• Andrey djavin - tarjimai holi, ma'lumot, shaxsiy hayot qo'shiqchisi Andrey djavin u erda
• men hali ham men uchun yashayman !!!
• Tushni ishlab chiqaruvchi va ta'qib qilish bilan sud: Muvaffaqiyatning qiziqarli hikoyasi Kati Lel
• Jozef Stalin Aleksandr Bourdonning nabirasi: "bobosi haqiqiy zolim edi
• Bolalar o'zlarining taqdirlari birlashgan oilasi Vasiliy Stalin
• Zamonaviy Ukrainaning tarixiy sharoitda milliy ramzlari
• Qadimgi yunon afsonalari dunyoning yaratilishi haqida
• Qadimiy sekatijaliklar: ularning tarixi, dini, skitiyaliklar yashaydigan madaniyat
• Dunyodagi eng kichik xalqlar
• Rossiyada qanday xalqlar yashaydi?

Bugungi nashr italyan xalq musiqasi - bu mamlakatning qo'shiqlari va raqsi, shuningdek musiqa asboblari.

Biz italiyaliklarni chaqirishga odatlanganlar Apennin yarim orolining turli sohalarida uzoq vaqt yashagan buyuk va kichik xalqlarning madaniyat merosxo'ridir. Yunonalar va estrumanlar, Itika (Rimliklar) va Galla Italiya xalq musiqasida belgini qoldirdi.

Voqealar tarixi va ajoyib tabiati, qishloq xo'jaligi va kulgili avj olgan, chiroyli til va musiqiy did, boy melodik ansambllar, yuqori qo'shiq va musiqa ansambllari - bularning barchasi italiyaliklar musiqasida namoyon bo'ladi. Va bularning barchasi yarim oroldan tashqarida boshqa xalqlarning qalbini yutib oldi.

Odamlarning Italiya qo'shig'i

Aytishlaricha, har bir hazilda hazillar ulushi: Italiyalarning istehzoli taxmini o'zlarini yozish va kuylash uchun mastiklar deb biladi. Shuning uchun Italiya xalq musiqasi, birinchi navbatda qo'shiqlarni anglatadi. Albatta, biz og'zaki qo'shiq madaniyati haqida juda kam bilamiz, chunki birinchi namuna keyingi asrlarda qayd etilgan.

XIII asrning boshlarida xalq italiyalik qo'shiqlarining paydo bo'lishi davrida jonlanish davriga o'tish bilan bog'liq. Keyin dunyoviy hayotga bo'lgan qiziqish paydo bo'ladi, dam olish paytida shahar aholisi sevgi haqida, oilaviy va maishiy hikoyalarni o'ziga jalb qiladigan sevgi va firibgarlarni mamnuniyat bilan tinglashmoqda. Ha, va qishloq va shaharlarning aholisi oddiy manzili uchun qo'shiq aytishga va raqsga tushishga qarshi emaslar.

Keyinchalik asosiy qo'shiq janrlari shakllandi. Fotola. XV asr oxirida XV asrning oxiriga kelib, Italiyaning shimolida ma'lum bo'lgan ("Xalq qo'shig'i u lirik qo'shiq 3-4 ovoz bilan taqlid polifony va yorqin metrik aksiyadorlik aksi bo'lgan aksiyadorlik elementlari.

Allaqachon K. XVI asr Yorqin, raqs, uchta ovozda musiqa bilan villanerla (Qishloq qo'shig'idan tarjima qilingan) Italiyada keng tarqalgan edi, ammo har bir shahar uni o'z yo'lida chaqirdi: Venetsiya, Napletan, Padovana, Rim, Tuska va boshqalar.

U o'rnini bosadi kanzonetta (Tarjimada "Qo'shiq" degan ma'noni anglatadi), - bir yoki bir nechta ovoz bilan amalga oshiriladigan kichik qo'shiq. Bu mashhur Aria-ning mashhur janri mutaxassisi mutaxassisi bo'lgan. Va millatlarning raqsi janrga o'tdi baletto- Taraqqaga mos keladigan kompozitsiya va belgilar qo'shiqlarida osonroq.

Bugungi kunda Folk Italiya qo'shiqlarining eng taniqli janri neapolitan qo'shiq (Janubiy Tsitaliya kampaniyasi mintaqasi). Erish, quvnoq yoki qayg'uli musiqa mandolina, gitara yoki siyohli bo'lmagan suiqkoni hamrohlik qildi. Sevgi madhnni eshitmagan "E-Sole Mio" yoki hayot madhiyasi Santa Lusiyayoki madhiya fikri "Funiculi Fisicula"Vesuviyaning yuqori qismiga oshiq bo'lgan kim? Ularning soddaligi: Bajarilida, nafaqat xonandaning san'at darajasi, balki uning qalbining boyligi namoyon bo'ladi.

Janrning oltin davri o'rtada boshlangan XIX asr. Va bugungi kunda Neapolda - Italiyaning musiqiy poytaxti, pietigrotta (Flan Pietlotta) festival-tanlovi bo'lib o'tdi.

Yana bir taniqli brend Shimoliy mintaqaga tegishli. Venetsiya suvda qo'shiq yoki barqaruvchi ("Barca" qayiq "deb tarjima qilinadi), sekin sur'atda amalga oshiriladi. Odatda 6/8, odatda hamkasbining tomoni to'lqinlar bilan uzatishni o'tkazadi va go'zal musiqa qatlami esa suvga osonlikcha kiritilgan zarbalar bilan yengil emas.

Xalq raqslari Italiya

Italiyaning raqsi madaniyati ichki, g'arb raqsi va raqobatchi va qiladi (Moriska). Arablar arab qiladi (ular deb nomlangan - bu so'zni tarjima qilingan deb tarjima qilingan, u xristianlikni qabul qilgan va Ispaniyadan deportatsiya qilingandan so'ng, antenninzga joylashtirilgan. Ajralgan raqslar chaqirildi, ular ta'til uchun maxsus o'rnatildi. Va eng keng tarqalgan uy yoki ijtimoiy raqslarning janri edi.

Janrlarning paydo bo'lishi o'rta asrlarga tegishli va ularning dizayni - XVI asrda Uyg'onish davri boshlanishi. Ushbu davr qo'pol va kulgili qurolli raqslarning nafislik va inoyatini keltirdi. Oson sakrashga o'tish bilan tezkor va ritmik harakatlar, paypoqdagi to'liq oyoqdan ko'tarilgan (er yuzidagi ma'naviy rivojlanishning ramzi sifatida) quvnoq xarakterga ega musiqiy hamrohlik - Bu yerga muayyan belgilar Ushbu raqslar.

Quvnoq baquvvat gal bo'yri juftliklar yoki alohida raqqosalar tomonidan qilingan. Raqs lug'atida - asosiy besh bosqichli harakat, ko'p sakrash, sakrash. Vaqt o'tishi bilan raqs stavkasi sekinlashtirdi.

Galjardga boshqa raqsga yaqinlashish - sekararella - Italiyada tug'ilgan (Abuzzo, Monise va Latsio viloyati). Unga ismi unga buzilishi bor edi - "sakrash". Ushbu juft raqs 6/8 o'lchamdagi musiqa bilan birga bo'ldi. U ta'tilda - to'y yoki o'rim-yig'im oxirida qilingan. Raqs lug'ati, Kamanlarga o'tish bilan bir qator ikki qadam va kamonlarni o'z ichiga oladi. Zamonaviy avlodlar ustida raqs tushmoqda.

Vatan hali ham qadimiy raqs bergasaka(Barmasask) shaharda va Bergamo viloyatida (Lombardy, Italiya viloyati) joylashgan. Ushbu dehqon raqsi Germaniya, Frantsiya, Angliya aholisiga oshiq bo'ldi. To'rt dollar o'lchamdagi yashash va ritmik musiqa, baquvvat harakatlar, barcha sinflarning odamlarni zabt etdi. Raqs V. Shekspirni "yoz oqshomida uxlash" komediyasida davom etdi.

Tarantella- eng mashhur raqslar bilan mashhur. Ular ayniqsa Kalabria va Sitsiliya bilan Janubiy Tsitaliya mintaqalarida juda yaxshi ko'rishgan. Va ismi Tarantto shahridan (Apuliya shtati) keladi. Shahar nomi va zaharli o'rgimchaklarni berdi - Tarantulas, tishlash, chartanlikella qatnovini, charantella qatl qilinishi.

Triols, jonli musiqa xarakteri va yo'naltirilgan harakatlarning o'ziga xos uslubi, bu raqs bilan ajralib turadigan, bu raqs, kamroq, yakka. Raqs uchun ishtiyoq uning ta'qib qilinishini engdi: Kartinal Sarberini unga sudga ijro etishga imkon berdi.

Ba'zi xalq marosimlarida tezda butun Evropani qo'lga kiritdi va hatto Evropa Monarxlarning hovlisiga to'g'ri keladi. Masalan, Angliya hukmdori Elizabet I va butun umri davomida uni mamnuniyat bilan raqsga tushdi. Va Bergasavada Luis XIII va uning sudining kayfiyatini ko'tardi.

Ko'plab raqslarning janrlari va musiqalari hayotlarini instrumental musiqada davom ettirdilar.

Musiqiy asboblar

Qayta qaynab ketadi, shirklar, lab va oddiy tobiqnoma, strelka plaginlari - gitara, skripkalar va mandislar ishlatilgan.

Yozma ko'rsatmalarda Mandol XII asrdan beri tilga olinadi, bu yolg'on (yunon tilidan tarjima qilingan - "kichik turdagi tarjimadan" degan oddiy versiyasi sifatida ishlab chiqarilgan bo'lishi mumkin. Unga "Mandol", "Pandin", "Bandurina", "Bandurina" va Mankall ismli mandol deb nomlangan. Oval holatdagi ushbu vositasi to'rtta ikki martali sim sarig'i sakkizta, oktava ham emas.

Skripkalarning Italiya boshqa xalq cholg'u asboblari orasida, Italiya eng sevimlilardan biriga aylandi. Va mukammallikka olib keldi italiya ustalari XVII asrlar - XVIII asrlar - XVII asrlardagi Amati, Gvwarivari oilalaridan.

XVII asrda zo'rlik bilan kurashish uchun kurashchi, Scarmer-dan foydalana boshladi - 6-8 ta eng sevimli ishlarni takrorlaydigan mexanik misli vositasi. Bu faqat dastagini aylantirish va transportni ko'chalar orqali yuborish uchun qoldi. Dastlab, jozibali qushlarni qo'shiqchilarga ta'lim berish uchun ixtiro qilingan, ammo vaqt o'tishi bilan u fuqarolarning mish-mishlarini va Italiyadagi mish-mishlarni hal qila boshladi.

Raqqosalar ko'pincha Tamburin yordamida tarantellasning aniq ritmini taqqoslashga yordam berishdi - tambanglar, bokilliklardan tortib olingan turli xil so'zlarni. Ko'pincha, ijrochilar ramburin bilan birga yurishgan.

Bunday janr, shuningdek, melodiy xilma-xillik, italyan xalqining iste'dodi va musiqiy boyligi nafaqat akademik, ayniqsa opera va Italiyaning Pop musiqasini olish, balki boshqa mamlakatlarning bastakorlari tomonidan muvaffaqiyatli qarzga olingan.

Xalq san'atining eng katta bahosi Rossiya bastakorini berdi. Qandaydir qandaydir tarzda musiqaning haqiqiy yaratuvchisi odamlardir va bastakor argerning rolini bajarishini aytdi.

Italiya musiqasining kelib chiqishi qadimgi Rim musiqiy madaniyatiga qaytadi (qadimiy Rim musiqasiga qarang). Musiqa ijodkorlar o'ynadi. Jamiyatlarda roli. Rim imperiyasining hayoti, kundalik hayotda. aholining qatlamlari; Musiqa boy va xilma-xil edi. asboblar. Bizdan oldin doktor Rim musiqasining namunalari etib bormadi, ammo Uning elementlari CPda saqlanadi. Masih. Madhiya va nar. Moz. An'analar. 4-asrda xristianlik davlat tomonidan e'lon qilinganda. Vizaniya bilan bir qatorda, "Vizaniya" kompaniyasining bitirilish markaziga aylandi. Qo'shiqchilik, tuklar. Suriya va Falastindan kelib chiqqan surkrodiy bo'lgan. Milan arxiepiskop ambrose fonga qarshi madhiya amaliyotini ta'minladi (antifone) (annifone ga qarang), ularning musiqasini NARga olib keladi. Manbalar. Uning ismi bilan, zapsning maxsus an'anasi bilan Masih ulangan. cherkov. Amvroz deb nomlangan qo'shiq aytish (Amvrozning qo'shiqqa qarang). Konusda. 6 v., Papa Gregoriya ostida I, Masihning qattiq shakllari rivojlandi. Liturgiya va uning haylari buyurilgan. tomoni. Bir vaqtning o'zida Rimdagi Pevchda yaratilgan. Maktab ("Omiak Kantorum") cherkov akademiyasining o'ziga xos turiga aylandi (Pevch. Iski va oliy qonunlar. Ushbu sohadagi vakolatlar. Menga OSN-ning assotsiatsiyasi va fiksalotasi bilan bog'liq edi. litgurtik sovg'alar. Biroq, keyinchalik tadqiqotlar ohangini aniqladi. Chaqiriladigan uslub va shakllar. Gregorian qo'shiqlari nihoyat 8-9 tsentnerlarda ishlab chiqilgan. Rim katolik. Cherkov, ibodatning bir xilligiga intilish, bu uslubni bir mamlakat egalladi. Xor xor. Masihga murojaat qilgan barcha xalqlarda qo'shiq kuylash. Imon. Bu jarayon konusga yakunlandi. XI asr, qo'shiqchi bilan Grigoriyitik litrurgius bunga mos kelganda. Qoidalar o'rta, ZAP-da tashkil etilgan. va janub janubi. Evropa. Shu bilan birga, NePianda Grigoriyani ag'darishning yanada rivojlanishi to'xtatildi. Shakllar.

Konus bilan. 1 ming Tez-tez dushman invaziyalari natijasida Italiya hududida, shuningdek, papa hokimiyatining dolzarbligini oldini oldi. Tashabbuslar, I. m. Bu uzoq keladi. Turg'unlik, u umumiy musiqada muhim rol o'ynashni to'xtatadi. Evropa taraqqiyoti. mamlakatlar. Evropada sodir bo'lgan eng muhim smenalar. 1 va 2 mingning o'z navbatida musiqa zaif va tez-tez kech aksincha toping. Olimlar-musiqachilar zapasi paytida. va SEF.-ZAP. Evropa allaqachon 9-asrda. Ular eng taniqli Ital, eng taniqli Italning dastlabki shakllariga asos berishdi. Moz. O'rta asrlar nazariy asrlarining nazariyotlari diqqatga sazovor. Grigoriya yuborildi. Exborotni faqat qochish. Qo'shiqlar ba'zi amaliyotchining liturgik amaliyotiga kiradi. Cherkovlar, ammo kam Mashhur namunalar mustaqillik haqida guvohlik bermaydi. Italiya polifonik rivojlanishiga kiradi. Yangiliklar. I. Mang. 13-14 asrlar. Bu insonistaning o'sishini aks ettirgan erta qayta tug'ilish bilan bog'liq. Inson munosabatlarini boshlaydi. Inson munosabatlarini boshlaydi. Esiq bo'lmagan shaxsning shaxsiyati, dunyoni erkin va zudlik bilan. Bu munosabatlar. Moliyalar. Erta tiklanishning ta'rifi aniqlanishiga to'g'ri keladi Ars Nova Nova ta'rifi musiqiy tarixidagi ta'rif. OSN. Shimoliy. Italiya - Florence va madaniyatimizda janubiy va madaniyatimizda, folgada feodallar hanuzgacha davom etdi. Ushbu shaharlar iste'dodli bastakorlar va musesni jalb qildi Kant-ijrochilar. Bu erda yangi janrlar va stilistik oqimlar paydo bo'ldi.

