• Електронни услуги на Федералната данъчна служба на Русия
• Как да получите информация от регистъра на дисквалифицираните лица: проверете вашия контрагент
• Walkthrough Brothers: A Tale of Two Sons Контроли в играта
• Как да си запиша онлайн среща с данъчната служба Как да си запиша онлайн среща с данъчната служба
• Лична сметка на данъкоплатеца за физически лица
• Разберете OKPO кода на организацията
• Разберете статистически кодове по TIN
• Преминаване на сюжета
• Преминаване на сюжета
• История на филма Разработване на цветен филм

Днес почти всеки човек има камера - това са SLR фотоапарати, любителски сапунени чинии или просто камери, вградени в мобилни телефони с няколко мегапиксела ...
Днес няма нужда да развивате филми, да бягате до магазина за фотохимикали и фотохартия.... Правим хиляди снимки, споделяме кадрите в нашите блогове, публикуваме ги във VKontakte или просто ги изпращаме по имейл.
Но доскоро това далеч не беше така.
И в съветско време мнозина обичаха фотографията, но тогава всичко беше малко по-различно. Спомнете си как заснехме най-запомнящите се моменти с фотоапарат, затворихме се в банята, включихме червената светлина, за да развием филма, а след това направихме снимките, закачихме ги точно там да изсъхнат...
За някои беше трудно, но за гастрономите на този бизнес беше удоволствие. За тези, които не искаха да се забъркват с всичко това, имаше фотостудия, където можете да дадете филма за проявяване и да отпечатате снимки там.
Всяка снимка беше много ценна за съветски човек - в края на краищата паметта ни беше уловена на тези снимки.
в много домове тези скъпи на сърцето и паметта снимки все още се съхраняват в домашни албуми.
В асортимента на всеки фотографски ентусиаст в СССР трябваше да има задължителен комплект в допълнение към самия фотоапарат - различни филми, резервоар за снимки, фотоувеличител и фотогланц, фото фенерче, както и фотохартия и фотохимикали.
И тогава самият процес!
Първо, филмът трябваше да бъде проявен, междинно измит, фиксиран, изплакнат и изсушен.
След това се отпечатват самите фотографии – с помощта на фотографски увеличител изображението се проектира върху експонираната фотохартия. Черно-белите снимки са направени със специална червена светлина, цветни - със специална зелена. Стъпките на обработка за фотохартия са подобни на стъпките за обработка на фотографски филм. В самия край разработените снимки бяха спретнато окачени да изсъхнат в същата стая.

Някои модели на популярни камери в СССР
Зенит-4- Съветска еднообективна рефлексна камера с централен затвор, разработена в Красногорския механичен завод (КМЗ) и масово произвеждана от 1964 до 1968 г. Основният модел на семейството, който включваше и устройствата Зенит-5, Зенит-6 и Зенит-11 (първият по този индекс, несериен). Първата масово произведена KMZ камера с вграден експонометр.

Зенит-6- той се различаваше от Зенит-4 само по своята конфигурация: беше продаден с обектив Rubin-1Ts с променливо фокусно разстояние (за първи път в СССР). През 1964-1968 г. са произведени 8930 броя.
В комедията на Е. Рязанов "Зигзаг на съдбата" "Зенит-6" е мечтата на главния герой, фотографът Орешников. Той гледа камера с цена от 400 рубли във витрина.

Зенит-Е е най-масовата съветска рефлексна камера с един обектив, разработена в Красногорския механичен завод (КМЗ) и масово произведена през 1965-1982 г. в KMZ и от 1973 г. (според други източници от 1975 г.) до 1986 г. в Оптико-механичния завод във Вилейка (Беларус) на Беларуската оптико-механична асоциация (БелОМО). Издадени в количества над 8 милиона броя. (3 334 540 от тях в KMZ) - световен рекорд за еднообективни рефлексни камери. Индексът "E" е присвоен на камерата в чест на директора на KMZ от 1953 до 1965 г. Н. М. Егоров.
Камерата се продаваше в комплект с един от двата обектива: "Хелиос-44-2" (фокусно разстояние 58 мм, относителна бленда 1:2) или "Индустар-50-2" 3,5/50.
Цена на дребно на "Зенит-Е" през 1980г. с обектива "Хелиос-44-2" беше 100 рубли, с олимпийските символи 110 рубли, с обектива "Индустар-50-2" - 77 рубли.
Ако имаше избор, купувачите предпочитаха камери, произведени от KMZ, а не от BelOMO, не без причина ги смятаха за по-качествени (това важи и за други модели, произведени в две предприятия).
Извън СССР Zenit-E се продава както под оригиналното име (на латински правопис - "Zenit-E"), така и под марките "Revueflex-E" (Германия), "Phokina", "Photokina-XE" (Франция ), "Kalimar-SR200", "Kalimar-SR300", "Prinzflex-500E", "Spiraflex", "Cambron-SE" (САЩ), "Meprozenit-E" (Япония), "Diramic-RF100" (Канада) .

Зенит-ЕТ- модернизация на камерата Zenit-E, има невъртяща се глава на скоростта на затвора, фокусиращ екран с микрорастър и други подобрения. Заводът BelOMO Вилейка произвежда този модел в много версии, включително със задвижване с натискаща диафрагма, без светомер и др. Произведени - KMZ - 1981-1988 г., 61 099 бр., а заводът във Вилейка - от 1982 г. до средата на 90-те, около 3 милиони парчета.

Зенит-11- рефлексна камера с един обектив, предназначена за широк спектър от любители фотографи.
Камерата се продава в комплект с един от обективите: Helios-44M, MS Helios-44M, Helios-44M-4, MS Helios-44M-4. Издадени са общо 1 481 022 екземпляра. Това е подобрено устройство "Зенит-Е" (механизмът на отвора за натиск, невъртяща се глава на скоростта на затвора, гореща обувка за светкавица, фокусиращ екран с микрорастер, добавени са други малки промени).

Ломо-135- везна камера, произведена от ЛОМО. От 1975 г. са произведени 85 902 екземпляра. Моделът с надпис "М" се различаваше само по символика. Последните са произведени в 89 500 екземпляра. Обектив "Индустар-73" (2.8 / 40). Фокусиране върху скала от разстояния.

Lomo-Compact Automatic (LCA, LCA)- първата съветска джобна камера, оборудвана с широкообхватен автоматичен електронен затвор, управляван от електронен експонометр. Камерата е издръжлива, лека и компактна и лесна за използване.

Смена-8, 8М- мащабен съветски фотоапарат, произвеждан от сдружение ЛОМО от 1970 г. "Смена-8" и "Смена-8М" са произведени общо в размер на 21 041 191 (до 1995 г. включително). "Change-8M" стана известен като "Change-9", но в модифициран корпус и се различаваше по това, че фокусирането можеше да се извършва не само в дистанционна скала, но и в символна скала. Обектив - "Триплет" Т-43 4/40 (3 лещи в 3 компонента), несменяем, с покритие. Ъгловото зрително поле на обектива е 55°. ирисова диафрагма

Смена-35- мащабен съветски фотоапарат, произвеждан от сдружение ЛОМО от 1990 г. Камерата беше рестайлинг версия на Smena-8M в нов корпус с централен синхронизиращ контакт. Обектив - "Триплет" Т-43 4/40 (3 лещи в 3 компонента), несменяем, с покритие. Ъгловото зрително поле на обектива е 55°. ирисова диафрагма

Сокол-2- рядка далекомерна филмова камера, произведена в началото на 80-те години. Обектив "Индустар-702 F = 50 мм 1: 2.8. Камерата работеше в два режима: ръчен и автоматичен. Автоматизацията отчита всички инсталирани филтри и приставки.

Вилия, Вилия-авто- Съветски мащабни камери. Произведен 1973-1985 г., производство на БелОМО. Произвеждат се подобрени версии под имената "Силует-Електро" (1976 - 1981) и "Орион-ЕЕ" (1978-1983) (оригиналните имена съответно "Вилия-електро" и "Вилия-ЕЕ"). Обектив "Триплет-69-3" 4/40 (3 лещи в 3 компонента), несменяем, резба за светлинен филтър M46 × 0,75. Фокусиране върху скала от разстояния (знаци). Ограничения на фокусиране от 0,8 m до безкрайност. Четирилистната диафрагма е разположена извън оптичния блок на обектива, зад затвора.
"Вилия-авто" е основният модел, "Вилия" е опростен модел без автоматика за експониране и светломер.

Зоркий-4. Съветски фотоапарат от семейството на далекомерните фотографски устройства Zorki. Произведен от Красногорския механичен завод (КМЗ) в град Красногорск, Московска област през 1956-1973 г. Това е подобрена камера "Зоркий-3С". Най-масивният и технически усъвършенстван модел сред камерите Zorkiy. Произведени са общо 1715677 броя.
Zorkiy-4 се продаваше с един от двата обектива - Jupiter-8 2/50 (по-скъп вариант) или Industar-50 3.5/50. Има доказателства, че малък брой устройства са били оборудвани с обектив Юпитер-17 2/50. Позволява използването на сменяеми лещи.
На базата на "Zorkoy-4" също бяха пуснати камери:
"Мир" е по-евтино устройство, което се различава от основния модел в опростен дизайн: автоматичните скорости на затвора са само от 1/500 до 1/30 s, няма механизъм за бавен затвор. Вероятно за Mirs са използвани щори, направени за Zorkih-4, но отхвърлени поради неясно отработване на скоростта на затвора от 1/1000 s. Обективи - "Индустар-50", по-рядко "Юпитер-8" или "Индустар-26М" 2.8 / 50. През 1959-1961г. Издадени са 156229 бр.;
"Zorkiy-4K" със спусък за взвеждане и несменяема приемна намотка. Обективи - "Индустар-50" или "Юпитер-8". През 1972-1978 и 1980г. пуснати 524646 бр.
Различни фоторекордери за използване в научна и военна техника. Те бяха снабдени със специална приставка към оптичния канал на съответното устройство. Те нямаха визьор, далекомер или светкавица, която беше ненужна в този случай. Чуждестранните колекционери наричат ​​подобни камери "Labo"

Киев-4, 4а. Камерите за далекомер "Киев" са базирани на дизайна на немските устройства Contax II и III. Документация, технологично оборудване и резервни части за камерите на Contax са отнесени в СССР от Германия като репарации след Великата отечествена война от заводите на Zeiss Ikon. Първите партиди камери Киев-2 и Киев-3 всъщност бяха премаркирани като камери Contax. От своя прототип киевските камери наследиха много сложен дизайн на скоростта на затвора, фокусирането и механизмите за далекомер. Камерите Kiev-4 и Kiev-4-a се различават по наличието и липсата на вграден експонометр и са произведени от 1958 до 1985 г.

Киев-60 TTL- рефлексна камера с формат на рамката 6x6 cm на системата TTL е предназначена за любителско заснемане и се произвежда от 1984 г. Камерата е предназначена за използване на барабанно неперфорирано фолио с ширина 60 мм (тип 120). Този филм произвежда 12 кадъра.

Аматьор 166- Съветска средноформатна двойна рефлексна камера, насочена към любители фотографи. Корпусът на устройството е пластмасов. Рамките на обектива, вала на визьора и механизмите са метални. Построен на базата на камерата "Аматьор-2". Произвежда се в различни модификации от 1976 до 1990 г.

Москва-2- Съветска далекомерна камера от московското семейство. Произвежда се от 1947 до 1956 г. от завода в Красногорск в град Красногорск, Московска област. Произведени са общо 197 640 бр. За прототип послужи немският фотоапарат Zeiss Super Ikonta C. Камерата е сгъваема, обективът е свързан към фотоапарата с кожена козина, автоматично се разтяга върху лостовата система при отваряне на предния капак. Корпусът е метален с шарнирен заден капак. Обектив "Индустар-23".

Москва-5- по-нататъшно усъвършенстване на втората версия на "Москва-2". Има по-издръжливо и твърдо тяло, монтиран е обектив с по-голяма апертура с по-късо фокусно разстояние. Това беше последният сериен модел в московското семейство от мащабни и далекомерни устройства. Произвежда се от 1956 до 1960 г. от Красногорския завод в град Красногорск, Московска област. Произведени са общо 216457 бр.

Фотограф No1(също "Photokor-1", често просто "Photokor") - съветска сгъваема плоча камера от 1930-те-1940-те години. Това беше универсална правоъгълна камера с формат 9×12 см с прибираща се предна стена и двойно удължение за козина. Първата съветска масова камера - за 11 години производство (от 1930 до 1941 г. включително) са произведени повече от 1 милион копия.

FED-1или просто ФЕД- Съветска далекомерна камера. Произведен от Харковската индустриална машиностроителна асоциация "FED" от 1934 до 1955 г.
Повечето от въпросите са породени от системата за номериране (или по-скоро липсата на система, която е разбираема за нас) на FED камерите от първите години на производство. В момента общоприетата версия сред колекционерите е, че "хром", "цинк", "никел" и т.н. "FED" имат различни номерационни линии.
Произвежда се от 1934 г. до средата на 50-те години, когато е заменен от FED-2. Под името "FED" (а именно първия модел) бяха произведени безброй опции и подобрения на тази камера. Добре известно е, че "FED" е копие на Leica II, произведено от Харковската трудова комунална. Имаше затвор-завеса, изработен от гумирана тъкан, със скорости на затвора: B (или Z), 20, 30, 40, 60, 100, 250, 500. Далекомерът и визьорът (от типа Albada) имаха различни прозорци за наблюдение ; визьорът имаше увеличение от 0,44x, далекомерът имаше основа от 38 mm и увеличение 1,0. Долният капак се отвори, за да зареди камерата. Нямаше синхроконтакт и самоснимачка. Той беше оборудван с FED обектив (по-късно Индустар-10, Индустар-22) 3,5 / 50 в прибираща се тръба със следните стъпки на отвора: 3,5, 4,5, 6,3, 9, 12,5, 18 (произведена е първата експериментална партида лещи във VOOMP и проектирани в GOI). Стойка за обектив с резба - M39.

