Galerija Tretjakov. Državna Tretjakovska galerija
Naziv "Galerija Tretjakov" poznat je mnogim ljudima u našoj zemlji i daleko izvan njezinih granica. Što možete vidjeti u Tretjakovskoj galeriji? Obično se, kad ih se spomene, odmah sjete slike... Međutim, oni nisu jedini zastupljeni u kolekciji. Tu su i skulpture, grafike, eksponati primijenjene umjetnosti, ikone itd. U Državnoj galeriji Tretjakov nalazi se jedna od najvećih zbirki ruske umjetnosti.
Povijest stvaranja Tretjakovske galerije
Utemeljitelj je Pavel Mikhailovich Tretjakov, trgovac i filantrop koji je volio umjetnost. Smatra se da je godinom stvaranja 1856., iako je prve eksponate počeo prikupljati nešto ranije. Pavel Mihajlovič posebno je naglasio djela Lutalica... To je bio moderan trend za te godine. Ogromna zbirka takvih slika okupila se u kući zaštitnika, od kojih su mnoge pripadale kistu poznatih slikara. Nije iznenađujuće, jer je mnoge od njih osobno poznavao i održavao prijateljske odnose.
1867. Tretjakov je galeriju objavio javno, a 1892. poklonio je Moskvi. Istodobno, obuhvaćala je zbirku njegovog brata Sergeja Mihajloviča, koja se sastojala od slika iz zapadnoeuropskih škola. Ukupno je galerija predstavila:
Službeno otvorenje održano je sljedeće godine. Galerija je dobila ime po oba brata. Od tada se zbirka neprestano nadopunjuje:
- u vrijeme nacionalizacije 1918. sadržavao je 4.000 djela;
- 1970. - 55.000;
- sada je dosegla rekordnih 170 000 izložaka.
Gdje se nalazi Galerija Tretjakov? U Lavrushinsky lane, kuća 10. Ovu su zgradu kupili Tretjakovi davne 1851. godine. Tijekom života Pavela Mihajloviča, prostor za galeriju se širio. To je bilo zbog povećanja broja izložaka i broja posjetitelja. U budućnosti je muzejski kompleks postupno obuhvaćao sve nove zgrade, na primjer na Krimskom valu. U razdoblju od 1986. do 1995. većina je zatvorena za obnovu. I dalje je radila samo zgrada Tretjakovske galerije na Krimskom valu. Prije se u njemu nalazila Državna galerija koja je 1985. godine postala dijelom kompleksa. Zajedno sa slikama i zgradom na Krymsky Valu, muzej je dobio i svoje moderno ime. Sljedeće godine trebala bi ući i nova zgrada na nasipu Kadashevskaya.
Kolekcija na prvi pogled
U Državnoj Tretjakovskoj galeriji možete pronaći ogroman broj uzoraka antičko slikarstvo... Početkom prošlog stoljeća zbirka je sadržavala niz drugih jedinstvenih kolekcija. Mnoga remek-djela Galerije Tretjakov sežu u 12. - 17. stoljeće. Među njima je više od 50 ikona, koje su činile osnovu galerije pod vodstvom Pavela Mihajloviča.
Najstariji od njih napisani su u XII-XIII stoljeću. Dobijeni su iz Uznesenske katedrale, u kojoj su, među ostalim, i bili smješteni. Za glavni grad hrama odabrane su samo najstarije i najpoznatije slike iz cijele zemlje, na primjer, "Gospa od Vladimira" (čudesna). Mnoga djela pripadaju slavnima Andrey Rubljev.
Kasnija djela vezana za 18. stoljeće sakupljao je i Pavel Mikhailovich. Iako je većina eksponata vezanih za ovo razdoblje ovdje došla nakon njega. Ovdje je jedna od najpoznatijih slika "Portret M. I. Lopukhine", napisana Vladimir Borovikovski.
U galeriji se nalaze djela mnogih poznatih umjetnika XVIII. Među njima - Ivan Nikitinsmatra prvim profesionalnim umjetnikom koji se školovao u Europi. U muzeju se nalazi njegovo djelo "Portret grofa GI Golovkina". Prikazuje prvog od ruskih kancelara.
19. stoljeće je također predstavljeno velikim brojem izvanrednih djela različitih umjetnika. U to je vrijeme nastao romantični smjer, a mnoga djela izvode se u skladu s njegovim pravilima. Rusko je slikarstvo poznato po portretima. U tom su razdoblju takve slike cvjetale. Među najboljima među njima je "Portret Aleksandra Puškina", autor - Orest Kiprenski.
Romantični smjer predstavljaju i krajolici koji prikazuju život seljaka i drugih. U Tretjakovskoj galeriji možete vidjeti jednu od senzacionalnih slika - "Kristov prikaz ljudima" Aleksandra Ivanova... Njegovo je ime odavno poznato i ponekad se koristi u svakodnevnom životu kao šala. Djelo također pripada 19. stoljeću, prvoj polovici. Zanimljivo je da je umjetniku trebalo više od 20 godina da odrazi moralnu i duhovnu percepciju svijeta u potrebnoj mjeri. Toliko je slika napisana i to ne u domovini, već u Italiji.
Jedno vrijeme, za vrijeme Tretjakova, galerija se zvala "kuća putujućih" i to nije slučajno. Ovdje možete pronaći djela mnogih od njih u velikom broju. Ti su se umjetnici obično bavili akutnim, uzbudljivim temama za društvo. Njihov rad klasificiran je kao demokratski smjer u slikarstvu. Pavel Mihajlovič održavao je bliske odnose s njima i ponekad je naručivao portrete "najboljih sinova" u zemlji. To uključuje, na primjer, posao Vasilij Perov "Portret F. M. Dostojevskog".
