Značenje naslova pjesme Byrona Corsaira. Predavanje: Byron
1. Glavne karakteristike romantičnog junaka.
2. Djelo J. G. Byrona kao jednog od utemeljitelja romantizma.
3. Slika Konrada u Byronovoj pjesmi "Corsair".
... A on, buntovni, traži oluje,
Kao da u olujama vlada mir!
M. Yu. Lermontov
Romantizam kao trend u književnosti i umjetnosti počeo se oblikovati krajem 18. stoljeća kao rezultat krize ideja racionalizma koja je zavladala tijekom prosvjetiteljstva. Za razliku od racionalista, romantičari se nisu obraćali razumu, već osjećajima, dajući prednost osobnom nad javnošću, uobičajenom nad neobičnim i često nadnaravnim. Romantičari su u središte pozornosti stavili osobnost, njezine težnje i iskustva. Valja napomenuti da su romantičari, kojima je pažnju privlačilo sve neobično, u književnost su unijeli sliku osobe obdarene izvanrednim sposobnostima i snažnim strastima, koju društvo neshvaća i progoni. Junak romantizma u pravilu se demonstrativno suprotstavlja drugim ljudima, mnoštvu i često izaziva moćnije sile, čak i Boga. Pustolovine romantičnog junaka odvijaju se na pozadini koja je u potpunosti u skladu s njegovim demonskim šarmom: ovo je ili egzotični krajolik dalekih zemalja, ili zloslutni drevni dvorac, ili nešto što jednako snažno utječe na maštu.
Ideje romantizma imale su i imaju velik utjecaj na europsku književnost i umjetnost. Jedan od klasika romantizma, njegovih utemeljitelja, je engleski pjesnik J. G. Byron, koji je i sam živio život dostojan romantičnog junaka. Byronovo je djelo imalo ogroman utjecaj na mnoge istaknute književnike i pjesnike. Tendencije koje su se jasno očitovale u njegovom djelu nazvane su bajronizam. Ova se riječ obično razumijeva kao tamna boja razočaranja i gubitka ideala, osjećaj sloma i protesta protiv sive rutine i zla koji vladaju u svijetu. Heroj Byrona uvijek je uvjereni individualist koji prezire gomilu, ali istodobno pati od usamljenosti i nerazumljivosti drugih, kao i od dubokog unutarnjeg sukoba.
Razmotrimo značajke bajronskog junaka na primjeru Konrada iz pjesme "Corsair". Samo ime govori o zanimanju glavnog lika djela: Konrad je gusar, morski pljačkaš. Međutim, u 18. stoljeću ova vrsta aktivnosti još se nije smatrala bezuvjetno kaznenom i zaslužuje strogu osudu. Aktivnosti europskih sila često su potajno poticale i podržavale vlade europskih sila: u ovom su slučaju poletni mornari dobivali posebne patente za privatnost i obvezivali se da će napadati brodove neprijateljske zemlje, ali ne i brodove svojih sugrađana.
Međutim, bilo je među piratima nekih koji su djelovali na vlastitu opasnost i rizik. Nema sumnje da junak Byronove pjesme pripada ovoj kategoriji korzara. Dakle, nalazimo prvu korespondenciju s kanonima romantizma: junak djela je izopćenik, osoba izvan zakona. Možemo se različito odnositi prema poetizaciji slike morskog pljačkaša, ali treba imati na umu da su takve ličnosti koje su raskinule s društvom, koje ga izazivaju svim svojim ponašanjem i predmet su pažnje romantičnog pisca kojeg apsolutno ne zanima ispravan, farisejski pravedan život uglednog građanina ...
Uz to, lako ćemo otkriti da junak Byronove pjesme nikako nije neki razbojnik koji je spreman prerezati mu grlo zbog par zlatnika. Nikako! U Konradovoj momčadi vlada teška disciplina; on sam ne samo da ne pije vino, već je i nepokolebljivo vjeran svojoj jedinoj voljenoj. U odnosu na žene, Konrad je općenito pravi vitez: tijekom prepada na pašinu palaču spašava supruge svog protivnika iz zapaljene zgrade, a to uopće nije u plaćeničke svrhe korištenja preslatkih "živih dobara" za zabavu, svoju i svoj tim. Ovo je slika "plemenitog razbojnika". Treba napomenuti da se takvi junaci nalaze u legendama mnogih naroda. Dakle, nalazimo još nekoliko karakterističnih obilježja romantizma: junak pjesme je osobnost izuzetna u smislu svojih organizacijskih, moralnih i drugih kvaliteta. Osim toga, određeno zbližavanje s legendarnim "plemenitim pljačkašima" također je značajka romantizma - pribjegavanje narodnim tradicijama i mitovima nije rijetkost za romantične pisce.
Jasno je da je takva bistra ličnost poput Konrada, prema zakonima romantizma, jednostavno dužna živjeti i djelovati u pozadini koja bi bolje istaknula jedinstvenu originalnost ove neodoljive osobe. Zapravo, tajno skrovište ponosnog prognanika nalazi se na slikovitom otoku (vjerojatno negdje na Mediteranu). Očajni se korser hrabro bori protiv muslimanskih ratnika u pozadini istočne prirode i veličanstvenih palača - gotovo poput križarskog viteza koji se bori protiv "nevjernika". Međutim, zbog romantičnog okusa pjesme gotovo zaboravljate koliko je prozaična svrha Konradove racije: to je samo zlato, isprazno zemaljsko blago, a ne svetište Svetog groba. Stav Byronova junaka prema Bogu prilično je kul: Konrad shvaća da je u svojim ilegalnim aktivnostima daleko od Boga, u čemu mu ni Bog ne pomaže. Konrad ne poriče postojanje Boga i ne nastoji mu postaviti demonski izazov. Samo što su on i Bog, prema junaku, neizmjerno daleko jedni od drugih, a Konradu se takvo stanje čini sasvim prirodno. Stoga ga u zatočeništvu, u zatvoru, kada Konrada čeka bolna egzekucija, ne podupire misao o Božjem milosrđu, već ponos i mržnja prema neprijateljima.
