Dom > Varajuća žena > Kad je živio Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci: gdje je rođen, kako je postao poznat, zanimljive činjenice


Kad je živio Leonardo da Vinci. Leonardo da Vinci: gdje je rođen, kako je postao poznat, zanimljive činjenice




Leonardo da Vinci rođen je 15. travnja 1452. u selu Anchiato u blizini grada Vincija (otuda prefiks njegovog prezimena). Dječakov otac i majka nisu bili vjenčani, pa je Leonardo prve godine proveo s majkom. Ubrzo ga je otac, koji je služio kao bilježnik, odveo svojoj obitelji.

1466. da Vinci ulazi u atelje umjetnika Verrocchia u Firenci, gdje su studirali i Perugino, Agnolo di Polo, Lorenzo di Credi, radio Botticellija, posjećivao Ghirlandaio itd. U to vrijeme Leonardo se zainteresirao za crtanje, kiparstvo i modeliranje, studirao metalurgija, kemija, crtanje, savladao rad sa gipsom, kožom, metalom. Godine 1473. da Vinci se kvalificirao za majstora u Cehu Svetog Luke.

Rano stvaralaštvo i znanstvena djelatnost

Na početku svoje karijere Leonardo je gotovo sve svoje vrijeme posvetio radu na slikama. Godine 1472. - 1477. umjetnik je stvorio slike "Krštenje Kristovo", "Navještenje", "Madona s vazom". Krajem 70-ih završio je Madonnu s cvijetom (Madonna Benoit). Godine 1481. prvi veliki posao u djelima Leonarda da Vincija - "Obožavanje maga".

Godine 1482. Leonardo se preselio u Milano. Od 1487. da Vinci razvija leteći stroj koji se temeljio na letu ptica. Leonardo je prvo stvorio najjednostavniji aparat baziran na krilima, a zatim je razvio mehanizam aviona s potpunom kontrolom. No, ideju nije bilo moguće oživjeti, budući da istraživač nije imao motor. Osim toga, Leonardo je studirao anatomiju i arhitekturu, otkrio botaniku kao samostalnu disciplinu.

Zrelo razdoblje kreativnosti

Da Vinci je 1490. godine stvorio sliku "Dama s hermelinom", kao i poznati crtež "Vitruvian Man", koji se ponekad naziva "kanonskim proporcijama". Godine 1495. - 1498. Leonardo je radio na jednom od svojih najvažnijih djela - freski " Posljednja večera»U Milanu u samostanu Santa Maria del Grazie.

Godine 1502. da Vinci se pridružio vojnom inženjeru i arhitektu Cesarea Borgie. Godine 1503. umjetnik je stvorio sliku "Mona Lisa" ("La Gioconda"). Od 1506. Leonardo je služio pod francuskim kraljem Lujem XII.

Zadnjih godina

Godine 1512., pod pokroviteljstvom pape Lava X., umjetnik se preselio u Rim.

Od 1513. do 1516. Leonardo da Vinci živio je u Belvedereu, radeći na slici "Ivan Krstitelj". Godine 1516. Leonardo se na poziv francuskog kralja nastanio u dvorcu Clos-Luce. Dvije godine prije smrti umjetniku je utrnula desna ruka, bilo mu je teško samostalno se kretati. Posljednje godine svoje kratke biografije Leonardo da Vinci proveo je u krevetu.

Veliki umjetnik i znanstvenik Leonardo da Vinci umro je 2. svibnja 1519. u dvorcu Clos-Luce u blizini grada Amboisea u Francuskoj.

Druge opcije biografije

Test biografije

Zanimljiv test za poznavanje biografije Leonarda da Vincija.

Leonardo di ser Piero da Vinci je renesansni umjetnički čovjek, kipar, izumitelj, slikar, filozof, pisac, znanstvenik, polimatičar (univerzalni čovjek).

Budući genij rođen je kao rezultat ljubavne veze plemenitog Piera da Vincija i djevojke Catherine (Catarina). Prema tadašnjim društvenim normama, brak ovih ljudi bio je nemoguć zbog niskog podrijetla Leonardove majke. Nakon rođenja prvog djeteta udana je za keramičara, s kojim je Katerina proživjela ostatak života. Poznato je da je od supruga rodila četiri kćeri i sina.

Portret Leonarda da Vincija

Prvorođeni Piero da Vinci živio je s majkom tri godine. Leonardov otac odmah nakon rođenja oženio se bogatom predstavnicom plemićke obitelji, ali njegova zakonita supruga nikada nije uspjela roditi nasljednika. Tri godine nakon braka, Pierrot je odveo sina k sebi i preuzeo njegov odgoj. Maćeha Leonardo umrla je 10 godina kasnije pokušavajući roditi nasljednika. Pierrot se ponovno oženio, ali je brzo ponovno postao udovica. Ukupno je Leonardo imao četiri maćehe, kao i 12 polubraće i sestara po ocu.

Da Vincijeva kreativnost i izumi

Roditelj je Leonardu dao učenika toskanskog majstora Andrea Verrocchia. Tijekom studija s mentorom, Pierrotov sin je naučio ne samo umjetnost slikarstva i kiparstva. Mladi Leonardo proučavao je humanističke i tehničke znanosti, zanatstvo kože, osnove rada s metalima i kemikalijama. Sva ta znanja bila su korisna da Vinciju u životu.

Leonardo je dobio potvrdu majstorske kvalifikacije u dobi od dvadeset godina, nakon čega je nastavio raditi pod vodstvom Verrocchia. Mladi umjetnik se bavio manjim radom na slikama svog učitelja, na primjer, slikao je pozadinske krajolike i odjeću sporednih likova. Leonardo je dobio vlastitu radionicu tek 1476. godine.


Crtež Leonarda da Vincija "Vitruvian Man".

Godine 1482. da Vincija je poslao njegov zaštitnik Lorenzo Medici u Milano. U tom razdoblju umjetnik je radio na dvije slike koje nikada nisu dovršene. U Milanu je vojvoda Lodovico Sforza upisao Leonarda kao inženjera u dvorsko osoblje. Visokopozicioniranu osobu zanimale su obrambene naprave i naprave za zabavu dvorišta. Da Vinci je imao priliku razviti talent arhitekta i sposobnost mehaničara. Pokazalo se da su njegovi izumi bili za red veličine bolji od onih koje su nudili njegovi suvremenici.

Inženjer je ostao u Milanu pod vojvodom od Sforze oko sedamnaest godina. Za to vrijeme Leonardo je naslikao slike "Madona u špilji" i "Dama s hermelinom", izradio svoj najpoznatiji crtež "Vitruvski čovjek", izradio glinenu maketu konjičkog spomenika Francesca Sforze, oslikao zid blagovaonice. Dominikanski samostan sa kompozicijom "Posljednja večera", izradio je niz anatomskih skica i crteža aparata.


Leonardov inženjerski talent dobro je došao nakon povratka u Firencu 1499. godine. Zaposlio se kod vojvode Cesarea Borgie, koji je računao na da Vincijevu sposobnost stvaranja vojnih mehanizama. Inženjer je u Firenci radio oko sedam godina, nakon čega se vratio u Milano. U to vrijeme već je završio rad na svojoj najpoznatijoj slici koja se danas čuva u muzeju Louvre.

Drugo milansko razdoblje majstora trajalo je šest godina, nakon čega je otišao u Rim. Godine 1516. Leonardo je otišao u Francusku, gdje je proveo svoje posljednje godine. Na put je majstor poveo sa sobom Francesca Melzija, učenika i glavnog nasljednika da Vincijeva umjetničkog stila.


Portret Francesca Melzija

Unatoč činjenici da je Leonardo proveo samo četiri godine u Rimu, upravo u ovom gradu postoji muzej nazvan po njemu. U tri dvorane ustanove može se vidjeti aparatura građena prema Leonardovim crtežima, razgledati kopije slika, fotografije dnevnika i rukopisa.

Talijan je veći dio svog života posvetio inženjerskim i arhitektonskim projektima. Njegovi izumi bili su vojni i miroljubivi. Leonardo je poznat kao razvijač prototipova tenka, zrakoplova, samohodnog vozila, reflektora, katapulta, bicikla, padobrana, mobilnog mosta i strojnice. Neki izumiteljevi crteži još uvijek ostaju misterij za istraživače.


Crteži i skice nekih izuma Leonarda da Vincija

Godine 2009. TV kanal Discovery emitirao je seriju filmova pod nazivom The Da Vinci Apparatus. Svaka od deset epizoda dokumentarnog serijala bila je posvećena konstrukciji i testiranju mehanizama prema originalnim Leonardovim crtežima. Filmski tehničari pokušali su rekreirati izume Talijanski genije koristeći materijale iz njegovog doba.

Osobni život

Osobni život majstora držao je u najstrožem povjerenju. Leonardo je koristio šifru za pisanje u svoje dnevnike, ali čak i nakon dešifriranja, istraživači su dobili malo pouzdanih informacija. Postoji verzija da je da Vincijeva nekonvencionalna orijentacija bila razlog tajnovitosti.

Teorija da je umjetnik volio muškarce temeljila se na nagađanjima istraživača na temelju neizravnih činjenica. U mladosti se umjetnik pojavio u slučaju sodomije, ali nije poznato u kojem svojstvu. Nakon ovog incidenta, majstor je postao vrlo tajnovit i škrt s komentarima o svom osobnom životu.


Među mogućim ljubiteljima Leonarda su neki od njegovih učenika, od kojih je najpoznatiji Salai. Mladić je bio obdaren ženstvenim izgledom i postao je model za nekoliko da Vincijevih slika. Slika "Ivan Krstitelj" jedno je od preživjelih Leonardovih djela za koje je Salai pozirao.

Postoji verzija da je od ovog modela napisana i "Mona Lisa", odjevena u žensku haljinu. Treba napomenuti da postoji određena fizička sličnost između ljudi prikazanih na slikama "Mona Lisa" i "Ivan Krstitelj". Ostaje činjenica da je da Vinci svoje umjetničko remek-djelo ostavio u naslijeđe Salaiju.


Povjesničari i Francesca Melzija smatraju Leonardovim mogućim ljubavnicima.

Postoji još jedna verzija tajne Talijanova osobnog života. Vjeruje se da je Leonardo imao romantičnu vezu s Cecilijom Gallerani, koja je, vjerojatno, prikazana na portretu "Dama s hermelinom". Ova je žena bila miljenica milanskog vojvode, nositeljice književnog salona, ​​zaštitnice umjetnosti. Uvela je mladu umjetnicu u krug milanske boemije.


