Mozaik definicija. Definicija riječi mozaik u glosaru likovnih pojmova




Mozaik u prijevodu ( fr. mozaik, to. mozaik, od lat. musivum, doslovno – posvećena muzama). Toliko je osjećaja, ljepote i milosti u ovoj riječi. Mozaik je uzorak položen na različite površine (zidovi, pod, strop). Mozaik materijal služi kao keramika i staklo, kao i drvo, jednostavno kamenje, smalta itd.

Pojava ove vrste umjetnosti i povijest njezina razvoja.

Mozaik je nastao na drevnom istoku, od kreacija majstora do nas su došli veličanstveni perzijski kovčezi.

Antičko doba, pod utjecajem drevnih orijentalnih uzoraka mozaika (izvorno izrađenih s obojenim kamenčićima na podovima). Svoj vrhunac dostigla je za vrijeme Rimskog Carstva, za nju su se postavljali zidovi i podovi vila, palača, kupališta (javnih kupki), od materijala u tom razdoblju korištene su kompozicije od obojenog kamenja i smalte.

Najistaknutije kreacije ovog doba bili su sačuvani mozaici koji prikazuju Pompeje, Bitku kod Isusa. Potonji se općenito izlaže od tisuću i pol komada, na poseban način - "opus vermiculatum" (to je kada se komadi skupljaju jedan po jedan duž vijugavih linija).

Procvat mozaičke umjetnosti je doba Bizantskog Carstva, bizantski mozaik je profinjen, zidanje zadivljuje suptilnošću slojeva i savršenstvom oblika. Pozadina mozaičkih slika uglavnom je zlatna, iako mnoga "platna" karakteriziraju zeleni i bijeli tonovi. Garniture smalte i kamenja (često poludragog) nisu bile polirane, što im je davalo veću dubinu boje. Postigli su, i to vrlo uspješno, optički učinak proširenja prostorije.

U ranoj fazi srednjeg vijeka (VI-VIII st.) talijanski grad Ravenna bio je poznat po svojim mozaicima, kojima su ukrašene brojne palače i hramovi. Na freskama, i općenito u dekoraciji, korišteni su mozaici. Grad Montreal bio je poznat po svojim mozaičkim uzorcima; tamo se nalazi velika katedrala. Sjaji u zlatnim bojama, daju mu osjećaj bogatstva i veličine. Osim katedrale, pozornost zaslužuje i benediktinski samostan.

U srednjem vijeku mozaik je bio vrlo polarna umjetnička forma za ukrašavanje katedrala, ali ga je freska istisnula, iako mozaik, za razliku od potonjeg, ne gubi boju, a crtež ne blijedi i ne treba ga ažurirati.

Važan doprinos razvoju mozaika dao je islamska kultura... Džamije i minareti u svom unutarnjem uređenju koriste mozaike. Glavne vrste mozaika bili su parket i intarzija.

Na ruskom teritoriju mozaička umjetnost nastao mnogo kasnije, u 10. stoljeću, i bio je povezan s prihvaćanjem kršćanstva, ali nije odmah dobio poseban razvoj zbog nedostatka građe. Kasnije je u Kijevu uspostavljena proizvodnja staklene smalte, što je izazvalo procvat mozaičke umjetnosti. Najpoznatija i najupečatljivija umjetnička djela su mozaički paneli u katedrali Svete Sofije u Kijevu i samostanu sv. Mihovila.

U ruskoj povijesti još uvijek je bilo porasta popularnosti mozaika, već u moderno doba. Povezuje se s aktivnostima M.V. Lomonosov. Najpoznatiji po svojoj mozaička slika"Bitka kod Poltave".

U moderno doba, tehnika mozaika se koristi prilično često, pažnja ovoj vrsti umjetnosti je velika. Freske i mozaici krase stanice moskovskog metroa: Novokuznetskaya, Chekhovskaya, Nagatinskaya, Belorusskaya, ovdje možete vidjeti i rimske i firentinske mozaike.

Vrste mozaika

Prema načinu polaganja mozaičkog platna mogu se razlikovati sljedeće vrste:

Reći ću vam o svakom od njih detaljno.

Prilikom polaganja, dijelovi mozaika su ispravni geometrijski oblici, uglavnom pravokutne. Ispada da je vrlo jednostavan crtež. Crteži koji se dobivaju na mozaičkom platnu predstavljaju uzorak ili apstrakciju.
Na papiru ili drugom materijalu unaprijed se nanosi crtež. Posebno odabrani komadi lijepljeni su bočnim površinama. Ako komadi imaju svoju strukturu, tada se mora uzeti u obzir i pozadina i uzorak, kako bi ukrasni set bio graciozan.

Najčešće korišteni materijali su smalta, te drvo, obično od vrlo skupih vrsta (mahagonij, ružino drvo, ljubičasto drvo, ružino drvo, palma, stablo limuna). Na takvim slikama vrlo se često koriste umetci od metala (bakar, mjed), bjelokosti, oklopa kornjače.

Intarzija

Kod intarzije mozaička slika poprima izgled figurirane slike, polažu se uzorci od raznih materijala i oblika. Posebnost polaganja je u tome što se pojedine ploče međusobno postavljaju duž rubova, lijepe i umetnu u pod ili zid, gdje se kontura najprije izrezuje alatima za rezanje. Prednje strane ploče su brušene i polirane, sve ovisno o željenom efektu.

Procvat intarzije bio je tijekom renesanse u Italiji. Mozaik ploče su korištene za ukrašavanje namještaja, zidova, posuđa. Korišteni su materijali slonovače, drvo, kamenje, sedef, ali glavni je ipak drvo. Ornamenti su bili oblikovani kao egzotične biljke ili geometrijski uzorci. Pozadina se obično birala tamna, a uzorak svijetli.

Intarzija

Intarzija način polaganja mozaika vrši se rezanjem u površinu raznih ploča. Glavna značajka je da su ploče rezane u ravnini s površinom.

Postoji i imitacija umetka. Izvodi se ispunjavanjem malih udubljenja pločama u boji za imitaciju slonovače, malahita. Metoda se u moderno doba vrlo rijetko koristi zbog svoje velike složenosti i mukotrpnosti.

Blok mozaik

Blok mozaik je vrsta mozaika kada je crtež ili ornament sastavljen od komada (blokova). Za zamisliti, možete jednostavno povećati mozaik blokove na veličinu pločica. Zidni uzorak pločica je blok uzorak. Isto vrijedi i za mozaik, samo su blokovi mali.

Ova vrsta mozaici su nastali na Drevni istok, razvijen je u Italiji, gdje se zvao Chertosian.

Razgovarajmo malo o materijalima koji se koriste u proizvodnji mozaika. Tradicionalni materijali uključuju: smaltu (neprozirno staklo ili staklo s metalnim oksidima), keramiku, staklo, drvo, mramor. Egzotični materijali uključuju poludrago kamenje, Slonovače(naširoko koristi u Grčkoj i Rimu), skupe vrste drva (crno, crveno, itd.).

Novi i nekonvencionalni materijali uključuju ljuske jaja, koje se u tim slučajevima koriste za lomljenje kamenog zida ili stvaranje efekta cvjetanja. Za veći učinak volumena i vidljivosti obično se dodaju boje.

Što je mozaik?

Točno porijeklo riječi mozaik nije poznato. Postoji nekoliko verzija, prema jednoj od njih, dolazi od latinskog musivum, doslovno - "posvećen muzama". Prema drugom, riječ je o vrsti zida ili poda od sitnog kamenčića.

Mozaik je oblik monumentalne umjetnosti. Ovo je uzorak ili slika izrađena od homogenih ili raznih sitnih čestica (kamen, keramičke pločice, smalta, raznobojno staklo, školjke itd.).

Postoje dvije vrste mozaika - naprijed i nazad. Direktnim tipkanjem čestice mozaika se utiskuju u tlo prethodno naneseno na površinu podloge prema pripremljenom uzorku. Temeljni premaz može biti mastika, cement, vapno, vosak i drugi materijali. Obrnuto slaganje - čestice mozaika su zalijepljene strana lica na tkanini, kartonu ili posebnoj mreži za montažu, s nanesenim uzorkom, zatim se stražnja strana mozaika izlije smjesom za pričvršćivanje i, nakon stvrdnjavanja, privremena baza se odvaja. Za točnost, šavovi između čestica mozaika prekriveni su posebnom otopinom - fugom. Ponekad je prednja površina mozaika polirana do visokog sjaja, što može rezultirati realnijom slikom.

