Avstriya bastakorlari. Avstriyaning buyuk bastakorlari va musiqachilari




Avstriya boy madaniy o'tmish va hozirgi kunga ega. Uning aholisi o'z an'analarini hurmat qiladi, ko'plab festivallar va boshqa tadbirlarni o'tkazadi. Avstriya klassiklari insoniyat madaniyati rivojiga katta hissa qo‘shgan. Bu mamlakatning musiqa olami ayniqsa mashhur. Biroq, adabiyot sohasida ham juda mashhur nomlar mavjud.

19-asr klassik yozuvchi va shoirlari: ro'yxat

  • Adalbert Stifter.
  • Iogan Nepomuk Nestroy.
  • Karl Emil Franzos
  • Lyudvig Antzengruber.
  • Leopold fon Saker-Masoch.
  • Mari fon Ebner-Eschenbax.
  • Nikolaus Lenau.
  • Piter Rozegger.
  • Ferdinand Raymund.
  • Frans Grillparzer.
  • Ferdinand von Saar.
  • Charlz Sillsfild.

Avstriya madaniyatining xususiyatlari

Avstriya she'riyati o'ziga xos va g'ayrioddiy. Uning o'ziga xos tili va uslubi, hayot mazmunini etkazishning o'ziga xos usullari va usullari mavjud.

Aynan 19-asrda Avstriyada madaniyatning ichki mafkuraviy va axloqiy birligi shakllandi. Bu asrning avstriyalik klassiklari san'atning barcha sohalarida ajoyib cho'qqilarni zabt etishdi.

Bu ijodkorlarning asarlarini yuzaki va loqaydlik bilan o‘qisangiz yoki tinglasangiz, bunday ajoyib mamlakat madaniyatini anglab bo‘lmaydi. Ularning mohiyatini, chuqur ma'nosini tushunish juda muhimdir. Shundagina ijodlar hayratlanarli tomondan namoyon bo'ladi.

Agar siz quruq va "buzmoq" bo'lsa qo'pol sirt Frants Grillparzer she'riyati, siz uning dunyosiga kirishingiz mumkin.

Agar biz Adalbert Stifter ta'riflarining kengligini engib o'tsak, unda har bir so'z so'zlab bo'lmaydigan darajada ifodali va titroq darajada nozik bo'ladi. Chuqur ma'no Georg Trakl she'riyatida yotadi. Agar siz uning satrlarining tashqi nomuvofiqligini engsangiz, bu shoir ko'pchilik uchun juda qiziq bo'ladi.

Avstriya klassiklari o'z dunyosini 19-asrda (va nafaqat) yomon ta'm, noma'qullik va qo'pollikdan himoya qiluvchi qatlam bilan o'rab olganga o'xshaydi.

Haqiqiy ijodkor o‘z ishini taqdir taqozosiga tashlab qo‘ymaydi. Bugun uni noto'g'ri tushunish osonroq. Bu keyinroq sodir bo'lsin. Lekin u umuman noto'g'ri tushunishni xohlamaydi.

19-asr Avstriya adabiyoti

19-asr Avstriya uchun "burjua" davri. Ayniqsa, bu asrning ikkinchi yarmida bo'linish bor madaniy hayot mamlakat. O'yin-kulgi asosiy e'tiborga aylanmoqda. Nega butun dunyoni Vena operettasi zabt etgani ajablanarli emas. 19-asrning ikkinchi yarmida “Venalik xalq teatri"oldingi ma'nosini yo'qotadi. Bunday sharoitda adabiyot xalq nomidan paydo bo'lganligi aniq. Bu nemis va slavyan madaniyat elementlari bir-biri bilan chambarchas bog'langan adabiyot edi.

Slavyan mavzusi Avstriya yozuvchilarini katta tashvishga soldi. "Qirol Ottokarning baxti va o'limi" tarixiy tragediyasi - ajoyib ish o'z davri. Uni avstriyalik yozuvchi Frans Grillparzer yozgan. Shuningdek, u "Libusha" ajoyib dramasiga ega. Adalbert Stifterning ishida slavyan mavzusi muhim o'rin tutadi.

Mariya fon Ebner-Eschenbax yana bir taniqli yozuvchidir. U slavyanlar bilan bevosita bog'liq edi: u aristokrat Dubskilar oilasidan chiqqan.

Avstriyaning buyuk adiblari ana shunday og‘ir davrda xalqlar o‘rtasidagi do‘stlik va tinchlikni orzu qilganlar. Bularning barchasi ularning ajoyib asarlarida bevosita aks etadi.

Avstriya shoirlari haqida qisqacha ma'lumot

Avstriyalik shoirlar o‘z mamlakati madaniyati rivojiga katta hissa qo‘shgan. Ularning ajoyib asarlarini tushungan va ishini qadrlagan kitobxonlar yaxshi ko'radilar.

Georg Trakl (1887-1914), biz ko'rib turganimizdek, juda kam yashagan. Faqat 27 yoshda. 1887 yil 3 fevralda Zalsburgda tug'ilgan. U gimnaziya yillaridayoq she’r yozishni boshlagan. U shunday spektakllarga ega: "Itoatkorlik kuni", "Fata Morgana", "Magdalalik Meri", "Dreamland". 1910-1911 yillarda armiyada xizmat qilgan. 1912 yildan Pan adabiy jamoasi a'zosi. Oradan bir yil o‘tib uning birinchi she’riy to‘plami nashr etildi. 1914 yilda armiyaga chaqirildi. Urushning butun dahshatini o‘z ko‘zi bilan ko‘rdi. Uning ruhiyati bunga chiday olmadi va u o'z joniga qasd qildi.

Rene Karl Mariya Rilke 1875-1926 yillarda yashagan. 1894 yildan uning birinchi hikoyalari, shuningdek, "Hayot va qo'shiqlar" to'plami nashr etilgan.

Ikki yil o'tgach, uning ikkinchi to'plami chiqdi - "Larams qurbonlari". 1897 yilda u Venetsiyaga, so'ngra Berlinga tashrif buyurdi va u erda joylashdi. Bu erda u yana uchtasini yaratadi she'rlar to'plami... Unga yozuvchi Lou Andreas-Salome katta ta'sir ko'rsatdi. 1899 yilda u Rossiyaga keldi. Bu erda u Leonid Pasternak, Ilya Repin, Lev Tolstoy, Boris Pasternak va boshqa ko'plab rassomlar bilan uchrashdi.