Fragment slike "Dama s hermelinom"

Među da Vincijevim bilješkama pronađen je nacrt pisma upućenog Ceciliji, koje je započinjalo riječima: "Moja voljena božice...". Istraživači sugeriraju da je portret "Dama s hermelinom" naslikan s jasnim znakovima nepotrošenih osjećaja prema ženi prikazanoj na njemu.

Neki istraživači vjeruju da sjajan talijanski uopće nije znao tjelesnu ljubav... Muškarci i žene nisu ga fizički privlačili. U kontekstu ove teorije pretpostavlja se da je Leonardo vodio život redovnika koji nije iznjedrio potomke, ali je ostavio veliko nasljeđe.

Smrt i grob

Suvremeni istraživači zaključili su da je vjerojatni uzrok umjetnikove smrti moždani udar. Da Vinci je umro u 67. godini, dogodilo se to 1519. godine. Zahvaljujući memoarima suvremenika, poznato je da je u to vrijeme umjetnik već patio od djelomične paralize. Leonardo nije mogao pomaknuti desnu ruku, kako vjeruju istraživači, zbog moždanog udara koji je pretrpio 1517. godine.

Unatoč paralizi, majstor je nastavio aktivno stvaralački život uz pomoć studenta Francesca Melzija. Da Vincijevo zdravlje se pogoršalo, a potkraj 1519. već mu je bilo teško hodati bez pomoći. Ovaj dokaz je u skladu s teoretskom dijagnozom. Znanstvenici vjeruju da je drugi napad cerebrovaskularne nezgode 1519. godine upotpunio život slavnog Talijana.


Spomenik Leonardu da Vinciju u Milanu, Italija

U trenutku smrti, majstor je bio u dvorcu Clos-Luce u blizini grada Amboisea, gdje je živio posljednje tri godine svog života. U skladu s Leonardovom voljom, njegovo je tijelo pokopano u galeriji crkve Saint-Florentin.

Nažalost, majstorov grob je uništen tijekom hugenotskih ratova. Crkva, u kojoj je Talijan počivao, opljačkana je, nakon čega je opustjela i srušio ju je novi vlasnik dvorca Amboise Roger Ducos 1807. godine.


Nakon uništenja kapele Saint-Florentin, ostaci iz mnogih grobova različitih godina pomiješani su i pokopani u vrtu. Od sredine devetnaestog stoljeća istraživači su nekoliko puta pokušali identificirati kosti Leonarda da Vincija. Inovatori su se u ovom pitanju vodili životnim opisom majstora i odabrali najprikladnije ulomke pronađenih ostataka. Proučavali su ih neko vrijeme. Radove je nadgledao arheolog Arsen Usse. Pronašao je i ulomke nadgrobne ploče, vjerojatno iz da Vincijevog groba, te kostura kojemu su nedostajali neki od ulomaka. Te su kosti ponovno pokopane u rekonstruiranom grobu umjetnika u kapeli svetog Huberta na tlu dvorca Amboise.


Godine 2010. tim istraživača predvođen Silvanom Vinchetijem planirao je ekshumirati ostatke renesansnog majstora. Planirano je da se kostur identificira pomoću genetskog materijala preuzetog iz ukopa Leonardovih rođaka po ocu. Talijanski istraživači nisu uspjeli dobiti dopuštenje od vlasnika dvorca za obavljanje potrebnih radova.

Na mjestu gdje je nekada bila crkva Saint-Florentin, početkom prošlog stoljeća podignut je granitni spomenik kojim je obilježena četiristota godišnjica smrti slavnog Talijana. Rekonstruirana grobnica inženjera i kameni spomenik s njegovom bistom neke su od najpopularnijih atrakcija u Amboiseu.

Tajne Da Vincijevih slika

Leonardovo djelo zaokuplja um povjesničara umjetnosti, religijskih istraživača, povjesničara i običnih ljudi više od četiri stotine godina. Radovi talijanskog umjetnika postali su inspiracija za ljude znanosti i kreativnosti. Postoje mnoge teorije koje otkrivaju tajne da Vincijevih slika. Najpoznatiji od njih kaže da je Leonardo pri pisanju svojih remek-djela koristio poseban grafički kod.


Uz pomoć uređaja od nekoliko zrcala, istraživači su uspjeli otkriti da tajna pogleda junaka sa slika "La Gioconda" i "Ivan Krstitelj" leži u činjenici da oni gledaju stvorenje u maska ​​koja nalikuje vanzemaljcu. Tajna šifra u Leonardovim bilješkama također je dešifrirana običnim zrcalom.

Podvale oko kreativnosti talijanskog genija dovele su do pojave niza umjetničkih djela čiji je autor bio pisac. Njegovi romani postali su bestseleri. Godine 2006. izašao je film "Da Vincijev kod" prema istoimeno djelo Smeđa. Film je naišao na val kritika od strane vjerskih organizacija, ali je u prvom mjesecu prikazivanja postavio rekorde na kino blagajnama.

Izgubljeni i nedovršeni radovi

Nisu sva majstorova djela preživjela do našeg vremena. Djela koja nisu sačuvana su: štit sa slikom u obliku glave Meduze, skulptura konja za vojvodu od Milana, portret Gospe s vretenom, slika "Leda i labud" i freska "Bitka kod Anghiarija".

Moderni istraživači znaju za neke od majstorovih slika zahvaljujući preživjelim kopijama i memoarima da Vincijevih suvremenika. Primjerice, još uvijek nije poznata sudbina originalne Lede i Labuda. Povjesničari vjeruju da je slika možda bila uništena sredinom sedamnaestog stoljeća po nalogu markize de Maintenon, supruge Luja XIV. Skice izrađene Leonardovom rukom i nekoliko kopija platna raznih umjetnika preživjele su do našeg vremena.


Slika prikazuje mladu golu ženu u naručju labuda, kod čijih se nogu igraju bebe koje se izlegu iz ogromnih jaja. Prilikom stvaranja ovog remek-djela, umjetnik je bio inspiriran poznatom mitskom radnjom. Zanimljivo je da je platno prema priči o Ledinoj kopulaciji sa Zeusom, koji je poprimio oblik labuda, naslikao ne samo da Vinci.

Leonardov životni rival također je naslikao sliku posvećenu ovom drevnom mitu. Buonarottijevo platno doživjelo je istu sudbinu kao i da Vincijevo djelo. Slike Leonarda i Michelangela istodobno su nestale iz zbirke francuske kraljevske kuće.


Među nedovršeni radovi za briljantnog Talijana ističe se slika "Obožavanje maga". Platno su naručili redovnici augustinci 1841. godine, ali je ostalo nedovršeno zbog odlaska majstora u Milano. Klijenti su pronašli drugog umjetnika, a Leonardo nije vidio razloga da nastavi raditi na slici.


Fragment slike "Obožavanje maga"

Istraživači vjeruju da sastav platna nema analoga u talijanskom slikarstvu. Slika prikazuje Mariju s novorođenim Isusom i mudracima, a iza hodočasnika su jahači na konjima i ruševine poganskog hrama. Postoji pretpostavka da je Leonardo prikazan na slici među muškarcima koji su došli do sina Božjeg, a sebe u dobi od 29 godina.

  • Istraživačica vjerskih tajni Lynn Picknett objavila je 2009. godine knjigu Leonardo da Vinci i sionsko bratstvo u kojoj je slavnog Talijana proglasila jednim od majstora tajnog vjerskog reda.
  • Vjeruje se da je Da Vinci bio vegetarijanac. Nosio je lanenu odjeću, zanemarujući odjeću od kože i prirodne svile.
  • Grupa istraživača planira izolirati Leonardov DNK iz preživjelih osobnih stvari gospodara. Povjesničari također tvrde da su blizu pronalaska Da Vincijeve rodbine po majci.
  • Doba renesanse bilo je vrijeme kada su se plemićke žene u Italiji oslovljavale riječima "moja damo", na talijanskom - "madonna" (ma donna). U kolokvijalnom govoru izraz je sveden na monna. To znači da se naslov slike "Mona Lisa" doslovno može prevesti kao "gospođa Lisa".

  • Rafael Santi nazvao je da Vincija svojim učiteljem. Posjetio je Leonardov atelje u Firenci, pokušao usvojiti neke od obilježja njegova umjetničkog stila. Raphael Santi je također Michelangela Buonarrotija nazvao svojim učiteljem. Tri spomenuta umjetnika smatraju se glavnim genijima renesanse.
  • Australski entuzijasti stvorili su najveći putujuća izložba izumi velikog arhitekta. Izložba je osmišljena uz sudjelovanje Muzeja Leonardo da Vinci iz Italije. Izložba je već obišla šest kontinenata. Tijekom njegova rada pet milijuna posjetitelja moglo je vidjeti i dotaknuti djela najpoznatijeg inženjera renesanse.

Osobnost ovog genija pobuđuje umove čovječanstva više od jednog stoljeća. I danas se ljudi i dalje pitaju tko je bio Leonardo da Vinci. Poznat po svojim slikama i vrhunskom inženjerstvu, bio je ispred svog vremena. Prošlo je više od 500 godina od smrti velikog tvorca, ali njegovo ime uvijek izaziva veliko zanimanje u našim danima. Znanstvenici koji proučavaju biografiju i aktivnosti izumitelja izjavljuju da je nemoguće pokriti razmjere renesansnog titana. Nakon što je za života postao legenda, da Vinci ostaje nedostižni ideal u našem svijetu.

Biografija genija

Prvo, upoznajmo se s briljantan majstor, koji je iza sebe ostavio mnoge misterije. Da bismo razumjeli prirodu heroja svih vremena, upoznat ćemo se s njom bit će opisano u ovom članku.

Ova jedinstvena osoba rođena je 1452. godine. Još uvijek se ne zna tko mu je bila majka, a otac, koji je prepoznao sina, nije ga vodio k sebi četiri godine.

Dječak je imao dobro obrazovanje, iako je, kako je sam Leonardo spomenuo, bilo slučajno. Od djetinjstva je sve zadivio svojim talentom, a poznata je slika drvenog štita, na kojoj je tinejdžer prikazao strašnu Meduzu Gorgonu, koja je svojim realizmom zadivila one oko sebe. Sada se kopija ovog djela, koju je napravio Caravaggio, čuva u muzeju u Francuskoj. Otac, koji je primijetio izvrsne podatke svog sina, odlučuje da ih treba razvijati, te šalje dijete na školovanje u Firencu svom prijatelju, poznatom umjetniku Verrocchiu. Od ovog trenutka počinje nova pozornica u životu Leonarda da Vincija, čiji je rad ostavio zamjetan trag u umjetnosti i znanosti. Moram reći da je mladićev talent bio cijenjen, a nakon što je učitelj vidio sliku anđela koju je napravio učenik, više nije uzeo kist u ruke.

