Poznate slike s ljudima. Najpoznatije slike svih vremena
Prisjetimo se sada najpoznatijih svjetskih slika. S jedne strane, ova je tema vrlo jednostavna, ali s druge strane, suludo je složena. Zaista, u čitavoj povijesti čovječanstva na Majci Zemlji u različitim stoljećima i u različitim zemljama rođeni su mnogi briljantni slikari koji su svoja besmrtna remek-djela ostavili svijetu.
Zaista ne bih želio nezasluženo ignorirati nijednog velikog umjetnika. No, u okviru ovog članka pokušat ćemo govoriti samo o onim djelima koja su poznata ne samo istinskim poznavateljima ljepote, umjetnicima i likovnim kritičarima, već i apsolutnoj većini najjednostavnijih stanovnika našeg planeta.
Takve su, na primjer, neke slike da Vincija, Raphaela, Botticellija, Van Gogha, Salvadora Dalija, Karla Bryullova, Aivazovskog, Kustodieva itd. Njihova djela tiskana su na kalendarima, u časopisima, knjigama i udžbenicima, objavljena u ogromnim izdanjima u oblik reprodukcije, neprestano bljesne na TV ekranima. Zapravo, poznati su nam iz djetinjstva.
Slike Leonarda da Vincija
Razgovor o najpoznatijim slikama na svijetu nezamisliv je bez spominjanja takvih svjetskih poput čuvene "La Gioconda", "Madonna Litta", "Dame s hermelinom", koju je napisao veliki Leonardo da Vinci. Prva dva imena ističu se s ovog popisa. Lijepa i tajanstvena "Mona Lisa" dugi niz stoljeća, s jedinstvenim osmijehom na usnama, mirno promatrajući svjetsku vrevu - postoji li barem jedan među civiliziranim ljudima koji nikad ne bi vidio ovu sliku?
Vjeruje se da je na platnu prikazana Lisa Gherardini - skromna supruga bogatog firentinskog trgovca po imenu Francesco del Giocondo. Sad razumijete otkud tako neobično ime za portret - "La Gioconda"? A slika je naslikana otprilike 1503-1505. Danas se njegov neprocjenjivi original iz prve ruke može vidjeti u Louvreu. Tamo visi portret, zaštićen debelim neprobojnim staklom, a oko njega se uvijek gužva mnogo ljudi. I to ne čudi, jer ljudi još uvijek nisu uspjeli razotkriti tajnu osmijeha ove dame.
Da Vincijeve slike neprocjenjive su za sve, nemoguće ih je kupiti čak i za vrlo velik novac. Ali među njegovim radovima postoji posebno djelo - ovo je slikovita freska "Posljednja večera". Vrijeme nastanka: 1495. - 1498., a naslikao ga je majstor po narudžbi crkve u trpezariji samostana Santa Maria delle Grazia, koji se nalazi u slavnom talijanskom gradu Milanu. Radnja prikazuje jedan od najvažnijih događaja u ljudskoj povijesti - posljednji večernji obrok Krista sa svojih dvanaest učenika. Veliki je uspjeh što su restauratori uspjeli sačuvati fresku do naših dana, jer nadaleko je poznato da je Leonardo radeći na tome eksperimentirao s bojama i temeljnim premazom zida, što je kasnije dovelo do brzog uništavanja sloja boje.
Djela Raphaela Santija
Sljedeći je umjetnik, za kojeg se bez pretjerivanja može reći da je iza sebe ostavio najpoznatije slike na svijetu, naravno, Raphael Santi, slikar koji je živio u Italiji od 1483. do 1520. godine. Jedno od njegovih najpoznatijih i najpopularnijih djela smatra se jednim od najsavršenijih i nevjerojatnih slikovitih kreacija koje je ikad stvorila čovjekova ruka.
Još jedna poznata majstorska kreacija je ogromna (770 x 500 cm) freska "Atenska škola", koja krasi jednu od državnih soba Vatikanske palače. Među brojnim likovima slike mogu se vidjeti tako veliki mislioci čovječanstva kao što su Pitagora, Epikur, Sokrat, Diogen, Aristotel, Platon. Među filozofima, Raphael je prikazao sebe, kao i svoju lijepu voljenu Margheritu.
Nenadmašni Botticelli
Što mislite da imamo sljedeće na popisu "Slike najpoznatijih svjetskih umjetnika"? Riječ je o zapanjujućim i nezemaljskim djelima Sandra Botticellija. Nabrojimo samo dvije njegove kreacije koje su svima poznate: "Rođenje Venere" i platno na kojem su prikazane poznate tri milosti - "Proljeće". Obje su slike himna ženskoj ljepoti. Nijedan drugi majstor nikada nije uspio uhvatiti tako zadivljujuće i poetične ženske slike u boje.
Umjetnikova muza bila je lijepa mlada firentinska žena koju je volio Giuliano Medici - nježne, savršene crte gledaju nas od pamtivijeka.
