Kako Tolstoj prikazuje unutarnji svijet osobe? Što je "dijalektika duše"? Koji su oblici psihološke analize najtipičniji za Tolstoja.
Uvod
1. poglavlje Postati pjesnikom
1.1 Djetinjstvo pjesnika
1.2. Prvi koraci u književnosti
2. poglavlje Život je jedan, a smrt je jedno
2.1 Stvaranje pjesme "Vasilij Turkin"
2.2. Naprijed iza budućeg dana, poput vatrene vatre
Ime Aleksandra Trifonoviča Tvardovskog, najvećeg sovjetskog pjesnika, dobitnika Lenjinove i Državne nagrade, nadaleko je poznato u našoj zemlji.
Sloboda, humor, istinitost, odvažnost, prirodna uronjenost u element narodnog života i narodnog govora osvojili su i osvajaju čitatelje Tvardovskog.
Njegove pjesme ulaze u čitateljev um od djetinjstva: "Zemlja mrava", "Turkin na onom svijetu", "Kuća pored puta", "Iza daljine", tekstovi pjesama itd.
Aleksandar Tvardovski jedna je od najdramatičnijih figura u književnosti i sovjetskoj stvarnosti sredinom 20. stoljeća, veliki nacionalni pjesnik.
Kroz život je Tvardovski nosio zahvalno sjećanje na one dane koje je nazivao „početkom svih početaka“ - djetinjstvom. I to je bilo daleko od „zlatnog“.
Pjesnikov otac Trifon Gordeevič, za sve njegove zasluge (o kojima će biti riječi u nastavku), bio je strog do strogosti, ambiciozan do bolnosti, posesivne navike bile su u njemu jako razvijene, a djeca - a posebno impresivan i osjetljiv na svaku nepravdu ponekad je s njim vrlo teško.
Pa ipak, uvjeti u kojima je prošlo djetinjstvo budućeg pjesnika bili su takvi da je mogao shvatiti bit seljačkog rada i šarm svoje rodne prirode, upiti stihove klasika i naučiti prevladati poteškoće, cijeniti plodove ljudskog rada i razviti znatiželju, prožetu nepopustljivošću za pohlepom, okrutnosti, kukavičluka, podlosti i licemjerja i daju obim njihovim neobuzdanim snovima, ustrajno postižu ciljeve i razvijaju određeni moralni kodeks na pragu mladosti - visoki moralni kodeks sovjetskog građanina i ruskog pjesnika.
Dajmo riječ samom Tvardovskom.
„Rođen sam u smolenskoj regiji“, piše on, „1910. godine, 21. lipnja, na„ farmi pustoši Stolpovo “, kako je list nazivao zemljište koje je moj otac Trifon Gordeevič Tvardovski stekao preko Pozemeljske seljačke banke s obročnim plaćanjem. Ova zemlja - nešto više od deset desijatina, sva u malim močvarama, "Oborka", kako smo ih zvali, i sva obrasla vinovom lozom, smrekom, brezom - bila je u svakom smislu nezavidna. Ali za njegova oca, koji je bio jedini sin vojnika bez zemlje i koji je godinama napornim radom kovača zaradio iznos koji je potreban za prvu ratu u banci, ova je zemlja bila draga svetosti.
A nama, djeci, od malih nogu ulijevao je ljubav i poštovanje prema ovom kiselom, podzoličnom, škrtom i nemilom, ali našoj zemlji - našem "imanju", kako je u šali i iskreno nazivao svoje gospodarstvo ... Ovo je područje bilo prilično divlje, izvan utabane staze, a otac, divan majstor kovačke industrije, ubrzo je zatvorio kovačnicu, odlučivši živjeti od zemlje. Ali svako malo morao se okrenuti čekiću: iznajmiti tuđu kovačnicu i nakovanj u otpadu, radeći s tim.
Moj je otac bio pismen čovjek i čak je učio na seoski način. Knjiga u našem domaćinstvu nije bila rijetkost. Često smo čitave zimske večeri čitali knjigu naglas. Moje prvo poznanstvo s „Poltavom“ i „Dubrovskim“ Puškina, s „Tarasom Bulbom“ Gogolja, najpopularnijim pjesmama Lermontova, Nekrasova, A. V. Tolstoja, Nikitina dogodilo se na ovaj način.
Otac je znao mnoge pjesme iz pamćenja. "" Borodino "," Princ Kurbsky ", gotovo svi Ershovi" Mali grbavi konji "(" Autobiografija ").
Tada je moralo biti da je dječakovo srce, koje je još jedva čitalo u trgovinama, utonulo u odbojnost i gađenje prema okrunjenom krvniku Ivanu Groznom, prema izdajniku Mazepi, prema tiraninu Kirila Petrovič Trojekurov. To je vjerojatno podrijetlo dobro poznate žeđe Tvardovskog za pravdom, početka njegova "djetinjastog osvetničkog sna". I, možda, nema ništa iznenađujuće ili slučajno u činjenici da je njegova prva pjesma, nastala u takvoj dobi kada autor još nije znao sva slova abecede, osudila dječake njegove dobi, razarače ptičjih gnijezda.
U djetinjstvu je na formiranje budućeg pjesnika uvelike utjecao njegov uvod u rad, i, prije svega, "studij" u očevoj kovačnici, koja je za čitav okrug bila "klub, novine i akademija znanosti". „Estetiku rada“, o kojoj je Tvardovski kasnije govorio na učiteljskom kongresu, nije trebao posebno shvatiti - ona je ušla u sam njegov život, kad je kao „malo dijete“ vidio kako se, pod očevim kovačkim čekićem, „rodilo sve što je oralo kukuruz, šuma i sagradi kuću “. A sati čekanja kupca bili su ispunjeni bijesnim soporima ljudi željnih razgovora s pismenom osobom.
U osamnaestoj godini života Aleksandar Trifonovič Tvardovski napustio je rodno Zagorje. U to je vrijeme već više puta bio u Smolensku, jednom je posjetio Moskvu, osobno se upoznao s M. V. Isakovskim, postao autor nekoliko desetaka tiskanih pjesama.
Prvi put je ime Tvardovskog objavljeno 15. veljače 1925. godine. Novine "Smolenskaya Derevnya" objavile su njegov članak "Kako se odvijaju reizbori zadruga." Iste su novine 19. srpnja objavile njegovu prvu pjesmu "Nova koliba".
Sljedećih mjeseci pojavilo se još nekoliko bilješki, prepiski i pjesama Tvardovskog u raznim novinama u Smolensku; i početkom 1926. godine, kada je pjesnik posebno došao u ovaj grad kako bi se upoznao s MV Isakovskim, ponovno je objavio svoje pjesme u novinama Rabochy Put. Umjetnik I. Fomichev crta olovkom portret "seoskog dopisnika Aleksandra Tvardovskog", koji je tiskan na istoj novinskoj stranici s njegovim pjesmama. U travnju 1927. smolenske novine "Mladi drug" objavile su bilješku o Aleksandru Tvardovskom, zajedno s izborom njegovih pjesama i fotografijom - sve je to objedinjeno pod općim naslovom "Kreativni put Aleksandra Tvardovskog". A Aleksander je imao 17 godina.
Prema Isakovskom, „bio je vitak mladić vrlo plavih očiju i svijetloplave kose. Sasha je bila odjevena u jaknu od ovčje kože. Držao je šešir u rukama. "
Mladić se preselio u Smolensk. Ali u uredništvu Rabochaya Put-a nije bilo redovnog posta za Tvardovskog. Nudili su se da u kroniku napišu bilješke, što, naravno, nije jamčilo stalnu zaradu. Ali pristao je, iako je savršeno shvaćao da se osuđuje na napola izgladnjelo postojanje.
U ljeto 1929. godine, kada su mnogi zaposlenici Rabochiy Put-a otišli na odmor, Tvardovsky je bio opterećen poslom, šaljući ga u okruge s dopisničkim zadacima. Povećala se zarada, proširio se krug poznanstava, uključujući i književna. Pjesnik se usudio poslati svoje pjesme u Moskvu, u redakciju listopadskog časopisa. I - o sreći! Mihail Svetlov objavio je pjesme devetnaestogodišnjeg Tvardovskog. Nakon ovog događaja smolenski su mu se horizonti počeli činiti preuskim i on je pojurio u glavni grad. Ali ispalo je otprilike isto kao i sa Smolenskom. Povremeno su me objavljivali, netko je odobravao moje eksperimente, podržavajući dječje nade, ali zarađivao sam ne puno više nego u Smolensku i živio u kutovima, krevetima, lutao po redakcijama i sve sam primjetnije bio odnesen negdje daleko od izravnog i teškog putevi stvarnog proučavanja, stvarnog života. Zimi 1930. godine vratio sam se u Smolensk ... ”- tako je pjesnik s puno lakonizma govorio o svom boravku u Moskvi mnogo godina kasnije.
Teško je reći kako bi se razvila književna sudbina Tvardovskog da je ostao u Moskvi, što uopće nije bilo isključeno da je imao trajno i pouzdano stanovanje. Ali, mora se pomisliti, glavni razlog njegovog povratka u Smolensk ipak je drugačiji. Pojačali su se zahtjevi Tvardovskog prema sebi kao pjesniku, a i sam je počeo doživljavati sve više i više nezadovoljstva svojim pjesmama. Vjerojatno je shvatio da je, dok je izvorni element koji je hranio njegovu poeziju, samo život sela: njegov život, priroda, kolektivizacija i sve što je s tim povezano. Ali sve je to ostalo iza nas. Kasnije je napisao: "Bilo je razdoblje kada sam, napustivši selo, jedno vrijeme u osnovi bio odsječen od života, rotirajući u usko-književnom okruženju".