Novo razdoblje u životu

Istina, nisu svi primijetili vješte kreacije mladog majstora, koji je bio jako uznemiren jer nije bio pozvan da radi u Vatikanu, kao drugi umjetnici. Tako završava firentinsko razdoblje i počinje novo.

Iznervirani da Vinci preselio se u Milano, industrijski grad u kojem br kreativni ljudi, i obrtnici, čvrsto na nogama. Mladić pronalazi poslovnog menadžera L. Sforzu i traži njegovo pokroviteljstvo, spominjući prije svega svoje inženjerske ideje, a ne umjetnička dostignuća. Lodovico ne odbija ugodnog mladića, čiji su radovi u to vrijeme dokazali da je bio briljantan dizajner.

U milanskom razdoblju pojavljuju se projekti zrakoplova, alatnih strojeva, brava, kanala, mlinova, koji iznenađuju sve novostima, no nitko ih se nije obvezao provesti. Čak ni prosvijetljeni umovi, koji su se iskreno divili umjetnikovom nedvojbenom talentu, nisu razumjeli njegove izume, koji su za ono vrijeme izgledali apsurdno.

Genij koji je utjecao na kulturu

Krajem 15. stoljeća, majstor se vratio u Firencu, gdje se pojavio jedno od najtajnovitijih djela, izazvavši kontroverze među znanstvenicima - "La Gioconda". Glavno remek-djelo, koje već nekoliko stoljeća gledatelje i likovne kritičare nije ostavilo ravnodušnim, imalo je veliki utjecaj na svjetsku umjetničku kulturu. Sam Da Vinci nije se odvojio od svoje kreacije, a njezinu sigurnost u vječnosti dugujemo kralju koji je sliku kupio od ostarjelog i gubitnika zdravlja majstora.

Godine 1519. staje srce genijalnog Talijana, čiji su izumi bili ispred svog vremena (to se dogodilo u Francuskoj), a svi radovi i rukopisi idu jednom od njegovih učenika.

Ljudski ili ne?

Baština najveći kreator se pomno proučava sa svih strana, a povijesno značajna figura s ogromnim razmjerom aktivnosti još dugo će se smatrati nedostižnim idealom.

Tijekom života usamljenog izumitelja nijedna od njegovih ideja nije bila realizirana, ali ako je, kako vjeruju znanstvenici, bila provedena barem jedna ideja genija, onda je znanstveni i tehnološki napredak započeo mnogo ranije. Dakle, tko je bio Leonardo da Vinci? Čarobni titan predviđanja renesanse nazivan je čarobnjakom i nije bio omiljen zbog svoje jedinstvene svestranosti. Tajanstveni majstor, koji je puno vremena trošio na čudne izume, prestrašio je građane, koji su ga smatrali čarobnjakom koji je sklopio dogovor sa samim vragom.

Činio je nevjerojatne stvari, za koje su ga sumnjičili da služi crnu magiju. Vjerovalo se da obična osoba ne može biti tako nadarena, a Leonardo je razbio sve uobičajene stereotipe i, štoviše, bio je nevjerojatno jak fizički. Ne pokazujući izvana nikakve emocije, vodio je dnevnik u kojem se obraćao vama, a onima koji su čitali zapise, čini se da su u geniju živjele dvije ličnosti, od kojih je jedna predvodila Talijana.

Vidjelica

Tajne Leonarda da Vincija ostale su misterij, jer nitko ne zna kako je genij uspio izmisliti mješavinu plinova s ​​kojom bi čovjek mogao zaroniti u dubine, jer bi mu za to trebalo znanje biokemije, a takva znanost nije postoje u to vrijeme.

Da Vinci je predvidio budućnost i uspio. Njegova "Proročanstva", nastala krajem 15. stoljeća, govore o događajima koji se događaju danas. Upravo je on rekao da će se zračne bombe bacati na zemlju, ljudi će skakati s padobranom i razgovarati telefonom, a na slici pod nazivom "Smak svijeta" jasno se ocrtavaju obrisi atomske gljive.

Nadnaravne sposobnosti

Sljedbenici ezoteričnih znanosti smatraju ga glasnikom Shambhale, koji posjeduje razvijene okultne sposobnosti. Firentinac je tako pažljivo kontrolirao svoje osjećaje da je uvijek bio ujednačeno raspoložen. Njegovi su se suvremenici više puta pitali tko je Leonardo da Vinci, jer nije odavao dojam običnog čovjeka. Usamljeni genij nije imao prijatelje i obitelj, a komunikacija s rođacima je prestala. Nema dokaza ljubavne priče koji bi mogao rasvijetliti lik stvoritelja. Za njega nije postojala noć, jer je spavao po 15 minuta svaka četiri sata, minimizirajući dnevni san.

Zagonetke za autoportret

Leonardo da Vinci (fotografija njegovih slika to potvrđuje) nije ostavio potpis na svojim remek-djelima, već jedva vidljiv znak - pticu koja se vinula uvis, simbolizirajući prosvijetljeno čovječanstvo. Čak je i da Vincijev autoportret kontroverzan. Gledatelji promatraju stariju osobu, čiji se izgled mijenja ovisno o kutu, to se može vidjeti čak i na fotografijama snimljenim iz različitih kutova i videima u pokretu. No, likovni kritičari uvjereni su da je riječ o skici glave apostola iz Posljednje večere.

Tajne slika Leonarda da Vincija

Majstor je izumio posebnu tehniku ​​slikanja u kojoj prikazani predmeti ne izgledaju jasno, već mutno, bez vidljivih granica. Princip sfumato (difuzije) omogućuje gledatelju da probudi maštu i vidi kako platno oživljava. Sam je majstor dimom fumigirao svoje prostore i preporučio mladim talentima da se bave slikanjem na ovaj način.

U ovoj tehnici napisana je čuvena "Mona Lisa", aka "La Gioconda", Leonardo da Vinci, a glavna karakteristika slike je živahan osmijeh žene, kada mnogi misle da tajanstveni stranac podiže kutove njenih usana, što mijenja izraz lica.

Znanstvenici koje zanima ovo pitanje proveli su kompjutersko istraživanje i otkrili da osmijeh Mona Lise istovremeno izražava sreću, gađenje, strah i ljutnju. Drugi istraživači su uvjereni da odsutnost obrva uzrokuje ovaj učinak. Postoji još jedna verzija prema kojoj je osmijeh nedostižan zbog činjenice da je u niskofrekventnom rasponu svjetlosti.

Osobnost dame prikazane na platnu također uzbuđuje umove znanstvenika. Mnogi nisu skloni vjerovati da je Francesco Giocondo, supruga trgovca svilom iz Firence, pozirala umjetniku. Među originalnim verzijama ističe se nekoliko: prema jednoj da Vinci se slikao u ženskoj odjeći, druga kaže da je riječ o portretu studenta koji je s majstorom proveo 26 godina.

Šifrirani tajni znakovi

Freska "Posljednja večera" Leonarda da Vincija koja se čuva u Milanu, čak i nakon 500 godina, od velikog je interesa za istraživače koji pokušavaju dešifrirati tajni znakovi genije. Slika, koja pohranjuje mnoge poruke potomcima, savršeno bilježi znakovni jezik, koji proučavaju likovni kritičari. Slika naslikana na zidu samostana prenosi upravo trenutak kada Isus govori da će ga jedan od sjedećih apostola izdati.

Iznenađujuće, ista osoba je pozirala za sliku Krista i Jude, samo u različitim razdobljima svog života. Dušni, pjevajući u zboru, mladić je toliko impresionirao umjetnika da je odmah shvatio: pronađeno je utjelovljenje dobra. Nekoliko godina kasnije, da Vinci je otkrio pijanicu u jarku iz kojeg je naslikana Judina slika. Kako se kasnije pokazalo, radi se o jednoj te istoj osobi, a ta činjenica dokazuje da dobro i zlo u životu uvijek idu uz bok.

Palac Kristove desne ruke dodiruje stolnjak, dok su ostali podignuti - gesta žaljenja i tuge, koju su drugi umjetnici počeli koristiti u svom radu. Juda, držeći desnom rukom torbicu, lijevom prevrće solanu - znak nevolje u kršćanstvu. A Petra, koji je uskrsnuo, obuze gnjev, i nije uzalud u ruci steže nož, kojim želi kazniti budućeg izdajnika.

Zanimljiva hipoteza istraživača koji tvrde da je da Vinci sebe portretirao među apostolima: kako se mnogima čini, on je Thaddeus, koji sjedi leđima okrenut Kristu. S obzirom na umjetnikove ateističke stavove, ova se verzija čini uvjerljivom.

Valja napomenuti da je tijekom Drugog svjetskog rata granata pogodila zgradu crkve koja je uništila sve osim zida s freskom.

"Madonna" Leonarda da Vincija

Najdirljivije djelo Talijana odražava snagu njegovog talenta, a slika produhovljene žene i brižne majke jedna je od majstorovih omiljenih. Slika koja nosi puni naziv "Madonna Litta" sada se nalazi u Ermitažu, a u talentu genijalnog slikara može uživati ​​svatko.

Glavna značajka djela, naslikanog ne uljem, već temperom, su svijetle zasićene boje koje izazivaju lagane osjećaje. A pozadina, uronjena u tamu, potrebna je tako da se lice Majke Božje jasno ističe prema gledatelju.

Majka koja doji dijete utjelovljuje ideal ženske ljepote, a vječno remek-djelo dotiče nas već pet stoljeća, što govori o nevjerojatnom umijeću autorice.

Zatvorenu kompoziciju otvara pogled malog Krista, a to je još jedna šifrirana simbolika. Bog, koji gleda na ljude, obećava im da će uvijek biti s njima. Poznato je da je kreator često kupovao ptice na tržnici i puštao ih u nebo, pa nije bilo slučajno što je portretirao dijete koje jednom rukom drži češljugar. Slikar je potvrdio da to nije samo primanje majčinog mlijeka, već duhovno hranjenje, a duša ptice kopira dušu čovjeka.

