Kompozitori opere i njihova djela. čarobna flauta
Ljubitelje klasične glazbe zasigurno zanima pitanje koje su danas najpoznatije opere na svijetu. Među ogromnim brojem remek-djela koja su skladatelji stvorili tijekom nekoliko stoljeća, teško je izdvojiti najpopularnija. Međutim, od svih je moguće identificirati neosporne vođe koji su ušli u prvih deset u nastavku. Te su opere prevedene na nekoliko jezika i redovito se izvode na pozornicama najboljih svjetskih kazališta.
10 Norma. Vincenzo Bellini
Norma (Vincenzo Bellini) otvara popis najpopularnijih svjetskih opera. Riječ je o lirskoj tragediji u dva čina koja se temeljila na djelu A. Soumea "Norma ili čedomorstvo". Opera je prvi put predstavljena u Milanu i gotovo je odmah stekla široku popularnost među ljubiteljima opere. Naslovni dio smatra se jednim od najtežih na repertoaru soprana. "Normu" je skladatelj napisao 31. godine 19. stoljeća, a i dalje je popularna u cijelom svijetu.9 Eugene Onegin. P. I. Čajkovski
"Eugen Onjegin" (PI Čajkovski) najpoznatija je opera svjetski poznatog ruskog skladatelja. Djelo je nastalo prema istoimenom romanu Aleksandra Sergejeviča Puškina, a temelji se na libretu Konstantina Šilovskog. Opera je predstavljena široj javnosti u moskovskom kazalištu Maly. Prije nego što je napisao svoje remek-djelo, Čajkovski je dugo proveo u potrazi za opernom radnjom koja bi predstavljala snažnu dramu. Zaplet je, stjecajem okolnosti, nadahnuo skladateljska pjevačica Lavrovskaja.
8 Figarovo vjenčanje. W. A. \u200b\u200bMozart
Figarova ženidba (W. A. \u200b\u200bMozart) popularna je opera austrijskog virtuoznog skladatelja koja je stekla svjetsku slavu. Na osnovu istoimene drame Beaumarchaisa. Mozart je počeo pisati glazbeno djelo u 86. godini 18. stoljeća. Stvaranje partiture trajalo je pet mjeseci. Nakon prvog predstavljanja javnosti nije stekao veliku popularnost. Slava i lovorike stigle su nakon što je opera postavljena u Pragu. Na ruski je operu prvi put preveo Petar Iljič Čukovski. Opera uključuje ukupno četiri čina. Radnja djela povezana je s pripremom za vjenčanje Suzanine sluškinje i sobarice Figaro.
7 Čarobna frula. W. A. \u200b\u200bMozart
Čarobna frula (W. A. \u200b\u200bMozart) jedna je od najboljih svjetskih opera, koju je skladatelj napisao u dva čina. Prvi put je predstavljen javnosti 1791. godine u Beču. U središtu radnje je princ Tamino, koji mora proći kroz mnoge poteškoće i iskušenja kako bi bio dostojan biti u blizini svoje voljene - kćeri kraljice noći. Goethe je bio toliko oduševljen ovim djelom da je pokušao napisati nastavak ovog libreta.
6 Seviljski brijač. Gioacchino Rossini
Seviljski brijač (Gioacchino Rossini) jedna je od najboljih opera koje su stekle svjetsku popularnost. Uključuje dva čina koji su se temeljili na istoimenoj komediji Pierrea Boramschea. U početku je libreto nosio takav naslov kao "Almaviva ili isprazna predostrožnost". Glazbeni komad smješten je u Sevillu u 18. stoljeće. Opera započinje pojavom grofa Almavive, koji je pod prozorima svoje voljene. Za nju izvodi malu opernu ariju "Uskoro će Istok zasjati zlatnom zorom". Skrbnik voljene ne dopušta joj da izađe na balkon, pa su Alvamivin pokušaji uzaludni.
5 Bohemija. Giacomo Puccini
La Boheme (Giacomo Puccini) jedno je od svjetskih glazbenih remek-djela, predstavljeno javnosti davne 1896. godine. Opera uključuje četiri čina. Temeljila se na prizorima Henrija Murgera iz života Češke. Radnje u libretu odvijaju se u Parizu 30-ih godina 19. stoljeća. Prvi čin započinje siromašnim pjesnikom Rudolphom i njegovim prijateljem umjetnikom Marcelom večer provode uz hladni kamin koji se nema što otopiti. Umjetnik želi spaliti posljednju stolicu, ali Rudolph ga zaustavlja, darujući jedan od svojih rukopisa. Radnja završava susretom pjesnika sa svojom ljubavlju.
