Adobe photoshop cs6 как да рисувате изкуства. Как да рисувате във Photoshop CS6

Предоставя много големи възможности както за професионални художници, така и за художници любители. Една от тези програми е включена в пакета на Adobe и се нарича Photoshop. Предназначен е основно за обработка и ретуширане на снимки, но съдържа богат набор от инструменти, има интуитивен интерфейс и няма да е трудно да го овладеете, ако желаете.

Въпросът как да рисувате във Photoshop предлага поне две уточнения. Какво устройство смятате да използвате? Мишка или графичен таблет? Какъв тип файлове планирате да създадете? Вектор или растер?

Въпрос за рисуване на мишката

Като цяло можете да научите как да рисувате във Photoshop с мишка в пълния смисъл на думата само в един случай. Мишката е подходяща само за векторни рисунки... За растерно рисуване той може да се използва истински само за целите на създаване на произведения в духа на абстракционизма или кубизма. Провеждайте ясно, точно, сложно и красиви линиимишка, много малко хора успяват.

В случай, че искате да създадете, трябва да използвате инструмента Pen.

С вариации на този инструмент създавате точки и линии и след това ги манипулирате, така че да се огъват в желаната посока, създавайки геометрично правилни форми. След това тези фигури се запълват с желания цвят. Предимствата на този метод на рисуване са, че рисунката може лесно да се променя, коригира по всяко време (поради което векторната графика е толкова популярна сред аниматорите), както и че няма почти нищо общо с възможността за рисуване "на ръка". ".

Използва инструментите за векторна графика, които можете в пълния смисъл да рисувате във Photoshop от нулата с мишката.

Използване на графичен таблет

Въпреки това, възможностите на програмата далеч не са изчерпани, тя предлага много възможности за рисуване. Photoshop разполага с цял набор от инструменти за рисуване и рисуване. Графичен таблет ви позволява да ги използвате в тяхната цялост. Много от начинаещи и професионални художници купуват това устройство, вместо да търсят някои трудни начини как да рисуват във Photoshop с мишка.

Таблетът ще ви позволи да рисувате ясни линии, симулирайки рисуване с различни инструменти. Овладяването на техниката на рисуване ще отнеме известно време, но ще се изплати. Можете да регулирате степента на натиск на молив или флумастер, както и различни други инструменти, симулирани от програмата.

Четка

Основните инструменти за рисуване във Photoshop са многобройни четки с огромен брой фини настройки. В допълнение към вградените четки, можете да ги създадете сами. Освен това в мрежата можете да намерите огромни бази данни с четки за всеки вкус.

Начало на работа

Преди да можете да рисувате линии във Photoshop, трябва да създадете нов документ и - за предпочитане - нов слой. Това винаги носи специални ползи. Работете с в различни слоевеще ви позволи да редактирате фрагменти от вашия чертеж независимо един от друг, да променяте композицията, да изтривате неуспешни линии, без да засягате успешните, а също и без да изкривявате фона.

Така че, в менюто "Файл" щракнете върху реда "Нов", в прозореца, който се отваря, задайте параметрите на документа (размер, цветова среда и т.н.). Платното е създадено. Запазете документа си.

В менюто "Слоеве" кликнете върху реда "Нов" - "Слой". Задайте параметрите му. По подразбиране ще създадете прозрачен слой върху фона. Можете да го изтриете, завъртите, преместите или редактирате по всяко време, без да засягате други слоеве.

Сега изберете инструмента за четка. В падащия списък изберете неговата форма, регулирайте размера, твърдостта. Задайте цвета на бъдещите линии.

Сега можете да рисувате линии или петна. Не забравяйте да запазвате документа редовно, докато работите.

Ако сте доволни от начертания фрагмент от изображението и не искате той да бъде развален при по-нататъшни манипулации, създайте нов слой и работете в него. След това можете да обедините двата слоя за по-нататъшна обработка.

Настройки за фини четки

Преди да рисувате във Photoshop, е подходящо да проучите настройките на четката, тъй като възможностите на инструмента в много отношения са определящ момент за художника.

Палитрата "Четки" ще ви позволи да контролирате линията, да я направите по-жива.

Може да ви харесат следните опции за персонализиране.

„Динамика на формата“. Тя ви позволява да направите линията по-дебела или по-тънка, в зависимост от, например, въртене или налягане.

"Текстура". Този параметър е предназначен да симулира рисуване върху платното на определена структура и може да бъде персонализиран.

„Динамика на цвета“. Можете да регулирате четката, така че сянката на линията да се променя и рисунката да изглежда по-естествена.

Мокри ръбове. Тази опция ви позволява да симулирате боядисване с мокра боя. Вярно е, че няма пренастройки, но работи на принципа "включване / изключване". (можете само да премахнете отметката или да поставите отметка в избора на опции).

Има и други настройки, които ще доближат рисуването в програмата до естественото.

Редактиране на изображения

Една от причините да зададете въпроса как да се научите как да рисувате във Photoshop е възможността бързо да редактирате и „завършвате“ работата, бързо да трансформирате чернова в чисто копие.

Предимствата на рисуването на компютър се усещат добре, ако трябва да редактирате в вече завършена работа нещо, което рядко може да се редактира на хартия или платно.

Сравнително лесно редактиране на малки и основни линии на изображението. Да кажем, че е доста лесно да се коригира завършен портрет, без да се компрометира качеството на рисунката.
Създаване на множество копия на произведението, възможност за връщане към определен етап от работата.
Корекция и радикална промяна в състава. Често композиционно решение се намира едва след като работата е готова. В този случай трябва или да приемете направените грешки, или да повторите работата отново и отново. Във "Photoshop", когато работите на слоеве, винаги можете не само да промените композицията, но и да експериментирате, без да губите енергия и ценно време.
Коригиране и подмяна на фона и текстурата.
Коригиране на цветовата гама.

Възможностите на програмата са толкова големи, че по правило всеки намира свой собствен начин как да рисува във Photoshop. Най-често художник или дизайнер използва ограничен брой функции, които са достатъчни за постигане на основните цели на работата.

Ако нямате възможност да прекарате поне няколко години в задълбочено и старателно обучение по рисуване и след това подробно овладяване на възможностите на редактора и все пак искате да рисувате ... Може би тези съвети за начинаещи ще ви помогнат при най-малкото избягвайте отегчаващите за мозъка снимки и спестете много време при настъпване на рейк.

Тези съвети се появиха напълно спонтанно и неочаквано. НапоследъкВсе по-често срещах хора, които искат да рисуват, но все още в самото начало на пътя, понякога признават фатални грешкикоито допълнително влияят на тяхното развитие. Разбира се, рано или късно тези, които наистина си поставят за цел да се научат да рисуват доста толерантно или дори повече, разбират грешките си, намират правилните решения, четат много книги и статии. Но този процес може да отнеме много повече време, отколкото бихме искали. И затова реших да напиша съвети, които ще помогнат да се видят или избегнат някои грешки сега, а не да чакам инцидент след месец или дори година, когато вече се е развил навикът да рисувам по този начин и не искам да промените каквото и да е, а желанието да рисувате по-скоро би тероризирало мозъка с недоволство.

Тези съвети са за тези, които са нови в таблета. Но може би тези, които вече знаят как да рисуват малко, ще намерят нещо полезно тук за себе си. Това е първата част от съветите, съчетаваща най-основното и най-много-най-най-много.

Веднага ще кажа - все още трябва да научите основите! Но ако нямате време или възможност, тогава имате две възможности: изобщо да не рисувате или да учите в процеса. Ако сте избрали последното, не се колебайте да четете нататък.

Не забравяйте, че всичко, което ще ви бъде забранено, разбира се, може да се използва, но трябва да направите това само когато разберете какво да правите с него, в противен случай ударите от рейка ще растат и няма да има резултат.

СЪВЕТ 1. Стандартните четки под формата на трева, звезди и други глупости са зло за вас през следващите няколко месеца общуване с таблет и Photoshop.

Това е зло, поне докато не осъзнаете, че можете да се справите добре и без тях. Междувременно, ние стриктно помним, че първите месеци от тясната ви комуникация с таблета, единствената ви четка трябва да бъде ... стандартна кръгла твърда четка. Добре, може да бъде квадратна, правоъгълна и като цяло без значение каква форма. Солиден. Не мека.

Меката четка, разбира се, също е полезна, но за начало е най-добре да забравите за нея или, ако все пак сте се опитали да рисувате малко с нея, направете го на малки дози и засега оставете твърда четка като приоритет . От няколко години чух толкова много фрази като „само някой да ми каже това“, че определено бях убеден в правилността на този съвет. Така че - повярвайте ми! Или ... резултат. Това си е твоя работа.

Много художници с течение на времето правят (или заемат от други) основни четки за себе си. Обикновено имат накъсани ръбове за по-добро смесване. Но за вас всичко това сега е абсолютно ненужно. Забравете всички онези четки, които са в интернет. Научете се да притежавате поне малко кръгла твърда и едва тогава усложнявайте.

Ако желанието да използвате други четки е твърде голямо - влезте във Photoshop и изтрийте всички четки с изключение на твърдата кръгла ... добре, и все още меки, и забравете всички познати начини за създаване на четки. За известно време, разбира се.

Имате ли спешна нужда от трева, листа и пеперуди? И така, каква е сделката? Рисувам!

СЪВЕТ 2. Първата ви рисунка или най-близката следваща, ако вече сте нарисували, не трябва да е любимата ви котка, куче, брат, сестра, мама, татко, а... напрегнат тон.

И .. не, не за да тренирате натиска на писалката и равномерността на линиите, а за да се научите как да правите плавни преходи. Повечето амбициозни художници страдат от факта, че просто не знаят как да смесват цветове и гладки повърхности. И, разбира се, най-простото и бързо решение е да използвате мека четка, а това от своя страна води до ужасни резултати, които след това довеждат особено слабите художници до психологическа травма. Добре, последното е шега, но фактът остава. Ето защо, преди да започнете да рисувате, за предпочитане или дори не, е наложително да научите една проста, но безумно полезна техника.

И така от този:

получаваме това:

И така, най-оптималният и успешен начин за смесване на цветовете и създаване на плавен преход е да използвате твърда четка, тъй като ви позволява да създавате много преходи и да поддържате "яснотата" на картината, което й придава жизненост. Меката четка позволява привидно по-плавни преходи:

Но тази гладкост рядко е от полза. Добре е за създаване на общия обем на фона, но така или иначе, ако се вгледате внимателно, можете да видите, че има усещане за размазване и когато този метод се използва в рисунка, например портрет на сестра ви, тогава всичко изглежда много по-зле.

Вие, разбира се, решавате кой вариант ви харесва най-добре и в идеалния случай трябва да можете да използвате и двете, но трябва да знаете кога да използвате мека четка и кога е по-добре НЕ. Междувременно това все още не го знаем добре – най-добрият вариант е да слушам умни лели и чичовци, които тръскам като узряло дърво, и да правя както се казва.

Така че нека да преминем към нашето разтягане.

За да направите такова просто разтягане, трябва да се въоръжите с твърда кръгла четка. Лично аз предпочитам да изключа реакцията на натискане на писалката за основната четка, която би определила дебелината на линията, но реакцията на прозрачност е тази. Но това не е за всеки. Предполагам, че всеки може да стане приятел с настройките на Photoshop, ако не е много мързелив. И ще говоря за нещо друго.

