основното > Любов > Уроци за рисуване за начинаещи. Как да се науча да рисувам с молив от нулата? Техника на акварелна живопис


Уроци за рисуване за начинаещи. Как да се науча да рисувам с молив от нулата? Техника на акварелна живопис




Добре дошли в сайта "Училище по рисуване", нашият лозунг „Да се \u200b\u200bнаучиш да рисуваш е лесно“.Нашият сайт съдържа най-доброто уроци по рисуване, живопис с маслени бои, графика, уроци по рисуване с молив, рисуване с темпера.Ти си лесен и бързо се научете да рисувате натюрморт, пейзаж и просто красиви снимки Нашето училище за изкуства за възрастни и деца също предлага да започнете да учите дистанционно, у дома. Провеждаме най-много седмично интересни курсове за рисуване с молив, бои и други материали.

Художници на сайта

Нашите уроци по рисуване съставен от най-добрите художници Светът. Уроци ясно, обяснете в снимки как да се науча да рисувам дори сложен картини.. Нашите учители са висококвалифицирани дизайнери, илюстратори и просто опитни художници.

Мултиформатен сайт

Във всеки от тези раздели ще намерите интересна информация как бързо да се научите да рисувате различен материал, като маслени бои, акварел, молив (цветен, семпъл), темпера, пастел, мастило .... Рисувайте с радост и удоволствие и бъдете вдъхновени. А нашето училище по изкуства ще направи всичко необходимо за максимално удобство при ученето на рисуване с молив, бои и други материали.

Рисуването е артистично умение, с което ще се забавлявате много, а с времето дори може да се превърне в страхотно хоби. Може да ви се струва, че за да се научите как да рисувате добре, трябва да посещавате професионални уроци, но това не е така. Обикновено рисуване за забавление можете да спестите пари и да подобрите уменията си. За да научите как да рисувате, без да вземате уроци, скицирайте с кратки щрихи, нанасяйте сенки, подчертавайте отделни фигури в предмети с различни форми и практикувайте колкото е възможно повече.

Стъпки

Част 1

Първоначални скици

    Изберете обект, който да нарисувате от живота. Ако е възможно, намерете нещо смислено за себе си, като вашето любимо цвете или вашето куче. Първоначално вероятно ще ви е по-лесно да рисувате от живота, отколкото от паметта или въображението. Затова рисуването на нещо, което ви харесва, ще ви помогне да се концентрирате.

    • Ако просто се опитвате да рисувате, все още нямате нужда от специални. художествени материали... Всяка писалка или молив и хартия под ръка ще свършат работа.

  1. Начертайте обща скица с кратки щрихи. Натиснете леко върху хартията с молив. Концентрирайте се върху линията, която чертаете, забравяйки за самия обект. Ако рисувате куче, забравете за него. Вместо това започнете да скицирате нейните очертания. Те представляват границите между тялото на кучето и околната среда. Начертайте тези контури с кратки щрихи.

    • Колкото по-кратки са ударите ви, толкова по-точна ще бъде вашата скица.
    • Не критикувайте работата си. Движете се бързо и усъвършенствайте ударите си, докато вървите.

  2. Добавете подробности. Веднага след като скицата на обекта е готова общ контур, започнете да рисувате неговите детайли. Опитайте се да се идентифицирате отличителни черти или белези върху обект, например чип върху чаша или купчина козина на кучето, водени от които можете да намерите други близки детайли на снимката.

    Нанесете сенки. Ще бъде малко по-трудно да нанесете сенки, но те ви позволяват да отразявате играта на светлината и сянката в чертежа, а също и да създавате обем. Погледнете от коя страна обектът е осветен от слънцето. След това вземете заточен молив и равномерно попълнете полутенята. След като върхът на молива е тъп, преминете към засенчване на по-тъмните области. Натиснете по-силно, за да накарате молива да остави по-тъмни щрихи.

    • Можете да практикувате засенчване, като нарисувате гладка скала на сенките. Започнете да рисувате мащаба от ръба на листа. Премествайте молива си напред и назад, докато работите. Докато работите, започнете да натискате по-силно молива, за да постепенно потъмните ударите.
    • Също така е полезно да практикувате рисуване на ахроматична цветова скала. Разделете продълговатия правоъгълник на пет секции. Оставете първия раздел бял. Оцветете последния раздел възможно най-тъмно. Между двете секции (в центъра на три секции) разпределете ударите си по такъв начин, че да получите преходни (от светли към тъмни) нюанси на сивото.

