Dom > Prijašnji > Naučite crtati ispočetka u fazama. Lekcije crtanja jednostavnom olovkom


Naučite crtati ispočetka u fazama. Lekcije crtanja jednostavnom olovkom




Roditelji su dirnuti našim prvim djetinjastim naivnim crtežima. Odrastajući, jučerašnji smo autori smiješnih škrabotina, osjećamo želju prikazati nevjerojatnu ljepotu svijeta, čiji smo mali dio uspjeli shvatiti bez korištenja takvih tehničkih sredstava kao što su video i fotografska oprema, pitajući se kako naučiti kako nacrtati određene predmete.

Najdostupnija tehnika slikanja za amaterskog umjetnika su crteži olovkom. Istodobno, postupak crtanja svojevrsni je stimulator moždane aktivnosti. A sama art-terapija prepoznata je kao učinkovito preventivno i rehabilitacijsko sredstvo za ublažavanje stresa i prevladavanje emocionalne praznine.

List papira, čista gumica i jednostavna olovka dovoljni su za stvaranje prvog punopravnog crteža iz života. Najbolji način za početak učenja crtanja je oživljavanje malih, statičnih predmeta. Na primjer, možete odabrati kakav kućanski aparat ili nešto od kuhinjskog posuđa.

Prvi korak je stvaranje okvirne skice prikazivanja, raširenja ili poze. Uz pomoć skice bilježite prvi dojam, ono što pokušavate prenijeti na crtežu. Da biste u svojoj mašti stvorili punopravnu sliku predmeta, trebate ga dobro ispitati sa svih strana, pazeći na oblik, materijal od kojeg je izrađen, kao i sjenku koju baca.

Nakon toga određuje se sastav crteža. Jednostavno rečeno, vi odlučujete gdje će na improviziranom platnu - listu papira biti prikazan predmet, iz kojeg će kuta biti obojan i u kojem mjerilu. Nakon završetka skice, umjetnik počinje crtati detalje. U završnoj fazi treba izvesti zasjenjenje.

Osnovne tehnike crtanja olovkom

Kako brzo naučiti crtati olovkom? Da biste to učinili, morat ćete svladati posebnu tehniku \u200b\u200bcrtanja olovkom. Najčešće se prilikom izrade crteža olovkom koriste tehnike poput sjenčanja i sjenčanja. Početnici će najlakši način svladati sjenčanje. Treba napomenuti da je u umjetničkim školama naglasak na poučavanju tehnici sjenčanja, s obzirom na to da je sjenčanje manje cjelovito.

Izlijeganje

Kako naučiti crtati olovkom pomoću sjenčanja? Izvodi se uzastopnim nanošenjem kratkih, plitkih paralelnih linija olovkom na površinu koju treba obojiti, postavljajući ih na malu udaljenost. Istodobno, pri završetku crte važno je otkinuti olovku s papira i ne voditi njezin šiljasti vrh cik-cak do početka sljedećeg retka, ostavljajući vidljiv trag. Područje crteža zasjenjeno je strogo u jednom odabranom smjeru.

Šrafiranje pomaže u promjeni zasićenja slike. Da bi to učinio, umjetnik mijenja učestalost poteza i smjer sjenčanja, birajući između vertikalnih, vodoravnih i dijagonalnih poteza. Da bi se povećala dubina boje, koriste se unakrsni potezi različitih smjerova. Ako je potrebno, za prenošenje reljefa površine možete upotrijebiti poteze iz kosih linija - lučno ili slomljeno.

Šrafiranje je idealno za prikaz tonova i sjena, teksture površine. Međutim, smatra se relativno teškim za početnike i treba mu dugo vremena da ga savladaju. Stoga je poželjno prvo savladati tehniku \u200b\u200bsjenčanja. Također se koristi kada trebate sakriti pogreške šrafiranja.

Perje

Kako naučiti crtati olovkom pomoću sjenčanja? Omogućuje vam postizanje velike prirodnosti slike, jer postoji glatka gradacija tona. Perje se provodi na sljedeći način: početni potezi nanose se na područje crteža, a zatim se trljaju perjem ili njegovim zamjenama - pamučnim štapićima, antilop krpom, komadom papira. Neki ljudi crtaju crtež prstima, ali ova praksa može dovesti do pojave masnih mrlja na poslu, što ne dodaje estetiku.

Ako se odlučite za pernato, preliminarno sjenčanje treba obaviti poprečnim slomljenim potezima. Trljajte poteze samo u jednom smjeru - od vrha do dna. Glavna stvar je postići vidljivu ujednačenost sjenčanja. Ako je potrebno, ona područja koja su izašla svjetlija zasjenjuju se olovkom, a tamnija gumicom.

