Jezero u središtu Sharjaha. Vasilij Vereščagin




22. kolovoza 1867. V. V. Vereshchagin uvršten je u zastavu da služi na raspolaganju turkestanskom generalnom guverneru K.P. von Kaufmann i poslana u regije Srednje Azije pripojene Rusiji. Umjetnik je dva puta putovao u Turkestan: 1867.-1868. I 1869.-1870. Ovdje je stvorio mnogo crteža i slikovitih skica iz prirode, usprkos teškim uvjetima putovanja, kao i nepovjerenju Uzbeka i Kazahstanaca prema strancu "kafiru".

Trijumfalno. 1872. godine

Vodio je detaljan putopisni dnevnik, prikupljao etnografske i zoološke zbirke i provodio mala arheološka istraživanja. U turkestanskim esejima umjetnik je pisao o potrebi pažljivog odnosa prema drevnim arhitektonskim spomenicima, "među kojima je još uvijek mnogo divnih primjera". Poslao je korespondenciju novinama Sankt-Peterburgskie Vedomosti opisujući žalosno stanje samarkandskih džamija, pokušavajući skrenuti pozornost ruske javnosti na ovaj problem *.

Uz površne skice, umjetnik je skice crtao i uljnim bojama, omogućujući mu da četkom prenese osjećaj sparnog vrućeg zraka, južnog plavog neba i proljetnog zelenila stepa. Iznenađuje da su jarka boja, kao da su zasićena toplinom sunca, platna, nastala na osnovu skica donesenih s prvog putovanja u Turkestan, naslikana u ateljeu krajem 1868. - početkom 1869. pod hladnim zimskim osvjetljenjem pariškog neba. Nakon drugog putovanja, Vereshchagin je već radio u Münchenu, u radionici naslijeđenoj od njemačkog slikara Theodora Gorschelta, kao i u ladanjskom studiju koji je Vereshchagin sagradio 1871. godine za rad na otvorenom. Tijekom svojih azijskih kampanja, krećući se pod užarenim zrakama južnog sunca, Vereshchagin je otkrio jarko, blistavo svjetlo, skulpturalno naglašavajući volumen, pojačavajući teksturu, otkrivajući oštre sjene u boji. Ovi efekti sunčeve svjetlosti postali su jedna od glavnih umjetničkih tehnika i pomogli su Vereshchaginu da se otkrije kao slikar. P.M.Tretjakov napisao je o djelu "Derviši u svečanim haljinama" 1870. godine, da "... Bio sam zapanjen sunčevom svjetlošću koja se prelila preko cijele slike i virtuoznošću pisanja"**.

Boja na turkestanskim slikama Vereshchagina građena je na gustim, zasićenim omjerima boja i podsjećala je na ukrasni uzorak orijentalnog tepiha.Kirgijka koja je lako sjedila na konju u visokom snježnobijelom turbanu, Uzbekistanka koja prodaje keramičko posuđe, smrdljiva djeca iz plemena Solon koji se igra na terenu, veličanstveni Afganistanac u punoj vojnoj municiji, drevni starci u bijelim turbanima - živopisni orijentalni likovi pojavili su se pred umjetnikom u sparnoj atmosferi, pod izravnim mlazom sunčeve svjetlosti na pozadini jarke kobaltno-plave boje nebo. Specifične značajke svakog etničkog tipa, karakteristični detalji nacionalne odjeće, nakita i oružja prenose se s dokumentarnom preciznošću. Kirgiški lovac pozirao je umjetniku u elegantnom kućnom ogrtaču (chapan), uvučenu u široke hlače (široke hlače) kao i obično i vezanom preklopljenim remenom marama (belbag), u bijelom pokrivaču za glavu ukrašenom poljima u boji (kalpak) s pištoljem obješenim iza leđa (karamultuk) ***. Lutajući derviši (duvani), koji su se susretali na uzbekistanskim bazarima, postali su junaci Vereščaginovih slika. Neki od njih privukli su pažnju na bazarima glasnim molitvenim pjesmama i uzvicima, dok su drugi, naprotiv, šutke slavili Boga, uronjeni u meditativno stanje. Vereshchagin je ušao u zagušljive trgovine opijumom, spustio se u podzemni zatvorski zindan i svjedočio sceni prodaje ropskog djeteta. Sva opažanja o neobičnom životu "domorodaca", kako ih je nazvao Vereshchagin, bila su prikupljena za oštre zaplete budućih slika.

Možda se među žanrovskim slikama serije Turkestan ističe samo jedno djelo - to su "Vrata Timura (Tamerlana)" 1872. godine, što je po svom značenju blisko povijesnoj slici. U središtu kompozicije prikazana su vrata ukrašena gustim ukrasima koji stvaraju osjećaj stabilnosti i veličanstvenosti istočnog svjetskog poretka, za razliku od dinamike europske civilizacije. Zatvorena vrata su skupna slika Istoka koja ne dopušta invaziju stranaca u svijet drevne kulture. Smrznuti stražari u svijetloj, detaljnoj nacionalnoj odjeći i s punom municijom čuvaju mir svoga gospodara. Oni se doživljavaju kao drevni simboli istočnog života.

Glavni razlog koji je Vereščagina nagnao da ode u Turkestan bila je strastvena želja da nauči što je pravi rat. "Zamišljao sam ... da je rat svojevrsna parada, uz glazbu i lepršave sultane. Uz transparente i tutnjavu topova, s galopirajućim konjima, s velikom pompom i beznačajnom opasnošću: za okoliš, naravno, nekoliko umirućih. .. "****. Ljudska patnja, okrutnost, barbarstvo, smrt ljudi, fizička i duševna bol koju je vidio vidio je potpuno promijenio njegove ideje o ratu. Vereščagin je uzeo pušku i neustrašivo se borio rame uz rame s ruskim vojnicima, ostavljajući glavno "oružje" - četku i olovku. Usprkos mladoj dobi umjetnika, časnici su mu se s poštovanjem obraćali "Vasilijem Vasiljevičem", vojnici su ga nadimali "Viručagin". Za hrabrost u borbi, Vereščagin je odlikovan Redom svetog Jurja IV stupnja "U znak odmazde za razliku prikazanu tijekom obrane tvrđave Samarkand, od 2. do 8. lipnja 1868." od napada trupa vojske Buharski emir. To je bila jedina nagrada koju je umjetnik prihvatio u čitavom svom životu.


"Užasne slike pravog rata" šokirale su publiku krvavim pričama i nemilosrdnom gorkom istinom, izašli su izvan službenog bojišta i rat predstavili kao najveću zajedničku tragediju i pobjednika i poraženih. Pravi junak rata kod Vereščagina bio je ruski vojnik, ali ne pobjednik s transparentom u rukama, već ranjenik koji je smrt gledao u lice ("Smrtno ranjeni". 1873., Galerija Tretjakov). Ruski i europski gledatelji s uzbuđenjem i zbunjenošću proučavali su mjesto pogibije ruskih vojnika okruženi, s gađenjem i strahom, gledali odsječene glave, nabijene na stupove u obliku trofeja ili ležali pod nogama šaha. Sada poznata slika "Apoteoza rata" (1871., Galerija Tretjakov) epilog je "herojske pjesme", gdje određena radnja stječe svojstva metafore i izaziva apokaliptično raspoloženje. Vereščagin je jasno uspio pokazati što je smrt i što je rezultat svakog rata: piramida izrađena od ljudskih lubanja otvorenih usta, zauvijek smrznuta u zastrašujućem kriku, izgleda strašnije od stotina vojnika ubijenih na bojnom polju.

Takve su se priče činile suvremenicima antipatriotske, paradoksalne, nerazumljive i nehotice prisiljene razmišljati o metodama kolonijalne politike bilo koje države. Te "priče koje dišu istinom", kako su peterburške novine napisale tijekom prve osobne izložbe Vereščagina u Rusiji 1874. godine, izazvale su niz kritičkih članaka optužujući ga za izdaju i "turkmensko" gledanje na događaje. Uvrijeđeni Vereshchagin u znak protesta uništio je tri platna serije, što je izazvalo posebno nasilne napade ("Na zidu tvrđave. Ušao" 1871. godine, "Okružen - progonjen ..." i "Zaboravljen" 1871.).