Tijekom prve godine na institutu, obvezao se položiti srednjoškolske ispite iz svih predmeta i s tim se uspješno izborio. „Ove godine studija i rada u Smolensku", napisao je kasnije Tvardovski, „zauvijek su za mene obilježene visokim duhovnim entuzijazmom ... Odmakavši se od knjiga i studija, otišao sam na kolektivna gospodarstva kao dopisnik regionalnih novina, udubio se u sve što je činilo novi , sustav ruralnog života u nastajanju prvi put, pisao članke, prepiske i vodio sve vrste bilješki, tijekom svakog putovanja bilježeći za sebe novost koja mi je otkrivena u složenom procesu formiranja kolektivnog poljoprivrednog života “(„ Autobiografija “).
Počevši od 1929. godine, Tvardovsky je počeo pisati na novi način, postižući krajnji prozaični stih. Kako je kasnije rekao, želio je pisati "prirodno, jednostavno", a protjerao je "svaku liriku, očitovanje osjećaja". Poezija mu se odmah osvetila za ovo. U nekim pjesmama ("Jabuke", "Pjesme o univerzalnom obrazovanju"), zajedno s uistinu poetskim, počele su se pojavljivati \u200b\u200btakve, na primjer, crte:
I ovdje
Dečki veliki i mali
Okupit će se školski tim.
Naknadno je Tvardovski shvatio da je to bio pogrešan put, jer ono što je stavio iznad svega - radnja, narativ stiha, konkretnost - izraženo je u praksi, kako je priznao 1933. godine, "u zasićenju stihova prozaizmom," kolokvijalnim intonacijama "prije činjenica da su prestali zvučati kao poezija i da se sve općenito stopilo u sivilo, ružnoću ... u budućnosti ti ekscesi ponekad dosegnu razinu apsolutne antiumjetnosti "
100 RUR bonus za prvi nalog
Odaberite vrstu rada Diplomski rad Izvršni rad Sažetak Magistarski rad Izvještaj o praksi Članak Izvještaj Pregled ispitnog rada Monografija Rješavanje problema Poslovni plan Odgovori na pitanja Kreativni rad Eseji Crtanje eseja Prevod Prezentacije Upisivanje teksta Ostalo Poboljšanje jedinstvenosti teksta Doktorski rad Laboratorijski rad Pomoć on-line
Saznajte cijenu
Prve pjesme Aleksandra Trifonoviča Tvardovskog objavljivane su u smolenskim novinama 1925.-1926., Ali slava mu je stigla kasnije, sredinom 30-ih, kada je napisana i objavljena „Zemlja mrava“ (1934. - 1936.) - pjesma o sudbini seljaka - individualni poljoprivrednik, o svom nelagodnom i teškom putu do kolektivne farme. U njemu se jasno očitovao izvorni talent pjesnika.
U svojim djelima 30-60-ih. utjelovio je složene, presudne događaje vremena, pomake i promjene u životu zemlje i naroda, dubinu sveukupne povijesne katastrofe i podviga u jednom od najsurovijih ratova koje je čovječanstvo doživjelo, s pravom zauzimajući jedno od vodećih mjesta u književnosti 20. stoljeća.
Aleksandar Trifonovič Tvardovski rođen je 21. lipnja 1910. godine na „farmi pustoši Stolpovo“, koje pripada selu Zagorie, smolenska pokrajina, u velikoj velikoj obitelji seljačkog kovača. Imajte na umu da je kasnije, 30-ih godina, obitelj Tvardovsky doživjela tragičnu sudbinu: tijekom kolektivizacije oduzeti su i prognani na sjever.
Budući je pjesnik od malih nogu upijao ljubav i poštovanje prema zemlji, prema napornom radu na njoj i prema kovaštvu, čiji je gospodar bio njegov otac Trifon Gordeevič - čovjek vrlo osebujnog, žilavog i žilavog karaktera i istovremeno pismen, načitan, koji je znao iz pamćenja mnogo pjesama. Pjesnikova majka Marija Mitrofanovna posjedovala je osjetljivu, dojmljivu dušu.
Kao što se pjesnik kasnije prisjetio u svojoj Autobiografiji, duge zimske večeri u svojoj su obitelji često bile posvećene čitanju naglas knjiga Puškina i Gogolja, Lermontova i Nekrasova, A.K. Tolstoj i Nikitin ... Tada se u dječakovoj duši pojavila latentna, neodoljiva žudnja za poezijom koja se temeljila na samom seoskom životu, bliskom prirodi, kao i osobinama naslijeđenim od njegovih roditelja.
1928. godine, nakon sukoba, a potom i prekida s ocem, Tvardovsky se rastao od Zagorja i preselio u Smolensk, gdje dugo nije mogao dobiti posao i bio je prekinut zbog lipe književne zarade. Kasnije, 1932. godine, ušao je u Smolenski pedagoški institut i istovremeno sa studijem putovao kao dopisnik na kolektivne farme, pisao članke i bilješke o promjenama u ruralnom životu u lokalnim novinama. U to je vrijeme, pored prozaične priče Dnevnik predsjedatelja Kolhoza, napisao pjesme „Put u socijalizam“ (1931.) i „Ulazak“ (1933.), u kojima dominira kolokvijalni, prozaični stih, koji je kasnije pjesnik sam nazvao „jahanjem spuštenih uzda“. Nisu postali pjesnička sreća, već su imali ulogu u formiranju i brzom samoodređenju njegova talenta.
1936. Tvardovsky je stigao u Moskvu, upisao je filološki fakultet Moskovskog instituta za povijest, filozofiju, književnost (MIFLI) i 1939. godine diplomirao s odličom. Iste godine pozvan je u vojsku i zimi 1939./40. Sudjeluje u ratu s Finskom kao dopisnik vojnih novina.
Od prvih do posljednjih dana Velikog domovinskog rata, Tvardovsky je bio njegov aktivni sudionik - posebni dopisnik za prednji tisak. Zajedno s aktivnom vojskom, započinjući rat na Jugozapadnoj fronti, hodao je njezinim cestama od Moskve do Konigsberga.
Nakon rata, uz glavno književno djelo, samu poeziju, niz godina bio je glavni urednik časopisa Novy Mir, neprestano braneći na ovom mjestu načela istinski umjetničke realistične umjetnosti. Na čelu ovog časopisa, doprinio je ulasku u književnost brojnih nadarenih pisaca - prozaista i pjesnika: F. Abramova i G. Baklanova, A. Solženjicina i Yu. Trifonova, A. Žigulina i A. Prasolova i drugih.
Formiranje i formiranje Tvardovskog pjesnika datira iz sredine 1920-ih. Dok je radio kao seoski dopisnik za smolenske novine, gdje su njegove bilješke o seoskom životu objavljivane od 1924. godine, tamo objavljuje i svoje mladenačke, neugledne i još uvijek nesavršene pjesme. U pjesnikovoj autobiografiji čitamo: „U novinama„ Smolenskaya Derevnya “u ljeto 1925. godine pojavila se moja prva tiskana pjesma„ Nova koliba “. Počelo je ovako:
Miriše na svježu borovu smolu
Sjaju se žućkasti zidovi.
U proljeće ćemo dobro zacijeliti
Ovdje na novi, sovjetski način ... "
Pojavom "Zemlje mrava" (1934.-1936.), Koja je svjedočila ulasku njezina autora u razdoblje pjesničke zrelosti, ime Tvardovskog postalo je nadaleko poznato, a sam pjesnik sve više i više samopouzdan. Istodobno je napisao cikluse pjesama "Kronika zemlje" i "O djedu Danili", pjesme "Majka", "Ivuška", niz drugih značajnih djela. Oko "Mravlje zemlje" nastajući kontradiktorni umjetnički svijet Twardowskog grupira se od kraja 1920-ih. i prije početka rata.
Danas tadašnje djelo pjesnika doživljavamo drugačije. Treba priznati da je primjedba jednog od istraživača o pjesnikovim djelima ranih 30-ih bila poštena. (s određenim rezervama moglo bi se proširiti i na cijelo desetljeće): "Oštre kontradikcije razdoblja kolektivizacije u pjesmama se zapravo ne dotiču, problemi sela tih godina samo su imenovani i površno su optimistično riješeni." Međutim, mislim da se to teško može bezuvjetno pripisati "Zemlji mrava" s izvornim konvencionalnim konceptom i konstrukcijom, folklornim okusom, kao i najboljim pjesmama predratnog desetljeća.
Tijekom ratnih godina Tvardovsky je radio sve što je bilo potrebno za frontu, često se pojavljivao u vojsci i frontovskom tisku: „pisao je eseje, pjesme, feljtone, slogane, letke, pjesme, članke, bilješke ...“, ali njegovo glavno djelo u ratnim godinama bilo je stvaranje lirsko-epska pjesma "Vasilij Terkin" (1941-1945).
Ova, kako ju je sam pjesnik nazvao, "Knjiga o borcu" stvara pouzdanu sliku frontalne stvarnosti, otkriva misli, osjećaje, iskustva osobe u ratu. Istodobno, Tvardovsky piše ciklus pjesama "Kronika fronte" (1941.-1945.), Radi na knjizi eseja "Domovina i strana zemlja" (1942.-1946.).
Istodobno je napisao takva remek-djela stihova kao što su „Dva retka“ (1943.), „Rat - nema više okrutne riječi ...“ (1944.), „U polju koje su kopali potoci ...“ (1945.), koja su prvi put objavljena nakon rata, u siječanjskoj knjizi časopisa Znamya za 1946
Još u prvoj godini rata pokrenuta je lirska pjesma "Kuća kraj puta" (1942.-1946.) I nedugo nakon završetka. „Njegova je tema - kako je primijetio pjesnik - rat, ali s druge strane nego u„ Terkinu “- sa strane kuće, obitelji, supruge i djece vojnika koji je preživio rat. Epigraf ove knjige mogli bi biti crte iz nje:
Hajde ljudi, nikad
Ne zaboravimo na to. "
U 50-ima. Tvardovsky je stvorio pjesmu "Onkraj daljine - daleko" (1950.-1960.) - svojevrsni lirski ep o modernosti i povijesti, o prekretnici u životima milijuna ljudi. Ovo je detaljan lirski monolog suvremenog, pjesnička priča o teškim sudbinama domovine i naroda, o njihovom teškom povijesnom putu, o unutarnjim procesima i promjenama u duhovnom svijetu čovjeka 20. stoljeća.
i) Tvardovsky pjesmu naziva "knjigom", ukazujući na njezinu žanrovsku originalnost i slobodu, te je smatra glavnim djelom 50-ih. Izvor pjesme bili su dojmovi o pjesnikovom putovanju u Sibir i na Daleki istok. Oblik velikog "dnevnika putovanja", iako sadržaj pjesme daleko nadilazi opseg putopisa.
