Poznate glazbene kuće. Povijest triju najvećih glazbenih izdavača: od prodaje ploča do internetske ere
Svaka mlada grupa koja je snimila svoj prvi demo, sanja o tome da uđe u izdavačku kuću i postane poznata. Za mnoge, ugovor s izdavačkom kućom izgleda kao lijek koji trenutno rješava sve probleme. Ali je li tako? Isplati li se stvarno odmah prenijeti prava na svoju glazbu, prepustiti drugima da odlučuju gdje ćete ići na svirku, u kojem studiju ćete snimati i pod kojim naslovom ćete izdati svoju novu ploču? Jesu li glazbene etikete za ambiciozne umjetnike doista jednostavan način da se to postigne?
Za početak ćemo pokušati sagledati sve moguće aspekte glazbenikovog rada s njegovim radom. Prvi i najočitiji je DIY (Do It Yourself - "uradi sam" - skraćenica koja se koristi za označavanje ljudi koji djeluju samostalno, bez ikakve podrške ili veza). Vi ste potpuni vlasnik svog proizvoda, slobodni ste raspolagati njime kako želite. U takvoj situaciji umjetnik preuzima funkciju etikete i sam traži studio, producira, organizira svoje koncerte, izdaje robu itd. Ako ste odabrali ovaj oblik rada, onda bi najkompetentnija odluka bila angažirati menadžera koji će vam u tome pomoći.
Shvatite da ako sami radite na svom proizvodu, nećete moći posvetiti dužnu pažnju kreativnosti; znatan dio vremena morat će se posvetiti organizacijska pitanja, što će svakako utjecati na kvalitetu vaših aktivnosti općenito. Međutim, nakon što ste sami okupili cijelo osoblje stručnjaka, dobit ćete priliku ostvariti svoje ciljeve. Jedan od uspješni primjeri Kao samopromocija može poslužiti grupa Enter Shikari koja svoje radove objavljuje DIY metodom već duže vrijeme. Dečki su postigli značajan komercijalni uspjeh, izazvali golem interes velikih diskografskih kuća, dijelom i zbog činjenice da su neko vrijeme odbijali dobre ponude raznih manjih izdavača. Možda i vi to možete učiniti. Vjerujete li u vlastitu snagu? Naprijed!
Sljedeći oblik su DIY ili indie etikete. To su mali konglomerati s većim fokusom na podzemno ili tržišno niše. Često su prihodi takvih etiketa vrlo niski, mnogi rade "za ideju", ali ugovor s takvom etiketom može biti iznimno koristan za umjetnika početnika kao lansirnu rampu i način za sklapanje potrebnih poznanstava. Da, poznanstva će vam pomoći u daljnjem napredovanju. Realnost je da čak i najveće glazbene izdavačke kuće svoje aktivnosti temelje na širokoj mreži spojeva, uzajamnih usluga i obećanja. Vraćajući se na DIY etikete, vrijedno je napomenuti da, za razliku od samog umjetnika, oni već imaju neke kanale za distribuciju i promicanje vaše kreativnosti. Često se događa da umjetnici sami stvaraju male indie etikete kako bi promovirali svoju kreativnost, a potom postupno proširuju popis potpisanih grupa. Osim toga, većinom indie izdavačke kuće imaju prilično transparentan i razumljiv ugovor za umjetnika, za razliku od većih izdavačkih kuća u vlasništvu velikih glazbenih korporacija. Takve se oznake nazivaju glavnim oznakama. Riječ je o takozvanoj “velike četiri izdavačke kuće” koje čine oko 70% svjetskog glazbenog tržišta. To uključuje Universal Music Group, Sony Music Entertainment, EMI Group (zajedno s UMG-om, koji je apsorbirao francuski medijski konglomerat Vivendi SA) i Warner Music Group.
U Rusiji postoji nekoliko podružnica ovih izdavača: Universal Music Russia, Sony Music Russia, Warner Music Russia i drugi. Svaki od ovih divova su muze. industrija ima impresivan popis manjih etiketa povezanih s njima, što, međutim, ne sprječava obje strane da uspješno zarade i promoviraju svoj proizvod na tržištu. Takvi su konglomerati potpuno sami sebi dovoljni: velika diskografska agencija je u stanju osigurati novi rekord sve od tonskog inženjera do polica glazbenih trgovina (ili internetskih stranica poput Apple Musica ili iTunesa, što je više u skladu s modernom stvarnošću glazbena industrija) i organizirati turneju za umjetnicu da joj pruži podršku. Ali za početnika (a još više za underground) umjetnika, put do ugovora s takvom etiketom zapravo je zatvoren: modernim uvjetima zastarjela shema po kojoj su glazbenici 1980-ih dobivali višemilijunske ugovore s diskografskim kućama više ne djeluje. 
