• Настройка на седем струнни китари 7 Тунинг на струнна китара
• Всичко за електрическите китари и тяхната структура и свойства
• Регулиране на отклонението на врата и настройка на фермата Къде да завъртите фермата на акустична китара
• Покойникът оживя в ковчега на историята
• Руската художничка добавя своята дебела джинджифилова котка към известни картини Джинджифиловата котка се превърна в знаменитост
• Влиянието на картината върху емоционалното настроение на човек Картини, изразяващи чувства
• Ужасите на крематориума: истина и измислица Колко тежи прахът на човек
• Хронология - Николай Василиевич Гогол
• Анотирана библиография
• Легенди за произхода на човечеството

Френски писател и литературен критик. Член на Френската академия (1896). Лауреат на Нобеловата награда за литература (1921), парите от която дарява на гладуващата Русия.
Анатол Франс едва завършва йезуитския колеж, в който учи изключително неохотно и, след като се е провалил няколко пъти в заключителните си изпити, ги издържа едва на 20-годишна възраст.
От 1866 г. Анатол Франс е принуден да си изкарва прехраната и започва кариерата си като библиограф. Постепенно той се запознава с литературния живот от онова време и става един от видните участници в Парнасовата школа.
По време на френско-пруската война от 1870-1871 г. Франция служи известно време в армията и след демобилизацията продължава да пише и да изпълнява различни редакторски дейности.
През 1875 г. той има първата си реална възможност да се докаже като журналист, когато парижкият вестник "Time" ("Le Temps") му възлага серия от критични статии за съвременни писатели... Още на следващата година той става водещ литературен критик на този вестник и има собствена секция, наречена „ Литературен живот».
През 1876 г. той е назначен и за заместник-директор на библиотеката на френския сенат и през следващите четиринадесет години заема този пост, което му дава възможност и средства за изучаване на литература. През 1913 г. той посети Русия.
През 1922 г. неговите писания са включени в католическия индекс на забранените книги.
Бил е член на Френското географско дружество. През 1898 г. Франс участва активно в аферата Драйфус. Повлиян от Марсел Пруст, Франция е първата, която подписва прочутото писмо на Емил Зола „Виня”. Оттогава Франс става видна фигура в реформаторския, а по-късно и социалистически лагер, участва в организирането на популярни университети, изнася лекции пред работници и участва в митинги, организирани от леви сили. Франция става близък приятел на социалистическия лидер Жан Жорес и литературен майстор на Френската социалистическа партия.

Франция е философ и поет. Неговият светоглед се свежда до изтънчен епикуреизъм. Той е най-острият от френските критици на съвременната реалност, без никаква сантименталност, разкривайки слабостите и моралните падения на човешката природа, несъвършенството и грозотата на социалния живот, морала, отношенията между хората; но в своята критика той внася специално помирение, философско съзерцание и спокойствие, подгряващо чувството на любов към слабото човечество. Той не осъжда и не морализира, а само прониква в смисъла на негативните явления. Тази комбинация от ирония с любов към хората, с художествено разбиране на красотата във всички прояви на живота е характерна черта на творбите на Франс. Хуморът на Франс се крие във факта, че неговият герой прилага същия метод за изследване на най-разнообразните феномени. Същият исторически критерий, въз основа на който той преценява събитията в древен Египет, служи му за преценка на аферата Дрейфус и нейното въздействие върху обществото; същият аналитичен метод, с който той подхожда към абстрактни научни въпроси, му помага да обясни постъпката на жена си, която му е изневерила и след като го е разбрала, спокойно си тръгва, не осъжда, но и не прощава.

Френският прозаик и литературен критик Анатол Франс е роден през 1844 г. на 16 април. Истинското име на писателя е Франсоа Анатол Тибо, родното място е Париж, Франция. Биографията на Анатол Франция включва страници на служба във френската армия, работа като библиограф, журналист, заместник-директор на библиотеката във Френския сенат, членство във Френското географско дружество. През 1896 г. писателят става член на Френската академия, а през 1921 г. заслугите на Анатол Франс са удостоени с Нобелова награда за литература, парите, от които той дарява за гладуващото население на Русия.

Писателят е роден в семейството на собственик на книжарница. Баща ми обръщаше най-много внимание на литературата, така или иначе свързана с историята на революцията във Франция, такава беше специализацията на книжарницата. В младостта си Анатол Франс неохотно учи в йезуитския колеж, след като едва се дипломира след няколко неуспеха на заключителните изпити. Писателят вече беше на 20, когато най-накрая завърши следването си.

От 1866 г. самият Анатол Франс започва да си изкарва прехраната като библиограф. Постепенно въртейки се в литературните среди от онова време, той става активен участник в Парнасовата школа. След това писателят служи известно време в армията и след демобилизацията отново започва да пише свои есета и да се занимава с редакторска работа.

През 1875 г. парижкото издание „Время“ възлага на Анатол Франс редица критични статии за съвременните литературни движения и автори. Това беше добра възможност за писателя да покаже журналистическите си умения. Няколко месеца по-късно той вече води собствена секция „Литературен живот“.

От 1876 г. и в продължение на 14 години писателят заема поста заместник-директор на библиотеката на френския сенат, обстоятелствата бяха най-добри. Сега Франс имаше възможността и средствата да се потопи в любимата си творба - литературна дейност.

Писателят е имал идеологически разногласия с църквата. През 1922 г. неговите писания влизат в католическия индекс на забранените книги.

Анатол Франс е бил активен в социалните дейности, участвал е в случая с Драйфус. През 1898 г. писател, повлиян от Марсел Пруст, е първият, който подписва прочутото манифестно писмо на Емил Зола „Аз обвинявам“. След това той взема най-активното участие от страна на реформаторския, а след това и социалистическия лагер, изнася лекции за работници, взема решения в организацията на народните университети и в срещите на левите сили. Близък приятел на Франция е социалистическият лидер Жан Жорес, писателят става говорител на идеите, господар на Френската социалистическа партия.

Творческият път на Анатол Франс премина от ранните несериозни сатирични романи до фините психологически истории, социална романтика и социална сатира. Първото произведение, донесло славата на автора, е романът от 1881 г. „Престъплението на Силвестър Бонард“. Това е сатира, в която лекомислието и добротата са възвишени, предпочитанията им пред суровата добродетел.

Следващите истории и разкази свидетелстват за голямата ерудиция и фина психологическа интуиция на автора. През 1893 г. е публикувана „Механата на кралицата“, „Hound's Feet“, сатирична история, типична за 18 век. Главният герой тук е абат Джером Койнар. Той е външно благочестив, но лесно живее греховен живот, оправдавайки се, че неговите „падения“ служат за укрепване на духа на смирение. Същият герой се появява и в „Решенията на мосю Жером Койнар“. В тези произведения Франция много умело пресъздава духа на отминала историческа епоха.

В много творби на автора, по-специално, в колекцията от 1892 г. „Перлена ковчега“, се повдига любимата му тема. Писателят сравнява езически и християнски мироглед, в истории от ранен Ренесанс или първите векове на християнството, сюжетите на Франс са много ярки и фантастични. В този дух е написан „Светият сатир“, който по-късно е повлиял на Дмитрий Мережковски, както и романът „Таис“ (руски 1890 г.), който разказва историята на известната куртизанка от древността, която успява да стане светец. Тук авторът демонстрира удивителна смесица от епикурейство и християнско милосърдие.

Романът "Червена лилия" (руски 1894) е типична парижка прелюбодейска драма в духа на Бурже, на фона на изискани и изтънчени художествени картини на Флоренция и картини на основата в човешката природа.

Социалните романи на Анатол Франс са събрани от автора в поредицата "Съвременна история". Тази историческа хроника е представена от гледна точка на философски поглед върху събитията. Острите политически романи демонстрираха прозрението и обективната безпристрастност на Франс като учен-изследовател, историк на нашето време, но и фин скептик, подиграващ се на човешките чувства и начинания, но също така знаейки тяхната стойност.

Измисленият сюжет в тези романи е преплетен с реални социални събития. Изобразени са предизборни кампании, интриги на вездесъщата бюрокрация, показани са инциденти от процеса срещу Дрейфус, улични протести. Но Франс също така описва научна дейност, абстрахирана от реалността, теорията за учен "фотьойл" с определено ограничение и късогледство в живота, който има проблеми в начина на живот, неверността на жена си и психологията демонстрира неприспособения към живота мислител.

Главният герой, преминаващ през всички романи от поредицата, е ученият историк Бержерет. Това е идеалът на философията на автора с неговото снизходително и скептично отношение към реалността, иронично спокойствие и дебела преценка за другите.

Сатиричният роман на Анатол Франс, двутомникът „Животът на Жана д’Арк“, е публикуван през 1908 г. Работата донякъде демистифицира Жана и от гледна точка на историческата истина книгата не е достатъчно вярна на първоизточниците. Следователно работата беше доста слабо приета от обществеността.

Но следващото творение на Франс - пародия на историята на Франция "Островът на пингвините" беше прието от публиката и критиците много благосклонно. В произведението сюжетът се върти около факта, че недалновидният абат Маел е приел пингвини за хора и ги е кръстил, причинявайки гняв както от небето, така и от земята. Освен това Франс сатирично описва появата на частната собственост и държавата, първата кралска династия, след това чертите на Средновековието и Ренесанса.

Основната част от книгата е за съвременни събития за автора: неуспешният преврат на Дж. Буланже, аферата Драйфус и позицията на кабинета Валдек-Русо. На финала авторът дава тъжна прогноза за бъдещето: ще дойде управлението на финансовите монополи и атомния тероризъм, причинили смъртта на цивилизацията. През пролетта обаче обществото ще се съживи отново, за да стигне отново до подобен край - ето очевиден намек от автора за безполезността на очакването на промяна в пингвинската (човешката) природа.

Романът „Боговете гладни“ е следващото велико художествено произведение на писателя. Тук се повдигат въпросите на Френската революция. След това имаше романът "Възходът на ангелите" (1914) - социална сатира с измами. Сюжетът на романа: не всичко е добрият Бог, който царува на Небето, а злият и несъвършен Демиург, срещу когото се бунтува Сатана, точно както социално-революционното движение се случва на земята. Това е последното социално-сатирично произведение на Анатол Франс, след което авторът се насочва към автобиографично творчество, създава скици за годините на детството и юношеството, които са включени в романите "Малкият Пиер" и "Животът в разцвет".

Дата на смъртта на Анатол Франция - 12.10.1924

Моля, обърнете внимание, че биографията на Франс Анатол представя най-важните моменти в живота. В тази биография могат да бъдат пропуснати някои незначителни събития от живота.

ru.wikipedia.org

Биография

Бащата на Анатол Франс е собственик на книжарница, специализирана в литературата по история на Френската революция. Анатол Франс едва завършва йезуитския колеж, в който учи изключително неохотно и, след като се е провалил няколко пъти в заключителните си изпити, ги издържа едва на 20-годишна възраст.

През 1866 г. Анатол Франс е принуден сам да си изкарва прехраната и започва кариерата си като библиограф. Постепенно той се запознава с литературния живот от онова време и става един от видните участници в Парнасовата школа.

По време на френско-пруската война от 1870-1871 г. Франция служи известно време в армията и след демобилизацията продължава да пише и да изпълнява различни редакторски дейности.

През 1875 г. той има първата си реална възможност да се докаже като журналист, когато парижкият вестник "Time" ("Le Temps") му възлага поредица от критични статии за съвременните писатели. Още на следващата година той става водещ литературен критик на този вестник и има своя рубрика, наречена „Литературен живот“.

През 1876 г. той е назначен и за заместник-директор на библиотеката на френския сенат и през следващите четиринадесет години заема този пост, което му дава възможност и средства за изучаване на литература.

През 1896 г. Франция е избрана за член на Френската академия.

През 1921 г. му е присъдена Нобелова награда за литература.

През 1922 г. творбите му са включени в католическия индекс на забранените книги.

Социални дейности на Франция

Бил е член на Френското географско дружество.

През 1898 г. Франс участва активно в аферата Драйфус. Повлиян от Марсел Пруст, Франция е първата, която подписва прочутото писмо на Емил Зола „Виня”.

Оттогава Франс става видна фигура в реформаторския, а по-късно и социалистически лагер, участва в организирането на популярни университети, изнася лекции пред работници и участва в митинги, организирани от леви сили. Франция става близък приятел на социалистическия лидер Жан Жорес и литературен майстор на Френската социалистическа партия.

Работата на Франс

Ранно творчество

Романът, който го направи известен, Le Crime de Silvestre Bonnard, публикуван през 1881 г., е сатира, в която несериозността и добротата се предпочитат пред суровата добродетел.

В следващите истории и истории на Франс с голяма ерудиция и фин психологически нюх, духът на различното исторически епохи... "La Rotisserie de la Reine Pedauque" (1893) е сатирична приказка по вкуса на 18 век, с оригиналната централна фигура на абат Жером Койнар, той е благочестив, но води грешен живот и оправдава своите "падания" с фактът, че те засилват духа на смирение в него. Същият абат Франция показва в „Решенията на мосю Жером Койнар“ („Les Opinions de Jerome Coignard“, 1893).

В редица разкази, по-специално в сборника „Перлена ковчега“ („L'Etui de nacre“, 1892), Франс разкрива ярка фантазия; любимата му тема е съпоставянето на езически и християнски мирогледи в истории от първите векове на християнството или ранния Ренесанс. Най-добрите примери от този вид са „Свети Сатир“. В това той оказа известно влияние върху Дмитрий Мережковски. Историята „Тайландци“ („Тайландци“, 1890 г.) - историята на известна древна куртизанка, станала светица - е написана в същия дух, смесица от епикурейство и християнска благотворителност.

В романа "Червена лилия" ("Lys Rouge", 1894), на фона на изящни художествени описания на Флоренция и живопис на примитиви, е представена чисто парижка прелюбодейска драма в духа на Бурже (с изключение на красивите описания на Флоренция и картини).

Периодът на социална романтика

Тогава Франция започва поредица от романи, с остро политическо съдържание, под общото заглавие: „Съвременна история“ („Histoire Contemporaine“). Това е историческа хроника с философско отразяване на събитията. Като съвременен историк Франс открива проницателността и безпристрастността на един научен изследовател, заедно с фината ирония на скептик, който знае цената. човешки чувства и наченки.

Измисленият сюжет се преплита в тези романи с действителни социални събития, изобразяващи предизборни кампании, интриги на провинциалната бюрокрация, инциденти от процеса срещу Дрейфус, улични демонстрации. Заедно с това са описани научни изследвания и абстрактни теории на учен от фотьойла, проблеми в домашния му живот, предателство на жена му, психологията на недоумения и донякъде късогледски мислител в живота.