Međutim, Byronova junaka ljudi i Bog ne odbacuju apsolutno. U srcu Gulnare, voljenog Paše kojeg je Konrad spasio, ljubav prema njezinu spasitelju odjednom plamti. Ekstremna priroda situacije i neobična osobnost corsaira bude osjećaj koji je izniman u svojoj snazi. Iako Konrad ne obećava Gulnari uzajamnu ljubav, odan je Medori, čak i izgubivši nadu da će je vidjeti. Pašina miljenica, štoviše, ozbiljno uvrijeđena od strane njezinog visokog ljubavnika, dogovara se za bijeg korsara, oduzimajući život njezina gospodara.
Dakle, vidimo neočekivani zaokret u sudbini Konrada: on je samo čekao smrt u lancima, a sada je opet slobodan, poput vjetra koji puše u jedra broda. Međutim, tmurni duh romantizma nazire se poput crnog oblaka na horizontu. Iako je Konrad privukao srca dviju žena, ni on ni bilo koja od njih nisu pronašli sreću. Njegova voljena Medora, čiji je kratki život proveo u tjeskobi za svog voljenog, umrla je od tuge kad je do nje došla vijest o Konradovom zarobljavanju. Gulnara se, radi spašavanja korsara, umrljala ubojstvom, ne nalazi odgovor na svoje osjećaje, a sam Konrad ... Pjesma naglo završava: ne znamo kamo će Byronov junak ići, kako će njegova buduća sudbina Ispada, a to je također u tradiciji romantizma. Strogi i ponosni junak, poput komete, na trenutak je bljesnuo pred nama u brzom letu autorove fantazije i možemo slobodno zamisliti njegovu prošlost i budućnost kako želimo.
Konrad, junak pjesme "Le Corsaire", pripada galeriji "bajronskih junaka". Konrad je morski pljačkaš, a to ga definira kao prognanika i odmetnika. Njegov način života izravni je izazov ne samo prevladavajućim moralnim normama, već i sustavu dominantnih državnih zakona, čije kršenje Konrada pretvara u "profesionalnog" kriminalca. Ključ za razumijevanje Konradove slike u pjesmi je slika mora koja se pojavljuje u svojevrsnom prologu - gusarskoj pjesmi. Podsjeća na more - "slobodni element" - i Konradovu dušu, olujnu, neukrotivu, slobodnu, koja u sebi krije i dobro i zlo, velikodušnost i okrutnost. Konradove strasti su neobuzdane, podjednako je sposoban za okrutnost i herojsku samopožrtvovanost (za vrijeme požara seraglija koji pripada njegovom neprijatelju - paši Seidu, Konrad spašava pašine žene). Dvostrukost njegova izgleda ističu i slike dviju zaljubljenih žena, od kojih je svaka, kao, jedna od hipostaza njegove osobnosti. Nježna i krotka Medora predmet je Konradove istinske ljubavi, personificira njegovu žudnju za dobrotom i čistoćom. Vatreni, ponosni Gulnar drugo je pobunjeno "ja" Byronova junaka. Prati ga na zločinu: ljubav prema Konradu tjera je da ubije supruga. Tragedija Konrada leži upravo u činjenici da njegove strasti donose smrt svima koji su s njim povezani: Medora također umire zbog brige za svoj život. Konrad svoja kaznena djela pokušava opravdati činjenicom da je kriminalac u istoj mjeri, "kao i svi drugi". Pa ipak, njegov način života, kao da mu ga nameće neprijateljski svijet, teži mu, budući da mu sudbina nije namijenila "mračna djela":
Stvoren je za dobro, ali zlo Za sebe, iskrivljujući ga, privlači.
Svi ismijani i svi izdani:
Poput osjećaja rose koja je pala Pod svodom grota; i kako je ova špilja,
U tom se okretu pretvorio u kamen
Nakon prolaska kroz vaše zemaljsko ropstvo ...
U prošlosti je Konrad bio čista duša, otvorena i puna ljubavi. Autor objašnjava da je Konrad krenuo na zločinački put kao rezultat progona bezdušnog i zlog društva koje može pokvariti najčišću dušu. Autor istovremeno optužuje društvo za Konradovu tragediju i svoje postupke poetizira kao postupke osobe oslobođene od društva.
Orijentalne pjesme (1813.-1816.). Godine 1811. - 1812. bile su godine uspona radikalnog demokratskog pokreta u samoj Engleskoj i nacionalnooslobodilačkih pokreta u Europi. Snažni prosvjed masa odražen je ovih godina u Byronovoj satiri i njegovim političkim pjesmama. Međutim, od 1813. do 1816. u Engleskoj i na kontinentu reakcija je prešla u ofenzivu duž cijele fronte. Trogodišnje razdoblje od 1813. do 1816. bilo je jedno od najmračnijih i najtežih u čitavoj novoj engleskoj povijesti. Vladajuća elita Velike Britanije žurila je iskoristiti pobjedu u ratu na kontinentu kako bi ugušila sve slobode voljene trendove i težnje. Ukinula je zakon o Habeasovom korpusu, donijela drakonske zakone o zabrani sindikata itd.
Navala domaćih i međunarodnih reakcija ostavila je bolan dojam na Byrona. Prolazi kroz duboku mentalnu krizu. U njegovim djelima pojavljuju se motivi mračnog očaja. Međutim, tema borbe protiv političkog i svakog drugog ugnjetavanja ne samo da ne nestaje, već je još intenzivnija u njegovim djelima ovog razdoblja, koja se obično nazivaju "orijentalnim pjesmama". Sljedeće pjesme pripadaju ovom ciklusu: "Gyaur", 1813; Abidosova nevjesta, 1813 .; Le Corsaire, 1814; Lara, 1814; Opsada Korinta, 1816; Parisina, 1816.
Junak Byronovih "orijentalnih pjesama" obično je pobunjenik-odmetnik koji odbacuje sav pravni poredak posesivnog društva. Ovo je tipični romantični junak; karakterizira je ekskluzivnost osobne sudbine, izvanredne strasti, nepokolebljiva volja, tragična ljubav, fatalna mržnja. Individualistička i anarhična sloboda njegov je ideal. Te se junake najbolje može okarakterizirati riječima koje je Belinsky rekao o samom Byronu: "Ovo je ljudska osobnost, pobunjena protiv zajedništva i u svojoj ponosnoj pobuni naslonjena na sebe." Pohvala individualističke pobune bila je izraz Byronove duhovne drame, čiji se uzrok traži u propasti oslobađajućih ideala revolucije i uspostavljanju mračne torijevske reakcije. Taj su bajronski individualizam progresivni suvremenici engleskog pjesnika kasnije vrlo negativno ocijenili. Primjerice, A. S. Puškin u Eugeniju Onjeginu naglasio je da je individualizam romantičnog junaka-nadčovjeka zapravo samo sramotna sebičnost,
Lord Byron, po volji sretnika
Odjeven u tupi romantizam
I beznadna sebičnost.