P. Vykhodtsev smatrao ju je "pjesničkom epom", E. Lyubarev - "lirskom epom", V. Ognev - "lirskom pjesmom", B. Sarnov - "lirskom pričom", A. Turkov - "lirskom dnevnikom", V. Gusev - " lirski ciklus ". Ne postoji zaplet u tradicionalnom smislu. 15 poglavlja. Put je 10 dana. "Nema početka, nema raspleta - Ni na početku, ni kasnije." I napominje da je "previše lijen" u "proširenom redu za tkanje Umjetničkog pletera". I to "u ovoj knjizi ... Nema ni jednog ni drugog, nema naslova, Svi junaci smo ti i ja, da, mi smo s tobom." Postoje samo dva glavna presječna lika: sam autor i određeno "ti". Neprekidni razgovor s budućim čitateljem. Autor daje neobičnu vrstu čitanja, razlikuje bliskog prijatelja čitatelja, pjesma završava pozivom na novi sastanak i novi put.
b) Prema V. Gusevu, glavno u pjesmi je lirsko rješenje teme sudbine naroda, glavna ideja je „sadašnjost, sadašnjost, budućnost - sve je u moći naroda, njegovo jedinstvo“.
Putopisne slike, dojmovi, razmišljanja čovjeka koji se vozio transsibirskim ekspresom iz Moskve kroz Sibir, koji je posjetio izgradnju hidroelektrane na Angari u kulminacijskom, svečanom trenutku. Usput, sastanci s različitim ljudima, vlastita sjećanja, kao i sjećanja sugovornika. A ponegdje napuštajući stazu. Na kraju generalizirajućeg poglavlja - "Tako je bilo", posvećenog putu zemlje, koji samo asocijativno odjekuje pisčevim putem na ekspresima.
u) Autorsko "ja" u pjesmi je "ja" autora, koji djeluje i kao pripovjedač i kao tekstopisac. heroj i kao vaš vlastiti lik. Riječ je o određenoj osobi s određenom životnom sudbinom, koja sadrži autobiografiju, priču o pjesniku Tvard-gou o pjesniku Tvar-komu, njegovom životnom i stvaralačkom putu, kreativnoj krizi koju je proživio, koja je poslužila kao izravni razlog za daleka putovanja. Putujući, pokazalo se da je mačka putovanje prema sebi, do nastavka svog kreativnog rada. osobnost.
d)Istodobno, tijek pjesme daleko je od autobiografske točnosti. Stvara se neobična struktura umjetničkog vremena. Putovanja u prostoru i vremenu spajaju se
Paralelno s "Beyond the Distance - Dal", pjesnik radi na satiričnoj pjesmi iz bajke "Terkin u onom svijetu" (1954.-1963.), Koja prikazuje "inerciju, birokraciju, formalizam" našega života. Prema autoru, "pjesma" Terkin u onom svijetu "nije nastavak" Vasilija Terkina ", već se samo odnosi na lik junaka" Knjige o vojniku "za rješavanje posebnih problema satiričnog i publicističkog žanra."
U posljednjim godinama svog života Tvardovsky je napisao lirsku pjesmu-ciklus "S pravom sjećanja" (1966-1969) - djelo tragičnog zvuka. Ovo je društvena i lirsko-filozofska meditacija o bolnim putovima povijesti, o sudbini pojedinca, o dramatičnoj sudbini njegove obitelji, oca, majke, braće. Duboko osobno, ispovjedno, "S pravom sjećanja" istodobno izražava popularno stajalište o tragičnim fenomenima prošlosti.
Zajedno s glavnim lirsko-epskim djelima 40-ih-60-ih. Tvardovsky piše pjesme u kojima je prodorno odjekivalo „okrutno sjećanje“ na rat („Ubijen sam blizu Rzheva“, „Na dan kad je rat završio“, „Sinu mrtvog ratnika“ itd.), Kao i niz lirskih pjesama koje su činile knjigu „ Iz lirike ovih godina “(1967). To su usredotočena, iskrena i izvorna promišljanja o prirodi, čovjeku, domovini, povijesti, vremenu, životu i smrti, pjesničkoj riječi.
U napisanom krajem 50-ih. i u vlastitoj programskoj pjesmi "Cijela poanta je u jednom savezu ..." (1958.), pjesnik razmišlja o glavnom za sebe u radu na riječi. Riječ je o čisto osobnom principu u kreativnosti i o potpunoj predanosti u potrazi za jedinstveno individualnim umjetničkim utjelovljenjem životne istine.
U kasnijim pjesmama Tvardovskog, u njegovim iskrenim osobnim, dubokim psihološkim iskustvima 60-ih. Prije svega, otkrivaju se složeni, dramatični putovi nacionalne povijesti, zvuči surovo sjećanje na Veliki domovinski rat, teška sudbina predratnih i poratnih sela bolna je, događaji iz narodnog života izazivaju srdačan odjek, "vječne teme" lirike nalaze žalosno, mudro i prosvijetljeno rješenje.
Zavičajna priroda pjesnika nikada ne ostavlja ravnodušnim: budno primjećuje, „kao nakon martovskih snježnih oluja, / svježih, prozirnih i svijetlih, / u travnju - odjednom ružičaste / Verbalno brezove šume“, čuje „neartikulirani dijalekt ili huk / U vrhovima stoljetnih borova ”(„ Ta mi je pospana buka bila slatka ... “, 1964.), avijac koji je najavljivao proljeće podsjeća ga na daleki period djetinjstva.
Često pjesnik gradi svoja filozofska promišljanja o životu ljudi i smjeni generacija, na njihovoj povezanosti i srodstvu na takav način da rastu kao prirodna posljedica prikazivanja prirodnih pojava („Drveće koje je posadio djed ...“, 1965 .; „Travnjak ujutro ispod pisaće mašine“). ... ", 1966;" Breza ", 1966). U tim se pjesmama sudbina i ljudska duša izravno spajaju s povijesnim životom matice i prirode, sjećanjem na otadžbinu: odražavaju i prelamaju na svoj način probleme i sukobe tog doba.
Tema i slika majke zauzimaju posebno mjesto u pjesnikovom stvaralaštvu. Dakle, već krajem 30-ih. U pjesmi "Majke" (1937., prvi put objavljena 1958.), ne samo sjećanje iz djetinjstva i duboki sinovski osjećaj, već i pojačano poetsko uho i budnost, i što je najvažnije, sve otkrića i pjesnikov sve veći lirski talent. Te su pjesme očito psihološke, u njima se, kao da su se odrazile - u slikama prirode, u znakovima seoskog života i svakodnevnog života koji su od njega neodvojivi - postoji majčinska pojava koja je pjesniku tako bliska srcu.
A osjećaj sinovske tuge zvuči potpuno drugačije, duboko tragično, u ciklusu "U sjećanje na majku" (1965.), obojen ne samo najoštrijim iskustvom nepovratnog osobnog gubitka, već i boli zbog patnje širom zemlje tijekom godina represije.
Tvardovski je, kao i uvijek u svojim tekstovima, krajnje specifičan i precizan, do detalja. Ali ovdje je, štoviše, sama slika duboko psihologizirana i doslovno je sve dano u senzacijama i sjećanjima, moglo bi se reći, očima majke.
U posljednjoj od pjesama ovog ciklusa: „Gdje si od ove pjesme, / majko, jesi li se sačuvala za starost? ..“ - postoji motiv i slika „križanja“ tako karakterističnog za pjesnikovo djelo, koje se u „Zemlji mrava“ pojavilo kao pokret prema obali „ novi život “, u„ Vasiliju Terkinu “- kao tragičnu stvarnost krvavih borbi s neprijateljem; u pjesmama "U sjećanje na majku" upija bol i tugu zbog sudbine svoje majke, gorku rezignaciju s neizbježnom konačnošću ljudskog života.
U kasnijoj pjesničkoj poeziji, novom, teško stečenom snagom i dubinom, zvuči tema kontinuiteta generacija, sjećanja i dužnosti prema onima koji su poginuli u borbi protiv fašizma, što je prodornom notom uključeno u pjesmu „Noću sve rane bolnije bole ...“ (1965.), „Znam, nije moja krivnja ... "(1966)," Lažu, gluhonijemi ... "(1966).
Svojim tragičnim potcjenjivanjem ove pjesme prenose jači i dublji osjećaj nehotične osobne krivnje i odgovornosti za ljudske živote koje je rat prekinuo. A ta neprestana bol zbog "okrutnog sjećanja" i krivnje, kao što se moglo vidjeti, odnosi se na pjesnika, ne samo na vojne žrtve i gubitke. Istodobno, misli o čovjeku i vremenu, prožete vjerom u svemoć ljudskog pamćenja, pretvaraju se u potvrdu života koji osoba nosi i zadržava u sebi do posljednjeg trenutka.
U tekstovima Tvardovskog 60-ih. bitne osobine njegova realističnog stila otkrivene su s posebnom punoćom i snagom: demokratičnost, unutarnji kapacitet pjesničke riječi i slike, ritam i intonacija, sva stihovna sredstva s vanjskom jednostavnošću i nekompliciranošću. Pjesnik je sam vidio važne prednosti ovog stila, prije svega, u činjenici da daje "u svoj svojoj silnoj impozanciji pouzdane slike živog života". Istodobno, njegove kasnije pjesme karakteriziraju psihološka dubina i filozofsko bogatstvo.