1. И така, вземете черно и боядисайте половината от нашата рисунка с него. Е, или приблизително тази част, която според вас ще бъде ... сянка.

2. Сега вземаме и намаляваме Opacity и Flow от четката (те се намират в горната част на менюто) до около 40-50%. Как по-малка стойностНепрозрачност - толкова по-прозрачен ще бъде нашият цвят и ако нарисувате линия, тогава през нея ще се вижда и долният слой цвят. По същество непрозрачността може да се сравни с плътността на боята. Колкото по-висока е стойността, толкова по-висока е укриваемостта. Стойността Flow определя плътността на "потока". Грубо казано, като комбинирате тези два параметъра, можете да постигнете различни ефекти от четката, без да се забърквате с другите й настройки. Но да се върнем на нашите овни.

И така, с избрания черен цвят боядисваме половината от белия цвят. Освен това, това трябва да се направи с едно движение, без да се повдига писалката. Ако го откъснете, тогава предишният щрих ще покрие вече начертания и ще се получи смесване там, където нямаме нужда от него. Сега вземете новия получен цвят с пипетка и го боядисайте наполовина черно. В резултат получаваме нещо подобно:

3. След това намаляваме диаметъра на четката, добре, мисля, че е ясно защо? И ние вземаме получения цвят отляво (на бяло) и го боядисваме наполовина бяло, а след това правим същото с черно. И в крайна сметка получаваме нещо подобно:

4. Предполагам, че е ясно какво правим по-нататък? Започваме да вървим отляво надясно или от дясно на ляво (както е по-удобно за всеки) и, като вземем цвят, боядисваме половината от съседния. След това вземаме останалото парче от небоядисания цвят и боядисваме следващото парче наполовина и т.н. Като цяло всъщност направихме нещо като разтягане.

На места е криво, но го направих само като пример за техника.

5. Сега намаляваме Opacity до 15-30% - това вече зависи от личните приоритети, аз например използвам в рамките на 20% обикновено или повече, ако режимът на натиск на писалката работи за четката, и продължавам да правя същото. Отново и отново. По принцип този урок е направен изключително за обучение. В резултат на това вие сами ще разберете как най-добре можете да създадете преходи. Колко налягане да изберете, как да нанесете цветове. И всичко това само ще помогне да се разбере. Едва ли ще бъдете извратени по този начин, но понякога ще е необходимо.

В резултат получаваме нещо подобно:

След като овладеете тази проста задача, ви съветвам в бъдеще да се опитате да преведете Opacity и Flow към натиска на писалката. И се научете да работите по този начин. Първо, това поне ще намали времето ви за постоянни разсейвания, за да промените параметрите, и второ, ще се научите как да манипулирате натиска по-фино в процеса на рисуване, което вече е готино само по себе си!

Сега нека да обсъдим разтягането на цвета. Тук всичко по същество е същото. Ето само два начина за разтягане. По-точно не е така. Методът все още е същият, но действията са малко по-различни и резултатът .. различен.

Вариант 1. Преход от един цвят към друг, заобикаляйки междинните цветове. Този метод е подобен на ч/б разтягане едно към едно.

Въпреки това, не е много добър за случаи, когато цветовете са далеч един от друг в цветовото колело. И както виждате, цветът на мястото на смесване "пропада" до сиво, което понякога не е много добре за картината и може да доведе до "мръсотия" в бъдеще, но може да е удобно за фона, където цветовете трябва да са по-малко наситени от плана на преден план.

Вариант 2. Преход от един цвят към друг чрез междинни цветове в цветовото колело. Тук същността е същата, но добавяме цветове, които са между двата ни основни. Няма да обяснявам какво е цветен кръги какво означава междинният цвят. Прочетете теорията на цветовете и ще намерите много полезна информация... С течение на времето ще научите как да добавяте няколко междинни цветове наведнъж, докато смесвате. Всъщност рисуването е точно това, което се случва – добавяне и смесване на различни цветове. Отворена Америка, а? Но сега ще се опитаме да го направим по прост начинза да разберете как работи всичко.

И така, първо разделяме нашата рисунка наполовина на жълто и лилаво. След това отворете палитрата и вземете цвят някъде по средата между тези цветове и с непрозрачност от 50% боядисвайте наполовина жълто и наполовина лилаво. Voila и получаваме два междинни цвята.

Сега идва забавната част! Отворете палитрата и преминете през целия участък с капкомер. Първо на първия, а след това и на втория. Наистина интересно? Вървим по същата гама, НО във втория случай цветовете са по-наситени и живи. И това е страхотно, нали? Като добавихме междинен цвят, направихме разтягането си по-ярко и изобщо не беше трудно.

Запомнете това и вашите рисунки веднага ще станат по-ярки. Това, разбира се, е трудно да се приложи веднага, но с течение на времето ще се овладеете и всичко ще се получи. Основното нещо, което трябва да запомните за това, когато рисувате.

Един амбициозен художник ме помоли да направя видео за разтягане, като прости стъпкине му беше достатъчно. Това беше първият път, когато той държеше химикалка в ръцете си и никога не работеше с Photoshop. Записах кратко видео, което показва как направих тези разтягания. Много е просто, но този вид обучение с писалка всъщност е много полезно, особено при работа с цвят. Би било чудесно, ако зададете Opacity и Flow да натискат писалката, когато изпълнявате. Между другото, в този случай не е нужно да намалявате тези параметри твърде ниско. Това може да се види във видеото. Използвам 50% непрозрачност почти през цялото време.

СЪВЕТ 3. Tool Finger (Smudge Tool) трябва да се използва много рядко и никога за смесване на цветове!

Доста често начинаещите художници, без да знаят, че цветовете могат да се смесват благодарение на Opacity и Flow, започват да смесват, изглежда, единственият наличен начин - инструментът с пръсти. И тогава става толкова навик, че дори забележки като „не използвайте пръста си“, „виждате, че сте използвали пръста си“, „много замъглено“ и т.н. вече не може да ги принуди да се преквалифицират. И таралежът, продължавайки да плаче и боде, се катери отново и отново на кактуса, докато настъпи локална криза и човекът просто престане да слуша какво му се говори.

Така че, за да не стане това - казвам веднага. Изключваме пръста като такъв за близко бъдеще изобщо. За тях е удобно да правят малки трикове, коригирайки или изкривявайки линиите. Но е напълно погрешно да смесват цветовете. Защото ефектът ще бъде като... нали, като размазване на боя с пръст.

Като пример ще ви дам такава малка снимка. Кръговете са много малки, но същността трябва да е ясна. От хората, които интервюирах, които не са свързани с рисуването и не разбират как и как се смесват, мнозинството се спряха на вариант 4. привлекателност. Което всъщност е вярно.

Фигура 1. Това е цветната основа. Имаме кръг, хвърляна сянка и светлина. По принцип имаме само три места, които трябва да смесим.

Фигура 2. Както можете да видите, резултатът не е лош, но е размазан. И с големи размери на изображението получаваме само един непрекъснат "сапун". Това смесване на цветовете се получава, когато използвате мека четка или когато използвате пръста си с настройки за мека четка. На по-голямата снимка можете да видите как цветовете се смесват с пръста ви. Както можете да видите, имаме просто размиване на линията и практически няма междинни цветове.

Фигура 3. Тук всичко е наистина лошо. Сливам в този кръг с пръста си, като използвам настройките за твърда четка. За съжаление, много начинаещи художници използват тази опция и това е ужасно, повярвайте ми. В по-голямата версия можете да видите колко страшно изглежда всичко. Разбира се, много майстори успяват да доведат използването на пръст до съвършенство, но почти малцина успяват да се уверят, че работата не дава "ефект на пръста".

Фигура 4 - добре, тук се смесихме с различни значенияНепрозрачност с обикновена твърда четка. Както можете да видите, вариантът изглежда по-обемен поради факта, че в резултат на смесването получихме много повече нюанси и преходи. Е, разбира се, можете да видите каква силна разлика и предимство има този метод пред другите.

Обобщавайки, повтарям - никогане използвайте пръста си за смесване на цветове.

СЪВЕТ 4. Колкото и да ви се иска да не учите теорията на цвета - рано или късно ще трябва да го направите, но някои правила просто трябва да научите веднага.

И така, усвоявайки най-важното - смесването на цветовете, ние смело влизаме в битка и рисуваме, рисуваме, рисуваме. Разбира се, забравяме за теорията на цветовете, защото има много за четене и изобщо защо ни е нужна? Аха ... И тогава, когато, изглежда, вече можем да рисуваме повече или по-малко добре, изведнъж чуваме за себе си "няколко цвята", "всичко е едноцветно", "ако сенките са топли, тогава светлината е студена ", "мръсотия" и така нататък. И веднага изпадаме в ступор / паника / тъга / отхвърляне (подчертайте необходимото). В крайна сметка как може да бъде! Как така ?? Така, но не така. Забравихме за теорията на цвета. И не напразно се пише толкова много за нея.

Няма да пиша тук това, което вече е описано стотици хиляди пъти. Съветвам ви да напишете в търсенето "Теория на цветовете" или "Основи на науката за цветовете" и да прочетете една пълна статия. Разбира се, от първия път няма да запомните нищо. В главата ви ще се отложи само основата под формата на факта, че има цветен тон, лекота (тон), светлина, сянка, полусветлина, частична сянка, рефлекси, отблясъци, наситеност, топлина-студ, добре , и малък списък.

Е, тогава просто трябва да се научите напълно прости правилада помните и да имате предвид всеки път, когато рисувате. И също така не забравяйте, че всички те са взаимосвързани! С течение на времето просто ще започнете да ги прилагате, без да мислите за формулировката, а просто ще почувствате и ще знаете, че е необходимо. Може би ще намерите свой собствен начин да разберете теорията на цвета. Но докато всичко това е напред – просто запомнете следното и ще ви бъде много по-лесно.

Промяна на цвета според формата на обекта.

1. По лекота:
- Светъл цвят, отдалечаващ се, потъмнява.

- Тъмният цвят, отдалечавайки се, изсветлява.

2. Чрез насищане: отдалечавайки се, цветът чрез насищане избледнява, отслабва.

3. Чрез термичен студ:
- Студените цветове, отдалечавайки се, ще се стоплят.

Топлите цветове, отдалечавайки се, ще станат по-студени.

4. На светлина цветът е по-светъл, на сянка е по-слаб и се разпределя в средни тонове.

5. Чрез топлина - ако изберете топла светлина, тогава сенките ще бъдат студени. Ако изберете студена светлина, сенките ще бъдат топли.

6. Цветът в сянката се „запалва“ от наситеността. Тоест става по-наситен.

Тези правила бяха много полезни за мен, тъй като простата фраза „колкото по-далеч е обектът, толкова по-нисък е контрастът върху него“ веднъж ме вкара в ступор, но когато разбрах правилата, напълно разбрах същността на казаното . Трябва да кажа, че не съм измислил правилата. Те са взети от една отлична статия за Основите на науката за цветовете, където на много примитивно ниво, този въпрос... Съветвам всички да го прочетат, но не забравяйте, че в бъдеще не забравяйте да се запознаете с класическите обемни теоретични изчисления.

