Писмен анализ на всяко произведение на Бунин. Структурен анализ на стихотворението
Цикълът от разкази, озаглавен „Тъмни алеи”, е посветен на вечната тема на всеки вид изкуство – любовта. Те говорят за „Тъмни алеи” като за своеобразна енциклопедия на любовта, която съдържа най-разнообразните и невероятни истории за това велико и често противоречиво чувство.
И историите, които са включени в сборника на Бунин, удивляват с различните си сюжети и необикновени срички, те са главните помощници на Бунин, който иска да изобрази любовта на върха на чувствата, трагичната любов, но от това - и съвършена.
Характеристика на цикъла "Тъмни алеи"
Самата фраза, която послужи като заглавие на сборника, е взета от писателя от стихотворението "Една обикновена история" на Н. Огарев, което е посветено на първата любов, която така и не се случи в очакваното продължение.
В самия сборник има история със същото заглавие, но това не означава, че тази история е основната, не, този израз е олицетворение на настроението на всички разкази и новели, общ неуловим смисъл, прозрачен , почти невидима нишка, свързваща историите една с друга.
Характерна особеност на цикъла от истории "Тъмни алеи" могат да се нарекат моментите, когато любовта на двамата герои по някаква причина вече не може да продължи. Често смъртта, понякога непредвидени обстоятелства или нещастия, става палач на пламенните чувства на героите на Бунин, но най-важното е, че любовта никога не се дава, за да бъде изпълнена.
Това е ключовата концепция на идеята на Бунин за земната любов между двама. Той иска да покаже любовта на върха на нейния разцвет, той иска да подчертае нейното истинско богатство и най-висока стойност, факта, че тя не трябва да се превръща в житейски обстоятелства, като сватба, брак, съвместен живот ...
Женски образи на "Тъмни алеи"
Особено внимание трябва да се обърне на необичайните женски портрети, които са толкова богати в „Тъмни алеи“. Иван Алексеевич изписва образи на жени с такава грация и оригиналност, че женският портрет на всяка история става незабравим и наистина интригуващ.
Умението на Бунин се състои в няколко точни израза и метафори, които моментално привличат в съзнанието на читателя описаната от автора картина с много цветове, нюанси и нюанси.
Разказите "Рус", "Антигона", "Галя Ганская" са образцов пример за различни, но ярки изображениярускиня. Момичетата, чиито истории са създадени от талантливия Бунин, отчасти наподобяват любовните истории, които преживяват.
Можем да кажем, че основното внимание на писателя е насочено именно към тези два елемента от цикъла на историите: жените и любовта. И любовните истории са също толкова богати, уникални, понякога фатални и умишлени, понякога толкова оригинални и невероятни, че е трудно да се повярва в тях.
Мъжките образи в „Тъмни алеи” са слабоволни и неискрени и това определя и съдбоносния поток на всички любовни истории.
Особеността на любовта в "Тъмни алеи"
Историите на „Тъмна алея” разкриват не само любовната тема, те разкриват дълбините на човешката личност и душа, а самото понятие „любов” е представено като основа на този труден и не винаги щастлив живот.
И любовта не трябва да е взаимна, за да носи незабравими впечатления, не е нужно любовта да се превръща в нещо вечно и неуморно продължаващо, за да угоди и направи човек щастлив.
Бунин проницателно и фино показва само „моментите“ на любовта, заради които си струва да изживеете всичко останало, заради което си струва да живеете.
Разказ "Чист понеделник"
История " Чист понеделник„Е мистериозна и не напълно разбрана любовна история. Бунин описва двойка млади любовници, които, изглежда, са идеално подхождащи един на друг, но уловката е, че техните вътрешни световеняма какво да правя.
Образ млад мъжпрост и логичен, а образът на любимата му е недостижим и сложен, поразяващ нейния избраник със своята противоречивост. Веднъж тя казва, че би искала да отиде в манастир и това предизвиква пълно недоумение и неразбиране на героя.
И краят на тази любов е толкова труден и неразбираем, колкото и самата героиня. След интимност с младежа, тя мълчаливо го напуска, след това го моли да не пита за нищо и скоро той научава, че тя е отишла в манастира.
Тя взе решението на Велики понеделник, когато между влюбените имаше интимност, а символът на този празник е символ на нейната чистота и мъка, от които иска да се отърве.
Имате нужда от помощ за обучението си?
Предишна тема: Толстой "Сред шумната топка": тема, композиция, образи, историяСледваща тема: & nbsp & nbsp & nbsp
Цикълът от разкази на Бунин " Тъмни алеи„Е най-доброто нещо, написано от автора в цялата му творческа кариера. Въпреки простотата и достъпността на стила на Бунин, анализът на произведението изисква специални познания. Работата се изучава в 9 клас в уроците по литература, нейният подробен анализ ще бъде полезен при подготовката за изпита, писане на творчески работи, тестови задачи, съставяне на план за история. Предлагаме ви да се запознаете с нашата версия на анализа на "Тъмната алея" според плана.
Кратък анализ
Година на писане– 1938.
История на създаването- историята е написана в изгнание. Носталгия, мили спомени, бягство от реалността, война и глад - послужиха като тласък за написването на историята.
Тема- любов, изгубена, забравена в миналото; разбити съдби, темата на избора и последствията от него.
Състав- традиционен за разказ, разказ. Състои се от три части: пристигането на генерала, срещата с бившия любовник и прибързаното заминаване.
