Литературен музей на мирния булевард. "Книга и списателен капак на сребърния век"
За градински пръстен недалеч от московското съединение на Св. Троицки Сергие Лавра в тиха сенчеста платна, има къща на един изключителен руски художник В. М. Васнецов, построен през 1894 г. по проекта на самия художник в безсъдения стил. V. М. Васнецов живее тук през последните 32 години от живота си (1894-1926). На 25 август 1953 г. в къщата е открит музей, през 1954 г. третата тройтова алея, която стои къщата, преименувана на алеята на Васнецов.
Незабавно след смъртта на художника роднините имаха идеята за "запазване", както беше, за да организира нещо като къща-музей. " Обръщайки се към Галерия Третяков за помощ, те получиха съгласие за съвместната работа по организирането на посмъртна изложба на произведения на V. M. Vasnetsov с по-нататъшна перспектива създаване на музей.
На 27 януари 1927 г., синът на художника Алексей Викторович Васнецов подаде изявление в галерията правило, че семейството е готово да предприеме всички задължения, свързани с изложбеното устройство. Той е одобрен като оторизиран бизнес. Алексей Викторович помогна на сестра Татяна Викторовна и съпругата на Зинаида Константиновна. При проектирането на експозицията, М. В. Нестеров, П. Корн, АП взе пряко участие. М. и VL. В. Васнецов и научен секретар на Галерия Третяков Н. С. Моргунов. Беше извършена необходима ремонтна работа, няколкостотин билборда с информация за изложбата бяха отпечатани и разкрити, билетите бяха подготвени и директория.
Изложбата е открита на 13 март 1927 година. На първия ден беше посетено от около 600 души. В следващите дни много заинтересовани посетители и училищни групи дойдоха на изложението, имаше екскурзии. Изложбата на изложбата остава до 1933 година.
В предговора към каталога е посочено, че приказният цикъл е изложен на изложбата, по-специално прикачният цикъл, представен на обществеността за първи път и че в бъдеще ще бъдат показани ландшафти и скици и скици и скици, които В Съюза с това, което е показано сега, трябва да бъде музей, наречен след Виктор Васнецв ". На изложението бяха представени 212 експонати: живопис, графики и изделия от декоративни и приложни изкуства. В хола, бившата класна стая и в семинара. Невероятни епични снимки Авторите на предоставения каталог кратки текстове От литературния източник.
По време на великия Патриотична войнародните художници продължават да живеят в къщата. Големи картини Бяха сведени до минимум, останалата част от работата се разлага на кутиите. Самата къща не беше ранена, но оградата и терасата не бяха запазени. През септември 1946 г. наследниците изразиха желание за века от рождения ден на V. M. Vasnetsov през 1948 г., за да организира музей в къщата и да договори това с Галерия Третяков. Открит през май 1948 г. в изложбената зала на Съюза съветски художници Изложението на картини, причинени от посетители голям интерес И допринесе за вземането на решения относно организацията на музея.
На 29 юни 1950 г. разпореждането на Министерския съвет на СССР за организирането на Къща-музей на В. М. Васнецов. Комитетът по изкуствата в Министерския съвет на СССР издаде заповед за продължаване на организацията на музея, за която приемането на къщата, както и художествените колекции и собственост, предадени от наследниците на художника като подарък от държавата.
След месец, 29 юли 1950 г. наследниците подписаха изявление на Комитета по изкуствата в Министерския съвет на СССР относно безвъзмездно прехвърляне към състоянието на имуществото и ценностите за организацията на Къща-музей V. M. Vasnetsov. На 18 юли 1951 г. заповедта на Комитета е одобрена от "Правилника за Къща-музей V. М. Васнецов". На 28 август 1951 г. е подписан акт на допускане до Комисията на къщата, \\ t художествени произведения - Боядисване, графики, произведения на декоративни и приложни изкуства, домакински стоки и имот V. М. Васнецов от наследниците му.
Първият директор на музея (от 1951 до 1957 г.) се превърна в племенник на художника Дмитрий Аркадивич Васнецв, участник в Първата световна война и Голямата патриотична война, актьор Музикален театър K. S. Stanislavsky и V. I. Nemirovich-Danchenko, директор на децата музикално училище. Основният пазач е назначен за Z. K. Vasnetsov. Заедно с Татяна Викторовна Д. А. Васнецов се занимава с ремонт у дома, възстановявайки планирането и пресъздаването на ситуацията, бивша в живота на В. М. Васнецв. Архитектурата на къщата беше напълно запазена, атмосферата на къщата беше възстановена в началото на двадесети век. Почти напълно запазена декорация на трапезарията, хол и работилница. Във всички останали стаи, включително експозицията, бяха представени оригинални предмети, прехвърлени в музея на семейството на художника.
Частта от събирането, оставаща в имота, е прехвърлена в музея на волята на Т. В. Васнецов, 1959 г. и на базата на вътрешния й 1961 година. Така, всички колекции: живопис, графики, обекти на декоративно и приложно изкуство и живот, личен архив и библиотека на художника, снимки и репродукцията са част от музейКоето се попълва за сметка на подаръци на различни лица, обществени поръчки и в момента има около 25 хиляди музейни предмети.