4 Lucija di Lammermoor. G. Donizetti
Lucia di Lammermoor (G. Donizetti) jedna je od najpopularnijih opera na svijetu. Tragično glazbeno djelo talijanskog skladatelja izvodi se u tri čina. Libreto je temeljen na romanu W. Scotta "Lammermoor Bride". Nešto kasnije, skladatelj je napisao i francusku verziju opere. Zagrmjela je po cijelom svijetu, postavši jedna od najboljih. Radnju romana koristilo je nekoliko skladatelja prije Donizettija, ali je njegovo stvaralaštvo u potpunosti istisnulo sve prethodne. Libreto se odvija u Škotskoj u 18. stoljeću. Ukupno djelo uključuje dva dijela: "Odlazak" i "Ugovor o braku".
3 Carmen. Georges Bizet
Carmen (Georges Bizet) otvara tri najbolje svjetske opere, koje je skladatelj napisao prema istoimenom romanu Prospera Mériméea. Nove skice partiture pojavile su se u 74. godini 19. stoljeća. Premijera se prvi put održala u Francuskoj, gdje je doživjela potpuni fijasko. Opera, koju francuska javnost i kritičari nisu prepoznali, dugo je napuštala pozornicu i tek 83. godine vratila se na scenu, pronašavši svjetsku slavu za sebe. Sam Čajkovski rekao je da je ovo uistinu remek-djelo, koje će nakon nekog vremena steći široku slavu.
2 Rat i mir. S. Prokofjev
"Rat i mir" (S. Prokofjev) jedna je od najpoznatijih opera koje su zagrmile po cijelom svijetu. Napisana je prema istoimenom romanu izvanrednog književnika 19. stoljeća Leva Nikolajeviča Tolstoja. Ukupno djelo obuhvaća trinaest slika. Opera započinje nastupom na sceni Bolkonskog, koji posjećuje imanje grofa Rostova. Može čuti glas kćeri grofa Nataše, koja ga zadivi svojim prekrasnim pjevanjem. Trinaesta posljednja slika govori o ostacima vojske Bonaparte u povlačenju. Skladatelj je već dugo smišljao ideje da napiše operu prema poznatom romanu. Prve skice pojavile su se 1941. godine, a zagrmilo je na sceni Boljšoj teatra 59. godine, postavši jedna od najboljih svjetskih opera.
1 Travijata. Giuseppe Verdi
La Traviata (Giuseppe Verdi) upotpunjava popis najboljih svjetskih opera. U prijevodu na ruski, riječ traviata znači "izgubljen" ili "pao". Skladatelja je za njegovo pisanje nadahnuo roman "Dama s kamelijama" Alexandera Dumasa. Po prvi puta predstavljena javnosti, "Travijata" je doživjela potpuni fijasko, ali nakon radikalne revizije stekla je svjetsku popularnost. Značajka ove opere je neobičan izbor heroine za to vrijeme - pale žene koja je na samrti. La Traviata smješten je u Parizu sredinom 19. stoljeća. U središtu pozornosti je kurtizana, koju društvo odbacuje i nikome nije nepotrebna. Izvorna partitura uključuje tri čina.
Rođena kao imitacija zapadnih uzora, ruska opera dala je dragocjen doprinos riznici cjelokupne svjetske kulture.
Pojavivši se u eri klasičnog procvata francuskih, njemačkih i talijanskih opera, ruska opera u 19. stoljeću ne samo da je sustigla klasične nacionalne operne škole, već ih je i nadmašila. Zanimljivo je da su ruski skladatelji za svoja djela tradicionalno birali teme čisto narodnog karaktera.
"Život za cara" Glinke
Opera "Život za cara" ili "Ivan Sušanin" govori o događajima iz 1612. - poljskoj kampanji plemstva protiv Moskve. Autor libreta bio je barun Yegor Rosen, međutim, u sovjetsko doba, iz ideoloških razloga, uredništvo libreta povjereno je Sergeju Gorodetskom. Premijera opere dogodila se u Boljšoj teatru u Sankt Peterburgu 1836. godine. Dugo je vrijeme dio Susanina izvodio Fyodor Chaliapin. Nakon revolucije, "Život za cara" napustio je sovjetsku scenu. Bilo je pokušaja da se radnja prilagodi zahtjevima nove ere: tako je Susanin primljen u Komsomol, a posljednji retci zvučali su kao "Slava, slava sovjetskom sustavu". Zahvaljujući Gorodetskom, kada je opera postavljena u Boljšoj teatru 1939. godine, „sovjetski sustav“ zamijenio je „ruski narod“. Od 1945. godine Boljšoj teatar tradicionalno je otvarao sezonu raznim produkcijama Glinkinog Ivana Sušanina. Najambicioznija produkcija opere u inozemstvu bila je, možda, u milanskoj Scali.
