19-20-asrlar turk portret rassomlari. Qanday qilib rus elchisi italiyalikni Turkiyadagi eng sevimli rassomga aylantirdi
Ko'pgina evropaliklar Sharqni ishtiyoq bilan bo'yashdi. Ammo ularning Sharqi haram va hammomdagi yalang'och ayollardir. Italiyalik Fausto Zonaro mavzuga butunlay boshqacha qarashga ega. Bular bozor, parda, shahar ko'chalari va odamlarning yuzlari. Zonaro Turkiyada yashagan va oxirgi sultoni uchun rasm chizgan.
Rassom bo'lishni xohlagan bola
Fausto masonlar oilasida tug'ilgan. Uning ota-bobolari avloddan-avlodga qurilishda ishlagan va uning o'g'li Zonaro Sr ham xuddi shunday martaba bilan shug'ullanmoqchi edi. Ammo bola hamma narsadan ko'ra chizishni xohlardi. Va... janjal yo'q. Uning mehribon otasi rozi bo'ldi. Fausto har kuni maktabga qo'shni shaharda - 12 kilometr uzoqlikda joylashgan maktabga borishni boshladi. Shunday qilib, mashg'ulot oila uchun bunchalik vayron bo'lmagan, u oyoq kiyimlarini bo'yniga osib, piyoda yurgan - ular eskimasligi uchun. Shunday qilib, otam faqat bo'yoq va qog'ozga pul sarflashi kerak edi.
Bola iqtidorli edi. Rassomlik uning chaqiruvi ekanligi ayon bo'ldi. Kollejdan so'ng u Akademiyaga o'qishga kirdi tasviriy san'at Veronada. Unga xayriyachi, olijanob ayol Stefaniya Omboni yordam berdi, u ko'plab yosh iste'dodlarni qo'llab-quvvatladi. Fausto o'qigan kursni oltin deb atash mumkin - ko'plab talabalar keyinchalik mashhur rassomlarga aylanishdi.
Rassom Zonaro: yuzlab kishilardan biri
Ular keyinchalik ishlash uchun ta'lim olishadi. Ishlar ajoyib yoki atoqli rassom gazetalarda yo'q edi va Zonaro o'zining rasm maktabini ochdi va Veronadan Venetsiyaga jo'nadi. Uning o'zi italyan realizmi va frantsuz impressionizmining silliq chiziqlari kesishmasida o'z uslubini topishga harakat qilib, ko'p yozgan.
Men ko'rgan hamma narsani chizdim. Ko'chalar, ustaxonalar va do'konlardan janr sahnalari; bolalar, qizlar, o'g'il bolalar, erkaklar, ayollar, qariyalar; uylar, devorlar, kanallar, yo'laklar. Bunday rasmlar sayyohlar orasida issiq kek kabi tarqalib ketdi va barcha venetsiyalik rassomlar ularni deyarli konveyer usuli bilan bo'yashdi. Zonaro o'zining ko'pgina hamkasblaridan yuqori sinf edi, uyda va xorijda ko'plab namoyishlar o'tkazdi, tanqidchilarning ijobiy baholarini oldi, ammo sayyohlar hali ham uning rasmlarini o'g'il bolalar, gul qizlar, do'kondorlar va do'kondorlar bilan sotiladigan o'nlab rasmlardan ajrata olishmadi. bekorchi yosh xonimlar.
Maktabida u Elisabetta Pante ismli qiz bilan tanishdi. Yoshlar sevib qolishdi, turmush qurishdi va Parijga ketishdi - Fausto o'sha erda impressionistlarning ishini uchratgan. Eliza rassom bo'lmadi, lekin u yaxshi fotograf bo'ldi.
Zonaro Dyuk Paolo Kamerinini juda qo'llab-quvvatladi, ham uning rasmlarini sotib oldi, ham katta komissiyalar berdi, masalan, yashash xonasini bezash uchun bir nechta pastel landshaftlar uchun. Umuman olganda, Zonaroning ifodali manzaralarni chizish qobiliyati uning avlodlariga xizmat qilgan. U Neapolning eng qadimiy va noqulay hududlaridan biri bo'lgan Pendinoning buzilishidan bir necha yil oldin tasvirlangan bir nechta rasm chizishga muvaffaq bo'ldi. Umuman olganda, Zonaro Italiyadagi ko'plab qo'shiqchilardan biri sifatida tarixda qolishi bilan hammasi yaxshi o'tdi. Ammo Rossiyaning Turkiyadagi elchisi yuzidagi voqea hammasini o'zgartirdi.
