У дома > Скарани > Проблеми на човешкото общуване в пиесата в дъното. Социални проблеми на пиесата на Горки „На дъното


Проблеми на човешкото общуване в пиесата в дъното. Социални проблеми на пиесата на Горки „На дъното




Четох пиеса на М. Горки<<На дне>>...За какво може да мисли човек от най-ниското стъпало на обществото? Какъв е смисълът на съществуването му, към какво морален идеалможе да се стреми и въобще иска ли да живее в името на по-светло бъдеще, в името на житейската си идея? За какво му е този свят?
Само един тъмен ъгъл на опърпана стая, мътна свещ на мръсна маса, бутилка "горчиво"... Мислите му са насочени към едно - как да изживеем още един нелеп ден...
Човек става философ, когато осъзнае, че не може да промени нищо в живота си, който понякога става безполезен. И той започва да мисли свободно, опитвайки се да разбере каква е същността на неговото съществуване. Често той идва в такова състояние под влиянието на околния свят, който оказва натиск върху човешката душа, разбива живота. Обществото винаги променя човека, оставяйки отпечатък на цинизъм и егоизъм върху него. Но дори в самото дъно винаги може да има човек, който продължава да вярва в идеала си, опитвайки се да намери истината в този луд свят. Пример за това е Сатен, персонаж от пиесата „На дъното“.
Тази пиеса, струва ми се, трябва да се разглежда като социално-философска, като житейска драма на смачкани души... Хората в нея живеят сами, безразлични са и егоистични. Те носят тежестта на своите житейски проблемикоето никак не е лесно. И какви са техните стремежи, какво искат от живота си? Тези хора, обитателите на квартирата на Костилев, вече не се опитват да се измъкнат от това „дъно” – вече са се превърнали в неизменна част от него. Те бяха тласнати натам от социални проблеми – бедност, глад... Животът им беше съборен от водовъртеж от социални сътресения и те потънаха на самото дъно, в пропастта. Философията им е различна – някои вярват романтични идеали, в работата, в човешкото величие, докато други са склонни да отиват в сенките, да се крият в тъмен ъгъл от бъдещи проблеми и сътресения, за да не променят отново живота си. Те живеят в миналото си, помнят старите си дни, завинаги изгубени.
Понякога бремето на живота става просто непоносимо и тогава от човека остава само горчив спомен и съжаление към така посредствено съсипания от този луд свят. човешки живот. Това, разбира се, се отнася преди всичко за Актьора.
Възможно е да се отделят две разновидности на жизнения хуманизъм на драмата и съответно два персонажа - носители на този хуманизъм. Първият е Лука, който изповядва хуманизъм, основан на състрадание и съжаление към човека, който ни призовава да се примирим със съществуващите условия. Лука успя да успокои страдащата душа на Анна, която може би в крайна сметка получи поне малко помощ за първи път от много години. Тя последните днистанете по-щастливи от предишните няколко болезнени години от живота.
Лука има яростен противник - Сатен. Той основава своята житейска философиявяра в човека, в човека с Главна буква. Той говори за ползите от труда, за високата съдба на човека. Но във всичко това виждаме едно голямо противоречие. Да, героите говорят за работа, труд, човешка душа, но самите те отдавна са загубили човешкия си вид и са престанали да ценят дори самия живот. Може би героите се ръководят във философията си от високо житейски принципи, но в социален смисъл те престанаха да съществуват като личности. Много е глупаво да отговарям на тях философски въпросина човешкото съществуване, което Горки поставя в пиесата, определено.
Така човек може да се убеди, че „На дъното“ е драма, социално-философска драма. То повдига много въпроси, свързани с обществото и човешкия живот. Тези два проблема са свързани един с друг с невидими нишки, които се разкъсват в момента, когато хората загубят вяра в себе си. Искам човек да бъде Човек не само на думи...

/ / Социални въпросиПиесата на Горки "На дъното"

Въпреки факта, че пиесата на Максим Горки е на повече от сто години, тя продължава да се поставя в много театри по света. Тази работа, която показа живота на хора, потънали на дъното, не е загубила своята актуалност в наше време. Горки ни показа ежедневиетонай-бедната част от населението в обичайните си условия.

