Kratka i zanimljiva analiza portretne priče. Esej o analizi portreta priče, Gogolj je pročitao besplatno




Nikolaj Vasiljevič Gogolj poznati je književnik, čije je djelo vrlo dvosmisleno. Sklon mističnosti, autor zna dodati svojim djelima određenu poletnost koja je nezaboravna i nikoga ne ostavlja ravnodušnim. Koji god posao poduzeli, svugdje se osjećate neizrečeno, nedovršeno, tajanstveno. Između redova uvijek možete pročitati nešto što odaje dubinu maestrove duše.

Na primjer, djelo koje je potpuno zasićeno fatalizmom, strahom od nepoznatih i onostranih sila jest "Portret" (Gogolj). Sažetak može prenijeti samo glavne točke radnje. Ali samo puna verzija može vas uroniti u svijet iluzija, u svijet prekrasnog stila i prenijeti raspoloženje koje je Nikolaj Vasiljevič želio prenijeti.

"Portret" (Gogolj). Sažetak

Djelo započinje opisom teškog stanja mladog i nadarenog umjetnika. Apsolutno nema novca za plaćanje stana, nema novca za hranu, pa čak ni za svijeće. Tako on sjedi bez posla cijele večeri, zavideći onima koji imaju narudžbe i popularnost. Međutim, sa svojim posljednjim novcem kupuje portret Azijata neobično živahnih očiju. A onda zbog njega, praktički vidi ove oči svugdje Chartkov: sanjaju ga u stvarnosti, sanja ih svake večeri, gledaju mu izravno u dušu. Ali novčanica od tisuću dukata iznenada ispada sa slike. Zbog toga se čini da umjetnikov život postaje bolji.

Priča "Portret" (Gogolj), čiji sažetak može zainteresirati čitatelja i potaknuti čitanje pune verzije, govori o daljnjoj sudbini Chartkova. Traženi je umjetnik, ali s vremenom postaje pohlepan, a talent mu propada. Iz zavisti junak počinje otkupljivati \u200b\u200bbriljantna djela drugih slikara, na koja troši svu svoju sreću. Međutim, platna su na kraju brutalno uništena, a sam lik umire, podsjećajući se na iste azijske oči.

Djelo "Portret" (Gogolj), čiji je kratki sažetak teško opisati u nekoliko rečenica, nastavlja se objašnjenjem cijele ove misteriozne priče. Nakon Chartkove smrti, portret Kineza vješto nacrtanih očiju poslan je na jednu aukciju u Sankt Peterburgu. Tamo ga pronalazi čovjek čiji je otac naslikao sliku. Ispostavilo se da prikazuje lihvara koji, međutim, ta sredstva nikome nisu donijela sreću - svi koji su uzeli novac od Azijata iz Kolomne umrli su strašnom smrću, poludjeli.

Nastavljamo sa sažetkom. Gogolj je portret nazvao slikom duha tame, a umjetnik ga je naslikao od kamatara. Ali u procesu rada, autora obuzima bolni osjećaj i on ne želi nastaviti pisati. Kinez traži da dovrši portret kako bi ostao "živ" i nakon smrti, ali umire ne vidjevši ovo djelo. Autor je želi spaliti, ali daje je na zahtjev prijatelja. Nadalje, portret počinje negativno utjecati na svakog od njegovih vlasnika. Stoga pripovjedač traži sliku kako bi zaustavio tok zla, ali ona tajanstveno nestaje.

"Portret" (Gogolj). Analiza priče

Ova je priča duboko filozofsko djelo koje se dotiče teme utjecaja onostranih sila na ljudske sudbine. Sudbinom ne upravlja samo čovjek, već i druge okolnosti, drugi ljudi, pa čak i mistika. Vjerovali ili ne - na svakom čitatelju je da sam odluči. Čitajući isto djelo, samo želite uživati \u200b\u200bu zanimljivoj radnji i milozvučnom jeziku njegova tvorca.

Slučaj br. 6 Lekcija na temu: „Analiza priče o N.V. Gogoljev "Portret"

Sažetak priče

1834

Tragična priča umjetnika Chartkova započela je ispred trgovine u dvorištu Ščukina, gdje je, među mnogim slikama na kojima su prikazani seljaci ili krajolici, ugledao jednu i dao je kući posljednji komad od dvije kopejke. Ovo je portret starca u azijskoj odjeći, djelovao je nedovršeno, ali zahvaćen tako snažnom četkom da su oči na portretu izgledale kao da su žive. Kod kuće Chartkov saznaje da je vlasnik došao s tromjesečnikom, tražeći plaćanje za stan. Dosadnost Chartkova, koji je već požalio dvostrukog stolara i sjedi, iz siromaštva, bez svijeće, umnožava se. On, ne bez oštrine, razmišlja o sudbini mladog nadarenog umjetnika prisiljenog na skromno naukovanje, dok posjetitelji slikara "sa samo svojim uobičajenim načinom" stvaraju buku i skupljaju priličnu količinu kapitala. U ovom trenutku pogled mu pada na već zaboravljeni portret, a oči, potpuno žive, čak i uništavajući sklad samog portreta, prestraše ga, dajući mu neki neugodan osjećaj. Otišavši spavati iza paravana, kroz pukotine vidi portret obasjan mjesečinom, također ga gledajući. U strahu ga Chartkov zavjesi čaršafom, ali sada zamišlja kako oči blistaju kroz platno, tada se čini da je plahta otkinuta, napokon, vidi da su plahte zaista nestale, a starac se promeškoljio i izašao okvira. Starac odlazi do njega iza paravana, sjedne mu pred noge i počne brojati novac koji uzima iz torbe koju je ponio sa sobom. Jedna se parcela s natpisom "1000 dukata" otkotrlja u stranu, a Chartkov je neopaženo zgrabi. Očajnički hvatajući novac, probudi se; ruka osjeća težinu koja je upravo bila u njoj. Nakon niza uzastopnih noćnih mora, budi se kasno i teško. Tromjesečnik koji je došao s vlasnikom, nakon što je saznao da nema novca, nudi plaćanje radom. Portret starca privlači njegovu pažnju i, gledajući platno, nehotice stiska okvire - snop poznat Chartkovu s natpisom "1000 dukata" pada na pod.