жанр- разказ (разказ).
Посока- реализъм.
История на създаването
В „Тъмни алеи” анализът ще бъде непълен без историята на създаването на произведението и познаването на някои от детайлите от биографията на писателя. В стихотворението на Н. Огарев "Една обикновена история" Иван Бунин заимства образа на тъмните алеи. Тази метафора толкова впечатлила писателя, че той я надарил със свое специално значение и я превърнал в името на цикъл от разкази. Всички те са обединени от една тема - ярка, съдбовна любов, която ще се помни цял живот.
Творбата, включена в едноименния цикъл разкази (1937-1945), е написана през 1938 г., когато авторът е в изгнание. По време на Втората световна война гладът и бедността преследваха всички жители на Европа, френският град Грас не беше изключение. Там е написано всичко най-добрите произведенияИван Бунин. Връщане към спомените за прекрасни времена на младост, вдъхновение и творческа работададе на автора сили да преживее раздялата с родината и ужасите на войната. Тези осем години далеч от дома се превърнаха в най-продуктивните и най-важните в творческа кариераБунин. Зряла възраст, прекрасни пейзажи, преосмисляне исторически събитияи житейски ценности- стана тласък за създаването на най-много основна работамайстор на думата.
В най-страшните времена са написани най-добрите, фини, пронизващи истории за любовта - цикълът "Тъмни алеи". В душата на всеки човек има места, където той рядко гледа, но с особен трепет: там се съхраняват най-ярките спомени, най-скъпите преживявания. Именно тези „тъмни алеи” е имал предвид авторът, давайки заглавието на книгата си и едноименната история... Историята е публикувана за първи път в Ню Йорк през 1943 г. в изданието New Earth.
Тема
Водеща тема- темата за любовта. Не само разказът "Тъмни алеи", но и всички произведения от цикъла са базирани на това прекрасно усещане. Бунин, обобщавайки живота си, беше твърдо убеден, че любовта е най-доброто, което може да се даде на човек в живота. Това е същността, началото и смисъла на всичко: трагична или щастлива история - няма разлика. Ако това чувство проблесна в живота на човек, значи той не го е живял напразно.
Човешките съдби, неотменимостта на събитията, изборът, за който трябваше да се съжалява, са водещите мотиви в разказа на Бунин. Който обича винаги побеждава, той живее и диша любовта си, това му дава сили да продължи напред.
Николай Алексеевич, който направи своя избор в полза на здравия разум, едва на шестдесет години осъзнава, че любовта му към Надежда е най-доброто събитие в живота му. Темата на избора и неговите последици се разкрива ярко в сюжета на историята: човек живее живота си с грешните, остава нещастен, съдбата връща предателството и измамата, които е извършил в младостта си по отношение на младо момиче.
Изводът е очевиден: щастието се състои в това да живееш в хармония с чувствата си, а не въпреки тях. В творбата е засегнат и проблемът за избора и отговорността за своята и чужда съдба. Проблематиката е достатъчно широка, въпреки малкия обем на историята. Интересно е да се отбележи фактът, че в историите на Бунин любовта и бракът са практически несъвместими: емоциите са бързи и ярки, те възникват и изчезват толкова бързо, колкото всичко в природата. Социалният статус е безсмислен там, където царува любовта. Тя изравнява хората, обезсмисля званията и имотите – любовта има своите приоритети и закони.
Състав
Композиционно историята може да бъде разделена на три части.
Първа част: пристигането на героя в хана (тук преобладават описания на природата и околността). Среща с бивш любовник - втората смислова част - се състои главно от диалог. В последната част генералът напуска хана – бяга от собствените си спомени и миналото си.
Основни събития- диалогът между Надежда и Николай Алексеевич е изграден върху две абсолютно противоположни възгледи за живота. Тя – живее с любов, намирайки утеха и радост в нея, пази спомените от младостта. В устата на тази мъдра жена авторът влага идеята за история - на какво ни учи творбата: „всичко минава, но не всичко се забравя“. В този смисъл героите са противоположни във възгледите си, старият генерал няколко пъти споменава, че „всичко си отива“. Така мина животът му, безсмислен, безрадостен, напразно. Критиците приеха цикъла от истории с ентусиазъм, въпреки неговата смелост и откровеност.
Основните герои
жанр
Тъмната алея принадлежи към жанра на историята, някои изследователи на творчеството на Бунин са склонни да ги смятат за кратки истории.
Темата за любовта, неочаквани остри завършеци, трагедия и драматизъм на сюжетите - всичко това е характерно за творбите на Бунин. Необходимо е да се отбележи лъвският дял от лиризма в историята - емоции, минало, преживявания и духовни търсения. Обща лирическа ориентация - отличителна чертаразкази на Бунин. Авторът има уникална способност – малка епичен жанротговарят на огромен период от време, разкриват душата на героя и карат читателя да мисли за най-важните неща.
Художествените средства, които авторът използва, са винаги разнообразни: точни епитети, ярки метафори, съпоставки и персонификации. Техниката на паралелизма също е близка до автора, доста често природата подчертава душевното състояние на героите.