Osnovna pravila crtanja

Glavno je načelo kretanje od jednostavnog ka složenom, od općenitog do detalja. Kako naučiti pravilno crtati olovkom? Dakle, da biste postigli dobre rezultate u crtanju, morate biti strpljivi. Prije nego što počnete dobivati \u200b\u200bpristojne crteže, trebate mnogo puta nacrtati najjednostavnije predmete. A da biste razumjeli kako naučiti crtati "poput odrasle osobe", morate se upoznati s pravilima crtanja. Prilikom izrade crteža, uzmite u obzir temeljna pravila crtanja, i to:

  1. Perspektiva - objekti koji su bliži promatraču izgledaju veći od onih koji se nalaze u daljini.
  2. Mjesto - stavka prikazana na dnu lista opaža se bliže ostatku.
  3. Veličina - veći se objekt percipira bliže manjem.
  4. Penumbra - ako je dio predmeta na suprotnoj strani izvora svjetlosti, treba ga nacrtati tamnije.
  5. Sjena - da bi se stvorila iluzija volumena na suprotnoj strani izvora svjetlosti, od objekta se povlači sjena.
  6. Kontura - granice zaobljenih predmeta treba pažljivije nacrtati. To će im dati dubinu i volumen.
  7. Horizon - uz njegovu pomoć umjetnik stvara iluziju pronalaska predmeta na crtežu na različitim udaljenostima od gledatelja.
  8. Gustoća - udaljeni objekti na slici crtaju se manje detaljno nego bliski i izvode se u svjetlijim bojama.

Crtanje jednostavnih predmeta

Neki od objekata koji se najlakše prenose na crtež su zgrade i vozila. Kako naučiti crtati jednostavnu kuću, zna većina onih koji su već završili osnovnu umjetničku školu. Obrisi zgrade gotovo uvijek tvore ravne crte. Jednostavna kombinacija dvaju geometrijskih oblika - pravokutnika i trokuta - već stvara primitivnu skicu klasične jednokatnice.

Da biste dobili crtež automobila, trebate izvesti jednostavan algoritam: primijeniti vanjske konture automobila, podijelivši ih linijom simetrije. Tada se izvlači tijelo. Tada bi trebali biti prikazani kotači. Sljedeći je korak crtanje detalja bližeg dijela automobila. U finalu se crtaju ogledala, ostakljenja i vrata. Teža razina crtanja je stvaranje crteža životinja. Crtanje životinja iz prirode prilično je teško, jer nikad nisu statične i nastoje promijeniti svoj položaj.

Prije početka crtanja velikih životinja, poput konja, utvrđuju se njegove individualne karakteristike - karakteristični oblik njuške, gustoća grive, razvoj mišića nogu.

Stvaranje crteža osobe

Nakon životinja možete prijeći na crtanje portreta ljudi. Ali kako naučiti crtati ljude olovkom? Prvo se određuje sastav. Crtanje osobe započinje obrisima glave, zatim se obrisi ostatka tijela ocrtavaju od vrha do dna. Da biste rezultirajuću sliku određene osobe učinili prepoznatljivom, najveću pažnju morate posvetiti crtanju lica. Da biste je pravilno nacrtali, trebali biste postupiti u fazama.

Prije svega odredite kako će se nalaziti na listu. Nacrtajte os simetrije u središtu platna. Nacrtajte obrise lica u obliku obrnutog kokošjeg jajeta. Tada biste trebali pažljivo ponovno stvoriti oblik lica, počevši od brade i pomičući se do najšireg dijela - jagodičnih kostiju. Oblikujući njihovu konturu, umjetnik se nastavlja uspinjati u usko, vremensko područje. Dobivene crte poravnavaju se ispravljanjem gumicom.

Dobivši oval, podijeljen je u tri sloja s tankim uzdužnim crtama. Prva, blizu brade, je oznaka vrha nosa. Nos treba izvući s vrha. Ovaj dio može imati najrazličitije oblike. Najčešći su okrugli ili četvrtasti oblici. Ali kako naučiti crtati usta? Konture usta povlače se iz središnje krivulje gornje usne.

Nakon toga slijedi faza slike očiju. Na crtežima lica neke osobe igraju glavnu ulogu jer privlače pogled gledatelja. Zbog toga se oči crtaju s velikom pažnjom. Za početak označite linije obrva, usredotočujući se na most na nosu. Vrsta karaktera osobe koju umjetnik želi prenijeti ovisi o obliku obrva. Pokazavši konture očiju, morate pažljivo nacrtati njihov oblik. Zatim se izvuče zjenica, fiksiraju se linije kapaka i iscrtavaju trepavice.