Istog dana Chartkov plaća vlasniku i, utješen pričama o blagu, utapajući prvi pokret za kupnju boja i zatvaranje u radionicu na tri godine, unajmljuje luksuzni stan na Nevskom, oblači se u dendi, oglašava u hodajućim novinama, a sljedeći dan prihvaća kupca. Važna dama, nakon što je opisala željene detalje budućeg portreta svoje kćeri, odvodi je kad je Chartkov, čini se, upravo potpisao i bila spremna da joj ugrabi nešto važno u lice. Sljedeći put ostaje nezadovoljna sličnošću koja se pojavila, žutošću lica i sjenama ispod očiju, i, napokon, uzima za portret staro Chartkovljevo djelo, Psiha, koje je iznervirani umjetnik lagano oživio.

Za kratko vrijeme Chartkov je postao moderan: uhvativši jedan uobičajeni izraz, naslikao je mnoge portrete, udovoljavajući različitim težnjama. Bogat je, prihvaćen u aristokratskim kućama, oštro i bahato govori o umjetnicima. Mnogi koji su Chartkova poznavali i prije, zaprepašteni su kako u njemu može nestati talent, tako uočljiv na početku. Važan je, zamjera mladima nemoral, postaje grabežljivac i jednog dana, na poziv Akademije umjetnosti, kada dolazi pogledati platno koje je iz Italije poslao jedan od njegovih bivših suboraca, on vidi savršenstvo i razumije čitav ponor njegova pada. Zatvorio se u studio i bacio se na posao, ali prisiljen je prestati svake minute zbog nepoznavanja elementarnih istina, čije je proučavanje na početku karijere zanemario. Ubrzo ga zavlada zastrašujuća započinje otkupljivati \u200b\u200bnajbolja umjetnička djela i tek nakon njegove neposredne smrti od groznice u kombinaciji s konzumacijom postaje jasno da su remek-djela, za stjecanje kojih je iskoristio svo svoje ogromno bogatstvo , surovo su ga uništili. Njegova smrt je užasna: strašne su ga oči starca sanjale posvuda.

Chartkova priča imala je neko objašnjenje nakon kratkog vremena na jednoj od aukcija u Sankt Peterburgu. Među kineskim vazama, namještajem i slikama pažnju mnogih privlači nevjerojatan portret stanovitog Azijata, čije su oči naslikane takvom umjetnošću da djeluju živo. Cijena se povećava četverostruko i ovdje se pojavljuje umjetnik B. koji izjavljuje svoja posebna prava na ovo platno. U znak potpore tim riječima priča priču koja se dogodila njegovom ocu.

Iznoseći za početak dio grada zvanog Kolomna, opisuje lihvara koji je nekoć tamo živio, diva azijskog izgleda, sposobnog posuditi bilo koji iznos novca onome tko želi, od niše starice do rastrošnih plemića. Njegov se interes činio malim, a uvjeti plaćanja vrlo povoljnim, no čudnim aritmetičkim izračunima iznos koji se trebao vratiti nevjerojatno se povećao. Najstrašnija od svega bila je sudbina onih koji su novac dobivali iz ruku zlokobnog Azijata. Priča o briljantnom mladom plemiću, čija je katastrofalna promjena u karakteru na njega navukla caričin gnjev, završila je njegovom ludošću i smrću. Život prekrasne ljepotice, radi vjenčanja s kojim je njezin odabranik dao zajam kod kamatara (jer su mladenkini roditelji u zabrinutom stanju mladoženja vidjeli prepreku za brak) godine otrovom ljubomore, netrpeljivosti i hirova koji su se iznenada pojavili u ranije plemenitom liku njezina supruga. Čak i zadirući u život svoje supruge, nesretnik je počinio samoubojstvo. Mnoge ne tako uočljive priče, budući da su se dogodile u nižim klasama, također su bile povezane s imenom kamatara

Otac pripovjedača, samouki umjetnik, namjeravajući prikazati duh tame, često je razmišljao o svom strašnom susjedu, a jednog dana i sam mu dolazi i zahtijeva da nacrta svoj portret kako bi ostao na slici "samo kao živ ". Otac se sretno prebacuje na posao, ali što bolje uspije dokučiti starčev izgled, što su mu živopisnije oči na platnu, to ga bolniji osjećaj obuzima. Nemajući više snage podnositi sve veće gađenje prema poslu, odbija nastaviti, a molbe starca, objašnjavajući da će nakon smrti njegov život na portretu biti nadnaravnom snagom, potpuno ga prestraše. Bježi, nedovršeni portret donosi mu starčev sluga, a sam kamatar sutradan umire. S vremenom umjetnik primjećuje promjenu na sebi: osjeća zavist prema svom učeniku, nanosi mu štetu, na njegovim se slikama pojavljuju oči kamatara. Kad će zapaliti zastrašujući portret, prijatelj ga moli. Ali i on je ubrzo bio prisiljen prodati ga svom nećaku; riješio se njega i njegova nećaka. Umjetnik shvaća da je dio duše kamatara preuzeo strašni portret, a smrt njegove supruge, kćeri i malog sina konačno ga u to uvjerava. Starešinu smješta na Umjetničku akademiju i odlazi u samostan, gdje vodi strog život, tražeći sve moguće stupnjeve nesebičnosti. Napokon, uzima četku i godinu dana slika Isusovo rođenje. Njegov je rad čudo ispunjeno svetošću. Sinu, koji se došao oprostiti prije putovanja u Italiju, prenosi mnoga svoja razmišljanja o umjetnosti, a među nekim uputama, nakon što je ispričao priču s kamatarom, zaziva pronalazak portreta koji hoda uokolo i njegovo uništavanje. I sada, nakon petnaest godina uzaludnih potraga, pripovjedač je napokon pronašao ovaj portret - i kad se on, a s njim i mnoštvo slušatelja, okrene prema zidu, portreta više nema na njemu. Netko kaže: "Ukradeno". Možda si u pravu. Prepričala E. V. Kharitonova

PROCES LEKCIJE

Ja... Organizacijski trenutak.