U svom konačnom obliku, serija Turkestan obuhvaćala je nekoliko desetaka slika, mnogo skica i više od stotinu crteža. Izlagana je na prvoj osobnoj izložbi Vereshchagina u Londonu 1873. godine, sljedeće godine - u Sankt Peterburgu i Moskvi. U katalozima izložbi zabilježeno je da umjetnikova djela nisu na prodaju. Vereshchagin je namjeravao sačuvati cjelovitost cijele serije s neizostavnim uvjetom za boravak u Rusiji. Turkestanska serija Vereščagina pokazala je nove uspjehe ruske škole, posebno na polju žanra bitke, i pobudila veliko zanimanje za zapadni svijet umjetnosti. U svojoj domovini Vereščaginove slike nisu bile iznenađene samo tehnikom izvođenja i inovativnom interpretacijom zapleta, već su izazvale val rasprava u društvu na temu kolonijalnog Istoka i ruskog orijentalizma. Nekima su se "azijske" slike umjetnika činile stranim fenomenom u ruskoj umjetnosti, ali za većinu su to "stvari uistinu originalne i nevjerojatne na mnogo načina ... podižući duh ruskog naroda". Umjetnik Ivan Kramskoy sažeo je ovo obrazloženje, definirajući Vereshchaginovu umjetnost kao "događaj ... osvajanje Rusije, mnogo više od osvajanja Kaufmana".

Seriju Turkestan praktički je u cijelosti nabavio P.M.Tretjakov uz financijsku potporu svog brata. Međutim, o njezinoj se sudbini odlučivalo dugo, a Vereshchagin je već žurio za novim putovanjima i dojmovima. U travnju 1874. odlazi na dvije godine u Indiju.

Nastavit će se…

* Vereshchagin V.V. S putovanja u Srednju Aziju // Vereshchagin V.V. Eseji, skice, uspomene. SPb., 1883

** Pismo P.M. V.V.Tretjakova Stasov od 13. veljače 1882. // Prepiska P.M. Tretjakov i V.V. Stasov. 1874. 1897. str.65)

*** Ruski naziv oružja je škripanje. Prema sjećanjima umjetnikova sina, također Vasilija Vasiljeviča Vereščagina (1892. 1981.), u umjetnikovom moskovskom studiju u Nižnjem Kotliju u zbirci oružja visio je „veliki neobično težak piščal“, među kavkaskim bodežima, sabljama, čeličnom lančanom poštom i turski scimitari. V.V. Vereshchagin. Sjećanja na umjetnikova sina. L., 1978.C.45

**** Razgovor s V.V. Vereshchagin // St. Petersburg Bulletin, 1900. 6. (19.) svibnja, br. 132.


kustos muzejskih predmeta 1. kategorije Slikarskog odjela druge polovice 19. - početka 20. stoljeća, kustos izložbe V.V.Vereščagin


Svježa recenzija

Dakle, došao je posljednji dan našeg putovanja u Njemačku 2016. godine, nije bilo smisla daleko odlaziti, pogotovo jer smo za moj rođendan za večer imali zakazanu obiteljsku večeru. Ali nisam želio ostati kod kuće ovog sunčanog dana, pa smo ljeti išli pogledati vodeni most. O njemu sam već pisao u članku za 2012. godinu, ali tada je bilo zima i oblačno vrijeme, vjetrovito i prilično odvratno. Sada smo odlučili steći dojmove s novim, pozitivnim stavom. Sve je svijetlo i zeleno, trava se probija čak i na popločanim površinama.

Slučajni unosi

U posljednjem dijelu se uglavnom radilo o tome. Sad će biti riječi o samom kamenju i znanosti. Naravno, o stijenama sam saznao više ne prilikom posjeta ovom nacionalnom parku, već iz muzeja grada Byala, gdje je dio izložbe posvećen upravo ovom mjestu.

Počet ću, međutim, svejedno sa fotografijama samih stijena, ali tekst će uglavnom biti iz muzeja. Ipak je prilično generički. Tako:

Bijele litice u Byali četvrto su mjesto na svijetu koje svjedoči o divovskoj kozmičkoj kataklizmi koja je dovela do izumiranja dinosaura, a također je sisavcima pružila priliku za razvoj. Bijele litice predstavljaju kontinuirani geološki profil stijene s geokronološkom granicom kredno-tercijarnog razdoblja i pratećom anomalijom iridija. Stijene su relativno novi geotop, zaštićen u okviru razvoja Registra i katastra geoloških pojava u Bugarskoj na inicijativu Regionalnog vijeća u Varni. Ovo mjesto ima visoku znanstvenu i ekološku vrijednost.

Nastavit ću objavljivati \u200b\u200bfotografije koje je njemački turist snimio u Almatyju u prosincu 2013. Sve o gornjim dijelovima grada bit će ovdje (dobro, ili gotovo sve - nešto će biti uključeno u sljedeću recenziju). I bez ikakvih posebnih detalja: sve lijepe višespratnice, sve je čisto i lijepo. Općenito, ono što naše vlasti žele pokazati turistima. I naravno, Spomenik neovisnosti bit će detaljan.

Prva fotografija je TV centar na Mira-Timiryazeva. Zgrada je zaista prekrasna.

Naravno, ako pogledate kartu, onda u središtu Šardže nema jezera, već zaljev povezan dugim i ne baš širokim rukavom s morem. Ali iz nekog razloga lokalni vodiči to zovu "jezero". Nema se puno o čemu pisati, puno fotografija i panorama. Slučajno sam mu izašla. Vrućina je bila 45 stupnjeva, pa je bila pusta - normalni ljudi ne hodaju po takvom vremenu.

Iznenađujuće, s takvom vrućinom, koja traje ne jedan ili dva dana, već gotovo tijekom cijele godine, sve je uokolo prilično zeleno. Evo prve fotografije na ovu temu.

Prema programu izleta koji smo dobili u Alma-Ati, drugog dana trebalo bi biti poznanstvo s Tbilisijem. Ali nije tako išlo. Domaćin je imao svoje ideje za organizaciju izleta. I na današnji dan otišli smo u klisuru Borjomi. U principu nas nije bilo briga kamo ćemo ići prvo, pa nismo bili uznemireni. Štoviše, u izletničkom minibusu nismo bili jedan od naših hotela. Vodič je upozorio da će obilazak biti dug i sa sobom morate imati novac u lokalnoj valuti, jer ručak nije uključen u cijenu ovog putovanja, a na lokaciji možda neće biti bankomata ili mjenjačnica. A naš je prijevoz išao ulicama Tbilisija, okupljajući turiste iz drugih hotela. Tako se naše upoznavanje s gradom nastavilo barem s prozora autobusa.

Oduvijek sam želio vidjeti Švicarsku. No, nakon što smo poslušali prijatelje koji su već bili tamo ili čak tamo žive, kao i pročitali svakakve ocjene najskupljih gradova na svijetu (na primjer, prema ocjeni švicarske banke UBS iz 2018., Zürich je na prvom mjestu), Švicarska me nekako preplašila. Pa, planine, pa, arhitektura ... - Postoje planine i u Almatyju, ali u Njemačkoj u bilo kojem gradu postoji arhitektura. Odjednom u Švicarskoj mješavina Njemačke i Almatyja, ali po cijeni aviona? Nije zanimljivo

No, tvrtka u kojoj radim ima ugovor sa Sveučilištem u Zürichu - UZH, a od početka 2018. imao sam sreću posjetiti ovaj grad nekoliko puta - uglavnom na poslovnim putovanjima, ali jednom sam tamo čak i otišao kao turist. počeo pisati članak, nije bilo previše fotografija, jer tijekom službenih putovanja gradom ne možete prošetati - od posla do hotela, ujutro natrag. Ali tijekom ovih nekoliko puta nakupilo se dovoljno za nekoliko članaka. Dakle, članak je numeriran uno.

Još jedno značajno mjesto u blizini zove se Carbon Canyon Regional Park. I izvanredan je po svom gaju, čak vodi do njega pješačka staza kojom smo, zapravo, išli. Ovaj park pripada susjednom gradu Breya (kako se na Googleovoj karti zove na ruskom, a na njihovom jeziku Brea). Ali započet ću od početka, automobilom smo dovedeni do ovog početka staze, a zatim smo krenuli pješice, iako nije svugdje izgledao poput terrenkura.

Čuo sam ili za nacionalni park ili za geološki rezervat koji se nalazi u blizini grada Obzor, u susjednom selu Byala, a koji se naziva "Bijele stijene". Unajmila sam automobil i otišla vidjeti što je to. Prvo, ispostavilo se da Byala nije selo, kako ga svi nazivaju u Obzoru, već normalan turistički grad, veličine istog Obzora, koji je grad postao 1984. godine. Drugo, ime Byala prevedeno je kao "Bijelo", a ovo ime upravo dolazi od ovog prirodnog spomenika - "Bijele stijene".

U ovom pregledu reći ću vam kako doći i što je tu, lijepo ili zanimljivo. A u sljedećem - o muzeju i o stijenama s više znanstvenog gledišta.