Е, за да стане ясно за тези, които не знаят как се променят лекотата и наситеността на палитрата във Photoshop, ще ви дам точно такава снимка, която ще ви помогне да се ориентирате. С топло-студено трябва да действате според обстоятелствата и да запомните, че синьото и зеленото се считат за студени, а червеното и жълтото се считат за топли.

Всичко? Е, на практика да. Само не забравяйте, че цветът е измамен. Ако сте чели теорията на цветовете, ще разберете за какво говоря. Например, сивото, заобиколено от червено, ще изглежда като синьо, а кафявото, заобиколено от зелени, ще изглежда като червено и т.н. Следователно, знайте теорията, но не забравяйте вижтова, което рисуваш.

СЪВЕТ 5. Не използвайте инструментите Burn и Dodge за създаване на сенки и отблясъци.

И така, защо използването на Burn е лошо? Факт е, че светлината и сянката, а всъщност самият цвят на обекта понякога, под влияние на околната среда, придобива различен нюанс, различен от основния. Има много нюанси за сенките, но ще говорим за това с вас по-късно. Сега трябва само да знаем, че Burn и Dodge не са магьосници и всичко, което правят, е да променят наситеността на цвета, като същевременно се нуждаем от промени в цвета и лекотата, които изобщо няма да получим с тази опция.

Нека да разгледаме пример за използване на Burn за създаване на сенки и да го сравним със сенките, създадени с твърда четка.

Като пример ще използваме вече познатата ни топка (фиг. 2), която получихме от фиг. 1 чрез смесване на насложените основни цветове. С Burn засилихме сянката и добавихме светлина с Dodge (фиг. 3). Е, на последната снимка (фиг. 4) използвахме допълнителни цветове за светлина и сянка, а също и твърда четка.

Сега отворете цветовата палитра и използвайте пипетката, за да преминете през основните цветове на балона, получени чрез метода Burn and Dodge.

И какво виждаме? И виждаме, че сянката е станала по-богата, но това е всичко. Обхватът на използваните цветове е критично малък. Такива произведения често се наричат "пържени", защото наистина изглеждат като рисунки, леко изпържени във фурната. На нашата крушка няма „спомен“ за околно осветление.

Сега нека се въоръжим отново с капкомер и да проверим нашите цветове на последния, правилен вариант.

Както можете да видите, в светлината се появиха привидно напълно невидими визуално зелени цветове, докато сянката стана по-червена. Отвън топката изглежда много по-богата от преди, но в същото време няма усещане за пържене, защото се опитахме да го направим както трябва. Не идеално, разбира се, но целта трябва да е повече от ясна.

Е, сега нека да се отклоним от топките и да разгледаме всичко по същия начин, но използвайки примера на скица, която Sandlady любезно ни предостави.

Фигура 1. Това е основна скица с разпръснати цвят и светлоденка.

Фигура 2. Решавайки да покаже какво се случва при използване на мека четка, Sandlady внимателно изглади преходите. В резултат на това получихме гладка, безупречна кожа. Но ако отделно все още изглежда нормално, тогава с по-голям размер и детайлност просто ще получим сапунен сапун. Всички равнини и текстури, получени в резултат на наслагване на цветове, изчезнаха и се образуваха само петна с различни цветове. Това е особено забележимо в сравнение с Фигура 4.

Фигура 3. Както обикновено се случва с начинаещите художници, цветовете за светлина и сянка най-често се вземат според основата. За да покаже това, Sandlady нарочно намали всички цветове в картината до един тон и след това използва инструмента Burn. В резултат на това сенките бяха наситени, но поради липсата на допълнителни цветове получихме пържен азиатски. Очевидно не можете да я наречете апетитна. По-скоро болезнено.

Фигура 4. Тук Sandlady използва твърда четка. Поради множеството малки ръбове, които се получават чрез простата техника за смесване на цветовете, лицето изглежда текстурирано и обемно. За да се запази и повиши контраста, беше добавен леко ярък алеен цвят, който направи възможно укрепването на сенките вместо използването на инструмента Burn и, трябва да кажа, резултатът значително печели своите съседи.

Е, това е краят на първите пет съвета.

Обобщавайки, искам да отбележа, че дадените примери са илюстративни, но не напълно. На големи платна всички тези тънкости стават по-забележими. Все едно малко петно мръсотия докосне неприятно окото, тогава голямо петно просто разваля цялата работа. Може би сега, когато знаете какво точно води до образуването на "петна" в рисунките, ще вземете правилното решение при избора на инструменти за създаване на сенки и светлина в следващите си шедьоври.

Насладете се на ученето си, докато рисувате и не забравяйте, че теорията така или иначе е важна! Отделяйте време за нея понякога.

Когато копирате урок в други ресурси, не забравяйте, че сте съгласни урокът да бъде публикуван такъв, какъвто е. Вие също сте длъжни да посочите източника - тоест да установите връзка към този ресурс.

вакхара

Събрани тук уроци по рисуване във Photoshopще ви позволи да овладеете техниката на работа с Pen Tool (Pen Tool) и основите на професионалното рисуване с молив. Можете самостоятелно да нарисувате героите на любимия си анимационен филм или, да речем, рекламна брошура.

Намерете в рускоезичния интернет уроци по рисуване във Photoshopмного е трудно сам. Много сайтове просто копират информация един от друг, без дори да се задълбочават в детайлите на статията. Опитахме се да съберем за вас уникална селекция от отделни уроци и цели раздели, които ще ви помогнат да овладеете рисуването във Photoshop.

Притежавате ли вече класическите техники за рисуване на хартия? В графичния редактор Photoshop ще ги подобрите значително. Само за няколко минути можете да нарисувате в него такъв шедьовър, на който самият Леонардо ще завиди. В този раздел ще научите от нулата рисувайте във Photoshopвсякакви снимки, направете стилен дизайн на лого и много повече.

Не можете да си позволите да прекарате 2-3 години в изучаване на основите рисуване във Photoshop, но все пак искам да нарисувам нещо ...? Тези съвети за амбициозни графични художници ще ви помогнат да избегнете най-често срещаните грешки.

Този раздел ви очаква уроци по рисуване във Photoshopсъс съвети и тайни от най-добрите майстори за работа Адобе Фотошоп... Прости рисунки на анимационни герои и сложни графични светове в един раздел.

Този урок ще ви научи как да рисувате с най-обикновена мишка. За изпълнението му са използвани Photoshop CS6 и мишка с 3 бутона. Също избран за вас различни уроцикоито преподават рисуване във Photoshop.

Как да нарисувате лисица в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате цвете в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате смешно куче в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате хартиен самолет в Adobe Photoshop
Как да нарисувате дракон в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате атмосферен дирижабъл;
Как да рисувате водопади;
Как да нарисуваме плюшено мече;
Как да нарисуваме феникс;
Как да нарисуваме дракон;
Как да рисувате и рисувате картина във Photoshop;
Как да нарисуваме меч Adobe Photoshop;
Как да нарисувате приказна къща в Adobe Photoshop
Как да нарисувате рицарско куче в Adobe Photoshop
Как да нарисувате магически портали в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате страхотно дърво в Adobe Photoshop
Анализ на дистанционното наблюдение в перспектива Adobe Photoshop;
Как да нарисувате котка в Adobe Photoshop;
Как да нарисувате мишка авантюрист във Photoshop;
Как да нарисувате герой във Photoshop;
Как да рисувате пейзаж в Adobe Photoshop;
Как да рисувате пейзаж в Adobe Photoshop;

Урок 1

Как да нарисувате вуду кукла във Photoshop

Първият урок ще бъде показателен за начинаещи, както и за тези, които искат да се научат да рисуват на таблет със стилус. Ще научите за ролята на основните техники, как работят триковете и филтрите при създаване на картина в Adobe Photoshop.

За да получите правилното впечатление за рисунката, имате нужда от концепцията за основа и за това ще започнете да се учите от гледната точка на светлотения. Когато рисувате вуду кукла, се взема предвид създаването на тон по слой. Също така, авторът на видеото ще обясни недостатъците на работата върху многослоен чертеж през цялата работа и как да обедините всичко в един слой. Многофункционалността на действията и инструментите е важна, за да не губите много време.

За да направите куклата по-реалистична външен вид, ще има акцент върху работата с обема, ефектите от неговото усилване и необходимостта от използване на петна за последващо детайлизиране на куклата в увеличена перспектива.

Урокът ви учи да работите със стрии и текстури, да използвате Photoshop за копиране на игли, вместо всеки път да създавате подобен детайл от рисунката.

В резултат на това ще получите реалистична вуду кукла и ще научите как да създадете своя собствена колекция от универсални четки.

Урок 2

Как да нарисувате пън в Adobe Photoshop

Вторият урок е насочен към рисуване с четка и гумичка за запознаване с правилата на теоретичната база, преподаване на жанра на практикуване на практически умения за кратък период от време.

Уменията ще бъдат полезни за популяризиране на вашия акаунт в Instagram и социалните мрежи.

Започвайки със скица на коноп с гъби, през целия урок ще добавяте предмети, за да направите малка, интересна композиция. За да изобразите сложна илюстрация с пън в центъра на действието, ще бъдат създадени прости рисунки и минимални щрихи.

Ще се научите да преминавате от общото към конкретното изображение на детайлите, ще научите защо тонът по-важно от цвета... На практика авторът учи как да използвате бутона за заключване на прозрачни пиксели, плъзгача HBS и параметрите на яркостта, въвежда основните правила за рисуване.

По време на урока ще можете сами да си отговорите следващите въпросиза начинаещи, желаещи да преминат курсове за обучение по Photoshop:

Какъв формат на таблета да използвам за рисуване?
какви помощни програми и инструменти са ви необходими, за да рисувате във Photoshop?
мишка или писалка? кое е по-удобно?
какъв е проблемът празен лист? как да добавите детайли, които добавят разнообразие към чертежа, без да го претоварвате?
какво е пространствено въображение и как да прехвърлим рисунка от триизмерно пространство на плоска хартия?

Урок 3

Как да нарисувате супер патронус в Adobe Photoshop

Урокът се отдалечава от техническите термини и концепции на уроците по рисуване на Photoshop. Съдържанието на 3-то видео се фокусира върху експериментирането по време на създаването на модела на патронуса, за важността на излизането отвъд, намирането на правилните форми и пропорции. Ще научите философията на рисуването на фигури, за да възпроизвеждате рисувани обекти от различни ъгли. Рисуването е свързано с концепцията за пространствено въображение, а не просто копиране на обект от картина.

За патронуса ще създадете чертеж на линия върху отделен слой, след което ще визуализирате перспективата и формата, светотен. След като създадете линейна скица, ще превърнете рисунката на Patronus в цветна скица, ще създадете цветен фон и ще помпате уменията си за пространствено въображение.

Тъй като самият Patronus ще има малко количество детайли, фокусът ще бъде върху силуета. Въз основа на това авторът ще ви научи как да детайлизирате рисунката, да правите изблици на светлина върху крилете на Patronus и да добавяте специални ефекти. В резултат на това ще превърнете монохроматичен патронус в осветен отвътре, работейки върху светлината от центъра към периферията.

В края на урока ще балансирате светлината и специалните ефекти на картината, без да влияете на обема, а след това ще изработите малките детайли и ще почистите цялата композиция.

