Социално-философски въпроси на пиесата в дъното. „На дъното” като социално-философска драма
Пиесата на М. Горки "На дъното" с право е една от най-добрите драматични произведенияписател. Това се доказва от нейния невероятен успех от дълго време в Русия и в чужбина. Пиесата предизвика и все още предизвиква противоречиви интерпретации за изобразените герои и техните философска основа. Горки действа като новатор в драматургията, повдигайки важен философски въпрос за човек, за неговото място, роля в живота, за това, което е важно за него. „Кое е по-добре: истината или състраданието? Какво повече е необходимо? ”- това са думите на самия М. Горки. Невероятният успех и признание на пиесата "На дъното" се улеснява и от успешната й постановка на сцената на Московския художествен театър през 1902 г. В. Н. Немирович-Данченко пише на М. Горки: театрална култура...Имайки пример за истински народна пиеса в „На дъното“, ние считаме това представление за гордостта на театъра.“
М. Горки действа като създател на нов тип социална драма. Той правилно, правдиво изобрази средата на обитателите на квартирата. Това е специална категория хора със собствени съдби и трагедии.
Още в първата авторска забележка попадаме на описание на квартирата. Това е „пещерно мазе”. Лоша среда, мръсотия, светлина, идваща отгоре надолу. Това допълнително подчертава, че говорим сиза самия „ден“ на обществото. Първоначално пиесата се наричаше „На дъното на живота“, но след това Горки промени името - „На дъното“. Той отразява по-пълно идеята на творбата. Измамник, крадец, проститутка са представители на обществото, изобразено в пиесата. Собствениците на квартирата също са на „дъното“ на моралните правила, те нямат морални ценности, са разрушителни. Всичко в квартирата се случва далеч от общия ход на живота, събитията в света. „Дъното на живота“ не улавя този ход на живота.
Героите в пиесата преди са принадлежали различни слоевеобществото, но сега всички са обединени от едно нещо - тяхното настояще, безнадеждност, невъзможност да променят съдбата си и известно нежелание за това, пасивно отношение към живота. Отначало Кърлежът е различен от тях, но след смъртта на Ана той става същият – губи надежда да избяга оттук.
Различният произход определя поведението, речта на героите. Речта на актьора съдържа цитати от литературни произведения. Речта на бившия интелектуалец Сатен е наситена с чужди думи. Люк говори тихо, бавно, успокояващо.
В пиесата има много различни конфликти и сюжетни линии. Това са отношенията на Аш, Василиса, Наташа и Костилев; Барон и Настя; Тик и Анна. Виждаме трагични съдбиБубнов, Актьор, Сатен, Альошка. Но всички тези редове изглежда вървят паралелно, няма общ, основен конфликт между героите. В пиесата можем да наблюдаваме конфликт в умовете на хората, конфликт с обстоятелствата - това беше необичайно за руската публика.
Авторът не разказва подробно историята на всяка квартира, но все пак имаме достатъчно информация за всяка от тях. Животът на някои, тяхното минало, например Сатен, Бубнов, Актьор, е драматичен, достоен за отделно произведение сам по себе си. Обстоятелствата ги принудиха да потънат на „дъното“. Други, като Пепел, Настя, познават живота на това общество от раждането. В пиесата няма главни герои, всички те заемат приблизително една и съща позиция. В дългосрочен план те нямат никакво подобрение в живота, което депресира със своята монотонност. Всички са свикнали с факта, че Василиса бие Наташа, всички знаят за връзката между Василиса и Васка Пепел, всички са уморени да страдат умираща Анна. Никой не обръща внимание на това как живеят другите; няма връзки между хората; никой не е в състояние да изслуша, да съчувства, да помогне. Нищо чудно, че Бубнов повтаря, че „конците са гнили“.
Хората вече не искат нищо, не се стремят към нищо, вярват, че всички на земята са излишни, че животът им вече е отминал. Те се презират един друг, всеки се смята за по-добър, по-добър от другите. Всеки осъзнава нищожността на своето положение, но не се опитва да се измъкне, спира да влачи мизерно съществуване и започва да живее. И причината за това е, че са свикнали и примирени.
Но в пиесата не се поставят само социални и битови проблеми, героите спорят и за смисъла човешки животза неговите ценности. Пиесата "На дъното" е дълбока философска драма. Хората, изхвърлени от живота, потънали на „дъното“, спорят за философски проблемибитие.
