• Любовни (съдба) карти: Крал на сърцата
• Гадание върху восък, което означава патица
• Голямо оформление на Ленорман у дома
• Как да си направим руни от дърво?
• Какво означава това в нумерологията?
• Какво означава това в нумерологията?
• Краля на жезлите в Таро - значението на тълкуването на картата Краля на жезлите
• Мантри за късмет - индийската мъдрост ще ви помогне
• Гадаене на утайка от кафе - тълкуване на символи
• Гадание върху восък - значението на фигурите

Какво определя раждането на гений, не е известно на никого. Учените от векове се борят с гатанката на гения, търсейки причини и условия, при които биха могли да се родят талантливи деца, но засега безуспешно.

Човекът, който е познат на целия свят, почина отдавна, но името му остава известно и няма съмнение в неговия гений: най-великият изобретател, инженер и учен, който е изпреварил своето време, Леонардо да Винчи остави на потомците си гатанки и идеи, които повече от едно поколение ще озадачава.

Уникалността на да Винчи се крие и в неговата невероятна гъвкавост - той се интересуваше и подчиняваше всичко - от живописта до механиката, интересуваше се от структурата на човешкото тяло не по-малко от изкуствените структури. Злобните критици могат да казват колкото им харесва, че чертежите и скиците на Леонардо не са завършени, че е много трудно да се изградят замислени машини и механизми от тях. Фактът обаче остава: нито един човек в цялата история на съществуването на човечеството не е създал толкова много изобретения, които са изпреварили времето си, нито едно име не е придобило същия мистичен и мистериозен ореол като името на Леонардо да Винчи .

Живопис и медицина, история и биология, механика и поезия - всичко това беше съчетано в едно лице. Леонардо да Винчи рисува с две ръце и в двете посоки, танцува, огражда се, беше скулптор. Уникален талант се разкрива в различни области!

Военно-технически идеи и изобретения на да Винчи

Военно-техническите идеи му бяха много близки. Първите танкове се раждат във въображението на учения и той силно насърчава идеята за създаване на колесница, покрита с бронирани листове отгоре. Полукръглата форма би позволила да се издържи на натиска на противника, а оръдието, с което трябва да бъде оборудван „танкът“, може да регулира ъгъла на огъня с помощта на подсилен повдигащ блок.

Първоначално колесницата е трябвало да се управлява от коне. Въпреки това, тъй като са срамежливи животни, те биха могли да развалят всичко. Ето защо, след като подобри идеята си, Леонардо замени конете с хора. Екипажът на "бойната машина" ще се състои от осем души, теглещи този колос. Излишно е да казвам, че бойната ефективност на такива колесници щеше да бъде много ниска, танковете трябваше да чакат реда им да бъдат изпълнени още няколко века.

Подводно изследване

Да Винчи много обичаше водата и не е изненадващо, че за изследвания подводен святимаше нужда от апарат, който му позволяваше да диша под вода. Любознателен ум се справи с тази задача и първата екипировка за гмуркане е изобретена от известния италианец. За направата на „водолазния“ костюм е използвана кожа, стъклените лещи позволяват да се оглеждате, а за прекалено силна наслада от красотите на подводния свят е предоставена торбичка за управление на естествените нужди. За тази цел въздухът се подава през специално фиксирани тръстикови тръби. На мястото на съчленяването им с кожата Леонардо е предвидил извори, които не позволяват на кожата да потъне под напора на водата. Водолазът взе със себе си чували с пясък - баласт, резервоар за въздух (при аварийно изкачване), нож и въже, както и рог за сигнализиране за изкачване до върха.

Изобретенията на Леонардо да Винчи в областта на аеронавтиката

Цял живот Леонардо мечтаеше за небето. Той смяташе невъзможността да летиш в облаците за ужасна несправедливост и работи по всички възможни начини, за да я премахне. Сред рисунките и скиците, които са оцелели до наши дни, има модел на устройство за полет, което се счита за прототип на хеликоптер. Липсата на съвременни материали, използвани в самолетостроенето, във военната индустрия, значително усложни работата на учения, но той търсеше опции сред наличните за него.

Например, в случая с „хеликоптера“ винтът на апарата трябваше да бъде направен от колосан лен. И трябваше да бъде пуснат в движение за стартиране ръчно. Идеята остана неосъществена. Леонардо загуби интерес към нея, преминавайки към естествено крило, създадено от природата.

• Дълги и неуспешни, но със сигурност интересни от гледна точка на съвременните изследователи, бяха опитите да се създаде апарат, който лети като птица и има способността да вдигне човек във въздуха. Отхвърляйки тази идея, Леонардо да Винчи започва да се интересува от планерния полет. Дизайнът е прикрепен към гърба на човек, което ви позволява да го контролирате и да променяте посоката на полета. Частта, която беше директно прикрепена към тялото, беше най-широката и неподвижна, но върховете можеха да бъдат огънати с тънки кабели, като по този начин се променя векторът на полета.
• Колкото и изненадващо да звучи, парашутът също е изобретен от да Винчи. Той го описа като купол от плат, с височина около 7,2 м. Ученият твърди, че с такова устройство можете да скачате от всякаква височина, без да се страхувате за здравето си. Техническото въплъщение на тази безценна идея е осъществено едва в началото на ХХ век - спасителен парашут за раница, който е монтиран на гърба и се отваря във въздуха, е създаден от руския изобретател Глеб Котельников.

Леонардо да Винчи е проектирал и самоходни автомобили

Но не само в небето и под водата той търси вдъхновение за своите открития и идеи. страхотен италиански. За щастие той се интересуваше не по-малко от земните дела. В крайна сметка Леонардо е този, който изобретява първата ... кола! Пружинният механизъм привеждаше в движение вагона на три колела, а допълнителното четвърто колело беше разположено отпред върху дървен лост и служи за завъртане на автомобила. Задните колела бяха задвижвани от скоростна система. В живота такова чудо на технологиите, за движението на което двама души приложиха сила, беше въплътено едва след повече от сто години, а истинските автомобили се появиха дори по-късно.

И накрая, заслужава да се спомене голям брой „ежедневни“ изобретения, които се използват успешно и до днес (донякъде модифицирани и модернизирани, но този факт не омаловажава заслугите на Леонардо да Винчи). Той изобретява устройство, което позволява пробиване на дърво и пръст, ключалка за пистолет с колела, разпозната приживе на изобретателя, телескоп с две лещи, велосипед, катапулт, прожектор - този списък може да се продължи много дълго време.

След себе си Леонардо остави около тринадесет хиляди страници ръкописи и не всички от тях са напълно дешифрирани до момента. А тайният архив на Леонардо, открит през 2005 г., ни позволява да се надяваме, че все още има тайни и мистерии, оставени от любопитните, брилянтен изобретател.

Министерство на образованието и науката на Руската федерация

Държавна образователна институция

висше професионално образование

"Тверски държавен технически университет"

(GOU VPO "TSTU")

в дисциплината "История на науката"

на тема: "Леонардо да Винчи - велик учен и инженер"

Изпълнено:студент 1-ва година

FAS AU ATP 1001

Иванова Татяна Любомировна

Твер, 2010 г

Въведение

II. Главна част

1. Художник и учен

2. Леонардо да Винчи – брилянтен изобретател

. "По-добре да си неподвижен, отколкото да се уморяваш да си полезен"

3.1 Самолет

3.2 Хидравлика

3 кола

4 Леонардо да Винчи като пионер на нанотехнологиите

5 Други изобретения на Леонардо

Заключение

Библиография

Приложение

ВЪВЕДЕНИЕ

Ренесансът (френски Renaissance, италиански Rinascimento) е епоха на големи икономически и социални трансформации в живота на много европейски страни, епоха на радикални промени в идеологията и културата, епоха на хуманизъм и просвещение.

В това исторически периодв различни области на живота човешкото обществовъзникват благоприятни условия за безпрецедентен излет на културата. Развитието на науката и технологиите, големите географски открития, движението на търговските пътища и появата на нови търговски и индустриални центрове, включването на нови източници на суровини и нови пазари в сферата на производството значително разшириха и промениха разбирането на човека за света около него. Науката, литературата и изкуството достигат висок разцвет.

Ренесансът даде на човечеството редица изключителни учени, мислители, изобретатели, пътешественици, художници, поети, чиято дейност има колосален принос за развитието на човешката култура.

В историята на човечеството не е лесно да се намери друг толкова брилянтен човек, колкото основателят на изкуството на Висшия Ренесанс Леонардо да Винчи. Феноменалната изследователска сила на Леонардо да Винчи прониква във всички области на науката и изкуството. Дори векове по-късно изследователите на творчеството му са изумени от гениалността на прозренията на най-великия мислител. Леонардо да Винчи е художник, скулптор, архитект, философ, историк, математик, физик, механик, астроном, анатом.

II. ГЛАВНА ЧАСТ

1. Художник и учен

Леонардо да Винчи (1452-1519) е една от мистериите в човешката история. Разностранният му гений на ненадминат художник, велик учен и неуморен изследовател във всички епохи потапя човешкия ум в объркване.

"Леонардо да Винчи е титан, почти свръхестествено същество, собственик на толкова многостранен талант и толкова широк спектър от знания, че просто няма с кого да го сравним в историята на изкуството."

За самия Леонардо да Винчи науката и изкуството бяха слети. Давайки палмата на живописта в „спора за изкуствата“, той я смята за универсален език, наука, която, подобно на математиката във формулите, показва в пропорции и перспектива цялото разнообразие и рационалност на природата. Около 7000 листа с научни бележки и обяснителни рисунки, оставени от Леонардо да Винчи, са недостъпен пример за синтез и изкуство.

Много преди Бейкън той изрази великата истина, че основата на науката е преди всичко опитът и наблюдението. Специалист по математика и механика, той е първият, който очертава теорията за силите, действащи върху лост в непряка посока. Астрономията и големите открития на Колумб накараха Леонардо да мисли за въртенето на земното кълбо. Специално ангажиран с анатомия в името на рисуването, той разбра целта и функциите на ириса. Леонардо да Винчи изобретява камера обскура, провежда хидравлични експерименти, извежда законите на падащите тела и движението по тях наклонена равнина, имал ясна представа за дишането и горенето и изложил геоложка хипотеза за движението на континентите. Само тези достойнства биха били достатъчни, за да се счита Леонардо да Винчи за изключителна личност. Но ако вземем предвид, че той не се занимаваше сериозно с всичко, освен със скулптурата и живописта, и в тези изкуства се прояви като истински гений, става ясно защо е направил такова зашеметяващо впечатление на следващите поколения. Името му е изписано на страниците на историята на изкуството до Микеланджело и Рафаело, но безпристрастен историк ще му отреди също толкова значимо място в историята на механиката и фортификацията.

С всички обширни научни и художествени занимания, Леонардо да Винчи имаше достатъчно време да изобрети различни „несериозни“ устройства, с които забавляваше италианската аристокрация: летящи птици, надуване на мехурчета и черва, фойерверки. Той също така ръководи изграждането на канали от река Арно; изграждане на църкви и крепости; артилерийски оръдия по време на обсадата на Милано от френския крал; сериозно ангажиран с изкуството на фортификацията, той въпреки това успява успоредно да конструира необичайно хармонична сребърна 24-струнна лира.

„Леонардо да Винчи е единственият художник, за когото може да се каже, че всичко, до което се докосна ръката му, е станало вечна красота. Структурата на черепа, текстурата на тъканта, напрегнатият мускул... – всичко това е направено с удивителен усет към линия, цвят и осветление, превърнати в истински ценности(Бернард Беренсън, 1896 г.).

В неговите произведения въпросите на изкуството и науката са практически неразделни. В Трактат за живописта, например, той съвестно започва да дава съвети на младите художници как правилно да пресъздадат материалния свят върху платно, след което тихо преминава към дискусии за перспектива, пропорции, геометрия и оптика, след това за анатомия и механика ( освен това към механиката като анимирани и неодушевени обекти) и в крайна сметка към мислите за механиката на Вселената като цяло. Изглежда очевидно, че ученият се стреми да създаде един вид справочник - съкратено обобщение на всички технически знания и дори да ги разпредели според важността им, както си го е представял. Неговият научен метод беше следният: 1) внимателно наблюдение; 2) множество проверки на резултатите от наблюдение от различни гледни точки; 3) скица на предмета и явлението, може би по-умело, за да могат да бъдат видени от всички и разбрани с помощта на кратки придружаващи обяснения.

За Леонардо да Винчи изкуството винаги е било наука. Да се ​​занимава с изкуство означаваше за него да прави научни изчисления, наблюдения и експерименти. Връзката на живописта с оптиката и физиката, с анатомията и математиката накара Леонардо да стане учен.

2. Леонардо да Винчи – брилянтен изобретател

Леонардо да Винчи обогати ренесансовия светоглед с идеята за стойността на науката: математиката и естествените науки. До естетическите интереси – и над тях – той постави научните.

Математиката е в центъра на неговите научни конструкции. "Нито едно човешко изследване не може да претендира за истинска наука, ако не използва математически доказателства." "Няма сигурност къде една от математическите науки не намира приложение или къде се прилагат науки, които не са свързани с математиката." Неслучайно той попълваше тетрадките си с математически формули и изчисления. Неслучайно той пееше химни на математиката и механиката. Никой не чувстваше по-остро от Леонардо ролята, която математиката трябваше да играе в Италия през десетилетията, изминали между неговата смърт и окончателния триумф на математическите методи в работата на Галилей.

Материалите му са събрани и до голяма степен научно обработени в най-разнообразни дисциплини: в механиката, в астрономията, в космографията, в геологията, в палеонтологията, в океанографията, в хидравликата, в хидростатиката, в хидродинамиката, в различни клонове на физиката ( оптика, акустика, териология, магнетизъм), ботаника, зоология, анатомия, перспектива, живопис, граматика, езици.

В неговите бележки има такива удивителни положения, които във всичките си заключения са разкрити само от зрялата наука от втората половина на 19 век и по-късно. Леонардо знаеше, че „движението е причината за всяко проявление на живота" (il moto e causa d "ogni vita), ученият открива теорията за скоростта и закона за инерцията - основните принципи на механиката. Той изучава падането на телата по вертикална и наклонена линия.Той анализира законите на гравитацията.Той установява свойствата на лоста като проста машина, най-универсалната.

Ако не преди Коперник, то по същото време и независимо от него той разбира основните закони на Вселената. Той знаеше, че пространството е безкрайно, че световете са безброй, че Земята е същото светило като другите и се движи като тях, че „не е нито в центъра на кръга на Слънцето, нито в центъра на вселена." Той установи, че „слънцето не се движи“; тази позиция е записана от него, като особено важна, с големи букви. Той имаше правилна представа за историята на Земята и за нейната геоложка структура.