Nema se puno o čemu pisati. Stoga, u osnovi, samo fotografije, od kojih je većina napravljena od automobila u pokretu, dakle s odsjajem.

Dvorac Gibichenstein izgrađen je tijekom ranog srednjeg vijeka, između 900. i 1000. godine. U to je vrijeme bilo od vrlo važne strateške važnosti ne samo za magdeburške biskupe, čija je rezidencija bila do izgradnje dvorca, već je igralo važnu ulogu u cjelokupnoj carskoj politici. Prvo pismeno spominjanje datira iz 961. godine. Izgrađena na visokoj litici iznad rijeke Saale, oko 90 metara nadmorske visine, na mjestu gdje je nekada prolazila glavna rimska cesta. U razdoblju od 1445. do 1464. godine Donji dvorac sagrađen je u podnožju zamkovske stijene, koja je trebala služiti kao utvrđeno dvorište. Od prijenosa biskupske rezidencije u Moritzburg, takozvani Gornji dvorac počeo je propadati. A nakon Tridesetogodišnjeg rata, kada su ga zarobili Šveđani i spalili, u kojem su uništene gotovo sve zgrade, potpuno je napušten i nikada nije obnovljen. Dvorac je 1921. godine prebačen u gradsko vlasništvo. Ali čak je i u tako uništenom obliku vrlo slikovit.

Prije točno 150 godina, 1867., neposredno nakon osvajanja Turkestana od strane carskih trupa, mladi, ali već poznati bojni slikar Vasilij Vasiljevič Vereščagin (1842-1904) prihvatio je poziv turkestanskog generalnog guvernera KP Kaufmana da mu bude tajnik -umjetnik ... Vereshchagin je pristao krenuti na opasno putovanje. U svojim autobiografskim bilješkama naznačio je razlog koji ga je gurnuo na opasno putovanje: "Išao sam jer sam želio znati što je istinski rat, o kojem sam puno čitao i čuo ...".

Tijekom dugog putovanja od Sankt Peterburga do Taškenta na jugu ratom zahvaćene regije, a kasnije tijekom brojnih putovanja oko Turkestana, Vereshchagin je stvorio stotine crteža i skica s prikazima scena iz života naroda Srednje Azije, napravio skice gradovi i sela, tvrđave i povijesni spomenici. Njegovi albumi prikazuju lica Kazahstanaca, Uzbeka, Tadžika, Cigana, Židova i drugih stanovnika ogromne regije. Dakle, na obalama Syr Darije stvorio je portrete Kazahstana i naslikao ruševine tvrđave Kokand Akmechet, koju su nedavno raznijele trupe V.A.Perovskog.

Umjetnik se dogovorio s Kaufmanom da mu neće biti dodijeljeni nikakvi činovi u službi, da će zadržati civilnu odjeću i dobiti pravo na slobodno kretanje po rubu radi skica i studija. Međutim, život je bio drugačije uređen. Zaustavivši se u Samarkandu, okupiranom od Rusa, Vereshchagin je počeo proučavati život grada.

Ali kad su glavne trupe pod zapovjedništvom Kaufmana napustile Samarkand da bi se dalje borile s emirom, mali garnizon grada opsjedale su tisuće trupa Shakhrisabz Khanate i lokalno stanovništvo koje mu se pridružilo. Protivnici su brojčano nadmašili ruske snage za gotovo osamdeset puta. Od njihove vatre redovi hrabrih branitelja kaštela Samarkand uvelike su prorijeđeni. Situacija je na trenutke postala jednostavno katastrofalna. Vereshchagin, mijenjajući olovku za pištolj, pridružio se redovima branitelja.

Sudjelovao je u obrani tvrđave, više je puta vodio vojnike u borbe prsa u prsa, s opasnošću po život provodio izviđanje neprijatelja, išao svugdje naprijed. Metak mu je podijelio pištolj u razini prsa, drugi mu je metak oborio šešir s glave. Snažni udarac kamenom ozlijedio mi je nogu. Umjetnikova hrabrost, staloženost i urednost dali su mu visoki ugled među časnicima i vojnicima odreda.

Opsjednuti je izdržao, opsada je konačno povučena.

U umjetnikovoj prezentaciji za nagradu zapisano je kako slijedi: "Tijekom osmodnevne opsade tvrđave Samarkand od strane zajednica Buharaca, zastavnik Vereshchagin hrabrim je primjerom ohrabrio garnizon ...". Umjetnik je odlikovan Redom svetog Jurja. Kasnije je dobio još nekoliko nagrada, ali uvijek je nosio samo ovu - borbenu.

Više od godinu dana umjetnik je pratio trupe i slikao iz života uglavnom bitke, vojnike koji su trčali u napad, ranjeni, umirući i već mrtvi. Međutim, unatoč činjenici da je V.V. Vereshchagin je bio profesionalni vojni čovjek (diplomirao je na Mornaričkom korpusu prije Umjetničke akademije), sudjelovao je u vojnim operacijama samo kada je postojala posebna potreba, kao što se to dogodilo u Samarkandu.

On, umjetnik, imao je potpuno drugačiji zadatak. Vasilij Vasiljevič žurio je na papiru ili na platnu prenijeti svoje divljenje ljepoti južne prirode, njenim stepama i dolinama rijeka, jorgovanoplavoj izmaglici dalekih planina.

Uhvatio je slike lokalnog stanovništva, migracije kazahstanske obitelji, elegantnih jurti, vagona, deva i konja. Ali sve borbene slike sadrže bijesni protest protiv divljaštva, barbarstva, okrutnosti, gubitka života, protiv tame i neznanja, vjerskog fanatizma i siromaštva.

Godinu dana kasnije, uz pomoć K. P. Kaufmana, u Sankt Peterburgu je organizirana izložba bojnih slika i crteža V. V. Vereshchagina iz turkestanskog ciklusa koja je održana s velikim uspjehom. Po prvi puta se naša Azija pojavila na umjetnikovim platnima u svoj svojoj slavi i kontradikcijama.

Serija Turkestan ostavila je zapanjujući dojam na suvremenike. Ono što je Vereshchagin pokazao bilo je novo, originalno, neočekivano: bio je to cijeli nepoznati svijet, predstavljen izvanredno vedro u svojoj istini i karakteru.

Nakon zatvaranja izložbe, Vereshchagin je ponovno otišao u Turkestan, ali kroz Sibir. Ovaj put umjetnik je putovao u Semirechye i zapadnu Kinu.

Nekoliko poznatih i danas slika posvećenih je Semirechyeu i Kirgistanu: "Bogat kirgiski lovac sa sokolom", "Pogledi na planine u blizini sela Lepsinskaya, dolinu rijeke Chu" (Shu), jezero Issyk-Kul, snježne vrhove Kirgiški greben, Naryn na Tien Shanu. Deseci Vereščaginovih skica danas se čuvaju u Etnografskom muzeju u Moskvi. Sadrže podatke o ljudima koji su živjeli prije stoljeća i pol na teritoriju današnjeg Kazahstana i Uzbekistana.

Vraćajući se iz Srednje Azije, umjetnik je otišao u Njemačku i tamo je u svojoj mirnoj radionici, po sjećanju i skicama, stvorio poznatu turkestansku seriju poznatih bojnih slika. Među njima - "Apoteoza rata", najpoznatija, nama poznata od djetinjstva iz reprodukcija u udžbenicima: brdo lubanja na pozadini uništenog grada, crne ptice - simbol smrti - lete iznad njih. Slika je nastala pod dojmom priča o tome kako je despot Kašgara, Valikhan-tore, pogubio europskog putnika i naredio da se njegova glava postavi na vrh piramide načinjene od lubanja drugih pogubljenih ljudi. Natpis na okviru glasi: "Posvećeno svim velikim osvajačima - prošlosti, sadašnjosti i budućnosti".

Antiratne slike VV Vereščagina imale su izuzetan uspjeh na nekoliko izložbi održanih u Europi i Rusiji. Ali u proljeće 1874., nakon izložbe u Sankt Peterburgu, izbio je skandal: Vereščagin je optužen za antipatriotizam i simpatije prema neprijatelju. A sve zato što je car Aleksandar II, koji se upoznao s platnima Vereščagina, kako su tada novine pisale, "vrlo oštro izrazio svoje nezadovoljstvo", a nasljednik, budući car Aleksandar III, uglavnom je izgovorio: jedno: ili Vereshchagin je grub ili potpuno lud čovjek. " Naravno, u to je vrijeme bilo uobičajeno da se mir "zasadi" silom oružja, a umjetnik je pokazao grozno lice rata. Takva "nezadovoljstva" najviših državnih dužnosnika često zvuče kao poziv na progon ne samo u našoj zemlji. Kritike i ogovaranja pali su na Vereščagina. Umjetnik se zatvorio u svoj atelje i čak uništio nekoliko svojih slika. Kad je, samo mjesec dana kasnije, Carska umjetnička akademija dodijelila Vereščaginu titulu profesora, odbio ga je prihvatiti. Zbog toga je proglašen pobunjenikom, nihilistom i revolucionarom.

