Djela 30-ih i 40-ih godina 20. stoljeća. Književnost razdoblja Velikog domovinskog rata




Lekcija broj 92

Disciplina: Književnost

Tečaj: 1.

Skupina:

Tema lekcije:Sovjetska književnost 1930-1940-ih Pregled.

Vrsta treninga:Trenutno predavanje.

Ciljevi lekcije

Obrazovni:pokazati studentima složenost i tragediju ere 1930-1940-ih; otkriti odnos književnosti i društvene misli 30-ih - 40-ih godina s povijesnim procesima u zemlji i njihov međusobni utjecaj; pobuditi zanimanje za djela 30-40-ih godina XX. stoljeća i djela pisaca ove ere;

Razvoj:poboljšati sposobnost generaliziranja i donošenja zaključaka;

Obrazovni:njegovati osjećaj domoljublja, humanosti.

    Organiziranje vremena.

    Uvodna faza lekcije.

    Ažuriranje.

    Učenje novog gradiva.

A. Društveno-politička situacija 30-ih godina.

B. Glavne teme književnosti 30-40-ih godina 20. stoljeća.

B. Pozornost "nadležnih tijela" na literaturu.

    Sidrenje.

    Rezimirajući. Ocjenjivanje. Postavljanje domaće zadaće.

Tijekom nastave

"Rođeni smo da ostvarimo bajku."

Ja... Vrijeme organiziranja: Priprema učenika za posao. Pozdrav; identifikacija odsutnih; organizacija mjesta za vježbanje.

II... Uvodna faza lekcije. Provjera domaće zadaće. Poruka teme.

III... Ažuriranje. Postavljanje ciljeva lekcije.

Uvod:

Danas ćemo se upoznati s literaturom 30-40-ih godina 20. stoljeća. Vrlo je teško razumjeti povijest ovog razdoblja. Donedavno se vjerovalo da su ove godine ispunjene isključivo umjetničkim dostignućima. U današnje vrijeme, kada se otvaraju mnoge stranice povijesti Rusije 20. stoljeća, jasno je da su 30-40-te vrijeme i umjetničkih otkrića i nezamjenjivih gubitaka.

Nećemo razmatrati svu literaturu spomenutog razdoblja, već samo podsjetiti na one autore koji se nisu uklopili u novu ideologiju. Shvatili su da je apsurdno negirati novo vrijeme. Pjesnik to mora izraziti. Ali izražavati ne znači pjevati ...

Čitanje pjesme:

Književnik - makar on

Val, a ocean je Rusija,

Ne može, ali biti ogorčen

Kad su elementi ogorčeni.

Književnik, makar samo on

Postoji živac velikog naroda,

Ne mogu se načuditi

"Kad je sloboda poražena."

Jakov Petrovič Polonski - ruski pjesnik 19. stoljeća.

Kakav su dojam na vas ostavili ovi redovi, što možete reći o njima?

IV... Učenje novog gradiva.

Predavanje nastavnika s elementima razgovora.

A. Društveno-politička situacija 30-ih godina.

- Dečki, što možete reći o vremenu 30-40-ih godina 20. stoljeća?

(Rad s epigrafom).

Godine brze socijalističke izgradnje bile su 30-40-te godine 20. stoljeća. "Rođeni smo da bismo ostvarili bajku" nije samo redak iz pjesme popularne 30-ih godina, to je moto tog doba. Sovjetski narod je doista stvorio bajku, stvorenu svojim radom, svojim entuzijazmom. Podignuta je zgrada moćne socijalističke sile. Gradila se "svijetla budućnost".

Danas imena Komsomolsk-on-Amur, Turksib, Magnitka, Dneprostroy zvuče kao legenda. Pamti mi ime A. Stahanova. Predratni petogodišnji planovi likvidirali su prastaro zaostajanje Rusije i doveli je zemlju u prvi plan proizvodnje, znanosti i tehnologije.

Ekonomske i političke procese pratio je radikalan slom zastarjelih ideja, restrukturiranje ljudske svijesti. Sovjetsko je seljaštvo "trgalo pupkovinu krvlju" koja ga je povezivala s imanjem. Nove socijalističke ideje o ulozi rada u životu, nove moralne i estetske vrijednosti postale su predmetom velike pozornosti sovjetske umjetnosti.

Sve se to odrazilo u tadašnjoj literaturi.

B. Glavne teme književnosti 30-40-ih godina 20. stoljeća.

Nove teme iz 30-ih.

    tematika produkcije;

    kolektivizacija poljoprivrede;

    olujni izljev povijesnog romana.

1. Tema produkcije.

Produkcijski roman -to je takvo književno djelo, gdje je cijela radnja opisana u pozadini nekakvog proizvodnog procesa, svi junaci su nekako uključeni u taj proces, rješenje produkcijskih problema stvara neku vrstu moralnih sudara koje junaci rješavaju. Istodobno, čitatelj se upoznaje s tijekom proizvodnog procesa, uključuje se ne samo u ljudske, već i u poslovne, radne odnose junaka (pisanje u bilježnicu).

Tridesete su godine bile vrijeme najintenzivnijeg rada na radikalnoj transformaciji industrijskog izgleda zemlje.

Roman F. Gladkova "Cement" (prvo djelo na ovu temu, 1925.);

"Sot" L. Leonova;

"Hydrocentral" M. Shahinyan;

"Vrijeme naprijed!" V. Kataeva;

Predstave N. Pogodina "Aristokrati", "Temp", "Pjesma o sjekiri".

Roditeljstvo žanra romana

"Pedagoška pjesma" A. Makarenko. U svom autobiografskom pripovijedanju autor je vrlo jasno pokazao kakve rezultate postiže učitelj ako vješto kombinira razumno organizirani rad kolonista s načelom kolektivizma, kada učenici kao da sve probleme rješavaju na temelju demokratskog samo- vlade bez dosadnog miješanja izvana.

Romani o samoobrazovanju nove ličnosti

“Kako je kaljen čelik” N. Ostrovskog (o prevladavanju bolesti);

"Dva kapetana" V. Kaverina (o prevladavanju njegovih nedostataka).

Posebno mjesto zauzimaju djela A. Platonova "Temeljna jama". Chevengur, Maloljetničko more.

2. Tema kolektivizacije.

Da bi u potpunosti odražavao tragične strane "velikog preokreta" na selu, proizvedenog odozgo i koji je za sobom povukao strašnu glad u mnogim regijama zemlje, prekomjerno oduzimanje imovine - sve će se ovo na ovaj ili onaj način dotaknuti tek kasnije, nakon izlaganje kulta Staljina.

Djevsko tlo prevrnuo M. Šolohov;

"Barovi" F. Panferova;

"Lapti" P. Zamoyskyja;

"Mržnja" N. Šuhova;

"Djevojke" N. Kochin;

pjesma "Zemlja mrava" A. Tvardovskog.

3. Žanr povijesnog romana.

V. Šiškov "Emelyan Pugachev";

O. Forsh "Radishchev";

V. Yan "Džingis-kan";

S. Borodin "Dmitrij Donskoy"

A. Stepanov "Port Arthur";

I. Novikov "Puškin u Mihajlovskom";

Yu. Tynyanov "Kyukhlya";

Centralno mjesto zauzima roman A. Tolstoja "Petar Prvi".

B. Pozornost "nadležnih tijela" na literaturu.

jačanje represivnih mjera protiv neželjenih pisaca: B. Pilnyak, M. Bulgakov, Yu. Olesha, V. Veresaev, A. Platonov, E. Zamyatin;

Rezolucija Središnjeg odbora "O preustroju književnih i umjetničkih organizacija" 1932 .;

Potvrda kao kreativna metoda socijalističkog realizma - prvi kongres Saveza književnika SSSR-a 1934.