  3. Свържете различно геометрични фигури във форми. Научете се да композирате отделните блокове, от които се формират контурите на обекта. Например, маса може да се разглежда като набор от правоъгълници и цилиндри, а змия като поредица от кръгове. Веднага щом научите как да откроявате отделни геометрични блокове в обекти, можете дори да ги нарисувате от паметта (без природата).

    • Прекарайте известно време, гледайки отблизо обекти и опитвайки се да ги съберете в отделни геометрични фигури.

  4. Скицирайте обекта от различни ъгли. Съберете обекта, от който да рисувате различни форми... В хода на работата по скицата изтрийте ненужното и завършете необходимите линии, така че обектът на чертежа да придобие необходимата форма. След като приключите с рисуването на тази скица, опитайте да нарисувате един и същ обект от различни ъгли. Например, в профил главата на коня може да се състои от квадрат на носа, кръг на буза и триъгълник на ушите, но същата глава може да бъде нарисувана от много други ъгли.

    • Върнете се към тези скици след това, за да подобрите останалите си рисунки.

  5. Начертайте отново избрания обект. Следващия път, след като поправите различни грешки в скиците от различни ъгли, нарисувайте обекта отново. В началото можете дори да разчитате на подготвени скици. Изградете обект от основни геометрични фигури, след това скицирайте неговите детайли и коригирайте възможни грешки. След като сте натрупали известен опит, можете да нарисувате този обект в различни пози, дори от паметта.

    • Напълно приемливо е да направите някои опростявания в чертежа, те дори могат да станат ваш индивидуален стил. Например запомнянето на местоположението на всеки отделен мускул по тялото може да отнеме твърде много време.

    Част 3

    Изучаване на техники за рисуване

    1. Разгледайте информацията за различни техникиах рисунка. Местната библиотека трябва да има книги за различни стилове рисуване от реализъм към японска манга. Подобни книги също могат да бъдат закупени от книжарници... За безплатни идеи за рисуване и демонстрационни уроци потърсете „как да нарисувате (обект)“ в търсачка или в YouTube.

    2. Започнете да работите с допълнителни материали. Обикновено е най-добре да използвате един или повече, преди да натрупате опит, като молив и хартия. След това можете да намерите алтернативи, които ви харесват най-много и ще ви помогнат да развиете свой собствен стил, например, да започнете да работите с цветни моливи или с въглен. В допълнение, дори обикновените моливи се предлагат с различна твърдост, което ви позволява да разширите възможностите за нанасяне на сенки.

      • Моливите TM (HB) се считат за стандартни. Моливите от Т-клас (H) са по-твърди и подходящи за рисуване на леки линии. Моливите от категория М (B) са по-меки и подходящи за рисуване на по-тъмни линии.
      • Степента на твърдост и мекота на моливите се изразява в цифри. Твърдите моливи (T или H) имат най-висока твърдост с деветка, докато меките моливи (M или B) имат 9 за най-висока твърдост.
      • Виниловите гумички и накрайници не увреждат хартията като обикновените гумени гумички, но не изтриват и пастелите. Поради пластичността на такива гумички (те имат пастообразна консистенция), те могат да бъдат оформени във всякаква форма, за да премахнат точно отделни малки части от скица с молив.

    3. Научете се да визуализирате самия процес на рисуване. Когато не сте заети да рисувате директно, огледайте се. Помислете как бихте могли да отразявате заобикаляща среда на фигурата. Например, представете си как прилагате сенки около нарисуваните очи, рисувате зеници и ириси. Този начин на мислене ще ви позволи да мислите за работа върху линии и създаване на свой собствен стил.

      • Целта е да се научите да виждате подробности, а не само общи форми... Вместо да мислите за самото око, помислете за линиите и цветовете, които ще ви позволят да нарисувате това око.

    4. Практика. Рисуването много прилича на умения като игра на музикален инструмент или колоездене. Щом имате свободно време, седнете и скицирайте. Потренирайте се да нанасяте сенки и да използвате различни техники на рисуване. Скицирайте обекти от различни ъгли. Между часовете по рисуване просто прекарвайте време с обектите, които ви интересуват, за да научите повече за тях, без да преуморявате.