М. Горки повдигна в работата си въпроса, че по-полезни за човек: истина реалния животили утешителна лъжа. Този въпрос предизвика толкова много спорове. Проповедникът на идеята за състрадание, лъжи е Лука, който утешава всички, говори мили думи на всички. Той уважава *^ всеки човек („нито една бълха не е лоша, всички черни“), вижда във всеки добро начало, вярва, че човек може всичко, ако иска. Наивно се опитва да събуди у хората вяра в себе си, в техните сили и възможности, в по-добър живот.
Лука знае колко важна е тази вяра за човека, тази надежда за възможността и реалността на по-добро. Дори само една мила, нежна дума, дума, която подкрепя тази вяра, може да даде на човека опора в живота, твърда почва под краката му. Вяра във вашата способност да се променяте, подобрявате собствен животпомирява човек със света, докато се потапя в своя измислен свят и живее там, криейки се от плашещото реалния святв която човек не може да намери себе си. И в действителност този човек е неактивен.
Но това се отнася само за слаб човек, който е загубил вяра в себе си.
Затова такива хора са привлечени от Лука, слушат го и му вярват, защото думите му са чудотворен балсам за измъчените им души.
Анна го слуша, защото той сам й съчувства, не забрави за нея, каза й добра дума, която тя, може би, никога не беше чувала. Люк й вдъхна надежда, че в друг живот няма да страда.
Настя също слуша Лука, защото той не я лишава от илюзиите, от които тя черпи жизненост.
Той дава надежда на Пепел, че ще може да започне живот наново, където никой не знае нито Васка, нито миналото му.
Лука разказва на актьора за безплатна болница за алкохолици, в която може да се възстанови и отново да се върне на сцената.
Лука не е просто утешител, той философски обосновава позицията си. Един от идейните центрове на пиесата е историята на скитника за това как е спасил двама избягали каторжници. основната идеяХарактерът на Горки тук е, че не насилието, не затворът, а само доброто може да спаси човек и да научи на доброта: „Човек може да научи на доброта ...“
Други обитатели на квартирата не се нуждаят от философията на Лука, подкрепата на несъществуващи идеали, защото е повече силни хора. Те разбират, че Лука лъже, но той лъже от състрадание, любов към хората. Те имат въпроси относно необходимостта от тази лъжа. Всеки спори и всеки има своя позиция. Всички съквартиранти са замесени в спор за истина и лъжи, но не се приемат много сериозно.
За разлика от философията на скитника Лука, Горки представя философията на Сатин и неговите съждения за човека. „Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е Бог свободен човек!” Говорейки монолози, Сатин не очаква да убеди другите в нещо. Това е неговата изповед, резултат от дългите му размишления, вик на отчаяние и жажда за действие, предизвикателство към света на нахранените и мечта за бъдещето. Той говори с възхищение за силата на човека, за факта, че човекът е създаден за най-доброто: „човек - звучи гордо!”, „човек е над ситостта”, „не съжалявай..., не го унижавай с жалко... трябва да уважаваш.” Този монолог, произнесен сред дрипави, потиснати обитатели на квартирата, показва, че вярата в истинския хуманизъм, в действителност, не избледнява.
Пиесата на М. Горки „На дъното“ е остра социално-философска драма. Социална, тъй като представя драмата, породена от обективните условия на обществото. Философският аспект на драмата се преосмисля от всяко поколение по нов начин. Образът на Лука дълго време беше оценен недвусмислено негативно. Днес, с оглед на исторически събитияот последното десетилетие образът на Лука се чете по много начини по различен начин, той стана много по-близо до читателя. Вярвам, че няма еднозначен отговор на въпроса на автора. Всичко зависи от конкретната ситуация и историческа епоха.
„На дъното“ на М. Горки като соц философска драма. Пиесата на Горки "На дъното" не само не напуска сцените на домашните театри от около сто години, но и заобикаля големи театримир. И до днес вълнува умовете и сърцата на читателите и зрителите, има все повече нови интерпретации
изображения (особено Лука). Всичко това предполага, че М. Горки успя не само да погледне на скитниците със свеж, правдив поглед - хора, потънали в самата мръсотия, „до дъното“ на живота, зачеркнати от активен животобщество" бивши хора“, измамник. Но в същото време драматургът остро поставя и се опитва да разреши сериозни въпроси, които са тревожили и ще тревожат всяко ново поколение, цялото мислещо човечество: какво е човек? какво е истината и под каква форма хората се нуждаят от нея? Има ли обективен свят или „това, което вярвате, е това, което е“? и най-важното какъв е този свят и може ли да се промени?