V... Sidrenje.

Ujednačenost sovjetske kulture

Dominacija romana sa šablonskim potezima i sustavom likova, obiljem retorike i didaktike.

Promjene kože heroja

Glumački junak koji ne poznaje moralne muke i slabosti.

Stereotipni likovi: svjesni komunist, komsomolac, knjigovođa iz "bivšeg", kolebljivi intelektualac, saboter.

Borba protiv "formalizma".

Prosječna literatura.

Odlazak književnika iz "velike književnosti" u pogranična područja (dječja književnost).

"Skrivena" književnost: A. Platonov "Jama", "Chevengur", M. Bulgakov "Gospodar i Margarita", "Pasje srce" - "vraćena književnost" 60-80-ih.

VI... Rezimirajući. Ocjenjivanje. Postavljanje domaće zadaće.

- Dakle, momci, vrijeme 30-40-ih godina 20. stoljeća vrlo je teško vrijeme. Ipak, to nije prošlo bez traga za povijest književnosti, već je ostavilo traga.

Najbolja prozna djela 30-40-ih

Romani M. Šolohova "Tihi Don" 1928.-40., Djevica prevrnuta tla 1932.-60

Ep M. Gorky "Život Klima Samgina" 1925-36

Roman A. Tolstoja "Petar Prvi" 1930-45.

Domaća zadaća: Pročitajte priču o M.A. Bulgakovljevo "Pasje srce", da na temelju prethodno proučenog materijala primijeti kako se sovjetska era odrazila u ovom djelu. Odgovorite na pitanje: "Zašto je priča" Pasje srce "napisana 1925., a objavljena tek 1987.?"

2. Glavne teme i značajke književnosti 30-ih

Upravo su "kolektivističke" teme postale prioritet u verbalnoj umjetnosti 1930-ih: kolektivizacija, industrijalizacija, borba heroja-revolucionara protiv klasnih neprijatelja, socijalistička izgradnja, vodeća uloga komunističke partije u društvu itd.

Međutim, to uopće ne znači da u "stranci" u duhu djela nisu skliznula s bilješki strepnje spisatelja o moralnom zdravlju društva, nisu zvučala tradicionalna pitanja ruske književnosti o sudbini "malog čovjeka". Dajmo samo jedan primjer.

1932. V. Kataev stvorio je tipično "kolektivistički", industrijski roman "Vrijeme, naprijed!" o tome kako je oboren svjetski rekord u miješanju betona tijekom izgradnje metalurškog postrojenja u Magnitogorsku. U jednoj od epizoda opisana je žena koja nosi daske.

“Na primjer, jedan.

U ružičastom vunenom šalu, u okupljenoj seoskoj suknji. Jedva hoda, teško stupajući po petama, teturajući pod težinom dasaka savijenih na ramenu. Pokušava držati korak s drugima, ali neprestano gubi korak; spotakne se, boji se zaostati, brzo obriše lice krajem maramice.

Trbuh joj je posebno visok i ružan. Jasno je da je posljednjih dana. Možda joj je ostao sat.

Zašto je ona ovdje? Što ona misli? Kakve to veze ima sa svime oko vas?

Nepoznato. "

O ovoj ženi u romanu nije ni riječi. Ali slika je stvorena, postavljena su pitanja. A čitatelj zna razmišljati ... Zašto ta žena radi zajedno sa svima? Iz kojih su je razloga ljudi prihvatili u tim?

Ovaj primjer nije iznimka. U većini značajnih djela "službene" sovjetske književnosti 1930-ih mogu se naći jednako nevjerojatno istinite epizode. Primjeri poput ovih uvjeravaju nas da današnji pokušaji da se predratno razdoblje u književnosti predstavi kao „doba nijemih knjiga“ nisu u potpunosti dosljedni.

U literaturi 30-ih uočeni su razni umjetnički sustavi. Zajedno s razvojem socijalističkog realizma, očit je bio i razvoj tradicionalnog realizma. Očitovalo se u djelima emigrantskih književnika, u djelima književnika M. Bulgakova, M. Zoščenka, koji su živjeli u zemlji i dr. Očigledne značajke romantizma opipljive su u djelu A. Greena. A. Fadeev, A. Platonov nisu bili tuđi romantizmu. U literaturi ranih 30-ih pojavio se smjer OBERIU (D. Harms, A. Vvedensky, K. Vaginov, N. Zabolotsky, itd.), Blizak dadaizmu, nadrealizmu, teatru apsurda, književnosti struje svijest.

Književnost iz 1930-ih karakterizirala je aktivna interakcija različitih vrsta književnosti. Primjerice, biblijski se ep pokazao u tekstovima A. Ahmatove; Roman M. Bulgakova "Gospodar i Margarita" ima mnoštvo zajedničkih obilježja s dramskim djelima - prije svega s tragedijom J. V. Goethea "Faust".

U ovom se razdoblju književnog razvoja transformira tradicionalni žanrovski sustav. Pojavljuju se nove vrste romana (prvenstveno takozvani "produkcijski roman"). Radnja romana često se sastoji od niza eseja.

Pisci iz 1930-ih vrlo su raznoliki u svojim kompozicijskim rješenjima. "Produkcijski" romani najčešće prikazuju panoramu radnog procesa, povezujući razvoj radnje sa fazama gradnje. Sastav filozofskog romana (u ovoj je žanrovskoj raznolikosti izveo V. Nabokov), radije, nije povezan s vanjskim djelovanjem, već s borbom u duši lika. U "Majstoru i Margariti" M. Bulgakov predstavlja "roman u romanu", a niti jedan od ta dva zapleta ne može se smatrati vodećim.

Unatoč totalitarnoj državnoj kontroli nad svim sferama kulturnog razvoja društva, umjetnost SSSR-a 30-ih godina 20. stoljeća nije zaostajala za tadašnjim svjetskim trendovima. Uvođenje tehnološkog napretka, kao i novi trendovi sa Zapada, pridonijeli su procvatu književnosti, glazbe, kazališta i kina.

Karakteristična značajka sovjetskog književnog procesa ovog razdoblja bilo je sučeljavanje književnika u dvije suprotne skupine: neki su književnici podržavali Staljinovu politiku i veličali svjetsku socijalističku revoluciju, drugi su se na svaki mogući način suprotstavljali autoritarnom režimu i osuđivali neljudsku politiku vođe .

Ruska književnost 30-ih doživjela je svoj drugi procvat, a u povijest svjetske književnosti ušla je kao razdoblje srebrnog doba. U to su vrijeme radili nenadmašni majstori riječi: A. Ahmatova, K. Balmont, V. Brjusov, M. Cvetajeva, V. Majakovski.

Ruska proza \u200b\u200btakođer je pokazala svoju književnu snagu: djela I. Bunina, V. Nabokova, M. Bulgakova, A. Kuprina, I. Ilfa i E. Petrova čvrsto su ušla u ceh svjetskog književnog blaga. Književnost je u tom razdoblju odražavala puninu stvarnosti državnog i javnog života.

Radovi su pokrivali ona pitanja koja su u to nepredvidivo vrijeme zabrinjavala javnost. Mnogi su ruski pisci bili prisiljeni bježati od totalitarnog progona vlasti u druge države, međutim, nisu prekidali ni svoje pisanje u inozemstvu.

30-ih godina sovjetsko je kazalište doživjelo razdoblje propadanja. Prije svega, na kazalište se gledalo kao na glavni instrument ideološke propagande. Besmrtne predstave Čehova zamijenjene su pseudorealističnim izvedbama, slaveći vođu i Komunističku partiju.