Shelley mu je, uz svoju uobičajenu blagost i taktičnost, tijekom prvog susreta s Byronom u Švicarskoj, ukazao na uzaludnost individualističke pobune, nastale nedostatkom perspektive i manjkom jasnih političkih ideala. U pjesmi Julian i Maddallo, u kojoj je opisao svoje razgovore s Byronom, Shelley je ovako opisao Byronove anarhične i individualističke tendencije u preditalijanskom razdoblju:
I sanjao sam - duh orla oslijepio,
Gledajući vlastiti nepodnošljivi sjaj.
Međutim, dok su se pojavile "orijentalne pjesme", ta proturječnost među njima nije bila toliko upečatljiva. Tada je bilo mnogo važnije (1813. - 1816.) nešto drugo: strastveni poziv na akciju, na borbu, koju je Byron usnama svojih nasilnih heroja proglasio glavnim smislom života. Najistaknutija karakteristika "orijentalnih pjesama" je duh akcije, borbe, odvažnosti, prezira prema svakoj apatiji, žeđi za bitkom, koja je probudila one koji su klonuli od kukavičke hibernacije, probudila umorne i rasplamsala njihova srca iskorištavaju, utjelovljeni u njima. Suvremenike su duboko uznemirile misli rasute posvuda u "orijentalnim pjesmama" o uništavanju blaga ljudske snage i talenata u uvjetima buržoaske civilizacije; Dakle, jedan od junaka "orijentalnih pjesama" tužan je zbog svojih "nepotrošenih gigantskih moći", a drugi junak, Konrad, rođen je srca sposobnog za "veliko dobro", ali nije smio stvoriti to dobro . Selim je bolno opterećen nečinjenjem; Lara je u mladosti sanjala o "dobru" itd.
Junaci Byronovih pjesama djeluju kao suci i osvetnici za ogorčeno ljudsko dostojanstvo; nastoje slomiti okove koje je čovjeku prisilno nametnuo njihov suvremeni društveni sustav. U njihovim olujnim monolozima osjeća se odraz bijesa koji je tih godina latentno sazrijevao u narodnim masama i koji je pjesnik mogao osjetljivo uhvatiti i izraziti na slikama svojih umjetničkih djela.
Trijumf reakcije stvorio je raspoloženje za kukavičluk i otpadništvo. Reakcijski romantičari pjevali su "poslušnost providnosti", besramno su veličali krvavi rat, prijetili "nebeskom kaznom" onima koji gunđaju o svojoj sudbini; u njihovom su radu sve više zvučali motivi nedostatka volje, apatije, mističnosti. Raspoloženje depresije zarazilo je mnoge najbolje ljude tog doba. Byron se suprotstavio slabovoljnim, bezličnim junacima reakcionarnih romantičara snažnim strastima, gigantskim likovima svojih junaka koji žele podjarmiti okolnosti, a ako ne uspiju, ponosno umiru u neravnopravnoj borbi, ali ne čine kompromise sa svojom savješću, ne ustupajte ni najmanji omraženi svijet krvnika i tirana. Njihov usamljeni prosvjed je uzaludan, a to od samog početka nameće tragičnu nijansu cijelom njihovom izgledu. Ali, s druge strane, njihova neprestana želja za akcijom, za borbom daje im neodoljiv šarm, pleni i uzbuđuje. „Čitav je svijet“, napisao je Belinsky, „sa skrivenim uzbuđenjem slušao gromoglasne kolute Byronove tmurne lire. U Parizu je preveden i objavljen još brže nego u samoj Engleskoj ".
Sastav i stil "orijentalnih pjesama" vrlo su karakteristični za umjetnost romantizma. Gdje se ove pjesme odvijaju, nije poznato. Razvija se u pozadini bujne, egzotične prirode: dati su opisi nepreglednog plavog mora, divljih obalnih stijena, nevjerovatno lijepih planinskih dolina. Međutim, bilo bi uzalud u njima tražiti slike krajolika bilo koje određene zemlje, kao što je to bio slučaj, na primjer, kod Childe Harold. "Radnja u Lari odvija se na Mjesecu", napisao je Byron ovom izdavaču Murrayu, savjetujući mu da se suzdrži od komentara na terenu opisanom u ovoj pjesmi. Svaka od "orijentalnih pjesama" kratka je pjesnička priča, u čijem je središtu radnja sudbina jednog romantičnog junaka. Sva pažnja usmjerena je na otkrivanje unutarnjeg svijeta ovog junaka, na pokazivanje dubine njegovih olujnih i silnih strasti. U usporedbi s "Childe Harold", pjesme 1813. - 1816. razlikuju se u cjelovitosti radnje; glavni lik nije samo spojna poveznica između pojedinih dijelova pjesme, već je glavni interes i predmet toga. Ali nema velikih popularnih scena, političkih procjena trenutnih događaja, kolektivne slike običnih ljudi iz naroda. Prosvjed u ovim pjesmama romantično je apstraktan.
Konstrukciju parcele karakterizira fragmentarnost, gomila slučajnih detalja; posvuda ima mnogo propusta, smislenih natuknica. Može se pretpostaviti o motivima koji pokreću junakove postupke, ali često je nemoguće razumjeti tko je on, odakle je došao, što ga očekuje u budućnosti. Radnja obično započinje nekim trenutkom, ugrabljenim sa sredine ili čak s kraja priče, i tek postupno postaje jasno što se dogodilo ranije.