Kratka povijest mozaika.

Važna prednost mozaika je njegova trajnost. Boje ne blijede s vremena na vrijeme i ne boje se sunčeva svjetlost... Uz čvrste temelje, mozaik može trajati tisućljećima.

Umjetnost mozaika je vrlo drevna. Najstariji mozaici potječu iz 3. tisućljeća pr. NS. Arheolozi su u hramovima Mezopotamije pronašli ukrase od raznobojnih glinenih krugova, ili takozvani "standard" iz Ura - zaplet rata i mira, položen od školjki, crvenog vapnenca, sedefa i lapis lazulija.

U antičko doba, mozaici su bili široko rasprostranjeni. To je bilo zbog činjenice da je tehnika izvršenja bila prilično jeftina. Obrada monolitnog kamena vrlo je težak i radno intenzivan zadatak, drvo je kratkotrajno, stoga je završni materijal bio mali kamen, šljunak, drobljeni kamen. Mozaik je bio najpristupačniji i najtrajniji način ukrašavanja podova i zidova, staza i fasada.

Prvi antički mozaici izrađeni su od neobrađenog riječnog i morskog šljunka. Ova tehnika nazvana je opus barbaricum. Ovo nije vrlo svijetla i izražajna konturna slika životinja, ljudi, mitološka bića... (Korint kasno 5. st. pr.n.e.)

Postupno se savladava tehnika brušenja kamena i njegove obrade - teseliranja. Tehnika slaganja mozaika od fragmentiranih kamenih komada dobila je naziv opus tesselatum (opus tesselatum) od izvornog elementa - kockastog oblutka - tessera. Postupno, obrtnici potpuno prestaju koristiti zaobljene šljunčane kamenje, uzorak se poboljšava, šavovi između obrađenih šljunka postaju manji, a površina mozaika je polirana. Mozaik poprima izgled na koji smo navikli.

Procvat mozaika pada na helenističko doba. Tehnologije stakla se razvijaju, postaju dostupne obojena smalta, što omogućuje drevnim majstorima da postignu doista nevjerojatan realizam slike. Razvoj novih tehnologija doveo je do stvaranja nova tehnologija- opus vermiculatum (opus vermiculatum). Princip seta je očuvan, ali elementi mozaika postaju još manji, paleta boja je bogatija. Naravno, ovo je mukotrpniji i skuplji posao, pa veličina mozaika nije prelazila jedan ili dva četvorna metra. Ova tehnika korištena je za stvaranje remek-djela monumentalne umjetnosti starog Rima. Najupečatljivija djela koja su izvedena u ovoj tehnici mogu se smatrati kao što su "Golubovi na zdjeli" iz Ville Adriane u Tiburi, "Scena lova" na Piazza della Vittoria in Panorma (Palermo) na Siciliji, "Stanovnici dubokog mora" iz doma Faun u Pompejima, dva mozaika Dioskura sa Samosa iz vile Cicerona u Pompejima - "Doručak žena" i "Glazbenici".

Oko 3. stoljeća pr. rodila se još jedna tehnika – opus sectile. Ova vrlo skupa i prestižna tehnika je mozaični set od tankih ploča prirodnog kamena rezanih u posebnom obliku. Opus Sectile je daleki predak onoga što danas nazivamo firentinskim mozaikom.
Poznati bizantski mozaici izrađeni su od smalte, a najstariji potječu iz 3.-4. stoljeća. Najpoznatiji bizantski mozaici su mozaici Ravenne i Aja Sofije u Carigradu. Razigrani žanrovski prikazi starog Rima zamijenjeni su veličanstvenim i monumentalnim mozaicima na biblijske teme.
Značajka bizantskih mozaika u hramovima bila je uporaba zlatne smalte. Zbog činjenice da su mozaici postavljeni metodom izravnog postavljanja, a svaki element u instalaciji odlikovao se svojom jedinstvenom površinom i svojim položajem, nastalo je jedno i poput živog zlatno polje koje svjetluca u svjetlu svjetla. . Stvoren je jedinstven efekt pokreta, mozaik kao da diše.
U Rusiji se umjetnost mozaika pojavila s prihvaćanjem kršćanstva, odnosno mnogo kasnije nego u drugim europskim zemljama, tek u 10. stoljeću, a nije se raširila zbog nedostatka materijala. M.V. Lomonosov bavio se umijećem mozaika, tehnikom njegovog izvođenja i proizvodnjom smalte. Nadaleko je poznat njegov mozaik "Bitka kod Poltave".

Iz Wikipedije, slobodne enciklopedije

Antika

Vrhunac antičkih mozaika pada u doba helenizma, kada se pojavljuje tehnika pričvršćivanja kamenčića i postaje dostupno staklo u boji, što je omogućilo postizanje slikovitog realizma slika i korištenje gotovo neograničenog raspona boja. Mozaici sicilijanskog grada Morgantine (III. st. pr. Kr.) smatraju se najstarijim spomenikom u kojem se koristila tehnika zadirkivanja ili teseliranja.

islam

Mozaici su bili naširoko korišteni u ukrašavanju palača vladara Istoka. Dakle, palača Sheki Khans je izvanredan rad srednjovjekovne arhitekture Azerbejdžan. Ovu palaču, koja se smatra jednim od vrijednih arhitektonskih spomenika 18. stoljeća u Azerbajdžanu, sagradio je 1762. Guseikhan. Palača, koja je jedno vrijeme bila dio kompleksa palačnih zgrada i služila je kao rezidencija šekiskih kanova, dvokatna je zgrada. Fasada palače je podizni rešetkasti okvir sa setom shebeke - raznobojnih malih čaša. Višebojni uzorak shebeke šareno nadopunjuje murale koji prekrivaju zidove palače.

U drugoj polovici 18. stoljeća slikarska umjetnost, izravno povezana s arhitekturom i graditeljstvom, dostigla je visok razvoj u Šekiskom kanatu. Svi značajni arhitektonski objekti u gradu Šekiju bili su bogato ukrašeni zidnim slikarstvom, koje je u to vrijeme bila najpopularnija vrsta slikarske tehnike. O tome svjedoče uzorci slikarstva iz palače Sheki Khanova, koji su preživjeli do danas i nisu izgubili svoj umjetnički izraz... Zidne slike bile su posvećene raznim temama: prizori lova na divlje životinje, bitke, cvjetni i geometrijski ornamenti, crteži prema "Khamsi" (Pet) azerbajdžanskog pjesnika Nizamija Ganjavija, prizori iz života palače, svakodnevne skice iz seljački život itd. Uglavnom se koriste boje kao što su plava, crvena, zlatna, žuta. Ime talentiranog slikara Abbasa Qulija šifrirano je na stropu dvorane u palači Sheki kanova. Valja napomenuti da su zidovi palače obnavljani više puta, pa stoga ovdje možete pronaći slike majstora koji su živjeli u različita vremena.

Francuski mozaik

Jedan od prilično poznatih francuskih mozaika svojedobno je bio mozaik Emo de Briard. Tvornica za proizvodnju porculanskih perli Briar, a nekoliko godina kasnije i za mozaike, otvorena je 1837. godine. Postoje mnoga umjetnička djela nastala od Briaric mozaika. Poznati umjetnik Eugene Grasset, jedna od najznačajnijih osoba u francuskom secesijskom pokretu, koristio ju je u stvaranju mnogih svojih djela. Ovaj mozaik je i danas u proizvodnji i jedan je od rijetkih preostalih u potpunosti francuskih produkcija.

Mozaik u Rusiji

Stari ruski mozaici

U Rusiji se mozaik pojavio s prihvaćanjem kršćanstva, ali nije dobio distribuciju zbog visoke cijene materijala uvezenog iz Carigrada (u Bizantu je proglašen državni monopol na izvoz smalte).

Mozaik u Rusiji novog vremena

Oživljavanje mozaika u Rusiji proveo je Mihail Lomonosov. Međutim, Lomonosovljev mozaički rad nije nastavljen nakon smrti njegovog tvorca. Opet je zaboravljena umjetnost mozaika.