През 1978-80 г. възстановяването е възстановено, възстановено външен вид Икономически сгради, където общата покривка е била разположена прах, пране и хамбар, в двора, калдъръмената настилка и тухла са възстановени. Защитната стена (тухлена стена) е запазена на 80-те години на 190-те години на XIX век, която през 70-те години на миналия век е прехвърлен "Спасител на трона", направен в началото на двадесети век на скицата на ВМ Васнецов в Св. , Петербургски мозаичен семинар под ръководството на В. А. Фролов. С север I. уест. Къщата разполага с градина с вековни дъбове и клавиши.
По време на организацията му музеят е извършен от комисията по изкуства в Министерския съвет на СССР. Практическото ръководство на работата на музея е извършено от общия офис на институциите изящни изкуства. През 1954 г. музеят е прехвърлен в Министерството на културата на РСФСР, през януари 1955 г. - за управление на управлението на културата на Мосеове. През 1963 г. е решено да се присъедини към Музея на историята и реконструкцията на Москва, а през 1986 г. къщата на музея В. М. Васнецув стана част от асоциацията на музея на Съюза Галерия Третяков"По правата на научния отдел."
В Музея на "Серибство век" ("Къща В. Я. Болсова")
Общо 11 снимки
На булевард на света, близо до входа на фармацевтичната градина, има малко имение в модерен стил - известният паметник на Москва - къщата на поета Валери Брисов. Брус се проведе тук през последните 14 години от живота - от 1910 до 1924 г., той умира тук. Къща Брусов в стила на Северна модерна стана резиденция Вия. Брусов и поезия Сребърн век. Самия имение пред революцията (тогава неговият адрес - първата улица Meshchanskaya, d. 32) принадлежала на търговеца Иван Кузмич Баев, наследственият почтен гражданин, член на старши търговска къща Иван Деншисович Баев с братята. Бруш, заедно със семейството си, заснеха апартамент в къщата на първия етаж. Къщата е построена през 30-те години на миналия век - след това е двуетажна жилищна сграда, с дървен втори етаж ("каменен камък, горен дървен") и характеристика на класическата обработка на фасадата. Имотът - къщата и двамата смесители на Xix век - първо търговците на Аршинов, после молчанов, до най-накрая през 1895 г. тя не е купила търговец на втората гилдия на Кузма Денисович Баев. По-късно през 1909 г. тя се премества в сина си Иван Кузмич, който реши драстично да се възстанови стара къща, приканвайки архитекта Владимир Иванович Чагин за тези цели. Чагин, предназначен за имение на Баева във формите на "северна модерна" - изразителна двуетажна сграда с асиметрично разрешени фасади, покрив сложна форма. С покрива на Ostroda над входния район и с оригинален подреден вход в погълната ниша. 02 Къща Брус. 1961-1965. Допълнителен изглед на Bruce House За майсторното семейство един апартамент е бил предназначен на втория етаж с голям таван на върха и апартаментът на първия етаж премина спрямо VPE. Именно този апартамент през август 1910 г. и отстранен за себе си и съпругата ми поет Валери Яковлевич Броусков. След това Broces беше известен с цялата Русия от поета и писателя, един от основателите на руската символика "Мадро", която оказа влияние върху едно поколение поети. Брюсков оглавяваше влиятелното списание "Везни", ръководи издателската къща "Скорпион", неговите критични и литературни статии бяха публикувани в други публикации - списанието "Руска мисъл", Алмана "Северни цветя". Той пусна повече от десет поетични колекции и няколко прозаични творби, най-известният от които са романите "огън ангел" и "олтар на победата". Къщата му беше една от центровете литературен живот Москва, а не само в Москва - преди революцията, тук са подредени седмични поетични "среди", където дойдоха поети, писатели; Те четеха стихове, провеждаха дискусии за литературата и изкуството, размениха мнение за публикуваните книги и статии. Брюсков прие властта на болшевиките (дори се присъединява през 1919 г. в редиците на членовете на РКП (б)) През 1921 г. той организира най-високия литературен и художествен институт, чийто ректор е до смърт. Поетът загина в апартамента си на 1-ви Механски през октомври 1924 година. След смъртта му, вдовицата му от Джон Матвеевна продължи да живее в тази къща, тя стана пазач на архива на Брус, водейки всичките си ръкописи и документи, приготвени за публикуването на работата си. Тя запази декора на апартамента и офиса на онова, което беше през живота на Брус. През 60-те години къщата е прехвърлена под устройството тук областна библиотека, а след смъртта на вдовицата, Брусов през 1965 г. е решено в мемориалния офис на поета да подреди музея си. Той се отвори през 1971 г. и всъщност става не само Музеят на поета Валери Брасов, но и музеят на целия сребърен век. През 1975 г. къщата е ранена по време на огън, а таванът на таванския етаж изгаря, библиотеката и музеят бяха евакуирани от дома. 03 Проспект Мира, D.30. 1975-1980. "Огънят беше зимата и храбър пожарникарите изляха толкова много вода, че тя покрива перспективата на света със слой от сантиметри в 20 и тролейбусите за дълго време, може да се ходи по него поради слайд слайд около пепелта. Тази снимка - останките от това красив дом След пожара прозорците на първия етаж са подстригани шперплат, третият етаж, припокриващ се на втория етаж, къщата покрива времевия покрив. . " Персоналът на музея напълно пресъздаде атмосферата на сребърната епоха. В кабинета Брус има книги от неговата уникална библиотека, подаръци на съвременни художници, мебели, принадлежащи към него. Всичко се взема под внимание преди най-малкия детайл - книгите по стелажите са поставени като дефинирах собственика на къщата, местоположението на картините, дарени на него и шкафове за съхраняване на ръкописи, е напълно взето под внимание. 09
10 Двор Манор И в нашето време, като сто години, вратите на къщата на булевардния свят са отворени творчески хора. Те идват тук, за да докоснат атмосферата и по-добре да се запознаят с работата и историята на най-поразителните представители на сребърната епоха. 11 поет кабинет
~ 1961-1965.