Lirichda ifoda etish istagi paydo bo'ldi. Erkin talqin qilingan dinda madhiya. Mavzular - Laudiy, kundalik hayotda va did davrida to'kilgan. Jarayonlar. Allaqachon konusda. 12 V. "Laudis birodarlik" bo'lgan, 13 va ayniqsa 14 asrda sabablar soni oshdi. Frantsiskoning buyrug'ining rohiblari orasida tantanali ravishda o'stirildi, amaldorga nisbatan qarshilikka qarshi. Rim cherkovi ba'zan ular ijtimoiy norozilikning motivlarini aks ettirdilar. Past musiqa nar bilan bog'liq. Manbalar ritmich bilan farq qiladi. Aniqlik, tuzilishning ravshanligi katta rangga ega. Ulardan ba'zilari raqsga tushadigan joyga yaqinlashmoqda. Qo'shiqlar.

Florentsiyada dunyoqulyar polyogolning yangi janrlari paydo bo'ldi. Wok. Uy uchun mo'ljallangan musiqa havaskor veterinatsiya: Madrgaral, Kaxche, balion. Bular 2 yoki 3-chi edi. Strigik. Melodik ravishda primordins bilan qo'shiqlar. Ritm bilan ajralib turadigan yuqori ovoz. Mobility, rang-barang oyatlar ko'p. Madrial - aristokrat. She'r va musiqani ifodalash bilan tavsiflangan janr. Bino. Unda murakkab-erotik. Mavzular, Satirich ham mujassamlangan edi. Ba'zan siyosiy bo'yalgan sabablar. Kesh miqdori dastlab rasmlarni ovlash edi (shuning uchun ismning o'zi: KACCIA - ov), lekin keyin mavzu uni kengaytiradi va turli xil janr sahnasini qamrab oladi. Ars Nova - Balleditning dunyoviy janrlaridan eng mashhuri (raqs. Qo'shiq, mazri bilan yaqin).

Italiyada keng tarqalgan rivojlanish 14 V. Ankru Musiqa. OSN. O'sha vaqt oralig'i Lut, Arfa, Fide, Flie, obe, quvur, or-shpallar edi. Turi (ijobiy, portaboutlar). Ular qo'shiq aytish va yakkaxon yoki ansambl o'yinlari uchun ishlatilgan.

Gulli lol. Ars Nova kulga tushadi. 14-asr 40-yillarda Joylashtirilgan yozgi uy. Taniqli ustalar faoliyati - Florensiya va Boloniyadan Yakopodan Giyovanni faoliyati. Ayniqsa ko'r virus organisti va kompyuter bilan mashhur. F. Landino - Ital tumanlarida hurmatdan zavq oladigan shoir, musiqachi va olim. Gumanistlar. Uning ishida NAR bilan aloqani kuchaytirdi. Manbalar, musiqa, ba'zan aqlli tanqid, oqilona va ritm. xilma-xillik.

Davrda Yuqori qayta tug'ilish (16-asr) I. M. Evropa orasida etakchi o'rinni egallab kelmoqda. Moz. madaniyatlar. Umumiy san'atning davomiy atmosferasida. Splitda madaniyatlar intengriv ravishda rivojlanmoqda. Jamiyat qatlamlari. Uning fokusida cherkov bilan birga edi. Keyp hunarmandchiligi. Rahbar githuant tilini sevuvchilar va da'voni taniqli birlashmalar va da'voni ba'zan Antijda deb atashgan. Akademiyalar tomonidan namuna. Mn. o'zlariga hissa qo'shgan maktablar yaratildi. I. m rivojlanishiga qo'shgan hissasi. Ularning eng katta va eng ta'sirchanligi Rim va Venetiya maktablari. Katolikizm markazida - Rim, Uyg'onish davri harakati natijasida yuzaga kelgan yangi xususiyatlar ko'pincha cherkovning qarshiga sabab bo'ldi. Ma'murlar. Ammo, taqiqlar va chiplarga qaramay, 15 V Rim katoliklarida. Xizmat multiclock tomonidan qat'iy belgilanadi. qo'shiq aytish. Bunga Zosken shudring va boshqa bastakorlar vakillari, papa cherkovida xizmatda turli vaqtlarda tashkil etilgan boshqa balanslar maktabi vakillari ishtirok etishdi. Salastine cherkovida (OSN. 1473) va xor. Sanc soborining ibodatxonasi Butrus cherkovning eng yaxshi ustalarini diqqat bilan qaradi. nafaqat Italiyadan, balki boshqa mamlakatlardan ham kuylash. Cherkov masalalari. Qo'shiqning alohida qismlari berildi. Sadastr soborida (1545-63), C-Pogo qarorlarida, polifonik polifonni haddan tashqari ishtiyoq olib bordi. "muqaddas so'zlarni" tushunishga qiynalayotgan musiqa va soddalik talabi, ravshanlik talab qilinishi bilan bog'liq; Dunyoviy musiqalarni litrgratikka tanishtirish taqiqlangan. Musiqa. Ammo, cherkovning xohishiga zid. Rasmiylar diniy qo'shiqning barcha yangiliklarini e'lon qiladilar va iloji bo'lsa, Rim maktabining Gregorian xordlari an'analariga qaytarish, Rim maktabining gregori an'analariga qaytaradilar. Suditsiya, Romda Franco flemish polumining eng yaxshi yutuqlari, Uyg'onish davri ataysetikasi ruhida amalga oshirildi. Shartnomada Ushbu maktab murakkab taqlidi bastakorlari. Texnika akkumulyatsion bilan birlashtirilgan. Ombor, ko'pgagol. Tekshiruv nozik xushbo'y hidning fe'l-atvorini sotib oldi, ohang printsipi yanada mustaqil bo'lib qoldi, ko'pincha yuqori ovoz tez-tez oldinga chiqdi. Rim maktabining eng buyuk vakili palestrani. Bu juda muvozanatli, kayfiyat bilan yoritilgan, ba'zida rafael ishi bilan taqqoslanadi. Vertex xor bo'lish. Qat'iy uslub polikligi, palestrans musiqa tarkibida bir vaqtning o'zida gomofonning fikrlash elementlari ishlab chiqilgan. Gorizontal va vertikal muvozanatning istagi xarakterli va boshqa maktabning boshqa bastakori uchun: Kekella Sent-Sent-Dewchchi (1555-71 yillarda Kapella Sent-Pet. Butrusning boshlig'i), Klemens-dad, talabalar va palezraina izdoshlari - J. Nanino, F. Anerio va boshqalar. Rim maktabiga ham zolim edi. Bastallar Papal Chapelda: K. Morales, B. Ecgobedo, T. L. de Vikoria ("Ispaniya partestrasi laqabi").

Asoschi venetsiya maktabi A. Vilyart (Niderlandiya), XI 1527 yilda XI ST ning sobori chertini boshqargan Mark 35 yildan beri boshi edi. Uning vorislari K. de Papa va Ispaniya K. Merulo edi. Ushbu maktab eng yuqori Hemasning eng yuqori hema-ga etib bordi, A. Jabroil va uning jiyani J. Jabroilning jiyani. Shom maktabning xatti-harakati va Rim maktabining boshqa bachadonlari, zinapoyalarga da'vo arizasi tovushlar palitrasi, yorqin rangning ko'payishi bilan ajralib turardi. Effektlar. Polixorizizm printsipi alohida ahamiyatga ega edi. Ikki xorning muxolifati joylashgan. Cherkovning turli tomonlarida dinamik uchun asos bo'lib xizmat qildi. va rang-barang kontrastlar. Doimiy ravishda J. Jabroil tomonidan 20 taga etgan ovozlar soni o'zgarib turardi. Xorrasts. Qo'ng'iroqlar insni o'zgartirish orqali to'ldirildi. Times va vositalar nafaqat xorning ovozlarini takrorlash, balki o'z yo'lida harakat qilgan. va epizodlarni bog'lash. Uyg'unlik. Til ko'plar bilan to'yingan., Ko'pincha o'sha paytdagi xromatizmga ko'maklashish xususiyatlarini bergan.

Venetsiya maktabining ishi eng muhim rol o'ynadi. Musiqa. XVI asrda Asboblarning eng tarkibini sezilarli darajada boyitdi, ularni ularni ifoda etish uchun kengaytirdi. Imkoniyatlar. Ko'chma moddalari bilan zoti vositalarining qiymati yuqori darajada oshdi. Bu davrda klassik shakllangan. Visala turi; Oldin skripka. Xalqda hamma prof. Moz. asbob. Yoloq asboblar sifatida, o'ziga xos pozitsiya lut va organni ushlab turishda davom etdi. 1507-09 yillarda O. Petruccci-ning notoizatori 3 SB-ka parchalari hali ham qoldi. Wok-ga bog'liqlik belgilari. Oqargan tipdagi polytifony. Kelgusida bu qaram zaiflashadi, xususan, ehtiyotkorlik hosil bo'ladi. Qabullar. 16 V ga xos xususiyat Yakkaxon ins janrlari. Musiqa - Racherkar, Fantaziya, Kantsia, Caprercho. 1549 yilda org mavjud edi. Racherkarara Vilbarti. Unga ergashish, J. Jabroil tomonidan ishlab chiqilgan bu janr, ba'zi Rychkari K-Roy havoga taqdimotga murojaat qiladi. Orgda. Vestuoso printsipida venetiyalik xo'jayinlarning toksiklari va bepul xayolot tendentsiyasida aks ettirilgan. 1551 yilda tenetsiyada o'tirdi. O'g'il bolalar raqsi. belgi.

A. va Jabroil ismlari bilan birinchi mustaqil ko'rinishi bilan bog'liq. Palataning "Noreblel" va "ORC namunalari". Musiqa. Ularning turli xil vositalar uchun yozishlari. Kompozitsiyalar (3 dan 22 gacha tomondan) o'tirdi. "Gankesterslar va O'g'ruklar" ("Kanzoni E o'g'iloni ...", Ed. 1615 yilda bastakorlarning o'limidan keyin). Ushbu spektakllarning yuragida - qarama-qarshi printsipi so'zga chiqadi. Dog ' Guruhlar (bir hil-komanda - yog'och, yog'och, mis misli), ri-ga ergashdi. Kontsert janridagi timsol.

Musiqadagi Uyg'onish davri g'oyalarining eng to'liq va eng zo'r ifodasi madrigar bo'lib, yangi gullab-yashnagan yangi gullab-yashnagan. Bu Uyg'onish davri davrida dunyoviy musiqiylashtirishning eng muhim genru. Bastakorlar. Madrig'lar Venetsiyalik A. Vilart, K. de Papa, Rim maktabining K. Fest va Portestrey ustozlari A. Jabroil, A. Jabroil, A. Festiel ustozlarini yozdilar. Milanda madaliistlar maktab, Florensiya, Ferra, Boloniya, Neapolda mavjud edi. 16-asr madrial. Madrimala davridan farq qiladi! Shoetning shafqatsiz boyligi va nafisligi. Tarkibi, lekin er. Uning svaheri sevgi so'zlari bo'lib, ko'pincha rang-barang rangli bo'yalgan, tabiat go'zalligidan g'ayratli g'azab bilan bog'laydigan. F. Petraya she'riyati (MN uning she'rlari madrigala (mN) rivojlanishiga sabab bo'ldi (uning she'rlari musiqaga berildi). "Bajaruvchilar" madaliistlari L. Ariosto, T. Tasso va boshqa yirik qayta tug'ilish shoirlarining ishiga murojaat qilishdi. XVI asr madrigaxida 4- yoki 5-gol ustunlik qildi. Polifon va gomofon elementlarini bog'laydigan ombor. Ohangdor ohangdor. Ovozi juda aniq ifodalangan. Shoetik qismlarning soyalar, moslashuvchan yuqishi. Matn. Umumiy tarkib ozod bo'ldi va stananchga bo'ysunmadi. printsip. XVI asr madrigala ustalari orasida. Niderlandiya, I. Arcabell, Rimda va Florensiyada ishlagan. 1538-44-yillarda nashr etilgan o'zining Drigallari qayta-qayta chop etildi va bo'linishda takrorlandi. Bosilgan va manus. Uchrashuvlar. Ushbu janrning eng yuqori gullashi ish bilan bog'liq. Faoliyat L. Marrenzio, K. Monteverdi va K.Iesualdo Di Vensina konusida. 16 - Nch. 17 asr. Agar marinsiy yupqa soha bilan ajralib tursa. Lirich. Keyinchalik Iesudado Di Venoza va Monteverdi madrigal dramatik psixologik ravishda darg'azab bo'ldi. Ifbori, ular yangi, g'ayrioddiyona garovli mahsulotlardan foydalanganlar. Til, uchli intonatlar. Ifodali wok. ohang. Boy plastik I. m. NAR. Qo'shiqlar va raqs qo'shiqchilar, hayotiylik, tutatqi ritmlari tomonidan ajralib turadigan qo'shiqlar va raqslar. Ital uchun. Raqslar 6/8, 12/8 va tez-tez tez-tez, tez-tez tez-tez, sur'atlar (13-14 asrlar saqlanib qolgan.), Tegirlda (Venetsiya, Freyuls), Tarantella (Vensy, Freyuls) (Venetsiya, Freyuls). Yayhnitalitalital. Raqs milliy raqib). Tarantella bilan bir qatorda, Sitsianana mashhur (bir xil), ammo temp o'rtacha, musiqa tabiati boshqacha - pastoradir). Sitsiliyalik "Barkalor" ga yaqin (Venetsiyalik Gondolors qo'shig'i) va Toskana Risetto (maqtov qo'shig'i, sevgi e'tirofi). Shikoyatlar keng e'tirozlar keng tarqalgan - lamo (tashabbus turi). Ko'pincha ingliz tilida keng tarqalgan ohangdorlik, tezkor xushxabar va qo'shiqchilarning mozaikasi, ko'pincha sezgirlik bilan ta'kidlangan sezgirlik.

NAR. Musiqa prof. Moz. Yaratilish. Narga eng katta va yaqinlik. Kelib chiqishi fotol va Vilyanell janrlari bilan ajralib turadi.

Uyg'onish davri musiqani rivojlantirishga turtki berdi. Nazariy. Italiyada fikrlar. Fundam Sovr. Xushbo'ylik bo'yicha mashqlar J. Tsarlino. Asrlar asr. U 2 ta audit bilan yangi tonal tizimi bilan qarama-qarshi. Lady decnires - katta va ahamiyatsiz. Uning hukmlarida Zarlin, birinchi navbatda, tezkor tibbiy hisob-kitoblar va sonli operatsiyalar bo'yicha emas, balki yaqin tibbiy yordamni idrok qilishga undadi.

I. M-dagi eng katta voqea. 16-17 asr oxirida. Opera bor edi. Uyg'onish davri bo'lgan davr natijasi paydo bo'lganida, opera o'zining g'oyalari va madaniyati bilan bog'liq. Opera Qanday qilib mustaqil ravishda. Janr, bir tomondan teatrdan o'sdi. XVI asrning tarjimai, boshqa tomondan - Madrigaladan. T-RA uchun musiqa mn tomonidan yaratilgan. Mashhur bastakorlar 16 V. Shunday qilib, A. Gabrieliy Sofokla "Edip" fojiasi uchun xor so'zga chiqdi (1585, Vitsenza). Operadan oldingilardan biri A. Polikumaviy "Oree" polikipipi "oralon" (1480, Mantua). Madrugiyda moslashuvchan vositalar, ekspress. She'riyatning mujassamlanishi. Musiqada matn. Madrunlslarni bitta xonanda bilan imzolagan holda amalga oshirishning keng tarqalgan amaliyoti. Sopir. Ularni Wok turiga olib keldi. Birinchi Italning asosi bo'lgan Monodiya. Opera. Konusda. 16-asr Ki Roy mimikasida madrigal komediya janr bor edi. Aktyor o'yini Wok hamrohligida edi. Madrigala uslubidagi epizodlar. Ushbu janrning o'ziga xos namunasi "Ampipehnas" O. Vecchy (1594).