Урок 4

Как да нарисувате място на играта в Adobe Photoshop

Видео урокът е посветен на проектиране на обект във Photoshop за проекти за игри, както и теоретичната част за тези, които искат да започнат да рисуват от нулата. Започвайки урока с скица, която е възможно най-подробна чертеж на линиякоето е важно за развитието на уменията на начинаещите, вие едновременно ще се научите как да работите в цвят от самото начало. Авторът помага да се разберат разликите в цвета и тона, разликата между понятията тон и петно, както и какви трудности могат да възникнат при работата на черно-бял фон.

След линейно скициране, слоевете ще бъдат обединени за последваща работа със силуета на обекта в чертежа. Рисуването включва концепцията за сянка, полусветлина и светлина. Ще бъде разгледана теорията на светлината и сянката върху схемата на падане и отражение на лъч върху повърхност. За да създаде изображения за видеоклипове, авторът на урока ще обясни как да добавите акценти, за да контролирате погледа на зрителя.

Освен това ще бъдат развити следните практически умения:

рисуване на детайли, без да се отдалечава от общата цел;
използване на техники на фотореализъм;
промяна на цвета в инструмента за насищане на нюанса;
увеличаване и намаляване на четката;

В резултат на това ще станете по-смели в създаването на вашите рисунки, ще научите как да рисувате детайли, така че те да взаимодействат със средата на основния обект в чертежа.

Урок 5

Как да нарисувате котка робот в Adobe Photoshop

Чертежът на урока ще бъде робот, създаден по примера на картина Железният човек... Първите стъпки ще бъдат линейна скица с молив на силуета, а след това формата ще бъде изпълнена с цветен тон. Така ще практикувате уменията за двуслойно боядисване стъпка по стъпка на силуета, слой с линии и слой за запълване. След това всичко ще трябва да се слее в един слой за финалните щрихи на чертежа.

Урокът ще използва инструменти за молив, четка и гумичка. Също така ще практикувате да използвате бутона за заключване на прозрачни пиксели, за да рисувате върху основния обем на големи петна с по-мека, по-голяма четка. В последните стъпки ще научите как да разтягате цвета с мека четка, за да създадете по-гладък смесен цвятробот и прехвърлете необходимите части от примерното изображение във вашия чертеж.

От теоретичната база урокът ще бъде полезен при представянето на предимствата на рисуването в графичен редактор, а именно възможността за огледален чертеж във Photoshop, усложнявайки формата с помощта на графични примитиви. Ще овладеете важността да използвате въображението си, за да създавате уникални неща и стилистични особеностивашите рисунки.

Урок 6

Как да нарисувате прост символ в Adobe Photoshop

В урок 6 времето ще бъде посветено на практикуване на знания от предишни уроци в практиката на рисуване на прост герой във Photoshop.
Докато скицирате, ще научите как, рисувайки върху таблета, да контролирате дебелината и дължината на линията, където трябва да използвате стилуса. Основните знания от урока ще ви помогнат да научите как да рисувате при всякакви условия, да използвате правилно наклона на молива, функцията за накланяне на писалка за цифрова графика.

В хода на този урок ще научите как да създадете правилното съдържание за вашата страница в Instagram, така че всяка снимка във вашата емисия да е лесна за четене.

Информация за функционалността на Photoshop ще бъде предоставена на части по време на курса. Урок 6 ще демонстрира как да използвате илюстратор и растер, как да разтягате сенките и за двете. Урокът е идеален както за начинаещи, така и за опитни художници, например при изграждане на симетрични детайли на характера за демонстрация в урока. Ще научите как да изградите ясна форма, за да видите симетрични точки.

Важно умение е да знаете кога да завършите рисуването и в кой момент да преминете към детайлизиране. Използвайки примера на прост герой, можете да научите как да подобрите качеството на работа, като използвате по-малко слоеве.

Урок 7

Как да нарисувате драконово око в Adobe Photoshop

Рисуването във Photoshop е набор от обективни правила, които ви позволяват да прехвърлите реалността на триизмерен свят в двуизмерен. За да направите това, трябва да си представите обект и да го поставите върху лист хартия или върху таблет. Именно към изучаването на тези основни основи е насочен урокът, без позоваване на конкретна програма.

Авторът се отдалечава от определени опции и бутони във Photoshop и навлиза по-дълбоко в директното рисуване, в полезна информация за рисуването и самия процес на детайлизиране, които бяха пропуснати в предишните уроци. Ето защо за тема на урока беше избрано едно драконово око, а не целият дракон.

От самото начало на скицата ще се вземе предвид фината анатомия на дракона, за да се практикува рисуването на най-малките детайли. Ще научите как да рисувате със и без препратка.

Авторът обяснява защо трябва да чукате чаршафа и как да свържете всички петна за играта на светотен. Как правилно да изчислите времето за създаване на чертеж, като използвате метода от общото към конкретното. В момента на придаване на ефекта на обема на окото ще се използват правилата за прехвърляне от триизмерния свят в двуизмерния свят, с чието обяснение ще започне урокът.

Урок 8

Как да рисувате магически камък в Adobe Photoshop

Четката и гумата отново ще бъдат основните инструменти за този урок. Като изображение за създаване е избран амулет абстрактна композицияи да го осмислите в последните стъпки на урока. За чертежа ще бъдат създадени 2 слоя, които след това ще бъдат обединени в един, тъй като курсът продължава да практикува вашата практика, използвайки по-малко слоеве.

Авторът обяснява как да намерите петна и неточности във формата на чертежа, как да го направите от самото начало, за да не губите време за това, когато изработвате детайлите. Специално внимание ще бъде обърнато на примитивите, как да ги използваме за различни видоверисунки: органични, портрети и др. Ще научите защо трябва да промените размера на четките по време на създаването на цялата картина и рисуването на текстурата. Запознайте се с концепцията за лица, форма и силует, как правилно да формирате пространственото си въображение.

Когато създавате кристали за амулет, ще бъде представен пример как да се измъкнете от правилата за избор на цвят, как да объркате зрителя и изгодно да детайлизирате рисунката. В резултат на това във Photoshop ще бъде създадена рисунка, използвайки основните правила на Adobe Photoshop в комбинация с вашето собствено въображение и прилагайки всичко това на практика.

Урок 9

Как да нарисувате котенце акробат в Adobe Photoshop

Как протича процесът на рисуване във Photoshop ще бъде представен в урок 9 с примера за рисуване на коте акробат.

В този случай създаването на скица ще започне без конкретна цел за рисуване на котка и докато създавате герой, ще можете да определите неговата абстрактна цел.

В търсене на идеални пропорциии самите детайли в чертежа на котката, ще използвате много опции за преначертаване. Същото важи и за цвета на самото животно. Урокът ще ви научи да не се спирате на една версия на изображението, а да бъдете по-смели в експериментите за най-добър краен резултат, как правилно да композирате рисунката си и да определите общите пропорции.

Обучението в този видео урок се състои от най-малко теория за целия курс, но в същото време придобитите умения от всичките 9 предишни урока по рисуване във Photoshop се консолидират на практика.

Най-полезно е да приложите въображение, по начина, по който авторът предлага в урока, ще бъде за начинаещи, а за напреднали художници, урокът ще даде повече възможности.

Урок 10

Как да нарисувате каменна статуя в Adobe Photoshop

Всичко, от което се нуждаете за този урок, е четка, гумичка, инструменти за избор и слоеве. В хода на урока чертежът ще бъде създаден с помощта на петна, които ще трябва да научите как да контролирате. Тоест в същото време функционалността на програмата Photoshop ще бъде използвана минимално, а самите умения за рисуване ще бъдат максимизирани.

Текстурираната стилизация на портрета ще ви научи как да работите с уменията за реалистично рисуване. Обучението е подходящо за начинаещи, които никога не са държали дори четка в ръцете си. При създаването на скица ще се анализира теорията на рисуването с молив и как да се приложи правилно. Ако искате да научите как да направите рисунка обемна и правилно симетрична от всички страни, тогава този урок ще бъде полезен не само за начинаещи, но и за опитни художници, които усъвършенстват своите умения.

Авторът разказва как да рисувате вертикални и хоризонтални линии, за да покаже на практика техниката на рисуване на прави линии. Как да нарисувате сфера и да разпределите светлината, за да влезете правилно в обема, като използвате познания за човешката анатомия, за да създадете портретна рисунка на статуя.

В допълнение към всичко, много информация в урока включва необходимостта от обмислено използване на опит, като бонус се разглеждат основни бързи клавиши, които значително улесняват и ускоряват процеса на рисуване като цяло.

Урок 11

Как да нарисувате калинка в Adobe Photoshop

В урока обучението ще се проведе на примера за рисуване. калинка... Урокът е посветен на възможностите за дигитално рисуване и прехвърляне на рисунки от обикновено рисуване. Стилизирането традиционно ще започне със скициране и анализиране на необходимата разделителна способност за различни цели. Ще научите как композиционно да поставите рисунка върху лист.

В етапа на скициране ще бъдат създадени формата, масите и обемите, след което можете да продължите да работите с фона и цветното запълване. Авторът ще покаже с пример как и защо истински художникне се стреми да научи всяка функция на програмата Photoshop, а да се научи как да предаде цялата картина с няколко щриха. Настройката на четката ще се използва за промяна на непрозрачността на картината.

Ще научите разликата между увеличение, детайлизиране и промяна на резолюцията, които се използват за финализиране и завършване на създаването на картината. Използването на допълнителни равнини за създаване на по-изразен обем ще добави повече професионализъм и реалност към вашата рисунка.

В този урок към списъка с предишни уроци ще бъдат добавени нови полезни клавишни комбинации, които ще бъдат полезни в работата ви като художник както за работа в бъдеще, така и ако рисувате на таблет като хоби.

Урок 12

Как да нарисувате чудовище за начинаещи

Урокът преподава рисуване без препратка. Авторът обяснява важността на разбирането на формата и пренасянето й в чертежа. Продължавате да работите с обема и използването на обемни обекти за по-реалистично възприемане на резултата от вашата рисунка. Чертежът ще започне с дефиниране на формата и чертежа на скицата, след което ще се запълни силуетът и ще се добави цветното оцветяване с помощта на петна.

Ще преминете през темата за правилно смесване на цветовете и използване на необходимите инструменти във Photoshop. Как да използвате правилно цвят и тон и други характеристики, когато оцветявате скицата си.

Авторът ще покаже с пример какво представляват петна, слой, перспектива и светлотения. Ще намерите отговора на въпроса защо да рисувате правилно с четка и гума означава да имате правилен подход към рисуването. Новите бутони от лентата с инструменти в програмата ще бъдат представени заедно с правилното използване на техните функции. Какъв е необходимият размер на изображението в началния етап за рисуване и по-нататъшно използване на вашите рисунки като работници или за портфолио. Ще научите точно какво трябва да знаете за Adobe Photoshop за по-нататъшна работа в големи компании и студия за игри.

Урок 13

Как да нарисуваме рибата Немо

Обучението във видео урок ще бъде посветено на рисуване на риба Немо във Photoshop с референтна снимка на жива риба. Въпреки това, за да започнете да създавате скица, ще се обърне внимание на директното представяне на обемния чертеж, - на използването на пространствено въображение, което беше разглобено в предишните уроци на видео курса за рисуване във Photoshop.