На фона на руския модернизъм поезията на Бунин се откроява като доброто старо. Той продължава вечната традиция на Пушкин и в своите чисти и строги очертания дава пример за благородство и простота. Щастлив старомоден и верен, авторът не се нуждае от „свободен стих”; той се чувства спокоен, не му е тясно във всички тези ямби и хореи, които доброто старо време ни отказа. Той пое наследството. Не му пука за новите форми, тъй като предишните далеч не са изчерпани, а последните думи изобщо не са ценни за поезията. А скъпото на Бунин е, че той е само поет. Той не теоретизира, не се класифицира като принадлежащ към нито една школа, той няма теория на литературата: той просто пише красива поезия. И ги пише, когато има какво да каже и когато иска да каже. Зад стиховете му се усеща нещо друго, нещо повече: самият той. Той има поезия, душа.
Иван Алексеевич Бунин. Снимка прибл. 1890 г.
Неговите линии са на изпитани стари монети; неговият почерк е най-ясен в съвременна литература; рисунката му е сбита и съсредоточена. Бунин черпи от необезпокоявания Касталски извор. И отвътре, и отвън най-добрите му стихотворения избягват прозата точно навреме (понякога той няма време да избяга); по-скоро той прави прозата поетична, по-скоро я завладява и превръща в поезия, отколкото създава поезията като нещо различно и специално от нея. Стихът му сякаш загуби своята самостоятелност, изолираност от ежедневната реч, но чрез това не се вулгаризира. Бунин често прекъсва реда си в средата, завършва изречението там, където стихът не свършва; но резултатът е нещо естествено и живо и неразрушимата цялост на нашето слово не се жертва за стихосложение. Не в осъждане, а в голяма похвала, трябва да му кажа, че дори римуваните му стихотворения създават впечатление за бели: той не се хвали с рима, въпреки че я владее смело и по особен начин - само че тя не е център на красотата в неговото изкуство. Четейки Бунин, ние се убеждаваме колко поезия има в прозата ни и колко обикновеното е сродно на високото. От ежедневието той извлича красота и знае как да намира нови признаци на стари предмети.
Иван Бунин. Живот и скитания
Той си разказва поезията на живота си, нейната микроскопия, нейните индивидуални настроения. Проникнат от духа на честността, той не се страхува от прозата, няма фалшив срам пред нея и е толкова нормално за него да сравнява крилата на плъзгащи се чайки с бели яйчени черупки, или да нарича облаците рошави, или да използва слънцето да превърнем груба част от вятърна мелница в злато. Поетизирайки факти, той не се страхува от старите, но не и застаряващи ценности на света, той не се поколебае да изпее това, на което много очи вече са се спрели, което вече са изпяли устните на много други хора. Пролет, поток, изгрев, обяд, упорити песни на славеи, гълъби, любимите му звезди, февруари, април, "златният иконостас на залеза" - всичко това продължава да го вдъхновява, всичко това, изглежда, изчерпано от неговите предшественици на различни краища на земята, го чакаше, съществува за него, свеж и лек, не отслабнал в първоначалната си чистота. Вярно е, че същото свойство на Бунин прави по-слабото от неговите стихотворения твърде неоспоримо и по своята същност учебническо.
Поетът е сдържан, не налага своето състояния на ума, той обича ли? тя за нея най-много: в крайна сметка изобщо не е необходимо тя да трябва и винаги да отговаря на нещо човешко. Бунин не иска да каже повече, отколкото е: той, правдивият, има думи, които отговарят на явленията, и затова му вярваш, не се съмняваш в него. Внимателен и целомъдрен, класик на живота, той не измисля, композира и не се довежда до място, където човек може да се справи без него. Когато говори за себе си, това е вътрешна необходимост и думата му принадлежи по право.
Той не пропилява своята лирика; като цяло не е приказлив. Говорейки с откровени думи за нещо важно или случайно, за това, което е било в природата или в стаите на имението, чрез стриктно очертание на незаменими линии, предаващи някаква ориенталска легенда или притча, той по този начин неизбежно и сякаш не от своя страна волята събужда в нас добре познато впечатление, топло движение на сърцето.
Той черпи факти и от тях самата красота, органично, се ражда. И можете да го наречете бял, защото това е любимият му цвят; на светлите му страници често се чуват епитетите „бял, сребърен, сребърен”. Не само на прозореца му „сребро с слана, като хризантеми цъфнаха“, но като цяло типичните му стихотворения са сякаш покрити със скреж и понякога предизвикват представа за точно онези завладяващи модели, които нашият руски пейзажист художник на слана дисплеи върху стъклото и понякога звънят като кристални висулки на онзи полилей, който Бунин споменава повече от веднъж в своите стихотворения.
Поезията му е спокойна, без изключителност, без събития. Той има бавен и скучен живот. Сърцето му вече беше станало „трезво и по-студено“ и вече беше докоснат от първите слани на живота. Самият той на моменти прилича на „мечта-цвете” от стихотворението си: „жив е, но сух”. Тази комбинация от жизненост и сухота в резултат води Бунин до елемента на сериозен и замислен. Неговата поезия не гори и не гори, в нея няма патос, но в нея е присъща силата на искреността и истината. Толкова е характерно за него, че трябваше да отдаде на любимата си само „сдържан поклон“, докато той страстно я искаше „поне веднъж, само веднъж с цялото си сърце, в този ранен, в този сладък час“. Той има голямо и трудно самообладание; но това не е безразличие към любовта - напротив, той я чака опиянен и знае колко е страшна, страховита и взискателна в самото си щастие:
О, ще има, ще има ужасни моменти!