Леонардо да Винчи имаше много солидна научна подготовка. Той без съмнение беше отличен математик и, което е много любопитно, той беше първият в Италия, а може би и в Европа, който въведе знаците + (плюс) и - (минус). Той търсеше квадратурата на окръжността и се убеди в невъзможността за решаване на този проблем, тоест, по-точно, в несъизмеримостта на обиколката на окръжността с нейния диаметър. Леонардо изобретява специален инструмент за рисуване на овали и за първи път определя центъра на тежестта на пирамидата. Изучаването на геометрията му позволява да създаде за първи път научна теория на перспективата и той е един от първите художници, които рисуват пейзажи, които отговарят по някакъв начин на реалността.

Повече от други области на науката Леонардо да Винчи заема различни клонове на механиката. Ученият е известен още като брилянтен подобрител и изобретател, еднакво силен в теорията и практиката. Теоретичните заключения на Леонардо да Винчи в областта на механиката са поразителни със своята яснота и му осигуряват почетно място в историята на тази наука, в която той е връзката, свързваща Архимед с Галилей и Паскал.

Със забележителна яснота ученият-художник излага най-общо, широко, теорията на лоста, обяснявайки я с рисунки; без да се спира на това, той дава чертежи, свързани с движението на телата по наклонена равнина, въпреки че, за съжаление, не ги обяснява в текста. От чертежите обаче става ясно, че Леонардо да Винчи е бил с 80 години пред холандеца Стевин и вече е знаел съотношението на теглата на две тежести, разположени върху две съседни лица на триъгълна призма и свързани помежду си чрез средства на нишка, хвърлена върху блок. Леонардо също така изследва, много преди Галилей, продължителността на времето, необходимо за падането на тяло, спускащо се по наклонена равнина и по различни извити повърхности или участъци от тези повърхности, тоест линии.

Още по-любопитни са общите принципи или аксиоми на механиката, които Леонардо се опитва да установи. Много тук е неясно и направо погрешно, но има мисли, които са положително удивителни в писател от края на 15 век. "Нито едно сетивно възприемано тяло," казва Леонардо, "не може да се движи от само себе си. То се привежда в движение от някаква външна причина, сила. Силата е невидима и безтелесна причина в смисъл, че не може да се промени нито по форма, нито по напрежение. Ако тялото се задвижва от сила дадено времеи преминава през дадено пространство, същата сила може да го премести за половината от времето в половината пространство. Всяко тяло се съпротивлява в посоката на своето движение. (Тук почти се отгатва законът за действие на Нютон, равен на реакцията). Свободно падащо тяло във всеки момент от своето движение получава известно увеличение на скоростта. Ударът на телата е сила, действаща за много кратко време.

Още по-отчетливи и забележителни са възгледите на Леонардо да Винчи за вълнообразното движение. За да обясни движението на водните частици, Леонардо да Винчи започва с класическия опит на най-новите физици, тоест хвърляне на камък, правене на кръгове по повърхността на водата. Той дава чертеж на такива концентрични кръгове, след това хвърля два камъка, получава две системи от кръгове и се чуди какво ще стане, когато двете системи се срещнат? "Ще се отразяват ли вълните под равни ъгли?", пита Леонардо и добавя. "Това е най-великолепният (белисимо) въпрос." Тогава той казва: „По същия начин може да се обясни движението на звуковите вълни. Въздушните вълни се движат в кръг от мястото си на произход, един кръг среща друг и преминава напред, но центърът постоянно остава на едно и също място. "

Тези извлечения са достатъчни, за да се уверим в гениалността на човека, който в края на 15-ти век поставя основите на вълнообразната теория на движението, която получава пълно признание едва през 19-ти век.

3. "По-добре е да си лишен от движение, отколкото да се уморяваш да бъдеш полезен"

Леонардо да Винчи е гений, чиито изобретения принадлежат неразделно както на миналото, настоящето и бъдещето на човечеството. Той е живял изпреварил времето си и ако поне малка част от изобретеното от него се оживи, тогава историята на Европа, а вероятно и на света, щеше да бъде различна: още през 15-ти век щяхме да караме коли и пресичане на морета с подводници.

Историците на технологиите преброяват стотици изобретения на Леонардо, разпръснати из бележниците му под формата на рисунки, понякога с кратки изразителни забележки, но често без нито една дума на обяснение, сякаш бързият полет на фантазията на изобретателя не му позволява да се спре на словесното обяснения.

Нека се спрем на някои от най-известните изобретения на Леонардо.

3.1 Самолет

„Голямата птица започва първия си полет от гърба на гигантски лебед, изпълвайки вселената с изумление, изпълвайки всички писания със слухове за себе си, вечна славагнездото, където е родена."

Най-смелата мечта на изобретателя Леонардо без съмнение е полетът на човека.

Една от първите (и най-известните) скици по тази тема е диаграма на устройството, което в наше време се счита за прототип на хеликоптер. Леонардо предложи да се направи витло с диаметър 5 метра от тънък лен, напоен с нишесте. Трябваше да се задвижва от четирима души, които въртят лостовете в кръг. Съвременните експерти твърдят, че мускулната сила на четирима души няма да е достатъчна, за да повдигне това устройство във въздуха (особено че дори и да бъде повдигнато, тази конструкция ще започне да се върти около оста си), но ако например се използва мощна пружина като "двигател" такъв "хеликоптер" би бил способен да лети - макар и къс.

Скоро Леонардо губи интерес към витлови самолети и насочва вниманието си към механизма на полета, който работи успешно от милиони години - крилото на птица. Леонардо да Винчи беше убеден, че „човек, който преодолява въздушното съпротивление с помощта на големи изкуствени крила, може да се издигне във въздуха. Само членовете й бяха с по-голяма издръжливост, способни да издържат на бързината и инерцията на спускането със силно дъбени връзки. кожа и сухожилия от сурова коприна И нека никой да не се занимава с железен материал, защото последният бързо се чупи при огъване или се износва.

Леонардо мислеше за летене с помощта на вятъра, тоест за реещ се полет, с право отбелязвайки, че в този случай се изискват по-малко усилия за задържане и движение във въздуха. Той разработи дизайна на планер, който беше прикрепен към гърба на човек, така че последният да може да балансира по време на полет. Чертежът на устройството се оказа пророчески, което самият Леонардо описа по следния начин: „Ако имате достатъчно ленен плат, зашит в пирамида с основа от 12 ярда (около 7 m 20 cm), тогава можете да скочите от всяка височина без никаква вреда за тялото ви".

Майсторът прави този запис между 1483 и 1486 г. Няколко века по-късно такова устройство е наречено "парашут" (от гръцки para - "против" и френски "chute" - падане). Леонардо довежда тази идея до логичния й край едва от руския изобретател Котельников, който през 1911 г. създава първия спасителен парашут за раница, прикрепен към гърба на пилота.

3.2 Хидравлика

Леонардо да Винчи се интересува от хидравликата, докато работи в работилницата Verrocchio във Флоренция, занимавайки се с фонтани. Като главен инженер на херцога, Леонардо да Винчи разработи хидравлика за използване в селско стопанствои осигуряване на енергия за машини и мелници. "Водата, която се движи в реката, или е извикана, или преследвана, или се движи сама. Ако е задвижвана, кой е този, който я кара? Ако се извика или се изисква, кой изисква."

Леонардо често използва дървени или стъклени модели на канали, в които рисува създадените водни потоци, маркира ги с малки шамандури, за да улесни проследяването на потока. Резултатите от тези експерименти са намерили своето практическо приложение при решаване на проблеми с канализацията. Сред чертежите му са порти, порти и брави с плъзгащи се врати. Леонардо да Винчи дори планира да прокопае корабен канал, отклоняващ реката. Арно да свърже Флоренция с морето през Прато, Пистоя и Серавал. Друг хидравличен проект е замислен за Ломбардия и Венеция. Той поема наводнението на долината на Изонцо в случай на турско нашествие. Имаше и план за източване на Понтийските блата (който беше консултиран с Леонардо да Винчи от папа Медичите Лъв X).

Леонардо да Винчи създава спасителни буйове и противогази както за военни, така и за практически нужди. Имитирайки очертанията на риба, той подобри формата на корпуса на кораба, за да увеличи скоростта му, като за същата цел използва устройство, което управлява греблата върху него. За военни цели Леонардо да Винчи изобретява двойна кожа на кораба, способна да издържи на обстрел, както и тайно устройство за закотвяне на кораба. Този проблем беше решен с помощта на водолази, които минаваха под вода в специални костюми или на обикновени подводници.

За да ускори плуването, ученият разработи схема на ръкавици с ремъци, които в крайна сметка се превърнаха в добре познати плавници.

Едно от най-необходимите неща, за да научиш човек да плува, е спасителен колан. Това изобретение на Леонардо остава практически непроменено.

3.3 Превозно средство

Именно в главата на Леонардо да Винчи се ражда идеята за кола. За съжаление чертежите на каросерията не бяха напълно нарисувани, тъй като по време на разработката на своя проект майсторът беше много запален по двигателя и шасито.

Тази известна рисунка показва прототип на модерен автомобил. Самоходна триколесна количка се движи с помощта на сложен механизъм за арбалет, който прехвърля енергия към задвижвания, свързани с волана. Задните колела имат диференцирано задвижване и могат да се движат независимо. Освен голямото предно колело имаше още едно - малко, въртящо се, което беше поставено на дървен лост. Първоначално това превозно средство е било предназначено за забавление на кралския двор и е принадлежало към гамата самоходни превозни средства, създадени от други инженери от Средновековието и Ренесанса.

Днес думата "багер" няма да изненада никого. Но едва ли някой е мислил за историята на създаването на тази универсална машина. Багерите на Леонардо са предназначени повече за повдигане и транспортиране на изкопан материал. Това улеснява работата на работниците. Багерът беше монтиран на релси и с напредването на работата се придвижваше напред с помощта на винтов механизъм на централната релса.

3.4 Леонардо да Винчи като пионер на нанотехнологиите

художник винт хидравличен трион

Група изследователи от лабораторията на Центъра за изследване и реставрация на музеите на Франция, водена от Филип Валтер, веднъж нападнаха Лувъра и, натискайки музейни работницинастрана, проведе рентгенов флуоресцентен анализ на работата на Леонардо да Винчи. Седем портрета на великия майстор, включително Мона Лиза, попаднаха под лъчите на преносим рентгенов апарат.

Анализът даде възможност да се определи дебелината на отделните слоеве боя и лак в картините и да се установят някои особености на техниката на рисуване сфумато (sfumato - ит. "неясно, размазано"), което направи възможно смекчаването на прехода между светли и тъмни зони в картината и създават правдоподобни сенки. Всъщност сфумато е изобретение на да Винчи и именно той постигна най-големите висоти в тази техника.

Както се оказа, Леонардо използва лак и боя с уникални добавки. Но най-важното е, че да Винчи успя да приложи остъкляване (остъкляване) със слой с дебелина 1-2 микрона. Общата дебелина на всички слоеве лак и боя върху портрети на Леонардо не надвишава 30-40 микрона; обаче пречупването на светлинните лъчи в различни прозрачни и полупрозрачни слоеве създава мощен ефект на обем и дълбочина. Любопитно е, че съвременните капаци на екрана, които образуват стереоскопичен ефект, са подредени на същия принцип (виж Приложението).

Въпросът как Леонардо успя да нанесе боя и лак в толкова тънък слой (до 1/1000 милиметър!), Проучването остави отворен. Освен това е интригуващо, че в нито един слой от картините не са открити никакви следи от петна, камо ли пръстови отпечатъци.

3.5 Други изобретения на Леонардо

Теоретичният принос на Леонардо към науката се съдържа в неговите изследвания върху „тежестта, силата, натиска и въздействието... децата на движението...“. Рисунките му остават. съставни частимеханизми и устройства за предаване на движение. От древни времена са известни пет основни типа механизми: лебедка, лост, блок (порта), клин и винт. Леонардо ги използва в сложни устройства, които автоматизират различни операции. Той обърна специално внимание на винтовете: "За естеството на винта и неговото приложение, за това колко вечни винта могат да бъдат направени и как да ги допълним със зъбни колела"

Тясно свързано с проблема за предаването на движението е изследването на триенето, което доведе до появата на лагери, които се използват и до днес. Леонардо тества лагери, изработени от антифрикционен материал (сплав от мед и калай), и в крайна сметка се спря на различни сачмени лагери - прототипите на съвременните.

Нека споменем и най-известните изобретения на Леонардо: устройства за преобразуване и предаване на движение (например стоманени верижни трансмисии, които сега се използват в велосипедите); обикновени и усукани ремъчни задвижвания; различен видсъединители (конични, спирални, стъпаловидни); ролкови лагери за намаляване на триенето; двойна връзка, която сега се нарича "кардан" и се използва в автомобилите; различни машини (например прецизна машина за автоматично нарязване или чук машина за оформяне на златни кюлчета); устройство (приписвано на Челини) за подобряване на яснотата на сеченето на монети; пейка за експерименти върху триене; окачване на ос на подвижни колела, подредени около него, за да се намали триенето при въртене (устройство, преоткрито от Атууд в края на 18-ти век, което доведе до съвременни сачмени и ролкови лагери); устройство за експериментална проверка на устойчивостта на метални нишки на опън; множество тъкачни машини (например срязване, тъкане, кардиране); механичен стан и предачна машина за вълна; бойни машини за водене на война ("жестока лудост", както го нарече той); различни сложни музикални инструменти.

Колкото и да е странно, само едно изобретение на да Винчи получи признание през живота си - ключалка на колелото за пистолет, който се навива с ключ. Първоначално този механизъм не беше много разпространен, но до средата на 16-ти век той придоби популярност сред благородниците, особено в кавалерията, което дори се отрази на дизайна на бронята: бронята за стрелба с пистолети започна да се прави с ръкавици вместо ръкавици. Заключването на колелото за пистолет, изобретено от Леонардо да Винчи, е толкова съвършено, че продължава да се намира и през 19-ти век.

Но, както често се случва, признаването на гениите идва векове по-късно: много от неговите изобретения бяха допълнени и модернизирани и сега се използват в ежедневието.

Архимедови винтове и водни колела

хидравличен трион

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В историята на науката, която е история на човешкото познание, важни са хората, които правят революционни открития. Без този фактор историята на науката се превръща в каталог или инвентарна книга на откритията. от най-много ярък примерТова е Леонардо да Винчи.

Леонардо да Винчи - италиански художник, скулптор, архитект, учен, инженер, натуралист. Неговият необикновен и многостранен талант предизвиква удивлението и възхищението на съвременниците му, които виждат в него живото въплъщение на идеала за хармонично развит съвършен човек. Във всичките си начинания той беше изследовател и откривател и това най-пряко се отрази на изкуството му. Той остави след себе си няколко произведения, но всяко от тях беше етап от историята на културата. Ученият е известен и като универсален учен. За мащаба и уникалността на таланта на Леонардо да Винчи може да се съди по неговите рисунки, които заемат едно от почетните места в историята на изкуството. С рисунките на Леонардо да Винчи, скици, скици, диаграми, не само ръкописите, посветени на точните науки, са неразривно свързани. Леонардо да Винчи притежава множество открития, проекти и експериментални изследвания в областта на математиката, механиката и други природни науки.

Изкуството на Леонардо да Винчи, неговите научни и теоретични изследвания, уникалността на неговата личност са преминали през цялата история на световната култура и наука, оказват огромно влияние върху него.