    • Влезте в навика да рисувате всеки ден. С този навик ще ви е по-лесно да се принудите да практикувате и ще подобрите уменията си по-бързо.
    • Не се обезсърчавайте от реализацията допуснати грешки... Това възприятие спира много амбициозни художници. Не забравяйте, че дори опитни художници продължават да учат, докато вървят напред.
    • Точната координация на ръцете отнема време. Продължавайте да практикувате, добавяйте кратки щрихи към основните геометрични фигури и резултатите ще се подобрят с времето.
    • Не е необходимо да купувате скъпи художествени материали. За учене, тетрадка и моливи ще бъдат напълно достатъчни.
    • Развиването на умението за подчертаване на отделни геометрични фигури в обекти също отнема време, но помага да се правят по-точни скици.

    Предупреждения

    • Някой или дори вие самите можете да се опитате да се разубедите от това начинание. Но не слушайте тези, които казват, че нямате талант. Рисуването е задължително и ако ви е приятно да го правите, просто продължете да работите върху себе си.

Кой от нас никога не е мечтал да стане художник? Особено в детството много от нас искаха да се научат как да рисуват красиво и може би дори да рисуват истински картини. Но, както често се случва, мечтите бяха разбити от банална липса на умения. Или поради смяна на интересите, или поради обикновен мързел, на мнозина липсваше желанието и търпението да продължат да се развиват в тази посока.

И така, как да се научите да рисувате с молив за начинаещи?

Подобно на всяка творческа дейност, изкуството да рисува съдържа много тънкости и помага да се разкрие на своя собственик не само творчески потенциал, но и да реализирате мирогледа си в красива форма. Тези тънкости ще бъдат обсъдени по-нататък.

Етапи и принципи на обучение

Често, за да се научат напълно как да рисуват, те прибягват до тях учене стъпка по стъпка и практиката за рисуване на различни композиции от различен план. Има доста голяма разлика, ако например се опитвате да нарисувате човек или се опитвате да приложите пейзаж на хартия. Ето защо в този случай е много важно да овладеете уменията за рисуване на различни предмети.

Друг основен принцип при преподаването на рисуване е редовността. Това е практиката решаващ фактор в развитието на уменията за рисуване. Не би било лошо да си направите определен график за седмицата, според който можете да отделяте поне 20 минути на ден за този урок... От това следва, че вие \u200b\u200bсъщо трябва да проявите малко търпение при такова обучение.

Какво ви трябва, за да започнете?

И така, първо, намерете себе си тетрадка с доста големи листове. Листовете трябва да са поне 50. Втората точка в подготовката ви трябва да бъде изборът молив вкус. Има много моливи, така че във вашия случай най-добрият избор ще бъде този, който сте свикнали да използвате. Например, това може да бъде молив с меко олово. Естествено, малко по-късно, по един или друг начин, ще трябва да купите необходими моливиза подобряване на качеството на вашата работа.

Вземете си и календар. Където ще отпразнувате не само графика на часовете, но и вашите успехи. Отначало ще трябва да се принудите стриктно да следвате графика, но с времето той ще стане част от начина ви на живот и ще донесе голямо удоволствие.

Опитайте да нарисувате нещо на първата страница. Не се притеснявайте за високото качество на вашата рисунка. След определено време ще отворите бележник на първата страница и ще се изненадате от разликата между това, което е било и какви промени са настъпили.

Основите

Много хора смятат, че рисуването е умение, което зависи само от естествения талант, така че лесно намират извинение за себе си във формата „не е дадено“ или „не работи“. Но въпросът не е само в талантите, но и в придобитите умения. Човек, който може да рисува добре без знания основни принципи - рядко изключение. Всеки бизнес трябва да се учи. Затова по-нататък ще разгледаме основните закони и техники на рисуване.

Има 9 основни закона за рисуване, след като научите, ще научите как да рисувате на доста високо ниво. Нека ги обсъдим.