В центъра на събитията, които се редуват в романите от тази поредица, има един и същ човек - ученият историк Бержерет, който олицетворява философския идеал на автора: снизходително скептично отношение към реалността, иронично спокойствие в преценките за действия на другите.

Сатирични романи

Следващата творба на писателя, двутомна историческа творба "Животът на Жана д'Арк" ("Vie de Jeanne d'Arc", 1908 г.), написана под влиянието на историка Ърнест Ренан, е приета зле от обществеността . Клириците възразиха срещу демистификацията на Жана, а историците не намериха книгата вярна на първоизточниците.

От друга страна, пародията на френската история "Островът на пингвините" ("L'Ile de pingouins"), публикувана също през 1908 г., беше приета с голям ентусиазъм. В „Островът на пингвините“ недалновидният абат Маел погрешно прие пингвините за хора и ги кръсти, което създаде много трудности на небето и на земята. По-късно, в своя неописуем сатиричен маниер, Франция описва възникването на частната собственост и държавата, появата на първата кралска династия, Средновековието и Ренесанса. По-голямата част от книгата е посветена на съвременните събития във Франция: опитът за преврат от Й. Буланже, духовна реакция, аферата Драйфус, обичаите на кабинета Валдек-Русо. В крайна сметка се дава мрачна прогноза за бъдещето: силата на финансовите монополи и ядрения тероризъм, унищожаващи цивилизацията.

Следващото голямо художествено произведение на писателя, романът "Боговете са жадни" ("Les Dieux ont soif", 1912), е посветен на Френската революция.

Неговият роман "Възходът на ангелите" ("La Revolte des Anges", 1914) е социална сатира, написана с елементи на игрална мистика. На небето царува не всичкодобрият Бог, а злият и несъвършен Демиург и Сатана е принуден да повдигне бунт срещу него, което е своеобразен огледален образ на социално-революционното движение на Земята.

След тази книга Франс напълно се насочва към автобиографични теми и пише есета за детството и юношеството, които по-късно стават част от романите „Малкият Пиер“ („Le Petit Pierre“, 1918) и „Животът в разцвет“ („La Vie en fleur“ ", 1922).

Франция и опера

Творбите на Франс „Тайландци“ и „Жонглерът на Дева Мария“ служат като източник на либрета за опери от композитора Жул Масне.

Характеристики на мирогледа на Франс от енциклопедията на Брокхаус

Франция е философ и поет. Неговият светоглед се свежда до изтънчен епикуреизъм. Той е най-острият от френските критици на съвременната реалност, без никаква сантименталност, разкривайки слабостите и моралните падения на човешката природа, несъвършенството и грозотата на социалния живот, морала, отношенията между хората; но в своята критика той внася специално помирение, философско съзерцание и спокойствие, подгряващо чувството на любов към слабото човечество. Той не осъжда и не морализира, а само прониква в смисъла на негативните явления. Тази комбинация от ирония с любов към хората, с художествено разбиране на красотата във всички прояви на живота е характерна черта на творбите на Франс. Хуморът на Франс се крие във факта, че неговият герой прилага същия метод за изследване на най-разнообразните феномени. Същият исторически критерий, по който той преценява събитията в древен Египет, му служи за преценка на аферата Дрейфус и нейното въздействие върху обществото; същият аналитичен метод, с който той подхожда към абстрактни научни въпроси, му помага да обясни постъпката на жена си, която му е изневерила и след като го е разбрала, спокойно си тръгва, не осъжда, но и не прощава.
При написването на тази статия е използван материал от енциклопедичния речник на Брокхаус и Ефрон (1890-1907).

Есета

Съвременна история (L'Histoire istovremeno)

* Под градските брястове (L'Orme du mail, 1897).
* Манекен от върба (Le Mannequin d'osier, 1897).
* Пръстен от аметист (L'Anneau d'amethyste, 1899).
* Мосю Бержере в Париж (Monsieur Bergeret a Paris, 1901).

Автобиографичен цикъл

* Книгата на моя приятел (Le Livre de mon ami, 1885).
* Пиер Нозиер (Пиер Нозиер, 1899).
* Малкият Пиер (Le Petit Pierre, 1918).
* Живот в разцвет (La Vie en fleur, 1922).

Романи

* Йокасте (Jocaste, 1879).
* "Кльощава котка" (Le Chat maigre, 1879).
* Crime de Sylvestre Bonnard (1881).
* Страст на Жан Сервиен (Les Desirs de Jean Servien, 1882).
* Граф Авел (Abeille, conte, 1883).
* Тайландци (Тайландци, 1890 г.).
* Механа на кралицата гъски лапи (La Rotisserie de la reine Pedauque, 1892).
* Решения на г-н Jerome Coignard (Les Opinions de Jerome Coignard, 1893).
* Червена лилия (Le Lys rouge, 1894).
* Градина на Епикур (Le Jardin d'Epicure, 1895).
* История на театъра (Histoires comiques, 1903).
* На бял камък (Sur la pierre blanche, 1905).
* Остров Пингвин (L'Ile des Pingouins, 1908).
* Боговете са жадни (Les dieux ont soif, 1912).
* Възходът на ангелите (La Revolte des anges, 1914).

Сборник с разкази

* Belshazzar (Balthasar, 1889).
* Ковчег от седеф (L'Etui de nacre, 1892).
* Кладенец на Света Клара (Le Puits de Sainte Claire, 1895).
* Клио (Клио, 1900).
* Прокурор на Юдея (Le Procurateur de Judee, 1902).
* Crenkebil, Putoit, Riquet и много други полезни истории (L'Affaire Crainquebille, 1901).
* Истории от Жак Турнеброше (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908).
* Седем съпруги на Синя брада (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Драматургия

* Какво по дяволите не се шегува (Au petit bonheur, un acte, 1898).
* Crainquebille (парче, 1903).
* Манекен от върба (Le Mannequin d'osier, комедия, 1908).
* Комедия за мъж, който се е оженил за ням (La Comedie de celui qui epousa une femme muette, deux actes, 1908).

Есе

* Животът на Жана д'Арк (Vie de Jeanne d'Arc, 1908).
* Литературен живот (Critique litteraire).
* Латински гений (Le Genie latin, 1913).

Поезия

* Златни стихотворения (Poemes dores, 1873).
* Коринтска сватба (Les Noces corinthiennes, 1876).

Публикуване на произведения в руски превод

* Събрани творби в 8 тома. - М., 1957-1960.
* Събрани творби в 4 тома. - М., 1983-1984.

Михаил Кузмин Анатол Франция

Говорейки великолепно, бихме могли да кажем за смъртта на Анатол Франс: „Последният французин умря“. Това би било вярно, ако концепцията за французина не се промени, както всички концепции като цяло, понякога дори напуска периферията си.

Франция е класически и възвишен образ на френския гений, въпреки че свойствата са хармонично съчетани в него, като взаимно се унищожават, така или иначе. Може би има закон, който едно качество, взето до краен предел, се превръща в обратното.

Обвързана с най-дълбоките и жилави корени с френската националност, Франция усъвършенства и разширява този национален елемент до световна интернационалност.

Като антирелигиозен мислител, във всеки случай, антицърковен, Франция прави само това, че черпи вдъхновение и мисли от църковната античност и църковните догми.

Подигравайки се на различни методи на историографията, той прибягва до тях в своите произведения от исторически характер.

Принципен нарушител на традициите, Франция ги спазва свещено и неразрушимо.

Врагът, като скептик на всякакъв фанатизъм и ентусиазъм, той внася известна пламенност в самата вражда. Въпреки че, разбира се, пламът е най-малко подходящото определение за работата на Франс. Топлина, хуманност, либерализъм, ирония, състрадание - това са качествата, които идват на ум, когато се произнесе името на Франция. Думите не са студени, не горещи - топли, подкрепящи човешкия живот, но не подтикващи към действие. Немислимо при бедствия. По времето на Апокалипсиса, в настоящия момент, Франс щеше да бъде „изхвърлен от устата“ като ангел на лаодикийската църква, който не беше нито горещ, нито студен. Такива хора не са подходящи за Апокалипсиса, както и всякакви Апокалипсиси за такива хора не могат да им харесат. Това не е атмосферата, в която те биха се чувствали като риба във вода. Така наречените епохи на упадък, предхождащи експлозии, са подходящо време за скептицизъм; изветрелите греди ще поддържат порутената сграда, вятърът вероятно вече духа, но не е достатъчно силен, можете да кажете да и не или нито да, нито не и обективно да стигнете до никакъв извод. Войната изисква не само войнствени хора, но и всяко определено и мощно действие. Франция беше дълбоко цивилен и литературен човек. Православието отхвърля догмата за чистилището (нито да, нито не), но на иконите на Страшния съд понякога душите са изобразени под формата на гол мъж, треперещ във въздуха, греховете не му позволяват да отиде на небето и добри дела спаси го от ада. Така ми се вижда Франция. Само той не трепери, а е уредил висящата градина на Епикур и говори интелигентно и щедро за всякакви неща, докато тръбният рев на последния съд заглушава човешките думи и изисква животински или божествен вик. Разбира се, Франция няма да позволи на писъка. Той няма да иска и няма да може. Но докато интелектуално човешките качества са достатъчни - блясък, хуманност и широта на мисълта, разбиране, нежност, отзивчивост, чар и блясък на най-големия човешки талант, хармония и баланс - Франция е несравнима. Търсенето на категоричен отговор от него е начинание, обречено на провал предварително. На ум ви идва шега за мъдрец, от когото ученик поиска съвет: да се ожени за него или да не се жени. "Правете каквото искате, пак ще съжалявате." Франция би отговорила на всичко: „Прави каквото искаш: пак ще грешиш“. Грешки и трудности той винаги виждаше остро и фино, но би било трудно да се посочи къде не са те. Той не би поел отговорност за нищо. Той с готовност ще помогне да се унищожи, но се колебайте да поставите тухли в нова сграда. Ако го направи, той винаги ще се съмнява дали възстановява новоразрушена сграда. Според него няма сгради, които да не подлежат на унищожаване. Не си струва да се мъчиш известно време и е невъзможно да обичаш вечно.

И стига това с усмивка да наблюдаваме как къщите от карти на страстите, желанията, философските учения, правителствата, империите и слънчевите системи се сриват. Почти всички имат еднаква важност от определена гледна точка. Разбира се, това е много безнадеждно. Но ако мислите логично, тогава на първо място всеки трябва да се обеси и тогава ще видим. Франция, от друга страна, мисли предимно логично, ужасно логично, смъртоносно логично. И все пак не искам да се обесявам от него. Не защото той предлага въжето с кротка усмивка и дори опери това въже, а защото освен човешкия ум, „разбиращ всичко“ с тъжна логика, в него има нещо, което кара всичко това да живее. Скептик, атеист, разрушител и т.н. - всичко това е в него, но отчасти всичко това е позиция, маска, която крие най-ценното, което Франция никога не разкрива, от което той се срамува целомъдрено, което, може би , той би отрекъл в полза на старото скептично палто. Може би това е любов, не знам и не искам да откривам тайни. Но тя е тази, която пази цялата сграда на Франс, въпреки извинителните му усмивки. Понякога, както във „Възходът на ангелите“, той се приближаваше много близо до нея, думата беше готова да избяга от устните му, но той отново отклонява встрани, отново засрамен, отново - нито да, нито не. Намек за ключа дава „Светият сатир“, когото авторът почти идентифицира със себе си.

Обичайните лица на автора: абат Койнар, Бержере, малкият Пиер. В лицето на дете Франция противопоставя здравия разум с още по-здрав разум, естествен и наивен. Наивността, разбира се, е полемично устройство, подобно на полемичните методи на Лев Толстой, който, когато се нуждаеше от него, беше напълно глупав. Следващият етап на полемична наивност е кучето Рике - същата персона на Франс. Всички маскировки, както всички почти романи, са причина за разсъждения. Кръгът на интересите на Франс е много широк и той не пропуска възможност да изрази преценката си, да цитира осветени по негов начин, да разкаже забравен и едър анекдот. В това отношение четирите тома на съвременната история могат да служат като най-любопитен пример за нова форма на художествена литература. Разбира се, това не са романи или един роман от четири книги. Това са фейлетони, екскурз в историята, богословието, етнографията, снимки на нравите. Леко очертаният двоен сюжет на борбата за епископската престола и семейната история на мосю Бержере е удавен в отклонения и актуални диатриби. Някои страници са толкова ценни за Франс, че той ги повтаря почти без никакви промени в няколко книги. Това настояване не винаги съответства на характера на тези места в творбата на Франс.

Енциклопедизмът на Франс е великото му четиво. Страхотен учител. Липсата на система в неговото четене придава на знанията му свежест и широта, но в същото време, разбира се, го свързва със съставители на античността, като Авл Гелий. Тази система, доведена до попуризаторски абсурд, със сигурност води до откъсващ се календар с информация за всеки ден. За четене на Франс ще са необходими тематичен указател и списък на споменатите автори. Мненията на абат Койнар и „Градината на Епикур“, напълно лишени от сюжет, не се различават толкова от романите му, колкото би се очаквало. Новата форма е „На бял камък“, произведение на несъмнено поетично, измислено, но в никакъв случай не роман в общоприетия смисъл на думата.

Цитат, откъснат от книга, живее отделен живот, понякога по-значителен, отколкото е оставен на мястото му, живот. Тя дава обхват на въображението и мисълта. Епиграфските редове, взети от произведения с много съмнително значение, са впечатляващи и вълнуващи. Този странен психологически феномен е добре известен на Франция и той от своя страна го използва блестящо, особено след като техниката на сдържаност с външна яснота е направена от автора като принцип.

Франс вижда ясно от близо, като физически късоглед. Оттук и липсата на големи линии. Научната фантастика, обикновено нехарактерна за латинските раси, се проявява слабо във Франс. Използването на готови митологични или легендарни фигури, като ангели, нимфи \u200b\u200bи сатири, разбира се, не бива да се бърка с фантастичен елемент. Леките отклонения към патологията и телепатията не могат да бъдат отчетени. Франция е гений, изключително естествен. Само със силата на таланта той прави своята обикновеност необикновена, за разлика от гениите от различен състав, които налагат своята неестественост на света като естественост.