Manga

Neiskusnim umjetnicima je najlakši način prikazati ljude crtanjem manga. Kako naučiti ovaj stil? Crtanje japanskih likova iz crtića relativno je lakše od crtanja portreta iz života. U mangi je naglasak na junakovoj glavi, očima i kosi.

Crtanje mange izvodi se prema sljedećoj shemi: nanosi se ovalna kontura glave. Podijeljena je na pola ravnom crtom, a dvije paralelne crte povučene preko ovalne glave dijele glavu lika na tri dijela. Označene su točke očiju, nosa i usta. Oči mange su velike i crtaju se počevši od svoda gornjeg kapka. Oči su širom razmaknute. Pri crtanju učenika, umjetnik treba posvetiti posebnu pažnju stvaranju vrhunaca.

Nos Mange je neproporcionalno malen, obično označen kvačicom. Usne su također prikazane nenaglašeno - u dvije paralelne crte. Kosa je prikazana u obliku padajućih trokuta, koji malo prelaze preko velikih očiju.

Glavna stvar je crtati puno i često, tako da ova aktivnost postane ugodna razonoda.

Mnogi početnici ne znaju odakle početi učiti crtati. Internet je prepun materijala otvorenog koda koji zbunjuju. Također, ljudi imaju strah od neuspjeha i sumnje u svoj talent. Danas ću vam na temelju vlastitog iskustva reći kako naučiti crtati od nule.

Prije svega moram reći da nikad nije kasno za početak slikanja, postoje mnogi uspješni i talentirani umjetnici koji su kist u ruke prvi uzeli već u odrasloj dobi. Naravno, djecu je lakše naučiti bilo čemu, uključujući i crtanje. Ali, ako je u vašem djetinjstvu poznanstvo sa slikarstvom bilo ograničeno na satove umjetnosti u trećem razredu, onda to nije važno! Možete započeti u 20-ima, 30-ima ili 50-ima.

Ali gdje početi?

Crtanje je kreativan i prilično naporan postupak, zato ne očekujte remek-djela od sebe u drugoj lekciji, već budite strpljivi.

Prvi korak - skiciranje sa slika, fotografija, video lekcija. Da, to nije točno ono što rade u umjetničkim školama, i da, nećete proučavati osnove akademskog crtanja, jer je to gotovo nemoguće napraviti sami bez pomoći profesionalnih učitelja, a nije ni potrebno. Ruka vam je potpuno nepoznata olovkom, još uvijek ne znate proporcije i oblike predmeta. Skiciranje raznih predmeta s fotografije pomoći će vam da se dočepate i razumijete konstrukciju predmeta.

Da biste uspješno završili ovu fazu, morate zaboraviti što točno crtate. Ako je ispred vas stolica na slici, nemojte misliti da crtate stolicu, već jednostavno kopirajte linije, sjene. Tako će se uključiti vaša desna hemisfera koja vam sada treba puno više od lijeve. Također, nemojte pokušavati završiti sliku jednim potezom, pravite pauze u poslu. Kad su vaši crteži postali više ili manje "jestivi", možete prijeći na crtanje, gdje crtate paralelno s videozapisom.

Druga faza - skice iz prirode. Još niste spremni za opsežni rad s prirodom, ali počnite crtati, crtajte sve što vidite oko sebe. Obratite pažnju na proporcije predmeta i njegovo mjesto u prostoru. Da, još vam ne ide baš dobro, ali pogledajte svoje prvo djelo. Sigurno ćete vidjeti napredak! Paralelno sa skicama, nastavite crtati sa slika, fotografija i video lekcija. U principu, ovo je početak, ništa komplicirano, samo rad i strpljenje.

Sada analizirajmo 6 glavnih pogrešakašto početnici često priznaju.

