Christinin svijet. Zašto je slika Andrewa Wyetha postala ikonična
Svjetski poznati i jedan od najomiljenijih umjetnika konzervativnog dijela američkog društva, Andrew Wyeth postao jedan od najskupljih suvremenih umjetnika 20. stoljeća. Međutim, istodobno je bio jedan od najcjenjenijih američkih slikara. Njegova su stvaranja, napisana na realan način, u doba uspona apstrakcionizma i modernosti, izazvala buru prosvjeda i negativnih odgovora utjecajnih kritičara i povjesničara umjetnosti. Ali američki je gledatelj gomilao odlazio na izložbe djela, kustosi muzeja potajno su kupovali njegove slike kako ih ne bi nazivali retrogradama, a samo su kolege umjetnici sa sigurnošću znali da je Andrew Wyeth snažan i tajanstven talent.
Uz sve to, Andrew nikada nije bio moderan umjetnik; dugi niz godina njegovo se djelo smatralo najkontroverznijim u povijesti američke umjetnosti prošlog stoljeća. I unatoč činjenici da su kritičari slikara optužili za nedostatak mašte i da se udovoljava lošem ukusu domaćica, iste su te domaćice Wyethu odgovorile s iskrenom zahvalnošću i ljubavlju. Njegova izlaganja djela, gdje god su bila izložena, uvijek su bila rasprodana. "Publika voli Wyetha,- napisao je 1963. u njujorškim novinama, - zbog činjenice da su nosovi njegovih junaka tamo gdje bi trebali biti ... ". A to se događalo upravo u vrijeme kad je Amerika bila pod apsolutnim utjecajem moderne i apstraktne umjetnosti.
Slikar realista, briljantni predstavnik likovne umjetnosti SAD-a prošlog stoljeća - Andrew Newell Wyeth rođen je 1917. u Chadds Fordu u državi Pennsylvania u obitelji ilustratora Newell Converse Wyeth, koji je slavu stekao ilustracijama romantičnih knjiga. I ne samo to, Andrew je bio brat izumitelja Natheniela Wyetha i umjetnice Henriette Wyeth Heard, a na kraju i otac umjetnika Jamieja Wyetha.
Andrew je bio najmlađe dijete u obitelji. Promatrajući očev rad, dječak je vrlo rano počeo slikati. Newell se potrudio da kod svoje djece razvije maštovito razmišljanje, maštu i kreativnost. Osim što je odgajao vlastitu djecu, Newell je velikodušno podijelio svoje iskustvo sa svojim učenicima, kojih je imao više od desetak. Iskreno je vjerovao: "Da bi djetetov život bio kreativan, mora imati svoj vlastiti svijet koji pripada samo njemu.".
Stoga ne čudi što je Andrew počeo crtati gotovo prije nego što je progovorio. Kasnije, sjećajući se svog umjetničkog razvoja, oca je uvijek imenovao prvim među svojim učiteljima. I ovo je bio lavovski dio istine. Newell je zaključio da umjetniku nije potreban fakultet i samostalno je podučio svog umjetnost umjetnosti, a druge je znanosti dječaka učio učitelj koji je došao u njegovu kuću.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417240.jpg "alt \u003d" (! LANG: Autoportret.
Mnogo se toga promijenilo u životu 28-godišnjeg umjetnika nakon tragičnog događaja koji se dogodio u njihovoj obitelji: automobil Wyetha starijeg sudario se s teretnim vlakom na željezničkom prijelazu, uslijed čega je umro. Od tada su na Andrewovim platnima uvijek bili prisutni otisci gubitka i izvjesna tragedija.
Štoviše, već ne baš druželjubiv, postao je povučen i ostatak života živio povučeno. I ovo je bio znatan plus, upravo je odvojenost od svjetske taštine pomogla umjetniku da ne reagira oštro na napade kritičara i da to ne primijeti negdje u blizini"ревет и беснуется двадцатый век". !}
I treba napomenuti da je umjetnik cijenio povučeni i odmjereni način života. Rijetko je ostavljao Chadds Ford, ponekad samo ljeti do Cushinga, Maine, gdje je stajala njegova kuća na obali. Živeći naizmjenično, sada u Pennsylvaniji, sada u Maineu, slikar je stvorio svoje nevjerojatne slike, koje će umjetnički kritičari kasnije uputiti u smjer magičnog realizma.
Umjetnik je slikao samo područje ova dva grada, slikao je samo portrete njihovih stanovnika. Govoreći o "svijetu Andrewa Wyetha", misleći na geografiju, možemo reći da je bio vrlo malen. Nepromjenjiva tema Wyethova djela oduvijek su bili provincijski život i američka priroda. Obični seoski krajolici, stare zgrade i jednostavni interijeri, obični provincijalni ljudi oslikani Wyethovim kistom izgledaju poput vizualnih svjedoka nacionalne američke povijesti i arhetipskih slika "američkog sna".