"Boris Godunov" Musorskog
Opera, u kojoj su kralj i narod izabrani za dva lika, započeo je Musorgski u listopadu 1868. godine. Da bi napisao libreto, skladatelj se poslužio tekstom istoimene tragedije Puškina i materijalima iz Karamzinove "Povijesti ruske države". Tema opere bila je vladavina Borisa Godunova neposredno prije Nevolje. Musorgski je dovršio prvo izdanje opere Boris Godunov 1869. godine, koja je predstavljena kazališnom odboru Ravnateljstva carskih kazališta. Međutim, recenzenti su odbili operu, odbivši je postaviti zbog nedostatka bistre ženske uloge. Musorgski je u operu uveo "poljski" čin ljubavne linije Marine Mniszek i Lažnog Dmitrija. Također je dodao monumentalnu scenu narodnog ustanka, što je finale učinilo spektakularnijim. Unatoč svim prilagodbama, opera je ponovno odbijena. Postavljen je samo dvije godine kasnije, 1874. godine, u Marijinskom kazalištu. U inozemstvu se premijera opere održala u Boljšoj teatru u Velikoj operi u Parizu 19. svibnja 1908. godine.
Pikova kraljica Čajkovskog
Operu je Čajkovski dovršio rano u proljeće 1890. u Firenci, a prva produkcija dogodila se u prosincu iste godine u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Operu je skladatelj napisao na zahtjev Carskog kazališta, a Čajkovski je prvi put odbio prihvatiti naredbu, argumentirajući svoje odbijanje nedostatkom "odgovarajuće scenske izvedbe" u radnji. Zanimljivo je da u Puškinovoj priči glavni lik nosi prezime Hermann (s dva "n" na kraju), a u operi glavni lik postaje čovjek po imenu Herman - to nije pogreška, već namjerna autorska promjena. 1892. opera je prvi put postavljena izvan Rusije u Pragu. Tada - prva produkcija u New Yorku 1910. i premijera u Londonu 1915. godine.
"Princ Igor" od Borodina
Osnova za libreto bio je spomenik drevne ruske književnosti "Ležanje Igorove vojske". Ideju radnje Borodinu je sugerirao kritičar Vladimir Stasov na jednoj od glazbenih večeri kod Šostakoviča. Operi je trebalo 18 godina, ali je skladatelj nikada nije dovršio. Nakon Borodinove smrti, rad na djelu dovršili su Glazunov i Rimsky-Korsakov. Postoji mišljenje da je Glazunov uspio vratiti iz pamćenja uvertiru opere koju je jednom čuo u autorskoj izvedbi, međutim, sam Glazunov opovrgnuo je to mišljenje. Unatoč činjenici da su Glazunov i Rimsky-Korsakov odradili većinu posla, inzistirali su na tome da je princ Igor u cijelosti bila opera Aleksandra Porfireviča Borodina. " Premijera opere održala se u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu 1890. godine, nakon 9 godina vidjela ju je strana publika u Pragu.
Rimski-Korsakov "Zlatni pijetao"
Opera "Zlatni pijetao" napisana je 1908. godine prema istoimenoj bajci Puškina. Ova je opera bila posljednje djelo Rimsky-Korsakova. Carska kazališta odbila su postaviti operu. No čim ju je gledatelj prvi put vidio 1909. godine u moskovskoj operi Sergeja Zimina, opera je mjesec dana kasnije postavljena u Boljšoj teatru, a zatim je započela svoj trijumfalni pohod po svijetu: London, Pariz, New York, Berlin, Wroclaw.
"Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" Šostakoviča
Ideja o operi došla je Aleksandru Dargomižskom 1863. godine. Međutim, skladatelj je sumnjao u njegov uspjeh i na djelo je gledao kao na kreativnu "inteligenciju", "zabavu nad Puškinovim Don Juanom". Napisao je glazbu na Puškinov tekst "Kameni gost", a da u njemu nije promijenio niti jednu riječ. Međutim, srčani problemi spriječili su skladatelja da dovrši djelo. Preminuo je nakon što je zamolio svoje prijatelje Cui i Rimsky-Korsakova da dovrše posao u oporuci. Opera je publici prvi put predstavljena 1872. u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Inozemna premijera dogodila se tek 1928. godine u Salzburgu. Ova je opera postala jedan od "temeljnih kamena", bez njenog znanja nemoguće je razumjeti ne samo rusku klasičnu glazbu, već i opću kulturu naše zemlje.
Razvijao se godinama. Ruska nacionalna škola u njoj također zauzima jedno od vodećih mjesta. Ovo je apsolutno opravdana izjava, jer su mnogi poznati skladatelji u Rusiji do danas cijenjeni u cijelom svijetu. Poznati ruski skladatelji, zahvaljujući svojim djelima, proslavili su svoju zemlju, a imali su i izravan utjecaj na svoje strane kolege.
Malo povijesti
Cvijet ruske glazbene kulture pada na osamnaesto stoljeće. Ovo se razdoblje također smatra dobom velikih pomaka. U tom se vremenskom razdoblju pojavljuje prva ruska kompozicijska škola i formiraju se glavne tradicije glazbenog izvođenja. Što se žanrova tiče, najsloženiji od njih razvili su se prilično brzo: operna, zborska i instrumentalna glazba. Međutim, operu i dalje treba smatrati glavnim žanrom, a tijekom tog razdoblja bila je popularna ne samo među ruskim skladateljima, već i u inozemstvu. U Rusiji je opera, za razliku od inozemne, predstavljena u razumljivijem, dostupnijem, sažetijem i realističnijem obliku, utemeljenom na narodnoj osnovi. Zajedno s njom razvijala se i zborska glazba koja je na svaki način pratila svaki nastup. U ovom ćete članku pronaći ne samo zanimljive informacije, već i fotografije poznatih skladatelja.