Действието на пиесата се развива в квартира, която приютява хора от различни възрастови категории, различни професии. Много от тях са имали друг живот, но сега всички са на дъното на този живот.

Говорейки за социален конфликтпиеси, заслужава да се отбележи, че е двусмислен и многостранен. Разкрива се в конфронтацията между обитателите на квартирата и нейните собственици, а също така се проявява в личната трагедия на всеки герой на творбата и причините, които са ги накарали да потънат на дъното на живота.

За да разберете конфликта между обитателите на квартирата и нейните собственици, е необходимо да разберете какви хора са били те.

И така, Михаил Костилев беше собственик на квартирата. Той беше лицемерен и алчен човек. От една страна, той даваше подслон на нуждаещите се, а от друга, изтръгваше последните им пари за живот.

Съпругата му Василиса също беше отвратена от обитателите на квартирата. Тя беше влюбена във Васка Аш и постоянно го ревнуваше за сестра си Наталия. Наталия Василиса, заедно със съпруга си, се измъчваха с особено усърдие. Наталия, напротив, беше тихо момичеи не си позволяваше да противоречи на сестра си и на съпруга си.

В отношенията между две сестри Горки ни показа как социалният статус влияе върху отношенията на двама души, въпреки че са сестри.

Васка Пепел беше един от обитателите на жилищната къща в Костилово. Каза си, че от детството го наричат ​​крадец. Следователно през целия си живот той не е правил нищо повече от кражба. Трябва да се отбележи, че Василиса насърчи окупацията на Аш, като купува откраднати неща от него.

Незавидна съдба беше друга обитателка на квартирата - Анна. Тя беше болна от фатална болест и изживя последните си дни. Съпругът й, ключар Kleshch, дълго време чака смъртта на съпругата си. Тя беше в тежест за него. Мислеше, че след смъртта на Ана ще може да печели пари и да живее нов живот. Но това не беше предопределено да се случи. Анна живееше и търпеше, понасяше ежедневно унижение, побои от съпруга си. В живота й нямаше място за радост и щастие. Момичето вече не си спомняше кога яде и се облича пълноценно, нещо различно от старите парцали.

Човекът, който не можа да намери приложение за своите знания и умения и сега се озова в квартира с останалите й обитатели, беше Сатин. От ранна възраст той работи на телеграфа, обичаше да чете. Но сега той се превърна в просяк, не очакващ нищо от живота. От стари времена той имаше само няколко сложни думи чужд езиккоето обичаше да показва на другите.

Сирачето Настя беше принудено да продаде тялото си, за да свърже двата края. Тя беше мечтател. Настя обичаше любовни романии вярваше, че някой ден истинската любов ще дойде при нея. Заради своята мечтателност и наивност момичето търпеше ежедневни подигравки от други обитатели на квартирата.

Друг обитател на квартирата беше Бубнов. Тук той се озова, защото разбра за предателството на съпругата си и, не намирайки най-добрият вариант, отиде в квартирата при Костилев.

Според мен най-трагичното падане на дъното беше падането на Барона. Той беше бивш благородник, зае висок пост. Но сега той е принуден да прекарва време с онези хора, които просто не е забелязал преди. Баронът често си спомняше миналите си „добре нахранени“ години. От този живот той имаше само арогантен начин да общува с другите.

Следващият обитател на квартирата беше мъж от сцената, мъж, който беше окъпан в аплодисменти, но който се поддаде лош навик, търкулна надолу. Най-лошото е, че Актьорът разбира причината за страданието си, но не може да направи нищо по въпроса.

Сега всички тези веднъж различни хораравни по своята несправедливост. Озовават се на дъното на живота и са принудени да се примирят със съдбата си. Тези хора нямат бъдеще, имат само спомени минал живот. Всички те са обединени от един път – пътят надолу в бездната. Такъв живот унищожи всичко в обитателите на квартирата. човешки чувстваи качество и породи не само социална, но и морална деградация.

Лъч светлина за обитателите на квартирата е старецът Лука, който се опита да ги „разбуни“, вдъхвайки им надежда. За съжаление вече беше твърде късно, никой не намери сили да се изкачи отново. Актьорът се самоубива, Васка Пепел е заточен в Сибир, останалите обитатели на квартирата постигнаха лоша съдба.

