Основната идея на чист понеделник. Анализ на продукта И
Морално-философски проблем в разказа на И. А. Бунин "Чист понеделник"
„За Чистия понеделник той написа на лист хартия в една от безсънните си нощи и аз цитирам по спомен: „Благодаря на Бога, че ми даде възможността да напиша Чист понеделник. (писмо от В. Н. Муромцева-Бунина до Н. П. Смирнов, 30 януари 1959 г.)
Иван Алексеевич Бунин е човек с невероятно богата съдба и, разбира се, специален характер, човек, който успя да пренесе своите вярвания и житейски опит на хартия. I.A. Бунин работи в началото на века, когато мислите и идеите на старата школа на руските класици вече не са популярни, но се ражда „ново племе“ писатели, възхваляващи революцията, които, между другото, Бунин критикува пред последно заради специалния си характер през целия си живот.
Но след като е живял толкова ярък живот в годините на упадък, но все още е любознателен млад мъж по душа, Бунин пише колекция от любовни „тъмни алеи“. Сборникът от цикъла е написан в трудно време на бедност и окупация на Франция, а писането на разкази за любовта спасява душата и съзнанието му от хаоса и ужаса на света. В това царство на омразата той издигнал храм на любовта със собствените си ръце. Това е необичайното в сборника „Тъмни алеи”, в който освен темата за трагичната любов и нейния апогей, тънка нишка е мисълта как войната или революцията могат да разделят двама влюбени. И в това има известна символика, защото действията се развиват преди началото на Първата световна война, но историите са написани по време на Втората световна война. Да, и самата любов на Бунин не беше толкова трагична, като се има предвид, че той е живял през целия си живот с верния си спътник V.N. Муромцева.
От обикновените на пръв поглед истории на сборника за любов се откроява една история „Чист понеделник”, за която той пише на лист хартия в една от безсънните си нощи: „Слава Богу, че ми даде възможност да напиша „Чист понеделник”.
Външните събития на разказа „Чист понеделник” не са много сложни и се вписват идеално в темата на цикъла „Тъмни алеи”. В центъра на сюжета на Чист понеделник е любовта на двама богати млади хора, която е много трагична от самото начало. Млад мъж споделя спомени от връзка с любовника си. След като се срещнаха на среща на литературен кръг, те започват да се срещат и прекарват времето си заедно, „всяка вечер я водех на вечеря в Прага, в Ермитажа, в Метропол, следобед в театри, на концерти и след това на Яр ”, В Стрелна ... Но връзката не беше толкова идеална поради поведението на момичето, което „беше мистериозно, неразбираемо за мен, отношенията ни с нея също бяха странни - все още не бяхме много близки; и всичко това безкрайно ме държеше в нерешено напрежение, в болезнено очакване.Но това беше загадъчното за тази красива дама. В крайна сметка именно чрез нея авторът се опитва да ни предаде концепцията на тази история, която, между другото, ако копаете не само за любовта. Кулминацията на несигурността на любимия е краят на карнавала, когато главната героиня решава да се разкрие на своя любим. И изведнъж паралелността на нейните хобита „театрални сценки“, скъпи вечери и дълбоки религиозни познания стават странни. Апогейът на любовта според Бунин все още настъпва, след което героинята решава да напусне предишния си живот и любовника си, като направи това в един много символичен ден на Чистия понеделник, началото на дълъг пост и нейното морално пречистване. Но какви бяха нейните оплаквания и колко силни бяха те, ако тя пожертва любовта за тях?
И именно в главния герой Бунин вложи смисъла, който отличава тази история от другите в цикъла на Тъмните алеи - не просто женска любов, а възвишена и чувствена любов, тази любов, която минава само през тежки морални страдания. Главният герой, живеещ във време, когато ерата е достигнала своя упадък и поради това обществото е достигнало върха на своята вулгарност и отвращение, е невероятно религиозна натура и осъзнава колко е трудно да се запази искреността на любовта, живеейки начина, по който живееха с млад мъж. Точно както тя самата не виждаше смисъл нито в такъв живот, нито в това защо е посещавала курсове: „Защо всичко се прави на света? Разбираме ли нещо в действията си?
Този символичен образ поглъщаше жаждата за духовни постижения, съмненията, жертвоготовността и копнежа за идеала. Тя, подобно на самия Бунин, живееща в буря от постоянни промени, вижда важността и необходимостта на тези стари идеали и, критикувайки мнозина, само изразява копнеж по старото общество. Героинята, както и Бунин по своето време, е принудена да бяга от целият този проклет живот, разбиране, което не смее и не е в състояние да й устои. И сега вече трагичната любов става още по-трагична заради моралните оплаквания на главния герой. И именно в тази особеност на тази история Бунин тук не само показва любовта като трагедия, катастрофа, лудост, едно велико чувство, което може едновременно безкрайно да издигне и унищожи човека, но и чрез него той показва как любовта може да умре не защото на любимите хора, а заради света, който ги заобикаля.
Но тънка нишка надежда в разказите на Бунин е идеята, че „всяка любов е голямо щастие, дори и да не е разделена“.
Да, може би тя вече не е в живота му, но любовта им не свършва дотук. В крайна сметка не е случайно, че последната сцена, в която младите се срещат две години по-късно, защото в очите им е същата любов, която те пазят като безценно съкровище.
Тази статия ще се съсредоточи върху работата му, наречена "Чист понеделник", която е написана през 1944 г. Тази история беше включена в известния сборник „Тъмни алеи”, който разкрива на читателя един особен свят, където дори в мрачно пространство има място за любов. Но любовните нотки не са единственото привлекателно действие. Със своите разкази авторът се опита да покаже живота на Русия възможно най-точно, както в предреволюционни времена, така и след великите събития, които за едни бяха творчески, а за други разрушителни.
Разхожда се с нея на много места, води до различни таверни и театри, обсипва я с различни подаръци, но до последно не може да разбере как ще свърши всичко. Момичето мълчи за бъдещето и намеренията си.
И въпреки че главните герои нямат интимност, младият мъж вече е истински щастлив до любимата си.
Момичето учи история, живее сама, баща й е търговец на пътя. Тя приема подаръци от героя, благодари му, но изглежда, че изобщо не й пука.
Изглеждаше, че не иска нищо: нито цветя, нито книги, нито вечери, нито театри, нито вечери извън града.
Тя, като всяко момиче, има любимите си цветя, обича сладкото. Истинската й страст обаче се крие в шикозните дрехи. Според творбата самият герой и приятелката му са млади и красиви. Той прилича на италианец, а тя на персийска принцеса. По природа героят е приказлив и весел, но тя е точно обратното, мълчалива и много тактична.
Главният герой често си спомня как срещна любимата си. Това се случи на една лекция, когато учителят тичаше около публиката и пееше песни. Тогава това толкова развесели момчето, че той се засмя неудържимо и това привлече много момичето. Още от първите срещи младежът се почувства очарован и щастлив, въпреки че желанието да бъде още по-близо с момичето не го напусна.
Всичко това се случва в един тон в продължение на няколко месеца. Масленица мина и момичето моли героя да дойде при нея по-рано от обикновено. След това отиват заедно в манастира, където по пътя тя разказва за погребението на архиепископа. Тогава героят беше много изненадан. Той осъзна, че не я познава добре, тъй като не забелязва толкова силна страст към религията.
В близост до манастира посещават гробище, където дълго се разхождат сред гробовете. Героят я гледа толкова обичливо, че момичето разбира, че това не е просто хоби, вероятно е любов. Когато, скитайки наоколо, те се озовават в механа, героинята продължи да говори за манастирите и изрази желанието си с радост да си тръгне, за да служи на Бога. Разказвачът обаче толкова й се възхищава, че не забелязва какво говори и не приема думите й сериозно.
Ден по-късно тя моли героя да я заведе в театъра за скеч. Тя пи шампанско и танцува цяла вечер. След като героят я отведе у дома и тя го помоли да дойде при нея. По-късно се любиха и на следващата сутрин тя каза, че заминава завинаги за Твер и помоли да не я търси, самата тя ще пише. В писмото се казваше това:
Няма да се връщам в Москва, засега ще отида на послушание, тогава, може би, ще реша да се постригам... Бог да ми даде сили да не ми отговаряш - безполезно е да удължаваме и увеличаваме мъките си ...
Героят беше в отчаяние, започна да пие много, напълно загуби вяра в себе си и в живота. Две години по-късно той отново си спомни за любимата си и повтори пътя, който веднъж извървя с нея на Прошната неделя. Вътре имаше служба за принцесата и принцът, юнакът, като подхвърли малко пари на портиера, отиде там. Това е мястото, където се провежда шествието. Принцесата върви първа, следвана от сестрите със свещи. Една от тях вдигна очи и погледна право към юнака, но той се обърна и си тръгна.
Анализ на разказа "Чист понеделник"
Името на тази история е измислено с причина, Чист понеделник, това е датата на първата седмица през Великия пост. Тук има и друго значение, може да се счита, че действията се извършват на последния празник преди войната в Москва. В творбата има силна и многостранна атмосфера, може би всичко това се дължи на факта, че самата творба е написана от първо лице. Тук всичко е описано доста просто, всичко се случва в странен град, където героят страда от неразбираема любов към мистериозно момиче. Героят дори не мисли за бъдещето, за него няма значение какво ще се случи. Историята е написана с помощта на рефрен, който засилва усещанията, сякаш в сън наяве.