Andrew je uvijek mogao pronaći i naglasiti poeziju, filozofiju i magiju na jednostavnim ovjerenim licima susjeda i prijatelja, kao i u pejzažima američkih prerija koji su se otvarali s njihovih prozora. Preferirajući tehniku \u200b\u200btempere koja omogućava posebno suptilnu razradu detalja, majstor je nastavio tradicije američkog romantizma i realizma. Stil umjetnika praktički se nije promijenio tijekom njegove kreativne karijere, iako su s vremenom Wyethove slike postajale sve simboličnije, krećući se prema čarobnom realizmu.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/219417643.jpg "alt \u003d" (! LANG: Interijer slika Andrew Wyeth." title="Slikanje interijera Andrewa Wyetha." border="0" vspace="5">!}
Na kraju bih želio napomenuti da su za razliku od njihovog tvorca, Andrewove slike putovale po cijelom svijetu. Njegove samostalne izložbe održavale su se u mnogim vodećim svjetskim galerijama, uključujući i Rusiju 1987., gdje je izlaganje postiglo izuzetan uspjeh.
2007. američki predsjednik Bush mlađi umjetniku je osobno uručio Nacionalnu medalju, najveću američku umjetničku nagradu.
I dvije godine kasnije, u 91. godini, Andrew Wyeth umro je u snu u svom domu u Chadds Fordu. Nedugo prije smrti, rekao je: “Kad umrem, ne brini za mene. Mislim da neću prisustvovati svom sprovodu. Zapamtite ovo. Bit ću negdje daleko, hodajući novom stazom, koja je dva puta bolja od prethodne. "
Andrew Newell Wyeth
Andrew Newell Wyeth (12. srpnja 1917., Chadds Ford, Pennsylvania, SAD - 16. siječnja 2009., ibid.) - američki slikar realista, jedan od najistaknutijih predstavnika likovne umjetnosti Sjedinjenih Država XX. Stoljeća. Sin poznatog ilustratora Newella Converse Wyetha, brat izumitelja Natheniela Wyeta i umjetnice Henriette Wyeth Heard, otac umjetnika Jamieja Wyetha.
Glavna tema Wyethova djela je provincijski život i američka priroda. Većina njegovih slika prikazuje četvrti njegovog rodnog grada Chadds Ford, Pennsylvania, i grad Cushing, Maine, u kojem je umjetnik živio tijekom ljeta. Upotrijebljena tempera i akvarel (osim ranih pokusa s uljem).
Andrew je bio najmlađe dijete Newella Converse i Caroline Wyeth. Studirao kod kuće zbog lošeg zdravlja. Rano je počeo slikati, s ocem je učio slikarstvo. Wyeth je sam proučavao povijest umjetnosti.
Prva samostalna izložba akvarela Andrewa Wyetha održala se u New Yorku 1937. godine, kada je imao 20 godina. Svi tamo izloženi radovi brzo su rasprodani. Na početku karijere Wyeth je također pomalo ilustrirao knjige, poput svog oca, ali je ubrzo odustao.
1940. Wyeth se oženio Betsy James. 1943. godine par je dobio sina Nicholasa, a tri godine kasnije rodilo se njihovo drugo dijete James (Jamie). 1945. Wyeth je izgubio oca (poginuo je u nesreći). Otprilike u to vrijeme napokon se oblikovao Wyethov realistički stil. (Wikipedia)
Christinin svijet, jedna od najpoznatijih Wyethovih slika
Slika prikazuje Christinu Olson, Wyethovu susjedu u njegovom ljetnom domu u Maineu, kako sjedi u polju i gleda svoj dom. Christina Olson patila je od posljedica dječje paralize, a Wyeth je bio zapanjen njenom odlučnošću i čvrstinom. Unatoč činjenici da slika prikazuje sliku Christine, njegova supruga Betsy Wyeth pozirala je umjetniku. Umjetnik je o njoj napisao: "Christina je bila fizički ograničena, ali ne i duhovno."
Kuća koju djevojka gleda je farma Olson u Cushingu u državi Maine. Cushing je bila jedna od glavnih tema umjetnika, koji je ovdje proveo ljetne mjesece čitav svoj život.
Andrew Wyeth jedan je od najvoljenijih i, u isto vrijeme, jedan od najcjenjenijih američkih umjetnika 20. stoljeća. Wyeth je napisao na realan način - u eri modernizma to je bila autodestruktivna hrabrost. Kritičari su mu zamjerali nedostatak mašte, u tome, da se prepušta ukusu domaćica, u tome, da je diskreditirao umjetnički realizam.
Wyeth nikada nije bio moderan umjetnik: ponekad,
kupujući njegove slike,
kustosi muzeja pokušavali su to učiniti tiho - kako ne bi bili žigosani kao retrograde i kako bi sačuvali svoj ugled. Što se tiče domaćica,
uzvratili su Wyeth. Njegove su izložbe uvijek bile rasprodane."Publika voli Wyetha, - napisao je 63. godine u njujorškim novinama, -za to da su nosovi njegovih junaka tamo gdje bi trebali biti ".