1901 yilda u Parijga ko'chib o'tdi. O'limigacha u Marina Tsvetaeva bilan yozishgan, u bilan hech qachon uchrashmagan. 1926 yilda vafot etgan.

Stefan Tsvayg

Yozuvchi Tsvayg Stefan (1881-1942) - Avstriya klassikasi. Vena shahrida tug'ilgan. 1905 yilda u Parijga jo'nab ketdi. 1906 yildan Italiya, Ispaniya, Hindiston, AQSh, Kubaga sayohat qiladi. 1917-1918 yillarda Shveytsariyada yashaydi. Urushdan keyin Zalsburg yaqinida joylashdi. 1901 yilda uning birinchi kitobi "Kumush torlar" nashr etildi. Men bundaylar bilan do'st edim taniqli shaxslar Rilke, Rolland, Maserel, Rodin, Mann, Hesse, Wells va boshqalar kabi madaniyatlar. Urush paytida u Rolland haqida insho yozgan - "Yevropa vijdoni". Yozuvchi “Amok”, “Tuygʻular chalkashligi”, “Shaxmat romani” qissalari bilan keng tanildi. Tsvayg ko'pincha qiziqarli biografiyalar yaratdi, tarixiy hujjatlar bilan mahorat bilan ishladi. 1935 yilda u "Rotterdamlik Erazmning g'alabasi va fojiasi" kitobini yozdi. 1942-yilning 22-fevralida u rafiqasi bilan katta dozada uyqu dori ichib, vafot etdi. U bu dunyoni qat'iyan qabul qilmadi.

Avstriya bastakorlari

Avstriya klassik bastakorlari ko'p odamlarda san'atning butun sohalari bilan birlashmalarni uyg'otadi. Avstriyadagi eng iste'dodli bastakor va musiqachilar ro'yxati miqyosi bo'yicha hayratlanarli. Bu:

Frans Jozef Xaydn

Avstriyalik bastakor, Vena xalqining eng yorqin vakili klassik maktab... U tobe edi turli janrlar... U oʻz merosida 104 ta simfoniya, 83 ta kvartet, 52 ta fortepiano sonatasi, shuningdek, oratoriya, opera va massalar yozgan. U 1732 yil 31 martda Rorau shahrida tug'ilgan. U bir vaqtning o'zida bir nechta cholg'u asboblarida chalishni o'zlashtirgan. 1759-1761 yillarda. graf Morcin bilan birga xizmat qilgan, keyin esa shahzoda Esterhazi sudida vitse-dirijor lavozimini egallagan. Xizmat boshida u asosan cholg'u musiqalarini bastalagan. Bu "Tong", "Peshin", "Kechqurun va bo'ron" simfoniyalarining triptixi. 1660-yillarning oxiri - 1670-yillarning boshlarida u jiddiy va dramatik simfoniyalar yozgan. “Shikoyat”, “Motam”, “Azob”, “Vidolashuv” alohida ajralib turadi. Bu davrda u o'n sakkizta torli kvartet yozdi. Gaydn Jozef operalar ham yozgan. Eng mashhurlari "Apothecary", "Aldangan xiyonat", "Lunar World", "Mukofotlangan sadoqat", "Roland Paladin", "Armida". 1787 yilda u oltita kvartet yozgan. Tadqiqotchilarning ta'kidlashicha, ular Volfgang Amadeus Motsartning kontsertlaridan ilhomlangan. Shahzoda Esterhazi vafotidan keyin (1790) Gydn ijodiy erkinlik va boshqa shaharlarga sayohat qilish imkoniyatini oldi. Londonda u o'zining so'nggi o'n ikkita simfoniyasini yozgan. 1809 yil 31 martda Vena shahrida vafot etdi.

Xulosa

Shunday qilib, Avstriya klassikasi insoniyat madaniyati rivojiga katta hissa qo‘shgan. Avstriya sheʼriyati oʻzining oʻziga xosligi bilan ajralib turadi g'ayrioddiy til va uslub. Bu hayratlanarli mamlakat madaniyatini tushunish uchun uning mumtoz sanʼat asarlarini diqqat bilan oʻqish yoki tinglash, ularning mohiyatini tushunishga harakat qilish kerak. Va ijodlar kutilmagan tomondan ochiladi.

13,6 ming (haftasiga 221)

Ayrim xalqlarning insoniyat madaniyati rivojiga qo'shgan hissasi zamonaviy sun'iy ravishda ko'tarilgan va burilmagan "yulduzlar" tomonidan baholanmaydi, ularni har kim o'zlari unutilishidan oldin unutishga ulguradi. Asrlar davomida nomlari inson idrokida san'at bilan mustahkam bog'langan va uning rivojlanishini uzoq vaqt davomida belgilab beradigan daholar ko'proq qadrlanadi. Haykaltaroshlik va rangtasvir sohasida yetakchilik qilayotgani bilan bahslash qiyin italiyalik ustalar, shuningdek, juda kichik (hozir) Avstriyaga nisbatan etakchiga aylanganligi bilan mumtoz musiqa... Avstriyalik daho bastakorlar ro'yxatida shunchalik ko'p nomlar borki, bu haqiqat hayratlantirmaydi. Zamonaviy bastakorlar avstriyalik o‘tmish daholari oldida jimgina shlyapani yechishdan boshqa hech narsa qolmadi.

Volfgang Amadeus Motsart

Avstriya musiqasi tomonidan dunyoga taqdim etilganlardan birinchi bo'lib esga olinadigan Volfgang Amadeus Motsart (1756 - 1791) - Jozef Gaydn va Lyudvig van Betxoven bilan birga Vena klassik maktabining uchta kitlaridan biri. Uning qisqa umr eng yorqin meteor Yevropa musiqa falakini supurib o'tdi. Motsart dahosi o'zining eng yaxshi asarlarida aql bovar qilmaydigan yuksaklikka erishdi. Uning musiqasi ikki asrdan ko'proq vaqt davomida tinglovchilarning ko'p avlodlari tomonidan zavqlanib keladi va aql darajasi va ijtimoiy mavqei bu zavqlanishga xalaqit bermaydi.

Motsart hayratlanarli darajada sermahsul bastakor edi, u erta yoshda bastalashni boshlagan. 17 yoshida u allaqachon yozishga muvaffaq bo'lgan:

  • 13 simfoniya;
  • 4 ta opera;
  • 24 ta sonata va boshqa ko'plab kichik qismlar.