Crtež – znanstveni rad

Ništa manje poznat nije ni crtež u kojem je majstor naglasio prirodnu idealnost i matematičku proporcionalnost. Djelo nije samo umjetničko stvaralaštvo, već i cijelo znanstveno djelo.

Dolazite s drugih svjetova?

Osobnost izvanrednog vidioca, ispred svog vremena, danas je jednako mistično privlačna kao i prije nekoliko stoljeća. Međutim, još uvijek ne možemo reći tko je zapravo bio Leonardo da Vinci. Zadivljujući svestranošću svog talenta, ovaj Talijan je imao golem utjecaj na razvoj naše civilizacije, pa će se vječna rasprava o tome je li čovjek, ili netko tko je došao iz budućnosti i podijelio važne tajne s nama, nastavila. više od jednog stoljeća.

Djetinjstvo

Kuća u kojoj je Leonardo živio kao dijete.

Verrocchiova radionica

Poraženi učitelj

Slika Verrocchia "Krštenje Kristovo". Anđeo s lijeve strane (donji lijevi kut) je Leonardova kreacija.

U 15. stoljeću vidjele su se ideje o oživljavanju antičkih ideala. U Firentinskoj akademiji najbolji umovi Italije stvorili su teoriju nove umjetnosti. Kreativna mladež provodila je vrijeme u živahnim raspravama. Leonardo se držao podalje od oluje javni život i rijetko je izlazio iz radionice. Nije imao vremena za teorijske rasprave: usavršavao se. Jednog dana Verrocchio je dobio narudžbu za sliku "Krštenje Kristovo" i naručio Leonarda da naslika jednog od dva anđela. To je bila uobičajena praksa u tadašnjim likovnim radionicama: učiteljica je stvarala sliku zajedno s učenicima asistentima. Najdarovitijima i najmarljivijim povjerena je izvedba cijelog fragmenta. Dva anđela, koje su napisali Leonardo i Verrocchio, jasno su pokazali superiornost učenika nad učiteljem. Kako piše Vasari, zadivljeni Verrocchio je napustio kist i više se nije vratio slikanju.

Stručna djelatnost, 1476-1513

U dobi od 24 godine, Leonardo i još trojica mladića izvedeni su pred suđenje zbog lažne anonimne optužbe za sodomiju. Oslobođeni su. O njegovom životu nakon ovog događaja zna se vrlo malo, no vjerojatno je imao svoju radionicu u Firenci 1476.-1481.

Godine 1482. Leonardo je, prema Vasariju, vrlo talentiran glazbenik, stvorio srebrnu liru u obliku konjske glave. Lorenzo Medici poslao ga je kao mirotvorca Lodovicu Moru, a s njim je poslao i liru na dar.

Osobni život

Leonardo je imao mnogo prijatelja i učenika. Što se tiče ljubavnih odnosa, o tome nema pouzdanih podataka, budući da je Leonardo ovu stranu svog života pomno skrivao. Nije bio oženjen, nema pouzdanih podataka o romansi sa ženama. Prema nekim verzijama, Leonardo je imao vezu sa Cecilijom Gallerani, miljenicom Lodovica Moroa, s kojom je naslikao svoju poznatu sliku "Dama s hermelinom". Brojni autori, slijedeći Vasarijeve riječi, predlažu intimni odnos s mladićima, uključujući studente (Salai), drugi smatraju da, unatoč slikarevoj homoseksualnosti, odnos sa studentima nije bio intiman.

Kraj zivota

Leonardo je nazočio susretu kralja Franje I. s papom Lavom X u Bologni 19. prosinca 1515. godine. Franjo je dao majstoru da dizajnira mehaničkog lava sposobnog za hodanje, iz čijih bi se prsa pojavio buket ljiljana. Ovaj lav je možda pozdravio kralja u Lyonu ili je korišten tijekom pregovora s papom.

Godine 1516. Leonardo je prihvatio poziv francuskog kralja i nastanio se u svom dvorcu Clos-Luce, gdje je Franjo I. proveo svoje djetinjstvo, nedaleko od kraljevskog dvorca Amboise. U službenoj tituli prvog kraljevskog umjetnika, inženjera i arhitekta, Leonardo je dobivao godišnju najamninu od tisuću kruna. Leonardo nikada prije nije imao titulu inženjera u Italiji. Leonardo nije bio prvi talijanski majstor koji je milošću francuskoga kralja dobio "slobodu da sanja, misli i stvara" - prije njega sličnu čast dijelili su Andrea Solario i Fra Giovanni Giocondo.

U Francuskoj Leonardo gotovo da nije slikao, ali se stručno bavio organiziranjem dvorskih svečanosti, planiranjem nove palače u Romorantani s planiranom promjenom riječnog kanala, projektiranjem kanala između Loire i Saone, glavnog dvosmjernog spiralnog stubišta u dvorac Chambord. Dvije godine prije smrti majstoru je utrnula desna ruka, te se jedva mogao kretati bez pomoći. Treću godinu života u Amboiseu, 67-godišnji Leonardo proveo je u krevetu. Dana 23. travnja 1519. ostavio je oporuku, a 2. svibnja umro je okružen svojim učenicima i svojim remek-djelima u Clos-Luceu. Prema Vasariju, da Vinci je umro u naručju kralja Franje I., njegovog bliskog prijatelja. Ova nepouzdana, ali u Francuskoj raširena legenda ogleda se na platnima Ingresa, Angelice Kaufman i mnogih drugih slikara. Leonardo da Vinci pokopan je u dvorcu Amboise. Na nadgrobnoj ploči je uklesan natpis: "Unutar zidina ovog samostana leži pepeo Leonarda da Vincija, najvećeg umjetnika, inženjera i arhitekta francuskog kraljevstva."

Glavni nasljednik bio je student i prijatelj Francesco Melzi koji je pratio Leonarda, koji je sljedećih 50 godina ostao glavni upravitelj gospodareve baštine koja je osim slika uključivala alate, knjižnicu i najmanje 50 tisuća originalnih dokumenata o raznim teme, od kojih je do danas preživjela tek trećina. Još jedan Salaijev učenik i po jedan sluga dobili su polovicu Leonardovih vinograda.

Ključni datumi

  • - rođenje Leonarda ser Piera da Vincija u selu Anchiano kod Vincija
  • - Leonardo da Vinci ulazi u Verrocchiovu radionicu kao umjetnik šegrt (Firenca)
  • - Član Firentinskog ceha umjetnika
  • - - rad na: "Krštenje Kristovo", "Navještenje", "Madona s vazom"
  • Druga polovica 70-ih godina. Stvorena "Madona s cvijetom" ("Benois Madonna")
  • - Skandal sa Saltarellijem
  • - Leonardo otvara vlastitu radionicu
  • - prema dokumentima Leonardo je ove godine već imao svoju radionicu
  • - Samostan San Donato a Sisto naručuje Leonardu veliku oltarnu sliku "Poklonstvo mudraca" (nije dovršeno); započeo je rad na slici "Sveti Jeronim"
  • - pozvan na dvor Lodovica Sforze u Milanu. Počeli su radovi na konjičkom spomeniku Francescu Sforzi.
  • - Nastao je "Portret glazbenika".
  • - razvoj letećeg stroja - ornitoptera na temelju leta ptica
  • - anatomski crteži lubanja
  • - slika "Portret glazbenika". Izrađena je glinena maketa spomenika Francescu Sforzi.
  • - Vitruvijski čovjek - poznati crtež, koji se ponekad naziva i kanonskim proporcijama
  • - - završio "Madonna in the Grotto"
  • - - rad na fresci "Posljednja večera" u samostanu Santa Maria delle Grazie u Milanu
  • - Milano zauzele francuske trupe Luja XII, Leonardo napušta Milano, model Sforzinog spomenika je teško oštećen
  • - stupa u službu Cesarea Borgie kao arhitekt i vojni inženjer
  • - karton za fresku "Bitka u Angiariju (kod Anghiarija)" i sliku "Mona Lisa"
  • - povratak u Milano i služba kod francuskog kralja Luja XII (koji je u to vrijeme kontrolirao sjever Italije, vidi Talijanski ratovi)
  • - - rad u Milanu na konjičkom spomeniku maršalu Trivulziju
  • - slikanje u katedrali sv. Ane
  • - "Autoportret"
  • - preseljenje u Rim pod pokroviteljstvom pape Lava X
  • - - rad na slici "Ivan Krstitelj"
  • - preselio se u Francusku kao dvorski slikar, inženjer, arhitekt i mehaničar
  • - umire od bolesti

Postignuća

Umjetnost

Našim suvremenicima Leonardo je prvenstveno poznat kao umjetnik. Osim toga, moguće je da je da Vinci mogao biti kipar: istraživači sa Sveučilišta u Perugii - Giancarlo Gentilini i Carlo Sisi - tvrde da je glava od terakote koju su pronašli 1990. jedina preživjela. kiparski rad Leonardo da Vinci. Međutim, da Vinci se u različitim razdobljima života smatrao prvenstveno inženjerom ili znanstvenikom. Nije posvećivao puno vremena likovnoj umjetnosti i radio je prilično sporo. Stoga Leonardova umjetnička ostavština kvantitativno nije velika, a niz njegovih djela je izgubljen ili teško oštećen. Međutim, njegov doprinos svjetskoj umjetničkoj kulturi iznimno je važan čak i na pozadini kohorte genija koju je dala talijanska renesansa. Zahvaljujući njegovim djelima, slikarska umjetnost prešla je na kvalitativno novu fazu u svom razvoju. Renesansni umjetnici koji su prethodili Leonardu odlučno su napustili mnoge konvencije srednjovjekovne umjetnosti. To je bio pokret prema realizmu i mnogo je već postignuto u proučavanju perspektive, anatomije, veće slobode u kompozicijskim odlukama. Ali u pogledu slikovitosti, rada s bojom, umjetnici su ipak bili prilično konvencionalni i sputani. Linija na slici jasno je ocrtavala predmet, a slika je izgledala kao naslikani crtež. Najuvjetniji je bio krajolik koji je igrao sporednu ulogu... Leonardo je realizirao i utjelovio novo tehnika slikanja... Njegova crta ima pravo na zamagljivanje, jer mi je ovako vidimo. Shvatio je fenomen raspršivanja svjetlosti u zraku i pojavu sfumata – izmaglice između promatrača i prikazanog predmeta, koja ublažava kontraste boja i linije. Kao rezultat toga, realizam u slikarstvu prešao je na kvalitativno novu razinu.