1840-ih godina postavlja se pitanje pretvaranja slikovnih ikona najveće u Rusiji Izakove katedrale u mozaike. U vlažnom podneblju Sankt Peterburga, sagrađenog na močvari, freske su se raspadale i prije kraja slike, a tamo gdje se boja držala, slika je brzo pocrnjela i potamnila, upijajući dim od kadionice, svijeća i svjetiljki. Ruska vlada morala je slati diplomce Carske akademije umjetnosti u Rim na studij kod majstora Vatikanskog studija mozaika. S druge strane, staklari su pozvani iz Rima u Sankt Peterburg da organiziraju proizvodnju smalte.

Godine 1851. ruski studenti su se vratili u domovinu, a Talijani su u to vrijeme već organizirali proizvodnju smalte za njih. Ova godina se smatra datumom otvaranja Mozaik radionice Carske umjetničke akademije.

Iako je radionica bila organizirana posebno za izradu Izakovih mozaika, koja je trajala 66 godina i nikada nije dovršena zbog revolucionarnih događaja, izvela je i druge narudžbe: mozaike za ikonostas Katedrale Spasa na Krvi u Sankt Peterburgu. , ikonostas katedrale Spasitelja na vodama, ukrasni mozaici Katedrale Krista Spasitelja u Moskvi, mozaički portreti članova kraljevske obitelji i privatnih narudžbi.

U radionici se uvježbavala takozvana "izravna metoda" slaganja koja je omogućila postizanje slikarskog realizma slike, ali je bila izuzetno dugotrajna i, sukladno tome, skupa.

Stoga je Akademija pokušala pronaći načine za rješavanje ovog problema. Da bi to učinila, 1888. godine šalje svoje zaposlenike, među kojima je bio i A. A. Frolov, u Veneciju, gdje je nastao Antonio Salviati koji je uspješno koristio još jedan, isplativiji način postavljanja mozaika. Pod njim su mozaici postavljeni u zrcalu s prednjom stranom na privremenu podlogu, na kojoj su već prevezeni na mjesto namijenjeno za njih, gdje su i položeni. Ova metoda se naziva "obrnuta" ili "mletačka".

Kako to iskustvo Akademija nije prihvatila, A.A.Frolov otvara vlastiti studio, koji već pod njegovim bratom V.A.Frolovom postaje najuspješniji studio za mozaike predrevolucionarna Rusija, a kasnije je postavio temelje sovjetske mozaičke umjetnosti.

Mozaik i narodna umjetnost

Moderna umjetnost

Huichol mozaik

Trenutno se razvija takva vrsta autohtone umjetnosti kao što je Huichol mozaik. Riječ je o rijetkoj vrsti mozaika s obzirom na materijal koji se koristi - u ovoj tehnici perle se koriste za polaganje.
Postoje primjeri drugog rasporeda perli - s rupom prema gore.

Tehnika

Metode polaganja

Direktnim tipkanjem pločice se utiskuju u tlo. S obrnutim setom, mozaik se sastavlja na karton ili tkaninu, a zatim se prenosi na temeljnu površinu.

Postavljanje mozaika: Tehnika je slična postavljanju pločica, ljepilo i fuga za mozaik dostupni su u svakoj željezari.

Podloga se ispituje na čvrstoću, identificiraju se svi nedostaci - pukotine, šupljine, šljunkovita gnijezda, armatura ili drugi strani predmeti koji nisu uključeni u projekt, kao i problematična područja, na primjer, mrlje od ulja, labava ili nedovoljno jaka baza, praznine. Podloga mora biti čvrsta, čvrsta, suha, ravna i bez sredstava koja smanjuju prianjanje (na primjer, aditiva koji smanjuju prianjanje i olakšavaju demontažu oplate), bez tragova mlijeka, prašine, prljavštine, ostataka boje, gumirana guma i slično. Po potrebi podlogu očistite mehanički, na primjer pjeskarenjem. Prije početka polaganja mozaika, površina treba biti vizualno ravna, bez propadanja, udubljenja i pukotina, kao i suha i premazana.

Polaganje mozaika na papir

Instalacija počinje nanošenjem ljepila na pripremljenu površinu, nakon čega se ravnomjerno raspoređuje po cijeloj površini. U većini slučajeva preporuča se korištenje lateks ljepila. Mozaik je ponovno zalijepljen na papir. Polaganje mora biti uredno, tako da razmak između listova mora odgovarati udaljenosti između pločica, prekomjerni pritisak je neprihvatljiv. Na kraju instalacije, listovi se moraju učvrstiti laganim udarcima s platforme s gumenom podlogom.
Nakon jednog dana, papir se može ukloniti - navlažen vlažnom spužvom, zaostaje. Prije fugiranja, površinu mozaika potrebno je očistiti od papira i ostataka ljepila, nakon čega se fugiranje može obaviti gumenim plovkom. Za fugiranje je poželjno koristiti smjesu koju preporučuje proizvođač mozaika. Kada je fugiranje gotovo, možete očistiti mozaik i polirati površinu mozaika.

Polaganje mozaika na rešetku

Za razliku od mozaika od papira, mrežasti mozaici se lijepe licem prema gore. Za tehnologiju njegovog polaganja karakteristično je da nakon što se ljepilo osuši, možete odmah nastaviti s fugiranjem.

Materijali (uredi)

Kao materijali za mozaik koriste se tradicionalni materijali - prirodni kamen, smalta, keramika i metal. Ovaj arsenal nedavno je nadopunjen porculanskim kamenim posuđem. Ipak, smalta ostaje glavni materijal u stvaranju klasičnih ukrasnih ploča arhitekture, prvenstveno interijera. Najpopularniji su staklo i keramika zbog svoje čvrstoće i niza drugih tehničkih karakteristika, pristupačnosti i konačno - umjetničkog potencijala: raznovrsnost rješenja u boji, komparativna jednostavnost obrada, širok raspon modularnih parametara - u smislu veličina i konfiguracija. Kamen se uglavnom koristi za stvaranje podnih kompozicija; metal - za proširenje izražajna sredstva mozaički radovi; porculanski kamen - za fasadne radove, pri oblikovanju nogostupa, parkovnih staza i podova javnih zgrada.

Zbog zbroja funkcionalnih i estetskih svojstava ovog materijala, otpornosti na različite vremenske uvjete, otpornosti na toplinu i mraz, niskog koeficijenta upijanja vode, otpornosti na mehanička naprezanja, agresivnih i bioloških medija, otpornosti na svjetlost, uz raznovrsnu gamu i druge prednosti, naširoko se koristi u raznim strukturama, čiji rad i trajnost su posljedica navedenih čimbenika: u raznim vrtovima i parkovima, vodenim građevinama, u dizajnu kamina i peći.

Mozaici od smalte i drugih vrsta ukrasnog stakla, pored monumentalnih oblika i arhitektonskih elemenata; već spomenute ploče, razne frizove i druge inkluzije, također se koristi u samostalnim primijenjenim smjerovima vizualne umjetnosti, u ornamentalnim i konceptualnim kompozicijama. Nju umjetničke prilike sjajno: omogućuje vam stvaranje dekora jednostavan crtež u obliku uzorka, bilo koji proizvoljni sastav.

vidi također

Napišite recenziju na članak "Mozaik"

Bilješke (uredi)

Književnost

  • Lazarev V.N. Stari ruski mozaici i freske. - M .: Umjetnost, 1973 .-- 512 str. - (Iz povijesti svjetske umjetnosti). - 20.000 primjeraka.