Va uning o'limi paytidagi ballar soni aql bovar qilmaydigan bo'lib tuyuldi. Uning eng mashhur va tez-tez ijro etiladigan asarlari orasida Gaydnga bag'ishlangan 6 torli kvartetni, "Don Jovanni" operasini, "Figaroning nikohi", "Hamma shunday qiladi" yoki "Oshiqlar maktabi", "Saralyodan o'g'irlash", sehrli nay”, №№ 39-41 simfoniyalar, rekviyem - Motsartning so'nggi yorqin ijodi, u to'satdan vafot etib, tugatishga ulgurmagan.

Antonio Salieri

Motsartning mashhur zamondoshi - Antonio Salieri (1750-1825) ancha yoshligida mashhurlikka erishdi. Demak, uning "Venetsiya yarmarkasi" operasi, 1772-yilda yozilgan, jamoatchilik tomonidan ishtiyoq bilan qabul qilindi. Shuning uchun, bir necha yil o'tgach, Salieri Vena sudi kapellasining rahbari etib tayinlandi va Opera uyi... Keyingi opera - "Rashklar maktabi"(1778) ham muvaffaqiyatga erishdi. O'sha yili Salieri Glyuk bilan o'qishni boshladi, u hatto unga Parij akademiyasida o'qish o'rniga yozishni ishonib topshirdi. "Danaidlar" operasi... Hammasi bo'lib Salierining hisobida 40 dan ortiq opera mavjud.

Salierining karerasi juda muvaffaqiyatli bo'ldi, u tezda butun Evropada mashhur bo'ldi. Lyudovik XVIII hatto unga Faxriy legion ordeni ham topshirdi. Salyeri operalardan tashqari simfoniyalar, massalar, rekviemlar, ikkita fortepiano va bitta organ kontsertlari, kantatalar, oratoriyalar va boshqa asarlar yozgan.

Ijodkorlikdan tashqari, Salieri o'zining 60 dan ortiq shogirdlarini tarbiyalagan ajoyib o'qituvchisi bilan mashhur edi, ular orasida Betxoven, Liszt, Shubert ham bor edi. Salyeri 1817-yilda mashhur Vena konservatoriyasining birinchi direktori bo‘ldi. Rus dahosi A.Pushkin o‘zining “Kichik fojialar” asarida Motsartning yovuzlik bilan zaharlanishida begunoh italiyalikni asossiz ayblab, Salyeriga katta cho‘chqa o‘tqazdi. Shaharliklar ongida bu qoralash har qanday hurmatga loyiq musiqa ustasiga qattiq bog'langan.

Frants Xaydn

Frans Jozef Gaydn (1732 - 1809) ham xuddi shunday musiqiy meros qoldirdi. Uning simfoniyalari va cholg‘u asarlari asosida musiqachilarning ko‘p avlodlari yetishib chiqqan.

U tezda, xuddi vaqt oralig'ida, 104 tasi bo'lgan simfoniyalarni yozdi va ulardan tashqari:

52 pianino sonatalari;
... 83 kvartet, opera;
... 14 ms.

Bu musiqa dahosi kayfiyatni ko'taradigan va kuch-quvvat beruvchi optimistik musiqa yozgan. Ko'p avlod mualliflari uchun standartlar musiqiy asarlar uning oratoriyalariga aylandi "Fasllar" va "Dunyoning yaratilishi".

Strauss oilasi

Vena haqida eslatish sizni darhol eslaydi Vena valslari va ularning "qiroli" - Iogann Shtrausning o'g'li(1825 - 1899) o'zining ajoyibligi bilan musiqiy oila(ota va aka-uka). Ular o'zlarining sa'y-harakatlari bilan odatiy raqs ohangini klassik musiqa darajasiga ko'tarishdi.

Iogann Shtrausning o'g'li shunday deb yozgan:

168 vals;
... 73 kvadrat raqs
... 117 javon;
... 31 ta mazurka;
... 43 marsh;
. komik opera;
... 15 operetta va balet.

Ammo uni ajoyib qilgan valslar edi. Siz uning eng yaxshi gaplarini cheksiz tinglashingiz mumkin: "Go'zal Moviy Dunayda", "Vena o'rmonidan ertaklar", "Rassomning hayoti" va boshqalar - ular hali ham dunyoda yangraydi va nihoyatda mashhur bo'lib qolmoqda.

Frants List

XIX asrning eng yaxshi pianinochisi, bastakor, dirijyor va mashhur musiqa o'qituvchisi - Frants List (1811 - 1886) nafaqat boshqa odamlarning asarlarini mohirona ijro etgan (u Betxovenning barcha simfoniyalarini pianinoda ajoyib tarzda yozgan), balki o'zining 647 tasini ham qoldirgan. , ularning aksariyati bizning davrimizda yangraydi va tinglovchilarga yaxshi tanish.

Kristof Glyuk

Kristof Villibald Gluk (1714 - 1787) ko'proq operalar (50 dan ortiq), balet va intermediyalar ustida ishlagan. Uning mashhur operalar bor "Orfey", "Semiramida", "Parij va Yelena", "Alceste", "Armida", "Avpisdagi Ifigeniya", "Tauridadagi Ifigeniya"... Glyukning ba'zi operalari saqlanib qolmagan, boshqalari u qayta-qayta o'zgartirgan aniq raqam uning operalari noma'lum.

Frants Shubert

Frants Peter Shubert (1797-1828), romantik oqimning birinchi vakillaridan biri, ovoz va pianino, organ va pianino musiqasi uchun ko'plab qo'shiqlar yozgan, shu jumladan. 15 ta opera, 7 ta simfoniya va 6 ta mass nomini abadiylashtirgan.

Gustav Mahler

Gustav Mahler (1860-1911) - go'zal simfonik va opera bastakori shuningdek, dirijyor. Uning hayoti davomida Mahler dirijyor, mashhur "Vagnerdan keyingi beshlik" dan biri sifatida ko'proq tanilgan. Shu bilan birga, faqat bir nechta sodiq muxlislar uning bastakor sifatidagi iste'dodini qadrlashdi.

Mahler musiqasining haqiqiy tan olinishi juda kech edi, uning o'limidan yarim asr o'tgach paydo bo'ldi - uning avlodlari uni 20-asrning eng ko'zga ko'ringan simfonisti sifatida tan olishdi. U unchalik ko'p yozmadi - asosan simfoniyalar va qo'shiqlar, lekin ular tezda ijro repertuariga kirib bordi. Bugungi kunda Mahler musiqasi eng ko'p ijro etilgan musiqalardan biridir.