Gyaur (1813) ugledao je svjetlo dana prije svih ostalih "orijentalnih pjesama". Radnja ove pjesme svodi se na sljedeće: Gyaur priznaje redovnika na samrti. Njegova nesuvisla priča je delirij umirućeg čovjeka, to su neki komadići fraza, posljednji bolni bljesak svijesti. Samo se uz velike poteškoće može uhvatiti nit njegovih misli. Gyaur je strastveno volio Leilu, uzvraćala joj je. Radost i svjetlost ispunili su cijelo Giaurovo biće. No, ljubomorni i podmukli suprug Leile Gassan ušao joj je u trag i ubio je na zlikovski način. Gyaur se strahovito osvetio tiraninu i krvniku Leile. Hassan je umro bolnom smrću od svoje ruke.
Međutim, osveta Gyauruu nije donijela ni zadovoljstvo ni mir. Mučimo njegov uznemireni duh tajnom nevoljom. Nastoji obraniti svoje osobno dostojanstvo od pokušaja nekog sumornog, mračnog svijeta, koji je u pjesmi personificiran tajanstvenom i neprijateljskom pozadinom koja okružuje junaka. Giaurov se lik otkriva u borbi i tragičnim proturječjima njegove duše: žestoko se opire tajanstvenim silama koje mu prijete; očaj ne slabi njegovu želju za akcijom, za bitkom:
Ja vegetacijski puž
U vlažnoj tamnici pod zemljom
Milja nego mrtva čežnja
Sa svojim besplodnim snom.
Giaura muči pomisao da se njegovi "bogati osjećaji" troše na besmislene stvari. U njegovom se monologu nalazi optužba protiv društva, koja ga je učinila nesretnim odmetnikom, ponizila ga.
Junak pjesme "Corsair" vođa je gusara - neustrašivih ljudi koji su prekršili despotski zakon posesivnog društva, jer ne mogu živjeti među "pohotnim robovima" i
Ambiciozan, žedan utjehe,
Čiji san nije zdrav, čiji smijeh nije veseo ...
Oni više vole voditi slobodan život na pustom otoku, daleko od zarobljeništva velikih gradova:
Čitav naš život crijev je borbe
I radost promjenjive sudbine ...
Corsair, njihov hrabri i mudri vođa, podjednako je buntovnik i odmetnik kao i Gyaur. Na otoku gusara svi su ga štovali i bojali se. Grub je i dominantan. Posade gusarskih brigova pokoravaju se mahu njegove ruke, neprijatelji drhte od njegovog imena. Ali užasno je usamljen, nema prijatelja, teži mu kobna tajna, nitko ne zna ništa o njegovoj prošlosti. Samo iz dva ili tri nagovještaja upućena u prolazu može se zaključiti da je Konrad u mladosti, poput ostalih junaka "orijentalnih pjesama", strastveno želio "činiti dobro":
Do borbe je bio potpuno drugačiji
Sa sobom nije pozvao ljude i nebo.
Prevareni, izbjegavamo sve jače,
Prezirao je ljude od malih nogu.
I izabravši bijes kao krunu svojih užitaka,
Zlo nekolicine počelo je vaditi sve.
Kao i u sudbini Giaura, ljubav igra fatalnu ulogu u Konradovom životu. Zaljubivši se u Medoru, zauvijek ostaje vjeran samo njoj. Smrću Medore, Konrad gubi svu životnu radost, on tajanstveno nestaje. Koji je bio kraj Konrada, nitko ne zna.
Čini se da je junak Corsaira cijelo vrijeme uronjen u svoj unutarnji svijet, divi se svojim patnjama, svom ponosu i ljubomorno čuva svoju usamljenost, ne dopuštajući nikome da mu ometa misli; to odražava individualizam junaka koji kao da stoji nad drugim ljudima koje prezire zbog beznačajnosti i slabosti duha. Dakle, nije u stanju cijeniti požrtvovnu ljubav lijepe Gulnare, koja ga je spasila riskirajući svoj život iz zatvora. Slika Gulnare također je prekrivena mračnom romantikom. Jednom u životu naučila je pravu ljubav. Od tada više ne može podnositi mrski život Sejidove priležnice i roba; njezina pobuna protiv podle stvarnosti ima učinkovite oblike: ona sudi svom tiraninu Seyidu, ubija ga i zauvijek se odriče svoje domovine, u koju se više nema povratka.
Konrad je srodan Gyauru i drugim junacima "orijentalnih pjesama" po snažnoj snazi \u200b\u200bduha. Međutim, njegova neustrašiva, vatrena narav, unatoč svojstvenim osobinama individualizma, ipak je raznolikija i složenija od likova junaka drugih pjesama; nema mjesta samo za "ljutnju", već i za suosjećanje.
Pjesma "Le Corsaire" remek-djelo je engleske poezije. Strastvena snaga romantičnog sna kombinira se s usporednom jednostavnošću umjetničkog razvoja teme; zastrašujuća junačka energija stiha u "Le Corsaire" kombinira se s njegovom najsuptilnijom muzikalnošću; poezija krajolika - s dubinom u ocrtavanju junakove psihologije.
Fragmentacija "orijentalnih pjesama", brza dinamika u razvoju radnje, lirski opisi neviđenih bistrih i smjelih osjećaja, suprotstavljeni tuposti i tuposti filistejskog svijeta - sve je to zahtijevalo nove žanrovske i stilske oblike. Upotrijebivši engleski rimovani stih od pet stopa za većinu "orijentalnih pjesama", Byron ga je zasitio novim jezičnim i stilskim tehnikama koje su mu omogućile postizanje najveće izražajnosti u prikazivanju radnje, raspoloženja junaka, opisa prirode, i nijanse emocionalnih iskustava ljudi. Čitatelju slobodno upućuje pitanja, široko koristi usklične rečenice, svoje radnje gradi ne strogim logičkim redoslijedom (kao što je to bio običaj među pjesnicima klasicistima), već u skladu s likom i raspoloženjem junaka. Što se tiče sastava "orijentalnih pjesama", Puškin je u svom članku "O Olinovoj tragediji" Corsair "(1828) napisao:" Byron se malo brinuo o planovima svojih djela ili čak nije ni razmišljao o njima. Nekoliko scena, međusobno labavo povezanih, bilo mu je dovoljno za ovaj ponor misli, osjećaja i slika. "
Treba napomenuti i evoluciju Byronovog junaka: ako Childe Harold - prvi romantični lik engleskog pjesnika - ne nadilazi pasivni prosvjed protiv svijeta nepravde i zla, onda je za pobunjenike "orijentalnih pjesama" cijelo značenje života je u akciji, u borbi. Oni na nepravde počinjene po "zakonu bezakonja" "civiliziranog" društva odgovaraju neustrašivim sukobom, ali beznađe njihove usamljene borbe rađa njihov "ponosan i žestok očaj". To je dobro objasnio Belinski, koji je napisao da je razlog Byronove duhovne drame nedostatak jasnih političkih ideala i razumijevanja zakona razvoja društva.