В пиесата се натъкваме на хора, които са безполезни изгонници в обществото, но именно те се интересуват от въпроси за мястото на човека в заобикалящия го свят. Героите на пиесата не си приличат нито по външния си вид, нито по мисли, нито помежду си житейски принципинито самия начин на живот. Единственото, което ги обединява е, че са излишни. И в същото време почти всеки обитател на квартирата е носител на определена философска концепция, върху която се опитва да изгради живота си.
Бубнов вярва, че светът е подъл и мръсен, няма добри хора, всеки само се преструва, рисува се, но "навън, както и да се рисуваш, всичко ще се изтрие".
Клеш е огорчен от хората, жесток към съпругата си Анна, но вярва, че тежката, изтощителна, но честна работа може да го върне към „реалния“ живот: „Аз съм работещ човек ... срам ме е да ги гледам .. Работя от малък... Мислите ли, че няма да се махна оттук? Ще изляза... Ще си откъсна кожата и ще изляза."
Пиян и изгубил името си, Актьорът се надява, че дарбата му ще се върне при него: "... основното е талантът ... А талантът е вярата в себе си, в нечиите сили."
Настя, жена, която продава тялото си, мечтае за истинска, възвишена любов, което е непостижимо в реалния живот.
Сатин, измамник-философ, има мнение, противоположно на принципите на Клеш: „Работа? За какво? Да бъда пълен?" Изглежда му безсмислено цял живот да се върти в колело: храната е работа. Сатен притежава последния монолог в пиесата, издигайки човек: „Човекът е свободен... той сам плаща за всичко: за вярата, за неверието, за любовта, за ума... Човекът е истината!“
Обитателите на квартирата, събрани в тясна стая, са безразлични един към друг в началото на пиесата, чуват само себе си, дори и всички да говорят заедно. Но големи промени в вътрешно състояниегероите започват с появата на Лука, стар скитник, който успя да събуди това сънливо кралство, да утеши и насърчи мнозина, да вдъхне или подкрепи надежда, но в същото време, който беше причина за много трагедии. Основното желание на Лука: „Искам да разбера човешките дела“. И той наистина много скоро разбира всички обитатели на квартирата. От една страна, безкрайно вярвайки в човек, Лука вярва, че е много трудно да промениш живота, следователно е по-лесно да промениш себе си, да се адаптираш. Но принципът „каквото вярваш е това, което си“ кара човек да се примири с бедността, невежеството, несправедливостта и да не се бори за по-добър живот.
Въпросите, поставени от М. Горки в пиесата „На дъното”, са вечни, те възникват у хора от различни епохи, възрасти и религии. Ето защо пиесата предизвиква голям интерес сред съвременниците ни, като им помага да разберат себе си и проблемите на своето време.
Пиесата на М. Горки "На дъното" с право е едно от най-добрите драматични произведения на писателя. Това се доказва от нейния невероятен успех от дълго време в Русия и в чужбина. Пиесата предизвика и все още предизвиква противоречиви интерпретации за изобразените персонажи и нейната философска основа. Горки действа като новатор в драматургията, повдигайки важен философски въпрос за човек, неговото място, роля в живота, за това, което е важно за него. „Кое е по-добре: истината или състраданието? Какво повече е необходимо? - Това са думите на самия Горки.
Невероятният успех и признание на пиесата "На дъното" се улеснява и от успешната й постановка на сцената на Московския художествен театър през 1902 г. В.Н. Немирович-Данченко пише на Горки: „Появата на „Дъното“ проправи пътя към театралната култура с един удар... Имайки пример за наистина народна пиеса в „Дъното“, ние считаме това представление за гордостта на театъра“.
Горки действа като създател на нов тип социална драма. Той правилно, правдиво изобрази средата на обитателите на квартирата. Това е специална категория хора със собствени съдби и трагедии. Още в първата авторска забележка попадаме на описание на квартирата. Това е "изба, подобна на пещера". Лоша среда, мръсотия, светлина, идваща отгоре надолу. Това допълнително подчертава, че говорим за самото дъно на обществото. Първоначално пиесата се наричаше „На дъното на живота“, но след това Горки промени името, оставяйки само „На дъното“. Така, според автора, тя отразява по-пълно идеята на творбата.