Karl Ditters

Avgust Karl Ditters fon Dittersdorf (1739 - 1799) - avstriyalik skripkachi va bastakor... U klassitsizm yo'nalishida ishlagan, italyan maktabidan sezilarli darajada ta'sirlangan. Hozirgi vaqtda uning eng mashhur asarlari kontrabas va orkestr uchun bir nechta konsertlar va viola va orkestr uchun bitta kontsertdir, garchi u hayoti davomida u nemis qo'shiqlari va italyancha matnli opera ishqibozlari muallifi sifatida tanilgan (Doktor va farmatsevt, Little). Qizil qalpoqcha yoki zarari yo'q, foydasi yo'q "). Va bu muallif ham 120 ga yaqin simfoniya yozgan.

Motsart, Betxoven, Iogann Shtraus, Iogann Shtraus (o'g'li), Vivaldi, Shubert, Brams, Lanner, Gluk, Salyeri, Mahler, Schoenberg, Gaydn, Zemlinskiy, Shopen -Vena nomlari bilan bog'langan buyuk bastakorlar !!

Vena va uning daholari!

VOLFGANG MOTSART..

1756 yil 28 yanvarda Zalsburg soborida Motsart Iogannes Xrizostom Volfgangus Teofil nomi bilan suvga cho'mdi. Iogannes Xrizostom Motsart avliyo, Konstantinopol partriarxi va voizlarning himoyachisi sharafiga qabul qiladi. Volfgang nomi Volfgangning bobosi Nikolaus Pertl (1667-1724) sharafiga va Teofil Iogan Gottlib Pergmayer sharafiga berilgan.
Motsartning otasi Iogann Georg Leopold Motsart Augsburgda tug‘ilgan va mohir kitobchi Iogann Motsartning o‘g‘li edi. U liberal san'at ta'limidan tashqari, violonchel va organ bo'yicha saboq oladi. Shundan so'ng u Zalsburgga yo'l oldi va u erda Benedikt universitetida o'qiganidan so'ng falsafa bo'yicha bakalavr darajasini oldi.
Ma'ruzalarda tartibsiz qatnashgani uchun u universitetdan haydaldi va graf Kanon Turn Valsassina timsolida (Zalsburg sobori kotibi) yordam topadi, grafning musiqachisi va bastakori bo'ladi (uning birinchi asarlari ulug'vorlikka bag'ishlangan). Hisoblash).
Bir necha yil o'tgach, u Zalsburg arxiyepiskopining to'rtinchi skripkasi bo'ladi va sobordagi musiqa ustaxonasida bolalar uchun violonchel o'qituvchisi lavozimini egallaydi. Uning Versuch einer grundlichen Violinschule (violonçel maktabi asoslari) tarjimalari Gollandiya, Fransiya va Rossiyada darslik sifatida nashr etilgan.
1763 yilda u Salburg saroyi kapelining vitse-kapelmeyster unvonini oldi va u erda umrining oxirigacha ishladi.

Sudya yepiskop Volfgang Nikolaus Pertlning qizi Sankt-Peterburgda tug'ilgan. Galgen, 1720 yil 25 dekabrda Salzburgga juda yaqin, keyin erta o'lim otasi, u onasi bilan Zalsburgga borishdi va turmush qurishdan oldin kamtarona turmush tarzini olib borishdi. Leopold Motsart bilan turmush qurgan yetti farzanddan ikkitasi tirik qolmoqda - Motsartning singlisi Mariya Anna (Nanerl) va Volfgang.

U 1778-yil 3-iyulda Parijda 57 yoshida oʻgʻli bilan Parijga isitmadan vafot etdi.4 yoshida Volfgang Allegroni allaqachon oʻrgangan edi, 5 yoshga toʻlishidan bir kun oldin u minut oʻrgandi va yarim soat ichida trio.
Birinchi kompozitsiyalar Motsart hali 5 yoshga to'lmaganida paydo bo'lgan .. Va Motsart va uning singlisi Nanerl hech qachon maktablarga bormagan va ularning o'qituvchilari nafaqat musiqaning otasi Leopold Motsart edi.

Leopold Motsart bolalarga lotin, frantsuz yoki italyan tillarida, agar kerak bo'lsa, ingliz tilida - tarix, geografiya, matematikadan dars bergan. Nanerlga Volfgang kabi e'tibor berilmadi va u faqat 7 yoshida klavier saboqlarini oldi va Nanerlning xotiralarida Motsart dam olishga yuborilgunga qadar ba'zan kechayu kunduz klavierda o'tirdi ..

U biroz xayolparast, ajoyib karta o'yinchisi edi, uning qobiliyatlari nafaqat musiqa sohasida edi ... otasining avtoritar xarakteri va yumshoq, silliq ziddiyatli vaziyatlar onaning tabiati Motsartning uyida deyarli har doim uyg'un muhit hukmronlik qilishga imkon berdi ..
Motsart teatr uchun 23 ga yaqin asar, 15 ga yaqin opera, jumladan, yorqin “Sehrli nay”, “Don Jovanni”, “Figaro”, “Saralyodan o‘g‘irlash”, “Titning rahm-shafqati” kabi asarlarini yozdi.

Jozef Xaydn

Oxirgi kunlarini o'tkazadi buyuk bastakor Gumpendorf shahrida, Vena shahrining sobiq chekkalaridan biri, allaqachon beva va hamrohlik qilish uchun zaif, ammo diplomatlar, musiqachilar, yozuvchilar, aktyorlarni qabul qilish uchun hali ham kuchga to'la.

Buyuk Ustozning shogirdi bo'lish istagi tufayli Gaydnga tashrif buyurgan Karl Mariya fon Veber, keyinchalik o'z kundaligida shunday yozadi: "... kulrang sochli erkaklarning Gaydnning qo'llarini o'pishib, uni "papa" deb chaqirishlarini ko'rish juda ta'sirli. Gaydnning tarjimai holi Albert Kristof Dis, ayollarning xotiralariga ko'ra, Gaydnning tashqi ko'rinishi haqida yozadi, "bo'yi baland emas va chechakdan yuzi chandiqli", "Papa" o'zi javob beradi: "Mening tashqi ko'rinishim hech qanday tarzda jozibali emas ...".