Andrew Wyeth rođen je 1917. u malom gradiću Chadds Ford u Pennsylvaniji. Njegov otac -Newell Wyeth - bio poznati ilustrator. Tako poznati,
što je u njegovoj ladanjskoj kućidogodilo takve su poznate osobe dolazile u posjet,
poput Scotta Fitzgeralda i Mary Pickford.
Newell se uglavnom specijalizirao za knjige za djecu. A svakodnevni život na imanju Wyeth također je bio poput bajke: kuća je bila krcata gusarskim škrinjama.,
viteški perjanici,
indijski tomahawki i drugi rekviziti,
koji je Newell trebao raditi. Uobičajena proslava Noći vještica u domu Wyeth mogla bi se nadmetati s kazališnom produkcijom srednjeg ranga. Svake božićne noći Newell Wyeth,
bez obzira na vjerojatnost domaćih ozljeda,
popeo se na krov u odijelu Djeda Mraza i kroz dimnjak ušao u vlastitu kuću. Učinio je sve,
kako biste probudili maštu i kreativnost u svojoj djeci.
Međutim, ne samo u svom - Newell je imao desetke učenika. Okolica je bila gusto obložena štafelajima. U blizini staje, garaže i sve ostalo, što je moguće,
pretvorena je u umjetničke radionice. Ako ste slučajno 20-ih godina prošlog stoljeća u Chadds-Fordu,
ne bi hodao sto koraka,
a da se ne spotakne o neki mladi talent umrljan bojama.
Nije iznenađujuće, da je Andrew počeo slikati gotovo prije,
nego izgovorio prvu riječ. Andrew Wyeth uvijek je prvo imenovao svog oca među svojim učiteljima. Ipakbrzo je shvatio da u kreativnom smislu on i Newell nisu na putu.
Stvarnost je Andrewa Wyetha privukla više od fantazija o knjigama. ali«
čarobno "djetinjstvo nije bilo uzalud: u nepretencioznom sjevernom krajoliku,
u ravničarskim ovjerenim licima susjeda,
u mreži smrznutog korova mogao je vidjeti nešto tajanstveno,
iracionalno i često zastrašujuće.
Kad je Andrew imao 28,
očev se automobil sudario s teretnim vlakom na željezničkom prijelazu. Od tada se na njegovim platnima gotovo uvijek nagađa osjećaj gubitka. Nevidljivi im je postao čest gost,
ali zato nije ništa manje očaravajuća heroina ni Smrt.
Neće biti veliko pretjerivanje,
da je Wyeth živio povučeno. Nije odgovarao na kritike,
izbjegao galamu ičinilo se da nije primijetio da dvadeseto stoljeće tutnji i bjesni izvan prozora. Wyethu su jednom prigovarali,
da njegovi modeli ne nose ručne satove - to je sjajno,
prema metropolitanskim likovnim kritičarima,
propustio je vlak.
Andrew Wyeth cijenio je takav osamljeni i odmjereni način života. Rijetko je napuštao Chaddsa Forda(praveći iznimke za svoj ljetni dom na oceanskoj obali Mainea). Naslikao je samo ova dva mjesta."Osoba se vraća s putovanja koje nije isto kao prije, - On je rekao. - Ne idem nikamo jer se bojim izgubiti nešto važno - možda naivnost. "
Andrew Wyeth uglavnom je komunicirao s civilizacijom preko svoje supruge Betsy James. Betsy je dobro razumio njegov rad i, štoviše, posjedovao je izvanredne organizacijske sposobnosti. U intervjuu se uspoređivala s redateljem.,
koji ima najboljeg glumca na svijetu. Betsy je dala imena slikama,
neumorno je komunicirala s vlasnicima galerija i kolekcionarima,
sastavljeni katalozi - jednom riječju,
vodio posao energičnom i čvrstom rukom. Umjetnikov najmlađi sin, Jamie Wyeth,također umjetnik - šali se,
da je jednom u ladici stola moje majke otkrio fotografiju mog oca s inventarnim brojem na čelu.
Naravno, introvert poput Wyetha ljubomorno čuvao granice svog svijeta čak i od svoje žene. Ponekad - posebno od nje.
1986. Wyeth je predstavio seriju slika pod općim naslovom«
Helga. " Početkom sedamdesetih upoznao je Helgu Testorf, koja je živjela u susjedstvu njegove ljetne kuće u Cushingu. Od tada Helga bio njegov stalni model. O vezama (definitivno izvan profesionalnog opsega) poznavao je samo nekoliko bliskih prijatelja. Kad novinarinavikli ono što Betsy tradicionalno govori u ime Wyetha, pitao ju je, što sve to znači,
ona je sažeto odgovorila: - Ljubav. Nervirala ju je: 15 godina života, gotovo 250 slika, i sve je to izvan njezine kontrole.“Što je čekala? Pa da cijeli život pišem stare brodove ?! Rekao je Wyeth kasnije. -Ne , Znam, ja sam zmija u zobi ... ja sam gospodar izbjegavanja ... ".