Максим Горки в пиесата си "На дъното" се опита да ни покаже цялото безсилие на обременен човек социални проблемиколко е важно да успеете да ги разрешите навреме, за да промените живота си.

Пиесата на Горки „На дъното“ е написана през 1902 г. за трупата на Московския обществен художествен театър. Горки дълго време не можеше да намери точното заглавие на пиесата. Първоначално се наричаше Ночлежка, след това Без слънце и накрая, На дъното. Самото име има много значение. Хората, които са паднали на дъното, никога няма да се издигнат към светлината, към нов живот.

Темата за унижените и обидените не е нова в руската литература. Нека си припомним героите на Достоевски, които също „няма къде другаде“. Много подобни черти могат да бъдат намерени в героите на Достоевски и Горки: това е същият свят на пияници, крадци, проститутки и сводници. Само той е показан още по-страшно и реалистично от Горки. В пиесата на Горки публиката за първи път видя непознатия свят на изгнаниците. Такава сурова, безпощадна истина за живота на социалните низи, за тяхната безнадеждна съдба световната драматургия все още не е познавала. Под сводовете на жилищната къща Костилово имаше хора от най-разнообразна природа и социална позиция. Всеки от тях има своя собствена индивидуални черти. Тук е работещият Клеш, мечтаещ за честен труд, и Аш, копнеещ за правилния живот, и Актьорът, погълнат от спомени за предишната си слава, и Настя, страстно бързаща към големия, истинска любов. Всички те заслужават по-добра съдба. Колкото по-трагично е положението им сега.

Хората, които живеят в това подобно на пещера мазе, са трагични жертви на грозен и жесток ред, в който човек престава да бъде личност и е обречен да проточи окаяно съществуване. Горки не дава подробен разказ за биографиите на героите на пиесата, но дори няколкото черти, които той възпроизвежда, разкриват идеално намерението на автора. Трагичното е нарисувано с няколко думи житейска съдбаАнна. „Не помня кога бях пълна“, казва тя. - Разтърсих се над всяко парче хляб... Цял живот треперех... Страдах. .. как да не ям повече от друг ... Цял живот съм ходил в дрипи ... целия си нещастен живот ... ”Работникът Клеш говори за безнадеждната си съдба:„ Няма работа ... няма сила... Това е истината! Няма подслон, няма подслон! Трябва да дишаш... Това е истината!

Жителите на „дъното” са изхвърлени от живота поради условията, преобладаващи в обществото. Човекът е оставен сам на себе си. Ако се спъне, излезе от коловоза, го заплашва „дъното”, неизбежна морална, а често и физическа смърт. Анна умира, Актьорът се самоубива, а останалите са изтощени, обезобразени от живота до последната степен. И дори тук, в това страшен святизгнаници, законите за вълците на „дъното” продължават да действат. Отвратителна е фигурата на собственика на квартирата Коста Лев, един от „господарите на живота”, който е готов дори да изстиска и последната стотинка от своите нещастни и неравностойни гости. Също толкова отвратителна е и съпругата му Василиса със своята неморалност. Ужасната съдба на обитателите на квартирата става особено очевидна, ако я сравним с това, към което е призован човек.

Под тъмните и мрачни сводове на досовата къща, сред нещастни и осакатени, нещастни и бездомни скитници, като тържествен химн звучат думите за човека, неговото призвание, силата и красотата му: „Човекът е истината! Всичко е в човека, всичко е за човека! Само човек съществува, всичко останало е дело на ръцете и мозъка му! Човек! Чудесно е! Звучи гордо! Гордите думи за това какъв трябва да бъде човекът и какъв може да бъде човек, още по-рязко очертават картината на реалното положение на човек, която писателят рисува. И този контраст придобива специално значение...

Пламенният монолог на Сатин за мъж звучи някак неестествено в атмосфера на непрогледен мрак, особено след като Лука си отиде, Актьорът се обеси, а Васка Пепел беше затворен. Самият писател усети това и обясни това с факта, че пиесата трябва да има резонатор (изразител на мислите на автора), но героите, изобразени от Горки, трудно могат да бъдат наречени говорители на нечии идеи като цяло. Затова Горки влага мислите си в устата на Сатен, най-свободолюбивия и справедлив герой.