Ammo shon-shuhrat, Gaydnning jozibasi ayollarni hayratda qoldirdi.
Bu BUYUK bastakor Gaydn Jozef kim edi?
Jozef Gaydn 31 martda Vengriya bilan chegaradan uncha uzoq boʻlmagan graf Harraxovlar oilasining qarorgohida “sokin, energiyasiz emas, balki oʻziga xos temperamentsiz” kichik mulkda tugʻilgan, — deb yozadi nemis publitsisti Geynrix. Yakob.
Ota Mattias Xaydn - vagon ustasi, maslahatchi va keyinchalik sudya Rorau. Ona Anna Mariya, Xarraxov graflari saroyidagi oshxonada oshpaz. Bir oz arfa chalgan otasi tez-tez musiqa chalar va dam olish kunlari Gydn uyida musiqa va qo'shiqlar tarqatiladi.

Kichkina Geydn olti yoshidan boshlab uyini tark etib, qarindoshi va Xaynburg shahridagi ta'lim muassasasi direktori Mattias Frankning qaramog'iga kiradi.Kichik Gaydnning musiqiy qobiliyatlari juda ajoyib edi va qachonki Vena sobori guruhi ustasi Kichik Georg Reitter. iqtidorli nasl izlayotgan Gaydnning ovozini eshitib, u hayratda qoldi va uni sobordagi cherkov xoriga o'tkazish taklif qilindi.

Sakkiz yoshidan boshlab kichkina Gaydn xorda kuyladi. Yosh Mariya Tereza taxtga o'tiradi va yosh Gaydn Buyuk imperator saroyida tez-tez gapiradi va tez orada yosh Gaydn hamma joyda daho deb ataladi.
Qashshoqlashgan Vivaldi, Motsartning abadiy qarzlari va ko'plab buyuk bastakorlarning qashshoq mavjudligi, ehtimol, bu Gydn uchun u zodagon oila saroyida mavqega ega bo'lishga intilganiga o'rnak bo'lgan.
Haydnning xushchaqchaq tabiati ko'pincha qiziqish uyg'otdi.U hali soborning solisti bo'lganida, u dirijyordan xafa bo'lganligi sababli xor solistlaridan birining soch to'rini kesib tashlagan, chunki u Gydnni xordan haydab yubormoqchi bo'lganida, yo'qolganligi uchun (" sinishi") uning ovozi.
Ona, o'sha paytdagi fazilatli ota-onaga munosib bo'lganidek, Gydnni ruhiy xizmatga topshiradi, bunga Gaydn e'tiroz bildirgan, ammo bu yo'lda vaqtinchalik xizmat Gydn hayotida muhim rol o'ynagan.
Bir muncha vaqt u Mariazel cherkovida solist rolida bo'lgan, u erda u yomon emas edi va bu uning xohishiga qat'iy ta'sir qildi: "Iloji boricha professional ravishda ishlash va shu bilan imkon qadar ko'proq pul topish".

Kolmarktda kvartirani ijaraga olib, bugungi kunda eng qimmat do'konlar ko'chasi, u ushbu uyning ijarachilari Mariya Octavia Esterhazy, Nikola Porpora, Metastasio bilan uchrashadi !! va o'sha paytda Vena Musiqiy Metropolis bo'lganligi sababli, bugungi kunda bo'lgani kabi, Haydn tezda aristokratik doiralar orasida mashhur bo'lib bormoqda. O'sha paytda musiqa hamma joyda ham akademik bo'lishi shart emas edi va folklor va klassika qorishmasi mutlaqo normal hodisa edi va Gydnning birinchi operasi "Eyshiq iblis" aynan shu edi, afsuski, bugungi kunda bu operani hech kim eshitmaydi.

Musiqiy Avstriya. Vena musiqa klassikasi

  1. Avstriya Yevropadagi eng yirik musiqa markazidir.
  2. Bastakorlar - Vena klassiklari: J.Gaydn, V.Motsart, L.Betxoven.
  3. Ularning ijodida bir qator janrlarning gullab-yashnashi.
  4. Kvartet janri bilan tanishish.
  5. V. A. Motsart asarlaridagi drama va lirikaning kombinatsiyasi ("Sehrli nay" operasidan Tun malikasi ariyasi misolida).

Musiqiy material:

  1. J.Gaydn. D minordagi kvartet, Op. 76-son 2. IV qism (eshitish);
  2. V.A.Motsart. "Sehrli nay"dan "Tun malikasi" ariyasi (eshitish);
  3. L. Betxoven. 9-sonli "Xor" simfoniyasi, 4-qism (eshitish, o'qituvchining iltimosiga binoan);
  4. J.Gaydn, J.Sinyavskiyning ruscha matni. "Biz musiqa bilan do'stmiz" (qo'shiq).

Faoliyat tavsifi:

  1. Musiqiy asarlarning janr va stilistik xususiyatlarini tahlil qiling.
  2. Intonatsion boylikni kuzating va baholang musiqa dunyosi(bastakorlar asarlari misolida - Vena klassikasi)

Tarix kontekstida

Avstriya ko'p millatli imperiya edi. Unda avstriyaliklar bilan birga kim Ona tili- Nemis, venger yashagan va har xil slavyan xalqlari, jumladan, chexlar, serblar, xorvatlar. Ularning qo‘shiq va raqs ohanglari qishloqlarda ham, shaharlarda ham eshitilardi. Venada xalq musiqasi hamma joyda yangradi - markazda va chekkada, ko'chalar chorrahasida, jamoat bog'lari va bog'larida, restoran va pablarda, boy va kambag'al shaxsiy uylarda.

Vena - ulkan mamlakatning markazi - bu bitmas-tuganmas folklor boyliklarini o'ziga singdirdi. Venalik oddiy odamlar juda musiqiy edi. Shaharning uylari va ko'chalarida, ko'plab festivallarda, avstriyalik qo'shiqlar bilan bir qatorda, venger chardalarining sadolari va to'liq chuqur tuyg'u Evropa qalbining ohanglari - G'arbiy slavyanlar. Avstriya raqslari gullab-yashnadi - landlers va vals. Xalq ohanglari va musiqiy janrlar Vena bastakorlarining musiqasiga tabiiy ravishda, ko'pincha o'zlari uchun va shu bilan birga aristokratik tinglovchilar uchun sezilmas tarzda quyiladi.

Avstriya eng katta bo'ldi musiqa markazi Yevropa. Ko'plab taniqli bastakorlar, dirijyorlar va ijrochilarning nomlari ushbu mamlakat bilan bog'liq.