Ako nekad bila grupa Nakon što sam poslao njihov demo izdavaču, mogao sam se nadati da će A&R manager izabrati upravo njihov rad među tisućama prijava, ali sada je takav ishod događaja vrlo malo vjerojatan. Pojavom novih tehnologija i početkom internetske ere, pristup stvaranju glazbe za široku glazbenu publiku postao je otvoren, zbog čega je protok snimaka na poštu izdavača od ambicioznih glazbenika postao jednostavno nekontroliran. To je dovelo do činjenice da su mnoge tvrtke prešle na nova pozornica radeći s talentima, uočavajući i potpisujući samo one koji su se već uspjeli probiti i izdvojiti od milijun istih ambicioznih figura glazbene kulture.
Ali digitalno doba također donio značajne promjene na industriju u cjelini, otvarajući niz novih, apsolutno jedinstvenih i prethodno irelevantnih pitanja. Jedan od njih - je li doista potrebno da moderni umjetnik bude potpisan za etiketu? Tijekom proteklih 10 godina, kućni studiji za snimanje su se jako razvili, brojni uređaji omogućili su profesionalno snimanje kod kuće, mnogi dizajneri rade na omotima izdanja, nudeći svoje usluge online, koncertna mjesta pozivaju mlade umjetnike da nastupaju putem pošte bez pribjegavanja usluge koncertnih agencija. I što je najvažnije i najvažnije, prodaja fizičkih medija zauvijek je izblijedjela u pozadini, ustupajući mjesto streaming servisima i mogućnošću kupnje izdanja u digitalnom formatu.
Ovo je samo mali popis primjera nepovratnih promjena koje je glazbena industrija doživjela diljem svijeta. I ovaj se sustav nastavlja dinamično razvijati, pokazujući sve više mogućnosti za izravni rad sa slušateljem.
Slika prikazuje sve glavne igrače na tržištu hip-hopa u Rusiji, takozvane glazbene etikete. Govorit ću jednostavnim jezikom o oznakama, ne ulazeći u detalje njihovog uređaja, kako bih dao velika slika tržištu, a vi ćete sami odlučiti trebate li dalje proučavati ovo pitanje ili ne. U nastavku možete pogledati proširenu tablicu.
U ruskom hip-hopu postoje različite oznake:
Majors su velike organizacije s velikim katalozima umjetnika, pravima na većinu glazbenog sadržaja na tržištu i maksimalnim mogućnostima u medijima. Mogućnosti velikih, a na ruskom tržištu ih je malo (Warner music, Sony music, Universal), su zbog bliskih veza s radiom i televizijom, te strukture plaćaju diplome za sadržaj koji koriste. Majore ne zanima "nekomercijalna" glazba, neću ni objašnjavati... Majori ne smatraju rusko tržište ozbiljnim za svoje poslovanje i stoga njihova predstavništva u Rusiji imaju ograničene proračune i ovlasti. Majori ne rade izravno s umjetnicima, preferiraju profesionalne menadžere kao sloj. Prošle godine Warner music se kladio na Biancu i potpisao s Gufom, i to samo zato što je major dao ime Gali rec., čiji se ured skriva pod poznatim brendom. Ostali majori i ne pomišljaju na suradnju s reperima u Rusiji, a vi ćete gubiti vrijeme lupajući po vratima ovih ureda. Kad budeš dobro, naći će te i ponuditi ti ugovor, ali ovo ti više neće trebati ako si pravi reper, naravno).
Independent Label - Ova kategorija sadrži nekoliko glazbenih poslovnih kampanja sa strukturom, upravljanjem i imenikom izvođača. Takve su izdavačke kuće zainteresirane za regrutiranje perspektivnih umjetnika i njihovo promicanje kako bi povećali digitalnu prodaju i unovčili koncertne aktivnosti. Takva oznaka ima raznolike interese na tržištu i glazbeni posao vrlo često se diverzificira u maloprodaju itd. Glavni zadatak takve etikete je akumulirati najbolji glazbeni i video sadržaj u svom katalogu, stvoriti maksimalnu distribuciju za njega, identificirati komercijalni proizvod i promovirati ga na visokokvalitetnim prodajnim tržištima. Najučinkovitiju monetizaciju umjetnika u svom katalogu u protekloj godini pokazao je Black Star inc. Label, koji je podigao likvidnost gotovo svih svojih umjetnika. Etiketa ne propušta priliku vjernosti publici svoje "lokomotive" - Timati za razvoj novih projekata. Odlazak vodećih umjetnika početkom godine nije utjecao na učinkovitost organizacije, ali je pokazao unutarnje proturječnosti i probleme etikete. Posebnu pozornost treba posvetiti projektu razvoja maloprodaje, čime će etiketa s vremenom postati vodeća glazbena struktura u Rusiji, ako se riješe trenutne financijske poteškoće rasta mreže. Izdavačka kuća ima resurse i stručnost za podršku budućim glazbenicima. Trenutni trend razvoja etikete prijeti da preraste u tvornicu rapa, požurite prije nego što se to dogodi i tržište ne bude preplavljeno proizvođačima repa.