Легендарната слава на Леонардо живее от векове и все още не само не е избледняла, но пламва все по-ярко и по-ярко: открития съвременната наукаотново и отново предизвикват интерес към неговите инженерни и научнофантастични рисунки, към неговите криптирани бележки. Особено горещи глави дори намират в скиците на Леонардо почти предсказание за атомни експлозии.

Леонардо вярваше в идеята за homo faber, човекът - създателят на нови инструменти, нови неща, които не съществуват в природата. Това не е противопоставяне на човека срещу природата и нейните закони, а творческа дейност въз основа на същите закони, тъй като човекът е „най-великият инструмент” от същата природа. Речните наводнения могат да бъдат противодействани с язовири, изкуствените крила са предназначени да вдигнат човек във въздуха. В този случай вече не може да се каже, че човешките сили се пропиляват напразно и се давят безследно в потока на времето, „разрушителят на нещата“. Тогава, напротив, ще е необходимо да се каже: „Хората се оплакват несправедливо от течението на времето, обвинявайки го за прекомерна скорост, без да забелязват, че преминаването му е доста бавно.“ И тогава думите на Леонардо, които той е написал на 34-ия лист от Кодекса на Тривулцио, ще бъдат оправдани:

Един добре изживян живот е дълъг живот.

La vita bene spesa longa`e.

БИБЛИОГРАФИЯ

1. Аршинов В.И., Буданов В.Г. Когнитивни основи на синергетиката. синергична парадигма. Нелинейно мислене в науката и изкуството. - М., 2002, с. 67-108.

2. Волошинов, A.V. Математика и изкуство. - М., 1992, 335 с.

Гастеев А.А. Леонардо да Винчи. Живот прекрасни хора. - М.: Млада гвардия, 1984, 400 стр.

Гнедич П.И. История на изкуството. Висок Ренесанс. - М.: Издателство Ексмо, 2005, 144 с.

Зубов В.П. Леонардо да Винчи. - Л.: Издателство на Академията на науките на СССР, 1962, 372 с.

Cuming R. Художници: живот и творчество 50 известни художници. - М., 1999, 112 с.

7. КОМПУЛЕНТЕН. Наука и технологии / Приложни изследвания / <#"526349.files/image003.gif">

Днес е рожденият ден на Леонардо да Винчи. Учен, изобретател, писател, музикант

Леонардо ди сер Пиеро да Винчи е човек на ренесансовото изкуство, скулптор, изобретател, художник, философ, писател, учен, ерудит (универсален човек).

Бъдещият гений се ражда в резултат на любовна връзка между благородния Пиеро да Винчи и момичето Катерина (Катарина). Според обществените норми от онова време брачният съюз на тези хора е невъзможен поради ниското раждане на майката на Леонардо. След раждането на първото си дете я омъжват за грънчар, с когото Катерина изживява остатъка от живота си. Известно е, че от съпруга си тя е родила четири дъщери и син.

Портрет на Леонардо да Винчи

Родителят дава Леонардо за чирак на тосканския майстор Андреа Верокио. По време на обучението си с ментор, синът на Пиеро научи не само изкуството на рисуването и скулптурата. Младият Леонардо изучава хуманитарните и техническите науки, уменията за обличане на кожа, основите на работа с метал и химически реактиви. Всички тези знания бяха полезни на да Винчи в живота.

Леонардо получи потвърждение за квалификацията на майстора на двадесетгодишна възраст, след което продължи да работи под надзора на Верокио. Младият художник участва в незначителна работа върху картините на своя учител, например, той предписва фонови пейзажи и дрехи. второстепенни герои. Леонардо има собствена работилница едва през 1476 г.

Рисунка "Витрувиански човек" от Леонардо да Винчи

През 1482 г. да Винчи е изпратен от своя покровител Лоренцо Медичидо Милано. В Милано херцог Лодовико Сфорца записва Леонардо в съдебния персонал като инженер. Високопоставен човек се интересуваше от защитни устройства и устройства за забавление на съда. Да Винчи имаше възможността да развие таланта на архитект и способността на механик. Неговите изобретения се оказаха с порядък по-добри от предлаганите от съвременниците.

Инженерът остава в Милано при херцог на Сфорца около седемнадесет години. По това време Леонардо създава най-известната си рисунка "Витрувиански човек", прави глинен модел на конния паметник на Франческо Сфорца, рисува стената на трапезарията на Доминиканския манастир с композицията " Тайната вечеря“, направи редица анатомични скици и чертежи на апарата.

Инженерният талант на Леонардо му е полезен след завръщането си във Флоренция през 1499 г. Той получава работа при херцог Чезаре Борджия, който разчита на способността на да Винчи да създава военни механизми. Инженерът работи във Флоренция около седем години, след което отново се завръща в Милано. По това време той вече е завършил работата по най-известната си картина, която сега се съхранява в музея Лувър.

Вторият милански период на майстора продължава шест години, след което той заминава за Рим. През 1516 г. Леонардо заминава за Франция, където прекарва последните си години. По време на пътуването майсторът взе със себе си Франческо Мелци, ученик и основен наследник художествен стилДа Винчи.

Портрет на Франческо Мелци

Въпреки факта, че Леонардо е прекарал само четири години в Рим, именно в този град се намира музеят, кръстен на него. В трите зали на институцията можете да се запознаете с устройствата, построени по чертежи на Леонардо, да разгледате копия на картини, снимки на дневници и ръкописи.

Италианецът посвети по-голямата част от живота си на инженерство и архитектурни проекти. Неговите изобретения бяха както военни, така и мирни. Леонардо е известен като разработчик на прототипи на танкове, самолет, самоходна количка, прожектор, катапулт, велосипед, парашут, подвижен мост, картечница. Някои рисунки на изобретателя все още остават загадка за изследователите.

Чертежи и скици на някои от изобретенията на Леонардо да Винчи

През 2009 г. телевизионният канал Discovery излъчи поредица от филми, наречени Апарат на Да Винчи. Всеки от десетте епизода на документалната поредица беше посветен на конструирането и тестването на механизми според оригиналните чертежи на Леонардо. Филмовите техници се опитаха да пресъздадат изобретения Италиански генийизползвайки материали от неговата епоха.

Съвременните изследователи са стигнали до заключението, че вероятната причина за смъртта на художника е инсулт. Да Винчи умира на 67-годишна възраст през 1519 г. Благодарение на мемоарите на съвременници е известно, че по това време художникът вече страда от частична парализа. Леонардо не можеше да помръдне дясна ръка, както смятат изследователите, поради инсулт през 1517г.

Въпреки парализата, майсторът продължи да действа творчески живот, прибягвайки до помощта на ученик на Франческо Мелци. Здравето на Да Винчи се влошава и в края на 1519 г. вече му е трудно да ходи без чужда помощ. Това доказателство е в съответствие с теоретичната диагноза. Учените смятат, че втори пристъп на мозъчно-съдов инцидент през 1519 г. сложи край на живота на известния италианец.

Паметник на Леонардо да Винчи в Милано, Италия

По време на смъртта си майсторът е бил в замъка Кло Лус близо до град Амбоаз, където е живял през последните три години от живота си. В съответствие с волята на Леонардо тялото му е погребано в галерията на църквата Сен Флорентин.

За съжаление гробът на майстора е опустошен по време на хугенотските войни. Църквата, в която е почивал италианецът, е ограбена, след което се разпада и е разрушена от новия собственик на замъка Амбоаз Роджър Дюко през 1807 г.

Замъкът Амбоаз

След разрушаването на параклиса Сен Флорентин останките от много гробове от различни години са смесени и заровени в градината.

В началото на средата на деветнадесети век изследователите правят няколко опита да идентифицират костите на Леонардо да Винчи. Новаторите в този въпрос се ръководиха от описанието на майстора за целия живот и избраха най-подходящите фрагменти от намерените останки. Те са проучени от известно време. Работата е ръководена от археолога Арсен Юсе. Той също така открива фрагменти от надгробна плоча, вероятно от гроба на да Винчи, и скелет, в който липсват някои фрагменти. Тези кости са препогребани в реконструираната гробница на художника в параклиса Свети Юбер на територията на Château d'Amboise.

Гробът на Да Винчи в Шато д'Амбоаз

През 2010 г. екип от изследователи под ръководството на Силвано Винчети е на път да ексхумира останките на ренесансов майстор. Планирано е да се идентифицира скелетът с помощта на генетичен материал, взет от гробовете на роднините на Леонардо по бащина линия. Италианските изследователи не успяват да получат разрешение от собствениците на замъка да извършат необходимата работа.

На мястото, където е била църквата Сен Флорентен, в началото на миналия век е издигнат гранитен паметник, отбелязващ четиристотната годишнина от смъртта на известния италианец. Реконструираната гробница на инженера и каменният паметник с неговия бюст са сред най-популярните забележителности на Амбоаз.

Леонардо да Винчи умира през 1519 г. Той беше само на шестдесет и седем години. Неговата слава известен художникПо това време той вече се е разпространил в цяла Европа. Има обаче една страна от живота му, която тогава не беше известна на обществеността. Малко хора знаеха колко много Леонардо да Винчи се интересува от анатомия. Научните му изследвания в тази посока бяха практически непознати на никого.

Дори в непосредственото обкръжение на Леонардо да Винчи анатомията по това време не среща дължим интерес и разбиране. Това положение продължава до края на деветнадесети и началото на двадесети век. По това време откритията на Леонардо да Винчи в анатомията бяха внимателно проучени. Едва след като учените направиха задълбочен анализ на неговите научни трудове, прегледаха хиляди и хиляди страници от записи на великия ренесансов художник, стана ясно, че неговата научна дейност е не по-малко важна от изкуството.

Неизвестни страници от живота на Леонардо да Винчи

Анатомия, оптика, геология, ботаника, хидродинамика и т.н. – всички тези науки заемат много място в живота му, на второ място след живописта. Този талантлив художник имаше репутация на архетипен ренесансов човек, художник, който от време на време се занимаваше с наука.

Въпреки това, за самия Леонардо да Винчи анатомията, както и останалата част от неговата научна дейност, беше не по-малко важна от живописта. През последните десет години той изобщо не е започнал да рисува нови картини. От 1508 до 1513 г. художникът се посвещава главно на науката, само от време на време се връща към платната, започнати в предишни години.

Повече от други науки

От всички научни изследвания по това време Леонардо да Винчи се интересува особено от анатомията. В продължение на няколко години той активно работи с трупове, внимателно ги отваря за по-точно разбиране на човешката физическа структура.

Леонардо да Винчи, който имаше изключителен артистичен талант и изразителен стил на писане в областта на анатомията, успя да създаде едно от най-съвършените изследвания на своето време. Той дори подготви творбата за публикуване, но няма време да осъществи намерението си. Ако книгата му беше публикувана, тогава изследването на физическата структура на човека можеше да направи крачка напред, толкова голям беше приносът на Леонардо да Винчи за развитието на анатомията. За съжаление след смъртта му всички бележки и скици, създадени от този велик човек, останали сред личните му документи, бяха скрити от света дълги четиристотин години.

гъвкавост

Досега много от талантите на този безкрайно надарен човек остават загадка за нас. В младостта си, докато живее във Флоренция, той работи като чирак при един от най-известните италиански художници - Леонардо е покровителстван от семейство Медичи. В близост до мястото на неговата работа се намираше друга художествена работилница – маестро Антонио дел Полайоло, автор на гравюрата „Битката на голите”. Полайоло става един от първите художници на Ренесанса, който, докато учи в анатомичния театър, изучава отблизо човешката мускулна система. Летописците смятат, че именно неговите платна стават първите уроци за младия Леонардо да Винчи.

Нов подход към физическата структура на човека

Анатомията се възприема от ренесансовите художници като помощно средство, за да имат правилна представа за тялото. Ето защо те обръщаха голямо внимание само на мускулната система. Въпреки това, за разлика от Леонардо да Винчи, те изучаваха за кратко анатомия, тъй като на практика не се интересуваха от структурата на човешките вътрешни органи. Известно е, че Полайоло лично е произвеждал, но той също се е занимавал повече с мускулна анатомия и поради това гръдният кош, черепът и коремната кухина не са били засегнати от него.

първоначална лихва

Ако в самото начало на вашата научна дейности Леонардо да Винчи действаше по същия начин като Полайоло, след което през следващите години постепенно започна да обмисля физическа структурана човек не само като привързаност към любимата му картина или скулптура.

Общо взето, общата анатомия обхваща целия живот на този велик художник. Историците приписват първия му ръкопис на 1484 г., а последния - на 1515 г. Вероятно дори във Флоренция Леонардо, който за първи път посети анатомичния театър, започна да прави аутопсии. Първият той произведе в болницата Санта Мария Нова. Тук много други флорентински художници, като Микеланджело, също изучават мускулната структура на човек.

За тях основно практическо ръководство беше научната работа на Мондино де Лучи, живял много преди Леонардо да Винчи - "Анатомия". Човек се отваря по неговия метод за много поколения, не само на патолози, но и на художници, а в горещия климат на Италия този процес се извършва в продължение на няколко дни.

Смятало се, че на първия ден е необходимо да се отвори стомаха, след това гръдния кош, на третия ден сърцето, а на четвъртия ден крайниците. Изследването на главата започва с дисекция на скалпа, последвано от отваряне на черепа, след което се изследва мозъкът, а след това и основата на черепа. През този период от живота си Леонардо създава първите си схематични анатомични скици на напречни сечения на краката. Осъзнавайки сложността на провеждането на аутопсия, Леонардо смята своите наблюдения за основа за изучаване на структурата на човешкото тяло.

Записи на "луд" гений

Тъй като почти всички творби на Леонардо са дневници, записите в тях са пазени по особен начин. Те са един вид диалог, който авторът е водил с въображаем събеседник и където той защитава мнението си, като цитира доста силни доказателства. Освен това неговите ръкописи съдържат инструкции на Леонардо към самия него, както и разсъждения, които могат да бъдат пряко свързани с философията.

Интересува се от сърцето, опорно-двигателния апарат, скелета и мускулите. Леонардо беше първият, който правилно и изненадващо точно нарисува формите и най-важното - пропорциите на всички компоненти на човешката скелетна система. Всички предишни изображения на скелета, като правило, бяха условни, схематични или много примитивни.

Само въз основа на моя собствен опит

Леонардо придаваше голямо значение на опита, тъй като той научи почти всичко сам. Той, четейки книги, след това тества теорията си на практика. Този брилянтен създател вярвал, че всичко трябва да бъде създадено „въз основа на опита“. Във всички аспекти, разглеждани от Леонардо да Винчи - учен, анатомията е от първостепенно значение. В същото време почти навсякъде в записките му може да се проследи търсенето на единствения правилен отговор. Леонардо, който вярваше, че истината може да бъде намерена, ръководейки се само от логика или научни наблюдения, категорично не признава "спекулативните" теории. Затова той постави такава фундаментална наука като математиката като основа на всичките си изследвания, включително познанията за човешката структура.