Човекът и обществото са неразривно свързани помежду си. Всеки от нас взаимодейства с обществото. За съжаление хармонията между двете понятия често е трудно да си представим, защото човек започва да разбира, че обществото ограничава свободата му на слово, избор и действие. И възникват конфликти, които най-вече са ясно показани в произведенията на писателите.

Един от тези хора, които засегнаха проблема за взаимодействието между човека и обществото, е Максим Горки, който написа своята грациозна пиеса „На дъното“, която те кара да се замислиш за съществуването си.

Авторът показа на читателите хора, които са на социалното „дъно“, от които героите са разведени съвременен святте не взаимодействат с обществото. В резултат на това те излагат своите истини и се опитват да намерят своята цел в живота.

В творбата юнакът Сатен се появява пред нас със своята истина: „Човече! Чудесно е! Звучи гордо! Той вярва, че човек не трябва да показва съжаление към хората, защото те започват да свикват със състраданието, като искат постоянно да го чувстват от другите. И това не трябва да бъде, в противен случай човек няма да се стреми към нищо, тъй като ще има трудности по пътя, с които трудно ще се справи и ще иска утеха от другите. Човек, според Сатен, трябва да бъде упорит и да се справи със собствените си несгоди.

Обратното в пиесата на героя е благ и състрадателен човек на име Лука, който помага само когато и на онези хора, които го молят за това. Той вдъхва надежда в сърцата им за по-светло бъдеще, като изрича сладки лъжи. Оказва се, че той лъже отчаяните хора за собственото си спасение, за да не напуснат набелязания път, а след като се утешат, смело да продължат напред. Но проблемът е, че доброто, което той прави на нуждаещите се, се основава на измама и лъжи, а това е ужасно разочарование, защото такъв акт не винаги е правилен. Разбира се, „истината не винаги лекува душата“, но постоянната лъжа не може да доведе до нищо добро. Поради изграждането на илюзии, човек си представя своето перфектен святпроменящи се възгледи и преценки за справедливостта на живота. И това отслабва волята на неговия характер. Той престава да бъде силен, ставайки слаб човек. Тогава той започва да иска съжаление, за да намери утеха. Но не е правилно!

Най-сериозното нещо, което се случва в пиесата: намиране на хора в квартира, които са загубили надежда да изградят по-светло бъдеще. Регресират, без да се подобряват. Героите стоят неподвижни, са на „дъното“, от което е доста трудно да се проправи пътя към нещо велико.

Човекът не може да съществува без обществото, без него той загива. А хората, които са представени в пиесата, са повод за размисъл върху проблема за взаимодействието между човека и обществото. Необходимо ли е просто да седиш, заровен в мазето, и да говориш за истината, която не може да е от полза за другите? Или си струва да се съберете и да се отворите към този свят, без да се страхувате от мнението на обществото и неговите отлични възгледи? Мисля, че трябва да можеш да направиш първите стъпки. Може би те ще станат решаващи в живота на човек.

Някои интересни есета

  • Анализ на разказа на Шолохов Шибалково семе

    Шолохов е написал огромен брой свои произведения за гражданска война. Главният герой е Яков, който се бие на страната на Червената армия.

  • Приказка от твоя собствена композиция

    Ще падне сняг, ще се превърне в бяло одеяло. Искам да ви разкажа една история къде Снежната кралицадържеше земята на Нарния в ръцете си. Зима е от сто години. Но в нея имаше много радост и щастие.

  • Състав на разсъждения по разказа на Радуга Бахмутов

    Всеки човек има спомени от детството. Някои събития се размиват като кално петно, други си тръгват ярки впечатлениязапомнени с най-малките детайли и детайли. И заедно със събитието се помни всяка емоция, преживяна в този момент.

  • Образът и характеристиките на Михаил Кошевой Тих дон Шолохов есе
  • Анализ на романа Анна Каренина Толстой

    "Анна Каренина" - роман на Л.Н. Толстой, който и днес не губи своята актуалност поради факта, че в произведението бяха засегнати такива вечни теми като любов, страст, предателство, жертва и осъждане на обществото.

Падането на дъното на обществото е толкова лесно, колкото прехвърлянето на два байта. Не е необходимо да имате специални знания или умения, за да направите това. Просто да останеш човек, да мислиш не само за ежедневните неща, но и да говориш философски теми- не всеки може да го направи. В крайна сметка човек, който остава на дъното, има само три възможности: да се плъзне в бездната, да се превърне във философ или да възкръсне от пепелта.