Измамник, крадец, проститутка - това са представителите на обществото, изобразено в пиесата. Собствениците на квартирата също са на дъното на моралните правила, те нямат никакви морални ценности в душите си, носят разрушително начало. Всичко в квартирата се случва далеч от общия ход на живота, събитията в света. Дъното на живота е блато, което улавя и поглъща.
Героите на пиесата преди са принадлежали към различни слоеве на обществото, но сега всички те имат едно общо нещо - тяхното настояще, безнадеждност, неспособност да променят съдбата си и известно нежелание за това, пасивно отношение към живота. Отначало Тик е различен от тях, но след смъртта на Анна той става същият и губи надежда да избяга от квартирата.
Различният произход определя поведението, речта на героите. Речта на актьора съдържа цитати от литературни произведения. Речта на бившия интелектуалец Сатен е наситена с чужди думи. Люк говори тихо, бавно, успокояващо.
В пиесата има много различни конфликти и сюжетни линии. Това са отношенията на Аш, Василиса, Наташа и Костилев; Барон и Настя; Тик и Анна. Виждаме трагичните съдби на Бубнов, Актьор, Сатен, Альошка. И всички тези редове сякаш вървят успоредно, няма общ, основен конфликт между героите. В пиесата можем да наблюдаваме конфликт в умовете на хората, конфликт с обстоятелствата - това беше необичайно за руската публика.
Авторът не разказва подробно историята на всяка квартира, но все пак имаме достатъчно информация за всяка от тях. Миналото на някои, например, Сатен, Бубнов, Актьор, е драматично, достойно за отделно произведение само по себе си. Обстоятелствата ги принудиха да потънат на дъното. Други, като Пепел, Настя, познават живота на това общество от раждането. В пиесата няма главни герои, всички те заемат приблизително една и съща позиция. В дългосрочен план те нямат никакво подобрение в живота, което депресира със своята монотонност. Всички са свикнали с факта, че Василиса бие Наташа, всички знаят за връзката между Василиса и Васка Пепел, всички са уморени от страданията на умиращата Анна. Никой не обръща внимание на това как живеят другите; няма връзки между хората; никой не е в състояние да изслуша, да съчувства, да помогне. Нищо чудно, че Бубнов повтаря, че „конците са изгнили“.
Хората вече не искат нищо, не се стремят към нищо, вярват, че са излишни на земята, че животът им вече е отминал. В същото време те се презират един друг, всеки се смята за по-висок, по-добър от другите. Всеки осъзнава нищожността на своето положение, но не се опитва да се измъкне, спира да влачи мизерно съществуване и започва да живее. И причината за това е, че са свикнали и примирени.
Но в пиесата не се поставят само социални проблеми, героите спорят и за смисъла на човешкия живот, за неговите ценности. Пиесата "На дъното" е дълбока философска драма. Хората, изхвърлени от живота, потънали на дъното, спорят за философските проблеми на битието. М. Горки повдигна в работата си въпроса кое е по-полезно за човек: истината от реалния живот или утешителна лъжа. Този въпрос предизвика толкова много спорове. Лука служи като проповедник на идеята за състрадание, лъжа за спасение, който утешава всички, говори добри думи на всеки. Той уважава всеки човек („нито една бълха не е лоша, всички черни“), вижда добро начало във всеки, вярва, че човек може да направи всичко, ако иска. Наивно се опитва да събуди у хората вяра в себе си, в техните сили и възможности, в по-добър живот.
Лука знае колко важна е тази вяра за човека, тази надежда за възможността и реалността на по-добро. Дори само една мила, нежна дума, дума, която подкрепя тази вяра, може да даде на човека опора в живота, твърда почва под краката му. Вярата в способността на човек да промени, да подобри собствения си живот помирява човек със света, докато той се потапя в своя измислен свят и живее там, криейки се от реалния свят, който го плаши, в който човек не може да се намери. И в действителност този човек е неактивен.