A. Blok, A. Akhmatova, M. Tsvetaeva, O. Mandelstam i drugi, uključeni u knjigu "Članci i bilješke o književnosti", koja je prošla kroz nekoliko izdanja.
Nastavljajući tradicije ruskih klasika - Puškina i Nekrasova, Tyutcheva i Bunjina, razne tradicije narodne poezije, ne zaobilazeći iskustva istaknutih pjesnika 20. stoljeća, Tvardovsky je demonstrirao mogućnosti realizma u poeziji našeg doba. Njegov utjecaj na suvremeni i kasniji pjesnički razvoj nesumnjiv je i plodan.
Duhovni svijet heroja u djelima L.N. Tolstoj
Lev Nikolajevič Tolstoj jedan je od najpoznatijih ruskih pisaca i mislilaca. Član obrane Sevastopolja. Odgajatelj, publicist, religiozni mislilac. Književnu karijeru započeo je u zimu 1850.-1851. iz pisanja djela "Djetinjstvo". U ožujku 1851. napisao je Povijest jučer.
Najkarakterističnija značajka djela Leva Nikolaeviča je slika čovjekova duhovnog rasta. Može se pratiti kroz cijelo njegovo djelo. Što društvo više utječe na čovjeka, to je njegov unutarnji svijet siromašniji.
Primjerice, u romanu "Nedjelja" glavnog junaka, mladog Dmitrija Ivanoviča Nehljudova, Tolstoj karakterizira kao poštene, nesebične mladiće, spremne predati se za svako dobro djelo. U mladosti je Nekhlyudov, sanjajući da usreći sve ljude, razmišlja, čita, govori o Bogu, istini, bogatstvu, siromaštvu; smatra potrebnim umjeravanje njegovih potreba; sanja ženu samo kao suprugu i najveći duhovni užitak vidi u žrtvi u ime moralnih zahtjeva. Zabrinut je za duhovni rast i sadržaj unutarnje duše. Takav svjetonazor i postupke Nekhlyudova ljudi oko njega prepoznaju kao neobičnost i hvalisavu originalnost. Kad, nakon punoljetnosti, daje seljacima imanje naslijeđeno od oca, jer smatra da je vlasništvo nad zemljom nepravedno, tada taj čin prestrašuje njegovu majku i rodbinu i postaje stalni predmet prijekora i ruganja sve njegove rodbine. Isprva se Nekhlyudov pokušava boriti, no ispostavlja se da je preteško boriti se i, ne mogavši \u200b\u200bizdržati borbu, odustaje, postajući ono što ga ljudi oko njega žele vidjeti, potpuno utapajući u sebi taj glas koji od njega zahtijeva nešto drugo. Tada Nekhlyudov stupa u vojnu službu koja, prema Tolstoju, "kvari ljude". I sada, već takva osoba, na putu prema pukovniji, poziva u selo svoje tetke, gdje zavodi Katyushu koja je zaljubljena u njega i, posljednjeg dana prije odlaska, gurne joj papir od stotinu rubalja, tješeći se da "to svi rade". ... Nakon što je napustio vojsku u činu gardskog poručnika, Nekhlyudov se nastanjuje u Moskvi, gdje vodi besposlen život. Ovaj roman pokazuje utjecaj društva na unutarnji svijet osobe. Kako mentalno bogatog mladića možete učiniti egoistom koji voli samo svoje zadovoljstvo? Duhovna smrt Nekhlyudov-a povezana je s napuštanjem sebe, unutarnjeg osjećaja srama, savjesti i rastvaranja s općeprihvaćenim u plemićkom krugu: "Ali što učiniti? Uvijek ovako. Tako je bilo i sa Schoenbockom i guvernantom o kojoj je rekao, pa je tako bilo. Ujače Grisha, tako je bilo i s mojim ocem ... A ako svi to čine, onda bi, dakle, trebalo biti. "
U ranim Tolstojevim djelima, trilogiji "Djetinjstvo", "Adolescencija", "Mladost", također je ispričana priča o mladom i mladom plemiću. Ovdje postoje mnoga biografska obilježja, ali ovo nije cjelokupna biografija autora. Ovo je priča o formiranju unutarnjeg izgleda osobe. Junak trilogije Nikolenka Irteniev ima bogat duhovni svijet jer je u stanju vidjeti brojne životne fenomene, analizirati ih i u određenom trenutku preispitati vrijednosti.
Kao i sva djela L. N. Tolstoja, trilogija „Djetinjstvo. Mladost. Mladost ”zapravo je bila utjelovljenje velikog broja ideja i pothvata. Glavni cilj L. N. Tolstoja je prikazati razvoj osobe kao osobe tijekom djetinjstva, adolescencije i mladosti, odnosno u onim razdobljima života kada se osoba najpotpunije osjeća u svijetu, a zatim, kada se počinje odvajati od svijeta i poimati okolno njegovo okruženje. Pojedinačne priče čine trilogiju, ali radnja u njima odvija se prema ideji, prvo u imanju Irtenjevih ("Djetinjstvo"), a onda se svijet značajno širi ("Adolescencija"). U priči "Mladost" o temi obitelji, kuća zvuči mnogo puta prigušenije, ustupajući mjesto temi Nikolenkinog odnosa s vanjskim svijetom. Nije slučajno što se smrću majke u prvom dijelu uništava sklad odnosa u obitelji, u drugom baka umire, uzimajući sa sobom ogromnu moralnu snagu, a u trećem se tata po drugi put ženi ženom, čiji je ravnomjerni osmijeh uvijek isti. Povratak prethodne obiteljske sreće postaje potpuno nemoguć. Između priča postoji logična veza, opravdana, prije svega, logikom pisca: iako je formiranje osobe podijeljeno na određene faze, zapravo je kontinuirano. LN Tolstoj prikazuje svoje junake u onim uvjetima i u onim okolnostima u kojima se njihova osobnost može najslikovitije očitovati. Trilogija se temelji na stalnoj usporedbi unutarnjeg i vanjskog svijeta osobe. Glavni cilj pisca, naravno, bila je analiza onoga što čini bit svake osobe.
Svaka osoba, bez obzira koju suštinu posjedovala, ma koliko bila zatvorena ili usamljena, na određeni način utječe na život drugih, baš kao što tuđi postupci utječu na njegovu sudbinu.
Sudbina glavnog junaka priče "Nakon lopte" - Ivana Vasiljeviča - dramatično se promijenila nakon događaja od samo jednog jutra. U mladosti, tijekom godina studija na sveučilištu, Ivan Vasiljevič bio je „vrlo veseo i živahan momak, pa čak i bogat“. Život mu je bio lišen većih problema. Činilo se da uživa u svojoj lakomislenoj mladosti: vozio se koračaćem, plesao sa svojim suborcima, plesao na balovima.
Vraćajući se kući, uznemireni mladić nije mogao spavati i otišao je dočekati jutro na ulici. Sve mu se činilo "posebno slatkim". Međutim, spokojnu sreću mladića iznenada je rastjerala strašna slika kazne Tatara koji je prolazio kroz nepregledan niz vojnika naoružanih štapovima. Ovim okrutnim premlaćivanjem zapovijedao je nitko drugi nego Varenkin otac. Pobrinuo se da svaki od vojnika ostavi svoj trag na leđima nesretnika. Slika koju je vidio šokirala je Ivana Vasiljeviča. Nije razumio kako pukovnik može igrati tako strašnu ulogu: „Očito, on zna nešto što ja ne znam ... Kad bih znao ono što on zna, razumio bih ono što sam vidio i ne bi me mučilo ".
Ivan Vasiljevič se cijeli život sjećao strašne slike. Drugim je očima gledao ljude oko sebe - i sebe također. Budući da nije mogao promijeniti ili zaustaviti zlo, mladić je odbio svoje sudjelovanje u njemu. U njemu je bjesnio protest. Unatoč svim izgovorima, više nije mogao sanjati o vojnoj karijeri, a kasnije to nije ni postao, čak se i iz nekog razloga njegov osjećaj za Varenku ohladio.
Izvana se slažući i pomirujući s postupcima pukovnika, s tadašnjim zapovijedima, Ivan Vasiljevič to nije mogao zaboraviti i oprostiti. Savjest svake osobe govori mu što treba učiniti. Na slici glavnog junaka Tolstoj je pokazao buđenje savjesti u čovjeku, njegov bogati duhovni mir i humanost, osjećaj odgovornosti za bližnjega.
Ova slika i značajke junaka mogu se pratiti u drugim autorovim djelima. Prema Tolstoju, ne samo obrazovana osoba, već i jednostavan vojnik može imati bogat duhovni svijet. U priči "Kozaci" Tolstoj pokazuje da osoba, ako posjeduje pozitivne osobine, postaje sobom samo u stapanju s prirodom. Samo osoba koja ima sposobnost razmišljanja i osjećaja može iskusiti zadovoljstvo komunikacije s prirodom. U "Kozacima" se već sasvim jasno očituje ideja da ih potrage najboljih ljudi vode u dubinu naroda do izvora najčišćih i najplemenitijih motiva. Ova je ideja zorno prikazana u Ratu i miru.
1.2 Odraz moralnih stavova L.N. Tolstoj u romanu "Rat i mir"
Roman "Rat i mir" Tolstoj je stvorio u najsretnijim godinama, u usponu svog stvaralačkog duha, kada su ga brinula pitanja koja su se u potpunosti odrazila u romanu i koja se tiču \u200b\u200bbitnih aspekata ljudskog duhovnog života. "Rat je najodvratnija stvar u životu, ovo morate shvatiti i ne igrati se rata" - rekao je junak romana Andrej Bolkonski. Za Tolstoja je ova izjava bila početak budućeg poricanja nasilja.
"Rat" u romanu postaje nevaljali rat koji vode uglednici i "osoblje s utjecajem", spletkareći međusobno kako bi ojačali svoj položaj i napravili karijeru korištenjem laži.