Dunyo uchun katta ahamiyatga ega musiqa madaniyati avstriyalik bastakorlar - Iosif Gaydn, Volfgang Amadey Motsart va Lyudvig van Betxovenning asarlari mavjud.

Ularning har birining hayoti va faoliyati uzoq vaqt Avstriya poytaxti - Vena shahrida o'tdi. Shuning uchun Gydn, Motsart va Betxovenni Vena klassiklari deb atashadi. Klassika - chunki ular tomonidan yaratilgan asarlar ajoyib, namunali sifatida dunyo miqyosida e'tirof etilgan. Vena mumtoz maktabi bastakorlarining asarlari hali ham beqiyos namuna bo'lib qolmoqda.

Musiqa klassik davr xolisligi va shaklning nafisligi bilan ajralib turadi. Bastakorlar cherkov uchun emas, balki o'sha davrda mashhur bo'lib borayotgan rasm xonalari va to'plar uchun yozgan. Bu davrda klarnet orkestrning teng huquqli asbobiga aylandi, klavesin esa yangi ixtiro qilingan pianino bilan almashtirildi.

"Vena uchligi" bastakorlarining merosi dunyodagi sammitlardan biridir. musiqa san'ati... Bu klassik musiqaning keyingi rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Vena mumtoz maktabi bastakorlarining asarlari hali ham beqiyos namuna bo'lib qolmoqda.

Opera, simfoniya, sonata, kontsert, kvartet kabi janrlarning gullab-yashnashi Vena klassikasi ijodi bilan bog'liq. Ulardan ba'zilari bizga allaqachon ma'lum, boshqalari bilan birinchi marta tanishamiz.

Haydn. Qisqacha biografik ma'lumot

Klassik Vena maktabining asoschisi Frans Jozef Gaydn edi.

Haydn Avstriyaning Rorau qishlog'ida tug'ilgan. Uning ota-onasi professional musiqachilar emas edi, garchi otasi yaxshi ko'rar edi xalq qo'shiqlari va notalarni bilmasdan arfa chalishdi. Besh yoshida Gaydn otasi bilan oilaviy musiqiy kechalarda kuylagan.

Bolaligida Yusufga go'zal tiniq ovoz berilgan edi, buning natijasida u Vena Avliyo sobori xorida qo'shiqchi sifatida qabul qilindi. Stefan. V xor maktabi u ko'p narsani o'rgandi, lekin ovozi buzilib ketganda, u ketishga majbur bo'ldi. 17 yoshida bo'lajak musiqachi deyarli to'liq ijrochilik va bastakorlik ta'limini oldi.

Gaydn musiqani o'rganish, shuningdek, klavesin, organ va skripka chalish orqali tirikchilik qilgan. Asta-sekin italiyalik bastakor Nikola Porporaning qo'l ostida u o'zining musiqasini, shu jumladan o'zining birinchi torli kvartetlarini yaratishni boshladi.

1761 yilda boy Vengriya shahzodasi Pal Antal Esterxazi Gaydnni Eyzenshtadtga o'rinbosar sifatida taklif qildi. Shu paytdan boshlab, Gaydnning Esterhazi oilasi bilan xizmati boshlandi, bu o'ttiz yil davom etdi.

Bastakor o'z ixtiyorida Evropadagi eng yaxshi orkestrlardan biriga ega bo'lib, u uchun ko'plab operalar, ruhiy asarlar, simfoniyalar va torli kvartetlar yozgan.

Gaydn umrining so'nggi yillarini Londonda o'tkazdi.

Uning uchun uzoq umr Haydn dunyoga juda katta miqdorni berdi ajoyib ijodlar... Garchi uning merosining ko'p qismi yo'qolgan bo'lsa-da, bugungi kunda avlodlarga ma'lum bo'lsa-da, Chaykovskiy uchun Gydn haqida: "Agar u bo'lmaganida, Motsart ham, Betxoven ham bo'lmas edi" deb aytishi etarli edi.

Musiqa tovushlari

Klassik kvartetning asoschilaridan biri Jozef Gaydndir. Klassik (torli) kvartetga to'rtta cholg'u - ikkita skripka, viola, violonchel kiradi. Kvartetning har bir a’zosi mustaqil partiyani ijro etishiga qaramay, uning umumiy ovozi birlik va uyg‘unligi bilan ajralib turadi.

Kvartet. Lotin tilidan tarjima qilingan "kvars" so'zi "to'rtinchi" degan ma'noni anglatadi. Undan to'rtta ijrochilar, vokalchilar yoki cholg'uchilar ansamblining nomi keldi. Ko'pincha, kvartetlar tegishli asboblarni yig'adilar, faqat torli yoki faqat yog'och yoki mis. Kvartet to'rtta ijrochidan iborat ansambl uchun yaratilgan asar deb ham ataladi, masalan: Betxovenning "Kvarteti", Borodinning "Kvarteti" ...

Kvartetlar, Op. 76.Gydn shon-shuhrat va bastakor mahorati cho'qqisida ijod qilgan. Ular yaratilish vaqtida 65 yoshda bo'lgan bastakorning uzoq muddatli takomillashuvi natijasi edi. Opusning ikkinchi kvarteti alohida turadi - bu minor kalitda yozilgan yagona asardir.

Hech bir kvartetni ijrochilar Gayd kvartetlarichalik sevishmagan. Xuddi shu tarzda, Gaydn kvartetlari saqlab qolishda davom etmoqda katta qiziqish ham ijrochilar, ham tinglovchilar uchun.

Eshitish: J. Xaydn. D minordagi kvartet, Op. 76-son 2. IV qism.

Motsart. Qisqacha biografik ma'lumot

Vena maktabining eng yuqori ko'tarilishi daho Motsart ijodi bilan bog'liq.

Volfgang Amadeus Motsart bastakor Leopold Motsart oilasida tug'ilgan. Eshitish qobiliyati ajoyib bola erta bolalik otasi rahbarligida klavesin va skripka chalishni o'rgana boshladi.

Ko'p o'tmay Leopold Motsart Zalsburg arxiyepiskopi sudida mo''jizaviy bolani namoyish etdi va 6 yoshida bola allaqachon Evropa bo'ylab kontsertlar bilan gastrollarda bo'lgan. O'n ikki yoshida Motsart uchta opera muallifi edi.