Ma koliko Wyeth maestralno manevrirao,
obuzela ga je nacionalna ljubav i priznanje kritike. Kad se val ludovanja apstrakcije stišao, postalo je jasno da domaćice imaju izvrstan ukus,
što imaju i stari čamcišto reći da je Andrew Wyeth jedan od najsjajnijih i najvažnijih umjetnika u ljudskoj povijesti. 2007. primio je iz ruku predsjednika Busha Jr. Nacionalna medalja najveća je američka čast za umjetnost.
2009. Andrew Wyeth umro je u snu u 91. godini. Naravno,
u svom domu u Chadds Fordu."Kad umrem, ne brini za mene, - rekao je malo prije smrti, -ne mislim da ću prisustvovati svom sprovodu. Zapamtite ovo. Bit ću negdje daleko, šetajući novom stazom, koja je dvostruko bolja od prethodne "(iz članka Andrey Zimoglyadov)
Uz spomenuto djelo Henryja Thoreaua, Wyeth je "Veliku paradu" kralja Widora nazvao jednim od glavnih dojmova iz djetinjstva. To će se odraziti i na radu sazrelog Andrewa, koji će zauvijek, s vanjskim statizmom, nositi pečat kinematografije. Mnogo godina kasnije, Widor će snimiti dokumentarni film o Wyethovom djelu, vraćajući tako luk.
Ništa manje utjecaja na dječaka nije imalo ni pretjerano tutorstvo njegova oca koji je odgoj i proučavanje sina uzeo u svoje ruke. Nakon što je Wyeth stariji postao slavna osoba (poznata po dizajnu i ilustracijama), slavne osobe poput F. Scotta Fitzgeralda i Mary Pickford došle su u njihovu kuću. Dječak je nastavio očevu umjetničku potragu, nesumnjivo ga nadmašujući, a sam Andrijin sin konačno je formalizirao pravo Wyetha da se nazivaju umjetničkom dinastijom.
Christinin svijet, 1948
Možda zbog nehotične povučenosti (Andrew je čak usporedio očevu "školu" sa zatvorom), veliku većinu slika Wyeth je naslikao u svom rodnom gradu Chadds Ford u Pennsylvaniji i u ljetnom domu u Cushingu u državi Maine. Čak i nakon što je postao poznati umjetnik i izgubio oca u prometnoj nesreći, Andrew se nije želio odreći svoje obitelji, zbog čega je dobio definiciju regionalističkog umjetnika.
Stoga na platnima dominira "jednobojno": ili sepija (bilo ljetno izgarano suncem, bilo uvenulo od jeseni) ili snijeg. Wyethove slike su škrte jarkim bojama, sve sheme boja prekrivene su u pola tona. Suprotni primjeri mogu se uočiti samo na ranim platnima 30-ih godina, koja su označila početak njegovog stvaralačkog života, te kasnijim radovima iz ranih 2000-ih. Istraživači umjetnikova djela sugeriraju da je nestanak svjetline na platnima toga doba povezan sa smrću Wyeth-a starijeg.
Javna prodaja, 1943
Wyethova glavna tema je tihi seoski i provincijski život, koji, međutim, nema nikakve veze s pastirstvom i primitivnim realizmom. Da, na platnima postoje nagovještaji da su junaci bili samo angažirani ili će se baviti ribolovom, lovom ili kućanskim poslovima, ali češće nego paradoksalno, ljudi na Wyethovim slikama ne rade ništa, jer su u polunambulskom jedinstvu s prirodom.
Mnoge likovne kritičare koje je Wyeth prevario i dan danas tvrdoglavo pripisuju realistima, ali svaki upitni pogled odmah će primijetiti pogrešku u njihovim argumentima. Suprotno solidnom realizmu prezentacije, unutarnji život slika potiče ideju da je glavni incident ostavljen iza kulisa, a gledatelj će trag tražiti u uobičajenoj slici ljudi, u krajolicima i mrtvim prirodama, odgovor na pitanje: što točno umjetnik nije uspio zabilježiti? Ta "tehnika" omogućuje Wyethu da zadrži pozornost gledatelja dok promišlja o najobičnijim stvarima i pojavama.
Proljeće, 1978
Svatko i bilo što može postati herojem umjetnikovih slika: ljudi, vješalice s odjećom, zidovi kuća, morske školjke, zavjese, snježni nanosi, posuđe itd. Nevjerojatna promjena svjetonazora često nam ne dopušta da Wyethove portrete nazivamo portretima i mrtvim mrtvim prirodama. Kao da se nevjerojatni medvjedi vraćaju u svoj dom, gledatelji gledaju sliku i pokušavaju razumjeti tko je nosio tu kabanicu, tko je gledao kroz ovaj prozor, tko posjeduje djetetovu haljinu obješenu na vješalici; tko je pekao jastoge, jeo morske ježeve i guštao ostrige?
Sve što prikazuje Wyeth ostavlja dojam potcjenjivanja nevidljive prisutnosti određene sile koja pokreće svijet, ali o kakvoj sili gledatelj govori može samo nagađati. Sve se dogodilo ili sekundu prije pojave umjetnika, a s njim i gledatelja, ili bi se trebalo dogoditi taman. Nevjerojatna je stvar što ovo podcjenjivanje ne iritira, već samo pobuđuje apetit promatrača, poput aperitiva.