Грешки и погрешни схващания

Твърди се, че известната картина на Леонардо да Винчи на човешката анатомия е невероятно точна, с едно изключение, женската репродуктивна система. Но това е разбираемо, тъй като през Ренесанса е било проблематично да се извърши аутопсия на женски трупове.

Въпреки че този италиански художник изучава анатомия само за да подобри своите картини на човешки тела, той успява да привлече повече внимание към тази дисциплина.

Гений във всичко, Леонардо се опита да разбере как "работи" човешкият механизъм. Според учени той гледал на хората около себе си точно така, както един механик вижда кола. Въпросът е, че чрез изобразяване човешката природав своята живопис или скулптура художникът е искал да бъде възможно най-правдоподобен, защото това ще му позволи да бъде не само много реалистичен, но и като цяло - специален, запомнящ се творец.

Анатомия в скици

Този флорентински художник направи повече от просто скица човешки частитяло или мускулни групи, но също така ги показа в своите скици в разрез. Освен това всеки чертеж беше придружен от бележки, необходими за разбиране. И бъдете сигурни, че Леонардо ги е огледал, защото той владееше този метод до съвършенство. Именно последното добавя сложност към изследването, което затруднява учените да изучават старателно научното наследство на да Винчи. Днес, четири века по-късно, всички негови бележки и скици са внимателно дигитализирани и представени на публиката. Гледайки ги, определено можем да кажем, че заслугите на Леонардо да Винчи в анатомията са огромни, тъй като именно той успя да проучи задълбочено човешкото тяло на своето време.

В същото време художникът и учен не посвети толкова много скици и бележки на нито един орган, с изключение само на очите, колкото на сърцето. В същото време той опроверга идеята на Гален, че вените произлизат от този орган. Освен това Леонардо да Винчи беше противник на теорията за две вентрикули, напълно основателно вярвайки, че клапите разделят сърцето на секции. Трябва да се каже, че Учителят не е имал представа за кръвоносната система, когато е правил изследването.

Значение на приноса

Този флорентински гений се смята за основател на наука, наречена динамична анатомия. След Гален, в продължение на тринадесет века, почти никакви нови изследвания относно структурата човешкото тяло, не беше и затова работата му се смяташе за догма. Първите анатомични наблюдения на да Винчи са близки по характер до произведенията на Авицена, а последните са тези на Везалий.

Приготвяне на собствени лекарства Велик майсторвъведе всичко ново в изучаването на вътрешните органи. Именно той изобретява стъкления модел за изследване на сърдечните клапи. Художникът е първият, който разрязва костите на скелета нагоре и надолу, като по този начин определя неговите пропорции. Приносът на Леонардо да Винчи към анатомията не може да бъде надценен. Именно той стана автор на първите изображения на човешки органи в повечето различни ъгли. Той нарече своите рисунки dimonstrazioni.

Постижения

Леонардо беше първият в историята на науката за анатомия, който предположи, че човешкият сакрум не се състои от три, а от пет прешлена, той успя да опише правилно неговия ъгъл на наклон на сакрума. Той е и първият, който разглежда такива анатомични особености на нашето тяло като наклона или огъването на ребрата, които са много важни за разбирането на механизма на дишане, както и наклона на таза.

Леонардо успя да изчисли правилно, че в стъпалото ни има двадесет и пет кости, докато не се страхуваше да влезе в конфронтация с произведенията на Авицена и Гален, които вярваха, че има двадесет и шест от тях. Художникът беше първият, който успя да нарисува правилно ставните повърхности. Освен това Леонардо успява да опише редица анатомични особености на човешкия скелет, свързани с нашата изправена стойка: например наклоненото положение на бедрената кост спрямо вертикалата.

Неговите анатомични ръкописи, които са твърдения, са били достъпни за учените в продължение на много векове. И въпреки че днес науката потвърждава някои от тях и опровергава други, като например неговата абсурдна теория за кръвта, въпреки това, въпреки някои грешки в изследванията, е трудно да се надцени приносът на Леонардо да Винчи към анатомията като наука.

Хармония на живота

Благодарение на Леонардо да Винчи, анатомията и медицината днес са пристъпили далеч напред. Той обаче имаше напълно негативно отношение към лекарите. Като изключителен човек, този художник и учен, като никой друг, вижда неспособността и невежеството на тогавашните лекари.

Днес всички негови скици са собственост на Британската кралска колекция – Британската кралска колекция. Съвременната анатомия, която се върти около нови техники за изобразяване като магнитен резонанс или изследване на човешката структура на микроскопично ниво, със сигурност е извървяла дълъг път. Такива зони на височини не бяха достъпни за Леонардо, но флорентинският художник все пак успя да постигне това, до което учените стигнаха само няколко десетилетия по-късно.

Например, неговите скици на човешки ембриони са почти идентични с това, което ултразвукът показва днес, а изображенията на да Винчи на рамото изглеждат почти идентични с техните съвременни 3D изображения.

Голяма част от това, което Леонардо е направил, наистина отразява същността на нещата по начин, който е доказан много десетилетия след като е представен от великия флорентински ренесансов художник.

Въведение

Ренесансът е богат на изключителни личности. Но Леонардо, който е роден в град Винчи близо до Флоренция на 15 април 1452 г., се откроява дори на общия фон на други известни личности от Ренесанса.

Този супергений от началото на италианския Ренесанс е толкова странен, че предизвиква у учените не просто изумление, а почти страхопочитание, примесено с объркване. Дори общ преглед на неговите възможности шокира изследователите: добре, човек, дори и да има поне седем педя в челото си, не може веднага да бъде брилянтен инженер, художник, скулптор, изобретател, механик, химик, филолог, учен, ясновидец, един от най-добрите за времето си певец, плувец, производител на музикални инструменти, кантата, конник, фехтовател, архитект, моден дизайнер и др. Външните му данни също са поразителни: Леонардо е висок, строен и толкова красив на лице, че го наричат ​​„ангел“, като същевременно е свръхчовешки силен (с дясната си ръка – като е левичар! – може да смачка подкова).

За Леонардо да Винчи е писал многократно. Но темата за неговия живот и творчество, както като учен, така и като човек на изкуството, е актуална и днес. Целта на тази работа е да разкаже подробно за Леонардо да Винчи. Тази цел се реализира чрез решаване на следните задачи:

преглед на биографията на Леонардо да Винчи;

анализира основните периоди от неговото творчество;

опишете най-известните му произведения;

говори за дейността му като учен и изобретател;

дайте примери за предсказанията на Леонардо да Винчи.

Структурата на работата е следната. Работата се състои от три глави или пет параграфа, увод, заключение, библиография и илюстрации в приложението.

Първата глава е посветена на биографията на великия флорентинец.

Във втората глава се разглеждат основните периоди от неговото творчество – ранен, зрял и късен. В него се разказва подробно за такива шедьоври на Леонардо като "Джоконда (Мона Лиза)" и "Тайната вечеря".

Третата глава описва изцяло научната дейност на Леонардо да Винчи. Особено внимание е отделено на работата на да Винчи в областта на механиката, както и на неговите самолети.

В заключение се правят изводи по темата на работата.

1. Жизненият път на Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи е роден през 1452 г. и умира през 1519 г. Бащата на бъдещия гений Пиеро да Винчи, богат нотариус и земевладелец, беше най-известната личност във Флоренция, но майка му Катерина беше просто селско момиче, мимолетна прищявка на влиятелен господар. В официалното семейство на Пиеро нямаше деца, така че от 4-5-годишна възраст момчето беше отглеждано с баща си и мащехата, докато собствената му майка, както беше обичайно, беше побързана да раздаде със зестра на селянин . Красивото момче, което в същото време се отличаваше с изключителния си ум и приветлив характер, веднага стана обичаен любимец и любимец в дома на баща си. Това беше отчасти улеснено от факта, че първите две мащехи на Леонардо бяха бездетни. Третата съпруга на Пиеро, Маргарита, влезе в дома на бащата на Леонардо, когато известният й доведен син вече беше на 24 години. От третата си съпруга сеньор Пиеро имаше девет сина и две дъщери, но нито една от тях не блестеше „нито интелект, нито меч“.

Притежавайки широки познания и владеещ основите на науката, Леонардо да Винчи би постигнал големи предимства, ако не беше толкова променлив и непостоянен. Всъщност той се зае с изучаването на много предмети, но след като започна, след това ги изостави. И така, в математиката, през няколкото месеца, в които я изучава, той постигна такъв напредък, че постоянно излагайки всякакви съмнения и трудности пред учителя, с когото е учил, неведнъж го озадачаваше. Той също така похарчи някои усилия за познаването на музикалната наука, но скоро реши да научи само как да свири на лира. Като човек, надарен от природата с възвишен и обаятелен дух, той пееше божествено, импровизирайки под неин акомпанимент. И все пак, въпреки различните си занимания, той никога не изоставя рисуването и моделирането, като нещата, които привличаха въображението му повече от всички други.

През 1466 г., на 14-годишна възраст, Леонардо да Винчи влиза в ателието на Верокио като чирак. Това се случи по следния начин: сир Пиеро, бащата на Леонардо, един ден избра няколко от рисунките му, занесе ги при Андреа Верокио, който беше негов голям приятел, и го подкани да каже дали Леонардо ще постигне някакъв успех, като се заеме с рисуването. Поразен от огромните наклонности, които видя в рисунките на начинаещия Леонардо, Андреа подкрепи сир Пиеро в решението му да го посвети на този въпрос и веднага се съгласи с него Леонардо да влезе в неговата работилница, което Леонардо направи повече от охотно и започна да практикува не само в една област, но и във всички, където влиза чертежа. По това време той се отличава и в скулптурата, като извайва няколко глави на смеещи се жени от глина, и в архитектурата, рисувайки много планове и други видове различни сгради. Той беше и първият, който, докато беше още млад, обсъди въпроса как да се отклони река Арно през канал, свързващ Пиза с Флоренция. Той също така прави чертежи на мелници, фулери и други машини, които могат да бъдат задвижвани от силата на водата.

В картината на Верокио: „Кръщението Господне“ един от ангелите е нарисуван от Леонардо да Винчи; според легендата, предадена от Вазари, старият майстор, видял себе си надминат от работата на ученик, уж изоставил живописта. Както и да е, но около 1472 г. Леонардо, който тогава е на двадесет години, напуска работилницата на Верокио и започва да работи самостоятелно.

Леонардо да Винчи беше красив, добре сложен, притежаваше голяма физическа сила, беше добре запознат с рицарските изкуства, езда, танци, фехтовка и т.н. Съвременниците на Леонардо отбелязват, че той е бил толкова приятен в общуването, че е привличал душите от хора. Той много обичаше животните - особено конете. Минавайки през местата, където се търгуваха птиците, той ги извади от клетката със собствените си ръце и, като плати на продавача поисканата от него цена, ги пусна на свобода, като възстанови загубената им свобода.

Има много легенди и легенди за Леонардо да Винчи. Говори се, че веднъж, когато сир Пиеро от Винчи бил в имението си, един от селяните му, който изваял със собствените си ръце кръгъл щит от смокиня, отсечена от него в земята на господаря си, просто го помолил да получи този щит рисува за него във Флоренция, на което той много охотно се съгласи, тъй като този селянин беше много опитен птичар и знаеше местата, където се лови риба, а сир Пиеро широко използваше услугите му в лова и риболова. И така, след като транспортира щита във Флоренция, но без да каже на Леонардо откъде идва, сир Пиеро го помоли да напише нещо върху него. Но Леонардо, когато един прекрасен ден този щит падна в ръцете му и когато видя, че щитът е изкривен, лошо обработен и тромав, той го изправи на огън и, като го даде на стругаря, го направи гладък и равен от изкривен и тромав , а след това, след като го прегледа и обработи по свой начин, той започна да мисли какво да напише върху него, което да уплаши всеки, който се натъкне на него, създавайки същото впечатление, което някога е създавала главата на Медуза. И за целта Леонардо пусна в една от стаите, в която никой освен него не влизаше, различни гущери, щурци, змии, пеперуди, скакалци, прилепи и други странни видове подобни същества, от най-различни от които, комбинирайки ги в по различни начини той създаде едно много отвратително и ужасно чудовище, което отрови с дъха си и възпламени въздуха. Той го изобразява как изпълзя от тъмна цепнатина на скалата и изпуска отрова от отворената си уста, пламък от очите и дим от ноздрите си, и то толкова необичайно, че всъщност изглеждаше нещо чудовищно и плашещо. И той работи върху него толкова дълго, че в стаята от мъртви животни се носеше жестока и непоносима смрад, която обаче Леонардо не забеляза поради голямата любов, която изпитваше към изкуството. След като свърши тази работа, за която нито селянинът, нито бащата повече питаха, Леонардо каза на последния, че може, когато поиска, да изпрати за щит, тъй като той от своя страна си е свършил работата. И когато една сутрин сир Пиеро влезе в стаята си зад щит и почука на вратата, Леонардо я отвори, но го помоли да изчака и, като се върна в стаята, сложи щита на кафедрата и на светлината, но нагласи прозореца така че даде приглушено осветление. Сир Пиеро, който дори не се замисли за това, потръпна при първия поглед от изненада, без да вярва, че това е същият щит и още повече, че образът, който видя, е картина, а когато отстъпи назад, Леонардо, подкрепящ той, каза: „Това е Работата служи на целта, за която е направена. Така че вземете го и го подарете, защото такъв е ефектът, който се очаква от произведенията на изкуството. „Това нещо изглеждаше на сир Пиеро повече от прекрасно и той уважи смелите думи на Леонардо с най-голяма похвала. И след това, бавно купувайки от магазинер друг щит, на който е изписано, той дал сърцето си, пронизано от стрела, на селянин, който му останал благодарен за това за цял живот. По-късно, във Флоренция, сир Пиеро тайно продал щит, нарисуван от Леонардо, на някои търговци за сто дуката и скоро този щит попаднал в ръцете на един миланец на херцога, на когото същите търговци го препродали за триста дуката.

Около 1480 г. Леонардо е извикан в Милано в двора на херцог Лудовико Сфорца, като музикант и импровизатор. Той обаче е инструктиран да създаде академия по изкуствата в Милано. За преподаване в тази академия Леонардо да Винчи състави трактати за живописта, за светлината, за сенките, за движението, за теорията и практиката, за движенията на човешкото тяло, за пропорциите на човешкото тяло.

Като архитект Леонардо строи сгради, особено в Милано, и композира много архитектурни проекти и чертежи, специално изучава анатомия, математика, перспектива, механика; той изоставя обширни проекти, като проекта за свързване на Флоренция и Пиза чрез канал; изключително смел бил планът му да издигне античната баптистерия на С. Джовани във Флоренция, за да издигне основата под нея и така да придаде на тази сграда по-великолепен вид. В името на изучаването на изразяването на чувства и страсти у човека. Той посети най-гъсто населените места, където човешката дейност беше в разгара си, и вписа в албума всичко, което му попадне; той придружава престъпниците до мястото на екзекуцията, запечатвайки в паметта си израза на мъка и крайно отчаяние; той покани в къщата си селяни, на които разказваше най-забавните неща, като искаше да проучи комичното им изражение на лицата им. С такъв реализъм Леонардо в същото време беше надарен в най-висока степен с дълбоко субективно чувство, нежна, отчасти сантиментална мечтателност. В някои от неговите произведения преобладава единият или другият елемент, но в основните, най-добрите, работи, и двата елемента са балансирани от красива хармония, така че благодарение на блестящия дизайн и чувството за красота, те заемат тази висока стъпка, което несъмнено му осигурява едно от първите места.сред големите майстори на модерното изкуство.