II... Najavite temu, svrhu lekcije. Pozivajući se na epigraf na ploči.

Dečki, epigraf naše lekcije je izreka Theodora Dreisera:

Umjetnost je nektar duše

prikupljeni trudom i boli.

Žrtvujte se zbog umjetnosti ili se zadovoljite dobro uhranjenim životom, stavljajući svoju umjetnost u službu gomile običnih ljudi?

- Kakav izbor napraviti? Je li to lako učiniti?

S jedne strane, posao je u ravnoteži. Služenje umjetnosti, siromaštvo, s druge strane - novac, bogatstvo, slava.

Što se događa s umjetnikom koji je podlegao iskušenju i promijenio umjetnost? Odgovor na ovo pitanje pronaći ćemo u prvom dijelu Gogoljevog "Portreta".

- Kako vidimo mladog umjetnika na početku priče? Pronađite opis njegova izgleda, stana u kojem živi. (str. 280, 283)(Pred nama je prosjački umjetnik koji je "svom poslu predan nesebično").

- Kakvi su izgledi za njega? Na što ga profesor upozorava? (Čitanje scene razgovora Chartkova s \u200b\u200bprofesorom) (str. 285).

IZLAZ: Bez sumnje, Chartkov je "umjetnik s talentom koji je puno prorokovao". Profesor ga upozorava da se bogomdani dar može uništiti osvajanjem slave i bogatstva crtajući "modne slike za novac". "Budite strpljivi", daje savjet.

Ali teško je ne podleći iskušenju. A mladi umjetnik, pati od hladnoće i gladi, razmišlja o nepravdama života.

Pronađite njegova razmišljanja u tekstu. Koje su riječi, s vašeg gledišta, važne, ključne za razumijevanje njegove prirode?

“Ponekad mu je postalo dosadno kad je ... čak i nimalo slikar po zvanju, izdao općenitu buku svojim uobičajenim manirom, brzinom četke i svjetlinom boja i nakupljenim kapitalom u trenutku ... zavidno uvukao u svoju gladnu maštu sudbinu bogataša - slikara ... da sve napusti i zamotati s tugom u inat svemu ».

- Sjećate se gdje smo prvi put upoznali umjetnika? Zašto baš u dvorištu Shchukin? Koju umjetničku vrijednost, s autorovog gledišta, imaju tamo izložene slike?

Gogolj je vrlo ironičan u opisivanju remek-djela koja su popularna u narodu: "okviri od šljokica", "Flamanc s lulom i slomljenom rukom, poput ... na indijskom pijetlu u lisicama ”i slično.

- Kakvo je mišljenje umjetnika o tim djelima?

"Iste boje, isti način ... pripada sirovo napravljenom automatu, a ne čovjeku ..."

- Što ga je pogodilo portretom starca?

Gledajući portret, svi su osjetili stvarnost prikazane osobe. Ali oči starješine su posebno privlačne, posjedujući strašnu razornu moć.

- Kakva se fantastična snaga krije na ovom portretu? Ispričajte nam o umjetnikovom čudnom snu.

Chartkov se ne može oduprijeti portretu: neočekivano ga kupuje za sebe, ne može skinuti pogled s njega.

(Dečki, primijetili ste da se u priči često ponavlja riječ "neočekivano". Chartkov puno neočekivano čini za sebe, kao protiv svoje volje).

Umjetnikov san fantastična je stvarnost. Starac oživi. On poput vraga podsjeća nesretnog Chartkova sjajem zlata. I umjetnik se nađe u rukama zlog stvorenja.

Dečki, slijedite osjećaje i kretanja Chartkova, koji je vidio snop novca kako se kotrlja malo dalje od ostatka. (Radimo s tekstom. Pronađite ključne riječi:“Zagledao sam se po cijelom zlatu, izgledajući nepomično, grčevito ga zgrabio, pun straha itd., Srce mi je zakucalo, čvršće stežući snop, pun očaja stisnuo snop, upotrijebio sve svoje napore).

- Zašto je Chartkov pronašao novac na portretu? Je li ovo samo po sebi fantastično ili stvarno?

Realno, ali Gogolj na portretu naglašava fantastičnu prirodu novca - to je čestica zla koja čini bit kamatara.

- Kako umjetnik upravlja tim novcem? Na što ga odluči potrošiti?

Slijedimo njegove postupke: prvo je otišao do krojača, zatim je, cjenkajući se, unajmio prvi velebni stan na koji je naišao, nenamjerno je kupio skupu lorgnetu, nenamjerno je kupio ponor kravata, bez razloga je zapaljen u invalidskim kolicima itd. .

IZLAZ: Chartkov se brine o svojim užicima. U njemu počinje trijumfirati loša strana prirode. Osjećamo dramatičnu promjenu u umjetniku. Obogativši se, Chartkov ne primjećuje svog učitelja, naručuje članke o izvanrednim talentima novopečenog slikara, divi se sebi, gledajući svoj odraz u zrcalima.

- Kako se promijenio njegov odnos prema umjetnosti?

Smatrajući se nenadmašnim gospodarom, ruši vlasti, kritizira Raphaela i Michelangela, Chartkov izjavljuje da je "bivši umjetnik već previše pripisao", a "genij hrabro, brzo stvara."

Sjetimo se: radio je na prvom portretu mlade djevojke, kako se činilo gospođi - mušteriji, predugo, ali „uskoro je on ... i sam se počeo čuditi divnoj brzini ... svoju četku ".

Sada slika samo dva dana.

- Donosi li kreativni proces istu radost i zadovoljstvo?

"Već su mu počeli dosaditi isti portreti i lica ...", "... kist mu je postajao dosadan i dosadan, a on ... bio je zatvoren u monotone, određene, istrošene oblike ..." .