FED-2.Произвежда се от Харковското производствено машиностроително обединение "FED" от 1955 до 1970 г. Завършен е с просветена леща "Индустар-26М" 2,8 / 50; затворът имаше скорости на затвора B, 25, 50, 100, 250, 500. Скоростта на затвора можеше да се настрои само след включване на затвора (през 1956 г. главата за скорост на затвора беше преработена, в резултат на което стана възможно да се задават скорости на затвора преди вдигане на затвора), главата на скоростта на затвора се въртеше. Визьорът е комбиниран в едно зрително поле с далекомер с основа 67 мм и увеличение 0,75x. Камерата е снабдена с възможност за диоптърна корекция. Задната стена беше отворена за зареждане на камерата. Използвани са както стандартни едноцилиндрови касети, така и двуцилиндрови касети, които при затваряне на ключалката на задния капак на кутията се отварят и образуват широк процеп, което значително намалява възможността за повреда на повърхността на филма по време на неговото придвижване. В следващите модели се появява синхроконтакт (1956 г.).
През 1958 г. на камерата се появява самоснимачка с време на работа 9-15 секунди, през същата година е въведен нов GOST за редица скорости на затвора - 1/30, 1/60, 1/125, 1 /250, 1/500, от 1957 г. е оборудван с обектив Индустар-26м, от 1963 г. - Индустар-61l / d 2.8 / 52 с лантанова оптика (FED-2l). От 1969 г. се въвежда лостов взвод със заключващ механизъм под взвод и нов корпус с намалена основа на далекомер. Общо са произведени 1 632 600 модела под името "FED-2".

FED-3. Произвежда се от Харковската производствена машиностроителна асоциация "FED" от 1961 до 1979 г. В сравнение с предишния модел, диапазонът на скоростта на затвора беше разширен, бяха добавени 15, 8, 4,2 и 1 секунда, във връзка с което вертикалната размерът на камерата се увеличи. Може да бъде оборудван и с обектив Industar 61 2.8 / 52. Основата на далекомер е намалена до 41 mm, увеличение 0,75x Визьор с корекция на диоптър +/- 2 dpt. Опциите за освобождаване се различаваха по формата на прозореца на визьора, наличието на взводна глава или лостов взвод и надписа "FED-3". От 1966 г. се произвежда с взвеждане на лоста, от 1970 г. се въвежда механизъм за блокиране на подотвеждането на спусъка.
Произведени са общо 2 086 825 бр. При доставки в чужбина фотоапаратът се наричаше Revue-3 (особено за Foto-Quelle).

FED-4е произведен от 1964 до 1980 г. Основната разлика между този модел и FED-3 е наличието на експозиция на селен. Произведени са няколко вида камери, които се различават по конструктивни характеристики. Експортната версия на камерата се наричаше Revue-4.

FED-5Vе произведен от Харковската индустриална машиностроителна асоциация "FED" от 1975 до 1990 г. Камерата се различава от предишните модели по липсата на светомер и светеща рамка с паралаксни белези. Наличието на завесно-процепен затвор осигурява развитието на скорости на затвора от 1 s до 1/500 s. Камерата е напълно механична. Експозицията се измерва само с външен експонометр. Окулярът на визьора ви позволява да фокусирате в малък обхват, в зависимост от вашето зрение.

ФЕД-Микрон-2е произведен от Харковската производствена машиностроителна асоциация "FED" от 1978 до 1986 г. Общо са произведени около 35 хиляди броя.
Камерата е предназначена за любителско и професионално снимане на стандартен черно-бял и цветен филм тип 135 с формат на рамката 24 × 36 мм. Фиксираният обектив "Индустар-81" осигуряваше граници на фокусиране от 1 м до безкрайност.

Чайка ("Чайка", "Чайка-2", "Чайка-2М", "Чайка-3")- серия от съветски мащабни полуформатни камери.
Наречен в чест на Валентина Терешкова (позивната й по време на космически полет е „Чайката“).
Произведени са през 1965-1974 г. в Беларуската оптико-механична асоциация (БелОМО) от Минския механичен завод на името на С. И. Вавилов.
Обектив - "Индустар-69" 2.8/28. Започвайки от модела Чайка-2, обективът е сваляем, свързващата нишка е M39 × 1, като далекомер FED и Zorkiy, но работната дължина е различна (27,5 мм), така че обективите от далекомерни камери до Chaikas (и зам. обратно) не са подходящи.

Етюд- най-простата средноформатна камера, произведена в СССР от сдружението БелОМО.
Обективът е пластмасов с единична леща 9/75 mm (11/60 mm), монтиран на хиперфокално разстояние.

Важни неща за съветския фотограф
Карболитен резервоар за обработка на 35 мм филм

рамка за рамкиране

Филмова касета

Фотографски филми

Позитивен фотографски филм

светкавица

Набор от химикали за обработка на цветни фотохартии

Обектив Юпитер-21

Обектив Индустар-50

Reliever, 1983

Разработчик, 1988 г

Фиксатор, 1985 г

Резачка за снимки

Реле за време за фотопечат Силует, 1985г

Фотореле ТРВ-1

Кабел за камери за плавно освобождаване на бутоните

Фото валяк. Използва се за изглаждане на мокри снимки върху гланц

фотохартия

Flash NORMA1

Фото светкавица SEF-3M

Електроника за фенерчета

Увеличете Ленинград 4

Увеличител Ленинград 6U

Увеличител на снимки Таврия

Увеличител на снимки UPA-3

Измери за експозиция на снимки

Инструкции от комплект химикали за обработка на цветни фотохартии

Инструкции за филм.

Фото ъгли за фотоалбум

Това беше 9-ти епизод от поредицата.

Днес повечето снимки се правят „дигитално“ и дори често не с фотоапарати, а с телефони. Ако някой все още има стари филмови фотоапарати, тогава в услуга на любители фотографи има точки за проявяване и отпечатване на снимки. Но не винаги е било така. В крайна сметка фотографията е била истинско изкуство.

Това е сега - той извади устройството, направи сто-две снимки и след това избра най-успешните снимки на компютъра. И след това всеки кадър се третира внимателно. Все пак във филма имаше само 36 кадъра. И това, с което сте снимали, можете да видите едва след проявяване на филма. Преди да започнете да снимате, същият този филм трябва да бъде зареден. Не, не във фотоапарат, а в касета. Какво? Филмът вече се продава на касета? Е, аз не го правя. Съветският филм се продаваше опакован в черна непрозрачна хартия. Касетите трябваше да се купуват отделно.

Ролката беше поставена в стандартна кутия, указваща фоточувствителността (32, 64, 125 и 250 единици) и производителя (Tasma или Svema). Най-тичащ беше Svema-65. Може да се каже, универсален филм за любители фотографи

И така, в пълна тъмнина - в банята или с одеяла, навита около ръката ви - трябваше да извадите филма от опаковката и да го навиете на малка макара като макара за конец, след което да поставите макарата в касетата и да затворите капак. За да научим това, първо се упражнявахме върху вече разработени филмови кадри в светлината. И едва след като филмът беше зареден в касетата, той можеше да бъде поставен в камерата.

След като филмът е заснет, той трябва да се развие. Защо се навива на специална спирала и се поставя вътре в непрозрачен резервоар (от който спиралата е част). Навиването на филма, разбира се, също е необходимо в пълна тъмнина.

След това - вече на светлина - разработчикът трябва да се излее в резервоара. Разработчикът трябва да бъде подготвен предварително. Различни фотомагьосници направиха разработчици от специални химикали, като ги измерваха в скала. Но обикновените невзискателни любители фотографи като мен си купиха готов разработчик във фотомагазините. Между другото, разработчикът (както и фиксаторът) беше с прекъсвания (не често, но се случи). Ето защо, например, винаги имах запас от торби с проявител и фиксатор у дома, тъй като те струваха стотинка (Наскоро, когато почиствах в килера, попаднах на останките от запасите от онези години)

Разработчикът от торбичките беше с различни малки трохи и следователно след разтваряне трябваше да се филтрира. Някой използваше марля, а някой имаше специални филтри. Една част от разработчика беше достатъчна за няколко филма.
Разработчикът, излят в резервоара, трябваше да бъде при определена температура - от 20 до 25 градуса. За да следи температурата, всеки фотограф любител имаше специален термометър.

След като проявителят се излее в резервоара, трябва да изчакате 8-10 минути, като завъртите спиралата (с помощта на върха на спиралата, гледащ навън). След това проявителят се излива в специален буркан (за да се използва по-късно за следващия филм). След това в резервоара се излива чешмяна вода (също с определена температура), за да се измие филмът. След това се излива фиксатор - реагент за фиксиране на емулсията на филма от излагане на светлина (поради което често се нарича фиксатор).

Филмът лежеше във фиксатора за 15-20 минути, след което отново беше измит и изнесен на дневна светлина - най-вълнуващият момент, когато веднага стана ясно дали се получава или не. Освен това, ако се получи залепване по време на навиване на филма, тогава част от филма не се появи. Но това обикновено се случваше само с начинаещи любители фотографи. След това филмът трябваше да се изсуши. За целта използвах въдица, специално опъната за целта в кухнята. След изсушаване фолиото се навива на руло, което се поставя в кутия, в която се продава филмът.

Тъй като всички реагенти могат да се използват за проявяване на няколко филма, остава въпросът дали да се проявят филми веднага щом бъдат направени снимките, или да се натрупа необходимия брой филми. Първият вариант беше изпълнен с факта, че е необходимо реагентите да се съхраняват под формата на течност, която освен това няма много дълъг срок на годност (по-малко от месец). Но като цяло това бяха дреболии.

Да, напълно забравих да кажа. Методът, който току-що описах, се отнася само за черно-бял филм. За цветно фолио бяха необходими напълно различни реагенти, състоящи се, ако не ме лъже паметта, от четири различни течности

И реагентите за цветен печат, и цветното фолио бяха по-скъпи от черно-белите, а самият процес на разработка и особено печата на цветно фолио беше много по-сложен. Поради това лъвският пай от фотографите любители предпочитаха да се справят с черно-бели снимки. Някакъв изход беше използването на т.нар. обратимо фолио, т.е. филми за диапозитиви, от които не е било необходимо да се отпечатват снимки и веднага след проявяването филмът може да бъде нарязан на рамки, вмъкнат в специални рамки (продавани във фотомагазините) и показан на приятели с помощта на специален слайд проектор. Вярно е, че автоматичните диапроектори бяха много скъпи, така че обикновено се справяха с ръчни или просто използваха такива пластмасови неща с поглед от детски фолиа (също от ГДР).

Проявянето на филм не е достатъчно. Все още трябва да отпечатам снимки от него. За да направите това, заемете банята и изключете светлината там.

Препоръчително е да се научите да сте там в тъмното, така че всички движения да са интуитивни и прости. Предварително подготвяме нашата импровизирана лаборатория. Първо, свързваме нашия увеличител към мрежата (това е точно инструментът, който ще ви позволи да получите желания размер на картината (ограничен от възможностите на увеличителя) от малък 35 мм негатив. Увеличителят може да е наш и буржоа Разбира се, последните са по-добри, но първите са по-евтини

Увеличителят за снимки идва с леща (колкото по-скъпо е стъклото, толкова по-добро е качеството на картината), лампа и рамка, която ще ви позволи да регулирате размера на бъдещия отпечатък и позицията му върху хартия с червен филтър .)

Свързваме фотолампа

Изсипете проявителя, фиксатора и измиващия разтвор в кюветите.

Поставяме го в последователност. След това поставяме клещи, пакет фотохартия и негативи.

Най-интересното започва.

Процесът на печат като цяло е доста прост. Под червената светлина на специално фенерче върху плота на фотографския увеличител се поставя лист неекспонирана фотохартия с емулсията нагоре. Обикновено за това всеки уважаващ себе си фотограф любител имаше специална рамка за рамкиране. Цилиндърът с лещата беше повдигнат на скоба до такава височина, която се изискваше за едно или друго мащабиране - колкото по-високо, толкова по-голям е мащабът. След това, за определен брой секунди, вътрешната светлина се включи, изображението от филма падна върху фотографската хартия и се случи експозицията.

След като всички скучни снимки бяха отпечатани, дойде вълнуващият момент на гланциране. За да направите това, беше необходимо да имате гланц - специална електрическа измишльотина.

Основните части на измислицата бяха два гъвкави огледални метални листа. С помощта на специален гумен валяк се разточва мокра снимка, положена с емулсия върху лист. След това листовете с плътно залепени снимки бяха поставени в гланца, който беше нещо като електрически мангал. Под действието на висока температура снимките бяха изсушени, а освен това придобиха характерен блясък - блясък.

Имаше и резачка, която помагаше за по-художествено изрязване на готовите снимки.

Това всъщност е всичко.

Източници

Текстът е частично заимстван от

Подобни игри

Нива 31-60 Unbreakable Alliance: Нива 61-90 >> Нива 91-120

Форум за игри

Unbreakable Union: Отговор на ниво 61 От кой филм е този пасаж? Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 62 На кой космически кораб Юрий Гагарин лети в космоса на 12 април 1961 г.?
Unbreakable Union: Отговор на ниво 63 Коя от тези песни не е изпята от Анна Херман?
Unbreakable Union: Отговор на ниво 64 В коя карикатура звучи тази фраза?
Unbreakable Union: Ниво 65 Отговор Кой е певецът на тази песен?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 66 Кой е авторът на скулптурата „Работник и колхозно момиче“?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 67 Колко пъти Людмила Прокофиевна разкъса изявлението на Анатолий Ефремович?
Unbreakable Union: Отговор на ниво 68 Как се казваше главният герой във филма "Куриер"?
Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 69 През коя година е въведена единната паспортна система в СССР?
Unbreakable Union: Answer to Level 70 Кой е авторът на текста на тази песен?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 71 Кое съветско списание през 2011 г. беше включено в Книгата на рекордите на Гинес като издание за деца с най-дълъг живот?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 72 Как се казва Людмила от филма "Кралицата на бензиностанцията"?
Unbreakable Alliance Ниво 73 Отговор Кой пее тази песен?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 74 Кой беше първият световен шампион по шах от СССР?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 75 Кой е нарисувал плаката „Родината зове“ през 1941 г.?
Unbreakable Union: Ниво 76 Отговор В кой град е построена първата атомна електроцентрала в света?
Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 77 Като част от коя група спечели Алла Пугачева на XI международен фестивал „Златният Орфей“?
Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 78 Какъв вид бойни изкуства са разработени в СССР?
Unbreakable Union: Ниво 79 Отговор Кой притежава тази фраза?
Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 80 Какво поиска директорът на пазара Кушакова, за да напише удостоверение от председателя на управителния съвет на кооперацията?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 81 В кое списание е публикувано за първи път стихотворението на Йосиф Бродски през 1962 г.?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 82 Кой град е преименуван на Молотов през 1940 г.?
Съюзът е неразрушим: отговорът на ниво 83 Кой традиционно е посочен в титрите на почти всички филми на Данелия, въпреки че този човек не е участвал в тях и не е участвал в процеса на заснемане?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 84 От кой съветски филм за бедствия е този пасаж?
Unbreakable Union: Отговор на ниво 85 Този човек е един от създателите на съветската водородна бомба, известен с дейността си в областта на правата на човека?
Unbreakable Union: Отговор на ниво 86 Кой от тези изпълнители не е изпял песента „Обичам те, живот“?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 87 Как се казваше мястото, за което говори Ксан Ксанич?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 88 Как се казваше масовата военно-спортна игра на гимназисти, аналог на играта „Зърница“?
Unbreakable Union: Answer to Level 89 Как се казва тази песен на групата "Time Machine"?
Неразрушим съюз: Отговор на ниво 90 Как се казва фотографският филм, обичан от съветските деца?

branto.ru

Съюз неразрушим - отговори на нива 1-100 - Stevsky.ru

За тези, които обичат да си спомнят добрия стар СССР, в социалната мрежа Odnoklassniki е пусната нова логическа игра „Неразрушим съюз“, наследник на играта „Помни СССР“. В него играчът трябва последователно да премине през нивата, във всяко от които му се задава въпрос и четири възможни отговора на него. Често има и въпроси с аудио записи. Колкото повече отивате, толкова по-трудни стават въпросите. Играта "Unbreakable Union" ще ви позволи да се отпуснете и да се отпуснете, докато тренирате мозъка си, което се сравнява благоприятно с много други игри в социалните мрежи. В момента играта „Неразрушим съюз” става все по-популярна както сред възрастните, така и сред младите хора.