Prikaz krajolika u drugoj polovici XIX stoljeća ne razlikuje se ni u jednom krutim pravilima. Mnogi umjetnici imaju svoj pristup. U Tretjakovskoj galeriji možete vidjeti "Stigli su topovi". Slika koja pripada četkici Aleksej Savrasov, je vrlo poznat. Na izložbi Putnika, održanoj 1871. godine, nazvana je "dušom ruskog naroda".
U "Tretjakovskoj galeriji" možete pronaći slike "tri heroja ruskog slikarstva" - Vasnjecova, Surikova, Repina. Poznato je, na primjer, djelo potonjeg "Nisam očekivao".
Na prijelazu u 20. stoljeće u radovima se pojavljuju novi trendovi. Mladi umjetnici počinju se držati nacionalnog romantičnog trenda. S njim je povezano zanimanje za drevne ruske spomenike, rusku umjetnost. Izložba "Princeza labuda" može se navesti kao klasičan primjer. Mihail Vrubel.
Socijalistički realizam razvija se od 1930-ih. S njim su povezana imena Pavela Korina, Jurija Pimenova i drugih umjetnika Tretjakovske galerije. Od druge polovice stoljeća do danas, u djelima se može pratiti povećana želja za kreativnom slobodom. Takva djela mogu se vidjeti i u dvoranama muzeja.
Uz slikanje, Državna galerija prikazuje mnoga remek-djela koja predstavljaju druga područja umjetnosti. Na primjer, mozaik "Dmitrij Solunski"... Kijevski samostan u kojem se nalazila uništen je tridesetih godina, međutim, rad je spašen.
Povijest nekih slika
Repinovo remek-djelo
Mnoga poznata djela imaju zanimljivu sudbinu. Dakle, remek-djelo Ilje Repina "Ivan Grozni ubija svog sina" 1913. godine teško je izrezano. To je učinio jedan od slikara ikona koji je patio od mentalnog poremećaja. Nije iznenađujuće, slika na mnoge ostavlja depresivan dojam. Čini se da su događaji stvarni. Ovo je jedno od obilježja stvarne umjetnosti.
Lica su morala ponovno biti obojana. Iako se za to pobrinuo sam autor, novi je dio bio malo drugačije boje. Kasnije je prethodno stanje obnovljeno uz pomoć restauratora.
"Rooks su stigli"
Savrasov je svoje remek-djelo napisao tijekom jednog od najtežih perioda svog života. U tom je trenutku izgubio kćer (novorođenče), supruga je bolovala od bolesti. Očito je raspoloženje nekako utjecalo na izražajnost djela, jer kasnije autor nije uspio stvoriti ništa slično. Umjetnik je više puta pokušao ponoviti sliku, ali rezultat nije opravdao očekivanja. Došlo je do točke da je počeo slikati zidove ugostiteljskih objekata s kopijama djela. Za nagradu je dobivao samo hranu i piće.
Portret Čehova
Da bi stvorio Čehovljev portret, Tretjakov je svog autora Osipa Braza posebno poslao u Francusku piscu. Unatoč ozbiljnoj pripremi, sam Čehov bio je nezadovoljan radom. Prema njegovu mišljenju, na portretu ima takav izraz, "kao da njuši hren".
"Tri medvjeda"
Mnogi ljudi znaju sliku "Jutro u borovoj šumi". U običnom narodu naziva se "Tri medvjeda", iako na platnu jasno možete vidjeti četiri životinje. Stvar je u tome što je većina ljudi zna po omotu od ne manje poznatog sovjetskog slatkiša. Na reprodukciji su zapravo tri životinje.
Autorstvo se obično pripisuje Šiškinu, iako to nije sasvim točno. Naslikao je gotovo cijelu sliku, ali Savitsky je naslikao medvjede. Tretjakov je već uklonio drugi potpis, budući da je smatrao da je posao izveden u potpunosti u Šiškinovom stilu.
"Nejednaki brak"
Pukirev-ov nejednaki brak autobiografsko je djelo. Na njemu je umjetnikova prava mladenka. Udala se iz zarade, ali računica se nije obistinila. Razlika u godinama jasno se vidi na platnu. Najbolje godine djevojčice prošle su bez radosti, a umrla je u siromaštvu. Zanimljivo je da su, nakon što je slika naslikana, iste godine (1862.) zabranjeni brakovi s velikom dobnom razlikom.
Galerija Tretjakov jedan je od najvećih muzeja na svijetu. Ovdje su prikupljena djela iz mnogih područja nacionalnog slikarstva i drugih vrsta umjetnosti. Ovo je obrazovno središte zanimljivo posjetiti ne samo znalcima i znalcima, već i običnim ljudima.
- Jedna od najvećih umjetničkih galerija u Rusijii.
- Izložbe - radovi ruska klasična umjetnost XI-početka XX stoljeća.
- Galerija Tretjakov sastoji se od dvije zgradesmještene na različitim adresama.
- Glavna zgrada (Lavrushinsky lane) prikazuje zbirku od 170 000 djela- remek-djela svjetske klase.
- Posjetitelji mogu pogledati drevno rusko slikarstvo ikona - pravoslavne ikone XI-XIII stoljeća, "Trojstvo" Andrey Rubljev (1420-ih) itd.