Istanbul ko'chalari va Sulton saroyi
1892 yilda Fausto Italiyaning ahvoli yomonlashayotganini his qilib, oilasi bilan Istanbulga ko'chib o'tdi. Xotinim va bolalarimga yangi joy yoqdi va rassomning o'zi jonlandi. Har doimgidek, u darhol yangi shahar ko'chalariga oshiq bo'ldi. Tuvaldan keyin tuval bu ko'chalarning hayotini tashkil etuvchi odamlarning figuralari bilan to'ldirilgan. Turkiyada unchalik ko'p emas edi Yevropa rassomlari, shuning uchun Rossiya elchisi Nelidov rasmga buyurtma berish kerak bo'lganda, u Zonaroga murojaat qildi.
Rasm Sulton Abdulhamidga sovg'a bo'lishi kerak edi. Unda Zonaro buyurtmachining iltimosiga binoan ko‘prik bo‘ylab shaharliklarning hayratli nigohlari ostida o‘tayotgan turk otliqlarini tasvirlagan. Sultonga tuval so'zsiz yoqdi va 1896 yilda Zonaro saroy rassomi lavozimiga taklif qilindi.
Keyinchalik, to'ntarishdan keyin Fausto Turkiyaning so'nggi sultonining rassomi sifatida esda qoladi. Ammo keyin hech narsa Sultonning qayg'uli taqdirini ko'rsatmayotganday tuyuldi va Zonaro Abdul Hamid va uning oilasining baxtli va gullab-yashnagan yuzlarini suratga oldi. Va, albatta, parallel ravishda u ko'chalarni, ko'chalarni, ko'chalarni bo'yadi - soqolli erkaklar va ro'molli ayollar bilan to'la. Hech kim bu italiyalik kabi asrning boshida Turkiyaning portretini qoldirish uchun ko'p ish qilmagan. Turklar hali ham unga sajda qilishlari ajablanarli emas.
) Parijda figura, chizmachilik va anatomiya haqidagi klassik tushunchaga asoslangan portret kursini oldi. Ammo u rassom edi, uning rasmlari uning manzara va natyurmort rassomi ekanligini ko'rsatadi.
Sheker Ahmet Posho, natyurmort Behi va Anorlar, 1902 yil
Rassom tafsilotlarni o'rganish va ob'ektlarning realizmini namoyish etish o'rniga, shakl va yorug'lik haqidagi tushunchalarini talqin qilishni afzal ko'rdi, qarama-qarshi ranglar bilan tajriba o'tkazdi, shaklni etkazish uchun chiaroscuroning keskin o'tishlaridan foydalangan, rang-barang. turli xil cho'tkalar. Tuvalda assimetrik tarzda joylashgan ob'ektlar ajoyib, romantik va sehrli ko'rinishga ega bo'ldi.
Sheker Ahmet Posho "O'rmondagi o'rmonchi"
Garchi avtoportret qonunlarga muvofiq chizilgan bo'lsa ham frantsuz maktabi rasm, ammo asar Usmonli imperiyasi rassomlarining an'analariga muvofiq qilingan deb hisoblanadi.