Izvrsne glumce koji su na sve moguće načine pokušali sačuvati izvornost ruskog kazališta otac sovjetskog naroda podvrgao je žestokoj represiji, među njima V. Kachalov, N. Cherkasov, I. Moskvin, M. Ermolova. Ista sudbina zadesila je i najtalentiranijeg redatelja V. Meyerholda, koji je stvorio vlastitu kazališnu školu, koja je bila dostojna konkurencija naprednom Zapadu.

Razvojem radija u SSSR-u započinje doba nastanka zabavne glazbe. Pjesme, koje su emitirane na radiju i snimljene na pločama, postale su dostupne širokoj publici slušatelja. Popularnu pjesmu u Sovjetskom Savezu predstavljala su djela D. Šostakoviča, I. Dunaevskog, I. Jurjeva, V. Kozina.

Sovjetska vlada potpuno je negirala jazz trend koji je bio popularan u Europi i SAD-u (tako je SSSR ignorirao rad L. Utesova, prvog ruskog jazz izvođača). Umjesto toga, dobrodošla su glazbena djela koja su proslavila socijalistički sustav i nadahnula naciju na rad i podvige u ime velike revolucije.

Kinematografija u SSSR-u

Majstori sovjetske kinematografije ovog razdoblja uspjeli su postići značajne visine u razvoju ovog oblika umjetnosti. D. Vetrov, G. Aleksandrov, A. Dovženko dali su ogroman doprinos razvoju kinematografije. Nenadmašne glumice - Lyubov Orlova, Rina Zelenaya, Faina Ranevskaya - postale su simbol sovjetske kinematografije.

Mnogi su filmovi, kao i druga umjetnička djela, služili propagandnim ciljevima boljševika. No, unatoč tome, zahvaljujući glumačkoj vještini, uvođenju zvuka i visokokvalitetnoj scenografiji, sovjetski filmovi u naše vrijeme izazivaju istinsko divljenje suvremenika. Takvi filmovi poput "Veselih dječaka", "Proljeća", "Foundlinga" i "Zemlje" - postali su stvarno vlasništvo sovjetske kinematografije.

Općinska obrazovna ustanova

Srednja škola Kurumkan №1

sažetak

Na temu: književni proces 30-ih ranih 40-ih godina 20. stoljeća

1.Literatura 30-ih godina 20. stoljeća ……………………… 3-14

2 .Literatura 40-ih godina 20. stoljeća ……………… .......... 14-19

1.Literatura 30-ih godina 20. stoljeća.

1.1. Prvi kongres sovjetskih književnika i odobravanje književnostisocijalistički realizam

30-ih godina dolazi do porasta negativnih pojava u književnom procesu. Počinje progon istaknutih književnika (E. Zamyatin, M. Bulgakov, A. Platonov, O. Mandelstam), događa se promjena u oblicima književnog života: nakon objavljivanja uredbe Centralnog komiteta KPJ (b) , RAPP i druge književne udruge najavile su svoje raspuštanje.

U kolovozu 1934. godine održao se Prvi kongres sovjetskih književnika koji je socijalistički realizam proglasio jedinom mogućom kreativnom metodom. U cjelini je započela politika ujedinjavanja kulturnog života i naglo je opao tiskani medij.

Izraz "socijalistički realizam" zvučao je tek 1932. godine, ali mnoge manifestacije ove metode bile su očite već u 1920-ima. Pisci koji su bili dio književne skupine RAPP izašli su sa sloganom "dijalektička materijalistička metoda". Književnik Aleksej Tolstoj branio je ideju "monumentalnog realizma". Definicije nove metode koje su dali Rapopisti i A. Tolstoj nisu istoznačnice, ali između njih je postojalo nešto zajedničko: divljenje socijalnim aspektima čovjekova života i zaborav na humanističku ekskluzivnost, jedinstvenost svakog pojedinca.

Metoda socijalističkog realizma očito je odjeknula klasicizmom: njezin je karakter građanin, kojem su interesi države jedina i sveobuhvatna briga; junak socijalističkog realizma podređuje sve osobne osjećaje logici ideološke borbe; poput klasičara, tvorci nove metode trudili su se stvoriti slike idealnih junaka koji u čitavom svom životu utjelovljuju trijumf društvenih ideja koje je država odobrila.

Metoda revolucionarne književnosti nesumnjivo je bila bliska realizmu iz devetnaestog stoljeća: patos osude filistejskog morala bio je svojstven socijalističkom realizmu. No usko povezani s državnom ideologijom koja je prevladavala u to vrijeme, revolucionarni su se pisci odmaknuli od shvaćanja univerzalnih aspekata humanizma i složenog duhovnog svijeta pojedinca, tradicionalnog za kritički realizam.

Prvim kongresom Saveza sovjetskih književnika predsjedao je A.M.Gorky.

A.M.Gorky na postolju 1. svesaveznog kongresa sovjetskih književnika. Fotografija iz 1934. godine

Odgovorni stranački funkcioner Andrey Zhdanov održao je govor prisutnima. Izrazio je ideju da je ideološka, \u200b\u200bpolitička orijentacija umjetničkog djela presudna kvaliteta u procjeni njegovih književnih zasluga. Prioritet klasne svijesti u liku lika također je naglasio u svom govoru M. Gorky. Govornik V. Kirpotin izrazio je ideju da bi sovjetske dramatičare trebalo zanimati "tema kolektivnog rada i kolektivne borbe za socijalizam". Uzdizanje boljševičke tendencioznosti, komunistička pristranost i politička slika u literaturi odredili su patos većine govora i izvještaja na kongresu.

Ovakva usmjerenost foruma književnika nije bila slučajna. Kolektivna borba za socijalizam ne bi bila moguća s osobnim pristupom građanina ispunjenju njegove životne svrhe. Osobi je u takvoj situaciji oduzeto pravo na sumnju, duhovnu jedinstvenost, psihološku originalnost. To je značilo da književnost nije imala dovoljno mogućnosti za razvoj humanističke tradicije.

1.2. Glavne teme i značajke književnosti 30-ih

Upravo su "kolektivističke" teme postale prioritet u verbalnoj umjetnosti 1930-ih: kolektivizacija, industrijalizacija, borba heroja-revolucionara protiv klasnih neprijatelja, socijalistička izgradnja, vodeća uloga komunističke partije u društvu itd.

Međutim, to uopće ne znači da u "stranci" u duhu djela nisu skliznula s bilješki strepnje spisatelja o moralnom zdravlju društva, nisu zvučala tradicionalna pitanja ruske književnosti o sudbini "malog čovjeka". Dajmo samo jedan primjer.

1932. V. Kataev stvorio je tipično "kolektivistički", industrijski roman "Vrijeme, naprijed!" o tome kako je oboren svjetski rekord u miješanju betona tijekom izgradnje metalurškog postrojenja u Magnitogorsku. U jednoj od epizoda opisana je žena koja nosi daske.

“Na primjer, jedan.

U ružičastom vunenom šalu, u okupljenoj seoskoj suknji. Jedva hoda, teško stupajući po petama, teturajući pod težinom dasaka savijenih na ramenu. Pokušava držati korak s drugima, ali neprestano gubi korak; spotakne se, boji se zaostati, brzo obriše lice krajem maramice.

Trbuh joj je posebno visok i ružan. Jasno je da je posljednjih dana. Možda joj je ostao sat.

Zašto je ona ovdje? Što ona misli? Kakve to veze ima sa svime oko vas?

Nepoznato. "

O ovoj ženi u romanu nije ni riječi. Ali slika je stvorena, postavljena su pitanja. A čitatelj zna razmišljati ... Zašto ta žena radi zajedno sa svima? Iz kojih su je razloga ljudi prihvatili u tim?