- Slike poznatih ruskih majstora, skulpture i djela dekorativne i primijenjene umjetnosti.
- Suvenirnice i prodavaonice knjiga, kafić i restoran "Braća Tretjakov".
Državna Tretjakovska galerija jedan je od najvećih umjetničkih muzeja u Rusiji. Za razliku od drugog velikog moskovskog muzeja - Državnog muzeja likovnih umjetnosti Puškina s bogatom zbirkom strane umjetnosti - Galerija Tretjakov prvenstveno izlaže rusku klasičnu umjetnost. Prikazuje slike, skulpture, ikone i djela dekorativne i primijenjene umjetnosti od 11. do početka 20. stoljeća. Odmah primjećujemo da Galerija Tretjakov obično označava njezinu glavnu zgradu smještenu u Lavrushinsky Laneu. A rusko slikarstvo 20. stoljeća (uključujući djela K. Maleviča, M. Larionova i drugih) izloženo je odvojeno, u zgradi Tretjakovske galerije na Krimskom valu (Krymsky Val, 10). Uz to, Inženjerska zgrada Tretjakovske galerije, smještena na Lavrushinsky Lane 12, domaćin je zanimljivih privremenih izložbi.
Izložbeni prostor glavne zgrade iznosi preko 12 tisuća četvornih metara i podijeljen je u 62 tematske dvorane. Zbirka Tretjakovske galerije sadrži preko 170 tisuća djela. Ovdje su sakupljena remek-djela srednjovjekovnog ruskog ikonopisa, kao i slike I. Aivazovskog, M. Vrubela, K. Bryullova, V. Vasnetsova i desetaka drugih poznatih ruskih majstora. U muzeju su izložena remek-djela svjetske klase, poput ikone "Trojstvo" A. Rubljova, monumentalna platna "Javljanje Krista ljudima" A. Ivanova i "Boyar Morozov" V. Surikova, nevjerojatni krajolici I. Levitan i A. Kuindzhi. Muzej ima knjižare i suvenirnice, kafić i restoran braće Tretjakov.
Zgrada Tretjakovske galerije u Lavrushinsky Lane nalazi se u jednom od najljepših povijesnih okruga Moskve -. Ovo je jedan od rijetkih okruga u kojem su uglavnom sačuvane zgrade 18.-19. Stoljeća. Nekoliko koraka od Tretjakovske galerije nalaze se samostan Martha-Mariinsky, crkva sv. Klementa papinog i crkva Uskrsnuća Kristova u Kadashevskaya Sloboda, jedinstvena po svojoj arhitekturi. Na području prekrasne pješačke ulice Pyatnitskaya nalazi se veliki izbor kafića i restorana za svaki ukus.
Povijest muzeja
Otvaranje muzeja u drugoj polovici 19. stoljeća postalo je značajan događaj u kulturnom životu Rusije. Zahvaljujući inicijativi jedne osobe - P. Tretjakova (1832. - 1898.) - stvoren je muzej nacionalne umjetnosti. Petr Tretjakov nije bio samo uspješan poduzetnik, već i kolekcionar istančanog ukusa. Posebno ga je zanimao rad suvremenih mladih umjetnika realista i podržavao ih je na svaki mogući način. Tretjakov je napisao: „Ne trebaju mi \u200b\u200bbogata priroda, veličanstveni sastav, čudesa. Daj mi barem prljavu lokvu, da u njoj bude istine, poezija; a poezija u svemu može biti, to je posao umjetnika ". Blisko komunicirajući s autorima, Pavel Mikhailovich nabavio je mnoga djela umjetnika Udruge putujućih izložbi (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov, itd.), Od kojih su neki postali simboli muzeja. Uz Ruski muzej u Sankt Peterburgu, Tretjakovska galerija ima jednu od dvije najljepše zbirke ruskog slikarstva na svijetu.
Važna prekretnica u povijesti galerije bila je 1904., kada je sagrađena nova fasada u novoruskom stilu, dizajnirana. S vremenom je ovo pročelje postalo muzejska „posjetnica“. Nakon socijalističke revolucije 1917., muzejske su se zbirke značajno proširile zbog nacionalizacije privatnih i centralizacije regionalnih zbirki i neprestano su se nadopunjavale tijekom cijelog sljedećeg razdoblja. 1995. godine glavna zgrada galerije u Lavrushinsky Laneu podvrgnuta je velikoj rekonstrukciji.
Zbirka i remek-djela
U Tretjakovskoj galeriji posjetitelj ima izvrsnu priliku da se upozna s drevnim ruskim slikarstvom ikona. U muzeju se nalazi zbirka pravoslavnih ikona, veličanstvena u pogledu količine i kvalitete djela. Ovdje možete vidjeti ikone iz predmongolskog razdoblja - XI-XIII stoljeća. Poznata čudotvorna ikona "Gospa od Vladimira" nalazi se u susjednom (trak Malog Tolmačevskog, 9), kojem se može pristupiti izravno iz zgrade galerije. Tretjakovska galerija sadrži Trojstvo A. Rubljova (1420-ih), djela legendarnog Dionizija i Teofana Grka. Ikone iz 17. stoljeća zaslužuju posebno spominjanje, odlikuju se obiljem detalja, najfinijom razradom detalja i narativnošću vizualne slike. Pored ikona, u dvoranama s drevnom ruskom umjetnošću možete vidjeti i mozaik "Dmitrij Solunski" iz Mihajlovskog samostana sa zlatnim kupolama u Kijevu.