1581 yilda qarama-qarshiliklar bo'lgan. Tepaze V. Galilee "Qadimgi va yangi musiqalar haqida gaplashish" ("Dialogo Della Musdan" va Diallasi va Dylia "), aylanishi. Oriflashtirish (antiqa) CPning "vahshiyligi" ga qarshi bo'lgan. Polifon. "Ilohiy komediya" ning "Ilohiy komediya" dan parcha "Ilohiy komediya" dan musiqani keltirib chiqardi, bu Wokning rasmidir. Uslub. Jalilaning fikrlari "Florentin" ni (Florentiniya kamerasi) tashabbusi bilan birlashtirgan shoirlar, musiqachilar va gumanistlar olimlarining yordami topildi. Birinchi operalar birinchi operalar - "DAFNNE" (1597-98) va "Evridika" (1600) J. Rinuchchini tomonidan yaratilgan. Yakkaxon wok. Bu operalar partiyalari janob bilan. Basso Uzbek Oflagichda saqlanadi. Xarajatlar, Xoroda madrigal ombori qoladi.

Bir nechta. Bir necha yillar o'tgach, qo'shiqchi va kompyuter "Evrida" o'z musiqasini yozishdi. J. Kachchini, shuningdek, Satning muallifi bo'lgan. Solo Palatasi qo'shiqlari kuylaydi. "Yangi Musixe" ("Le Nuovche", 1601), OSN. bir xil stilizmda. printsiplar. Ushbu harf "yangi uslub" (Stil Nujo) yoki "To'g'ri uslub" (Stil Hararperesentativo).

. Florentinalar ma'lum darajada oqilona, \u200b\u200bularni OSN-dagi ma'nosi yuzaga keladi. Eksperimental. Operadagi chinakam hayot porloq musiqa bilan nafas oldi. Dramaurge, qudratli fojiadagi rassom K. Monteverdi rassomi. U MN muallifi bo'lgan voyaga etgan opera janriga o'girildi. Ma'naviy OP. va dunyoviy zarbalar. "EMPHEU" (1607) va "Ariagne" birinchi opera post bo'lib o'tdi. Mantua-da. Katta tanaffusdan so'ng, monteverdi yana Venetsiyada opera bastakori sifatida ijro etildi. Uning opera ijodining yuqori qismi "ko'knori toj" (1642), Devning chuqurligi bilan ajralib turadigan Shekspirning kuchi. Shubhasiz xususiyatlar, aniqlik va keskinlik ustasi, o'ziga xos xususiyatlar, o'ziga xos xususiyatlar ustasi.

Venetsiyada Opera tor aristokratdan chiqib ketdi. Ulanish doirasi va ommaviy tomosha bo'ldi. 1637 yilda birinchi ommaviy opera t-r "San-Kassiano" ochildi (1637-1800 uchun bunday T-Modi kamida 16) tashkil etildi. Ko'proq demokratik Jamoatchilik tarkibiga ishlarning xususiyatiga ta'sir ko'rsatdi. Mifologik. Mavzu tarixiy joyga yo'l oldi. Haqiqiy harakatli uchastkalar. DRAM, DRAB. va qahramon. Komediya va ba'zida qo'pol ravishda birlashtirilgan. Wok. Musiqa katta unvoni, yiqilish sahnalarida biz ajratilganmiz. Ariozis epizodlar turlari. "Monteverdi" ning kech operatsiyalariga xos bo'lgan ushbu xususiyatlar yanada rivojlanib, "Yazon" opera "Yazon" opera "Yazon" operasi eng mashhurligini oshirdi (1649).

Bu erda katolik hukmronligi ostida Rimdagi Opera sotib olingan. tendentsiyalar. Antij bilan bir qatorda. Mifologik. 1619 yil 1619-sonli manzara ("Orfime" - "La Mesam" "Oonis" - "La Chaonis", 1626 yil. "D. Mazzokki", 1626 yil. Masihga tarjima qilingan mavzu. axloqiy aloqa rejasi. Eng ko'p usul. . Rim maktabi - "San'at Aleksey" Landhi (1632), yaxshilangan musiqani ajratib turadi. Musiqaning boyligi va dramasi, keng dalillar rivojlangan xor. Epizodlar. Rimda Komichning birinchi namunalari paydo bo'ldi. Opera janrlari: "Ha Soffre, Speri", 1639, Mazzokki va M. MARZZOLI.

Kul ranggacha. 17-asr Opera Florentsiya tomonidan himoyalangan Uyg'onish davri estetiklari tamoyillaridan deyarli butunlay ko'chirildi. Bu Venetsiya operasi maktabi bilan bog'liq sharafni M. A. ning ishi tasdiqlaydi. Uning yozuvlarida g'azablangan dram. Yumshoq musiqaga nisbatan yumshoq musiqa qarshi, yumaloq Wok roli oshdi. Xonalar (ko'pincha dramamasik zarar etkazish uchun. Harakatni asoslash). Opera "Oltin Apple" ("Oltin Apple" ("Il Porno D" ORO ", 1667. Evropada taqsimlangan. "Bu allaqachon italyan operasi", - deb yozadi R. Rollandiya xalqaro sud opera turi. "

Konus bilan. 17-asr Ital rivojlanishida etakchi o'rin tutadi. Opera Neapolga bordi. Neapolitan opera maktabining birinchi yirik vakili Flika bo'ldi, ammo uning haqiqiy boshi - A. Scarlatti. Ko'plab opera ishlarining muallifi (100 dan ortiq), u Italning odatiy tuzilishini ma'qulladi. Jonzotsiz saqlanadigan seriya. Kontatsiyaga o'zgartirishlar. 18 V. Ustunlik. Ushbu turdagi joylashuvda 3-shaxsiy da CAPO qoidasi sifatida ARIA-ga tegishli; Tug'ilishga rasmiy rol berilgan, xor va ansambllarning ahamiyati kamayadi. Ammo yorqin musiqa. Darklatti, mahorat possioni. Xatlar, shubhasiz drammasik. Anyo bastakorga barcha cheklovlarga qaramay, kuchli va ta'sirli ta'sirga erishishiga ruxsat berdi. Scarlatti vokal va an'avni boyitdi. Opera shakllari. U ittifoqning odatiy tuzilishini rivojlantirdi. Tez ekstremal bo'limlar va sekin ekstremal epizodli opera ortidan (yoki simfoniyalar) teskari qism va sekin deprotipga aylandi. Kosh. Ishlar.

Opera bilan yaqin aloqada yangi ekstrururchchchichning yangi janri rivojlandi. Shpil. Iskaza va ororiya. O'limdan xalos bo'lish. Ruhiy polyogol bilan birga o'qish. Baland ovozda u mustaqillikka erishdi. Tugatmoq J. Carissi ishidagi shakl. Asosan Injil mavzularida yozma ravishda yozilgan Operani ushlab turilishi uchun operani boyitdi. 17-asr, Xorning yutuqlari. Kosh. Uslub. Kerissidan keyin ushbu janrni yaratgan bastakorlar orasida A. Stoel o'rnidan turdi (uning shaxsiyati sarguzashtli tarjimai hol hisobi tufayli afsonasi). U DRAMning orolidagi elementlarini tanishtirdi. Patetika va xususiyatlar. Neapolitan maktabining deyarli barcha bastakorlari nafislik operatori bilan taqqoslaganda, ular bilan taqqoslaganda, ularning ishlarida ikkinchi o'rinni egalladi.

Ishonchli vositachilar janri - Kantatta kamerasi, ba'zan 2 yoki 3 ovoz. Basso davomiyligi. Undan farqli o'laroq, dunyoviy matnlar ustunlik qildi. Ushbu janrning eng taniqli ustalari - Carissi va L. Rossi (Rim opera maktabining vakillaridan biri). Orkatta, shuningdek, o'ynadi. Wok rivojlanishidagi rol. Neapolitan Opera uchun odatiy bo'lgan shakllar.

17 V bosqichida din musiqasi sohasida Tashqi, eng munosib ulug'vorlikning istagi CH ga erishdi. BRON. Miqdor tufayli. Ta'sir. Penssitish printsipasi Venetsiyalik maktab ustalari tomonidan giperbolik oldi. Shkala. Ba'zi bir shartnomada. O'n ikki qismgacha 4 ta golga etdi. xorlar. Gigant xor. Kompozitsiyalar ko'paytirildi. va turli xil vositalar guruhlari. Lush baroyining bu uslubi Rimga katta katta rivojlanishga ega bo'lib, qat'iy, taxtga va uning izdoshlarini o'zgartirdi. Marhum Rim maktabining eng taniqli vakillari - Allegri (Taniqli taniqli odamning muallifi V. A. Muzart), P. Agostini, A. Beneveni. Shu bilan birga, chaqirilgan deb ataladi. "Konsert uslubi", ariozal-alangali poydevorni yaqindan o'tkazish. Operas, K-Pop namunalari ma'naviy kontsert A. Bankerey (1595) va L. TheHan (1602). (Thedaya The The Viacen tilovat qilindi, bu raqamli bass ixtirosi, k. Monteverdi, Marko-Kavolli, J. Legnitsi va boshqalar. bu cherkovda chidagan. Musiqiy opera yoki kamera kantata elementlari.

Yangi shakllar va musiqa vositalarini intensiv qidiruv. Tushkunlik boy va ko'p qirrali insoniyatni amalga oshirish istagi bilan izohlanadi. INS mintaqasida o'tkaziladigan tarkib. Musiqa. Eng buyuk ustalardan biri Org. Qo'shilgan davrning asosiy musiqasi J. Freskobil - Bastakor yorqin ishi edi. Jismoniy shaxs, tanadagi yorqin virojno va ularning vatanlari va Evropada mashhur. mamlakatlar. U an'analarga aylandi. Racherkarara, xayolot, tokcaty shakllari kuchli izchil va hissiyotlarning erkinliklarining xususiyatlari, ohangni boyitdi. va uyg'unlik. Til polifonik rivojlangan. Hisob-faktura. Uning ishlab chiqarishda Klassik klassik. Aniq aniqlangan tonal koeffitsienti va tugashini buzish umumiy reja. Ijodchilik freskobaldi - eng yaxshi IT. Org. Iska Uning innovatsion fathlarlari Italiyada ajoyib izdoshlarni topa olmadi, ular boshqa mamlakatlarning bastakorlari tomonidan ishlab chiqilgan va rivojlangan. Italiyaga. Dog ' 2-qavat bilan musiqa. 17-asr Istalgan vositalarga va avvalo, skripkaga etakchi rolga o'tdi. Bu skripka ijrochilari va asbobning o'zida obodonlashtirish bilan bog'liq edi. 17-18 asrlarda. Italiyada taniqli sulola viipik ustalar (Oilaviy Amati, Stradivari, Guadri), sabablar tomonidan hali ham bexosdan bo'lib qoldi. Foratli Projelinristi, asosan bastakor bo'lib, skripkada yakka yakka tartibda ijro etishning yangi usullari ularning ishlarida mustahkamlangan. Shakllar.

16-17 asr boshida. Venetsiyada trio - o'g'illar janridir - turli xil mahsulotlar. 2 ta hal qilish vositasi uchun (ko'pincha - peshona - ularni boshqa vositalar bilan almashtirish mumkin. Sinovlar) va bas. Ushbu janrning 2 ta navi bor edi (ikkalasi ham dunyoviy soniya palatasi): "Cherata" ("Sonata Da Chisa") - 4-xususiy tsikl, k-Ramda, sekin va tezkor qismlar bilan almashtirildi. Palata Sonata "(" Sonata "kamerasi), bir nechta. Dona raqs. Suitga yaqin belgi. Kelgusida ushbu janrlarni rivojlantirish ayniqsa ahamiyatli. Boloniya maktabining roli, skripinskiy advokatlarining yorqin pleidiani ilgari surgan. Katta vakillari orasida - M. Katzati, J. Vitaliy, J. Bassasi. Skripka va palataning ansambli tarixidagi davr A. Keedoli (Bassasi talabasi) ijodi edi. O'z faoliyatining etuk davri Rim bilan bog'liq edi va u erda maktabini P. BoateLli, F. Geminianai, J. Sois bilan bog'liq edi. Triolarni tashkil etishning shakllanishi Corel ishida yakunlandi. U kengaytirdi va boyitildi. Kamon vositalarining imkoniyatlari. U, shuningdek, seriyali yakkaxon skripkaga egalik qiladi. Xorpsian. Bu yangi janr 17-asr, taqiqlangan. Mondichni tasdiqlash. Instdagi printsip. Musiqa. Meedeli o'zining zamonaviy, J.Noreli bilan birgalikda, 19-asrning o'rtalarigacha kamera-orkestrni yuborishning eng muhim shaklini yaratdi.

Cont-ga. 17 - boshlash 18 asr. Rafnar ortdi. Shon-sharaf va hokimiyat I. mn. chet ellik Musiqachilar Italiyaga uyda tan olinishini ta'minlaydigan sinov va sinovlarni olishni yakunlash uchun Italiyaga jalb qilindi. O'qituvchi sifatida, ayniqsa ulkan ilojlanish musiqachisi, kompyuter. va nazariyotchi J. B. Martini (Padre Martini nomi bilan mashhur). Uning maslahatlari K. V. Glitch, V. A. Motart, A. Gretri. Unga rahmat, Boloniya Filiharmonik. Akademiya Evropadagi eng katta haykallardan biriga aylandi. Ta'lim.

Italiya. Bajaruvchilar 18 V. OSN. Operaga e'tibor berildi. Ulardan faqat bir nechtasi chetga surildi opera t-rajamiyatning barcha qatlamlaridan keng auditoriyani jalb qilish. Bu asrning ulkan opera mahsulotlari bastakor tomonidan yaratilgan. Tanishuv ko'lami, javdarlar orasida juda ko'p iste'dodli rassomlar bor edi. Opera mashhurlik Wokning yuqori darajasiga hissa qo'shdi. Madaniyat. Qo'shiqchilar ch tayyorlashardi. BRON. Konservatoriyada - 16-asrdan boshlab etimlar uchun boshpana. Neapol va Venetsiya - Italiyaning asosiy markazlari. 18-asrda opera hayoti. Bu 4 konservatoriyada, rm musiqasida edi. Ma'badlash eng katta bastakorlar tomonidan boshqarildi. Qo'shiqchi va kompakt. F. Pistokki Boloniya shahrida (taxminan 1700) maxsus maxsus qismlar. Pevch. Maktab. Ajoyib wok. N. Chorxor o'qituvchi edi, Neapolitan maktabining eng samarali operatorlaridan biri edi. Taniqli hunarmandlar orasida 18 V ga teng - Asosiy erning ijrochilari. Opera seriyasidagi partiyalar qo'shiqchilar-kofarki, Kofarshi, F. Bernaridiy, F. Coffididi (Senzino), Foratli Wokni egallagan Foratelli, J. Kesrentini. yumshoq va yorqin ovoz kamerasi bilan birgalikda texnikasi; Xonalar F. Borgani, F. Kutsoni, K. Gabriely, V. Tezi.

Italiya. Opera imtiyozlardan foydalangan. Aksariyat Evropadagi tartibga solish. Poytaxtlar. Uning diqqatga sazovor joylari. Bu kuchliligi mn. Boshqa mamlakatlarning bastakorlari Ital bilan tashkil etilgan. Neapolitan maktabining matnlari, ruhi va urf-odatlari. D. Peres va D. Teradallar, nemis I. Xassi, Chexiya J. ning kuchayishi unga tutashgan. Bir xil maktab etishmovchiligi yo'nalishi bo'yicha. G. F. Handel va K. Glitka faoliyatining bir qismi. Ital uchun. Opera manzarasi rus yozdi. Bajaruvchilar - M. S.erezovskiy, P. A. Skokov, D. S. Bortnanskiy.

Biroq, Neapolitan opera maktabining hayoti davomida A. Scacleyti, opera-seriyaning yaratuvchisi, unga xos bo'lgan san'at topilgan. Qarama-qarshiliklar, tokchalar o'tkir tanqidchilarga sabab bo'ldi. Unga qarshi chiqishlar. Boshida. 20 yil. 18 V. Satirich paydo bo'ldi. Risolasi musiqasi. Nazariylar B. Markello, K-ROMda, opera kutubxonalari kutubxonalar kulgili edi. Devning bastakorlarini e'tiborsiz qoldirib. Harakatning ma'nosi, priaddonnn va qo'shiqchilar-kstruzs. ERRIYASIYANING ISHIDA. Tashqi effektlarni mazmuni va suiiste'mol qilish kengashni tanqid qildi. Ular opera opera. "Opera-ning eskizidagi" Opera-ning eschra "(" Sopra L "Money-Encace" Olim-entsiklopediyotidagi ma'rifatchi ALGALOTTI. "Italiyaning inqilobi" olimi E. Art gazeaga musiqiy teatr."(" Le Rivoluzioni Teatrro Musike Italiano Dalla Sua "ning kelib chiqishi Findo Al-Sue", V. 1-3, 1783-86).