Još jedan primjer neovisne etikete je tvrtka bez hip-hop zasluga, ali s puno potpisanih rap izvođača, takva je kampanja nekada bila Monolith, a sada je SoyuzMadstyle. Ne mogu reći da su te etikete loše i da ne rade učinkovito, ali činjenica je da se hip-hop umjetnici tu ne razvijaju. Inače, tvrtka Monolith naučila je iz svojih prošlih pogrešaka u radu s reperima i uspješno razvija projekte na sjecištu žanrova.
Etiketa "Universam Kultury" se jako dobro osjećala, dok je bila etiketa jednog umjetnika, pod utjecajem trenda producent je potpisao dva nova člana (ST i Johnyboy), koji su ubrzo napustili etiketu. Trenutno je etiketa malo stagnirala u svojim aktivnostima, ali je i dalje vrlo utjecajna i Noise uspjeh MC je zauvijek obogatio karmu producenta etikete.
Hip-hop etiketa - kategorija organizacija sa svojim vlastitim pravna osoba i pojednostavljenu upravljačku strukturu. Ove etikete uključuju grupu / umjetnika - parnu lokomotivu i nekoliko statista - umjetnike hip-hop žanra ili tako nešto, koji nemaju ozbiljnu popularnost. Međutim, okolnost jednog jakog brenda na etiketi ne pogoršava njegovu poziciju i s vremenom takve strukture imaju potencijal pridružiti se drugoj zvijezdi. Vrhunski primjer takva etiketa je Respect Production, a njena posljednja akvizicija je Max Korzh. Umjetnik je dobio poziv od izdavačke kuće na usponu svoje karijere i imao je koristi od takve suradnje. Producent izdavačke kuće i voditelj koncerta opravdali su svoj rad povećanjem honorara umjetniku 10 puta godišnje. Obično hip-hop etikete imaju PR menadžera, smm djelatnika, koncertnog direktora i glavna odgovornost menadžmenta je održavanje komunikacije s publikom. Umjetnik je u svom radu prepušten sam sebi, a uspjeh projekta ovisi samo o njegovim stazama.
Kreativna udruga umjetnika svojevrsno je okupljanje repera oko slavne osobe, koje stvara jedinstveno informacijsko polje za sve svoje sudionike, što omogućuje korištenje obožavatelja jednog umjetnika za promociju svih sudionika. Postoji primjer idealnog sindikata - Gazgolder, gdje su Basta i K stvorili organski glazbeni svijet, u kojem svi dobivaju lovorike sudionika i neku monetizaciju. U takvom savezu uloga vođe je toliko visoka i nedostižna da vrlo eminentni umjetnici mogu biti obični članovi. Tu je i primjer neuspješne udruge - ZM nacija, koja se formirala oko Gufa i nije bitna zbog flegmatičnog stava vođe i bilo kakvog nedostatka upravljanja.
Kao takve, hip-hop izdavačke kuće nisu uključene u produkciju umjetnika, radije angažiraju umjetnike koji su se već etablirali kao uspješni na tržištu i koji stječu popularnost i koncertnu aktivnost. Većina etiketa ne ulaže puno novca u umjetnike, ali neka vas to ne zbuni, jer vrijeme pravih stručnjaka, njihove kreativne sposobnosti i veze na tržištu vrijede više od novca. Ostaje samo saznati ima li etiketa prave profesionalce koji mogu riješiti probleme vašeg pozicioniranja, distribucije i prodaje? Saznajte imena menadžera/proizvođača etiketa i pogledajte što su radili u prošlosti, samo provjera s djelima jamči rezultat. U Rusiji, prema mojim procjenama, radi šest hip-hop etiketa koje imaju iskustva u razvoju hip-hop projekata i imaju resurse za nove radove.
Ostaje razmotriti rad PR stručnjaka na glazbenom tržištu. Nadobudni umjetnici imaju iluziju svemogućih PR menadžera na glazbenom tržištu koji mogu učiniti umjetnika poznatim (nisam napisao popularnim!). Umjetnici počinju tražiti takve menadžere i pronalaze ... zgodne djevojke s iskustvom u podršci umjetnicima i cijenom od 30 tisuća rubalja mjesečno. Ove djevojke su posvuda na tržištu, u PR agencijama i na freelancerima, imaju standardni oblik plana rada s umjetnikom i želju da ga prate posvuda. Nemojte nasjedati jednostavni oblici, potrudite se provjeriti kvalitetu rada odabranog menadžera konzultirajući se s njegovim poslodavcima i tržišnim dužnosnicima. Obratite pažnju na tip razmišljanja vašeg menadžera, da li je sposoban prilagoditi planove situaciji, pronaći disruptivna rješenja i postići rezultate. Imajte na umu da PR menadžer ne razvija ništa, on obično implementira koncept pozicioniranja koji ste sami izmislili i odobrili u skladu sa svojim imidžom. Za takav novac nećete naći drugog PR menadžera, ali možete lako postići učinkovit posao ako sami počnete planirati, razvijati promociju i kontrolirati rad PR menadžera.