Impresionistička platna
E, sad je vrijeme da se prisjetimo impresionizma. Ovaj umjetnički pokret nastao je u Francuskoj krajem 19. - početkom 20. stoljeća. Mnogo umjetnika radi na ovaj način i kreativnost svakog od njih zaslužuje zasebnu raspravu. U ovom ćemo se članku usredotočiti na najpoznatije Monetove slike, koje su stajale u izvorima impresionizma i koje se smatraju jednim od njegovih osnivača. Djela ovog majstora uvrštena su u zbirke najvećih muzeja u Parizu, Berlinu, Sankt Peterburgu i drugim gradovima svijeta.
Široj javnosti dobro su poznate takve slike Claudea Moneta kao što su "Ribnjak s i" Vodeni ljiljani ". Umjetnik je napisao mnoge verzije djela temeljenih na tim motivima.
Van Gogh je najskuplji umjetnik na svijetu
Van Gogh je bio možda najučinkovitiji umjetnik u povijesti čovječanstva. Njegova ostavština je oko 800 slika i bezbroj crteža. Najpoznatiji je, možda, "Suncokreti". Sigurno je poznato da je majstor iz ove serije naslikao 7 mrtvih priroda. Ali, do danas je preživjelo samo 5, a svaka slika ocijenjena je najskupljim dijamantom. Samo pomislite: tijekom svog života Van Gogh uspio je prodati samo jedno svoje djelo, pa čak i ono za pune lipe, a sada trošak njegovih slika na aukcijama ruši sve rekorde.
Još jedna najpoznatija slika Van Gogha je izvrsna fantastična slika Zvjezdana noć. Ovo je djelo toliko popularno da danas na Internetu možete pronaći čak i njegovu animiranu verziju. Van Goghova slika toliko je nadarena i originalna da se čak i u obliku reprodukcija može u nju gledati beskrajno.
Snovi zarobljeni na platnu
Govoreći o najpoznatijim slikama na svijetu, nemoguće je ne spomenuti rad utemeljitelja nadrealizma Salvadora Dalija. Smatra se da je umjetnikovo najpopularnije slikarsko djelo "Trajnost sjećanja", koje prikazuje sat kao simbole beskonačnog protoka vremena. Napuštena obala u daljini simbolizira prazninu koju je, prema Daliju, često osjećao u sebi.
Međutim, ovo je daleko od jedinog popularnog djela nadrealista. Slike "Atomski led", "Predosjećaj građanskog rata", "Plamteća žirafa", "San" mogu se smatrati ne manje poznatima.
Najpoznatije ruske slike
Do sada su u našem članku spomenute slike stranih umjetnika. U međuvremenu, postoji mnogo slika koje su napisali naši veliki sunarodnjaci, a koje su vrlo popularne u cijelom svijetu. U Rusiji je uvijek bilo mnogo nadarenih umjetnika. A ako je mnoga remek-djela svjetskog slikarstva teško vidjeti vlastitim očima, zbog činjenice da se nalaze u inozemstvu, onda možemo razmišljati o izvornicima ruskih slikara u mnogim muzejima naše zemlje, na primjer u Tretjakovskoj galeriji u Moskva.
Ovdje su slike Tretjakovske galerije, najpoznatije, kako kod nas, tako i u inozemstvu: "Tri junaka" (V. Vasnetsova), "Ivan Grozni i njegov sin Ivan" (I. Repin), "Demon sjedi" (M. Vrubel), "Javljanje Krista ljudima (A. Ivanov)," Djevojka s breskvama "(I. Repin)," Jutro u borovoj šumi "(I. Šiškin)," Moskovsko dvorište "(V. Polenov) , "Rooks su stigli" itd.
Kustodievskie ljepotice
Odvojeno bih želio razgovarati o djelima svjetski poznatog ruskog umjetnika Borisa Kustodijeva - nitko drugi nije mogao tako ukusno i lijepo ispričati slikanjem o ruskom životu, o tajanstvenoj ruskoj duši. Tko se od nas nije divio stasitoj ljepotici kod samovara ("Trgovčeva žena na čaju") ili punokrvnoj gospođici, punoj zdravlja i mladosti, u seoskom kupalištu ("Ruska Venera").
Ovdje su i naslovi nekih od popularnih djela izvornog slikara: "Zima", "Portret Fjodora Šaljapina", "Sijenokoša", "Trgovac s kupnjama", "Sajam", "Kupač", "Maslenica".
"Malevičev crni kvadrat
Ukratko smo razgovarali o nekim od najpoznatijih ruskih slika, ali bilo bi pogrešno završiti članak, a da ne napišemo ništa o jednom od najkontroverznijih i najkontroverznijih djela koja su izašla ispod četke jednog od izvrsnih ruskih umjetnika. Govorimo o "Crnom kvadratu" Kazimira Maleviča - utemeljitelja smjera u slikarstvu pod nazivom "Suprematizam". I premda je Malevič tijekom svog dugog stvaralačkog života napisao mnogo slika, cijeli je svijet najviše pamtio njegovo djelo.