Dečki, usporedimo ove osjećaje umjetnika s onima koje je proživio na dvorištu Ščukina.

Zaključak je razočaravajući: postao je moderan, poznat umjetnik, ali postupno shvaćajući da njegove slike netalentovana mrlja, potpuno daleko od prave umjetnosti.

- Što se dogodilo s umjetnikom? Kako se autor osjeća prema ovom ponovnom rođenju?

Gogolj izgovara oštru rečenicu: "Slava ne može pružiti zadovoljstvo onima koji su je ukrali i nisu je zaslužili." Umjetnik se ponovno rađa kao grmljavina "s mrtvim čovjekom umjesto sa srcem".

- Zašto, vidjevši sliku svog bivšeg kolege iz razreda, junak o tome nije uspio donijeti "vulgarni sud ustajalih umjetnika"?

- Kakav je dojam slika ostavila na njega?

Drug Chartkov, "poput pustinjaka, bacio se na posao". Dostojanstveno je prošao životne kušnje, održavajući čistoću svoje duše. Njegova duhovna snaga bila je utjelovljena u "čistom, besprijekornom, lijepom poput mladenke", umjetničkom djelu.

- Je li Chartkov shvatio da je uništio svoj talent?

Dakle, osoba se uvijek suočava s određenim izborom - izborom sudbine. Događa se da, odabirući, osoba pogriješi i opet je muči izbor - što učiniti sljedeće: dobar je put shvatiti svoju pogrešku i ispraviti je; ili da shvatite da se varate, ali ponos vam ne dopušta da se ispravite, konačni pad je zli izbor, nemoralan.

- Kakav izbor donosi Chartkov?

Chartkov je postao vandal. Kupio je i uništio sve "najbolje što je umjetnost samo proizvela". Nikad čudovište od neznanja nije toliko uništilo koliko je uništio ovaj žestoki osvetnik. "

Potpuna degradacija umjetnikove osobnosti je zastrašujuća.

IZLAZ: Iz siromaštva se nadareni umjetnik slučajno uzdiže do bogatstva, ali to je zlo i ne donosi dobro ni njemu ni ljudima. Talent ne može služiti nemoralu.

Što bi, prema Gogolju, trebao biti pravi umjetnik? (Pozivajući se na epigraf, koji odražava glavnu ideju obrazloženja).

Domaća zadaća; pročitaj pažljivoII dio priče, odaberite sve prosudbe junaka i autora o umjetnosti, pripremite se za samostalni pisani rad.

Vokabular: iskušenje, kamatar.

Pisanju priče "Portret", u kojem element mistike također igra važnu ulogu. Pisac je svoje djelo objavio u zbirci "Arabeske".

Mnogi se kritičari nisu svidjeli djelu. Belinski je vjerovao da je "Portret" neuspješan pokušaj, gdje je autorov talent počeo propadati.

Nakon skandala s premijerom Generalnog inspektora, Gogolj je otišao u Italiju. Pod južnim suncem i pod utjecajem umjetnika Ivanova, Nikolaj Vasiljevič preradio je priču, a zatim je ponovno objavio 1841. godine.

Književnik je izvršio prilagodbe dijaloga, scena, promijenio ime glavnog junaka. Sada su ga zvali Chartkov, a ne Chertkov, zbog čega su se čitatelji povezali s vragom. Promijenila se i završnica djela: lik kamatara ne nestaje sa slike, ali nestaje i sam portret.

Priča se sastoji od dva dijela. Za svako od njih najvažnije je slika umjetnika... Gogolj pokazuje dvije sudbine, dva talenta s različitim svjetonazorima, s suprotnim razumijevanjem zadataka slikanja. Junak prvog dijela je mladi umjetnik Chartkov. Daje veliko obećanje, ali nema sredstava za kupnju platna, boja, pa čak ni hrane. Međutim, Chartkov je sa svojim posljednjim novcem odlučio kupiti portret starog Azijca, šokiran njegovim "živim" očima.

U drugom dijelu rada saznajemo povijest nastanka fatalne slike. Jednom je kamatar došao k ikonopiscu (poznat nam je kao otac umjetnika B.) i zamolio ga da nacrta portret. Umjetnik je pristao na neobičnu naredbu, budući da je starčev izgled na njega ostavio veliki dojam.

Portret iskuša svakog majstora. Chartkov, pronašavši novac skriven u kadru, prvo ga želi potrošiti na novi studio, četke i boje kako bi poboljšao svoj talent. Ali umjesto toga dobiva nepotrebne stvari, modnu odjeću, posjećuje restorane. Podsvjesno je Chartkov znao zavidjeti životima pomodnih umjetnika, želio je bogatstvo i slavu. I ta je želja sada trijumfirala nad željom za kreativnim rastom. Zbog žeđi slave Chartkov je naručio hvalevrijedan članak o sebi.

Isprva mladi slikar nastoji slijediti životnu istinu, ne tražeći samo portretnu sličnost, već pokušava prenijeti dušu osobe, njenog lika na platno. No, postupno se pretvara u obrtnika koji se prepusti ukusima gomile, gubi božansku iskru.

Chartkov je postao slavan i bogat. Publika ga hvali, poznati ljudi nude predavanje na Umjetničkoj akademiji. Već s visine gleda na mlade slikare, podučava ih. Tek kad je vidio novu, uistinu nadarenu sliku, Chartkov shvaća da je uništio svoj talent.

Iskušenje umjetnikova oca B. bilo je druge vrste. U demonskom slika kamatara privukla ga je prilika da stvori portret zlih duhova. Bio je to izazov talentu. Umjetnik je smatrao da čini pogrešnu stvar, ali profesionalni interes natjerao ga je da nastavi raditi. Srećom, za razliku od Chartkova, ikonopisac se uspio zaustaviti na vrijeme. Uz ogroman napor volje uspio se riješiti utjecaja portreta, očistiti dušu. Oporučno ostavlja svom sinu da pronađe i uništi fatalnu sliku.