Usmon Hamdi Bey (1842-1910) Ko'zlari qiya qiz, 1882 yil
Usmon Hamdi Bey, "Ko'zlari qiya qiz"
Namiq Ismoil “Mediha Xonim”, 1920 yil
Ibrohim Challi “Fatma Jimjoz portreti”, 1933 yil
Avni Lifij "Ajoyib rafiqasi Sirel Lifijning portreti"
Sheref Akdik “Ota Kamol Akdik portreti”
Otasidan xattotlikni o‘rgangan mashhur xattot Komil Akdik ( Komil Akdik), bu holda Sheref ( Seref Akdik) nafaqat chiziqlarni chiroyli chizishni o'rgandi, balki usta bo'ldi. Ammo kasb va iste’dod uni san’at sari yetakladi va o‘sha davrda xattotlik obro‘liroq hisoblanganiga qaramay, rassomlik kasbini tanladi. U portret sahnalari, natyurmortlar, landshaftlar va turli figuralardan iborat katta hajmdagi kompozitsiyalar yaratdi. Uning rasmlari mavzusi Anadolu xalqining hayoti edi; portretlarda u san'atning akademik realistik tushunchasiga amal qilgan. Biroq, uning manzaralarida turli burchaklar Anadolu va Istanbul, texnika bilan qilingan akvarel rasm, impressionistik uslub kuzatilgan.
Feyxamon Duran (1886-1970) rafiqasi Guzin Duran portreti, 1921 yil
Feyheman Duran "Guzin Duranning portreti", 1921 yil
Feyxamon Duran portretlari ( Feyhaman Duran) o'ziga xos xususiyati bilan o'ziga jalb qiladi - ular ko'zga tashlanadigan interyerga ega bo'lib, ular modelning figurasini birinchi o'ringa olib chiqadi va rasmda yuzni ifodali qiladi.
Rasmlarda erta davr Feihaman Duran tafsilotlarga ko'proq e'tibor beradi: kiyim detallari, soch shakli, aksessuarlar, yuz ifodalari. Keyingilarida u portretning mohiyatini, buning uchun detallar qo'shishning batafsil tavsif usullaridan foydalangan holda birinchi o'ringa olib chiqqanini ko'rish mumkin.
Gyuzin Xanim va Feyxaman Duran o'rtasidagi o'qish davridagi hamdardlik 1922 yilda nikoh bilan yakunlandi. Katta mehr bilan yaratilgan rafiqasi suratlari rassomning portret rassomi sifatidagi timsoli edi. Feyxamon Duran o‘z portretlarida shaxs qiyofasini ifodalash, holatni yetkazishni maqsad qilgan ichki tinchlik modellar. U shunday dedi: “Portretda shakl bor, lekin ma’no bor. Ulardan biri etarli emas. Portretning kuchi ham shunda”.
Agar zamonaviy turk rasmi haqida gapiradigan bo'lsak, Feyhaman Duran bu yo'nalishning eng kuchli ustalaridan biridir. Cho'tkadan foydalanish san'ati, yaxshilik va yomonlikka o'tkir sezgirlik, rang tuyg'usi, his-tuyg'ularni to'liq kuch bilan etkazish qobiliyati inson yuzi uni quyidagicha belgilash mumkin: “Menimcha, rang shirinlik kabi shirin. Ko'zlardan shirinlik porlaydi!
Nuri Iyem (1915-2005) Ayol portreti, 1975 yil
Nuri Yem “Ayol portreti”, 1975 yil
Fahrelnisa Zeyd "Xonim Karonning portreti"
Sabri Berkel avtoportreti, 1931 yil
Turk rassomi Sabri Berkel ( Sabri Berkel) izdosh modernistik yo'nalish rangtasvirda u bir muncha vaqt kubizmni yaxshi ko'rardi, o'ymakorlik ustasi edi.
Sabri Berkel kartinalarida predmetlar hayot va tuyg‘ularni ham ko‘rsatmasdan, komillik yo‘lida butun realizm bilan o‘z tabiatiga qarama-qarshi turadi, kerak bo‘lsa, alohida predmetga aylanadi. U avtoportretlarida voqelikdan mavhum bo'lish qobiliyati namoyon bo'lgan va muallifning ichki dunyosi holatini aks ettiruvchi rassomlardan biridir. Ushbu avtoportretda biz oynada aqldan ozgan odamni ko'ramiz. U bir pozada qotib qolgan holda, nafasini ushlab, diqqatini bir nuqtaga qaratdi, go'yo chizilgan rasm uning ramkasini bosgan va bir zumda tasvir yaratgan fotosuratchining harakati edi. Ushbu avtoportret Vag Gogning avtoportretlarini eslatishi mumkin. Biroq, Berkelni boshqa rassomlar bilan bog'lash kerak emas. Ushbu rasmda hech qanday hissiy komponent yo'q, unda shaxsiy xabar yo'q, u his-tuyg'ularni, qayg'ularni yoki quvonchlarni bildirmaydi. Muallif g‘oyasiga ko‘ra, go‘zallik kuchidan hech bir inson tuyg‘usi ustun bo‘lmasligi kerak.