"И защо, защо трябва да измъчваш мен и себе си толкова жестоко"
Животът в Москва е описан много подробно, има много специфики в историята. Например фактът, че сутринта на автора мирише както на сняг, така и на мирис на пекарни, а денят е влажен - това също е специално внимание. Тук има и много подробни описания, ето някои от тях: „клони в иней като сив корал“, „претъпкани, гмуркащи трамваи“, „минувачи, смътно чернещи по заснежени тротоари“. Както виждате, животът в съветския мегаполис е описан подробно, читателят е проникнат от творбата и вече изглежда, че самият той присъства на сцената и усеща всички тези миризми.
Градът е описан удивително точно. Историята показва много забележителности на Москва. Авторът, без да мързелува, описва както манастири и катедрали, така и механи и ресторанти. Дори ресторантските менюта са описани доста колоритно. Главните герои ядат или розови лешникови глухари в пържена заквасена сметана, или палачинки с домашен билкар.
Когато четете това произведение, имате усещането, че тук се върти вечно движение. Самият герой дойде от сегашната Пенза, сега той вече е в Москва и се влюбва, а самото момиче също не е от Москва, тя е от Твер. Героите, след като се срещнат, постоянно правят нещо, четат и обсъждат книги, ходят на театри, посещават концерти и не забравят за лекции.
Забележително е дори мястото, където живеят. Значи мъжът живее при Червената порта, а тя е близо до храма. Всичко това сочи към темперамента на героите. И въпреки че външният им вид и характерите бяха различни, те бяха привлечени един към друг.
„По някаква причина бях красив с южна, гореща красота ...“, „И красотата й беше някаква индийска, персийска ...“
Всичко е обяснено ясно и подробно. Всичко е уловено в творбата: мястото на срещата, разговорите, настроението на героите, дори е подробно описано как се намират определени предмети в апартамента. Тяхната любов се нарича странна и загадъчна, донякъде неразбираема. След това има тази раздяла, момичето отива в манастира и най-вероятно ще даде вечеря.
В тази работа не само психологическият аспект е подчертан, има много философия и история. Конкретен пример показва цялата тъпота на ежедневието в Русия. Наоколо меланхолия и никаква надежда за по-светло бъдеще, само мистерия и фатално предчувствие. Четете това произведение и искате да помислите за майка Русия.
Интересното е, че за разлика от другите истории на Бунин, тук има конкретни времеви рамки. Действията се провеждат в края на Масленица и в началото на Великия пост. Въпреки че работата е малка по обем, времевият диапазон тук е доста широк. Има няколко дати, например събития, развити през 1912 г., а последната им среща се е състояла през 1914 г.
Човек може да наблюдава вътрешните преживявания на един герой по няколко начина, като движение във времето и реални исторически събития. Така той се влюби, животът му сякаш придоби нов смисъл, по-възвишен, но навсякъде е трагедията на онова време. Писателят много фино подчерта подробностите от онази епоха, текстовете тук са изтеглени чрез епичния разказ.
Въпреки че историята е изпълнена с много подробности и описания на онази епоха, тук ясно се вижда целият лиризъм и трагизъм на творбата. Интересното е, че героите се разделят не защото нещо ги задължава. Просто навикът им един към друг започна да се развива в любов, това е причината за раздялата. В този случай любовта не събра, а раздели двойката.
Както повечето разкази на Бунин, любовта е проблясък, който не води до нищо добро и тази работа не беше изключение. Изборът е направен и всеки е избрал своя път.
Тема и идея, остротата на конфликта и художествените особености на пиесата
А. П. Чехов„Черешовата градина“.
ПЛАН ЗА РЕАКЦИЯ
1. Произход на пиесата.
2. Жанрови особености на пиесата.
4. Комедиен конфликт и неговите особености.
5. Основните образи на комедията.
6. Основната идея на пиесата.
7. Символичното звучене на заглавието на пиесата.
1. А. П. Чехов завършва пиесата си „Черешова градина“ през 1903 г., когато новият век чука на вратата. Имаше преоценка на вековни установени ценности. Благородството било разорено и разслоено. Това беше клас, обречен на загиване. Тя беше заменена от могъща сила - буржоазията. Умирането на благородството като класа и идването на капиталистите – това е в основата на пиесата. Чехов разбира, че новите господари на живота няма да издържат дълго като клас, тъй като израства друга, млада сила, която ще изгради нов живот в Русия.
2. Пиесата „Вишневата градина” е пропита с ярко, лирично настроение. Самият автор подчерта, че „Черешовата градина” е комедия, като успява да съчетае драматично, понякога трагично начало с комично.
3. Основното събитие на пиесата е закупуването на черешова градина. Всички проблеми, преживявания на героите са изградени около това. Всички мисли, спомени са свързани с него. Именно черешовата градина е централният образ на пиесата.
4. Истински изобразявайки живота, писателят разказва за съдбата на три поколения, три социални слоя на обществото: благородство, буржоазия и прогресивна интелигенция. Отличителна черта на сюжета е липсата на подчертан конфликт. Всички събития се провеждат в едно и също имение с постоянни герои. Външният конфликт в пиесата е заменен от драматизма на преживяванията на персонажите.
5. Старият свят на крепостна Русия се олицетворява от образите на Гаев и Раневская, Вари и Фирс. Днешният свят, светът на бизнес буржоазията е представен от Лопахин, светът на неопределените тенденции на бъдещето е представен от Аня и Петя Трофимов.
6. Очакването за промяна е основният лайтмотив на пиесата. Всички герои на Черешовата градина са потиснати от темпоралността на всичко съществуващо, слабостта на битието. В техния живот, както и в живота на съвременна Русия, „нишката, свързваща дните, се скъса“, старото е разрушено, но новото все още не е построено и не се знае какво ще бъде това ново. Всички те несъзнателно се вкопчват в миналото, без да осъзнават, че то вече не съществува.
Оттук и усещането за самота в този свят, неловкост на битието. Самотни и нещастни в този живот са не само Раневская, Гаев, Лопахин, но и Шарлот, Епиходов. Всички герои на пиесата са затворени в себе си, толкова са погълнати от проблемите си, че не чуват, не забелязват другите. Несигурността и безпокойството за бъдещето все още пораждат надежда за нещо по-добро в сърцата им. Но кое е най-доброто бъдеще? Чехов оставя този въпрос отворен... Петя Трофимов гледа на живота изключително от социална гледна точка. В изказванията му има много справедливост, но те нямат конкретна идея за разрешаване на вечни проблеми. Той слабо разбира реалния живот. Следователно Чехов ни дава този образ в противоречие: от една страна, той е обвинител, а от друга, той е „глупак“, „вечен ученик“, „опърпан господин“. Аня е пълна с надежда, жизненост, но все още има толкова много неопитност и детство.
7. Авторът все още не вижда герой в руския живот, който би могъл да стане истински собственик на "вишневата градина", пазител на нейната красота и богатство. Заглавието на пиесата носи дълбоко идейно съдържание. Градината е символ на заминаващия живот. Краят на градината е краят на излизащото поколение – благородниците. Но в пиесата израства образът на нова градина, „по-луксозна от тази“. "Цяла Русия е нашата градина." И тази нова цъфтяща градина, с нейния аромат, своята красота, трябва да бъде култивирана от младото поколение.
31. Основни теми и идеи на прозата И. А. Бунина .
ПЛАН ЗА РЕАКЦИЯ
1. Дума за творчеството на писателя.
2. Основните теми и идеи на прозата на И. А. Бунин:
а) темата за заминаващото патриархално минало („Антоновски ябълки“);
б) критика на буржоазната действителност („Джентълменът от Сан Франциско“);
в) системата от символи в разказа на И. А. Бунин „Джентълменът от Сан Франциско“;
г) темата за любовта и смъртта („Джентълменът от Сан Франциско”, „Преображение Господне”, „Любовта на Митина”, „Тъмни алеи”).
3. И. А. Бунин - носител на Нобелова награда.
1. Иван Алексеевич Бунин (1870-1953) е наречен "последният класик". Размишленията на Бунин върху дълбоките процеси на живота са изляти в съвършена художествена форма, където оригиналността на композицията, образите, детайлите са подчинени на интензивната мисъл на автора.
2. В своите разкази, романи, стихотворения Бунин ни показва цялата гама от проблеми от края на XIX - началото на XX век. Темите на творбите му са толкова разнообразни, че изглеждат като самия живот. Нека видим как се променят темите и проблемите на разказите на Бунин през целия му живот.
а) Основната тема от началото на 1900 г. е темата за отминаващото патриархално минало на Русия. Най-яркият израз на проблема за смяната на системата, разпадането на всички основи на благородното общество виждаме в разказа „Антоновски ябълки“. Бунин съжалява за отминалото минало на Русия, идеализирайки благородния начин на живот. Най-добрите спомени на Бунин от предишния му живот са наситени с миризмата на ябълки Антонов. Той се надява, че заедно с отмиращата благородна Русия корените на нацията все още ще бъдат запазени в нейната памет.