Но това се отнася само за слаб човек, който е загубил вяра в себе си. Затова такива хора са привлечени от Лука, слушат го и му вярват, защото думите му са чудотворен балсам за измъчените им души. Анна го слуша, защото той сам й съчувства, не забрави за нея, каза й добра дума, която тя, може би, никога не беше чувала. Люк й вдъхна надежда, че в друг живот няма да страда. Настя също слуша Лука, защото той не я лишава от илюзии, от които тя черпи жизнеността си. Той дава надежда на Пепел, че ще може да започне живот наново, където никой не знае нито Васка, нито миналото му. Лука разказва на актьора за безплатна болница за алкохолици, в която може да се възстанови и отново да се върне на сцената. Лука не е просто утешител, той философски обосновава позицията си. Един от идейните центрове на пиесата е историята на скитника за това как е спасил двама избягали каторжници. Основната идея на героя на Горки тук е, че не насилието, не затворът, а само доброто може да спаси човек и да научи на доброта: "Човек може да научи на доброта ..."
Други обитатели на квартирата не се нуждаят от философията на Лука, подкрепата на несъществуващи идеали, защото това са по-силни хора. Те разбират, че Лука лъже, но той лъже от състрадание, любов към хората. Те имат въпроси относно необходимостта от тази лъжа. Всеки спори и всеки има своя позиция. Всички съквартиранти са замесени в спор за истина и лъжи, но не се приемат много сериозно.
За разлика от философията на скитника Лука, Горки представя философията на Сатин и неговите съждения за човека. "Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е богът на свободния човек!" Говорене на монолози. Сатенът не очаква да убеди другите в нещо. Това е неговата изповед, резултат от дългите му размишления, вик на отчаяние и жажда за действие, предизвикателство към света на нахранените и мечта за бъдещето. Той говори с възхищение за силата на човека, за това, че човекът е създаден за най-доброто: "Човек - звучи гордо!", "Човек е над ситостта", "Не съжалявай... не го унижавай със съжаление ... трябва да уважаваш." Този монолог, произнесен сред дрипави, потиснати обитатели на квартирата, показва, че вярата в истинския хуманизъм, в действителност, не избледнява.
Пиесата на Горки "На дъното" е остра социално-философска драма. Социална, тъй като представя драмата, породена от обективните условия на обществото. Философският аспект на драмата се преосмисля от всяко поколение по нов начин. Образът на Лука дълго време беше оценен недвусмислено негативно. Днес, поради историческите събития от последното десетилетие, образът на Лука се чете по много начини по различен начин, той стана много по-близо до читателя. Вярвам, че няма еднозначен отговор на въпроса на автора. Всичко зависи от конкретната ситуация и историческа епоха.
Пиесата "На дъното" е написана през 1902 г. За идеята на пиесата Горки каза това: „Ще бъде страшно“. Мястото на действие е една къща за хаос. Хората, които живеят тук, са изхвърлени от живота, те са загубили всичко, което са имали.
Пиесата започва с описание на средата, в която живеят обитателите на квартирата. Това е мазе, което прилича на пещера. Таван - тежки каменни сводове, сажди, с разпадаща се мазилка. Навсякъде има двуетажни легла, леглото е покрито с мръсен памучен балдахин. Ужасна ужасна среда. Утрото тепърва започва, а обитателите на квартирата вече псуват, Сатен ръмжи, Анна кашля, Кърлежът точи желязо. Отвън на прозореца е пролет, но жилищните къщи не го забелязват.
Всеки от тях има своя собствена съдба, единственото общо е, че са паднали на дъното на живота. Клешч е шлосер, съпругата му Анна е смъртно болна. Надява се, че с честен труд ще спечели пари и най-накрая ще се измъкне от квартирата. Кърлежът презира обитателите на квартирата, защото те не работят като него.
Баронът някога е бил богат. От предишния живот останаха само спомени и фразата на Сатин: „Не можеш да отидеш далеч в каретата на миналото“.
Актьорът някога беше известен, играеше на сцената, но се напи и се озова в квартира. Той обаче се надява, че ще успее да излезе от дъното на живота и да стане отново актьор. Тези надежди са унищожени не толкова от Сатен, колкото от самия живот. Васка Пепел е крадец, баща му е бил крадец, а съдбата на Васка е запечатана. Във всеки случай го чакат затвор и Сибир.