Osamnaesto stoljeće
U ovoj su se fazi pojavili prvi poznati ruski skladatelji, jedan od njih bio je Zahvaljujući njemu, ruska je glazba dobila nove tradicije i trendove, na primjer u žanru zborskog koncerta. Bio je poznat po stilu obrade koji je stvorio vlastitim rukama - kombinirao je značajke starih napjeva s modernim harmonijskim tendencijama. Mogao je obogatiti bilo koju, čak i najjednostavniju teksturu i pretvoriti je u nešto jedinstveno zahvaljujući upotrebi ritmičke diverzifikacije, raznolikoj upotrebi zborske skladbe i izvanrednoj polifonskoj vještini. Također je vrijedno spomenuti da je skladateljica radila u dvorskoj kapeli pjevanja i imala je značajan utjecaj na njezin izvođački stil, poput mnogih poznatih ruskih skladatelja. Najpoznatiji zborski koncerti Dmitrija Bortnjanskog su "Ne odbaci me u starosti" i koncert zbora br. 33.
Mihail Glinka
Poznati ruski skladatelji počeli su se pojavljivati \u200b\u200bu osamnaestom stoljeću, ali zapravo je pravi procvat ruske klasične glazbe nastupio krajem osamnaestog stoljeća. Prije svega kontaktira s Mihailom Ivanovičem Glinkom. Taj je skladatelj otkrio novi povijesni, a glavno mu je postignuće bilo prelamanje glavnih klasičnih tendencija. Glinka je radio, moglo bi se reći, u svim glazbenim žanrovima, napisao je opere, djela za simfonijski orkestar, djela za klavir, mnoge romanse i vokalne skladbe, poznate su i njegove kreacije za komorne sastave. Pionirska uloga Mihaila Ivanoviča prilično je velika; mnogi poznati skladatelji trudili su se uskladiti njegov jedinstveni stil. Glinka je duboko razumio nacionalnost, to se prilično dobro odražava u operi "Ivan Sušanin". Skladatelj je poznat i po svom posebnom pristupu seljačkoj pjesmi, često je u svojim djelima koristio skandiranje i varijacije. Treba napomenuti da su prije Mihaila Ivanoviča Glinke mnogi poznati skladatelji pisali takva djela, ali on se smatra utemeljiteljem ruske nacionalne klasične opere. Najpoznatije u naše vrijeme su skladbe "Ruslan i Ljudmila" i "Ivan Sušanin".
Aleksandar Dargomyzhsky
U devetnaestom stoljeću u Rusiji se razvija napredni društveni pokret, a kritički se tiče i umjetnosti općenito i glazbe intenzivno cvjetaju. Aleksander Sergeevič Dargomižski bio je predstavnik svog, jedinstvenog stila - intonacijskog realizma. Poput mnogih njegovih suvremenika, također poznatih skladatelja, nastavio je tradiciju i inovacije koje je uveo Mihail Glinka, međutim, unio je i neku inovativnu originalnost, naglašavajući time svoj svijetli stil. Jedno od najvećih postignuća Aleksandra Sergeeviča je opera "Sirena". Njegova inovacija, prije svega, leži u činjenici da je to prva lirska i psihološka drama u ruskoj klasičnoj opernoj školi koja se koristi sveobuhvatnim razvojem. Važno je da se u zborskim scenama prikazuju praktički svi inovativni elementi, odlikuju se milozvučnošću i nekom sličnošću s nekada popularnom urbanom romantikom. To je ujedno i prva opera u kojoj su likovi-likovi prilično originalni - to su obični ljudi različitih društvenih slojeva i mistične sirene. Još jedno popularno djelo Dargomyzhskog je vokalno-komorni sastav "Peterburške serenade".
Najpoznatiji skladatelji,udruga "Moćna šačica"
Ovo je razdoblje također bilo prilično značajno. Kraj devetnaestog i početak dvadesetog postali su jedna od najznačajnijih faza u razvoju ruske kulture. U tom su razdoblju poznati skladatelji glazbe stvorili modernu, poznatu zajednicu "Moćna šačica". Ova je skupina dala neobično značajan doprinos razvoju ruske nacionalne kompozicijske škole. I to apsolutno ne čudi. Napokon, u nju su ušli takvi poznati skladatelji kao Modest Petrovič Musorgski, Aleksandar Porfirevič Borodin, Nikolaj Andreevič Rimski-Korsakov, Milij Aleksejevič Balakirev i Cezar Antonovič Cui. Njihov rad karakteriziraju duboke stilske promjene u žanru opere, posebno je velika važnost pridavana povijesnoj drami, kao i scenama mnoštva.