Postoji nekoliko varijanti "Crnog kvadrata". Mogu se vidjeti u Tretjakovskoj galeriji, Ermitažu i Ruskom muzeju. Cijena ovih radova je ogromna, prema riječima stručnjaka, danas se može popeti i do 80 milijuna dolara.
Zaključak
Šteta je što u ovom kratkom pregledu nije bilo moguće reći o svjetskim remek-djelima Rembrandta, Rubensa, Karla Bryullova, Pabla Picassa, Paula Gauguina i drugih divnih stvaralaca. Njihov rad nije ništa manje vrijedan pažnje.
Postoje umjetnička djela koja kao da udaraju gledatelja po glavi, zanemjela i zadivljena. Drugi se uvlače u misli i u potrazi za semantičkim slojevima, tajnom simbolikom. Neke su slike prekrivene tajnama i mističnim zagonetkama, dok druge iznenađuju pretjeranom cijenom.
Pažljivo smo pregledali sva glavna dostignuća u svjetskom slikarstvu i od njih odabrali dva desetina najčudnijih slika. Salvador Dali, čija djela u potpunosti spadaju u format ovog materijala i koja im prva padnu na pamet, nisu namjerno uvrštena u ovu zbirku.
Jasno je da je "neobičnost" prilično subjektivan pojam i svaka ima svoje nevjerojatne slike koje se ističu od brojnih drugih umjetničkih djela. Bit će nam drago ako ih podijelite u komentarima i kažete nam nešto o njima.
"Vrisak"
Edvard Munch. 1893., karton, ulje, tempera, pastel.
Nacionalna galerija, Oslo.
Vrisak se smatra značajnim događajem u ekspresionizmu i jednom od najpoznatijih slika na svijetu.
Dvije su interpretacije onoga što je prikazano: to je sam junak kojeg hvata užas i tiho vrišti pritiskajući ruke na uši; ili junak zatvori uši od krika mira i prirode koji se čuje uokolo. Munch je napisao četiri verzije Krika, a postoji verzija da je ova slika plod manično-depresivne psihoze, od koje je umjetnik patio. Nakon tečaja na klinici, Munch se nije vratio raditi na platnu.
“Šetao sam stazom s dva prijatelja. Sunce je zalazilo - odjednom je nebo postalo krvavo crveno, zastao sam, osjećajući se iscrpljeno i naslonio se na ogradu - pogledao sam krv i plamen nad plavkasto-crnim fjordom i gradom. Moji su prijatelji otišli dalje, a ja sam stajao drhteći od uzbuđenja osjećajući beskrajan plač koji je prodirao u prirodu ”, rekao je Edvard Munch o povijesti slike.
Odakle smo došli? Tko smo mi? Gdje idemo?"
Paul Gauguin. 1897-1898, ulje na platnu.
Muzej likovnih umjetnosti, Boston.
Prema uputama samog Gauguina, sliku treba čitati zdesna nalijevo - tri glavne skupine figura ilustriraju pitanja postavljena u naslovu.
Tri žene s djetetom predstavljaju početak života; srednja skupina simbolizira svakodnevno postojanje zrelosti; u posljednjoj grupi, prema umjetnikovoj zamisli, "čini se da je starica koja se približava smrti pomirena i predana svojim mislima", pod njezinim nogama "čudna bijela ptica ... predstavlja beskorisnost riječi".
Duboko filozofsku sliku postimpresionista Paula Gauguina naslikao je na Tahitiju, gdje je pobjegao iz Pariza. Po završetku posla, čak je želio počiniti samoubojstvo: "Vjerujem da je ovo platno superiornije od svih mojih prethodnih i da nikada neću stvoriti nešto bolje ili čak slično." Živio je još pet godina, i tako se i dogodilo.
"Guernica"
Pablo Picasso. 1937, platno, ulje.
Muzej Reina Sofia, Madrid.
Guernica prikazuje scene smrti, nasilja, zvjerstva, patnje i bespomoćnosti, bez navođenja njihovih neposrednih uzroka, ali oni su očigledni. Kaže se da je 1940. Pablo Picasso pozvan u Gestapo u Parizu. Razgovor se odmah okrenuo slici. "Jesi li to učinio?" - "Ne, ti si to učinio."
Ogromna slika-freska "Guernica", koju je Picasso naslikao 1937. godine, govori o prepadu dobrovoljačke jedinice Luftwaffea na grad Guernica, uslijed čega je šesttisući grad potpuno uništen. Slika je dovršena doslovno za mjesec dana - prvih dana rada na slici, Picasso je radio 10-12 sati, a već u prvim skicama mogla se vidjeti glavna ideja. Ovo je jedna od najboljih ilustracija noćne more fašizma, kao i ljudske okrutnosti i tuge.
"Portret bračnog para Arnolfini"
Jan van Eyck. 1434, drvo, ulje.
Londonska nacionalna galerija, London.