б) В средата на 1910 г. темите и проблемите на разказите на Бунин започват да се променят. Той се отдалечава от темата за патриархалното минало на Русия към критиката на буржоазната действителност. Ярък пример за този период е неговият разказ „Джентълменът от Сан Франциско“. С най-малките детайли, споменавайки всеки детайл, Бунин описва лукса, който е истинският живот на майсторите на новото време. В центъра на творбата е образът на милионер, който дори няма собствено име, тъй като никой не го помни - и има ли нужда от него? Това е събирателен образ на американския буржоа. „До 58-годишна възраст животът му беше посветен на натрупването. След като стана милионер, той иска да получи всички удоволствия, които парите могат да купят: ... той се сети да проведе карнавал в Ница, в Монте Карло, където по това време се стича най-селективното общество, където някои ентусиазирано се отдават на автомобили и състезания по ветроходство, други рулетка, третото - това, което обикновено се нарича флирт, и четвъртото - стрелба по гълъби, които се реят много красиво от клетките над изумрудената морава, на фона на морето с цвета на незабравки, и веднага чукайте бели буци на земята...“ – това е живот, лишен от вътрешно съдържание. Обществото на потребителите разяжда всичко човешко само по себе си, способността за съчувствие, съболезнования. Смъртта на джентълмен от Сан Франциско се възприема с недоволство, защото „вечерта беше непоправимо развалена“, собственикът на хотела се чувства виновен, дава си дума, че ще вземе „всяка мярка по силите си“, за да отстрани неприятностите. Всичко се решава от парите: гостите искат да получат удоволствие за парите си, собственикът не иска да губи печалби, това обяснява неуважението към смъртта. Такъв е моралният упадък на обществото, неговата безчовечност в крайното му проявление.
в) В тази история има много алегории, асоциации и символи. Корабът "Атлантида" действа като символ на цивилизацията; самият майстор е символ на буржоазното благополучие на обществото, където хората ядат вкусно, обличат се елегантно и не им пука за света около тях. Той не ги интересува. Те живеят в обществото, като в случай, затворен завинаги за хора от различен кръг. Корабът символизира тази черупка, морето - останалия свят, бушуващ, но по никакъв начин не докосващ героя и подобните му. А наблизо, в същата черупка, са хората, които управляват кораба, работещи в пот на челото си в гигантска камина, която авторът нарича деветия кръг на ада.
В тази история има много библейски алегории. Трюмът на кораб може да се сравни с подземния свят. Авторът намеква за това, че господин от Сан Франциско е продал душата си за земни блага и сега плаща за това със смърт.
Символично в историята е образът на огромен, като скала, дявол, който е символ на предстояща катастрофа, своеобразно предупреждение към човечеството. Символично в историята и фактът, че след смъртта на богаташа забавлението продължава, абсолютно нищо не се е променило. Корабът плава в обратна посока, само че с тялото на богаташа в кутията за газирани напитки и балната музика отново гърми „сред яростната виелица, която се разнесе над бръмченето като погребална маса... океан“.
г) За автора беше важно да подчертае идеята за незначителност на човешката сила пред лицето на еднакъв смъртен резултат за всички. Оказа се, че всичко натрупано от господаря няма смисъл пред онзи вечен закон, на който са подчинени всички без изключение. Очевидно смисълът на живота не е в придобиването на богатство, а в нещо друго, неподдаващо се на парична стойност или естетическа мъдрост. Темата за смъртта получава разнообразно покритие в творчеството на Бунин. Това е смъртта на Русия и смъртта на отделен човек. Смъртта се оказва не само разрешител на всички противоречия, но и източник на абсолютна, пречистваща сила („Преображение“, „Любовта на Митина“).
Друга от основните теми в творчеството на писателя е темата за любовта. На тази тема е посветен цикълът с разкази "Тъмни алеи". Бунин смята тази книга за най-съвършената по отношение на художествените умения. „Всички истории в тази книга са само за любовта, за нейните „тъмни“ и най-често много мрачни и жестоки алеи“, пише Бунин. Колекцията "Тъмни алеи" е един от последните шедьоври на великия майстор.
3. В литературата на руската диаспора Бунин е звезда от първа величина. След като получава Нобелова награда през 1933 г., Бунин става символ на руската литература по целия свят.
Анализ на историята от I.A. Бунин "Чист понеделник"
Разказът „Чист понеделник” е изненадващо красив и трагичен едновременно. Срещата на двама души води до появата на едно прекрасно чувство-любов. Но в края на краищата любовта е не само радост, тя е огромно мъчение, срещу което много проблеми и неприятности изглеждат невидими. Историята описва как точно се срещнаха мъж и жена. Но историята започва от момента, в който връзката им вече е продължила дълго време. Бунин обръща внимание на най-малките детайли, на това как „мръкна московският сив зимен ден“ или къде влюбените отидоха да вечерят - „в Прага“, в Ермитажа, в Метропол“ ...
Трагедията на раздялата се предвижда още в самото начало на историята.Главният герой не знае до какво ще доведе връзката им. Той предпочита просто да не мисли за това: „Не знаех как трябва да свърши и се опитах да не мисля, да не го измислям: беше безполезно - точно като да говоря с нея за това: тя веднъж завинаги предотврати разговорите за нашето бъдеще."
Защо героинята отхвърля да говори за бъдещето? Тя не се ли интересува от продължаване на връзката с любимия си човек? Или тя вече има някаква представа за бъдещето си? Съдейки по начина, по който Бунин описва главния герой, тя изглежда като много специална жена, за разлика от много наоколо. Тя учи на курсовете, без обаче да осъзнава защо трябва да учи. На въпроса защо учи, момичето отговори: „Защо се прави всичко на света? Разбираме ли нещо в действията си?
Момичето обича да се заобикаля с красиви неща, тя е образована, изтънчена, умна. Но в същото време тя изглежда някак изненадващо откъсната от всичко, което я заобикаля: „Изглеждаше, че нямаше нужда от нищо: нито цветя, нито книги, нито вечери, нито театър, нито вечери извън града. В същото време тя знае как да се наслаждава на живота, обича четенето, вкусната храна и интересните преживявания. Изглежда, че влюбените имат всичко необходимо за щастието: „И двамата бяхме богати, здрави, млади и толкова добре изглеждащи, че в ресторанти, на концерти ни изпращаха с очите си“. В началото може да изглежда, че историята описва истинска любовна идилия. Но всъщност всичко беше съвсем различно.
Не случайно главният герой хрумва с идеята за странността на любовта им. Момичето по всякакъв начин отрича възможността за брак, обяснява, че не е годна да бъде съпруга. Момичето не може да намери себе си, замислено е. Тя е привлечена от луксозен, весел живот. Но в същото време тя се съпротивлява, иска да намери нещо друго за себе си. В душата на момичето възникват противоречиви чувства, които са неразбираеми за много млади хора, които са свикнали на просто и безгрижно съществуване.
Момичето посещава църкви, кремълски катедрали. Тя е привлечена към религията, към святостта, самата тя, може би не осъзнавайки защо я привлича. Съвсем внезапно, без да обяснява нищо на никого, тя решава да напусне не само любовника си, но и обичайния си начин на живот. След като напусне, героинята информира в писмо за намерението си да вземе решение за тонзурата. Тя не иска да обяснява нищо на никого. Раздялата с любимата му се оказа трудно изпитание за главния герой. Едва след много време той успя да я види сред низината монахини.
Историята се нарича "Чист понеделник", защото именно в навечерието на този свят се състоя първият разговор за религиозност между влюбени. Преди това главният герой не мислеше, не подозираше за другата страна на природата на момичето. Изглеждаше доста доволна от обичайния си живот, в който имаше място за театри, ресторанти и забавления. Отхвърлянето на светските радости заради монашеска обител свидетелства за дълбоките вътрешни мъки, които се случиха в душата на млада жена. Може би точно това обяснява безразличието, с което тя се отнасяше към обичайния си живот. Тя не можеше да намери място за себе си сред всичко, което я заобикаляше. И дори любовта не можеше да й помогне да намери духовна хармония.
Любовта и трагедията в тази история вървят ръка за ръка, както и в много други произведения на Бунин, Любовта сама по себе си не е щастие, а най-трудното изпитание, което трябва да се издържи с чест. Любовта се изпраща на хора, които не могат, не умеят да я разберат и оценят навреме.
Каква е трагедията на главните герои на историята "Чист понеделник"? Фактът, че мъж и жена не могат да се разберат и оценят правилно. Всеки човек е цял свят, цяла Вселена. Вътрешният свят на момичето, героинята на историята, е много богат. Тя е в мисли, в духовно търсене. Тя е привлечена и в същото време уплашена от заобикалящата действителност, не намира нещо, към което да се привърже. И любовта се явява не като спасение, а като друг проблем, който я натоварваше. Ето защо героинята решава да се откаже от любовта.
Отхвърлянето на светските радости и забавления издава силна природа на едно момиче. По този начин тя отговаря на собствените си въпроси за смисъла на битието. В манастира тя не трябва да си задава въпроси, сега смисълът на живота за нея е любовта към Бога и служенето му. Всичко суетно, вулгарно, дребнаво и незначително никога повече няма да я докосне. Сега тя може да бъде в усамотението си, без да се притеснява, че ще бъде нарушено.