Soda otok
Nakon Activia Benz i Secret Songs, koji tradicionalno objavljuju jednu pjesmu prijateljskog izvođača tjedno, pojavila se još jedna slična etiketa. Ono što Soda Island razlikuje od njih je kako privlače nove slušatelje: ako želite preuzeti njihovu pjesmu sa SoundClouda (a najvjerojatnije želite), tada ćete biti odmah preusmjereni na posebnu stranicu i potrebno je kliknuti na gumb Prati. Ističu se i po neperiodičnosti: ako su isprva uspijevali održavati tempo, sada izbacuju pjesme kad god žele. I bez toga se, međutim, ima što slušati: prije svega obratite pozornost na Ramzoida, inspiriranog glazbom iz videoigara i trancea, te Spirea, jasno nastavljajući ideje PC glazbe.
Buduća djevojka
Pojavio se na SoundCloudu novi žanr futche funk inspiriran dvjema stvarima odjednom: prošlogodišnjim hitom Skylar Spence - Fiona Coyne (ranije poznat kao Saint Pepsi) i album Daft Punk- Otkriće, odnosno talentirana glazba i automatski dobivanje pečata "ljeta". Paraguayan Future Girlfriend je headliner ovog još uvijek ne baš formiranog pokreta: s jedne strane, njegova glazba ima puno iz francuskog housea i disca 70-ih, s druge strane, sve je to provučeno kroz MIDI-like semplove, a na koju se odnosi estetika japanska kultura; Cijeli žanr govori o takvoj divljoj mješavini. Pritom, u samom futche funku nema ništa ludo, dapače, stvara ovisnost i donekle neobavezna glazba, kao da je posebno stvorena za house partyje.
Program za odrasle plivanje za samce
Od ranog ljeta do sredine jeseni Adult Swim kanal organizira popis onoga što smatra najvažnijom glazbi u godini. Tako i ovaj put možete sami sebi sastaviti grubu sliku svega najboljeg u mainstreamu: ovdje je obavezna metalna sekcija s Thouom, Myrkyr i neočekivanim Slayersima te hip-hop koji predstavljaju Young Lin, Run the Jewels, Shabazz Palaces i duet Doom i Gostface Kills, tu su DoomStarks, Skrillex, Flying Lotus, Chromatics pa čak i Peaches sa Swervedriverom - prvi singl D∆WN-a (aka Don Richard) zvuči vrlo obećavajuće. Osim toga, sve se to može besplatno preuzeti, pa čak i kupiti majicu s omotom jednog od singlova.
GoldLink
Najpopularniji od svih SoundCloud računa u ponudi pripada mladom reperu GoldLink-u: Adam Bainbridge već mu se jednako divi. (aka ljubaznost) a s njim snimaju i neki od junaka ovog materijala, Chet Faker, Kayatranda i Zhu, a na njegovom prošlogodišnjem albumu neskromnog naziva The God Complex našlo se mjesta za odjeke klasičnog hip-hopa, footworka, EDM-a i ostala progresivna elektronika; ujedno, ni on sam ne žuri novinarima pričati o sebi. Njegova glavna prednost je da jasno razumije što želi – uključujući i ono što želi pročitati; zasad je, međutim, nejasno radi li se o sposobnosti držanja nosa na vjetru ili nečem više.
Kuća za strah
Etiketa Fright House proizvodi glazbenike s prilično idiotskim imenima - tu su Alfie Casanova, SuperMega64 i Space Candy; sve ih ujedinjuje prilično suludo raspoloženje pjesama - međutim, na to nas upozorava opis etikete. Ima tu mjesta za svašta – i trap, i EDM, i eurodance, i melankoličnu elektroniku u duhu Ryana Hemswortha, i pjesmu na kojoj nema teksta, osim ponavljanja imena Lindsay Lohan. Prilično je lako ovakve stvari vezati uz PC glazbu, ali brzorastuću britansku etiketu zaobilaze još nepromišljeniji ljudi – Fright House je izvrstan primjer za to.
libanonski cedar
Po alias Skriva se Yana Kedrina, jedna od članica udruge John’s Kingdom - za razliku od ostalih, inspirirana je samo tehnom, ali piše prave pjesme, podsjećajući i na rusku pop glazbu 90-ih i na nekoga poput Marije Minerve. Kedrina za sada u svom arsenalu ima EP "Sunce siječnja" i nekoliko pjesama s budućeg albuma - no već je jasno da je treba gledati: pjesme su joj pristupačne i u skladu s duhom rusko vrijeme. Postoji ljubav prema technu, lo-fiju i jednostavnim tekstovima - sve što je potrebno lokalnom glazbeniku u 2015. Unatoč maloj publici, Kedrina je već uspjela nastupiti u Rostovu, Kazanu i Jekaterinburgu - ne može se svaki ruski glazbenik time pohvaliti.