  • Законът на перспективата. Обектите, които авторът иска да сближи визуално, се изкривяват по такъв начин, че една част от него изглежда по-близо от друга част от него.
  • Подреждане на предмети. Обектите, които са в долната част на листа, изглеждат много по-близо от останалите.
  • Законът за размера. Обектът на картината, който според намерението на автора трябва да бъде разположен по-близо, съответно трябва да изглежда по-голям от тези, които са разположени по-далеч.
  • Застъпващ се закон. Обект, който се намира пред друг, се доближава визуално до нас.
  • Закон за полутенята. Условно неосветената част на обекта, която се намира от противоположната страна на източника на светлина, трябва да е по-тъмна.
  • Закон за сенките. За да направите нарисувания обект да изглежда обемно, трябва да добавите хвърляща сянка към него също строго задната страна от източник на светлина.
  • Законът за контурите. Необходимо е да се подчертаят контурите на заоблените предмети, за да им се придаде дълбочина.
  • Законът на хоризонта. Случаят, когато хоризонтът е нарисуван така, че изобразените обекти да се появяват на различно разстояние от наблюдателя.
  • Закон за плътността. За да изглежда, че обектите са на различни разстояния, е необходимо също така да се рисуват по-подробно близки и по-малко подробни отдалечени.

Използвайки тези 9 основни закона на практика, няма да ви е трудно да преминете към следващото ниво в рисуването.

Също така, за да се избегнат прости грешки, начинаещият да рисува трябва да следва няколко важни стъпки, когато създава скица на рисунка. Ето ги и тях:

Рисуване от просто към сложно

Повече или по-малко известен фактче рисуването е различно. Това означава на първо място, че рисуването на човек далеч не е същото като рисуването, да речем, на дърво. Различните неща изискват различни подходи за перфектно изпълнение. Ето защо по-нататък ще разгледаме подробно техниката на рисуване на различни композиции.

Не бива да се занимавате със сложни композиции веднага. Защото в науката за рисуване, отношението, с което започвате да работите, е много важно. Ако веднага сте се заели със сложна рисунка и нищо не се е получило за вас, тогава ви е гарантирано лошо настроение. Може дори да загубите желанието да вземете молив завинаги. Следователно в нашето обучение ще преминем от прости към сложни, като постепенно ще усвояваме нови техники за рисуване. Нека започнем просто.

Начертайте геометрични фигури

Тъй като се търсят подходящи оформления геометрични фигури ще бъде доста дълго във времето, ние ще се основаваме на нашите въображения. За удобство можете дори да изтеглите готови снимки с различни геометрични фигури от Интернет.

Кубче

Нека нарисуваме куб. Вземете тази снимка като основа:

Повторете всички лица и страни на геометричната форма. Не забравяйте, че задната част на куба е пропорционално по-малка от предната. Сега нека обърнем внимание на сянката.

Представете си, че източникът на светлина е отпред. Това ще направи предната част на куба по-светла, а страните по-тъмни. Засенчете страните. Изберете линиите на предния ъгъл с молив, а останалите оставете тънки. Той ще събере цялото внимание на наблюдателя.

За да направите фигурата уникална, можете малко да изкривите пропорциите. По този начин може да се окажем с нещо подобно.

Цилиндър

Начертайте равнина, на която ще бъде разположена вашата фигура. Не трябва да е във въздуха, защото сянката трябва да падне върху нещо. Намерете идеалното местоположение на тази равнина за централната ос на вашия цилиндър. Начертайте вертикална линия от тази точка право нагоре. Начертайте елипси около двата края на тези линии. Свържете долната и горната елипса със същите вертикални линии. Скицата е почти пълна. За удобство можете да добавите няколко строителни линии. Например отпред такава линия може да маркира границата на сянката. Начертайте контура на сянката върху хоризонталната равнина, на която се намира вашата форма. Резултатът трябва да бъде нещо подобно:

Когато приключим с рамката, е време засенчваме основните части на нашата форма... Отново, като се има предвид, че светлината трябва да бъде разположена строго в обратна посока от сянката, ние отбелязваме с окото къде ще бъде светлината. Също така си струва да се има предвид, че факелът на цилиндъра няма да образува петно, а вертикална ивица. Запълваме с по-тъмен нюанс областта от линията на сянката до задната граница на цилиндъра. Смажете границата на люка, за да направите прехода плавен. Засенчете сянката на самата фигура. Оставете горната част на светлината на цилиндъра.

Начертайте сфера

Нека се опитаме да нарисуваме една от основните геометрични фигури, въз основа на която в бъдеще ще се рисуват по-сложни обекти. Тази форма е сфера. Тя е дори по-лесна за рисуване от останалите. Трябва да нарисувате кръг. Освен това, от краищата на този кръг, трябва да нарисувате още няколко концентрични кръга вътре в тази фигура. Тези кръгове може да не са напълно правилни, освен това те могат да приемат формата на елипса.