Франс има малко утопични мечти и всички те приличат на приказка за бял бик. Така че в Белия камък и остров на пингвините картината на социалистическата система завършва с анархични въстания, поява на цветни раси, разрушения, дивотии и отново бавен растеж на същата култура. Законът за връзката между противоположностите, изтласкан до краен предел, е особено ясен в „Възходът на ангелите“, където веднага след победата на Луцифер над Йехова небесният обитател се превръща в потисник, а сваленият деспот се превръща в потиснат бунтовник, така че външният бунт трябва да бъде прехвърлен в себе си и всеки в себе си, за да свали собствения си Йехова, което, разбира се, е и по-трудно и по-лесно. Преместването на центъра на тежестта на всяко освобождение в областта на мисленето и чувствата, а не на социалните и държавните условия, отчасти влиза в контакт с учението на Толстой, отчасти повтаря „опознай себе си“ на древните гърци, което може да служи или като покана за плоско и материално изучаване на анатомия и биология или мистично безотговорна джунгла. И все пак тази формула, подобна на двусмисленото изречение на оракула, беше може би единственото утвърдително твърдение на Франс.

Умишленото унищожаване на големи обобщаващи линии и перспективи при изобразяването на исторически епохи и събития води до отпадане на героизма и до героизация (поне в сила) на ежедневната модерност. Незначителността на причините, огромността на последиците и обратно. Нека си припомним мимоходом „Война и мир“ от Толстой (Наполеон, Кутузов) и бележките на Пушкин за „Граф Нулин“. Ами ако Лукреция току-що беше ритнала Таркиний в лицето? За Франс много Тарквинии са не повече от графове на Нулин и историята придобива необичайно едър, интимен и модерен характер. Малките неща от нашия живот изведнъж имат проекции в световната история.

Подобно отношение към историята може да се намери още в Нибур и, разбира се, в Тейн, чийто сух и разяждащ дух беше много близък до Франс. Тейн може да бъде причислен към учителите във Франция.

Волтер, Тен и Ренан.

Салон, подигравки на журито, аналитично, разяждащо разрушаване на идеалистични обобщения и семинария, духовен бунт срещу църквата, главно като добре позната институция. Волтер, Тен и Ренан повлияха както на стила, така и на езика на Франция.

Ясна, добре насочена, отровна фраза, смелостта на която винаги е ограничена от социалността; сухи и ясни дефиниции, умишлено и убийствено материалистични и накрая сладък богато украсен поток, мед и масло, когато френският език се превръща в орган, арфа и флейта, църковни светски проповеди и възхвали, Bossuet, Massillon и Bourdalou са сладки -езичен Ренан.

Романите на Волтер са предците в най-пряката линия на много от разказите на Франс („Ризи“) и дори в епоса „Островът на пингвините“.

Не само „Боговете жадуват“ се придържат директно към „Произход“ на десет съвременна Франция”, Но по негово време Франция прилага частично същия метод. Тома Грандорж, единственият измислен опит на Тейн, оказва неоспоримо влияние върху някои от творбите на Франс.

На Ренан Франция дължи освен най-сладкия хармоничен език в лирическите и философските места, рисуването на пейзажи и местната атмосфера (сравнете началото на Jeanne d'Arc с палестинските пейзажи на Renan).

Обекти на нападения и подигравки от Франс в областта на хуманитарната дейност: методът на историографията, методът на етнографията и тълкуването на фолклора и легендите. Блясъкът и играта на неговия ум и въображение в тези случаи са несравними. Но, както самият той многократно е казвал, старите предразсъдъци се заменят само с нови. Така че на мястото на подиграваната от него история, етнография и легенди той поставя свои собствени, разбира се очарователни, най-леки, но все пак приказки и фантазии.

От мразените от Франция публични институции (въпреки че омразата е твърде гореща за него) - съдът, църквата и държавата. Той ги разглобява в готов вид, тъй като те съществуват, следователно той е антиклерикален и социалист. Но моето мнение е, че той не ги признава, по същество, като цяло, като някакво самоутвърждаващо се явление. Не-войнстващият анархист е може би най-точното определение на Франция. Той вижда елементите на анархизма и комунизма в детския период на християнството и извън личността на Франциск от Асизи („Човешката трагедия“) прави фигура, която е много показателна за неговия мироглед.

Нито горещо, нито студено, топло. Така че Франция се изнесе до края, изненадвайки света, как може човек с такова значение и ръст да бъде усмихнат и разсъждаващ свидетел. В това се крие мистерията на Франс, толкова неподходяща за ролята на мъж с мистерия. Не толкова мистерия, колкото фигура по подразбиране. Неизговорени думи. Дават се съвети, много внимателни, но дадени. И все пак тази дума държи Франция на непостижима височина. Може би ще се окаже съвсем просто и ще заблуди много противоречиви мнения за великия писател.

Франция Анатол

Франция (Франция) Anatole (псевдоним; истинско име - Anatole Francois Thibault; Thibault) (16.16.1844, Париж, - 10.12.1924, Saint-Cyr-sur-Loire), френски писател. Член на Френската академия от 1896 г. Син на продавач на книги втора ръка. Започва литературната си кариера като журналист и поет. След като се сближава с групата „Парнас“, той публикува книгата „А. де Виньи“ (1868), сборника „Златни стихотворения“ (1873, руски превод, 1957) и драматичната поема „Коринтска сватба“ (1876, руски превод, 1957). През 1879 г. той пише разказите "Jocasta" и "Skinny Cat", които отразяват ентусиазма му към позитивизма и природните науки. Славата дойде след публикуването на романа „Престъплението на Силвестър Бонард“ (1881; руски превод, 1899). През 70-80-те. пише статии, предговори към издания на класиците на френската литература, които по-късно съставят сборника „Латински гений“ (1913). Под влиянието на философията на Й. Е. Ренан Ф. през 80-те. той противопоставя вулгарността и скудостта на буржоазната реалност с насладата от духовни ценности и чувствени удоволствия (роман „Тайци“, 1890, руски превод, 1891). Най-пълният израз на философските възгледи на Ф. е намерен в колекцията афоризми „Градината на Епикур“ (1894, пълен руски превод, 1958). Отхвърлянето на Ф. от буржоазната действителност се проявява под формата на скептична ирония. Изразът на тази ирония е абат Койнар, героят на книгите „Механа на кралицата гъски лапи“ (1892 г., руски превод под името Саламандър, 1907 г.) и „Съждения на г-н Джером Койнар“ (1893 г., руски превод 1905 г.). Изправен пред героите си с живота на кралския 18-ти век, Ф. прави ирония не само върху реда на миналото, но и върху съвременната за него социална реалност на Третата република. В разказите (сборниците Belshazzar, 1889; Ковчегът на перлената майка, 1892; Кладенецът на Света Клара, 1895; Clio, 1900) Ф. е завладяващ събеседник, блестящ стилист и стилист. Осъждайки фанатизъм, лицемерие, писателят утвърждава величието на природните закони на живота, човешкото право на радост и любов. Е. хуманистични и демократични възгледи се противопоставяха на упадъчната литература, ирационализма и мистиката.

В края на 90-те. Във връзка с засилването на реакцията, едно от проявленията на която е „аферата Драйфус“ (вж. Аферата Драйфус), Ф. пише остра и смела сатира - тетралогията „Съвременна история“, състояща се от романите „Под Брест край пътя "(1897, руски превод. 1905)," Уилоу манекен "(1897)," Пръстен от аметист "(1899, руски превод 1910) и" Мосю Бержере в Париж "(1901, руски превод 1907). В това сатирично изследване Ф. възпроизвежда политическия живот от края на 19 век с документална точност. През цялата тетралогия минава образът на скъпия за автора хуманист, филолог Бержерет. Социалната тема е характерна и за повечето истории в сборника Crenkebil, Putoit, Riquet и много други полезни истории (1904). Съдбата на зеленчукопроизводителя Кренкебил, героят на едноименната история, който стана жертва на съдебен произвол, безмилостната държавна машина, беше издигната до голямо социално обобщение.

В началото на 20 век. Ф. се сближава със социалистите, с Ж. Жорес; във вестник "L'Humanite" през 1904 г. публикува социално-философския роман "На белия камък" (отделно издание 1905 г.), чиято основна идея е утвърждаването на социализма като естествен и единствен положителен идеал на бъдеще. Е. публицистът последователно се противопоставя на клерикално-националистическата реакция (книгата „Църква и република“, 1904 г.). Най-висок ръст журналистическа дейност Ф. е свързан с Революцията от 1905-07 в Русия, той е председател на Обществото на приятелите на руския народ и народите, присъединени към Русия, основано от него (февруари 1905). Неговата журналистика 1898-1906 е частично включена в сборниците „Социални вярвания“ (1902) и „Към по-добри времена“ (1906). Поражението на революцията беше тежък удар за Ф .. В творбите на Ф. бяха изразени болезнени противоречия, съмнения и критика към буржоазното общество, които станаха още по-остри и задълбочени след 1905 г .: романите Остров на пингвините (1908; Руски превод, 1908), Възходът на ангелите (1914, руски превод 1918), разкази в сборника „Седемте съпруги на синята брада“ (1909). В историческия роман „Жаждата на боговете“ (1912, руски превод, 1917) Ф., показващ величието на хората, безкористността на якобинците, в същото време утвърждава песимистичната идея за гибелта на революцията. В началото на Първата световна война (1914-18) Ф. за известно време попада под влиянието на шовинистическата пропаганда, но вече през 1916 г. осъзнава империалистическия характер на войната.

Нов подем в журналистическата и обществена дейност на Ф. е свързан с революционните събития от 1917 г. в Русия, които връщат вярата на писателя в революцията и социализма. Ф. стана един от първите приятели и защитници на младата съветска република, протестира срещу намесата и блокадата. Заедно с А. Барбус, Ф. е автор на манифести и декларации на сдружение Кларте. През 1920 г. той напълно се идентифицира с новоучредените французи комунистическата партия... През последните години Ф. завърши цикъл от спомени за детството и юношеството - „Малкият Пиер“ (1919) и „Животът в разцвет“ (1922) - написани преди това „Книга на моя приятел“ (1885) и „Пиер Нозиер“ ( 1899); работи по философските диалози под розата (1917-24, публикуван 1925). Нобелова награда (1921)

Ф. премина по труден и труден път от изискан ценител на античността, скептик и съзерцател до писател-сатирик, гражданин, признал революционната борба на пролетариата, света на социализма. Стойността на книгите на Ф. се крие в дръзкото, безмилостно излагане на пороците на буржоазното общество, в утвърждаването на възвишените идеали на хуманизма и в оригиналните и фини художествени умения. М. Горки назовава Ф. сред големите реалисти; А. В. Луначарски много го оцени.

Цит.: CEuvres завършва илюстрации, ст. 1-25, 1925-1935; Vers les temps meilleurs, Trente ans de vie sociale, v. 1-3,., 1949-1957; на руски на. - Пълна колекция от творби, изд. А. В. Луначарски, т. 1-14; т. 16-20, М. - Л., (1928) -31; Coll. цит., т. 1-8, М., 1957-1960.

Лит .: История на френската литература, т. 3, М., 1959; Луначарски А. В., Писател на ирония и надежда, в своята книга: Статии за литературата, М., 1957; Dynnik V., Anatole France. Творчество, М. - Л., 1934; Фрид Дж., Анатол Франс и неговото време, М., 1975; Corday M., A. France d "apres ses confidences et ses suvenirs,., (1927); Seilliere E., A. France, critique de son temps,., 1934; Suffel J., A. France,., 1946 ; his, A. France par luimeme, (., 1963); Cachin M., Humaniste - socialiste - communiste, "Les Lettres francaises", 1949, 6 октомври, № 280; "Европа", 1954, № 108 (броят е посветен на А. Франция); Ubersfeld A., A. France: De l "humanisme bourgeois al" humanisme socialiste, "Cahiers du communisme", 1954, No. 11-12; Vandegans A., A. France . Les annees de education,., 1954; Levaililant J., Les aventures du skepticisme. Essai sur l`evolution intelektualle d`A. France, (., 1965); Lion J., Bibliographic des ouvrages consacres a A. France, ., 1935.

И. А. Лилеева.

Остров Пингвин. анотация

Анатол Франс е класик на френската литература, майстор на философския роман. В „Островът на пингвините“ в гротескна форма е изобразена историята на човешкото общество от създаването му до съвременността. С развитието на сюжета на романа все по-голямо място заема сатирата за съвременния писател на френското буржоазно общество. Остроумието на разказвача, яркостта социални характеристики придават на книгата неувяхваща свежест.

Известният сатирик Анатол Франс беше доказан майстор на парадоксите. Изразени в кратки максими, усъвършенствани до диамантена острота, въплътени под формата на цели сцени, ситуации, сюжети, често определящи идеята на творбата, парадокси проникват в творчеството на Франсоа, придавайки му блясък и оригиналност. Но това в никакъв случай не са парадоксите на един закоравял остроумие. В причудливата им форма Франция изобрази противоречията на буржоазния живот. Парадоксите на Франс не са искри, а искри, които са издълбани по време на острия сблъсък на хуманистични идеи, скъпи за ума и сърцето на писателя, със социалната неистина на неговото време.

Островът на пингвините е най-сложното творение на Анатол Франция. Дръзка игра на фантазия, необичаен обрат на познати образи, дръзка шега на общоприетите преценки, всички аспекти на комичното - от буфунство до най-финото подигравка, всички начини за експозиция - от плакат, сочещ пръст, до хитър поглед на очите, неочаквана смяна на стилове, взаимопроникване на изкусни исторически реставрации и въпреки деня - цялото това поразително, искрящо разнообразие е едновременно едно художествено цяло. Идеята на книгата е същата, в нея преобладава интонацията на автора. „Островът на пингвините“ е истинско въображение на искряща ирония на Франсоа, макар и рязко различно от другите й по-стари творения, като например „Престъплението на Силвестър Бонар“ или дори „Модерна история“, но запазващо несъмнено „семейство“ прилика с тях.

В дългия си живот Анатол Франс (1844-1924) пише поезия и стихотворения, разкази, приказки, пиеси, „детски спомени“ (поради ненадеждността на тези спомени трябва да се прибегне до кавички), политически и литературни критични статии; той пише историята на Jeanne d "Arcs и много други неща, но основното място във всичките му творби принадлежи на философския роман. От философския роман" Престъплението на Силвестър Бонард, академик "(1881) започва литературната слава на Франция, философски романи („Тайландци“, книги за абат Койняре, „Червена лилия“, „Съвременна история“, „Жаждата на боговете“, „Възходът на ангелите“) белязаха основните етапи на неговите идейни и художествени търсения.

Може би още по-правилно може да се нарече философски разказ и „Островът на пингвините“ (1908), който възпроизвежда историята на човешката цивилизация в гротескно карикатурен вид. Исторически факти и характерни знаци от различни епохи Франция, този неуморен колекционер на древни гравюри и редки ръкописи, тънък ценител на миналото, умел пресъздател на далечни, отминали времена, се разпръсква в „Остров Пингвин“ с щедра ръка. Всичко това обаче не превръща остров Пингвин в исторически роман. Самата история, художествено преосмислена от великия френски сатирик, му служи само като трамплин за сатирични атаки срещу съвременната капиталистическа цивилизация.