Леонардо започна много, но никога не завърши нищо, защото му се струваше, че в онези неща, които е замислил, ръката не е в състояние да постигне художествено съвършенство, тъй като в своя план той създава различни трудности за себе си, толкова фини и невероятни, че те дори и най-сръчните ръце не биха могли при никакви обстоятелства да изразят.

От начинанията, извършени от да Винчи от името на Лудовико Сфорца, особено забележителна е колосалната конна статуя в памет на Франческа Сфорца, излята от бронз. Първият модел на този паметник е случайно счупен. Леонардо да Винчи е изваял друга, но статуята не е отлята поради липса на пари. Когато французите превземат Милано през 1499 г., моделът служи като мишена на гасконските стрелци. В Милано Леонардо създава и известната „Тайна вечеря“.

След експулсирането на Лодовико Сфорца от Милано от французите през 1499 г., Леонардо заминава за Венеция, като по пътя посещава Мантуа, където участва в изграждането на отбранителни структури, а след това се връща във Флоренция; съобщава се, че той е бил толкова погълнат от математиката, че не е искал да си помисли да вземе четка. В продължение на дванадесет години Леонардо непрекъснато се мести от град на град, работейки за известния Чезаре Борджия в Романя, проектирайки защити (никога не построени) за Пиомбино. Във Флоренция влиза в съперничество с Микеланджело; това съперничество кулминира в огромните бойни композиции, които двамата художници рисуваха за Palazzo della Signoria (също Palazzo Vecchio). Тогава Леонардо замисля втори конен паметник, който, подобно на първия, така и не е създаден. През всичките тези години той продължава да пълни бележниците си с различни идеи по различни теми като теорията и практиката на рисуването, анатомията, математиката и полета на птиците. Но през 1513 г., както и през 1499 г., неговите покровители са изгонени от Милано.

Леонардо заминава за Рим, където прекарва три години под егидата на Медичите. Депресиран и обезпокоен от липсата на материал за анатомични изследвания, Леонардо се занимава с експерименти и идеи, които не водят доникъде.

Французите, първо Луи XII, а след това Франциск I, се възхищават на произведенията на италианския Ренесанс, особено на Тайната вечеря на Леонардо. Затова не е изненадващо, че през 1516 г. Франциск I, добре наясно с различните таланти на Леонардо, го кани в двора, който тогава се намираше в замъка Амбоаз в долината на Лоара. Въпреки че Леонардо е работил по хидравлични проекти и планове за нов кралски дворец, от писанията на скулптора Бенвенуто Челини става ясно, че основното му занимание е било почетната длъжност на придворен мъдрец и съветник. На 2 май 1519 г. Леонардо умира в ръцете на крал Франциск I, молейки за прошка от Бог и хората, че „не е направил всичко за изкуството, което може да направи“. Така разгледахме кратка биография на великия италиански ренесансов художник - Леонард да Винчи. Следващата глава ще изследва творчеството на Леонард да Винчи като художник.

2. Творчеството на Леонардо да Винчи

2.1 Основните периоди в живописта на Леонардо да Винчи

Творчеството на великия италиански художник може да се раздели на ранен, зрял и късен периоди. .

Първата датирана творба (1473 г., Уфици) е малка скица на речната долина, видяна от пролома; от едната страна е замък, от другата - горист хълм. Тази скица, направена с бързи щрихи на химикалката, свидетелства за постоянния интерес на художника към атмосферните явления, за които той по-късно пише пространно в своите бележки. Пейзажът, изобразен от висока гледна точка с изглед към заливната низина, е обичайно средство за флорентинското изкуство от 1460-те години (въпреки че винаги е служило само като фон за картини). Сребърна рисунка с молив на древен воин в профил (средата на 1470-те, Британски музей) показва пълната зрялост на Леонардо като чертожник; умело съчетава слаби, бавни и напрегнати, еластични линии и внимание към повърхности, постепенно моделирани от светлина и сянка, създавайки жив, трептящ образ.

Картина без дата" Благовещение"(средата на 1470-те, Уфици) се приписва на Леонардо едва през 19 век; може би би било по-правилно да го разглеждаме като резултат от сътрудничество между Леонардо и Верокио. Има няколко слаби места, например твърде рязко намаляване на перспективата на сградата вляво или лошо развито мащабно съотношение на фигурата на Божията майка и нотната стойка. В противен случай обаче, особено в фината и мека моделировка, както и в обработката на мъглив пейзаж с издигаща се на заден план планина, картината принадлежи на ръката на Леонардо; това може да се заключи от изследване на по-късната му работа. Остава открит въпросът дали композиционната идея му принадлежи. Приглушени в сравнение с произведенията на съвременниците му, цветовете изпреварват колорита на по-късните творби на художника.

Живопис Верокио "Кръщение"(Уфици) също е недатиран, въпреки че вероятно би могъл да бъде поставен в първата половина на 1470-те. Както вече беше отбелязано в първата глава, Джорджо Вазари, един от първите биографи на Леонардо, твърди, че е нарисувал фигурата на ляво на два ангела, обърнати в профил. Главата на ангела е деликатно моделирана със светлина и сянка, с меко и внимателно изобразяване на текстурата на повърхността, различно от по-линейното третиране на ангела вдясно. Изглежда, че участието на Леонардо в тази картина се простира до мъгливия речен пейзаж и някои части от фигурата на Христос, които са нарисувани с маслени бои, въпреки че в други части на картината се използва темпера. Подобна разлика в техниката предполага, че Леонардо най-вероятно е завършил картина, която Верокио не е завършил; малко вероятно е художниците да са работили по него едновременно.

Портрет на Гиневра деи Бенчи(около 1478 г., Вашингтон, Национална галерия) - вероятно първата самостоятелно рисувана картина на Леонардо. Дъската е изрязана на около 20 см от дъното, така че кръстосаните ръце на младата жена са изчезнали (това се знае от сравнение с оцелели имитации на тази картина). В този портрет Леонардо не се стреми да проникне във вътрешния свят на модела, но като демонстрация на отличното владеене на меко, почти монохромно моделиране на светлина и сянка, тази картина е несравнима. Отзад се виждат клоните на хвойна (на италиански - ginevra) и пейзаж, обвит във влажна мъгла.

Портрет на Джиневра деи Бенчи и Мадона Беноа(Санкт Петербург, Ермитаж), който е предшестван от поредица от малки скици на Мадона с младенеца, вероятно са последните картини, завършени във Флоренция. Незавършеният Св. Йероним, много подобен по стил на Поклонението на влъхвите, също може да бъде датиран към около 1480 г. Тези картини са едновременни с първите оцелели скици на военни механизми. Образован като художник, но стремящ се да бъде военен инженер, Леонардо изоставя работата по Поклонението на влъхвите и се втурва към Милано в търсене на нови задачи и нов живот, където започва зрелият период на творчеството му.

Въпреки факта, че Леонардо заминава за Милано с надеждата за кариера като инженер, първата поръчка, която получава през 1483 г., е изработката на част от олтара за параклиса на Непорочното зачатие - Мадона в пещерата (Лувъра; приписване на Леонардо от по-късна версия от Лондонската национална галерия се оспорва). Коленичилата Мария гледа Младенеца Христос и малкия Йоан Кръстител, докато ангелът, сочещ Йоан, гледа към зрителя. Фигурите са подредени в триъгълник, на преден план. Изглежда, че фигурите са отделени от зрителя от лека мъгла, така нареченото сфумато (неясни и размити контури, мека сянка), което сега става характерна черта на живописта на Леонардо. Зад тях, в полумрака на пещерата, се виждат сталактити и сталагмити и бавно течащи води, обвити в мъгла. Пейзажът изглежда фантастичен, но трябва да се помни твърдението на Леонардо, че живописта е наука. Както се вижда от чертежите, едновременно с картината, той се основава на внимателни наблюдения на геоложки явления. Това важи и за изобразяването на растенията: човек не само може да ги идентифицира с определен вид, но и да види, че Леонардо е знаел за свойството на растенията да се обръщат към слънцето.

В средата на 1480-те Леонардо рисува картината " Дама с хермелин"(Музей Краков), който може да е портрет на Сесилия Галерани, любовницата на Лодовико Сфорца. Контурите на фигурата на жена с животно са очертани от извити линии, които се повтарят в цялата композиция, а това, съчетано с приглушени цветове и нежни тонове на кожата, създава впечатление за съвършена грация и красота. Красотата на Дамата с хермелинът контрастира поразително с гротескните скици на изроди, в които Леонардо изследва екстремните степени на аномалии в структурата на лицето.

В Милано Леонардо започва да прави записи; около 1490 г. той се фокусира върху две дисциплини: архитектура и анатомия. Той прави скици на няколко варианта на дизайна на централнокуполния храм (равнокраен кръст, чиято централна част е покрита с купол) - тип архитектурна структура, която Алберти е препоръчал преди това, поради причината, че отразява един от древните видове храмове и се основава на най-съвършената форма - кръг. Леонардо начертава план и перспективни изгледи на цялата структура, в които са очертани разпределението на масите и конфигурацията на вътрешното пространство. Приблизително по това време той получава череп и прави напречно сечение, отваряйки синусите на черепа за първи път. Бележките около рисунките показват, че той се интересува предимно от природата и структурата на мозъка. Разбира се, тези чертежи са били предназначени за чисто изследователски цели, но са поразителни със своята красота и сходство със скиците на архитектурни проекти, тъй като и двете изобразяват прегради, разделящи части от вътрешното пространство.

Зрелият период на Леонардо да Винчи принадлежи на две големи картини "Джоконда (Мона Лиза)" и "Тайната вечеря".

Мона Лиза е създадена във време, когато Леонардо е толкова погълнат от изучаването на структурата на женското тяло, анатомията и проблемите, свързани с раждането, че е почти невъзможно да се разделят неговите художествени и научни интереси. През тези години той скицира човешки ембрион в матката и създава последната от няколкото версии на картината на Леда, базирана на древния мит за раждането на Кастор и Полукс от съюза на смъртното момиче Леда и Зевс, който приема формата на лебед. Леонардо изучава сравнителна анатомия и се интересува от аналогии между всички органични форми.

От всички науки Леонардо се интересуваше най-много от анатомията и военните дела.

Най-важната от обществените поръчки на Леонардо също е свързана с войната. През 1503 г., може би по настояване на Николо Макиавели, му е възложено да нарисува фреска с размери около 6 на 15 метра, изобразяваща битката при Ангиари за залата на Големия съвет в Palazzo della Signoria във Флоренция. В допълнение към тази фреска трябваше да бъде изобразена битката при Кашин, поръчана от Микеланджело; и двата сюжета са героичните победи на Флоренция. Тази поръчка позволява на двамата художници да продължат напрегнатото съперничество, започнало през 1501 г. Нито една от фреските не е завършена, тъй като и двамата художници скоро напускат Флоренция, Леонардо отново за Милано и Микеланджело за Рим; подготвителни картони не са запазени. В центъра на композицията на Леонардо (известен от неговите скици и копия от централната част, очевидно завършени по това време) беше епизод с битка за знамето, където конниците се бият ожесточено с мечове, а паднали войници лежат под краката на конете си . Съдейки по други скици, композицията е трябвало да се състои от три части, с битката за знамето в центъра. Тъй като няма ясни доказателства, оцелелите картини на Леонардо и фрагменти от неговите бележки предполагат, че битката е изобразена срещу плосък пейзаж с планинска верига на хоризонта.

Късният период от творчеството на Леонардо да Винчи включва преди всичко няколко скици за сюжета на Мадона с младенеца и Св. Анна; идеята за първи път възниква във Флоренция. Може би около 1505 г. е създаден картон (Лондон, Национална галерия), а през 1508 г. или малко по-късно - картина, която сега се намира в Лувъра. Мадона седи в скута на Св. Анна и протяга ръце към Младенеца Христос, който държи агне; свободни, заоблени форми на фигури, очертани с плавни линии, образуват единна композиция.

Йоан Кръстител(Лувър) изобразява мъж с нежно усмихнато лице, което излиза от полумрака на фона; той се обръща към зрителя с пророчество за идването на Христос.

В късна серия от рисунки Потопа(Уиндзор, Кралска библиотека) са изобразени катаклизми, силата на тонове вода, ураганни ветрове, камъни и дървета, които се превръщат в чипове във вихър на буря. Бележките съдържат много пасажи за Потопа, някои от тях поетични, други безстрастно описателни, трети изследователски в смисъл, че се занимават с въпроси като вихровото движение на водата във водовъртеж, нейната сила и траектория.

За Леонардо изкуството и изследванията са допълващи се аспекти на постоянното желание да се наблюдава и записва външния вид и вътрешната структура на света. Определено може да се твърди, че той е първият сред учените, чиито изследвания са допълнени от изкуството.

Около седем хиляди страници оцелели ръкописи на Леонардо да Винчи съдържат неговите мисли по различни въпроси на изкуството, науката и технологиите. От тези бележки по-късно е съставен „Трактат за живописта“. По-специално, тя очертава доктрината за перспективата, както линейна, така и въздушна. Леонардо пише: „...вземете огледало, отразете жив обект в него и сравнете отразения обект с вашата картина... вие сте този, който ще видите, че картина, изпълнена в самолет, показва обекти по такъв начин, че изглеждат да бъде изпъкнало и огледалото в равнина прави същото; картината е само повърхност и огледалото е същото; картината е неосезаема, защото това, което изглежда кръгло и разделящо се, не може да бъде хванато с ръце - същото в огледалото; огледалото и картината показват изображения на обекти, заобиколени от сянка и светлина, като и двете изглеждат много далеч отвъд повърхността.Има още една перспектива, която аз наричам въздушна, защото поради промяната на въздуха една може да разпознава различни разстояния до различни сгради, ограничени отдолу с една единствена (права) линия. Направете първата сграда... вашия цвят, направете едната по-далечна по-... синя, тази, която искате да бъде толкова назад , направи го толкова по-синьо..."

За съжаление, много наблюдения относно влиянието на прозрачните и полупрозрачни среди върху възприемания цвят все още не могат да намерят правилно физическо и математическо обяснение от Леонардо. Ценни са обаче първите експериментални опити, направени от учения да определи интензитета на светлината в зависимост от разстоянието, изучаването на законите на бинокулярното зрение, виждайки в тях условие за възприемане на релефа.