Tolstoj u romanu tvrdi da treba ujediniti ljude dobre volje koji će se, okupivši se, moći oduprijeti onima koji ljudima nameću ratove. U ovoj izjavi autor iznosi ideju udruživanja protivnika rata zbog potrebe borbe za mir.
Relevantnost ovog romana je neporeciva, to je glavno značenje riječi "mir". Svijet ljudskih odnosa, uobičajeni mirni život ljudi sa svim radostima i tugama, ljubavi i razočaranjima, bolestima i radostima - ovaj svijet autor detaljno otkriva u životu obitelji Bolkonski, Rostov, Kuragin, Drubetsky i Bergs, najsloženijem svijetu ljudske sreće i nesreće.
U romanu Lev Nikolaevič dotiče se i otkriva najvažnije životne probleme - probleme morala. Ljubav i prijateljstvo, čast i plemenitost. Heroji sanjaju i sumnjaju, misle i rješavaju važne probleme za sebe. Neki od njih duboko su moralni ljudi, drugima je koncept plemstva tuđ. Suvremenom čitatelju Tolstojevi likovi mogu biti bliski i razumljivi. Autorsko rješenje moralnih problema današnji čitatelj može koristiti i za razumijevanje mnogih složenih pitanja ljudskih odnosa. To roman čini relevantnim za današnje vrijeme.
Ljubav je možda jedan od najuzbudljivijih problema u ljudskom životu. U romanu Rat i mir mnoge su stranice posvećene tom osjećaju. Mnogo slika prolazi pred nama. Svi vole, ali vole na različite načine. Princ Andrey ljubav ne dolazi odmah. Na samom početku romana može se vidjeti koliko je daleko od sekularnog društva, a njegova supruga Liza tipična je predstavnica "svjetlosti". Iako princ Andrew voli Lisu na svoj način, oni su duhovno različiti i ne mogu biti sretni zajedno. Njegova ljubav prema Natashi posve je drugačiji osjećaj. U njoj je pronašao osobu blisku, razumljivu, prirodnu, punu ljubavi i razumijevanja, ono što voli i cijeni. Njegov je osjećaj vrlo čist, nježan, brižan. U potpunosti vjeruje u Natashu i nikome ne skriva ljubav. Njegova ljubav čini ga mlađim i jačim, oplemenjuje ga. Odluči se oženiti Natashom jer je voli svim srcem.
Anatole Kuragin gaji potpuno drugačiju ljubav prema Natashi. Zgodan je, bogat, lako uspijeva u svemu, ali je glup i površan. Ni ne razmišlja o svojoj ljubavi. Sve je baš tako, bez misli. Riječi ljubavi su mu poznate, izgovara ih mehanički. Bez emocionalnog uzbuđenja. Apsolutno ga nije briga za njezinu buduću sudbinu i sreću. Taj se osjećaj ne može nazvati visokim.
Prijateljstvo ... Tolstoj svojim romanom pomaže čitatelju da shvati što je pravo prijateljstvo. Krajnja iskrenost između dvoje ljudi, kad niti jedan ne može ni pomisliti na izdaju - princ Andrew i grof Pierre imaju upravo takav odnos. Duboko se poštuju i razumiju u najtežim trenucima. Nije slučajno što princ Andrey, odlazeći u inozemstvo, kaže Natasi da se obrati Pierreu za pomoć. Pierre je dugo bio zaljubljen u Natashu, ali nema ni ideje da iskoristi Andreyin odlazak da bi čuvao Natashu. Iako se Pierreu teško boriti sa svojim osjećajima, on joj pomaže. Smatra svojom dužnošću pomoći i zaštititi mladenkinu \u200b\u200bprijateljicu.
Odnos između Anatola i Dolokhova potpuno je drugačiji, iako se u "svjetlu" smatraju prijateljima. Anatol iskreno voli Dolohova zbog njegove inteligencije i hrabrosti. Dolokhov pak jednostavno koristi Anatola. Trebaju mu snaga, plemenitost i veze kako bi privukao bogate mlade ljude u svoje kockarsko društvo. Ovdje ne može biti govora o čistom i iskrenom prijateljstvu.
"Rat i mir" vrhunac je L.N. Tolstoj. Junaci rata i mira, poput junaka Tolstojevih ranih djela, vrlo su osjetljivi na prirodu i ljepotu. Ovo je sastavni dio njihova duhovnog života. Duboki preokret dogodi se u duši princa Andrewa, kada on, ranjen u Austerlitzu, shvati da Napoleon i njegovi snovi o vlastitom Toulonu nisu ništa prije vječnosti visokog neba koje se proteže nad njegovom glavom. U stanju je, vidjevši zeleni hrast, osjetiti analogiju između buđenja prirode i onoga što se događa u njegovoj duši. Također Natasha, obuzeta ljepotom ljetne noći, ne može zaspati, a duša joj teži shvatiti ljepotu prirode.
2. Kreativnost Fjodora Mihajloviča Dostojevskog
2.1 "Mali čovjek" F.M. Dostojevskog
Fjodor Mihajlovič Dostojevski jedan je od najznačajnijih i najpoznatijih ruskih pisaca i mislilaca 60-ih godina 19. stoljeća. U svojim djelima odražavao je patnju ljudi od društvene stvarnosti. U to se vrijeme razvija kapitalizam, a ljudi koji nisu mogli postojati u teškoj modernosti našli su se u potpunom siromaštvu. Djelo Dostojevskog koncentrirano je oko pitanja filozofije duha - to su teme antropologije, filozofije, povijesti, etike, religije.
Malo je ruskih književnika koji su svoju književnu karijeru započeli tako sjajno kao Dostojevski. Njegov prvi roman, Jadnici (1846.), odmah ga je učinio jednim od najistaknutijih predstavnika "prirodne škole". F.M. Dostojevski je istraživao dušu "malog čovjeka", zarobio se u njegov unutarnji svijet. Pisac je vjerovao da "mali čovjek" ne zaslužuje takav tretman kakav je prikazan u mnogim djelima.Jadnici su prvi roman u ruskoj književnosti u kojem je "mali čovjek" govorio sam.
Glavni lik romana, Makar Devushkin, siromašan je službenik, shrvan tugom, potrebom i socijalnim nedostatkom prava. Predmet je ismijavanja, a jedina mu je radost njegova daleka rođakinja - Varenka, 17. siroče, za koju se nitko drugi ne može zauzeti osim Makara. Za nju unajmljuje skuplji i komforniji stan. Radi kupovine cvijeća i slatkiša za nju uskraćuje sebi hranu. Ali on je sretan s tom srdačnom naklonošću. Za siromašnu osobu osnova života su čast i poštovanje, ali junaci romana "Jadnici" znaju da je "maloj" osobi u društvenom smislu gotovo nemoguće to postići. Njegov je protest protiv nepravde beznadan. Makar Alekseevič je vrlo ambiciozan i puno toga što radi ne čini za sebe, ali da bi to mogli vidjeti i drugi, na primjer, pije dobar čaj. Pokušava sakriti svoju sramotu za sebe. Nažalost, njegovo mu je mišljenje draže od vlastitog.
Makar Devushkin i Varenka Dobroselova ljudi su velike duhovne čistoće i dobrote. Svatko je od njih spreman dati posljednje zbog drugoga. Makar je osoba koja zna osjećati, suosjećati, razmišljati i rasuđivati, a to su prema Dostojevskom najbolje osobine "malog čovjeka".
Autor prikazuje "malog čovjeka" kao duboku osobnost s bogatim unutarnjim svijetom. Duhovni svijet Makara Devuškina može se usporediti sa svemirom koji se brzo širi. Nije ograničen ni u svom intelektualnom razvoju, ni u svojoj duhovnosti, ni u svojoj humanosti. Potencijal osobnosti Makara Devushkina neograničen je. Ta se preobrazba junaka događa usprkos njegovoj prošlosti, njegovom odgoju, podrijetlu, okruženju, unatoč socijalnom poniženju i kulturnoj uskraćenosti junaka.
Ranije Makar Alekseevič nije ni zamišljao da ima veliko duhovno bogatstvo. Ljubav prema Varenki pomogla mu je shvatiti da on, ispada, nekome može biti potreban i koristan. Odvija se izuzetno važan proces "ispravljanja" ljudske osobnosti. Ljubav je Devuškinu otvorila oči pred sobom, omogućila mu da se ostvari kao čovjek. Piše Varenki:
„Znam na što sam dužan, dragi moj prijatelju! Pošto sam te prepoznao, počeo sam, prvo, bolje se upoznati i počeo te voljeti; ali prije tebe, anđele moj, bio sam usamljen i činilo mi se da spavam i nisam živio na svijetu. ... I kad si mi se ukazao, osvijetlio si tamnog cijeloga mog života, tako da su mi srce i duša bili osvijetljeni, a ja sam pronašao duševni mir i saznao da nisam ništa gori od drugih; da je to jedini način, ničim ne blistam, nema sjaja, nema utapanja, ali svejedno sam čovjek, da sam u svom srcu i mislima čovjek. "
Te su riječi zvučale poput ispovijedanja vjere, poput formule koja objašnjava i otkriva osnovni humanistički patos i „prirodne škole“ i cjelokupnog djela Dostojevskog. U biti, ovdje njegov junak pristupa poricanju nepravde socijalne strukture društva, koja ga smatra samo krpom, a ne čovjekom. Glavna stvar u "malom čovjeku" je njegova narav.
Pokazalo se da je "mali čovjek" "velik". Dinamika raspleta duhovne veličine "malog čovjeka" jedinstvena je. Na kraju se pokazalo da je Makar Devuškin dostojan junak romana, koji je, između ostalog, trebao biti primjer "obrazovanja osjećaja".
Makar Devuškin bio je prvo otkriće "velike ideje" Dostojevskog - ideje o "obnavljanju čovjeka", duhovnom uskrsnuću potlačenih i siromašnih ljudi.