И свежестта на мокрите плитки, и сладостта на младите устни
Ще пия, ще пия! Живея със страстна надежда
Вземете цялата си душа - и дайте всичко на себе си!
Общо спокойствие, ярка есен, когато не само "дворецът на кехлибара" се руши, но и самият живот, и със замръзнала тъга на лицето, момиче идва до фонтана, влачейки шала си надолу по листата, и дните, които "не съжалявам за каквото и да било" бягат - Този есенен дух на поезията на Бунин някак си не позволява да говорим за това какви чувства преобладават в нея, което се движи главно от нейното уверено, но бавно темпо. В тази поезия, както и през есента, изобщо няма превес.
Той се съгласява с чистия образ на младоженеца, пеещ епиталамуса, само още по-украсен и задълбочен от сливането на брака и смъртта:
Запознайте тогава в определения час
Празник на младия живот!
Бъдете обичани, непорочни:
Наближава мъртвият полунощ,
Сънят е близо и неговият мрак.
Запазете сватбената си рокля,
Запазете вашите цветя:
В кратък и тъжен живот
Само безначалният блести,
Безупречната светлина на любовта!
Но в същото време, прекланяйки тайнството на брака пред най-висшето тайнство на любовта, той триумфира над своята беззаконна победа:
Ти си непознат, но обичаш
обичаш само мен.
няма да ме забравиш
Преди последен ден.
Вие сте смирен и смирен
Следва го от короната,
Но ти наведе лицето си
Той не видя лицето...
Той пее и бурната любов, и нейната нежна тишина, а в същото стихотворение гори страстта и се чува тих дъх на братска нежност:
В късен час бяхме с нея на полето.
Треперейки докоснах нежни устни.
„Искам прегръдка, докато не боли,
Бъди безмилостен и груб към мен."
Уморена, тя нежно попита:
„Люл, дайте ми почивка!
Не се целувайте толкова силно и непокорно
Сложи главата си на гърдите ми."
Звездите тихо искряха над нас
Миришеше тънко на свежест на роса.
Нежно докоснах с устните си
До горещи бузи и до плитки.
И тя се забрави. Веднъж се събудих
Като дете въздишаше полузаспало,
Но гледайки, тя се усмихна леко
И отново тя се вкопчи в мен.
Нощта цареше дълго време в тъмно поле.
Дълго време пазих сладък сън...
И тогава на златния трон,
Светеше тихо на изток
Нов ден - стана хладно в нивите
Събудих я тихо
И в степта, искряща и алена,
Тръгнах през росата към къщата.
С оглед на същата есенна слабост и спокойствие на сърцето на средна възраст не може да се каже, че авторът дори патетично е обичал природата; той просто я забелязва, заявява я поетично страхотен факт, а от палитрата си той взема правилните цветове и нюанси за нея: „денят е хладен и празен“, розовата пепел на небето, слънчевите стаи на боровата гора – и дори мечтата за един спомен, неговата далечина, става синя за него. Той е висок майстор на пейзажа, изобразяване на природата. Колко зеленина има, дъхът на руската провинция, колко ниви, ръж, сенокоси; какви сладки изпарения нахлуват от житните му ниви! Въпреки че самият той (някак си вяло и прозаично) казва, че "не пейзажът го привлича, алчният поглед няма да забележи цветовете, а това, което блести в тези цветове - любовта и радостта от битието", но това е просто жалък коментар сам по себе си художествен текст, незадължително обръщение към страницата за поезия за нас. Всъщност той е най-отдаден именно на пейзажа и есента му е благодарна, че е несравним поет на падането на листата, когато
Гората, сякаш гледаме нарисувана,
Лилаво, златисто, пурпурно,
С весела, цветна стена
Стои над светла поляна.
Бунин не трябва да се отказва от тази своя сила, като художник, защото с нея ни най-малко не отслабва своето и нечие настроение. Колкото повече заслугата му е, че, както вече казахме, той не се налага върху природата и все пак неволно, при докосването на неговата внимателна и безпогрешна четка, се разкрива естествена връзка между феномена пейзаж и душата на поета. , между безстрастния живот на природата и човешкото сърце. И сега звездата изглежда като будно дете:
И като дете след сън
Звездата трепери в огъня на деня,
И вятърът духа в миглите й
За да не ги затваря.
Над езерото, над горската затънтеност -
Елегантна зелена бреза. -
„О, момичета! Колко е студено през пролетта!
Цял треперя от вятъра и слана", -
в родствено сближаване природата се обръща към ходатайството на хората, всички тези момичета, като бреза, пазят своите „зелени панделки“.
Или в продължителните мелодии на валс, за този, чиито „венчелистчета на отворените устни са изстинали“,
Блясъкът на полилеите и набъбването на огледалата
Слято в един кристален мираж -
И балният вятър духа, духа
Топлината на уханните фенове.
И първата любов е толкова съчетана с този спомен за дъжда, който се втурна, "стъклен, рядък и енергичен":
Щом стигнем до гъсталака,
Всичко ще утихне... О, росен храст!
О, очи, щастливи и блестящи,
И хладът на покорните устни!
Сега забавеното сърце на поета е скъперническо от умиление – още по-скъпо, когато последното все пак изниква в своята благодатна неизбежност и разтапя всеки лед, всяко отчуждение. И тук четем:
В гората, в планината - извор жива и шумна,
Над извора - старо зеле
С почернена популярна икона за печат
А през пролетта има брезова кора.