Sayohatlar uning musiqiy dunyoqarashini kengaytirdi va unga ko'p narsalarni olib keldi yorqin taassurotlar... Oila qaerga bormasin, yosh Motsartning klavierda o'ynashi ishtiyoq bilan kutib olindi. Kichkina daho butun Evropada suhbat mavzusi edi.

1770 yilda Motsart otasi bilan Italiyaga sayohat qildi, u erda uning operalarining premyeralari, shu jumladan yangi, Pontus qiroli Mitridatlar zafarli muvaffaqiyat bilan bo'lib o'tdi. V Sistine ibodatxonasi Motsart Allegrining "Miserere" xor asarini tingladi, uni nashr etish va cherkovdan tashqarida ijro etish taqiqlangan. Yosh bastakor bir tinglashdan keyin asarni xotiradan yozib olib, barchani lol qoldirdi.

Biroq, yosh Motsartni hamma ham hayratda qoldirmadi, ko'plab musiqachilar unga hasad qilishdi yoki unga ishonchsizlik bilan munosabatda bo'lishdi. Shunday qilib, Bolonya shahrida mahalliy musiqachilar Motsartga haqiqiy imtihon topshirishdi - ular fuga yozishni taklif qilishdi. Bu odatda bir necha soat davom etdi. Motsart buni atigi yarim soat ichida engdi. Shundan so'ng, yosh bastakor Boloniya musiqa akademiyasining a'zosi etib saylandi.

Frantsiya va Italiyada zafarli sayohatlardan so'ng, u Zalsburgga qaytib keldi va otasi xizmat qilgan arxiyepiskop orkestrida Kapellmeister bo'ldi. Biroq, Motsart u erda sudga kelmadi. Boshqa musiqachilar unga hasad qilishdi va despotik arxiyepiskop uning mag'rur xarakteridan qoniqmadi. Shunga qaramay, Motsart ko'p mehnat qildi va u Zalsburgda kamolotga erishdi. mustaqil usta simfonik musiqa. Nihoyat, u xizmatdan charchadi va u iste'foga chiqdi.

1781-yilda u Venaga jo‘nab ketdi va o‘z mehnati evaziga tirikchilik qila boshladi. U erda u juda ko'p bastalagan va kontsertlar bergan. Avstriya operasining shakllanishi uning nomi bilan bog'liq: Motsartgacha Avstriya sahnasida asosan operalar bo'lgan. Italiya bastakorlari yoki ularning taqlidchilari.

Bastakor hech qachon katta farovonlikka erisha olmagan, doimo qarzga botgan va har qanday buyurtmani olishga majbur bo'lgan. Bundan tashqari, jiddiy kasallik uning kuchini yo'qotdi.

To'g'ri, ichida o'tgan yillar hayot Motsart yana bir opera yaratdi - engil va quvnoq ertak "Sehrli nay". Ushbu opera musiqasida quvnoq ohanglar, tiniq, bulutsiz so'zlar ustunlik qiladi. Shu bilan birga, unda ehtiros, ruhiy chalkashlik va drama bilan to'yingan ko'plab sahnalar mavjud.

Motsartning so'nggi asari - yorqin Rekviyem tugallanmagan edi. U ustidagi ishlar 1791 yil 5 dekabrda Vena shahrida sodir bo'lgan o'lim bilan to'xtatildi. Motsart kambag'allar qabristoniga dafn etilgan va uning qabri yo'qolgan.

Hozirda Motsart operalari dunyoning eng yaxshi sahnalarida qo‘yilmoqda, uning asarlari zamonamizning eng buyuk musiqachilari repertuaridan joy olgan.

Musiqa tovushlari

Vena klassiklari ijodidagi opera janri, asosan, V.A.Motsart asarlari bilan ifodalangan. Tun malikasining “Sehrli nay” ertak operasidan ariyasini tinglaymiz.

"Sehrli nay"da ikki dunyo urushmoqda: tunning dahshatli bekasi shohligi va donishmand Sarastroning quyosh shohligi. Sarastro dunyosida yorqin quyosh nuri, karnay-surnay va trombonlarning tantanali sadolari yangraydi, tinchlik va osoyishtalik hukm surmoqda.

Zulmat va yovuzlik hukmdori, makkor Qirolicha dunyo ustidan hokimiyat g'oyasiga berilib ketgan. U dono hukmdor Sarastroni mag'lub etishga va uning talismanini - muqaddas quyosh diskini qo'lga kiritishga intiladi. U o'zining g'azabini shiddatli virtuoz ariya bilan ifodalaydi. “Mening yuragim dahshatli qasos olishni xohlaydi! Men shafqatsizman! ” - xitob qiladi tun malikasi. U o'z qiziga Sarastroni yo'q qilishni buyuradi.

Eshitish: V. Motsart. Sehrli naydan Tun malikasining ariyasi.

Betxoven. Qisqacha biografik ma'lumot

Vena maktabining yana bir buyuk vakili Lyudvig van Betxovendir.

Betxovenning bolaligi Bonnda o'tgan. Bola bu kasbni tasodifan tanlamadi: otasi va bobosi professional musiqachilar bo'lgan, shuning uchun u tabiiy ravishda ularning izidan bordi. Uning bolaligi moddiy muhtojlikda o'tdi, u ma'yus, og'ir edi. Shu bilan birga, Lyudvig ko'p vaqtini o'qishga bag'ishlashi kerak edi: bolaga skripka, pianino, organ chalishni o'rgatishgan.

U tezda muvaffaqiyatga erishdi va 1784 yildan beri u sud cherkovida xizmat qildi. Lyudvig o'tib ketdi yaxshi maktab sud orkestrida, u erda ko'pchilik o'rgatgan taniqli musiqachilar- K.Nefe, I.Gaydn, I.Albrechtsberger, A.Salieri. U erda u musiqa yozishni boshladi, shuningdek, organist va violonchelchi o'rnini egallashga muvaffaq bo'ldi.

1787 yilda Betxoven o'z taqdirini kutib olish uchun Avstriyaga borishga qaror qildi. Uning poytaxti Vena o'zining buyuk musiqa an'analari bilan mashhur edi. Motsart u erda yashab, Betxovenning azaliy orzusi kimdan ekanligini o'rgandi. Yosh Bonn musiqachisining o'ynayotganini eshitib, Motsart shunday dedi: "Unga e'tibor bering. U hammani o'zi haqida gapirishga majbur qiladi! ”

Nufuzli do'stlar Betxovenga yordam berishdi va u tez orada moda pianinochi va o'qituvchisiga aylandi. 1792 yildan beri Betxoven doimiy ravishda Vena shahrida yashaydi. Tez orada u ajoyib pianinochi va improvizator sifatida shuhrat qozondi. Uning o'ynashi o'z ehtiroslarining chuqurligi, hissiyotliligi va g'ayrioddiy asboblari bilan zamondoshlarini hayratda qoldirdi.