Linkovi

Odlomak koji karakterizira mozaik

- Što mislite o ovome, kneže? - Desalles si je dopustio postaviti pitanje.
- JA SAM! Ja!.. - kao da se neugodno budi, reče princ, ne skidajući pogled s plana gradnje.
- Vrlo je moguće da će nam se kazalište rata toliko približiti...
- Ha ha ha! Ratno kazalište! - rekao je princ. - Rekao sam i kažem da je ratište Poljska, a neprijatelj nikada neće prodrijeti dalje od Nemana.
Desalles začuđeno pogleda kneza, koji je govorio o Nemanu kad je neprijatelj već bio kod Dnjepra; ali princeza Marija, koja je zaboravila geografski položaj Nemuna, smatrala je da je istina ono što je govorio njezin otac.
- Kad snijeg poraste, utopit će se u močvarama Poljske. Oni jednostavno ne mogu vidjeti - rekao je princ, očito razmišljajući o kampanji iz 1807., koja je, kako se činilo, bila tako nedavna. - Bennigsen je trebao ranije ući u Prusku, stvari bi krenule drugačije ...
- Ali, kneže, - rekao je Desalles bojažljivo, - pismo kaže o Vitebsku ...
- I, u pismu, da... - rekao je princ s negodovanjem, - da... da... - Lice mu je odjednom poprimilo tmuran izraz. Zastao je. - Da, piše, Francuzi su poraženi, koja je to rijeka?
Desalles je spustio oči.
"Princ ne piše ništa o tome", rekao je tiho.
- Zar ona ne piše? Pa nisam to sam izmislio. - Svi su dugo šutjeli.
- Da ... da ... Pa, Mihaile Ivanoviču, - iznenada je rekao, podižući glavu i pokazujući na plan zgrade, - recite mi kako ga želite preurediti ...
Mihail Ivanovič je prišao planu, a princ je, nakon što je s njim razgovarao o planu nove zgrade, ljutito pogledavši princezu Mariju i Desala, otišao u svoju sobu.
Princeza Marya vidjela je Desalov posramljeni i iznenađeni pogled uperen u svog oca, primijetila je njegovu šutnju i začudila se što je otac zaboravio sinovo pismo na stolu u dnevnoj sobi; ali se bojala ne samo razgovarati i pitati Desallesa o razlogu njegove neugodnosti i šutnje, nego se bojala i razmišljati o tome.
Navečer je Mihail Ivanovič, poslan od kneza, došao k kneginji Mariji po pismo od princa Andreja, koje je bilo zaboravljeno u salonu. Princeza Marija poslala je pismo. Iako joj je to bilo neugodno, dopustila je pitati Mihaila Ivanoviča što joj otac radi.
"Svi su zauzeti", rekao je Mihail Ivanovič s podrugljivim osmijehom, zbog čega je princeza Marija problijedjela. “Jako su zabrinuti zbog nove zgrade. Malo smo ga čitali, a sada, “reče Mihail Ivanovič, stišavši glas,” biro je sigurno preuzeo oporuku. (V novije vrijeme Jedna od prinčevih omiljenih zabava bila je rad na papirima koji su trebali ostati nakon njegove smrti i koje je nazvao oporukom.)
- A Alpatych je poslan u Smolensk? - upitala je princeza Marija.
- Kao i kod njega, dugo je čekao.

Kad se Mihail Ivanovič vratio s pismom u ured, princ u naočalama, sa abažurom pred očima i na svijeći, sjedio je u otvorenom uredu, s papirima u dalekoj ruci i pomalo u svečanoj pozi čitao je svoje papire (opaske, kako ih je on nazvao), koje je trebalo predati vladaru nakon njegove smrti.
Kad je Mihail Ivanovič ušao, u očima su mu bile suze zbog sjećanja na vrijeme kada je pisao ono što je sada čitao. Uzeo je pismo iz ruku Mihaila Ivaniča, stavio ga u džep, stavio papire i pozvao Alpatycha, koji je dugo čekao.
Na komad papira zapisao je što je potrebno u Smolensku, a on je, hodajući po sobi pokraj Alpatycha, koji je čekao na vratima, počeo davati naredbe.
- Prvo, poštanski papir, čujete li, osmero djece, evo modela; zlatnim rubom ... primjerak, da bi na njemu sigurno bio; lak, pečatni vosak - prema bilješci Mihaila Ivanoviča.
Prošetao je po sobi i pogledao dopis.
- Onda osobno dajte pismo guverneru na zapisnik.
Tada su bili potrebni zasuni na vratima nove zgrade, svakako u stilu koji je sam princ izmislio. Tada je trebalo naručiti kutiju za uvez za pohranu oporuke.
Izdavanje zapovijedi Alpatychu trajalo je više od dva sata. Princ ga nije pustio. Sjeo je, razmislio i, zatvorivši oči, zadrijemao. Alpatych se promeškoljio.
- Pa, idi, idi; ako nesto treba, poslat cu.
Alpatych je otišao. Princ se vratio do biroa, bacio pogled u njega, dotaknuo rukom svoje papire, ponovno ih zaključao i sjeo za stol da napiše pismo guverneru.
Već je bilo kasno kad je ustao i zapečatio pismo. Htio je spavati, ali znao je da neće zaspati i da mu u krevetu padaju najgore misli. Pozvao je Tihona i prošao s njim kroz sobe da mu kaže gdje da namjesti krevet za tu noć. Hodao je okolo pokušavajući na svakom uglu.
Posvuda se osjećao bolesno, ali najgore od svega bila je uobičajena sofa u radnoj sobi. Ova sofa mu je bila užasna, vjerojatno zbog teških misli da se predomislio dok je ležao na njoj. Nigdje nije bilo dobro, ali ipak je najbolji bio kut u sofi za klavirom: nikad prije nije spavao ovdje.
Tihon je donio krevet s konobarom i počeo ih postavljati.
- Ne tako, ne tako! - viknuo je princ i sam se pomaknuo četvrt dalje od ugla, a onda opet bliže.
"Pa, napokon sam sve promijenio, sad ću se odmoriti", pomisli princ i ostavi Tihona da se skine.
Mršteći se od ozlojeđenosti zbog napora koje je trebalo učiniti da skine kaftan i hlače, princ se skinuo, teško sjeo na krevet i kao da razmišlja, prezirno gledajući svoje žute, usahle noge. Nije razmišljao, ali je oklijevao prije trudova koji su ga čekali da podigne ove noge i krene na krevet. “O, kako je teško! O, kad bi samo što prije, ovi trudovi što prije završili, a ti bi me pustio! On je mislio. Učinio je, stisnuvši usne, po dvadeseti put ovaj napor i legao. Ali čim je legao, odjednom je cijeli krevet ravnomjerno otišao naprijed-natrag ispod njega, kao da teško diše i gura. To mu se događalo gotovo svake noći. Otvorio je oči koje su bile zatvorene.
- Nema odmora, prokletstvo! - gunđao je s bijesom na nekoga. “Da, da, bilo je i nešto važno, nešto jako važno što sam sačuvao za sebe u krevetu za noć. Zaporni ventili? Ne, rekao je o tome. Ne, bilo je nešto u dnevnoj sobi. Princeza Marija je lagala. Desalles nešto - ova budala - rekao je. Ne sjećam se nečega u džepu.”
- Tishka! O čemu ste pričali za večerom?
- O princu, Mihailu ...
- Šuti, šuti. - Knez je pljesnuo rukom po stolu. - Da! Znam, pismo princa Andrije. Čitala je princeza Marija. Desalles je rekao nešto o Vitebsku. Sad ću ga pročitati.
Naredio je da izvadi pismo iz džepa i premjesti stol s limunadom i voštanom svijećom do kreveta i, stavivši naočale, počne čitati. Tek tada je u tišini noći, u polumraku ispod zelene kape, nakon čitanja pisma prvi put, na trenutak, shvatio njegovo značenje.
“Francuzi su u Vitebsku, nakon četiri prijelaza mogu biti u Smolensku; možda su već tamo."
- Tishka! - skočio je Tihon. - Ne, nemoj, nemoj! povikao je.
Sakrio je pismo pod svijećnjak i zatvorio oči. I ugleda Dunav, vedro popodne, trsku, ruski logor, i ulazi, on, mladi general, bez ijedne bore na licu, veseo, veseo, rumen, u Potemkinov oslikani šator, i gorući osjećaj zavisti prema svojoj miljenici, jednako snažna, kao i tada, brine ga. I prisjeća se svih riječi koje su tada izgovorene na prvom susretu s Potemkinom. I zamišlja, sa žutilom na debelom licu, nisku, debelu ženu - majku caricu, njezine osmijehe, riječi kad ga je prvi put ljubazno primila, i prisjeća se vlastitog lica na mrtvačkim kolima i tog sudara sa Zubovim, koji je tada bio s njezinim lijesom za pravo da joj dođe pod ruku.
"Ma, radije se vrati u ono vrijeme, i da se sada sve što prije završi, što prije, da me puste na miru!"