В шеговито предисловие към романа Франс говори за някакъв Джако Философ, автор на комична история за делата на човечеството, където той включва много факти от историята на своя народ, - е определението, дадено на работата на Джако Философът и към „Островът на пингвините“, написан от Жак-Анатолем Тибо (истинско име на Франция)? Тук не се ли усеща намерението на Франс да представи Яков Философ като неговото артистично „второ аз”? (Между другото, прякорът „Философ“ в този случай е много значителен.) Поименното изписване на различните изобразени епохи - от най-древната до съвременната - не само по предмет (собственост в резултат на насилие, колониализъм, война, религия и др.), но също така и в сюжета (появата на култа към св. Орброза през първобитните времена и възстановяването на този култ от политиците и светците от съвременността) служи на Франция като един от верните художествени средства до философско обобщение на съвременния, включително най-актуалния материал на френската реалност. Изобразяването на самия произход на цивилизацията, разкривайки историята на пингвините, по-късно все по-конкретно свързана с френската история, му придава по-обобщен характер, разширява обобщението далеч отвъд Франция, прави го приложим за цялото експлоатиращо общество като цяло - не без основание Джако Философът, въпреки многобройните препратки към факти от живота на родината си, той нарича работата си история за делата на цялото човечество, а не на нито един от хората. Тази връзка на широко социално-философско обобщение със специфични епизоди от френския живот предпазва артистичния свят на „Пингвиновите острови“ от греха на абстракцията, толкова изкушаващ за създателите на философски романи. В допълнение, такава връзка прави този философски роман забавен, понякога весело смешен, колкото и странно да звучи това описание по отношение на такъв сериозен литературен жанр.

Органичното сливане на забавлението и замисленото не е нищо ново за изкуството на Франс. Дори в „Съвременна история“ той не само представя монархическия заговор срещу Третата република като нелеп фарс, в който смело смесва еротичните приключения на светските дами с машинациите на политически конспиратори, той прави от този фарс дълбоки социално-философски заключения относно самата природа на буржоазната република. Франция обяви легитимността на комбинацията от смешно и сериозно още в първия си роман през устните на най-учения Силвестър Бонард, който беше убеден, че желанието за знание се оказва живо и здраво само в радостни умове, че само с забавление наистина можете да се научите. В парадоксална форма (също смешна по своему!), Тук е изразена не само ползотворна педагогическа идея, но изначално хуманистичен възглед за утвърждаващата живота на познанието.

Общността на жизнеутвърждаващия смях, дори буфунството и познавателната сила на социално-философските обобщения е ясно въплътена в хуманистичния епос от 16 век - „Гаргантюа и Пантагрюел“ от великия Рабле. Философските романи на Франс са поели традициите на различни майстори от този жанр - Волтер и Монтескьо, Рабле и Суифт. Но ако в книгите от 1893 г. - „Механата на кралицата гъски лапи“ и „Съжденията на мосю Жером Куапиар“ - Франс най-вече усеща духа на просветителите, особено Волтер - както в композицията, така и в приключенския сюжет , и в каустична ирония - тогава в остров на пингвините "доминира традицията на Рабле, понякога съчетана с традицията на Суифт. Едливият смях на Волтер от време на време се заглушава от бурния смях на Раблезиан, а понякога и от жлъчния смях на Суифт.

Рабле беше любимият писател на Франс френски Ренесанси сред всички негови литературни любимци като цяло отстъпи, може би, само на Расин. Може да се каже, че Рабле е спътник на целия творчески живот на Франция. Франс се наслаждаваше не само на чудовищната игра на фантазията си в Гаргантуа и Пантагрюел, но и на историите за бурния живот на самия Рабле. Още преди остров Пингвин, Франция често отдава почит на раблезийската гротеска в работата си. Художествената измислица на Рабле, изобретателната му подигравка с най-на пръв поглед неприкосновени концепции, непоклатимите институции, великолепните му пакости в създаването на образи и ситуации - всичко това е отразено в „Островът на пингвините” на Франсис, а не в отделни епизоди и някои стилови черти в основната идея, в целия художествен характер на книгата.

Основните теми на „Островът на пингвините“ са вече дефинирани в предговора, където Франция дава стиснат юмрук на злата сатира на официалната историческа псевдонаука. С иронично респектиращ тон, пародиращ псевдоакадемични преценки и псевдоакадемичен език на събеседниците си, разказвачът, който се твърди, че се е обърнал към тях за съвет, предава всички глупости, всички абсурди, политически мракобесие и мракобесие на техните съвети и препоръки към историка на пингвините - да пропагандира богоугодни чувства в работата си, смирението на бедните, уж формиращи основите на всяко общество, със специално благоговение тълкува произхода на собствеността, аристокрацията, жандармерията, а не отхвърля намесата на свръхестественото начало в земни дела и т.н. На всички следващи страници на „Островът на пингвините“ Франция подлага целия набор на безмилостна ревизия на подобни принципи. Той решително потиска официално насадените илюзии за появата на собственост, социален ред, религиозни легенди, войни, морални идеи и т.н. и така нататък. Всичко това е направено по такъв начин, че добре насочените и груби подигравки на сатирика с изчислен рикошет попадат в самите основи на капиталистическото общество по негово време - не, не само модерното, но и всяко капиталистическо общество като цяло: след всичко, романът говори и за бъдещето. В изобразяването на Франс тези основи се оказват чудовищно абсурдни, тяхната абсурдност се подчертава и от любимите художествени средства на автора - гротеската.

Историята за самия произход на пингвинското общество, за началото на цивилизования им живот служи като лента за глава на огромния каталог на абсурдите, в които историята на човечеството се превръща под перото на Анатол Франция. Грешката на слепоокия Маел, ревност на християнската вяра, който случайно покръсти пингвини, като ги сбърка от разстояние за хора - това е грандиозен абсурд, който пингвините дължат за въвеждането им в човечеството. В лицето на пингвините, които наистина са забавни във външната си прилика с хората, писателят получава на разположение цяла трупа актьори за започналия фарс - изобразявайки вековната човешка цивилизация.

В такъв фарс Анатол Франс, който отдавна е отхвърлил имотната система, прониква в самата й същност, отхвърля всички фарисейски воали, направени от идеолозите на буржоазията, от собствеността и я показва като плячка на хищници, в резултат на най-бруталното насилие. Наблюдавайки как разгневен пингвин, вече превърнат в човек по волята на Бога, реже носа на съплеменника си със зъби, кроткият старец Маел в своята простота на душата си не може да разбере какво е значението на подобни жестоки битки; неговият спътник идва на помощ на недоумения старейшина, обяснявайки, че в тази дива борба се полагат основите на собствеността и следователно основите на бъдещата държавност.

В такива сцени бившите парадокси на Франсоа, въплътени в реални образи, все още удвояват смазващата си сила.

Гротеската на Франсоа се проявява също толкова ясно по отношение на религията и църквата. Антихристиянската тема преминава през всички творби на Франс. Обаче никъде до този момент неговите атеистични и айтизерски убеждения, които са органична част от „вероизповеданието“ на този атеист, изразени в такъв изгарящ сарказъм като в „Остров на пингвините“.

По отношение на нелепата грешка на слепия проповедник, Франция организира научна дискусия на небето, в която участват църковни отци, учители на християнската вяра, свети подвижници и самият Бог. В темпераментната аргументация на спорещите, намесвайки се в разгара на спора, силно тържествения език на Библията с официалното красноречие на съдийските проститутки и дори с грубия речник на панаирните лайци, Франс сблъсква различни догми на християнството и установяването на католическата църква помежду си, демонстрирайки тяхното пълно противоречие и абсурд. Още повече място за антирелигиозен патос е дадено в историята на Орброза, почитания светец-пингвин, чийто култ възниква от комбинация от нагла егоистична измама и дълбоко невежество. Писателят не само осмива култа към Св. Женевиев, предадена от католическата църква като покровителка на Париж, но се позовава, така да се каже, на произхода на всички подобни легенди.

Религията като инструмент за политическа реакция, католическата църква като съюзник на расистите и монархическите авантюристи от Третата република, като фабрикант на чудеса, които притъпяват народното съзнание, вече е саркастично разгледана в модерната история. Между другото, темата за Орброза вече е очертана там: развратното момиче Оорна утешава привързаните слушатели с нелепи приказки за нейните „видения“, за да привлече раздавки, които споделя с разглезеното момче Изидор на следващата им любовна среща. Темата за развратника и измамника обаче, който се радва на религиозно почитание, получава много по-разклонена и обобщена интерпретация в „Островът на пингвините“: култът към Св. Орброза е изкуствено възродена тук от светския джунгла от съвремието, за да служи на причината за реакцията. Франция ще даде на религиозната тема най-остра спешност.

В интерпретацията се наблюдава същият синтез на историческото обобщение и политическия въпреки деня военна тема... Тук е особено забележим идеологическият и артистичен афинитет на Анатол Франс към Франсоа Рабле: от време на време зад раменете на пингвините воини от стари и нови времена може да се види цар Пикрохол със своите съветници и вдъхновители, белязан от срамната стигма в Гаргантюа и Пантагрюел. На остров Пингвин темата за войната, която отдавна тревожи Франция, рязко се изостря. На първо място, това се отрази на имиджа на Наполеон. Наполеон беше, така да се каже, почти натрапчив образ за Франс, сякаш Франс изпитваше неугасима лична вражда към него. В остров Пингвини сатирикът преследва военната слава на Наполеон, чак до статуята на императора на горд стълб, до алегоричните фигури на Триумфалната арка. Той, както винаги, с удоволствие демонстрира своите духовни ограничения. Нещо повече, Наполеон губи всякаква представимост, придобива буфоничен вид на персонаж в някакво честно шоу. Дори звучното му име е заменено в „Островът на пингвините“ с глупавия псевдоним Trinco.

Чрез тази гротескна редукция на образа Франция развенчава не само Наполеон, но и милитаристката идея за военна слава, свързана с него. Писателят изпълнява сатиричната си задача, като разказва за пътуването на определен малайски владетел до страната на пингвините, което му дава възможност да се изправи срещу старите, традиционно осветени преценки за военни подвизи със свежо възприятие на пътешественик, необвързан от европейските конвенции и - по маниера на индианец от разказа на Волтер „Невинният“ или персиец от „Персийски писма“ от Монтескьо - с наивното си недоумение, помагащо на автора да разкрие самата същност на въпроса. Прибягвайки до такава клевета като изпитан метод за дискредитиране, Франция кара читателя да погледне на военната слава през погледа на Махараджа Джамби, а вместо героичната гвардия, грандиозни бойни сблъсъци, победоносни жестове на командира, снимка на мизерен пост -военно ежедневие, неизбежна физическа и морална дегенерация, с която хората плащат за агресивната политика на своите владетели.

В „Остров на пингвините“ Франс убедително показа неразривната вътрешна връзка между империалистическата политика и съвременния капитализъм. Когато ученият Обнубил отива в Нова Атлантида (в която лесно можете да разпознаете северноамериканските САЩ), той наивно вярва, че в тази страна на развита и процъфтяваща индустрия, във всеки случай няма място за срамния и безсмислен култ към война, с която не може да се примири у дома в Пингвиния. Но, уви, всичките му прекрасни илюзии веднага бяха разсеяни, щом той присъства на заседание на парламента на Новия Атлантик и стана свидетел как държавници гласуват да обявят война на Изумрудената република, търсейки световна хегемония в търговията с шунки и колбаси. Пътуването на Обнубил до Нова Атлантида позволява на автора да обобщи допълнително сатиричното изследване на модерността.

Фактът, че Анатол Франс, подобно на Якот Философ, заимства много „от историята на собствената си страна“, се обяснява не само с желанието на автора да пише за живот, който познава добре, но и с циничната голота на типичните пороци на капитализъм, който беше характерен за Третата република. Монархическото приключение на Буланже, аферата Драйфус, корупцията на владетели и чиновници, предателството на псевдосоциалисти, конспирациите на роялистки главорези, които са се отдавали на полицията - този общ свирк на реакционни сили предполага, че отровният сатирик Франция го улавя Книга. А любовта му към Франция, към народа му придаваше на сарказмите му особена горчивина.

Фигурите на Третата република играят отвратителна игра на остров Пингвин. Измислените имена и имена не крият връзката на персонажите и ситуациите на Франсис с реални, взети от самия живот: Емрал Шатийон лесно се дешифрира като генерал Буланже, „случаят Пирот“ - като случая Драйфус, граф Дундуленкс - като граф Естерхази, които трябваше да бъдат поставени на подсъдимата скамейка вместо Дрейфус, Робин Меденият стрийминг като министър-председател на медиите, Лаперсън и Ларнве като Мнлеран и Аристид Бриан и т.н.

Франс съчетава в изобразяването на автентичен материал с измислени, а еротичните епизоди, които не са рядкост в книгата, придават на изобразения още по-подчертан памфлетен характер. Такъв е например епизодът с участието на съблазнителната виконтеса Маслина при подготовката на заговора от Шатилон. Такава е любовната сцена на „дивана на любимия“ между съпругата на министър Серес и министър-председателя Визир, довела до краха на министерството. Такова е пътуването на заговорника на роялистите, монаха Агарич, в компанията на две момичета със съмнително поведение в колата на принц Кручо.

Изглежда Франция не е оставила нито един ъгъл, където срамната неподреденост, морален и политически упадък, алчност и агресивността на реакционните сили, опасни за човечеството, могат да се скрият от бдителността на сатирика му. Увереността на Франс, че капиталистическото общество е непоправимо, не му позволи тук (както беше в „Престъплението на Силвестър Бонард“) да се обръща изключително към предписанията на хуманизма или да се утешава (като мосю Бержере от „Модерна история“) с мечтата за социализъм, което ще промени съществуващия ред „с милосърдната бавност на природата“. Характерно е, че любимият дългогодишен персонаж на Франс - човек с интелектуален труд и хуманистични убеждения - в „Островът на пингвините“ беше почти напълно засенчен, с изключение на отделни епизоди. И в тези епизоди героят на Франсоа е изобразен по съвсем различен начин. Хуморът, който преди това е рисувал такива фигури, им придаваше само специална трогателност, а в „Островът на пингвините“ той изпълнява съвсем различна, много по-тъжна функция за тях - подчертава липсата им на жизнеспособност, неяснотата на техните идеи и възприятия, тяхното безсилие пред натиска на реалността.