Squall, 1986
Wyeth se također nije ustručavao napustiti "optužbe" za realizam, napominjući da ljudi i predmeti na njegovim slikama "dišu drugačije, duboko u svakoj od njih krije se uzbuđenje, prilično apstraktno" i, ako stvarno gledate na objekt kreativnog istražite, naučite njegovu suštinu, tada "emocijama koje su vas obuzele neće biti kraja".
Riječi umjetnika potvrđuju i rijetka platna na spoju nadrealizma i magičnog realizma, koja su se provlačila poput crvene niti tijekom Wyattove karijere. Međutim, čak i bez pribjegavanja takvim žanrovima, on može stvoriti anksioznost i napetost kod gledatelja uz pomoć pretjerivanja, kao u filmu Lunarno ludilo. Nije iznenađujuće što su mnogi redatelji (M. Night Shyamalan, F. Ridley) bili inspirirani atmosferom Wyethovih slika prilikom stvaranja filmskih horor filmova.
Mjesečevo ludilo, 1982
Razmetljivi realizam, skrivajući tjeskobu unutar platna, kao i ponavljajući motivi prozora, umrtvljeni, otuđeni junaci, u određenom smislu, Wyetha čine srodnim s drugim američkim klasikom - Edwardom Hopperom. Za portretnu seriju "Helga" Wyeth je dobio optužbe za voajerizam, tradicionalno karakteristične za Hopperovu kritiku, ali ako kroz prozor možete vidjeti ili točnije zaviriti u život ljudi, njihov monoton život, Wyeth često izlazi iz soba praznih, gledajući ne unutar kuće, već vani ... Unatoč tome, junaci koje je Wyeth uhvatio vrlo su slični po svojoj utrnulosti junacima Hoppera. Međutim, razlika u osjećajima još uvijek ne dopušta da budu u potpunosti povezani.
Spavati
Mir prevlada nad Wyethovim likovima, gotovo Levitanovim, ali ne laganim, ne "vječnim", već pomalo melankoličnim, kao da ih je pogodila nekakva "Udobno umrtvljena", ugodna obamrlost, poput lirskog junaka u pjesmi Pink Floyda.
Andrew Wyatt živio je dug život, preminuvši u 92. godini svog života, i prepustio znalcima slikanja njegovog impresivnog stvaralačkog nasljeđa, koje zaslužuje pomnu pažnju, proučavanje i divljenje, naravno, jer nagrade umjetniku nisu toliko važne (čak i ako govorimo o Zlatnoj medalji Kongresa ili Nacionalnim medaljama za umjetnost), ali, prije svega, pažnji gledatelja.
Na rubu, 2001
Adrift, 1982
Ljubav popodne, 1992
Omen, 1997
Kružna cesta, 1985
Zima, 1946
U zraku, 1996
Crni baršun, 1963
Tursko jezerce, 1944
Vjetar s mora, 1947
Daleko, 1952
Žar, 2000. (monografija)
Arktički krug, 1996
Čovjek i mjesec, 1990
Kuerners, 1971
Raspad, 1994
Charlie Ervine, 1937
Lovac, 1943. godine
Mladi bik, 1960
Slikarska glupost, 1989
Zimska polja, 1942
Letenje, 1950
Scuba, 1994
Smeđi Švicarac, 1957
Nositelj, 2003 (monografija)
Zimski karneval, 1985
Dvije ako morem, 1995
Crni lovac, 1938
Siri, 1970
Indijsko ljeto, 1970
Štap za hodanje, 2002
Andrew Newell Wyeth rođen je 12. srpnja 1917. u američkoj saveznoj državi Pennsylvania i tamo je umro u rodnom Chadds Fordu u 92. godini 16. siječnja 2009.
Djetinjstvo Andrewa Wyetha
Preci Wyeth emigrirali su iz Engleske u Massachusetts 1645. godine. Andrew je najmlađi sin Newella Converse Wyetha i njegove supruge Carolyn Bochius Wyeth. Članovi ove obitelji bili su nevjerojatno nadareni. Andrewov otac je ilustrator Newell Converse Wyeth, brat je uspješni izumitelj Nathaniel Wyeth, sestra umjetnica portreta i mrtve prirode Henrietta Wyeth Heard, sin slikar realista James (Jamie) Wyeth.
Otac obitelji, Newell Wyeth, bio je pažljiv prema svojoj djeci, poticao je njihove interese i pridonosio razvoju svačijeg talenta. Obitelj je bila prijateljska, roditelji i djeca često su vrijeme provodili zajedno čitajući ili šetajući, učili su ih osjećaju bliskosti s prirodom i obitelji. Dvadesetih godina prošlog stoljeća Wyethov otac postao je slavna osoba, a druge poznate osobe, poput književnika F. Scotta Fitzgeralda i glumice Mary Pickford, često su posjećivale njihove domove.