Završni dio priče ne dodaje optimizam. Chartkov je izgubio razum i umro, uništivši prije toga velik broj svojih dobrih djela. Ali strašni portret nije izgorio. Otet je i možda je počeo iskušavati novu žrtvu.

Prirodno je da se dvije sudbine nadarenih umjetnika uspoređuju. Gogolj je želio pokazati da samo odbacujući svjetovna dobra, iz vreve svjetovnog života, umjetnik može stvarati stvarne slike, a ne zanatska platna. Nije ni čudo što slikar ikona pronalazi spas od utjecaja portreta u samostanskim zidovima.

Tijekom razdoblja rada na priči, Gogolj je bio na kreativnom raskrižju. Od romantizma svojih ranih djela približio se realizmu, ali još uvijek nije u potpunosti shvatio mogućnosti novog smjera za sebe. U priči "Portret" spisateljica traži odgovor na pitanje: može li umjetnost biti izuzetno precizna, zrcaliti život? Ili bi stvarnost trebala prikazivati \u200b\u200bumjetničkim sredstvima, utječući na misli i osjećaje ljudi, obrazujući ih? Napokon, umjetnik se u drugom dijelu priče previše približio stvarnosti, očima kamatara oživio i pustio zlo na ovaj svijet.

Autor je odgovoran za svoje stvaranje. Gogolj naglašava: samo čistim mislima, ljubaznim srcem možete stvoriti pravo remek-djelo koje je u stanju podići dušu, osvijetliti je svjetlošću i radošću.

  • "Portret", sažetak dijelova priče o Gogolju
  • "Mrtve duše", analiza djela Gogolja

N.V.Gogolj vidio je Sankt Peterburg ne samo kao procvjetalu prijestolnicu, čiji je život prepun veličanstvenih kuglica, ne samo grad u kojem su koncentrirana najbolja dostignuća umjetnosti u Rusiji i Europi. Književnik je u njemu vidio koncentrat izopačenosti, siromaštva i kukavičluka. Zbirka "Peterburške priče" bila je posvećena identificiranju problema društva sjeverne Palmire, a ujedno i cijele Rusije, te traženju načina spasenja. Ovaj ciklus uključuje "Portret", o čemu će se raspravljati u našem članku.

Ideja priče "Portret" potekla je od književnika 1832. godine. Prvo izdanje objavljeno je u zbirci "Arabesques" 1835. godine. Kasnije, nakon pisanja Mrtvih duša i putovanja u inozemstvo, Gogolj je 1841. knjigu podvrgao značajnim promjenama. U trećem broju Sovremennika objavljena je nova verzija. U njemu su promijenjeni epiteti, dijalozi, ritam izlaganja, a prezime vodećeg lika postalo je "Chartkov" umjesto "Chertkov", koje je bilo povezano s vragom. Ovo je priča o Portretu.

Motiv slike, koja ima zloslutnu snagu, nadahnut je Gogoljevim tada pomodnim romanom Maturina "Melmot lutalica". Uz to, slika pohlepnog lihvara također dovodi u vezu ova djela. Na slici pohlepnog biznismena, čiji portret preokreće život glavnog junaka, čuju se odjeci mita o Ahasferi - "Vječnom Židovu" koji ne može naći mir.

Značenje imena

Idejni koncept djela leži u njegovom naslovu - "Portret". Gogolj nije slučajno što svoje umotvore imenuje na ovaj način. Portret je kamen temeljac cijelog djela, omogućuje vam da proširite žanrovski raspon od priče do detektiva, a također u potpunosti mijenja život protagonista. Ispunjen je i posebnim ideološkim sadržajem: upravo je on simbol pohlepe, izopačenosti. Ovo djelo postavlja pitanje umjetnosti, njezine autentičnosti.

Uz to, takav naslov priče navodi čitatelja na razmišljanje o problemima koje pisac otkriva. Što bi drugo mogao biti naslov? Pretpostavimo, "Smrt umjetnika" ili "Pohlepa", sve to ne bi imalo tako simbolično značenje, a zlokobna slika ostala bi samo umjetničko djelo. Naslov "Portret" usmjerava čitatelja na ovu određenu kreaciju, tjera ga da uvijek ima na umu i da u njemu vidi više od utisnutog lica.

Žanr i režija

Smjer fantastičnog realizma koji je postavio Gogolj u ovom se djelu relativno malo očitovao. Ne postoje duhovi, nosovi koji oživljavaju ili drugi humanizirani predmeti, ali postoji određena mistična moć kamatara, čiji novac ljudima donosi samo tugu; slika, dovršena na kraju njegova života, nastavlja strašnu misiju osobe koja je na njoj prikazana. Ali svim zastrašujućim pojavama koje su se dogodile Chartkovu nakon stjecanja platna, Gogolj daje jednostavno objašnjenje: to je bio san. Stoga uloga fantazije u "Portretu" nije sjajna.

Priča u drugom dijelu prima elemente detektivske priče. Autor daje objašnjenje odakle novac može doći, čije se otkriće na početku djela činilo čarobnim. Uz to, sudbina samog portreta ima značajke detektiva: tajanstveno nestaje sa zida tijekom dražbe.

Prikaz likova Chartkovih hirovitih klijenata, njegova naivna žudnja za neukusnim sjajem - sve su to komične tehnike utjelovljene u knjizi. Stoga je žanr priče povezan sa satirom.

Sastav

Priča "Portret" sastoji se od dva dijela, ali svaki od njih ima svoje osobitosti kompozicije. Prvi odjeljak ima klasičnu strukturu:

  1. izlaganje (život siromašnog umjetnika)
  2. kravata (kupnja portreta)
  3. vrhunac (Chartkov mentalni poremećaj)
  4. rasplet (smrt slikara)

Drugi se dio može percipirati kao epilog ili svojevrsni autorski komentar gore navedenog. Osobitosti kompozicije "Portreta" su u tome što Gogolj u priči koristi tehniku \u200b\u200bpriče. Sin umjetnika koji je naslikao zlokobni portret pojavljuje se na aukciji i polaže svoja prava na djelo. Govori o teškoj sudbini svoga oca, životu skromnog lihvara i mističnim svojstvima portreta. Njegov je govor uokviren pregovaranjem dražitelja i nestankom samog predmeta spora.