Домакините на това домакинство бяха дългогодишни семейства: през 1803 г., които са датират най-стария понастоящем известен план на сайта дървена къща "На един етаж" той принадлежеше на търговската съпруга Матър Униджкова, в средата на XIX век, те го притежаваха на търговеца Степан Аршинов, после търговецът Пг Молчанов, който през 1895 г. сайт и къщата са придобили търговец на Втората гилдия на Кузма Денисович Баев през 1895 година. По това време къщата представлява двуетажна сграда, характерна за тези места: каменното дъно, горната част на дървената, с дървени плеления в двора. К.Д. Баеву принадлежеше на някои повече къщи на мрежата. След смъртта си през 1909 г. къщата на 30 години от наследството преминава към един от синовете си - Иван Кузмита Баев.
Иван Кузмич подкопава преструктурирането на старата къща и възлага строителството си на архитекта Владимир Иванович Чагин. Кагин се справи блестящо със задачата пред него. Спестяване на силна рамка на старата къща, той напълно трансформира външния си вид и частично промени вътрешното оформление.
Архитектът решава образа на къщата като къща в стила на скандинавския модерен. Входът, който е направил под формата на заострена къща, прикрепена към къщата от дясната страна на кулата - "под готика" - покривът, над жилищната част, е натоварена с трети етаж под формата на таван Широк три риск, необходим за достатъчно осветление на помещението в условията на мрачни северни ширини.
- Ах, нека понякога да бъда малък, малък и в този път отпуск.
Нека понякога да се скрия "в кутията". Толкова съм уморен да бъда винаги "голям"
В. Брюзов.
Библиотеката, събрана от валежичка в пет хиляди тома, удари много. Древна литература в оригинал. Това бяха книги на английски, френски, италиански, испански, немски и чешки.
Речници на арабските, персийски, арменски, японски, шведски. Често се натъкнаха. Освен това всеки път, когато са били на езика, на който е написана книгата. Екстракти от Гибън са направени на латински, на санскрит - екстракти от календара на индусите.
В малка уютна дневна - кабинет с литература по изкуство, най-вече чуждестранни, събрани от поета по време на чуждестранни пътувания. По стените на картината: Радимов, Феофилатков, Бакст и до тях ... Ларионов и г-жа Гончаров. Това е всичко - изречения на поета на благодарствени автори. В този малък хол, Валери Яковлевич изпраща в кръг близо няколко минути, който плаща на почивка. "
В.А. Брузов се засели в къщата на 1-ви Месчанска през тези години, когато вече е бил голям начин в литературата. Признат поет, създател и лидер нова литература - Символика, оживен класически, той все още остава в центъра на литературния живот. Поетите-символистите на по-старото поколение бяха групирани около него: К. Балмонт, А. Добробрубов, А. Мирополски, с помощта и ученето си влезе в литературата следващото поколение символисти - "млади символи" - A.Blok, Андрей Бяло, Vyach. Иванов (с благодарност признават ролята на бруцес в тяхната формация) и по-младото поколение - В.чеевич, Марина Цветаева, Маяковски и други, в младите земи са забравили Съвета на Пушкин: "Защо да хапят гърдите ни за гърдите ни?" Защото зъбите отрязали гърдите? ", Каза за нападенията на младите хора на поезията на Жуковски; Тези поети, въпреки че и посетиха училището Брус, "ухапат" мара, особено след смъртта му.
Преди революцията поетите бяха събрани в офиса, в офиса бяха събрани поети "," стихотворенията бяха прочетени ", припомня тези срещи, коментираха отново, коментираха колекциите, те бяха спорове за тънкостите на поетичките умения, "за същото, но в по-свободна атмосфера, разговори за чайна маса. Всички поети в Москва и Санкт Петербург в началото на 20-ти век посетиха брютски среди. След прекратяване на революцията "околната среда", но къщата на Брусов винаги е била отворена за млади поети: както в предварително революционно време, почти всички съветски поети от началото на 20-те години дойдоха тук
След смъртта на Вия. Бурсов, Джон Матвеевна държеше апартамента, докато беше в живота на съпруга си. Тя разглобе и постави огромния си архив в ред, подготвил публикацията на своите творби. В края на 20-те години на миналия век, срещата на поетите и литературните родови, ангажирани в изследването на живота и творчеството на Брусов, продължава в къщата Брус, но те постепенно спряха.