Andrew je bio krhkog zdravlja, pa nije išao u školu. Zbog činjenice da je obrazovanje stekao kod kuće, Andrew je bio gotovo izoliran od vanjskog svijeta. Prisjetio se da ga je otac držao gotovo poput zatvora u svom svijetu. Dječak je počeo slikati prije nego što je napisao. Newell je svog sina upoznao s umjetnošću i umjetničkom tradicijom. Kada je sin odrastao, počeo mu je davati časove crtanja u svojoj radionici. Njegov je otac usadio Andrewu ljubav prema seoskim krajolicima i osjećaj romantike. Kao tinejdžer Andrew je stvarao ilustracije poput svog oca, premda mu takva vrsta kreativnosti nije bila glavna strast. Jedan od majstora koji su mu se divili bio je umjetnik i grafičar, utemeljitelj američkog realističnog slikarstva, Winslow Homer.
Njegov je otac pomogao Andrewu da stekne unutarnje samopouzdanje, pomogao je sinu da se prvenstveno vodi vlastitim talentom i razumijevanjem ljepote, a nije se trudio osigurati da se njegov rad nekome sviđa i da postaje hit. Sinu je napisao da je emocionalna dubina važna i da je sjajna slika ona koja obogaćuje.
U listopadu 1945. otac Newella Conversa i trogodišnji nećak Wyeth II ubijeni su u automobilu zaglavljenom na željezničkoj pruzi. Za Andrewa Wyetha odvažnost oca postala je ne samo osobna tragedija, već je utjecala i na njegovu kreativnu karijeru, formiranje vlastitog realističnog, zrelog i trajnog stila, kojeg je slijedio više od 70 godina svog života.
Otac - ilustrator Newell Converse Wyeth, 1939
Brak i djeca
Andrew Wyeth je 1939. u Maineu upoznao 18-godišnju kćer urednice novina Betsy James s kojom se oženio 1940. Mladenci su se smjestili u preuređenoj školskoj zgradi uz cestu koja je vodila do Andrewove kuće iz djetinjstva. U jednoj od soba umjetnik je za sebe stvorio atelje. Betsy je bila ključna u upravljanju karijerom svog supruga, rekavši "Ja sam redateljica i imala sam najboljeg glumca na svijetu." Njegova je supruga počela sastavljati katalog umjetnikovih djela, služila je kao model i tajnica i bavila se prodajom. Pomogla je osmisliti zaplete i naslove slika.
Andrew i Betsy Wyeth, 1940
Njihovo prvo dijete Nicholas rođeno je 1943. godine. 1946. godine pojavio se James (Jamie), koji je krenuo stopama svog oca i djeda, nastavljajući kreativnu dinastiju, postajući treća generacija umjetnika Wyeth. "Naša obitelj nije slikala osim pasa", u šali je rekao James Wyeth.
Članovi obitelji Wyeth: Andrew, Carolyn (sestra), Betsy (supruga), Anne Wyeth McCoy, Carolyn (majka), John McCoy, Sjeverna Karolina i njegovo troje unučadi stoje ispred dvostrukog portreta koji je slikala Henrietta Wyeth. 1942
Kreativnost Andrewa Wyetha
Andrew Wyeth održao je svoju prvu samostalnu izložbu akvarela 1937. u galeriji Macbeth u New Yorku od 19. listopada do 1. studenog. Izložba je bila toliko uspješna da su radovi već bili rasprodani do 21. listopada. Umjetnik je tada imao samo 20 godina. Njegov se slikarski stil razlikovao od očeva - bio je suzdržaniji i ograničenije boje. Otac je bio ilustrator, sina su smatrali realistom. Iako je sam Andrew svoj rad pripisivao apstrakcionizmu. Rekao je da predmeti na njegovim slikama drugačije dišu i da ne piše ono što vidi, već ono što osjeća.
Najdraže teme njegovih djela bili su život u američkom selu i priroda - sve što ga je okruživalo u rodnom Chadds Fordu u Pennsylvaniji, kao i u ljetnom domu u Cushingu, na obali Mainea. Podijelio je svoje vrijeme između ova dva mjesta, često je šetao sam i inspiraciju za svoj rad crpio iz krajolika koji su se otvorili. I kopno i more bili su mu blizu. Wyethove slike ispunjene su duhovnošću, tajanstvenim zapletima i pričama koje skrivaju neizgovorene osjećaje. Obično bi umjetnik stvorio nekoliko crteža olovkom prije slikanja.
1951. Wyeth je operiran na plućima, ali se vratio na posao nekoliko tjedana kasnije.
"Christinin svijet"
Možda najpoznatija slika koju je stvorio Andrew Wyeth povezana je sa njegovom susjedom u Cushingu Christinom Olson. 1948. slikao je Christinin svijet. Prikazuje ženu koja leži ili puzi po polju sa suhom travom. U neugodnom je napetom držanju, zabrinuto gleda prema kući na brdu, ruke su joj pretjerano tanke, a ispod blijedo ružičaste haljine vire nespretne noge u ružnim cipelama. Ova je žena Christina. Bila je smrtno bolesna i nije mogla hodati, pa je većinu vremena provodila kod kuće. Ali Christina je pokušala proširiti svoj svijet stisnuta bolešću i puzala je po poljima koja su okruživala njezinu kuću. Wyeth se divio Christininoj čvrstoći i upornosti. U vrijeme nastanka ove slike imala je oko 55 godina. Umrla je 20 godina kasnije, 27. siječnja 1968. godine.