Те ще ни служат, за да направим засенчването правилно. Вижте фигурата по-долу.

Засенчете кръговете, както е показано. Начертайте друга елипса на основната равнина. Засенчете и тази елипса, за да създадете сянка. Сферата е готова.

Задачата

Опитайте да използвате умението да рисувате сфера, за да нарисувате по-сложни композиции, като слива. Обърнете внимание какви промени са се случили със сянката? Какво стана накрая?

Отговор

Сянката и светлината бяха обърнати. В резултат на това зрънцето придоби илюзията за прозрачност.

И така, открихме, че рисуването на геометрични фигури не е толкова трудна задача.

Въз основа на основни познания по геометрия и умението да рисувате такива форми, ще можете да създавате по-сложни композиции с тяхна помощ.

Прибори за рисуване

Следващият най-труден етап в рисуването с молив е приборите за рисуване. В този случай основната трудност се крие повече в правилното подреждане на сенките, както върху обекта, така и около него.

Да рисуваме обикновена ваза... Ще бъде чудесно, ако можете да намерите подходящ пример, който можете да изучите предварително.

В самото начало трябва да посочим параметрите на обекта, като използваме прави линии. Начертайте малка хоризонтална линия в долната част на листа. Този ред ще бъде дъното на нашата ваза. От центъра на хоризонталната линия, перпендикулярна на нея, нарисувайте вертикална линия. Този ред ще показва височината на елемента. Начертайте друга хоризонтална линия в горната част на вертикалата. Ако нещо не ви е ясно, вижте фигурата по-долу:

Както виждаме, ще ни трябва още една хоризонтална линия, маркираща тясната шийка на вазата. Нарисувай го. След това трябва да нарисувате елипси с центрове, съвпадащи с пресечните точки на вертикалните и хоризонталните линии. Те са необходими за придаване на обем на вазата.

Следващата стъпка е да начертаете очертанията на темата. Например, може да бъде така:

Последният етап ще бъде рисуването на светлина и сенки. Това се прави по същия начин, както при геометричните фигури. Просто първо трябва да решите какво лежи в основата на всяка част от обекта, сфера, цилиндър, конус или куб.

Опитайте се да сте сигурни, че контурът на вазата ви е симетричен от двете страни.

Начертайте чаша

Първо, според доказания метод, трябва да начертаем вертикалните и хоризонталните линии. Този път основата на чашата ще бъде много по-малка от нейната шийка и не същата. Начертайте елипси отгоре и отдолу.

Растения

За разлика от геометричните фигури и прибори, рисуването на различни растения е по-трудно, отколкото може да изглежда в началото. Например, за разлика от относително прости предмети, в случая на цветя, храсти, дървета и много други, по-добре е винаги да имате жив пример пред очите си. За вас е много трудно да си представите надеждно толкова много различни детайли и правилно да ги покажете на хартия. Или може да е завършен образ на оригинала. Със степента на детайлност на чертежа е важно да се реши проблемът в самото начало. В края на краищата тя може да бъде възможно най-проста или, напротив, да съдържа голям брой подробности.

Чертежи по степен на детайлност:

Да започнем да рисуваме.

Направете първоначална скица на вашата композиция. Ако това не е едно цвете, а няколко, изобразете ги така, че стъблата да са леко извити, а пъпките да гледат в различни посоки. Не правете всички линии напълно правилни.

Едно от най-интересните неща е, че първоначалната скица може да се състои от геометрични фигури, макар и малко изкривени. Погледни отблизо.

Какво виждаш? Картината съдържа поне кръг, овали, цилиндър, изкривен ромб и конуси. Това ни казва, че понякога дори сложни изображения в началния етап могат да се нарисуват с помощта на прости форми.

Започнете да рисувате детайли. Начертайте венчелистчетата и добавете грапавост към венчелистчетата. Добавете листа към композицията. Съсредоточете се върху оригинала.

Цветето на лале обикновено има около 6-7 листенца, които се припокриват.

Ако обърнете внимание, тогава имайте предвид, че дебелината на стъблата по цялата дължина е еднаква. Листата са дълги, с остър край, извити. Листата обгръщат стъблото. Обърнете внимание и на закрепването на стъблото към пъпката. Това се забелязва на обърнатото назад цвете.