Biroq o‘zining go‘zal chog‘ida bo‘lgan bastakor og‘ir kasallikka chalindi. 1796 yildan u kar bo'la boshladi va 1802 yil oxiriga kelib u butunlay kar bo'lib qoldi. Avvaliga u umidsizlikka tushdi, ammo og'ir psixologik inqirozni yengib o'tib, o'zini to'pladi va yana musiqa yozishni boshladi. Betxoven o'z asarlarida og'ir kechinmalar, hayotga va musiqaga bo'lgan katta muhabbatni aks ettirgan, ammo endi ular dramatik tus oldi.

Betxovenning deyarli barcha asarlari markazida kurashayotgan shaxsning hayratlanarli, g'ayrioddiy xarakteri, haqiqiy optimizmga ega. Shu bilan birga, qahramonlik obrazlari teran, mujassamlashgan lirika, tabiat obrazlari bilan chambarchas bog‘langan. Betxovenning turli janr elementlarini bir asarda birlashtira olishi nafaqat kashfiyot, balki uning izdoshlari musiqasining o‘ziga xos xususiyatiga aylandi. Bastakor ijodi Yevropa musiqasiga katta ta’sir ko‘rsatdi.

Bir necha operatsiyalarni talab qiladigan og'ir kasallik uning kuchli tanasini buzdi. Lyudvig van Betxoven 1827 yil 26 martda vafot etdi. Uning dafn marosimi kuni barcha Vena maktablarida darslar bekor qilindi. Buyuk musiqachining tobuti ortida yigirma ming kishilik olomon bor edi.

Musiqa tovushlari

Betxoven yaratgan soʻnggi simfoniya toʻqqizinchi simfoniya boʻlib, u kasallik ustidan qoʻzgʻolon koʻtarayotgan inson ruhining qudrati va kuchiga madhiyaga oʻxshaydi. Zero, Betxoven hayotining so'nggi yillari og'ir hayotiy qiyinchiliklar, kasallik, yolg'izlik soyasida edi.

Betxoven o'zining to'qqizinchi simfoniyasida qahramonona kurash va g'alaba mavzusini eng ulug'vor tarzda amalga oshirish uchun etarli emas edi. ifodalovchi vositalar orkestr. Va u ilgari mutlaqo g'ayrioddiy tarzda harakat qildi - u xor va yakkaxon qo'shiqchilarni simfoniya finali bilan tanishtirdi. U bu so'zlarni o'z zamonasining "Quvonch qasidasi" dan olgan - Nemis shoiri Fridrix Shiller. Bu so'zlar bilan Betxoven butun dunyo xalqlarini shodlik birodarlik birligiga chorlovchi ulug'vor madhiyaning toj asarini yaratdi.

Osmonda ulkan quyosh chiqayotgandek. "Quchoqlang, millionlar, birning quvonchiga qo'shiling!" Bu kelajak! Tinchlik, ozodlik, baxt-saodatga intilayotgan barcha odamlarning birligida.

Simfoniya premyerasi 1824 yil 7 mayda Vena teatrlaridan birida bo'lib o'tdi. Betxoven dirijyor stendida turib, qoʻllarini silkitdi. Uzoq vaqt davomida u endi orkestrni boshqara olmadi, chunki u kar edi. Aslida, uni Betxovenning yonida turgan boshqa dirijyor olib bordi.

Musiqa to‘xtagach, shunday qarsaklar yangradiki, go‘yo teatr tomi qulab tushadi. Betxovenning o'zi ularni eshitmadi. U tomoshabinlarga orqasiga qarab turdi. Shunda xonandalardan biri uni tomoshabinlarga qaratdi. Va u o'z simfoniyasining muvaffaqiyatini ko'rdi. Betxoven besh marta qarsaklar bilan kutib olindi. Ammo hatto imperator ham uch marta salomlashishlari kerak edi. Marosimning bu buzilishini to'xtatish uchun politsiya tomoshabinlarga zalni tark etishni buyurdi.

Bu kuy hozirda Yevropa Ittifoqining madhiyasi sifatida qabul qilingan.

Tafakkur kuchi, dizayn kengligi va gavdalanish mukammalligi jihatidan To‘qqizinchi simfoniyaga teng keladigani yo‘q. Toʻqqizinchi simfoniya oʻzining soʻnggi jozibasi bilan insoniyatning gʻoyaviy vasiyatiga aylandi va 19—20-asrlarda simfonizmga kuchli taʼsir koʻrsatdi.

Eshitish: L. Bethoven. 9-simfoniya “Xor”, 4-qism (parcha).

Savol va vazifalar:

  1. Buyuk bastakorlardan qaysi biri Vena musiqiy klassikasi deb ataladi?
  2. Ushbu ta'rifni nima tushuntiradi?
  3. Vena klassiklari ijodi bilan qanday musiqa janrlari gullab-yashnagan?
  4. Klassik (torli) kvartetning tarkibi qanday?
  5. J.Gaydn kvartetining tovushini nima ajratib turadi - birlik, uyg'unlik yoki ularning yo'qligi?
  6. J.Gaydn musiqasida qo‘shiq aytish, raqsga tushish yoki yurish xususiyatlari yaqqol ko‘rinadi?
  7. Tun malikasining ariyasi qasos ariyasidir. Ariya tinglang. Bu shunchaki dramatikmi? O'ylab ko'ring, nega?
  8. L.Betxoven ijodiga qaysi asar toj kirgan?
  9. To'qqizinchi simfoniya finali asosidagi she'rlar muallifi kim?
  10. To'qqizinchi simfoniya finalining tabiati qanday?

Taqdimot

Shu jumladan:
1. Taqdimot, ppsx;
2. Musiqa tovushlari:
Betxoven. Xursandchilik uchun ode. 9-sonli simfoniya (final), mp3;
Haydn. Stringli kvartet, op. 76-son 2, IV qism, mp3;
Motsart. Sehrli naydan Tun malikasining ariyasi , mp3;
3. Qo'shimcha maqola, docx.