Još jedno poznato umjetnikovo djelo povezano je s dvokatnicom Christine Olson. Christina nikada nije išla na gornji kat svoje kuće. Andrew je ustao i rezultat je bila slika "Vjetar s mora".
Kuća Olson preživjela je, obnovljena i otvorena za javnost kao dio Muzeja umjetnosti Farnsworth, a 2011. proglašena je nacionalnom povijesnom znamenitošću. Možete virtualno prošetati njime. Andrew Wyeth ovdje je između 1937. i kasnih 1960-ih stvorio oko 300 crteža, akvarela i slika tempera.
Farma Kerner
Početkom 1930-ih Wyeth je počeo slikati njemačke imigrante Annu i Karla Körnera, njegove susjede iz Chadds Forda. Poput Olsona, Kerneri i njihova farma bile su neke od najvažnijih tema na slici Andrewa Wyetha. Kao tinejdžer šetao je brdima farme Kerner. Ubrzo je postao bliski prijatelj Karla i Ane. Gotovo 50 godina Andrew je na svojim slikama prikazivao njihov dom i život, kao da dokumentira njihov život. Karl Körner umro je 6. siječnja 1979. kada je imao 80 godina. Wyeth je stvorio posljednji portret tijekom svoje bolesti.
Farma Kerner proglašena je nacionalnom povijesnom znamenitošću.
Helga
Na farmi Kerner Andrew Wyeth upoznao je Helgu Testerf. Rođena je u Njemačkoj 1933. ili 1939. godine. Udala se za Nijemca, američkog državljanina Johna Testerfa, i tako završila u Americi. Helga je postala uzor mnogim njegovim slikama. Wyeth ju je slikao od 1971. do 1985. godine. Nitko ga nikad prije nije nacrtao. Ali brzo se savladala i mogla je dugo pozirati Wyethu, koji ju je promatrao i pažljivo slikao. Gotovo uvijek, prikazivao ju je pasivnu, nenasmijanu, zamišljenu, strogu. Međutim, unutar tih namjernih ograničenja, Wyeth je na svojim portretima mogao prenijeti suptilne osobine karaktera i raspoloženja.
Andrew je napisao čitav ciklus od par stotina slika s prikazom Helge. Dugo je skrivao ta djela. Betsy nije znala za njih. Kad je tajna otkrivena, supruga je bila šokirana, ali priznala je da su slike majstorske. Wyeth bi Helgu često slikao golu, neumorno joj se diveći. Njih su dvoje mogli dugo šetati u susjedstvu. Pa čak i tijekom šetnji, slikao ju je. Je li to bila ljubav? Andrew Wyeth nije pozdravio razgovor o ljubavi i pitanja o Helgi.
1986. izdavač iz Philadelphije i milijunaš Leonard Andrews nabavio je kolekciju od 240 slika za 6 milijuna dolara. Nekoliko godina kasnije, prodao ga je japanskom kolekcionaru za procijenjenih 45 milijuna dolara.
U intervjuu iz 2007. godine, na pitanje hoće li Helga prisustvovati njegovom 90. rođendanu, Wyeth je rekao, "Da, naravno. Ma apsolutno ", i nastavio," Ona je sada dio obitelji, to šokira sve. To je ono što stvarno volim. To ih stvarno šokira ".
Helga je doista postala dijelom obitelji Wyeth, a kad ga je oslabila starost, pazila je na njega.
Smrt Andrewa Wyetha
Dana 16. siječnja 2009., Andrew Wyeth, nakon kratke bolesti, umro je u snu u Chadds Fordu, Pennsylvania. Imao je 91 godinu. Pokopan na privatnom groblju u Maineu. Imajući loše zdravlje od rođenja, unatoč tome živio je dug život poput
Slike Andrewa Wyetha
Andrew Wyeth. Na farmi.
Andrew Wyeth. Azil, 1985
Andrew Wyeth. Dnevni san (Sanjarenja), 1980
Slika umjetnika Andrewa Wyetha.
Slika umjetnika Andrewa Wyetha
Andrew Wyeth. Drugi svijet, 2002
Andrew Wyeth. Kut.
Andrew Wyeth. Preljev, 1978
Andrew Wyeth. Christina Olson, 1947
Andrew Wyeth. Krov kuće Olson, 1969
Andrew Wyeth. Gospođica Olson, 1967
Andrew Wyeth. 1980
Andrew Wyeth. Mračna noć (Polumjesec), 1970-e
Andrew Wyeth. Štap za hodanje (Osoblje), 1930
Andrew Wyeth. Tursko jezerce, 1944
Nastavljajući temu o američkim umjetnicima, započetu u članku o Želim vam reći o divnom američkom umjetniku Andrew NewellWyeth)... Nadam se da ćete se složiti da su njegova djela i sam umjetnikov život predstavljeni u najčišćem obliku.