След като изградите обща структура, ще започнете да изучавате теорията и едновременно с това ще я практикувате на практика. Ще научите как да прилагате изометрия и да я променяте в перспектива за рисуване във Photoshop. Авторът на урока ще продължи да обяснява как правилно да отразява чертежа и защо рисувате в цвят, на какви етапи е необходимо да влезете, използвайки примери за темите на този урок, за да консолидирате материала, покрит от предишните уроци на курса.

Преподаването на урока ще бъде насочено към по-нататъшно преподаване на рисуване без препратка, като се използват специфични основни познания за рисуване. За начинаещи ще бъде полезно да научат защо е необходимо да се отдалечим от фото текстури, форми и фоточанти и как те пречат на развитието на универсален професионален художник. В резултат на това урокът ще помогне на начинаещите да подобрят нивото си и ще им помогне да осъзнаят колко е важно да използват умствената дейност при рисуване, а не просто да развиват уменията си за ръце.

Урок 14

Как да нарисувате цифрово изкуство в Adobe Photoshop - Bridge

Създаването на мост във Photoshop с помощта на рисуване в урока ще бъде придружено от анализ и консолидиране на следните теоретични основи на рисуването:

създаване на структури в перспектива;
създаване на заготовки и прехвърлянето им на друг слой със съобщение за правилната основа;
полезни клавишни комбинации за рисуване във Photoshop;
лайфхакове за рисуване на обекти и пейзажи;
създаване на универсална колекция от четки;
мащаб;

Ще бъде представен голям теоретичен блок по темата за създаване на илюстрации. В процеса на създаване на мост ще видите в демонстрацията как да намерите подходящи цветови схеми и решения. Ще има практически упражнения за рисуване на прави линии с клавиша Shift. Ще научите как да излезете от ситуация, в която теоретичните знания надхвърлят практическите ви умения и защо теорията е ограничена, и можете да отделите неограничено време за умения.

Авторът ще ви покаже как да не се страхувате да прекарвате време в търсене на решения за най-успешния и красив резултат в поетапно създаване на илюстрация на мост. По време на урока ще научите за допълнителни програмиполезен за професионалното развитие на художника, включително за 3d моделиране и скулптура.

Урок 15

Как да нарисувате цифрово изкуство в Adobe Photoshop - Bulldog

Урокът продължава изучаването на техники за рисуване за начинаещи художници. Използвайки пример, авторът демонстрира как да се използват правилно препратките и как да се извличат форми, основни линии от тях, улавяне на движения, характер. Изхождайки от схващането, че всичко, което ни заобикаля, е форма, се усъвършенстват уменията за работа с перспектива и светотен, които бяха разглобени в предишните етапи на обучение за рисуване във Photoshop. Ще продължите да се учите да мислите в проекции и да използвате това като основа за рисуване на кучето еднорог.

Ще научите как да предадете характера на герой, като използвате определен тип линия и определени движения на ръцете. При изучаване на умението да рисувате във Photoshop на таблет, темата за основните основни понятия продължава. Урокът подробно описва какво представлява растерната и векторната графика, какви са техните прилики и разлики. Значението на силуета пряко влияе върху успешния резултат от вашата рисунка, как трябва да бъде контролиран и как да създадете нещо, което удовлетворява възприятието. Урокът е полезен и за тези, които искат да свържат професионалните си дейности с рисуването, но не знаят как правилно да формират портфолио.

Урок 16

Как да нарисувате жаба в Adobe Photoshop

Урокът продължава запознаването с рисуването във Photoshop за начинаещи. Тематичната рисунка ще бъде персонажът на цветна жаба, на примера на която ще бъде създадена скица, ще бъдат изучавани основните основи на техниките за рисуване, както и най-често срещаните грешки на начинаещи, решили да научат рисуване от нулата. да се справят.

Работата по създаване на чертежи на един слой продължава, за да се опрости максимално целият процес на работа и да се спести време. За начинаещи чертежът на линия се разглежда в детайли, за да даде повече увереност при скициране без препратка. Авторът демонстрира правилната комбинация от цветове и нюанси, като създава тон с помощта на инструменти на Photoshop и правилните клавишни комбинации.

Урокът демонстрира важни аспекти на правилния избор на общ тон, за да се хармонизира външното възприятие на цялостната картина, а също така обяснява защо методът на място не е подходящ за използване от начинаещ. В резултат на това ще се научите да опростявате задачите си, без да губите качеството на чертежа.

Обучението по курса не е предназначено за принудително усвояване на умения за рисуване, а за постепенна и смислена работа като художник. Подробно описание на всяко действие в урока ще ви помогне да се доближите максимално до разбирането на всяко движение на четката, а не да копирате след автора на проекта.

Урок 17

Как да нарисувате местоположение цифрово в Adobe Photoshop

Изчертаване на концепцията за обект на игра за по-нататъшна употребаиграта ще бъде полезна не само за начинаещи художници, но и за професионалисти. Началото на урока е посветено на апроксимирането на скица към 3D равнина.

Училищните умения за рисуване се преплитат в урока с основни понятия в рисуването, с пространственото въображение, както и в дигиталната графика. Авторът на видеото учи как правилно да се разпределят умствените разходи, така че рисунката да се подчинява на законите на триизмерното пространство, челните и неформалните проекции съвпадат. Всичко това е разделено за по-нататъшно използване на умението да мислите в проекции.

Перспективата на този етап от курса на рисуване във Photoshop се анализира най-подробно, за да можете да разберете концепцията за визуално изкривяване на обекти. Ще разберете как тази теория се различава от основните основи на изометрията. Специално внимание в урока е отделено на настройката на панела за лесно използване от всички необходими инструменти Photoshop за обучение на рисуване от нулата.

В резултат на това, ако се научите сами да рисувате тези обекти и разберете целия материал, представен в урока, след известна практика ще можете сами да създавате цели градове, благодарение на 17-ия урок от курса по преподаване рисуване във Photoshop.

Урок 18

Как да нарисувате панда в Adobe Photoshop

Включени уроци по Photoshop този урокпродължете да работите с герои и изучавайте основните основи на рисуването за по-нататъшно използване на придобитите умения в професионални дейности графичен художник... Чертежът ще бъде посветен на стилизирана нереалистична панда, на примера на която ще анализирате теорията и ще практикувате знанията си на практика.

Развитие на обща скицапридружено от интерпретация и подробна демонстрация на създаването на рисунка от нулата до крайния резултат в детайлна рисунка на панда. В резултат на това всички елементи на картината ще станат не просто набор от линии и петна, а ще взаимодействат помежду си. Авторът подчертава значението на поддържането на чистотата на чертежа и симетрия на точките при създаване на форма за еднородност на детайла. Всеки аспект е обяснен до най-малкия детайл, което прави курса на рисуване във Photoshop уникален и полезен за начинаещи.

Специално внимание в урока ще бъде обърнато на функционалността на Photoshop, значението на разбирането на функциите за подобряване на работните чертежи. В този случай основните инструменти, както в ранните етапи, ще останат четка и гумичка. Когато създавате тон, вашите знания се разширяват с нови концепции и технологии, включително матово боядисване.

Урок 19

Как да нарисувате добра мумия в Adobe Photoshop

Рисуването на мумия във Photoshop в урок 19 ще засегне не само теоретични аспектирисуване, но акцентът ще бъде поставен върху възможните трудности при рисуването на персонажа.

Ще научите как да използвате прости цилиндрични форми, които трябва да можете да усуквате в пространството. Колкото по-трудно можете да направите това, толкова по-трудно ще можете да направите ъгъла и движението на героя, особено на стоящия в определена позиция. Всички тези стъпки ще бъдат обяснени като пример във видео урока и ще бъдат полезни при научаването как да рисувате графични знаци в Adobe Photoshop.

По време на демонстрацията на практическото създаване на чертеж в този урок ще разберете пропорциите и правилното им използване, как да научите как да ги създавате, какви теории трябва да се използват за това и колко опит да придобиете, за да автоматизирате умение. От важните аспекти ще бъдат обсъдени съвети за привеждане на чертежа до крайния резултат: детайлизиране на всички необработени области.

От нетеоретичното авторът споделя своя опит и наблюдения в аспекта на правилното му развитие силни странии да черпите вдъхновение, за да не се уморявате от работата на художника, и да не превърнете любимото си хоби в разбиваща работа.

Урок 20

Как да нарисувате пролетен пейзаж в Adobe Photoshop

Пролетният пейзаж като рисунка ще се създава на етапи, като се започне със скица и се изработва с максимални детайли и като се използват по-рано научените основни концепции за графичното рисуване във Photoshop.

Ще бъде разгледан въпросът как да се справим с проблема с белия лист, който често се превръща в спънка за развитието на художника, тъй като абстрактните пейзажи не винаги са лесни за изпълнение поради липсата на конкретни препратки и максимално използване на въображението.

От теория ще се обърне внимание на състава и организацията на петна на вашия таблет, как да създадете логическа композиция от произволна скица. Авторът разказва как да контролирате картината с помощта на мащаб, какъв е композиционен дисонанс и как да използвате перспективата, за да запазите пропорциите на всички детайли на рисунката. Работейки с обем, ще ви бъде показана възможно най-подробно рисунката на облаци във вашия пейзаж и ще ви помогне да избегнете основни грешки. Ще бъдат интегрирани нови концепции: скициране, изобразяване на части, композиция, въздушна перспектива и т.н. Ще научите как да давате информация за пространството.

От функционалните точки на Photoshop ще научите как да работите с четка, да променяте нейната форма и функция.

Урок 21

Как да нарисувате бухал в Adobe Photoshop

Чертежът ще бъде от референтната картина на бухал. Полезно е за начинаещи да се научат как да работят правилно с препратката, да анализират формата на животното и да разберат обема. Не можете да копирате картината, а да стилизирате и да търсите различни ъгли от оригинала за вашия герой. Ще дадете на животното желаните емоции, за да използвате героя за анимационни филми в бъдеще. Използвайки примера на няколко движения, авторът учи как да променяте и контролирате основните минимални емоции на обекта.

Урокът е насочен към развиване на смелост в рисуването за художника, което е много важно за развиване на умения и прилагане на всички основни техники за рисуване във Photoshop. Ще научите как да изпомпвате уменията си специално върху прости рисунки, за да подхождате съзнателно към рисуването. Ще се научите как да смесвате правилно цветовете и да продължите да работите с тон и нови ефекти за материала.

За тези, които искат да разберат рисуването във Photoshop от нулата, урокът ще носи много полезна информация, тъй като в обикновена рисунка бухалът ще разбере всички основни техники за рисуване, използвайки основните функции на програмата. Освен теоретичен материал, авторът споделя много полезни съветии за напреднали художници, работещи с Adobe Photoshop.

Урок 22

Как да нарисувате каменен голем в Adobe Photoshop

Изучаването на урока се фокусира върху използването на мозъчна атака за създаване на тематична рисунка. Ще се научите как да рисувате без план, от абстрактна концепция в главата си. Теорията обхваща създаването стъпка по стъпка на рисунка с правилния силует и изображение, което привлича вниманието.

Често е грешка начинаещите да се съсредоточат върху прилагането на много филтри. Във видеото авторът обяснява как да не превръщаме рисунка в безсмислен набор от филтри, какво е необходимо за напредък, защо е важно да се изработи форма, композиция, светлина и перспектива върху прости рисунки в началните етапи на обучение за рисувайте във Photoshop от нулата.