Unatoč činjenici da su sve njihove aktivnosti, u načelu, bile usmjerene na održavanje jedinstvene tradicije Aleksandra Dargomyzhskog i Mihaila Glinke, dopunili su ih mnoštvom promjena i inovacija, koje su im nakon toga donijele nevjerojatnu popularnost izvan Rusije.
Skromni Musorgski
Musorgski je utemeljitelj apsolutno moderniziranog pokreta u ruskoj klasičnoj opernoj školi. Nerijetko su ga uspoređivali s Rubinsteinom. Stvorio je smjer glazbene drame. Njegovo operno djelo pamti se i po tome što se u njegovim djelima koriste takva jedinstvena obilježja kao što su nova koja se koriste za karakterizaciju slike ljudi, diferencijacija refrena i odabir specifičnih glasova u njegovu sastavu, česta uporaba melodijskog recitativa i dijaloga. Vrijedno je napomenuti da su zborske scene prilično veličanstvene. Slijedeći jedinstvene tendencije Dargomyzhskog, Musorgsky je koristio iste scene razvoja od kraja do kraja. Međutim, skladateljeva postignuća nisu ograničena samo na operni žanr, bio je izvrstan u zborskim obradama narodnih pjesama, samostalnim klavirskim djelima i skladbama velikih oblika za zbor, vokalnim i simfonijskim remek-djelima. Najpopularnije u naše vrijeme su opere skladatelja "Khovanshchina" i "Boris Godunov". Zahvaljujući njima, Modesta Petroviča prepoznali su mnogi poznati svjetski skladatelji.
Sergej Rahmanjinov
Jednim od najpopularnijih skladatelja dvadesetog stoljeća u Rusiji s pravom se može smatrati Sergej Vasiljevič Rahmanjinov. U njegovim djelima jasno im je prenesena uloga melodije. Skladatelju je glavni izvor nadahnuća bila veza s ruskim narodnim pjesmama, s drevnom zborskom kulturom. Glavnim principom njegova djela također se mogu nazvati iskrenost, izravno izražavanje osjećaja i realistično prikazivanje životne slike. Najuspješniji žanr skladatelja bila su vokalna i simfonijska djela. Oni su obdareni nevjerojatnom psihološkom dubinom i filozofskom mišlju. Kantata "Proljeće" i "Zvona" popularna su u naše vrijeme. Inače, potonji je skladba zahvaljujući kojoj su poznati svjetski skladatelji bili nadahnuti da napišu vlastita remek-djela. . Bili su to Sergej Prokofjev, Dmitrij Šostakovič, Georgije Sviridov. Tu se ubraja i poznati sovjetski skladatelj Jurij Aleksandrovič Šaporin.
Većina glazbenika također visoko cijeni i cijeni klavirska djela Sergeja Vasiljeviča Rahmanjinova, njegovi su preludiji i etide nevjerojatno lijepi, jedan od najpopularnijih koncertnih djela je poznata "Elegija".
Ispod možete pronaći originalne fotografije. Poznatih sovjetskih skladatelja nema toliko, ali su imali značajan utjecaj na glazbenu kulturu Rusije. Među njima su Dmitrij Šostakovič, Rodion Ščedrin, Aleksandra Pahmutova.
Poznati svjetski skladatelji. Wolfgang Amadeus Mozart
Ako govorimo o poznatim skladateljima na svijetu, prvi kojeg se najčešće sjetimo je, naravno, Mozart. Skladatelj je rođen u Salzburgu, počeo je svirati vrlo rano, dapače, u dobi od 6 godina već je gostovao i držao koncerte. Postoji mišljenje da je dječak imao fenomenalan sluh i pamćenje. Wolfgang Amadeus Mozart svirao je violinu, klavir, orgulje i čembalo, posjedovao je i izvrsne dirigentske vještine i vještinu virtuozne improvizacije. Mnogi su skladatelji klasike, poznati po svojim originalnim skladbama, nastojali oponašati Mozartov jedinstveni stil. U naše vrijeme njegove najpopularnije skladbe uključuju opere i Čarobnu frulu, kao i temeljni Requiem.
Skladatelji Francuske: Georges Bizet
Dobro poznati u naše vrijeme su prilično popularni. Jedan od najistaknutijih je Georges Bizet - jedinstveni predstavnik razdoblja romantizma. Napisao je velik broj orkestralnih djela, romansa i djela za klavir. Međutim, najpoznatiji, a možda i najuspješniji žanr u kojem je skladatelj radio, jest opera. Naravno, najpoznatija je neusporediva "Carmen". Druga, ne toliko poznata, ali ne manje uspješna bila je opera Tragači za biserima.
U zaključku možemo reći da su pjesme poznatih klasičnih skladatelja u Rusiji i cijelom svijetu, kao i njihova klavirska i simfonijska djela, i danas popularne. Često se takva djela čuju na koncertima, na televiziji u filmovima, pa čak i u reklamama. To sugerira da se glazbena kultura, stječući s vremenom novi rez, još uvijek pamti one klasične tradicije koje su uspostavili najpoznatiji skladatelji.