Putujući u različite zemlje svijeta, umjetnik je uvijek vodio dnevnike - "Bilješke". Objavio je 12 knjiga, mnogo članaka, kako u domaćem tako i u inozemnom tisku. U njima je V. V. Vereshchagin opisao svoje poglede na umjetnost, kao i običaje i običaje zemalja koje je posjetio. Proputovao je pola svijeta i stvorio nekoliko serija slika o rusko-turskom ratu, gdje je istaknuo događaje u Bugarskoj. Dvije godine putovao je preko Indije, gdje su tada bijesnili kolonijalisti - Britanci, posjećivali zemlje jugoistočne Azije, Egipat i arapske zemlje. Vereščagin je vidio i proživio strašne nesreće i strahote nekoliko ratova, sjećanja na koja su ga poput noćne more proganjala dugi niz godina. Nekoliko je puta bio ranjen, izgubio je zdravlje i izgubio mlađeg brata. A neki vojni ljudi napali su ga optužbama da je i on na svojim slikama podebljao tragične strane, na primjer, rusko-turskog rata. Umjetnik je odgovorio da nije prikazao ni desetinu onoga što je osobno promatrao u stvarnosti. Kasnije će stvoriti druge serije stvarnih remek-djela. No, turkestanska serija djela V. V. Vereshchagina bila je prva i najpoznatija u njegovom djelu. Nije stvar samo u ratu. Umjetnik je mnoge stranice u Bilješkama, crtežima i tri velike slike posvetio još jednom "velikom osvajaču Azije", koji je odnio gotovo više života nego bitkama - drogi.

Iako je nakon izložbe u Parizu mladi umjetnik odmah postao slavan, čudno je to što su mu dvije slike donijele posebnu slavu čija tema ispada iz vojne teme. Nemaju nikakvih vojnih operacija, krvavih scena, leševa, odsječenih glava, lubanja i vrana. Ali ljudi prikazani na njima vrlo nalikuju leševima.

Parižane su impresionirale dvije slike - "Prožderi opijuma" (1868.) i "Politika u trgovini opijumom". Taškent "(1870). Izazvali su skandal zbog kojeg je Vereshchagin postao još poznatiji.

Svijet Turkestana tada je bio potpuno nepoznat u Europi, a droga u Francuskoj smatrana je ugodnom i bezazlenom zabavom. Opijum i najjače piće u pelinu, absint, koji uzrokuje halucinacije, tada su se u Europi smatrali znakovima ekskluzivnosti svojstvenima samo aristokratima i kreativnim ljudima. Ovaj napitak smatran je pouzdanim sredstvom za ublažavanje boli, lakim lijekom za alkoholizam. Opijum se davao za najmanju zubobolju i glavobolju kao sedativ i za piće, kako bi osoba prestala piti. A činjenica da je ubrzo postao ovisnik o drogama, nekako se nije primijetila. Sada nije nasilan! Neki istraživači čak i danas vjeruju da su mnoge slike impresionista naslikali u stanju lagane opojnosti drogom. Ne možeš stvoriti ništa ispod jakog. Tada su se droge pjevale u romanima i poeziji, što je privlačilo nove ljude koji su se željeli pridružiti klanu posebnih ljudi. Pomama za opijumom došla je iz Kine. "Kraljica mora" Engleska donijela je drogu i iz Indije. Bohemia - poznati umjetnici, slikari, pisci, pjesnici - stvorili su zatvorene klubove ljubitelja opijuma. U njima je odabrano društvo zaronilo u narkotičke halucinacije, a zatim podijelilo svoje dojmove. Conan Doyle opisao je takav klub pušača opijuma u jednoj od svojih priča. Njegov voljeni lik Sherlock Holmes "poslovno", istražujući još jedan slučaj, našao se u opiomokurilnom - u javnoj kući istih "jedača opijuma" koje je opisao Vereshchagin.

A u priči nema ni riječi o opasnosti takvog hobija. Tamo je sve tiho, miriše. Sve je tako izvrsno!

A evo i izvatka iz članka u pariškom časopisu "Svjetlost i sjene" (1879.), u kojem se veliča droga: "Leži pred vama: komad zelene mastike, veličine oraha, koji emitira neugodnu, mučnu muku miris. U njemu leži sreća, sreća sa svim svojim ekstravagancijama. Progutajte bez straha - od toga ne umiru! To na vaše tijelo neće ni najmanje utjecati. Ništa ne riskirate ... ”.

Pa, kako nakon toga ne probati kinesku "sreću"!

I odjednom ruski umjetnik pokazuje tmuran bordel opijen napitkom ljudi u neobičnoj odjeći ... Jesu li doista srodni izvrsnoj pariškoj bohemiji?!

Jedna slika na izložbi u Parizu odmah je zabranjena, ali mnogi su je europski listovi uspjeli reproducirati mnogo puta, a već uklonjena s izložbe izazvala je pomutnju u Sankt Peterburgu. Svi su je željeli vidjeti.

I sam Vereshchagin prije Turkestana znao je da droga postoji, ali u Rusiji oni još nisu bili toliko rašireni kao u Turkestanu. I tamo je živio u Samarkandu, Taškentu, Kokandu, posjećivao nomade u kirgiškim stepama, proučavao običaje, tradiciju i običaje istočnih naroda, ponekad prilično okrutnih. Za Vereshchagina je Istok bio otkriće novog svijeta - fascinantnog, neobičnog. Međutim, umjetnik je vidio nešto strašno: opijum oduzima živote ljudi, poput najžešćeg osvajača.

Umjetnik je bio vrlo pažljiv promatrač i, štoviše, borac za socijalnu pravdu. Jednostavno nije mogao ne obratiti pozornost na pogubnu ovisnost stanovnika Srednje Azije o opijumu. Nakon što je osobno prvi put vidio "jedače opijuma", Vereshchagin je bio šokiran: "Droge su zamijenile alkohol, koji na Istoku zbog kulturne i vjerske tradicije nije bio široko rasprostranjen", napisao je. Tako i sam umjetnik u svojim memoarima govori o svojim dojmovima. „Došavši jednom prilično hladnog dana u kalendarkhan (javnu kuću), našao sam sliku koja mi se urezala u sjećanje: cijela skupina jedača opijuma sjedila je uz zidove, svi stisnuti poput majmuna, stisnuti jedni protiv drugih; većina je nedavno vjerojatno uzela dozu opijuma; tup izraz lica; poluotvorena usta nekih se pokreću kao da nešto šapuću; mnogi, glava zakopanih u koljenima, teško dišu i povremeno se grče od grčeva. U blizini čaršije postoje brojne uzgajivačnice u kojima žive sofe (derviši), jedući opijum. To su male, tamne, prljave, pune raznog legla i insekata. U nekima se kuknar kuha, a tada ormar izgleda poput prodavaonice pića, koja neprestano posjećuje posjetitelje; neki koji su umjereno pili, sigurno odlaze, drugi, manje umjereni, padaju s nogu i spavaju rame uz rame u mračnim kutovima. Kuknar je vrlo zapanjujuće piće napravljeno od ljuske običnog maka ... ”Vereshchagin detaljno govori kako se kuknar priprema. Nećemo distribuirati ovaj recept.

Umjetnik piće ocjenjuje na sljedeći način: „Gorčina kukanara toliko je neugodna da je nikad ne bih mogao progutati, iako sam više puta bio tretiran prijateljskim sofama. U sličnim uzgajivačnicama otvorene su i trgovine za pušenje opijuma; takav je ormar sav prekriven i presvučen prostirkama - podom, zidovima i stropom; pušač legne i izvlači dim iz nargile iz zapaljene kuglice opijuma koja se malim pincetama lijepi za druge na rupi nargile. Opijenost od pušenja opijuma gotovo je još jača nego kod internog uzimanja; njegov se učinak može usporediti s učinkom duhana, ali samo u mnogo jačem stupnju; poput duhana, oduzima san, prirodni san, jačanje; ali, kažu, daje budne snove, nemirne snove, prolazne, halucinacije, zamijenjene slabošću i frustracijom, ali ugodne. "

Upravo je taj dojam umjetnik odrazio na slici "Jedci opijuma". Zabranjen u Parizu, u Sankt Peterburgu postao je poznat po primjercima i razglednicama. O njoj su počeli pričati u svijetu umjetnosti.