Урокът ще продължи да изследва полезни клавишни комбинации за програмата. Използвайки примери, ще научите техниката на удар, ще научите колко слоя трябва да нарисувате, за да обградите героя, как това пречи и помага при създаването на цялата композиция.

За да намалите времето, прекарано за детайлизиране на финала, трябва да разберете как да промените пропорциите в ранните етапи и какви инструменти трябва да използвате за това. В дискусиите ще бъдат засегнати динамиката на четките и тяхното използване, създаване на 3d модели във Photoshop и в други програми, какви са недостатъците и предимствата на всяка една от програмите.

На последните етапи ще си спомните защо да огледате картината и да приложите всички тези знания в рисунката на голема, да повдигнете въпросите за стажа и заетостта, което също е важен аспект във всеки образователен курс.

Урок 23

Как да нарисувате лисица в Adobe Photoshop

Героят на урока ще бъде анимационна лисица, която ще бъде създадена по примера на справка. Видеото ви учи да използвате препратката, но избягвайте ясното копиране. В този случай авторът предлага да се анализира формата на героя, за да може да се нарисува обект от различни ъгли, използвайки пространствено въображение. За да направите това, трябва да се научите да мислите във форми, да можете да счупите чертеж на самолет, което е обяснено с примери от първите минути на видео урока.

Ще научите как да работите с новите инструменти за запълване и избор. Ще разберете какви са предимствата на Photoshop пред другите растерни програми.

Изучаването на сенките ще се основава на основните принципи за използване на големи сенки, без степенуване. Освен това по време на рисуването авторът отново ще обърне внимание на теоретичния материал от предишните уроци, който ще бъде полезен за тези, които са пропуснали предишните уроци или не са усвоили достатъчно обхванатия материал.

За желаещите да свържат кариерата си с рисуването във Photoshop в бъдеще, урокът включва редица съвети за намиране на работа и установяване на необходимите контакти с работодателите за успешно сътрудничество.

Урок 24

Как да нарисувате цвете в Adobe Photoshop

Много хора се страхуват да използват Adobe Photoshop за рисуване, защото се страхуват от броя на интерфейсните бутони, предлагани от функционалността на програмата. Авторът на урока разсейва страховете на начинаещите и преподава рисуване във Photoshop с четка и гумичка.

Този урок развива способността да комбинирате препратки и собственото си въображение, за да използвате само характеристиките и характеристиките на обекта, който ще бъде нарисуван. Темата за рисуване ще бъде цвете, върху което ще се научите да анализирате форма, перспектива и светлинен цвят. Ще се научите да създавате композиция и да работите от гледна точка на обекта на вашата рисунка, да се запознаете с концепцията за илюстрация и нейните характеристики.

Ще научите методи да се отървете от проблема с празния лист, който толкова често измъчва не само начинаещите, но и вече напреднали художници на растерни изображения. Също така авторът ще направи паралели между рисуването в програмата и на обикновен лист хартия, как да използва основните закони на рисуването, аспектите на човешкото възприятие на света около тях и законите на композицията за работа и развитие на себе си като дигитален художник. Всички нови теоретични концепции на урока се фиксират с примери на практика.

Урок 25

Как да нарисувате смешно куче в Adobe Photoshop

За теорията на рисуването можете да прочетете Wikipedia. на практика обаче е възможно да придобиете и практикувате умения само чрез визуално разбиране на основните правила и техники за рисуване във Photoshop от нулата. Темата на урока е рисуване на герой на куче, чието създаване ще бъде възпроизведено от препратка с помощта на четка и гумичка.

Докато работите върху линейното рисуване, ще преминете през темата за наслояване и техниката на рисуване с петна. Авторът ще ви запознае с понятието стайлинг и неговите функции. По време на демонстрацията ще се използва различни ъглихарактер, базиран на теория на перспективата и работа с обеми и форми. След завършване на урока ще можете да рисувате всякакви обекти, като използвате набор от прости форми и да ги въртите в пространството, което в бъдеще ще се превърне в полезно умение при създаването на герои за игри.

Видео курсът също така продължава темата за избора на подходящ таблет и създаване на собствена колекция от четки във Photoshop, представена в и. В резултат на това ще си припомните материала, разгледан в предишните теми на курса, и също така ще разширите познанията си за рисуване във Photoshop.

Урок 26

Как да нарисувате хартиен самолет в Adobe Photoshop

Фокусирайки се не само върху начинаещи художници, но и върху опитни любители на рисуването във Photoshop, авторът предлага да използвате рисунка на боец за образователния процес. Ще научите как да направите заготовка от перспектива, използвайки пространствено въображение.

Докато се учите, ще започнете да работите с обем от линейна перспектива. Работата със симетрия и асиметрия ще ви научи как да вместите всеки обект в желаните форми и да коригирате всички детайли на обекта към обема. Авторът ще ви запознае с новите функции и клавиши в Adobe Photoshop, които ще ви бъдат полезни за рисуване. Новите клавишни комбинации ще ви помогнат да научите как да направите рисунката си равномерна и чиста, защото точно това възникват проблемите, когато рисувате на таблет.

Ще научите как да използвате различни цветове на фона, за да накарате теорията за светлината и сянката да работи за вас и вашата рисунка. Ще разгледате и перспективите на рисуване в други растерни програми, като програмата SAI, и ще ги сравните с Photoshop. Всички умения, придобити в урока, ще ви помогнат да приложите теорията на рисуването на практика с правилното използване на различни тънкости от опитни художници.

Как да нарисувате дракон в Adobe Photoshop

Видео урок 27 преподава рисуване на дракон, което ще стане образователно за тези, които се занимават с рисуване от дълго време и разбираемо дори за абсолютно начинаещи. Ще научите как да анализирате чертеж и всеки етап от неговото създаване.

При рисуването е много важно да гледате правилно равнината на листа, за да мислите във форми, да създадете силует и правилно разпределена светлина. В допълнение към основните техники, авторът ще сподели своите тайни за рисуване и вероятните грешки на начинаещите, които се допускат от по-голямата част от начинаещите художници, които работят в растерни програми. Урокът се преподава в програмата Adobe Photosop, но ще бъде полезен и за тези, които предпочитат други програми, тъй като основните инструменти ще бъдат четка и гума, както в предишните етапи на обучение в този видео курс за рисуване във Photoshop от нулата.

Урокът ви учи да работите с правилата за рисуване и да ги прилагате на практика съзнателно, а не безсмислено да прелиствате книги с теория на рисуването. Започвайки от използването на четка и гумичка като основни инструменти, авторът ще ви запознае с новите функции на програмата Adobe Photoshop за художници, както и ще ви научи как да създадете своя собствена библиотека от изображения и ще ви запознае с Art station платформа.

Урок 28

Видео урокът продължава темата за рисуване на пейзажи, която започна в. Ще разберете в кои интернет области можете да участвате като артист. Кой е концептуален художник и какви са неговите умения за рисуване и оформяне?

Авторът ще започне урока, като изготви скица, използвайки примера за създаване на място за детска площадка. Той обяснява подробно как да развиете умения за запълване на цветовете и колко опит е необходим, като въвежда техники, които могат да ви спестят време, докато опростявате и разбивате формите във вашата рисунка. Ще бъдете изправени пред работа върху лицата, в които ще трансформирате линиите.

Ще бъдат представени законите на триизмерното местоположение и как правилно да рисувате върху всички измерения на картината. И едва след всички тези етапи ще започнете да подобрявате и детайлизирате цялата композиция на чертежа.

Като цяло урокът е разделен на 2 части: използване на уменията за триизмерно пространство и вашето въображение, както и концепцията за рисуване като набор от визуално възприятие на теория и перспектива. Всичко това ще ви научи не само да рисувате на таблета, но и да предсказвате визуалното възприемане на вашата снимка в играта от зрителя.

Урок 29

Как да нарисувате атмосферен дирижабъл

Методите на работа на художниците се различават един от друг и всеки развива свой собствен път на развитие. Независимо дали искате да станете художник от нулата, или опитни художници, които искат да разширят знанията си, този курс за обучение по рисуване в Adobe Photoshop ще ви бъде полезен.

Темата на урока ще бъде атмосферен дирижабъл. В процеса на работа по него ще разберете правилата за избор на цвят от готова палитра, как да изберете допълнителни цветове. Ще научите как работи цветът върху цветни предмети, как да комбинирате топли и студени нюанси.

Докато скицирате, ще се научите да работите както с петна, така и с линии, ще свързвате композицията с перспективата и ще развивате умения за пространствено въображение. Ще научите защо не можете да предадете форма и обем в цвят и как да направите черно-бял тон. Възможността да експериментирате с акценти ще ви позволи да разширите границите и да изобразите правилно детайлите си, без да претоварвате чертежа.

Отделен блок от теория в урока ще бъде посветен на функционалната перспектива на рисуване във Photoshop, горещи клавиши за промяна на цветовата палитра и цветовете на слоевете.

Урок 30

Как да рисуваме водопади в Adobe Photoshop

Основният курс по рисуване в Adobe Photoshop в повечето уроци се фокусира върху рисуването на герои. Този видео урок ще продължи темата за пейзажи или пейзажни композиции.

Линейната перспектива отново ще се превърне в изходна техника, с която авторът ще започне да разработва теоретичния материал. Основната задача на урока ще бъде да се изгради хармонична композиция, която ще включва набор от правилно съчетани петна.

Практиката за работа по създаване на палитра и правилно подбрани цветове ще продължи от урок 29, заедно с основите, научени в предишни уроци за рисуване на пейзажи във Photoshop. Правилната композиция на композицията по отношение на цвета и тона ще ви помогне правилно да разпределите вниманието на зрителя към възприемането на вашата рисунка, ако тя ще бъде използвана в бъдеще в игра, например.

По този начин, за да ви доближим до добро ниво на художника, в урока ще бъдат повторени следните теоретични понятия: перспектива, светлинен цвят, композиция, цвят, материали, изобразяване и т.н. Тъй като чистата практика без теория няма да е достатъчна, за да научите как да рисувате в Adobe Photoshop от нулата.

Урок 31

Как да нарисувате плюшено мече във Photoshop

Курсът е посветен на рисуването на персонажа на мече във Photoshop. Информацията ще бъде полезна за тези, които тепърва започват и овладяват основите на рисуването. В рисунката няма да има супер сложни форми, но се обръща внимание на голям брой детайли по главата на мечката.

Урокът е фокусиран върху това как да настроите светлината, материала и да изградите логиката на рисуването във Photoshop. Авторът показва как да рисувате в детайли и да разпределите светотени, за да създадете формата на детайлите на мечката и техния обем. Ще научите какви функции трябва да имате предвид, когато работите със слоеве.

Въведението е насочено към теорията за човешкото възприятие и как човек вижда изкривяване и сенки, отразена светлина и т.н. Всичко това ще ви помогне да създадете повече рисунки, които са приятни за възприятието. Освен това тези умения ще ви помогнат да се отървете от необходимостта да използвате растерни програмни филтри, като същевременно приложите на практика основите на рисуването, които са универсални както за таблет, така и за обикновен лист.

Отделен теоретичен блок е отделен за ревизия на материала по броя на слоевете и последващото им сливане в един. В резултат на това в урока по рисуване на прост герой ще има повторение на основните техники за рисуване от предишния материал от целия курс. безплатни уроциза Photoshop.