Evo popisa 10 skladatelja koje biste trebali znati. Za svakog od njih sigurno se može reći da je on najveći skladatelj koji je ikad bio, iako je zapravo nemoguće, a uistinu i nemoguće, uspoređivati \u200b\u200bglazbu napisanu tijekom nekoliko stoljeća. Međutim, svi se ti skladatelji ističu od svojih suvremenika kao skladatelji koji su skladali glazbu najvišeg standarda i nastojali pomaknuti granice klasične glazbe do novih granica. Popis ne sadrži redoslijed, poput važnosti ili osobnih preferencija. Samo 10 sjajnih skladatelja koje biste trebali znati.
Svakog skladatelja prati činjenica iz njegovog života vrijedna citata, sjećajući se kojega ćete izgledati kao stručnjak. A klikom na vezu do imena saznat ćete njegovu cjelovitu biografiju. I naravno, možete slušati jedno od značajnih djela svakog majstora.
Najvažnija figura svjetske klasične glazbe. Jedan od najizvođenijih i najcjenjenijih skladatelja na svijetu. Radio je u svim žanrovima koji su postojali u njegovo doba, uključujući operu, balet, glazbu za dramske izvedbe, zborske skladbe. Najznačajnija u njegovoj baštini su instrumentalna djela: sonate za klavir, violinu i violončelo, koncerti za klavir, violinu, kvarteti, uvertire, simfonije. Utemeljitelj romantičnog razdoblja u klasičnoj glazbi.
Zanimljiva činjenica.
Isprva je Beethoven svoju treću simfoniju (1804.) želio posvetiti Napoleonu, skladatelja je fascinirala osobnost ovog čovjeka, koji se mnogima na početku njegove vladavine činio pravim herojem. No kad se Napoleon proglasio carem, Beethoven je prekrižio svoju posvetu na naslovnoj stranici i napisao samo jednu riječ - "Herojski".
"Mjesečeva sonata" L. Beethovena, slušati:
2. (1685-1750)
Njemački skladatelj i orguljaš, predstavnik doba baroka. Jedan od najvećih skladatelja u povijesti glazbe. Tijekom svog života Bach je napisao preko 1000 djela. U njegovu su djelu zastupljene sve značajne vrste tog doba, osim opere; sažeo je dostignuća glazbene umjetnosti razdoblja baroka. Osnivač najpoznatije glazbene dinastije.
Zanimljiva činjenica.
Tijekom svog života Bach je bio toliko podcijenjen da je objavljeno manje od desetak njegovih djela.
Toccata i fuga u d-molu J. S. Bacha, slušati:
3. (1756-1791)
Veliki austrijski skladatelj, instrumentalist i dirigent, predstavnik bečke klasične škole, virtuozni violinist, čembalo, orguljaš, dirigent, imao je fenomenalno uho za glazbu, pamćenje i sposobnost improvizacije. Kao skladatelj koji je briljirao u bilo kojem žanru, nadaleko ga smatraju jednim od najvećih skladatelja u povijesti klasične glazbe.
Zanimljiva činjenica.
Kao dijete Mozart je napamet naučio i snimio Miserere (mačka. Pjesma prema tekstu 50. Davidovog psalma) Talijana Grigorija Allegrija, slušajući ga samo jednom.
"Mala noćna serenada" W. A. \u200b\u200bMozarta, slušajte:
4. (1813-1883)
Njemački skladatelj, dirigent, dramatičar, filozof. Imao je značajan utjecaj na europsku kulturu na prijelazu iz XIX u XX. Stoljeće, posebno na modernizam. Wagnerove opere zadivljuju grandioznim razmjerima i vječnim ljudskim vrijednostima.
Zanimljiva činjenica.
Wagner je sudjelovao u neuspjeloj revoluciji 1848. - 1849. u Njemačkoj i bio prisiljen sakriti se od uhićenja s Franzom Lisztom.
"Let Valkyries" iz opere "Valkyrie" R. Wagnera,slušati
5. (1840-1893)
Talijanski skladatelj, središnja figura talijanske operne škole. Verdi je imao osjećaj za scenu, temperament i besprijekornu vještinu. Nije poricao operne tradicije (za razliku od Wagnera), već ih je naprotiv razvijao (tradicije talijanske opere), transformirao je talijansku operu, ispunio je realizmom i dao joj jedinstvo cjeline.
Zanimljiva činjenica.
Verdi je bio talijanski nacionalist i izabran je u prvi talijanski parlament 1860. godine, nakon neovisnosti Italije od Austrije.