Последната стъпка ще бъде добавяне на светлина и сянка. Използвайте леки удари, за да направите по-засенчени участъци вътре в цветето, както и от вътрешната страна на листата. Местата, където се пресичат венчелистчетата, също могат да бъдат засенчени малко. Това ще даде на венчелистчетата прозрачен ефект. Начертайте тичинките. Те могат да бъдат подчертани с по-тъмен цвят.

Както се вижда от последен урокСъздаването на проста композиция не е проблем, ако знаете основните основи на рисуването, от лесни до сложни.

Как да нарисувате дъб

Дърветата са много често част от различни сложни снимки. Например, това могат да бъдат пейзажи, където многобройни дървета се припокриват с изображения на животни, което ще бъде обсъдено по-долу.

Вземете твърд молив. Това ще е необходимо, за да се направи много лошо общата скица на дървото. Както винаги ще преминем от общо към детайла.

Начертайте багажника на дървото. Тъй като рисуваме дъб, той трябва да е дебел. Начертайте клони от ствола на дървото.

Добавете няколко вдухвания на листа вътре в короната. Необходимо е специално да се оставят празни области, така че да се виждат някои клонове.

Удебелете клоните там, където не са покрити с листа.

Започнете да прилагате основни сенки. Преди да направите това, помислете от коя страна ще падне светлината и как частите могат да бъдат допълнително засенчени.

Начертайте листата. Добавете подробности към тях и разпределете правилно сенките. Изберете няколко листа по цялата корона. Това ще добави сила на звука към картината. Дъбът е готов!

В окончателното изображение не е необходимо да рисувате всеки лист. Можете просто да удебелите контурите на листата.

Мечтаете ли да се научите да рисувате? И потърсете подробна стъпка по стъпка уроци по рисуване за амбициозни артисти? Ще се опитам да ви помогна в този не лесен въпрос и да ви разкажа за многото нюанси при писането красиви рисунки и портрети с молив и акварели! С моите поетапни уроци овладейте основите визуални изкуства не само възрастните, но и децата ще могат!
В този раздел публикувам всичките си стъпка по стъпка уроци рисуване и отделно, под заглавие Уроци по рисуване за деца, събирам прости уроци рисунка за начинаещи художници. Ето защо, ако просто правите първите стъпки в рисуването с молив и акварели, препоръчвам да започнете обучението от този раздел. Не забравяйте да разгледате всички уроци по рисуване и съвети за художници, събрани в моя блог!

Рисуване на портрет за начинаещ художник изглежда невероятно трудно начинание. Често начинаещите бързат да създадат портрет, без да са научили основните му принципи и техники. Всяко рисуване на лице завършва с разочарование, което може да доведе до абсолютна загуба на интерес. Не се отказвайте, защото всеки художник на портрети започва с изучаване на основните правила, практикуването им, допускане на десетки грешки и в крайна сметка постигане на положителни резултати. Сега ще анализираме изграждане на портрет с молив, неговите характеристики и правила. Те ще помогнат за постигане на коректност и най-важното - реализъм и високо качество портрет.


Почти всеки иска да има собствен портрет у дома, който се смята за един от най-много сложни чертежикакво може да нарисува художникът. Не е изненадващо, че има голямо търсене именно на този вид чертежи. Следователно това е отговорност на начинаещия и опитен художник стъпка по стъпка, за да подобрите уменията си за рисуване чертите на лицето на човек, защото чрез лицето можете да предадете не само пол и възраст, но и характера и темперамента на човек. Според характеристиките си портретите се разделят на три вида: деца, жени и мъже. Днес ще се научим да рисуваме последния изглед - мъжки портрет обикновен молив ... Той има свои собствени характеристики и тайни, за които ще ви разкажем в този урок стъпка по стъпка.


Урок стъпка по стъпка за как да нарисувате женски портрет с обикновен молив. След като преминете само няколко стъпки, можете да разберете основните характеристики, които са присъщи на портрет на жена и отсъства от останалите. Лицето ще бъде отпред, издърпана назад коса. Това е важно да се знае преди започване на работа. Сега можете да започнете.


Ръцете са част от тялото, която е лична и уникална. Често те могат да разкажат за живота на човек по формата и размера си. В продължение на много години хората изучават техните линии и структура, опитвайки се да прочетат бъдещето по линията. Днес ще научим нарисувайте ръце с обикновен молив през урок стъпка по стъпка... Нека се посветим специално внимание тяхната конструкция и наслагване на сенки, така че рисунката да излезе най-реалистична.