Ovaj primjer nije iznimka. U većini značajnih djela "službene" sovjetske književnosti 30-ih godina mogu se naći jednako zapanjujuće istinite epizode. Primjeri poput ovih uvjeravaju nas da današnji pokušaji da se predratno razdoblje u književnosti predstavi kao „doba nijemih knjiga“ nisu u potpunosti dosljedni.

U literaturi 30-ih uočeni su razni umjetnički sustavi. Zajedno s razvojem socijalističkog realizma, očit je bio i razvoj tradicionalnog realizma. Očitovalo se u djelima emigrantskih književnika, u djelima književnika M. Bulgakova, M. Zoščenka, koji su živjeli u zemlji i dr. Očigledne značajke romantizma opipljive su u djelu A. Greena. A. Fadeev, A. Platonov nisu bili tuđi romantizmu. U literaturi ranih 30-ih pojavio se smjer OBERIU (D. Harms, A. Vvedensky, K. Vaginov, N. Zabolotsky, itd.), Blizak dadaizmu, nadrealizmu, teatru apsurda, književnosti struje svijest.

Književnost iz 1930-ih karakterizirala je aktivna interakcija različitih vrsta književnosti. Primjerice, biblijski se ep pokazao u tekstovima A. Ahmatove; Roman "Gospodar i Margarita" M. Bulgakova ima mnoštvo zajedničkih obilježja s dramskim djelima - prije svega s tragedijom I. V. Goethea "Faust".

U ovom se razdoblju književnog razvoja transformira tradicionalni žanrovski sustav. Pojavljuju se nove vrste romana (prvenstveno takozvani "produkcijski roman"). Radnja romana često se sastoji od niza eseja.

Pisci iz 1930-ih vrlo su raznoliki u svojim kompozicijskim rješenjima. "Produkcijski" romani najčešće prikazuju panoramu radnog procesa, povezujući razvoj radnje sa fazama gradnje. Sastav filozofskog romana (u ovoj je žanrovskoj raznolikosti izveo V. Nabokov), radije, nije povezan s vanjskim djelovanjem, već s borbom u duši lika. U "Majstoru i Margariti" M. Bulgakov predstavlja "roman u romanu", a niti jedan od ta dva zapleta ne može se smatrati vodećim.

Književnici A. Tolstoj i M. Šolohov

1.3. Žanr epa u književnosti 30-ih

Psihološka slika revolucije predstavljena je u epu M. Šolohova "Tihi Don" (1928.-1940.). Knjiga obiluje slikama povijesnih događaja, prizorima kozačkog života. No, glavni sadržaj djela je sve ono što je metaforično izraženo u samom njegovu naslovu - "Tihi Don" - simbol vječnosti, prirode, domovine, ljubavi, harmonije, mudrosti i strogog savjesti savjesti. Ne bez razloga su se Grigorij i Aksinja sastali na obalama Dona; Daria Melekhova odlučila je svoj nepravedni život završiti u valovima Dona; na kraju romana Grigory Melekhov, koji je odbio rat, bacio je pušku u vode tihog Dona. Revolucije grme, ljudi su uključeni u bratoubilačke ratove, a Don ostaje tih i veličanstven. On je glavni učitelj i sudac ljudi.

Od svih likova u Šolohovu epu, Aksinya Astakhova najbliža je vječnoj veličini tihog Dona. Njezin voljeni Grgur u svojoj humanosti nije dosljedan i često nerazumno okrutan. Mihail Koševoj, koji je ušao u obitelj Melekhov, u svom revolucionarnom fanatizmu potpuno je uklonjen iz harmonije mirnog Dona. I na ovoj alarmantnoj noti roman završava. Ali u epu ima i nade: Don će zauvijek ostati učitelj za ljude.

Dakle, govoreći o građanskom ratu, M. Sholokhov je izrazio ideju o prioritetu moralnog načela u javnom životu nad političkim razmatranjima. Ljutnja oslobađa ratove, ali ljubav ih završava.

U literaturi iz 1930-ih jedna od važnih tema bila je mjesto inteligencije u životu društva. Raznoliko tumačenje ovog pitanja u raznim djelima svodilo se zapravo na jedno pitanje: složiti se s revolucijom ili ne.

A. Tolstoj u trilogiji "Hod kroz agoniju" (1941.) vodi svoje junake - intelektualce kroz paklene muke građanskog rata. Na kraju se Ivan Iljič Telegin, Vadim Petrovič Roščin, Katja i Daša Bulavins u potpunosti slažu sa sovjetskim režimom. Roshchin, koji je dio građanskog rata prošao u redovima Bijele garde, ali ga je završio kao crveni zapovjednik, kaže Katji: „Razumijete - koje značenje stječu svi naši napori, prolivena krv, sve nepoznate i tihe muke. .. Svijet će biti obnovljen zauvijek ... dvorana je spremna dati život za ovo ... "

Danas, kada znamo kako se razvijala sudbina bivših bijelih garda u sovjetskoj zemlji, zapravo nam postaje jasno: Roshchin neće moći zauvijek obnoviti svijet. Složenost budućih sudbina onih koji su se borili na strani bijelaca bila je literaturi jasna već dvadesetih godina dvadesetog stoljeća. Pročitajmo finale drame M. Bulgakova "Dani Turbina" (1926):

Mišlajevski. Gospodo, čujete li? Dolaze crveni!

Svi odlaze do prozora.

Nikolka. Gospodo, večeras je sjajan prolog nove povijesne predstave.

Studinski. Kome - prolog, kome - epilog.

Riječima kapetana Aleksandra Studinskog - istina o problemu "inteligencije i revolucije". Pravi susret s revolucijom za liječnika Sartanova (V. Veresaev "U slijepoj ulici") završio je "epilogom": liječnik je počinio samoubojstvo. Intelektualci iz drame M. Bulgakova "Trk" također su završili na raznim točkama povijesne "kompozicije": Sergej Golubkov i Serafima Korzukhina vraćaju se iz emigracije u domovinu i nadaju se "prologu"; emigrantski general Charnota ne može izaći iz "epiloga". Možda će imati isti tragični kraj kao profesor Sartanov.

1.4. Satira u literaturi 30-ih

Knjige koje sadrže satirični prikaz svakodnevnog života nesumnjivo su bliske temi "inteligencija i revolucija" u literaturi iz 1930-ih. Najpopularniji u ovoj seriji bili su romani I. Ilfa i E. Petrova "Dvanaest stolica" (1928) i "Zlatno tele" (1931).

Čini se da su središnji likovi ovih djela samo na prvi pogled bezbrižni, razumljivi, spokojni humoristi. Zapravo su se pisci koristili tehnikom književne maske. Ostap Bender je vedar jer je tužan.

U romanima I. Ilfa i E. Petrova predstavljena je opsežna galerija moralnih čudovišta: primatelji mita, oportunisti, lopovi, besposličari, akumulatori, libertini, paraziti itd. To su Ippolit Vorobyaninov, otac Fyodor Vostrikov, udovica Gritsatsuyev, "plavi lopov" Alkhen, Ellochka Shchukina, Absalom Iznurenkov (dvanaest stolica), Alexander Koreiko, Shura Balaganov, starac Panikovsky, Vasisualy Lokhankin, službenici organizacije Hercules (Golden Tele).