Uvertira u operu "Traviata" D. Verdija, slušati:
7. Igor Fedorovič Stravinski (1882-1971)
Ruski (američki - nakon emigracije) skladatelj, dirigent, pijanist. Jedan od najvažnijih skladatelja dvadesetog stoljeća. Stravinskyjev rad objedinjen je tijekom cijele karijere, iako je stil njegovih djela bio različit u različitim razdobljima, ali jezgra i ruski korijeni su ostali, što se očitovalo u svim njegovim djelima, on se smatra jednim od vodećih inovatora dvadesetog stoljeća. Njegova inovativna upotreba ritma i harmonije nadahnula je i nadahnjuje mnoge glazbenike, i to ne samo u klasičnoj glazbi.
Zanimljiva činjenica.
Tijekom Prvog svjetskog rata rimski carinici oduzeli su portret Stravinskog Pabla Picassa kad je skladatelj napuštao Italiju. Portret je naslikan u futurističkoj maniri, a carinici su krivotvorili ove krugove i crte za neku vrstu šifriranog klasificiranog materijala.
Suita iz baleta I.F. Stravinskog "Žar ptica", slušati:
8. Johann Strauss (1825-1899)
Austrijski skladatelj lagane glazbe, dirigent i violinist. "Kralj valcera", radio je u žanru plesne glazbe i operete. Njegova glazbena baština obuhvaća više od 500 valcera, poleka, kvadrila i drugih vrsta plesne glazbe, kao i nekoliko opereta i baleta. Zahvaljujući njemu valcer je postao izuzetno popularan u Beču u 19. stoljeću.
Zanimljiva činjenica.
Otac Johanna Straussa također je Johann i također poznati glazbenik, stoga se "kraljem valcera" naziva mlađi ili sin, njegova braća Joseph i Edward također su bili poznati skladatelji.
Valcer J. Straussa "Na prekrasnom plavom Dunavu", slušajte:
9. Sergej Vasiljevič Rahmanjinov (1873-1943)
Austrijski skladatelj, jedan od izvrsnih predstavnika bečke škole klasične glazbe i jedan od utemeljitelja romantizma u glazbi. Tijekom svog kratkog života Schubert je dao značajan doprinos orkestralnoj, komornoj i klavirskoj glazbi, što je utjecalo na čitavu generaciju skladatelja. Međutim, njegov najupečatljiviji doprinos bio je razvoju njemačkih romansi, od kojih je stvorio više od 600.
Zanimljiva činjenica.
Schubertovi prijatelji i kolege glazbenici okupili su se i izveli Schubertovu glazbu. Ti su se sastanci zvali "Schubertiads" (Schubertiads). Nekakav prvi klub obožavatelja!
"Ave Maria" F.P. Schuberta, slušajte:
Nastavljajući temu sjajnih skladatelja koje biste trebali znati, novi materijal.
Ljubitelje klasične glazbe zasigurno zanima pitanje koje su danas najpoznatije opere na svijetu. Među ogromnim brojem remek-djela koja su skladatelji stvorili tijekom nekoliko stoljeća, teško je izdvojiti najpopularnija. Međutim, od svih je moguće identificirati neosporne vođe koji su ušli u prvih deset u nastavku. Te su opere prevedene na nekoliko jezika i redovito se izvode na pozornicama najboljih svjetskih kazališta.
Vincenzo Bellini
(Vincenzo Bellini) otvara popis najpopularnijih svjetskih opera. Riječ je o lirskoj tragediji u dva čina koja se temeljila na djelu A. Soumea "Norma ili čedomorstvo". Opera je prvi put predstavljena u Milanu i gotovo je odmah stekla široku popularnost među ljubiteljima opere. Naslovni dio smatra se jednim od najtežih na repertoaru soprana. "Normu" je skladatelj napisao 31. godine 19. stoljeća, a i dalje je popularna u cijelom svijetu.
P. I. Čajkovski
(PI Čajkovski) - najpoznatija opera svjetski poznatog ruskog skladatelja. Djelo je nastalo prema istoimenom romanu Aleksandra Sergejeviča Puškina, a temelji se na libretu Konstantina Šilovskog. Opera je predstavljena široj javnosti u moskovskom kazalištu Maly. Prije nego što je napisao svoje remek-djelo, Čajkovski je dugo proveo u potrazi za opernom radnjom koja bi predstavljala snažnu dramu. Zaplet je, stjecajem okolnosti, nadahnuo skladateljska pjevačica Lavrovskaja.
W. A. \u200b\u200bMozart
"Vjenčanje Figaro " (W.A. Mozart) popularna je opera austrijskog virtuoznog skladatelja koja je stekla svjetsku slavu. Na osnovu istoimene drame Beaumarchaisa. Mozart je počeo pisati glazbeno djelo u 86. godini 18. stoljeća. Stvaranje partiture trajalo je pet mjeseci. Nakon prvog predstavljanja javnosti nije stekao veliku popularnost. Slava i lovorike stigle su nakon što je opera postavljena u Pragu. Na ruski je operu prvi put preveo Petar Iljič Čukovski. Opera uključuje ukupno četiri čina. Radnja djela povezana je s pripremom za vjenčanje Suzanine sluškinje i sobarice Figaro.