Преди да започнете пълноценна портретна живопис, трябва да се научите как да рисувате детайлите на лицето. В днешния урок ще научим как да нарисувате устни молив благодарение на описание стъпка по стъпка... Урокът не е труден и е предназначен за начинаещи художници, но не бързайте. За да постигнете резултата, а именно красиво нарисувайте човешки устни, трябва внимателно да следвате правилата за изграждане и сянка.


Много хора мечтаят да нарисуват портрет на своите роднини и приятели. Но преди да нарисувате лицето като цяло, трябва да се научите как да рисувате детайлите на лицето. Този урок за начинаещи художници се фокусира върху въпроса „ как да нарисувате нос". Тази задача не е трудна, просто трябва да използвате информацията за изграждането и налагането на сенки. Формата и размерът на носа може да варират, но основното оформление остава същото. Нека по-скоро разберем колко е лесно нарисувайте нос с молив.


За много амбициозни художници една от най-трудните задачи е въпросът „ как да нарисувам ухо? ". Поради сложната структура на ухото, тя често се боядисва с коса, но това не е опция. Има ситуации, когато този подход не е подходящ, например, ако лицето е с къса прическа. Така че ще ви кажа как да нарисувате ухо на етапи.

Ако искате да овладеете нова интересна дейност и да научите как да рисувате с молив от нулата, има специални методи за начинаещи. Те улесняват процеса на създаване на изображението. Дори никога да не сте ходили в арт студио или художествено училище, ако желаете, търпение и постоянство, е напълно възможно да овладеете тази техника.

Избор на основния инструмент

Ако решите да научите как да рисувате с молив от нулата, на първо място, ще ви трябват проводници с различна твърдост. Най-често HB или TM се използва в руската версия, но също така е необходимо да има H (T), B (M), 2B (M). Маркировката показва мекота и номерът съответства на степента му. Числото - 2H (2T) е най-трудно използваното. Оставя много тънка, едва видима линия. Силното натискане с добре заточен молив може дори да остави драскотина върху хартията. Обозначението HB отговаря на средната твърдост. Колкото по-голямо е числото при знака B (M), толкова по-тъмна и широка ще бъде линията на листа.

Три различни водещи са достатъчни, за да научите. Трябва да се отбележи, че графитът може да се продава както в дървена рамка, така и под формата на пръти за механични инструменти. Те също произвеждат пръчки с диаметър на обикновен молив, които са покрити със специален не оцветяващ слой от външната страна. В този случай е удобно да се използва страничната повърхност на заточената част за люпене на големи повърхности. По-често се купуват за бързи скици. Можете да изберете всяка опция.

Какво друго е необходимо?

Ако се опитвате да се научите как да рисувате с молив от нулата, не забравяйте да сте готови с добра гума. Той трябва да е мек, за да не нарани отново хартиения слой.

За същата цел нанесете контури с тънки линии. Имайте предвид, че моливите винаги трябва да бъдат заточени. Допустимо е за начинаещи да използва острилка, но професионалистите използват само нож. Това се дължи на получената форма на заострената част. За да се извърши правилното засенчване, се препоръчва инструментът да се заточи внимателно, т.е. оловото се освобождава от дървото с един или дори два сантиметра, като се извършва постепенен преход на среза към страните на цилиндъра с молив. Един начинаещ трябва да знае това само за главна информация... Правете това, което е по-лесно и удобно за вас.

Възможни техники за изпълнение

Най-лесният начин да се научите да рисувате с молив от нулата е линеен. по-лесно да се направи от тонална работа.

Понякога на неопитен художник изглежда, че е направил портрет, много подобен на оригинала, но в процеса на засенчване мнението се променя. За обучение можете да изпълнявате няколко творби по линеен начин, като прилагате леки сенки само на някои места. Ще създаде впечатление за бърза скица. В крайна сметка не е необходимо да казвате на всички, че просто все още нямате достатъчно опит.

В процеса на практиката ръката ще придобие увереност и ще можете да преминете към изпълнението на черно-бялата тренировка на формата. В уроците "Как да се научите да рисувате с молив за начинаещи" по-често предлагайте да използвате засенчване. Това е триене на графит върху лист.