O čemu?

Radnja se odvija u Sankt Peterburgu. Mladi umjetnik Chartkov prijeko mu je potreban, ali za svoje posljednje pare kupuje portret starca u trgovini u dvorištu Shchukina, čije su oči "mažene kao da su žive". Od tada su se u njegovom životu počele događati neviđene promjene. Jedne noći mladić je sanjao da je starac oživio i ispružio vreću zlata. Ujutro su u okviru slike pronađeni zlatni komadi zlata. Junak se preselio iz boljeg stana, stekao sve stvari potrebne za slikanje u nadi da će se u potpunosti posvetiti umjetnosti i razviti svoj talent. No, sve je ispalo sasvim drugačije. Chartkov je postao pomodni popularni umjetnik, a glavna mu je aktivnost bilo pisanje portreta po mjeri. Jednom kad je vidio rad svog suborca, koji je u mladiću probudio njegovo nekadašnje zanimanje za stvarnu kreativnost, ali već je bilo prekasno: ruka ne posluša, četka izvodi samo zapamćene poteze. Tada ulazi u bijes: kupuje najbolja platna i brutalno ih uništava. Ubrzo Chartkov umire. To je suština djela: materijalna dobra uništavaju kreativnu prirodu u čovjeku.

Tijekom dražbe, kada se njegova imovina prodaje, jedan gospodin polaže pravo na portret starca, kojeg je Chartkov kupio u dvorištu Shchukina. Kaže pozadinu i opis portreta, a također priznaje da je i sam sin umjetnika, autora ovog djela. No tijekom dražbe platno misteriozno nestaje.

Glavni likovi i njihove karakteristike

Možemo reći da svaki dio priče ima svog glavnog junaka: u prvom je to Chartkov, a u drugom je živo predstavljena slika kamatara.

  • Lik mladog umjetnika dramatično se mijenja tijekom rada. Na početku "Portreta" Chartkov je romantična slika umjetnika: on sanja o razvoju svog talenta, učenju od najboljih majstora, kad bi samo za to bilo novca. A sada se pojavljuje novac. Prvi je impuls bio prilično plemenit: mladić je kupio sve što je potrebno za slikanje, ali prevladala je želja da postane moderan i poznat na lakši način nego nakon mnogo sati rada. Na kraju prvog dijela umjetnika obuzima pohlepa, zavist i dosadnost, zbog čega otkupljuje najbolje slike i uništava ih, postaje "žestoki osvetnik". Naravno, Chartkov je malen čovjek, neočekivano bogatstvo okrenulo mu je glavu i na kraju ga izludilo.
  • Ali može se pretpostaviti da učinak zlatnika na glavnog junaka nije povezan s njegovim niskim socijalnim statusom, već s mističnim učinkom novca samog kamatara. Sin autora portreta ovog Perzijca priča mnoge priče o tome. Sam kamatar, želeći zadržati dio svoje snage, traži od umjetnika da mu naslika portret. Otac pripovjedača prihvatio se ovog posla, ali nije se mogao nositi s njim. U ovom je slikaru Gogolj prikazao pravog stvoritelja u kršćanskom smislu: proći pročišćenje, smiriti svoj duh i tek onda započeti s radom. Suprotan je Chartkovu, umjetniku iz prvog dijela priče.

Teme

Ova relativno mala priča dotiče se mnogih tema povezanih s prilično raznolikim područjima ljudskog života.

  • Tema kreativnosti. Gogolj nas upoznaje s dva umjetnika. Što bi trebao biti istinski tvorac? Nastoji se proučavati djela majstora, ali nije nesklon stjecanju slave na lakši način. Drugi slikar prvenstveno radi na sebi, na svojim željama i strastima. Za njega je umjetnost dio njegove filozofije, njegove religije. Ovo je njegov život, ne može mu proturječiti. Osjeća odgovornost za kreativnost i vjeruje da osoba mora dokazati svoje pravo na to.
  • Dobro i zlo. Ova se tema izražava i umjetnošću i bogatstvom. S jedne strane, potrebna su pernata sredstva kako bi tvorac mogao slobodno raditi svoj posao i razvijati svoj talent. Ali na primjeru Chartkova vidimo da se u početku dobre namjere ulaganja u vlastito poboljšanje mogu pretvoriti u smrt, prije svega, smrt ljudske duše. Je li za to kriva samo mistična slast lihvarske ostavštine? Gogolj pokazuje da osoba može svladati sve, samo ako je jaka. Glavni je lik, međutim, pokazivao slabost duha, pa je stoga nestao.
  • Bogatstvo - glavna tema u priči "Portret". Ovdje je predstavljena kao način pronalaska sreće. Čini se da je tu novac, i sve će biti u redu: bit će sretan brak s prvom ljepoticom, vjerovnici će obitelj ostaviti na miru, steći će se sve što je potrebno za kreativnost. Ali sve ispada drugačije. Osim zadovoljavanja potreba, novac ima i lošu stranu: proizvod pohlepe, zavisti i kukavičluka.

Problematično

  • Problem umjetnosti. U priči Gogolj umjetniku nudi dva načina: slikati portrete radi novca ili se poboljšati bez posebnih zahtjeva za bogatstvom. Slikar je pred teškim izborom: za razvoj trebaju sredstva za boje, kistove itd., Ali sati rada i nečasti neće donijeti novac. Postoji način da se brzo obogatite, ali slikati portrete ne znači podizati razinu vještine. Kada odlučujete što učiniti, potrebno je upamtiti jedno: ako onaj tko slijedi put majstora-redovnika pogriješi, i dalje će se moći spasiti, ali onaj koji hoda laganom cestom više neće riješite se "otvrdnulih oblika".
  • Taština. Gogolj u svojoj priči pokazuje kako Chartkov, koji se iznenada obogatio, postupno dolazi do taštine. Isprva se pretvara da ne prepoznaje svog učitelja, a zatim pristaje podnositi hirove klijenata zbog novca i slave. Ukor klasika postaje znak nevolje, a rezultat ovog puta bilo je ludilo.
  • Siromaštvo. To je problem s kojim se suočava većina likova u Portretu. Siromaštvo ne dopušta Chartkovu da se slobodno bavi kreativnošću, zbog svog ne baš visokog položaja, jedan od junaka drugog dijela ne može se oženiti svojom voljenom. Ali siromaštvo ovdje nije samo materijalni, već i duhovni problem. Zlato izluđuje junake, čini ih pohlepnima i zavidnima. Prema autoru, onesviještena osoba s puno novca nije u stanju izaći na kraj: potpuno je uništavaju.