Ćelav Gory, imanje kneza Nikolaja Andreja Bolkonskog, nalazilo se šezdeset milja od Smolenska, iza njega, i tri milje od moskovske ceste.
Iste večeri, dok je princ davao naređenja Alpatychu, Desal joj je, zahtijevajući sastanak od princeze Marije, rekao da, budući da princ nije potpuno zdrav i nije poduzeo nikakve mjere za njegovu sigurnost, a iz pisma princa Andreja jasno je da je njegov boravak u Ćelavim planinama nesiguran, on joj s poštovanjem savjetuje da napiše pismo s Alpatych načelniku pokrajine u Smolensku sa zahtjevom da je obavijesti o stanju stvari i stupnju opasnosti kojoj su Ćelave planine izložene do. Desalles je napisao pismo guverneru za princezu Mariju, koje je ona potpisala, a ovo pismo je dano Alpatychu s nalogom da ga preda guverneru i, u slučaju opasnosti, vrati što prije.
Primivši sve naredbe, Alpatych je, u pratnji svoje obitelji, u bijelom pahuljastom šeširu (prinčev dar), sa štapom, baš kao i princ, izašao da sjedne u kožna kola, založen od trojke dobro uhranjenih Savras.
Zvono je bilo vezano, a zvona prekrivena papirićima. Princ nije dopuštao nikome u Bald Hillsu da jaše sa zvonom. Ali Alpatych je volio zvona i zvona na dugom putu. Ispratili su ga dvorjani Alpatych, Zemsky, činovnik, kuhar - crna, bijela, dvije starice, dječak kozak, kočijaši i razni dvori.
Kći je spustila jastuke od cinca iza leđa i ispod njega. Stara šogorica se krišom uvukla u zavežljaj. Jedan od kočijaša ga je stavio na ruku.
- Pa, dobro, ženski honorari! Žene, žene! - puhnuvši, brzo progovori Alpatych, točno onako kako je govorio princ, i sjedne u vagon. Nakon što je dao posljednje naredbe o radu Zemskog, a u tome nije oponašao kneza, Alpatych je skinuo šešir s svoje ćelave glave i prekrižio se tri puta.
- Ti, ako to ... vratiš se, Yakov Alpatych; Za Boga miloga, smiluj nam se”, vikala mu je supruga, nagovještavajući glasine o ratu i neprijatelju.
"Žene, žene, ženske naknade", reče Alpatych u sebi i odveze se, gledajući po poljima, gdje sa požutjelom ražom, gdje s debelom, još zelenom zobi, gdje je još bilo crnih koji su se tek udvostručili. Alpatych je jahao, diveći se rijetkoj ovogodišnjoj žetvi proljetnih usjeva, pomno promatrajući trake raži, na kojima su ponegdje počele rasti, i donosio vlastita gospodarska razmišljanja o sjetvi i žetvi i o tome nije li došlo do nekog kneževskog reda. zaboravljena.
Nakon što ga je dvaput nahranio na cesti, do večeri 4. kolovoza, Alpatych je stigao u grad.
Na putu je Alpatych susreo i sustigao konvoje i trupe. Približavajući se Smolensku, čuo je udaljene pucnje, ali ti zvukovi ga nisu pogodili. Najviše ga je dojmilo to što je, približavajući se Smolensku, ugledao prekrasno polje zobi, koje su neki vojnici očito pokosili za hranu i na kojem su se ulogorili; ova je okolnost pogodila Alpatycha, ali je on to ubrzo zaboravio, razmišljajući o svom poslu.
Svi interesi Alpatychovog života više od trideset godina bili su ograničeni jednom prinčevom voljom, a on nikada nije napustio ovaj krug. Sve što se nije ticalo izvršenja prinčevih zapovijedi, ne samo da ga nije zanimalo, već nije ni postojalo za Alpatych.
Alpatych, stigavši ​​uvečer 4. kolovoza u Smolensk, zaustavio se iza Dnjepra, u predgrađu Gachensky, u gostionici, kod domara Ferapontova, kod kojeg je imao običaj boraviti već trideset godina. Ferapontov prije dvanaest godina, s laka ruka Alpatych, kupivši gaj od kneza, počeo je trgovati i sada je imao kuću, gostionicu i prodavaonicu brašna u pokrajini. Ferapontov je bio debeo, crn, crven, četrdesetogodišnjak, debelih usana, s debelom kvržicom u nosu, istim izbočinama preko crnih, namrštenih obrva i debelim trbuhom.
Ferapontov, u prsluku, u košulji od cinca, stajao je kod dućana koji je gledao na ulicu. Ugledavši Alpatycha, priđe mu.
- Dobrodošli, Yakov Alpatych. Ljudi iz grada, a vi u grad, - rekao je vlasnik.
- Pa iz grada? - rekao je Alpatych.
- A ja kažem - narod je glup. Francuza se svi boje.
- Ženski govor, ženski govor! - rekao je Alpatych.
- Tako ja sudim, Yakov Alpatych. Kažem, postoji naredba da ga neće pustiti unutra - to znači da je istina. A seljaci traže od kola tri rublje - na njima nema križa!
Yakov Alpatych je nepažljivo slušao. Zatražio je samovar i sijeno za konje i, popivši čaj, otišao u krevet.
Cijele su se noći trupe kretale pokraj gostionice na ulici. Sutradan je Alpatych obukao kamisol, koji je nosio samo u gradu, i otišao na posao. Jutro je bilo sunčano, a od osam sati već je bilo vruće. Skup dan za žetvu kruha, kako je mislio Alpatych. Izvan grada od ranog jutra čuli su se pucnji.
Od osam sati pucnjavi se pridružila i topovska paljba. Na ulicama je bilo puno ljudi, koji su nekamo žurili, mnogo vojnika, ali kao i obično, vozili su se fijakeri, trgovci su stajali po trgovinama, a u crkvama su se odvijale službe. Alpatych je išao u trgovine, u vladine urede, u poštu i kod guvernera. Na javnim mjestima, u trgovinama, na pošti, svi su pričali o vojsci, o neprijatelju koji je već napao grad; svi su se pitali što da rade, a svi su se pokušavali smiriti.
U guvernerovoj kući Alpatych je pronašao veliki broj ljudi, kozaka i cestovnu kočiju koja je pripadala guverneru. Na trijemu je Yakov Alpatych susreo dvojicu plemića, od kojih je jednog poznavao. Plemić kojeg je poznavao, bivši šef policije, govorio je sa žarom.
“To nije šala”, rekao je. - Pa tko je jedini. Jedna glava i siromah - pa jedan, inače ima trinaest ljudi u obitelji, a sva imovina...
- Oh, dobro, bit će, - rekao je drugi.
- A što mi je, neka čuje! Pa mi nismo psi - rekao je bivši šef policije i, pogledavši okolo, ugledao Alpatycha.
- I, Yakov Alpatych, zašto si ti?
"Po nalogu njegove ekselencije, guverneru", odgovorio je Alpatych, ponosno podižući glavu i stavljajući ruku u njedra, što je uvijek činio kad bi spominjao princa... "Rado su im naložili da se raspitaju o državi poslova”, rekao je.
"Ali saznajte", povikao je posjednik. Rekao je, pokazujući na stranu s koje su se čuli pucnji.
- To su donijeli da umre za sve ... pljačkaše! Opet je rekao i izašao s trijema.
Alpatych je odmahnuo glavom i pošao uza stube. U čekaonici su bili trgovci, žene, službenici, koji su se nijemo gledali. Vrata ureda su se otvorila, svi su ustali i krenuli naprijed. S vrata je istrčao službenik, nešto razgovarao s trgovcem, pozvao debelog službenika s križem oko vrata iza sebe i opet nestao kroz vrata, očito izbjegavajući sve poglede i pitanja upućena njemu. Alpatych je krenuo naprijed i na sljedećem izlazu službenika, položivši ruku na zakopčani kaput, okrenuo se prema službeniku, dajući mu dva pisma.
"Gospodinu barunu Aschu od glavnog generala, kneza Bolkonskog", izjavio je tako svečano i značajno da se službenik okrenuo prema njemu i uzeo njegovo pismo. Nekoliko minuta kasnije guverner je primio Alpatycha i žurno mu rekao:
- Izvijestite princa i princezu da nisam znao ništa: postupio sam prema višim naredbama - ovdje ...
Dao je papir Alpatychu.
“A ipak, budući da princu nije dobro, moj im je savjet da odu u Moskvu. Sada sam sama. Izvještaj... - Ali guverner nije završio: prašnjavi i znojni policajac utrčao je na vrata i počeo nešto govoriti na francuskom. Užas se pojavio na guvernerovom licu.
- Idi, - rekao je, kimajući glavom prema Alpatychu, i počeo nešto pitati časnika. Pohlepni, uplašeni, bespomoćni pogledi okrenuli su se prema Alpatychu kad je napustio ured guvernera. Sad nehotice slušajući bliske i sve jače pucnjeve, Alpatych požuri u gostionicu. Dokument koji je guverner dao Alpatychu bio je sljedeći:
“Uvjeravam vas da grad Smolensk još ne prijeti ni najmanje opasnosti i nevjerojatno je da bi joj prijetila. Ja sam s jedne strane, a knez Bagration, s druge strane, maršira prema formaciji ispred Smolenska, koja će se održati 22. i obje će vojske početi braniti svoje sunarodnjake u pokrajini koja vam je povjerena. združenim snagama, sve dok svojim naporima ne uklone neprijatelje domovine ili dok ne budu istrijebljeni u svojim hrabrim redovima do posljednjeg ratnika. Iz ovoga vidite da imate savršeno pravo smiriti stanovnike Smolenska, jer tko god je zaštićen s dvije tako hrabre trupe, može biti siguran u njihovu pobjedu." (Recept Barclaya de Tollyja civilnom guverneru Smolenska, barunu Aschu, 1812.)