В тази версия няма да видите отделни линии и преходите между тоновете ще бъдат много плавни. Излюпването е по-трудно за овладяване. Всеки отделен елемент трябва да е много плътно разположен до съседния, в противен случай целостта на обекта няма да работи, но ще има впечатление за райе, космат - каквото и да било, само нито една форма.

Така че, в първата стъпка използвайте засенчване. Можете да търкате маркировката с молив с мек лист хартия или дори с пръст, но не забравяйте, че професионалистите не правят това. Ако ще учиш в художествено училище, ще трябва да забравиш за този метод на рисуване. Със сериозни намерения е по-добре веднага да овладеете техниката на засенчване, като постепенно развивате ръката си. Това ще ви бъде полезно в бъдеще.

Как да направя излюпването правилно?

Ако решите да действате професионално, по-добре е да практикувате първо на обикновени листове.

Опитайте моливи с различна мекота в действие. Опитайте се да направите тонални преходи, като използвате същия олово. Основното нещо е да се опитате да прилепнете щрихите плътно един към друг, не използвайте линии, пресечени под прав ъгъл. По-добре е да ги наслагвате във форма, тоест ако имате куб пред себе си, тогава излюпването трябва да се извършва или във вертикална посока, или успоредно на линията на лицето. Упражнявайте повече. Не забравяйте, че умението идва с опит.

Как да поправя грешки?

Ако по време на работата не сте доволни от качеството, моливът лесно се изтрива.

Въпреки това, за да не се премахне излишъкът, има смисъл да се направи разрез с нож върху гума, образувайки тънък ръб. Агресивното изтриване на люпенето може да размаже твърде много от работата ви или сериозно да нарани хартията. Нов слой графит не прилепва добре към повредената повърхност. За да премахнете много сенки или частично да отслабите тона, ако обектът е твърде тъмен, използвайте специално изтриващо съединение. Той прилича на пластилин или на професионален жаргон се нарича заяждане. Той лесно абсорбира излишния графит. Бучка трохи от обикновен хляб има същото свойство. Така че, дори ако сте прекалили при първия си опит, грешките винаги могат да бъдат коригирани. Основното е да се опитате да не ги повтаряте следващия път.

Какво е по-добре за начинаещите да рисуват?

Ако се чудите как да научите как да рисувате с молив стъпка по стъпка, всичко е просто - работата винаги трябва да се извършва от просто до сложно и от общо до детайли.

Който и сюжет да изберете, последователността от стъпки ще бъде подобна. Разбира се, за начинаещи е по-добре да не се използват твърде сложни мотиви с голям брой съставни елементи. Това може да се направи само ако имате ясна визуална картина инструкции стъпка по стъпка... За саморисуване изберете прости предмети и композиции от тях, например натюрморт от битови предмети, плодове, зеленчуци, лежащи на масата или в кошница.

Струва си да бъдете търпеливи, ако решите да научите как да се научите да рисувате портрети с молив.

Това е една от най-трудните задачи дори за професионалист. За начинаещ е много трудно да го овладее. Разбира се, всеки има предмети, които, независимо от нивото на умения и опит, иска да изобрази. Изберете любимите си предмети, просто се опитайте да намерите и изучите възможно най-много съвети и трикове за тяхното рисуване. то е за такива трудни предмети като животни, цветя, архитектура, автомобили, мотоциклети, лодки, хора.

Как да се науча да рисувам автомобили с молив? Можете да ги нарисувате от снимка (например по клетки, техниката е описана по-подробно в следващия раздел). За начинаещите художници ще бъде най-лесно да изобразят кола отстрани.

молив?

Оформянето на лицето на човек е една от най-трудните задачи. На начинаещ може да се предложи метод за създаване на изображение от клетки от снимка.

Позволява ви да предавате по-точно пропорциите. За да направите това, направете следните стъпки:

1. Начертайте структурата на пчелната пита върху прозрачни фолиа.

2. Поставете го на снимката и го фиксирайте, за да не се премести случайно.

3. На вашия лист хартия, подготвен за портрета, вие също изпълнявате спомагателна конструкция под формата на клетки.

4. Сравнете как линиите на оригинала пресичат клетките, опитайте се да ги повторите възможно най-точно с молив.

Така че сте се научили как да научите как да рисувате с молив. Това е достатъчно лесно на етапи. Най-важното е да следвате последователността на работата от общото до детайлите и също така да се опитате да изберете прости предмети за изпълнение.