Shoir-Libettistlar A. Zeno va P. Metastasio tarixiy va mifologik jihatdan barqaror tuzilmasini rivojlantirdi. Devning tabiati bilan qat'iy tartibga solingan operas seriya. Solo Wok turlari, aktyorlarning soni va munosabatlari, ularning soni va munosabatlari. Xonalar va ularning manzarasi. harakat. Klassik drama qonunlariga binoan ular opera birdamligi va kompozitsiyaning bir ozligini berishdi va uni Mix Maagchichdan ozod qildilar. Komediya va Farce bilan elementlar. Shu bilan birga, ushbu draciraturgining opera matnlari aristokratning xususiyatlari bilan ajralib turadi. Sun'iy, mantiqan ajoyib tilda yozilgan Galanatura. Opera seriyasi, ISP. K-Roy ko'pincha kelish uchun vaqt ajratilgan. Tantanalar majburiy farovonlik bilan yakunlanishi kerak edi, uning qahramonlarining his-tuyg'ulari shartli va aldaydi.

Hammasi r 18 V. Belgilangan opera markalari va drama musiqasi bilan yaqinroq musiqa va yaqinroq musiqa eng munosibdir. harakat. Bu ANTCni boyitish, u bilan boyitilgan plittey rolining oshishiga olib keldi. Ranglar, kengaytirish va dramatlashtirish xor. sahnalar. N. yomeli va t. tattitalar ishidagi ushbu innovatsion tendentsiyalar ushbu innovatsion tendentsiyalar, qisman Ghitch opera islohotlarini himoya qilgan N. Yomlimi va T. Tratites asarlari. "Tavrida Ipigigiyat" operaida G. ABERTerga ko'ra, Tatatta, "Eng ko'p Glifov - chang'i musiqali dramaga o'tish". Xuddi shu tarzda, bastakorlar t. N. "Novonapolitan maktabi" J. Sarti, P. Gulelm va boshqalar. Sakki va A. Salerieri edi.

Shartli qahramonning eng kuchli muxolifati. Opera seriyasi yangi demokratik deb topildi. Opera sizfer janridir. 17 va boshlanishda. 18 asr. KOMIM. Opera faqat bitta namunalar tomonidan taqdim etilgan. Qanday qilib mustaqil ravishda. Janr o'zining "Neapolitan" maktabining yuqori martabali ustalarida tuza boshladi. Birinchi klassik. Opera Buff - "Maduda Madus" namunasi Pergoleysi (original. Š. O'zining opera-seriyali "ning" mag'rur mahbuslari ", 1733-sonli" Haqiqiy tasvirlar, hayotiy va musiqa aniqligi. MNda Muldia Sh. B. Pergulsining eng keng tobora ommalashishga hissa qo'shgan. Mamlakatlar, ayniqsa Frantsiyada, u erda uning joylari. 1752 yilda u ashaddiy estetikning paydo bo'lishiga xizmat qildi. Qarama-qarshilik ("Buffon urushiga qarang") va Franzning shakllanishiga hissa qo'shdi. Nat. KOMICH turini kiriting. Operas.

NAR bilan aloqani yo'qotmaslik. Ildizlari, Ital. Opera Buffa yanada rivojlangan shakllarni ishga tushirdi. Opera, K-Roydagi seriyadan farqli o'laroq, yakkaxon Vok ustunlik qildi. KOMICH, KOMICH-da boshlang. Opera ansambllarga ega bo'ldi. Eng ko'p joylashtirilgan ansambllar jonli fitnalarni tugunlari bo'lgan jonli, tez tugallanmagan finalga joylashtirilgan. Ushbu turdagi samarali yakuniy ansambllar yaratuvchisi N. Logrosino tomonidan ko'rib chiqiladi. Opera Buffa rivojlanishiga samarali ta'sir K.Okundi Goldeni - eng katta Ital. 18-asrning komidiografi, uning ishida ta'lim realizm g'oyalarini bildiradi. U bir qator opera kutubxonalari muallifi edi. Taniqli ustalardan biri eng katta musiqaga yozgan. KOMIM. Opera Venetsiya B. Galuppi. 60-yillarda. 18 V. Opera Bumdalinist tendentsiyalari, masalan, "Goldoni", "Tuckkin" yoki na o'ziga xos qizi matnida "Opera N. PicChinni", 1760, Rime ". Opera Buffa "Meshchanskiy drama" yoki maqolani aks ettiruvchi "ko'z yoshlar komediyasi" ga yaqinlashmoqda. Buyuk Frants arafasida uchinchi sinfning g'oyalari. Inqilob.

Ijodkorlik N. PicChinni, J. Payzielo va D. Chimaroza - oxirgi, opera buffning 18 yoshida eng yuqori rivojlanishning eng yuqori bosqichidir. Ularning mahsulotlari. Ayol bilan komediya elementlarini ulash. Fateto, ohang. Opera repertuarida saqlanadigan musiqadagi turli xil shakllar, jonlilik, inoyat va harakatchanlik bilan boylik. Ko'p jihatdan, bu bastakorlar Motsartga yaqinlashdilar va eng katta amaliyotlardan biri ishini tayyorladilar. Keyingi asrning navbatdagi bastalari J. Rossi. Opera Buffning ba'zi xususiyatlari marhum opera-seriya tomonidan o'rganilgan, bu milodning soddaligi, soddaligi va tezkorligi qanchalik moslashuvchanligiga ta'sir qildi. iboralar.

Shunday qilib. O'z hissasi Ital tomonidan qilingan. Bajaruvchilar 18 V. Bo'linishni rivojlantirishda. ins janrlari. Musiqa. Skricin Sudyuti hududida taniqli jurnaldan keyin eng katta usta J. Tartini edi. Davom etayotganidan keyin davom ettirgan holda, yakkaxon skripka Sonata janrlarini rivojlantirib, ularni yangi faol-sur'at bilan to'ldirdi, u erda ijro etilishini boyitdi, bu vaqt uchun o'z ovozining odatiy ovozini kengaytirdi. Tartini Paduan ismli maktabini yaratdi (Padua shahriga ismli shahar, u erda hayotning shafqatsiz qismini o'tkazdi). Uning talabalari P. Nardini, P. Albergi, D. Ferrari edi. 2-qavatda. 18 V. Flityooso-ijro etilishi. Va maxluq. Eng yirik Ital, Punyani faoliyati. skripkachi klassik. Davrlar. Uning ko'plari orasida. O'quvchilar, ayniqsa J. B. Viotti bilan mashhur edi, ba'zida allaqachon romantik bor. Fantastika.

Orc janrida. Kontserto jasur va kelib chiqishi kabi. Rassom Novat A. Vivaldi edi. U bu shaklni dinayn bilan bir qatorda dramatikani uzatdi. (Tutti va konsertino) mavzularining katta va kichik guruhlarini qarama-qarshi. Qarama-qarshi. Qismlari, klassik bo'lgan 3 xost tsikl tuzilishini o'rnatdi. Dog ' Konsert. (Vivaldining skripkalari kontsertlari I. Bax, ularning ba'zilarini kalit uchun, shuningdek, organni o'zgartirgan.)

Trio-Soniumlarda, J. B. Pergolsining sezilarli xususiyatlari sezilarli xususiyatidir. "Gallant" uslubi. Ularning engil, shaffof tuzilishi deyarli butunlay to'liq homofon, musiqa yumshoq qo'shiqchi va inoyat bilan ajralib turadi. Bastakorlardan biri to'g'ridan-to'g'ri gullaydigan klassikani tayyorladi. Dog ' Musiqa, J. SamMartini (78 ta simfoniyalar, ko'plab Sonatas va turli xil vositalar va turli xil vositalar va turli xil asboblar uchun kontsertlar), Mannhaym va Vena maktablarining vakillariga yaqin. L. Bokkerini yuqori darajadagi ishida uning ishida jasur sezgirlik elementlarini birlashtirdi. NARga hayajonlangan va yaqinlik. Manbalar. Izohlar. U uyali aloqachi, yakka yakkaxon Litvani boyitdi, biri klassik yaratuvchilardan biri edi. Zor kvartet turi.

Rassom jonli va boy ish. Fantaziya, D.Skrarlatti majoziy tizim va ifodali kalit vositalarini kengaytirdi va yangiladi. Uning Sonatas Xaresixord uchun (muallif ularni graveriko uchun o'tkazdi »-" Escricembalo "-" Escicizi "mashqlarini" deb atadi. Sonatas Scarmatti shaklida aniq va siqilgan holda, ularda ko'rsatilgan. Qarama-qarshiliklar, aniq ifodalangan asort. Ta'sir qilishning bo'limlari. Scarllattidan so'ng, Scorattti tugmachasidan so'ng B. GaluPpi, D. Alberti ishida ishlab chiqilgan (Albertiyev Badiiy, P. Paravosi, D. Chimaroza). M. Scitlatti (xususan, "Scarlatti" uslubida "Scarlatti uslubida 12 sonatani yaratishda" Mijozning ba'zi tomonlarini bilib olgan. Uslubi va ba'zan romantik manbalariga keladi. Virtuoso.

Skripka ofisining tarixidagi yangi davr N. tomonidan butlovchiinini tomonidan ochildi. Ijrochi va bastakor sifatida u odatiy ishqiy rassom edi. ombor. Uning o'yini olovli xayol va ehtirosli ulkan mahorat uyg'otishi bilan chidab bo'lmas taassurot qoldirdi. Mn. . Butaniniy ("24 ta Capricsa", orkestr va boshqalar bilan skripka va skripka uchun konsertlar. Ular faqat XIX asrda skripka musiqasining keyingi rivojlanishiga, balki eng yaxshi ishqiy vakillar faoliyatida ham ta'sir ko'rsatdilar. Pianizm - F. Cannen, R. Shuman, F. varaq.

Ushbu buyuk italyanning oxirgisi butparastlik edi. Insshunos sohasida ishlagan magistrlar. Musiqa. 19 da. Bajaruvchilar va jamoatchilikning e'tibori deyarli operaga mutlaqo fitna uyushtirildi. 18-19 asrlar davomida. Italiyada opera ma'lum turg'unlik davri boshlandi. Talabalar. O'sha paytgacha opera-seriya va opera-buffa turlari allaqachon o'z imkoniyatlarini tugatgan va rivojlana olmagan. Eng katta itarish. Italiya tashqarisidagi Spartini opera bastakori (Frantsiya va Germaniyada) davom etdi. S. Mayrab (nemislar bo'yicha), opera-seriya an'anasini qo'llab-quvvatlash uchun (nemislar) urinishlari (ba'zi qarzlar. Elementlar) eklektik bo'ladi. Fere-Bufaga bo'lgan F. Paer ushbu janrda Faziel va Chimaroza ishi bilan taqqoslaganda ushbu janrda hech qanday ahamiyat bermadi. (Musiqa tarixida, Paerning nomi Opera muallifi July Busi "Leonora yoki turmushga chiqqan" matnli muallifi sifatida, Liver uchun manba bo'lib xizmat qildi. "Fidd".

Yuqori gullab-yashnagan Ital. Opera 19 V. Bu J. Rossisi faoliyati bilan bog'liq edi - beozor ohangdor ohangdor bastakor bo'lgan bastakor. Bug'usi, tirik, Kipuchim temperament va aniq drama. ozgina Men uning ishida umumiy itarishning aksi topildim. Vatanparvarlikning o'sishi natijasida yuzaga kelgan madaniyatlar. NC.-bepul. intilishlar. Demokratik, NAR. Uning kelib chiqishi natijasida Rossi shtatidagi opera ishi olib borildi keng doirada Tinglovchilar. U NATni jonlantirdi. Buffra opera turi va unda yangi hayot nafas oldi, harakatning xususiyatlarini o'tkirlash va chuqurlashtirish. Ularni haqiqiy voqelikka olib boradigan shaxslar. Uning " Sevilya Berber"(1816) - eng yaxshi IT. Comedy boshlanishlari. Operatsiyalar Koriritdan Satirik bilan bog'laydi. Va o'sha vaqtning holati. Bu vaqt ichida. Bu Muzlatilgan opera seriyasida, xususan, alohida ahamiyatga ega. Boshlanishi. Keng tarqalgan rivojlanish NAR tomonidan olinadi. oxirgi opera Rossiy "Wilxelme Tela" (1829) NC.-Free. Ishqiy talqin qilingan syujet. Reja.

Yorqin ifoda romantikani oling. V. Bellini va Donizetti shahrining asarlaridagi tendentsiyalar 30-yillarda K-Royning faoliyati atrofida aylandi. 19-asr, Natiy harakati paytida. Italiyada Uyg'onish davri (RiseGeceate) birlik va siyosat uchun kurashning hal qiluvchi bosqichiga kirdi. Mamlakatning mustaqilligi. "Norma" (1831), "Puritan" (1835) "NC" tomonidan aniq eshitiladi. Massirlar, garchi asosiy diqqatni qahramonlarning shaxsiy dramasidagi bastakor tomonidan qabul qilingan bo'lsa ham. Bellini master ekspozitsiyasidir. Romantik. Kantalen, M. I. Glinka va F. Shopin hayratiga qoyil qolishga olib keladi. Donizetti kuchli dramaga intilmoqda. Ba'zan effektlar va o'tkir pozitsiyalar bardoshli melodratizmizmga quyildi. Shuning uchun uning katta romantika. V. Xugo, 1833 yil, V. Skottning so'zlariga ko'ra, Operas ("Lucretia Bordja", deyiladi V.Kugo; Lucidi Lammerur, 1835.) Mahsulotdan ko'ra kamroq ahamiyatsiz bo'lib chiqdi. So'nggi urf-odatlarda komediya janri ("Sevgi ichimlik", 1832; "Don Pasquale", 1843. IT turini kiriting. Operas-buffa yangi xususiyatlarga ega bo'ldi: janr foni fonining qiymati, musiqa uylar romantika va qo'shiqlarning birlashmalarida boyitildi.

Ijodkorlik J. Merkadante, J. qog'oz va shu davrning boshqa boshqa bastakorlari farq qilmadi. Individual xususiyatlar, ammo opera shaklini dramatlashtirishga va Moz-Expressni boyitishga yo'naltirilgan umumiy tendentsiyani aks ettiradi. Mablag'lar. Bu borada ular shunchaki edilar. J. Vatri o'tgan yillar - eng buyuk operatsion eng buyuk operaturalardan biri nafaqat iial., Balki jahon musiqasi. T-Ra.

Verdining erta operalari 40-yillarda sahnada paydo bo'ldi. 19-asrda hali to'liq mustaqil stilist ("Nabukko", "Lombard birinchi salib yurishida", "Ernaniy", "Ernaniy"), tomoshabinlarning vatanparvarligiga sabab bo'ldi. Pafos, romantik. Hissiyotlarning ko'tarilishi, qahramonlar va fitsidiya ruhi. Shartnomada 50-yillar. ("SIROLOTO", "TRABAGRABADURE", "Traviata") u katta psixologik chiqdi. Tasvirlarning chuqurliklari, o'tkir, stressli ruhiy mojarolarning kuchi va rostgo'yligi. Wok. Verli xati tashqi flokat, manzarali bo'lib, melodning odatiy ajralmas qismiga aylandi. Chiziqlar, ekspress qiymat. 60-70-yillarning faoliyatida. ("Don Karlos", "AISA") u yana dramaga oshkor bo'ldi. Musiqadagi harakatlar, orkestrning rolini kuchaytirish, musiqani boyitish. Til. So'nggi operalardan birida - "Otello" (1886) Tugatganlar yaratilishiga keldi. Moz. Dramalar, musiqa bilan uzviy bog'liq va moslashuvchan ravishda barcha psixologik ravishda uzatiladi. Soyalar.