Ostap Bender iskusni je avanturist. Ali ova strana njegove osobnosti, tako raznoliko predstavljena u romanima I. Ilfa i E. Petrova, očito ne odražava cjelokupnu istinsku složenost lika "potomka janjičara". Dilogija završava rečenicom O. Bendera, koja je postala krilata: „Grof Monte Cristo nije izašao iz mene. Morat ćemo se prekvalificirati za upravitelja kuće. " Poznato je da je Edmond Dantes iz romana A. Dumasa "Grof od Monte Cristo" izvanredan ne toliko po svom nebrojenom bogatstvu; on je romantični usamljenik, kažnjava zlikovce i spašava pravednike. Za Bendera, "prekvalificirati se za upravitelja kuće" znači odustati od fantazije, romantike, bijega duše, uroniti u svakodnevni život, što je u stvari za "velikog kombinirača" jednako smrti.

1.5. Romantična proza \u200b\u200bu književnosti 30-ih

Romantična proza \u200b\u200bpostala je izvanredna stranica u književnosti 1930-ih.

Obično se povezuje s imenima A. Green i A. Platonov. Potonji govori o najdubljim ljudima koji život shvaćaju kao duhovno nadvladavanje u ime ljubavi. Takvi su mlada učiteljica Maria Naryshkina ("Pješčana učiteljica", 1932.), siroče Olga ("U zoru maglovite mladosti", 1934.), mladi znanstvenik Nazar Chagataev ("Dzhan", 1934.), stanovnik radne selo Frosya ("Fro", 1936), muž i žena Nikita i Lyuba (rijeka Potudan, 1937) itd.

Romantičnu prozu A. Greena i A. Platonova suvremenici tih godina mogli bi objektivno percipirati kao duhovni program za revoluciju koja transformira život društva. Ali ovaj program 30-ih nisu svi doživljavali kao doista spasonosnu silu. Zemlja je prolazila kroz ekonomske i političke transformacije, problemi industrijske i poljoprivredne proizvodnje dolazili su do izražaja. Književnost također nije stajala po strani od ovog procesa: pisci su stvorili takozvane "produkcijske" romane, duhovni svijet likova u kojem je određeno njihovo sudjelovanje u socijalističkoj izgradnji.

Montaža kamiona na transporteru Moskovskog automobilskog postrojenja. Fotografija iz 1938

1.6. Produkcijski roman iz književnosti iz 1930-ih

Slike industrijalizacije predstavljene su u romanima V. Kataeva "Vrijeme, naprijed!" (1931), M. Shaginyan "Hydrocentral" (1931), F. Gladkov "Energy" (1938). Knjiga F. Panferova "Bruski" (1928.-1937.) Govorila je o kolektivizaciji na selu. Ova djela su normativna. Likovi u njima jasno se dijele na pozitivne i negativne, ovisno o političkom položaju i pogledu na tehničke probleme koji su se pojavili u proizvodnom procesu. Ostale osobine ličnosti likova, iako utvrđene, smatrale su se sekundarnim, suština lika nije bila presudna. U romanu M. Shaginyana "Hydrocentral" prijavljen je jedan od likova:

„Glavni inženjer Misingesa (...) mrzio je književnost, - da budem iskren, uopće nije poznavao književnost i gledao ju je kao veliku na časovima malih, uzimajući u obzir čak i beskrajnu nepismenost novinskih bilješki, brkajući turbine s tlačnim cijevima, redom stvari.

Napravio je sjajne stvari ".

Pisac ne daje nikakve komentare na takvo zapažanje, a glavni inženjer izgradnje hidroelektrane na rijeci Mizinka u Armeniji ne zauzima istaknuto mjesto u radnji romana.

Povećana pažnja "industrijske literature" usko tehničkim pojavama došla je u sukob s humanističkom ulogom umjetnosti kao odgojiteljice ljudske duše. Ova je okolnost, naravno, bila očita autorima takvih djela. M. Shaginyan u završnici svog romana napominje:

„Čitatelj je možda umoran (...). A autor (...) s gorčinom srca osjeća kako pažnja čitatelja presušuje, kako se njegove oči slijepe i kažu knjizi: "Dosta" - nije za svakoga, uostalom, tehnički inventar je poput pregršt dragocjenog kamenje koje sortirate i ne možete uživati \u200b\u200bu ispunjavanju. "

Ali završne riječi "Hydrocentrala" posebno su iznenađujuće. Inženjer Gogoberidze kaže: „Moramo proći kroz praksu, prikupiti gomilu iskustva u dizajniranju betona i tek sada znamo od čega početi u betonu ... Tako je i s projektom. Tako je i sa cijelim našim životom ". Riječi "Tako je i s našim čitavim životom" pokušaj je spisateljice, iako na kraju zavjese, da svoje djelo na više stranica dovede do univerzalnih ljudskih problema.

Sastav "produkcijskih romana" također je bio normativan. Vrhunac radnje nije se podudarao s psihološkim stanjem junaka, već s proizvodnim problemima: borbom s prirodnim elementima, nesrećom u gradnji (najčešće posljedicom diverzantskih aktivnosti neprijateljskih socijalizmu elemenata) itd.

Takve umjetničke odluke proizlazile su iz obvezne podređenosti književnika tih godina službenoj ideologiji i estetici socrealizma. Intenzitet industrijskih strasti omogućio je piscima da stvore kanonsku sliku heroja-borca \u200b\u200bkoji je svojim djelima potvrdio veličinu socijalističkih ideala.

Radionica visoke peći metalurškog postrojenja Kuznetsk. Fotografija iz 1934. godine

1.7. Prevladavanje umjetničke normativnosti i socijalne predodređenosti u djelima M. Sholokhov, A. Platonov, K. Paustovsky, L. Leonov.

Međutim, umjetnička normativnost i društvena predodređenost "produkcijske teme" nisu mogle obuzdati težnje pisaca da se izraze na svojstven i jedinstven način. Na primjer, potpuno izvan poštivanja "proizvodnih" kanona, tako upečatljiva djela poput "Djevica prevrnuta" M. Šolohova, čija se prva knjiga pojavila 1932., A. Platonova "Jama" (1930) i K. Paustovsky "Kara-Bugaz" (1932), roman L. Leonov "Sot" (1930).

Značenje romana "Djevica upturned" pojavit će se u svoj svojoj složenosti, ako uzmemo u obzir da je isprva ovo djelo nosilo naslov "S krvlju i znojem". Postoje dokazi da je ime "Utvrđena djevičanska zemlja" nametnuto piscu i da ga je M. Sholokhov cijelog života doživljavao neprijateljski. Vrijedno je pogledati ovo djelo sa stajališta izvornog naslova, jer knjiga počinje otkrivati \u200b\u200bnove, prije neprimijećene horizonte humanističkog značenja temeljenog na univerzalnim ljudskim vrijednostima.

U središtu priče A. Platonova "Temeljna jama" nije proizvodni problem (izgradnja opće proleterske kuće), već spisateljeva gorčina zbog duhovnog neuspjeha svih pothvata boljševičkih heroja.

K. Paustovsky u priči "Kara-Bugaz" također je zauzet ne toliko tehničkim problemima (vađenje Glauberove soli u zaljevu Kara-Bugaz), koliko likovima i sudbinama onih sanjara koji su svoj život posvetili istraživanju misterije zaljeva.

Čitajući "Sot" L. Leonova, vidite da kroz kanonske značajke "produkcijskog romana" u njemu možete vidjeti tradicije djela Fjodora Dostojevskog, prije svega - njegov duboki psihologizam.

Brana Dneproges. Fotografija iz 1932. godine

1.8. Povijesni roman u književnosti 30-ih

Povijesni se roman razvio 30-ih godina. Imajući tematski raznoliku tradiciju - i zapadnu (W. Scott, V. Hugo, itd.) I domaću (A. Puškin, N. Gogolj, L. Tolstoj, itd.), Ovaj je žanr modificiran u literaturi 30-ih: u skladu s potrebama vremena, pisci se obraćaju isključivo temi društveno-političkog. Junak njihovih djela je prije svega borac za nacionalnu sreću ili osoba s progresivnim političkim stavovima. V. Šiškov govori o seljačkom ratu 1773. - 1775. (ep "Emelyan Pugachev", 1938. - 1945.), O. Forsh piše roman "Radishchev" (1939.).