Poznata slika u potpunosti je i u potpunosti ispunjena simbolima, alegorijama i raznim referencama - sve do potpisa "Jan van Eyck bio je ovdje", što je sliku pretvorilo ne samo u umjetničko djelo, već u povijesni dokument koji potvrđuje stvarnost događaj na kojem je umjetnik bio prisutan.
Portret, vjerojatno Giovannija di Nicolaa Arnolfinija i njegove supruge, jedno je od najsloženijih djela slikarske škole zapadne sjeverne renesanse.
U Rusiji je u posljednjih nekoliko godina slika stekla veliku popularnost zbog portretne sličnosti Arnolfinija i Vladimira Putina.
"Demon sjedi"
Mihail Vrubel. 1890, platno, ulje.
Državna galerija Tretjakov, Moskva.
"Ruke mu se opiru"
Bill Stoneham. 1972.
Ovo se djelo, naravno, ne može svrstati među remek-djela svjetskog slikarstva, ali činjenica da je čudno činjenica je.
Oko slike postoje legende s dječakom, lutkom i dlanovima pritisnutim o staklo. Od "zbog ove slike umiru" do "djeca na njoj su živa". Slika izgleda stvarno jezivo, što kod ljudi slabe psihe rađa puno strahova i nagađanja.
Umjetnik je inzistirao da slika prikazuje sebe u dobi od pet godina, da su vrata prikaz crte razdvajanja stvarnog svijeta i svijeta snova, a lutka je vodič koji dječaka može voditi kroz ovaj svijet. Ruke predstavljaju alternativne živote ili mogućnosti.
Slika je istaknuta u veljači 2000. godine, kada je stavljena na prodaju na eBayu s pozadinom da je slika "uklet". "Ruke mu se opiru" za 1025 dolara kupila je Kim Smith, koja je tada jednostavno preplavljena slovima sa strašnim pričama i zahtjevima da spali sliku.
Kada su velikog i strašnog Salvadora Dalija pitali je li teško slikati, odgovorio je: "Ili je lako ili je nemoguće." Također je nemoguće zamisliti da ime umjetnika nekome može biti nepoznato. Međutim, poput imena Raphaela, da Vincija, Botticellija, Van Gogha, Picassa. Na kraju, Serov, Vasnetsov i Malevich ... Ali čak i da se to dogodilo - uostalom, vi niste umjetnički kritičar, niste umjetnik i općenito, osoba daleko od svijeta umjetnosti. Ali njihov rad vam je poznat!
Barem jednom u životu svatko od nas vidio je slike bez kojih je teško zamisliti svjetsku kulturu, dok je njihovo citiranje u masovnoj kulturi ogromno. Gledaju nas iz reklama i sa stranica knjiga, pretvaraju se u internetske meme, sami postaju umjetnički predmeti.
Evo ih - najpoznatije slike na svijetu s imenima koja sigurno znate!
Ovo svijetlo lice supruge bogatog firentinskog trgovca poznato je svakoj civiliziranoj osobi. Bez pretjerivanja, "Mona Lisa" se smatra najpoznatijom slikom na svijetu.
"Mona Lisa", "La Gioconda" - slika Leonardo da Vinci.
Vrisak
Vrisak je slika Edvarda Muncha.
Vrisak, koji je norveški ekspresionist Edvard Munch naslikao 1893. godine, nevjerojatno je popularan ovih dana. Broj parodija, preispitivanja, upotrebe prepoznatljive slike u oglašavanju, čak i u filmovima (i nemojte reći da niste čuli za horor film "Vrisak") je nebrojen. U međuvremenu je autor stvorio svoje remek-djelo kako bi se riješio bolnog osjećaja usamljenosti i patnje. Na pozadini krvavo crvenog neba, lik lica iskrivljenog od vriska, naravno, može se tumačiti na različite načine.
Od sve njegove bogate umjetničke baštine - a riječ je o oko 800 slika, možda najpoznatijih čak i među neiskusnom javnošću, postale su slike "Suncokreti" i "Zvjezdana noć". Ali potonje je poželjnije iz razloga što je selo Saint-Remy napisano iz sjećanja.
Zvjezdana noć
Fantastična "Zvjezdana noć" danas je fantastično popularna i poznata slika.
"Zvjezdana noć" - slika Vincenta Van Gogha.
Još jedan umjetnik znanstvene fantastike je, naravno, Salvador Dali. Smatra se da je njegova najpopularnija slika Trajnost sjećanja.
"Postojanost sjećanja" slika je Salvadora Dalija.
Ova je slika u potpunosti igra udruživanja. Beskrajni protok vremena ovdje je prikazan u doslovnom smislu. Zanimljivo je da je Gala Dali, umjetnikova vječna muza, prva rekla da slika "Postojanost sjećanja" nikada neće biti zaboravljena. A njezine su riječi bile proročke. Slikana 1931. i 2017. godine, slika ostaje više nego poznata. I tko bi mogao pomisliti da je rastopljeni sir nadahnuo Dali da uzme četku.