Znanost i inženjerstvo

Njegov jedini izum koji je za života dobio priznanje bila je brava kotača za pištolj (navijena ključem). U početku pištolj s kotačima nije bio široko korišten, ali je sredinom 16. stoljeća stekao popularnost među plemićima, posebno među konjicom, što je utjecalo čak i na dizajn oklopa, odnosno: Maksimilijan oklop radi pucanja iz pištolja počeo se izrađivati ​​s rukavicama umjesto rukavicama. Brava kotača za pištolj, koju je izumio Leonardo da Vinci, bila je toliko savršena da se nastavila nalaziti u 19. stoljeću.

Leonarda da Vincija zanimali su problemi leta. U Milanu je napravio mnoge crteže i proučavao mehanizam letenja ptica raznih pasmina i šišmiša. Osim promatranja, provodio je pokuse, ali svi su bili neuspješni. Leonardo je stvarno želio izgraditi zrakoplov. Rekao je: “Onaj tko sve zna, može sve. Kad bismo samo saznali - i bit će krila!" Prvo, Leonardo je razvio problem letenja uz pomoć krila koje je pokrenula mišićna snaga osobe: ideja najjednostavnijeg uređaja Dedala i Ikara. Ali onda je došao na ideju da izgradi takav aparat za koji se čovjek ne bi trebao vezati, već bi trebao zadržati potpunu slobodu kako bi ga kontrolirao; aparat se mora pokrenuti svojom vlastitom snagom. Ovo je u biti ideja o avionu. Leonardo da Vinci radio je na aparatu za vertikalno polijetanje i slijetanje. Na okomiti "ornitottero" Leonardo je planirao postaviti sustav uvlačivih ljestava. Priroda mu je poslužila kao primjer: “Pogledaj kamenu brzu, koja je sjela na zemlju i ne može poletjeti zbog svoje kratke noge; a kada je u letu, izvucite ljestve, kao što je prikazano na drugoj slici odozgo ... tako da morate poletjeti iz aviona; ove stepenice služe kao noge...". O doskoku je napisao: „Ove kuke (konkavni klinovi), koje su pričvršćene za podnožje stepenica, služe istoj svrsi kao i vrhovi nožnih prstiju osobe koja na njih skače, a cijelo mu se tijelo ne trese u isto vrijeme, kao da je skočio na pete." Leonardo da Vinci je predložio prvi dizajn teleskopa (teleskopa) s dvije leće (sada poznat kao teleskop Kepler). U rukopisu Atlantskog kodeksa, list 190a, nalazi se zapis: "Napravi naočale (ochiali) da oči vide veliki mjesec" (Leonardo da Vinci. "LIL Codice Atlantico...", I Tavole, CA 190a),

Anatomija i medicina

Leonardo da Vinci je tijekom svog života napravio tisuće bilješki i crteža o anatomiji, ali nije objavio svoja djela. Radeći obdukcije tijela ljudi i životinja, precizno je prenio strukturu kostura i unutarnjih organa, uključujući male detalje. Prema riječima profesora kliničke anatomije Petera Abramsa, da Vincijev znanstveni rad bio je ispred svog vremena za 300 godina i po mnogočemu nadmašio poznatu "Greyevu anatomiju".

Izumi

Popis izuma, stvarnih i pripisanih njemu:

  • Lagani prijenosni mostovi za vojsku
  • Teleskop s dvije leće

Mislilac

...Prazne i pune zabluda su one znanosti koje nisu generirane iskustvom, otac svake sigurnosti, i koje ne završavaju u vizualnom iskustvu...

Nijedno ljudsko istraživanje ne može se nazvati istinskom znanošću ako nije prošlo kroz matematički dokaz. A ako kažete da znanosti koje počinju i završavaju u mislima imaju istinu, onda se ne možemo složiti s vama oko toga... jer takvo čisto mentalno razmišljanje ne uključuje iskustvo, bez kojeg nema sigurnosti.

Književnost

Ogromna književna ostavština Leonarda da Vincija preživjela je do danas u kaotičnom obliku, u lijevim rukopisima. Iako Leonardo da Vinci nije tiskao niti jedan njihov redak, ipak se u svojim bilješkama stalno okretao zamišljenom čitatelju i tijekom posljednjih godina života nije napuštao pomisao na objavljivanje svojih djela.

Nakon smrti Leonarda da Vincija, njegov prijatelj i učenik Francesco Melzi od njih je odabrao fragmente vezane za slikarstvo, od kojih je kasnije nastao "Traktat o slikarstvu" (Trattato della pittura, 1. izd.). U cijelosti, rukopisna ostavština Leonarda da Vincija objavljena je tek u XIX-XX stoljeću. Osim golemog znanstvenog i povijesnog značaja, također ima umjetnička vrijednost zahvaljujući sažetom, energičnom slogu i neobično jasnom jeziku. Živeći u doba vrhunca humanizma, kada se talijanski jezik smatrao sekundarnim u usporedbi s latinskim, Leonardo da Vinci divio se svojim suvremenicima ljepotom i izražajnošću govora (prema legendi, bio je dobar improvizator), ali sebe nije smatrao pisac i pisao kako je govorio; Stoga je njegova proza ​​primjer govornog jezika inteligencije 15. stoljeća, što ju je u cjelini spasilo od izvještačenosti i veličine svojstvene prozi humanista, iako u nekim odlomcima didaktičkih spisa Leonarda da Vincija nalazimo odjeke patos humanističkog stila.

Čak iu najmanje "poetskim" po dizajnu fragmentima, slog Leonarda da Vincija odlikuje se živopisnom slikom; pa je njegova "Traktat o slikarstvu" opremljena veličanstvenim opisima (npr. čuveni opis potopa), upečatljivim u vještini verbalnog prijenosa slikovnih i plastičnih slika. Uz opise u kojima se osjeća manira umjetnika-slikara, Leonardo da Vinci u svojim rukopisima daje mnoge primjere narativne proze: basne, aspekte (šaljive priče), aforizme, alegorije, proročanstva. U basnama i fasetama Leonardo stoji na razini prozaika 14. stoljeća svojim domišljatim praktičnim moralom; a neke od njegovih aspekata ne razlikuju se od Sacchettijevih novela.

Alegorije i proročanstva imaju fantastičniji karakter: u prvoj Leonardo da Vinci koristi tehnike srednjovjekovnih enciklopedija i bestijarija; potonje su u naravi duhovitih zagonetki, odlikuju se svjetlinom i preciznošću frazeologije i prožete zajedljivom, gotovo voltaireovskom ironijom usmjerenom prema slavnom propovjedniku Girolamu Savonaroli. Konačno, u aforizmima Leonarda da Vincija, njegova filozofija prirode, njegove misli o unutarnjoj biti stvari izražene su u epigramskom obliku. Za njega je fikcija imala čisto utilitarno, supsidijarno značenje.

Leonardovi dnevnici

Do danas je preživjelo oko 7000 stranica Leonardovih dnevnika koji se nalaze u različitim zbirkama. U početku su neprocjenjive bilješke pripadale majstorovom omiljenom učeniku, Francescu Melziju, ali kada je umro, rukopisi su nestali. Neki fragmenti počeli su se pojavljivati ​​na prijelazu iz 18. u 19. stoljeće. Isprva nisu naišli na dužni interes. Brojni vlasnici nisu ni slutili kakvo im je blago dospjelo u ruke. Ali kada su znanstvenici ustanovili autorstvo, pokazalo se da su žitnice, i eseji iz povijesti umjetnosti, i anatomske skice, i čudni crteži, i istraživanja geologije, arhitekture, hidraulike, geometrije, vojnih utvrda, filozofije, optike, tehnike crtanja. plod jedne osobe. Svi upisi u Leonardove dnevnike napravljeni su u zrcalnoj slici.

Studenti

Takvi studenti ("leonardeschi") kao:

  • Ambrogio de Predis
  • Giampetrino

Svoje dugogodišnje iskustvo u školovanju mladih slikara ugledni majstor sažeo je u niz praktičnih preporuka. Učenik najprije mora ovladati perspektivom, istražiti oblike predmeta, zatim kopirati majstorove crteže, crtati iz života, proučavati radove različitih slikara, a tek nakon toga može se prihvatiti vlastitog stvaralaštva. "Učite marljivost prije brzine", savjetuje Leonardo. Majstor preporuča razvijanje pamćenja, a posebno mašte, potičući vas da zavirite u nejasne obrise plamena i pronađete nove, nevjerojatne oblike u njima. Leonardo potiče slikara da istražuje prirodu, kako ne bi bio poput ogledala koje odražava predmete, a da ne zna za njih. Učitelj je kreirao "recepte" za sliku lica, figure, odjeće, životinja, drveća, neba, kiše. Osim toga estetska načela veliki majstor, njegove bilješke sadrže mudre svakodnevne savjete mladim umjetnicima.

Nakon Leonarda

Godine 1485., nakon strašne epidemije kuge u Milanu, Leonardo je predložio vlastima projekt idealnog grada s određenim parametrima, planiranjem i kanalizacijskim sustavom. Vojvoda od Milana, Lodovico Sforza, odbio je projekt. Prošla su stoljeća, a londonske vlasti prepoznale su Leonardov plan kao savršenu osnovu za daljnji razvoj grada. U modernoj Norveškoj postoji radni most koji je dizajnirao Leonardo da Vinci. Ispitivanja padobrana i zmaja, izrađena prema majstorovim skicama, potvrdila su da mu samo nesavršenost materijala nije dopuštala da se uzdigne u nebo. U rimskoj zračnoj luci, koja nosi ime Leonardo da Vinci, postavljen je gigantski kip znanstvenika s modelom helikoptera u rukama koji odlazi u nebo. "Ne okreći se oko onoga koji teži zvijezdi" - napisao je Leonardo.