Урок 32

Как да нарисувате феникс в Adobe Photoshop

Рисуването на феникс по време на видеоурока ще фокусира вниманието ви върху изграждането на правилните форми. Това означава, че основното в рисуването е да се научите как да намирате форми във всеки обект и това учи урокът: намерете формата, обема и след това, с помощта на препратки, създайте чертеж с детайли на чертежа. И между тези два етапа ще практикувате техниката на разбиване сложни формидо простите, продължете да развивате умения за пространствено въображение.

По време на създаването на линейна рисунка авторът разказва как да се подготвите за работа, защо е невъзможно да започнете да рисувате само от нулата. Ще се научите да третирате картината като проект. Ще бъдат разсеяни голям брой стереотипи относно създаването на нещо ново в картината, защо и как да се запознаете с препратките. След урока ще можете да анализирате и синтезирате онези изображения, които вече сте срещнали. Защото колкото повече изображения съхранявате в паметта си, толкова по-нови ще се възприемат композициите във вашите рисунки.

От функционалните функции на Adobe Photoshop по време на урока ще се запознаете с нови клавишни комбинации, ще блокирате слой по пиксели и ще се запознаете с алтернатива на функцията Dodge and burn.

Урок 33

Как да нарисувате дракон във Photoshop

Урок 34 е посветен на рисуването на герои, използвайки примера за поетапно създаване на герой на дракон.

Ще научите как да работите с пропорциите, потърсете индикатор за мащаб в чертежа си.

Както в предишните уроци, основните инструменти на урока ще останат писалката, четката и гумата. Значението на преподаването на теория на рисуването не е просто да се чете информацията в Wikipedia, а да се прилагат тези знания на практика, което е стойността на този курс за рисуване в Adobe Photoshop. Всеки урок допълва предишния не само с нови знания, но и със затвърждаване на наученото по-рано.

Отделен информационен блок ще бъде за перспективата и за източниците на информация, които могат да се използват за развитие на пространствено въображение. По време на създаването на герой на дракон, авторът ще ви каже как да си представите какво рисувате в главата си и как да го вместите в пространственото си въображение.

Връщайки се към темата за петната, докато рисувате върху героя си, вие отново ще повторите законите на светлината и сянката и ще продължите да се учите как да създавате обем. Като цяло обучението в това видео е посветено повече на усъвършенстване на уменията ви за рисуване от нулата, отколкото на изучаване на теория.

Урок 34

Как да нарисувате картина във Photoshop

На този етап от курса обучението ще се основава на рисуване на готова скица, която от самото начало вече ще бъде разделена на слоеве. Вашата задача е да използвате правилно готовата палитра от нюанси в чертежа и да трансформирате всички неточности, за да направите рисунката живописна.

За основните цели на урока ще е необходимо да приложите на практика знанията по теория на цветовете, да разберете какво е цветно колело - съставяне на палитра, избор на нюанси. Продължете изучаването на обема и светотенината. По време на рисуване тематичният блок ще включва информация за разликата между дигитална живопис, растерна графика и векторна графика и как се използват в кои области на рисуването.

За тези, които пропуснаха предишните уроци, ще бъде повдигната темата за четките и създаването на собствена колекция за рисуване във Photoshop, за намирането на универсални четки, за да спестите собственото си време за рисуване. Освен това ще научите какво е необходимо, за да превърнете хобито в професия и как да създадете добро портфолио. Авторът говори за популярни платформи за дигитални художници, където можете да изложите работата си, декларирайки се като професионален художник.

Урок 35

Как да нарисувате меч Adobe Photoshop

Познатият хоризонтален формат за рисуване в този урок ще замени вертикалния и върху него ще нарисувате меч. Работата с илюстрации от началото до края е придружена от коментари и съвети от автора на урока, които ще ви помогнат както да научите теорията, така и да коригирате практически грешки, които допускат всички начинаещи, които искат да започнат да рисуват във Photoshop от нулата.

Създаването на линейна илюстрация ще се осъществи без препратка, само с използването на пространствено въображение. За да създадете симетричен обект, ще се научите да рисувате половината от меча и да го огледате, като същевременно не правите чертежа суха, и след това ще играете с пропорциите и ще се научите как да коригирате неточности в чертежа на линия, за да разберете разликите между линия рисуване и техника на рисуване от място.

Ползата от целия курс е, че от урок на урок вие не просто придобивате нови знания, вие непрекъснато преглеждате покрития материал и теоретичната основа на рисуването, което е необходимо за начинаещи в областта на рисуването. В същото време, практикувайки по темите на всеки урок, вие вече ще практикувате знания на практика много пъти във всяка рисунка.

Урок 36

Как да нарисувате приказна къща в Adobe Photoshop

Демонстрацията на основите на рисуването в урок 36 ще се проведе на примера за рисуване приказна къща... Ще разберете в каква разделителна способност и размер на платното трябва да работите, какви размери са подходящи, ако в бъдеще искате да отпечатате своите рисунки. Какъв монитор и принтер ви трябват, за да не изкривяват цветовете при печат на снимки.

На етапа на скициране ще бъдат демонстрирани различни опции за скициране на скици, как и защо се използва заготовка в 3D, ако работите с референция. Темата за създаване на форми и развитие на чувството за пространствено въображение, продължава теорията за светотенината.

За тези, които се интересуват от рисуване от професионална гледна точка, а не само като хоби, по време на видео урока авторът ще говори за областите на работа на дигиталните художници и илюстратори. А също и кога и колко дълго можете да очаквате резултати, ако започнете да рисувате от нулата.

Така на видео курса по рисуване в Adobe Photoshop ще получите обширна информация за теорията, практиката на рисуването, както и допълнителна информация за възможностите за използване на тези умения като професионалист.

Урок 37

Как да нарисувате рицарско куче в Adobe Photoshop

Курсът по основите на рисуването във Photoshop в урока за създаване на персонаж на куче-рицар ще бъде изграден върху правилната работа с препратка.

Ще започнете работата си, като анализирате характеристиките на препратката, с разбивка на образа на кучето във форми. След това ще преминете към създаване на перспектива и ще продължите да работите с цветно запълване и усъвършенстване на детайлите.

Сред подтемите на урока могат да се разграничат следните:

Най-често срещаните техники в дигиталното рисуване са как да се постигне чиста рисунка и как да се разпределя правилно светлината;
прилагане на правилата за работа с петна;
необходимостта от използване на функциите на Photoshop за рисуване;
векторна графика за рисуване на таблет и др.

Авторът дава много съвети за създаване на скици и какви умения са необходими, за да не просто да скицирате картини, а да генерирате нови форми от главата, за да можете да променяте ъглите на обектите в рисунките, като същевременно запазвате външния им вид . За да направите това, вие също ще работите с ос на симетрия и правилно изкривяване на обекти в перспектива.

Голям брой теоретичен материална всеки урок курсът винаги е подкрепен с примери и дава възможност за визуализиране на представения материал.

Урок 38

Как да нарисувате магически портали в Adobe Photoshop

Рисунката започва с основните обекти, които ще привлекат вниманието, а след това композиционно ще завършите цялата картина с магически портали, които ще се превърнат в една тема на рисунката.

По време на създаването на чертеж много работа ще бъде посветена на търсене и импровизиране, без да се разчита на препратка. Какво е усещането за мащаб и как влияе върху възприемането на рисунка.

Работете с пейзажа и създавате композиции за игри, ако планирате не само да се научите да рисувате с Photoshop, но и да приложите уменията си за професионални дейности след завършване на курса.

Ще се запознаете с концепцията за концептуално изкуство и ще приложите техниките му тематични снимкис магически портали. Техники и трудности на рисуване за начинаещи, както и за тези, които не могат да напредват дълго време. Защо не можете да използвате теоретичните знания на практика, какви техники да използвате за това.

Фокусът е върху правилната композиция и подчертаването на централните обекти с по-големи детайли, които ще хванат окото, както и създаване на реалистични фокусни ефекти за зрителя.

Урок 39

Как да нарисувате страхотно дърво в Adobe Photoshop

Урокът ще започне с търсене на идея и връщане към решаването на проблема с празния лист, който вече е изучаван в уроците и.

Побеждавайки страха от листата, ще преминете към създаване на рисунка на приказно дърво, за което ще практикувате на практика придобитите теоретични познания за основите на рисуването във Photoshop за тези, които изучават тази тема от нулата и за тези които искат да разширят кръгозора си като артист.

Когато стилизирате, ще експериментирате много, ще модифицирате дървото, ще играете с цветове и сенки, ще избирате пътя за измисляне на цялата рисунка по пътя, използвайки мозъчна атака. В същото време авторът учи да си поставя ясни задачи и правилно да търси форми при създаването на скици за най-успешния резултат в крайна сметка. А също и как да се научите да контролирате линиите и да ги различавате за преден и заден план.

Обучението в този урок ще засегне много точки, както теоретични, така и практически, които вече са изучавани по време на целия курс. Така ще консолидирате покрития материал и ще подобрите на практика уменията си за рисуване във Photoshop.

Урок 40

Анализ на дистанционното наблюдение в перспектива Adobe Photoshop

Урокът ще се различава значително от всички останали, тъй като не е посветен на изучаване на теория и практическо рисуване. В този урок няма да практикувате уменията си. Авторът анализира домашната работа на студентите от курса и коментира най-честите и забележими грешки.

Темата на задачите е посветена на изучаването на перспективата и нейното изобразяване на различни примери от работата на хора, изучаващи рисуване във Photoshop от нулата. В същото време авторът не само посочва грешките, но и демонстрира как е необходимо да се коригират и какво в същото време се променя към по-добро.

Не напразно казват, че е необходимо да се учим от грешките на други хора и точно това е ползата от този урок. Това е така, защото ще ви помогне да намалите времето за учене и да избегнете някои от най-често срещаните грешки при начинаещи. Също така в урока можете да нарисувате голям брой изображения за себе си, за да ги използвате в бъдеще, за да генерирате идеи и форми за свои собствени рисунки.

Минималното количество теория ще ви позволи да се отпуснете, но в същото време да получите наистина полезна информация за себе си.

Урок 41

Как да нарисувате котка в Adobe Photoshop

На този етап от обучението за рисуване във Photoshop урокът ще предостави по-малко информация за линеен чертеж, но повече внимание ще се обърне на осветлението.

След като създадете линейна рисунка и намерите необходимия силует за вашата котка, авторът ще повдигне темата за поетапната работа върху чертежа и как правилно да разпределите времето. Ще бъдат въведени нови инструменти и бързи клавиши на Photoshop, като интелигентна самобръсначка и др.

Рисуването на обща информация ще направи паралели между конвенционалната графика, вектор и рисуване. Какви аспекти от коя сфера ще ви бъдат полезни за рисуване в Adobe Photoshop, какво точно ще трябва да изучавате по графика и как рисуването ви учи да работите с цвета и неговите тонове.

Когато работите със светлина, ще научите как да изберете правилния тон и защо не можете да рисувате само в цвят, за да не загубите необходимия обем. Информационен блок за контраста ще бъде полезен не само за начинаещи, но и за тези, които отдавна обичат цифровото рисуване, тъй като работят с яркост и правилна конструкцияцветът е бичът на много художници, който не дава възможност да се премине към следващия етап на професионално развитие.