Izgradnja Velikog Ferganskog kanala. Fotografija iz 1939

1.9. Roman obrazovanja o književnosti 30-ih godina

Ispostavilo se da je literatura 30-ih bliska tradiciji "obrazovnog romana" koji se razvio u doba prosvjetiteljstva (K.M. Wiland, I.V. Goethe i drugi). Ali i ovdje se očitovala žanrovska modifikacija koja odgovara vremenu: pisci obraćaju pažnju na formiranje isključivo društveno-političkih, ideoloških kvaliteta mladog junaka. Naziv glavnog djela ove serije - roman N. Ostrovskog "Kako se kaljeo čelik" (1934.), svjedoči o takvoj usmjerenosti žanra "obrazovnog" romana u sovjetsko doba. Knjiga A. Makarenka "Pedagoška pjesma" (1935) također je obdarena "pričljivim" naslovom. Ona odražava poetičnu, entuzijastičnu nadu autora (i većine ljudi tih godina) u humanističku transformaciju osobnosti pod utjecajem ideja revolucije.

Valja napomenuti da su gore navedena djela, označena pojmovima "povijesni roman", "obrazovni roman", uz svu svoju podređenost službenoj ideologiji tih godina, sadržavala i izražajni univerzalni sadržaj.

Dakle, književnost iz 1930-ih razvijala se uz dva paralelna trenda. Jedan od njih može se definirati kao „socijalno poetičan“, drugi - kao „konkretno analitičan“. Prva se temeljila na osjećaju povjerenja u prekrasne humanističke perspektive revolucije; druga je iznosila stvarnost našeg doba. Svaki od trendova ima svoje pisce, djela i junake. Ali ponekad su se obje te tendencije očitovale unutar istog djela.

Izgradnja Komsomolsk-on-Amur. Fotografija iz 1934. godine

10. Trendovi i žanrovi u razvoju pjesništva 30-ih godina

Karakteristična značajka poezije 1930-ih bio je brzi razvoj žanra pjesme, usko povezan s folklorom. Tijekom tih godina napisane su poznate "Katyusha" (M. Isakovsky), "Široka je moja domovina ..." (V. Lebedev-Kumach), "Kakhovka" (M. Svetlov) i mnogi drugi.

Poezija 30-ih aktivno je nastavila herojsko-romantičnu liniju prethodnog desetljeća. Njezin je lirski junak revolucionar, buntovnik, sanjar, opijen zamahom ere, pretenduje na sutra, ponijet idejama i radom. Romantizam ove poezije kao da uključuje izraženu privrženost činjenici. "Majakovski počinje" (1939) N. Asejeva, "Pjesme o Kakhetiju" (1935) N. Tihonov, "Boljševicima pustinje i proljeća" (1930-1933) i "Život" (1934) V. Lugovsky, "Smrt pionira" (1933) E. Bagritsky, "Vaša pjesma" (1938) S. Kirsanov - nije sličan u individualnoj intonaciji, ali ujedinjen revolucionarnom patetikom, primjeri sovjetske poezije ovih godina.

U njemu također zvuči i seljačka tema koja nosi svoje ritmove i raspoloženja. Djela Pavela Vasiljeva s njegovom "deseterostrukom" percepcijom života, izvanrednim bogatstvom i plastičnošću daju sliku žestoke borbe na selu.

Pjesma A. Tvardovskog "Zemlja mrava" (1936.), koja odražava okretanje višemilijunske seljačke mase prema kolektivnim farmama, epska pripovijest o Nikiti Morgunku, neuspješnom traženju sretne zemlje Muravije i pronalaženju sreće u kolektivnom poljoprivrednom radu. Poetska forma i pjesnički principi Tvardovskog postali su prekretnicom u povijesti sovjetske pjesme. Blizak narodnom, stih Tvardovskog označio je djelomični povratak klasičnoj ruskoj tradiciji i istodobno joj dao značajan doprinos. A. Tvardovsky kombinira narodni stil sa slobodnom kompozicijom, radnja je isprepletena meditacijom, izravnom privlačnošću čitatelju. Pokazalo se da je ovaj naizgled jednostavan oblik znakovito vrlo prostran.

M. Tsvetaeva napisala je duboko iskrene lirske pjesme, shvaćajući nemogućnost življenja i stvaranja u stranoj zemlji i povratka u domovinu krajem 30-ih. Na kraju razdoblja moralna pitanja zauzimala su istaknuto mjesto u sovjetskoj poeziji (Sv. Shchipachev).

Poezija 30-ih nije stvorila svoje posebne sustave, ali je vrlo sažeto i osjetljivo odražavala psihološko stanje društva, utjelovljujući i snažno duhovno uzdizanje i kreativno nadahnuće ljudi.

1.11. Junačko-romantična i socio-psihološka drama 30-ih godina

U drami 1930-ih dominantan položaj zauzimala je herojsko-romantična i socijalno-psihološka drama. Junačko-romantična drama prikazivala je temu herojskog rada, poetizirala masovni svakodnevni rad ljudi, junaštvo tijekom građanskog rata. Takva drama gravitirala je velikom prikazu života.

Istodobno, predstave ovog tipa odlikovale su se jednostranošću i ideološkom orijentacijom. Oni su ostali u povijesti umjetnosti kao činjenica iz književnog procesa 30-ih i trenutno nisu popularni.

Socijalne i psihološke predstave bile su umjetnički vrijednije. Predstavnici ovog trenda u drami 30-ih bili su A. Afinogenov i A. Arbuzov, koji su umjetnike pozvali da istražuju što se događa u dušama, "unutar ljudi".

2.Literatura 40-ih godina 20. stoljeća

Književnost iz razdoblja Velikog domovinskog rata razvijala se u teškim uvjetima. Vodeća tema u književnosti (u svim njezinim žanrovima) postala je tema obrane domovine. Razvoju književnosti u velikoj je mjeri olakšala kritika koja je u prvim fazama rata zagovarala razvoj malih žanrova. Čini se da su ih pokušaji legitimirati u literaturi, ovo je esej, brošura, feljton. Na to se posebno založio I. Ehrenburg, koji je tijekom ovih godina uspješno radio u takvom žanru kao što je publicistički članak.

U revitalizaciji književnog procesa tijekom ratnih godina veliku su ulogu imale rasprave koje su se odvijale na stranicama časopisa. Kritički govori i rasprave bili su od velike važnosti u kojima je osuđen lažni patos i lakiranje u prikazu rata od strane nekih pisaca, pokušaj estetizacije rata. Neke priče o ratu K. Paustovskog, V. Kaverina, L. Kassila kritizirane su u časopisu "Transparenti" (govor E. Knipovich-a "Lijepa laž o ratu") zbog izmišljenih, lijepih i neskladnih s istina života. Paustovskyjeva knjiga priča "Lenjingradska noć" primjećuje odsustvo istinskog intenziteta testova koje su prolazili opkoljeni Lenjingrad i Odesa, gdje su ljudi ozbiljno umirali.

Mnoga djela u kojima je dana surova ratna istina bila su izložena nepravednoj kritici. O. Bergolts i Vera Inber optuženi su za pesimizam, šibajući sumorne detalje kad su opisivali život opsade i diveći se patnji.

2.1 "Četrdesete, fatalne ...". Zora poezije

Poezija tijekom Drugog svjetskog rata bila je vodeći žanr književnosti.