Настя е 24-годишно момиче. Тя искрено вярва, че има такова красиво, светло чувство като любовта. Тя чете книги и си представя, че е тяхната героиня, в която иска да вярва голяма любов. Мечтите й обаче са несъстоятелни, илюзорни, никога няма да се сбъднат. Настя просто не иска да се изправи пред истината, любовта в несправедливо уредено общество е обречена и не може да отведе от социални проблеми. Животът е толкова жесток, че любовта, мечтите за нея, не могат да спасят човек.
Бубнов е картузник. Някога той имаше собствена работилница. Но съпругата и нейният любовник изгониха Бубнов. Първоначално искаше да убие жена си, но след това промени решението си, подаде оставка и просто напусна работилницата. След като се настани в квартира, той загуби всякаква надежда да се върне нормален живот. Той говори направо и директно за безизходното си положение, не знае как да съчувства. Така наречената „теория на фактите“ е свързана с образа на Бубнов, който се състои в това, че човек остава сам с жестоката реалност, няма къде да чака помощ и подкрепа.
Сред останалите обитатели на квартирата Сатин се откроява с образованието си. Той беше телеграфист, но отстоявайки честта на сестра си, попадна в затвора, а след това и в квартира. Можеше да работи, но съзнателно не. Сатен смята обществото за виновник за нещастията и го предизвиква с поведението си.
Пиесата няма сюжет. Най-важното събитие е убийството на собственика на квартирата Костилев. В хода на действието Анна умира, Актьорът се самоубива. Също толкова неусетно, както се появи, Лука изчезва. Но всички тези събития не са свързани с едно сюжетна линия. Основното беше разговорът за човека. По принцип мислите по тази тема са изразени от двама герои - Лука и Сатин. Техните гледни точки не съвпадат. Сатен притежава възвишени думи за човек, неговата цел: „Човек - звучи гордо“, „Всичко в човека, всичко за човека“, „Човекът е истината“, „Истината е богът на свободния човек, лъжите са религията на робите и господарите“, „Когато работата е удоволствие, животът е добър; когато работата е дълг, животът е робство“. Той вярва, че съжалението унижава хората. Жизнената му философия е близка до самия писател, героят изразява гледна точка за живота и позицията на човека Горки.
Лука проповядва различна философия на живота. Той вярва, че човек, какъвто и да е той, винаги е достоен за съжаление. „Човек трябва да бъде гален“, казва Лука. За него всички хора са равни: „Нито една бълха не е лоша, всеки е черен, всеки скача“, „Човек винаги си струва цената“, „Човек може всичко, само ако иска“.
Люк има две любими истории, които разказва, за да го убеди в истината си. Една история за крадци, които са влезли в къщата, която е била охранявана от Лука. Хвана крадците и разбра, че са бедни каторжници, че отиват да крадат, защото са гладни. Лука ги остави в къщата до пролетта, за което му бяха много благодарни. Люк вярваше, че ги е спасил, съжалявайки, че е видял хора в бягащите каторжници. Благодарение на нея те не извършиха ново престъпление. Люк смята такова отношение към човек за най-необходимото.
Друга история беше за човек, който вярваше в съществуването на праведна земя и продължаваше да се надява да стигне до там. Учените обаче доказаха, че няма такава земя, а след това разочарованият мъж се удуши от мъка. Така отново се потвърди идеята на Лука, че на хората не трябва да се казва цялата истина, истината може да убива.
В пиесата си Горки задава въпроса: къде е истината? Как да живеем? Да се изправим пред истината или да си затворим очите за социалната справедливост?
Смъртта на Анна, Костилев, Актьорът, арестът на Пепел сякаш събужда цялата къща от хибернация, хората започват постепенно да осъзнават пълния ужас на своето положение. Освен това Лука тихомълком напуска квартирата, без да иска да бъде свидетел в полицията след убийството на хостела. Това говори за неговата неадекватност. житейска философия. Позицията на Sateen, напротив, става все по-близка и по-ясна. Такава позиция в оценката на човек и неговите способности беше в духа на онова време, отговаряше на нуждите на революционната епоха.
Пиесата на Горки „На дъното“ беше нова дума в руската драматургия. Необичайни герои с необичайни съдби поставиха пред публиката не само социални въпроси, но и философски. Основната конфронтация е противопоставянето на идеи, в пиесата като такава няма интрига, почти невъзможно е да се отдели сред актьориосновно и второстепенно.
Хората живеят на сцената и този живот е ужасен. Горки призова всеки човек да мисли за причините за мъката и страданието и как да облекчи това страдание.