Lirika iz 1815. Oko 1815. godine Byron je stvorio prekrasan lirski ciklus nazvan "Židovske melodije". Ovdje, kao u "orijentalnim pjesmama", vlada raspoloženje sumornog očaja. Ovo je pjesma "Moja duša je mračna", koju je na ruski preveo Lermontov. U vezi s ovom pjesmom, Belinski je napisao: "Židovska melodija" i "U album" također izražavaju unutarnji svijet pjesnikove duše. To su bolovi u srcu, teški uzdasi prsa, to su nadgrobni natpisi na spomenicima izgubljenih radosti ”.
Byronovu ljubavnu liriku 1813. - 1817. odlikuje izvanredno bogatstvo i raznolikost: plemenitost, nježnost, pokazujući unutarnju ljepotu slobodne ljudske osobnosti i duboka ljudskost njegove su karakteristične osobine. Ovo - tekstovi, lišeni bilo kakve mistike, lažne fantazije, askeze, religioznosti. Riječima Belinskog može se reći da u Byronovim tekstovima „postoji nebo, ali zemlja je njime uvijek prožeta“.
Byron svoj ideal ljubavi stvara u zbirci "Židovske melodije". Junakinja njegovih lirskih pjesama nije sablasna slika Coleridgeove bolne mašte ili pokojnog Southeya, već djevojka koja je lijepa svojom zemaljskom ljepotom:
Hoda u punom sjaju -
Lagana kao noć njezine zemlje.
Sve nebeske dubine i sve zvijezde
U oči su joj zatvorene,
Kao sunce u jutarnjoj rosi
Ali samo omekšan mrakom ...
I ovaj izgled i boja se lijepe,
I lagani smijeh, poput pljuska mora,
Sve u njemu govori o svijetu.
Ona čuva mir u svojoj duši
A ako sreća daje
To najdarežljivijom rukom.
Govoreći o humanizmu Byronovih lirskih pjesama, prije svega treba imati na umu duh slobode i borbe kojim su ispunjene. Byron se borio ne samo protiv političkog ugnjetavanja, već se borio i za oslobađanje od okova feudalno-građanskog morala, načina života i razmišljanja. Ne samo u "Bards" i u "Haroldu" pjesnik je prosvjedovao protiv despotskog ugnjetavanja i trijumfa tiranije, već i u lirskim pjesmama - takvim biserima njegove poezije kao "Imitacija Katula", "U albumu", "Atenjanin" Žena "," Za Tyrzu "," Odlučit ću se "," O pitanju početka ljubavi "," Imitacija portugalskog "," Rastanak "," Oh, ako postoji, onkraj neba "," Vikali ste: "Stanza Augusti" i drugi ", izrazio je oslobodilačke ideale njihova vremena. Duboka iskrenost, čistoća i svježina osjećaja, žeđ za slobodom, visoka i istinska humanost lirskih pjesama probudile su svijest društva, postavile ga nasuprot licemjernim običajima i običajima koje je crkva nametala u razdoblju reakcije.
Zbirka "Židovske melodije" pruža umjetničku generalizaciju suvremenog pjesnika borbe engleskog naroda s demokratskim slobodama. Biblijske radnje koje je autor ciklusa razvio služe kao konvencionalni oblik, omaž nacionalnim revolucionarnim tradicijama koje dolaze od Miltona, Burnsa, Blakea i drugih. Tako, na primjer, Byron u nekim pjesmama pribjegava revolucionarnom preispitivanju dogmi religije:
Tirani su s nama lažno počašćeni
Od Boga dani kraljevi ...
Zanimljivo je da je rješenje teme pojedinačnog junaštva u ovom ciklusu ocrtano na novi način. Pjesma "Završili ste svoj život onako" govori o junaku koji je svoj život namjerno žrtvovao za dobrobit domovine. Pjesnik naglašava da je ime junaka besmrtno u svijesti ljudi:
Sve dok su vaši ljudi slobodni
Ne može te zaboraviti.
Pali ste, ali krv vam teče
Ne na tlu, već u našim venama.
Da udahnem silnu hrabrost
Vaš bi podvig trebao biti u našim grudima.
Dakle, uočljiva je želja za prevladavanjem individualizma romantičnog junaka.
Odnos Childe Harold s društvom koje je prezirao već je nosio zrno sukoba koji je postao osnova europskog romana iz 19. stoljeća. Taj će sukob između osobnosti i društva dobiti puno veći stupanj sigurnosti u djelima nastalim nakon prve dvije pjesme Childe Harold, u ciklusu takozvanih orijentalnih pjesama (1813. - 1816.). U ovom pjesničkom ciklusu, koji se sastoji od šest pjesama ("Gyaur", "Corsair", "Lara", "Abydos Bride", "Parisina", "Opsada Korinta"), bajronski junak konačno se formira u svom složenom odnosu s svijet i sebe. sebe. Mjesto "orijentalnih pjesama" u pjesnikovoj kreativnoj biografiji i istodobno u povijesti romantizma određeno je činjenicom da je ovdje prvi put jasno formuliran novi romantični koncept ličnosti koji je nastao kao rezultat preispitivanja prosvjetiteljski pogledi na čovjeka.
Generalizirajući unutarnje iskustvo svoje generacije, Byron je uveo u svakodnevni život europske književnosti vrlo poseban psihološki problem. Karakteristično je u tom smislu da ga suvremena kritika pjesnika doživljava ne samo kao pjevača slobode, već i kao umjetnika koji zaviruje u najdublje dubine ljudske duše. Dakle, V. G. Belinski, u svom osvrtu na prijevod "Zarobljenika iz Chillona", koji je izradio V. A. Žukovski, govori o "strašnim, podzemnim mukama očaja koje je izvukla munja tiranskog pjesnika Engleske". A. Puškin, govoreći o istim "zarobljenicima iz Chillona" i "Opsadi Korinta", napomenuo je kao jednu od glavnih prednosti ovih djela - "dirljiv razvoj ljudskog srca".