  1. Kupnja preskupih materijala. Tako radi psihologija da ste na papiru za 3000 rubalja navodno dužni učiniti nešto što vrijedi i nemate pravo na pogrešku. Takav potpuno prirodan stav rađa strah od crtanja, pa ne kupujemo čitav asortiman umjetničkih trgovina.
  2. Bolna percepcija kritike. Najvjerojatnije ćete svoj rad objaviti na društvenim mrežama. mreža milijuna zlih kritičara, ali ne uzimajte ničije riječi k srcu. Obratite pažnju samo na konstruktivnu kritiku slučaja i zanemarite uvrede i neugodne izjave o svom poslu.
  3. Želja da se prigrli neizmjernost. Da, razumijem da već želite crtati poglede na svoje rodno selo ili portret svog voljenog brata, ali nemojte žuriti. Prihvaćajući stvari koje su vam preteške, samo ćete se uzrujati i razočarati u svoje mogućnosti. Sve ima svoje vrijeme.
  4. Čitanje knjiga o crtanju. Kao, što može biti loše u knjigama? Ako ste tek počeli učiti crtati, tada još nemate bazu znanja pa će vam sve ove knjige o percepciji boja ili anatomiji pomoći. Ove su knjige namijenjene studentima umjetničkih akademija, a ne početnicima.
  5. Rijetko ili nepravilno slikanje. Ovdje je sve isto kao u sportu, 10 minuta dnevno nećete ništa postići, crtajte barem 1-2 sata dnevno. A ako odustanete od crtanja na tjedan ili mjesec dana, izgubit ćete formu i osjetiti kako su vaši prsti postali nestašni.
  6. Strah od novih materijala. U početnim fazama crtanja vaš će glavni materijal biti jednostavna olovka, ali nemojte se bojati crtati olovkama, bojama, flomasterima itd. Ako postoji prilika za rad s bilo kojim novim materijalom, nemojte ga propustiti.

Stvorite, radite i sigurno će sve uspjeti.

Sanjate li naučiti crtati? I potražite detaljne korake lekcije crtanja za nadobudne umjetnike? Pokušat ću vam pomoći u ovom nimalo laganom pitanju i reći ću vam o mnogim nijansama prilikom pisanja prekrasnih crteža i portreta olovkom i akvarelima! Uz pomoć mojih detaljnih lekcija, ne samo odrasli, već i djeca moći će svladati osnove likovne umjetnosti!
U ovom odjeljku objavljujem sve svoje poduke crtanja korak po korak, a odvojeno u odjeljku Lekcije crtanja za djecu prikupljam jednostavne satove crtanja za umjetnike početnike. Stoga, ako tek poduzimate prve korake u crtanju olovkom i akvarelima, preporučujem da svoj trening započnete iz ovog odjeljka. Svakako pogledajte sve lekcije i savjete za crtanje za umjetnike prikupljene na mom blogu!

Crtanje portreta za umjetnika početnika čini se nevjerojatno teškim pothvatom. Početnici često žure stvoriti portret, a da nisu naučili njegove osnovne principe i tehnike. Svaki crtanje lica završava razočaranjem, što može dovesti do apsolutnog gubitka interesa. Ne odustajte, jer je svaki portretist počeo proučavati osnovna pravila, vježbati ih, činiti desetke pogrešaka i na kraju postići pozitivne rezultate. Sad ćemo analizirati gradeći portret olovkom, njegove značajke i pravila. Pomoći će u postizanju ispravnosti, i što je najvažnije - realne i visoke kvalitete portreta.


Gotovo svi žele imati vlastiti portret kod kuće, što se smatra jednim od najtežih crteža koje umjetnik može nacrtati. Nije iznenađujuće da postoji velika potražnja za ovom vrstom crteža. Stoga je dužnost novaka i iskusnog umjetnika korak po korak poboljšati svoje vještine u crtanju crta ljudskog lica, jer putem lica možete prenijeti ne samo spol i dob, već i karakter i temperament osobe. Prema svojim karakteristikama, portreti su podijeljeni u tri vrste: djeca, žene i muškarci. Danas ćemo naučiti crtati posljednji pogled - muški portret jednostavnom olovkom... Ima svoje osobine i tajne, o čemu ćemo vam reći u ovom koraku.


Korak po korak lekcija o kako nacrtati ženski portret jednostavnom olovkom. Nakon što prođete samo nekoliko koraka, možete razumjeti glavne značajke koje su svojstvene portret žene a odsutan od ostalih. Lice će biti sprijeda, kosa povučena unatrag. To je važno znati prije početka rada. Sad možete početi.


Ruke su dio tijela koji je osoban i jedinstven. Često mogu reći o životu neke osobe svojim oblikom i veličinom. Već dugi niz godina ljudi proučavaju njihove crte i strukturu, pokušavajući čitati budućnost. Danas ćemo naučiti crtajte ruke jednostavnom olovkom koristeći se korak po korak lekcije. Obratimo posebnu pozornost na njihovu konstrukciju i prekrivanje sjena kako bi crtež izašao što realniji.