U 18. stoljeću u Rusiji se počelo razvijati svjetovno slikarstvo. Postoje slike necrkvenog sadržaja naslikane na platnu u ulju. U to je vrijeme žanr portreta bio posebno popularan. U dvoranama posvećenim slikarstvu 18. stoljeća možete vidjeti i mrtvu prirodu i krajolik: u to vrijeme u Rusiji započinje proces oblikovanja hijerarhije žanrova poznatih suvremenom gledatelju. Inače, vrlo zanimljiva zbirka slikovitih portreta 19. stoljeća predstavljena je nedaleko od Tretjakovske galerije - u Muzeju V.A. Tropinin i moskovski umjetnici svoga doba.
Većina dvorana galerije rezervirana je za izlaganje slika iz 19. stoljeća, koje su postale procvat ruske umjetničke škole. Prvu polovicu stoljeća obilježavaju imena takvih majstora kao što su O. Kiprenski, A. Ivanov, K. Brjulov. U Tretjakovskoj galeriji izložen je "Javljanje Krista ljudima" - monumentalno djelo Aleksandra Ivanova na kojem je radio 20 godina. Dimenzije platna su 540 * 750 cm, a posebna je dvorana dodana posebno za ovu sliku 1932. godine. Slika prikazuje trenutak dolaska Mesije pred gledatelja. Umjetnika ne zanima toliko sam Krist koliko ljudi koji su ga vidjeli. Majstor smisli svoju priču za svakog junaka slike, modelira njegovu reakciju na ono što se događa. U dvorani su izložene i brojne skice za "Kristov prikaz", a posjetitelj ima priliku vidjeti umjetnikovu kreativnu potragu dok radi na slici.
Galerija Tretjakov prikazuje najznačajnije platno za povijest ruske umjetnosti, "Heroji". Umjetnik Viktor Vasnetsov slika ovu sliku herojskim slikama legendarnih ratnika gotovo dvadeset godina. Istraživači vjeruju da se umjetnik prikazao na slici Dobrynye. A Ilya Muromets nije epski junak, već stvarni povijesni lik 12. stoljeća. Na njegov račun zaista postoje podvizi za oružje, a Ilija je u starosti postao redovnik Kijevo-Pečerskog samostana.
Priznato remek-djelo je "Apoteoza rata" Vasilija Vereščagina. Slika s piramidom lubanja naslikana je 1871. godine pod dojmom brutalnog masakra u Turkestanu. Umjetnik je svoje djelo posvetio "svim velikim osvajačima" prošlosti, sadašnjosti i budućnosti.
Kao što je već spomenuto, Pavel Tretjakov bio je vrlo zainteresiran za Udrugu putujućih umjetničkih izložbi, umjetničku udrugu stvorenu 1870. godine. Jedan od učitelja puta bio je V. Perov, čija djela zauzimaju zasebnu dvoranu. Tada su izložena djela V. Surikova, I. Repina, I. Kramskoya, N. Gea. U drugoj polovici 19. stoljeća u Rusiji se aktivno razvijao krajolik. Ljubitelji ovog žanra mogu uživati \u200b\u200bu djelima A, Savrasov, A. Kuindzhi, I. Aivazovsky, I. Levitan i drugi.
Jedan od značajnih eksponata u ovom odjeljku je "Boyarynya Morozova" Vasilija Surikova. Gigantska slika predstavlja epizodu raskola u crkvi u 17. stoljeću i posvećena je poznatom pristaši stare vjere, Teodosiji Morozovoj. 1671. plemkinja je uhićena i prognana u zabačeni samostan Pafnutjev-Borovski, gdje je kasnije umrla od gladi. Platno prikazuje scenu Morozovog prevoza do mjesta zatvora.
Dvorana Mihaila Vrubela, jednog od najsvjetlijih ruskih umjetnika svih vremena, zanimljiva je i jedinstvena. Ova je dvorana neobična u svojoj veličini: posebno je izgrađena uzimajući u obzir mogućnost postavljanja goleme ploče "Princeza snova". U istoj sobi možete vidjeti umjetnikove slike, uključujući poznatu sliku "Demon (sjedi)", njegove grafike i majoliku. Sliku "Princeza labuda" napisao je Vrubel 1900. godine prema djelu Aleksandra Puškina "Priča o caru Saltanu" i istoimenoj operi Nikolaja Rimskog-Korsakova. Ovu je opera za scensku produkciju dizajnirao Mihail Vrubel, a njegova supruga Nadežda u izvedbi je izvela dio princeze labudova. Vrubel je o njezinu glasu govorila ovako: "Drugi pjevači pjevaju poput ptica, a Nadya - kao osoba."
Pored dvorane M. Vrubel nalazi se stubište koje vodi natrag na 1. kat, gdje su izložene slike i skulpture s početka 20. stoljeća. U umjetnosti tih godina postoji želja za traženjem novih oblika, novih rješenja. Društveno orijentirana umjetnost Lutalica, koja od gledatelja ustrajno zahtijeva kritičko razumijevanje društvenih problema, zamjenjuje se spontanošću i lakoćom jezika umjetnika nove generacije. Njihova ljubav prema svjetlu, prema životu, prema ljepoti - sve se to jasno vidi, na primjer, na poznatom "Portretu djevojke s breskvama" V. Serova.