Domovina, rat, smrt i besmrtnost, mržnja prema neprijatelju, borbenost protiv bratstva i drugarstva, ljubav i odanost, san o pobjedi, promišljanja o sudbini Domovine, naroda - glavni su motivi poezije ovih godina. U danima rata pojačao se osjećaj domovine. Činilo se da je ideja o Domovini definirana, stekla konkretnost. Pjesnici pišu o svojim rodnim seoskim seoskim cestama, o zemlji na kojoj su rođeni i odrasli (K. Simonov, A. Tvardovsky, A. Prokofiev).

Lirska ispovjednost u kombinaciji sa širinom objektivne slike svijeta karakteristična je za pjesmu K. Simonova "Sjećaš li se, Aljoša, cesta Smolenske regije". Za lirskog heroja, domovina su prije svega ljudi na tragičnim putovima povlačenja. Duša lirskog junaka kloni u tuzi i tuzi, puna oproštajnih suza i kajanja

Znate, vjerojatno, nakon svega, Domovinu

Ne gradska kuća u kojoj sam svečano živio,

I ove seoske ceste kojima su prolazili djedovi,

S jednostavnim križevima hektara ruskih grobova.

U pjesmi "Domovina" pjesnik se, vraćajući se temi zemlje, nacije, naroda, konkretizira pojam domovine, svodi na "komadić zemlje koji je pao na tri breze".

Karakter lirskog junaka mijenja se i u tekstovima ratnih godina. Postao je prisan. Konkretni, osobni osjećaji i iskustva nosili su univerzalno značajan, nacionalni osjećaj. U liku lirskog junaka istaknute su dvije glavne nacionalne značajke: ljubav prema Domovini i mržnja prema neprijatelju. U poeziji ratnih godina postoje tri glavne žanrovske skupine pjesama: vlastita lirska (oda, elegija, pjesma), satirična i lirsko-epska (balade, pjesme).

Zvono i poziv postaju jedan od glavnih motiva odičke poezije: A. Surkov - "Naprijed!", "U napadu!", "Ni koraka unatrag!", "Udari u crno srce crne zvijeri", A. Tvardovsky - "Ti si neprijatelj! I živjela kazna i osveta!", O. Bergolts - "Sruši neprijatelja, stani!", V. Inber - "Pobijedi neprijatelja!", M. Isakovsky - "Naredba da se sin ".

Brojne poruke gradovima herojima: Moskvi, Lenjingradu, pozivi i pozivi, zapovijedi mogu se pripisati odicnim stihovima.

Poetika odicnih pjesama uglavnom je tradicionalna: velik broj retoričkih figura, uzvici, obilje metafora, alegorija, hiperbola. "Ubij ga!" K. Simonova je najbolja od njih.

Lirske pjesme pjesnika stekle su veliku popularnost tijekom rata. Fokus tekstova K. Simonova su moralna pitanja. Iskrenost borca, odanost drugarstvu, neposrednost, iskrenost Simonov otkriva kao kategorije koje definiraju i borbeni duh osobe, njegovu izdržljivost i njegovu odanost puku, domovini ("Kuća u Vjazmi", "Prijatelj" , "Smrt prijatelja").

Pjesme iz ciklusa "S tobom i bez tebe" bile su vrlo popularne. Najizrazitija je pjesma iz ovog ciklusa "Čekaj me".

Raznolikost žanrova razlikuje pjesmu ratnih godina - od himne i marša ("Sveti rat" A. Aleksandrova, "Pjesma hrabrih" A. Surkova) do intimne ljubavi. Izlizani tekstovi M. Isakovskog, povezani s ratom, njegovim strepnjama, pojačanim osjećajem ljubavi prema domovini ("U prvoj šumi", "Magle, magle moje", "Gdje si, gdje si ti, smeđe oči? "mladost (" Nema bolje boje kad jabuka procvjeta "," Čuj me, dobri. ").

Anna Ahmatova u prvim danima rata piše "Zakletvu", "Hrabrost". U danima opsade Lenjingrada, on piše pjesmu "Ptice smrti su u zenitu", gdje govori o velikom ispitu Lenjingrada. Tekst A. Ahmatove prepun je tragične patetike.

"A vi, moji prijatelji vojni obveznici,

Da bih vas oplakao, moj je život spašen.

Ne ohladi se s uplakanom vrbom nad pamćenjem,

I cijelom svijetu viknite sva svoja imena! "

U prvom planu je Ahmatova, kao i u svoj poeziji Drugog svjetskog rata, univerzalne ljudske vrijednosti koje su sovjetski ljudi pozvani štititi: život, dom, obitelj (unuci), partnerstvo, domovina. U pjesmi "U spomen na Vanju" Ahmatova se obraća sinu svog sustanara koji je umro tijekom blokade Lenjingrada. U Lenjingradu je Ahmatova provela prve mjesece rata, odakle je u rujnu 1941. evakuirana u Taškent. Dojmovi stečeni u Srednjoj Aziji iznjedrili su takav ciklus kao što je "Mjesec u zenitu", pjesma "Kad mjesec legne s komadom dinje Charju", "Taškent cvjeta", gdje pjesnikinja dotiče temu ljudskog topline itd. U kolovozu 1942, Ahmatova je završila prvo izdanje Pjesme bez junaka (započeto krajem prosinca 1940)

Izuzetan je ciklus pjesama B. Pasternaka "U ranim vlakovima". Pjesme ovog ciklusa posvećene su ljudima sprijeda i straga, slave veličanstvenost, unutarnje dostojanstvo i plemenitost ljudi koji su prošli teška iskušenja.

Razvija se žanr balade. Njegova oštra radnja, napetost sukoba odgovorila je na želju ne samo da uhvati „stanje duha“, već i da umjetnički reproducira rat u njegovim kontrastnim događajima, da prenese njegovu dramu u stvarnim životnim sudarima. Baladi su se obratili N. Tikhonov, A. Tvardovsky. Surkov, K. Simonov.

P. Antokolsky teži stvaranju generalizirane slike u baladama ("Yaroslavna"). Tvardovski stvara vrstu psihološke balade ("Balada o odricanju", "Balada o drugu").

Poeziju poslijeratnih godina karakterizira težnja za filozofskim i povijesnim razumijevanjem stvarnosti. Pjesnici se ne ograničavaju na izražavanje domoljubnih osjećaja, već nastoje bolje razumjeti nedavnu prošlost, razumjeti podrijetlo pobjede, videći ih u odanosti herojskim nacionalnim tradicijama. Takav je patos pjesama Ya. Smelyakov "Motherland", "Kremlj u zimskoj noći".

Pjesnik pjeva o slavnoj povijesti Rusije u svojoj pjesmi "Spinner", gdje stvara alegorijsku, nevjerojatnu sliku predilice koja plete nit sudbina, povezujući sadašnjost i prošlost.

Sliku domoljubnog ratnika koji je branio svoju zemlju u borbi stvara M. Isakovsky u pjesmi "Letu ptice selice". Njegova vlastita pjesma "Neprijatelji su spalili rodnu kolibu" obilježena je tragičnom patetikom. Pjesme A. Tvardovskog "Ubijen sam blizu Rzheva" i "Sinu izgubljenog ratnika" odjekuju s njim u patetičnosti.

Plejada pjesnika fronta izjasnila se odmah nakon rata. Njihovo kreativno samoodređenje poklopilo se s Drugim svjetskim ratom. To su S. Orlov, M. Dudin, S. Narovchatov, A. Mezhirov, S. Gudzenko, E. Vinokurov. Tema rata, tema junaštva, vojničkog prijateljstva vodeća su u njihovom radu. Ti su se pjesnici trudili u svom radu shvatiti mjesto i ulogu svoje generacije, generacije koja je na svojim plećima snosila teret brutalnog rata.