Prije započinjanja punopravnog portreta, morate naučiti crtati detalje lica. Iz današnje lekcije naučit ćemo kako nacrtati usne olovka, zahvaljujući detaljnom opisu. Lekcija nije teška i namijenjena je umjetnicima početnicima, ali nemojte žuriti. Da biste postigli rezultat, naime lijepo povući ljudske usne, morate pažljivo slijediti pravila gradnje i sjene.


Mnogi ljudi sanjaju da nacrtaju portret svoje rodbine i prijatelja. Ali prije crtanja lica u cjelini, morate naučiti kako crtati detalje lica. Ova lekcija za ambiciozne umjetnike usredotočena je na pitanje “ kako nacrtati nos". Ovaj zadatak nije težak, samo trebate upotrijebiti podatke o gradnji i nanošenju sjena. Oblik i veličina nosa mogu se razlikovati, ali osnovni izgled ostaje isti. Doznajmo uskoro koliko je lako nacrtajte nos olovkom.


Za mnoge nadobudne umjetnike jedan od teških zadataka je pitanje „ kako nacrtati uho? ". Zbog složene strukture uha, često je obojano kosom, ali to nije opcija. Postoje situacije kada ovaj pristup nije prikladan, na primjer, ako se osoba kratko ošiša. Pa ću vam reći kako nacrtati uho u fazama.

na sva ta pitanja postoje odgovori. Evo osnova kako početi slikati. Slijedite ove savjete, radite vježbe i više se nećete bojati praznog lista. Dobit ćete potrebno znanje i osnovne vještine. Slikanje će postati bliže, jasnije i ugodnije.

Dio 1. Pripremni

1. Pronađite inspirativni predmet za slikanje

Dogodi se da ste već sve pripremili, ali ne možete pronaći predmet koji bi vas nadahnuo. O tome treba voditi računa unaprijed. Nešto zanimljivo mora da je ležalo u ormarima i ladicama. Pripazite na prodajne, provizijske i prehrambene trgovine. Istražite slike svojih omiljenih umjetnika.

Izbor treba sadržavati predmete koji su ugodni za gledanje: to je važno za stvaranje uspješnog djela.

Zanimanje za boju i oblik motivirat će vas dok radite na slici. Postoji veza između osjećaja prema predmetu i sposobnosti otkrivanja njihovih sposobnosti. Možete više nego što mislite.

Za prvu sliku bit će jednostavna jednobojna simetrična posuda, na primjer, obična šalica za kavu. Ilustracija iz knjige

2. Upoznajte četke i boje

Podignite mekanu četku s okruglim vlaknima i usporedite čekinje. Na paletu istisnite malo akrilne boje iz cijevi. Pokušajte nanijeti nerazrijeđenu boju različitim četkama na platno ili akvarelni papir. potezi trebaju biti svijetli i reljefni. Osjetite razliku u potezima različitim četkama. Dodajte malo vode i ponovno obojite. Srednja konzistencija boje ima isti intenzitet boje kao i nerazrijeđena, ali tekstura joj je zaglađena. I ponovite ovu vježbu sa slabom otopinom boje. Obratite pažnju na to kako se boje brzo osuše prvi, drugi i treći put.


Ilustracija iz knjige

Pokušajte koristiti različite četke - ovalne mekane, sintetičke fine, vlaknaste. Isprobajte svaku četku dok ne budete sigurni da znate koju četku upotrijebiti za dovršavanje svog dizajna.


Ilustracija iz knjige

3. Korisne tehnike za rad s paletom

Boje na slikama koje vidimo obično se dobivaju miješanjem: čista boja iz cijevi obično je preintenzivna. Ove će vam tehnike olakšati dobivanje željene boje.

  1. 1 Stisnite boju s cijevi na rub palete, ostavljajući udaljenost između boja. Upotrijebite središte palete za miješanje. Smjese držite odvojeno jedna od druge kako biste spriječili neželjeno miješanje.
  2. Kistom nacrtajte jednobojnu boju s ruba palete, a ne odozgo ili od sredine istisnute "kobasice".
  3. Intenzivne tamne boje poput crne (iako se to znanstveno ne smatra bojom) treba dodavati s oprezom: čak i mala količina može značajno promijeniti pomiješanu boju.
  4. Boje morate međusobno miješati dok šarža ne postane potpuno homogena.
  5. Ne štedite boju. Iscijedite koliko god je potrebno - obično je to krug veličine kovanice od rublja (za bijelu - oko kovanice od pet rubalja). Potrošnja boje sastavni je dio procesa bojanja. Ako previše uštedite, nećete naučiti koristiti boju.