Keramičke pločice i drugi materijali.

Kolegij YouTube

    1 / 5

    ✪ Automobili. Veseli mozaik. Skupljamo automobile iz mozaika.

    ✪ Master class MOZAIK U JEDNOM DANU

    ✪ DIY mozaik

    ✪ 1.5. Sve o mozaiku. Tehnike kompleta mozaika.

    ✪ kreativni kamp "Mozaik" kratki film "Prijatelj"

    titlovi

Povijest

Drevni istok

Povijest mozaika seže u 2. polovicu 4. tisućljeća prije Krista - vrijeme kada se datira izgradnja palača i hramova u sumerskim gradovima Mezopotamije.

Mozaik je izrađen od pečenih glinenih štapića-češera ("cik-cak") dužine 8-10 cm i promjera 1,8 cm, koji su stavljeni na glinenu otopinu. Slika je nastala od krajeva ovih čunjeva, koji su bili obojeni, obično crvenom, crnom i bijelom bojom. Korišteni su geometrijski motivi: romb, trokut.

Antika

Vrhunac antičkih mozaika pada u doba helenizma, kada se pojavljuje tehnika pričvršćivanja kamenčića i postaje dostupno staklo u boji, što je omogućilo postizanje slikovitog realizma slika i korištenje gotovo neograničenog raspona boja. Mozaici sicilijanskog grada Morgantine (III. st. pr. Kr.) smatraju se najstarijim spomenikom u kojem se koristila tehnika zadirkivanja ili teseliranja.

Najveći procvat mozaičke umjetnosti može se smatrati erom Bizantskog Carstva. Bizantski mozaici postaju profinjeniji, koristi se manji modul kamenja i nježno zidanje, pozadina slika postaje pretežno zlatna.

Srednjovjekovna Europa

Rokoko

Školjke morskih mekušaca naširoko su se koristile kao materijal za mozaike. Interijeri su bili ukrašeni takvim mozaicima.
U Europi je tijekom tog razdoblja postala široko rasprostranjena moda za mozaike od perli. Perle su stavljene na vosak na papir, karton, koristeći uzorke za križno šivanje. Sačuvalo se vrlo malo takvih djela.
U Njemačkoj je manufaktura van Selow radila s ovim materijalom 1750-1770, kasnije je tajna tehnologije izgubljena. Ukrašeni su i ravni komadi namještaja, na primjer, radne ploče, i voluminozni predmeti: boce, figurice ptica. Većina proizvoda ove manufakture nalazi se u muzejima u Njemačkoj. U Muzeju-rezervatu Arkhangelskoye nalazi se jedan stol koji je izradila ova manufaktura.

islam

Mozaici su bili naširoko korišteni u ukrašavanju palača vladara Istoka. Dakle, palača Sheki Khans je izvanredan komad srednjovjekovne arhitekture u Azerbajdžanu. Ovu palaču, koja se smatra jednim od vrijednih arhitektonskih spomenika 18. stoljeća u Azerbajdžanu, sagradio je 1762. Guseikhan. Palača, koja je jedno vrijeme bila dio kompleksa palačnih zgrada i služila je kao rezidencija šekiskih kanova, dvokatna je zgrada. Fasada palače je podizni rešetkasti okvir sa setom shebeke - raznobojnih malih čaša. Višebojni uzorak shebeke šareno nadopunjuje murale koji prekrivaju zidove palače.

U drugoj polovici 18. stoljeća slikarska umjetnost, izravno povezana s arhitekturom i graditeljstvom, dostigla je visok razvoj u Šekiskom kanatu. Svi značajni arhitektonski objekti u gradu Šekiju bili su bogato ukrašeni zidnim slikarstvom, koje je u to vrijeme bila najpopularnija vrsta slikarske tehnike. O tome svjedoče uzorci slikarstva iz palače Sheki Khanova, koji su preživjeli do danas i nisu izgubili svoju umjetničku izražajnost. Zidne slike bile su posvećene raznim temama: prizori lova na divlje životinje, bitke, cvjetni i geometrijski ornamenti, crteži prema "Khamsi" (Pet) azerbajdžanskog pjesnika Nizamija Ganjavija, prizori iz života palače, svakodnevne crtice iz seljačkog života i tako dalje. Uglavnom se koriste boje kao što su plava, crvena, zlatna, žuta. Ime talentiranog slikara Abbasa Qulija šifrirano je na stropu dvorane u palači Sheki kanova. Valja napomenuti da su zidovi palače obnavljani više puta, pa stoga ovdje možete pronaći slike majstora koji su živjeli u različita vremena.

Francuski mozaik

Jedan od prilično poznatih francuskih mozaika svojedobno je bio mozaik Emo de Briard. Tvornica za proizvodnju porculanskih perli Briar, a nekoliko godina kasnije i za mozaike, otvorena je 1837. godine. Postoje mnoga umjetnička djela nastala od Briaric mozaika. Poznati umjetnik Eugene Grasset, jedna od najznačajnijih ličnosti u francuskom secesijskom pokretu, koristio ju je u stvaranju mnogih svojih djela. Ovaj mozaik je i danas u proizvodnji i jedan je od rijetkih preostalih u potpunosti francuskih produkcija.

Mozaik u Rusiji

Stari ruski mozaici

U Rusiji se mozaik pojavio s prihvaćanjem kršćanstva, ali nije dobio distribuciju zbog visoke cijene materijala uvezenog iz Carigrada (u Bizantu je proglašen državni monopol na izvoz smalte).

Mozaik u Rusiji novog vremena

Oživljavanje mozaika u Rusiji proveo je Mihail Lomonosov. Međutim, Lomonosovljev mozaički rad nije nastavljen nakon smrti njegovog tvorca. Opet je zaboravljena umjetnost mozaika.

1840-ih godina postavlja se pitanje pretvaranja slikovnih ikona najveće u Rusiji Izakove katedrale u mozaike. U vlažnom podneblju Sankt Peterburga, sagrađenog na močvari, freske su se raspadale i prije kraja slike, a tamo gdje se boja držala, slika je brzo pocrnjela i potamnila, upijajući dim od kadionice, svijeća i svjetiljki. Ruska vlada morala je poslati diplomce Carske akademije umjetnosti (V.E. Raev, E.G. Solntsev, I.S.Shapovalov, S.F. Fedorov) u Rim na školovanje kod majstora Vatikanskog studija mozaika. S druge strane, staklari su pozvani iz Rima u Sankt Peterburg da organiziraju proizvodnju smalte.

Godine 1851. ruski studenti su se vratili u domovinu, a Talijani su u to vrijeme već organizirali proizvodnju smalte za njih. Ova godina se smatra datumom otvaranja Mozaik radionice Carske umjetničke akademije.

Iako je radionica bila organizirana posebno za izradu Izakovih mozaika, koja je trajala 66 godina i nikada nije dovršena zbog revolucionarnih događaja, izvela je i druge narudžbe: mozaike za ikonostas Katedrale Spasa na Krvi u Sankt Peterburgu. , ikonostas katedrale Spasitelja na vodama, ukrasni mozaici Katedrale Krista Spasitelja u Moskvi, mozaički portreti članova kraljevske obitelji i privatnih narudžbi.