Unbreakable Union - как се играе

В играта Unbreakable Union трябва да отговорите на въпроси, отговорите на които са известни на почти всеки жител на бившия СССР. Необходимо е да изберете буквите за отговор от предложените, а понякога и сами да въведете липсващите букви. Играта съдържа въпроси както под формата на текстове, така и под формата на аудио записи (песни, музика от съветския период). Всички въпроси са подредени в строг ред - един след друг, така че тази статия може да помогне на тези, които са забравили отговора на някой от въпросите, предложени на играча. Е, нека започваме!

Отговори на други нива на играта Unbreakable Union:

Отговори от нива 101-200 на Unbreakable Alliance

Unbreakable Union Answers Нива 201-300

Отговори от нива 301-400 на Unbreakable Alliance

Отговори на нечупливия съюз нива 401-500

Отговори на нечупливия съюз нива 501-600

Отговори на нечупливия съюз нива 601-700

Отговори от нива 701-800 на Unbreakable Alliance

Отговори от нива 801-900 на Unbreakable Alliance

Отговори на нечупливия съюз нива 901-1000

Игра Unbreakable Union Answers, епизод 1

Ниво 1 Кой пионерски лагер беше най-популярен?

Отговор: Артек

Ниво 2 Какво е "троен Брежнев"?

Отговор: Целувка

Ниво 3 Кой каза тази фраза: „Нашите хора не вземат такси до пекарната“?

Отговор: Варвара Сергеевна

Ниво 4 За кого са тези думи (аудиозапис)?

Отговор: Мечо Пух

Ниво 5 Кой актьор най-често озвучава героите на Жан-Пол Белмондо в съветския бокс офис?

Отговор: Н. Караченцов

Ниво 6 Колко струваше един сладолед в чаша за вафли през 80-те години?

Отговор: 20 цента

Ниво 7 Кои обувки имат същото име като града, в който са направени?

Отговор: Александров

Ниво 9 Какво би направил Шурик, ако Уляна Андреевна беше негова съпруга?

Отговор: обеси се

Ниво 10 Какво символизира фразата на Хрушчов (ще ви покажа майката на Кузка!) за американците?

Отговор: атомна бомба

Неразчупен съюз епизод 2 в съученици

Ниво 11 Какъв танц прави лекторът, когато слиза от сцената?

Отговор: лезгинка

Ниво 12 Кой озвучи котката Матроскин?

Отговор: О. Табаков

Ниво 13 Кое животно на име Луси участва както в "Кавказкият затворник", така и в "9-та рота"?

Отговор: магаре

Ниво 14 Кой го казва (аудиозапис)?

Отговор: Остап Бендер

Ниво 15 Хората с каква професия са необходими, за да гледат този филм?

Отговор: Космонавт

Ниво 16 Кой, който не е държавен глава, имаше честта да поздрави хората за Нова година?

Отговор: Задорнов

Ниво 17 Какви букви гравира Маяковски върху пръстена на любимата си?

Отговор: любов

Ниво 18 Кой вратар можеше да бъде страхотен хокеист, но вместо това избра футбола?

Отговор: Л. Яшин

Ниво 19 Какъв вид наденица е предназначена за „подобряване на здравето на лицата, засегнати от произвола на царския режим“?

Отговор: докторантура

Ниво 20 Кой озвучи вълка в "Само чакай!"?

Отговор: А. Папанов

Отговори на въпроси 21-30 за играта Unbreakable Union

Ниво 21 От кой филм е тази песен?

Отговор: Гост от бъдещето

Ниво 22 Кой съветски актьор е показан на снимката като дете?

Отговор: Е. Леонов

Ниво 23 Коя съветска карикатура беше призната за най-добрата карикатура на всички времена през 2003 г.?

Отговор: Таралеж в мъглата

Ниво 24 От кой филм е този сегмент?

Отговор: Покровска порта

Ниво 25 Кой от следните лидери управлява най-малко?

Отговор: Черненко

Ниво 26 Кой беше Ричард Зорге?

Отговор: скаут

Ниво 27 Как се казва този предмет - мечтата на съветски гимназист?

Отговор: дипломат

Ниво 28 Как се казва тази песен?

Отговор: Три танкера

Ниво 29 Къде ще се прибере героят на песента?

Отговор: на траверси

Ниво 30 Как майка на шега кръсти дъщеря си?

Отговор: Егоза

Преминаване на играта Unbreakable Union епизод 4

Ниво 31 Колко кутии кибрит бихте могли да купите за една рубла?

Ниво 32 Заради кого се е сбил детето?

Отговор: заради кучето

Ниво 33 В какво са превърнати тракторите през Втората световна война?

Отговор: Резервоар

Ниво 34 От кой филм е тази песен?

Отговор: Неуловимите отмъстители

Ниво 35 Кое министерство се ръководеше от единствената жена министър в СССР?

Отговор: Култура

Ниво 36 Как се казваше популярната съветска лотария, насочена към развитието на спорта?

Отговор: sportsloto

Ниво 37 Как се казваха ремонтно-строителните артели в СССР, които работеха от поръчка до поръчка?

Отговор: ковени

Ниво 38 Какво означава думата "скок"?

Отговор: грабеж

Ниво 39 Къде продавачът на намалени стоки постави Чебурашка?

Отговор: телефонна кабина

Ниво 40 Кой се нарича "бащата на съветската физика"?

Отговор: Ioffe A.F.

Епизод 5 отговори за играта Unbreakable Union

Отговор: A.I. Микоян

Ниво 42 За какво ще мечтаем през нощта, ако се съди по текста на песента?

Отговор: приказка

Ниво 43 Какво беше оригиналното име на колата "Победа", която Сталин не хареса?

Отговор: Родина

Ниво 44 Какъв товар трябва да бъде доставен от кораба "Нижин" във филма "Пирати на XX век"?

Отговор: опиум

Ниво 45 Кой руски град през 20-те години на миналия век е живял в две часови зони едновременно?

Отговор: Новосибирск

Ниво 46 Какъв вид спорт е играл първият съветски носител на титлата "световен шампион"?

Отговор: вдигане на тежести

Ниво 47 За какво е песента?

Отговор: Родина

Ниво 48 Кой писател Хрушчов нарече героя на своя разказ с неговото име?

Отговор: А. И. Солженицин

Ниво 49 Какво попита Страхливецът на тъпака?

Отговор: колко градуса

Ниво 50 Какво плаши света в анимационния филм "Октопус"?

Отговор: рибено масло

Unbreakable Union Answers за епизод 6

Ниво 51 Колко републики е имало в СССР по време на разпадането?

Ниво 52 Кой според шефа на лагера е бил главният побойник в „Добре дошли или забранено влизане“?

Отговор: Костя Иночкин

Ниво 53 Откъде идва тази фраза?

Отговор: Палечка

Ниво 54 Къде живее Женя Лукашин?

Отговор: ул. 3-ти строители, 25

Ниво 55 Колко пъти СССР заема 1-во място на летните олимпийски игри?

Ниво 56 Какъв процент от заплатата ви беше данъкът за бездетност?

Ниво 57 Как се казва тази чанта?

Отговор: чанта с връв

Ниво 58

Отговор: логопед

Ниво 59 Кога за първи път е открито метрото в СССР?

Ниво 60 Как се казваше първият масов телевизор в СССР?

Отговор: KVN-49

Unbreakable Union отговори за епизод 7 от играта

Ниво 61 От кой филм е този клип?

Отговор: Москва не вярва на сълзи

Отговор: Восток-1

Ниво 63 Коя от тези песни не е изпята от Анна Герман?

Отговор: горски елен

Ниво 64 В коя карикатура звучи тази фраза?

Отговор: Трима от Простоквашино

Ниво 65 Кой е певецът на тази песен?

Отговор: Леонид Утьосов

Отговор: Вера Мухина

Ниво 67 Колко пъти Людмила Прокофиевна разкъса изявлението на Анатолий Ефремович?

Ниво 68 Как се казваше главният герой във филма "Куриер"?

Отговор: Иван Мирошников

Ниво 69 През коя година е въведена единната паспортна система в СССР?

Отговор: М. Танич

Отговори на 71-80 въпроса от играта Unbreakable Union

Ниво 71 Кое съветско списание през 2011 г. беше включено в Книгата на рекордите на Гинес като издание за деца с най-дълъг живот?

Отговор: Мурзилка

Ниво 72

Отговор: Добър вечер

Ниво 73 Кой пее тази песен?

Отговор: Джо Дасен

Ниво 74 Кой беше първият световен шампион по шах от СССР?

Отговор: Михаил Ботвинник

Ниво 75 Кой е нарисувал плаката "Родината зове" през 1941 г.?

Отговор: Иракли Тоидзе

Ниво 76 В кой град е построена първата атомна електроцентрала в света?

Отговор: Обнинск

Ниво 77 В коя група спечели Алла Пугачева на XI международен фестивал „Златният Орфей“?

Отговор: VIA "Jolly guys"

Ниво 78 Какъв вид бойни изкуства са разработени в СССР?

Отговор: самбо

Ниво 79 Кой притежава тази фраза?

Отговор: Аркадий Райкин

Ниво 80 Какво поиска директорът на пазара Кушакова за удостоверение от председателя на УС на кооперацията?

Отговор: че е прекарала нощта на срещата

Unbreakable Union Answers, епизод 9

Отговор: Огън

Ниво 82 Кой град е преименуван на Молотов през 1940 г.?

Отговор: Перм

Ниво 83

Кой традиционно е посочен в кредитите на почти всички филми на Данелия, въпреки че този човек не е участвал в тях и не е участвал в снимачния процес?

Отговор: Рене Хобоа

Ниво 84 От кой съветски филм-катастрофа е този пасаж?

Отговор: екипаж

Ниво 85 Този човек е един от създателите на съветската водородна бомба, известен с правозащитната си дейност?

Отговор: A.D. Сахаров

Ниво 86 Кой от тези изпълнители не е изпял песента „Обичам те, живото“?

Отговор: Любов Орлова

Ниво 87 Как се казваше мястото, за което говори Ксан Ксанич? Камчатка

Ниво 88

Отговор: Орел

Ниво 89 Как се казва тази песен на групата "Time Machine"?

Отговор: Кукли

Ниво 90 Как се казва филмът, обичан от съветските деца?

Отговор: филмова лента

Union Unbreakable отговори за епизод 10 на играта

Ниво 91 Колко струваше чаша газирана вода със сироп?

Ниво 92 Кой беше първият западен изпълнител, който се представи в СССР?

Отговор: Клиф Ричард

Ниво 93 Колко физици в СССР получиха Нобелова награда?

Ниво 94 Защо г-н Банкс е стресиран?

Отговор: банката избухна с депозита си

Ниво 95 Как се наричат ​​малки многоцветни близалки?

Отговор: monpasier

Ниво 96 Как се казва песента "Modern Talking", която е записана с водещи вокали от Дитер Болен, а не от Томас Андерс?

Отговор: Има твърде много синьо в това, че ми липсваш

Ниво 97 Коя от тези игри не беше в серията Electronics?

Отговор: Могъщият Чапаев

Ниво 98 Какво е името на марката тютюн, която е довела до името "бик"

Отговор: Беломорканал

Ниво 99 Какъв дял от всички учени в света са работили в СССР през 70-те години?

Ниво 100 Как се казва докторът от Острова на съкровищата?

Отговор: Livesey

Следващи отговори на играта: Unbreakable Union отговори на нива 101-200

Видео описание на играта Unbreakable Union нива 10-30

Нови материали по тази тема:

Стари статии по тази тема:

www.stevsky.ru

В нашата ера на прагматизъм и технологичен прогрес, когато дори децата могат лесно да се справят с iPhone, дори и най-наивният тийнейджър няма да повярва на истории за „събличане“ на филми или Крузак за монета, макар и юбилейна. Но съветските ученици все още не приемаха сериозно подобни митове. Някои изсушени комари и остриета в дъвки струваха нещо...

Острие в дъвка За първи път късметлиите, участвали в VI фестивал на младежта и студентите през 1957 г., можеха да опитат вносни дъвки. През 80-те години дъвките в детската среда стават обект на пазарлъци и „спекулации“. Собственикът на обвивката от "Турбо", която се появи в края на 80-те, автоматично се "издигна" в очите на връстниците. Какво да кажем за онези, които ефективно биха могли да извадят пакет дъвка от джоба си и да го предложат на приятелите си. По това време сред учениците се носеха слухове, че все още будните „врагове“ измислят нов саботаж, за да навредят на съветските пионери, за който остриета се поставят в някаква дъвка. Много деца бяха толкова „пропити“ от тези истории, че като възрастни продължиха да чупят дъвката на две половини, преди да ядат.

Автомобил за рубла През 1965 г. първата юбилейна рубла е сечена в Съветския съюз с тираж от 60 милиона броя. Сама по себе си сумата от една рубла вече беше богатство за съветско дете, да не говорим за необичайна възпоменателна монета. През 80-те години съветските деца ентусиазирано казваха на родителите си, че има някаква тайна държавна организация, която охотно сменя юбилейната рубла за истинска кола. Причините за нечуваната щедрост изглеждаха много прозрачни: желязната рубла се твърди, че е направена от чудотворен метал, който японците и американците неуморно ловуваха. Металът бил толкова таен, че никой не знаел точното му име, както и името на организацията, която обменяла рубли за автомобили.