Имената на тези епизодични герои вече са белязани с хумор: Обнубил (лат. Obnubilis) - заобиколен от облаци, забулен в мъгла; Coquil (френски coquille) - черупка, черупка; Талпа (лат. Talpa) - бенка; Коломбан (от лат. Columba) - гълъб, гълъб и др. И героите отговарят на имената си. Обнубил наистина витае в облаците, идеализирайки новата атлантическа псевдодемокрация, летописецът Джон Талпа наистина е сляп като къртица и спокойно пише хрониката си, без да забелязва, че всичко наоколо е унищожено от войната; Коломбън (Франс го изобразява с особено горчив хумор - в края на краищата под това име е отгледан Емил Зола, който спечели безграничното уважение на Франс за дейностите му в защита на Драйфус) наистина е чист като гълъб, но също като гълъб, беззащитен срещу гневна глутница политически гангстери ...

Франция не ограничава хумористичната преоценка на любимия си герой до това: Bideau-Cocky е представен в най-карикатурната форма: от света на уединените астрономически изчисления и размисли, където Bideau-Cocky е бил скрит, като в черупка, той, съкрушен от чувство за справедливост, се втурва в дебрите на борбата около „делата на Пиро”, но, убеден колко наивно е да се отдадеш на надеждата, че справедливостта може да бъде установена в света с един удар, той се връща в своята черупка. Това кратко нахлуване в политическия живот показва илюзорния характер на неговите възгледи. Франция не щади Bideau-Kokiy, принуждавайки го да изживее изискана романтика с възрастна кокота, решила да се украси с аурата на героичен "гражданин". Франция също не се щади, тъй като по много черти на характера Бидо-Коки несъмнено е автобиографичен (между другото забележете, че първата част от фамилното име на героя е съзвучна с фамилията на Тибо, истинското фамилно име на самия писател). Но именно способността да пародира собствените си хуманистични илюзии толкова смело е сигурен симптом, че Франция вече е поела по пътя да ги преодолее. Пътят не беше лесен.

В търсенето си на истински социален идеал френските социалисти от неговото време не могат да помогнат на Франция - техните опортюнистични настроения, неспособността им да ръководят революционното движение на работническите маси на Франция са твърде очевидни. Колко ясно Франция видя плачевното объркване, характеризиращо идеологията и политическите речи на френските социалисти, се доказва от много страници на остров Пингвин (особено Глава VIII от книга 6) и много герои в романа (Феникс, Сапор, Лаперсън, Ларивет и т.н. .) ...

Убеден, че мечтата му за справедлив социален ред е неосъществима дори в държави, които се наричат \u200b\u200bдемократични, д-р Обнубил с горчивина си мисли: „Мъдрецът трябва да се запаси с динамит, за да взриви тази планета. Когато се разпръсне на парчета в космоса, светът неусетно ще се подобри и световната съвест ще бъде удовлетворена, което обаче не съществува. " Мисълта на Обнубил, че земята, която е отгледала срамна капиталистическа цивилизация, заслужава пълно унищожение, е придружена от много важна скептична забележка - за безсмислието на такова унищожение.

Тази гневна присъда и това скептично приплъзване на езика изглежда предвещават мрачния финал на цялата работа. Тук повествователният стил на Франс придобива интонациите на апокалипсиса, давайки отпор на социалния гняв на писателя. И все пак последната дума в Penguin Isle остава с неизчерпаемата ирония на Франс. Книга осма, озаглавена „Бъдещето“, носи значителен подзаглавие: „История без край“. Нека пингвините, върнати в първобитното си състояние от социална катастрофа, за известно време водят спокоен овчарски живот върху руините на бившите гигантски структури, насилието и убийствата отново избухват в тази идилия - първите признаци на бъдеща нечовешка "цивилизация" . И отново, човечеството прави своя исторически път по същия омагьосан кръг.

След като подложи на скептичен анализ собствения си страховит извод, че капиталистическата цивилизация трябва да бъде заличена от лицето на земята, самият Франция опроверга това заключение. Неговият скептицизъм беше творчески скептицизъм: помагайки на писателя да разбере не само противоречията на живота, но и противоречията на неговия вътрешен свят, той не му позволи да бъде доволен от анархистката идея за универсално унищожение, колкото и съблазнителна да е тя беше за него.

Островът на пингвините отваря нов период за Франция в търсенето му на социална истина, период може би най-труден. От идеята за анархично унищожаване на цивилизацията, отхвърлена в „Островът на пингвините“, сондажната му мисъл се обърна към революция. И ако в романа „Жаждата на боговете“ (1912) Анатол Франс все още не е намерил изход от противоречията на социалната борба, то тя му е помогнала в това Октомврийска революция... Има дълбок смисъл във факта, че великият скептик, проницателният сатирик на буржоазната цивилизация е повярвал в съветската социалистическа култура.

Анатол Франция (френски Anatole France; истинско име - Франсоа Анатол Тибо, Франсоа-Анатол Тибо). Роден на 16 април 1844 г. в Париж - починал на 12 октомври 1924 г. в Saint-Cyr-sur-Loire. Френски писател и литературен критик. Член на Френската академия (1896). Лауреат на Нобеловата награда за литература (1921), парите от която дарява на гладуващата Русия.

Бащата на Анатол Франс е собственик на книжарница, специализирана в литературата по история на Френската революция. Анатол Франс едва завършва йезуитския колеж, в който учи изключително неохотно и, след като се е провалил няколко пъти в заключителните си изпити, ги издържа едва на 20-годишна възраст.

От 1866 г. Анатол Франс е принуден да си изкарва прехраната и започва кариерата си като библиограф. Постепенно той се запознава с литературния живот от онова време и става един от видните участници в Парнасовата школа.

По време на френско-пруската война от 1870-1871 г. Франция служи известно време в армията и след демобилизацията продължава да пише и да изпълнява различни редакторски дейности.

През 1875 г. той има първата си реална възможност да се докаже като журналист, когато парижкият вестник "Time" ("Le Temps") му възлага поредица от критични статии за съвременните писатели. Още на следващата година той става водещ литературен критик на този вестник и има своя рубрика, наречена „Литературен живот“.

През 1876 г. той е назначен и за заместник-директор на библиотеката на френския сенат и през следващите четиринадесет години заема този пост, което му дава възможност и средства за изучаване на литература.

През 1913 г. той посети Русия.

През 1922 г. неговите писания са включени в католическия индекс на забранените книги.

Бил е член на Френското географско дружество.

През 1898 г. Франс участва активно в аферата Драйфус. Повлиян от Марсел Пруст, Франция е първата, която подписва прочутото писмо на Емил Зола „Виня”.

Оттогава Франс става видна фигура в реформаторския, а по-късно и социалистически лагер, участва в организирането на популярни университети, изнася лекции пред работници и участва в митинги, организирани от леви сили. Франция става близък приятел на социалистическия лидер Жан Жорес и литературен майстор на Френската социалистическа партия.

Романът, донесъл му слава, „Престъплението на Силвестър Бонард“, публикуван през 1881 г., е сатира, в която несериозността и добротата се предпочитат пред суровата добродетел.

В следващите истории и истории на Франс с голяма ерудиция и фин психологически нюх, духът на различни исторически епохи е пресъздаден. Механата на кралицата, Houndstooths (1893) е сатирична приказка в стила на 18-ти век, с оригиналната централна фигура на абат Джером Койнар: той е благочестив, но води грешен живот и оправдава своите „падения“ с факта, че те укрепват неговия дух на смирение. Същият абат Франция показва в Les Opinions de Jérôme Coignard (1893).

В редица разкази, по-специално в сборника „Перлена ковчеже“ (1892), Франс разкрива ярка фантазия; любимата му тема е съпоставянето на езически и християнски мирогледи в истории от първите векове на християнството или ранния Ренесанс. Най-добрите примери от този вид са „Свети Сатир“. В това той оказа известно влияние върху Дмитрий Мережковски. Романът Тайланд (1890) - историята на известна древна куртизанка, превърната в светец - е написан в същия дух, смесица от епикурейство и християнска благотворителност.

В романа „Червената лилия“ (1894) на фона на изящни художествени описания на Флоренция и живопис на примитиви е представена чисто парижка прелюбодейска драма в духа на Бурже (с изключение на красивите описания на Флоренция и картини).

След това Франция започва поредица от романи с остро политическо съдържание, под общото заглавие: „Съвременна история“ („Histoire Contemporaine“). Това е историческа хроника с философско отразяване на събитията. Като съвременен историк, Франция открива прозрението и безпристрастността на един научен изследовател, заедно с фината ирония на скептик, който знае стойността на човешките чувства и начинания.

Измисленият сюжет се преплита в тези романи с действителни социални събития, изобразяващи предизборни кампании, интриги на провинциалната бюрокрация, инциденти от процеса срещу Дрейфус, улични демонстрации. Заедно с това са описани научни изследвания и абстрактни теории на учен от фотьойла, проблеми в домашния му живот, предателство на жена му, психологията на недоумения и донякъде късогледски мислител в живота.

В центъра на събитията, които се редуват в романите от тази поредица, има един и същ човек - ученият историк Бержерет, който олицетворява философския идеал на автора: снизходително скептично отношение към реалността, иронично спокойствие в преценките за действия на другите.

Следващата творба на писателя, двутомна историческа творба "Животът на Жана д'Арк" ("Vie de Jeanne d'Arc", 1908 г.), написана под влиянието на историка Ърнест Ренан, е приета зле от обществеността . Клириците възразиха срещу демистификацията на Жана, а историците не намериха книгата вярна на първоизточниците.

От друга страна, пародията на френската история „Островът на пингвините“, публикувана също през 1908 г., беше приета с голям ентусиазъм.

В „Островът на пингвините“ недалновидният абат Маел погрешно прие пингвините за хора и ги кръсти, което създаде много трудности на небето и на земята. По-късно, в своя неописуем сатиричен маниер, Франция описва възникването на частната собственост и държавата, появата на първата кралска династия, Средновековието и Ренесанса. По-голямата част от книгата е посветена на съвременните събития във Франция: опитът за преврат от J. Boulanger, аферата Dreyfus, обичаите на кабинета Waldeck-Rousseau. В крайна сметка се дава мрачна прогноза за бъдещето: силата на финансовите монополи и ядрения тероризъм, унищожаващи цивилизацията. След което обществото се възражда отново и постепенно стига до същия край, което загатва за безполезността на промяната на пингвинската (човешката) природа.

Следващото велико художествено произведение на писателя, романът „Божествената жажда“ (1912), е посветено на Френската революция.

Неговият роман „Възходът на ангелите“ (1914) е социална сатира, написана с елементи на игрови мистицизъм. На небето царува не всичкодобрият Бог, а злият и несъвършен Демиург и Сатана е принуден да повдигне бунт срещу него, което е своеобразен огледален образ на социално-революционното движение на Земята.

След тази книга Франция напълно се обръща към автобиографичната тема и пише есета за детството и юношеството, които по-късно стават част от романите „Малкият Пиер“ („Le Petit Pierre“, 1918) и „Животът в разцвет“ („La Vie en флер ", 1922).

Творбите на Франс „Тайландци“ и „Жонглерът на Дева Мария“ служат като източник на либрета за опери от композитора Жул Масне.

Франция е философ и поет. Неговият мироглед се свежда до изтънчен епикуреизъм. Той е най-острият от френските критици на съвременната реалност, без никаква сантименталност, разкриващ слабостите и моралните падения на човешката природа, несъвършенството и грозотата на социалния живот, морала, отношенията между хората; но в своята критика той внася специално помирение, философско съзерцание и спокойствие, затоплящо чувство на любов към слабото човечество.

Той не осъжда и не морализира, а само прониква в смисъла на негативните явления. Това съчетание на ирония с любов към хората, с художествено разбиране на красотата във всички прояви на живота е характерна черта на творбите на Франс.

Хуморът на Франс се крие във факта, че неговият герой прилага същия метод за изследване на най-разнообразните феномени. Същият исторически критерий, по който той преценява събитията в древен Египет, му служи за преценка на аферата Дрейфус и нейното въздействие върху обществото; същият аналитичен метод, с който подхожда към абстрактни научни въпроси, му помага да обясни постъпката на съпругата си, която му е изневерила и след като го е разбрала, спокойно си тръгва, не осъжда, но и не прощава.

Библиография на Анатол Франция:

Романите на Анатол Франция:

Йокаст (1879)
Кльощава котка (Le Chat maigre, 1879)
The Crime de Sylvestre Bonnard (1881)
Страстта на Жан Сервиен (Les Désirs de Jean Servien, 1882)
Граф Авел (Абей, състезание, 1883)
Тайландци (Тайланд, 1890)
Механа на кралицата гъски лапи (La Rôtisserie de la reine Pédauque, 1892)
Решения на г-н Jerome Coignard (Les Opinions de Jérôme Coignard, 1893)
Червена лилия (Le Lys rouge, 1894)
Градина на Епикур (Le Jardin d'Épicure, 1895)
Театрална история (Histoires comiques, 1903)
На бял камък (Sur la pierre blanche, 1905)
Остров Пингвин (L'Île des Pingouins, 1908)
Жаждата на боговете (Les dieux ont soif, 1912)
Възходът на ангелите (La Révolte des anges, 1914).

Съвременна история (L'Histoire contemporaine) от Анатол Франция:

Под градските брястове (L'Orme du mail, 1897)
Уилоу Манекен (Le Mannequin d'osier, 1897)
Аметистов пръстен (L'Anneau d'améthyste, 1899)
Мосю Бержерет в Париж, 1901 г.

Автобиографичен цикъл:

Книга на моя приятел (Le Livre de mon ami, 1885)
Пиер Нозиер (1899)
Малкият Пиер (Le Petit Pierre, 1918)
Живот в разцвет (La Vie en fleur, 1922).

Колекции от разкази:

Балтасар (1889)
Седежен ковчег (L'Étui de nacre, 1892)
Кладенец на Света Клара (Le Puits de Sainte Claire, 1895)
Клио (1900)
Прокурор на Юдея (Le Procurateur de Judée, 1902)
Crenkebil, Putoit, Riquet и много други полезни истории (L'Affaire Crainquebille, 1901)
The Tales of Jacques Tournebroche (Les Contes de Jacques Tournebroche, 1908)
Седемте съпруги на Синята брада (Les Sept Femmes de Barbe bleue et autres contes merveilleux, 1909).

Драматургията на Анатол Франция:

Какво по дяволите не се шегува (Au petit bonheur, un acte, 1898)
Crainquebille, pièce, 1903
Уилоу манекен (Le Mannequin d'osier, комедия, 1908)
Комедия за мъж, който се е оженил за тъп мъж (La Comédie de celui qui épousa une femme muette, deux actes, 1908).

Есета на Анатол Франция:

Животът на Жана д'Арк (Vie de Jeanne d'Arc, 1908)
Литературен живот (Critique littéraire)
Латински гений (Le Génie latin, 1913).

Поезия на Анатол Франция:

Златни стихотворения (Poèmes dorés, 1873)
Коринтска сватба (Les Noces corinthiennes, 1876).