Poznati kritičar V. Stasov tada je napisao: „Prljavi ugao javne kuće prenosi se skulpturalno opipljivo i prikazuju se likovi njegovih oskudnih posjetitelja. Svi ti nesretni ragamuffini, očajni siromašni ljudi, jedva prekriveni jadnim krpama, izlažući tijelo isušeno siromaštvom i porokom. Šestorica iskrivljenih životom i ljudi u nepovoljnom položaju do javnih su kuća stigli različitim cestama, kroz razne tuge i patnje, ali sve ih je ovdje vodila želja, barem uz pomoć otrova, da zaborave na neveselu stvarnost ... "

Druga skandalozna slika je „Politika u trgovini opijumom. Taškent ”pojavio se kao rezultat drugog umjetnikova putovanja u Turkestan. U ovo vrijeme V.V. Vereshchagin piše nekoliko malih slika-skica koje prikazuju vrste srednjoazijskih prosjaka, među kojima su, osim „Političara“, „Prosjaci u Samarkandu“, „Zbor derviša koji mole za milostinju“, „Derviši (duvani) u svečanim odjevnim kombinacijama“. Ove slike-studije mogu se prepoznati kao dokumentarno točne. Na prvi pogled predstavljaju jednostavnu skicu urbanih običaja. Zapravo je ovdje sve složenije. Umjetnik je primijetio masovnu prirodu siromaštva i vezu između siromaštva i pokušaja iluzornog bijega od njega - tragediju ovisnosti o drogama. Umjetnik je napisao: "Gotovo sve sofe su pijanice, gotovo svi jedu opijum ... Jednom sam nahranio jedan cijeli štap ... opijuma i neću zaboraviti koliko je pohlepno progutao, neću zaboraviti ni cijelu figuru, čitav tip ljudoždera opijuma: visok, izuzetno blijed, žut, više je nalikovao kosturu nego živoj osobi; Jedva sam čuo što se oko njega govori i radi; danju i noću sanjao sam samo opijum. Isprva nije obraćao pažnju na ono što sam mu rekao, nije odgovarao i vjerojatno nije čuo; ali onda je vidio opijum u mojim rukama - odjednom se njegovo lice razbistrilo, do tada besmisleno, dobilo izraz: oči su mu se širom otvorile, nosnice su se raširile, ispružio je ruku i počeo šaptati: daj, daj ... nisam daj u početku, sakrij opijum - onda je ušao kostur ovaj, počeo se raspadati, grimasirati se poput djeteta i neprestano me molio: daj mi beng, daj mi beng! .. (beng je opijum). Kad sam mu napokon dao komad, zgrabio ga je u obje ruke i, stisnut uz njegov zid, počeo ga polako glodati, s oduševljenjem, zatvarajući oči kao što pas grize ukusnu kost.

Već je polovicu izgrizao kad mu je jedioc opijuma koji je sjedio u njegovoj blizini, a koji je dugo sa zavišću gledao kako preferiram kostur, iznenada ugrabio ostatak i u jednoj sekundi stavio u usta. Što se dogodilo sa siromašnim kosturom? Navalio je na svog suborca, srušio ga i počeo na sve moguće načine petljati, luđački govoreći: "Vratite, vratite, kažem!"

“Kalendarkhany su skloništa za prosjake, kao i križ između našeg kafića-restorana i kluba ... Uvijek puno ljudi razgovara, puši, pije i spava. Slučajno sam tamo sreo sasvim ugledne osobe, koje se, međutim, činilo da se stide činjenice da sam ih ja, ruski tyura (gospodar), zatekao u društvu jedača opijuma i kuknarha. "

V.V. Vereščagin je svojim slikama i "Bilješkama" realno pokazao siromaštvo i bijedu onih koji su navikli na opijum. Umjetnik ovaj porok nije romantizirao ili idealizirao, kao što je to bilo tada u Europi. Zagledao se u vodu kad je upozorio: „Teško može postojati bilo kakva sumnja da će se opijum za više ili manje dugo vremena početi koristiti u Europi; za duhan, za one lijekove koji se sada konzumiraju u duhanu, opijum prirodno i neizbježno stoji u redu. "

Ali čak ni mudri i pronicljivi Vasilij Vasiljevič nije zamišljao u kakvoj će se tragediji ispostaviti širenje droge za narode Azije i Europe.

On, umjetnik i književnik, koji se svim srcem brine za ljude, snagom svog talenta pokušao je spriječiti opasnost koja se približavala svijetu. Ali tko sluša najrazumnija upozorenja!

Ponekad, u polemičkoj žestini, moderni raspravljači počinju jedni drugima zamjerati tko je prvi donio zlo ovisnosti o drogama ili alkoholizma u naše krajeve. Besmislena vježba! Odgovor na ovo pitanje dan je još u 19. stoljeću.

Davne 1885. godine, po naredbi guvernera Turkestanskog teritorija A.K. Abramov, znanstvenik S. Moravitsky proveo je posebno istraživanje o širenju droge na "novim teritorijima" - u Turkestanu. Liječnici su već tada sa zabrinutošću izvijestili da je "autohtono stanovništvo cijepilo pridošlicu hašišizmom, a potonje autohtono alkohol".

Časnici, kartografi, znanstvenici, obavljajući službena putovanja, izvještavali su više vlasti, a neki i samog kralja, "znatiželjne činjenice", poput, primjerice, o opskrbi opijuma kineskim trgovcima u naše krajeve. Izviđači su vjerovali: „samo za 20 milijuna muslimanskog stanovništva (1880.) bilo je do 800 tisuća konzumenata hašiša. I ovaj se broj smatrao podcijenjenim. " Shvaćajući ozbiljnost problema, car Nikolaj II je 7. srpnja 1915. odobrio Zakon "O mjerama za borbu protiv pušenja opioida". Naređeno je uništavanje usjeva maka, što je izazvalo proteste njegovih sijača. I to tijekom Prvog svjetskog rata! Što se dalje dogodilo i gdje je nestao car Nikolaj II, vjerujem, svi znaju. Mnoge su zemlje došle u borbu protiv droge dvadesetih godina dvadesetog stoljeća, ali svjedoci smo onoga koji sada pobjeđuje u ovoj borbi. Ovaj posao, smrtonosan za čovječanstvo, nekome je vrlo isplativ!

Život samog Vasilija Vasiljeviča Vereščagina, moglo bi se reći, pionira u potpunoj opasnosti od borbe protiv droge, bio je tragičan. Posjetivši sve žarišta toga doba, stvorivši stotine antiratnih djela, s početkom rusko-japanskog rata 1904-1905. umjetnik je otišao u svoj posljednji rat - na Daleki istok. K. Simonov je o sudbini umjetnika napisao na sljedeći način: „Cijeli je život volio slikati rat. U noći bez zvijezda, naletjevši na minu, sišao je s brodom, ne završivši posljednju sliku ... ". Preminuo je zajedno s admiralom S.O. Makarov tijekom eksplozije bojnog broda "Petropavlovsk" u blizini Port Arthura.

I još jedna fantastična činjenica. Godine 1912. Vereščaginove slike trebale su ići na izložbu u Americi ... na Titanicu, ali organizatori nisu stigli sastaviti potrebne dokumente, a slike su ostale u luci do sljedećeg putovanja. Sudbina?

Antonina KAZIMIRČIK

06.08.2008 Kategorije: Nekategorizirano Oznake: 1.590 pregleda

Teško je precijeniti važnost serije Turkestan za prezentaciju i razumijevanje vremena, nama već dalekog, kada je fotografija tek započela svoj put u povijest. Doista, u ona daleka vremena svi povijesni događaji bilježeni su samo uz pomoć olovke i četke. Zahvaljujući slikama V. Vereshchagina, sada možemo razmišljati o ljudima koji su živjeli u 19. stoljeću, kao i o arhitekturi starih Taškent i Samarkand... Imajte stvarnu predstavu o etnosu naroda koji naseljavaju Turkestan.

Vasilij Vereščagin. Serija Turkestan

Vereščagin je sudjelovao u pohodu ruskih trupa koje je predvodio Kaufman u osvajanju Srednje Azije.U lipnju 1868. godine, kao dio malog ruskog garnizona, Vereshchagin je sudjelovao u obrani tvrđave Samarkand od trupa emira Buhare, za što je odlikovan Ordenom svetog Georgija, 4. stupanj, koji je dodijeljen za posebne vojne zasluge. Ovo je jedina nagrada koju je umjetnik prihvatio. Vraćajući se iz Turkestana, Vereshchagin se 1871. godine nastanio u Münchenu, gdje je na temelju skica i donijetih kolekcija nastavio raditi na turkestanskim temama. U svom konačnom obliku, serija Turkestan obuhvatila je trinaest slika, osamdeset jednu studiju i sto trideset i tri crteža - u ovoj je kompoziciji prikazan na prvoj osobnoj izložbi Vereshchagina u Londonu 1873., a zatim 1874. u St. Peterburgu i Moskvi.