Naravno, o Byronovom psihologizmu može se govoriti samo s određenim rezervama. Byron otkriva unutarnji svijet svog suvremenog čovjeka uz pomoć svojevrsne romantične simbolike.
Ali ovaj je romantični jezik bio blizak svjetonazoru čitatelja. Odgovarala je ideji o dnu misteriozne neshvatljive ljudske duše bez dna, koja se stvorila među ljudima početkom 19. stoljeća pod utjecajem promjena u javnoj svijesti ovoga vremena, tako bogata „iznenađenjima“ i „tajnama. " (Uključuju i napoleonski ep i samu Napoleonovu osobnost oko koje su se za njegova života počele stvarati legende.)
Dodaj komentar
"ISTOČNE PJESME" (2).
Odjeljak 12. GEORGE NOEL GORDON BYRON. - "ISTOČNE PJESME".
Za razliku od svojih prethodnika - pisaca iz 18. stoljeća, romantičari koji su ih zamijenili smatrali su čovjeka iracionalnim bićem. Upravo ta ideja, koja se polemički suprotstavlja obrazovnoj doktrini o racionalnoj i racionalnoj prirodi čovjeka, postaje organizacijskim načelom Byronovih "orijentalnih pjesama".
Čitav figurativni sustav pjesama, njihov sastav, jezik, stil, raspored likova podređeni su zadatku rekreiranja lika njihovog glavnog junaka. Byron prolazi kroz radikalnu transformaciju tradicionalnih žanrovskih oblika klasicističke pjesme, uništavajući njezin svojstveni logični slijed prikazivanja događaja. Potpuno se pokoravajući volji autora, sve sastavnice radnje, njen početak, nastavak, kraj često mijenjaju mjesta. (Dakle, pjesma "Gyaur" zapravo započinje s kraja.) Sličan princip konstrukcije (koji je koristio M. Yu. Lermontov u svojoj pjesmi "Mtsyri") daje djelu poseban oblik lirskog toka, čiji pokret nije ograničen bilo kakvim preprekama. Ista želja za reproduciranjem olujne i strastvene naravi pobunjenika i pobunjenika, spremnog da baci sve okove koje mu je društvo nametnulo, određuje i druge značajke Byronovog pjesničkog manira. Naglo naglo gušeni ritam pripovijesti, uznemireni tonalitet, raznolikost lirskih nijansi itd. - sve su te značajke zajedničke značajke "orijentalnih pjesama". Ista se vrsta razlikuje i njihov glavni lik. Usamljeni lutalica, noseći kroz svoj život svoju tajanstvenu tugu i ponosni san o slobodi, pojavljuje se u različitim pjesmama pod različitim imenima, ali njegov lik ostaje nepromijenjen. Poznata izjava AS Puškina o jednolikosti Byronovih junaka („Byron ... stvorio se drugi put ... Na kraju je shvatio, stvorio i opisao jedan lik (naime svoj vlastiti), sve, osim za neke satirične ludorije ... on se osvrnuo na ... tmurnu, moćnu osobu, tako tajanstveno zadivljujuću ") odnosi se prvenstveno na" orijentalne pjesme ". Stoga je, da bi se dobila predodžba o cijelom ovom ciklusu, dovoljno okrenuti se jednom od njegovih sastavnih djela, naime pjesmi "Le Corsaire" (1814.), gdje je bajronski sukob izvanredne ličnosti i neprijateljskog društva predstavljen je u posebno cjelovitom i izravnom izrazu.
GEORGE NOEL GORDON BYRON. - "Corsair".
Junak "Corsaira" - morski pljačkaš Konrad, po samoj prirodi svojih aktivnosti, izopćenik je i otpadnik. Njegov način života izravni je izazov ne samo prevladavajućim moralnim normama, već i sustavu dominantnih državnih zakona, čije kršenje Konrada pretvara u "profesionalnog" kriminalca. Razlozi ovog akutnog sudara između junaka i cijelog civiliziranog svijeta, izvan kojega se Konrad povukao, postupno se otkrivaju tijekom razvoja radnje pjesme. Već simbolična slika mora, koja se pojavljuje u gusarskoj pjesmi, priprema pripovijedanje u obliku svojevrsnog prologa, daje nit vodilja njegovom ideološkom konceptu. Ova privlačnost moru jedan je od stalnih lirskih motiva Byronova djela. A. Puškin, koji je Byrona nazvao "morskim pjevačem", engleskog pjesnika uspoređuje s ovim "slobodnim elementom":
Buka, uzbuđujte se zbog lošeg vremena:
Bio je, o mors, vaš pjevač!
Na njemu je bila naznačena vaša slika,
Stvorio ga je vaš duh:
Kako si moćan, dubok i tmuran.
Kao i ti, ništa nije nesalomljivo.