  • Leonardo, očito, nije ostavio niti jedan autoportret koji bi mu se nedvosmisleno mogao pripisati. Znanstvenici su sumnjali da je poznati autoportret Leonardova sangvinika (tradicionalno datiran -1515.), koji ga prikazuje u starosti, takav. Vjeruje se da je, možda, ovo samo skica glave apostola za "Posljednju večeru". Sumnje da se radi o autoportretu umjetnika izražavaju se još od 19. stoljeća, potonje je nedavno iznio jedan od vodećih stručnjaka za Leonarda, profesor Pietro Marani.
  • Majstorski je svirao liru. Kad je Leonardov slučaj saslušan na milanskom sudu, on je tu figurirao upravo kao glazbenik, a ne kao umjetnik ili izumitelj.
  • Leonardo je prvi objasnio zašto je nebo plavo. U svojoj knjizi "O slikarstvu" napisao je: "Plavilo neba je zbog debljine osvijetljenih čestica zraka, koji se nalazi između Zemlje i crnila iznad."
  • Leonardo je bio ambidekstratan - podjednako je bio dobar u desnoj i lijevoj ruci. Čak kažu da je mogao pisati različite tekstove u isto vrijeme. različitim rukama... No većinu svojih djela napisao je lijevom rukom s desna na lijevo.
  • Leonardo je u svojim slavnim dnevnicima pisao s desna na lijevo u zrcalnoj slici. Mnogi misle da je na taj način želio svoje istraživanje učiniti tajnom. Možda je tako. Prema drugoj verziji, zrcalni rukopis bio je njegova individualna značajka (postoje čak i podaci da mu je bilo lakše pisati na ovaj način nego na normalan); postoji čak i pojam "Leonardova rukopisa".
  • Među Leonardovim hobijima bili su čak i kuhanje i umijeće posluživanja. U Milanu je 13 godina bio upravitelj dvorskih gozbi. Izumio je nekoliko kulinarskih sprava koje olakšavaju posao kuharima. Originalno jelo "od Leonarda" - tanko narezano varivo s povrćem na vrhu - bilo je vrlo popularno na dvorskim gozbama.
  • U knjigama Terryja Pratchetta postoji lik po imenu Leonard, čiji je prototip bio Leonardo da Vinci. Pratchettov Leonard piše s desna na lijevo, izmišlja razne strojeve, bavi se alkemijom, slika (najpoznatiji je portret Mone Yagg)
  • Znatan broj Leonardovih rukopisa prvi je objavio kustos Ambrozijeve knjižnice Carlo Amoretti.

Bibliografija

Eseji

  • Prirodoslovlje radi i radi na estetici. ().

O njemu

  • Leonardo da Vinci. Odabrana prirodoslovna djela. M. 1955. godine.
  • Spomenici svjetske estetske misli, vol. I, M. 1962.
  • I. Les manuscrits de Leonard de Vinci, de la Bibliothèque de l'Institut, 1881.-1891.
  • Leonardo da Vinci: Traité de la peinture, 1910.
  • Il Codice di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca del principe Trivulzio, Milano, 1891.
  • Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci, nella Biblioteca Ambrosiana, Milano, 1894-1904.
  • Volynsky A. L., Leonardo da Vinci, Sankt Peterburg, 1900.; 2. izd., Sankt Peterburg, 1909.
  • Opća povijest umjetnosti. Vol.3, M. "Umjetnost", 1962.
  • Gukovsky M.A. Mehanika Leonarda da Vincija... - M.: Izdavačka kuća Akademije znanosti SSSR-a, 1947.-- 815 str.
  • V.P. Zubi Leonarda da Vincija. Moskva: Ed. Akademija znanosti SSSR-a, 1962.
  • Pater W. Renesansa, M., 1912.
  • Seail G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i znanstvenik. Iskustvo psihološke biografije, Sankt Peterburg, 1898.
  • Sumcov N.F. Leonardo da Vinci, 2. izd., Harkov, 1900.
  • Firentinska čitanja: Leonardo da Vinci (zbirka članaka E. Solmija, B. Crocea, I. del Lunga, J. Paladina i drugih), M., 1914.
  • Geymüller H. Les manuscrits de Leonardo de Vinci, extr. de la Gazette des Beaux-Arts, 1894.
  • Grothe H., Leonardo da Vinci als Ingenieur und Philosoph, 1880.
  • Herzfeld M., Das Traktat von der Malerei. Jena, 1909.
  • Leonardo da Vinci, der Denker, Forscher und Poet, Auswahl, Uebersetzung und Einleitung, Jena, 1906.
  • Müntz E., Leonardo da Vinci, 1899.
  • Péladan, Leonardo da Vinci. Textes choisis, 1907.
  • Richter J. P., Književna djela L. da Vincija, London, 1883.
  • Ravaisson-Mollien Ch., Les écrits de Leonardo de Vinci, 1881.

Genije u seriji

Od svih filmova o Leonardu, Život Leonarda da Vincija (1971.) u režiji Renata Castellanija možda je najbolji primjer u kojem se pronalazi kompromis između zabavnog i obrazovnog. Film počinje scenom Leonardove smrti u naručju Franje I. A zatim spiker (tehnika koju redatelj koristi za pružanje povijesnih objašnjenja ne narušavajući opći obris filma) prekida slijed priče kako bi ispričao nas da ovo nije ništa drugo nego izmišljena verzija Biografija „Vasari. Tako se već prolog Castellanijeva filma dotiče problema mističnog misterija nevjerojatno bogate i višestruke ličnosti (“Što, uostalom, znamo o životu tako slavne osobe? Vrlo malo!”) Kritični trenuci Castellanijevog biografskog filma bile su scene u kojima Leonardo pravi skicu čovjeka obješenog zbog sudjelovanja u Pazzijevoj zavjeri 1478., šokirajući svog prijatelja Lorenza di Credija, te još jedna epizoda u kojoj Leonardo secira leš u bolnici Santa Maria Nuovi kako bi saznao "uzrok lake smrti" - obje su epizode predstavljene kao metafora za neukrotivu žeđ za znanjem umjetnika, koji ni pred smrću ne poznaje nikakve moralne prepreke. Prve godine njegova života u Milanu obilježili su projekti za Naviglija i nevjerojatno strastveni rad na nikad napisanim raspravama o anatomiji, ali je bilo malo i umjetničkih djela, među kojima je tako uvjerljivo prikazana nevjerojatna Gospa s hermelinom. U tom Leonardu, koji je organizirao veličanstvene fešte i prazne hvale il Moreau, vidimo sudbinu umjetnika (čini se da upravo to nagovještava Renato Castellani) – i jučer i danas – da bude prisiljen na što se traži od uslužnog dvorjana da bi mogao učiniti ono što sam umjetnik želi.

Galerija

vidi također

Bilješke (uredi)

  1. Giorgio Vasari. Biografija Leonarda da Vincija, firentinskog slikara i kipara
  2. A. Makhov. Caravaggio. - M .: Mlada garda. (ZhZL). 2009. str. 126-127 ISBN 978-5-235-03196-8
  3. Leonardo da Vinci. Grafička remek-djela / J. Pudik. - M .: Eksmo, 2008 .-- S. 182 .-- ISBN 978-5-699-16394-6
  4. Originalna glazba Leonarda Da Vincija
  5. White, Michael (2000). Leonardo, prvi znanstvenik. London: Little, Brown. str. 95. ISBN 0-316-64846-9
  6. Clark, Kenneth (1988). Leonardo da Vinci. Viking. str. 274
  7. Bramly, Serge (1994.). Leonardo: Umjetnik i čovjek. Pingvin
  8. Georges Goyau, François I, Prepisao Gerald Rossi. Katolička enciklopedija, svezak VI. Objavljeno 1909. New York: Robert Appleton Company. Preuzeto 4.10.2007
  9. Miranda, Salvador Kardinali Svete Rimske Crkve: Antoine du Prat (1998.-2007.). Arhivirano iz izvornika 24. kolovoza 2011. Preuzeto 4. listopada 2007.
  10. Vasari giorgioŽivoti umjetnika. - Penguin Classics, 1568. - Str. 265.
  11. Rekonstrukcija Leonardova mehaničkog lava (tal.). Arhivirano iz izvornika 24. kolovoza 2011. Preuzeto 5. siječnja 2010.
  12. “Ici Léonard, tu sera libre de rêver, de penser et de travailler”, - Franjo I.
  13. Likovni kritičari pronašli su jedinu Leonardovu skulpturu. Lenta.ru (26. ožujka 2009.). Arhivirano iz izvornika 24. kolovoza 2011. Preuzeto 13. kolovoza 2010.
  14. Koliko su točni anatomski crteži Leonarda da Vincija? , BBCRussian.com, 01.05.2012.
  15. Jean Paul richter Bilježnice Leonarda da Vincija. - Dover, 1970. - ISBN 0-486-22572-0 i ISBN 0-486-22573-9 (meki uvez) 2 sveska. Pretisak izvornog izdanja iz 1883., cit
  16. Etičko vegetarijanstvo Leonarda da Vincija
  17. Televizijska kuća NTV. Službena stranica | NTV vijesti | Još jedan misterij da Vincija
  18. http://img.lenta.ru/news/2009/11/25/ac2/picture.jpg

Književnost

  • Antseliovich E.S. Leonardo da Vinci: Elementi fizike. - M .: Uchpedgiz, 1955 .-- 88 str.
  • Volynsky A. L.Život Leonarda da Vincija. - M .: Algoritam, 1997 .-- 525 str.
  • Dityakin V.T. Leonardo da Vinci. - M .: Detgiz, 1959 .-- 224 str. - (Školska knjižnica).
  • V. P. Zubov Leonardo da Vinci. 1452-1519 / V.P. Zubov; Odg. izd. Kand. povijest umjetnosti M.V. Zubov. Ruska akademija znanosti. - Ed. 2., dodaj. - M .: Nauka, 2008 .-- 352 str. - (Znanstvena i biografska literatura). - ISBN 978-5-02-035645-0(u traci) (1. izdanje - 1961.).
  • Kamp M. Leonardo / Per. s engleskog K. I. Panas. - M .: AST: Astrel, 2006 .-- 286 str.
  • Lazarev V.N. Leonardo da Vinci: (1452-1952) / Dizajn umjetnika I.F.Rerberga; Institut za povijest umjetnosti Akademije znanosti SSSR-a. - M .: Izdavačka kuća Akademije znanosti SSSR-a, 1952. - 112, str. - 10.000 primjeraka.(u traci)
  • Mihajlov B.P. Leonardo da Vinci arhitekt. - M .: Državna izdavačka kuća za književnost o građevinarstvu i arhitekturi, 1952. - 79 str.
  • Mogilevsky M.A. Optika iz Leonarda // Znanost iz prve ruke. - 2006. - Broj 5. - S. 30-37.
  • Nicholl C. Leonardo da Vinci. Let uma / Per. s engleskog T. Novikova. - M .: Eksmo, 2006 .-- 768 str.
  • Seail G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i znanstvenik (1452-1519): Iskustvo psihološke biografije / Per. s fr. - M .: KomKniga, 2007 .-- 344 str.
  • Filippov M.M. Leonardo da Vinci kao umjetnik, znanstvenik i filozof: biografska skica. - SPb., 1892 .-- 88 str.
  • Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519. - M .: Taschen; Umjetničko proljeće, 2008.-- 96 str.
  • Zöllner F. Leonardo da Vinci 1452-1519: Kompletna zbirka slikarstva i grafike / Per. s engleskog I. D. Glybina. - M .: Taschen; Umjetničko proljeće, 2006.-- 695 str.
  • Tjedno izdanje Leonarda da Vincija "100 ljudi koji su promijenili tijek povijesti". Broj 1
  • Jessica Taish, Tracy Barr Leonardo Da Vinci For Dummies = Da Vinci For Dummies. - M .: "Williams", 2006. - S. 304. -