Историята може да изглежда тъжна и дори трагична. Донякъде това е вярно. Но в същото време разказът „Чист понеделник” е възвишено красив. Кара те да се замислиш за истинските ценности, за това, че рано или късно всеки от нас трябва да се изправи пред ситуация на морален избор И не всеки има смелостта да признае, че изборът е направен неправилно.
Отначало момичето живее така, както живеят много от нейния антураж. Но постепенно тя осъзнава, че не е доволна не само от самия начин на живот, но и от всички малки неща и детайли, които я заобикалят. Тя намира сили да търси друг вариант и стига до извода, че любовта към Бога може да бъде нейното спасение. Любовта към Бога едновременно я издига, но в същото време прави всички нейни действия напълно неразбираеми. Главният герой, влюбен в нея мъж, на практика разбива живота си. Той остава сам. Но дори не става дума, че тя го напуска напълно неочаквано. Тя се отнася жестоко с него, карайки го да страда и страда. Вярно е, че той страда заедно с него. Той страда и страда по собствена воля. Това се доказва от писмото на героинята: „Нека Бог даде сила да не ми отговаряш - безполезно е да удължаваме и увеличаваме мъките си ...“.
Влюбените не се разделят поради неблагоприятни обстоятелства. Всъщност причината е съвсем различна. Причината е във възвишеното и в същото време дълбоко нещастно момиче, което не може да намери смисъла на съществуването за себе си. Тя не може да не заслужава уважение - това невероятно момиче, което не се страхуваше да промени съдбата си толкова драстично. Но в същото време тя изглежда е неразбираем и неразбираем човек, толкова различен от всички, които я заобикалят.
33. Темата за любовта в прозата А.И. Куприн . (На примера на една творба.)
Опция 1
Куприн изобразява истинската любов като най-висшата ценност на света, като неразбираема мистерия. За такова всепоглъщащо чувство няма въпрос „да бъдеш или да не бъдеш?”, то е лишено от съмнение и следователно често е изпълнено с трагедия. „Любовта винаги е трагедия“, пише Куприн, „винаги борба и постижение, винаги радост и страх, възкресение и смърт“.
Куприн беше дълбоко убеден, че дори несподелено чувство може да преобрази живота на човек. Той говори за това мъдро и трогателно в „Гранатовата гривна“, тъжна история за скромния телеграфист Желтков, който беше толкова безнадеждно и безкористно влюбен в графиня Вера Шейна.
Централната любовна тема, патетична и романтична по характер на фигуративното въплъщение, е съчетана в "Гранатовата гривна" с внимателно възпроизведен ежедневен фон и релефни фигури на хора, чийто живот не е влязъл в контакт с чувството на голяма любов. Горкият чиновник Желтков, който е обичал принцеса Вера Николаевна осем години, умирайки, й благодари, че е била "единствената радост в живота, единствената утеха, единствената мисъл" за него, и помощник-прокурорът, който смята, че любовта може да бъде спряна по административни мерки - хора от две различни житейски измерения. Но жизнената среда на Куприн не е еднозначна. Той особено подчертава фигурата на стария генерал Аносов, който е сигурен, че високата любов съществува, но „трябва да е трагедия. Най-голямата тайна на света”, която не познава компромиси.
Анализ на творчеството на И. Бунин „Чист понеделник” в родово-жанров аспект
„Чист понеделник“ е едно от най-забележителните и мистериозни произведения на Бунин. „Чист понеделник” е написан на 12 май 1944 г. и влиза в поредицата разкази и разкази „Тъмни алеи”. По това време Бунин е в изгнание във Франция. Именно там, вече в преклонна възраст, във Франция, окупирана от нацистките войски, изпитвайки глад, страдание, раздяла с любимата си, той създава цикъла "Тъмни алеи". Ето как самият той казва за това: „Живея, разбира се, много, много зле – самота, глад, студ и ужасна бедност. Единственото нещо, което спасява, е работата.”
Сборникът „Тъмни алеи” е сборник от разкази и разкази, обединени от една обща тема, темата за любовта, най-разнообразната, тиха, плаха или страстна, тайна или очевидна, но все пак любов. Самият автор счита за свое най-високо постижение произведенията от сборника, написани през 1937 - 1944 г. За книгата „Тъмни алеи“ авторът пише през април 1947 г.: „Тя говори за трагичното и за много нежни и красиви неща – мисля, че това е най-хубавото и най-красивото нещо, което съм написал в живота си“. Книгата е публикувана през 1946 г. в Париж.
Авторът призна разказа „Чист понеделник“ за най-добрата творба от този сборник.Известна е оценката на романа от самия автор: „Благодаря на Бог, че ми даде възможност да напиша „Чист понеделник”.
Подобно на останалите 37 разказа в тази книга, историята е посветена натемата за любовта. Любовта е проблясък, кратък момент, за който е невъзможно да се подготвим предварително, който не може да бъде задържан; любовта е отвъд всякакви закони, сякаш казва:— Където съм аз, не може да е мръсно! - такава е Буниновата концепция за любовта. Така – внезапно и ослепително – избухна любовта в сърцето на героя от „Чист понеделник”.
Жанрът на това произведение е новела. Повратният момент в сюжета, който ни кара да преосмислим съдържанието, е неочакваното заминаване на героинята в манастира.
Разказът се води от първо лице, така че чувствата и преживяванията на разказвача са дълбоко разкрити. Разказвачът е човек, който сигурно си спомня най-добрата част от своята биография, младите си години и времето на страстната любов. Спомените са по-силни от него – иначе всъщност тази история нямаше да съществува.
Образът на героинята се възприема през две различни съзнания: героят, пряк участник в описаните събития, и далечното съзнание на разказвача, който гледа на случващото се през призмата на своята памет. Над тези перспективи се изгражда авторовата позиция, проявяваща се в художествената цялост, подбора на материала.
Светогледът на героя след любовната история претърпява промени - изобразявайки себе си през 1912 г., разказвачът прибягва до ирония, разкривайки ограниченията си във възприятието на любимата си, липсата на разбиране за смисъла на преживяването, което той може да оцени само ретроспективно . Общият тон, с който е написана историята, говори за вътрешната зрялост и дълбочина на разказвача.
Разказът „Чист понеделник” има сложна пространствено-времева организация: историческо време (хоризонтален хронотоп) и универсално, космическо време (вертикален хронотоп).
Картината на живота на Русия през 1910-те години в разказа е противопоставена на древна, вековна, истинска Русия, напомняща за себе си в храмове, древни обреди, литературни паметници, сякаш гледа през алувиалната суета:„И сега само в някои северни манастири е останала тази Русия“.
„Московският сив зимен ден се стъмни, газът във фенерите беше студено осветен, витрините на магазините бяха топло осветени - и вечерният живот на Москва, освободен от дневните дела, пламна: кабинковите шейни се втурнаха по-дебели и по-енергично, претъпкани гмуркащи трамваи тракаше по-силно, в здрача се виждаше как от зелени звезди съскаха от жиците, - тъпо почернелите минувачи бързаха по-оживено по заснежените тротоари ... ”, - така започва историята. Бунин устно рисува картина на московска вечер и в описанието има не само визията на автора, но и миризмата, докосването и слуха. Чрез този градски пейзаж разказвачът въвежда читателя в атмосферата на една вълнуваща любовна история. Настроението на необясним копнеж, мистерия и самота ни съпътства през цялото творчество.
Събитията от разказа "Чист понеделник" се развиват в Москва през 1913 г. Както вече беше отбелязано, Бунин рисува два образа на Москва, които определят топонимичното ниво на текста: „Москва е древната столица на Света Русия“ (където темата „Москва – III Рим“ намери своето въплъщение) и Москва – началото на XX, изобразена в специфични исторически и културни реалности: Червени порти, ресторанти "Прага", "Ермитаж", "Метропол", "Яр", "Стрелна", механа на Егоров, Охотни Ряд, Художествен театър.
Тези собствени имена ни потапят в света на празнуването и изобилието, необузданото забавление и приглушената светлина. Това е Москва нощна, светска, която е един вид антитеза на друга Москва, православна Москва, представена в историята от катедралата на Христос Спасител, Иверския параклис, катедралата Свети Василий, Новодевичий, Зачатиевски, Чудовски манастири, Рогожски гробище, манастир Марта и Мария. Тези два кръга от топоними в текста образуват един вид пръстени, които общуват помежду си чрез образа на портата. Движението на героите в пространството на Москва се осъществява от Червената порта по траекторията "Прага", "Ермитаж", "Метропол", "Яр", "Стрелна", Художествения театър.През портите на Рогожското гробище те стигат до друг топонимичен кръг: Ординка, Грибоедовски алея, Охотни Ряд, Марфо-Мариински манастир, механата на Егоров, Зачатиевски и Чудовски манастири. Тези две Москви са две различни нагласи, които се вписват в едно дадено пространство.