„Трактатът за живописта“ също дава информация за пропорциите. През Ренесанса математическата концепция - златното сечение е издигната в ранга на основен естетически принцип. Леонардо да Винчи го нарече Sectio aurea, от което произлиза и терминът "златно сечение". Според художествените канони на Леонардо златното съотношение съответства не само на разделянето на тялото на две неравни части по линията на талията (в същото време съотношението на по-голямата част към по-малката е равно на съотношението на цялото към по-голямата част, това съотношение е приблизително равно на 1,618). Височината на лицето (до корените на косата) се отнася до вертикалното разстояние между дъгите на веждите и долната част на брадичката, тъй като разстоянието между дъното на носа и долната част на брадичката е свързано с разстояние между ъглите на устните и долната част на брадичката, това разстояние е равно на златното сечение. Разработвайки правилата за изобразяване на човешката фигура, Леонардо да Винчи се опитва да възстанови така наречения „квадрат на древните“ въз основа на литературните сведения от древността. Той направи рисунка, на която е показано, че размахът на ръцете на човек, изпънати встрани, е приблизително равен на височината му, в резултат на което фигурата на човек се вписва в квадрат и кръг.

2.2 Най-великите произведения - "Джоконда" и "Тайната вечеря"

2.2.1 "Джоконда"

В Милано Леонардо да Винчи започва работа по известната си картина "Джоконда (Мона Лиза)". Предисторията на "Джоконда" е следната.

Франческо ди Бартоломео дел Джокондо поръчва на великия художник да нарисува портрет на третата му съпруга, 24-годишната Мона Лиза. Картината с размери 97х53 см е завършена през 1503 г. и веднага става известна. Големият художник го пише четири години (по принцип създава творбите си дълго време). Доказателство за това може да бъде използването на различни разтворители по време на периода на писане. И така, лицето на Мона Лиза, за разлика от ръцете, е покрито с мрежа от пукнатини. Франческо дел Джокондо по неизвестни причини не купи тази картина и Леонардо не се раздели с нея до края на живота си. Последните години от живота си, както беше отбелязано по-горе, великият художник, по покана на краля на Франция, Франциск I, прекарва в Париж. След смъртта му на 2 май 1519 г. самият крал купува тази картина.

Създавайки своя шедьовър, художникът използва тайна, известна на много портретисти: вертикалната ос на платното минава през зеницата на лявото око, което трябва да накара зрителя да се чувства развълнуван. Портретът (намира се в Лувъра) е по-нататъшно развитие на типа, който се появи по-рано при Леонардо: моделът е изобразен от кръста, в лек завой, лицето е обърнато към зрителя, скръстените ръце ограничават композицията от По-долу. Душевните ръце на Мона Лиза са толкова красиви, колкото леката усмивка на лицето й и първобитния скалист пейзаж в мъгливата далечина.

Джоконда е известна като образа на мистериозна, дори фатална жена, но тази интерпретация принадлежи към 19 век.

Картината поражда различни спекулации. Така през 1986 г. американският художник и изследовател Лилиан Шварц сравнява образа на Мона Лиза с автопортрета на Леонардо. Използвайки обърнато изображение на автопортрет, тя приведе картините в същия мащаб с помощта на компютър, така че разстоянието между зениците да стане същото. Смята се, че в същото време тя е получила поразителна прилика, въпреки че тази версия изглежда доста противоречива.

Има мнение, че художникът е криптирал нещо в своята картина и по-специално в известната усмивка на Мона Лиза. Едва забележимо движение на устните и очите се вписват в правилния кръг, който не е в картините на Рафаело, Микеланджело или Ботичели - други гении от Ренесанса. Фонът на "Мадоните" е просто тъмна стена, съответно с един и два процепа. Всичко е ясно на тези снимки: една майка с любов гледа детето си.

Вероятно за Леонардо тази картина е била най-трудното и успешно упражнение в използването на сфумато, а фонът на картината е резултат от неговите изследвания в областта на геологията. Независимо дали темата е светска или религиозна, пейзажът, разкриващ "костите на земята", постоянно се среща в творчеството на Леонардо. Тайните на природата, които постоянно измъчваха великия Леонардо да Винчи, художникът въплъщаваше в погледа на Мона Лиза, всепроникващ, насочен сякаш от дълбините на тъмна пещера. В потвърждение на това думите на самия Леонардо: „Подчинявайки се на алчното си привличане, желаейки да видя голямо разнообразие от разнообразни и странни форми, произведени от умела природа, лутайки сред тъмните скали, аз се приближих до входа на голяма пещера. Защото миг спрях пред него, учуден... Наведох се да видя какво става там, в дълбините, но големият мрак ми пречеше. Така останах известно време. Изведнъж в мен се появиха две чувства: страх и желание; страх от ужасна и тъмна пещера, желание да видя дали има нещо прекрасно в нейните дълбини.

2.2.2 "Тайна вечеря"

Размислите на Леонардо върху пространството, линейната перспектива и изразяването на различни емоции в живописта доведоха до създаването на фреската "Тайната вечеря", изрисувана в експериментална техника на далечната стена на трапезарията на манастира Санта Мария деле Грацие в Милано през 1495-1497 г.

Във връзка с Тайната вечеря Вазари цитира забавен епизод от биографията си на Леонардо, който перфектно характеризира начина на работа на художника и острия му език. Недоволен от бавността на Леонардо, приорът на манастира настоятелно настоява той да приключи работата си възможно най-скоро. "Страдаше му се странно да види, че Леонардо е потънал в мисли за цялата половина на деня. Искаше художникът да не пуска четките си, сякаш не спират да работят в градината. Без да се ограничава с това, той се оплакал на херцога и така започнал да го досажда, че бил принуден да изпрати за Леонардо и в деликатна форма да го помоли да се заеме с работата, като по всякакъв начин даваше да се разбере, че прави всичко това по настояване на приора. След като започнал разговор с херцога на общи художествени теми, Леонардо му посочил, че е близо до завършване на картината и че му остават само две глави за рисуване - Христос и предателят Юда. „Той би искал да потърси тази последна глава, но в крайна сметка, ако не намери нищо по-добро, той е готов да използва главата на този много приор, толкова обсебващ и нескромен. Тази забележка много развесели херцога, който каза че е хиляда пъти прав.Някак си горкият засрамен приор продължи да бърза с работата в градината и остави Леонардо сам, който довърши главата на Юда, която се оказа истинското въплъщение на предателството и безчовечността.

Леонардо се подготвя внимателно и дълго за миланската картина. Прави много скици, в които изучава позите и жестовете на отделни фигури. Тайната вечеря го привлече не с догматичното си съдържание, а с възможността да разгърне голяма човешка драма пред зрителя, да покаже различни персонажи, да разкрие духовния свят на човек и точно и ясно да опише преживяванията му. Той приема „Тайната вечеря” като сцена на предателство и си поставя за цел да внесе в този традиционен образ онова драматично начало, благодарение на което то да придобие съвсем ново емоционално звучене.

Обмисляйки концепцията на Тайната вечеря, Леонардо не само направи скици, но и записа мислите си за действията на отделните участници в тази сцена: поглежда към своя спътник, другият показва дланите на ръцете си, вдига рамене към своите уши и изразява изненада с устата си... „Записът не посочва имената на апостолите, но Леонардо, очевидно, ясно си е представял действията на всеки от тях и мястото, което всеки е наречен, заемат в цялостната композиция. Посочвайки пози и жестове в рисунките, той търсеше такива форми на изразяване, които да въвлекат всички фигури в един водовъртеж от страсти. Той искаше да заснеме живи хора в образите на апостолите, всеки от които отговаря на събитието по свой начин.

Тайната вечеря е най-зрялото и пълно произведение на Леонардо. В тази картина майсторът избягва всичко, което би могло да затъмни основния ход на изобразеното от него действие, той постига рядко убедително композиционно решение. В центъра той поставя фигурата на Христос, като я подчертава с отварянето на вратата. Той умишлено отдалечава апостолите от Христос, за да подчертае още повече своето място в композицията. И накрая, със същата цел той кара всички перспективни линии да се събират в точка точно над главата на Христос. Леонардо разделя своите ученици на четири симетрични групи, пълни с живот и движение. Той прави масата малка, а трапезарията - строга и семпла. Това му дава възможност да фокусира вниманието на зрителя върху фигури, които притежават огромна пластична сила. Във всички тези техники е отразена дълбоката целенасоченост на творческия план, в който всичко е претеглено и взето предвид.

Основната задача, която Леонардо си е поставил в „Тайната вечеря“, е реалистичното предаване на най-сложните психични реакции на думите на Христос: „Един от вас ще ме предаде“. Придавайки цялостни човешки характери и темпераменти в образите на апостолите, Леонардо кара всеки от тях да реагира по свой начин на думите, изречени от Христос. Именно тази фина психологическа диференциация, основана на разнообразие от лица и жестове, порази най-вече съвременниците на Леонардо, особено когато се сравняват картините му с по-ранни флорентински изображения на същата тема от Тадео Гади, Андреа дел Кастаньо, Козимо Росели и Доменико Гирландайо . Всички тези майстори имат апостоли, седнали тихо, като статисти, на масата, оставайки напълно безразлични към всичко, което се случва. Нямайки достатъчно силни средства в арсенала си, за да характеризират Юда психологически, предшествениците на Леонардо го отделят от общата група апостоли и го поставят под формата на напълно изолирана фигура пред масата. Така Юда беше изкуствено противопоставен на цялото събрание като изгнаник и злодей. Леонардо смело нарушава тази традиция. Неговият художествен език е достатъчно богат, за да не прибягва до подобни чисто външни ефекти. Той обединява Юда в една група с всички останали апостоли, но му дава такива черти, които позволяват на внимателния зрител веднага да го идентифицира сред дванадесетте Христови ученици.

Леонардо се отнася индивидуално към всеки свой ученик. Подобно на камък, хвърлен във водата, създавайки кръгове, които се разпространяват все повече и повече на повърхността, думите на Христос, падащи всред мъртвата тишина, предизвикват най-голямото движение в събранието, миг преди да бъдат в състояние на пълно Почивка. Особено импулсивно отговарят на думите на Христос онези трима апостоли, които седят от лявата му ръка. Те образуват неразделна група, пропита с една воля и едно движение. Младият Филип скочи, обърна се към Христос с озадачен въпрос, Яков по-възрастният разпери ръце от възмущение и се отпусна малко назад, Тома вдигна ръка, сякаш се опитваше да разбере какво се случва. Групата от другата страна на Христос е пропита от съвсем различен дух. Отделена от централната фигура със значителен интервал, тя се отличава с несравнимо по-голяма сдържаност на жестовете. Представен в остър завой, Юда стиска конвулсивно кесия със сребърници и със страх поглежда към Христос; сенчестият му, грозен, груб профил контрастира с ярко осветеното красиво лице на Джон, който отпусна глава на рамото си и спокойно скръсти ръце на масата. Между Юда и Йоан вклини главата на Петър; навеждайки се към Джон и подпряйки лявата си ръка на рамото му, той шепне нещо на ухото му, докато дясната му ръка грабна решително меча, с който иска да защити учителя си. Други трима апостоли, седнали близо до Петър, са обърнати в профил. Като гледат внимателно Христос, те сякаш го питат за виновника за предателството. В противоположния край на масата е последната група от три парчета. Матей, протегнал ръце към Христос, възмутено се обръща към възрастния Тадей, сякаш иска да получи обяснение от него за всичко, което се случва. Обърканият жест на последния обаче ясно показва, че той остава в тъмното.

Далеч неслучайно Леонардо изобрази и двете крайни фигури, седнали по краищата на масата в изчистен профил. Те затварят от двете страни движението, идващо от центъра, изпълнявайки тук същата роля, която е принадлежала в "Поклонението на влъхвите" на фигурите на старец и млад мъж, поставени в самите краища на картината. Но ако психологическите изразни средства в Леонардо не се издигнаха над традиционното ниво в това произведение от ранната флорентинска епоха, то в „Тайната вечеря“ те достигат такова съвършенство и дълбочина, равни на които би било напразно да се търси във всички Италианското изкуство от 15 век. И това се разбира добре от съвременниците на майстора, които възприемат „Тайната вечеря“ на Леонардо като нова дума в изкуството.

Методът на рисуване с маслени бои се оказа много краткотраен. Две години по-късно Леонардо беше ужасен да види, че работата му се промени толкова много. И десет години по-късно, заедно със своите ученици, той се опитва да извърши първите реставрационни работи. За 300 години са направени общо осем реставрации. Във връзка с тези опити върху картината многократно са нанасяни нови слоеве боя, което значително изкривява оригинала. Освен това до началото на 20-ти век краката на Исус Христос са напълно изтрити, тъй като постоянно отварящата се врата на трапезарията е в контакт само с това място. Вратата е прорязана от монасите, за да влязат в трапезарията, но тъй като това е направено през 1600-те години, това е историческа дупка и няма начин да бъде зазидана.

Милан основателно се гордее с този шедьовър, който е единственото ренесансово произведение от своя мащаб. Без резултат двама френски крале мечтаеха да пренесат стенописа заедно със стената в Париж. Наполеон също не остана безразличен към тази идея. Но за голяма радост на миланците и на цяла Италия това уникално произведение на великия гений остана на мястото си. По време на Втората световна война, когато британската авиация бомбардира Милано, покривът и трите стени на известната сграда са напълно разрушени. И остана да стои само тази, върху която Леонардо е направил своята картина. Беше истинско чудо!

Дълго време брилянтната работа беше в реставрация. За реконструкцията на работата бяха използвани най-новите технологии, които направиха възможно постепенното премахване на слой по слой. По този начин се отстранява вековният втвърден прах, мухъл и всякакви други чужди материали. И нека си го кажем, от оригинала 1/3 или дори половината от оригиналните цветове са били загубени в рамките на 500 години. Но общият вид на картината се е променил много. Тя сякаш оживяваше, играейки с весели, живи цветове, с които я надари великият майстор. И накрая, през пролетта на 26 май 1999 г., след реставрация, продължила 21 години, работата на Леонардо да Винчи отново е отворена за обществено гледане. По този повод в града се проведе голямо тържество, а в църквата се проведе и концерт.

За да се предпази тази деликатна работа от повреда, в сградата се поддържа постоянна температура и влажност чрез специални филтриращи устройства. Входът е ограничен до 25 души, на всеки 15 минути.

Така в тази глава разгледахме Леонардо да Винчи като творец – художник, скулптор, архитект. В следващата глава той ще бъде разглеждан като учен и изобретател.

3. Леонардо да Винчи – учен и изобретател

3.1 Приносът на Леонардо да Винчи към науката

Да Винчи има най-голям принос в областта на механиката. Перу принадлежи на изследванията на Леонардо да Винчи върху падането на тяло върху наклонена равнина, върху центровете на тежестта на пирамидите, върху удара на телата, върху движението на пясъка върху сондиращи плочи; за законите на триенето. Леонардо пише и произведения по хидравлика.