("Prema moru")
Cjelokupan sadržaj pjesme nije ništa drugo nego razvoj i opravdanje njenog metaforičnog pokrivača. Duša Konrada, gusara koji plovi morem, također je more. Olujna, neukrotiva, slobodna, opirući se svim pokušajima porobljavanja, ne uklapa se ni u kakve nedvosmislene racionalističke formule. Dobro i zlo, velikodušnost i okrutnost, buntovni porivi i čežnja za skladom postoje u njoj u neraskidivom jedinstvu. Čovjek snažnih neobuzdanih strasti, Konrad je podjednako sposoban za ubojstvo i herojsku samopožrtvovanost (za vrijeme požara seraglija koji pripada njegovom neprijatelju Pashi Seyidu, Konrad spašava supruge potonjeg). Dvostrukost njegova izgleda ističu slike dviju zaljubljenih žena, od kojih je svaka kao jedna od hipostaza njegove osobnosti. Ako nježna krotka Medora - objekt jedine prave ljubavi Corsaira - personificira njegovu žudnju za dobrotom i čistoćom, tada je gorljivi, ponosni Gulnar drugo pobunjeno "ja" byronskog junaka. Nakon njega slijedi put zločina: ljubav prema Konradu tjera je da ubije supruga. Tragedija Konrada leži upravo u činjenici da njegove fatalne strasti donose smrt ne samo njemu, već i svima koji su nekako povezani s njim. (Napokon, bezgrešna nevina Medora također umire zbog svog sumornog ljubavnika: ubija je tjeskoba za njegov život.) Obilježen pečatom zlokobne sudbine, Konrad oko sebe sije smrt i razaranje. To je jedan od izvora njegove tuge i još uvijek ne baš jasnog, jedva ocrtanog, mentalnog nesklada, čija je osnova (kako će pokazati daljnje Byronovo djelo) svijest o njegovom jedinstvu s podzemljem, umiješanost u njegova zlodjela. U ovoj pjesmi Konrad i dalje pokušava sebi naći opravdanje: „Da, ja sam zločinac, kao i svi okolo. O kome da kažem drugačije, o kome? " Pa ipak, njegov način života, kao da mu ga nameće neprijateljski svijet, donekle ga teži. Napokon, ovaj slobodoljubivi buntovnik-individualist priroda nikako nije namijenjena „mračnim djelima“:
Stvoren je za dobro, ali zlo
Sebi je njegovo, iskrivljujuće, privlačilo.
Svi izrugivani i izdani svi;
Poput osjećaja pada rose
Ispod luka špilje; i kako je ova špilja,
Zauzvrat se pretvorio u kamen
Nakon što je prošao kroz njegovo zemaljsko ropstvo ... Per. Yu.Petrova
Kao i drugi junaci "orijentalnih pjesama", Konrad je u dalekoj prošlosti bio čist, pouzdan i pun ljubavi. Lagano podižući veo tajne koja obavija pretpovijest njegovog junaka, pjesnik kaže da je tmurna parcela koju je odabrao rezultat progona bezdušnog i zlog društva koje progoni sve svijetlo, slobodno i originalno. U Byronovom sustavu svjetonazora još uvijek postoji nešto od Rousseauističkog vjerovanja da "sve izlazi čisto iz ruku stvoritelja, sve se pogoršava u rukama čovjeka". Ali, prelomljen kroz pjesnikov romantični pogled, ovaj obrazovni simbol vjere uvelike je promijenio svoju ideološku i estetsku prirodu. Prebacujući odgovornost za destruktivne aktivnosti Corsaira na pokvareno i beznačajno društvo, Byron istodobno poetizira svoju osobnost i stanje duha u kojem se nalazi. Kao pravi romantičar, autor "Corsaira" pronalazi posebnu "noćnu" "demonsku" ljepotu u ovoj zbunjenoj svijesti, u kaotičnim impulsima ljudskog srca. Njegov je izvor, poput Sotone Miltona, ponosna žeđ za slobodom - usprkos svemu i pod svaku cijenu. Upravo je ovaj gnjevni protest protiv porobljavanja pojedinca i sile buržoaskih odnosa koji su ga porobili odredio ogromnu snagu umjetničkog utjecaja bajronskih pjesama na čitatelje s kraja 19. stoljeća. Istodobno, najpronicljiviji od njih vidjeli su u Byronovoj isprici zbog individualističke svojevoljnosti i potencijalne opasnosti koju je sadržavao. Dakle, AS Puškin, koji se divio Byronovoj ljubavi prema slobodi, ali ga je osudio zbog poetizacije individualizma, iza tmurnog „ponosa“ Byronovih junaka vidio je u njima skriveni „beznadni egoizam“ („Lord Byron, s uspješnim hirom, Put o dosadnom romantizmu i beznadnoj sebičnosti "),
U pjesmi "Cigani" velika ruska pjesnikinja stavila je u usta jednog od svojih likova - starog Cigana - riječi koje ne samo Aleku, već i bajronskom junaku zvuče kao rečenica kao književno-psihološka kategorija: "Ti samo za sebe želite slobodu ". Te riječi sadrže izuzetno točnu naznaku najranjivijeg mjesta Byronovog koncepta ličnosti. Uz svu pravednost ove procjene, ne može se ne vidjeti da je ta najdvojbena strana bajronskih likova nastala na posve stvarnoj povijesnoj osnovi. Nije slučajno što je A. Mitskevič, zajedno s nekim Byronovim kritičarima, u Le Corsaireu vidio određenu sličnost s Napoleonom. "Objašnjava značaj utjecaja koji su" orijentalne pjesme "imale na suvremenu i kasniju književnost, kao i na razvoj samog pjesnika.
"Corsair" - morski pljačkaš Konrad, izopćenik i odmetnik. Nit vodilja glavnoj ideji pjesme pruža simbolična slika mora u gusarskoj pjesmi, koja je predodređena pripovijesti u obliku svojevrsnog prologa. Ova privlačnost moru jedan je od stalnih lirskih motiva Byronova djela. A. Puškin, koji je Byrona nazvao "morskim pjevačem", engleskog pjesnika uspoređuje s ovim "slobodnim elementom":
Buka, uzbuđujte se zbog lošeg vremena:
Bio je, o more, tvoj pjevač!
Vaša slika je bila označena na njemu,
Stvorio ga je vaš duh:
Kako ste moćni i duboki i sumorni
Kao i ti, ništa nije nesalomljivo.
"Prema moru"
Cjelokupni sadržaj pjesme nije ništa drugo nego razvoj i opravdanje njenog metaforičnog pokrivača. Duša Konrada, gusara koji ore mora, također je more. Burno, nesalomljivo, slobodno, opire se svim pokušajima porobljavanja, ne uklapa se ni u jednu razumnu formulu. Dobro i zlo, velikodušnost i okrutnost, buntovni porivi i čežnja za skladom postoje u njoj u neraskidivom jedinstvu. Čovjek snažnih neobuzdanih strasti, Konrad je podjednako sposoban za ubojstvo i herojsku samopožrtvovanost (za vrijeme požara seralia koji pripada njegovom neprijatelju, Pashi Seyidu, spašava supruge potonjeg).