Червен филм Имаше мит сред тийнейджърите през 80-те, че ако заредите мистериозен червен филм в камерата, тогава хората на снимката ще се окажат без дрехи. Естествено, никой никога не е гледал такъв филм, но всеки мечтае да го получи. Ученици, които имаха късмета да се сдобият с фотоапарат, снимаха съученици, които викат: „Сега сте на червен филм“, което доведе последните до истерия. Вярно, компрометиращи снимки, разбира се, никой никога не е виждал.

Награда През 80-те години на миналия век се появи една от първите електронни игри в СССР. Хиляди съветски ученици гледаха как вълка лови яйца на черно-бял екран. Очевидно, опитвайки се по някакъв начин да оправдаят глупаците си, докато техните връстници обикалят града в търсене на скрап и отпадъчна хартия, собствениците на играта казаха, че ако успеят да вкарат определен брой точки, тайна серия „Само ти чакайте!“ ще се покаже. (опции: Заекът изтича на екрана и дава на Вълка букет цветя или ще звучи мелодия за награда). По-старото поколение, което не е напреднало по отношение на компютрите, вярваше, че това е възможно. Всъщност, след като играчът отбеляза 999+1 точки, прозвучаха 3 кратки бипкания и играта започна отново от 0 точки и с висока скорост.

Изсушени кръвопийци Дори учените изглежда не се замислят колко тежи един комар. Но съветските ученици през 80-те години често разбираха колко кръвосмучещи насекоми трябва да бъдат убити, за да съберат „хербарий“ с тегло един килограм. Причината за намирането на решение на такъв необичаен проблем беше легендата, според която на килограм изсушени комари се дава нещо „супер”. Какво точно, никой не знаеше. Понякога това са били много големи пари. Основният проблем според младите естествоизпитатели е, че те не вземат по-малко от килограм и може да отнеме цял живот, за да се събере ентомологична колекция с дадено тегло. На въпроса "и колко е 1 кг комари?" опита се да отговори dkryuchkov. Оказа се, че всичко е нищо :) Само 1500-2000 кутии и 1 кг сушени комари са готови.

Как Джаки Чан Популярността на карате в Съветския съюз също достига своя връх през 80-те години, въпреки многобройните забрани. Момчетата охотно подражаваха на бойците, които победиха тълпата от противници почти с голи ръце. Викайте "Кия!" и почти всеки ученик познаваше традиционната карате стойка. Понякога „самоуките“ „усъвършенстваха уменията си“ чрез „фолклорната система за обучение“. Например, ако дълго време търкате ръба на дланта си с молив, по-късно можете лесно да смачкате тухли. Имаше две условия, които трябваше да бъдат изпълнени. Първо, моливът трябва да е китайски. Второ: беше необходимо да се използва целият олово. Излишно е да казвам, че не беше лесно да се снабдяват с вносни продукти през 80-те години и не много хора имаха търпението да завършат „упражнението“. Най-решителните обаче го докараха докрай и често се озоваваха в болницата със счупени пръсти или китки.

Магията на числата Чисто нов велосипед на марката Orlyonok беше само мечта за много съветски ученици. Така се роди мит, който обещаваше „да направи една приказка реалност“. Ако съберете мистериозни числа, които не е ясно защо са поставени върху една от кашоните на кутия цигари Cosmos, тогава можете да станете щастлив собственик на собственото си превозно средство. Имаше огромен брой вариации на тази легенда: числата можеха да се търсят не само в опаковки на Cosmos, но и в други цигари, а за пълната комбинация те дадоха не велосипед, а въздушен пистолет. Дали някой е успял да събере всички числа от 1 до 15 и къде се е състояла размяната на чудо - историята мълчи за това, но фактът, че кутиите цигари на бащата са били контролирани и безмилостно измъчвани в търсене на магически числа, е факт.

SSD Мит-ужасната история за черен тониран автобус (или Волга), пътуващ из просторите на СССР, развълнува съзнанието на съветските деца. Твърди се, че в него под различни предлози са били привлечени деца и отведени в неизвестна посока. С каква цел - историята мълчи. Беше много лесно да разпознаем автобуса, който „унищожи милиони“: регистрационният му номер съдържаше две „C“ и „D“, което означаваше „Смърт на съветските деца!“ Една поучителна история веднъж завинаги обезкуражава послушните деца да говорят с непознати и още повече да се качват в колата си.

Играчки-убийци Освен това много родители са плашели децата си с истории за убийствени играчки, които могат да бъдат намерени на улицата. Вкъщи играчките се „активираха“ и съсипаха не само дребните собственици, но и цели семейства. Внасянето на такива находки у дома беше строго забранено.

Така са живели

Източник: Russian Seven

aquatek-philips.livejournal.com

Състави списък с най-ярките неща от съветското детство.

Посветен на поколението от 70-те и 80-те години.

Изпрани дънки

Изпраните дънки изместиха обикновените дънки, които станаха много по-достъпни. Степента на готвене беше различна, рецептите за готвене и името на необходимите химикали се предаваха тайно. Най-смелите свариха сините дънки до краен предел, превръщайки ги в бели. Белите дънки бяха върхът на лукавството.

Обвивки и подложки

Изненадващо, опаковките и вложките от дъвки, които се появиха при децата, се превърнаха в фетиш. Освен това не се ограничаваше до обикновеното колекциониране. Паралелно с колекционирането на мода влезе и играта на подложки. С плясване на дланта по подложката се наложи да се обърне с главата надолу. Изненадващо, тази игра беше издигната до ранга на хазарта, играчите бяха заловени в училищата, колекционерските материали бяха отнети и строго наказани, до призива на родителите в училище.

Игра за монопол.

Получаването на такава игра беше почти невъзможно. Донесоха ми го от Югославия. Поради незнание на сръбския измислихме свои правила, които, както подозирам, нямаха много общо с оригиналните. И нямаше кой да ни обясни истинските правила. И все пак играта „монопол“ беше изненадващо вълнуваща и безразсъдна (в най-добрия смисъл на думата).

Хартиени коли.

Един вид игра във вложките. Единствената разлика е, че игралните машини са направени ръчно от хартия и боядисани с цветно мастило. Двама играчи се взривиха в коли, които се сблъскаха. Ако нечия друга кола се преобърне, тогава тя отиде при врага.

Електронна морска битка

Невероятна игра, със звукови и светлинни ефекти. Разбира се, за полифония не се говореше. Скърцащият звук имитира експлозия от торпедо.

В един момент сред момичетата на мода влязоха плътно прилепнали чорапогащи от плътен материал, които веднага станаха известни като клинове (по името на същите чорапи, които мъжете носеха през Средновековието и бяха направени от лосова кожа). Това беше задължителен атрибут на сексуалността. Стандартно бяха клиновете, носени под мини пола или удължен пуловер. Никой не се смути, че в Европа клиновете са работното облекло на проститутки. Друго (по-късно) име "долчики" (както обикновено се наричаха цветните клинове), очевидно се корени в името на компанията Dolce and Gabbana.

Ленти за китки

Беше обичайно да се украсяват специални кожени китки за щангисти с метални нитове и шипове. Резултатът беше атрибут на човек, който се позиционира като "металхед", тоест фен на музиката от съответната посока. След известно време обаче бруталните ленти за китки започнаха да се носят от всички останали. Изглеждаше изключително плашещо.

Електронни игри Зеленоградски завод.

Сега е трудно да изненадате някого с преносима игрова конзола. Но тогава това беше най-голямата мечта. И никой не се смути, че трябва да играят само една игра на малък монохромен дисплей (илюзията за цвят се създаде чрез прилагане на рисунки върху дисплея). Играта струваше 25 рубли, което съответстваше на цената на някои модели велосипеди. Първоначално беше "Е, чакай малко", после се появиха "Весел Бейкър", "Тайните на океана" и др. Имаше слух, че когато спечелите хиляда точки, устройството показва карикатура. Очевидно митът се основаваше на идеята, че е просто невъзможно да се спечели такъв брой точки. Лично аз бях разочарован, когато след като набрах такъв номер, не видях нито един анимационен филм.

Велосипеди.

Личното превозно средство винаги е било мечта на момче, независимо от епохата. В моето детство основните модели бяха "Eaglet" (най-достъпната цена, с хоризонтална рамка, на която беше възможно да се превозва втори пътник), "Salut" (считан за рекордьор по скорост поради размера на колелата ), и отстъпва от него по скорост, но печели по отношение на проходимост и маневреност "Кама". От детските модели бих отбелязал "Дружок" и "Пеперуда" - към тях беше прикрепен допълнителен чифт колела, което помагаше за поддържане на баланс. Стандартната настройка за мотора беше допълнителни рефлектори и дрънкалки, монтирани на колелата, за да се даде допълнителен шумов ефект.

Духовни пушки.

Прост дизайн на дървена предмишница, пластмасова тръба и еластична лента, която направи възможно заснемането на пластилинови топки. Отражение на момчешка страст към оръжията. Наричаха ги "стрелци"

Хокей на маса.

С целия крещящ примитивизъм на тази игра, тя беше една от най-популярните и търсени. Той беше разделен на хокей с плоски метални играчи (те бяха направени под формата на герои от известния анимационен филм "Puck, Puck!" и по-модерни - с пластмасови, обемни играчи. Моите съученици и аз дори проведохме цели турнири. Разбира се, отборът на СССР трябваше да спечели.

Шприци.

Не знам откъде, но откъде дойде модата за изливане на вода един върху друг с помощта на бутилки със спрей и спринцовки за еднократна употреба. Дизайнът на пръскачките беше много различен. Като правило - пластмасова бутилка (тогава беше в голям дефицит - като правило се използваше бутилка от битови химикали), с поставена в нея химикалка. Въпреки това, спринцовката позволява много по-висока точност на удара. Освен това една спринцовка, дори и „заредена“, наистина можеше да се носи незабелязано в училище в джоба на униформата.

Маратонки Adidas.

индикатор за състоянието. Възможността да се купуват такива маратонки беше отличителният белег на богат човек с възможности. Тези маратонки бяха ужасен недостиг. И това въпреки факта, че те бяха зашити в Москва във фабрика, разположена в Бескудниково. Удивително е – спортните обувки се превърнаха в предни обувки, „на излизане“.

пинг понг

Недостигът беше всичко, което беше необходимо за тази игра. Ракети, топки, маси, мрежа. Най-достъпната ракета е „крекерът“. Най-почетен е „Мек“ (може да се „усука“, а качеството му се проверява чрез прокарване на самолет през косата). Беше модерно да рисуваш повърхността на „мека“ ракета с имената на любимите си музикални групи. Най-простите топки са домашни, "дървени". Най-прогресивните са китайските.

боядисан бретон

Ударът на новата култура, която обикновено се нарича "нова вълна", беше толкова силен, че успя да преодолее "желязната завеса". Хората, които нямаха представа какво представлява Duran Duran, използваха водороден прекис, за да изсветлят бретоните си по абсолютно същия начин като членовете на тази група. Това осигури почти сто процента успех сред момичетата около него. Момичетата, от друга страна, отговориха с „изправен удар“, чието създаване отне значително количество лак за коса.

Дънки пирамида.

Удивителен по своята форма, тип панталони от деним, които са придобили невероятна популярност. Пирамидалните тоалети, съчетани с мокасини, бели чорапи и маркова тениска или бяла риза, трябваше да сигнализират, че човекът знае много за модата.

Снимки на рок групи.

Изображения на членове на групата Kiss и фотокопия на кориците на албумите на Iron Maiden се продаваха на цени, вариращи от 50 копейки до една рубла в тоалетните на всяко училище. Популярността на подобни снимки все още е загадка за мен.

Магнетофон "Електроника 302"

Основният музикален фетиш на моето поколение. Изненадващо упорит, устойчив на унищожаване от чести падания, прост като картечница ППШ, той винаги е бил основен участник във всички компании и партии. С негова помощ беше възможно напълно да се организира компактна дискотека. Магнетофонът беше поставен на пода, а желаещите да танцуват се превърнаха в кръг около него. Основният критерий за качеството на записа беше неговата сила на звука. Често записът е направен директно – от високоговорителя на един магнетофон към микрофона на друг. Основният технологичен проблем с интерфейса на това устройство беше незаключеният бутон за пренавиване. За решаването на този проблем е използвана отвертка, с която е фиксиран бутонът. Най-ценни бяха изключително оскъдните батерии, които (със специално "батерийно" захранване) направиха възможно устройството да стане мобилно. Магнетофонът лежеше идеално в свитата в лакътя ръка. Особено шик бяха разходките на компанията с включения магнетофон.

Аудио касети

Отначало те представляваха ужасен дефицит, въпреки факта, че цената за една касета беше 10 рубли. Касетите бяха разделени на домашни и вносни, а според времето за възпроизвеждане - 30 минути, 90 и 120 (последните бяха най-капризните - филмът в тях беше тънък и нетрайно от честото слушане). Тогава палатките започнаха да се размножават в голям брой, където можете да си купите касета със запис. Можете също така да зададете касетата си, така че правилният изпълнител да бъде записан върху нея (списъци с изпълнители с албуми бяха поставени на стената на палатката). Вярно е, че имаше риск лентово устройство с филм да бъде извадено от прилична касета на Denon, която сте предали и вместо това да избутат лентата от домашна касета. Тогава имаше полски касети със записи, чиято отличителна черта беше дизайнът „под родния“. Печатът, който беше нанесен върху снимката от официалната касета беше ужасен, но беше готин. Ако наблизо нямаше изход за касетофон, тогава касетата беше пренавита с молив - дупката на механизма на касетофона беше идеално поставена върху нея. Това направи възможно спестяването на изключително оскъдни батерии в касетофона.

Кадри от филми

Също доста странно хоби - събиране на кадри от филма "Гост от бъдещето". Някак си имаше филм, който беше нарязан на кадри. След това те могат да бъдат гледани през проектор на филмова лента. Някак си имах късмета да намеря скривалище, в което имаше огромен пакет с парчета филм с рамки. Беше истинско щастие.

Възможността да заредите в касетофон касета с филм, който искате да гледате в момента, развълнува умовете на всички. Тоест, сега бяхте независими от официалните медийни ресурси, не трябваше да чакате да ви покажат какво искате да гледате в момента. Да не говорим за факта, че беше почти невъзможно да се изчака повечето клипове по телевизията. Това беше може би най-големият удар за официалните медии. Всъщност самото устройство не можеше да бъде забранено. Може да намери грешка само във филмите, които са гледани на него. Любимата тактика на милицията при гледането на забранена филмова продукция беше неочаквано прекъсване на тока на входа (невъзможно беше да си вземат касетата за видеорекордер без захранване). След това борците за морал нахлуха в апартамента и иззеха касетата. И горко беше на собствениците на устройството, ако на тази касета имаше нещо, което беше включено в списъка на забранените филми. По-късно започват да се организират "видео салони", в които може да се гледат западни филми - от 50 копейки до една и половина рубли на гледане. Особен интерес представляваха филмите "с елементи на еротика". Салонът беше малка стая със столове, стоящи в редица, пред която имаше телевизор с горе-долу приличен диагонал със свързан видеорекордер.