Съпруг В. Брусова Джон Ровър. Тя беше спътник и най-близкия поет
преди смъртта му.
След смъртта на Брус тя стана пазач на своя архив и издателя на нейното наследство. През 60-те години част от помещенията на къщата, включително апартаментите на Брусов, взеха областната библиотека. След смъртта на Джон Матвеевна през 1965 г. библиотеката е предадена и кабинетът Валери Яковлевич с състоянието на организацията на Мемориалния музей в него.
През февруари 1971 г. бе открит музей. Главата му на Е.В. Хъдцки и научният офицер А.А. КИТЛОВ успя да направи нов музей един от културни центрове Москва. В онези дни литературата на сребърната епоха все още е под полуза регистрирана, а музерът редовно провежда вечери, посветен на творчеството Брусов и неговите съвременници.
Тази снимка беше направена след чудовищния огън, който се случи в средата на 70-те години.
На тази снимка останките от тази красива къща след пожар, първият етаж се подрязват шперплат, третият етаж, припокривайки втория етаж - липсват, къщата покрива времевия покрив.
За съжаление през 1975 г. къщата страда от огън, музейните фондове бяха запазени и само двадесет и четири години по-късно в бившата "къща Брисов", която вече го заема изцяло, клон на държавния литературен музей - "Музей на. \\ T Сребърна епоха на руската поезия "и мемориален кабинет v.ya. Bruisova.
Зала символика.1890-1900.
В началото на 30-те години на миналия век вторият етаж на имението е окупиран от семинара на архитекта Иван Александрович Фомин - академик, ръководител на един от архитектурните и дизайнерските работилници на Мосевета. Тук той работи по проекта за реконструкция на площад Сухаревски с опазването на кулата Сухарева.
По време на живота си, Вя. Брюзова вървеше слухове, че е по някакъв начин свързан с връзката с шотландския брус, той сам в автобиографиите винаги подчертава произхода от крепостта на Костром.
Владимир Воробиев "Свети път".
1987 г. сградата е прехвърлена на държавата Литературен музей За възстановяване и организиране на експозиция. През 1999 г. бе открит музей, който включваше експозициите на Мемориалния кабинет Брусов и Пушкин и сребърната епоха на руската литература. Това решение се твърди, че експозицията е открита през годината на годишнината от Пушкин и всъщност всеки от писателите на сребърната епоха не е заобиколен от работата си тема на Пушкин. Например, В. Брюзов - автор на 82 работи на Пушкин.
В музея на литературата на сребърната епоха, специална атмосфера. Портрети и снимки гледат революционери на поезията - Блок, Ахматов, Манделстам, Маяковски, Андрей Уайт ... в прозорците на книгата - специалната гордост на музея. Всички те са оригинални, без копия и препечатки. Изглежда, че въздухът е импрегниран тук от смелите иновативни идеи от началото на миналия век и под редовете на тавана на стихотворенията, изкривени от оригиналите на ръкописите.
Музеят заема два етажа на стара къща на търговци мадами. На втория етаж театрална зала (Плакати, история на МХТ, снимки на Станиславски, Майерхолд, Комисаржевска, сцени от представления) и залите на символика, Акмер и футуризъм.
Хронологично сребърната епоха на руската литература не е продължила толкова дълго - от 1892 до 1922 година. Но ако говорим за обичайните читатели на поети и писатели от този период, тогава, може би, сребърната възраст продължава досега. Фокусът на сребърния век в Москва е единственият по рода си, уникален музей
Зала на ЕКмеизъм-Нов модернизъм.1910gg
Видните витрини представят ръкописите и доживотни публикации на писатели с техните автографи, колекции, алманаски, списания, издадени от издатели на периода: "Скорпион", "Скръб", "Роудховник". За културен живот Началото на века се характеризира с интерпентетрация различни видове Изкуство, така в музея литература Органично допълва живопис - пейзажи, все още животи, картини от V.D. Полена, К.А. Коровина, В.Е. Борисов-Мусатова, с.ю. Sudyikina, D.D. Burluka, N.S. Гончарова, В.Е. Татлин, театрални скици M.V. Dobuzhinsky, K.S. Малевич, v.v. Маяковски, О.В. Розанова, скулптурни бюстове M.I. Цветаева, B.L. Пастернака, с.А. Yesenina, карикатури и снимки.
Музей.
A.Мъркина.tortrete a.akhmatova. N.Krandievskaya.torteret m.tsvetaeva.
Z. Maslennikova.tornet B. Pasternak.
Волошин М.А. Работен портрет Б. Кустодиев.
В. Шухаев. Портрет на Larisa Reisner
Футуристична зала. 1910. 
Литературен и музикален салон "чар".
В Музея на литературата на сребърната епоха, срещи с руска поезия и проза; стари и съвременни романси; фолклорни песниМистериозни и реални, мистични и легендарни събития от историята на световната култура.
Музеят провежда изложби, концерти, презентации, конференции и лекции. В музея има студио за децата да изучават литературата, "приказка за уикенда", "забавна филология".
Феновете на фармацевтичната градина добре знаят тази къща, защото е в съседство.