Leonardo da Vinci. 15.04.1452., Vinci - 2.5.1519., Clu

Neviđena pažnja koju povjesničari i pisci beletristike sada posvećuju osobnosti Leonarda da Vincija dokaz je prekretnice u odnosu na kulturu renesanse, ponovnog vrednovanja duhovni sadržaj"Najveći progresivni preokret" u osnovi moderne europske civilizacije. U Leonardu vide svojevrsnu suštinu nadolazeće ere, ističući i ističući u njegovom djelu ili povezanost sa svjetonazorom prijašnjeg vremena, ili kardinalno razgraničenje s njim. Misticizam i racionalizam koegzistiraju u procjeni njegove osobnosti u neshvatljivoj ravnoteži, a čak ni ogromno pisano nasljeđe majstora, koje je preživjelo do našeg vremena, nije u stanju pokolebati ga. Leonardo da Vinci jedan je od najvećih znanstvenika, iako je vrlo malo njegovih projekata provedeno. Također je jedan od najvećih umjetničkih likova, unatoč činjenici da je stvorio vrlo malo slika (štoviše, nisu sve sačuvane) i još manje skulptura (uopće nisu sačuvane). Ono što Leonarda čini velikim nije broj utjelovljenih ideja, već promjena metode, kako znanstvene tako i umjetničke aktivnosti... Slikovito rečeno, nastojao je “razumjeti organizam svakog objekta posebno i organizam cijelog svemira” (A. Benois).

Leonardo da Vinci. Autoportret, cca. 1510-1515 (prikaz, stručni).

Beba i mladost Leonardo ima vrlo malo dokumentirane pokrivenosti. Njegov otac, Piero da Vinci, bio je nasljedni bilježnik; već u godini rođenja sina vježbao je u Firenci i tamo ubrzo zauzeo istaknuto mjesto. O majci se zna samo da se zvala Caterina, dolazila je iz seljačke obitelji i ubrzo nakon Leonardova rođenja bila udana za bogatog farmera, izvjesnog Accatabridgea di Piero del Vaccia. Leonarda je odveo u očevu kuću i odgojila njegova maćeha Albiera Amadori bez djece. Ne zna se što i kako je učio, koji su mu bili prvi eksperimenti u crtanju. Ono što je neosporno jest da je njegov ujak Francesco, s kojim je Leonardo da Vinci tijekom života održavao najtoplije odnose, imao velik, ako ne i presudan utjecaj na formiranje dječakove osobnosti. Budući da je Leonardo bio izvanbračni sin, nije mogao naslijediti očevu profesiju. Vasari javlja da je Pierrot bio prijatelj Andrea Verrocchio i pokazao mu jednog dana crteže svog sina, nakon čega je Andrea odveo Leonarda u svoju radionicu. Piero i njegova obitelj preselili su se u Firencu 1466. godine, pa je Leonardo da Vinci s četrnaest godina završio u Verrocchiovoj radionici (bottega).

Najveća djela koja je Verrocchio izvodio tijekom studija kod Leonarda bili su kip "David" (Firenca, Bargello), nastao po narudžbi obitelji Medici(smatra se da joj je pozirao mladi Leonardo da Vinci), te završetak kupole firentinske katedrale zlatnom kuglom s križem (naredba grada primljena je 10. rujna 1468. i izvršena u svibnju 1472.). ). U Andreinoj radionici, najboljoj u Firenci, Leonardo da Vinci imao je priliku proučavati sve vrste vizualne umjetnosti, arhitekturu, teoriju perspektive te upoznati neke od prirodnih i humanističkih znanosti. Na njegovo formiranje kao slikara očito je utjecao ne toliko sam Verrocchio koliko Botticelli i Perugino.

Godine 1469. Piero da Vinci promaknut je u bilježnika Firentinske Republike, a potom i u niz najvećih samostana i obitelji. Do tada je ostao udovica. Nakon što se konačno preselio u Firencu, Piero se ponovno oženio i odveo Leonarda svojoj kući. Leonardo je nastavio studije kod Verrocchia, a također je samostalno studirao znanosti. Već tih godina upoznao je Paola Toscanellija (matematičara, doktora, astronoma i geografa) i Leon Battista Alberti... Godine 1472. stupio je u slikarsku radionicu i, kako svjedoči upis u radioničku knjigu, platio pristojbu za organizaciju blagdana sv. Luke. Iste godine vratio se u Andreinu radionicu, jer mu je otac drugi put ostao udovac i treći put oženio. Godine 1480. Leonardo da Vinci je imao svoju radionicu. Prva Leonardova slika, sada poznata, je slika anđela na slici "Krštenje Kristovo" (Firenca, Uffizi). Do nedavno se slika razmatrala (na temelju poruke Vasari) rad Verrocchia, koji je, navodno, vidjevši kako ga je učenik umijećem nadmašio, napustio slikarstvo.

Kristovo krštenje. Slika Verrocchia, koju je on naslikao sa svojim učenicima. Desno od dva anđela djelo je Leonarda da Vincija. 1472-1475 (prikaz, stručni).

Međutim, analiza koju su proveli djelatnici Uffizija pokazala je da su rad kolegijalno radila tri ili čak četiri umjetnika u skladu s tradicijom još srednjovjekovnih radionica. Očito je među njima glavnu ulogu odigrao Botticelli. Nema sumnje da lik lijevog anđela pripada Leonardovom kistu. Naslikao je i dio krajolika – iza leđa anđela na rubu kompozicije.

Nedostatak dokumentarnih dokaza, potpisa i datuma na slikama otežava njihovu atribuciju. Početkom 1470-ih pripisuju se dvije "Navještenja", koje su, sudeći po horizontalno izduženom formatu, oltarne predele. Neki od njih koji se čuvaju u Uffizijevoj zbirci uključeni su u nekoliko ranih djela Leonarda da Vincija. Njegova suhoparna izvedba i tipovi lica Marije i anđela podsjećaju na djela Lorenza di Credija, Leonardova suborca ​​u Verrocchiovoj radionici.

Slika Leonarda da Vincija "Navještenje", 1472-1475. Galerija Uffizi

"Navještenje" iz Louvrea, riješeno na generaliziraniji način, sada se pripisuje Lorenzovom djelu.

Leonardo da Vinci. Navještenje, 1478-1482. Muzej Louvre

Prvo datirano djelo Leonarda da Vincija je crtež perom koji predstavlja krajolik s riječnom dolinom i stijenama, moguće pogled uz cestu od Vincija do Pistoie (Firenca, Uffizi). U gornjem lijevom kutu lista nalazi se natpis: "Na dan svete Marije Snježne, 5. kolovoza 1473.". Ovaj natpis - prvi poznati uzorak rukopisa Leonarda da Vincija - napravljen je lijevom rukom, s desna na lijevo, kao u zrcalnoj slici.

Leonardo da Vinci. Pejzaž s riječnom dolinom i stijenama, izveden na dan sv. Marije Snježne 5. kolovoza 1473.

Sedamdesetim godinama 20. stoljeća pripadaju i brojni crteži tehničke prirode - slike vojnih vozila, hidrauličnih konstrukcija, strojeva za predenje i za doradu sukna. Možda su to tehnički projekti koje je Leonardo da Vinci izvodio za Lorenza Medicija, s kojim je, kako stoji u majstorovoj biografiji (koju je napisao nepoznati autor, očito nedugo nakon Leonardove smrti), neko vrijeme bio blizak.

Prvu veliku narudžbu za sliku Leonarda da Vincija dobio je zahvaljujući molbi njegova oca. 24. prosinca 1477. godine Piero Pollaiolo dobio je narudžbu za oslikavanje novog oltara (umjesto djela Bernarda Daddija) za kapelu sv. Bernarda u Palazzo Vecchio. No, tjedan dana kasnije, pojavio se dekret Signorije (od 1. siječnja 1478.) prema kojem je djelo prebačeno „ukidanjem svake druge narudžbe, do sada na bilo koji način dopunjene, bez obzira na to kako je bilo i tko god to bio, Leonardo, sinu sera [bilježnika] Piera da Vincija, slikara." Očito je Leonardu trebao novac, te se 16. ožujka 1478. obratio firentinskoj vladi s zahtjevom za predujam. Plaćen je 25 zlatnih florina. Posao je, međutim, napredovao tako sporo da nije bio dovršen do trenutka kada je Leonardo da Vinci otišao u Milano (1482.) te je sljedeće godine prebačen na drugog majstora. Radnja ovog djela je nepoznata. Druga narudžba, koju je dao Leonardo ser Piero, je izvođenje oltarne slike za crkvu samostana San Donato a Sopeto. Dana 18. ožujka 1481. sklopio je sporazum sa svojim sinom, navodeći točne datume završetka radova (za dvadeset četiri, najviše trideset mjeseci) i naznačivši da Leonardo neće dobiti predujam, a ako ga ne ispoštuje rok, onda će sve što bi on učinio, preći u vlasništvo samostana. No, povijest se ponovila i umjetnik je u srpnju 1481. od redovnika tražio predujam, dobio ga, a zatim još dva puta (u kolovozu i rujnu) uzeo novac pod osiguranje budućeg djela. Velika kompozicija "Obožavanje mudraca" (Firenca, Uffizi) ostala je nedovršena, ali je i u ovom obliku jedno "od onih djela na kojima su svi daljnji razvoj europsko slikarstvo(M. A. Gukovsky). Brojni njezini crteži čuvaju se u zbirkama Uffizija, Louvrea i Britanskog muzeja. Godine 1496. narudžbu za oltar prenosi Filippino Lippi, a on je na istu temu naslikao sliku (Firenca, Uffizi).