Ono što je Vereshchagin pokazao u turkestanskoj seriji bilo je novo, originalno, neočekivano: bio je to čitav nepoznati svijet, predstavljen izvanredno vedro u svojoj istini i karakteru. Začudile su se boje i novina pisanja, tehnika koja nije nalikovala tehnici ruskih suvremenika, što se činilo neobjašnjivim za mladog umjetnika amatera, koji se slikanjem ozbiljno bavio tek nekoliko godina. Mnogim se umjetnicima (uključujući Perova, Chistyakova, isprva Repina) serija Turkestan učinila stranom, pa čak i tuđom u ruskoj umjetnosti, "obojenim mrljama" na njegovoj strogoj odjeći, ali izraženo mišljenje Kramskoy : Serija Turkestan sjajan je uspjeh nove ruske škole, njezino bezuvjetno postignuće, "visoko podižući duh ruskog čovjeka", čineći da srce kuca "s ponosom što je Vereshchagin Rus, potpuno Rus".


Uspjeh serije Turkestan u Rusiji, kao što je već napomenuto, bio je ogroman. “Po mom mišljenju, ovo je događaj. Ovo je osvajanje Rusije, mnogo više od osvajanja Kaufmana " , - rezimira javno mnijenje Kramskoy... moskovski kolekcionar P.M.Tretjakov, kupio je turkestansku seriju 1874. godine ... i otvorio je široj javnosti, prvo u prostorijama Moskovskog društva ljubitelja umjetnosti, a zatim, nakon dodavanja novih dvorana posebno za seriju Vereščagin, u svojoj galeriji.

Vereshchagin je obdaren nevjerojatnim, prema njegovim riječima, "izravno strašnim sjećanjem na prošlost", koje je čvrsto zadržalo i najmanje detalje onoga što je vidio i omogućilo im povratak nakon mnogo godina. Nakon preseljenja u München nastavlja slikati turkestanske skice i slike. Radi s modelima, svaki detalj provjerava originalnim kostimima, oružjem, posuđem dovezenim iz Turkestana, ali puno toga radi po sjećanju. Umjetnik ne donosi ništa „od sebe“. Njegov je zadatak postići primjerenost između onoga što piše i onoga što se čini njegovom unutarnjem pogledu, kako bi se spriječilo "dvostruko razmišljanje", prema Stasovom izrazu, između stvarnosti, koja živi u njegovu sjećanju, i slikovite slike ...

Prije točno 150 godina, 1867., neposredno nakon osvajanja Turkestana od strane carskih trupa, mladi, ali već poznati bojni slikar Vasilij Vasiljevič Vereščagin (1842-1904) prihvatio je poziv turkestanskog generalnog guvernera KP Kaufmana da mu bude tajnik -umjetnik ... Vereshchagin je pristao krenuti na opasno putovanje. U svojim autobiografskim bilješkama naznačio je razlog koji ga je gurnuo na opasno putovanje: "Išao sam jer sam želio znati što je istinski rat, o kojem sam puno čitao i čuo ...".

Tijekom dugog putovanja od Sankt Peterburga do Taškenta na jugu ratom zahvaćene regije, a kasnije tijekom brojnih putovanja oko Turkestana, Vereshchagin je stvorio stotine crteža i skica s prikazima scena iz života naroda Srednje Azije, napravio skice gradovi i sela, tvrđave i povijesni spomenici. Njegovi albumi prikazuju lica Kazahstanaca, Uzbeka, Tadžika, Cigana, Židova i drugih stanovnika ogromne regije. Dakle, na obalama Syr Darije stvorio je portrete Kazahstana i naslikao ruševine tvrđave Kokand Akmechet, koju su nedavno raznijele trupe V.A.Perovskog.

Umjetnik se dogovorio s Kaufmanom da mu neće biti dodijeljeni nikakvi činovi u službi, da će zadržati civilnu odjeću i dobiti pravo na slobodno kretanje po rubu radi skica i studija. Međutim, život je bio drugačije uređen. Zaustavivši se u Samarkandu, okupiranom od Rusa, Vereshchagin je počeo proučavati život grada.

Ali kad su glavne trupe pod zapovjedništvom Kaufmana napustile Samarkand da bi se dalje borile s emirom, mali garnizon grada opsjedale su tisuće trupa Shakhrisabz Khanate i lokalno stanovništvo koje mu se pridružilo. Protivnici su brojčano nadmašili ruske snage za gotovo osamdeset puta. Od njihove vatre redovi hrabrih branitelja kaštela Samarkand uvelike su prorijeđeni. Situacija je na trenutke postala jednostavno katastrofalna. Vereshchagin, mijenjajući olovku za pištolj, pridružio se redovima branitelja.

Sudjelovao je u obrani tvrđave, više je puta vodio vojnike u borbe prsa u prsa, s opasnošću po život provodio izviđanje neprijatelja, išao svugdje naprijed. Metak mu je podijelio pištolj u razini prsa, drugi mu je metak oborio šešir s glave. Snažni udarac kamenom ozlijedio mi je nogu. Umjetnikova hrabrost, staloženost i urednost dali su mu visoki ugled među časnicima i vojnicima odreda.

Opsjednuti je izdržao, opsada je konačno povučena.

U umjetnikovoj prezentaciji za nagradu zapisano je kako slijedi: "Tijekom osmodnevne opsade tvrđave Samarkand od strane zajednica Buharaca, zastavnik Vereshchagin hrabrim je primjerom ohrabrio garnizon ...". Umjetnik je odlikovan Redom svetog Jurja. Kasnije je dobio još nekoliko nagrada, ali uvijek je nosio samo ovu - borbenu.
Više od godinu dana pratio je trupe i slikao iz života uglavnom bojne scene, vojnike koji su trčali u napad, ranjeni, umirući i već mrtvi. Međutim, unatoč činjenici da je V.V. Vereshchagin je bio profesionalni vojni čovjek (diplomirao je u Mornaričkom korpusu prije Umjetničke akademije), sudjelovao je u vojnim operacijama samo kada je postojala posebna potreba, kao što se to dogodilo u Samarkandu.

On, umjetnik, imao je potpuno drugačiji zadatak. Vasilij Vasiljevič žurio je na papiru ili na platnu prenijeti svoje divljenje ljepoti južne prirode, njenim stepama i dolinama rijeka, jorgovanoplavoj izmaglici dalekih planina.

Uhvatio je slike lokalnog stanovništva, migracije kazahstanske obitelji, elegantnih jurti, vagona, deva i konja. Ali sve borbene slike sadrže bijesni protest protiv divljaštva, barbarstva, okrutnosti, gubitka života, protiv tame i neznanja, vjerskog fanatizma i siromaštva.

Godinu dana kasnije, uz pomoć K. P. Kaufmana, u Sankt Peterburgu je organizirana izložba bojnih slika i crteža V. V. Vereshchagina iz turkestanskog ciklusa koja je održana s velikim uspjehom. Po prvi puta se naša Azija pojavila na umjetnikovim platnima u svoj svojoj slavi i kontradikcijama.

Serija Turkestan ostavila je zapanjujući dojam na suvremenike. Ono što je Vereshchagin pokazao bilo je novo, originalno, neočekivano: bio je to cijeli nepoznati svijet, predstavljen izvanredno vedro u svojoj istini i karakteru.

Nakon zatvaranja izložbe, Vereshchagin ponovno odlazi u Turkestan, ali kroz Sibir. Ovaj put je putovao u Semirechye i zapadnu Kinu.

Nekoliko poznatih i danas slika posvećenih je Semirechyeu i Kirgistanu: "Bogat kirgiski lovac sa sokolom", "Pogledi na planine u blizini sela Lepsinskaya, dolinu rijeke Chu" (Shu), jezero Issyk-Kul, snježne vrhove Kirgiški greben, Naryn na Tien Shanu. Deseci Vereščaginovih skica danas se čuvaju u Etnografskom muzeju u Moskvi. Sadrže podatke o ljudima koji su živjeli prije stoljeća i pol na teritoriju današnjeg Kazahstana i Uzbekistana.