Crni kvadrat
Kazimir Malevich još je ranije predvidio kraj umjetnikovog tradicionalnog objektivnog razmišljanja. Možda ne znate ovo ime, ali gotovo je nemoguće ne znati "Crni kvadrat". U povijesti svjetske umjetnosti teško je pronaći sliku s glasnijom slavom. Crni kvadrat je ista ona Madona, ikona, samo za futuriste.
Crni suprematistički trg djelo je Kazimira Maleviča.
Kontroverzno. Dvosmisleno. Jedinstven. Bilo koji epiteti primjenjivi su na ovu sliku, osim jednog - nepoznatog. Inače, strani znalci umjetnosti Crni suprematistički trg nazivaju najpoznatijim ruskim umjetničkim djelom. Ni više ni manje.
No za običnog čovjeka na ulici ne postoji slađa i jasnija slika drugog ruskog umjetnika - Ivana Šiškina. Slava djela "Jutro u borovoj šumi" fenomenalna je. Međutim, poput popularne ljubavi: ljudi koji su daleko od umjetnosti znaju ovu radnju pod drugim imenom - "Tri medvjeda" i nisu je vidjeli u umjetničkoj galeriji, već na omotima slatkiša.
"Jutro u borovoj šumi" - slika Ivana Šiškina i Konstantina Savitskog.
Platno također ima tajnu! Ispada da je autorstvo dvostruko. Slikar Ivan Šiškin prikazivao je šumu, a te iste medvjede slikao je Konstantin Savitsky. Ime drugog ruskog umjetnika izbrisano je na osobni zahtjev vlasnika galerije Pavela Tretjakova. Ali remek-djelo - potpuno je bezimeno ostaje remek-djelo.
A sada - uljana slika, o kojoj su apsolutno svi počeli pričati nakon 2016. godine. Do prošle godine, "Djevojka s breskvama" Valentina Serova bila je ne samo najpoznatije djelo ruskog umjetnika, već i jedan od najboljih portreta na svijetu.
"Djevojčica s breskvama" - slika Valentin Serov.
No, u godini 150. rođendana Serova, iznenadno uzbuđenje oko izložbe, kilometarski redovi, memi, pa čak i anegdote povezane sa slikom i njezinim autorom, podigli su Djevojku s breskvama na vrh. Usput, osoblje Tretjakovske galerije i sami su pomogli u tome, oživljavajući heroinu portreta. Djevojčica je progovorila i ispričala priču o nastanku djela.
I na kraju, jedna od najpoznatijih slika je "Nepoznato" Ivana Kramskoya. Na ovom platnu nema ništa manje misterija od popularnosti. Možda se zato neznanca zovu ruska Gioconda?
"Nepoznato" - slika Ivana Kramskoya.
Više od 130 godina nije poznato tko je ta djevojka. Nije važno kamo nas gleda: iz kutije čokolade, iz same Tretjakovske galerije, iz udžbenika slikanja. Ovaj "Nepoznati" je najpoznatiji.
Među ruskim umjetnicima ima mnogo nadarenih ličnosti. Njihov rad cijenjen je širom svijeta i natječe se sa svjetskim majstorima kao što su Rubens, Michelangelo, Van Gogh i Picasso. U ovom smo članku prikupili 10 najpoznatijih ruskih umjetnika.
1. Ivan Aivazovski
Ivan Aivazovsky jedan je od najpoznatijih ruskih umjetnika. Rođen je u Feodosiji. Od djetinjstva Aivazovsky je pokazivao svoje nevjerojatne kreativne sposobnosti: volio je crtati i sam je naučio svirati violinu.
U dobi od 12 godina mladi talent počeo je studirati u Simferopolju na Slikarskoj akademiji. Ovdje je naučio kopirati otiske i slikati iz života. Godinu dana kasnije uspio je ući u Sankt Peterburšku carsku akademiju, iako još nije navršio 14. godinu.
Dugo je umjetnik putovao Europom i živio u Italiji, gdje su i njegove slike prepoznate u stvarnoj vrijednosti. Tako je mladi umjetnik iz Feodozije postao prilično poznat i bogat čovjek.
Kasnije se Aivazovski vratio u domovinu, gdje je dobio uniformu Mornaričkog ministarstva i titulu akademika. Umjetnik je također posjetio Egipat i bio prisutan na otvaranju novog Sueskog kanala. Umjetnik je sve svoje dojmove opisao u slikama. U to je vrijeme već razvio svoj vlastiti jedinstveni stil i sposobnost pisanja iz sjećanja. Aivazovsky je skicirao složene elemente u bilježnicu kako bi ih kasnije prenio na platno. Slike "Odessa", "Deveti val" i "Crno more" donijele su mu svjetsku slavu.
Posljednje godine života umjetnik je proveo u Feodosiji, gdje je sagradio kuću u talijanskom stilu. Nešto kasnije, Aivazovsky mu je dodao malu galeriju kako bi svi mogli slobodno uživati \u200b\u200bu njegovim nevjerojatnim slikama i utopiti se u oceanu boja. Danas ovaj dvorac još uvijek služi kao muzej, a mnogi posjetitelji ovdje dolaze svaki dan kako bi se svojim očima uvjerili u vještinu morskog slikara koji je živio dug i sretan život.