Наследството на Максим Горки

Алексей Максимович Пешков лелееше мечтата светът да бъде населен от „нови хора“. Хора, които са безупречни по отношение на интелектуално и физическо развитие, маниери и принципи. Тези нови хора се отличават с безстрашие и жажда за свобода, не ги интересуват никакви пречки, могат да постигнат всичко, което искат. И дори ако целите им са извън границите на възможното, те могат да го направят.

През това време той успява да напише 5 романа, 10 разказа, 18 разказа и есета, 16 пиеси и публикува 3 цикъла публицистични статии. Романист, романист и драматург е номиниран 5 пъти за Нобелова наградав областта на литературата. Той беше известен като един от най-известните руски мислители и писатели. След себе си той остави богато наследство, а една от перлите на колекцията му е пиесата „На дъното”.

"На дъното"

Пиесата "На дъното" видя света през 1902 година. Преди да публикува материала, авторът дълго време не можеше да избере кое заглавие да избере. Той имаше избор измежду няколко варианта: „Дъно“, „Къща“, „На дъното на живота“, „Без слънцето“. В крайна сметка пиесата получи кратко и стегнато заглавие „На дъното“. Две години след излизането си, през 1904 г., пиесата е удостоена с наградата Грибоедов.

За първи път спектакъл по творбата е поставен на 18 декември 1902 г. в Московския художествен театър. AT съветско времепостановката зарадва публиката 9 пъти. Последен пъття може да бъде видяна през 1956 г. Но това не попречи на нейния успех. Неведнъж пиесата е поставена в чужбина в градове като Берлин, Краков, Хелзинки, Париж, Токио, Ню Йорк, Лондон, Тунис. От 1996 г. до момента са поставени над 20 постановки различни странимир. Пиесата е снимана 10 пъти не само от родното кино, но и в Унгария, Япония и Франция.

Какво толкова привлече публиката в тази пиеса: проблемът морален избор; осъзнаването, че всеки човек има своя собствена истина; или самият образ на дъното в пиесата „На дъното“ докосна струните човешка душа? Нека се опитаме да го разберем.

М. Горки, "На дъното": резюме

Събитията на творбата се развиват на място като квартира. Досовата къща е собственост на М. И. Костилев. Тук живеят хора, които отдавна са потънали на дъното на обществото. Някои от тях все още вярват, че е възможно да се измъкнат от този ад и да променят съдбата си към по-добро, а други отдавна са се отказали и се търкулнали в най-отдалечените канали на "дъното".

Между обитателите на общежитието сложно взаимоотношение. Те имат различни съдби, различни възгледиза цял живот, така че им е трудно да намерят общ език, поради което постоянно възникват кавги. Съпругата на собственика на заведението Василиса обича Васка Пепла, който си изкарва хляба с кражби. Тя убеждава крадеца да убие съпруга й, за да са свободни и никой да не им пречи. Само Васка не отвръща на чувствата на Василиса, тъй като той отдавна е влюбен в по-малката й сестра Наталия. Василиса забелязва това и безмилостно бие Наталия, поради което тя се озовава в болницата. След изписването тя вече не се връща в квартирата.

Какво разказва творбата за създаденото от М. Горки („На дъното“)? Резюмедори втората част е трагична. Сред гостите се появява нов човекЛюк, който вдъхновява всички, че животът ще стане по-добър. Но когато между Костилев и Васка възниква конфликт, в резултат на който Васка случайно убива Костилев, а крадеца е арестуван, Лука изчезва по чудо. Актьорът, който се е харесал на Лука и му е повярвал, е натъжен от изчезването му и се обеси на двора. Читателят е поразен от последната фраза на творбата, изречена от Сатин, след като научил за смъртта на Актьора: „Ето един глупак, той просто развали песента“.