Vrativši se iz Srednje Azije, otputovao je u Njemačku i tamo je u svojoj mirnoj radionici, po sjećanju i skicama, stvorio poznatu turkestansku seriju poznatih bojnih slika. Među njima - "Apoteoza rata", najpoznatija, nama poznata od djetinjstva iz reprodukcija u udžbenicima: brdo lubanja na pozadini uništenog grada, crne ptice - simbol smrti - lete iznad njih. Slika je nastala pod dojmom priča o tome kako je despot Kašgara, Valikhan-tore, pogubio europskog putnika i naredio da se njegova glava postavi na vrh piramide načinjene od lubanja drugih pogubljenih ljudi. Natpis na okviru glasi: "Posvećeno svim velikim osvajačima - prošlosti, sadašnjosti i budućnosti".

Antiratne slike VV Vereščagina imale su izuzetan uspjeh na nekoliko izložbi održanih u Europi i Rusiji. No u proljeće 1874., nakon izložbe u Sankt Peterburgu, izbio je skandal: Vereščagin je optužen za antipatriotizam i simpatije prema neprijatelju. I sve zato što je car Aleksandar II, koji se upoznao s platnima Vereščagina, kako su tada novine pisale, "izrazio svoje nezadovoljstvo vrlo oštro", a nasljednik, budući car Aleksandar III, općenito izgovorio: "Njegove su vječne tendencije suprotne na nacionalni ponos i iz njih se može zaključiti jedno: ili je Vereshchagin grub ili potpuno lud čovjek. " Naravno, u to je vrijeme bilo uobičajeno "zasaditi" mir silom oružja, ali pokazivao je odvratno lice rata. Takva "nezadovoljstva" najviših državnih dužnosnika često zvuče kao poziv na progon ne samo u našoj zemlji. Kritike i ogovaranja pali su na Vereščagina. Umjetnik se zatvorio u svoj atelje i čak uništio nekoliko svojih slika. Kad je, samo mjesec dana kasnije, Carska umjetnička akademija dodijelila Vereščaginu titulu profesora, odbio ga je prihvatiti. Zbog toga je proglašen pobunjenikom, nihilistom i revolucionarom.

Putujući po različitim zemljama svijeta, uvijek je vodio dnevnike - "Bilješke". Objavio je 12 knjiga, mnogo članaka, kako u domaćem tako i u inozemnom tisku. U njima je V. V. Vereshchagin opisao svoje poglede na umjetnost, kao i običaje i običaje zemalja koje je posjetio. Proputovao je pola svijeta i stvorio nekoliko serija slika o rusko-turskom ratu, gdje je istaknuo događaje u Bugarskoj. Dvije godine putovao je preko Indije, gdje su tada bijesnili kolonijalisti - Britanci, posjećivali zemlje jugoistočne Azije, Egipat i arapske zemlje. Vereščagin je vidio i proživio strašne nesreće i strahote nekoliko ratova, sjećanja na koja su ga poput noćne more proganjala dugi niz godina. Nekoliko je puta bio ranjen, izgubio je zdravlje i izgubio mlađeg brata. A neki vojni ljudi napali su ga optužbama da je i on na svojim slikama podebljao tragične strane, na primjer, rusko-turskog rata. Umjetnik je odgovorio da nije prikazao ni desetinu onoga što je osobno promatrao u stvarnosti. Kasnije će stvoriti druge serije stvarnih remek-djela. No, turkestanska serija djela V. V. Vereshchagina bila je prva i najpoznatija u njegovom djelu. Nije stvar samo u ratu. Mnogo je stranica u Bilješkama, crtežima i tri velike slike posvetio još jednom "velikom osvajaču Azije" koji je odnio gotovo više života nego bitkama - drogi.

Iako su se nakon izložbe u Parizu mladi odmah proslavili, čudno je to što su mu dvije slike donijele posebnu slavu čija tema ispada iz vojne teme. Nemaju nikakvih vojnih operacija, krvavih scena, leševa, odsječenih glava, lubanja i vrana. Ali ljudi prikazani na njima vrlo nalikuju leševima.

Parižane su impresionirale dvije slike - "Prožderi opijuma" (1868.) i "Politika u trgovini opijumom". Taškent "(1870). Izazvali su skandal zbog kojeg je Vereshchagin postao još poznatiji.

Svijet Turkestana tada je bio potpuno nepoznat u Europi, a droga u Francuskoj smatrana je ugodnom i bezazlenom zabavom. Opijum i najjače piće u pelinu, absint, koji uzrokuje halucinacije, tada su se u Europi smatrali znakovima ekskluzivnosti svojstvenima samo aristokratima i kreativnim ljudima. Ovaj napitak smatran je pouzdanim sredstvom za ublažavanje boli, lakim lijekom za alkoholizam. Opijum se davao za najmanju zubobolju i glavobolju kao sedativ i za piće, kako bi osoba prestala piti. A činjenica da je ubrzo postao ovisnik o drogama, nekako se nije primijetila. Sada nije nasilan! Neki istraživači čak i danas vjeruju da su mnoge slike impresionista naslikali u stanju lagane opojnosti drogom. Ne možeš stvoriti ništa ispod jakog. Tada su se droge pjevale u romanima i poeziji, što je privlačilo nove ljude koji su se željeli pridružiti klanu posebnih ljudi. Pomama za opijumom došla je iz Kine. "Kraljica mora" Engleska donijela je drogu i iz Indije. Bohemia - poznati umjetnici, slikari, pisci, pjesnici - stvorili su zatvorene klubove ljubitelja opijuma.

U njima je odabrano društvo zaronilo u narkotičke halucinacije, a zatim podijelilo svoje dojmove. Conan Doyle opisao je takav klub pušača opijuma u jednoj od svojih priča. Njegov voljeni lik Sherlock Holmes "poslovno", istražujući još jedan slučaj, našao se u opiomokurilnom - u javnoj kući istih "jedača opijuma" koje je opisao Vereshchagin.

A u priči nema ni riječi o opasnosti takvog hobija. Tamo je sve tiho, miriše. Sve je tako izvrsno!

A evo i izvatka iz članka u pariškom časopisu "Svjetlost i sjene" (1879.), u kojem se veliča droga: "Leži pred vama: komad zelene mastike, veličine oraha, koji emitira neugodnu, mučnu muku miris. U njemu leži sreća, sreća sa svim svojim ekstravagancijama. Progutajte bez straha - od toga ne umiru! To na vaše tijelo neće ni najmanje utjecati. Ništa ne riskirate ... ”.

Pa, kako nakon toga ne probati kinesku "sreću"!

I odjednom Rus pokazuje sumorni bordel opijen napitkom ljudi u neobičnoj odjeći ... Jesu li doista srodni izvrsnoj pariškoj bohemiji?!

Jedna slika na izložbi u Parizu odmah je zabranjena, ali mnogi su je europski listovi uspjeli reproducirati mnogo puta, a već uklonjena s izložbe izazvala je pomutnju u Sankt Peterburgu. Svi su je željeli vidjeti.

I sam Vereshchagin prije Turkestana znao je da droga postoji, ali u Rusiji oni još nisu bili toliko rašireni kao u Turkestanu. I tamo je živio u Samarkandu, Taškentu, Kokandu, posjećivao nomade u kirgiškim stepama, proučavao običaje, tradiciju i običaje istočnih naroda, ponekad prilično okrutnih. Za Vereshchagina je Istok bio otkriće novog svijeta - fascinantnog, neobičnog. Međutim, vidio sam nešto strašno: opijum oduzima živote ljudi, poput najžešćeg osvajača.

Umjetnik je bio vrlo pažljiv promatrač i, štoviše, borac za socijalnu pravdu. Jednostavno nije mogao ne obratiti pozornost na pogubnu ovisnost stanovnika Srednje Azije o opijumu. Nakon što je osobno prvi put vidio "jedače opijuma", Vereshchagin je bio šokiran: "Droge su zamijenile alkohol, koji na Istoku zbog kulturne i vjerske tradicije nije bio široko rasprostranjen", napisao je. Tako i sam umjetnik u svojim memoarima govori o svojim dojmovima. „Došavši jednom prilično hladnog dana u kalendarkhan (javnu kuću), našao sam sliku koja mi se urezala u sjećanje: cijela skupina jedača opijuma sjedila je uz zidove, svi stisnuti poput majmuna, stisnuti jedni protiv drugih; većina je nedavno vjerojatno uzela dozu opijuma; tup izraz lica; poluotvorena usta nekih se pokreću kao da nešto šapuću; mnogi, glava zakopanih u koljenima, teško dišu i povremeno se grče od grčeva. U blizini čaršije postoje brojne uzgajivačnice u kojima žive sofe (derviši), jedući opijum. To su male, tamne, prljave, pune raznog legla i insekata. U nekima se kuknar kuha, a tada ormar izgleda poput prodavaonice pića, koja neprestano posjećuje posjetitelje; neki koji su umjereno pili, sigurno odlaze, drugi, manje umjereni, padaju s nogu i spavaju rame uz rame u mračnim kutovima. Kuknar je vrlo zapanjujuće piće napravljeno od ljuske običnog maka ... ”Vereshchagin detaljno govori kako se kuknar priprema. Nećemo distribuirati ovaj recept.