4. Naučite dobivati \u200b\u200bneutralne boje

Bilo koja slika sadrži neutralne boje - "vizualno sivu". Zbog niskog intenziteta na prvi su pogled nevidljivi, ali ovo je najkorisniji alat za stvaranje skladne kompozicije boja. Pogledajmo kako to postići.

Pomiješajte plavu i narančastu boju u bilo kojem omjeru. Pokušajmo sada promijeniti temperaturu boje proporcionalno toploj i hladnoj boji smjese. Ako je rezultat ljubičastiji, isprobajte zahrđalu boju dodavanjem još narančaste boje, a zatim bijele za svjetliju boju breskve. Ako u prvom koraku dobijete zahrđalu boju, dodajte plavu da dobijete hladnu boju blizu ljubičaste, a zatim bijelu da dobijete svijetlo ljubičasto-sivu.

Ponovite prethodne korake za još jedan par komplementarnih boja - žutu i ljubičastu, crvenu i zelenu.


Parovi komplementarnih boja povezani su kratkim okomitim potezima. Boje svakog para miješaju se međusobno da bi se dobile dvije neutralne boje, od kojih je svakom dominirala jedna od roditeljskih boja - nalaze se s desne strane odgovarajućeg roditelja. Ilustracija iz knjige

5. Primarne, sekundarne i tercijarne boje

Nacrtajte krug, a zatim ga prelomite u tri jednaka sektora. Gornji sektor obojite kadmij žutom bojom u sredini, donji desni - ultramarin plavom bojom, a zatim pomiješajte glavnu crvenu od naftola maline i crvenu svjetlost kadmija i njome obojite donji lijevi sektor.

Na kolu s bojama od primarnih boja nacrtajte polukrugove sa središtima na sjecištu granica sektora s vanjskim obrisom kotača u boji. Obojajte ove polukrugove sekundarnim bojama, smještajući ih iznad "roditelja": kadmij crveno svjetlo iznad granice između crvene i žute boje, ljubičasti dioksazin iznad granice između crvene i plave boje. Zelenom FC dodajte žutu boju i bojite u zeleni polukrug iznad granice između žute i plave boje.

Primarna boja, kada se pomiješa sa susjednom sekundarnom, daje tercijarnu boju. Dodajte po jedan trokut sa svake strane polukruga za ukupno šest. Obojite svaki trokut pomoću opisa.


Primarne, sekundarne i tercijarne boje. Ilustracija iz knjige

Dio 2. Crtanje

6. Počnite s apstrakcijama

Apstrakcija je zabavan i jednostavan način pripreme za realistična umjetnička djela. Važno je odabrati 3-4 boje koje volite kako biste osjetili emocionalnu povezanost sa slikom. Jednostavnom olovkom nacrtajte kontinuiranu kutnu ili zaobljenu crtu po cijeloj površini lista. Može se prijeći nekoliko puta.

Obojajte oblike na slici bojama i nijansama, konzistentnost boje i kist koji vam se sviđa. Slušajte svoj unutarnji glas. Glavni zadatak je raditi kako želite, zaboravljajući na sve ostalo.


Ilustracija iz knjige

7. Shema moždanog udara

Početnici često nisu sigurni kako primijeniti poteze. Na ilustraciji strelice pokazuju smjer koji će vam pomoći da postignete dobru dubinu prikazanog prostora na primjeru kruga.


Shema udara i rezultat. Ilustracija iz knjige

8. Kako primijeniti sjene

Sjene igraju ključnu ulogu u stvaranju volumetrijske slike: prije svega, morate ih naučiti vidjeti i pisati. Ukupno postoje četiri vrste sjena:

  • Vlastite sjenesmještene na objektima. To su područja tamnog tona, kontrastna osvijetljenim dijelovima prikazanog oblika. Obično imaju oštru granicu na vanjskom rubu i gladak prijelaz na granici s područjima svijetlih tonova predmeta. Oni igraju glavnu ulogu u stvaranju volumena.
  • Polutonske regije - uski, mekog obrisa, smješteni na granici između vlastite sjene i osvijetljenog područja objekta. Te su sjene srednji ton između kontrastnih tamnih i vrhunaca predmeta.
  • Sjene koje padaju - siluete predmeta, koji je "pao" ili ga bacio na bilo koju površinu, osim na sebe. Stvaraju dojam da se objekt nalazi na nekoj površini.
  • T na mjestu kontakta - najtamnije područje sjene koja pada pored objekta. Oni su odgovorni za "stabilnost" i masu predmeta. Te se sjene nazivaju i naglaskom - najtamnije područje među najtamnijim tonovima. Naglasak je tamni pandan istaknutog, najsvjetlije područje među svjetlijim tonovima.