Verdi izdoshlari, shu jumladan. "Shijdon" Opera Opera "Jokdarda" muallifi Prikielli (1876), yangi mavjudotlar tamoyillarini boyitishi mumkin emas. yutuqlar. Shu bilan birga, Verdining ijodi Vagner musiqa tarafdorlarining muxolifatini bajardi. Drama. Islohotlar. Biroq, qiziquvchanlik Italiyada chuqur ildizlarga ega emas, Vagnerning ta'siri ba'zi bastakorlar opera dramaurgiya printsiplarida unchalik ta'sir qilmadi, ammo qabulxonalarda garmonik. va ORC. Harflar. Keyinchalik vagondan ekstremaldan olib ketilgan "Mefistofel" Boyto (1868) Opera tendentsiyalarida aks ettirilgan.

Konusda. 19-asr Italiyada keng tarqalish tekshiruvi. "Qishloq xo'jaligi sharafi" operaslarining katta yutuqlari va "Barpeklar" va "Barpeklar" Leonqallmo (1892) ushbu kursni Italdagi dominant sifatida tasdiqlashga yordam berishdi. Opera ijod. W. Jordano vergizmga qo'shilib qoldi (asarlari orasida "Andre Shxenie", 1896, F. Chileya.

Eng yirik Italning ijodi ushbu oqim bilan bog'liq edi. Verti - J. Pukchini opera bastori. Uning shartnomasi. Odatda. Rang-barang maishiy fonda ko'rsatilgan oddiy odamlarning dramasi. Shu bilan birga, Puccini operalari tabiiy tabiatni tug'diradigan verizmsiz bepul. Jin ursin, juda katta psixologik jihatdan farq qiladi. Tahlil, kirib boriladigan liriklik va yozuv inoyat. Italning eng yaxshi an'analariga sodiq qolish. Bemananto, Puchnic Folflam. Ifodali wok. Qo'shiqning qo'shiqchasini yanada batafsil takrorlashga intilgan ohodiklar. Rangli uyg'unlik. va ORC. Opera tili tilida taassurotning ba'zi elementlari mavjud. Ularning etuk modida. ("Bogemiya", 1896; "TOKA", 1900) Puccini hali ham itale. XIX asrning opera an'anasi, kelajakda uslub murakkab, eksklyuzivlik vositalari eng aniq aniqlik va kontsentratsiyani qo'lga kiritdi. Iialdagi o'ziga xos hodisa. Opera da'vo - ijod E. Wolf Ferrari, K-Ry klassikani yangilashga harakat qildi. O'z urf-odatlarini ulash, buffra opera turi. STILEYATIDA shakllanadi. Kechikkan romantizm vositasi ("qiziquvchan ayollar", 1903; "To'rtum to'rtta", 1906, Goldondi uchastkalarida). R. Dzandona, asosan, verizmning yo'lida, yangi musiqadan Ne-Fish bilan ko'tarildi. 20 Vt oqadi.

Yuqori yutuqlar Ital. Operas 19 - Nach. 20 asr. Ular Wokning ajoyib gullab-yashnashi bilan bog'liq edi. Madaniyat. An'analar imasi. XIX asrda tashkil etilgan Belkino bir nechta bayonotda yanada rivojlanmoqda. Dunyoni sharafidan foydalangan xonandalarning avlodlari. Shu bilan birga, ularning qatl etilishi yangi xususiyatlarga ega, lirik va keskin ifodali bo'lish. Dramani qurbon qilishning so'nggi eng zo'r vakili. Ovoz va Techning go'zalligi foydasiga tarkib. Ovozlarning harakatchanligi, A. Katanan. Magistrlar orasida. Wok. Maktablar 1-qavat. Rossi, Bellini va Donizetti, Julia Grieji, Juliya Grieezi, J. Mario, J. Rubini. 2-qavatda. 19-asr Pleiada "Verdiyevskiy" qo'shiqchilari "K-Roy" qo'shiqchilarga "A. Patti", qo'shiqchilar, qo'shiqchilar, qo'shiqchilar, qo'shiqchilar, "An. Mazini", "E. Tamberlik" xonimlariga tegishli edi. va boshqalar. XX asrda Shon-sharafli IACAL. Operas qo'shiqchilarni A. Barbie, J. Bunyutchi, T. Dal Monte, E. va L. Guari, T. Skip, Titt Ruffo qo'llab-quvvatladilar Doktor

Konus bilan. 19-asr Italning ishidagi opera qiymati. Bajaruvchilar diqqat markazini, shuningdek, diqqat markazida tahrir sohasiga o'tish tendentsiyasini belgilashmoqda. janrlar. Faol ishni tiklash. Qiziqish Musiqa J. SGambmati (Evropada pianino va o'tkazgich sifatida tan olindi) va J.S.Uktci sifatida qabul qilingan. Ammo F. \u200b\u200bva R. Vagner ta'siri ostida rivojlangan bastakorning ishi etarli emas edi.

Ikkinchisida yangi estetik sifatida. Fikrlar va uslub printsiplari butun Evropani rivojlantirishga katta ta'sir ko'rsatadi. Musiqa 20. Oldindan qilingan F. Buzoni - uning vaqtidagi eng katta pianinochilardan biri, katta bastakor va nazariy nazariy jihatdan. Ular "yangi klassikm" tushunchasi, u bir tomondan, imtihonistlarga qarshi chiqdi. Rasmlarning hosildorligi, soyalarning xayrli tomoni, ikkinchisida - "anarxiya" va "Shonberg Atmonizm" ning "Anxarriyasi" va "o'zboshimchalik". Uning mavjudoti. Buzoni asoslari bunday ishlab chiqarishda, "Coneystunktsional Fantaziya" (1921), "Xorning mavzusida" Xorstraksiya mavzusida improvizatsiya ". (1916), shuningdek, "Harlequin yoki deraza", "Turnotot" (ikkala lavozim). 1917 yil. 1917 yil. 1917 yil. 1917 yil. Ulangan Wokni rad etdi. Uning italyanining uslublari. Oldindan oldingi va qadimiy tor turiga yaqinlashish uchun harakat qildi. Komediya yoki fare.

Neoklascizmiga muvofiq, Italiya faoliyati. Ba'zan ba'zan nomi ostida. "1880 yillarning guruhlari", - I. PIZZTI, J. F. Maliperiero, A. Kanxella. Ular buyuk Nathlar an'analarini jonlantirishga intilishdi. Moz. Formalar va stililikga qarab o'tmish. Daraxtlar iial. Grigoriya xorining baroki va ohangi. Eski musiqani targ'ib qiluvchi va tadqiqotchisi MalliPiero Pub. ibodathona Ishlaydi K. Monteverdi, antrad . A. Vivaldi va unutilgan meros mN. Italiya. 17-18 asrlardagi bastakorlar. Uning ishida u qadimiy barokning shakllaridan, Racherqara va boshqalar va boshqalarning shakllaridan foydalanadi. Uning OSN, OSN. ekspress-da. Wok. ORCning dekorativ va noto'g'ri vositalari. Sopir., 20-yillarda kelishini aks ettiring. Tekislikka qarshi reaktsiya. Kaselaning ijodining Neoklassistik tendentsiyalari FP uchun "qism" da namoyon bo'ldi. Orkestra (1925), Scarlatan Suite (1926), Nexi Muz.-teatr. . (masalan, 1932 yilda), masalan, 1932 yilda. Shu bilan birga, u Italiyaga murojaat qildi. Folklore ("Italiya orkestr" uchun Rapsody, 1909 yil; Uning rang-barang orc. Maktub Rusning ko'p jihatdan ta'sir ko'rsatdi. Va Franz. Maktablar (Xobbi Ruslariga hurmat. Musiqa "Iqakiv" orkestri bo'lib o'tdi. Pizsetti Oferan-dagi haqiqatni o'z operaslarida tanishtirdi. - Moorlenode elementlari va savatli musosh. Gregorian Xoraning intonsiyalari tili, bir vaqtning o'zida Ital an'analari bilan voz kechmasdan. Opera maktabi 19 V. Bir nechta. Ushbu tadbirkorlar guruhida alohida o'rin, O. Repaig, Master ORC ijodkorligini o'z ichiga oladi. Salomatlik (uning ishining shakllanishi N. A. Skogo Koroqovning kasbiga ta'sir ko'rsatdi). Simfikda. Rezuaganing she'rlari ("Rim Favvoralari", 1916; "Ponya Rim", 1924 yil) NAR tomonidan yorqin rasmlar beriladi. Hayot va tabiat. Neoklassististlar faqat qisman o'z aksini topgan kech ijodiy. I. M. M. 1-qavat. 20 V. F. Alfano bu versiya yo'nalishi bo'yicha taniqli vakili (Opera "Tirik», 1904 yil, keyinchalik taassurot qoldiradi; M. Castelnovo-Tedesco va V. Rititie, boshida joylashgan. Ikkinchi Jahon urushi 1939-45 siyosat bilan. Metiblar o'z vatanlarini tark etib, AQShda istiqomat qilishdi.

40-yillarning o'z navbatida. 20 V. I. m. Mayziy uslublar o'zgaradi. Neoklasikizm tendentsiyalari yangi Vena maktabining bir shaklida yoki boshqa printsiplariga kiritilgan tendentsiyalar bilan almashtiriladi. Bu borada ko'rsatma mavjudot. Petrasiya, K-Ryning evolyutsiyasi A. Cacella va I. F. Stavinskiyning ta'sirini boshdan kechirdi, birinchi navbatda, qat'iy Dodbicafoniya. Ushbu davrning eng katta bastakori I.M. - L. D. D.PEPIKOL, K-Roogo ishi Ikkinchi Jahon urushi ortidan katta e'tiborni tortdi. Uning ishlab chiqarishda 40 va 50-yillar. Ifodalik xususiyatlari, qarindoshlar paydo bo'ladi. ijod A. Berg. Ularning eng yaxshisi, mohirona insonist. Zolim va shafqatsizlikka qarshi protest (Chorus. Uch tomonlama "mahbuslar", 1938-1941; Fashistik yo'nalishga qarshi bo'lgan 1944-48; Opera "mahbus", 1944-48).

2-Jahon urushi 2-chi Berkio, S. Bassomoni, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madnada, B. Madna, B. Madnada sotib olishgan. uzuk bilan. Avangard oqimlari - Soverber TV seriyali, sonorizm (seriya musiqasi, sonorizmga qarang) Aletorik va yangi ovozni rasmiy qidirishga ehtirom. Berio va Madnada OSN. 1954 yilda "Scion Fonologiyasi" Milanda elektron musiqa sohasida tajriba o'tkazdi. Shu bilan birga, ushbu bastakorlarning ba'zilari t ni ulashishga intilishadi. N. Yangi ekskursiyaliklarning yangi vositasi. Jinlar shakllari va 16-17 asrlar musiqalarini qabul qilish bilan avangare.

Sovrda maxsus o'rin. I. m. Bastaker kommunistga tegishli, L. Nono uchun faol jangchilarga tegishli. U o'z ishida zamonaviylikning eng keskin mavzulariga jalb qiladi, xalqaro miqyosdagi g'oyalarni o'ziga jalb qilishga urinadi. Ishchilarning birodarlik va birdamligi, imperialistizmga qarshi norozilik namoyishi. Tarmoq va tajovuz. Ammo avangardning nutqini, foydalanuvchisidan foydalanib, ko'pincha uning zudlik bilan istagi bilan qarama-qarshilikda. agitat. Tinglovchilarning keng ommaviy ta'siri.

Avangarde tendentsiyalaridan tashqari J. K. Menotti - Mise. AQShda yashaydigan va ishlaydigan bastakor. Operate T-Rumning afzalliklari bilan bog'liq o'z ishida, versiya elementlari bir xil ifodali rasmni sotib oladi, bir xil so'zli nutqni qidirish, M. P. Mussugskiy bilan qisman yondashuvga olib keladi.

Musiqa uchun. Italiyaning hayoti - Opera T-R-R. Dunyoning eng taniqli opera jamoalaridan biri bu "Milan" dagi "Milan" ni 1778 bilan tashkil etadi. Italiyaning eng qadimgi opera tonnasi Neapoldagi eng qadimgi opera tblya (1737 yilda), "Finika", "Finenik". (OSN. 1792 yilda). Katta san'at. Olingan Rim opera T-P ning qiymati (1880 yilda nom ostida ochilgan. T-R "Kostcanti", 1946 yil - Rim Opera). Taniqli Sovrlar orasida. Italiya. Opera Rassom - xonandalar J. Setiono, R. Skotto, A. Stella, R. Tebali, M. Frantsiya; Qo'shiqchilar J. Beku, T. Gobbi, M. Del Monako, F. Koreli, J. DI Ste Ste Stedio.

Opera va sim rivojlanishiga katta ta'sir. Italiyadagi madaniyatlar A. Tussiyini XX asrning eng katta boyitalaridan biri bo'lgan. Musiqiy vakillik vakillari. Da'volar - bu P. Ardento, V. De Sabat, Kantelli, T. Serafin, R. Fazano, V. Ferero, K. CECCI; Piansist A. Benedetti Mikladgeli; Skripkachi J. de Vito; Elementalist E. Maynardi.

Nach bilan 20 V. Italiyada intensiv rivojlanish bo'yicha musiqa qabul qilindi. - Tadqiqot. Va tanqid. Bir o'ylab ko'ring. Shunday qilib. Musiqani o'rganishga qo'shgan hissa. Meros bu Barblan shahriga (Italiya prezidenti) ni yaratdi. Ob, Andlya Corte, G. Della Korte, Della, F. TorFranka va boshqalar . M. Dzafed va M. Milaning ishi bajariladi. musiqa sohasida. Tanqidchilar. Italiyada bir qator musiqa nashr etilgan. jurnallar, shu jumladan. "Rivista Musike Italian" (Turin, Milan, 1894-1932, 1946-yad), "Milan, 1919-40, 1958-yad 1958-yadir" (Turin, 1928-40) 1941-64, 1941-64, 1941-62, 1947-62, 1947-62, 1926-33, 1952- yillar (Turin, 1964-) va boshqalar), "ilonin, 1964-yani").

Bir qator entsiklopediya chiqdi, to'lovni amalga oshirdi. Musiqa va T-R, shu jumladan. "Enciklopedia della musiqasi" (v. 1-4, mil., 1963-64), "Enciklopediya dello spettiolo" (v. 1-9, Rim, Rim, Rim, Rim, Rim, Rim, Rim, Rim, Rim va 1954-62).

Maxsus orasida Moz. Uch. Avtomobillar eng katta konservatoriya: "Santa Chechchki" (OSN. 1876 yilda musiqa kabi). Litsey, 1919 yildan konservatoriya); Boloniyadagi J. B. Martini nomi (1942 yildan beri. 1804 yilda musiqiy litsey sifatida 1804 yilda konservatoriya maqomini oldi); ularni. Benedetto Marcello Venetsiyada (1940 yildan boshlab) 1877 yilda musiqa sifatida. 1916 yildan 1916 yilgacha eng yuqori maktabga teng); "Milan" (OSN. 1808 yilda, 1901 yilda Jomning nomini tayinladi); ularni. Florensiyadagi L. Kerubini (OSN. 1849 yilda musiqa.) Maktab, Musiqa akademiyasi, 1912 yildan boshlab - konservatoriya). Prof. Musiqachilar, shuningdek, universitetlarda, papa amavoziyasining ruhiy musiqasi va boshqa ma'naviy musiqa va boshqa ma'naviy musiqa musiqasi va boshqalarga ham tayyorgarlik ko'rishadi. O'rmonizatsiya, shuningdek meros merisiga merosda musiqa uyi saqlanib qoldi. Ish. Venetsiyada xalqaro tashkil etilgan. Italiya tarmog'ining markazi. Har yili qadimiy Italni o'rganish uchun musiqiy kurslar ("Musiqiy ta'til") yozgi kurslarni tashkil qiladi. Musiqa. Musiqadagi yozuvlar va kitoblarning keng to'planishi "Milan" konservatoriyasining BD, Bld Bd. Saqlash vositalari, eslatmalar va kitoblar keng shon-shuhratdir (Boloniya Fi Fi Fi. B-Martini va Boloniyadagi Kapella »Arxivida. Italiya tarixi bo'yicha eng boy materiallar. Musiqa joylari Nat. Bd Martiana, B-KA fondi D. Chini va muzey musosh. Konservatoriyada Venetsiyada.