Вход към градината "Фармацевтична градина" се намира в тази зелена стъклена тухла наблизо.
Ето тази рядка ограда на Брус. Възможно е много приятно и полезно да прекарат почивния ден.
Пеене на градината, ходене с посещение в къщата на Брус и музея на сребърния век.
Темата на града преминава през цялото творчество на поета. Бручките търсят красота в градските лабиринти, нарича град "умишлено чудо", възхищава се "насилието" на човешките копия и "свещените здрави".
Обичам големи къщи
И тесни улички на града, -
В дните, когато зимата не дойде,
И есента се охлаждаше.
Space Love Squares,
Стена около стените, -
На час, когато няма фенери,
И звезди смутени.
Град и камъни любов,
Неговия рев и шумове, -
В момент, когато песента дълбоко
Но в удоволствие чувам събранието.
29 август 1898 година.
~***~
Обичам едно нещо: скитайте без цел
На шумни улици;
Обичам часовника на свещената нишка,
Гледайте замислени и картини.
Аз съм удивление, завинаги ново,
Пролетта се срещат в синьо
И вечер се пия с огън от Багхров,
И през нощта живея здрач.
Гледам в лицето на идването,
В техните тайни най-страстните
След това пълна с тъга в неприязън
Това е мандоли, а след това в любов.
Под свободна катастрофа на екипажите
Мечтайте и мисля, че съм свикнал
В по-близо до стените, аз съм нащрек:
Да, ще хвана Господа на лицето!
12 октомври 1900 година.
И подходящи:
През нощта (dreapers moscow ...)
Дърволето Москва, сякаш жена със спяща щраус,
Замърсените крила на тъмната почва се разтягат,
Кръгли клепачи се преместваха изместени
Вратът се простира - тиха, черна Jauza.
Чувствате се в африканската пустиня по билото.
Chu! какъв е този шум? Не ли летят арабските ездачи?
Не! Като погълнете крилата във въздуха
Подходящи са птиците - лешояди.
Миризмата мирише от крилати разбойници,
Поздравявам глас близо до живота на отмъщението.
Станете, изглеждате ... и всички те кръжат над мъртвия човек,
В небето съзвездието блести ярко ярко.
20 юни 1895 година.
Прочетете красивото любовни текстове В. Брусов.
Помнете: "Вие сте жена, вие сте книга между книгите ..."?
Музеят на сребърната епоха илюстрира кратка, но бурна и разнообразна ера на развитието на руското изкуство, предимно поезия. Подписването им или състезанието едновременно литературни потоци се представят тук заедно с мемориалния корпус на една от светлите фигури от онова време - Валери Брисов. Частният интерес е поставянето на Silver Age Museum, това е старо търговско имение, възстановено в началото на миналия век.
Сегашният външен вид на къщата, в който валидна Брайсков е живяла дълго време, напомня типична къща на нашите дни, докато структурата е доста оригинала. Архитект Чагин я построи по модерен начин със скандинавски пристрастия, без никакви специални бижута, но разнообразни във форми.
Особено подчертано под формата на кула на входния комплекс с свод на ниша, където самата част е подредена. На стената до арка заменена мемориална плака С Брус Брус, датите на живота му и времето на живот в имението.
Търговецът на наследствените обувки Иван Кузмич Баев, според някои данни, беше в литературния художествен кръг, ръководен от Брюсков. В реконструираната къща на бащата, семейството му взе първия етаж и таван, а първите етажни помещения бяха отдадени на известния поет. След революцията горните помещения осигуряват библиотеката на областта, по-долу продължават да живеят брус до смъртта си, а след 1964 година.
От известно време музеят Брус работи на първия етаж, но след силен огън къщата дойде до старта, състояща се от списъка на разрушените сгради. През 1987 г. имението е предадено на литературния музей и след дълъг ремонт на 200-годишнината на Пушкин, музеят на сребърния век е отворен.
Музеят на сребърния век представя посетителите на техните експонати, започващи с лобито, украсени в артистичен стил Описаното време, което се помещава на гардероба и офиса на институцията и в същото време е изложбена стая. Тук стои с експонати и плакати от събития от началото на миналия век. Подобно на семейния герб на благороден изложба всъщност - плаката на имперския бала от началото на миналия век, декориран в съответствие с тенденциите от това време.
Между сметките и огледалото в подобна рамка е позиция с публикации за изявленията на тези години и нейните известни представители.
Кабинет V. YA. Болсова
Автобусите и съпругата му заемат всички стаи на първия етаж на имението, най-голямата стая беше неговата работна служба. Спалните и слугите излязоха в двора, офиса - до улицата.
Стаята за преминаване пред кабинета на Брус на предишната цел, естествено, не е запазила - тя е адаптирана да демонстрира документи и материали за живота и творчески път Друг наемател.
За поставянето на експонати има няколко остъклени щандове на класическия музей, както и високи стойности за най-важните от тях. Допълване на интериора, повдигнат от стените на гравюри с гледка към Москва, направени от съвременници на Брусов.
Съвременните брисов описва работната си служба предимно като място на работа с няколко маси, както и като хранилище на книгата си. Те бяха събрани повече от 5 хиляди тома, сега има около хиляда от тях в библиотеката, която също е много.