Началото на историята изглежда обикновено: пред нас е ежедневието на вечерна Москва, но веднага щом в историята се появят значими местаМосква, текстът придобива различно значение. Животът на героите започва да се определя от културни знаци, той се вписва в контекста на историята и културата на Русия. „Всяка вечер моят кочияш ме препускаше в този час на опънат тръс - от Червените порти до катедралата на Христос Спасител“, продължава авторът началото на историята и сюжетът придобива някакъв сакрален смисъл.
От Червените порти до катедралата на Христос Спасителя се простира Москва на Бунин, от Червените порти до катедралата на Христос Спасител, героят върви по този път всяка вечер, в желанието си да види любимата си. Червените порти и катедралата на Христос Спасител са най-важните символи на Москва, а зад нея и цяла Русия. Единият бележи триумфа на имперската власт, другият е почит към подвига на руския народ. Първото е потвърждение за лукса и великолепието на светската Москва, второто е благодарност към Бога, който се застъпи за Русия във войната от 1812 г. Трябва да се отбележи, че московският стил в градското планиране в началото на века се характеризира със странна комбинация и преплитане на всякакви стилове и тенденции. Следователно Москва в текста на Бунин е Москва от епохата на Ар Нуво. Архитектурният стил в текста на разказа следва подобен процес в литературата: модернистичните настроения проникват в цялата култура.
Героите на историята посещават Художествения театър и концертите на Шаляпин. Бунин, назовавайки имената на култовите писатели-символисти в Чисти понеделник: Хофманстал, Шницлер, Тетмайер, Пшибишевски и Бели, не посочва имената на Брюсов, той въвежда само заглавието на романа си в текста, като по този начин препраща читателя към това конкретно произведение, и не към всичко творчество на писателя (“- Свършихте ли с четенето на Огнения ангел?
В целия си блясък и типична московска еклектика, Прага, Ермитаж, Метропол са известните ресторанти, в които прекарват вечерите си героите на Бунин. Със споменаването в текста на историята за Рогожското гробище и механата Егоров, където героите са посетили в Прошната неделя, разказът е изпълнен с древноруски мотиви. Рогожското гробище е центърът на московската общност на староверците, символ на вечното руско "разцепление" на душата. Новопоявилият се символ на портата придружава тези, които влизат.Бунин не беше дълбоко религиозен човек. Той възприема религията, в частност православието, в контекста на други световни религии, като една от формите на култура. Може би именно от тази културологична гледна точка религиозните мотиви в текста трябва да се тълкуват като намек за умиращата духовност на руската култура, за разрушаването на връзките с нейната история, загубата на която води до всеобщо объркване и хаос. Чрез Червените порти авторът въвежда читателя в московския живот, потапя го в атмосферата на празна Москва, загубила историческата си бдителност в бурно забавление. През друга порта - „портата на Марфо-Мариинския манастир“ - разказвачът ни води в пространството на Москва на Света Русия: „На Ординка спрях такси пред портите на Марфо-Мариинския манастир ... За някои причина, определено исках да вляза там." И ето още един важен топоним на тази Света Русия - описанието на Бунин на гробището на Ново-Девичския манастир:„Скърцайки мълчаливо през снега, влязохме през портата, тръгнахме по заснежените пътеки, в гробището беше светло, чудесно нарисувано върху златния емайл на залеза със сив корал, клони в скреж и мистериозно светеше около нас със спокойствие тъжни светлини, неугасими лампи, разпръснати над гробовете.” Състоянието на външния природен свят, заобикалящ героите, допринася за концентрираното и задълбочено възприемане и осъзнаване на героинята за нейните чувства и действия и вземане на решения. Изглежда, че когато е напуснала гробищата, тя вече е направила избор. Най-важният топоним в московския текст на разказа е и кръчмата на Егоров, с която авторът въвежда значими фолклорни и християнски реалии. Тук пред читателя се появяват „палачинките на Егоров“, „дебели, румени, с различни пълнежи“. Палачинките, както знаете, са символ на слънцето - празнична и възпоменателна храна. Прошната неделя съвпада с езическия празник Масленица, също ден за възпоменание на мъртвите. Прави впечатление, че героите отиват в механата на Егоров за палачинки, след като посещават гробището на Ново-Девичския манастир на гробовете на любимите хора на Бунин - Ертел и Чехов.
Седнала на втория етаж на механата, героинята на Бунин възкликва: „Добре! По-долу са диви мъже, а ето палачинки с шампанско и Триръценица. Три ръце! Все пак това е Индия! » Очевидно това е куп символи и асоциации с различни култури и различни религии в едно Православният образ на Богородица ни дава възможност за двусмислена интерпретация на това изображение. От една страна, това е вкоренено, сляпо поклонение на народа пред тяхното божество – Божията майка, вкоренено в езическото основно начало, от друга страна, поклонение, което е готово да се превърне в сляпо, жестоко в своята наивност. народния бунт и бунта във всяко от неговите проявления писателят Бунин осъди.
Сюжетът на разказа „Чист понеделник“ се основава на нещастната любов на главния герой, която определи целия му живот. Отличителна черта на много произведения на И. А. Бунин е липсата на щастлива любов. Дори и най-проспериращата история често завършва трагично с този писател.
Първоначално може да се създаде впечатлението, че „Чист понеделник“ има всички белези на любовна история и кулминира в нощ, прекарана заедно от влюбените.. Но историятане за това или не само за това .... Още в самото начало на историята директно се казва, че ще се разгърнем пред нас« странна любов» между ослепителен красив мъж, в чийто външен вид дори има нещо« сицилиански» (все пак той идва само от Пенза) и« Кралицата на Шамахан» (както се нарича героинята от околните), чийто портрет е даден много подробно: имаше нещо в красотата на момичето« индийски, персийски» (въпреки че произходът й е много прозаичен: баща й е търговец от благородно семейство от Твер, баба й е от Астрахан). Тя има« тъмнокехлибарено лице, великолепно и някак зловещо в гъстата си черна коса, нежно блестящо като черен самур, вежди, очи черни като кадифе въглен» , завладяващ« кадифено пурпурен» устни, оцветени с тъмен пух. Любимата й вечерна рокля също е описана подробно: рокля от нар кадифе, същите обувки със златни катарами. (Донякъде неочаквано в най-богатата палитра от епитетите на Бунин е постоянното повторение на епитета кадифе, което очевидно трябва да открои невероятната мекота на героинята. Но нека не забравяме за« въглища» , което несъмнено се свързва с твърдостта.) По този начин героите на Бунин са умишлено оприличени един на друг - в смисъл на красота, младост, чар, очевидна оригиналност на външния вид
Въпреки това, по-нататък Бунин предпазливо, но много последователно« предписва» разлика между« сицилиански» И« Кралицата на Шамахан» , което ще се окаже фундаментално и в крайна сметка ще доведе до драматична развръзка – вечна раздяла. Героите на "Чист понеделник" не пречат на нищо, те живеят толкова проспериращ живот, че концепцията за ежедневието не е много приложима за тяхното забавление. Неслучайно Бунин буквално малко по малко пресъздава богата картина на интелектуалния и културния живот на Русия през 1911-1912 г. (За тази история, като цяло, привързаността на събитията към определено време е много важна. Обикновено Бунин предпочита голяма темпорална абстракция.) Тук, както се казва, на един пластир са съсредоточени всички събития, които през първото десетилетие и половината на 20 век. развълнува умовете на руската интелигенция. Това са нови постановки и скечове на Художествения театър; Лекциите на Андрей Бели, изнесени от него толкова оригинално, че всички говореха за това; най-популярната стилизация на исторически събития от 16 век. - процеси на вещици и романа на В. Брюсов "Огненият ангел"; модни писатели на виенската школа« модерен» А. Шницлер и Г. Хофманстал; произведения на полските декаденти К. Тетмайер и С. Пшибишевски; разказите на Л. Андреев, който привлече вниманието на всички, концертите на Ф. Шаляпин ... Литературните критици дори откриват исторически несъответствия в картината на живота на предвоенна Москва, изобразена от Бунин, посочвайки, че много от събитията, които той цитираното не може да се случи едновременно. Изглежда обаче, че Бунин умишлено компресира времето, постигайки неговата пределна плътност, материалност, осезаемост.
И така, всеки ден и вечер на героите е изпълнен с нещо интересно - посещение на театри, ресторанти. Те не трябва да се натоварват с работа или учене (известно е обаче, че героинята учи на някои курсове, но не може да отговори наистина защо ги посещава), те са свободни, млади. Бих искал да добавя: и щастлив. Но тази дума може да се приложи само към героя, въпреки че той е наясно, че за щастие да бъде до нея е смесено с брашно. И все пак за него това е несъмнено щастие.« голямо щастие» , както казва Бунин (и гласът му в тази история до голяма степен се слива с гласа на разказвача).
Ами героинята? Щастлива ли е? Не е ли най-голямото щастие за една жена да открие, че е обичана повече от живота (« Вярно е как ме обичаш! — каза тя с тихо недоумение и поклати глава.» ), че е желана, че искат да я видят като съпруга? О, героиня, това явно не е достатъчно! Именно тя произнася значима фраза за щастието, която завършва цяла житейска философия:« Щастието ни, приятелю, е като вода в глупост: дърпаш - наду се, но го измъкваш - няма нищо» . В същото време се оказва, че не е измислено от нея, а е казано от Платон Каратаев, чиято мъдрост нейният събеседник също веднага обяви« Източна» .