Глава V.

АНАТОЛ ФРАНЦИЯ: ПОЕЗИЯТА НА МИСЛАТА

В зората на литературната дейност: поет и критик. - Ранни романи: раждането на прозаик. - В края на века: от Койнар до Бержерет. - В началото на века: нови хоризонти. - "Островът на пингвините": история в огледалото на сатирата - Късна Франция: есента на патриарха - Поетика на Франция: "изкуството на мисленето".

Литературата, високомерно откъсната от хората, е като изкоренено растение. Сърцето на хората е там, където поезията и изкуството трябва да черпят сили, за да могат със сигурност да позеленеят и да цъфтят. Това е за тях източникът на жива вода.

Творчеството на „най-френския писател“ Анатол Франс има дълбоки корени в националната култура и традиции. Писателят е живял 80 години, станал свидетел на съдбоносните събития през национална история... В продължение на шест десетилетия той работи интензивно и оставя огромно наследство: романи, новели, разкази, исторически и философски писания, есета, критика, журналистика. Интелектуален писател, полимат, философ и историк, той се опита да изкачи дъха на времето в своите книги. Франс беше убеден, че шедьоврите „се раждат под натиска на неумолимата неизбежност“, че думата на писателя е „действие, чиято сила се поражда от обстоятелствата“, че стойността на произведението е „и във връзката му с живота“.

В зората на литературната дейност: поет и критик

Ранните години. Анатол Франс (1844-1924) е роден през 1844 г. в семейството на книжар Франсоа Тибо. В по-младите си години баща ми работеше във ферма, но след това стана мъж и се премести в столицата. От много малка, оставайки в света на древните томове, бъдещ писател стана читател на книги. Франс помага на баща си да съставя каталози, библиографски справочници, което му позволява постоянно да попълва знанията си в областта на историята, философията, религията, изкуството и литературата. Всичко, което научи, беше критикувано от неговия аналитичен ум.

Книгите стават негови „университети“. Те събудиха в него жажда за писане. И въпреки че баща му се противопостави на факта, че синът му избра литературния път, желанието на Франс да пише е жизненоважна необходимост. В знак на благодарност към баща си той подписва публикациите си с псевдонима Франция, приемайки съкратеното си име.

Майката на Франс, религиозна жена, го изпраща в католическо училище, а след това в лицей, където на 15-годишна възраст Франс получава награда за есе, отразяващо неговите исторически и литературни интереси - Легендата за св. Родагунда.

Произходът на творчеството. Творчеството на Франс израства от дълбоките художествени и философски традиции на страната му. Той продължи сатиричната линия, представена в литературата на Ренесанса от Рабле и в литературата на Просвещението от Волтер. Сред идолите на Франция бяха Байрон и Юго. Сред съвременните мислители Огюст Ренан е близък до Франция, който се застъпва за обединението на науката и религията (книгата „Животът на Исус“), за „Бог в душата“, показва скептицизъм по отношение на общите истини. Подобно на просветителите, Франция осъди всички форми на догматизъм и фанатизъм, оцени мисията за "преподаване" в литературата. В неговите творби често се представят сблъсъци на различни гледни точки, и то една от основните актьори възниква човешкият интелект, способен да излага лъжи и да открива истината.

Поет. Франс дебютира като поет4, близък до групата на Парнас, която включваше Анатол Франс, Леком дьо Лил, Шарл Бодлер, Теофил Готие и др. Една от ранните поеми на Франс „Поетът“ е посветена на паметта на Теофил Готие. Подобно на всички "парнасианци", Франция се покланя пред "божествената дума", "прегръщаща света", прославя високата мисия на поета:

Адам видя всичко, назова всичко в Месопотамия,
Така поетът трябва и в огледалото на поезията
Светът ще стане завинаги, безсмъртен, свеж и нов!
Честит владетел както на зрението, така и на говора! (платно от В. Динник)

В сборника на Франс „Позлатени стихотворения“ (1873) повече от тридесет стихотворения, много от които се отнасят до пейзажна лирика (« Морски пейзаж"," Дървета "," Изоставен дъб "и др.) Неговите стихове се отличават със съвършенството на формата, характерна за естетиката на" парнасите ", статичния характер на изображения, носещи книжен или историко-митологичен колорит. Древните образи и мотиви играят значителна роля в работата на младия Франс, както и сред „парнасите“ като цяло. За това свидетелства драматичната му поема „Коринтската сватба“ (1876).

Критик. Франция даде блестящи примери за литературна критика. Ерудицията, съчетана с фин литературен вкус, определя значението на неговите критически произведения както върху историята на литературата, така и върху настоящия литературен процес.

От 1886 до 1893 г. Франция оглавява критичния отдел във вестник "Тан" и едновременно с това се появява на страниците на други периодични издания. Неговите критични публикации на техлет са четиритомно издание на „Литературен живот” (1888-1892).

Работата на журналист се отразява в неговия стил на писане. Франция беше постоянно в центъра на литературните, философските дискусии и политическите проблеми в края на века, това определи идеологическата наситеност и полемичната ориентация на много от неговите произведения на изкуството.

Франция е един от първите френски критици, които пишат за руската литература. В статия за Тургенев (1877), чиято работа Франс оценява изключително много, той казва, че писателят и в проза „остава поет“. Рационализмът на Франс не му попречи да се възхищава на „поетичния реализъм“ на Тургенев, противопоставяйки се на „грозотата“ на натурализма и стерилността на онези писатели, които не са наситени със „земните сокове“.

Примерът на Толстой играе важна роля за формирането на френската естетика. В реч, посветена на паметта на руския писател (1911), той казва: „Толстой е страхотен урок. В живота си той провъзгласява искреност, директност, решителност, твърдост, спокойствие и постоянен героизъм, учи, че човек трябва да бъде искрен и трябва да бъде силен. "

Ранни романи: раждането на прозаик

„Престъплението на Силвестър Бонар“.От края на 70-те години Франция започва да пише художествена литература, продължавайки да се занимава с критика и журналистика. Първият му роман „Престъплението на Силвестър Бонар“ (I881) му донася широко признание. Силвестър Бонард е типичен герой на Франсоа: учен в областта на хуманитарните науки, леко ексцентричен писар, добросърдечен човек, откъснат от практическия живот, той е духовно близък до писателя. Самотен мечтател, стар ерген, занимаващ се с „чиста“ наука, изглежда странен, когато напуска кабинета си и влиза в контакт с прозаичната реалност.

Романът е от две части. Първият описва историята на търсенето и придобиването от героя на стария ръкопис на житията на светиите " Златна легенда". Втората част разказва за отношението на героя към Жана, внучката на Клементин - жена, която Бонар обичаше несподелено. Настойниците на Жана, желаейки да се възползват от нейното наследство, назначиха момичето в пансиона на Бонар, водени от състрадание, помага на Жана да избяга, след което ученият е обвинен в тежко престъпление - отвличане на непълнолетна.

Франция се появява в романа като сатирик, разкриващ бездушието и лицемерието на обществото. Любимата техника на парадокс на Франс се разкрива при съотнасянето на заглавието на романа със съдържанието: Благородното дело на Бонар се счита за престъпление.

Романът е отличен с наградата на Академията. Критиците писаха, че Франция е успяла да направи Бонар „пълен с живот, образ, който прераства в символ“.

"Тайландци": философски роман. В новия роман "Тайландци" (1890) писателят се потопи в атмосферата на първите векове на християнството. Романът продължава темата на ранното стихотворение на Франс „Коринтската сватба“, което твърди несъвместимостта на религиозния фанатизъм с любовта, чувственото и радостно възприемане на живота.

Тайланд се определя от самия Франс като „философска приказка“. В центъра му е сблъсъкът на две идеологии, две цивилизации: християнска и езическа.

Драматичната история за връзката между религиозния фанатик Пафнутий и съблазнителната куртизанка Тайланд се развива на фона на богато написания културно-исторически фон на Александрия през 4 век. Това беше времето, когато езичеството, което се беше сблъскало с християнството, напускаше миналото. По умението да възпроизвежда историческия колорит Франция е достойна за сравнение с Флобер, авторът на романите „Саламбо“ и „Изкушението на Свети Антоний“.

Романът е изграден върху контраста. От една страна, имаме Александрия - великолепен древен град с дворци, басейни, масови представления, пропити с езическа чувственост. От друга страна, има пустиня, скитове на християнски монаси, убежище за религиозни фанатици и аскети. Сред тях е и Пафнутий, игуменът на манастира. Той копнее да извърши благочестиво дело - да насочи красивата куртизанка по пътя на християнското благочестие. Тайланд е танцьорка и актриса, чиито изпълнения предизвикват сензация в Александрия и вдигат мъжете на крака. Пафнутий със силата на страстната си убеденост подтиква тайландците да се отрекат от порока и греха, за да намерят върховно блаженство в службата на християнския Бог. Монахът извежда тайландците от града в женски манастир, където се отдава на безмилостното умъртвяване на плътта. Пафнутий попада в капан: той е безсилен пред плътското влечение към тайландците, което го е обзело. Образът на красавицата не напуска отшелника и Пафнутий идва при нея, молейки за любов в момента, когато Тале лежи на смъртното й легло. Таис вече не чува думите на Пафнутий. Изкривеното лице на монаха предизвиква ужас у околните и се чуват викове: „Вампир! Вампир! " Героят може само да се екзекутира. Аскетичното учение на Пафнутий, противопоставено на истинската, жива реалност, се превръща в жестоко поражение.

Забележителна в романса е фигурата на философа Никиас, който действа като наблюдател. Никиас прокламира философските идеи и етика на „божествения грях“ на Епикур. За релативисткия и скептичен Никий всичко в света е относително, включително религиозните вярвания, ако ги оценяваме от гледна точка на вечността. Човек се стреми към щастие, което всеки разбира по свой начин.

В тайландците се формира най-важният елемент от художествената система на Франс - методът на диалога като философски и публицистичен жанр. Получи се традицията на философския диалог, датираща от Платон по-нататъчно развитие Луциан, е широко представен във френската литература от 17 - 18 век: Б. Паскал („Писма до провинциалния“), Ф. Фенелон („Диалози на древните и новите мъртви“), Д. Дидро („Племенникът на Рано "). Приемането на диалога позволи визуално да разкрие гледните точки на героите, участващи в идеологическия спор.

Операта със същото име от J. Massenet е базирана на Tais, а самият роман е преведен на много езици.

В края на века: от Койнар до Бержерет

Последните десетилетия на 19 век бяха пълни с остра социална и политическа борба, Франция беше в центъра на събитията. Еволюцията на идеолога Франс е отразена в работата му: неговият герой започва да проявява голяма социална активност.

Дилогия за абат Койнар.Важен крайъгълен камък в работата на Франс са два романа за абат Джером Койняр „Механата на кралицата гъски лапи“ (1893) и, като че ли, продължение на книгата му „Решенията на господин Джером Койнар“ (1894) , който съдържа изявленията на Койнар по различни въпроси - социални, философски, етични. Тези две книги образуват един вид дилогия. Приключенският сюжет на „Механа на кралицата на лапите“ се превръща в опора, върху която е нанизано философско съдържание - изказванията на абат Койнар.

Често посещаващ селската механа, Джером Койнар е философ, скитащ богослов, лишен от позицията си поради пристрастяването си към красивия секс и виното. Той е човек "непознат и беден", но надарен с остър и критичен ум, Джером Койнар не е млад, опитал е много професии, книги, свободомислещ и любител на живота.

Романът „Съжденията на мосю Жером Койнар“ е съставен от поредица сцени, диалози, в които най-дългите и убедителни твърдения принадлежат на главния герой. Образът на Койнар, неговата идейна позиция придават единство на тази колекция от епизоди, не обединени от сюжета. М. Горки пише, че всичко, за което спори Койнар, „се е превърнало на прах“ - толкова силни са били ударите на логиката на Франция върху дебелата и груба кожа на настоящите истини. Тук Франс действа като продължител на традициите на Флобер, създателят на ироничния „Лексикон на общите истини“. Острата оценка на Коняр за френските реалности от 18 век се оказа релевантна в много отношения за Франция в края на 19 век. Романът съдържа намеци за хищническите колониални войни, водени от Франция в Северна Африка, за срамната панамска измама, за опита на монархическия преврат на генерал Буланже през 1889 г. Текстът съдържа едрите преценки на Койнар за милитаризма, фалшивия патриотизъм, религиозната непоносимост, корупцията на бюрокрация, несправедливо съдебно производство, което наказва бедните и прикрива богатите.

По времето, когато тези романи са писани, във Франция, във връзка със стогодишнината от Великата френска революция (1889), се водят разгорещени дискусии за проблемите на възстановяването на обществото. Героят на Франсоа, за когото се казва, че „най-вече се е различавал по своите принципи от принципите на Революцията“, не подминава тези въпроси. „Лудостта на революцията е, че тя искаше да установи добродетел на земята“, сигурен е Койнар. - И когато хората искат да направят хората добри, умни, свободни, умерени, щедри, те неизбежно стигат до факта, че искат да ги убият до един. Робеспиер вярваше в добродетелта - и създаде ужас. Марат повярва в справедливостта - и уби двеста хиляди глави. " Дали това парадоксално и иронично съждение на Франс не е приложимо и за тоталитаризма на 20 век?

„Съвременна история“: Третата република в тетралогията. По време на аферата Драйфус Франция решително застава на страната на онези, които се противопоставят на нахалната реакция, на повдигнатите шовинисти и антисемити. Въпреки че Франс имаше разногласия със Зола по естетически въпроси, а романът „Земя“ Франс наевал беше „мръсен“, авторът му стана за Франс пример за „модерно: героизъм“, „дръзка праволинейност“. След принудителното напускане на Зола в Англия, Франция започва да проявява засилена политическа активност, по-специално той организира „Лигата за защита на правата на човека“.

Романът "Съвременна история" (1897-1901) - най-голямата работа Франс, той заема важно място в творческата еволюция на писателя и неговите идейни и артистични търсения.

Новото в романа, на първо място, е, че за разлика от предишните произведения на Франс, които отвеждат читателя в далечното минало, тук писателят потъва в социално-политическите конфликти на Третата република.

Франция обхваща широк спектър социални явления: животът на малък провинциален град, въздухът на Париж, нагрят от политика, богословски семинарии, салони на висшето общество, „коридори на властта”. Типологията на персонажите на Франсис е богата: професори, духовенство, малки и големи политици, лами от полусвета, либерали и монархисти. Страстите кипят в романа) са изплетени интриги и конспирации.