U radionici se uvježbavala takozvana "izravna metoda" slaganja koja je omogućila postizanje slikarskog realizma slike, ali je bila izuzetno dugotrajna i, sukladno tome, skupa.

Stoga je Akademija pokušala pronaći načine za rješavanje ovog problema. Da bi to učinila, 1888. godine šalje svoje zaposlenike, među kojima je bio i A. A. Frolov, u Veneciju, gdje je nastao Antonio Salviati koji je uspješno koristio još jedan, isplativiji način postavljanja mozaika. Pod njim su mozaici postavljeni u zrcalu s prednjom stranom na privremenu podlogu, na kojoj su već prevezeni na mjesto namijenjeno za njih, gdje su i položeni. Ova metoda se naziva "obrnuta" ili "mletačka".

Budući da Akademija nije prihvatila ovo iskustvo, A.A.Frolov je otvorio vlastiti studio, koji je već pod njegovim bratom V.A.Frolovom postao najuspješniji atelje za mozaike u predrevolucionarnoj Rusiji, a kasnije je postavio temelje sovjetske mozaičke umjetnosti.

Tehnika

Metode polaganja

Direktnim tipkanjem pločice se utiskuju u tlo. S obrnutim setom, mozaik se sastavlja na karton ili tkaninu, a zatim se prenosi na temeljnu površinu.

Postavljanje mozaika: Tehnika je slična postavljanju pločica, ljepilo i fuga za mozaik dostupni su u svakoj željezari.

Podloga se ispituje na čvrstoću, identificiraju se svi nedostaci - pukotine, šupljine, šljunkovita gnijezda, armatura ili drugi strani predmeti koji nisu uključeni u projekt, kao i problematična područja, na primjer, mrlje od ulja, labava ili nedovoljno jaka baza, praznine. Podloga mora biti čvrsta, čvrsta, suha, ravna i bez sredstava koja smanjuju prianjanje (na primjer, aditiva koji smanjuju prianjanje i olakšavaju demontažu oplate), bez tragova mlijeka, prašine, prljavštine, ostataka boje, gumirana guma i slično. Po potrebi podlogu očistite mehanički, na primjer pjeskarenjem. Prije početka polaganja mozaika, površina treba biti vizualno ravna, bez propadanja, udubljenja i pukotina, kao i suha i premazana.

Polaganje mozaika na papir

Instalacija počinje nanošenjem ljepila na pripremljenu površinu, nakon čega se ravnomjerno raspoređuje po cijeloj površini. U većini slučajeva preporuča se korištenje lateks ljepila. Mozaik je ponovno zalijepljen na papir. Polaganje mora biti uredno, tako da razmak između listova mora odgovarati udaljenosti između pločica, prekomjerni pritisak je neprihvatljiv. Na kraju instalacije, listovi se moraju učvrstiti laganim udarcima s platforme s gumenom podlogom.
Nakon jednog dana, papir se može ukloniti - navlažen vlažnom spužvom, zaostaje. Prije fugiranja, površinu mozaika potrebno je očistiti od papira i ostataka ljepila, nakon čega se fugiranje može obaviti gumenim plovkom. Za fugiranje je poželjno koristiti smjesu koju preporučuje proizvođač mozaika. Kada je fugiranje gotovo, možete očistiti mozaik i polirati površinu mozaika.

Polaganje mozaika na rešetku

Za razliku od mozaika od papira, mrežasti mozaici se lijepe licem prema gore. Za tehnologiju njegovog polaganja karakteristično je da nakon što se ljepilo osuši, možete odmah nastaviti s fugiranjem.

Materijali (uredi)

Kao materijali za mozaik koriste se tradicionalni materijali - prirodni kamen, smalta, keramika i metal. Ovaj arsenal nedavno je nadopunjen porculanskim kamenim posuđem. Ipak, smalta ostaje glavni materijal u stvaranju klasičnih ukrasnih ploča arhitekture, prvenstveno interijera. Najpopularniji su staklo i keramika zbog svoje čvrstoće i niza drugih tehničkih karakteristika, pristupačnosti i konačno - umjetničkog potencijala: raznovrsnost rješenja boja, usporedna jednostavnost obrade, širok raspon modularnih parametara - u pogledu veličina i konfiguracije. Kamen se uglavnom koristi za stvaranje podnih kompozicija; metal - proširiti izražajna sredstva mozaičkih radova; porculanski kamen - za fasadne radove, pri oblikovanju nogostupa, parkovnih staza i podova javnih zgrada.

Zbog zbroja funkcionalnih i estetskih svojstava ovog materijala, otpornosti na različite vremenske uvjete, otpornosti na toplinu i mraz, niskog koeficijenta upijanja vode, otpornosti na mehanička naprezanja, agresivnih i bioloških medija, otpornosti na svjetlost, uz raznovrsnu gamu i druge prednosti, naširoko se koristi u raznim strukturama, čiji rad i trajnost su posljedica navedenih čimbenika: u raznim vrtovima i parkovima, vodenim građevinama, u dizajnu kamina i peći.

Mozaici od smalte i drugih vrsta ukrasnog stakla, pored monumentalnih oblika i arhitektonskih elemenata; već spomenute ploče, razne frizove i druge inkluzije koriste se i u samostalnim primijenjenim područjima likovne umjetnosti, u ornamentalnim i konceptualnim kompozicijama. Njegove su umjetničke mogućnosti velike: omogućuje vam stvaranje dekora jednostavnog crteža u obliku uzorka, bilo kojeg proizvoljnog sastava.

Mozaik Mozaik

(francuski mosapque, talijanski mosaico, od latinskog musivum, doslovno - posvećen muzama), slika ili uzorak izrađen od čestica homogenog ili različitog materijala (kamen, smalta, keramičke pločice itd.), jedna od glavnih vrsta monumentalna umjetnost... Mozaik se također koristi za ukrašavanje radova. dekorativne i primijenjene umjetnost, rjeđe stvarati štafelajni radovi... Posebna vrsta mozaika je intarzija. Mozaici se sastavljaju od komadića jednostavnih geometrijskih ili složenijih, rezanih prema uzorcima, oblicima koji su učvršćeni u sloju zemlje (vapno, cementno, mastično ili vosak). Postoje 2 načina postavljanja mozaika: "izravno", u kojem se čestice utisnu u tlo naneseno na površinu koja se ukrašava, i "obrnuto", kada se čestice prednjom stranom lijepe na karton ili tkaninu pomoću uzorak koji se nanosi na njih (tada se stražnja strana kompleta napuni smjesom za pričvršćivanje, a vremenska baza se odvoji).