Най-важното е, че събирането на Валери Яковлевич е различно - изключителната си система и подреденост. В допълнение към поетичните произведения и проза. Бручовете бяха ангажирани литературна критика И теорията на литературата, и също беше отличен преводач от редица езици.
Ето защо книгите в различни клонове на дейност са на различни рафтове, в секциите също стояха в ред.
Въпреки това, не само съставите са подредени по теми и азбука, Брюсков също имаше картонен файл на книгата си за всички правила на библиотеката. В ъгъла на шкафа можете да видите гардероб със сиви кутии и бели правоъгълници на етикетите - това е класификатор на истински библиотека, което улеснява намирането на необходим материал От индустрията знания и азбучен ред.
Във връзка с условията различни области В изкуството, ангажирани в образуването на главите на символиката и критиката на други тенденции, Брус внимателно проучи много творби. За важни откъси се сервира специално съхранение - килер с чекмеджета, подобни на класификатора. На тях няма преки пътища, защото само домакините на кабинета са използвали кавичките, от един от него добре познатата система, има материали.
Бюрото и столът Брус в офиса са разположени съвсем по обичайния начин, така че той седеше с гръб към входната врата. Такова споразумение показва пълно потапяне Да работи и липсата на желание да общуват с никого по време на творческия процес.
Таблицата на Валери Яковлевич беше напълно стандартна, две дивани и чекмеджета и покрити с кърпа маса и стъкло над тъканта за удобство на писмото. Устройство с мастило и натиснете PAPIER за мастило петно, лампа за маса, книги, преносими компютри за бележки и бележки - всичко е доста обичайно.
За да създадете ефекта на присъствието на собственика на масата, има тетрадки на поета до антологията на арменската поезия, създадена заедно с водещи мачти на превод.
Необичайно на масата Брусов Сълник на незабравима снимка, но с женски силует вместо образ и бюст в десния ъгъл. Най-вероятно това е моментите на чисто лично, известно е само, че бюст изобразява дон лаура - героинята на творбите и муза на великия Франско Петрарх.
Прозорците на работната служба на Broces в музея на сребърната епоха, както в живота на писателя, са плътно изиграни и запазват ситуацията, позната на нея. Собственикът на стаята не харесва слънчева светлина, шум и суматоха на прилежащата улица. В един от прозорците, преди това са поставени реколтата родителска къща Бъдещ писател.
След това е възможно да се инспектира необичайният обект на мебелите - бюро за писмо, което стои по-рано, преди това нещо. Има в офиса и няколко книги, които не са твърде изтеглени от съдържанието поради загуба или предаване на други хранилища на библиотечните фондове на Брус.
На далечната стена на работната служба Валери Брисов постави картини Бразов известни артисти, Неговите приятели и съвременници.
Близо до тази стена още един настолен и диван със столове, в този ъгъл е възможно да се обсъдят спешните въпроси на литературата в тесен кръг. Такива срещи обикновено се предшестват публично изпълнение поети, включително дискусии в привърженици на други творчески възгледи и принципи.
Тук напълно затворен ръкописващ гардероб, направен, за да се предотврати избледняването на мастилото. Шкафовете в близост до камината на Брюзов взеха книгата на окултизма, което беше значително при формирането на светове на символиката.
Литературни експозиции на музея на сребърния век
Мраморното стълбище води към втория етаж на музея на сребърната епоха, където се поставят експозициите по основните насоки в литературата и други видове изкуство на тази епоха. До началото на асансьора се публикува бронзова скулптура В пиедестала, изобразяващ млад мъж с факла.
Факелът е остроумен, завършен от група лампи, даващи ярко осветление. Образуван е особен състав скулптура Изображение В комбинация с високи и великолепни стайни растения, тя не остава незабелязана от посетителите. Всички пътища са публикувани публикувани плакати на поетични вечери и други обществени събития.
Зала на символистите
Първата инспектирана зала на втория етаж на музея на сребърната епоха говори за символиката и основните представители на тази посока в литературата на Русия. Предшествениците на тези поети бяха депалегии, раздавайки се от заобикалящата реалност вътрешен свят И вашите собствени преживявания. Причината за упадъка, от своя страна, се превърна в известна умора от реализъм, одобрена във всички видове изкуство от детилетата.
Въпреки това зависимостта и връзката между индивидите със заобикалящата обществена среда съществуват обективно и символистите са търсили законите за комуникация на мира и личността. Идеите за символика в изкуството, направени от философско търсене на времето на Шопенхауер и Ницше.
Руската символика имаше редица характеристики, свързани с кризата на идеите на либералите и покривите. В витрините на залата на символиката можете да научите много за този курс и нейните водещи представители. В прозорците на магазина на експозицията литературна посока Символизмът в музея на сребърната епоха са представени произведения на писатели и поети, техните биографии и образи.