Na kraju treba spomenuti sobe 49-54, u kojima su izložene grafika i umjetnost i obrt. Izložba se u tim dvoranama redovito mijenja, pa pri svakom posjetu možete pronaći nešto novo za sebe. U dvorani 54 nalazi se Galerija Riznice - zbirka predmeta od plemenitih metala i dragog kamenja: ikone, knjige, šivanje, sitna plastika, predmeti od nakita 12. - 20. stoljeća.
Kao da zamršeni tornjevi s ruske bajke stoje u zgradi Zamoskvorechye Galerija Tretjakov, čije je glavno pročelje bilo uređeno 1901. - 1902. prema projektu umjetnika V. Vasnetsova. Natpis na ulazu, izrađen starim pismom, glasi: „Moskovska gradska umjetnička galerija nazvana po Pavlu Mihajloviču i Sergeju Mihajloviču Tretjakovu. Osnovao P.M. Tretjakovu 1856. i donirao ga Moskvi zajedno sa zbirkom S. M. Tretjakova koja je bila obješena u gradu. "
Vrlo je teško povjerovati da je tako ogroman muzej od svjetskog značaja počeo postojati zahvaljujući naporima samo jedne osobe - P.M. Tretjakov.
Rusko žanrovsko slikarstvo započelo je radovima umjetnika P. Fedotova, koji je Tretjakova gurnuo na ideju stvaranja muzeja. Slike su ga jednostavno zadivile svojom svestranošću i istodobno jednostavnošću. I tako je 1856. godine napravljen prvi korak - kupio je sliku od poznatog akademika slikarstva N. Schilder u to vrijeme. Iskušenje". Nakon nekog vremena, u zbirku je dodana još jedna izvanredna slika “ Sukob s finskim krijumčarima"Napisao V. Khudyakov. S ove dvije slike započela je Tretjakova zbirka. Takozvane izložbe Društva ljubitelja umjetnosti održavale su se u Moskvi, odakle se zbirka postupno dopunjavala.
Tretjakov je počeo sklapati poznanstva s umjetnicima i već je mogao kupiti sliku koja još nije bila spremna, a koja se tek začela u umjetnikovom ateljeu. Tretjakov je vjerovao da ruska umjetnost ima budućnost i ovom pitanju treba posvetiti puno vremena. Tretjakovljevo pismo sadrži sljedeće redove: „Mnogi pozitivno ne žele vjerovati u dobru budućnost ruske umjetnosti, uvjeravaju da, ako ponekad neki naš umjetnik napiše dobru stvar, onda nekako slučajno, i da će tada povećati broj osrednjosti ... drugačije mišljenje, inače ... ne bih prikupio zbirku ruskih slika ... ".
Sudbina je bila naklonjena Tretjakovu. Oženio se nećakinjom S. Mamontov, koja je bila pokroviteljica umjetnosti. Tretjakov ga je često posjećivao u Abramtsevu. Upravo su ovdje, u to vrijeme, živjeli i radili mnogi izvanredni ruski slikari - članovi poznatog umjetničkog kruga Abramtsevo.
1871. Tretjakov je upoznao Repina... Tome je pomogla prva putujuća izložba na svijetu. Tretjakov je htio masi prenijeti svu bezgraničnu ljepotu svojih slika i bio je vrlo fasciniran tom idejom.
Stalne kupnje slika dovele su Tretjakova do činjenice da njegova vila više nije mogla primiti sva djela zbirke. A onda je odlučio napraviti veliko proširenje s fasadom na Lavrushinsky Lane (danas glavna zgrada muzeja). 1874. posao je završen. Nakon što je objesio slike u dvorane, Tretjakov je najavio otvaranje galerije za posjetitelje. Bio je to njegov stari san i ostvario se!
No Tretjakov se tu nije zaustavio. 1892. poklonio je zbirku svojih slika, a zbirka njegovog brata obješena mu je (uključivala je platna europskih majstora koji su se kasnije pridružili izložbi Državnog muzeja likovnih umjetnosti Puškina) kao poklon Moskvi. Više od 3 tisuće djela slikarstva, grafike i kiparstva, koja je on prikupio, postalo je osnova poznate umjetničke galerije. Tretjakovska galerija - najveći muzej nacionalne likovne umjetnosti.
Galeriju su dopunili njezini zaposlenici. Sada tamo možete pronaći remek-djela takvih poznatih slikara kao što su Andrej Rubljov, Dionizije, Teofan Grk i mnogi drugi. Iz privatnih zbirki, galerija je dodala više od 400 djela napisanih u 18. stoljeću. Štoviše, odjel za sovjetsku umjetnost i dalje se nadopunjava. Trenutno više 57 tisuća djela nacionalne likovne umjetnosti dio su neprocjenjive zbirke Tretjakovske galerije.
Kroz njegove dvorane godišnje prođe preko milijun i pol posjetitelja. Gotovo 100 putujućih izložbi svake se godine pošalje s Lavrushinsky Lanea u gradove zemlje. Tako se provodi Lenjinov dekret koji je Galeriji Tretjakov povjerio "obrazovne funkcije u cijeloj zemlji" - da široko uključi mase u umjetnost.
Moskovljani su s pravom ponosni na svoj poznati muzej. M. Gorky je napisao: "Tretjakovska galerija jednako je dobra i značajna kao Umjetničko kazalište, Vasilij Blaženi i sve najbolje u Moskvi."