Italiyada juda ko'p. Moz. Tashkilotlar va ijro etish. Jamoaviy. Oddiy simfik. Konsertlar berish: "La Scala" va "Finanika" orkestrlar, Natslar. "Santa Chechki" akademiyasi, Ital. Rim va televidenie "Peshindan keyingi kurash" orkestridagi radio va televideniesi ("Rommeri Musiking"). Span bilan Sovr. "Anjelicum" orkestrlari, o'rta asrlar, Uyg'onish va barok, shuningdek, Boloniya T-Rao "Komushera orkestri" Amvrosli polifoniya orkestrlari musiqa, amvrossian polifoniyasi, Boloniya palataning orkestri boshqalar. Jamoat.

Italiyada ko'pchilik o'tkaziladi. Moz. Festivallar va tanlovlar: xalqaro. Sovr bayrami. Musiqa (1930 yildan, Vensiya), "Florentsiya musiqasi" (1933 yildan), "Ikki dunyo festivali", "OSN, OSN." J. K. Menotti "," Ikki dunyo festivali "," OSN. yangi musiqa"(1960 yildan, Palermo), Pianistlar tanlovi. F. Boyzoni (1950 yildan) Vercheliga (1950 yildan), musobaqalar. A. Kanxelda ( 1952 yildan beri pianinochilar, 1962 yildan, shuningdek, genoa, musobaqalarda (har yili) tanlov orkchasidir. Rimdagi direktorlar. Rimdagi direktorlar. Rimdagi dirijyorlar. Rimdagi direktorlar (1956 yildan, har 3 yilda, milliy. "Santa Chechki" akademiyasi, piansalar tanlovi. Sereo shahrida (har 2 yilda, har 2 yilda, har 2 yilda) vokalistlar tanlovi. G. Kantelli, vokalistlar tanlovi Buspetodagi "Verdyevskiy ovozi" tanlovi xoriman. GVISO HOIR. GVISO D "Bezzo 1953 yildan beri - har yili, shuningdek, nomi bilan ham tanilgan." . Florensiyada malika malikasi (1969 yildan har 2 yilda).

Ital orasida. Moz. OB-B - Yangi Musiqa korporatsiyasi (xalqaro musiqa). 1917 yilda mil. 1919 yilda Italga aylandi. Ob-Sovr-ga aylandi. Musiqa, 1923 yildan boshlab Kutubxonalar, boshqa musiqaologiya va boshqalar. Ajoyib ish Italga olib boradi. Moz. "Rikordi va K °" nashriyot kompaniyasi va "OSN. 1808" (1808 yilda). mamlakatlar.

Adabiyotlar: Ivanov-Boreletskiy m., Musiqa va tarixiy tadqiqotlar, muammo. 1-2, M., 1933-36; Musiqa tarixidagi o'ziga xos, materiallar va hujjatlar, vol. 2, M., 1934; Kuznetsov K. A., Musiqa va tarixiy portretlar, ser. 1, M., 1937; Livvanova T., G'arbiy Evropaning musiqasi tarixi 1789 yilgacha, M. - L., 1940; Gruber R. I., Musiqaning umumbashar tarixi, birinchi qismning bir qismi, 1956, 1965 yil; Xohlovkina A., G'arbiy Evropa opera. XVIIIning oxiri XIX asrning birinchi yarmidir. Insho, m., 1962; Evropa san'at va sun'iylik tarixi: qadimiyligidan XVIII asr oxirigacha, 1963 yil; Evropa Artparde tarixi. XIX asrning birinchi yarmida, M., 1965 yil.

Dunyo turli xil tillarda muloqot qiladi. Ammo nafaqat tarix davomida aytganlar. O'z his-tuyg'ularini va fikrlarini qadimiylikda, qo'shiqlar va raqslarda ma'naviy tarbiyalash maqsadida ishlatilgan.

Madaniyatni rivojlantirish fonida raqs san'ati

Italiya madaniyati dunyo yutuqlarining fonida juda katta ahamiyatga ega. Uning bo'ronli o'sishning boshlanishi yangi davr - Uyg'onish davri bilan to'g'ri keladi. Darhaqiqat, uyg'onish Italiyada paydo bo'ladi va boshqa mamlakatlarga tegmasdan bir muncha vaqt ichida ichki rivojlanmoqda. Uning birinchi yutuqlari XIV-XV asrga to'g'ri keladi. Keyinchalik Italiya butun Evropada qo'llaniladi. Xalqning rivojlanishi XIV asrda ham boshlanadi. Yangi san'at atirlari, tinchlik va jamiyatga bo'lgan munosabati, bevosita aks ettirilgan qadriyatlarning o'zgarishi.

Uyg'onish davri ta'siri: yangi pa va ball

O'rta asrlarda, Italiya musiqasi uchun harakatlari shago kabi, silliq va silkinish bilan qilingan. Uyg'onish davri folklorda aks ettirilgan Xudoga bo'lgan munosabatni o'zgartirdi. Italiyalik raqslar energiya va tirik harakatlarga ega bo'ldi. Shunday qilib, PA "to'liq oyoqda" odamning er usti kelib chiqishi, tabiat in'omlari bilan bog'liqligini anglatadi. Va "paypoqlarda" yoki "sakrash bilan" harakati insonning Xudo istagi va Uning ulug'vorligi bilan aniqlandi. Ular italiyalik raqs merosiga asoslanadi. Ularning hizalanishi "ball" yoki "ball" deb nomlangan.

Uyg'onish davrining italek musiqiy asboblari

Molklorning asarlari hamrohlar bilan ijro etildi. Buning uchun quyidagi vositalardan foydalanildi:

• Klasius (Italiya "Chamblock"). Birinchisi: Italiya, XIV asr.
• Tamburin (zamonaviy barabanning turli xil tubi ajdodlari). Raqqosalar harakatlanish paytida undan foydalanishdi.
• Skripka (to'shak) XV asrda paydo bo'lgan). Uning italyancha xilma-xilligi - bu
• Lute (pedgles torli vositasi.)
• DUKS, FUNES VA GOBYS.

Raqsning xilma-xilligi

Italiya musiqiy dunyosi xilma-xillikka ega bo'ldi. Yangi vositalar va musiqalarning paydo bo'lishi, mag'lubiyatda faol harakatlarga asoslangan. Italiyaning milliy raqslari paydo bo'ldi va rivojlandi. Ularning ismlari ko'pincha hududiy printsip asosida shakllangan. Ularning ko'plab navlari bor edi. Italiyaning asosiy taniqli raqslari: Bergavaka, Galxard, Saltara, Pavan, Tarantel va pizza.

Bergasaka: Klassik nuqtalar

Bergasaka - mashhur Italiya xalq raqsi XVI-XVII asrlar, keyin modadan ozod qilingan, ammo tegishli musiqiy merosni qoldirgan. Mahalliy Italiya, Bergamo viloyati. Ushbu raqsdagi xushomadgo'y, ritmik. Soatning o'lchovi - bu to'rt dollarni tashkil etadi. Harakatlar oddiy, silliq, bug 'xonasi, jarayonda juftliklar o'rtasida o'zgarishlar. Dastlab, xalq raqsi Uyg'onish davri davrida sudni yaxshi ko'rardi.

Birinchi adabiy eslatma "yoz oqshomida uxlash" o'yinida seziladi. XVIII asr oxirida, Bergasara raqsi folklore silliqlayapti madaniy meros. Ko'plab bastakorlar ushbu uslubni o'zlarining asarlarini yozish jarayonida ishlatgan: Solomon Rossi, Djirolammo Freskaldi, Johann Sebastyan Baxi.

XIX asr oxiriga kelib, Bergamassiyning yana bir talqini paydo bo'ldi. Bu musiqiy metrning murakkab aralash o'lchami, tezroq sur'at (A. PTtypi, K. Debussi). Bugungi kunga qadar Bergaminning "Bergamsak" ning sadolari saqlanib qolgan bo'lib, u stilistik musiqiy hamrohdan foydalangan holda balet va teatrlashtirish vositalarini muvaffaqiyatli namoyish etishga harakat qilmoqda.

Galjard: quvnoq raqslar

Galjard - birinchi millatlardan biri bo'lgan qadimgi italyan raqsi. XV asrda paydo bo'ldi. Tarjima qilingan degani "quvnoq" degani. Aslida u juda kuchli, baquvvat va ritmik. Bu beshta Pa va sakrashning murakkab kombinatsiyasi. Bu Italiya, Frantsiya, Angliya, Ispaniya, Ispaniya, Germaniyadagi aristokratik balansning mashhurligi.

XV-XVI asrlarda Galronga kulgili shakli, kulgili, to'g'ridan-to'g'ri ritm tufayli moda bo'lib qoldi. Evolyutsiya va standart ustun raqs uslubiga o'zgarishi tufayli mashhurlikni yo'qolgan. XVII asr oxirida to'liq musiqaga o'tdi.

Birlamchi qal'alar uchun o'rtacha sur'ati tavsiflanadi, metrning uzunligi oddiy uch dol. Ichida kech davrlar Tegishli ritm bilan ijro etilgan. Shu bilan birga, galkard ilk metrning murakkab uzunligi bilan ajralib turardi. Mashhur zamonaviy ishlar Ushbu uslub sekinroq va xotirjam bilan ajralib turadi. Ularning ishlarida Galard musiqasini ishlatgan balans: V. Galiley, V. tanaffus, B. Donato, V.Nerd va boshqalar.

Seatarella: to'y quvnoq

Segionella (sekararello) - bu eng yaxshi italiyalik raqs. U juda qiziqarli va ritmik. Qadamlar, sakrash, inqiloblar va kamonlarning kombinatsiyasi bilan birga keladi. Italiyaning tuzuari - "O'tish" dan. Birinchisi, ushbu turdagi xalq badiiy san'ati XII asrga qadar. Dastlab, dastlab oddiy ikki yoki uch dollar o'lchamdagi musiqiy kuzatuvda jamoat raqsi edi. XVIII asrdan beri "Suzarell" dagearellning bugon zalida murakkab o'lchamdagi musiqa musiqasi bilan tiklandi. Bugun saqlanadigan stilistlar.

XIX-XX asrda - bu nikohlar munosabati bilan tantanalar bo'yicha to'langan ulkan italyan to'y raqsiga aylandi. Aytgancha, o'sha paytda ular ko'pincha hosil yig'ish uchun vaqt ajratilgan. XXI-da - ba'zi avj olganlar ustida qatl etilgan. Ushbu uslubdagi musiqa ko'plab mualliflarning kompozitsiyalarida ishlab chiqilgan: F. Jengelsson, Berlioza, A. Castellono, R. Barto, B. Bazurov.

Pavana: oqlangan tantanali

Pavaa - bu faqat sudda amalga oshirilgan eski italyan sharmanda Bu boshqa nom bilan tanilgan - Afsuslangan (Padova nomidan; lotin pvvadan - tovus). Ushbu raqs sekin, oqlangan, tantanali, kurslar. Harakatlarning kombinatsiyasi bir-biriga qaram bo'lgan sheriklarning sodda va ikki qadamlari va davriy smenalaridan iborat. Nafaqat nuqtalarda, balki yurish yoki marosimlarning boshida ham raqsga tushdi.

Boshqa mamlakatlarning sud-to'plariga kirib, italyan Paan o'zgartirildi. U "lahjasi" ning o'ziga xos turiga aylandi. Shunday qilib, Ispaniya ta'siri "Pavanilla" va Frantsiya - Polpto paydo bo'lishiga olib keldi. Pa tomonidan bajarilgan musiqa sekin, ikki dollar edi. Ritm va kompozitsiyaning muhim lahzalari bo'ylab. Raqs asta-sekin musiqiy merosning asarlarida saqlanib qolgan modani tark etdi (P. Atenyan, Shane, K. Sent-Sans, M.-Bavel).

Tarantella: italyan fe'l-atvori

Tarantella - hozirgi kungacha saqlanib qolgan Italiyadagi odamlar raqsi. U ehtirosli, baquvvat, ritmik, quvnoq, tinimsiz. Italiya Tarantel raqsi - bu mahalliy aholining tashrif qog'ozi. U sakrashlar kombinatsiyasidan (shu jumladan) oyoqning yana bir alternativ chiqadigan chiqindilari bilan, so'ngra orqaga. U Tarantto shahridan keyin nomlangan. Shuningdek, boshqa versiya mavjud. Aytishlaricha, tarqoqliklar tarantizmga duchor bo'lishdi. Xilllar rabbiyga juda o'xshash edi, ularda ular tezkor bo'lmagan harakatlar jarayonini davolashga harakat qilishdi.

Musiqa oddiy uch dol yoki murakkab o'lchamda amalga oshiriladi. U tez va quvnoq. Xususiyatlar:

1. Raqs (dubukrain va kassetalar qo'lida bo'lgan asosiy vositalar (shu jumladan klaviatura) ni birlashtirish.
2. Standart musiqa etishmasligi.
3. Mashhur ritm doirasidagi musiqa asboblarini improvizatsiya qilish.

Harakatlarga xos bo'lgan ritm xususiyatlari, F. Schubert, F Shishin, f Mestels, P. Timizovskiy o'z kompozitsiyalarida ishlatilgan. Tarantella va bugungi kunda rang-barang xalq raqsi, uning poydevori har bir patriot egalik qiladi. XXI asrda u oilaviy dam olish va bo'sh to'ylarda ommaviy ravishda ish haqi davom etmoqda.

Pizza: soatning raqs jangi

Pitsa - Tez Italiya raqsi tarantelladan olingan. Paydo bo'ldi raqs yo'nalishi O'ziga xos xususiyatlari paydo bo'lishi tufayli italyan folklorlari. Agar tarantell asosan ommaviy raqs bo'lsa, unda pizza faqat bir-biriga ulangan. Ko'proq soat va baquvvat, u jangarilarning ba'zi eslatmalarini oldi. Ikki raqs harakatlarining harakatlari quvnoq raqiblar jang qilayotgan duelga o'xshaydi.

Ko'pincha u ayollarning bir nechta otliqlar bilan navbatma-navbat bilan bajariladi. Shu bilan birga, baquvvat harakatlarni amalga oshirish, yosh ayol o'zining o'ziga xosligini, mustaqilligi, bo'ronli ayollik, natijada har birini rad etishini bildirdi. Otliqlar ayolni hayratda qoldirib, olib tashlanishdi. Bunday individual xususiyat faqat pizza tomonidan o'ziga xosdir. Qaysidir ma'noda u ehtirosli italyan tabiatini tavsiflaydi. XVIII asrda mashhurlikka erishgan pitsa bugungi kungacha uni yo'qotmadi. Bu yarmarkalar va avlodlar, oilaviy bayramlar va teatr balet mahsulotlarida amalga oshirilmoqda.

Yangi so'zlarning paydo bo'lishi tegishli musiqiy hamrohlikni yaratishga olib keldi. "Pitsicato" ko'rinadi - kamonda ishlarni bajarish usuli, lekin aslida buzilmagan, ammo barmoqlarning chanlari. Natijada, boshqa tovushlar va ohanglar paydo bo'ladi.

Italiya dunyo xoreografiyasi tarixidagi raqslari

U aristokratik bal zallariga kirib boradigan xalq san'ati sifatida paydo bo'lganida, jamiyatda sevgan raqslar. Havaskor va kasb-hunar ta'limi maqsadida PAni tizimlashtirish va aniqlashtirish zarurati bor edi. Birinchi xodimlarning birinchi xoreograflari italiyaliklar: Domeniko da Piaksenza (XIV-XV), Fabrizio Karozo (XVI). Ushbu asarlar harakatlanish va ularning stilizatsiyasi bilan birgalikda baletning global rivojlanishiga asos bo'lib xizmat qildi.

Bu orada, kelib chiqishi satareella yoki tarantel, quvnoq oddiy qishloq va shahar aholisi. Italiyaliklarning fe'l-atvori ehtirosli va tirik. Uyg'onish davri sirli va ulug'vordir. Ushbu xususiyatlar va italyan raqslarini tavsiflaydi. Ularning merosi umuman dunyodagi raqs san'atini rivojlantirish uchun asosdir. Ularning xususiyatlari ko'p asrlar davomida butun xalqning tarixi, xarakteri, hissiyotlari va psixologiyasining aksi.