В допълнение към много информативни витрини, индивидите на местните символики са представени на произведенията на живопис, създадени от техните съмишленици от съседния вид изкуство. Близо до входа на залата можете да видите портрети на Bruce Brushes Malyutina, изпълнени от Бакста, Блока - Четки Татяна Хипий, сестри известната поетеса. Бащата на великия поет и писател - Леонид Пастернак написа имиджа на У Юргис Балтушати, поетът и бъдещето на известния дипломат, почти 20 години Литва в СССР, преди да влезе в състава на нашата страна. Художникът Тушански написа портрет на Бунин, който в символистите към гледките към символиката никой не се класира - той винаги е бил реалист, но той е бил на вечерите си, знаел за мнението и влезе в дискусията. В бъдеще емигрантът и лауреат Нобелова наградаБунинът не прие революцията, за разлика от Булов, дори който се присъедини към управляващата партия.
Витрини за символите заемат всички стени на инспектираната зала, а редакционният интериор на основния печатния орган на символика се организира на отворите на прозореца на повдигнатия подиум.
Тук са бюрото на редактора, ред с номера на списанията, люлеещ се стол и информационен щанд. Подробно можете да разгледате съдържанието на бюрото за редактор и елементи на декорация на дървесна нишка.
Посетителите, които обмислят експонати от близко разстояние, са отбелязани в разкрития мащаб номер на списанието на два езика - руски и японски. Така издателите реагираха в началото на войната с Япония, поражението, в което тогава е една от причините за руските революции.
Футуристична зала
Не всички символики отдавна се придържаха към възгледите и начините на тази група. Например, Gorodetsky промени мнението доста бързо, след това подкрепи нови селски поети. Тези стихове преследваха патриархалните ценности на руското село, пишеха стихотворения на народната крушка.
Сред тези, които са Естенин, създадоха "красотата" заедно с групата на Край, която съществуваше напълно кратко време. Талантлив карикатарист по теми, бъдещият дългосрочен служител на списание Crocodile, привлече карикатура за този съюз, където изобразява Городецки, Клюеев, Ремизов и Даенин като седнал на един бранш.
В началото на миналия век представители на авангард бяха активно свързани с отричането на реализъм, което в Италия и Русия стана известно като футуристи. Италианският поет Маринети е написал и публикува манифеста на футуризма, провъзгласявайки отричането на цялата предишна култура и създаването на напълно ново, със собствен език и предприемачи на стихотворения.
Руските представители на футуризма са посветени на отделна зала на музея на сребърния век. Неочаквано зората на залата няма топ осветление, само светлина в прозорците и вечерното осветление на индивидуалните експонати.
Най-високата и цялостната експозиция в тази стая е копие на паметника до Петър Велики, което има своето значение - това е емблемата на една от поетичните асоциации със заглавието "Медник конник".
Най-авторитетната поетична общност на футуристите е Петербургският кръг "Гилея", създаден от братя Бурлуки, Маяковски и Велимир Хлебникв. Колекция от стихотворения на тези поети говореха с говорещо име - "социално в обществения вкус", в него, цялото съдържание призова за пълно отричане на традиции и творчество на всички велики предшественици.
Много футуристи не само съставляват стихове, но и нарисували добре това, което знаехме за примера на Маяковски. Имаше асоциация професионални артисти, прикрепени от принципите на футуризма, преди всичко кръга " Джак на диаманти- главата с Питър Кончаловски.
Изложбените витрини на футуристичната зала в музея на сребърната епоха съдържат произведения на тези поети, плакати на изпълнения на техните пиеси и поетични вечери с тяхното участие. Изложбите илюстрират цялата праба на творчеството на футуристи чрез живописна работа. Например, близо до далечния прозорец, можете да видите обявяването на представянето на мистериозен баб на пиесата на Маяковски, посветен на годишнината от революцията.
Футуристи призоваха да отрекат творчеството на великия, включително Пушкин, но не се колебае да признаят своите поддръжници на другите литературни потоцикойто е признал обществеността. Плакатът за представяне на поемата на блока на революционна тема е поставен в центъра на далечната стена, сред съобщенията на самите авангари.
Много футуристи сега са забравени или известни само на тесен кръг, а блокът и особено Пушкин остават завинаги.
Зала на амбиста
Друг литературен курс, който съществуваше паралелно със символиката, е инксизацията, която не приема прекомерен идеализъм на символистите. Тези писатели обявиха яснотата на изображенията и точността на поетичното им описание.
Городецки и Кузмин, много поети ранен период Творчеството беше номерирано на акхести, това е Гумилев и Ахматов. Манделстам и Волошин. Борис Пастернак беше сред тях, чийто бюст на работника се намираше на прозореца в Акмерството на Музея на Сребърния век.
Разнообразие от конфигурации витрини на AQmeism Hall в музея на сребърната епоха въвеждат посетители с произведения и неща на поетите и писателите на тази литературна посока. По стените, портрети на представители на посоката, включително образа на четката на Волошин Кустовиев. На прозореца Бюст Борис Пастернак. Голям портрет на Максимилиан Волошин, написан от ярък художник от Curvy, начин на живот на далечна стена.
Същите витрини са видими на снимката от друг ъгъл в една и съща стая. В близост до прозореца на боядисания бюст на работата на Марина Цветаева на Крандиевская. Огледалото в противоположния ъгъл отразява този бюст, който изглежда като намалено копие.
Сред централните витрини се отличават под формата на пирамида, те се съхраняват в изданието за живот на видните акмеисти. Пирамидите отразяват стойността, която се е превърнала в основата на името на потока - върха или връх.