Umjetnik piće ocjenjuje na sljedeći način: „Gorčina kukanara toliko je neugodna da je nikad ne bih mogao progutati, iako sam više puta bio tretiran prijateljskim sofama. U sličnim uzgajivačnicama otvorene su i trgovine za pušenje opijuma; takav je ormar sav prekriven i presvučen prostirkama - podom, zidovima i stropom; pušač legne i izvlači dim iz nargile iz zapaljene kuglice opijuma koja se malim pincetama lijepi za druge na rupi nargile. Opijenost od pušenja opijuma gotovo je još jača nego kod internog uzimanja; njegov se učinak može usporediti s učinkom duhana, ali samo u mnogo jačem stupnju; poput duhana, oduzima san, prirodni san, jačanje; ali, kažu, daje budne snove, nemirne snove, prolazne, halucinacije, zamijenjene slabošću i frustracijom, ali ugodne. "

Upravo se taj dojam i odrazio u filmu "Ljudeći se na opijum". Zabranjen u Parizu, u Sankt Peterburgu postao je poznat po primjercima i razglednicama. O njoj su počeli pričati u svijetu umjetnosti.

Poznati kritičar V. Stasov tada je napisao: „Prljavi ugao javne kuće prenosi se skulpturalno opipljivo i prikazuju se likovi njegovih oskudnih posjetitelja. Svi ti nesretni ragamuffini, očajni siromašni ljudi, jedva prekriveni jadnim krpama, izlažući tijelo isušeno siromaštvom i porokom. Šestorica iskrivljenih životom i ljudi u nepovoljnom položaju do javnih su kuća stigli različitim cestama, kroz razne tuge i patnje, ali sve ih je ovdje vodila želja, barem uz pomoć otrova, da zaborave na neveselu stvarnost ... "

Druga skandalozna slika je „Politika u trgovini opijumom. Taškent ”pojavio se kao rezultat drugog umjetnikova putovanja u Turkestan. U ovo vrijeme V.V. Vereshchagin piše nekoliko malih slika-skica koje prikazuju vrste srednjoazijskih prosjaka, među kojima su, osim „Političara“, „Prosjaci u Samarkandu“, „Zbor derviša koji mole za milostinju“, „Derviši (duvani) u svečanim odjevnim kombinacijama“. Ove slike-studije mogu se prepoznati kao dokumentarno točne. Na prvi pogled predstavljaju jednostavnu skicu urbanih običaja. Zapravo je ovdje sve složenije. Umjetnik je primijetio masovnu prirodu siromaštva i vezu između siromaštva i pokušaja iluzornog bijega od njega - tragediju ovisnosti o drogama. Umjetnik je napisao: "Gotovo sve sofe su pijanice, gotovo svi jedu opijum ... Jednom sam nahranio jedan cijeli štap ... opijuma i neću zaboraviti koliko je pohlepno progutao, neću zaboraviti ni cijelu figuru, čitav tip ljudoždera opijuma: visok, izuzetno blijed, žut, više je nalikovao kosturu nego živoj osobi; Jedva sam čuo što se oko njega govori i radi; danju i noću sanjao sam samo opijum. Isprva nije obraćao pažnju na ono što sam mu rekao, nije odgovarao i vjerojatno nije čuo; ali onda je vidio opijum u mojim rukama - odjednom se njegovo lice razbistrilo, do tada besmisleno, dobilo izraz: oči su mu se širom otvorile, nosnice su se raširile, ispružio je ruku i počeo šaptati: daj, daj ... nisam daj u početku, sakrij opijum - onda je ušao kostur ovaj, počeo se raspadati, grimasirati se poput djeteta i neprestano me molio: daj mi beng, daj mi beng! .. (beng je opijum). Kad sam mu napokon dao komad, zgrabio ga je u obje ruke i, stisnut uz njegov zid, počeo ga polako glodati, s oduševljenjem, zatvarajući oči kao što pas grize ukusnu kost.

Već je polovicu izgrizao kad mu je jedioc opijuma koji je sjedio u njegovoj blizini, a koji je dugo sa zavišću gledao kako preferiram kostur, iznenada ugrabio ostatak i u jednoj sekundi stavio u usta. Što se dogodilo sa siromašnim kosturom? Navalio je na svog suborca, srušio ga i počeo na sve moguće načine petljati, luđački govoreći: "Vratite, vratite, kažem!"

“Kalendarkhany su skloništa za prosjake, kao i križ između našeg kafića-restorana i kluba ... Uvijek puno ljudi razgovara, puši, pije i spava. Slučajno sam tamo sreo sasvim ugledne osobe, koje se, međutim, činilo da se stide činjenice da sam ih ja, ruski tyura (gospodar), zatekao u društvu jedača opijuma i kuknarha. "

V.V. Vereščagin je svojim slikama i "Bilješkama" realno pokazao siromaštvo i bijedu onih koji su navikli na opijum. Umjetnik ovaj porok nije romantizirao ili idealizirao, kao što je to bilo tada u Europi. Zagledao se u vodu kad je upozorio: „Teško može postojati bilo kakva sumnja da će se opijum za više ili manje dugo vremena početi koristiti u Europi; za duhan, za one lijekove koji se sada konzumiraju u duhanu, opijum prirodno i neizbježno stoji u redu. "

Ali čak ni mudri i pronicljivi Vasilij Vasiljevič nije zamišljao u kakvoj će se tragediji ispostaviti širenje droge za narode Azije i Europe.

On i književnik koji se svim srcem brine za ljude snagom svog talenta pokušali su spriječiti opasnost koja se približavala svijetu. Ali tko sluša najrazumnija upozorenja!

Ponekad, u polemičkoj žestini, moderni raspravljači počinju jedni drugima zamjerati tko je prvi donio zlo ovisnosti o drogama ili alkoholizma u naše krajeve. Besmislena vježba! Odgovor na ovo pitanje dan je još u 19. stoljeću.

Davne 1885. godine, po naredbi guvernera Turkestanskog teritorija A.K. Abramov, znanstvenik S. Moravitsky proveo je posebno istraživanje o širenju droge na "novim teritorijima" - u Turkestanu. Liječnici su već tada sa zabrinutošću izvijestili da je "autohtono stanovništvo cijepilo pridošlicu hašišizmom, a potonje autohtono alkohol".

Časnici, kartografi, znanstvenici, obavljajući službena putovanja, izvještavali su više vlasti, a neki i samog kralja, "znatiželjne činjenice", poput, primjerice, o opskrbi opijuma kineskim trgovcima u naše krajeve. Izviđači su vjerovali: „samo za 20 milijuna muslimanskog stanovništva (1880.) bilo je do 800 tisuća konzumenata hašiša. I ovaj se broj smatrao podcijenjenim. " Shvaćajući ozbiljnost problema, car Nikolaj II je 7. srpnja 1915. odobrio Zakon "O mjerama za borbu protiv pušenja opioida". Naređeno je uništavanje usjeva maka, što je izazvalo proteste njegovih sijača. I to tijekom Prvog svjetskog rata! Što se dalje dogodilo i gdje je nestao car Nikolaj II, vjerujem, svi znaju. Mnoge su zemlje došle u borbu protiv droge dvadesetih godina dvadesetog stoljeća, ali svjedoci smo onoga koji sada pobjeđuje u ovoj borbi. Ovaj posao, smrtonosan za čovječanstvo, nekome je vrlo isplativ!

Život samog Vasilija Vasiljeviča Vereščagina, moglo bi se reći, pionira u potpunoj opasnosti od borbe protiv droge, bio je tragičan. Posjetivši sve žarišta toga doba, stvorivši stotine antiratnih djela, s početkom rusko-japanskog rata 1904-1905. otišao u svoj posljednji rat - na Daleki istok. K. Simonov je o sudbini umjetnika napisao na sljedeći način: „Cijeli je život volio slikati rat. U noći bez zvijezda, naletjevši na minu, sišao je s brodom, ne završivši posljednju sliku ... ". Preminuo je zajedno s admiralom S.O. Makarov tijekom eksplozije bojnog broda "Petropavlovsk" u blizini Port Arthura.

I još jedna fantastična činjenica. Godine 1912. Vereščaginove slike trebale su ići na izložbu u Americi ... na Titanicu, ali organizatori nisu stigli sastaviti potrebne dokumente, a slike su ostale u luci do sljedećeg putovanja. Sudbina?

A u nastavku se možete upoznati s radovima (ne samo s turkestanskom serijom) ovog briljantnog slikara.