Вероятно си струва веднага да се обърне внимание на факта, че Бунин, ясно подчертавайки жеста, подчерта как младият мъж, в отговор на думите на Каратаев, цитирани от героинята« махна с ръка» . Така става очевидно несъответствието между възгледите, възприемането на определени явления от героя и героинята. То съществува в реално измерение, в настоящето, затова спокойно възприема всичко, което се случва в него, като неразделна част от него. Кутиите с шоколадови бонбони са също толкова знак за внимание към него, колкото и книга; не го интересува къде отива« Метропол» дали да обядваме, или да се скитаме из Ординка в търсене на къщата на Грибоедов, дали да седнем на вечеря в механа, или да слушам цигани. Той не усеща заобикалящата вулгарност, която е чудесно уловена от Бунин и изпълнена« Транбланк поляци» когато партньорът се обади« коза» безсмислен набор от фрази и в нахално изпълнение на песни от стар циганин« със синкава муцуна на удавник» и циганин« с ниско чело под катран бретон» . Той не е много раздразнен от пияни хора наоколо, натрапчиво задължаващ секс, подчертана театралност в поведението на хората на изкуството. И как височината на несъответствието с героинята звучи неговото съгласие за нейната покана, произнесена на английски:« Ол Райт!»
Всичко това, разбира се, не означава, че високите чувства са недостъпни за него, че той не е в състояние да оцени необичайността, уникалността на момичето, което среща. Напротив, ентусиазираната любов очевидно го спасява от заобикалящата пошлост, а начинът, с който възторг и удоволствие слуша думите й, как умее да различи особена интонация в тях, как забелязва дори дреболии (той вижда«
тиха светлина»
в очите й той й харесва«
добра приказливост»
) говори в негова полза. Не без причина, при споменаването, че любим човек може да отиде в манастир, той,«
забравяйки вълнението»
, светва и почти признава на глас, че от отчаяние е в състояние да убие някого или също да стане монах. И когато наистина се случи нещо, което е възникнало само във въображението на героинята, и тя решава първо да се подчини, а след това, очевидно, да направи тонзура (в епилога героят я среща в манастира Марта и Мария на Милосърдието), той първо слиза и се изпива до такава степен, която вече изглежда невъзможна за съживяване, а след това, макар и малко по малко,«
възстановявайки се»
се връща към живот, но някак си«
безразличен, безнадежден»
, въпреки че хлипа, докато минава през местата, където някога са били заедно. Той има чувствително сърце: в края на краищата, веднага след нощта на интимност, когато все още няма признаци на беда, той усеща себе си и случилото се толкова силно и горчиво, че възрастна жена близо до Иберийския параклис се обръща към него с думите:«
О, не се самоубивай, не се самоубивай така!»
Следователно височината на чувствата му, способността за преживяване не подлежи на съмнение. Самата героиня признава това, когато в прощално писмо моли Бог да му даде сила.«
не отговаряй»
я, осъзнавайки, че кореспонденцията им ще бъде само«
безполезно е да удължаваме и увеличаваме мъките си»
. И все пак интензивността на неговия духовен живот не може да се сравни с нейните духовни преживявания и прозрения. Освен това Бунин умишлено създава впечатлението, че той сякаш,«
ехо»
героиня, съгласна да отиде там, където се обади, да се възхищава на това, което я радва, да я забавлява с това, което, както му се струва, може да я заеме на първо място. Това не означава, че той няма своя собствена«
аз»
, собствена индивидуалност. Размислите и наблюденията не са му чужди, той е внимателен към промените в настроението на любимата си, той е първият, който забелязва, че връзката им се развива в такива«
странно»
град като Москва.
Но все пак тя е тази, която води« парти» , именно нейният глас е особено различим. Всъщност силата на духа на героинята и изборът, който тя прави в резултат на това, се превръщат в семантичното ядро на творчеството на Бунин. Това е нейният дълбок фокус върху нещо, което не подлежи веднага на дефиниция, засега скрито от любопитни очи, и представлява смущаващия нерв на повествованието, чийто край не се поддава на всяко логично, светско обяснение. И ако героят е приказлив и неспокоен, ако може да отложи болезненото решение за по-късно, предполагайки, че всичко ще се разреши по някакъв начин или, в краен случай, изобщо да не мисли за бъдещето, тогава героинята винаги мисли за нещо собствена, която само косвено пробива в нейните реплики и разговори. Тя обича да цитира руски хроникални легенди, особено й се възхищава старият руснак« Приказката за верните съпрузи Петър и Феврония от Муром» (Бунин погрешно посочи името на княза - Павел).
Трябва обаче да се отбележи, че текстът на житието е използван от автора на Чистия понеделник в съществено преработен вид. Героинята, която познава този текст, по нейните думи, старателно („дотогава препрочитам това, което особено харесвам, докато го науча наизуст“), смесва две напълно различни сюжетни линии на „Приказката за Петър и Феврония“: епизод на изкушението на съпругата на княз Павел, на който под маската на нейния съпруг се появява дяволската змия, след това убита от брата на Павел, Петър, - и историята за живота и смъртта на самия Петър и съпругата му Феврония. В резултат на това изглежда, че „добрата смърт” на героите в живота е в причинно-следствена връзка с темата за изкушението (вж. обяснението на героинята: „Така Бог изпита”). Абсолютно не съответстваща на действителното състояние на нещата в живота, тази идея е съвсем логична в контекста на историята на Бунин: образът на жена, която не се поддаде на изкушението, „композирана“ от самата героиня, която дори в брака успя да предпочитат вечното духовно родство пред „суетната” телесна близост, психологически й е близка.
Още по-интересно е какви нюанси внася такава интерпретация на старата руска история в образа на героя на Бунин. Първо, тя се сравнява директно със „змия в човешката природа, много красива“. Сравнението на героя с дявола, който временно прие човешка форма, се подготвя още от началото на историята: „Аз<. >беше красив по това време<. >беше дори „неприлично красив“, както ми каза веднъж известен актьор<. >„Дявол знае кой си, някакъв сицилианец“, каза той. В същия дух асоциацията с друго произведение от агиографския жанр може да бъде интерпретирана в Чисти понеделник – този път въведена от реплика на героя, който цитира думите на Юрий Долгоруки от писмо до Святослав Северски с покана за „Москва“. вечеря". В същото време сюжетът на „Чудото на Свети Георги“ се актуализира и съответно мотивът за битката със змии: първо, се дава старата руска форма на името на княза - „Гюрги“, второ, самата героиня ясно олицетворява Москва (героят определя непоследователността на действията си като „московски капризи“). Между другото, не е изненадващо, че героят в този случай се оказва по-ерудиран от героинята, която обича древността: като сибарит той познава по-добре всичко, свързано с „вечери“ (включително исторически), и като сибарит. "змия" - всичко, което се отнася до "змийските бойци" .
Въпреки това, именно поради факта, че героинята на „Чист понеделник“ се справя доста свободно със староруския текст, героят на историята в подтекста се оказва не само самият „змия“, но и „змиеборец“ : в творбата той е не само „тази змия” за героинята, но и „този принц” (тъй като тя самата е „принцеса”). Трябва да се има предвид, че в истинската "Приказка за Петър и Феврония" Петър убива змия под прикритието на собствения си брат - Павел; мотивът за „братоубийството” в разказа на Бунин придобива смисъл, тъй като подчертава идеята за „човека от две части, за съжителството и борбата в него на „божественото” и „дяволското”. Разбира се, самият герой-разказвач „не вижда” тези крайности в собственото си същество и не им се противопоставя; още по-невъзможно е да го упрекнем за някакъв злонамерен умисъл: той играе ролята на изкусител само неволно. Интересно е например, че въпреки че героинята твърди, че начинът на живот, който води, е наложен от героя („Аз например често ходя сутрин или вечер, когато не ме влачите по ресторанти , до кремълските катедрали“), впечатлението е, че инициативата принадлежи на нея. В резултат на това „змията“ е посрамена, изкушението е преодоляно - идилията обаче не идва: съвместното „блажено успяване“ е невъзможно за героите. В рамките на схемата „Изгубеният рай“ героят олицетворява „Адам“ и „Змия“ в едно лице.
Чрез тези спомени авторът донякъде обяснява странното поведение на героинята от Чист понеделник. Тя води на пръв поглед живот, характерен за представител на бохемско-аристократичния кръг, с странности и задължителна „консумация“ на разнообразна интелектуална „храна“, в частност произведенията на споменатите по-горе писатели-символисти. И в същото време героинята посещава църкви, схизматично гробище, като същевременно не се смята за твърде религиозна. „Това не е религиозност. Не знам какво, казва тя. „Но аз, например, често ходя сутрин или вечер, когато не ме влачите по ресторанти, в катедралите на Кремъл и дори не подозирате…“
Тя може да слуша църковни химни. Самото озвучаване на думите на староруския език няма да я остави равнодушна и тя, сякаш омагьосана, ще ги повтаря... И разговорите й са не по-малко „странни“ от действията й. Тя или кани любовника си в Новодевичския манастир, след което го води покрай Ординка в търсене на къщата, където е живял Грибоедов (по-точно би било да се каже, че е бил, защото в едно от алеите на Орда имаше къщата на А. С. Грибоедов чичо), след което тя разказва за посещението си на старото схизматично гробище, той изповядва любовта си към Чудов, Зачатиевски и други манастири, където постоянно ходи. И, разбира се, най-„странното“, непонятно от гледна точка на ежедневната логика е решението й да се оттегли в манастир, да прекъсне всички връзки със света.