Не ми харесва, за Русия, твоята плаха
Хилядолетна, робска бедност.
Но този кръст, но този черпак е бял...
Смирени, скъпи черти! ..
„Не обичам“ ... Но как да не обичаш тук? За Бунин чувството не е забързано, но е дълбоко, когато дойде, когато хората или природата най-после ще го изтръгнат, узряло, от стегнати гърди.
В поезията му няма превес, а "мечта-цвете", но жълтата сладка детелина на сушата, но падането на листата в природата и в живота не може да породи цвят на тъга - и така хвърлят мъгла на сдържана, благородна меланхолия върху неговите стихотворения. Той е тъжен тогава, когато е невъзможно да не бъдеш тъжен, когато всички тези чувства са законни без спор. Някой спря да го обича, някой го напусна и няма кой да очаква пратки от...
Скоро Троица, скоро песни, венци и коси...
Всичко цъфти и пее, топяйки младите надежди ...
О, пролетни зори и топла майска роса!
О, моя далечна младост!
Но той е щастлив от факта, че е щастлив, защото все още може да помни далечината, да копнее за младата си пролет: в края на краищата идва времето, онова последно време, когато вече не съжаляваш за изгубената младост - последната, безразлична стара възраст ...
„Усмихни ми се“, измами ме, пита напускащата жена; а тя може би ще го погали за сбогом и все пак ще си тръгне, а той ще остане сам. Няма да има отчаяние, няма да има самоубийство - само есента ще стане още по-пуста:
И ме боли да гледам сама
В късния следобед сив мрак.
..................................
Добре! Ще залея камината, ще пия,
Би било хубаво да си купите куче.
И може би самата несподелена любов вече отслабва мъките на самотата. Основното е да обичаш себе си, да си пожелаеш тази очарователна Веснянка, която бяга. И от друга страна, за да възникне тъгата, изобщо не е необходима някаква лична катастрофа: достатъчно е животът в самия си процес да е нещо обедняло, някаква непреодолима запустение. „Тази стая някога беше нашата детска стая“, но сега няма майка, няма смърч, засаден от баща ми, и сега никой няма да отговори на „лудата меланхолия“ на възрастен, който е твърде стар; а цялата къща, цялото изоставено и осиротяло имение е разрушено гнездо и самата тя намира за непоносимо да слуша мъртвото махало, което й пее потискащата си загуба в дългите есенни нощи. Благородно гнездо, Тургеневското начало, което има толкова много в стихотворенията на Бунин, им даде цялата поезия на неговия елегизъм - поезията на празна стая, тъжен балкон, самотна зала, където природата е отразена по особен начин, играейки върху старите подови дъски с лъчите на неостаряващото си слънце, рисуващи „жълтите квадратчета на пода“. И с болката от спомени, романтиката на сърцето, неочакван треперещ акорд на стария клавесин звучи - „така, изпълнен с мъка, някога нашите баби пееха.“ не се задръствайте с тъжно съзвучие. Защото всички губим своите звезди или техните отражения в земната вода:
Звездата, която се появи тъмна вода
Под крив храст в застойна градина, -
Светлината, която трептеше в езерцето до зори
Никога няма да намеря в рая сега.
И там, където моментът на самота не е изобразен в това красиво осветление на залеза, има отчаяние, безнадеждност, черна мъка, която чука на душата - и не може да се чете "Храста" без вълнение, за тази виелица, която "ще ни носи безразлични , като купа сено, като забравен овчар“. И защо, защо, изтощен от жажда, един хърватин се скита далеч от родния Загреб с маймуната си, защо една циганка тийнейджърка седи до пътя, до спящия си баща? Но „по някаква причина много такива тъжни детства процъфтяват и ще процъфтяват повече от веднъж в пустите степни полета“:
Спи под фургона, момиче!
Събуди се - Събуди болния баща, впрегни -
И пак на път... И за какво – кой ще каже?
Животът, като гроб в полето, мълчи.
И „в пустия, голям църковен двор на световния живот“, в този църковен двор, към който често се връща поезията на автора, виелицата на смъртта гаси звездите, бие камбаните и „раздува плащаницата си“. Но и Бунин изобразява смъртта не толкова в нейната трагична маска, колкото в нейното мълчание, което хвърля помирение и тъга върху човек. Тъжни погребения служат, те пълнят гробищата с „погребални глупости“ и боли, боли – но пред неизбежността ропотът на устните спира, и в молитвено смирение прекланяш колене, и в самата си тъга намираш утеха.
Ограда, кръст, зелен гроб,
Роса, простор и тишина на нивите. -
Ароматна, звънтяща кадилница,
Чрез дъха на рубинени въглени!
Днес е годината. Последните мелодии
Последен дъх, последен тамян. -
Цъфти, узряване, нови реколти,
За нови реколти! Ще дойде и вашият ред.
Необичайно силно впечатление правят и следните стихове за смъртта, поетична песнопка:
БРЕГА
Отвън на прозореца блести нова пролет.
И в хижата е последната ти
Восъчна свещ и дъска
Дълъг топ.
Сресана, облечена, празнувана,
Бледото лице беше покрито с платно -
И си тръгнаха, тръгнаха до времето
Тъпият ти колега.
Той няма име или отчество,
Без приятели, без дом, без роднини;
Тиха смъртоносна самота
Фатални дни.