Henrik umjetnik
Tko je Henrik, nitko ne zna - tip čija se fotografija u ovom ili onom obliku pojavljuje na naslovnicama njegovih pjesama, možda i nije. Njegova je glazba prilično smiješna parodija na ono što se trenutno događa s elektronikom: piše napomene-pjesme uz pjesme, ozbiljno sebe naziva umjetnikom i jasno citira druge SoundCloud glazbenike. U isto vrijeme, ispada prilično dobre pjesme - na primjer, remix Mason vs. Princess Superstar - Perfect Workout ili pjesma Kochi Boy's Friends Forever. Međutim, ako je sve ovo za Henrika stvarno ozbiljno, onda je još zanimljivije.
velika santa
Ruska kasetna kultura oživljava – a slijedeći dizajn Klammklang i Full of Nothing, etiketa Fuselab ima svoj odjel za floe, za koji je zaslužan stanovnik St. Petersburga Dmitry Komeda. Kasete se rade s minimalnom nakladom, a albumi se biraju među ne najpoznatijim, ali dovoljnim zanimljivi izvođači- Već su vani Lovozero, Evgeny Grinko, Pavel Karmanov i "Arhitektonski orkestar dobročinitelja", uskoro se očekuju "Synekdokha Montauk" i Anton Batagov; možete pratiti raspored izdanja
Obavijestite svoje prijatelje
Danas ćemo vam reći o najmodernijim svjetske glazbene etikete koji je uspio okrenuti glazbeni svijet naglavačke i natjerati ga da se okrene u pravom smjeru. Etikete koje štujemo, iz kojih crpimo inspiraciju i nove glazbene trendove. Tako, 5 modnih etiketa prema izdanju Soulplay radija:
1. Kontinentalni rekordi
Pariški DJ, producent zvuka, dizajner zvuka, dio obitelji Kitsune, Jerry Bouthier osnovao je sjedište Continental Recordsa u britanskoj prijestolnici. Konstantna potraga za novim zvukovima i umjetnicima potaknula je Jerryja Bouthierja da stvori svoj vlastiti označiti, zajedno s multiinstrumentalistom i producentom talijanskog porijekla Andrea Gorgerino. Glazbenici su okosnica elektronskog dvojca JBAG koji stvaraju remikseve pjesama bendova kao što su Two Door Cinema Club, Ladyhawke, Jupiter, Gigamesh, Punks Jump Up.
Također, Jerry Bouthier i Andrea Gorgerino stvaraju glazbu za revije svjetskih modnih dizajnera. Formiranje glazbene atmosfere na modnim zabavama, jedan od pravaca koji je ostavio traga na djelovanje etikete.
Kontinentalni rekordi pokušava spojiti točke između pop i dance glazbe, rad nije standardan, neprestano mutira i poprima nove forme. Glazbene osnove etiketa se sastoji od pravaca kao što su indie-dance, electrofunk.
Predstavnici etikete: Reflex, Shindu, Cyclist & Maiko, Boys Get Hurt, Mannequine & Jas Crew, BLEU TOUCAN.
2. Kitsune
francuski glazbena etiketa, u prijevodu s japanskog "lisica". Autori projekta Gildas Loaëc, Masaya Kuroki i londonski dizajnerski studio Åbäke, svoju su ideju realizirali 2002. godine. Kitsune predstavlja jedinstven koncept modernog i modernog pristupa glazbeni svijet... Etiketa je potpisala bendove kao što su CITIZENS! , Klaxons, Crystal Fighters, Cut Copy, Digitalism, Hot Chip, Is Tropical, Simian Mobile Disco, The Teenagers, Thieves Like Us, Tom Vek, Two Door Cinema Club, Years & Years i drugi.
Od 2014. godine Kitsune lansirao moj novi projekt Nova lica su kao poziv za ulazak u novu eru, otkrivanje svježih i mladih lica. Kitsune je dostigao zrelost, sada možete eksperimentirati, izazivati, izmišljati nešto novo. Etiketa otkriva perspektivne timove, odabire talente, pruža platformu za promoviranje glazbe koju zaslužuju.
Osim glazbene etikete, Kitsune Marka je odjeće koja uključuje najnovije trendove u svijetu mode. Kako kažu osnivači Kitsunea, glazba i moda se isprepliću, pa postaju kreativni i inspirirani stvarajući jedinstven spoj stilova.
3. Buduća klasika
Nezavisna australska etiketa osnovana 2004. Nathan McLay i Chad Gillard, osnivači etikete, podsjećaju da je potraga za stvaranjem etikete iz snova u početku bila samo hobi nakon posla, koji je prerastao u vodeći projekt u glazbenoj industriji. Rezultat je bila stalna potraga za australskim zvukovima, pokušaji i pogreške.
Nathan McLay i Chad Gillard sami su DJ-evi koji žele remiksirati umjetnike izvan Australije, a etiketa je korištena za postizanje ciljeva u svojim karijerama. Ali bilo je vrijeme za izbor, bilo je potrebno napraviti korak unatrag i otići u sjenu svoje etikete. Sada Buduća klasika Veliki je stroj koji učinkovito promovira glazbu i razvija se.