Хо Бунин, като писател, прави всичко, за да „обясни“ тази странност. Причината за това е странна» - в противоречията на руския национален характер, които сами по себе си са следствие от разположението на Русия на кръстопътя на Изтока и Запада. Оттук в историята идва постоянно подчертаваният сблъсък на източни и западни принципи. Окото на автора, окото на разказвача, се спира в катедралите, построени в Москва от италиански архитекти, древна руска архитектура, възприела ориенталските традиции (нещо киргизско в кулите на стената на Кремъл), персийската красота на героинята - дъщеря на тверски търговец, открива комбинация от несъответстващо в любимите си дрехи (това архалук астраханска баба, тогава европейска модна рокля), в обстановката и приставките - "Лунна соната" и турския диван, на който се извисява. В битката на часовника на Московския Кремъл тя чува звуците на флорентинския часовник. Погледът на героинята улавя и „екстравагантните“ навици на московските търговци - палачинки с хайвер, измити със замразено шампанско. Хо и тя самата не са чужди на едни и същи вкусове: тя поръчва чуждо шери за руската навка.
Не по-малко важна е вътрешната непоследователност на героинята, която е изобразена от писателя на духовен кръстопът. Тя често казва едно, а прави друго: изненадва се от гурмета на другите хора, но самата тя обядва и вечеря с отличен апетит, след това посещава всички новомодни срещи, след това изобщо не излиза от къщата, тя се дразни от заобикалящата вулгарност, но отива да танцува Tranblanc Poleka, предизвиквайки всеобщо възхищение и аплодисменти, отлага моменти на интимност с любим човек и след това изведнъж се съгласява с нея ...
Но в крайна сметка тя все пак взема решение, това единствено правилно решение, което според Бунин е предопределено и за Русия - от цялата й съдба, от цялата й история. Пътят на покаянието, смирението и прошката.
Отказ от изкушения (не без причина, съгласявайки се на интимност с любовника си, героинята казва, характеризирайки красотата му: „Змия в човешката природа, много красива ...» , - т.е. отнася към него думите от легендата за Петър и Феврония - за машинациите на дявола, изпратил на благочестивата принцеса „летяща змия за блудство» ), който се появява в началото на 20 век. пред Русия под формата на въстания и бунтове и послужи, според писателя, като начало на нейните „проклети дни» , - това е трябвало да осигури на родината му достойно бъдеще. Прошката към всички виновни е това, което според Бунин би помогнало на Русия да устои на вихъра на историческите катаклизми на 20-ти век. Пътят на Русия е пътят на поста и отречението. О, това не се случи. Русия избра друг път. И писателят не се умори да оплаква съдбата си в изгнание.
Вероятно строгите ревнители на християнското благочестие няма да намерят убедителни аргументите на писателя в полза на решението на героинята. Според тях тя явно го е приела не под влиянието на слезлата върху нея благодат, а по други причини. С право ще им се стори, че има твърде малко откровение и твърде много поезия в нейното придържане към църковните обреди. Самата тя казва, че любовта й към църковните ритуали трудно може да се счита за истинска религиозност. Наистина, тя възприема погребението твърде естетично (кован златен брокат, бял воал, бродиран с черни букви (въздух) на лицето на починалия, сняг, заслепяващ в слана и блясъка на смърчовите клони вътре в гроба), тя слуша твърде възхитено на музиката на думите на руските легенди („Препрочитам това, което особено ми хареса, докато го запомня наизуст“), е твърде потопен в атмосферата, която съпровожда службата в църквата („там се пеят чудесно стихирите“ , „локви са навсякъде, въздухът вече е мек, някак нежно, тъжно в душата...“, „всички врати в катедралата са отворени, обикновените хора идват и си отиват по цял ден» ...). И в това героинята по свой начин се оказва близка до самия Бунин, който също в Новодевичския манастир ще види „галки, които приличат на монахини» , "сиви корали от клони в скреж", чудесно очертаващи се "върху златния емайл на залеза» , кървавочервени стени и мистериозно светещи лампи.
Така при избора на финала на разказа е важна не толкова религиозната нагласа и позицията на Бунин християнина, а позицията на писателя Бунин, за чийто мироглед усещането за история е изключително важно. „Чувството за родината, нейната древност“, както казва героинята на „Чист понеделник“. Ето защо тя отказа бъдеще, което можеше да се окаже щастливо, защото реши да се махне от всичко светско, защото изчезването на красотата, което усеща навсякъде, е непоносимо за нея. „Отчаяни канкани“ и оживени Tranblanc полки, изпълнени от най-талантливите хора на Русия - Москвин, Станиславски и Сулержицки, замениха пеенето в „куки“ (какво е това!), А на мястото на героите Пересвет и Осляби - „бледо от хмел, с голяма пот по челото”, едва не падащи по красотата и гордостта на руската сцена – Качалов и „дръзкия” Шаляпин.
Следователно фразата: „Но сега тази Русия остана в някои северни манастири“ - съвсем естествено възниква в устните на героинята. Тя има предвид безвъзвратно заминаващите чувства на достойнство, красота, доброта, за които неимоверно копнее и които се надява да открие вече в монашеския живот.
Главният герой много трудно преживява трагичния край на връзката си с героинята. Следният пасаж потвърждава това: „Дълго време пиех в най-мръсните таверни, потъвайки все повече и повече по всякакъв възможен начин... После започнах да се възстановявам - безразлично, безнадеждно. Съдейки по тези два цитата, героят е много чувствителен и емоционален човек, способен на дълбоки чувства. Бунин избягва директните оценки, но ни позволява да съдим за това по състоянието на душата на героя, по умело подбрани външни детайли, леки намеци.
Гледаме на героинята на историята през очите на влюбения в нея разказвач. Още в самото начало на творбата пред нас се появява нейният портрет: „Тя имаше някаква индийска, персийска красота: мургаво кехлибарено лице, великолепно и донякъде зловещо в гъстите си коси, нежно блестящо като черен самур, черно като кадифе въглища, очи". Чрез устните на главния герой се предава описание на неспокойната душа на героинята, нейното търсене на смисъла на живота, вълнението и съмнението. В резултат на това образът на „духовния скитник” ни се разкрива в неговата цялост.
Кулминацията на историята е решението на любимия герой да отиде в манастира. Този неочакван обрат на сюжета ни позволява да разберем нерешената душа на героинята. Почти всички описания на външния вид на героинята и света около нея са дадени на фона на приглушена светлина, в здрач; и само на гробището в Прошната неделя и точно две години след този чист понеделник, процесът на просветление, духовната трансформация на живота на героите, е символично и художествено модифициране на мирогледа, образите на светлината и блясъка на слънцето промяна. Художественият свят е доминиран от хармония и мир: „Вечерта беше спокойна, слънчева, със скреж по дърветата; по кървавите тухлени стени на манастира чаки, наподобяващи монахини, бъбряха в мълчание, звънците от време на време свиреха нежно и тъжно на камбанарията». Художественото развитие на времето в разказа е свързано със символичните метаморфози на образа на светлината. Цялата история се развива сякаш в здрач, в сън, озарен само от тайна и блясък на очи, копринена коса, златни закопчалки на червените уикенд обувки на главния герой. Вечер, здрач, мистерия - това е първото нещо, което хваща окото ви при възприемането на образа на тази необичайна жена.
То е символично неразделно както за нас, така и за разказвача с най-вълшебното и мистериозно време от деня. Трябва обаче да се отбележи, че противоречивото състояние на света най-често се определя с епитетите спокоен, мирен, тих. Героинята, въпреки интуитивното си усещане за пространство и време за хаос, подобно на София, носи в себе си и дарява хармония на света. Според С. Булгаков категорията на времето като движещ образ на вечността за София „като че ли не е приложима, тъй като темпоралността е неразривно свързана с битието-не-битието» а ако няма не в София, то отсъства и темпоралността: Тя замисля всичко, има всичко в себе си в един акт, в образа на вечността, тя е безвредна, въпреки че носи цялата вечност в себе си;
Противоречията, противопоставянията започват от първото изречение, от първия параграф:
газът беше осветен студено - витрините бяха топло осветени,
денят се стъмваше - минувачите бързаха по-оживено,
всяка вечер се втурваше към нея - не знаеше как трябва да свърши всичко,
не знаех - и се опитай да не мислиш
срещахме се всяка вечер - веднъж завинаги тя предотврати разговорите за бъдещето ...
поради някаква причина учих на курсове - рядко ги посещавах,
изглеждаше, че нямаше нужда от нищо - но тя винаги четеше книги, ядеше шоколад,
Не разбрах как хората няма да се уморят да обядват всеки ден - сам вечерях с московско разбиране на въпроса,
слабостта беше добрите дрехи, кадифе, коприна - тя ходи на курсове като скромен студент,
всяка вечер тя ходеше по ресторанти - посещаваше катедрали и манастири, когато не беше "влачена" по ресторанти,
среща, позволява да бъде целунат - с тихо недоумение той е изненадан: „Как ме обичаш“ ...