Да е в мир, да почива
В лоното на неземното съществуване!
В безкрайното синьо море ще се скрие
Бял топ.
Ето едно неустоимо трогателно просто и тържествено сближаване на хижата и пространството, смъртта на селянина и общия живот. В дългата лодка на ковчега, уморен орач, уморен плувец, той достигна своя бряг, нашия общ бряг - и сега той вече не съществува, и в сирачеството на смъртта той няма име, няма отчество, няма дом, няма роднини - последното и велико Нищо! Но той, това Нищо, беше взето в лоното си от универсалното Всичко и неговата бяла лодка се скри в синьото море на света, да остане в мир, да почива в лоното на неземното съществуване! - когато четете тези стихове на Бунин, тази молитва, изпращайки от живот към смърт, искате да се прекръстите ...
Така от самотното страдание на личността Бунин извежда идеята за вечността на красотата, връзката между времената и световете и любимото си ежедневие, от тази зала „в старите алеи зад Арбат“ или на Плющиха, където "зайчета" бягат от огледалата, носени по улицата, съзнанието му важни и величествени моменти, мъдростта на Изтока, извънземната митология разсейват - и сякаш някаква колесница на човечеството се движи пред вас. От „часовника с емайл“ и от „лъчистото махало“, което „премерено високомерно обхвата си с корпуса“, от цялото това ежедневие той неусетно, но неизбежно се замисля за слънчевия часовник, за онези, чийто меден циферблат има стана зелено. но чиято ръка в циферблата е „водена от самия Бог – с цялата вселена в хармония”. Той знае как да изхвърли радиусите от себе си, от близкото към далечното, от човешкото към божественото, той „търси в този свят съчетание на красивото и вечното“. Вярно е, когато самият той говори за това, когато ненужно многократно учи, че целият свят е пълен с красота, че „красота и красота във всичко“, че еленът „в бързината на радостно животно“ отнема красотата от ловеца , то именно такава упоритост и голотата на елементарната философия създава негативно впечатление. Бунин е философ само там, където не осъзнава това, където не се откъсва от образите. Съвсем не са му чужди сериозни и възвишени мисли, а неволни мисли; и обратно, неговият мироглед, умишлено изразен, сякаш отдалече, предава от някъде отдалеч, охлаждащи ветрове на баналността - и би било много по-добре, ако не напомняше, че природата е храм, който не е направен от Божиите ръце, а също и , от друга страна, че „друг няма щастие на света“, като в изобилните си „дачи“, „да се лута с отворена глава, да гледа как децата разпръскват златен пясък в беседката.“
Но от друга страна, колко привлекателна е тази философия, която сама произтича от поетическото съзерцание, което още не е охладнило от прякото разбиране! Той стои, например, край бреговете на Мала Азия, където е било царството на амазонките:
Бяха диви
Техните диви забавления. Много дни
Тук прозвучаха радостните им щракания
И цвиленето на къпещите се коне.
Но нашият век е момент. И кой ще посочи сега
Къде стъпи кракът им на пясъка?
Не е ли вятърът сред морската пустиня?
Това не са ли голи брегове?
Така върви всичко и „крайбрежните райони, по които са скитали тавро-скитите, не са същите“, но във вечността на любовта поколения, разделени от векове, се сливат отново и в същите. любящи женски очи гледат към бившите звезди. А през нощта, космическа нощ, цялото море е наситено с фин прах от светлина. Бунин по принцип вярва в слънцето и в слънцето, в своя Балдер; той знае, че изворите на вселената са неизчерпаеми и лампата е неугасима човешка душа... И дори когато изгорим, нашият вечен живот няма да умре в нас и светлината на избраните, сега „невидима за слепите“, ще достигне земята след много, много години, точно както звездите са неугасимата светлина на такива планети, които сами по себе си отдавна са избледнели. И може би не само избраните, но всички ние сме бъдещи звезди. Наистина, не е ли кротка и радостна звезда, която ще светне на небето това, което в Епитафията казва за себе си: „Умрях като бъдеща булка... в един априлски ден напуснах хората, напуснах завинаги, послушно и мълчаливо“, или онази с кокетно семпла „прическа и пелерина на раменете“, чийто портрет е в параклиса над криптата и чиито големи, ясни очи, в рамка, преплетени с креп, сякаш питат: „ Защо съм в криптата - по обяд, през лятото"?..
Верен на слънцето, уловен от своята „златна мрежа“, покорен на природата, Бунин не й се противопоставя: пролетта му разказва за безсмъртието, есента носи тъжни мисли. Той показа толкова прекрасно, че „отново, отново душата прощава на годината, която е отминала, измамена”. Душата прощава на природата и съдбата. Невъзможно е да устоим на „уморения глад“ и зовката на пролетта, светлото и нежно небе, което обещава нещо, а бедното, доверчиво сърце на човек отново очаква обич и любов, за да не ги чака отново. В творчеството на Бунин не само „душата е покорна за миг“, но като цяло той е покорен от Вселената, въпреки че в определени моменти, когато „мъртвият Сатурн изгрява на изток и блести като олово“, поетът вече не има благочестиви мисли за Твореца-работник, разпръскване на "огнените зърна" на звездите в света и благоговейно осъждане: "Наистина зловещи и жестоки са твоите дела, създателю!" Това генерално, само за минути, колебливо подчинение на Бунин има своя източник във вече споменатата способност да води поне тъмни, тъжни нишки между себе си и останалите, да завладява векове и пространства. Досега, под Хеврон, той излизаше изпод черната шатра и душата му дълго търсеше поне една близка душа в сумрака и повтаряше „най-сладката от земните думи – Рахил!“
Блеснал
Мълчаливи звезди над старото
Забравена земя... в гроба
Авраам си почива с Исак и Сара...