Za bojanje sjene upotrijebite crnu boju ili boju tamniju od osnovne boje. I u drugom koraku pokrijte ovo zamračeno područje glavnom bojom. Crna tonova srednjeg tona trebala bi se probiti ispod novog sloja boje, stvarajući sjenu u boji. Ako sjenku želite učiniti tamnijom, nanesite više crne boje s jasnog obruba sjene i pomiješajte s bojom srednjeg tona.


Sjena za cilindar. Ilustracija iz knjige

9. Kako primijeniti odsjaj

Da biste stvorili realistično isticanje, četkajte najsvjetliji dio objekta suhom bijelom četkom onoliko puta koliko je potrebno da biste postigli dovoljnu svjetlinu. U sredinu bljeska stavite malu mrlju guste boje za veću svjetlinu.


Dva primjera preklapanja vrhunaca. Ilustracija iz knjige

10. Slikajte slike u svojoj mašti

Dok se bavite svakodnevnim aktivnostima, slikajte u svojoj mašti. Mentalno pogledajte između površina i tekstura koje vidite oko sebe i načina rada četkom i bojom.

Umjetnik živi u osobi. Ako osjećate da je već budan, požurite razviti svoj dar. To je lako učiniti posjetom moskovskoj umjetničkoj radionici "Matita". Umjetnost crtanja neće doći sama od sebe: treba naučiti. Ali ovdje se to događa kao samo od sebe, u kreativnom okruženju, zajedno s nadarenim učiteljima.

Svaki pravi umjetnik prije ili kasnije razmišlja o pitanju kako nacrtati osobu od nule. Ne treba izmišljati bicikl: učitelji umjetničkih studija odavno poznaju ovu tehnologiju. Posjetite njezine majstorske tečajeve. Drže se načela da svatko može crtati.

Učenje crtanja osobe u slikarskom ateljeu

Ovaj optimističan stav nije prazan san ili bajka: ovdje zaista postoji stvarna šansa da postanete umjetnik:

  • idite na web stranicu tvrtke;
  • lutati po radionici;
  • pogledati rad studenata tečaja;
  • nagrade na izložbama;
  • pročitajte kritike.

Cijela je atmosfera prožeta ljubavlju prema umjetnosti, željom da postanete pravi umjetnik. To rađa uvjerenje da svatko može crtati, a vi ste među njima.

Svaki sljedeći korak stvara remek-djelo

Želja da nacrtate samu osobu ostat će san ako ne naučite tehniku \u200b\u200bcrtanja olovkom na realan način. Sastoji se od obveznih pravila, svladavši koja, možete početi crtati. Oni uključuju potrebno znanje:

  1. Kako pravilno skicirati crtež.
  2. Koja točka na crtežu treba biti polazna točka, odakle početi:
    • iz cjeline ili pojedinosti;
    • gore ili dolje;
    • lijevo ili desno.
  3. Ne treba pogađati: u učionici u radionici predavat će:
    • kako pravilno postaviti crtež na list papira;
    • kako ga zasjeniti;
    • objasniti i pokazati u praksi redoslijed isprekidanih linija.

Svatko može naučiti započeti crtanje osobe od nule, korak po korak i do njihovog logičnog zaključka: odrasla osoba ili mala osoba s vještinama i iskustvom u crtanju olovkom ili početnik.

Crtamo osobu u fazama, važne točke

Ne obvezuje se svaki veliki umjetnik nacrtati osobu, on ponekad potroši čitav svoj život da stvori sliku. Zbog toga postoje sveučilišni programi koji zastrašuju svoj akademski pristup. Neki veliki talenti nikada nisu otkriveni, slomljeni tim strahom. U školi crtanja Matita učenici se ne boje slike osobe. Ovdje podučavaju brzu i jednostavnu sliku ljudske figure. Za to je stvoren jedinstveni autorski program koji omogućava bilo kojem umjetniku početniku da već u prvoj lekciji nacrta ljudsku figuru, a zatim poboljša crtež:

  1. Sameljite je, uzimajući u obzir svaku sitnicu.
  2. Prenijeti gledatelju sve detalje držanja osobe i njegove odjeće.
  3. Znati prikazati osobu u raznim pozama.