2. Viktor Vasnjecov
Viktor Vasnjecov nastavlja popis najpoznatijih ruskih umjetnika. Rođen je u proljeće 1848. godine u obitelji svećenika u malom selu Lopyal. Žudnja za slikanjem probudila se u njemu u vrlo ranoj dobi, ali roditelji mu nisu mogli pružiti odgovarajuće obrazovanje zbog nedostatka novca. Stoga je Victor u dobi od 10 godina počeo studirati u besplatnom teološkom sjemeništu.
1866. godine, praktički bez novca, odlazi u Sankt Peterburg. Vasnetsov se lako izborio s prijemnim ispitom i ušao na Umjetničku akademiju. Tu je započelo njegovo prijateljstvo sa poznatim umjetnikom Repinom, s kojim je kasnije otišao u Pariz. Nakon povratka u Sankt Peterburg Vasnetsov počinje slikati svoje najpoznatije slike: "Tri heroja", "Snježna djevica" i "Bog domaćina".
Umjetnik je svoj talent uspio otkriti tek nakon preseljenja u Moskvu. Ovdje mu je ugodno i ugodno, a svaka sljedeća slika ispada bolja od prethodne. Vasnetsov je u Moskvi naslikao slike poput "Aljonuška", "Ivan Carevič i sivi vuk" i "Nestor Kroničar".
3. Karl Brjulov
Ovaj poznati ruski umjetnik rođen je 1799. godine. Karlov otac bio je poznati slikar i profesor na Peterburškoj akademiji umjetnosti. Stoga je dječakova sudbina bila predodređen zaključak. Srećom, Karl Bryullov uspio je naslijediti umjetnikov talent od oca.
Studiranje je bilo vrlo lako za mladog umjetnika. Bio je višestruko superiorniji od ostalih učenika u svom razredu i diplomirao je na Umjetničkoj akademiji s odličom. Nakon toga Karl je otišao putovati u Europu, zadržavajući se dugo samo u Italiji. Tu je stvorio svoje remek-djelo - "Posljednji dan Pompeja", potrošivši oko šest godina na njegovo pisanje.
Po povratku u Sankt Peterburg Karl Bryullov čekao je slavu i slavu. Bilo im je drago vidjeti ga posvuda i zasigurno su se divili njegovim novim slikama. U tom razdoblju umjetnik stvara nekoliko svojih besmrtnih slika: "Konjanica", "Opsada Pskova", "Narcis" i druge.
4. Ivan Šiškin
Ivan Šiškin jedan je od najpoznatijih ruskih slikara krajolika, koji bi na svojim slikama mogao svaki neugledni krajolik predstaviti u najpovoljnijem svjetlu. Čini se da se priroda sama igra na platnima ovog umjetnika živim bojama.
Ivan Šiškin rođen je 1832. godine u Elabugi, koja danas pripada Tatarstanu. Otac je želio da njegov sin na kraju preuzme dužnost gradskog službenika, ali Ivan je gravitirao crtanju. U dobi od 20 godina odlazi u Moskvu da studira slikarstvo. Nakon uspješnog završetka Moskovske škole umjetnosti, Šiškin je ušao u Carsku akademiju u Sankt Peterburgu.
Kasnije je dugo putovao po Europi, skicirajući nevjerojatne krajolike. U to je vrijeme stvorio sliku "Pogled u okolici Dusseldorfa", koja mu je donijela veliku slavu. Nakon povratka u Rusiju, Šiškin nastavlja stvarati obnovljenom snagom. Po njemu je ruska priroda nekoliko stotina puta superiornija od europskih krajolika.
Ivan Šiškin u životu je napisao mnoge nevjerojatne slike: "Jutro u borovoj šumi", "Prvi snijeg", "Borova šuma" i druge. Čak je i smrt sustigla ovog slikara odmah iza štafelaja.
5. Isaac Levitan
Ovaj veliki ruski majstor krajolika rođen je u Litvi, ali čitav život proveo je u Rusiji. Više puta mu je njegovo židovsko podrijetlo nanosilo mnoga poniženja, ali ga nikada nije prisiljavalo da napusti ovu zemlju, što je idolizirao i hvalio na svojim slikama.
Već su prvi pejzaži Levitana dobili visoke ocjene od Perova i Savrasova, a sam Tretjakov čak je i kupio njegovu sliku "Jesenji dan u Sokolnikiju". Ali 1879. Isaac Levitan, zajedno sa svim Židovima, protjeran je iz Moskve. Samo ogromnim naporima prijatelja i učitelja uspijeva se vratiti u grad.
U 1880-ima umjetnik je naslikao mnoge zapanjujuće slike koje su ga učinile vrlo poznatim. To su bili „Borovi“, „Jesen“ i „Prvi snijeg“. No, još jedno poniženje natjeralo je autora da ponovno napusti Moskvu i ode na Krim. Na poluotoku umjetnik slika niz nevjerojatnih djela i značajno poboljšava svoje financijsko stanje. To mu omogućuje putovanje po Europi i upoznavanje s radom svjetskih majstora. Vrhunac Levitanova djela bila je njegova slika Iznad vječnog mira.