И беше тъмно в древната гробница на Рейчъл.
Така световните разстояния се разгръщаха и после отново се затваряха в обединяващото сърце на поета. Той е роден за всичко. И затова не се учудвате, че Бунин има и екзотични мотиви, че не само сушата и далечните земи, но и „удавът“ на океана, с неговите гигантски параходи и цялата храброст на морето, „ синя нирвана на морето”, и храмът на Слънцето, и египетските сфинксове – всичко намира в него певец и глашатай. Той има широка - може би твърде широка - география, твърде често има имена, които са чужди и чужди за ухото - но има и център: неговата поетическа индивидуалност, която съчетава всичко това различно в една величествена красота. Така миналото и настоящето са съчетани в Бунин, че дори природата лежи пред него, не само настоящето, но и старото, приказно - такова, каквото е било, когато древният принц препускал през малката гора и свраката предсказала смъртта на неговата сине, когато „тъпото слънце е изгоряло като птица в дивите времена“, и перна трева се разстила пред полка на Игор, и копие, забито в могилата мъртъв герой, а Баба Яга се скара:
По дяволите, ти каза да отидеш по дяволите в слугите.
Стар глупак, неразумна слуз!
Целият този елемент Васнецоваблизо до Бунин.
Художественият мироглед на нашия поет бавно се създава и напредва, както бавно дойде и неговата слава. Но това отдавна показва най-много Характеристикав него това е вътрешна комбинация от реалност и мит, тактилна сигурност и безграничност. Бунин прие и двете категории, свърза ги в един живот и, приближавайки се с любов и внимателно към малкото, с това включи големите. Той не се отклони от най-прозаичната реалност и все пак стана поет. Франк, свободен по дух, в честното си творчество той не засрами оригиналния си талант и направи всичко, което можеше и можеше. Може би той е много. И нежни, и стоманени думи са му послушни; майстор на концентриран сонет, който е издълбал със стоманено острие и на височина, върху изумрудено ледо, той е майстор на сгъстена и дълбока дума, жив пример за поетическа концентрация - и в същото време, всички възхитителната ипезия и сладострастието на ориенталската музика, изблиците на "Бахчисарайския фонтан" той предава в тези немъртви стихове:
РОЗИ НА ШИРАЗ
Пей, славей! Те заглъхват
В палатки от шарени мимози,
Сребро на миглите им
Диаманти от вяли големи сълзи.
Градината онази нощ е като градината на Ирем;
И сладострастна и бледа,
Като в шакнизир - тайна на харема,
Луната се взира в шарката на клоните.
Бялата тебеширена стена е неясна.
Но там. къде е светлината, нейният атлас
Гори толкова зелено и страстно
Като изумруда на очите на змията.
Пей, славей! Желанията угасват.
Цветята мълчат - нямат думи:
Техният сладък призив са ароматите.
Диамантите на сълзите са тяхното послушание.
Не чужд на страстта, а по-прозрачен, кристален, леден, Бунин, като струята на стихотворението си, бавно и неотклонно идваше към морето, към световното море, което го отведе
В моята синя необятност,
В тържественото му лоно.
В чудното стихотворение „Христос”, което е пронизано от пладненската светлина и сияещо в самите си звуци, той разказва как зографите вървели през горите на храма в широки одежди, с пискюли, в купола – към небето; те заедно с зографите пееха там песни и пишеха Христос, който ги слушаше и всичко им се струваше, че
Под тези
Ще запомня прости песни
Той е Прагът към слънцето в Назарет,
Работна маса и туника куб.
Защото най-близо до Христос е всекидневната туника и простите песни; затова Бунин, певецът на прости и красиви песни, художник на руската действителност, се сближи и с Палестина, и с Египет, и с религията - с цялата красота и с цялата широта на Вселената. Неговият достоен поетичен път го изведе от временно към вечно, от близко към далече, от факт към мит. И затова неговото скитане, неговият неуморим копнеж по моретата и земите получава най-високо оправдание и това стихотворение, едно от най-дълбоките в цялата литература, достига най-високите висоти на религиозната красота:
ПОВИКВАНЕ
Като стари моряци, живеещи в пенсия
Всичко сънува през нощта, пространството е синьо
И мрежа от нестабилни момчета; както вярват моряците
Че техните морета викат в часовете на нощна меланхолия, -
Ето как ме наричат спомените:
По нови пътища, по нови скитания
Казват ми да ставам - към онези страни, към онези морета,
Къде само тогава бих пуснал котви,
Когато видях заветната Атлантида,
Няма да вляза в родните си пристанища завинаги,
Но знам, че за мен, в предсмъртните ми мечти,
Всичко ще мечтае за мрежа от смолни въжета
Над дълбокото синьо, над вълните на океана:
Да, чувствително ще се издигна на гласа на капитана!
Да, ако светът е море и някакъв капитан управлява неговите кораби, то сред най-чувствителните към гласа Му, сред ревностните моряци на Бога, е поетът Бунин...
Въз основа на статии на видния руски литературен критик Ю. И. Айхенвалд.