Не само материалът на живота беше нов, но и методът за неговото художествено въплъщение. Съвременната история е най-значимото произведение на Франс. Пред нас е тетралогията, която включва романите "Под градските брястове" (1897), "Манекен от върба" (1897), "Пръстен от аметист" (1899), "Мосю Бержере в Париж" (1901). Съчетавайки романите в цикъл, Франс придава на историята си епично измерение; той продължи националната традиция да комбинира произведения в едно огромно платно (не забравяйте „ Човешка комедия"Балзак и" Ругон-Макара "Зола). В сравнение с Balzac и Zola France brade, има по-тесен период от време - последното десетилетие на 19 век. Романите от цикъла Франсоа са написани в разгорещени събития. Актуалността на съвременната история ни позволява да видим в тетралогията, особено в заключителната част, характеристиките на една политическа брошура. Това се отнася например за описанието на обратите, свързани с „Причината“ (което означава аферата Драйфус).

Авантюристът Естерхази, предател, който е бил защитен от Анти-Драйфусарите, се появява в романа под името социалният татко. Цифрите на редица участници в "Каузата" се копират от конкретни политици и министри. В непрекъснати дискусии възникват социално-политически проблеми, които тревожат Франция и неговите съвременници: ситуацията в армията, нарастването на агресивния национализъм, корупцията на чиновниците и т.н.

В тетралогията участва огромно количество жизненоважен материал, във връзка с който романите придобиват познавателно значение. Франция използва широка гама артистични медии: ирония, триене, гротеска, карикатура; въвежда елементи на фейлетон, философска и идеологическа дискусия в романа. Франция внесе свежи цветове в образа на централния герой - Бержере. Човек с остра критична мисъл, ерудиран, той прилича на Силвестър Бонард и Жером Койнар. Но за разлика от тях той е просто наблюдател. Бержерет претърпява еволюция под влияние на събития не само от личен, но и от политически характер. И така, героят на Франсоа е на път да премине от мисъл към действие.

Със сигурност има автобиографичен елемент в изобразяването на образа на Бержере (по-специално участието на самия Франция в обществения живот във връзка с аферата Драйфус). Професор Люсиен Бержерет е преподавател по римска литература в богословската семинария, филолог, водещ дълги години изследвания по една доста тясна тема като морския речник на Вергилий. За него, проницателен и скептичен човек, науката е изход от скучния провинциален живот. Дискусиите му с ректора на семинарията абат Лантенем са посветени на историко-филологически или богословски въпроси, въпреки че често засягат съвременни проблеми. Първата част на тетралогията („Под предложените брястове“) служи като изложение. Той представя съотношението на силите в провинциален град, отразяващо общата ситуация в страната. В много отношения е важна типичната фигура на кмета на Вормс-Кловелин, умен политик, който се стреми да угоди на всички и да има добро име в Париж.

Централният епизод на втората част на тетралогията „Манекенът от върба“ е изображение на първия решителен акт на Бержерет, който дотогава се проявява само в изявления.

Съпругата на Бержерет, „пълничка и свадлива“, раздразнена от непрактичността на съпруга си, се появява в романа като въплъщение на войнстващ филистинизъм. В тесния кабинет на Бержерет тя поставя манекен от върба за роклите си. Този манекен се превръща в символ на неудобствата в живота. Когато Бержере, който се прибра в неподходящо време, намери жена си в обятията на своя ученик Жак Ру, той се разделя със съпругата си и хвърля омразния манекен в двора.

В третата част на тетралогията Аметистовият пръстен, семеен скандал в къщата на Бержере, е засенчен от по-сериозни събития.

След смъртта на епископа на Туркуен мястото му се освобождава. В града пламва борба за притежанието на аметистовия пръстен, символ на епископската власт. Въпреки че най-достойният кандидат е абат Лантени, той е заобиколен от умния йезуит Гитрел. Съдбата на свободните работни места се решава в столицата, в министерството. Там поддръжниците на Gitrel „изпращат“ определена куртизанка, която плаща за вземането на желаното решение от висшите служители с интимни услуги.

Почти гротескната история за придобиването на епископа от Хитрел; пръстенът позволява на писателя да си представи тънкостите на механизма на държавната машина.

Франция също така излага технологията за измисляне на „случая“, т.е. случая Драйфус. Длъжностни лица от военното ведомство, кариеристи и мързеливи хора, сервилни, завистливи и нагли, грубо фалшифицираха „случая”, „направиха най-гнусното и подло нещо, което може да се направи с химикалка и хартия, както и проявиха гняв и глупост. "

Бержере се премества в столицата (роман „Мосю Бержере в Париж“), където му предлагат стол в Сорбоната. Тук сатирата на Франс се превръща в брошура. Изглежда, че отвежда читателя в театъра на маските. Пред нас е пъстра галерия от антидрайфусари, двулици, криещи истинската си същност под маските на аристократи, финансисти, висши чиновници, буржоа, военни.

На финала Бержере се превръща в категоричен противник на Анти-Драйфусарите, изглежда като алтер его на Франция. В отговор на обвинението, че дрейфусарите твърдят, че „разклащат националната отбрана и намаляват престижа на страната в чужбина“, Бержерет прокламира основната теза: „... Властите упорстваха, покровителствайки чудовищното беззаконие, което набъбваше всеки ден благодарение на лъжите които се опитаха да го прикрият "...

В началото на века: нови хоризонти

В началото на новия век скептицизмът на Франция, неговата ирония се съчетават с търсенето на положителни ценности. Подобно на Зола, Франция се интересува от социалистическото движение.

Писател, който не приема насилие, който нарича Комуната „чудовищен експеримент“, одобрява възможността за постигане на социална справедливост, на социалистическа доктрина, която отговаря на „инстинктивните стремежи на масите“.

В последната част на тетралогията се появява епизодичната фигура на социалистическия дърводелец Рупард, в чиято уста Франс поставя следните думи: „... Социализмът е истина, той е и справедливост, той също е добър и всичко справедливо и добро ще се роди от него като ябълка от ябълкови дървета ".

В началото на 1900 г. възгледите на Франс стават по-радикални. Той се присъединява към социалистическата партия, публикува се в социалистическия вестник "L'Humanite". Писателят участва в създаването на популярни университети, чиято цел е да обогати интелектуално работниците, да ги запознае с литературата и изкуството. Франция реагира на революционните събития от 1905 г. в Русия: той става активист на „Обществото на приятелите на руския народ“, показва солидарност с руската демокрация, бореща се за свобода; осъжда ареста на Горки.

Журналистиката на Франс в началото на 1900-те, белязана от радикални настроения, съставя сборник с характерно n-заглавие - „За по-добри времена“ (1906).

В началото на 1900 г. в творбата на Франс - героят на разказа "Кренкебил" (1901) се появява ярък образ на трудещ се

Кренкебил ": съдбата на„ малкия човек ".Тази история е едно от малкото произведения на Франс, в центъра на които не е интелектуалец, а обикновен обитател - зеленчук, който се разхожда по столичните улици с каруца. Той е прикован към количката си, като роб на галерия, и бидейки арестуван, се занимава предимно със съдбата на каруцата. Животът му е толкова беден и нещастен, че дори затворът събужда положителни емоции в него.

Пред нас е сатира не само за правосъдието, но и за цялата държавна система. Шестдесет и четири милиционер, който несправедливо арестува Кренкебил, е зъбно колело в тази система (полицаят смята, че зеленчукопроизводителят го е обидил). Председателят на Бурския съд се произнася срещу Кренкебил срещу фактите, защото „полицейският служител шестдесет и четири е държавен служител“. Най-малкото закон се връчва от съда, който облича присъдата си с неясно помпозни думи, неразбираеми за нещастния Кренкебил, който е потиснат от помпозността на процеса.

Да бъдеш в затвора, макар и краткосрочен, разбива съдбата на „малкия човек“. Кренкебил, освободена от затвора, се превръща в подозрително лице в очите на клиентите си. Бизнесът му става все по-лош и по-лош. Той слиза надолу. Краят на историята е горчиво ироничен. Кренкебил мечтае да се върне в затвор, където беше топло, чисто и редовно хранено. Героят вижда това като единствения изход от тежкото положение. Но полицаят, когото хвърля обиден слон в лицето, очаквайки арест за това, само отблъсква Кренкебил,

В тази история Франция хвърли на обществото собственото си: "Виня!" Известни са думите на Лев Толстой, който оцени френския писател: „Анатол Франс ме плени със своя„ Кренкебил “. Толстой превежда историята за поредицата си „Кръг за четене“, адресирана до селяните.

„На бял камък“: пътешествие в бъдещето... В началото на новия век, в атмосфера на нарастващ интерес към социалистическите теории, възникна необходимостта да се погледне в утрешния ден, да се предскажат тенденции социално развитие... Anltol France отдава почит на тези настроения, като пише романа за утопията върху бял камък (1904).

Романът се основава на диалог. Един вид „рамка“ на романа се формира от разговорите на героите - участници в археологически разкопки в Италия. Един от тях е възмутен от пороците на нашето време: колониални войни, култ към печалбата, подбуждане към шовинизъм и национална омраза, презрение към „долните раси“, към самия човешки живот.
В романа има вмъкната история „Портата на рога, върви на портата на слонова кост“.
Героят на романа се озовава през 2270 г., когато хората „вече не са варвари“, но все още не са станали „мъдреци“. Властта принадлежи на пролетариата, в живота „има повече светлина и красота, отколкото беше преди, в живота на буржоазията“. Всички работят, депресиращите социални контрасти от миналото са премахнати. Обаче окончателно постигнатото равенство е по-скоро като „изравняване“. Хората са унифицирани, нямат фамилни имена, а само имена, носят почти еднакви дрехи, жилищата им от същия тип наподобяват геометрични кубчета. Франция със своята проницателност разбира, че придобиването на съвършенство както в обществото, така и в отношенията между хората не е нищо повече от илюзия. „Човешката природа - твърди един от героите - е чужда на чувството за съвършено щастие. Не може да бъде лесно и няма усилени усилия без умора и болка. "

Остров Пингвин: История в огледалото на Сатир

Упадъкът на социалното движение през втората половина на 1900-те, след края на аферата Драйфус, доведе Франс до разочарование от радикалните идеи и политиката като такава. 1908 г. е белязана за писателя чрез публикуването на две негови творби, полярна по тон и стил. Те бяха нови доказателства за това колко широк е творческият диапазон на Анатолий Франс. В началото на 1908 г. излиза двутомно произведение на Франс, посветено на Жана д „Арк.

В световната история има велики, емблематични фигури, които стават герои измислица и изкуството. Това са Александър Велики, Юлий Цезар, Петър I, Наполеон и други. Сред тях е Жана д "Арк, която се е превърнала в национален мит на Франция. В съдбата й има много загадъчни, почти чудотворни. Името на Жана г" Дъгата стана не само символ на героизъм и обект на национална гордост, но и обект на остри идеологически дискусии.

В двутомника "Животът на Жана д" Арки "Франс действа като писател и като учен историк. Франс основава работата си върху цял слой внимателно проучени документи. Комбинирайки трезвия анализ с" критичното въображение ", писателят се стреми да изчистете образа на Жана от всякакви догадки, легенди Изследването на Франс беше уместно и своевременно, тъй като се противопостави на клерикалната пропаганда и експлозията на „екзалтиран патриотизъм“, както и на активното използване на образа на „девойката войн, ”, Което беше представено в духа на„ живота. ”Величието на Жана Франс се определяше от определена формула:„ Когато всички мислеха за себе си, тя мислеше за всички ”.

Възходът и падането на пингвините: сатирична алегория. Апелът на Франс към историята в известната книга „Островът на пингвините“ (1908) беше актуален. В историята на световната литература са известни ярки примери, когато алегорията и фантазията са действали като средство за създаване на творби с голям социално-исторически мащаб. Това са „Гаргантюа и Пантагрюел“ от Рабле, „Пътешествието на Гъливер“ от Суифт, „Историята на един град“ от Салтиков-Щедрин.

Историята на пингвините лесно познава етапите на френската национална история, които Франция изчиства от митове и легенди. А Франция пише остроумно, весело, давайки отдушник на буйното въображение. В „Островът на пингвините“ писателят използва много нови техники, потапяйки читателя в елемента на комичност, гротеска, пародия. Началото на историята с пингвините е иронично,

Полуслепият свещеник, Свети Маел, взема пингвините, които живеят на острова, за хора и кръщава птиците. Пингвините постепенно усвояват нормите на поведение, нрави и ценностни ориентации на хората: единият пингвин забива зъби в победения си съперник, а другият „мозъка на жената с огромен камък“. По подобен начин те „създават право, установяват собственост, утвърждават основите на цивилизацията, основите на обществото, законите ...“

На страниците на книгата, посветена на Средновековието, Франция се подиграва на всякакви митове, които героизират феодалните владетели, които се появяват в романа под формата на дракони; шегува се с легенди за светци и се смее на църковници. Говорейки за близкото минало, той не щади дори Наполеон; последният е представен като милитарист Trinco. Значителен е и епизод от пътуването на д-р Обнубил до Нова Атлантида (което означава САЩ) и Гигантополис (Ню Йорк).

Случаят с осемдесетте хиляди купища сено... В шеста глава, която носи заглавието „Ново време”, Франция преминава към събитията от нашето време - възпроизвежда се случаят Дрейфус, за който романистът разказва сатирично. Обект на излагане е военната клика и корумпираната правна процедура.

Военният министър Греток отдавна мрази евреина Пиро (Драйфус) и след като научи за изчезването на осемдесет хиляди шепи сено, заключава: Пиро ги открадна, за да „продават на евтина цена“ не на никого, а на заклетите врагове на пингвина , делфините. Греток започва дело срещу Пиро. Няма доказателства, но военният министър заповядва да бъдат открити, защото „справедливостта го изисква“. „Този \u200b\u200bпроцес е шедьовър, казва Греток,„ той е създаден от нищо “. Истинският похитител и крадец Любек де ла Дакдуленкс (в случая Дрейфус - Естерхази) е граф на знатно семейство, свързано със самите Дракониди. В тази връзка трябва да се вароса. Процесът срещу Пиро е изфабрикуван.

Романът разкрива контурите на почти кафкийски абсурд: непокорният и вездесъщ Греток събира по цял свят тонове хартиени отпадъци, наречени „доказателства“, но никой дори не разопакова тези бали,

Коломбан (Зола), „нисък, късоглед къс човек с мрачно лице“, „авторът на сто шестдесет тома социология на пингвините“ (цикълът „Рутон-Макара“), най-трудолюбивият и уважаван писател, се застъпва за Защитата на Пиро. Тълпата започва да преследва благородната Коламбина. Той се озовава на подсъдимата скамейка, защото се осмели да посегне на честта на националната армия и сигурността на пингвините.