В един момент в палатки и сергии започнаха да се продават значки с изображения на филмови герои, музикални идоли и забавни поговорки. Най-популярен беше изразът „Ковайте желязото, докато Горбачов“. Никой не видя нищо лошо в това, че всичките ви дрехи са обсипани с такива значки.

Личен преносим източник на музика - това беше нещо, за което можеше да продадеш душата си. Възможността да слушате любимата си музика във всяка среда - в метрото, в класната стая, у дома, на улицата - това беше най-добрата мечта. Възможността да получите нормален уокмен не се появи веднага. Първоначално трябваше да използвам продуктите на местното производство. Нещото беше тежко и глупаво. Слушалките бяха нещо плашещо. Тялото беше направено от метал. Но това устройство изпълняваше своята функция.

Официално в СССР можеха да се купят четири вида дъвки: мента, портокал (с Dunno на опаковката), малина и най-отвратителната - "вкус на кафе". Неофициално дъвки се внасяха от задгранични пътувания (това беше най-добрият сувенир). Дъвченето имаше изненадващо свещено значение. Всъщност нямаше значение какво дъвчете (майсторите създадоха домашно приготвена дъвка от паста за зъби, като я изпечете на конвенционален радиатор). Самият факт на дъвчене символизира вашето участие в съвременната култура и мода. Дъвченето беше модерно. Никакъв разговор за вредността на това действие за стомаха и сравнението с преживните животни не може да обезкуражи желанието за дъвчене. Самата дъвка (особено вносна) беше универсална валута, за която можеш да обмениш всичко.

Бира в кутии

Това беше наистина страхотно. Осъзнаването, че нормалната бира не може да се съхранява в калай дойде по-късно. Самият факт да пия бира от консерви беше повод да се отдам на илюзии за красив живот, който видях само на видео. Там всички пиеха от консерви. И също така беше обичайно да се подреждат колекции от кутии от бира в кухнята, на специален рафт.

Компютър Микроша

Ще бъде много трудно за човек, роден след 2000 г., да докаже, че компютърните игри могат да се изтеглят чрез касети. Честно казано, все още ми е загадка как тази скърцаща какофония от високоговорителя на магнетофон се превърна в примитивна (по днешните стандарти) компютърна игра на монохромен телевизор, който служеше за монитор. Бяха платени много пари за възможността да се играят такива примитиви в специални „компютърни центрове“.

Беше напълно възможно да се купи Pepsi-Cola в магазин, въпреки че една струваше много повече от домашната лимонада - 45 копейки за Pepsi срещу 18 копейки за същата, например, Orange Flora. Но бутилките Coca-Cola се срещаха много по-рядко и затова бяха оценени много по-високо. Имаше хора, които съвсем сериозно заявиха, че усещат вкусовата разлика между тези напитки.

Комплект "Млад химик".

Страхотна възможност да се почувствате като алхимик, смесвайки всичко с неразбираемо какво. Инструкцията, разбира се, беше загубена първо. Процесът на смесване на вещества в епруветки, колби и реторти беше много по-вълнуващ от някаква инструкция. Резултатът е изгорена с киселина тениска и първата домашна лимонада на прах.

Пълнометражни анимационни филми

Те бяха много малко и всички се радваха на невероятен успех. Аз лично гледах "Господари на времето" в киното 12 пъти и всеки път спирах дъха на последните кадри. Освен тях имаше „Кралят и птицата“ и „Лисицата Вук“, а по-редкият анимационен филм „Кораб-призрак“ се преразказваше през нощта като „ужасна история“.

Тогава не се възприемаше като местна алтернатива на Coca-Cola и се продаваше на едро от палатка или мобилен резервоар. Никога не бих могъл да си откажа удоволствието да изпия голяма (бирена) халба за 6 копейки. И той много съжаляваше, когато палатките за квас изчезнаха от улиците на Москва. Квасът беше пресен, не пастьоризиран. И okroshka от него се оказа най-вкусната.

Симулатор на шофиране

Карането на магнит под формата на кола, която се движи в кръг, беше неописуемо удоволствие. Възможността да се промъкнете през малък участък от пътя, който не е предназначен за движение, се смяташе за специален шик (тези, които играха, трябва да помнят). Това изискваше филигранно управление на волана и усещане за инерция.

арабски цигари

Дори не мога да си представя на кого му е хрумнала идеята да донесе цигари от арабските страни на нашия пазар, но знам със сигурност, че те бяха изключително популярни сред младите хора. Причината за това беше ярка опаковка (черна или тъмно синя), даваща пълно усещане, че пушите „твърди”, тоест оскъдни вносни цигари. Очарованието на вносните цигари тогава беше много силно.

Телевизионен канал 2х2

Това беше истински пробив. Напълно нов подход за представяне на информация. Сега не беше необходимо да се улавят карикатури и музикални програми в мрежата за излъчване. Те се въртяха по цял ден. Беше почти сън. Първите музикални видеоклипове бяха показани на този канал. Savage, Duran Duran, Sabrina, Alphaville, Bachelor Party - тези видеоклипове бяха показани за първи път от 2x2. Логото на въртящия се канал към подскачащата класическа музика създава почти магнетичен ефект.

скейтборд.

Донесени са като скъп подарък някъде от Балтийските страни. Малко хора знаеха как да ги карат, но да има „скейт“ беше мечтата на всяко момче. Той се различаваше от съвременния по същия начин, по който Жигули се различава от Мерцедес. Увековечена в култовата картина „Куриер“ на Карен Шахназаров. Именно по него се возят Иван и Базин.

Новогодишен комплект бонбони

По правило той беше опакован в кутия под формата на една от кулите на Кремъл. Той съдържаше най-различни сладкиши - от баналната карамелка "Кис-Кис" до най-почетните - близалки. Съдържанието на комплекта за бонбони винаги е било предмет на размяна, в зависимост от вкусовите предпочитания на собственика. Имаше и такива, които харесваха карамел.

Програмируем резервоар

Зарадва не толкова самият танк, а способността да се програмират действията му. С негово участие беше измислено цяло представление - движение, стрелба, издаване на звуци.

снежни скутери

Първоначално беше класическият "Чук и Гек", но скоро към него се присъедини и по-футуристичен "Аргамак", с почти автомобилен волан. Беше много по-готина от обикновена шейна. За тръпки, снежната скутер може да бъде вързана към бронята на автомобила.

Дигитален часовник

Да имаш часовник винаги е било мечта за всяко момче. Въпреки това настъпваше епохата на прогреса и вече не беше толкова честно да имаш обикновен часовник. Електронният часовник се превърна в мечта. Техният дизайн все още остава повод за размисъл на съвременните дизайнери, но тогава критериите за оценка бяха съвсем различни. Часовникът трябваше да има звуков съпровод. Качеството се оценяваше по броя на инсталираните в часовника мелодии.

Сладолед

Наслаждение за всички времена. Може би най-гениалният от всички изобретени от човечеството. Изборът беше малък - пломбир "за 48 копейки", ескимос, мляко във вафлена чаша и плодове в хартиена, както и най-неудобното за ядене в движение - "Лакомка" и вафлен брикет. Общоприето беше, че най-вкусният сладолед се продава на ъгъла на ГУМ (от време на време тръгва количка с леля). Този сладолед имаше значителен минус - беше поставен в чаша с топка. А под него имаше празно пространство. Тоест чашата не беше напълнена докрай. А най-необичайният е сладоледът "Полет" в ресторанта на хотел "Россия".

Магически екран.

Един от най-необичайните начини за разкриване на таланта за рисуване по това време. Рисуването върху обикновена хартия и книжки за оцветяване беше скучно. Но да управляваш два манипулатора, принуждавайки механизъм, скрит от очите, да рисува линии върху сребристия пясък, който залепва около екрана – беше изключително модерно.

Книгите на Волков.

На фона на всеобщия книжен недостиг се откроиха книгите на Волков за приключенията на Урфин Джис, Ели, Тотошка и техните производни. „Сокът на Орфене и неговите дървени войници“, „Жълта мъгла“ все още можеше да се намери, но последната книга (завършена за починалия по това време автор от художника на книгата) „Тайната на изоставения замък“ беше изключително оскъдна. Между другото така и не успях да го намеря и прочета. Даваше се за една нощ и стриктно следваше връщането. На популярността на тази поредица от книги могат да завидят много почтени автори.

пъзел със змия

Страхотен начин да убиете времето и да развиете въображението. Какви фигури не трябваше да се събират от него ...

Колби за сок.

Почти всеки супермаркет имаше секция, където се наливат сокове и млечни шейкове. Сокът се излива от специални шишарки. Беше обикновен сок, но самият факт да го излеете от такъв необичаен съд превърна процеса в нещо мистериозно.

bosonogoe.ru

Първата филмова камера и първият фотографски филм

Чуждестранната литература по фотография показва, че филмовата камера и целулоидният фотографски филм са създадени за първи път от Kodak през 1889 г.

Нито една книга, публикувана в чужбина, не казва, че първият в света филмов фотографски апарат с ролкови касети за сребърна бромна колодийна лента е създаден в Русия през 1877 г. от полския изобретател Л. В. Варнерко (Владислав Малаховски), който е живял и работил тогава в Петербург. Това устройство през онези години стана широко известно в чужбина и се превърна в модел за копиране. Само 11 години по-късно, през 1888 г., в САЩ излиза фотоапаратът Kodak с хартия, а през 1889 г. с целулоидна лента.

Л. В. Варнерко (1837-1900) Изобретател на фотографския филм.

По същия начин в чуждестранни книги за фотография се съобщава, че горим целулоиден фотографски филм е използван от Д. Карбут, Г. Гудкн, Д. Ийстман и У. Х. Уелкър в САЩ през 1884-1889 г., но не се споменава, че негорим " като катран", фотографският филм е изобретен за първи път в Русия през 1878-1881 г. от IV Болдирев.

Въпреки че през 1856 г. английският химик Александър Паркър получава целулоид от нитроцелулоза и камфор, а през 1861 г. братята Джон Уесли Хайт и Исак Смит Хайт за първи път използват целулоид за направата на билярдни топки и през 1869 г. им е издаден американски патент за това, но едва през 1884 г. Джон Карбът започва да произвежда целулоиден филм с фотографски слой. През 1887 г. пасторът Ханибал Гудуин получава американски патент за използване на целулоидно фолио като субстрат за фотографски слой. И едва през 1888 г. Джордж Ийстман и Уилям Хол Уелкор използват хартиена лента в камерата, а през 1889 г. - целулоидна лента.

Въпреки това, още през 1878-1881 г., фотографът от Санкт Петербург И. В. Болдирев изобретява незапалим, „прозрачен и еластичен“ филм. През 1882 г. той демонстрира своето изобретение с голям успех на Всеруската индустриална и художествена изложба в Москва. Неговият "смолист" филм по своята плътност и прозрачност отговаряше на обикновеното стъкло.

Л. В. Варнерке (В. Малаховский) е изключителен изобретател в областта на фотографията. Неговата изключителна заслуга е въвеждането в Русия в края на 70-те години на 19 век на нов за онези години сух броможелатинов процес. Неговата фотографска лаборатория произвежда висококачествени сухи броможелатинови пластини и филми.

Характерно е, че в приложението „Светлопис” към сп. „Свет” (1878 г., бр. 5) е публикувана статия „Чувствителна негативна тъкан от Л. Варнерке”, в която се казва:

„Основната заслуга на г-н Уорнерке в развитието на фотографията се крие в подготовката на сухи плочи или, по-точно, филми, които заменят негативните стъклени плочи. Тези филми са приготвени от същата емулсия. Слой от него се излива върху хартия, покрита с барит сулфат и представляваща напълно равна, гладка повърхност. Емулсията се излива и веднага отново се отцежда, така че да остане много тънък слой от нея, след това отново се излива същия тънък слой гума, разтворен в бензин, след това отново слой емулсия и тази процедура се повтаря до седем пъти. Всички тези седем филма представляват една изключително тънка прищипана плоча, напълно прозрачна, безцветна, винаги оставаща гладка, гъвкава и лесно отделяща се от хартията.

Основателят на фотографията в Русия С. Л. Левицки на първото заседание на V фотографския отдел на Руското техническо дружество на 28 април 1878 г. „напомни на членовете на отдела за съвършенството, с което г-н Варнерке овладява процеса на емулсия. По време на демонстрациите си, сякаш на шега, играейки, той извършваше всички манипулации и предизвикваше фотографски образ. („Светлина”, приложение към сп. „Светлина”, 1878 г., бр. 6, стр. 27).

Скоро L. V. Varnerke отваря фотографска лаборатория в Лондон. Този факт показва, че техническото ниво на оборудване на неговата фотографска лаборатория в Санкт Петербург е било толкова високо, че тя успешно се конкурира с най-добрите западноевропейски фотографски лаборатории. Л. В. Варнерке, според изключителния немски историк на фотографията Йозеф Марн Едер, получава медал от Кралското фотографско дружество в Лондон през 1881 г.

Първата в света филмова камера с ролкови касети за лента от сребърен бромид, изобретена от L. W. Warnerke през 1877 г.

Л. В. Варнерке, в допълнение към първата в света филмова камера, изобретява през 1880 г. първия в света сенситометър за количествено измерване на фоточувствителността.

Сенситометърът на Warnerke се състои от стъклена плоча с 25 квадратни полета с постепенно нарастваща плътност. Като стандартен източник на светлина е използвана фосфоресцираща калциева сулфидна плоча, пред която е изгорена 2,5-сантиметрова магнезиева лента. Експозицията се извършва след 1 минута. след изгаряне на магнезий и също продължи 1 мин. Плаката с градуирани слоеве се привежда в контакт с фосфоресциращата плоча след съвместно възбуждане от едната страна и фотографския материал, който се изпитва от другата.

Фактическите данни за живота и творчеството на L.V. Varnerke доскоро бяха толкова недостатъчно събрани и малко проучени, че германският историк на фотографията I.M. тогава в Унгария.

Ролята на изобретенията на Л. В. Варнерке в областта на фотографията досега е била подценявана. Едва през 1949-1950 г. в Съветския съюз значението на неговата работа за изобретяването на кинематографията за първи път е признато и оценено.