Sabri Berkel "Baliqchilar"
Hassan Vecihi Bereketoglu (1835-1971) rafiqasi Leyla Bereketoglu portreti
Hasan Vecihi Bereketoglu
Naji Kalmuko‘g‘li “Ayol portreti”
Shuningdek, bu vaqtda u o'z rasmlarini Naji Kalmuko'g'li taxallusi bilan imzolashni boshladi. Nikola boshqalar bilan do'stlashdi xorijiy rassomlar, taqdir taqozosi bilan Turkiyada o'zlarini topdilar.
Najining ko‘rgazmasi salyut kabi o‘tdi. U Anqarada Otaturk bulvarida sobiq Kutlu qandolat fabrikasida bo'lganida " Kutlu Pastanesi 1942 yil 12 fevralda u o'zining 80 ta asarini namoyish etdi, butun shahar nafas oldi. Shu vaqtgacha Anqara bunday ulkan galereyani hech qachon ko'rmagan edi.
Naji uch marta uylangan. Uchala xotini ham yunon edi. Ikkinchi turmushidan bir o‘g‘li bor. Erolning san'atga umuman aloqasi yo'q. U Amerikaga yashash uchun ko'chib o'tdi.
Naja Kalmuko‘g‘lining o‘limi haqida turli mish-mishlar yuribdi. U 1951-yil 2-fevralda Istanbul markazida joylashgan Isteklal ko‘chasidagi uyning beshinchi qavatidan qulab qulagan.
Uning bema'ni o'limining bir nechta versiyalari mavjud:
- Naji rus razvedkasi tomonidan o'ldirilgan.
- Uni noma`lum rus mafiya guruhi a`zolari balkondan uloqtirgan.
- U juda qo'rqqan odamni ko'rib, o'zini tashqariga tashladi.
- U o'z joniga qasd qildi.
- Uni turk razvedkasiga mansub bir kishi uloqtirib yubordi.
- U balkon orqali yashirincha uchrashgan qo'shnisining oldiga chiqqanda yiqilib tushgan va go'yo uning portretini chizish uchun uning ichiga kirib ketgan. O‘shanda yomg‘ir yog‘ayotgan edi, u sirpanib yiqilib tushgan, deyishadi.
- O'limning asl sababini hech kim bilmas edi.
Eshref bir nechta portretlarni qoldirdi. U o'zini ko'proq manzara janrida topdi, asosan Anqaraga yuragini berdi. Unda shahar va uning atrofi, quyosh botishi, qor naqshlari, xiyobon va ko‘chalar, bog‘lar, Anqara yaqinidagi fermaning yorqin manzarasi tasvirlangan.
Jemal Tollu (1899-1968) - Qora libosdagi ayol, 1930 yil
Jemal Tollu "Qora kiyimdagi ayol portreti"
Jemal Tollu () o'z faoliyatining eng boshida figurani ijro etish ustida ko'proq ishladi (1932-33). Jemal Tollu o'z rasmlarini yaratishda portret modellarini tahlil qilib, figuraning deformatsiyasini tushunishga asoslangan holda o'z uslubini yaratdi. Ko'rinib turibdiki, kulrang palitrani yaxshi egallagan usta figuraga aniq konturlar va chiaroscuro o'rnatadi.
1937 yilda rassom Leopold Levi qoshidagi Tasviriy san'at akademiyasida assistent bo'lib ishlaganida, rassom ko'proq landshaftlarga e'tibor qaratdi.
Fikret Otyam (1926 -2015) Ayol portreti, 2014 yil
Fikret Otyam portreti, 2014 yil
Fikret Otyam ( Fikret Otyam) o'z davrining eng serqirra odamlaridan biri. U jurnalist bo'lib ishlagan, suratga olishni yaxshi ko'rardi, bir nechta kitoblarni nashr etdi. Uning rasmlari, fotosuratlari va kitoblari samimiy hikoyalar janubi-sharqiy Anadolu xalqi haqida.