1.00 /5 (20.00%) 1 глас
Цикълът от разкази на изключителния руски писател Иван а "Тъмна алея" се състои от 38 произведения. Те отразяват различни слоеве от времето, различават се по методите на създаване на образи и жанрове. Писателят създава последния цикъл разкази в живота си през Втората световна война, в последните годинисобствен живот. Докато установеният свят се разпадаше от кървава война, той пише за силата на чувствата и вечна любов... Той класира книгата си "Тъмни алеи" сред най-забележителните си произведения и счита за най-съвършената художествено умение... Цикълът от разкази "Тъмни алеи" е книга-спомен, в която авторът, чрез признаването на влюбени един в друг хора, изповядва собствената си любов към Русия и се възхищава на нейната дълбока мистериозна душа.
Обхватна тема на всички истории от цикъла е любовта, страхотно чувство във всичките му проявления. Авторът смята любовта за най-големия безценен дар, който никой не може да отнеме от човек. Следователно хората са истински свободни само в любовта.
„Тъмни алеи” е една от историите на цикъла, дала името на цялата колекция. Тази история е написана през 1938 г. В него, както и в други истории, основна темае любов. Авторът разкрива на читателя катастрофалното и трагично естество на любовта. Любовта е дар свише, който е извън контрола на човека. Разказът „Тъмни алеи” е на пръв поглед банална история за среща на възрастни хора, които много се обичаха през младостта си. Млад, богат и красив земевладелец съблазнява и след известно време изоставя прислужницата си. Но с помощта на неусложнен сюжет беше възможно впечатляващо и вълнуващо да се разкаже за привидно прости неща... Тази творба е само кратък проблясък на спомени за отминала любов и младост. Историята има само три композиционни части:
- Паркинг на възрастен военен.
- Внезапна среща на този военен с бивш любовник.
- Отражения на героя от разказа за срещата.
В началото на историята ни се представят картини от ежедневието и ежедневната тъга. Но изведнъж в домакинята на хана умореният Николай Алексеевич разпознава младата си любов - красивата Надежда, която му служи като прислужница. Това момиче, което той предаде преди тридесет години. Николай Алексеевич „бързо се изправи, отвори очи и се изчерви“. Откакто се разделиха, мина Целият живот... Оказа се, че и двамата герои са останали самотни. Въпреки че Николай Алексеевич има тежест в обществото и е напълно уреден в живота, той е нещастен. Жена му „му изневери, остави ме още по-обиден от теб“, а синът му порасна много лош човек"Без сърце, без чест, без съвест."
И Надежда, която се сбогува с господата и от бивша крепостна селянка се превърна в собственик на частен хотел, открит на пощата. Надеждата е „попечител на ума. И всеки, казват, става по-богат, готин." Но... Тя никога не се е омъжила. Ако героят на историята вече е уморен от живота, тогава бившият му любовник все още е красив, лек и пълен жизненост... Веднъж Николай Алексеевич по собствена воля изостави любовта и наказанието за това беше пълна самота до края на живота му, без любим човек и без щастие. По същия начин Надежда е обичала цял живот само един човек, на когото е дала „красотата си, своята треска“, когото някога нарече „Николенка“. Любовта към този човек все още живее в сърцето й, но тя все още не прощава на Николай Алексеевич ...
Историята "Тъмни алеи" даде името на цялата колекция със същото име от И. А. Бунин. Написано е през 1938 г. Всички романи от цикъла са свързани с една тема - любовта. Авторът разкрива трагизма и дори катастрофалния характер на любовта. Любовта е дар. Тя е извън контрола на човека. Изглежда банална история за среща на възрастни хора, които, когато бяха млади, много се обичаха. Прост сюжет на историята - богат млад красив земевладелец съблазнява и след това изоставя прислужницата. Но именно Бунин успява да разкаже с помощта на този неусложнен артистичен ход за прости неща вълнуващи и впечатляващи. Кратко парче- мигновено проблясване на спомен за заминалата младост и любов.
Има само три композиционни части на историята:
- паркиране в странноприемницата на сивокос военен,
- внезапна среща с бивш любовник,
- размишления на военен по пътя няколко минути след срещата.
В началото на историята се появяват снимки на скучно ежедневие и рутина. Но тук, в домакинята на хана, Николай Алексеевич разпознава красивата прислужница Надежда, която предаде преди тридесет години: — Той бързо се изправи, отвори очи и се изчерви.... Оттогава е минал цял живот и всеки си има своя. И се оказва, че и двамата главни герои са самотни. Николай Алексеевич има социална тежест и благополучие, но е нещастен: съпругата му "Промени се, изостави ме още по-обиден от теб"а синът израснал негодник "Без сърце, без чест, без съвест"... Надежда от бивш крепостен селянин се превърна в собственик "Лична стая"в пощата „Луда камера. И всички, казват, стават богати, готини ... ", но никога не се жени.
И все пак, ако героят е уморен от живота, тогава бившата му любима все още е красива и лека, пълна с жизненост. Веднъж се отказа от любовта и прекара остатъка от живота си без нея, а следователно и без щастие. Надежда го обича цял живот, на когото се е дала "Моята красота, моята треска"който веднъж "Обадих се на Николенка"... Любовта все още живее в сърцето й, но тя не прощава на Николай Алексеевич. Въпреки че не се свежда до обвинения и сълзи.