Tako započinje čitava era u ruskoj književnosti 19. stoljeća, povezana s pojačanom pažnjom na unutarnji svijet čovjeka, što je prirodno dovelo do intenziviranja socio-psihološke analize, do oštrog osuda temelja autokratsko-kmetskog sustava, koji je „male ljude“ osudio na ulogu poniženih i uvrijeđenih.
2.2 Dobro i zlo u romanu "Zločin i kazna". Težeći moralnom idealu
Tema "malog čovjeka" nastavlja se u Zločinu i kazni. Ovdje su „mali ljudi“ obdareni određenom filozofskom idejom. To su misleći ljudi, ali zgaženi životom. Na primjer, Semyon Zakharych Marmeladov. Oboje je pretučen iz zadovoljstva, a sam sebe uči da ne obraća pažnju na stav onih oko sebe, a navikao je provesti noć gdje god mora. Marmeladov se nije u stanju boriti za svoj život, za svoju obitelj. Nije ga briga za obitelj, društvo, pa čak ni za Raskoljnikova.
Dostojevski opisuje muškarca slabe volje koji je svoju suprugu doveo do konzumiranja, pustio je kćer na "žutu kartu", ali osuđujući ga, književnik istovremeno apelira na ljude, traži da mu ukaže makar i malo sažaljenja, da ga pobliže pogleda, je li stvarno toliko loš. Napokon, pružio je ruku nesretnoj ženi s troje djece, jer nije mogao gledati na takvu patnju. Najviše pati od svijesti o krivnji pred djecom. Je li taj "mali čovjek" tako loš? Možemo reći da ga je društvo učinilo takvim, ravnodušnijim i okrutnijim od njega samog u njegovom pijanstvu.
Ipak, roman "Zločin i kazna" vrlo je svijetlo djelo, iako tragično. Pisac je u njemu izrazio svoje najdublje misli o moralnom idealu humanizma.
Glavni junak romana dolazi do moralnog ideala nakon što je doživio puno patnje. debeli dostojevski moralni junak
Na početku rada riječ je o osobi koja se razočarala u ljude i vjeruje da je samo uz pomoć nasilja moguće vratiti oskrnavljenu dobrotu i pravdu. Rodion Raskoljnikov stvara okrutnu teoriju prema kojoj se svijet dijeli na "pravo onih koji imaju" i "drhtava stvorenja". Prvom je dozvoljeno sve, drugom - ništa. Postupno, ova užasna ideja u potpunosti zahvaća junakovo biće i on je odlučuje testirati na sebi kako bi otkrio kojoj kategoriji pripada.
Hladno procjenjujući sve, Raskoljnikov dolazi do zaključka da mu je dopušteno kršiti moralne zakone društva i počiniti ubojstvo, što opravdava s ciljem pomoći ugroženima.
Ali mnogo se u njemu promijeni kad se osjećaji pomiješaju s glasom razuma. Raskoljnikov nije uzeo u obzir glavnu stvar - skladište vlastitog karaktera i činjenicu da je ubojstvo suprotno samoj ljudskoj prirodi. Prije nego što počini zločin, junak vidi san: osjeća se poput djeteta koje svjedoči barbarski okrutnom činu - premlaćivanju nagonjenog konja, kojeg vlasnik pretuče u glupom bijesu. Užasna slika čini malog Raskoljnikova bijesnom željom da intervenira, zaštiti životinju, ali ovo besmisleno, okrutno ubojstvo nitko ne sprječava. Jedino što dječak može učiniti je vrisnuti kroz gužvu do konja i, stisnuvši mrtvu, krvavu njušku, poljubiti ga.
San Raskoljnikova je dvosmislen. Ovdje je jasan protest protiv ubojstva i okrutnosti, ovdje je suosjećanje s tuđom boli.
Spavanje ima dva motiva za navodno ubojstvo. Jedno je mržnja prema mučiteljima. Druga je želja za usponom na mjesto suca. Ali Raskoljnikov nije uzeo u obzir treći faktor - nesposobnost ljubazne osobe da prolije krv. I, čim mu je sinula ta misao, u strahu je napustio svoje planove. Drugim riječima, bez da je još podigao sjekiru, Raskoljnikov razumije propast svoje ideje.
Probudivši se, junak je bio gotovo spreman odustati od svojih planova: „Bože! - uzviknuo je, - stvarno, stvarno, stvarno, hoću li, zapravo, uzeti sjekiru, početi udarati po glavi, razbiti joj lubanju ... Klizat ću u ljepljivoj, toploj krvi, razbiti bravu, ukrasti i drhtati; sakriti se, sav u krvi ... sjekirom ... Bože, stvarno? "
Međutim, zastrašujuća teorija pobjeđuje. Raskoljnikov ubija staricu zajmodavku, s njegovog gledišta potpuno beskorisnu, pa čak i štetnu. Ali zajedno s njom prisiljen je ubiti njezinu sestru, slučajnu svjedokinju. Drugi zločin ni na koji način nije uključen u herojeve planove, jer je Lizaveta upravo ona za čiju se sreću bori. U nepovoljnom položaju, bez obrane, ne podiže ruke kako bi zaštitila lice. Sada Raskoljnikov razumije: nemoguće je dopustiti "krv prema savjesti" - ona će teći poput potoka.
Po prirodi je junak draga osoba, ljudima čini puno dobra. U njegovim postupcima, izjavama, iskustvima vidimo visok osjećaj ljudskog dostojanstva, istinsku plemenitost, najdublju nezainteresiranost. Raskoljnikov tuđu bol osjeća akutnije od svoje. Riskirajući svoj život, spašava djecu iz vatre, potonje dijeli s ocem preminulog suborca, koji je i sam prosjak, daje novac za sprovod Marmeladova, kojeg je jedva poznavao. Junak prezire one koji ravnodušno prolaze kraj ljudskih nesreća. U njemu nema loših i niskih karakteristika. Također ima anđeoski izgled: "... prekrasnog lijepog izgleda, lijepih tamnih očiju, tamnokosi Rus, natprosječnog rasta, mršav i vitak." Kako bi se gotovo savršeni heroj mogao zanijeti takvom nemoralnom idejom? Autor pokazuje da je Raskoljnikova njegovo vlastito siromaštvo, kao i jadno, poniženo stanje mnogih dostojnih ljudi oko njega doslovno odvelo u slijepu ulicu. Rodionu se zgadila snaga beznačajnog, glupog, ali bogatog i uvredljivog položaja siromaha, ali pametne i plemenite duše. Šteta, ali herojski mladenački maksimalizam i poštivanje principa, ponos i nepopustljivost učinili su mu lošu uslugu, postavili ga na krivi put.
Počinivši zlikovsko ubojstvo, junak se ozbiljno razboli, što svjedoči o velikoj osjetljivosti njegove savjesti. I prije zločina, dobro u njegovoj duši očajnički se borilo sa zlom, a sada proživljava paklene muke. Raskoljnikovu postaje vrlo teško komunicirati s ljudima; čini se da se osjeća krivim pred cijelim čovječanstvom. Što su mu ljudi topliji i brižniji, to više pati. Podsvjesno junak shvaća da je prekršio glavni zakon života - zakon ljubavi prema bližnjemu, i ne samo da se srami, već ga boli - previše je okrutno pogriješio.
Pogreške se moraju ispraviti, treba se pokajati da bismo se riješili patnje. Raskoljnikov svoj put u moralni život započinje priznanjem. O svom zločinu razgovara sa Sonjom Marmeladovom, olakšavajući mu dušu i tražeći savjet, jer ne zna kako dalje živjeti. I prijatelj pomaže Rodionu.
Lik Sonje izražava moralni ideal spisateljice. Ova žena je sama ljubav. Žrtvuje se za ljude. Shvativši što Raskoljnikovu treba, Sonja je spremna slijediti ga na teški rad: "Ići ćemo zajedno na patnju, zajedno ćemo nositi križ! .." Zahvaljujući svom prijatelju, junak stječe novo značenje života.
Dostojevski navodi Raskoljnikova na ideju potrebe da živi u sadašnjosti, a ne prema izmišljenoj teoriji, da se izrazi ne kroz mizantropne ideje, već kroz ljubav i dobrotu, kroz služenje drugima. Težak i bolan put je Raskoljnikova do pravednog života: od zločina koji se iscrpljuje strašnom patnjom, do suosjećanja i ljubavi prema onima koje je ponosni mladić htio prezirati, s obzirom na sebe.
Glavno filozofsko pitanje romana su granice između dobra i zla. Pisac nastoji definirati ove pojmove i pokazati njihovu interakciju u društvu i pojedincu.
U protestu Raskoljnikova teško je povući jasnu granicu između dobra i zla. Raskoljnikov je neobično ljubazan i čovjekoljubiv: jako voli svoju sestru i majku; sažaljeva Marmeladove i pomaže im, daje posljednji novac za Marmeladovljev sprovod; ne ostaje ravnodušan prema sudbini pijane djevojke na bulevaru. San Raskoljnikova o konju pretučenom do smrti naglašava junakov humanizam, njegov protest protiv zla i nasilja.
Istodobno pokazuje krajnju sebičnost, individualizam, okrutnost i bezobzirnost. Raskoljnikov stvara protuljudsku teoriju o "dvije kategorije ljudi", koja unaprijed određuje tko će živjeti, a tko umrijeti. Posjeduje opravdanje „ideje krvi prema savjesti“, kada bilo koju osobu mogu ubiti zbog viših ciljeva i principa. Raskoljnikov, koji voli ljude i pati zbog njihove boli, počinio je zlikovsko ubojstvo starice zalagača i njezine sestre, krotke Lizavete. Počinivši ubojstvo, pokušava potvrditi apsolutnu moralnu slobodu čovjeka, što u biti znači popustljivost. To dovodi do činjenice da granice zla prestaju postojati.
Ali Raskoljnikov čini sve zločine za dobro. Nastaje paradoksalna ideja: dobro je temelj zla. Dobro i zlo bore se u duši Raskoljnikova. Zlo, dovedeno do krajnjih granica, približava ga Svidrigailovu, dobro dovedeno do samopožrtvovanja, čini ga srodnim Sonji Marmeladovoj.