6. Vasilij Tropinin
Veliki ruski umjetnik-portretist Vasilij Tropinin imao je nevjerojatnu sudbinu. Rođen je u obitelji kmetova grofa Markova 1780. godine i tek u dobi od 47 godina dobio je pravo biti slobodan čovjek. Još kao dijete mali je Vasilij imao sklonosti crtanju, ali grof ga je poslao da uči za slastičara. Kasnije je ipak poslan na Carsku akademiju, gdje je pokazao svoj talent u svoj svojoj ljepoti. Za portrete "Čipkarica" \u200b\u200bi "Prosjački starac" Vasilij Tropinin dobio je titulu akademika.
7. Petrov-Vodkin Kuzma
Poznati ruski umjetnik Petrov-Vodkin uspio je iza sebe ostaviti bogato naslijeđe u svjetskom slikarstvu. Rođen je 1878. u Hvalynsku, a u mladosti će postati željeznički radnik. Međutim, sudbina ga je učinila svjetski poznatim slikarom.
8. Aleksej Savrasov
Slike ovog ruskog umjetnika već su se dobro prodavale kad je imao jedva 12 godina. Nešto kasnije, ušao je u Moskovsku školu slikanja i odmah postao jedan od najboljih učenika. Putovanje u Ukrajinu pomoglo je Savrasovu da rano završi fakultet i stekne zvanje umjetnika.
Slike "Kamen u šumi" i "Moskovski Kremlj" napravljene su od ovog slikara kao akademika u 24. godini! Kraljevsku obitelj zanimaju mladi talenti, a sam Tretjakov mnoga svoja djela kupuje za međunarodne izložbe. Među njima su bili "Zima", "Stigli su topovi", "Rasputitsa" i drugi.
Smrt dvije kćeri i razvod koji je uslijedio uvelike utječu na Savrasova. Puno pije i uskoro umire u bolnici za siromašne.
9.Andrey Rublev
Andrej Rubljov je najpoznatiji ruski slikar ikona. Rođen je u 15. stoljeću i iza sebe je ostavio veliko naslijeđe u obliku ikona "Trojstvo", "Navještenje", "Krštenje Gospodinovo". Andrej Rublev je zajedno s Daniilom Chernyjem ukrasio mnoge crkve freskama, a također je slikao ikone za ikonostase.
10. Mihail Vrubel
Naš popis najpoznatijih ruskih umjetnika upotpunjuje Mihail Vrubel koji je tijekom svog života stvorio mnoga remek-djela u raznim temama. Bavio se slikanjem kijevskog hrama, a kasnije je u Moskvi počeo stvarati svoju poznatu seriju "demonskih" slika. Kreativna bacanja ovog umjetnika nisu naišla na pravilno razumijevanje kod njegovih suvremenika. Samo nekoliko desetljeća nakon smrti Mihaila Vrubela, umjetnički kritičari odali su mu naklonost i Crkva se složila s njegovim tumačenjima biblijskih događaja.
Nažalost, umjetnikov osobni život postao je razlog za razvoj teškog oblika mentalnih poremećaja. Titula akademika sustigla ga je u ludnici, iz koje više nije bio osuđen da ode. Ipak, Mihail Vrubel uspio je stvoriti mnoga nevjerojatna umjetnička djela koja zaslužuju istinsko divljenje. Među njima je posebno vrijedno istaknuti slike "Demon Seated", "The Swan Princess" i "Faust".
Leonardo di ser Piero da Vinci (15. travnja 1452. - 2. svibnja 1519.) - poznati talijanski slikar, arhitekt, filozof, glazbenik, književnik, istraživač, matematičar, inženjer, anatom, izumitelj i geolog. Poznat po svojim slikama, od kojih su najpoznatije Posljednja večera i Mona Lisa, kao i brojnim izumima koji su bili daleko ispred svog vremena, ali su ostali samo na papiru. Uz to, Leonardo da Vinci dao je važan doprinos razvoju anatomije, astronomije i tehnologije.
Raphael Santi (28. ožujka 1483. - 6. travnja 1520.) bio je veliki talijanski slikar i arhitekt koji je radio tijekom renesanse, pokrivajući razdoblje s kraja 15. i početka 16. stoljeća. Tradicionalno, Raphael se smatra jednim od trojice velikih majstora ovog razdoblja, zajedno s Michelangelom i Leonardom da Vincijem. Mnoga njegova djela nalaze se u apostolskoj palači u Vatikanu, u sobi koja se naziva Rafaelova strofa. Između ostalih, ovdje se nalazi njegovo najpoznatije djelo, Atenska škola.