В бъдеще друг герой се натрапва в хода на събитията, Бидо-Кокий, „най-бедният и щастлив от астрономите“. Далеч от земните дела, изцяло погълнат от проблемите на небесните, звездни пейзажи, той слиза от своята обсерватория, оборудвана на стара водна помпа, за да застане на страната на Коломбан. В образа на ексцентричния астроном се появяват някои черти на самия Франс.

„Островът на пингвините“ свидетелства за изразеното разочарование на Франция от социалистите, които се обявиха за шампиони на „публичното правосъдие“. Техни лидери са другарите Финикс, Сапор и Ларина (зад тях може да се предположи истински лица) Просто са егоистични политици.

Последната, осма книга на романа е озаглавена „История без край“.

В Пингвиния - огромен материален прогрес, столицата му е гигантски град и в който властта е била в ръцете на милиардери, обсебени от натрупване. Населението е разделено на две партии: търговски и банкови служители и индустриални работници. Първите получават значителни заплати, докато вторите се нуждаят. Тъй като пролетариите са безсилни да променят своята участ, анархистите се намесват. В крайна сметка техните атаки водят до унищожаване на цивилизацията Пилгин. Тогава върху руините му се изгражда нов град, който е предопределен за подобна съдба. Заключението на Франс е мрачно: историята се движи в кръг, цивилизацията, достигнала апогея си, загива, за да повтори предишните грешки, след като се прероди.

Късна Франция: Есен на патриарха

"Жаждата на боговете": Уроци от революцията. След „Островът на пингвините“ започва нов период творчески занимания Франс. Сатиричната фантазия на Пингвиния е последвана от романа „Жаждата на боговете“ (1912), написан в традиционен реалистичен дух. Но и двете книги са вътрешно свързани. Размишлявайки върху характера и движещите сили на историята, Франция се доближава до съдбоносния етап в живота на Франция - революцията от 1789-1794.

Жаждата на боговете е един от най-добрите романи на Франс. Динамичен сюжет, без претоварване с идеологически спорове, ярък исторически фон, психологически надеждни актьори на главните герои - всичко това прави романа едно от най-четените произведения на писателя.

Романът се развива през 1794 г., през последния период на якобинската диктатура. Главният герой е млад, талантлив художник Еварист Гамелин, якобинец, отдаден на възвишените идеали на революцията, надарен, художник, той се стреми да улови на своите платна духа на времето, патоса на жертвоприношенията, подвизите в име на идеали. Гамелин изобразява Ореста, героя антична драма, който, подчинявайки се на волята на Аполон, убива майка си Клитемнестра, отнела живота на баща му. Боговете му прощават това престъпление, но хората не го правят, тъй като с постъпката си Орест се е отрекъл от човешката природа, е станал нечовек.

Самият Гамелин е неподкупен и незаинтересован човек. Той е беден, трябва да застане на опашка за хляб и искрено иска да помогне на бедните. Гамелин е убеден, че е необходимо да се борим срещу спекулантите, предателите, а те са много.

Якобинците са безмилостни и Гамелин, назначен за член на революционния съд, се превръща в обсебен фанатик. Смъртните присъди се отпечатват без много съдебен процес. Невинни хора се изпращат под ножа на гилотината. Страната е погълната от епидемия от подозрения, залята от доноси.

Принципът „целта оправдава средствата“ е изразен от един от членовете на Конвенцията в циничната формула: „За щастието на хората ще бъдем като разбойници от високия път“. В опит да изкоренят пороците на стария режим, якобинците осъждат „старци, младежи, господари, слуги“. Не без ужас, един от неговите вдъхновители говори за „спасителната, свята тепа”.

Симпатиите на Франс са дадени в романа на аристократа Брото, интелигентен и образован човек, съсипан от революцията. Той е от същия тип като Бонард или Бержерет. Философ, почитател на Лукреций, дори по пътя към гилотината не се разделя с книгата си "За природата на нещата". Брото не приема фанатизъм, жестокост, омраза; той е благосклонен към хората, готов да им помогне. Той не обича духовници, но осигурява кът в шкафа си на бездомния монах Лонгмар. След като научава за назначаването на Гамелин за член на трибунала, Брото прогнозира: „Той е добродетелен - ще бъде ужасен“.

В същото време за Франция е очевидно: терорът е не само вина на якобинците, но и знак за незрялостта на хората.

Когато през лятото на 1794 г. се състоя Термидорианският преврат, вчерашните съдии, изпращащи хора на гилотина, срещнаха същата съдба.Гамелин не избяга от тази съдба.

Финалът на романа показва Париж през зимата на 1795 г .: „равенството пред закона породи„ царство на мошеници “. Спекулантите и спекулантите са успешни. Бюстът на Марат беше разбит, на мода са портретите на убиеца му Шарлот Кордей. Елоди; любимият Gamelin, бързо намира нов любовник.

Днес книгата на Франс се възприема не само като осъждане на якобинския терор, но и като предупредителен роман, пророчески роман. Изглежда Франция е предсказала големия терор от 30-те години в Русия.

Възходът на ангелите. Франс се връща към темата за революцията в „Възходът на ангелите“ (1914). Романът, който разказва за бунта на ангелите срещу Йехова Бог, се основава на идеята, че смяната на един владетел на друг няма да направи нищо, че насилствените революции са безсмислени. Погрешена е не само системата за управление, но самата човешка раса в много отношения е несъвършена и затова е необходимо да се изкорени завистта, сладострастието към властта, гнезденето в душите на хората.

Последно десетилетие: 1914 - 1924. Възходът на ангелите е завършен в навечерието на Първата световна война. Бичът на войната зашемети писателя. Франс е обхванат от прилив на патриотични чувства и писателят публикува сборник със статии „По славния път“ (1915), пропити с любов към родната си страна и омраза към германските агресори. По-късно той призна, че по това време е бил „в плен на инфекциозна екзалтация“.

Постепенно Франция преразглежда отношението си към войната и преминава към антимилитаристки позиции. Вестниците пишат за политически активния писател: „В него отново намираме мосю Бержере“. Той е солидарен с групата на Кларт, оглавявана от А. Барбюс. През 1919 г. Анатол Франция, като лидер на френската интелигенция, осъжда намесата на Антантата срещу Съветска Русия.

„Прекрасен сивобрад старец“, майстор, жива легенда, Франция, въпреки годините си, изненадва с енергия. Той изразява съчувствие към новата Русия, пише, че „светлината идва от Изток“, заявява солидарността си с левите социалисти.

В същото време, през 1922 г., подобно на много западни интелектуалци, той протестира срещу процеса срещу социалистите-революционери, виждайки в това непоносимостта на болшевиките към всякаква опозиция и несъгласие.

Работата на Франс през последните години е обобщение. След почти четиридесет години прекъсване писателят се връща към мемоарно-автобиографичната проза, върху която започва работа през 1880-те (Книгата на моя приятел, 1885; Пиер Нозиер, 1899). В новите книги - „Малкият Пиер“ (1919) и „Животът в разцвет“ (1922) - Франция пресъздава толкова скъпия за него свят на детството.

Той пише за своя автобиографичен герой по този начин: „Влизам мислено в живота му и е удоволствие да се превърна в момче и младеж, които вече не са там“.

През 1921 г. А. Франс е удостоен с Нобелова награда за „блестящи литературни постижения, белязани от усъвършенстване на стила, дълбоко изстрадан хуманизъм и истински галски темперамент“.

Франция успя да отпразнува 80-ия си рожден ден. Скърбеше от болезненото и неумолимо отшумяване на силите. Писателят умира на 12 октомври 1924 г. За него е организирано национално погребение, както по негово време Хюго.

Поетика на Франс: "изкуството на мисленето"

Интелектуална проза. Жанровият диапазон на прозата на Франс е много широк, но неговият елемент е интелектуалната проза. Франция развива традициите на писателите и философите от 18 век, Дидро и особено Волтер. Мислител с главна букваФранция, с най-високия си авторитет и образование, беше чужда на снобизма. По отношение на артистичния си възглед и темперамент той беше близък до просветителите и упорито защитаваше тезата за „преподавателската“ функция на литературата. Още в началото на литературната си кариера той е възприеман като „просветен писател, погълнал интелектуалното дело на века“. Франс видя „формите на изкуството в непрекъснато движение, в непрекъснато развитие“. Той имаше остро чувство за история, чувство за време, разбиране на своите нужди и предизвикателства.

Франция претендира за „изкуството на мисленето“. Той беше очарован от поезията на познанието на света, триумфа на истината в сблъсък с фалшиви гледни точки. Той вярваше, че „изящната история на човешкия ум“, способността му да развенчава илюзиите и предразсъдъците, сама по себе си може да бъде обект на художествено внимание.

Импресионистичен маниер. Самият писател, говорейки за структурата на своите произведения, използва израза „мозайка“, тъй като в тях „политиката и литературата се смесват“. Работейки върху произведение на изкуството, Франция обикновено не прекъсва сътрудничеството му в периодични издания. За него журналистиката и измислица вътрешно свързани, взаимозависими.

„Мозайката“ на Франсоа не е хаотична, тя показва своя собствена логика. Текстът на произведенията включва допълнителни сюжетни елементи, вмъкнати новели (например в „Тайландци“, в книгите за Койнар, в „Съвременна история“, в „Островът на пингвините“). Подобна организация на повествованието се среща и при Апулей, Сервантес, Филдинг, Гогол и др. Във френската литература в началото на века тази форма отразява естетическите тенденции на нова тенденция - импресионизма.

А. В. Луначарски нарича Франция „великият импресионист“. Франс доближава прозата до поезията и живописта, прилага импресионистична техника в словесното изкуство, което се проявява в гравитацията към скициран начин. В книгата „Животът в разцвет“ той изрази идеята, че завършената картина има „сухота, студенина“, а в скицата „има повече вдъхновение, усещане, огън“, следователно скицата е „по-правдива, по-жизнена“.

Интелектуалната проза на Франс не включваше завладяващ сюжет с интриги. Но това все още не попречи на картината умело да улавя превратностите на живота, например в такива произведения като „Тайландци“, „Боговете са жадни“, „Възходът на ангелите“. Това до голяма степен обяснява популярността им сред читателите.

„Двуизмерността“ на прозата на Франс.В творбите на Франс могат да се разграничат два взаимосвързани плана: идеологически и евентуален. И така, те са ясно разкрити в „Съвременна история“. Идейният план е онова обсъждане, което Бержерет води със своите опоненти, приятели, познати в целия роман. За да разбере пълната дълбочина на мисълта на Франс, нейните нюанси, неопитен читател трябва да разгледа историческия и филологическия коментар на неговите текстове. Вторият план е богат на събития - това се случва с героите на Франсоа. Често идейният план играе голяма роляотколкото наситени със събития.

Художник на думи... Франс беше наследник на Флобер като майстор на стила. Преследваната му фраза е пълна със смисъл и емоции, съдържа ирония и подигравка, лиризъм и гротеска. Мисълта на Франс, който знае как да пише ясно за комплекса, често се превръща в афористични преценки. Тук той продължава традициите на La Rochefoucauld и La Bruyere. В есе за Мопасан Франция пише: „Трите най-добри добродетели на френския писател са яснота, яснота и яснота“. Подобен афоризъм се отнася и за самата Франция.

Франция е майстор на диалога, което е един от най-изразителните елементи на неговия маниер. В неговите книги сблъсъкът на гледните точки на героите е начин за откриване на истината.

В своята интелектуална проза Франция предвижда някои от важните жанрови и стилови тенденции в литературата на 20-ти век. със своето философско и образователно начало, желанието да влияе не само върху сърцето и душата на читателя, но и върху неговия интелект. Става въпрос за философски романи и произведения от притча и алегоричност, даващи художествен израз на някои философски постулати, по-специално екзистенциализма (Ф. Кафка, Ж. Сартр, А. Камю и др.). Това се отнася и за „интелектуалната драма" (Г. Ибсен, Б. Шоу), драмата-притча (Б. Брехт), драмата на абсурда (С. Бекет, Е. Йонеско, отчасти Е. Алби),

Франция в Русия.Подобно на своите прочути сънародници - Зола, Мопасан, Роланд, поети символисти - Франция рано получи признание в Русия.

По време на кратък престой в Русия през 1913 г. той пише: „Що се отнася до руската мисъл, такава свежа и толкова дълбока, руска душа, толкова отзивчива и толкова поетична по самото си естество, аз отдавна съм пропит с тях, възхищавам им се и обичам техен".

В трудни условия Гражданска война М. Горки, който високо е оценил Франция, публикува в издателството си „Световна литература“ през 1918-1920. няколко негови книги. Тогава се появява нова колекция от творби на Франс (1928-1931) в 20 тома, редактирана и с уводна статия на А. В. Луначарски. Възприемането на писателите в Русия е лаконично определено от поета М. Кузмин: „Франция е класически и висок образ на френския гений“.

Литература

Литературни текстове

Франс А. Събрани творби; в 8 тома / А. Франция; Общество Лод, изд. Е. А. Гунста, В. А. Динник, Б. Г. Рейзова. - М., 1957-1960.

Франс А. Събрани творби; в 4 тома / А. Франция. - М., I9S3 - 1984.

Франс А. Избрани творби /И. Франция; след Л. Токарева. - М., 1994. - (Сер. „Лауреати на Нобелова награда“).

Критика. Уроци

Юлметова С. Ф. Анатоле Франция и някои въпроси за еволюцията на реализма / SF. Юлметова, - Саратов, 1975.

Фрид Дж. Анатол Франция и неговото време / Дж. Фрид. - М., 1975.

• Мистика и Сталин: загадки за съдбата на Михаил Булгаков & nbsp
• Намерете колекционерство в спящи кучета: окончателно издание
• Първи април: идеи за шеги и шеги Как можете да изиграете шега на семейството си на 1 април
• Мумията на малкото момиче се отваря и затваря очи
• Деца за цирка - детска презентация
• Композиция по картината на Юон "зимна магьосница"
• Презентация за класния час на тема "патриотизъм"
• Паметници на историята и културата
• Образът на Собакевич (стихотворение на N
• Презентация за творчество М

• Концепцията за героичния епос
• Народна приказна композиция
• Презентация "История на създаването на романа на Евгений Онегин" по литература - проект, доклад Но ми писна от Дидло
• Образователен и изследователски проект „Светът на училищните прякори Презентация на тема езикови особености на училищните прякори
• „златен век“ на руската литература
• "ние сме завещани да пазим този свят" Презентация по темата, ние сме завещани да пазим света
• Презентация на тема "масова и елитна култура" Презентация на тема масова и елитна култура
• Художествена култура от 17 век Име на 17 век в световната художествена култура
• Композиция-описание по картината на Василий Василиевич Мешков „Златна есен в Карелия Общ изглед на картината златна есен в Карелия
• Композиция по картината на Яблонская „Утро