Mandolin - bu sandiqsimon cholg'u. Uning tashqi ko'rinishi XVI asrga to'g'ri keladi va tug'ilgan joydagi rangli Italiya bo'ldi. Mandolina musiqiy asbobi, juda ham xuddi shunday lute bilan juda ham xuddi shunday nok shaklida. Bu lute-dan farq qiladi, u kamroq iplar va serviksi bilan qisqaroq.

Asosan, mandolina har doim to'rtta juft ipga ega edi (Neapolitan mandolin deb nomlangan) va davrga qarab, oltita satr va boshqa satrga ega edi. Bunday turli xil mandolga qo'shimcha ravishda, uning boshqa turlari ma'lum:

• sitsilan - tekis pastki palubar va to'rt uchli torlar bilan;
• "Milan" - oltita tor, gitaradan yuqori sakkizta tizim;
• jensue - besh stakan mandolin;
• florentsiya.

Mandolinda qanday o'ynash mumkin

Odatda Mandolinda vositachi va aniq, plektromini o'ynaydi. Garchi, ular o'ynaydi va barmoqlardir. ManOninning ovozi noyobdir - tovushni tez va bir nechta takrorlash (tremolo) tushunarli, shunda ipga tegganda tovushni tezda kuchaytirishi, ya'ni paydo bo'ladi. Shuning uchun bu tovushni kengaytirish va yaqinda eslatib o'tilishi, tremolo turini oling.

ManOnin Italiya tashqarisida, bir asrdan keyin paydo bo'lganidan keyin keng tarqalgan. Ushbu vosita oshiq va tezda xalq asbobining holatini tezda qabul qildi. Hozirgacha u zamonaviy madaniyatda tobora kuchayib borayotgan sayyorada yuradi.

Bunday narsani biladi taniqli bastakor Motsartning "Don Xuan" da "Don Xuan" seriyasida Mandolindan foydalangan.

Bundan tashqari, bugungi kunda bugungi guruhlar, bastakorlar va qo'shiqchilar ma'lum bir "diqqatga sazovor joy" berish uchun ushbu musiqiy asbobdan foydalanadilar uning kompozitsiyalari.

Mandolinaning yordami bilan, bu yakkaxon partiyalar hamroh bo'lib, ijro etdi. Masalan, siyosatchi bo'lmagan orkestrlar ma'lum, ular turli o'lchamdagi mandolin to'plamidan birlashadilar. Simfoniya va Opera orkestrlarida ko'proq manolin ishlatiladi. Banjo bilan bir qatorda ManOnin Amerikalik Blick va Musiqa uslublarida ham qo'llaniladi.

Ta'kidlanganidek, manolina juda g'ayrioddiy musiqa asbobidir va u juda ko'p narsalarni yaxshi ko'radi, chunki uning karnay kartasi, boshqa musiqa asboblarida, ehtimol siz uchrashmaysiz.

Manloina xalq cholg'ulari toifasidagi eng mashhur odamlardan biri bo'lgan musiqiy asbobdir. Ehtimol, kichik musiqa asbobi juda mashhur. Aksincha, mandolin an'anaviy ravishda an'anaviy deb hisoblanmoqda, ammo ko'plab bastakorlar buni o'z ishlarida ishlatgan bo'lsa ham, ularga o'ziga xos joziba va o'ziga xoslikni bermoqdalar. Garchi mandolin ko'pincha orkestrda qo'llanilishi bo'lsa-da, u katta va mustaqil musiqa partiyasi sifatida ko'rinadi. U boshqa vositalarni ham kuzatib boradi.

Yana bir taniqli mandolin bo'ldi

Nisbatan tezkor manolin Italiyadan Amerika Qo'shma Shtatlarining shimolidagi Italiyadan AQShning shimol tomoniga ko'chib o'tdi va mahalliy musiqada mustahkam mustahkamlandi. Evropada ushbu vosita Mandoinga maxsus minnatdorchilikni bergan Skandinavian xalqini zabt etdi.

Mandolina qarindoshlari vositasi bor. Bu ManOda, Buzuqiy va Ok oktav Manolin. Zamonaviy tog 'jinslari va uyg'unligi har xil mandolin bilan juda o'xshashdir.

Ma'lumki, LED Zeppelin Group ishtirokchilari mandolinning ovozini yaxshi ko'rishdi va uni kuylashlarida ishlatdilar. Hatto Jimmi sahifasi, jamoa a'zosi mandolinning mandi va gitaradan to'ldirilgan. Yana bir Pol Makkarnining bu qiyin musiqiy asbob bilan afzal ko'radi.

Ajoyib ovozdan tashqari, mandolinning bir qator shubhasiz afzalliklariga ega:

• hammasi uyg'un tizim;
• ixchamlik;
• boshqa Metroines yoki boshqa musiqiy asboblar bilan birgalikda - Gitara, blokirovka.

Manmulany Manloina skripka tizimiga o'xshaydi:

• birinchi satrlar 2-oktavda konfiguratsiya qilingan;
• ikkinchi juft - 1-oktavada
• rE 1 oktava;
• to'rtinchi juft satrlar - bu kichik oktava tuzidir.

Manolinaning mashhurligi tobora ko'payib bormoqda. Masalan, Aria guruhining ishtirokchisi VadimMir Xolininin "Yo'qotilgan jannat" musiqiy tarkibidagi "ManOnin" ni ishlatadi. Shuningdek, u metall opera epidemiyasida ("yo'lingizni o'tkazing") va Sergey Mavrin (Makdash).

Lekin taniqli qo'shiq "Dinimni yo'qotish" r.e.m. Mandoinning noyob ovozi bilan? Bu dunyoning deyarli barcha mamlakatlarida tanilganga o'xshaydi.

Mandolina musiqiy asbobi juda sirli. Uning siri to'liq oshkor qilinmaydi. Tashqi ko'rinishi sababli to'rt yuz yildan ko'proq vaqt o'tdi - bu mashhurligini yo'qotmaydi, aksincha, aksincha, ko'proq muxlislarni zabt etish. Bugungi kunda, turli xil musiqiy janrlarda tobora ko'proq foydalanilmoqda.

ManOnin deyarli har qanday vositaning ovozini har qanday tarkibga moslashtirish, siqilish, siqilish yoki ta'kidlash uchun juda ta'sir qiladi. Go'yo sehrli vositalar, go'yo jasur xonimning qadimgi davriga, go'zal xonimlar va mag'rur shohlarning qadimgi davrlarini eshitaman.

Video: Mandolin tovushlari qanday

Madaniy yamoqxona Italiya dunyoga berdi tasdiqlanmagan ustalar san'at sohasida. Ammo italiyaliklar porloq ijodkorlari o'zlariga ta'sir qilishdi xalq madaniyati, shu jumladan. Melodik italyan qo'shiqlari. Ularning deyarli barchasi mualliflarga ega, ammo ular ularga odamlar deb nomlanishiga to'sqinlik qilmaydi.

Ehtimol, bu ittifoqdoshlarning musiqaga bo'lgan tabiiy sevgisi tufayli. Bunday tasdiqlash Italiyaning barcha mintaqalariga janubiy davrdan shimoliy Venetsiyaga qadar, mamlakatda turli xil qo'shiq festivallari tomonidan tasdiqlangan shimoliy Venetsiyalar bilan tasdiqlanadi. Italiya qo'shig'ini dunyo bo'ylab tanilgan va sevgan: Ota-onamiz Balla Chao va "Aytgancha" - Italyan xalq qo'shiqlari - Musulmon Magomaev kuyladi eng yaxshi ijrochi Bu mamlakatning qo'shiqlari.

Asrlar tubidan italyan xalq qo'shiqlari

Agar Italiya X asrda ishlab chiqilgan bo'lsa, unda milodiy Italiya qo'shiqlari sharhi XIII asrning boshlanishi. Bular bayram paytida shodiyona hududlar va minbarlardagi minostrlar bo'lgan qo'shiqlar edi. Ularga bo'lgan mavzu sevgi yoki oilaviy hikoyalarga xizmat qildi. Ularning stystensistikasi - o'rta asrlar uchun juda tabiiy bo'lgan.

Bizga kelgan eng mashhur qo'shiq "Kontrastto" ("Sevgi sporti"). Chullo d'alkammo deb nomlanadi). Bu qiz va yigitlarning muhabbati haqida juda yaxshi. Bundan tashqari, shunga o'xshash qo'shiqlar "tana bilan qalblarni tanadagi", "" Qishki va donozli ruhlarning sporti "" Qishki va yozning sporti ".

Italiyaning aholisi orasida Uyg'onish davri davrida uy-joy mushuk uchun moda tarqaldi. Oddiy fuqarolar musiqa ixlosmandlarining doirasiga to'planishdi va u erda turli xil vositalar o'ynadilar, so'z va ohanglarni yozdilar. O'shandan beri qo'shiqlar aholining barcha qatlamlari orasida keng tarqalgan va Italiyada hamma joyda yangradi.

Musiqiy asboblar va italyan xalq qo'shiqlari

Xalq folklori haqida gapirganda, ular ijro etilishi uchun vositalarni aytmaslik mumkin emas. Ularning ba'zilari:

• O'z zamonaviyiga ega bo'lgan skripka tashqi ko'rinish XV asrda. Xalq egasining ushbu vositasi italiyaliklar juda yoqimli.
• Lute va uning pirenean versiyasi. XIV asrda Italiyada dona vositalari tarqaldi.
• Tutquni. Italiyaga ta'sir ko'rsatadigan ramzukning qaramog'idan chiqadi. Raqqosa Tarantella ijrosi chog'ida o'zlariga hamroh bo'lishdi.
• Nayza. XI asrda tarqalib ketdi. Ko'pincha ijrochi tomonidan Tamburin bilan qo'llaniladi.
• XVII asrda Italiyada ommalashgan mexanik pechlar vositasi edi. Bu adashgan musiqachilar orasida ayniqsa azizim edi, PAP Carlo eslaydi.

Italiya xalq qo'shig'i "Santa Lucia" - "Nilplete" musiqasini tug'ishi

Neapol - Aksiya viloyati poytaxti, eng mashhur shahar Italiyaning janubida va ajoyib lokal lokali Neapolning o'zbek qo'shig'i, go'zal "Santa Lucia".

Tabiatning g'ayrioddiy tabiati, yumshoq iqlimi va xuddi shu nomdagi vahshiyona joy, bu shaharni va atrofdagi hududda ko'plab zual va oddiy muhojirlar uchun juda jozibali. 2500 yildan ortiq vaqt davomida bu shahar mintaqaning musiqiy an'analariga ta'sir qilolmaydigan ko'plab madaniyatlarni qabul qildi va yana oldi.

Neapolitan xalq qo'shig'ining paydo bo'lish vaqti XIII asrning boshlanishi deb hisoblanadi, "Quyosh juda mashhur". Bu Italiya Uyg'onish davridagi davrning tongi. Italiya shaharlarining jadal rivojlanishi va inson ongidan chiqishning boshlanishi qorong'u asrlar. Bu davrda odamlar raqsga tushish va gunohkor qo'shiqlarni sanashni to'xtatib, o'zlariga hayotdan zavqlanishni boshladilar.

XIV-XV asrlarda. Odamlar orasida yovuz kunga bag'ishlangan juftliklar orasida juda mashhur edi. XV asrning ikkinchi yarmida Neapolda (u. Rustik qo'shig'i) paydo bo'ldi - bu lute rezervati ostida bir necha ovozda bajarilgan etakchilar.

Biroq, taniqli Napletchar Xalq qo'shig'ining gullab-yashnaganligi XIX asrga to'g'ri keladi. Bu davrda Teodoro kotlyasi "Santa Lucia" qo'shig'ini e'lon qildi. "Barcarol janrida" Barka so'zidan "yozilgan, bu" qayiqchining qo'shig'i "yoki" suvdagi qo'shiq "degan ma'noni anglatadi. Qo'shiq Neapolitan dialektida amalga oshirildi va Santa Lucia shtatidagi qirg'oq shaharchasiga bag'ishlandi. Bu italyan tilidagi dialektdan tarjima qilingan birinchi noeapolitan ishidir. Bu EnriCo Caruso, Elvis Presli, Robernino Loretti va boshqa ko'plab rassomlar dunyoga mashhur ism bilan ijro etildi.

Asl Neapolitan matn

Come sep fr? Cceca la luna cheiena ...
Lo mawe min, ll'ariya? Serena ...
Vuje Che Frite 'Mmiez'a LA orqali?
Santa Lucia! Santa Lucia!

II viewo Frisko, Risciare, Chi V? Spasssase j? Nno pe 'moe ...
E "Pronta l lestha la Varca mia ... Santa Lucia!
Santa Lucia! Iii la? Nna? Posta pe f? NA Cena ...
E Quanno Scece La PantA Chiena, Note C'mi? La M? Nema Melmanonia!

Santa Lucia! Santa Lucia!
P? ZZO ACCASTRAWA LA ACCA MASIA?
Santa Lucia!
Santa Lusiya! ...

Klassik italyan matni (Enriko Kosovich, 1849)

Sul Mear Lucca l'Astro d'Argento.

Sul Mear Lucca l'Astro d'Argento.
Pulida? L'Onda, farovon? Ilonto.

Santa Lucia! Venitence Allaghil Barchetta Mia, Santa Lucia! Santa Lucia!

Connico Zefefiro, Cos? Sow, Oh, com '? Bello yulduzi Krulla Nave!
Su PasseGieri, Venite!
Santa Lucia!
Santa Lucia!

Su PasseGieri, Venite!
Santa Lucia!
Santa Lucia!

FRA le tendar, Bandy ASA COSDA BANDIRA LA COS Serena,

Santa Lucia!
Santa Lucia!
Chi Nimanda, Chi Temia.
Santa Lucia!
Santa Lucia!


Mead S? Placida, Vento S? Karo,
Scordart FA i Triboli Al Marinaro,
E va Griiddo ConleGria,
Santa Lucia! Santa Lucia!

E va Griiddo ConleGria,
Santa Lucia! Santa Lucia!


O dolceapoli, eol Beato,
Emirerere volle ilreo,
Tu Sei L'Elege Delrarmaniya,
Santa Lucia! Santa Lucia!

Tu Sei L'Elege Delrarmaniya,
Santa Lucia! Santa Lucia!


Yoki tatomerate? Bella? La Sera.
Spa uncharetta freskra e legiera.
Venitence Allaghil Barchetta Mia, Santa Lucia!
Santa Lucia!

Venitence Allaghil Barchetta Mia, Santa Lucia!
Santa Lucia!

Rus tilida

Dengiz biroz nafas olish
Uyqusiz dam olishda
Biroz sirt pichirlashi bor edi.
Osmonda katta yulduzlar katta, Santa Lucia, Santa Lucia!
Kechqurun nima - yulduzlar va dengiz!
Shamoli shamol tog 'etiklari bilan.

U tushlarni oltin olib keladi,
Santa Lusiya, Santa Lusiya!
Qayiq Swan kabi
Masofa suzadi
Osmondagi yulduzlar
Yorqin porlash.

Yordam
Men tunda eshitaman,
Santa Lusiya,
Santa Lucia!
Dengiz davomida kechqurun
Ekstrakti bilan to'la
Sokin biz bir soniya
Qo'shiq tanish.

Oh, Neapolim,
Dali ona,
Santa Lusiya,
Santa Lucia!
Oy Siaiaa
Dengiz porlaydi.

Dumba
Yelkan kerak.
Mening qayiqim oson
Peshonalari katta ...
Santa Lusiya,
Santa Lucia!

Pardalar ortida
Ukomnoy qayiqlari
Siz qochishingiz mumkin
Insizrank ko'zlari.
Qanday o'tirish kerak
Kechasi?

Santa Lusiya,
Santa Lucia!
Neapol ajoyib men
Oh, chekka ajoyib
Qaerda tabassumlar
Biz samoviy archmiz.

Zavqning ruhida
Muvaffaqiyatni to'kib tashlaydi ...
Santa Lusiya,
Santa Lucia!
Yengil marshmallow biz.
Masofa keladi
Va dengiz suvi ustida biz olamiz.

Oh, yo'qotmang
Oltin soat ...
Santa Lusiya,
Santa Lucia!

Dengiz tinchligi
Hamma zavqlanadi
Va dengizchilar tog'lari
Imig unutadi
Faqat ekish
Qo'shiqlar bilan bog'lash.