Fikret Otyam
Fikret Otyamning xotiralaridan:
“Bolaligim Anadoluda o’tgan. Shuning uchun men qishloq aholisining kimligini juda yaxshi bilaman. Darvoqe, Akademiyaga o‘qishga kirganimdan so‘ng qishloq ayollarini chizishni boshladim. Hatto bir marta, Halikarnas Baliqchi (taniqli turk yozuvchisi Halikarnas Baliqchi) rasmlarda ayollarni ko'rib, hayqirdi: “Bu nima?!!! Qanday jahannam!” Albatta, Bodrumdan Balychki. U Kichik Osiyoni bilmaydi. “Anadoludan kelgan ayollarimiz 8 metr matodan kesilgan gulchambar kiyishadi. Siz ularni tanimaysiz, - dedim men. Shundan so'ng biz do'stlashdik. Birinchi rasmda men ko'zlarga alohida e'tibor qaratdim. Ko'zlar Sharq ayollari kichkina eshak bolalarining ko'zlari kabi go'zal, go'zal antilopaning ko'zlari kabi. Men ularni yaxshi bilaman, shuning uchun do‘stim, ularni o‘zgartira olmayman”.
Ilke Kutluy - turk rassomi. 1982 yilda Izmirda tug'ilgan. da oʻqigan o'rta maktab tasviriy san'at Izmir shahrida. 2001-yilda u tanlovda g‘olib bo‘lib, Mimar Sinan universitetining tasviriy san’at fakultetiga o‘qishga kirish uchun stipendiya oldi. Universitetni tugatgach, Turkiyaning mashhur rassomlari Yalchin Karayagiz va Oydin Ayan rahbarligidagi Devrim Erbil ustaxonasida oʻqishni davom ettirdi.
U Erbil ustaxonasida 2 yil davomida rassomchilik asoslarini o'rgangan, 2007 yilda uni tamomlagan, shundan so'ng xususiy studiyada ishlagan. Viloyatlarda o'z ishini ko'rsatdi, in san'at galereyasi Casa Dell Arte, ikki o'tkazdi shaxsiy ko'rgazmalar. Hozirda u Qutluy shahrida istiqomat qiladi va o'z ustaxonasida ishlaydi.
Turk rassomi. I Qutlay kabi
Portretlar bayram sifatida inson shakli. Mertim Gokalp
Mertim Go‘kalp 1981-yilda Istanbulda tug‘ilgan va umrining ko‘p qismini shu yerda o‘tkazgan zamonaviy turk rassomi. Mimar Sinan nomidagi Tasviriy san'at akademiyasini tamomlagandan so'ng Avstraliyaga ko'chib o'tdi. Hozirda Sidneyda yashaydi va OnePlus 2 Studios-da ishlaydi.
"Men uchun rasm - bu mening his-tuyg'ularim, tushunchalarim, reaktsiyalarim va ichki kurashlarimning sintezi, bu nafas olish va nafas olish usulidir ... Mening rasmlarim ko'pincha turli xil narsalarni aks ettiradi. psixologik holatlar odamlar. umuman rasm chizish va portret rasm ayniqsa, bu mening ishtiyoqlarimdan biri, chunki bu inson psixologiyasi asoslarini o'rganishning ajoyib usuli. Mening portretlarim, inson qiyofasining g'alabasi. Rassom sifatida Tasviriy san’at akademiyasida ta’lim oldim va o‘tmish ustalari qo‘ygan ilmiy mezonlarni har doim qadrlayman va ularga amal qilishga harakat qilaman.
Men ko'p tashrif buyurganman yirik muzeylar Amerika Qo'shma Shtatlaridagi Met, Turkiyadagi Uffizi va Frantsiyadagi Luvr kabi dunyo bo'ylab va buyuk durdonalarni batafsil o'rganish imkoniyatini hech qachon qo'ldan boy bermagan. Ko'p yillar davomida g'arbiy bo'lgan Istanbulda yashaydi badiiy g'oyalar sharqliklar bilan tanishdim, Sharq va Gʻarb tasviriy sanʼatiga birdek qiziqardim, koʻp narsalarni oʻrgandim eng buyuk asarlar Sharq san'ati, Misr, Koreya yoki Singapur kabi mamlakatlarda. Bu asarlardan olingan ilhom, kuzatishlarim bilan birga, o‘ziga xos uslubimning tug‘ilishiga sabab bo‘ldi”.