Някои историци, чиито изследвания датират от Ренесанса, изразяват мнението, че въпреки че Леонардо да Винчи е бил талантлив в много области, той все пак не е дал значителен принос към такава точна наука като теоретичната механика. Внимателният анализ на наскоро откритите му ръкописи и в частност на рисунките в тях обаче убеждава в обратното. Работата на Леонардо да Винчи върху изучаването на действието на различни видове оръжия, по-специално на арбалета, очевидно е една от причините за интереса му към механиката. Предметите на неговия интерес в тази област, казано от съвременните думи, са законите за събиране на скорости и събиране на сили, концепцията за неутрална равнина и положението на центъра на тежестта по време на движението на тялото.

Приносът на Леонардо да Винчи към теоретичната механика може да бъде оценен в по-голяма степен чрез по-внимателно изследване на неговите чертежи, а не на текстовете на ръкописите и математическите изчисления, съдържащи се в тях.

Нека започнем с пример, който отразява упоритите опити на Леонардо да Винчи да реши проблемите, свързани с усъвършенстването на дизайна на оръжията (никога не решени напълно), което предизвика интереса му към законите за събиране на скорости и събиране на сили. Въпреки бързото развитие на барутните оръжия по време на живота на Леонардо да Винчи, лъкът, арбалетът и копието все още продължават да бъдат обичайни оръжия. Леонардо да Винчи обърна специално внимание на такива древни оръжия като арбалета. Често се случва проектирането на определена система да достигне съвършенство едва след като потомците се заинтересуват от нея, а процесът на усъвършенстване на тази система може да доведе до фундаментални научни резултати.

Плодотворна експериментална работа за подобряване на арбалетите беше извършена по-рано, преди Леонардо да Винчи. Например, съкратените стрели започнаха да се използват в арбалета, който имаше около 2 пъти по-добри аеродинамични характеристики от конвенционалните стрели за стрелба с лък. Освен това започна изследването на основните принципи, залегнали в стрелбата с арбалет.

В стремежа си да не се ограничава до традиционните конструктивни решения, Леонардо да Винчи обмисля такъв дизайн на арбалет, който да позволява стрелба само с връх на стрела, оставяйки вала неподвижна. Очевидно той е разбрал, че чрез намаляване на масата на снаряда е възможно да се увеличи първоначалната му скорост.

В някои от своите дизайни на арбалет той предлага използването на няколко дъги, действащи едновременно или последователно. В последния случай най-голямата и най-масивна дъга ще задейства по-малка и по-лека дъга, а тя от своя страна ще бъде още по-малка и т.н. По последната дъга щеше да бъде изстреляна стрела. Очевидно Леонардо да Винчи разглежда този процес от гледна точка на добавянето на скорости. Например, той отбелязва, че обхватът на огън от арбалет ще бъде максимален, ако стреляте в галоп от галопиращ кон и се наведете напред в момента на изстрела. В действителност това не би довело до значително увеличение на скоростта на стрелата. Идеите на Леонардо да Винчи обаче бяха пряко свързани с разгорещения дебат за това дали е възможно безкрайно увеличаване на скоростта. По-късно учените започнаха да клонят към заключението, че този процес няма граници. Тази гледна точка съществуваше, докато Айнщайн не изложи своя постулат, от който следваше, че никое тяло не може да се движи със скорост, по-голяма от скоростта на светлината. Въпреки това, при скорости, много по-ниски от скоростта на светлината, законът за събиране на скорости (базиран на принципа на относителността на Галилей) остава валиден.

Законът за събиране на силите или паралелограмата на силите е открит след Леонардо да Винчи. Този закон се разглежда в онзи клон на механиката, който ви позволява да отговорите на въпроса какво се случва, когато две или повече сили взаимодействат под различни ъгли.

При производството на арбалет е важно да се постигне симетрия в силите, които възникват във всяко крило. В противен случай стрелата може да се премести при изстрелване встрани от жлеба и по този начин точността на стрелба ще бъде нарушена. Обикновено арбалетчиците, подготвяйки оръжията си за стрелба, проверяваха дали огъването на крилата на дъгата му е същото. Днес всички лъкове и арбалети се тестват по този начин. Оръжието е окачено на стената така, че тетивата му да е хоризонтална, а дъгата с изпъкналата си част е обърната нагоре. Различни тежести са окачени от средата на тетивата. Всяка тежест причинява определено огъване на дъгата, което ви позволява да проверите симетрията на действието на крилата. Най-лесният начин да направите това е да наблюдавате дали центърът на тетивата пада вертикално или се отдалечава от него, когато натоварването се увеличи.

Този метод може да е накарал Леонардо да Винчи да използва диаграми (открити в "Мадридските ръкописи"), в които изместването на краищата на дъгата (като се вземе предвид позицията на центъра на тетивата) е представено в зависимост от размера на окачения товар. Той разбра, че силата, необходима, за да накара дъгата да започне да се огъва, в началото е малка и се увеличава с увеличаване на смесването на краищата на дъгата. (Това явление се основава на закона, формулиран много по-късно от Робърт Хук: абсолютното количество на смесване поради деформация на тялото е пропорционално на приложената сила).

Леонардо да Винчи нарече връзката между изместването на краищата на арбалетната дъга и стойността на товара, окачен на тетивата, "пирамидална", тъй като точно както противоположните лица в пирамидата се разминават, когато се отдалечават от пресечната точка, това зависимостта става все по-забележима с изместването на краищата на дъгата. Отбелязвайки промяната в позицията на тетивата в зависимост от размера на товара, той обаче забеляза нелинейности. Едно от тях беше, че въпреки че изместването на краищата на дъгата линейно зависи от големината на натоварването, няма линейна зависимост между смесването на тетивата и големината на товара. Въз основа на това наблюдение Леонардо да Винчи очевидно се е опитал да намери обяснение за факта, че в някои арбалети тетивата, освободена след прилагане на определено количество сила към нея, се движи в началото по-бързо, отколкото при приближаване до първоначалното си положение.

Такава нелинейност може да се наблюдава при използване на арбалети с лошо направени дъги. Вероятно заключенията на Леонардо да Винчи се основават на погрешни разсъждения, а не на изчисления, въпреки че понякога той прибягва до изчисления. Тази задача обаче предизвика у него дълбок интерес към анализа на дизайна на арбалета. Вярно ли е, че стрела, която бързо е набрала скорост в началото на изстрела, започва да се движи по-бързо от тетивата и ще се откъсне от нея, преди тетивата да се върне в първоначалното си положение?

Без ясно разбиране на такива понятия като инерция, сила и ускорение, Леонардо да Винчи, разбира се, не можа да намери окончателен отговор на този въпрос. На страниците на неговия ръкопис има аргументи от противоположно естество: в някои от тях той е склонен да отговори на този въпрос положително, в други – отрицателно. Интересът на Леонардо да Винчи към този проблем го довежда до по-нататъшни опити за подобряване на дизайна на арбалета. Това предполага, че той интуитивно е отгатнал съществуването на закон, наречен по-късно „закон за събиране на сили“.

Леонардо да Винчи не се ограничава до проблема за скоростта на стрелата и действието на силите на напрежение в арбалета. Например, той също се интересуваше дали обхватът на стрела ще се удвои, ако теглото на лъка на арбалет се удвои. Ако измерите общото тегло на всички стрели, разположени една след друга гръб до гръб и образуващи непрекъсната линия, чиято дължина е равна на максималния обхват на полета, ще бъде ли това тегло равно на силата, с която тетивата действа върху стрелата? Понякога Леонардо да Винчи наистина се вглеждаше дълбоко, например в търсене на отговор на въпроса дали вибрацията на тетивата непосредствено след изстрела показва загуба на енергия в дъгата?

В резултат на това в „Мадридския ръкопис“, по отношение на връзката между силата върху дъгата и изместването на тетивата, Леонардо да Винчи заявява: „Силата, която кара тетивата на арбалета да се движи, се увеличава с ъгъла в центъра на тетивата намалява“. Фактът, че това твърдение не се среща никъде другаде в неговите бележки, може да означава, че такова заключение е направено от него категорично. Несъмнено го е използвал в многократни опити да подобри дизайна на арбалет с така наречените блокови дъги.

Блокови дъги, при които тетивата се прекарва през блоковете, са познати на съвременните стрелци. Тези дъги ви позволяват да постигнете висока скорост на стрелата. Законите, залегнали в основата на тяхното действие, вече са добре известни. Леонардо да Винчи не е имал толкова пълно разбиране за действието на блоковите арки, но е изобретил арбалети, в които тетивата се прекарва през блокове. В неговите арбалети блоковете обикновено са имали твърдо закрепване: те не се движат с краищата на дъгата, както в съвременните арбалети и лъкове. Следователно дъгата в дизайна на арбалета на Леонардо да Винчи не е имала същия ефект като в съвременните блокови дъги. По един или друг начин Леонардо да Винчи очевидно е възнамерявал да направи дъга, чийто дизайн да реши проблема с "тетивата - ъгъл", т.е. увеличаване на силата, действаща върху стрелата, ще се постигне чрез намаляване на ъгъла в центъра на тетивата. Освен това той се опита да намали загубата на енергия при стрелба с арбалет.

В основния дизайн на арбалета Леонардо да Винчи върху леглото беше фиксирана много гъвкава дъга. На някои фигури се вижда, че при максимално напрежение на тетивата дъгата е била огъната почти в кръг. От краищата на дъгата струната от всяка страна беше прекарана през двойка блокове, подсилени пред рамката до направляващия жлеб за стрелата, и след това отиде до спусъка.

Леонардо да Винчи, очевидно, никъде не е дал обяснение за своя дизайн, но схемата му многократно се среща в чертежите му заедно с изображението на арбалет (също със силно извита дъга), в който опъната тетива тръгва от краищата на дъгата към спусъка има V-образна форма.

Изглежда най-вероятно Леонардо да Винчи да се стреми да сведе до минимум ъгъла в центъра на тетивата, така че стрелата да получи по-голямо ускорение при изстрел. Възможно е той също да е използвал блокове, така че ъгълът между тетивата и крилата на арбалета да остане близо до 90 ° възможно най-дълго. Интуитивното разбиране на закона за събирането на сили му помогна радикално да промени изпитания във времето дизайн на арбалета въз основа на количествената връзка между енергията, "съхранена" в дъгата на арбалета и скоростта на стрелата. Несъмнено той имаше представа за механичната ефективност на своя дизайн и се опита да го подобри допълнително.

Блоковата арка на Леонардо да Винчи беше очевидно непрактична, тъй като рязкото напрежение на тетивата доведе до значителното й огъване. Само сложни дъги, направени по специален начин, биха могли да издържат на такава значителна деформация.

Сложните дъги са били използвани по време на живота на Леонардо да Винчи и може би са предизвикали интереса му към проблема, опитите за решаване на който го довеждат до идеята за това, което се нарича неутрална равнина. Изучаването на този проблем беше свързано и с по-задълбочено изследване на поведението на материалите под действието на механично напрежение.

В типичен композитен лък, използван в ерата на Леонардо да Винчи, външната и вътрешната страна на крилата на арбалета са направени от различни материали. Вътрешната страна, която беше под натиск, обикновено беше направена от рог, а външната, която работеше при напрежение, беше направена от сухожилия. Всеки от тези материали е по-здрав от дървото. Между външната и вътрешната страна на дъгата е използван слой дърво, достатъчно здрав, за да придаде твърдост на крилата. Крилата на такава дъга могат да бъдат огънати на повече от 180°. Леонардо да Винчи имаше известна представа как е направена такава дъга и проблемът с избора на материали, които могат да издържат на високо напрежение и компресия, може да го е довел до дълбоко разбиране за това как възникват напреженията в определена структура.

В две малки рисунки (открити в „Мадридския ръкопис“) той изобразява плоска пружина в две състояния – деформирана и недеформирана. В центъра на деформираната пружина той нарисува две успоредни линии, симетрични спрямо централната точка. Когато пружината е огъната, тези линии се разминават от изпъкналата страна и се сближават - от вдлъбнатата страна.

Тези рисунки са придружени от надпис, в който Леонардо да Винчи отбелязва, че когато пружината е огъната, изпъкналата част става по-дебела, а вдлъбнатата част става по-тънка. "Такава модификация е пирамидална и следователно никога няма да се промени в центъра на пружината." С други думи, разстоянието между първоначално успоредните линии ще се увеличава в горната част, докато намалява в долната част. Централната част на пружината служи като своеобразен баланс между двете страни и е зона, където напрежението е нулево, т.е. неутрална равнина. Леонардо да Винчи също разбра, че както напрежението, така и компресията се увеличават пропорционално на разстоянието до неутралната зона.

От рисунките на Леонардо да Винчи се вижда, че идеята за неутрална равнина възниква у него, докато изучава действието на арбалета. Пример е неговата рисунка на гигантски стрелящ с камъни катапулт. Огъването на дъгата на това оръжие беше извършено с помощта на винтова врата; камъкът излетя от джоб, разположен в центъра на двойна тетива. И яката, и джобът за камъка са нарисувани (в уголемен мащаб) както на чертежите на арбалета. Леонардо да Винчи обаче очевидно е разбрал, че увеличаването на размера на дъгата ще доведе до сложни проблеми. Съдейки по чертежите на Леонардо да Винчи на неутралната зона, той знаеше, че (за даден ъгъл на огъване) напреженията в дъгата се увеличават пропорционално на нейната дебелина. За да не достигнат напреженията до критична стойност, той промени дизайна на гигантската дъга. Предната му (фронтална) част, която е била под напрежение, според неговите идеи, трябва да бъде направена от един дънер, а задната му част (отзад), работеща на компресия, от отделни блокове, фиксирани зад предната част. Формата на тези блокове беше такава, че те можеха да влизат в контакт един с друг само при максимално огъване на дъгата. Тази конструкция, както и други, показва, че Леонардо да Винчи е вярвал, че силите на напрежение и компресия трябва да се разглеждат отделно една от друга. В ръкописа на „Трактат за полета на птиците“ и другите си писания Леонардо да Винчи отбелязва, че стабилността на полета на птица се постига само когато центърът на тежестта й е пред центъра на съпротивление (точката, в която налягането е еднакво отпред и отзад). Този функционален принцип, използван от Леонардо да Винчи в теорията за полета на птиците, все още е от голямо значение в теорията на полета на самолети и ракети.

3.2 Изобретения на Леонардо да Винчи

Изобретенията и откритията, направени от да Винчи, обхващат всички области на знанието (те са повече от 50), напълно предвиждайки основните направления на развитие на съвременната цивилизация. Нека поговорим само за няколко от тях. През 1499 г. Леонардо проектира дървен механичен лъв, за да се срещне с френския крал Луи XII в Милано, който, след като направи няколко крачки, разора гърдите си и показа вътрешностите „пълни с лилии“. Ученият е изобретател на скафандъра, подводницата, парахода, плавниците. Той има ръкопис, който показва възможността за гмуркане на голяма дълбочина без скафандър поради използването на специална газова смес (чиято тайна той умишлено е унищожил). За да го измислим, е било необходимо да се разбират добре биохимичните процеси на човешкото тяло, които са били напълно непознати по това време! Той беше този, който за първи път предложи инсталирането на батерии за огнестрелно оръжие на бронирани кораби (той даде идеята за броненосец!), Той изобрети хеликоптер, велосипед, планер, парашут, танк, картечница, отрова газове, димна завеса за войски, лупа (100 години преди Галилей!). Да Винчи изобретява текстилни машини, станове, машини за правене на игли, мощни кранове, системи за отводняване на блата през тръби и сводести мостове. Той създава чертежи за порти, лостове и витла, предназначени да повдигат огромни тежести, механизми, които не са съществували по негово време. Удивително е, че Леонардо описва подробно тези машини и механизми, въпреки че те не можеха да бъдат направени по това време поради факта, че по това време не познаваха сачмени лагери (но самият Леонардо знаеше това - съответният чертеж беше запазен).