U romanu su Raskoljnikov i Sonja sučeljavanje dobra i zla. Sonia propovijeda dobrotu utemeljenu na kršćanskoj poniznosti, kršćanskoj ljubavi prema bližnjemu i prema svima onima koji pate.
Ali čak i u Sonyinim postupcima život sam briše granicu između dobra i zla. Čini korak pun kršćanske ljubavi i dobrote u odnosu na bližnjega - prodaje se kako ne bi dopustila da bolesna maćeha i djeca umru od gladi. A sebi, svojoj savjesti nanosi nepopravljivu štetu. I opet je dobro u korijenu zla.
Uzajamno prožimanje dobra i zla može se vidjeti u Svidrigailovljevoj noćnoj mori prije samoubojstva. Ovaj junak dovršava lanac zlonamjernih zločina u romanu: silovanje, ubojstvo, zlostavljanje djece. Istina, autor ne potvrđuje činjenicu počinjenja ovih zločina: to su uglavnom Lužinovi tračevi. Ali apsolutno je sigurno da je Svidrigailov organizirao djecu Katerine Ivanovne, pomogao Sonji Marmeladovoj. Dostojevski pokazuje kako se u duši ovog junaka odvija složena borba između dobra i zla. Dostojevski pokušava u romanu povući granicu između dobra i zla. Ali ljudski je svijet previše složen i nepravedan, granice između ovih koncepata su nejasne. Stoga Dostojevski spasenje i istinu vidi u vjeri. Krist je za njega najviši kriterij morala, nositelj istinske dobrote na zemlji. I ovo je jedino u što spisateljica ne sumnja.
Zaključak
Sumirajući sve navedeno, možemo zaključiti da su psihološki portreti junaka vrlo duboko razvijeni u djelima Tolstoja i Dostojevskog. Čini mi se da je to zbog činjenice da autori pokušavaju čitatelju prenijeti što netko može biti, što može postati pod utjecajem društva i kako pod tim utjecajem ljudi ostaju sami sebi, a ne proturječe svom stanju duha i moralnim načelima.
U djelima Leva Nikolajeviča Tolstoja možemo uočiti kako on prikazuje duhovni rast osobe i njezin pad. Koje je značenje unutarnjeg svijeta za autora. Kako društvo, moral okoliša i tuđi postupci utječu na čovjeka.
U svom se radu Tolstoj dotiče i otkriva najvažnije životne probleme - probleme morala. Ljubav i prijateljstvo, čast i plemenitost. Njegovi likovi sanjaju i sumnjaju, razmišljaju i sami rješavaju važne probleme. Neki od njih duboko su moralni ljudi, drugima je koncept plemstva tuđ. Suvremenom čitatelju Tolstojevi likovi mogu biti bliski i razumljivi. Autorsko rješenje moralnih problema može se danas koristiti.
Djelo Dostojevskog Fjodora Mihajloviča koncentrirano je oko pitanja filozofije duha - to su teme antropologije, filozofije, povijesti, etike, religije. U svojim djelima Dostojevski prikazuje tragičnu sudbinu "malih ljudi". Za kakve je duboke osjećaje sposoban „mali čovjek“, shrvan siromaštvom, nemoći, neljudskošću, kakvu, suosjećajnu dušu može posjedovati. U svojim djelima autor otkriva ogromno duhovno bogatstvo "malog čovjeka", njegovu duhovnu velikodušnost i unutarnju ljepotu, koja nije propala pod nesnosnim životnim uvjetima. Ljepota duše "malog čovjeka" otkriva se, prije svega, sposobnošću ljubavi i suosjećanja. FM Dostojevski prosvjeduje protiv ravnodušnosti i ravnodušnosti prema sudbini "siromašnih ljudi". Tvrdi da svatko ima pravo na empatiju i suosjećanje.
Junaci djela ove dvojice velikih ruskih pisaca, nezaboravni i netipični, koji su ipak napisani duboko realistično. Pierre Bezukhov, Natasha Rostova, Nekhlyudov, Raskolnikov, Makar Devushkin nezaboravne su slike. No istodobno nije teško primijetiti značajnu razliku u njihovom radu. Ako Tolstoj analizira svoje likove i događaje koji se događaju s njima, tada Dostojevski, naprotiv, svu logiku djelovanja izvodi iz psihološkog stanja svojih junaka. Zahvaljujući ovoj dvojici književnika 19. stoljeće možemo sagledati s dvije strane.
Tolstoj se usredotočuje na vanjsku stranu događaja, za Dostojevskog je važniji unutarnji osjećaj osobe. Tolstojev moral podsjeća na Kantov: "Djelujte u određenoj situaciji tako da vaš izbor može postati moralni zakon za sve ljude." Dostojevski vjeruje da ne postoje identične situacije, a osoba uvijek mora napraviti izbor i ne može se osloniti na standardna rješenja.
Lav Tolstoj i Fjodor Dostojevski nikada se nisu upoznali, iako je svaki od njih sanjao o sastanku.
Pa ipak, sastanak se dogodio - na daljini, a ne u prostoru - u vremenu. Čitaju djela jedni drugima. Jednima su se divili, a protiv drugih protestirali. Nije štedio napor na kritičkim analizama. Unatoč svim razlikama u kreativnim potragama, bili su ujedinjeni u glavnom - vjerovali su u dobrotu i ljubav, u preporod čovjeka i čovječanstva, u moralni napredak društva kroz slobodno izražavanje volje pojedinca.
Popis korištenih izvora
1. Etika. Temelji opće teorije morala. Kolegij predavanja Prvi dio / P.E. Matveev / Vladimir State University - Vladimir, 2002.
2. Otkrivenja o čovjeku u djelu Dostojevskog / N.A. Berdyaev / Biblioteka "Vekhi", 2001
3. Ruska književnost i književna kritika / AB. Esin / Moskva, 2003.
4. Psihološki rječnik. / Ur. V. P. Zinčenko. / Moskva, 1997.
5. Djetinjstvo. Mladost. Mladost. / L.N. Tolstoj / Sankt Peterburg, 2009. (monografija).
6. Sabrana djela u 8 svezaka. Svezak 6. Uskrsnuće / L.N. Tolstoj / Moskva, 2006
7. Nakon lopte. / L. N. Tolstoj / Moskva, 2006
8. Djetinjstvo. Adolescencija, mladost / L.N. Tolstoj / Moskva, 1993
9. Pa što bismo trebali učiniti? / Tolstoj L.N. / Sobr. cit. / Moskva, 1983.
10. Uskrsnuće / L.N. Tolstoj /
11. Ruska književnost XIX stoljeća / V. I. Novikov / Moskva, 1996
12. Rat i mir / L.N. Tolstoj /
13. Jadni ljudi / F.M. Dostojevskog
14. Zločin i kazna / F.M. Dostojevskog
15.http: /mysoch.ru/sochineniya/dostoevskii
16.http: /soch.na5.ru
17. https://istina.rin.ru
18.http: //ru.wikipedia.org
Za koje ponekad osobnost neke osobe ostaje neprimijećena) često se danas mogu naći.
7 korisnika označava 5 god.
OSTALI ODGOVORI
Student Gleb Nezgovorov (132)
karakteristična za Tolstoja i Tankog iz djela A. Čehova "Debeo i tanak".
Naslov je, kao i uvijek, vrlo točan. Već iz nje učimo o primarnim likovima. Ali odmah zanimljiva karakteristika. Autor ne daje herojima određena imena: ova karakteristika (gusta i tanka) omogućuje nam da naučimo mnogo više. Naslov sadrži značenje djela. Odmah možemo zamisliti da je onaj debeli važna osoba, možda na visokoj funkciji, a onaj mršavi maloljetan dužnosnik. Ovdje već vidimo kratkoću karakterističnu za Čehova. I sam je napisao: "U stanju sam kratko govoriti o dugim stvarima." Doista, sve je kratko, ali sažeto. To postiže uz pomoć čitavog sustava izražajnih sredstava.
Akcija započinje iznenada: "Na stanici Nikolajevske željeznice susrela su se dva prijatelja: jedan je debeo, drugi mršav." Odmah znamo tko, gdje i što. Vidimo da su se stari poznanici upoznali i iz njihovog govora se može razumjeti da su junaci bili u dobrim odnosima. Vitka posrće od uzbuđenja, prijateljski se pozdravljaju. Pročitali ste "i osjećate povoljnu atmosferu njihova sastanka. Autor koristi usklične rečenice da pokaže raspoloženje." Prijatelji su se poljubili tri puta i okrenuli oči pune suza prema svom prijatelju. Oboje su bili ugodno zapanjeni ", napominje autor.
Čehov ne opisuje svoj izgled, on skreće pažnju na glavno: "Debeli čovjek upravo je večerao na kolodvoru, a usne prekrivene uljem sjale su poput zrelih trešanja .... Tanka ... bila je krcata koferima, zavežljajima i kartonskim kutijama." Čehov koristi metafore (na primjer sjajne usne), usporedbe (na primjer poput zrelih trešanja), epitete i druga umjetnička sredstva, i što je najvažnije, koristi ih graciozno, s vještinom. Svaka riječ, svaka sitnica otkriva sliku junaka djela.
Akcija se razvija vrlo brzo. Kao rezultat promjene situacije, rasplet dolazi neočekivano. Ispada da je onaj debeli "već dostigao tajnu". Vrijedno je suptilno to znati, a prijateljska atmosfera odjednom negdje nestaje. Sad češće posrće, ali više ne od sreće. Čehov piše: "Mršavi muškarac odjednom je problijedio, pretvorio se u kamen, ali ubrzo mu se lice izokrenulo u svim smjerovima s najširim osmijehom; činilo se da mu s lica padaju iskre. I sam se sklupčao, pogrbio, suzio ..." "Vaša Ekselencijo". Slim je odjednom počeo često dodavati "-e", a njegovi su se prethodni uzvici smanjivali.