Umjetnost
6690
Šetnja Tretjakovskom galerijom u Lavrushinsky Laneu već je desetljećima jedno od najpopularnijih kulturnih događanja u glavnom gradu. Netko ovdje dolazi prvi put u mladosti (čini se da niti jednom moskovskom školarcu to nije pošlo za rukom), a netko je već punoljetan, kako bi vidio remek-djela ruskog slikarstva koja su odavno poznata iz reprodukcija.
Nadam se da će vam ovaj kratki vodič pomoći u planiranju vašeg posjeta kako onima koji će prvi put posjetiti jedan od najvažnijih muzeja u zemlji, tako i onima koji su ovdje bili više puta.
Tradicionalni posjet Tretjakovskoj galeriji započinje upravo onim dijelom prostora koji je nekoć bio stambena kuća obitelji njezinog osnivača Pavela Tretjakova, dvorane 1-7 na drugom katu. Tu se nalazi prvih sedam dvorana (ukupno moderna Galerija ima 62 dvorane) kroz koje obično brzo prolaze, ne obraćajući im pažnju. Preporučujemo da ostanete do kasno. Napokon, ove dvorane omogućuju nam da zaronimo u atmosferu nevjerojatnog 18. stoljeća. Ovdje je vrlo vrijedna zbirka slika i skulptura iz doba koje je započelo za vladavine Petra I, a završilo kratkim boravkom na ruskom prijestolju Pavla I. Glavnu ulogu u to doba u vizualnoj umjetnosti imao je portret , stoga nas sa svih strana promatraju razni predstavnici vremena velikih promjena, grandiozna postignuća u ruskoj kulturi. Zbog posebne, često idealizirane izvedbe, potrebe za poznavanjem povijesti života prikazane osobe i doba općenito, ove dvorane, kao što je već spomenuto, većina posjetitelja nezasluženo propuštaju. Ali ako pažljivo pogledate lica na portretima, čak i ne znajući detalje njihove biografije, možete osjetiti posebno raspoloženje, "dah stoljeća".
Šetajući hodnicima galerije, ne propustite skulpturu! Ponekad se izgubi iza svjetline slika, ali njezini najbolji primjeri, koje su stvorili Fedot Shubin, Ivan Martos, Mikhail Kozlovsky, definitivno zaslužuju dužnu pažnju.
Pročitajte u potpunosti Kolaps
Prije ispitivanja dvorane 1, vrijedi se prisjetiti da se u Rusiji svjetovni portret (to jest, slika osobe koja nije na ikoni) pojavio prilično kasno, tek u 17. stoljeću. Jedan od vrijednih primjera kako su te slike izgledale je "Portret Ivana Šepoteva" nepoznatog umjetnika s kraja 17. stoljeća. Uz svu originalnost, u njemu još uvijek nema dubine prostora, nema tonaliteta, lik je nepomičan. No vrlo brzo pojavljuje se prvi umjetnik, osnivač nove ruske portretne škole, Ivan Nikitin. Ovdje, u prvoj dvorani, možete vidjeti nekoliko njegovih prekrasnih djela. Na primjer, "Portret princeze Ane Petrovne", stvoren najkasnije 1716. Na njemu je prikazana mlada kći Petra I otprilike u dobi od 7 godina, iako izgleda zrelije. Ispravan prijenos starosti još nije bio dio umjetnikovih zadataka prilikom slikanja portreta. Ali izvanredni slikoviti kontrasti, izražajne, atraktivne crte lica privlače pogled na platno i sugeriraju kakav je lik bila Careva Anna.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorana broj 1; 2. kat
Posebnu skupinu u umjetnosti 18. stoljeća, nazvanu "Rossica", čine djela koja su u Rusiji stvorili strani umjetnici. U sobi 3 obratite pažnju na rad Georga Christoph Groota. Nakon što je 8 godina života proveo u Rusiji, stvorio je prekrasne komorne portrete Elizavete Petrovne i drugih uglednika. Tada nitko od ruskih umjetnika nije tako slikao.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorana broj 3; 2. kat
U dvorani 4 sastat ćete se s radovima najtajanstvenijeg ruskog slikara portreta 18. stoljeća - Fjodora Rokotova. O njegovom se životu malo zna. Mnoge njegove slike također čuvaju svoje tajne. Obratimo pažnju na tri portreta povezana s obitelji Struiskys. Ovo je portret Nikolaja Struiskog, njegove supruge i takozvanog "Portreta nepoznatog muškarca u napetom šeširu". Nikolai Struisky, dvorjanin, štovatelj Katarine II., Koji joj je beskrajno posvećivao svoje hvalevrijedne pjesme, izuzetno je cijenio Rokotovljevo djelo. Umjetnik ga je prikazao 1772. godine, istodobno je stvoren portret njegove mlade supruge Aleksandre, koji je danas jedan od bisera Tretjakovske galerije. Nevjerojatne boje, nježnih, zadimljenih prijelaza boja, slika Aleksandre očarava ljepotom i tajnovitošću pogleda, ostavljajući nam samo da nagađamo što je duša bila skrivena iza ovih izvanrednih očiju. Treći portret je prava misterija. Također dolazi sa imanja Struiskys. Bilo je moguće ustanoviti da se iza modne haljine krije još jedna slika - lijepa djevojka u haljini i malo drugačije poze. Iz nepoznatih razloga, umjetnik je, u potpunosti sačuvajući lice, nakon nekog vremena promijenio haljinu. Prema jednoj verziji, pred nama je prva supruga Nikolaja Struiskog, čiju je sliku odlučio zadržati, ali prerušiti prije drugog braka.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorana broj 4; 2. kat