Najstariji sačuvani mozaici su ukrasi od raznobojnih glinenih krugova (hramovi u Mezopotamiji, 3. tisućljeće prije Krista), predmetne slike školjki i lapis lazulija (tzv. "Standard" iz Ura, oko 2600. pr. Britanski muzej , London). Antički mozaik razvio se od jednostavnih šljunčanih uzoraka i slika do izvrsnih raznobojnih ili crno-bijelih kompozicija izrađenih izravnom postavom od komada kamena i poliranih za postavom ("Dioniz na panteri", 4. st. pr. Kr., Muzej, Pella). U bizantskoj umjetnosti mozaici iznimne čvrstoće (u crkvi San Vitale u Ravenni, oko 547.; u crkvi Uznesenja u Dafni, druga polovica 11. st.) zauzimaju dominantno mjesto u sustavu slikovitog uređenja hramova. Kompleti smalte i kamenja (često poludragog) nisu bili polirani, što je omogućilo postizanje posebne dubine i zvučnosti boje; svjetlucava površina ovih mozaika, njihove zlatne pozadine obogatile su i vizualno proširile stvarni prostor interijera bizantskih hramova (npr. mozaici hrama Sofije u Carigradu). Umjetnost mozaika dosegla je visoki procvat u zemljama koje su usvojile i razvile bizantsku tradiciju: u Italiji, Gruziji (mozaici Gelatijskog samostana, XII. stoljeće), staroj Rusiji (mozaici XI-XII stoljeća u katedrali sv. Sofije i sv. Mihovila Zlatna kupola u Kijevu). U romaničkoj umjetnosti zapadne Europe od 13. stoljeća prevladavaju ornamentalni mozaici. mozaike u Europi postupno zamjenjuju zidne slike. U XVI stoljeću. u Italiji se pojavio takozvani firentinski mozaik od poliranog, rezanog prema uzorku obojenog kamenja, namijenjen za uređenje interijera i namještaja. Rasprostranjen od 17. stoljeća. čista smalta polirani mozaici oponašali su ulje na slikarstvu. U zemljama islama (kao i u srednjovjekovnoj Španjolskoj i Portugalu) od XIII-XIV stoljeća. Razvijali su se ukrasni mozaici od majolike, strogo podređeni arhitektonskim podjelama (među najboljim primjerima - polikromni, s prevlašću plavih i plavih tonova, s gracioznim biljnim i epigrafskim ornamentima prema zgradama u Samarkandu i Buhari). U Rusiji je oživio tehniku ​​mozaika smalte u 18. stoljeću. MV Lomonosov, pod čijim su vodstvom u ovoj tehnici nastali štafelajni portreti i borbene kompozicije. Godine 1864. na Umjetničkoj akademiji u Sankt Peterburgu osnovan je odjel za mozaik, čija je glavna zadaća bila izrada mozaika za katedralu sv. Majstori secesije i nacionalno-romantičarski trendovi (Španjolac A. Gaudi, Austrijanac G. Klimt, M. A. Vrubel u Rusiji i dr.) često su se okretali tehnici mozaika od majolike. Kompozicije temeljene na kombinaciji privlačnih lokalnih kolornih mrlja (R. Guttuso, F. Leger, D. Rivera, D. Siqueiros, H. Ernie). Uspon modernih mozaika koji je započeo 1930-ih bio je posljedica sve većeg interesa za probleme sinteze umjetnosti. Među djelima umjetnika starije generacije najpoznatiji su bili mozaici od smalte A. A. Deineke i P. D. Korina, firentinske mozaike izradio je G. I. Opryshko; u 60-80-im godinama. Živopisne uzorke mozaika izradili su N.I. Andronov, A.V. Vasnetsov, V.V. Melnichenko, D.M. Merpert, B.P. Milyukov, A.F. Rybachuk, B.A.Talberg, Z.K. Tsereteli, V. B. Elkonin i drugi.

Književnost: V. N. Lazarev, Povijest bizantskog slikarstva, t. 1-2, M., 1947-48; njegovi, staroruski mozaici i freske XI-XV st., M., 1973.; A. V. Winner, Materijali i tehnike slikanja mozaika, M., 1953.; A.P. Chubov, A.P. Ivanova, Antičko slikarstvo, (M., 1966.); VE Lebedeva, Sovjetska monumentalna umjetnost šezdesetih, M., 1973; S. S. Valerius, Monumentalno slikarstvo. Suvremeni problemi, M., 1979; Demus O., Bizantski mozaički ukras, L, 1947.; Rossi F., Mozaici, N. Y., 1970.

(Izvor: "Popular Art Encyclopedia."

mozaik

Raznolikost monumentalno slikarstvo , najstarija slikarska tehnika. Slika u mozaiku položena je obojenim kamenčićima ili komadićima smalte utisnutim u mokru žbuku ili cement. Najvažnija prednost mozaika je njegova trajnost: boje ne blijede s vremena na vrijeme, ne boje se sunčeve svjetlosti.


Već u 3. tisućljeću pr. NS. u Mezopotamiji su zgrade bile ukrašene mozaičkim uzorcima od komada glinenih pločica, školjki i lapis lazulija. Antički mozaičari koristili su morske oblutke, koji su polagani prema unaprijed određenom uzorku. Slične slike krase podove Rimljana termin, kuće u Pompeji itd. U ranokršćanskom razdoblju mozaik se sastavljao od komada posebnog obojenog stakla (smalta) i poludragog kamenja (porfir, kalcedon, lapis lazuli i dr.) na zlatnoj podlozi. Zlatna podloga dobivala se stavljanjem najtanjeg lima zlata ili zlatne folije između komada bezbojne smalte. Tajanstveno treperenje zlatne pozadine, koja simbolizira Božansko svjetlo, stvorilo je posebno, mistično raspoloženje u kršćanskoj crkvi. Mozaici su "oživjeli" na svjetlosti sunčevih zraka, svjetlucajući dragocjenim sjajem i stvarajući za vjernike vidljivu sliku Raja na zemlji [mozaici crkve San Vitale u Ravenni, c. 547 g; Crkva Uznesenja u Daphne, drugi kat. 11. stoljeće; Manastir Chora u Carigradu (Kakhriye-Jami), poč. 14. stoljeće; Sveta Sofija Kijevska, 11. st. itd.]. Od 13. stoljeća. v Zapadna Europa mozaik počinje biti istisnut freska... Tijekom Visokog Renesansa u Italiji se za ukrašavanje namještaja koristila tzv. Firentinski mozaik, čiji je uzorak bio sastavljen od poliranog i klesanog kamena u boji. U 18. stoljeću. raširen mozaik od uskih duguljastih komadića smalte, oponaša slikarstvo uljanim bojama... Mozaik od obojenih pločica od majolike (hramovi Buhare i Samarkanda) postao je široko rasprostranjen u muslimanskim zemljama.


U Rusiji u 18.st. M.V. Lomonosov pokušao je oživjeti umjetnost mozaika, koji je uspostavio proizvodnju smalte u tvornici u blizini St. veliki mozaik"Bitka kod Poltave". Godine 1864. kod Peterburška akademija umjetnosti otvoren je odjel koji je školovao majstore mozaika. Još jedno oživljavanje umjetnosti mozaika doživljeno u to doba moderno(mozaik dekoracije arhitektonskih objekata A. Gaudí, mozaici G. Klimt u Austriji, M.A. Vrubel- u Rusiji). U 20. stoljeću. U tehnici mozaika radili su mnogi izvanredni majstori: D. Rivera, D. Siqueiros, R. Guttuso, A.M. Vasnetsov, A. A. Deineka, P. D. Corinne, N.A. Andronov i drugi.

(Izvor: "Umjetnost. Moderna ilustrirana enciklopedija." Uredio prof. AP Gorkin; Moskva: Rosmen; 2007.)


Sinonimi:

Pogledajte što je "Mozaik" u drugim rječnicima:

    - (grčki mouseion). Umijeće oponašanja slikarstva skupom malih obojenih komada stupova od kamena, mramora, emajla ili drveta, umetnutih u sjenama čvrsto u mastiku, cement, ljepilo itd. Rječnik strane riječi uključeno na ruski jezik...... Rječnik stranih riječi ruskog jezika

    mozaik- Slika sastavljena od mnogo elemenata koji su međusobno bliski Ist.: Plužnikov, 1995 Mozaik (francuski mosaïque, talijanski mosaico, od lat. musivum, doslovno posvećen muzama), slika ili uzorak izrađen od homogenih ... . .. Rječnik hramske arhitekture

    - (inferiorna) šarolikost (nagovještaj mozaika, mus_yu mozaička umjetnost oponašanja slikarstva sa setom malih kamenčića u boji i čašama). oženiti se G. Senyanin (u svom statističkom eseju o zaposlenicima na Sibirskoj željeznici) potpuno je u krivu ... ... Michelsonov veliki eksplanatorni frazeološki rječnik (izvorni pravopis)

    MOZAIK, musia supruge. mozaik, češka ili muzi umjetnost i | njegov rad; umijeće oponašanja slikarstva setom malih kamenčića u boji i čašama. Mozaičar, muzičar, muž mozaičar. umjetnik mozaika. Objašnjavajući rječnik Dahl. U I. Dahl. 1863 ... ... Dahlov objašnjavajući rječnik

    Vidi sliku ... Rječnik ruskih sinonima i izraza sličnih po značenju. pod, ispod. izd. N. Abramova, M .: Ruski rječnici, 1999. mozaik imenica, broj sinonima: 13 ... Rječnik sinonima - vidi Mozaička virusna bolest. Utječe na biljke i u stakleniku i na otvorenom polju. Očituje se u promjeni oblika i boje lišća (nastaju žućkasto-zelene mrlje ili se izmjenjuju svijetle i tamne mrlje), kao i u uvijanju i ... ... Enciklopedija sjemena. Povrtarske kulture

    - (francuski mosaique), slika ili uzorak od kamena u boji, smalte, keramičkih pločica i sl.; vrsta slike koja se prvenstveno koristi za ukrašavanje zgrada. Poznat od davnina... Moderna enciklopedija