Mjerilo moralne procjene osobe za pjesnike ove generacije je njezino sudjelovanje u ratu (Lukonin: "Ali bolje je doći praznog rukava nego prazne duše.").

U pjesmi "Moja generacija" S. Gudzenko govori o moralnoj strani junaštva, o visokoj istini vojničke dužnosti:

Ne trebate nas žaliti.

Uostalom, ne bismo ni nikoga poštedjeli.

Mi smo prije naše Rusije

A u teškim vremenima su čisti.

S. Gudzenko povezuje rađanje svog stvaralaštva s ratom, stvarnom kreativnošću sposobnom zapaliti ljudska srca. Pjesme pjesnika ove generacije karakteriziraju napetost situacije, romantični stil, intonacija rekvijema i visoka simbolika, što je pomoglo otkriti globalnu prirodu djelovanja običnog vojnika.

"Pokopan je u kugli zemaljskoj. Bio je samo vojnik." (S. Orlov).

Mnogi su pjesnici bili izloženi nepravednim napadima. Kritičari su vjerovali da pjesnici ne bi smjeli pisati o osobnim, iskusnim, već o običnim ljudima, zaboravljajući da se općenito može izraziti kroz duboko osobno.

Značajan je ciklus Jurija Drunine "O ratu", gdje prevladava tema ratne tragedije, tema sazrijevanja generacije u ratu. Iste teme odražavaju se u pjesmama M. Lukonina (Prolog) i A. Mezhirova (ciklus "Ladoga led").

2.2 Proza

1. Žanrovska raznolikost proze.
a) novinarstvo (I. Ehrenburg, M. Sholokhov, A. Platonov);
b) epos (K. Simonov, A. Beck, B. Gorbatov, E. Kazakevič, V. Panova, V. Nekrasov)
2. Stil proze 40-ih.
a) gravitacija prema herojsko - romantičnom prikazu rata (B. Gorbatov, E. Kazakevič);
b) gravitacija prema slici svakodnevnog rata, obični sudionici rata
(K. Simonov, A. Beck, V. Panova, V. Nekrasov);

Bio je vrlo jak u nestabilnim 1920-ima. lirsko-romantična struja u književnosti. U tom je razdoblju cvjetala kreativnost A.S.Greena ("Grimizna jedra", "Trčanje na valovima"), u to su se vrijeme pojavila "egzotična" djela K.G. Paustovskog, obnovljen je interes za znanstvenu fantastiku (A.R. Belyaev, VA Obruchev, AN Tolstoy ). Općenito, književnost 1920-ih. koju karakterizira velika raznolikost žanrova i tematskog bogatstva. Ali dominira problem borbe između starog i novog života. To je posebno vidljivo u romanima sklonim epikama: "Život Klima Samgina" M. Gorkog, "Šetanje kroz agoniju" AN Tolstoja, "Tihi Don" MA Šolohova, "Bijela garda" MA Bulgakov.

U sovjetskoj umjetničkoj kulturi postupno, počevši od 1920-ih. formirao se stil koji se zvao socrealizam. Djela iz kulture trebala su veličati dostignuća novog sustava, pokazati njegove prednosti nad građanima, kritizirajući sve nedostatke potonjeg. Međutim, nikako nisu svi književnici i umjetnici uljepšavali socijalističku stvarnost, i unatoč svemu, stvorena su mnoga djela koja su nadopunjavala svjetsku riznicu kulture.

Tridesetih godina prošlog stoljeća, kada je u SSSR-u uspostavljen totalitarni sustav, došlo je do promjena u književnosti. Skupine književnika su se razišle, mnogi su pisci bili uhićeni i prognani. DI Kharms, OE Mandelstam i drugi stradali su u zatvorima i logorima, a Saveznim kongresom književnika 1934. započelo je službeno uvođenje metode socijalističkog realizma. Laburisti su proglašeni "glavnim junakom naših knjiga". F. I. Panferov ("Barovi"), F. V. Gladkov ("Energija"), V. P. Kataev ("Vrijeme, naprijed!"), M. S. Shaginyan ("Hydrocentral"), itd. Junak našeg vremena postao je radnik - graditelj, organizator procesa rada, rudar, proizvođač čelika itd. Djela koja nisu odražavala herojstvo radničke socijalističke svakodnevice, na primjer, djela M. A. Bulgakova, A. P. Platonova, E. I. Zamjatina, A. A. Ahmatove, D. I. Kharms, nisu bila predmet objavljivanja.

Tridesetih godina prošlog stoljeća. mnogi su se pisci okrenuli povijesnom žanru: S. N. Sergeev-Tsenskiy ("Sevastopol Starada"), A. S. Novikov-Priboy ("Tsushima"), A. N. Tolstoj ("Petar Prvi"), Yu N. Tynyanov ("Death of Vazir- Mukhtar ").

Tijekom Velikog domovinskog rata K. M. Simonov, A. A. Ahmatova, B.L. Pasternak je stvorio prekrasna lirska djela, napisao pjesmu AT Tvardovskog "Vasilij Terkin". Publicistika, karakteristična za razdoblje početka rata, zamijenjena je pričama i romanima (M. A. Sholokhov "Borili su se za domovinu", V. S. Grossman "Ljudi su besmrtni" itd.). Tema rata dugo je ostala vodeća u spisateljskim djelima (A. A. Fadeev "Mlada garda", B. N. Polevoy "Priča o stvarnom čovjeku").

Postoji vrlo prilagodljiv oblik rezervacije računa za bilo koji let putem Interneta: prenesite karte putem interneta, ako možete odabrati najprikladniji let za vas, vrsta karte, kabina je ista, ako ste željeli sjesti na taj. Bon možete platiti i putem Interneta.

"Ždanovština" u doba kasnog staljinizma na površinu je izbacila osrednje pisce: V. Kochetov, N. Gribachev, A. Sofronov, koji su u svojim knjigama objavljenim u milijunskim primjercima opisali borbu između "dobrog i vrlo dobrog". Ponovno je podignuta sovjetska "produkcijska romansa". Daleko zacrtane radnje i oportunizam najjasnije su obilježili djelo ovih pisaca. Ali istodobno u tom razdoblju remek-djela poput "Doktora Živaga" B. L. Pasternaka, za koje je nagrađen Nobelovom nagradom, memoari K. G. Paustovskog i M. M. Prišvina, pjesma A. T. Tvardovskog "Kuća na cestama", priča VP Nekrasov "U rovovima Staljingrada" i drugi.

Smrt JV Staljina i XX. Stranački kongres koji je uslijedio 1956. doveli su do "otopljenja". "Šezdesete", kako je nazvana kreativna inteligencija druge polovice 1950.-1960., Nakon duge pauze počela je govoriti o vrijednosti unutarnje slobode pojedinca. Godine "odmrzavanja" postale su svojevrsna renesansa sovjetske poezije. Bila su takva imena kao A. A. Voznesensky, E. A. Evtushenko, B. A. Akhmadulina, R. I. Rozhdestvensky. Zasluga "odmrzavanja" bila je činjenica da su zabranjena djela MM Zoshchenko, MI Tsvetaeva, SA Yesenin i drugi već dugo počela ponovno izlaziti. Značajan fenomen ovog doba bilo je objavljivanje priče A I. Solženjicin "Jedan dan iz života Ivana Denisoviča", koji je govorio o sustavu GULAG. No, ni vojna tema nije nestala u drugi plan. Književnici koji su donijeli svoje osobno iskustvo i znanje o ratu ušli su u literaturu: Yu.V. Bondarev, V.V.Bykov, G.Ya.Baklanov.