Jedno od najpoznatijih remek-djela 19. stoljeća u Tretjakovskoj galeriji je slika Aleksandra Ivanova "Javljanje Krista ljudima" ("Oblik Mesije"), izložena u sobi 10. Posvetivši dvadeset godina svog života radu na ovom velikom platnu, umjetnik je vrlo pažljivo razradio svaki detalj, stvarajući pritom velik broj crteža i skica, od kojih su mnogi sami po sebi prekrasne slike. Dakle, u dvorani 12 pogledajte slikovite talijanske krajolike: doline, planine, drveće. U svojoj kreativnoj potrazi Ivanov ne žrtvuje umjetničku vještinu i slika talijanske prirode čarobnim smaragdno zelenim i zemljanim oker bojama.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorane br. 10, 12; 2. kat
Od slikara realista čija su djela postala osnova zbirke Pavela Tretjakova, onih slikara čije je djelo neumorno proslavljao kritičar Vladimir Stasov, želio bih se zaustaviti na slikama Vasilija Perova (soba 17). U svim denuncijacijama ruske stvarnosti u posljednjoj trećini 19. stoljeća, ove se slike, često malog formata, ne osjećaju jednoznačno, kategorično i kategorično. Umjetnik utječe na gledatelja na neki drugi, suptilniji način, apelira na humanizam i dobrotu. Neću prenositi priče riječima - bolje ih je vidjeti jednom. Pogledajte izbliza i, ako želite, napravite analogije s današnjicom. Možda ćete imati novu viziju povijesti i modernosti.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorana broj 17; 2. kat
U dvorani 18, u kojoj su izložena djela Alekseja Savrasova, uključujući i najpoznatije među njegovim platnima - "Stigli su potoci", često ostaje neprimijećen rad divnog slikara krajolika Fjodora Vasiljeva, koji u 23 godine svog vrlo kratkog života stvorili arome zemaljskih tipova Rusije. Zadržite se oko ovih slika. Na primjer, jedan od njih - krajolik "Mokra livada", naslikan je u posljednjim mjesecima umjetnikova života i ispunjen je nekom vrstom nevjerojatne svjetlosti koja gledatelju daje poseban osjećaj. I nije stvar samo u bojama.
Pročitajte u potpunosti Kolapsdvorana broj 18; 2. kat
Prostrana dvorana broj 20 upoznaje nas s radovima divnog umjetnika, ideologa itineranata, prijatelja i kolege Pavela Tretjakova i učitelja već poznatog Fedora Vasilieva - Ivana Kramskoya. Portretni žanr uvijek je zauzimao posebno mjesto u njegovom radu. U galeriji se nalaze portreti Nikolaja Nekrasova, Lava Tolstoja, Mihaila Saltykov-Shchedrina i osnivača Galerije Pavela Tretjakova, koji su vrlo točni prema svjedočenjima suvremenika (i izgledom i psihološkim karakteristikama). Valja napomenuti da zbirka Tretjakovske galerije nije slučajno tako bogata slikama likova ruske kulture 19. stoljeća. Takav je cilj sačuvati u sjećanju potomaka slike poznatih pjesnika, književnika, glazbenika, umjetnika itd. - Tretjakov se postavio u 1860-te. Osim Ivana Kramskoya, na popunjavanju zbirke takvim radovima vrijedno su radili i drugi poznati umjetnici: Vasilij Perov (dvorana 17), Ilja Repin (dvorane 29-30), Nikolaj Ge (dvorana 31). Vraćajući se na rad Kramskoya, obratite pažnju na dva portreta Nikolaja Nekrasova. Prva od njih, na kojoj je pjesnik prikazan prekriženih ruku na prsima, prilično je tipična i dokumentarni su dokazi stvoreni po Tretjakovljevom nalogu. Drugi je portret intimniji. Umjetnik slika Nekrasova u njegovom uobičajenom okruženju "u razdoblju posljednjih pjesama". Lice je naslikano iz života i umetnuto u cjelokupnu kompoziciju. Obje su slike nastale gotovo istodobno, ali se međusobno jako razlikuju. Tretjakov je izabrao prvoga. Koji vam se najviše sviđa?
Braća Tretjakov potjecali su iz stare, ali ne previše bogate trgovačke obitelji. Njihov otac Mihail Zaharovič dao im je dobro kućno obrazovanje. Od svoje su se mladosti bavili obiteljskim poslom, prvo komercijalnim, a zatim industrijskim. Braća su stvorila poznatu tvornicu platna u Bolshoi Kostroma, bavila su se dobrotvornim i društvenim djelatnostima. Oba su brata bili kolekcionari, ali Sergej Mihajlovič to je radio amaterski, ali za Pavela Mihajloviča to je postalo djelo cijelog njegovog života u kojem je vidio svoju misiju.
Pavel Mikhailovich Tretjakov nije prvi kolekcionar ruske umjetnosti. Poznati kolekcionari bili su Kokorev, Soldatenkov i Pryanishnikov, jedno vrijeme postojala je galerija Svinina. Ali Tretjakov se odlikovao ne samo umjetničkim štihom, već i demokratskim uvjerenjima, dubokim istinskim domoljubljem, odgovornošću za svoju rodnu kulturu. Važno je da je bio i kolekcionar i pokrovitelj umjetnika, a ponekad i nadahnuće, moralni koautor njihovih djela. Dugujemo mu veličanstvenu galeriju portreta izvanrednih likova kulture i društvenog života. Bio je počasni član Društva ljubitelja umjetnosti i Glazbenog društva od dana njihova osnutka, dao je značajne iznose podržavajući sve obrazovne napore.