Още през 1906 г. в полската фотографска преса се споменава накратко, че Уорнерке е поляк. В доклада за заседанията на Варшавското фотографско дружество, публикуван във „Fotografi Warszawski” (1906, No 4), се казва: „... тогава Ковалски показа и обясни на публиката фотометъра, изобретението на нашия сънародник Уорнеке..."

Чехановски пише, че Л. В. Варнерке е Владислав Малаховски, член на Народната Рада във Вилна, който след поражението на въстанието в Литва избяга в Санкт Петербург и след това в Лондон. За главата на Малаховски Антс-Палач назначи награда от 10 000 рубли.

Значителна част от живота и работата на този изключителен полски изобретател се е състояла в Русия, в Санкт Петербург. От дошлите до нас писма на Варнерка става ясно, че той е говорел руски като руснак, а не като чужденец.

Л. В. Варнерке е активен член на V фотографския отдел на Руското техническо дружество. Редакторите на списание „Фотограф”, издавано от този отдел, се гордеха с неговото сътрудничество и пишеха за него във всички обяви с големи букви. През октомври 1880 г. Варнерке докладва на Руското техническо дружество за дизайна на своя сензитометър. През 1882 г. на Всеруската индустриална и художествена изложба в Москва той излага сенситометър, актинометър, сухи броможелатинови плочи и проби, направени върху тези плочи - фотографии на Л. И. Дение, С. Л. Левицки, Бергамаско и др.

Любопитно е, че английските историци на фотографията, които знаеха малко за ранните и основни периоди от живота и творчеството на L. V. Warnerke, го смятаха за... английски изобретател.

От автора: „Правейки снимка с цифров фотоапарат, си спомних как се занимавахме с фотография (фотография) през съветската епоха през 70-те и 80-те години.
В крайна сметка по-рано на камерата беше невъзможно да се види готовия кадър, заснет от вас, но все пак те снимаха с удоволствие и голям интерес. Във всяко съветско семейство имаше някакъв фотоапарат и те правеха снимки с това, което беше ...

Вълната на масовия ентусиазъм към фотографията в СССР пада върху следвоенния период. Не последната роля тук изигра сравнителната наличност на фотографско оборудване. Още в 5-ти клас бях „засечен” от това хоби от приятел на семейството - фотожурналист. Той купи първия фотоапарат в живота ми. Камерата се казваше "Change-8M" и беше нещо като модерни "сапунерки" ...
Цена "Change-8M" 15 рубли. Не толкова скъпо, но все пак се смяташе, че не е за деца. "Sharp", "Change", "Fed" са популярни марки фотоапарати и ако сте имали "Зенит" или "Киев", тогава вече беше "готино".


Във фотомагазините беше възможно да се закупи всичко необходимо за фотография, като: увеличител за снимки, резервоар за снимки, филм, различни видове фотографска хартия, вани, проявител, фиксатор и не забравяйте за червения фенер. В тъмна стая при светлината на червен фенер се раждат кадри от живота на съветски човек.
Правенето на снимки без да виждате готовата рамка на дисплея на устройството не е толкова лесно. На първо място, беше необходимо да се зададе правилната скорост на затвора на камерата, качеството на заснетото филм (негатив) зависи от това. В този случай много използваха фото-експонометри (хартия с надписи е евтина, с фотоклетка е по-скъпа, но по-конкретно), тъй като качеството на бъдещите снимки също зависи от качеството на негатива (филма). Във филма имаше само 36 кадъра и трябваше да се опитаме да ги заснемем с високо качество.
Заедно с камерата един семеен приятел ми купи две специални кювети за реактиви от прозрачна цветна пластмаса (оранжева за проявителя и бяла за фиксатора) и черна бутилка за зареждане, като в същото време обясни как да я използвам. След това се втурна в поредната си командировка. И започнах да овладявам тази трудна задача.


Вероятно повечето читатели не разбират наистина как протече патриархалният процес на работа с фотографии, дори само защото не им харесваше или не хванаха ерата на черно-белите филми. Ето защо искам да ви разкажа за метода на правене на снимки в това вече далечно съветско време ...
Преди снимане филмът трябва да бъде зареден. Не, не във фотоапарат, а в касета. Какво? Филмът вече се продава на касета? Е, аз не го правя. Съветският филм се продаваше опакован в черна непрозрачна хартия. Касетите трябваше да се купуват отделно.


Ролката се поставя в типична кутия, указваща фоточувствителността (32, 64, 130 и 250 единици) и производителя (Tasma или Svema). Svema-65 беше най-популярен, следователно (нека защитниците на светлото изображение да ми простят), този филм не винаги се продаваше.
Най-често се продава Tasma. Но тъй като в СССР имаше значително по-малко любители на фотографията, отколкото любителите на колбаси, не помня такива случаи, когато изобщо нямаше филм в магазина. Но Svema-65 определено беше с прекъсвания.


И така, в пълна тъмнина - в банята или с одеяла, навита около ръката ви - трябваше да извадите филма от опаковката и да го навиете на малка макара като макара за конец, след което да поставите макарата в касетата и да затворите капак.
За да научим това, първо се упражнявахме върху вече разработени филмови кадри в светлината. И едва след като филмът беше зареден в касетата, той можеше да бъде поставен в камерата.


След като филмът е заснет, той трябва да се развие. Защо се навива на специална спирала и се поставя вътре в непрозрачен резервоар (от който спиралата е част). Навиването на филма, разбира се, също е необходимо в пълна тъмнина.


След това - вече на светлина - разработчикът трябва да се излее в резервоара. Разработчикът трябва да бъде подготвен предварително. Различни фотомагьосници направиха разработчици от специални химикали, като ги измерваха в скала. Но обикновените невзискателни любители фотографи като мен си купиха готов разработчик във фотомагазините.
Между другото, разработчикът (както и фиксаторът) също се случваше периодично. Ето защо, например, аз лично веднага събрах планина от торби с разработчик и фиксатор, тъй като те струваха стотинка.


Разработчикът от торбичките беше с различни малки трохи и следователно след разтваряне трябваше да се филтрира. За тези цели всеки любител фотограф използвал „каквото ще даде Господ“. Лично аз филтрирах през марля, сгъната на няколко слоя. Една част от разработчика беше достатъчна за няколко филма.
Разработчикът, излят в резервоара, трябваше да бъде при определена температура - от 20 до 25 градуса. За да следи температурата, всеки фотограф любител имаше специален термометър (все още го имам някъде).


След като проявителят се излее в резервоара, трябва да изчакате 8-10 минути, като завъртите спиралата (с помощта на върха на спиралата, гледащ навън). След това проявителят се излива в специален буркан (за да се използва по-късно за следващия филм).
След това в резервоара се излива чешмяна вода (също с определена температура), за да се измие филмът. След това се излива фиксатор - реагент за фиксиране на филмовата емулсия от излагане на светлина (поради което често се нарича фиксатор).


Филмът лежеше във фиксатора за 15-20 минути, след което отново беше измит и изнесен на дневна светлина - най-вълнуващият момент, когато веднага стана ясно дали се получава или не. Освен това, ако се получи залепване по време на навиване на филма, тогава част от филма не се появи. Но това обикновено се случваше само с начинаещи любители фотографи.
След това филмът трябваше да се изсуши. За целта използвах въдица, специално опъната за целта в кухнята. След изсушаване фолиото се навива на руло, което се поставя в кутия, в която се продава филмът.


Тъй като всички реагенти могат да се използват за проявяване на няколко филма, остава въпросът дали да се проявят филми веднага щом бъдат направени снимките, или да се натрупа необходимия брой филми.
Първият вариант беше изпълнен с факта, че е необходимо реагентите да се съхраняват под формата на течност, която освен това няма много дълъг срок на годност (по-малко от месец). Но като цяло това бяха дреболии.


Методът, който описах, се отнася само за черно-бял филм. За цветния филм бяха необходими напълно различни реагенти, състоящи се, ако не ме лъже паметта, от четири различни течности.
В Москва като цяло не беше трудно да се закупят цветни реактиви от ГДР от компанията ORWO - те се продаваха в специализирания магазин на Юпитер на Калинински проспект. Но извън Москва, с цветни реактиви, далеч не беше толкова шоколадово. Просто казано, те бяха в недостиг.


И реагентите за цветен печат, и цветното фолио бяха по-скъпи от черно-белите, а самият процес на разработка и особено печата на цветно фолио беше много по-сложен. Поради това лъвският пай от фотографите любители предпочитаха да се справят с черно-бели снимки.
Някакъв изход беше използването на т.нар. обратимо фолио, т.е. филми за диапозитиви, от които не е било необходимо да се отпечатват снимки и веднага след проявяването филмът може да бъде нарязан на рамки, вмъкнат в специални рамки (продавани във фотомагазините) и показан на приятели с помощта на специален слайд проектор.


Вярно е, че автоматичните диапроектори бяха много скъпи, така че обикновено се справяха с ръчни или просто използваха такива пластмасови неща с поглед от детски фолиа (също от ГДР).
Проявянето на филм не е достатъчно. Все още трябва да отпечатам снимки от него. За тези цели е необходима специална бандура, наречена фотоувеличител.

Фотографският увеличител, опростен, е светлонепроницаем контейнер като цилиндър или топка, вътре в който е инсталирана електрическа крушка.
От едната страна на цилиндъра - тази, която е обърната надолу - има обектив, приблизително същият като в камерата (макар и по-прост). В специален жлеб между крушката и обектива е поставен филм.

Самият цилиндър е фиксиран върху специална скоба и може да се плъзга нагоре и надолу по него. Скобата е монтирана в специален правоъгълен плот, по-близо до ръба.


Процесът на печат като цяло е доста прост. Под червената светлина на специално фенерче върху плота на фотографския увеличител се поставя лист неекспонирана фотохартия с емулсията нагоре. Обикновено за това всеки уважаващ себе си фотограф любител имаше специална рамка за рамкиране.
Цилиндърът с лещата беше повдигнат върху скобата до такава височина, която се изискваше за едно или друго мащабиране - колкото по-висока, толкова по-голяма е скалата. След това, за определен брой секунди, вътрешната светлина се включи, изображението от филма падна върху фотографската хартия и се случи експозицията.


Най-важният момент. Изваждаме червеното стъкло, броим до десет. Едно две...


… Десет. Затваряме обектива, внимателно вземаме лист хартия и го хвърляме във ваната с проявителя.


Картината на фотохартия се появи, чакаме, докато стане достатъчно ясна. Основното нещо е да не преекспонирате, в противен случай ще се влоши и ще бъде твърде тъмен. Всичко, по-нататък в фиксатора...


Изчакваме известно време, изплакваме в купа с чиста вода и се мотаем наоколо.


Докато течността се оттича от снимката, изваждаме гланца. Това е нагревател с огледални повърхности, който изсушава и прави снимките ни лъскави.

Основните части на лъскавината бяха два гъвкави огледални метални листа.


С помощта на специален гумен валяк се разточва мокра снимка, положена с емулсия върху лист.


След това листовете със залепени снимки се вкарват в гланца, който представляваше вид електрически мангал. Под действието на висока температура снимките бяха изсушени, а освен това придобиха характерен блясък - блясък. Това всъщност е всичко.


Излишно е да казвам, че и увеличителят, и гланцът също не се продаваха всеки ден. Разбира се, те не бяха толкова страшен дефицит, но все пак.
Например, дълго време наех увеличител (имаше толкова чудесен наем на булевард Гоголевски). И само няколко години след началото на неговата любителска фотографска кариера, той случайно си купи нормален фотографски уголемител на Юпитер.

Хартията беше различна. "Бромпортрет", "Фотобром", "Унибром" и още нещо - вече не помня точните имена. Качествената фотографска хартия също не винаги беше налична. Въпреки това, в СССР не винаги всичко беше с високо качество.
Основният инструмент на фотографа е, разбира се, камерата. Най-популярната камера беше рефлексната камера Zenit-E (говорим за края на 70-те - началото на 80-те). Не беше евтино, но все пак достъпно - около 100 рубли.


От време на време в "Юпитер" се продаваха "Зенит-Е" и веднага зад тях се нареждаше опашка. Но обикновено Zenit-E се продаваше с някакъв грозен обектив (не помня името), но аз го исках с обектива Helios. Като цяло в крайна сметка майка ми ми купи Zenith-E с обектив Industar 61 LZ, който изглеждаше не по-зле от Helios.
От друга страна, почти всеки момент можеше да се купи камера Zenit-TTL. Но беше скъпо - 240 рубли; и със специален дизайн (изцяло черно) - още по-скъпо. Като цяло можеше само да се мечтае за Zenit-TTL.


Също така широколистното огледало "Киев" се продаваше доста свободно. Но той беше и скъп. За продажба нямаше чужди камери. По-скоро те бяха в магазин за скъпоценни стоки, но на цена от хиляда рубли и повече. Така че за всякакви Pentaxa или Nikon там можеше да се облизваш само на чужденци.
Спомням си, че през 1981 г. Соколники беше домакин на международна филмово-фото-телевизионна изложба. Както обикновено, московчани и гостите на столицата се бориха с тази изложба през уикенда. Ходих да го видя няколко пъти (за което бягах от часовете), спирайки за дълго на щандове с чужда фотографска техника.
На щанда на Minolta някой добросърдечен японец подари на майка ми и мен няколко доста подробни цветни проспекта на фотоапаратите Minolta, които описват подробно принципите на работа, предоставят снимки, докато фотографът вижда през визьора (това беше нещо!). И цветните проспекти, отпечатани върху хартия с покритие с безпрецедентно качество за СССР, и камерите, които видях там, ми направиха незаличимо впечатление. До живот.

Minolta XG-M, 1981 г
От този момент нататък мечтаех за Minolt, знаейки, разбира се, че никога няма да имам такъв. Но сънувал. Една детска мечта се сбъдва едва през 2003 г. Не знам защо си купих полупрофесионална филмова камера Minolta. По принцип просто изхвърли парите, защото всички вече преминаха на дигитално. Но детската мечта е такава мечта, за която парите не са жалко.
Както следва от всичко по-горе, любителската фотография не беше евтино забавление. Както по отношение на парите, така и по изразходваното време (разработване, печат) - това беше проблемен бизнес. Следователно населението нямаше такова универсално притежание на камери. Например в нашия клас 4-5 човека имаха камери (собствени).