Byron. Posljednji životni portret (1824). Umjetnik T. Philips
Dvojnost njegova izgleda postavljaju slike dviju žena zaljubljenih u njega; od kojih je svaka jedna od hipostaza njegove osobnosti. Ako nježna krotka Medora - objekt jedine istinske ljubavi Corsaira personificira njegovu žudnju za dobrotom i čistoćom, tada je gorljivi, ponosni Gulnar drugo, pobunjeno, "ja" Byronova junaka. Nakon njega slijedi put zločina: ljubav prema Konradu tjera je da ubije supruga.
Tragedija Konrada je u tome što njegove fatalne strasti donose smrt ne samo njemu, već i svima povezanima s njim. (Bezgrešna, nevina Medora također umire zbog svog sumornog ljubavnika: ubija je tjeskoba za njegov život.) Obilježen pečatom zlokobne sudbine, Konrad sije oko sebe smrt i razaranje. Konrad pokušava naći opravdanje: „Da, kriminalac sam, kao i svi drugi. O kome da kažem drugačije, o kome? " Teži mu način života koji nameće neprijateljski svijet. Napokon, ovaj slobodoljubivi buntovnik-individualist priroda nikako nije namijenjena „mračnim djelima“:
Stvoren je za dobro, ali zlo
Sebi je njegovo, iskrivljujuće, privlačilo.
Svi se rugaju i izdaju sve;
Poput osjećaja pada rose
Ispod luka špilje; i kako je ova špilja,
Zauzvrat se pretvorio u kamen
Nakon prolaska kroz vaše zemaljsko ropstvo ...
Po. Yu.Petrova
Kao i drugi junaci "orijentalnih pjesama", Konrad je u dalekoj prošlosti bio čist, pouzdan i pun ljubavi. Lagano podižući veo tajne koja prekriva pretpovijest njegovog junaka, pjesnik kaže da je mračna parcela koju je odabrao rezultat progona bezdušnog i zlog društva. U Byronovom sustavu svjetonazora još uvijek postoji nešto od Rousseauističkog uvjerenja da "sve izlazi čisto iz ruku stvoritelja, sve propada u rukama čovjeka". Optužujući Corsairova zlodjela prema korumpiranom i beznačajnom društvu, Byron poetizira svoju osobnost. Kao pravi romantičar, autor "Corsaira" pronalazi posebnu "demonsku" ljepotu u zbunjenom umu, u kaotičnim impulsima ljudskog srca. Njegov je izvor, poput sotone Miltona, ponosna čežnja za slobodom.
A. Mitskevič zajedno s nekim drugim Byronovim kritičarima, u Le Corsaireu je vidio izvjesnu sličnost s Napoleonom. Individualistički ponos, koji je opjevao autor "orijentalnih pjesama", bila je karakteristična značajka svijesti tog doba. To objašnjava značaj utjecaja koji su Byronove "orijentalne pjesme" imale na suvremenu i kasniju književnost.
Corsair je tipičan primjer gradnje romantične pjesme. Radnja se temelji na kulminacijskoj epizodi iz života junaka koja odlučuje o njegovoj sudbini; ni njegova prošlost ni daljnji razvoj života nisu opisani.
Junak djeluje u egzotičnom okruženju:
Naš slobodni duh leti slobodno
Nad radosnim prostranstvom plavih voda:
Kamo god vjetrovi vode pjenastu osovinu -
Naš imetak, naš dom i sklonište.
Ovdje je naše kraljevstvo, ono nema granica ...
Akcija u "Corsairu" odvija se na otocima grčkog arhipelaga i u primorskoj Grčkoj, koja je pod turskom vlašću.
Junak je okružen misterijom. Njegova prošlost nije skrivena samo pred očima čitatelja, niti jedan lik u pjesmi ne zna za njega, osim samog Konrada, ali on čuva svoju tajnu.
I svi mogu vidjeti kako
Užasan odmor odano je njegovoj duši!
Pogledajte kako gori, izlijevajući delirij u srce,
Sjećanje na omražene godine!
Ne, nitko nikada neće vidjeti
Tako da je osoba sama otkrila sve tajne!
Ljubav igra kobnu ulogu u Konradovom životu. Zaljubivši se u Medoru, zauvijek će ostati vjeran samo njoj. Smrću Medore, Konrad gubi svu životnu radost, on tajanstveno nestaje:
Niz dana prolazi
Ne Konrad, zauvijek je otišao
I nijedan nagovještaj najavljen,
Gdje je patio, gdje zakopao brašno!
Slika Gulnare također je prekrivena mračnom romantikom. Jednom u životu naučila je pravu ljubav. Od tada više ne može podnositi mrski život Sejidove priležnice i roba; njezina pobuna protiv podle stvarnosti ima učinkovite oblike: ona sudi svom tiraninu Seyidu, ubija ga i zauvijek se odriče svoje domovine, u koju se više nema povratka.
Obje ženske slike pjesme - krotka Medora, koja je sva odanost i obožavanje i gorljiva, sposobna počiniti zločin zbog ljubavi Gulnar - suprotstavljene su jedna drugoj.
Konrad se nalazi u raznim kritičnim situacijama, a njegov se lik otkriva na djelu, u sudaru s preprekama. Ni u jednoj Byronovoj romantičnoj pjesmi ovog razdoblja junak nije toliko povezan sa svojim suborcima kao u "Le Corsaire". No, čak i u krugu svojih istomišljenika, Konrad ostaje usamljen, jer je njegova samoća rezultat dugotrajnog nepovjerenja u ljude.
Konrad je žestok i nedruštven heroj, divlji, vladao svojom sudbinom, uraganom koji pogađa svijet. Ne znaju za njega, odakle je, gdje treba težiti. Omotana je tajnom. Za njega nema pokajanja, nema očaja, nema otkupljenja, ono što je savršeno ne može se uništiti - neizbrisivo se ne može izbrisati; mir će naći samo u grobu. Ne traži nebo, traži opuštanje. Da bi se odvratio od sebe, baca se na akciju, na borbu; corsair, objavljuje rat društvu: progoni snažne senzacije. Čeka li ga smrt - spreman je kupiti oslobađanje od dosade pod svaku cijenu.
Kao što je primijetio Puškin, suvremenici su na toj slici vidjeli romantičnu sliku "muža sudbine" Napoleona, s kojim Konrad ima bezgraničnu moć nad trupama i stalnu borbenu sreću.