W. A. \u200b\u200bMozart
« magija flauta”(W. A. \u200b\u200bMozart) - jedna od najboljih svjetskih opera, koju je skladatelj napisao u dva čina. Prvi put je predstavljen javnosti 1791. godine u Beču. U središtu radnje nalazi se princ Tamino, koji mora proći kroz mnoge poteškoće i iskušenja kako bi bio dostojan biti u blizini svoje voljene - kćeri kraljice noći. Goethe je bio toliko oduševljen ovim djelom da je pokušao napisati nastavak ovog libreta.
Gioacchino Rossini
« Seviljski brijač”(Gioacchino Rossini) jedna je od najboljih opera koje su stekle svjetsku popularnost. Uključuje dva djela koja su se temeljila na istoimenoj komediji Pierrea Boramschea. Isprva je libreto nosio takav naslov kao "Almaviva ili isprazna predostrožnost". Glazbeni komad smješten je u Sevillu u 18. stoljeće. Opera započinje pojavom grofa Almavive, koji je pod prozorima svoje voljene. Za nju izvodi malu opernu ariju "Uskoro će Istok zasjati zlatnom zorom". Čuvar voljene ne dopušta joj da izađe na balkon, pa su Alvamivin pokušaji uzaludni.
Giacomo Puccini
"(Giacomo Puccini) jedno je od svjetskih glazbenih remek-djela, predstavljeno javnosti davne 1896. Opera uključuje četiri čina. Temeljena je na prizorima Henrija Murgera iz života Češke. Radnje u libretu odvijaju se u Parizu 30-ih godina 19. stoljeća. Prvi čin započinje siromašnim pjesnikom Rudolphom i njegovim prijateljem umjetnikom Marcelom večer provode uz hladni kamin koji se nema što otopiti. Umjetnik želi spaliti posljednju stolicu, ali Rudolph ga zaustavlja, donirajući jedan od svojih rukopisa. Radnja završava susretom pjesnika sa svojom ljubavlju.
G. Donizetti
Lucija di Lammermoor”(G. Donizetti) uvršten je na popis najpopularnijih svjetskih opera. Tragično glazbeno djelo talijanskog skladatelja izvodi se u tri čina. Libreto je temeljen na romanu W. Scotta "Lammermoor Bride". Nešto kasnije, skladatelj je napisao i francusku verziju opere. Zagrmjela je po cijelom svijetu, postavši jedna od najboljih. Radnju romana koristilo je nekoliko skladatelja prije Donizettija, ali je njegovo stvaralaštvo u potpunosti istisnulo sve prethodne. Libreto je postavljen u Škotskoj u 18. stoljeću. Ukupno djelo uključuje dva dijela: "Odlazak" i "Ugovor o braku".
Georges Bizet
(Georges Bizet) otvara tri najbolje svjetske opere, koje je skladatelj napisao prema istoimenom romanu Prospera Mériméea. Nove skice partiture pojavile su se u 74. godini 19. stoljeća. Premijera se prvi put održala u Francuskoj, gdje je doživjela potpuni fijasko. Opera, koju francuska javnost i kritičari nisu prepoznali, dugo je napuštala pozornicu i tek 83. godine vratila se na scenu, pronašavši svjetsku slavu za sebe. Čajkovski je sam rekao da je ovo doista remek-djelo, koje će nakon nekog vremena steći masovnu slavu.
S. Prokofjev
« Rat i svijet"(S. Prokofjev) - jedna od najpoznatijih opera koje su zagrmjele po cijelom svijetu. Napisana je prema istoimenom romanu izvanrednog književnika 19. stoljeća Leva Nikolajeviča Tolstoja. Ukupno djelo obuhvaća trinaest slika. Opera započinje nastupom na sceni Bolkonskog, koji posjećuje imanje grofa Rostova. Može čuti glas kćeri grofa Nataše, koja ga zadivi svojim prekrasnim pjevanjem. Trinaesta posljednja slika govori o ostacima vojske Bonaparte u povlačenju. Skladatelj je već dugo smišljao ideje da napiše operu prema poznatom romanu. Prve skice pojavile su se 1941. godine, a na sceni Boljšoj teatra zagrmjela je 59. godine, postavši jednom od najboljih svjetskih opera.
Giuseppe Verdi
(Giuseppe Verdi) zaokružuje popis najboljih opera na svijetu. U prijevodu na ruski, riječ traviata znači "izgubljen" ili "pao". Skladatelja je za njegovo pisanje nadahnuo roman "Dama s kamelijama" Alexandera Dumasa. Po prvi puta predstavljena javnosti, "Travijata" je doživjela potpuni fijasko, ali nakon radikalne revizije stekla je svjetsku popularnost. Značajka ove opere je neobičan izbor heroine za to vrijeme - pale žene koja je na samrti. La Traviata smješten je u Parizu sredinom 19. stoljeća. U središtu pozornosti je kurtizana, koju društvo odbacuje i nikome nije nepotrebna. Izvorna partitura uključuje tri čina.