Etiketa je snimila bendove kao što su Empire Of The Sun, The Presets, Cut Copy, Flume, Chet Faker, Flight Facilities, Ta-ku, Cashmere Cat, Jagwar Ma, Seekae, Panama, Chrome Sparks, Hayden James, George Maple i Touch Sensitive, Toro Y Moi i drugi.
4. Iskorišteni zapisi
Glazbena kuća sa sjedištem u Berlinu 2007. Etiketa je dom umjetnika kao što su Adana Twins, Claptone, Doctor Dru, Homework, Joyce Muniz, Urulu, Cocolores, Shir Khan, James Curd.
Označiti prikuplja inovativne glazbene hibride, čini da se osjećate mladenački i oduševljavaju i najizbirljivije slušatelje.
Osjećaj za stil, nepredvidljivost, uzbuđenje od glazbe, upravo ono čemu teže kreatori etikete. Poseban izbor talenata elektronske plesne glazbe Visoka kvaliteta, uzima maha i zasluženo priznanje navijača.
5. Eskimski snimci
Belgijska glazbena kuća osnovana 2000. Etiketa je nastala iz glazbe devedesetih, s acid houseom, funkom i rock'n'rollom kao mainstreamovima, postavljajući nove standarde za belgijsku klupsku kulturu. Bezvremenska kvaliteta i originalnost ključni su koncepti etikete.
Godinama, Eskimski snimci nastavlja predstavljati nove talente, vrijeme vrlo brzo leti, već se dva desetljeća nadopunjuje zbirka pomno biranih pjesama koje haraju cijelim svijetom.
Etiketa snima bendove kao što su NTEIBINT, Du Tonc, Anoraak, Airplane, ATTAR !, Chromeo i drugi.
Duše moje, ako imate što dodati na popis "5 modernih svjetskih glazbenih etiketa", napišite u komentarima, sa zadovoljstvom ćemo razgovarati o tome!
Ako želite postati glazbenik, prije ili kasnije će se na ovaj ili onaj način pojaviti pitanje distribucije i prodaje vaše kreativnosti. Čak i ako ste entuzijast i ne planirate zaraditi na prodaji svojih pjesama, već jednostavno sanjate o punim dvoranama ispunjenim mnoštvom obožavatelja, još uvijek ne možete izbjeći pitanje komercijalne distribucije pjesama, makar samo zato što je ovo sjajan način da indeksirajte naziv svog benda i brend na internetu.
Autor izvješća zahvaljuje resursu koji stručnjaku pruža izbor zidnih murala, možete naručiti ili kupiti murale na web stranici https://klv-oboi.ru/wallpapers-arhitektura/razdel/3 . Širok raspon boje i teksture (uključujući ekskluzivne i dizajnerske radove) bilo kojeg formata i slike.
Što vam je potrebno da uspješno plasirate svoja izdanja (singlove, albume, EP)?
Izdanje Lene Katine putem Tunecore agregatora1) Kvalitetan materijal, tj. vaša pjesma/pjesma mora zadovoljiti određene tehničke i vremenske karakteristike. Odlučite li se ozbiljno baviti glazbom, prije ili kasnije ćete doći do spoznaje da je kvalitetna pjesma koju je u dobrom studiju snimio profesionalac na razini više obrade zvuka od one koju snimite kod kuće.
2) Svako izdanje mora imati kvalitetan omot. Vrlo često među ruskim glazbenicima početnicima susrećem potpuno zanemarivanje ove točke. Glazbenici početnici jednostavno se ne žele zamarati i razmišljati o tome kakvu će naslovnicu imati izdanje – ali uzalud. Svaki sadržaj koji planirate postaviti na prodajne stranice mora biti osmišljen do najsitnijih detalja, uključujući naslovnicu.
Sjetite se sebe, kada dođete u samoposlugu i vidite nepoznat proizvod – nekako vas prvenstveno privuče etiketa, slika (korica, omot, nazovite to kako želite), a tek onda obratite pažnju na sam proizvod ili proizvod . Isto je i u glazbi, što je naslovnica vašeg izdanja atraktivnija, veća je vjerojatnost da ćete privući novog slušatelja na vašu pjesmu. Mislim da je bolje da glazbenik naruči omot od profesionalca ili dizajnera. Naručivanje i izrada jedne obrade od dizajnera je jeftinije od snimanja jedne pjesme u studiju.
3) Nakon što se izdanje pripremi za izdavanje (tj. imate pjesme i omot), glazbenik treba odlučiti kako će se distribuirati. Naravno da možeš ići 100% pravi put i pokažite svoju glazbu izdavaču. I to će biti zaista vrlo korisno iskustvo ako je izdavač zainteresiran. No, to nije uvijek tako i riskirate izgubiti puno vremena, ili čak uopće ne postići željeni rezultat. I moguće je da predloženi uvjeti izdavačke kuće za izdavanje i distribuciju vašeg izdanja za određenog glazbenika neće biti prihvatljivi. Na primjer, popularni ruski izdavači prakticiraju stjecanje ekskluzivnih prava od autora i nositelja autorskih prava 5 godina po "stopi" od 50% do 50% (u najboljem slučaju), ili kupuju svaku pjesmu uvjetno za neki novac, na primjer, plaćajući vam 1000 rubalja odjednom, a vi zaboravite na svoje pjesme na 5 godina - općenito, za manevriranje u korist izdavačke kuće postoji puno svih vrsta čipova koji su neugodni za umjetnika.