Nakon posjeta prvoj testnoj lekciji, umjetnici početnici na njoj će nacrtati ljudsku figuru, no kako bi se ona pretvorila u remek-djelo, bolje je pažljivo proučiti ovu tehnologiju proučavanjem sljedećih pitanja na tečajevima:

  • sposobnost korištenja mogućnosti sjene i svjetlosti pri stvaranju volumena;
  • imati vještine korištenja umjetnikovih alata;
  • shvatiti tajnu prenošenja proporcija;
  • naučiti izrađivati \u200b\u200bgrube skice;
  • naučiti tehniku \u200b\u200bslikanja kose, kože.
  • shvatiti umjetnost portreta;
  • ovladati metodama sjenčanja.

Cjeloviti tečaj koji daje ovo jedinstveno znanje i vještine prema autorskom programu, predviđen je za 10 lekcija, od kojih svaka traje 3 sata. Postoje skraćene verzije u kojima se program može završiti u 5 lekcija. Početnici su umjetnici i biraju teme koje će ih zanimati, ljudsko držanje:

  • stajati;
  • sjedenje;
  • u dinamici;
  • u miru;
  • druge opcije.

Na temelju prve probne lekcije za studente, odabiru se pojedinačni programi uzimajući u obzir njihove želje. Učitelji na radionici profesionalni su umjetnici koji svoje vještine velikodušno dijele s ambicioznim umjetnicima.

Detaljne upute za ispravnu sliku osobe

Tehnika podučavanja umjetnika početnika, govoreći kako nacrtati osobu od nule, stvarajući ljudsku figuru nije tako teška. Glavna poteškoća je to dobiti na papiru. Početnici koji se pitaju kako naučiti kako nacrtati osobu ispočetka započinju stvaranjem polaznih crta ili kostura. Ovo je najvažniji i najvažniji dio posla. U našoj se radionici, pod vodstvom profesionalnih umjetnika, izvodi u fazama. Otkrivaju se tajne vještine stvaranja ljudske figure izrađene jednostavnom olovkom. Ispod olovke umjetnika koji crta pred iznenađenim gledateljima nalaze se:

  • krajolici;
  • mrtve prirode;
  • portreti;
  • figure muškarca u raznim pozama.

Realistična grafika pokazuje takvu izvrsnu vještinu umjetnika da se crtež golim okom može zamijeniti s fotografijom.

Figura muškarca u različitim pozama prema progresivnoj tehnici

Detaljne upute:

  1. Prvi korak je stvaranje ovalne glave.
  2. Najvažniji korak je odabir držanja osobe (stajanje, sjedenje, kretanje). Ovo je presudna faza, jer o njoj ovisi slika kralježnice koja određuje pozu.
  3. Sljedeći je korak prikaz kutova zdjelice i ramena koji određuju položaj lika.
  4. Nakon određivanja ovih položaja, morate nastaviti s proporcionalnim rasporedom nogu i ruku.

Tečajevi visoke vještine

Da bi produbila znanje, vještine i vještine izvođenja bilo kojeg crtanja od nule, kako bi stekla osnove umjetničkog majstorstva, škola nudi tečaj akademskog crtanja, dizajniran za pet mjeseci. Mjesečno će se održavati 8 predavanja od tri sata. Ovaj predmet uključuje sve discipline, nakon polaganja kojih će studenti savladati osnove umjetničkog stvaralaštva:

  1. Pravila za izradu stvarne slike crteža bilo kojeg predmeta od nule.
  2. Analiza dizajna bilo kojeg objekta.
  3. Zakoni sjene i svjetlosti (penumbra i refleks; prijenos volumena kroz igru \u200b\u200bodsjaja, svjetla i sjene).
  4. Stvaranje proporcija.
  5. Izgradnja kompozicije.
  6. Linearna perspektiva, prijenos prostora i smještaj objekata u njemu.
  7. Geometrijski pristup, koji se sastoji od crtanja predmeta različite složenosti, na temelju jednostavnih geometrijskih elemenata.

Metodologija poučavanja (od jednostavne do složene) omogućit će vam svladavanje osnovnih znanja i naučiti crtati sljedeće elemente:

  • ljudska glava;
  • lica;
  • mrtve prirode;
  • draperija;
  • tehnika ukrasa;
  • utičnice;
  • osnovna geometrijska tijela.

Osnove kreativnosti saznajte u Moskovskom umjetničkom studiju


Nazovite nas. Pogledajte našu web stranicu. Prikladan navigator vodit će vas kroz najzanimljivije stranice web mjesta. Čekamo vas za probnu probnu lekciju. To može postati put u veliki svijet umjetnosti.