Леонардо да Винчи притежава изобретението на динамометър, одометър, някои ковашки инструменти, двойна въздушна лампа.

В астрономията най-значими са напредналите космологични идеи на Леонардо да Винчи: принципът на физическата хомогенност на Вселената, отричането на централната позиция на Земята в космоса, за първи път той правилно обяснява пепелявия цвят на луна.

Отделна линия в тази поредица от изобретения са самолетите.

Пред входа на международното летище Леонардо да Винчи Фиумичино в Рим има огромна бронзова статуя. На нея е изобразен велик учен с макет на ротационна машина - прототип на хеликоптер. Но това не е единственото изобретение в авиацията, което Леонардо даде на света. В периферията на споменатия по-рано „Трактат за полета на птиците“ от сборника с научни трудове на да Винчи „Мадридски код“ има странна авторска рисунка, която едва сравнително наскоро привлече вниманието на изследователите. Оказа се, че това е чернова на чертеж на друга "летяща машина", за която Леонардо е мечтал преди 500 години. Освен това, както се убедиха експертите, това е единственото устройство от всички устройства, замислени от гения на Ренесанса, което наистина е било способно да вдигне човек във въздуха. "Перо" - така Леонардо нарече своя апарат.

Известният италиански атлет и пътешественик Анджело Д. Ариго, 42-годишен шампион по свободно летене, с опитно око видя в рисунката на Леонардо да Винчи истински прототип на модерен делтапланер и реши не само да пресъздаде, но и да Самият Анджело изучава живота и маршрутите на мигриращите птици, често ги придружава на спортен делтапланер, превръщайки се в техен спътник, в подобие на "човек-птица", тоест прилага на практика заветното мечта на Леонардо и много поколения натуралисти.

Миналата година, например, той направи 4000-километров полет със сибирски жерави, а следващата пролет ще прелети с делтапланер над Еверест по маршрута на тибетските орли. Отне две години упорита работа на Д'Ариго, за да въплъти, заедно с професионални инженери и техници "изкуствените крила" в материал, първо в мащаб 1: 5, а след това в пълен размер, като по този начин възпроизведе плана на Леонардо. е изградена елегантна конструкция, състояща се от тънки, ултралеки и здрави алуминиеви тръби и платнообразна синтетична тъкан "дакрон", като резултатът е дизайн с трапецовидна форма, много напомнящ отворените крила, изобретен от американската космическа агенция НАСА в 60-те години за плавно връщане от орбита на капсулите за спускане Gemini Анджело първо провери всички изчисления на компютърен симулатор на полети и на стойка, а след това тества новото устройство в аеродинамичния тунел на авиосервизите на FIAT в Орбасано ( На 15 км от Торино, регион Пиемонт). Леонардо плавно се вдигна от пода и виси във въздуха два часа със своя пилот-пътник. около доказа правотата на учителя“, признава шокиран пилотът. И така, гениалната интуиция на великия флорентинец не го измами. Кой знае, ако маестрото имаше по-леки материали (и не само дърво и домоткано платно), човечеството можеше да отпразнува тази година не стогодишнината на аеронавтиката, а петстотинната й годишнина. И не се знае как би се развила цивилизацията на Земята, ако "хомо сапиенс" можеше да види своята малка и крехка люлка от птичи поглед пет хиляди години по-рано.

Оттук нататък работещият модел „Перо“ ще заеме гордо място в раздела от историята на самолетите на Националния музей на науката и технологиите в Милано, близо до манастира и храма Санта Мария деле Грацие, където е стенописът на Леонардо да Винчи "Тайната вечеря" се пази.

В небето над Съри (Великобритания) успешно бяха тествани прототипи на модерен делтапланер, сглобен точно по чертежите на брилянтен художник, учен и инженер от Ренесанса.

Тестови полети от хълмовете на Съри бяха извършени от двукратната световна шампионка по делтапланеризъм Джуди Лидън. Тя успява да издигне "протопланера" ​​на да Винчи на максимална височина от 10 м и да остане във въздуха 17 секунди. Това беше достатъчно, за да докаже, че апаратът наистина работи. Полетите са извършени като част от експериментален телевизионен проект. Устройството е пресъздадено по чертежи, познати на целия свят от 42-годишния механик от Бедфордшир Стив Робъртс. Средновековен делтапланер наподобява скелет на птица отгоре. Произвежда се от италианска топола, тръстика, животински сухожилия и лен, обработени с глазура, получена от секрети на бръмбари. Самият самолет далеч не беше съвършен. "Беше почти невъзможно да го контролирам. Летях там, където духаше вятърът, и не можех да направя нищо по въпроса. Вероятно и тестерът на първата кола в историята се чувстваше по същия начин", каза Джуди.

При създаването на втория делтапланер, построен за Канал 4, са използвани няколко дизайна на великия Леонардо: воланът и трапецът, които Леонардо изобретява по-късно, са добавени към чертежа от 1487 г. "Първата ми реакция беше изненада. Красотата му просто ме порази", казва Джуди Лидън. Делтапланерът прелетя на разстояние от 30 метра на височина 15 метра.

Преди Лидън да лети на делтапланер, той беше поставен на стенд за изпитване в университета в Ливърпул. „Основният проблем е стабилността“, каза професор Гарет Падфийлд.

Според научния продуцент от ВВС Майкъл Мосли причината, поради която делтапланерът не може да лети безупречно, е нежеланието на Леонардо да използва неговите изобретения за военни цели. „Създавайки машините, които той е проектирал, и откривайки грешките, ние усетихме: те са направени с причина. Нашата хипотеза е, че Леонардо – пацифист, който трябваше да работи за военните лидери от онази епоха – умишлено въвежда погрешна информация в своите проекти " Като доказателство може да се цитира бележка, направена на гърба на чертеж на респиратор за гмуркане: „Знаейки как работи човешкото сърце, те могат да се научат как да убиват хора под вода“.

3.3 Предсказания от Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи практикувал специални психотехнически упражнения, датиращи от езотеричните практики на питагорейците и... съвременната невролингвистика, за да изостри светоусещането си, да подобри паметта и да развие въображението. Той сякаш познаваше еволюционните ключове към тайните на човешката психика, което все още е далеч от осъзнаването в съвременния човек. И така, една от тайните на Леонардо да Винчи беше специалната формула за сън: той спи по 15 минути на всеки 4 часа, като по този начин намали дневния си сън от 8 на 1,5 часа. Благодарение на това геният веднага спести 75 процента от времето си за сън, което всъщност удължи живота му от 70 на 100 години! В езотеричната традиция подобни техники са били известни от незапомнени времена, но винаги са били смятани за толкова тайни, че подобно на други екстрасенси и мнемотехника никога не са били оповестявани публично.

И той също беше отличен магьосник (съвременниците говореха по-откровено - магьосник). Леонардо можеше да извика многоцветен пламък от вряща течност, като налее вино в него; лесно превръща бялото вино в червено; с един удар счупва бастун, чиито краища са поставени върху две чаши, без да счупи нито едно от тях; слага малко от слюнката си на края на писалката - и надписът на хартията става черен. Чудесата, които Леонардо показва, са толкова впечатляващи за съвременниците му, че е сериозно заподозрян, че служи на „черна магия“. Освен това в близост до гения винаги има странни, съмнителни морални личности, като Томазо Джовани Масини, известен под псевдонима Зороастър де Перетола, добър механик, бижутер и в същото време привърженик на тайните науки.

Леонардо водеше много странен дневник, наричайки себе си в него като "ти", давайки заповеди и заповеди на себе си като слуга или роб: "заповядайте да ви покажа ...", "трябва да покажете в есето си ... ", "поръчайте да направите две пътни чанти ... "Изглежда, че в да Винчи са живели две личности: едната - позната на всички, дружелюбна, не лишена от някои човешки слабости, а другата - невероятно странна, потайна, непозната на никого, който го командваше и контролираше действията му.

Да Винчи имаше способността да предвижда бъдещето, което очевидно дори надмина пророческия дар на Нострадамус. Неговите известни „Пророчества“ (първоначално поредица от бележки, направени в Милано през 1494 г.) рисуват ужасяващи картини на бъдещето, много от които или вече са били нашето минало, или сега са нашето настояще. „Хората ще си говорят от най-далечните страни и ще си отговарят“ – със сигурност говорим за телефона. „Хората ще вървят и няма да се движат, ще говорят с тези, които не са, ще чуят тези, които не говорят“ – телевизия, запис на касета, възпроизвеждане на звук. „Хората... моментално ще се разпръснат в различни части на света, без да се движат от мястото си“ – предаване на телевизионно изображение.

„Ще се видиш как падаш от голяма височина без никаква вреда за теб“ – очевидно скачане с парашут. "Безброй животи ще бъдат унищожени и безброй дупки ще бъдат направени в земята" - тук най-вероятно ясновидецът говори за кратери от авиобомби и снаряди, които наистина убиха безброй животи. Леонардо дори предвижда пътуване в космоса: "И много сухоземни и водни животни ще се издигнат между звездите..." - изстрелването на живи същества в космоса. „Много ще бъдат тези, на които ще им отнемат малките деца, които ще бъдат одирани и разчетвани по най-жесток начин!“ - прозрачно позоваване на деца, чиито части на тялото се използват в банката от органи.

Така личността на Леонардо да Винчи е уникална и многостранна. Той беше не само човек на изкуството, но и човек на науката.

Заключение

Повечето хора познават Леонардо да Винчи като създател на безсмъртни художествени шедьоври. Но за Леонардо изкуството и изследванията са допълващи се аспекти на постоянното желание да се наблюдава и фиксира външния вид и вътрешната структура на света. Определено може да се твърди, че той е първият сред учените, чиито изследвания са допълнени от изкуството.

Леонардо работи много усилено. Сега ни се струва, че всичко му е било лесно. Но не, съдбата му беше изпълнена с вечни съмнения и рутина. Работил е цял живот и не си е представял друго състояние. Почивката за него беше смяна на професията и четиричасов сън. Той работеше винаги и навсякъде. „Ако всичко изглежда лесно, това безпогрешно доказва, че работникът е много малко квалифициран и че работата е извън неговото разбиране“, повтаря Леонардо многократно на своите ученици.

Ако погледнете огромния простор от области на науката и човешкото познание, до които се докосна мисълта на Леонардо, става ясно, че не огромен брой открития и дори фактът, че много от тях са били години пред времето си, са го направили безсмъртен. Основното в работата му остава, че неговият гений в науката е раждането на ера на опит.

Леонардо да Винчи е най-яркият представител на новата естествена наука, базирана на експеримент. „Простият и чист опит е истинският учител“, пише ученият. Той изучава не само машините, съществуващи по негово време, но се позовава и на механиката на древните. Упорито, внимателно разглежда отделните части на машините, внимателно измерва и записва всичко в търсене на най-добрата форма, както детайлите, така и цялото. Той е убеден, че учените от древността просто са се приближили към разбирането на основните закони на механиката. Той остро критикува схоластичните науки, противопоставяйки им хармонично съчетание на експеримент и теория: „Знам добре, че някои горди хора, понеже не съм начетен, ще изглеждат така, сякаш имат право да ме обвиняват, визирайки факт, че съм човек без книжно образование. Глупави хора, аз можех да им отговоря така, като казвам: "Вие, който сте се украсил с чужди произведения, не искате да признаете правата ми на моите" ... Те не знам, че моите обекти, повече отколкото от думите на други хора, са извлечени от опит, който е бил наставникът на тези, които са писали добре, затова го приемам за мой наставник и във всички случаи ще се позовавам на него. Като практически учен, Леонардо да Винчи обогати почти всички клонове на знанието с дълбоки наблюдения и проницателни предположения.

Това е най-голямата мистерия. Както знаете, отговаряйки на него, някои съвременни изследователи смятат Леонардо за послание от извънземни цивилизации, други - пътешественик във времето от далечно бъдеще, трети - жител на паралелен, по-развит свят от нашия. Изглежда, че последното предположение е най-правдоподобно: да Винчи познаваше твърде добре светските дела и бъдещето, което очаква човечеството, за което самият той малко се интересуваше...

литература

Баткин Л.М. Леонардо да Винчи и особености на творческото мислене на Ренесанса. М., 1990г.

Вазари Дж. Биография на Леонардо да Винчи, флорентински художник и скулптор. М., 1989.

Гастев А.Л. Леонардо да Винчи. М., 1984.

Гелб, М. Дж. Научете се да мислите и рисувате като Леонардо да Винчи. М., 1961г.

Гуковски М.А., Леонардо да Винчи, Л. - М., 1967г.

Зубов В.П., Леонардо да Винчи, М. - Л., 1961г.

Лазарев В.Н. Леонардо да Винчи. Л. - М., 1952.

Фоли В. Вернер С. Приносът на Леонардо да Винчи към теоретичната механика. // Наука и живот. 1986-№11.

Механичните изследвания на Леонардо да Винчи, Берк. - Лос Англия, 1963 г.

Heydenreich L.H., Леонардо architetto. Флоренция, 1963 г.

Приложение

Леонардо да Винчи - автопортрет

Тайната вечеря

Джоконда (Мона Лиза)

дама с хермелин

Бебе в утробата - анатомична рисунка

Леонардо да Винчи - Анатомични чертежи:

Човешко сърце - анатомична рисунка

Делтапланер "Перишко"

• Защо мечтаете за бадеми Знак за просперитет и късмет
• Тълкуване на съня: за какво мечтае дъщеря
• Карта Таро Knight of Swords: тълкуване, комбинация с други Arcana Knight of Swords в таро
• Прераждане на душата: разберете кой сте били в минал живот (6 снимки) Как да разберете кой в ​​минал живот
• Тълкуването на карти за игра по време на гадаене - тайни от миналото
• Прилагателни имена и степени на съпоставка на прилагателни имена
• Къща на моята мечта английска тема
• Диалог на английски "Пътешествие около Европа"
• Общопричастно определение на немски език
• Как е работният ми ден на немски

• Как да съставя историята "Моето ежедневие" на английски?
• Предлози на немски език
• Опишете лъв на английски с превод
• Модален глагол will на английски
• Английски глаголни форми
• Немски изречения (обща информация)
• Зелен чай Матча (Matcha) от Япония
• Задушено месо със зеленчуци - прости и оригинални рецепти за вкусно ястие със сос Месо със зеленчуци, запечени в тиган
• Вкусовете на Испания - характеристики на националната кухня
• Ягодово мохито - най-вкусният коктейл Рецепта за ягодово мохито у дома