Producent i osnivač izdavačke kuće na ruskom jeziku u Chicagu, Vladimir Gershanov (VG MUSIC LABEL), s 20 godina iskustva u šou biznisu, ispričao je neke detalje o poslovanju elektroničke distribucije:
"Nakon tehnički napredak povezano s pojavom interneta i razvojem digitalnih usluga koje su postale dostupne gotovo cijeloj populaciji našeg planeta, “digitalni” je ubrzano počeo zamjenjivati analogne video i audio nosače informacija. Glazbenici, ali i tonske i filmske tvrtke, počeli su ozbiljno govoriti o novim daljinskim oblicima prodaje video i audio informacija stanovništvu. Pojavila se takozvana elektronička distribucija audio i video sadržaja putem internetskih trgovina.
Ne tako davno, krajem devedesetih i početkom 20-ih, najveće diskografske kuće vrlo su pažljivo birale glazbeni materijal za objavljivanje, budući da su troškovi produkcije analognih medija bili relativno visoki. Upravo iz tog razloga mnogi glazbenici i bendovi koji imaju veliki novac nije bilo proizvodnje, prodaje i, kao rezultat toga, šoubiznis je općenito ostao "izvan broda". Jednostavno se nisu imali prilike izjasniti, jer je, zaobilazeći njihova mišljenja, glazbeni urednik donio odluku o komercijalni uspjeh ili nesolventnost projekta.
Sada, s pojavom interneta i elektroničke distribucije, značajnog smanjenja troškova procesa proizvodnje, kao i trgovina i etiketa, koji su agregatori upravo tih trgovina, dostavu informacija gledatelju znatno je pojeftinilo. No, čak i u tim uvjetima, umjetniku je iznimno neisplativo izravno surađivati s internetskim trgovinama. Jednostavna aritmetika. Trošak postavljanja jedne pjesme u gotovo bilo koju internetsku trgovinu iznosi 9,99 dolara. Standardni smještajni paket doseže 200 online trgovina. Pretpostavimo, ako umjetnik nije stvorio ni standardni album od sat vremena, već samo 7 pjesama, onda će njihovo postavljanje u samo jednu trgovinu koštati 69 dolara 93 centa. I to je samo jedna trgovina. Sada izračunajmo koliko će to biti u dvjesto dućana. To su troškovi samo za godinu dana. Znam samo jednog izvođača koji se uspio dobro prodati sa sadržajem na ruskom jeziku u iTunesu. A onda je morala od sebe kupovati pjesme. Drugim riječima, nije realno nadoknaditi ulaganja prodajom u online trgovinama ako umjetnik pjeva na ruskom jeziku i nema, recimo, američku, englesku ili njemačku promociju prije plasiranja svojih skladbi u online trgovine. Još uvijek je sasvim moguće zaraditi ako je glazbeni materijal stvarno originalan i tražen. Istodobno, ako nije u gusarskoj distribuciji, koncertne i gastronomske aktivnosti, uz radijske i televizijske prijenose, plus internet i novinski PR rade jasno i skladno. Ali nemaju svi umjetnici takve resurse. Stoga mu je potreban agregator."
U svakom slučaju, glazbenik uvijek ima izbor: dati izdanje za distribuciju izdavaču ili ga samostalno distribuirati putem agregatora.
Kako bi samostalno distribuirao vlastite pjesme na internetskim platformama iTunes, Google Play, Yandex.Music, Zvooq, Amazon, glazbeniku će trebati neka početna znanja i informacije o ovom pitanju.
Izdanje Grigoryja Lepsa, izdano za izdavačku kuću Nikitin Music Group putem agregatora Believe Digital Što treba uzeti u obzir?
1) Glazbenik treba odabrati pouzdanog posrednika (agregatora) koji će prihvatiti njegovo izdanje i postaviti ga na sve vrste stranica. Naravno, možete slijediti najmučniji put i samostalno izravno (zaobilazeći agregator) postaviti svoj sadržaj u trgovine, to se može učiniti, ali postoji niz nijansi: Apple, Yandex. Glazbu, primjerice, nije isplativo raditi izravno s umjetnicima, a Google i Amazon glazbenicima daju takvu priliku, ali uz dodatnu naknadu. Kao preporuka za uštedu energije, živaca i novca - koristite stranice agregatora.