Също така в централната витрина, архивните документи на семейство Гумилев - Николай Гумильов и съпругата му Анна Горенко - Гумилева и съпругата му, след смъртта на съпруга си, които взеха псевдонима Акматов, също бяха изложени.
Специалният интерес на посетителите в музея на сребърната епоха е лявата стена в зала Акмейството, където се намират портрети на изявените му представители и картини на художници. Портрет на Анна Ахматова, написана от Александър Асемецин, се намира непосредствено след бюста на Цветаева. За разлика от известен портрет Работите на Кубест Нейтън Алтман, където поетесата се появява в вечерната великолепна рокля, тук е в случайни дрехи, женска рокля на обикновен руски стил.
Много спирки в близост до почти карикатурен образ на набор от писатели от първата трета от миналия век. Това е един от най-любопитните експонати на музея на сребърния век - групов карикатура на много фигури. Голям карикатура, боядисана от художника Поликов през 1916 г., името на кафенето е срив на комедиани. По подоничен начин срещата на представителите на всички групи писатели и артисти от времето е изобразена тук, изразявайки преходния характер на техните разногласия и опазване в историята само наистина талантливи творби.
Пушкин експозиция и централна зала на музея на сребърния век
Никакви най-ярки таланти, особено отричащи минали литературни постижения, манифестите не могат да намалят тези постижения. Не е напразно и откриването на музея на сребърния век е било време до годишнината от Пушкин, а първата експозиция на новия музей разказва за влиянието на нашите най-великият поет върху литературата на сребърния век.
В Erker отдясно на фасадата на стената на имението, Пушкинската експозиция е запазена, украсена с копие от своя много успешен портрет на Keesessky Oresbrus. На фона на растенията и големите стайни растения, изображението изглежда страхотно.
Централният салон на втория етаж на музея на сребърната епоха е едновременно изложба и концерт. Експозицията е посветена на развитието на руската литература в хронологична последователност. Има вечери на литературата, концерти и други масови събития.
Стойностите на тази зала организираха ретроспективна експозиция на историята руска литература С цял живот публикации на произведения и портрети на Пушкин, лъв Толстой и Бунин.
В сцената ниша публикува плакати с различни идеи от началото на миналия век, тук е концертното пиано, представено от комисаря на Валери Бразов на Просвещението Lunacharsky.
Брюсов прие революционните трансформации от 1917 г., се присъединиха към партията, ангажирана в редакцията и учение. С подкрепата на комисаря той основава най-високия литературен и художествен институт през 1921 г., докато смъртта му беше нейният ректор и професор.
Да бъдеш в Москва и да не посещавате музея на сребърния век в търговско имение, ще бъде непростимо. Тук и паметникът на Валери Брусов и Буткинската експозиция и залите на основните литературни потоци от началото на миналия век. Богатите впечатления и новите знания очакват в музея на сребърната епоха на всички любознателни хора.
Музеят на сребърния век бе открит на 26 октомври 1999 година. Експозицията се превърна в къща, където от 1910 до 1924 г. имаше поет, писател, критик, филолог-пулсист Валери Яковлевич Брюшов (1873-1924).
През 1999 г. в годината на 200-годишнината от раждането на А.С. Пушкин, експозиция "А.С. Пушкин и руска литература на сребърния век на руската литература. За повече от десет години възстановяването продължава, завършването му беше експозицията, почти изцяло въз основа на материали от музейните фондове.
Единични експонати са взети от частно събрание. Над създаването на експозиция под ръководството на ръководителя на музея отдел M. Shaposhnikova работи почетен работник на културата e.d. Михайлова, изследователи Н.А. Виноградова, I.А. Гладер, почетен художник на Русия А.А. Тауразори и др.
Къща в стила на "Северна модерна" търговец лопата i.k. Баев възстановява от дървено двуетажно имение през 1910 година. Архитект - v.i. Чагин. През лятото на същата година, собственикът на къщата Байеева, апартамент на първия етаж е премахната поет В.я. Брайсков и имението на мусковците започна да нарича "къщата на Брусов", въпреки че Брюсов никога не принадлежи на Брюсков.
В Мемориалния кабинет V.YA. Брисов са неща, принадлежащи към поета: неговата библиотека, дъб маса, часовник, мебелни слушалки с тапицерия от 1910 г., картини и снимки, представени от поета от художници Ф. Рерберг, К. Феофилакров, А. Койрански, Н. Сапунов, \\ t Н. Гончарова. На изложението на втория етаж има уникални ръкописи и портрети на Л. Рейснер на V. Shuhaeva, M. Boloshina Brush B. Kustodiev, портрет на Андрей Бяла работа Л. Бакста.
Начин на действие:
- вторник, петък-неделя - от 11:00 до 18:00;
- сряда, четвъртък - от 11:00 до 21:00;
- понеделник - почивен ден.
Цена на билет:
- пълно - 150 рубли;
- преференциални (пенсионери, ученици, ученици от средни специални институции, студенти и студенти и студенти на Руската федерация на възраст над 16 години) - 100 рубли;
- лица до 16 години - безплатно.
Можете да намерите подробности за официалния уебсайт.