Обикновено снимаха типични неща: съвместни събирания, пътувания и т.н. Имаше малко жанрови снимки сред любители фотографи. Да, разбираемо е - не носите големи камери от миналото със себе си всеки ден.
Не като днес – всеки ученик може да направи “море” от снимки с мобилния си телефон и да ги пусне на своя “компютър”, да отпечата снимките на принтер. Колко просто и удобно - видях нещо интересно, извадих мобилен телефон и - щракнах. Не, в онези дни беше необходимо специално да се съберат за фото проучвания.
С приятел от гимназията развихме страст към снимането на църкви в гимназията. Не знам откъде ние, комсомолците, имаме такова желание. Но ние се катерихме из цяла Москва, търсейки църкви. И тогава всъщност понякога се налагаше да ги търсим (за повечето църквите бяха складове или офиси).
И за това съжалявам – снимахме църкви, но някак си не ни хрумна да снимаме обикновени московски улици, обикновени хора. Тоест, изглеждаше ни толкова безинтересно и непоклатимо, че ако ни кажеш, че след 20 години нищо от това няма да се случи, те нямаше да повярват в живота...
Това обаче няма нищо общо с фотографията.

В тази статия ще говорим за различните видове фотографски филми, техните характеристики и характеристики.

Преди да се запознаем с различните видове фотографски филм, нека използваме примера на черно-бял негативен филм, за да разберем как се получава аналогово фотографско изображение.

Структурата на черно-белия негативен филм и негативният процес

Фоточувствителният слой от черно-бял фотографски филм се нарича емулсия. Именно върху него се формира образът. Фотографската емулсия се състои от желатин, в който халогенно сребро е разпределено под формата на кристали с субмикрон-микронен размер (йонни кристали, във възлите на кристалната решетка на които седят положително заредени сребърни йони и отрицателно заредени халогенни йони). Халогенното сребро е 94-99% сребърен бромид и 1-6% сребърен йодид. Фотографската емулсия, хомогенна на външен вид, се състои от отделни зърна, разделени от желатин. Фотографската емулсия се нанася върху целулоидно фолио с желатинова основа и се покрива със защитен слой. Добавя се антихалационен слой (предотвратява и извиването на филма).

Фотографският процес на производство на черно-бял негатив се състои от три етапа.

Излагане: в момента на отваряне на затвора, под действието на светлината във фотографската емулсия се създава латентно изображение, тъй като при взаимодействие на фотоните с халогенни сребърни кристали на повърхността на последните се образуват неутрални сребърни атоми, които престават да бъдат структурна част на йонния кристал. Структурата на емулсионния слой се променя. Колкото повече светлина влиза в областта на емулсията, толкова по-тъмен ще бъде върху филма.

Филмът е заснет (експониран), но го очакват още два етапа на обработка.

Проявление: Процес на подобряване на скрито изображение. На този етап, поради химическа реакция, онези халогенни сребърни кристали, които са били облъчени със светлина, се редуцират до метални сребърни кристали, които са непрозрачни за видимата светлина (за разлика от йонните сребърни халогенни кристали, които са аналози на готварската сол). В резултат на проявяването се образува негативно изображение, при което най-ярките части на заснетия обект съответстват на най-тъмните части на проявения филм.

Фиксиране (или закрепване): необлъчените халогенни сребърни кристали се отстраняват от емулсията, което прави развития и фиксиран фото слой нечувствителен към по-нататъшно облъчване.

В резултат на това имаме завършен черно-бял негатив. За да получите окончателното положително изображение, е необходимо действително да повторите трите стъпки, описани по-горе, но с фотохартия. Но нека не изпреварваме себе си. Повече за практиката на разработване на филми и отпечатване на снимки - по-късно.

И така, фотографският филм, както бе споменато по-горе, може да бъде от три основни типа:

• черно-бял негатив
• цветен негатив
• цвят обратим (диапозитивен, слайд).

Разбира се, има и черно-бяла пързалка, която преди е била рядко явление, а днес напълно изчезва от рафтовете. Доколкото знам, само чешката компания Foma все още държи и произвежда черно-белия позитив Fomapan R 100.

Черно-бяло реверсивно фолио на чешката фирма Foma. Изчезващ изглед.

Преди да се задълбочим в характеристиките на различните видове филми, нека се занимаваме с основните характеристики, които са универсални за всички видове.

Основните характеристики на фотографските филми

Основната характеристика на всеки филм (независимо дали е черно-бял или цветен, негативен или положителен) е светлочувствителността. Светлочувствителността е тази, която определя параметрите на експозицията на снимането и от това зависи крайното качество на снимката.

Факт е, че увеличаването на фоточувствителността пряко засяга структурата на фотографската емулсия. Като правило, колкото по-висока е чувствителността, толкова по-голямо е зърното, колкото по-ниска е фотографската ширина на филма, толкова по-лоши са неговите характеристики на острота.

Време е да се справим с новите условия. Зърното е визуализация на това, което образуват кристалите на сребърния халогенид след излагане и развитие. Ако погледнете негатива при голямо увеличение, ще видите, че изображението на филма е създадено от точки с различни размери и плътност. Това се нарича зърно. Като правило, колкото по-ниска е чувствителността и по-високо е качеството на фотографската емулсия, колкото по-малко е зърното, толкова по-висока е остротата, толкова повече полутонове остават върху негатива. Способността на филма да улавя диапазон от полутонове се нарича фотографска ширина: колкото по-висока е фотографската ширина, толкова по-нисък е контрастът, толкова по-точно се предават полутоновете в диапазона между абсолютно ярки и тъмни обекти в картината.

Качеството е ясно - колкото по-ниска е чувствителността, толкова по-добре. Но защо тогава имате нужда от високоскоростен филм?

Факт е, че филмът с ниска чувствителност изисква повече светлина, когато е изложен. А това означава, че или скоростта на затвора трябва да е по-дълга, или блендата трябва да е по-отворена. И въпреки че все пак можем да увеличим скоростта на затвора благодарение на статив (въпреки че и тук има ограничения), напълно неподвижен обект е рядкост, ако не е студиен натюрморт.

И ако искаме да уловим бързото движение? Уви, ще трябва да направите компромис и да използвате високоскоростен филм: не случайно английското име за такива филми е high speed film, което предполага снимане на обекти, движещи се с висока скорост. Вярно е, че си струва да се отбележи, че съвременните високоскоростни фотографски филми имат много добра фотографска ширина и характеристики на острота в комбинация с умерено зърнест.

Kodak T-MAX 3200 Professional- професионален черно-бял негативен филм, който може да се използва в широк диапазон от чувствителност. Този филм може да се използва в диапазона на чувствителност от 3200 до 25000 единици (при използване на принудителна обработка). Филмът съчетава изключително висока чувствителност и фино зърно. Незаменим при заснемане на бързо движещи се обекти, слабо осветени обекти (когато не можете да използвате светкавица), обекти, които изискват голяма дълбочина на полето едновременно с бързите скорости на затвора и ръчни телефото снимки на бързо движение при слаба светлина.

Светлинната чувствителност се посочва от общоприети международни единици ISO, стандартният диапазон от стойности е 50/100/200/400/800/1600/3200 ISO. Всъщност съвременният международен стандарт ISO е механична комбинация от по-рано приетите ASA единици в Съединените щати и съответните DIN (стар немски стандарт) градуси, например 100/21 °, но компонентът „градус“ е практически вече не се използва и обикновено се пропуска. (Между другото, до 1 януари 1987 г. СССР имаше своя собствена скала от единици GOST, близка до ASA, но все пак специална; според нея чувствителността 100/21 ° ISO съответства на 90 единици GOST. Перестройката приравнява съветския GOST към световни стандарти.) обикновено се поставя в името на филма: например Ilford PAN F Plus 50.

Ако снимате цифрово, разбира се, сте запознати със стойностите на чувствителността, но при аналоговата фотография не можете да промените чувствителността в зависимост от всеки кадър. Ако вече сте заредили 50 ISO филм, тогава ще трябва да заснемете всички сцени, като вземете предвид тази чувствителност, докато филмът изтече.

Така че, когато ще снима, филмовият фотограф трябва не само да се погрижи за количеството филм, но и да помисли каква скорост на филма трябва да вземе (да не говорим за факта, че първо трябва да реши кой филм да снима - цветен или черно-бяло!).

За да спасят фотографа от това главоболие, бяха създадени филми с променлива чувствителност. Това изобщо не означава, че един филм може да бъде експониран с различна стойност на чувствителност, не: ако изберете 800 ISO, ще трябва да експонирате целия филм, като вземете предвид тази стойност. Просто такива филми са по-добре адаптирани към процесите на избутване (когато времето за проявяване или температурата се увеличават, за да се увеличи ISO стойността). Но същата зависимост действа и там - колкото по-висока е чувствителността, толкова по-ниско е качеството.

Примери за съвременни черно-бели филми с променлива чувствителност.

Ilford XP 2 Супер- номинална чувствителност 400/27°ISO. Той има изключително фино зърно, присъщо, като правило, на по-малко чувствителни фотографски филми. XP 2 Super е филм, който ви позволява да получите негативи с най-фините детайли както в сенките, така и в светлите точки. Той има изключителна ширина на експозиция - може да бъде експониран в диапазона на индекса на експозиция (EI) от 50/18° до 800/30°. XP 2 Super се обработва с химикали за цветно фолио C-41 и може да бъде проявено с цветен негативен филм.

Ilford Delta 3200- Филм с ултра висока чувствителност, който ви позволява да получавате снимки с най-високо качество при най-трудните условия на осветление. Фотослоят е направен на базата на четирислойна емулсия, което дава възможност да се оптимизира използването на уникалната технология на Ilford с плоски кристали. Емулсията осигурява отлично възпроизвеждане на тонове. Филмът позволява на фотографа да контролира чувствителността и зърнестостта с правилния избор на разработчик и режим на разработка, предоставяйки много възможности за творчество. Когато е правилно разработен, филмът Delta 3200 Pro работи най-добре, когато е изложен в диапазона на индекса на експозиция (EI) от 1600/33° до 6400/39°.

Разбира се, винаги е възможно да изложите всеки нискоскоростен филм стъпка или две по-високо, но тогава ще трябва да промените процеса на проявяване на филма (чрез увеличаване на времето или повишаване на температурата). И отново качеството в този случай ще бъде по-ниско (контрастът се увеличава, зърното се увеличава).

Обикновено оптималната чувствителност за снимане на открито през деня е  - 100 ISO. За снимане на закрито или в здрач - 400 ISO. Това са най-популярните филмови чувствителност.

Съхранение на аналогови фотографски материали

Ако няма специални проблеми със съхраняването на карта с памет, тогава аналоговите фотографски материали изискват по-почтително и внимателно боравене. Фотографският филм (като фотографската хартия) има ограничен срок на годност. Обикновено това е посочено на опаковката. Най-добре е да съхранявате фолиото в хладилник, на рафт, отделен от храната. Тъмно и хладно е - идеални условия.

Когато тепърва започвах професионалната си кариера като фотограф в регионален вестник, редакционната фотолаборатория разполагаше със специален хладилник за снимков материал: дори при тотален недостиг на домакински уреди, ръководството на вестника беше съпричастно към техническите нужди на фотографите и това въпреки факта, че само главен редактор.

Преди около 30 години при преминаване през зоната за прожекция на летищата е имало риск от излагане на филма в скенерите. Днес технологията се промени и можете спокойно да поставите кутия с оборудване и филм върху лентата на такъв скенер: той е напълно безопасен за филм.

Въз основа на личен опит от многобройни полети и трансфери мога само да потвърдя уверенията на службите за сигурност на летището: дори многократните сканирания на случая с филм и оборудване не повлияха нито на чист, нито на открит филм от всички видове и формати. Ако все още сте маниакално загрижени за запазването на филма, купете специални контейнери или торби.

Какво се случва с филма с изтекъл срок на годност? Обикновено, ако е бил съхраняван в добри условия, нищо ужасно не се случва с леко закъснение (особено при черно-бели материали). Е, само дето чувствителността е леко намалена. Но тук, както разбирате, всеки решава за себе си. Рискът от „разваляне” на снимането, особено с цветни (и дори по-обратими) фотографски материали с изтекъл срок на годност, е много голям. Така че не се запасявайте с филм, ако не сте сигурни, че ще го заснемете преди изтичането на срока на годност. Опитайте се да използвате филма възможно най-свеж!

Черно-бял негативен филм

Нека започнем с основите. Това е черно-бял (съкратено черно-бял или черно-бял) негативен филм, на който фотографията дължи своето съществуване. Историята на фотографията (както и историята на 20-ти век) всъщност е заснета върху черно-бял негатив. Повечето от известните фотографски шедьоври са направени върху черно-бели негативи.

Без да навлизам в исторически екскурзии, ще отбележа, че черно-белият негативен филм в съвременната му форма съществува повече от 100 години и, изглежда, няма да се пенсионира.

Материалите на целулоидния субстрат, качеството на фотографската емулсия бяха подобрени, зърното беше намалено, добавени са нови слоеве, увеличена фоточувствителност, нови формати се появиха и изчезнаха в забвение, но основно черно-белият фотографски филм не се промени изобщо. Нека признаем очевидния факт: черно-белият негатив е класика на фотографията.

В зависимост от спектралната чувствителност, черно-белите филми се делят на панхроматични (изопанхроматични), ортохроматични и нечувствителни. Панхроматичните (изопанхроматични) филми имат спектрална чувствителност, близка до спектралната чувствителност на човешкото око, поради което се използват в класическата фотография. Но е важно да се отбележи, че филмът улавя отделни цветове на ч/б, изкривявайки техния тон, който е познат на окото. Например, яркочервените устни могат почти да изчезнат в портрет; или облаците, толкова забележими в реалния живот на фона на синьото небе, изведнъж изчезват някъде върху проявения негатив. За постигане на правилно (или дори необходимо) възпроизвеждане на тона се използват цветни филтри, чието приложение ще разгледаме в раздела за практиката на аналоговата фотография.

Производството на фотографски филм (не само черно-бял) с навлизането на цифровите, разбира се, намаля. Освен това, далеч не всички дори изтъкнати компании, които стояха в началото на фотографията, успяха да поддържат печелившо производство на фотографски филми. Но нека поговорим за тези, които днес ни радват с отлични фотографски материали.

Kodak T-max 400- високоскоростен универсален филм. Отличава се с добри структурни характеристики и острота. Цена: 244 стр.

Ilford PAN F Plus 50- супер фин филм. Има отлична острота. В допълнение към ултрафиното зърно, PAN F Plus има изключително висока разделителна способност, острота и контраст на ръбовете и отлична ширина на експозиция. Създава разпечатки с изключителна яркост с широк тонален диапазон. Цена: 250 r.

Fujifilm Neopan 400- високоскоростен черно-бял негативен филм. Отличава се с отлична яснота на изображението и отлично точно възпроизвеждане на нюанси. Въпреки високата си скорост, фолиото осигурява впечатляващо ясни, финозърнести отпечатъци с детайлни изображения и качествена финозърнеста структура. Цена: 295 стр.