Prve slike ruskih umjetnika Tretjakov je nabavio davne 1856. godine (taj se datum smatra godinom osnivanja galerije). Od tada se zbirka neprestano nadopunjuje. Smješteno je u obiteljskoj kući u Zamoskvorechye, u Lavrushinsky Lane. Ova je zgrada glavna zgrada muzeja. Stalno se proširivao i obnavljao za potrebe izložbe, a početkom dvadesetog stoljeća stekao je poznati izgled. Njegova je fasada izrađena u ruskom stilu projektom umjetnika Viktora Vasnetsova.
Od trenutka osnivanja galerije, Pavel Tretjakov odlučio ju je prenijeti u grad i već je oporukom 1861. utvrdio uvjete za taj prijenos, odvojivši velike svote za njegovo održavanje. 31. kolovoza 1892. godine, u svojoj izjavi Moskovskoj gradskoj Dumi o prijenosu njegove galerije i galerije svog pokojnog brata u Moskvu, napisao je da to čini, „želeći promicati uspostavljanje korisnih institucija u mojoj dragoj grad, za promicanje prosperiteta umjetnosti u Rusiji i istovremeno zadržavanje vremena zbirke koju sam prikupio ”. Gradsko vijeće je sa zahvalnošću prihvatilo ovaj poklon, odlučivši godišnje izdvajati pet tisuća rubalja za kupnju novih eksponata u zbirci. 1893. galerija je službeno otvorena za javnost.
Pavel Tretjakov bio je vrlo skroman čovjek kojem se nije svidio hype oko njegovog imena. Želio je tiho otvaranje i, kad su organizirane proslave, otišao je u inozemstvo. Odrekao se plemstva koje mu je dodijelio car. "Rođen sam kao trgovac i umrijet ću kao trgovac", objasnio je Tretjakov svoje odbijanje. Međutim, zahvalno je prihvatio titulu počasnog građanina Moskve. Ovu titulu dodijelila mu je Gradska duma u znak visokog odlikovanja i zahvalnosti za njegova visoka postignuća u očuvanju ruske umjetničke kulture.
Povijest muzeja
Važna prekretnica u povijesti Tretjakovske galerije bilo je imenovanje 1913. na mjesto njenog povjerenika Igora Grabara, umjetnika, umjetničkog kritičara, arhitekta i povjesničara umjetnosti. Pod njegovim vodstvom Galerija Tretjakov postala je muzej na europskoj razini. Tijekom prvih godina sovjetske vlasti Grabar je ostao direktor muzeja, koji je dekretom Vijeća narodnih povjerenika 1918. godine dobio status nacionalnog blaga.
Aleksej Shchusev, koji je postao direktor galerije 1926. godine, nastavio je širiti muzej. Galerija Tretjakov dobila je susjednu zgradu u kojoj se nalaze uprava, rukopis i drugi odjeli. Nakon zatvaranja crkve Svetog Nikole u Tolmachiju preuređena je za muzejske ostave, a 1936. godine pojavila se nova zgrada nazvana "Shchusevsky", koja je prvo korištena kao izložbena zgrada, ali tada je u njoj bila i glavna izložba .
Krajem 1970-ih na Krymsky Valu otvorena je nova zgrada muzeja. Ovdje se neprestano održavaju velike umjetničke izložbe, kao i zbirka ruske umjetnosti 20. stoljeća.
Ogranci Tretjakovske galerije su također Kuća-muzej VM Vasnjecova, Muzej-stan njegovog brata - AM Vasnjecova, Muzej-stan kipara AS Golubkina, Kuća-muzej PDKorina, kao i Hram- Muzej Sveti Nikola u Tolmachiju, gdje su usluge nastavljene od 1993. godine.
Muzejska zbirka
Najpotpunija je zbirka umjetnina iz druge polovice 19. stoljeća, kojoj nema premca. Pavel Mikhailovich Tretjakov bio je možda glavni kupac djela putujućih od njihove prve izložbe. Slike Perova, Kramskog, Polenova, Gea, Savrasova, Kuindžija, Vasilieva, Vasnjecova, Surikova, Repina, koje je stekao osnivač Tretjakovske galerije, ponos su muzeja. Ovdje su prikupljeni uistinu najbolji primjeri zlatnog doba ruskog slikarstva.
Umjetnost umjetnika koji nisu u putu također je dobro zastupljena. Djela Nesterov, Serov, Levitan, Malyavin, Korovin, kao i Alexander Benois, Vrubel, Somov, Roerich zauzeli su ponosno mjesto u izlaganju. Nakon listopada 1917. muzejska se zbirka nadopunjavala i nacionaliziranim zbirkama i zahvaljujući djelima suvremenih umjetnika. Njihova platna daju ideju o razvoju sovjetske umjetnosti, njezinim službenim trendovima i podzemnoj avangardi.
Galerija Tretjakov nastavlja dopunjavati svoje fondove. Od početka XXI stoljeća djeluje odjel za najnovije trendove koji prikuplja djela suvremene umjetnosti. Osim slikarstva, galerija ima veliku zbirku ruske grafike, skulpture i vrijednu arhivu rukopisa. Bogata zbirka drevne ruske umjetnosti, ikona - jedna od najboljih na svijetu. Temelj joj je postavio Tretjakov. Nakon njegove smrti, radilo se o 60 predmeta, a trenutno ih ima oko 4000 jedinica.