Portretlar inson qiyofasining bayrami sifatida. Mertim Gokalp
Zamonaviy turk rassomlari. Mustafo Orkun Muftuo'g'li
"Rasmlarimda asosiy shakl sifatida inson qiyofasidan foydalanaman. Meni eng muhimi, odamning qo'shilishi, uning tanasining tafsilotlari qiziqtiradi. Men hayot haqiqatini ko'rishga va ommaga ko'rsatishga harakat qilaman. insonni asos qilib olgan holda odamlarni atrofdagi dunyo bilan tanishtirish.
Mening rasmimda u goh ta’rif, goh me’yor, ba’zan esa shunchaki tashqi kuzatuvchi sifatida namoyon bo‘ladi”.
Mustafo Orkun Muftuo‘g‘li 1973 yilda Turkiyada tug‘ilgan. 1995-yilda Mimar Sinon universitetining tasviriy san’at fakultetining “Rasm” bo‘limida bakalavr darajasini oldi. Keyin Mimar Sinon universitetining rassomlik fakultetida tahsil oldi va 1997 yilda sotsiologiya magistri darajasini oldi. Rassom hozirda Turkiyaning Istanbul shahrida yashab ijod qiladi.
Zamonaviy turk rassomlari. Mustafo Orkun Muftuo'g'li
Fotorealistik rasmlar. Komer Dogru
Mustafo O'zbakir, iste'dodli Turk rassomi, Adanada tug'ilgan. 2005-yilda Mersin universitetining tasviriy san’at fakultetining Jabrail O‘tgan ustaxonasini tamomlagan. O‘sha yili 66-Davlat rasm va haykaltaroshlik tanlovida sovrinli o‘rinni egalladi. 2006 yilda Umraniya shahar hokimi nomidagi ikkinchi rasm tanlovida birinchi o'rinni egalladi. 2008 yilda u 69-rasm va haykaltaroshlik tanlovida mukofotga sazovor bo'ldi. Hozirda O‘zbakir o‘zi tug‘ilib o‘sgan Adana shahridagi ustaxonasida rasm chizishda davom etmoqda.
Tuna 1976 yilda tug'ilgan va hozirda Turkiyaning Kayseri shahrida yashaydi. U Kayseridagi Erjiyes universitetining Grafik dizayn fakultetida oʻqituvchi boʻlib ishlaydi va illyustratsiya boʻyicha bilimlarini talabalarga oʻtkazadi. Shuningdek, u oxirgi 5 yil davomida mustaqil tibbiy illyustrator sifatida ishlaydi. Uning ajoyibotiga qarang chizmalar amalga oshirildi qalam.
Mahir Ates iqtidorli Turk rassomi, u syurrealistik tarzda ishlaydi, lekin uning asarlariga yuqori darajada realizm muhrlangan. U bir vaqtlar kimyo fanini o‘rgangan va bir necha yil muhandis bo‘lib ishlagan, oxiri o‘z hayotini rasm chizishga bag‘ishlashga qaror qilganiga ishonish qiyin.
Ilk turk knyazligi saljuqiylar sulolasi boshchiligidagi Rum sultonligi yerlariga moʻgʻullar bostirib kirgach, tashkil topgan. Vaqt o'tishi bilan mustahkamlangan yangi tashkil etilgan turk knyazligi ko'plab bosqinchilik urushlarini olib bordi, buning natijasida Kichik Osiyo, Kichik Osiyo, Shimoliy Afrika mamlakatlari va Bolqon yarim orolidagi ulkan hududlarni o'ziga bo'ysundirdi va shu tariqa qudratli davlatga aylandi. tarixda Usmonli imperiyasi sifatida.
asosida turk madaniyati va san’ati rivojlangan madaniy an'analar ko'plab sharq mamlakatlari, jumladan arab mamlakatlari, Zaqafqaziya, Vizantiya va saljuqiylardan meros bo'lib qolgan an'analar. Xetlar, arablar, yunonlar va rimliklarning an'analari va tajribasini o'zlashtirgan turklar o'zlarining hayratlanarli va o'ziga xos uslublarini rivojlantira oldilar. Turk aholisining asosiy qismini musulmonlar tashkil etadi, garchi islom davlat hududida nisbatan kech paydo bo'lgan bo'lsa-da, lekin bu mamlakat san'atining shakllanishiga katta hissa qo'sha oldi.