На вътрешния пазар са представени черно-бели фотографски филми и химия от Ilford, Kodak, Fujifilm, Foma, Efke, Lucky, Kentmere, Rollei. В асортимента им можете да намерите всичко, от което се нуждае един филмов фотограф: от висококачествени филми и фотографска хартия до необходимите химически разтвори и аксесоари.

Какъв филм да избера? Лично аз предпочитам нискочувствителни материали Ilford. Но тук е невъзможно да се даде недвусмислен съвет. Всеки фотограф избира филм според своите нужди, предпочитания и опит.

Разработване на черно-бели филми

Има много разработчици за разработване на черно-бял фотографски филм (ще говорим за разнообразието и характеристиките на разработчиците отделно). Нищо не ви пречи да създадете рецепта за вашия личен разработчик, но процес, наречен D-76, стана стандартен.

Тук е моментът да споменем още един вид черно-бял филм, който се появи сравнително наскоро – монохромните филми. Тези филми могат (по-точно трябва) да бъдат развити с помощта на цветния негативен процес C-41. Развитият монохромен филм изглежда като черно-бял негатив върху цветен субстрат. Единственото удобство на такъв филм е възможността за бързото му развитие във всяка автоматизирана лаборатория. Но качеството, в сравнение с класическия ч/б филм, ще бъде значително по-лошо.

Цветен филм

Има два основни типа цветен филм: цветен негатив и цветен обратим (прозрачност, слайд). От гледна точка на снимачната практика те имат много общо, така че първо ще разгледаме основните разлики между цветните филми и черно-белите, а след това ще анализираме разликите между негатив и слайд.

Историята на появата на цветната фотография е тема за добра книга, следователно, без да навлизаме в детайлите на историята на процеса на цветна фотография, ще споменем, че цветният филм (както негативен, така и обратим) се появява в средата на 30-те години на миналия век. от миналия век в САЩ и Германия и дори се правеха филми, но не ставаше дума за масовата му употреба. Цветната фотография става достъпна за широките маси от професионални фотографи едва през втората половина на миналия век.

Между другото, в Съветския съюз, страната, която беше първата, която изпрати човек в космоса, не можаха да установят производството на висококачествени цветни фотографски материали: това, което можеше да се получи с помощта на цветния негатив ЦНД-32, беше жалко гледка. Съветските любители фотографи бяха спасени само от цветните филми ORWO и Foma от ГДР и Чехословакия (имаше такива социалистически страни на картата на Европа) и унгарския Forte. Ограничен брой фотографи, близки до външнотърговски организации и, разбира се, репортери от централни издателства и списания имаха достъп до материали на Kodak, Fuji или Agfa. Постиженията на социализма трябваше да бъдат снимани върху фотографски филм, създаден във фабриките на капиталистическите държави.

Процесът на цветна фотография е много по-сложен от черно-белия (както в процеса на снимане, така и в обработката). Той съдържа повече етапи на развитие, капризен е към температурата, но, най-важното, в сравнение с черно-бялото, цветният печат е много по-трудоемък. Ръчното отпечатване на форматирани цветни снимки изисква много скъпо оборудване и материали, а процесът на отпечатване и проявяване на картина също не е лесен.

Фотографският увеличител за цветен печат се отличава с важна и много скъпа част - цветна смесителна глава.

Но създаването на мини-лаборатории през 70-те години на миналия век, които направиха възможно разработването на цветни негативи и отпечатването на 10×15 см снимки, направи цветната фотография невероятно достъпна и наистина масово производство. Вярно е, че минилабораториите се появяват в СССР едва в края на 80-те години, а този фото бизнес се развива широко в Русия едва през 90-те години. По един или друг начин създаването на цветна снимка днес изобщо не е трудно. Разбира се, ако наблизо има добра лаборатория.

Цветният фотографски филм има същите основни характеристики като черно-белия: чувствителност, зърнест, фотографска ширина, зависимост на качеството от фоточувствителността (между другото, цветните филми са склонни да имат повече зърнест от черно-белите със същата чувствителност). Но цветните филми имат друга важна зависимост от цветовата температура.

Без да навлизаме в псевдонаучни дебри, да кажем, че обикновен цветен филм доста точно предава цвета на дневна светлина. Но! Веднага щом започнете да снимате на сянка или вечер, ще видите, че всички цветове започват да изглеждат доста сини. Ако снимате цветен филм под лампи с нажежаема жичка, цветовете ще станат значително жълти. И ако снимате при вечерно осветление, например лагерен огън, тогава цветният дисбаланс на картината ще бъде пълен. Вярно е, че по някаква причина именно тези цветни снимки често изглеждат много впечатляващи.

За да контролира по някакъв начин получаването на желания резултат, професионален фотограф дори се сдоби със специално устройство за точно определяне на цветовата температура - цветометър. Цветовата температура може да се коригира със специални цветни филтри, но те ви принуждават да увеличите експозицията.

Важен момент: цветният фотографски филм, за разлика от черно-белия негатив, не толерира грешки в експозицията. Неправилно експониран цветен слайд може безопасно да бъде изхвърлен. Възможно е да отпечатате снимка от недостатъчно или преекспониран цветен негатив, но няма да възпроизведе точния цвят върху нея. Между другото, експозицията, особено дългата, също може значително да изкриви цвета. Но понякога се оказва дори много красиво.

Цветно обратимо фолио, балансирано за светлина с нажежаема жичка. Един от малкото все още налични.

За снимане в студия е създаден филм, който е балансиран за светлината на лампи с нажежаема жичка (да, студийните светкавици заменят прожекторите само през 80-те). Цветното фолио със символа "T" (Tungsten, което означава лампи с нажежаема жичка с волфрамова нажежаема жичка) има ниска чувствителност, фино зърно и има ограничена студийна употреба. Но с появата на студийните светкавици стана възможно да се снима в студиото на филм за дневна светлина (цветната температура на светкавиците е възможно най-близка до дневната светлина).

Цвят. Отрицателно или транспозитивно?

Сега за характеристиките на негатива и прозрачността. Разликата, както може би се досещате, е, че след като сме премахнали и развили негатива, ние все още не виждаме окончателното изображение (процесът на отпечатване на снимки все още ни чака), но след като разработим слайда, вече можем да се насладим на нашите шедьоври . Вярно е, че размерът на шедьоврите на слайда (дори във формат 6x9) е такъв, че не могат да се видят без лупа и не могат да бъдат окачени на стената. И така, защо са необходими, толкова малки?

Разбира се, днес можем лесно да сканираме слайд, негатив и да отпечатаме снимка на принтер. Но, виждате, това вече не е аналогова снимка. И така, защо тогава имате нужда от слайд и какво да правите с него след това?

Припомняме, че основната практическа употреба на слайда е отпечатването: тук всичко е ясно. Е, или можете да се възхищавате на слайдовете, като ги прожектирате на стената с помощта на слайд проектор. Или погледнете слайд, поставен в глупава пластмасова топка с лупа: о! това беше сериозен бизнес в курортите на СССР.

Но ако не снимате за пресата или печатарската индустрия, най-вероятно имате нужда от печат. Преди появата на дигиталния печат съществуваше процесът Cibachrome (технология от Ilford), който ви позволяваше да отпечатвате снимки от слайд. В сравнение с разпечатките от негатива, отпечатъците на Cibachrome изглеждаха невероятно богати и жизнени. Но цената за това удоволствие беше много висока. Днес процесът се нарича Ilfordchrome, но не е лесно да се намери лаборатория, която работи с този процес.

Каруселен слайд проектор.

Процесът на цветна прозрачност изглежда е много по-прост от негативния процес: заснет, разработен и - - готов! Но! Нека започнем с факта, че цената на крайния слайд е по-висока от отрицателната. Аналоговият директен печат от слайд е практически невъзможен днес, което не отменя цифровия печат, но ще се занимаваме с аналогова, филмова фотография. Освен това не забравяйте, че слайдът е изключително капризен към грешките при експониране: почти нищо не може да бъде коригирано. Така че, когато избирате реверсивно фолио като материал за снимане, помислете за какво снимате и какво ще правите с този слайд след това.

От гледна точка на практичност, цветният негатив изглежда много по-привлекателен. Позволява ви да правите грешки с експозицията, с него можете да прецизирате много при отпечатване, цената на негатив и печат на снимка от него е много по-ниска. За модерен печат можете да сканирате както необработен негатив, така и перфектен аналогов печат. Качеството на цветния негатив с висока чувствителност е по-добро от подобен слайд. Цветните негативи могат да бъдат отпечатани върху черно-бяла фотографска хартия. Има причина да се мисли, нали?

Разработване на цветен филм

Процес C-41 е стандартът за проявяване на цветен негативен филм, а процес E-6 се използва за проявяване на положителни филми.

Време е да споменем и кроспроцесната технология. Ако обърнатият филм се развие с помощта на негативния процес C-41, ще получим контрастен цветен негатив с изкривено цветопредаване. Отпечатъците от такъв негатив се отличават с висок контраст и добра наситеност на цветовете. Кръстосаната обработка често се използва като творческа техника от професионални фотографи.

Можете също така сами да развиете цветен филм (особено с помощта на процеса E-6). Професионалното студио, като правило, имаше, наред с другото оборудване, минилаборатория за разработка на Jobo, което значително опрости процеса на разработване на всички видове филми.

Но помислете два пъти, има ли смисъл да се забърквате сами с цветните процеси, ако това не е вашата страст или творчески експеримент? По-бързо и по-надеждно е да предадете цветно фолио за разработка на реномирана лаборатория, на която се доверяват професионалисти.

Производството на цветни фотографски филми с навлизането на цифровото е намаляло доста значително. Обхватът му е дори по-малък от този на черно-бял филм.

Fujifilm Pro 400HПрофесионално качество, висока скорост, фино зърнест, цветен негативен филм за дневна светлина, съдържащ патентования четвърти цветен слой на Fujifilm. Подходяща за сватбена, портретна и модна фотография. Осигурява широка експозиция от недостатъчно експонирани до преекспонирани изображения, страхотни тонове на кожата с непрекъснати плавни преходи от светли точки към сенки и високоточно възпроизвеждане на цветовете. Емулсия от ново поколение за оптимално качество на сканиране. Цена: 370 r.

Fujifilm Reala 100- Висококачествената емулсия осигурява изключителна прецизност на цвета. Фино, гладко зърно и най-добра острота. Отличен детайл дори при голямо увеличение. Богат баланс от отблясъци до сенки. Цена: 270 r.

Kodak Professional PORTRA 160- Осигурява изключително гладко и естествено възпроизвеждане на тоновете на кожата и нисък контраст. Изключително ниско зърност. Подобрена производителност за сканиране и уголемяване на снимки. Идеален за реклама, портретни снимки. Цена: 310 r.

На вътрешния пазар днес можете да закупите цветен филм (както негатив, така и слайд) от Kodak, Fujifilm и Rollei.

Кой да избера? Няма еднозначен отговор. Всичко зависи от условията на снимане и конкретните задачи. Само вашият опит може да помогне. Факт е, че филмите от различни компании и дори имена имат собствено цветово възпроизвеждане. Някои са по-топли, други са по-студени, някои са страхотни за тоновете на кожата и са добри за портретиране, други ще ви придадат цвят на превръзка на очите. Единственото нещо, което може да се посъветва, е да се даде предпочитание на професионалните филми: въпреки че те са по-скъпи от аматьорските филми (ярки представители - Kodak Gold и Fuji Superia), резултатът ще бъде гарантирано по-добър.

Fujifilm Velvia 50- 50 ISO цветен филм за обръщане, ултра-фини зърна, много висока разделителна способност и богати цветове за фотография на дневна светлина. Цена: 572 стр.

Fujifilm Provia 100F- цветно обратимо фолио за снимане с естествена светлина. Отличава се с фина зърнест, ярко възпроизвеждане на цветовете, проверен баланс на сивото. Превъзходно фино зърно (стойност RMS - 8) и детайли на дисплея с висока разделителна способност със зашеметяваща яснота, заедно с широка градация, живо и най-естествено възпроизвеждане на цветовете и оптимален баланс на нюансите. Цена: 554 стр.

Преди да заредите цветен филм във вашия фотоапарат, бих искал да предупредя цифровите фотографи. Дълбока заблуда е да се мисли, че аналоговата цветна фотография е толкова проста, колкото и цифровата фотография. Повярвайте ми, вие не разбирате нищо от цветната фотография. Дори след дълги години работа с цветен филм, стотици лъскави публикации и няколко самостоятелни изложби, дори не мога да се нарека експерт в цветната фотография.

Вашите „правилни“ цифрови цветни изображения са резултат от десетилетия работа на инженери, които са разработили матрици и алгоритми за обработка на цветни изображения. Те направиха всичко, така че ние, без да мислим за нищо, да получим правилните снимки. Казвам го, за да не се разстройвате при първите неуспехи. И силно препоръчвам да не бързате да снимате на цветен филм. Започнете с черно и бяло и ви очакват много изненади.

В следващите публикации просто ще преминем към практиката на снимане на филм на базата на черно-белия негативен процес. Запомнете: ако искате да разберете нещо, трябва да започнете с основите.

Следва продължение..

• Как да намалим (увеличим) кадастралната стойност на земята (къща, структура)?
• Assassin's Creed IV: Black Flag Разходка на assassins creed 4 черен флаг
• Какви тримесечни и годишни отчети трябва да представя индивидуалният предприемач?
• Опростено отчитане на IP
• Родители на Петър Гринев от есето на капитанската дъщеря
• А. С. Пушкин, "До морето": анализ на стихотворението, история на създаването. Анализ на стихотворението "Море" (Жуковски) За какво е елегията на морето
• Едгар от разкази и новели
• Анализ на стихотворението „Остава ми само едно забавление ...“ (Есенин С
• Обърнете внимание на илюстрацията на картината на дебатите
• Руска литература - модернизъм

• Композиция-описание на Петър Гринев по разказа „Капитанската дъщеря Какво означава да си вярна капитанска дъщеря
• Как хората влизат в списъка на чакащите за апартамент в Русия?
• Как да продадем апартамент - инструкции стъпка по стъпка
• Инвестирането е начин да направите живота си по-добър
• Инвестиция в уран: каква е ползата?
• Форми за отпускане на заем на кредитополучател
• Възможно ли е да се приватизира апартамент без съгласието на регистриран?
• Оценка на паричните потоци Методи за оценка на паричните потоци на фирмата
• Кредити Експресни заеми Къде да получите експресен заем от банка
• Възможно ли е да се продаде апартамент с ипотека?