Značenje priče

Uvijek se sjetite svoje duše, a ne jurite za bogatstvom - to je glavna ideja priče "Portret". Sve mogućnosti za postizanje cilja, pronalaženje sreće u čovjeku već postoje - Gogol govori o tome. Kasnije će se Čehov okrenuti toj ideji u svojoj drami Tri sestre, gdje će djevojke vjerovati da je put do radosti Moskva. A Nikolaj Vasiljevič pokazuje da je moguće postići cilj, u ovom slučaju - shvatiti umjetnost, bez ikakvih posebnih materijalnih troškova. Glavna stvar nije u njima, već u unutarnjoj snazi \u200b\u200bosobe.

Pripovjedač u drugom dijelu govori o kobnom utjecaju novca kamatara, ali je li pošteno sve probleme pripisati misticizmu? Osoba koja daje novac novcu ranjiva je na zavist i izopačenost. Zato se u sretnoj supruzi probudila divlja ljubomora, a u Chartkovu očaj i osvetoljubivost. To je filozofsko značenje priče "Portret".

Osoba snažna duha nije podložna tako niskim kvalitetama, sposobna je nositi se s njima i riješiti ih se od sebe. Ovo ilustrira život umjetnika, autora portreta kamatara.

Što podučava?

Priča "Portret" upozorava na opasnost uzdizanja novca. Zaključak je jednostavan: bogatstvo ne možete postaviti kao cilj života: ono dovodi do smrti duše. Važno je napomenuti da sliku male osobe karakterizira ne samo materijalno siromaštvo, već i duhovno. To može objasniti probleme Chartkova i zajmoprimaca kamatara. Ali Gogolj ne daje niti jedan pozitivan primjer kada bi novac bio koristan. Stajalište autora jasno je izraženo: pisac jedini ispravan put vidi u duhovnom usavršavanju, u odricanju od svjetovnih iskušenja. Glavni lik to prekasno shvaća: nije poslušao upozorenja svog učitelja, zbog čega je strogo kažnjen.

U ovoj je priči Gogolj najbliži Hoffmannu stilom i metodom korelacije fantastičnog i stvarnog. Ovdje se svaka neobična stvar može objasniti racionalno, a likovi su što bliži društvu Sankt Peterburga. Takva je uvjerljivost alarmirala čitatelja priče i od Portreta je napravila aktualno djelo kako za Gogoljeve suvremenike, tako i za njegove nasljednike.

Kritika

Književna kritika autorovih suvremenika bila je raznolika. Belinsky nije odobravao ovu priču, posebno drugi dio, smatrao ju je dodatkom, u kojem sam autor nije vidljiv. Shevyrev se držao sličnog stava, optužujući Gogolja za slabu manifestaciju fantastičnog u Portretu. No, doprinos Nikolaja Vasiljeviča razvoju ruske klasične proze teško je precijeniti, a ovdje, između ostalog, daje svoj doprinos i "Portret". O tome govori Černiševski u svojim člancima.

Razmatrajući ocjene kritičara, važno je imati na umu da je konačna verzija "Portreta" bila u kasnom, kritičnom razdoblju Gogoljeva djela. U ovom trenutku književnik traži način da spasi Rusiju, zaglibljenu u podmićivanju, pohlepi i filistinizmu. U pismima prijateljima priznaje da priliku za poboljšanje situacije vidi u poučavanju, a ne u uvođenju novih modnih ideja. S ovih stajališta valja razmotriti valjanost kritika Belinskog i Ševireva.

Zanimljiv? Neka bude na vašem zidu!

Kao književnik, vrlo je mistična osoba. I djela se, u skladu s tim, podudaraju s tvorcem. Neobični, fantastični i tajanstveni događaji oko likova često ostavljaju čitatelje na gubitku. Što je autor htio reći? U čemu je poanta? Bavimo se jednim od djela N.V. Gogoljev "Portret". Za početak sjetimo se što priča kaže.

Prvi dio priče

Mladi nadareni umjetnik s prezimenom Chartkov kupuje portret starca u azijskoj odjeći. Djelo je staro i nedovršeno. Jasno prikazuju oči, čini se da su žive. Chartkov sanja o bogatstvu i slavi. Međutim, trudi se ne trošiti svoj talent i svoja djela piše vrlo vješto. No istodobno živi siromašno, Chartkov nema ni dovoljno da plati stan za koji mu vlasnik prijeti protjerivanjem.

Umjetnik se vraća kući i zaspi, sanja da mu prilazi starac s vrećom. U vrećici se nalaze svici s natpisom "1000 srca". Starac broji svitke, a Chartkov neprimjetno ukrade jedan od njih. Kad se umjetnik ujutro probudi, vlasnik mu dođe kako bi prikupio novac za stanovanje. Tada umjetnik pored portreta starca pronalazi svitak koji mu je ukrao u snu.

Otplaćuje dugove, oblači se u pristojnu odjeću, preseljava se u novi stan na Nevskom prospektu i podnosi oglas novinama da je briljantan umjetnik. Kasnije je dobio narudžbu za portret mlade žene i njezine kćeri. Chartkov je zainteresiran za posao, ali kupcu se ne sviđa istinitost slike. Tada je, zbog novca, Chartkov uljepšava. Sada se on potpuno razlikuje od izgleda kupca, međutim, njoj se to sviđa i umjetnik dobiva svoj novac. Tada Chartkov shvaća da apsolutno nije potrebno slikati slike - dovoljno je prikazati klijenta onako kako on želi, bez prenošenja njegovog pravog lica.