Štoviše, Tolstoju se nije svidjelo "ovo poštivanje dostojanstva". Baca: "Pa, dosta je! Čemu služi taj ton?" I suptilno ne može drugačije. Čehov nastavlja: "Na njegovu je licu bilo toliko pijeteta, slatkoće i kiseline s poštovanjem da je tajni vijećnik povratio."
Slika je smiješna do apsurda. Kad su se "prijatelji" opraštali, mršavi je protresao tri prsta i naklonio se cijelim tijelom. Smiješna je, ali i tužna. Dakle, u obliku priče, Čehov je mogao smjestiti velik društveno-filozofski i psihološki sadržaj. Čak i činjenica da junaci priče nemaju imena govori o tipičnosti takvih ljudi. Priča A. P. Čehova "Debela i tanka" trenutno je relevantna, jer se danas često može naći poštovanje prema rangu, divljenje položaju (za koji ponekad čovjekova ličnost ostane neprimijećena).
Poput Žalbe
masha l prije 5 mjeseci
Šegrt (194)
Karakteristike Tolstoja i Tankog iz djela AP Čehova "Debeli i tanki".
Naslov je, kao i uvijek, vrlo točan. Već iz nje učimo o glavnim likovima. Ali odmah zanimljiva karakteristika. Autor ne daje herojima određena imena: ova karakteristika (gusta i tanka) omogućuje nam da naučimo mnogo više. Naslov sadrži značenje djela. Odmah možemo zamisliti da je onaj debeli važna osoba, možda na visokoj funkciji, a onaj mršavi maloljetan dužnosnik.
Lev Nikolajevič Tolstoj jedan je od najpoznatijih ruskih pisaca i mislilaca. Član obrane Sevastopolja. Odgajatelj, publicist, religiozni mislilac. Književnu karijeru započeo je u zimu 1850.-1851. s pisanjem djela "Djetinjstvo". U ožujku 1851. napisao je Povijest jučer.
Najkarakterističnija značajka djela Leva Nikolaeviča je slika čovjekova duhovnog rasta. Može se pratiti kroz cijelo njegovo djelo. Što društvo više utječe na čovjeka, to je njegov unutarnji svijet siromašniji.
Primjerice, u romanu "Nedjelja" glavnog junaka, mladog Dmitrija Ivanoviča Nehljudova, Tolstoj karakterizira kao poštenu, nesebičnu mladost, spremnu predati se svakom dobrom djelu. U mladosti je Nekhlyudov, sanjajući da usreći sve ljude, razmišlja, čita, govori o Bogu, istini, bogatstvu, siromaštvu; smatra potrebnim umjeravanje njegovih potreba; sanja ženu samo kao suprugu i najveći duhovni užitak vidi u žrtvi u ime moralnih zahtjeva. Zabrinut je za duhovni rast i sadržaj unutarnje duše. Takav svjetonazor i postupke Nekhlyudova ljudi oko njega prepoznaju kao neobičnost i hvalisavu originalnost. Kad, nakon punoljetnosti, daje seljacima imanje naslijeđeno od oca, jer smatra da je vlasništvo nad zemljom nepravedno, tada taj čin prestrašuje njegovu majku i rodbinu i postaje stalni predmet prijekora i ruganja sve njegove rodbine. Isprva se Nekhlyudov pokušava boriti, no ispostavlja se da je preteško boriti se i, ne mogavši \u200b\u200bizdržati borbu, odustaje, postajući ono što ga ljudi oko njega žele vidjeti, potpuno utapajući u sebi taj glas koji od njega zahtijeva nešto drugo. Tada Nekhlyudov stupa u vojnu službu koja, prema Tolstoju, "kvari ljude". I sada, već takva osoba, na putu do puka, poziva u selo da vidi svoje tete, gdje zavodi zaljubljenu u njega Katjušu i, posljednjeg dana prije odlaska, ubacuje joj novčanicu od stotinu rubalja, tješeći se da "svi to rade" ... Nakon što je napustio vojsku u činu gardskog poručnika, Nekhlyudov se nastanjuje u Moskvi, gdje vodi besposlen život. Ovaj roman pokazuje utjecaj društva na unutarnji svijet osobe. Kako mentalno bogatog mladića možete učiniti egoistom koji voli samo svoje zadovoljstvo? Duhovna smrt Nekhlyudov-a povezana je s napuštanjem sebe, unutarnjeg osjećaja srama, savjesti i rastvaranja s općeprihvaćenim u plemićkom krugu: "Ali što učiniti? Uvijek ovako. Tako je bilo i sa Schoenbockom i guvernantom o kojoj je rekao, pa je tako bilo. Ujače Grisha, tako je bilo i s mojim ocem ... A ako svi to čine, onda bi, dakle, trebalo biti. "
U ranim Tolstojevim djelima, trilogiji "Djetinjstvo", "Adolescencija", "Mladost", također je ispričana priča o mladom i mladom plemiću. Ovdje postoje mnoga biografska obilježja, ali ovo nije cjelokupna biografija autora. Ovo je priča o formiranju unutarnjeg izgleda osobe. Junak trilogije Nikolenka Irteniev ima bogat duhovni svijet jer je u stanju vidjeti brojne životne fenomene, analizirati ih i u određenom trenutku preispitati vrijednosti.
Kao i sva djela L. N. Tolstoja, trilogija "Djetinjstvo. Adolescencija. Mladost" zapravo je bila utjelovljenje velikog broja ideja i pothvata. Glavni cilj L. N. Tolstoja je prikazati razvoj osobe kao osobe tijekom djetinjstva, adolescencije i mladosti, odnosno u onim razdobljima života kada se osoba najpotpunije osjeća u svijetu, a zatim, kada se počinje odvajati od svijeta i poimati okolno njegovo okruženje. Pojedinačne priče čine trilogiju, ali radnja u njima odvija se prema ideji, prvo u imanju Irtenjevih ("Djetinjstvo"), a onda se svijet značajno širi ("Adolescencija"). U priči "Mladost" o temi obitelji, kuća zvuči mnogo puta prigušenije, ustupajući mjesto temi Nikolenkinog odnosa s vanjskim svijetom. Nije slučajno što se smrću majke u prvom dijelu uništava sklad odnosa u obitelji, u drugom baka umire, uzimajući sa sobom ogromnu moralnu snagu, a u trećem se tata po drugi put ženi ženom čiji je ravnomjerni osmijeh uvijek isti. Povratak prethodne obiteljske sreće postaje potpuno nemoguć. Između priča postoji logična veza, opravdana, prije svega, logikom pisca: iako je formiranje osobe podijeljeno na određene faze, zapravo je kontinuirano. LN Tolstoj prikazuje svoje junake u onim uvjetima i u onim okolnostima u kojima se njihova osobnost može najslikovitije očitovati. Trilogija se temelji na stalnoj usporedbi unutarnjeg i vanjskog svijeta osobe. Glavni cilj pisca, naravno, bila je analiza onoga što čini bit svake osobe.
Svaka osoba, bez obzira koju suštinu posjedovala, ma koliko bila zatvorena ili usamljena, na određeni način utječe na život drugih, baš kao što tuđi postupci utječu na njegovu sudbinu.
Sudbina glavnog junaka priče "Nakon lopte" - Ivana Vasiljeviča - dramatično se promijenila nakon događaja od samo jednog jutra. U mladosti, tijekom godina studija na sveučilištu, Ivan Vasiljevič bio je „vrlo veseo i živahan momak, pa čak i bogat“. Život mu je bio lišen većih problema. Činilo se da uživa u svojoj lakomislenoj mladosti: vozio se koračaćem, plesao sa svojim suborcima, plesao na balovima.
Vraćajući se kući, uznemireni mladić nije mogao spavati i otišao je dočekati jutro na ulici. Sve mu se činilo "posebno slatkim". Međutim, spokojnu sreću mladića iznenada je rastjerala strašna slika kazne Tatara koji je prolazio kroz nepregledan niz vojnika naoružanih štapovima. Ovim okrutnim premlaćivanjem zapovijedao je nitko drugi nego Varenkin otac. Pobrinuo se da svaki od vojnika ostavi svoj trag na leđima nesretnika. Slika koju je vidio šokirala je Ivana Vasiljeviča. Nije razumio kako pukovnik može igrati tako strašnu ulogu: "Očito, on zna nešto što ja ne znam ... Da znam što on zna, razumio bih ono što sam vidio i ne bi me mučilo ".
Ivan Vasiljevič se cijeli život sjećao strašne slike. Drugim je očima gledao ljude oko sebe - i sebe također. Budući da nije mogao promijeniti ili zaustaviti zlo, mladić je odbio svoje sudjelovanje u njemu. U njemu je bjesnio protest. Unatoč svim izgovorima, više nije mogao sanjati o vojnoj karijeri, a kasnije to nije ni postao, čak se i iz nekog razloga njegov osjećaj za Varenku ohladio.
Izvana se slažući i pomirujući s postupcima pukovnika, s tadašnjim zapovijedima, Ivan Vasiljevič to nije mogao zaboraviti i oprostiti. Savjest svake osobe govori mu što treba učiniti. Na slici glavnog junaka Tolstoj je pokazao buđenje savjesti u čovjeku, njegov bogati duhovni mir i humanost, osjećaj odgovornosti za bližnjega.
Ova slika i značajke junaka mogu se pratiti u drugim autorovim djelima. Prema Tolstoju, ne samo obrazovana osoba, već i jednostavan vojnik može imati bogat duhovni svijet. U priči "Kozaci" Tolstoj pokazuje da osoba, ako posjeduje pozitivne osobine, postaje sobom samo u stapanju s prirodom. Samo osoba koja ima sposobnost razmišljanja i osjećaja može iskusiti zadovoljstvo komunikacije s prirodom. U "Kozacima" se već sasvim jasno očituje ideja da ih potrage najboljih ljudi vode u dubinu naroda do izvora najčišćih i najplemenitijih motiva. Ta je ideja zorno prikazana u Ratu i miru.