долни хора

Хората от дъното в пиесата на Горки „На дъното“ са най-обикновени. Попаднаха в трудна житейска ситуация. Главните герои на творбата:

  • Михаил Костилев - отговаря за квартира.
  • Василиса - съпругата на Костилев, обича крадеца Пепел.
  • Наталия, сестрата на Василиса, търпи побои от по-голямата си сестра и изчезва, след като напуска болницата.
  • Лука е скитник, който изведнъж се появява и изчезва, умело утешавайки всички с лъжи.
  • Васка Пепел е крадец, който иска да промени съдбата си.
  • Тик е обикновен трудолюбив, който иска да се върне в миналия си живот.
  • Баронът, обеднял аристократ, е сигурен, че най-добрите моменти от живота му са в миналото.
  • Сатенът е острие, сигурен съм, че основното нещо за човек е духовната свобода
  • Актьор - някога наистина се представи на голямата сцена, сега пияница, който не измисли нищо по-добро от това да се самоубие.

Анализ на играта

Защо Горки написа "На дъното"? Анализът на това произведение показва, че сред моралната мръсотия на изгнаниците на обществото има малка тлееща жарава, която ненатрапчиво съска: „Човек е горд, човекът е добър!“ Това е особено очевидно, когато гостите са изправени пред малък проблем.

Истина или лъжа?

Проблемът за моралния избор в пиесата на Горки "На дъното" е много остър. В какво трябва да вярват хората? В сладката лъжа или в горчивата истина, с какво подправена пиесата на Горки „На дъното“? Анализът показва, че скитникът Лука е майстор на сладките лъжи в работата, сигурен е, че на хората трябва да им се казва това, което искат да чуят. Той насърчава всички обитатели на квартирата. Дава вяра, че има шанс да промените живота си, ако направите това или онова. Но когато той внезапно изчезне, всички се чувстват неудобно. Гостите се чувстват изоставени, а Актьорът, който най-много повярва на думите на Люк, се самоубива.

Истината в пиесата на Горки "На дъното" е олицетворена от нейния герой - Сатен. Този човек не е най-добрият представител човешката раса- той е нечестен, обича да пие, участва в битки, гледа към бъдещето с песимизъм. Но има малко повече знания и разбиране за случващото се в него. Именно от него идва простата истина: „Трябва да се гордееш, че си човек. Сатин не е харизматична личност, която може да води тълпата, той не е революционер, не психолог и не политик - той просто посочи очевидното, което запали специална искра в очите на всеки жител, който все още не беше напълно отчаян . И няма да избледнее, когато Сатин изчезне, както направи красивата лъжа на Лука.

Изображението на дъното в пиесата "На дъното"

Какво друго може да се каже за това творение на класик на руската литература? Защо е толкова привлекателен дори за нашите съвременници? Може би защото темата, повдигната от Алексей Максимович, е актуална по всяко време?

Пиесата на М. Горки („На дъното“) с право може да се нарече социално-философска. Тук социален животи философските разсъждения не се пресичат, а перфектно се допълват, превръщайки пиесата в пълноценно, живо и истинско произведение. Образът на дъното в пиесата „На дъното” представя суровата действителност на по-ниските слоеве на обществото. Тук няма измислени факти, а само реален живот, точно такава, каквато е. Съдбата на изгнаниците, тези, които вече нямат шанс да се издигнат. За първи път в световната драматургия безнадеждна съдба на " бивши хора". В лепкавия мрак на мухлясалото мазе се събраха осакатени, обезобразени от съдбата хора. Всеки ден те отчаяно се борят за съществуването си. Някой има достатъчно сила, за да оцелее, а някой се предава в ръцете на смъртта. Единственият лъч надежда в този безнадежден мрак беше донесен от Лука, който насърчи хората и след това изчезна. Трудно е да не се откажеш в такава ситуация, но думите на Сатин вдъхват вяра у хората не в бъдещето, а в собственото им човешко достойнство. Образът на дъното в пиесата "На дъното" е стая за мъчения, където Негово Величество разочарованието действа като палач. То бие безмилостно хора, които отдавна са покрити с кал.

Образът на дъното в пиесата „На дъното” е нещо тъмно и безнадеждно, но с човек вътре. И където има човек, винаги ще има малко надежда, защото човек е красив.

Истината винаги се знае

Публиката реагира нееднозначно на пиесата, написана от М. Горки („На дъното“). Хората винаги са били чужди на страданията на долната прослойка на обществото. Но истинността на неговата история, героите и съдбите на неговите герои станаха разпознаваеми не само в Съветския съюз, но и по целия свят - от Америка до Япония.