Santa Lusiya,
Santa Lusiya
Sizni yana nima kutmoqdasiz?
Jimgina dengizda.
Oy shyetlari
Ko'k bo'shliqda
Mening qayiqim oson
Peshonalari katta ...

Santa Lusiya,
Santa Lucia!
***

Anastasia Kojovaova tomonidan ijro etilgan "Santa Lucia" jamoaviy qo'shig'ini tinglang:

Bundan tashqari, bizning mamlakatimizda "Naplensillo Vuie" qo'shig'i mashhur bo'lib, biz "qiz do'stingiz qiz do'stingizga ayting" deb nomlanamiz. Qo'shiq 1930 yilda bastakor Rodolfo Enzo Fusco so'zlari uchun qulab tushdi. Rossiyaning so'zlashincha versiyasi Sergey Lemeshevadan Valeriy Leontyevgacha bo'lgan mahalliy rassomlarning aksariyat qismini ijro etdi. Rus tilidan tashqari, bu qo'shiq boshqa tillarga tarjima qilingan.

Neapolitan qo'shiqlari misli ko'rilmagan va dunyo bo'ylab sevishgan. Bu haqda 1920 yilda Antverpda bo'lib o'tgan Olimpiya o'yinlarida yuz bergan voqea tasdiqlanadi. Italiya jamoasini topshirish paytida Belgiya orkestri Italiya madhiyasining notari yo'qligi ma'lum bo'ldi. Va keyin orkestr "oh, mening quyoshim" ("'" yagona Mio ") yugurdi. Musiqali stadionda bo'lgan tomoshabinlar qo'shiq so'zlarini birlashtirishni boshladilar.

Neapol va atrofdagi hududning qo'shiqlari haqida gapirganda, har yili sentyabr oyining boshida o'tkaziladigan nasldorlikning ta'kidlash mumkin emas. Pidigigota - bu "Neapol" yaqinida joylashgan bo'lib, u butparastlar bo'yalganida. 1200 yilda, bu joyni targ'ib qilish uchun Sent-Meri cherkovi Sent-Meri cherkovi "Grotto etagida" degan ma'noni anglatadi.

Vaqt o'tishi bilan bokira Maryam va uning sharafidagi festivalga diniy topinish qo'shiq tanlovi festivaliga aylantirildi. Ushbu musiqiy bayram paytida, "Neapol" ning eng yaxshi xalq shoirlari va qo'shiqchilari raqobatlashadi. Ba'zan, ikkita qo'shiq bir xil miqdordagi ballarni yozayotgani bo'ladi. Va keyin tomoshabinlar ikki lagerga bo'linadi, ularning har biri musiqadan mushtni mushtlarga himoya qilishga tayyor. Agar ikkala qo'shiq juda yaxshi bo'lsa - do'stlik g'alaba qozonadi va butun shahar bu yoqimli motiflarni o'tiradi.

Italiya xalq qo'shig'i "Baxtli" qo'shig'i

Ish K. ga tegishli sevgi so'zlariBiroq, matnning so'zlari yoshlarning sovg'alar va shamollanishini ta'kidlamoqda. Hikoya do'stiga murojaat qilgan qizning yuzidan olib boriladi: u Balasning yoqimli ishqibozlari orqasida yashiringanligini biladimi? Qizning o'zi hech kimga oshiq emas va shuning uchun o'zini eng baxtli va "jozibali tsiritsa" deb hisoblaydi. Yosh italyan kiyimlar va binafshalar orasida yuradi, qushlarning shovqini va ularni qanday baxtli va nimalarni sevish uchun abadiy sevgi uchun abadiy sevgi haqida kuylaydi.

Darhaqiqat, boshqa birovga bo'lgan sevgingiz og'riqli bog'liq bo'lsa ham, u hayot, tabiat va sizni o'rab olganlarning barchasini bahramand bo'lish vaqti bo'lib qoladi. Hasadgo'ylik va xavotirni yoqishda bularning hammasi joyida seziladi.

"Anastasia" ning rus tilida "Baxtli" xalq qo'shig'ini tinglang:

Italiya xalqining hazillari: "makaron" haqida qo'shiq aytamiz

Italiyaning oson va quvnoqlik xarakteri hazilkash qo'shiqlarning keng tarqalishiga yordam berdi. Bunday asarlar orasida bu haqiqatan ham italyancha taomga bag'ishlangan "Makaronona" qo'shig'ini ta'kidlash kerak. Ushbu qo'shiqni supurish, etim va kam ta'minlangan oilalar bolalari yo'lovchilardan sadaqalarga duch kelganda hayotga erishdilar. Rassomning erga qarab, erkak va ayol matn parametrlari mavjud. Qo'shiq tarantella ritmida ishlab chiqilgan.

Tarantella - XV asrdan qilingan xalq raqsi. Qoida tariqasida, Tarantella bir ritmik takrorlash sabablariga asoslangan. Qizig'i shundaki, ushbu musiqa raqsi tarantulani targ'ib qilgan odamlar uchun shifobaxsh vositasi qabul qilindi. Italiya uzoq vaqtdan beri Italiya yo'llarida bu musiqa bilan kasallangan bemorlar uchun ushbu musiqani amalga oshiradigan musiqachilarni kezib chiqdi.

Makaroni (erkak variant) Tarjima M. Ulitskiy

1. Men xarobalar orasida yashayman.
Cookie-ga qaraganda tez-tez.
Men xarobalar orasida yashayman.
Cookie-ga qaraganda tez-tez.

To'shak va balkon bilan uy, makarondan ko'ra xohlardi.

2. Bu bitta yig'im - oddiy odamlarning yaxshi do'sti.
Bu bir qator - oddiy odamlarning yaxshi do'sti.

Ammo muhim shaxslar makaron sous bilan ovqatlanishadi.

3. Xlorid plastiki qanday omon qolganligini bilishni xohlaysizmi?
Xlorid plastiki qanday omon qolganligini bilishni xohlaysizmi?

Aktkovskaya tojni olib tashladi va makaron uchun almashdi.

4. Mening tizzamizga qo'shiladi, men kim bilan ovqatlanaman?
Tarantella bizning tupurdiki, men kim bilan birga ovqatlanaman?

Faqat yig'layapti: "makaron!" - darhol hamrohlar paydo bo'ladi.

Makaron (ayol variant)

Men zaytundan qoraman,
Men yolg'iz yotaman,
Va Tamburin tovushlari ostida
Men kun bo'yi raqsga tushishga tayyorman
Tarantel men uxlamayman
Shunchaki qulay bo'ling,
SOVO va sotib oling
Makaroni, makaron.

Mening do'stim pulchinello
Yurakda yarador o'q edi
Faqat men xotin bo'lishni xohlamadim.
U deyarli otdi,
Deyarli balkondan tushdi,
Ammo ehtiros davolandi,
Faqat artarni arting.

Men akamning kampaniyasini to'pladim,
Unga ergashish, sevikli
Bu askarlarni qanday qilish kerak
Hamma zararsiz bo'lib qoldimi?
Shunday qilib, qurol otilmaydi
Barcha kartridjlarni olib tashlash kerak
O'q uzish uchun o'qlar o'rniga
Makaroni, makaron.

Agar biroz xafa bo'lsangiz,
Agar siz kasalliklardan qo'rqsangiz,
Ba'zan qorin bo'shlig'ida bo'sh,
Makaron siz uchun foydali!
Xayr, syntorite,
Yaxshi yo'l, donna sigorlari,
Siz juda to'la bo'lishingiz kerak,
Va men makaron kutyapman!

Makcheroni.

1.Osi Mi Sono BM Birlashgan Millatlar Tashkilotining podatetto senza kasana e senza letto.
Io mi sono BM Birlashgan Millatlar Tashkilotining podatetto senza kasan e senza letto.

Venserei i Miei Canzoni BMT Piatto Da Makcheroni uchun.

2. Pulcinella Mezzo Sposto Doole AL Precento.
Pulcinella Mezzo Sposto Vole AL Percento.

Xarid AVESE DAI PABRI BMT Grosso Piatto Di Makcheroni.

3. Xewuto BMT Buon Tenerte Che Cambiava Col Sergente.
Xe Veduto BMT Buon Tenerte Che Cambiava Col Sergente.

Le Spalline pemaalloni bitta BAN BIZ BIR BIZ BIR BIZ BIR BIZ BIR BIZ UCHUN.

4. Tarantella Si E Kantta,
Carlini Si E pravativ.
Tarantella Si E Kantatra,
Carlini Si E pravativ.
Sono Allegro, Ey Compgnoni,
NE Comperemo de 'Makcheroni.
Sono Allegro, Ey Compgnoni,
NE Comperemo de 'Makcheroni.
***

Anna Jixalenko tomonidan rus tilida Italiyaning "Makaroni" jamoaviy qo'shig'ini tinglang:

Suvda venetiyalik qo'shiqlar

Neapol janubiga qo'shimcha ravishda, shimoliy marvarid ajoyib va \u200b\u200bajoyib qo'shiqlar - Venetsiya bilan ajralib turadi. Bu, avvalambor, gonochilar qo'shiqlari haqida. Bu sevgi niyatlari Barqarr janriga tegishli. Ular juda ohangdor va leopard.

Gondolerning kuchli va chiroyli ovozi suv haqida xushchaqchaq zarba bilan og'riyapti. G'alati, lekin XVIII asrgacha "Barqard" professional musiqachilar tomonidan e'tibor bermadi. Biroq, keyingi asrda bu xato, ehtimol bittadan ko'proq edi. Tchayovskiy, menelssson, Shopin, Glinka Venetsiya xalq qo'shig'ini zabt etgan musiqiy daholarning oz sonli va uning sabablarini o'lmas asarlarida bo'lgan.

Afsuski, zamonaviylik venetsiya an'analariga, shu jumladan "Barkamol" ga salbiy ta'sir qiladi. Masalan,, masalan, sayyohlarning iltimosiga binoan Gonolllar ko'pincha "EL SOE MIO" qo'shig'ini kuylaydi, garchi gonolorlar uyushmasida qatl qilinishiga qarshi, chunki bu Venetsiyalik emas.

Italiya partizanining qo'shig'i "Bella Chao"

Shuningdek, taniqli partizan qo'shig'i "Bella Chao" qo'shig'i misli ko'rilmagan mashhurlik bilan ham qo'llaniladi ("Go'zallik"). Ikkinchi Jahon urushi paytida qarshilik ishtirokchilarini kuylagan. To'g'ri, u Italiyada emas, faqat mamlakatning shimolida, anteninalarda tarqatildi.

Qo'shiqlar FelDer yoki shifokor tomonidan yozilgan deb ishoniladi. Musiqa eski bolalar qo'shig'idan aniq olingan "Uxlab yotgan poton". Garchi, Luciano, Garnozzi, 1945 yilgacha Bibaniya universitetining zamonaviy tarixi professori Bella Chao Boloniya yaqinidagi ba'zi partizan guruhlari tomonidan ijro etildi.

E pkiçia pikchia.
LA Portcella
E pkiçia pikchia.

E pkiçia pikchia.
LA Portcella Dcendo: "Oi Bella, Mi Vieni Axir".
Ibra Mano Apo?
La Porta E Con \u200b\u200bLa Bakka
La gli d? BMT BOACIN.
La GHHA DATO BMT BACIO COSmi? Tanto Fore Che.
La Sui mamama l'ha yubordi?
MA COSUHAI FATTO, FATTAIA MAIA,
Che tutto il mondolala mal di i?
Ma lassia sof pee
Il mondo 'l dgya: io Voglio ame chi mi men.
Io Voglio amortusi - krel Giovanotto Chal'ha
Fatt Sown'annli shition.
L'ha fatt pet'anni e manzil
Mezi Egam shirkani meni boshiga aylantirdi.
E la trigione.
l '? Tanto Scura,
Mi pasa,
La fa miyori

Bella Chao (variantlardan biri)

Men ertalab uyg'ondim

Men ertalab uyg'ondim
Va u derazadagi dushmanni ko'rdi!
Oh, partizanlar, meni olib keting
Oh, Bella Chao, Bella Chao, Bella Chao, Chao, Chao!
Oh, partizanlar, meni olib ketinglar,
Men o'limim yaqinligini his qilyapman!
Kohl jangda o'lish uchun mo'ljallangan
Oh, Bella Chao, Bella Chao, Bella Chao, Chao, Chao!
Kohl jangda o'lish uchun mo'ljallangan - meni dafn qilasiz.
Tog'larda ko'l baland?
Oh, Bella Chao, Bella Chao, Bella Chao, Chao, Chao!
Tog'larda ko'l baland?
Qizil gulning soyasida!

Oh, Bella Chao, Bella Chao, Bella Chao, Chao, Chao!
Paserby keling, gul ko'radi
"Chiroyli - u aytadi - gul!"
Bu partizanning xotirasi bo'ladi
Oh, Bella Chao, Bella Chao, Bella Chao, Chao, Chao!
Bu partizanning xotirasi bo'ladi
Erkinlik nima jasorat bilan yiqildi!
***

Italiya Partisonning "Bella, Chao" xorlari tomonidan ijro etilgan "Xizmatimamitskiy" degan qo'shiqni tinglang:

Barcha sevimli partiyalik qo'shiqlar tomonidan Fischia Ilonto ("Chaqirayotgan shamol"), u ayrim kommunistik xususiyatga ega edi. Shunday qilib, urush tugaganidan keyin mafkuraviy maqsadlarda, Italiya hukumati "Bella Chao" qo'shig'ini targ'ib qila boshladi. Buning uchun faqat rahmat. Qanday bo'lmasin, 1-chi qirqish oxirida qabul qilingan qo'shiqning oxiri 1-chi Xalqaro festival 1947 yil yozida Pragada o'tgan yoshlar va talabalar. Shundan so'ng, butun dunyo bo'ylab chalkashlik va unchalik katta bo'lmagan afsonaviy palto edi.

Italiyalik xalq musiqasining mavzusi shunchalik balandparvozaydi, bu uni bitta maqola ichida o'tkazib bo'lmaydi. Buning sababi, Italiyaning butun voqea o'z displeyini xalq qo'shiqlarida topdi. Ajablansiz ohangdor til, hashamatli tabiat va mamlakat taraqqiyotining tezkor tarixi dunyoga bunday madaniy hodisani italyan xalq qo'shig'i sifatida taqdim etdi.

← Do'stlarni eshitish xohlasangiz, o'zingizning qiziqarli va qimmatbaho materialingizni baham ko'rishingiz uchun rahmat aytasizmi ?? Keyin ijtimoiy tarmoqlarning tugmalaridan birini chap tomondan chapga bosing!
RSS-ga obuna bo'ling yoki pochta bo'limida yangi maqolalarni oling.

• Iflos Hindiston sharhlari. Hindiston - laygi Yo'lda naqsh
• Issiq minorasiga va ishning boshqa ekspozitsion elementlariga dog 'qilishni o'rganish
• Tigerni qanday qilib tortgan idish sifatida chizish
• Umumiy ma'no va kontseptsiyani aniqlash
• Ijro bo'yicha maslahatlar: rasmlaringizni Internet orqali qanday sotish kerak?
• Raqamli rasmlarni qanday sotishni rejalashtirish
• Bolalikdagi mashhur tasvirlovchilar grafikasi
• Taniqli san'atkorlar - Rassolchilar rus rassomlarining rus xalq xalqiga oid
• Adabiy viktorina l
• Manga yeygich dush - Soul Eater

• Taqdir: kompyuterda tungi janglar (2004)
• Rasm uchun multfilm Winx Wonx shablonlaridan rang berish
• Jun rasmlari - g'ayrioddiy sovg'a!
• Basilisa chiroyli ertak
• Juda jiddiy yigitlar mendan to'qqiz qalamni qanday chizishni ko'rsatishimni so'rashdi
• Charlotte bronte: tarjimai hill, qiziqarli faktlar Bronte tarjimai hol
• Charlotte bronte - Biografiya, ma'lumot, shaxsiy hayoti Charlot bronte
• Yozish: Myuller bilan muloqot myller bilan musuldir bilan Muller m
• "Lem, Stanislav" ni LEM yillari va o'limning hayoti va o'limiga olib keladigan boshqa lug'atlarda nima
• Tarjimai hol: Arkadiy va Boris Strugatskskiy tarjimalar va Arkadiy Struzatskiy