Diego Rodriguez de Silva y Velazquez (6. lipnja 1599. - 6. kolovoza 1660.) - španjolski slikar, portretist, dvorski slikar kralja Filipa IV, najveći predstavnik zlatnog doba španjolskog slikarstva. Uz brojne slike koje prikazuju povijesne i kulturne scene iz prošlosti, naslikao je i brojne portrete španjolske kraljevske obitelji kao i druge poznate europske ličnosti. Najpoznatijim djelom Velazqueza smatra se slika "Meninas" (ili "Obitelj Filipa IV.") 1656. godine, smještena u muzeju Prado u Madridu.
Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuseno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad mučenik Patricio Ruiz i Picasso (25. listopada 1881. - 8. travnja 1973.) - svjetski poznati španjolski slikar i kipar, osnivač pokreta kubizma u vizualne umjetnosti. Smatra se jednim od najvećih umjetnika koji su utjecali na razvoj vizualnih umjetnosti u 20. stoljeću. Stručnjaci, prepoznat je kao najbolji umjetnik među onima koji su živjeli u proteklih 100 godina, kao i najskuplji na svijetu. Tijekom svog života Picasso je stvorio oko 20 tisuća djela (prema drugim izvorima 80 tisuća).
Vincent Willem Van Gogh (30. ožujka 1853. - 29. srpnja 1890.) bio je poznati nizozemski umjetnik koji je slavu stekao tek nakon njegove smrti. Prema mnogim stručnjacima, Van Gogh je jedan od najvećih umjetnika u povijesti europske umjetnosti, kao i jedan od najistaknutijih predstavnika postimpresionizma. Autor preko 2.100 umjetničkih djela, uključujući 870 slika, 1.000 crteža i 133 skice. Njegovi brojni autoportreti, pejzaži i portreti neka su od najprepoznatljivijih i najskupljih umjetničkih djela na svijetu. Najpoznatije djelo Vincenta Van Gogha možda je serija slika pod nazivom "Suncokreti".
Michelangelo Buonarroti (6. ožujka 1475. - 18. veljače 1564.) svjetski je poznati talijanski kipar, umjetnik, arhitekt, pjesnik i mislilac koji je ostavio neizbrisiv trag na cjelokupnu svjetsku kulturu. Najpoznatije umjetnikovo djelo su možda freske na stropu Sikstinske kapele. Među njegovim skulpturama najpoznatije su Pieta (Kristov plač) i David. Od djela arhitekture - dizajn kupole bazilike sv. Petra. Zanimljivo je da je Michelangelo postao prvi predstavnik zapadnoeuropske umjetnosti, čija je biografija napisana za njegova života.
Na četvrtom mjestu liste najpoznatijih svjetskih umjetnika nalazi se Masaccio (21. prosinca 1401. - 1428.) - veliki talijanski umjetnik koji je imao ogroman utjecaj na druge umjetnike. Masaccio je živio vrlo kratak život, pa o njemu postoji malo biografskih dokaza. Sačuvane su samo četiri njegove freske, koje su nesumnjivo djelo Masaccia. Vjeruje se da su drugi uništeni. Masacciovim najpoznatijim djelom smatra se freska Trojstva u crkvi Santa Maria Novella u Firenci u Italiji.
Peter Paul Rubens (28. lipnja 1577. - 30. svibnja 1640.) - flamanski (južno nizozemski) slikar, jedan od najvećih slikara barokne ere, poznat po svom ekstravagantnom stilu. Smatrali su ga najsvestranijim umjetnikom svoga doba. Rubens je u svojim djelima isticao i utjelovljivao vitalnost i senzualnost boje. Slikao je brojne portrete, pejzaže i povijesne slike s mitološkim, religijskim i alegorijskim temama. Najpoznatije Rubensovo djelo je triptih "Silazak s križa" napisan u razdoblju od 1610. do 1614. godine i donio umjetniku svjetsku slavu.
Michelangelo Merisi da Caravaggio (29. rujna 1571. - 18. srpnja 1610.) bio je veliki talijanski slikar ranobaroknog razdoblja, utemeljitelj europskog realističnog slikarstva 17. stoljeća. U svojim djelima Caravaggio je vješto koristio kontraste svjetla i sjene, usredotočujući se na detalje. Obično je portretirao obične Rimljane, ljude s ulica i tržnica na slikama svetaca i Madona. Primjeri su Matej Evanđelist, Bakus, Saulova konverzija itd. Jedna od najpoznatijih slika umjetnika je Svirač lutnje (1595.), koju je Caravaggio nazvao svojim najuspješnijim slikarskim ulomkom.
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (1606-1669) poznati je nizozemski slikar i grafičar koji se smatra najvećim i najpoznatijim slikarom na svijetu. Autor oko 600 slika, 300 bakropisa i 2 tisuće crteža. Karakteristična je značajka majstorske igre sa svjetlosnim efektima i dubokim sjenama. Najpoznatijim Rembrandtovim djelom smatra se četverometarska slika "Noćna straža", naslikana 1642. godine, koja se danas čuva u Državnom muzeju u Amsterdamu.
Podijelite na društvenim mrežama mrežama