Andrew Wyethu Pun mjesec. 1982.
Andrew Wyeth jedan je od najomiljenijih, a opet jedan od najcjenjenijih američkih umjetnika 20. stoljeća. Wyeth je napisao na realan način - u doba modernizma to je bila velika hrabrost. Kritičari su mu zamjerali nedostatak mašte, prepuštanje ukusu domaćica, diskreditaciju umjetničkog realizma.
Andrew Wyeth. Alvaro i Christina. 1968. godine.
Andrew nikada nije bio moderan umjetnik: često su kupovali njegove slike kustosi muzeja pokušavali to učiniti tiho - kako ne bi slovjeli za retrogradne i sačuvali svoj ugled. Što se tiče domaćica, oni su uzvratili Wyeth. Njegove su izložbe uvijek bile rasprodane. " Publika voli Wyetha, - napisao je 1963. u njujorškim novinama, - zbog činjenice da su nosovi njegovih junaka tamo gdje bi trebali biti».
Andrew Wyeth rođen je 1917. u Chadds-Fordu u Pennsylvaniji. Njegov otac, Newell Wyeth, bio je poznati ilustrator. Toliko poznati da su slavne osobe poput Scotta Fitzgeralda i Mary Pickford posjetile njegovu ladanjsku kuću.
Newell je učinio sve da probudi maštu i kreativnost u svojoj djeci.
Imao je desetke učenika. Nije iznenađujuće što je Andrew počeo crtati gotovo prije nego što je izgovorio prvu riječ. Andrew Wyeth uvijek je prvo imenovao svog oca među svojim učiteljima. Međutim, brzo je shvatio da kreativno on i Newell nisu na putu.
Andrew Wyeth. Vjetar s mora. 1947.
Stvarnost je Andrewa Wyetha privukla više od fantazija o knjigama. Međutim, "čarobno" djetinjstvo nije bilo uzalud: u nepretencioznom sjevernom krajoliku, na jednostavnim ovjerenim licima susjeda, u mreži ledenih korova, mogao je vidjeti nešto tajanstveno, iracionalno i često zastrašujuće.
Izvođač: preferira akvarele i tempere od ulja; pronašao je poeziju, filozofiju i magiju, kojima je njegov realizam izdašno posut, na licima susjeda, prijatelja i krajolika koji se otvaraju s prozora.
Kad je Andrew imao 28 godina, očev se automobil sudario s teretnim vlakom na željezničkom prijelazu. Od tada se na njegovim platnima gotovo uvijek nagađa osjećaj gubitka.
Ne bi bilo veliko pretjerivanje kad bismo rekli da je Wyeth bio samotnjak. Nije reagirao na napade kritičara, izbjegavao je svjetsku vrevu i, činilo se, nije primijetio da je dvadeseto stoljeće tutnjelo i bjesnjelo izvan prozora. Jednom su mu Wyethu prigovorili da njegovi modeli ne nose ručne satove - toliko je, prema riječima kritičara glavnog grada, propustio vlak.
Andrew Wyeth. Proljetna paša. 1967.
Andrew Wyeth cijenio je povučeni i odmjereni način života. Rijetko je napuštao Chadds Ford (čineći iznimke za svoj ljetni dom na oceanskoj obali Mainea). Umjetnik je naslikao samo ova dva mjesta. Napravio je samo portrete stanovnika ovih gradova - svojih prijatelja i susjeda. Dakle, ako govorimo o "svijetu Andrewa Wyetha" u geografskom smislu, onda je to sićušan. Ali još je jedna osobina Andrewa bila da je bio u dugim, bliskim vezama s ljudima,koje onnapisali, i sa svojim kućama, i s pogledima koji su se otvarali s njihovih prozora. I gajio je najjače osjećaje prema svim svojim predmetima.
"Osoba se vraća s putovanja koje nije isto kao prije", rekao je. "Ne idem nikamo jer se bojim izgubiti nešto važno - možda naivnost."
Popularna ljubav i kritička kritika još su uvijek obuzeli umjetnika. Kad se val ludovanja apstrakcijom stišao, postalo je jasno da domaćice imaju izvrstan ukus, da stari čamci također imaju što reći, da je Andrew Wyeth jedan od najsjajnijih i najvažnijih umjetnika u povijesti čovječanstva. 2007. primio je iz ruku predsjednika Busha Jr. Državna medalja - američka najveća čast za umjetnost.
2009. Andrew Wyeth umro je u snu u 91. godini. Naravno, u svom domu u Chadds Fordu. Nedugo prije smrti, rekao je:
“Kad umrem, ne brini za mene. Mislim da neću prisustvovati svom sprovodu. Zapamtite ovo. Bit ću negdje daleko, hodajući novom stazom, koja je dva puta bolja od prethodne. "