Историята е изпълнена с многобройни намеци и полунамеци, с които Бунин подчертава двойствеността на противоречивия начин на живот на Русия, съчетанието на несъвместимото. В апартамента на героинята има "широк турски диван".Прекалено познатият и обичан образ на дивана Обломов се появява осем пъти в текста.
До дивана има „скъпо пиано“, а над дивана, подчертава писателят, „по някаква причина висеше портрет на бос Толстой“,очевидно, добре познатата работа на И.Е. Репин "Лев Толстой бос", а няколко страници по-късно героинята цитира забележката на Платон Каратаев на Толстой за щастието. С влиянието на идеите на късния Толстой изследователите разумно свързват споменаването на героя на историята, че героинята „закусвала за тридесет копейки във вегетарианска столова на Арбат“.
Нека още веднъж припомним онзи неин словесен портрет: „... Когато си тръгваше, тя най-често обличаше кадифена рокля от нар и същите обувки със златни закопчалки (и ходеше на курсове като скромен студент, закусваше за тридесет копейки във вегетарианска столова на Арбат). Тези ежедневни метаморфози – от сутрешната строгост до вечерния лукс – отразяват еволюцията на Толстой в живота, както той го е виждал – от лукса в началото на живота до строгостта в напреднала възраст. Освен това външните признаци на тази еволюция, подобно на тези на Толстой, са предпочитанията на героинята на Бунин в дрехите и храната: скромна студентка вечер се превръща в дама с рокля от нар и обувки със златни закопчалки; героинята закусва за тридесет копейки във вегетарианска столова, но тя „вечеря и вечеря“ с „московско разбиране на въпроса“. Сравнете със селското облекло и вегетарианството на късния Толстой, ефектно и ефектно контрастира с изисканото благородно облекло и гастрономия (на които писателят отдава щедра почит в младостта си).
И вече доста толстойски, освен може би с неизбежните поправки на пола, изглежда окончателното заминаване-бягство на героинята отИ отна този свят, пълен с естетически и чувствено привлекателни изкушения. Тя дори урежда заминаването си по подобен начин на Толстой, като изпраща на героя писмо - „нежна, но твърда молба да не я чака повече, да не се опитва да я търси, да я види“. Сравнете с телеграмата, изпратена от Толстой до семейството на 31 октомври 1910 г.: „Ние си тръгваме. не гледай. Писане".
Турски диван и скъпо пиано са Изтокът и Западът, босият Толстой е Русия, Русия в своя необичаен, „тромав” и ексцентричен външен вид, който не се вписва в никакви рамки.
Идеята, че Русия е странно, но очевидно съчетание от два пласта, два културни модела – „западен” и „източен”, европейски и азиатски, който във външния си вид, както и в историята си, се намира някъде на пресечната точка на тези две. линии на световно историческо развитие - тази мисъл минава като червена нишка през всичките четиринадесет страници на разказа на Бунин, който, противно на първоначалното впечатление, се основава на цялостна историческа система, която засяга най-фундаменталните моменти от руската история за Бунин и хора от неговата епоха и характера на руския народ.
И така, намирайки се между два огъня - Запада и Изтока, в точката на пресичане на противоположни исторически тенденции и културни модели, Русия в същото време запази в дълбините на своята история специфичните черти на националния живот, неизразимото очарование от които за Бунин е съсредоточена в летописите, от една страна, и в религиозните ритуали, от друга. Спонтанна страст, произволност (Изток) и класическа яснота, хармония (Запад) се съчетават в патриархалните дълбини на националното руско самосъзнание, според Бунин, в сложен комплекс, в който основната роля е отредена на сдържаността, неяснотата - не изричен, но скрит, скрит, макар и -за своя дълбоко и задълбочено.Един от най-важните компоненти на текста е неговото заглавие „Чист понеделник”. От една страна, той е много специфичен: Чистият понеделник е нецърковното име за първия ден от Великия Великден пост.
В тази героиня обявява решението си да напусне светския живот. На този ден връзката на двама влюбени приключи и животът на героя приключи. От друга страна, заглавието на историята е символично. Вярва се, че в Чистия понеделник душата се очиства от всичко суетно и грешно. Освен това в историята се променя не само героинята, която е избрала монашески скит. Постъпката й насърчава героя към самоанализ, кара го да се промени, да се очисти.
Защо Бунин нарече така своята история, въпреки че действието само на малка, макар и важна част от нея се пада в чист понеделник? Вероятно защото именно този ден бележи рязка повратна точка от масленично забавление към суровия стоицизъм на Великия пост. Ситуацията на рязка повратна точка не просто се повтаря многократно в Чист понеделник, но организира много в тази история.
Освен това в думата „чист”, освен значението „свят”, парадоксално е подчертано значението „изпълнен с нищо”, „празен”, „отсъстващ”. И съвсем естествено е, че в края на историята, в мемоарите на героя за събитията от преди почти две години, в никакъв случай не се появява Чистият понеделник: тук се нарича „незабравим“ предишен вечер - вечерта на Прошната неделя.
тридесет и осем пъти "за същото"И. Бунин пише в цикъла разкази „Тъмни алеи“. Прости сюжети, обикновени, на пръв поглед ежедневни истории. Но за всеки това са незабравими, уникални истории. Истории, които са болезнени и остри. Житейски истории. Истории, които пронизват и измъчват сърцето. Никога не се забравя. Безкрайни истории като живот и памет...
"Чист понеделник" - това е малко произведение на И. А. Бунин е написано през 1944 г. и е включено в сборника "Тъмни алеи". Темата в разказа, както във всички разкази, е посветена на любовта. Любовта и трагедията вървят ръка за ръка, от началото до края на това произведение. Идеята на „Чист понеделник” е читателят да мисли не само за проблема за любовта между мъжа и жената, за техните фалшиви връзки, които не носят щастие и морално удовлетворение, но и за истинските ценности. като се замислете върху въпросите: "Какъв е смисълът на живота?", "Къде да намеря мир?".
Главните герои са мъж и жена.
Нашите експерти могат да проверят вашето есе според USE критериите
Експерти на сайта Kritika24.ru
Учители от водещи училища и настоящи експерти от Министерството на образованието на Руската федерация.
Те са влюбени един в друг и в началото на историята разбираме, че връзката им продължава от доста време. Бунин описва главния герой като "различен" от всички останали момичета. Тя учи в различни курсове, но не знае защо има нужда от това. На това самата героиня отговаря: „Защо всичко се прави в света? Разбираме ли нещо в действията си? Главният герой я обича, но е изправен пред осъзнаването, че любовта им е много странна. И двамата герои са в духовно търсене, въпреки че на пръв поглед имат всичко: богатство, младост. Те живеят като много от заобикалящата ги среда. Въпреки това, постепенно главният герой разбира, че всичко това я депресира. Тя намира сили в себе си да стигне до извода, че любовта към Бога може да се превърне в спасение и мир за нея.
Интересно е също, че събитията от историята отвеждат читателя или в древна руска православна Москва, или в светска Москва от ХХ век. Бунин рисува всеки детайл от една Москва, след това друга, използвайки контраст: „Всяка вечер моят кочияш ме препускаше в този час на опънат тръс от Червената порта до катедралата на Христос Спасител: тя живееше срещу него, всяка вечер карах я в Прага”, в Ермитажа, в Метропол, следобед в театри, на концерти, а след това в Яр, в Стрелна. В къщата срещу църквата на Спасителя тя нае ъглов апартамент на петия етаж за гледка към Москва ... ”Така сюжетът отвежда читателя все по-далеч в света на символизма.
Историята се нарича "Чист понеделник", защото именно в навечерието на този ден се води разговор за религията между влюбени. Преди това главният герой не смяташе, че любимата му е вярваща. Струваше му се, че тя е доволна от светския живот. Въпреки това героинята решава да стане монахиня, което свидетелства за нейните дълбоки духовни страдания. Момичето изглежда настрана, не като всички останали светци, което я прави уникална.
Самият Бунин не беше дълбоко религиозен човек, най-вероятно той смяташе религията за една от формите на културата. Ако се тълкува по този начин, тогава авторът на това произведение е искал да покаже лицето на една умираща култура, представяйки герои, далеч от духовното. Авторът описва: седнала на втория етаж на механата, героинята на разказа възкликва: „Добре! По-долу са диви мъже, а ето палачинки с шампанско и Триръценица. Три ръце! Все пак това е Индия!” Всичко в думите й се смесва и преплита, дори самата стая не е предназначена за подобни разговори. Струва си да се отбележи, че думата "чист" има не само значението на "свят", но и "празен". Може би героинята, след като отиде на послушание, запълни духовната си празнота и накрая намери щастието.
Актуализирано: 2017-07-08
Внимание!
Благодаря за вниманието.
Ако забележите грешка или печатна грешка, маркирайте текста и натиснете Ctrl+Enter.
Така ще осигурите безценна полза за проекта и другите читатели.