“Agregator je tvrtka ili izdavačka kuća koja je sklopila trajni ugovor o distribuciji video i audio sadržaja s internetskim trgovinama. Obično takvi agregatori sami plaćaju najmanje 200 internetskih trgovina godišnje. Naravno, ne plaćaju cijeli iznos odjednom, budući da, primjerice, u Sjedinjenim Državama rade prema povlaštenim internim ugovorima s internetskim trgovinama. Istodobno, u suradnji s izdavačkom kućom, značajno se smanjuju rizici samog umjetnika. Ovo je za njega glavna stvar. Postoji još jedan neugodan trenutak. Recimo da YouTube plaća izvođaču novac tek nakon što prikupi 30 dolara za njegove pjesme. A za CD Baby (glazbeni agregator) ta je traka deset puta veća - 300 dolara. Oni daju kamatu etiketama odmah nakon primitka bilo kojeg iznosa."
U Rusiji u glazbeno okruženje najčešće usluge Tunecore, CD Baby, Believe Digital i Ditto Music.
Dima DOGMA, umjetnik, glazbeni producent u Pr Stark:
Uživao sam u tunecoreu i središnjem oceanu.
U tunecoreu je sve transparentno - postoji račun na kojem se bilježi svaka kupnja vašeg sadržaja. Ruski agregatori značajno šepaju u takvim opcijama.
U Rusiji distributeri i poznati umjetnici mogu dobro zaraditi na tome. Svima ostalima do sada glavni profit dolazi od nastupa.
Ruski distributeri uzimaju veliki postotak prihoda za sadržaj, iako to rade preko istih agregatora, po istim principima, dok ako to radite sami, vidite svaku kunu. Potrebno vam je samo osnovno znanje engleskog da biste razumjeli sve zamršenosti stranih distributera.
Izdanje Sergeja Lazareva putem Tunecore agregatora Čudno je da i popularni i malo poznati umjetnici radije koriste funkcionalnost platforme Tunecore. Na primjer, projekt Lena Katina distribuira svoja posljednja 2 albuma upravo na ovoj platformi, ili oklopni hit Sergeja Lazareva "You Are jedini Jedan ”također je prisutan u bazi podataka Tunecore. Štoviše, sam umjetnik, pa čak ni njegova uprava, možda nisu svjesni takvog plasmana, jer zasigurno ima ugovor s ruskom izdavačkom kućom, koja, ovisno o sadržaju sklopljenih ugovora, možda neće obavijestiti umjetnika o svojim metodama. i načini distribucije sadržaja.
Prema stranicama emusic.com i vjerujudigital.ru Ruske izdavačke kuće i etikete kao npr Glazbena grupa Nikitin, Prva glazbena izdavačka kuća, Gazgolder, Black Star, Studio Monolit LLC Koriste, između ostalog, mogućnosti distribucije stranog agregatora Believe Digital (inače, ova tvrtka posjeduje uslugu Tunecore) i putem ovog agregatora objavljuju glazbene sadržaje na stranim internetskim stranicama za prodaju glazbe. Believe Digital, pak, ne radi s pojedinačnim izvođačima, samo s etiketama i ako postoji više od 500 pjesama u audiobiblioteci. Stoga, u principu, u Rusiji nema razlike preko koje ćete izdavačke kuće ili agregatora distribuirati svoje pjesme.
Vladimir Gershanov (VG MUSIC LABEL):
“Ali nije svaka etiketa poštena. To također treba uzeti u obzir. Iskusni sam direktor i osnivač etikete na ruskom jeziku u Sjedinjenim Državama, sasvim odgovorno tvrdim da su 85% moskovskih etiketa pirati. Ovo je dovoljno lako odrediti. Prvo, ako predstavnik izdavačke kuće kaže da svugdje besplatno postavlja glazbeni materijal, pa čak daje umjetniku 80-95%, trebali biste znati da su to pirati. Čuda se događaju, ali vrlo rijetko. Svoju sam etiketu organizirao prije 11 godina, jer europske etikete nisu htjele raditi s materijalom na ruskom jeziku, a oni koji su to radili bili su samo prevaranti. Važno je imati dobru osiguranu vrijednost, izdati vlastite dionice i mjesto na svjetskim burzama. Pristojne etikete pomažu umjetnicima da zarade novac od svog video sadržaja tako što imaju izravan posao s YouTubeom te su ne samo njegov vrhunski partner, već i dioničar. To uvelike proširuje mogućnosti.
Unovčavanje pomoću Content-Id-a moguće je ne samo s vaše vlastite YouTube stranice, već i s bilo koje druge stranice na kojoj ste ovaj trenutak glazbeni materijal. Male izdavačke kuće, posebice sam umjetnik, gotovo je nemoguće to učiniti bez YouTube premium partnera. Drugi komercijalni oblik je izdavanje kompilacija koje sadrže pjesme nekoliko izvođača, ovisno o žanru. Newsletter je vrlo učinkovit. glazbeni materijal prema bazi podataka stotina radio postaja "od Malte do Ičkerije". Radijski promet donosi vrlo dobre financijske izvještaje na kraju svakog tromjesečja. Inače, svaka etiketa koja poštuje sebe dužna je umjetniku na prvi zahtjev dati financijsko izvješće o prodaji. To se obično radi svaka tri mjeseca."
Otpustite Mala kate podvig. Basta, objavljen za izdavačku kuću Gazgolder putem agregatora Believe Digital