Turk me'morchiligi
Turkiyaning arxitekturasi xilma-xildir. Mamlakat hududida qurilish asosan toshdan qilingan. Ishchilar massiv tosh bloklari asosida aniq chiziqlar yaratdilar. Turkiyadagi meʼmoriy inshootlardan masjidlar, madrasalar, qalʼalar, saroylar, hammomlar, yopiq bozorlar va karvonsaroylarni uchratish mumkin. Barcha binolar ochiq-oydin bezakli o'ymakorlik, rangli keramik qoplamalar va badiiy plitkalar bilan bezatilgan bo'lib, ular uchun eng ko'p foydalanilgan. o'simlik naqshlari, geometrik figuralar va kalligrafik yozuvlar. Tashqarida turkiy binolar tosh yuzasiga o'yilgan bo'rtma naqsh bilan bezatilgan. Shu bilan birga, hunarmandlar yorug'lik va soya o'yinini mahorat bilan ishlatib, naqsh hajmi va chuqurligini berdilar. Xonaga kirish va arklar o'ziga xos frizni tashkil etuvchi o'simlik kompozitsiyalarining palmetta va rozetlari bilan o'ralgan.
Turkiyada masjidlar qurilgan har xil turlari. Saljuqiylar monumental me'morchiligining merosi bo'lganlar katta gumbazli va baland kirish portali bo'lgan katta hajmli yagona makondir. Ko'pincha bu binolar gumbazning o'ziga xos talqini bo'lgan uchburchak yelkanga ega va ular yuqoriga yo'naltirilgan yupqa minoralar bilan bezatilgan bo'lib, massiv tuzilishga ma'lum bir yengillik baxsh etadi. Usmonli me'morchiligi davri Vizantiya san'ati an'analaridan foydalanish bilan tavsiflanadi. Katta ibodatxonani qoplagan gumbaz katta ustunlar ustiga o'rnatilgan. Hovlilar ko'p sonli arkli galereyalar bilan o'ralgan bo'lib, ular oq yoki pushti marmardan stalaktit boshlari bilan bezatilgan nafis ustunlar bilan ta'minlangan. Yuqoridan galereyalar kichik gumbazlar bilan qoplangan.
Musulmon masjidlari Vizantiya anʼanalari asosida qurilgan masjidlardan farq qiladi. Ular tik gumbazli profilga, silliq siluetga va oqlangan chiziqlarga ega. Binolar odatda bir necha qavatlarda qurilgan bo'lib, ular yuqoriga qarab torayib, silliq ravishda katta konkalar ustida joylashgan gumbazga aylangan. Masjidning ichki qismi har bir qavatda ko'plab derazalar o'rnatilganligi sababli yaxshi yoritilgan. Uning devorlari rang-barang vitrajlar va naqshli marmar panellar bilan bezatilgan.
Masjidlarning eshiklari geometrik naqshlar, gul naqshlari va besh qirrali yulduzlar tasvirlangan lentalar hosil qiluvchi bir nechta simmetrik tarzda joylashtirilgan tasmalardan iborat chiroyli o'yilgan naqsh bilan qoplangan. Turkiyadagi saroylar bog'lar orasida joylashgan ko'plab pavilyonlarga ega park tartibiga ega. Gumbazli ayvonlarda joylashgan favvoralar marmar o‘ymakorligi bilan bezatilgan. Bino ichidagi barcha devorlar o'simlik poyalari va lolalar va chinnigullarning yorqin gullari naqshli mustahkam gilam bilan qoplangan.