Ubrzo je Chartkov postao moderan, popularan umjetnik, svi su hvalili njegov talent, pisali o njemu u člancima, za koje, u istini, plaća iz džepa da bi se hvalio svojim prijateljima i zabavljao svoj ponos. Sad ima lakeje, pa čak i šegrte.

Jednom kad je Chartkov zamoljen da ocijeni jednu sliku u Italiji, vidjevši je, umjetnik je shvatio da je protratio sav svoj talent i, u usporedbi s ovim umjetničkim djelom, sva su njegova djela bila osrednjost, a on sam bio bezvrijedan.

Mladi umjetnik poludi, uništavajući sva umjetnička djela koja mu samo dođu pod ruku. Sva svoja bogatstva troši otkupljujući najskuplje slike, pažljivo ih donoseći u svoju radionicu i "jurišajući na nju s bijesom tigra, kidajući je, kidajući je, režući u komade i gazeći nogama". Istodobno, Chartkov stalno vidi oči onog starca s portreta, na što je poznati umjetnik potpuno zaboravio. Dobiva groznicu. Pred kraj svojih muka umjetnik više nije mogao jasno govoriti, izgovarajući užasne krikove. "Njegov je leš bio užasan", izvještava Gogolj, uzimajući u obzir da je Chartkov umro od mentalne bolesti, a leš fizički strašan.

Drugi dio priče

Na aukciji je prodan isti portret starog Azijca. Oko toga je bilo puno kontroverzi, budući da će ih toliko kupiti.

Crnokosi umjetnik B., trideset pet godina, ispričao je diskutantima priču koja jednom davno postojao je azijski kamatar... Do starosti nikada nisu imali djece. Sam kamatar bio je poznat po tome što je posuđivao velike iznose i siromašnima i bogatima, ali svi koji su od njega dobivali novac umrli su čudnom smrću. Kamatar je došao umjetniku, ocu umjetnika B., da naslika njegov portret. Starac je rekao: „Uskoro mogu umrijeti, nemam djece; ali ja uopće ne želim umrijeti, želim živjeti. Možete li naslikati takav portret da bude potpuno živ? ”.

I umjetnikov otac B. dao se na posao. Mučio se dok je napisao ovo djelo, ali je ipak prenio starčeve oči kroz papir. Dan nakon završetka radova na očima, stari je lihvar umro. A umjetnik koji je naslikao portret postao je zavidan intrigant.

Kad je njegova slika odbijena na natječaju u korist njegovog učenika, umjetnikov otac B. želio je spaliti portret, ali zaustavio ga je prijatelj uzevši portret za sebe, a zatim ga je preprodao, objašnjavajući da mu je portret spriječio da živi u miru, a i sam se osjećao kao da je poludio. Autora portreta kamatara dirnula je priča njegovog prijatelja i on je odlučio otići u samostan. Saznavši za njegovu povijest, redovnici su rekli da je umjetnik trebao naslikati sliku za crkvu, ali on je odgovorio da je još nije dostojan. Nakon dvanaest godina samoće i samostanske strogosti, ipak je naslikao sliku i, susrećući se sa svojim sinom, blagoslovio ga da uništi portret kamatara kako više ne bi ocrnio bilo čije misli.

Dok je umjetnik B. na dražbi pričao ovu priču kupcima, sam portret netragom je nestao. Netko je smatrao da je ukraden, a netko da je sam ispario.

Kratka analiza djela

Chartkova karakteristika

Mladi umjetnik Chartkov žrtva je ne samo vražjeg utjecaja portreta, ali i njegov nedostatak volje... Chartkova je tragedija u tome što je on sam uništio svoj talent, mijenjajući ga za novac i slavu, a kad je shvatio što je učinio, već je bilo kasno. Chartkov se može usporediti s Piskarevom, junakom "Nevskog prospekta". Oboje su sanjarski, oboje su talentirani umjetnici koji su živjeli u siromaštvu. Povukavši se od istine u kreativnosti, Chartkov je krenuo putem samouništenja ne samo kao umjetnik, već i kao osoba.

Uloga Nevskog prospekta u priči

Nije prvi put da se Nevsky Prospekt pojavljuje pred čitateljem u zbirci "Peterburške priče". U bilo kojem djelu N.V. Gogolja, koji sadrži opis Nevskog prospekta, postoji neka vrsta mistike. Nevsky Prospect sudjeluje u radovima:

  • "Nos"
  • "Portret"

Ideja priče

Sa stajališta N.V. Gogolje, umjetnost je Božji dar, koji ne bi trebao dodirivati \u200b\u200bzlo, a sadržaj portreta kamatara demonski je. U ovoj je priči Chartkov talent pokvario komercijalizam društva - novac se smatra glavnom draži života, a istinska umjetnost odmiče u drugi plan. Umjetnikov otac B., pak, uspio se zaustaviti, iako njegov cilj nije bilo bogatstvo, već izazov njegovom talentu. Hoće li moći ili neće moći naslikati portret onako realno kako klijent zahtijeva?

Gogolj spasenje slijepih strasti vidi rješavanjem problema glavnih junaka, posebno uz pomoć crkve. Napokon, ako je talent čovjeku darovan od Boga, tada se čišćenje talenta od nepotrebnih strasti može obaviti i uz Božju pomoć. Glavna tema ovog djela je tema dobra i zla u umjetnosti. Gogolj vjeruje da bi onaj kome se da talent "trebao biti čistiji od svih u duši".

Ukratko o problemima koje postavlja autor

N.V. Gogol u Portretu postavlja sljedeće društvene probleme:

  • uloga umjetnika u društvu;
  • problem istinske umjetnosti;
  • tema nemoralnog izbora;
  • tema sudbine.

Ovo je bio sažetak i kratka analiza priče "Portret" na mreži, nadamo se da je ovo prepričavanje bilo informativno i korisno.