Урок 42

Как да нарисувате мишка авантюрист във Photoshop

Ако искате да се посветите на дигиталното рисуване и едва започвате да се намирате като художник, тогава този урок ще ви научи как да работите с функционалността на Adobe Photoshop: научете клавишни комбинации, инструменти и други полезни трикове. Този урок наистина дава много информация как да работите в интерфейса на програмата, както и полезните му функции специално за художници.

Докато се запознавате със скицата на мишката авантюрист, ще се запознаете с плъгина за подравняване на линиите, както и с други, които наистина влияят върху използваемостта на програмата. В урока се отделя минимално внимание на създаването на скица и след попълване ще започнете да изобразявате чертежа и да се запознавате по-подробно с този етап на рисуване. Ще научите какво е изкуството на околната среда, как се създават пейзажи и локации за игри.

Авторът на видеото ще говори за необходимостта да се използва вариативност в рисунката, как да се подредят обекти върху композицията, така че визуалното възприятие на цялата картина да е правилно и обектите да не са претоварени; преминете през ревизия на материала за четките и създайте своя собствена колекция, какво е предимството на универсалните четки.

Урок 43

Как да нарисувате герой във Photoshop

За цялото минаващо време Youtubeнаучавайки се да рисувате във Photoshop от нулата, много внимание беше отделено на рисуването на герои. Този урок ще обобщи и консолидира материала по тази тема.

След като сте натрупали база от теоретични знания, авторът ще ви научи как да притежавате чертеж и ще обясни как голям брой слоеве влияят на това, как да не блокирате линейния си чертеж в бъдеще и да не го загубите на етапа на детайлизиране . Ще се изучава инструмент, който освобождава от слой, как да се отделят слоеве един от друг, как да се работи със сканирания от хартия и да се превърне в чертеж на линия.

Други тематични блокове на урока включват изобразяване, перспектива, светлинен цвят и работа в контраст. Всичко това засилва знанията за рисуване във Photoshop, а също така добавя нови функции и инструменти, които все още не сте използвали в предишните етапи на курса по Photoshop за начинаещи.

След завършване на курса ще притежавате всички необходими умения, които могат да се използват не само за рисуване от гледна точка на зомби, но и за пълноценна дейност като художник в различни области на дигиталното рисуване.

Урок 44

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Рисуването на пейзаж е различно от рисуването на герой. Тази тема не е избрана случайно за урока, тъй като пряко засяга техниката на създаване на линеен чертеж, неговите правила и възможности във Photoshop.

За да разширите теоретичните си познания, ще се запознаете с концепцията за перспективна мрежа и ще научите как да работите в тази техника, както и ще използвате всички нейни възможности за рисуване. Използвайки клавиша shift, авторът ще ви научи как да създавате прави вертикални и хоризонтални линии, да използвате въображението и знанията по геометрия при изграждането на централните сгради на илюстрацията.

При създаването на пейзаж е много трудно да се работи с композицията и да не се губи целостта на етапа на детайлизиране на картината. За да сте сигурни, че всеки чертеж е с високо качество, ще практикувате рисуване от общо към конкретно, блокиране на пиксели и коригиране на необходимите моменти слой по слой.

Темата за фокусиране на зрителя върху определени обекти и обекти в чертежа продължава, като същевременно се създава сапунен ефект върху други части.

Урок 45

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Продължавайки темата за пейзажите, урокът ще бъде последният в курса на основите на рисуването в Adobe Photoshop.

По време на създаването на композицията ще бъде повторена цялата теоретична база за рисуване върху таблет, преминала през всички предишни етапи на обучение.

Темата за създаване на модел с петна, използването на перспектива, светлинен цвят, изграждането на композиция ще стигне до логичното си заключение на практика.

Авторът ще предостави много информация как да подобрите уменията си и да доведете практическите си умения до нивото на теоретичните знания. Ще бъде подчертана информация за важността на времевите рамки за постигане на първите успешни резултати и след какъв период от време ще бъде възможно да се изчакат първите предложения за работа за тези, които искат да използват уменията си за рисуване, за да изградят кариера като дигитален художник. Това е така, защото художникът е заобиколен от правила и рамки, но иска да твори. Как правилно да разложите цялата теория по рафтовете и да преведете в прилагането на тези основни умения на машината.

В същото време, още веднъж на практика, авторът ще демонстрира как да създадете композиция и да нарисувате пейзаж, така че да изглежда висококачествено и професионално, използвайки пространствено въображение, правилно възпроизвеждайки форми от главата и използвайки техниките, предадени от теория на светлото.

Adobe Photoshop предоставя много широки възможностиза работа с фотография и изображения. Можете да промените картината до неузнаваемост, да коригирате недостатъците и несъвършенствата или да нарисувате нещо ново. Не е нужно да си художник и да създаваш картини. Уменията за рисуване ще бъдат полезни при обработка на снимки и колажи.

В тази статия ще разгледаме основните инструменти рисуване кирпич Photoshop и ще ви покаже как да се научите да рисувате във Photoshop.

В редактора на снимки можете да рисувате с четки, моливи, да рисувате прави линии или да изграждате геометрични фигури.

От многото инструменти за рисуване, следните са най-полезни:

Четка... Размерът, плътността и формата на четката могат да се променят.

Щракнете с десния бутон върху иконата на инструмента "четка"и изберете четка или молив за рисуване.

Инструмент за четка за миксер / Инструмент "Mix-brush".Тази четка ви позволява да смесвате цветове и работи почти като истински инструмент за рисуване.

Инструмент за персонализирана форма... Като щракнете върху него с десния бутон на мишката, ще се отвори група инструменти за рисуване на геометрични фигури и фигури. В същото време библиотеката може да бъде разширена и допълнена със собствени формуляри.

Инструмент за правоъгълник
Инструмент за заоблен правоъгълник
Инструмент Елипса
Инструмент за многоъгълник / Инструмент "Полигон"
Инструмент за линия
Инструмент за персонализирана форма

Инструмент за гумичкапремахва части от изображението.

В горната част на прозореца на Photoshop е менюто с настройки за избрания инструмент.

Нека да разгледаме параметрите на инструмента Инструмент за четка / "Четка".

Основните параметри на четката са показани на тази екранна снимка. Така че можете да промените размера на четката, нейната твърдост и форма (можете да създавате свои собствени четки и да изтегляте комплекти от интернет), плътността и нивото на запълване.

Твърда четка

Опитайте да експериментирате с настройките на четката и рисувайте върху бял фон с четки с различни форми, плътности и размери, променете цветовете и вида на инструмента.

Нека сега да разберем как да нарисуваме проста картина във Photoshop.

По-добре е да рисувате отделно от фона, върху прозрачни слоеве, като поставяте всеки логически елемент от картината на отделен слой.

Щракнете върху иконата за избор на цвят и задайте активния цвят. Нека бъде нюанс на жълто. След това избираме Инструмент за боядисванеи щракнете върху произволен фрагмент от празния бял слой. Боята ще запълни цялото платно.

Създайте нов прозрачен слой с помощта на командата Слой / "Слоеве" → Нов / "Нов" → Слой / "Слой"... След това на панела със слоеве ще се появи прозрачен слой. Прозрачен слой работи като проследяваща хартия: не можем да го видим, но можем да видим какво е нарисувано върху него. Можете да изключите видимостта на слоя, като използвате иконата с изображението на окото, или да промените размера и формата, като преместите „паусът“ заедно със снимката.

Изберете различен цвят, кликнете върху инструмента "четка"и опитайте да рисувате!

Просто преместете мишката, като държите левия клавиш на платното.

Разбира се, по-добре е да използвате графичен таблет за рисуване. Когато работите с него, размерът и плътността на четката ще зависят от степента на натиск върху писалката и с помощта на таблета можете по-точно да контролирате четката.

Adobe Photoshop има работно пространство, посветено на художниците. Различава се от пространството за фотографи по подреждането на панели и инструменти. Можете да отидете до него с помощта на менюто Прозорец / "Прозорец" → Работно пространство / "Работно пространство" → Рисуване / "Рисуване".

Тук четките са подредени в списък, има бърз достъп до цветовата палитра.

намаляване на размера на четката: [
увеличаване на размера на четката: ]
намаляване на твърдостта на четката: {
увеличаване на твърдостта на четката: }
превключване към предишната четка: ,
преминаване към следващата четка: .
преминаване към първата четка: <
превключване към последната четка: >
разменете цветовете: х
задаване на цвета по подразбиране (черно/бяло): д

Чрез промяна на видовете четки и техните параметри можете да контролирате външния вид на четката и да регулирате размера и плътността на щрихите. Това ще ви позволи да постигнете реалистични ефекти на рисуване.

Категории

Избор на редакторите

Adobe photoshop cs6 как да рисувате изкуства. Как да рисувате във Photoshop CS6

Въпрос за рисуване на мишката

Използване на графичен таблет

Четка

Начало на работа

Настройки за фини четки

Редактиране на изображения

Как да нарисувате вуду кукла във Photoshop

Как да нарисувате пън в Adobe Photoshop

Как да нарисувате супер патронус в Adobe Photoshop

Как да нарисувате място на играта в Adobe Photoshop

Как да нарисувате котка робот в Adobe Photoshop

Как да нарисувате прост символ в Adobe Photoshop

Как да нарисувате драконово око в Adobe Photoshop

Как да рисувате магически камък в Adobe Photoshop

Как да нарисувате котенце акробат в Adobe Photoshop

Как да нарисувате каменна статуя в Adobe Photoshop

Как да нарисувате калинка в Adobe Photoshop

Как да нарисувате чудовище за начинаещи

Как да нарисуваме рибата Немо

Как да нарисувате цифрово изкуство в Adobe Photoshop - Bridge

Как да нарисувате цифрово изкуство в Adobe Photoshop - Bulldog

Как да нарисувате жаба в Adobe Photoshop

Как да нарисувате местоположение цифрово в Adobe Photoshop

Как да нарисувате панда в Adobe Photoshop

Как да нарисувате добра мумия в Adobe Photoshop

Как да нарисувате пролетен пейзаж в Adobe Photoshop

Как да нарисувате бухал в Adobe Photoshop

Как да нарисувате каменен голем в Adobe Photoshop

Как да нарисувате лисица в Adobe Photoshop

Как да нарисувате цвете в Adobe Photoshop

Как да нарисувате смешно куче в Adobe Photoshop

Как да нарисувате хартиен самолет в Adobe Photoshop

Как да нарисувате дракон в Adobe Photoshop

Как да нарисувате атмосферен дирижабъл

Как да рисуваме водопади в Adobe Photoshop

Как да нарисувате плюшено мече във Photoshop

Как да нарисувате феникс в Adobe Photoshop

Как да нарисувате дракон във Photoshop

Как да нарисувате картина във Photoshop

Как да нарисувате меч Adobe Photoshop

Как да нарисувате приказна къща в Adobe Photoshop

Как да нарисувате рицарско куче в Adobe Photoshop

Как да нарисувате магически портали в Adobe Photoshop

Как да нарисувате страхотно дърво в Adobe Photoshop

Анализ на дистанционното наблюдение в перспектива Adobe Photoshop

Как да нарисувате котка в Adobe Photoshop

Как да нарисувате мишка авантюрист във Photoshop

Как да нарисувате герой във Photoshop

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Как да нарисувате пейзаж в Adobe Photoshop

Търсене

Абонамент

Популярни публикации

Последните бележки