Turkiya haykali
Turkiyadagi haykaltaroshlar saljuqiylar hukmronligi davridan ham saqlanib qolgan. Ular monumental binolarni bezatadi. Asosan, bu rasmning haykaltaroshligini ta'kidlash uchun har doim silliq qilib qo'yilgan tekis devor bilan solishtirganda tekislikda kuchli ajralib turadigan figuralarning yuqori relyefli tasvirlari. Haykallar, shuningdek, nishlarning burchaklari va pedimentlariga o'rnatilgan.
Turk rasmi
Eron va Ozarbayjon rassomlik maktablari ta’sirida yaratilgan miniatyuralar bilan bezatilgan bir necha qo‘lyozmalardan ko‘ra qadimgi turk rassomligi san’ati haqida baho berish mumkin. Keyinchalik, u nihoyat tuzilganida maxsus uslub Turk miniatyurasi, u sultonni ulug'lash uchun sudda ishlatilgan. Amaldagi ranglar diapazoni Turk rassomlari uning ishida, biroz qo'pol va o'tkir kontrastlar asosida qurilgan. Ularning figuralari burchakli va qattiq bo'lib chiqdi, rasmlarda romantika va lirizm yo'q edi. Ammo umuman olganda, ularning asarlari tasvirning uyg'unligi va rang-barangligi bilan ajralib turardi. Zamonaviy Turk rasmi Yevropa san’at maktabi ta’sirida rivojlanadi.
Turkiyaning dekorativ-amaliy sanʼati
amaliy san'at Turkiya turli xil keramika mahsulotlari bilan ifodalanadi, ham uy xo'jaligi, ham yuz qoplamasi. Ularni bo'yash uchun turli xil stilize qilingan o'simlik naqshlari, shuningdek, ba'zan odamlar va hayvonlarning figuralari ishlatiladi. Ko'pincha ularda yelkanli qayiq tasvirini, lolalar, sümbüller, chinnigullar, irislar va uzumlardan iborat guldastalarni ko'rish mumkin edi. Rasm qizil-jigarrang, yashil va ko'k rangli bo'yoq yordamida amalga oshiriladi. Bundan tashqari, turklar chiroyli ipak va brokar matolar yasashadi, ular gulli va rangli bezaklar bilan qoplangan. geometrik naqsh. Kumush yoki oltin naqshli turk qizil matolari an'anaviy hisoblanadi. Turklar gilamdo‘zlikni rivojlantirib, ular uchun xalq hunariga aylangan. Turk gilamlari va namozxon gilamlari nozik rang va ifodali kompozitsiyaga ega. Shuningdek, Turkiyada fayans buyumlari, yog'och o'ymakorligi, metall buyumlar - idish-tovoq va qurollar ishlab chiqariladi.
Turkiya adabiyoti
Qadimgi turk adabiyoti saljuqiylar davrida, diniy va ilmiy asarlar arab tilida, saroy shoirlari esa fors tilida yozilgan asarlar bilan ifodalanadi. O'sha vaqtdan to hozirgi kungacha ishlar xalq ijodiyoti- miflar, rivoyatlar, ertaklar, maqollar, hikmatlar, qo'shiqlar, matallar, topishmoqlar, latifalar va tarixiy ertaklar. Hamma turkcha adabiy asarlar keyin ular she'r bilan yozilgan, masalan, ular edi ritsarlik romanslari va hukmdorni madh etuvchi asarlar. Usmonlilar saltanati tanazzulga uchragach, shoirlar ijod qila boshladilar satirik asarlar, o‘sha davrda sudda hukm surgan qashshoq hayot va ichkilikbozlik, poraxo‘rlik va o‘zlashtirish haqida so‘zlab beradi. O'sha davrda nasr faqat tibbiyot, din va tarixga oid kitoblar yozish uchun ishlatilgan. Turkiyada nasr yozgan mualliflar ancha keyin paydo bo‘lgan. Dastlabki turk adabiyotiga xos boʻlmagan turli janrdagi hikoya, sarguzasht va asarlar yarata boshladilar ijtimoiy romantika, shuningdek, vatanparvarlik spektakli. Yozuvchilar o‘z asarlarida turk tilini juda soddalashtirganlar adabiy til va uni xalqqa yaqinlashtirdi.