Leonardo da Vinci. Klanjanje mudraca, 1481.-1482

Nije dovršena i „Sv. Jeronima“ (Rim, Vatikanska pinakoteka), koja je podslika na kojoj je lik sveca pokajnika razrađen s iznimnom anatomskom preciznošću, a neki manji detalji, poput lava u prvom planu, samo su ocrtani.

Posebno mjesto među ranim radovima majstora zauzimaju dva dovršena djela - "Portret Ginevre d" Amerigo Benchi "(Washington, Nacionalna galerija) i" Madona s cvijetom "(Sankt Peterburg, Državna Ermitaža). složen duhovni života, označavaju prve manifestacije psihološkog portreta u europskoj umjetnosti.Slika nije u potpunosti sačuvana: njezin donji dio s likom ruku je odsječen.Očito je položaj lika podsjećao na Mona Lisu.

Leonardo da Vinci. Portret Ginevre de Benci, 1474-1478

Datiranje "Madonne s cvijetom, ili Madonne Benoit" (1478.-1480.) usvojeno je na temelju bilješke na jednom od listova iz kabineta crteža u Uffiziju: "... bre 1478 inchomincial le due Vergini Marie". Kompozicija ove slike prepoznatljiva je na crtežu perom i bistreom koji se čuva u Britanskom muzeju (br. 1860. 6. 16. 100v.). Izrađena u tehnici uljanog slikarstva, novoj za Italiju, slika se odlikuje prozirnom lakoćom sjena i bogatstvom nijansi boja s ukupnom suzdržanom shemom boja. Neobično važnu ulogu u stvaranju holističkog dojma, povezanosti likova s ​​njihovim okruženjem, ovdje počinje igrati prijenos zračnog okoliša. Topljenje chiaroscuro, sfumato, čini granice objekata neprimjetno nestabilnim, izražavajući materijalno jedinstvo vidljivog svijeta.

Leonardo da Vinci. Madona s cvijetom (Madonna Benoit). U REDU. 1478. godine

Još jedno rano djelo Leonarda da Vincija smatra se "Madonom od karanfila" (München, Alte Pinakothek). Možda je ovo djelo prethodilo pojavi "Madonne Benoit".

Vasari prenosi da je Leonardo da Vinci u mladosti od gline izradio "nekoliko glava žena koje se smiju", od kojih su se u njegovo vrijeme izrađivali gipsani odljevci, kao i nekoliko dječjih glava. Spominje i kako je Leonardo na drvenom štitu prikazao čudovište, “vrlo odvratno i strašno, koje je svojim dahom trovalo i zapalilo zrak”. Opis procesa njezina nastanka otkriva sustav rada Leonarda da Vincija – metodu u kojoj se kreativnost temelji na promatranju prirode, ali ne s ciljem njezinog kopiranja, već kako bi se na njezinoj osnovi stvorilo nešto novo. Leonardo je isto učinio kasnije, kada je slikao sliku "Glava Meduze" (nije sačuvana). Slikana uljem na platnu, ostala je nedovršena sredinom 16. stoljeća. nalazio se u zbirci vojvode Cosima Medicija.

U takozvanom "Atlantskom kodu" (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), najvećoj zbirci bilješki Leonarda da Vincija o raznim područjima znanja, na stranici 204 nalazi se nacrt umjetnikova pisma vladaru Milana Lodovicu Sforzi ( Lodovico Moro). Leonardo nudi svoje usluge kao vojni inženjer, hidraulični inženjer, kipar. U potonjem slučaju dolazi o stvaranju grandioznog konjičkog spomenika Francescu Sforzi, ocu Lodovica. Budući da je Moreau posjetio Firencu u travnju 1478., postoji pretpostavka da je već tada upoznao Leonarda da Vincija i pregovarao o radu na "Konju". Godine 1482., uz dopuštenje Lorenza Medicija, majstor odlazi u Milano. Sačuvan je popis stvari koje je ponio sa sobom - među njima se spominju mnogi crteži i dvije slike: “Dovršena Madona. Drugi je skoro u profilu." Očito je to značilo "Madonna Litta" (Sankt Peterburg, Državni Ermitaž). Vjeruje se da ju je majstor završio već u Milanu oko 1490. Prekrasan pripremni crtež za nju - slika ženske glave - čuva se u zbirci Louvrea (br. 2376). Aktivan interes istraživača za ovo djelo pojavio se nakon što ga je Carska pustinja (1865.) nabavila iz zbirke vojvode Antonija Litte u Milanu. Autorstvo Leonarda da Vincija više puta je negirano, ali je sada, nakon istraživanja i izložbe slike u Rimu i Veneciji (2003.-2004.), postalo općepriznato.

Leonardo da Vinci. Madonna Litta. U REDU. 1491-91 (prikaz, stručni).

Postoji još nekoliko portreta izvedenih s Leonardovom inherentnom elegancijom, ali su kompozicijski jednostavniji i nedostaje im mentalna pokretljivost koja čini sliku Cecilije očaravajućom. To su "Portret žene" u profilu (Milano, Pinacoteca Ambrosiana), "Portret glazbenika" (1485., ibid.) - moguće Franchino Gaffurio, regent milanske katedrale i skladatelj - i tzv. "Bella Feroniera" (portret Lucrezije Crivelli?) iz zbirke Louvre.

Leonardo da Vinci. Portret glazbenika, 1485-1490

U ime Lodovica Moroa nastupio je Leonardo da Vinci za cara Maksimilijana sliku "Božić", o kojoj anonimni biograf piše da su je "poznavatelji cijenili zbog remek-djela jedinstvene i nevjerojatne umjetnosti". Njena sudbina je nepoznata.

Leonardo da Vinci. Bella Ferroniera (Lijepa Ferroniera). U REDU. 1490. godine

Najveća Leonardova slika, nastala u Milanu, bila je poznata "Posljednja večera", naslikana na prednjem zidu blagovaonice dominikanskog samostana Santa Maria delle Grazie. Leonardo da Vinci skladbu je započeo izravno izvoditi 1496. Tome je prethodilo dugo razdoblje razmišljanja. Zbirke Windsora i Venecijanske akademije sadrže brojne crteže, skice, skice vezane uz ovo djelo, među kojima se svojom izražajnošću ističu glave apostola. Ne zna se točno kada je majstor završio posao. Općenito se vjeruje da se to dogodilo u zimu 1497., ali u bilješci koju je Moro poslao svom tajniku Marchesinu Stangeu, a pozivajući se na ovu godinu, stoji: „Zahtijevajte od Leonarda da završi svoj posao u blagovaonici Santa Maria delle Grazie. " Luca Pacioli javlja da je Leonardo dovršio sliku 1498. Čim je slika ugledala svjetlo dana, počelo je hodočašće slikara koji su je manje-više uspješno kopirali. “Postoje slikarske, freske, grafičke, mozaične verzije, kao i tepisi koji ponavljaju kompoziciju Leonarda da Vincija” (T. K. Kustodieva). Najraniji od njih čuvaju se u zbirkama Louvrea (Marco d "Ojono?) i Ermitaža (br. 2036).

Leonardo da Vinci. Posljednja večera, 1498

Kompozicija "Posljednja večera" u svom "prozračnom volumenu" čini se kao nastavak blagovaonice. Izvrsno poznavanje perspektive omogućilo je majstoru da postigne takav učinak. Evanđeoska scena se ovdje pojavljuje “blizu gledatelja, ljudski razumljiva i pritom ne gubi ni svoju visoku svečanost ni duboku dramatičnost” (M. A. Gukovsky). Slava velikog djela, međutim, nije mogla zaštititi Posljednju večeru ni od uništenja vremena, ni od barbarskog stava ljudi. Zbog vlage zidova, boje su počele blijedjeti već za života Leonarda da Vincija, a 1560. Lomazzo je u svom "Traktatu o slikarstvu" izvijestio, premda pomalo pretjerujući, da je slika "potpuno propala". Godine 1652. redovnici su proširili vrata blagovaonice i uništili sliku Kristovih stopala i apostola koji su bili uz njega. Umjetnici su također unijeli svoj dio uništenja. Tako je 1726. izvjesni Belotti, “koji je tvrdio da ima tajnu za oživljavanje boja” (G. Seail), prepisao cijelu sliku. Godine 1796., kada su Napoleonove trupe ušle u Milano, u blagovaonici je postavljena štala, a vojnici su se zabavljali bacajući komadiće cigle na glave apostola. U XIX stoljeću. “Posljednja večera” je više puta obnavljana, a tijekom Drugog svjetskog rata, tijekom bombardiranja Milana od strane britanskih zrakoplova, srušio se bočni zid blagovaonice. Restauratorski radovi koji su započeli nakon rata, a sastojali su se od ojačanja i djelomičnog čišćenja slike, završeni su 1954. godine. Više od dvadeset godina kasnije (1978.) restauratori su započeli ambiciozan posao uklanjanja kasnijih slojeva, koji je dovršen tek 1999. Nekoliko stoljeća kasnije možete vidjeti svijetle i čiste boje izvorne slike majstora.

Očito se Leonardo da Vinci odmah nakon dolaska u Milano okrenuo projektu spomenika Francescu Sforzi. Brojne skice svjedoče o promjenama u naumu majstora, koji je isprva želio prikazati konja kako se diže (u svim konjičkim spomenicima koji su tada postojali, konj je prikazan kako mirno hoda). Takva kompozicija, s obzirom na ogromnu veličinu skulpture (visina cca 6 m; prema drugim izvorima - cca 8 m), stvarala je gotovo nepremostive poteškoće u odljevanju. Rješenje problema je odgođeno, a Moreau je naložio firentinskom veleposlaniku u Milanu da napiše još jednog kipara iz Firence, o čemu je on izvijestio Lorenzo de Medici u pismu od 22. srpnja 1489. Leonardo se morao uhvatiti u koštac s "Konjem". Međutim, u ljeto 1490. godine radovi na spomeniku prekinuti su putovanjem Leonarda i Francesca di Georgea Martinija u Paviju da daju savjete o izgradnji katedrale. Početkom rujna počele su pripreme za Lodovicovo vjenčanje, a potom je majstor izvršio brojne zadatke za novu vladaricu Beatrice. Početkom 1493. Lodovico je naredio Leonardu da ubrza radove kako bi kip pokazao tijekom sljedećeg svadbenog slavlja: car Maksimilijan uzeo je za ženu Morovu nećakinju Biancu Mariju. Glineni model kipa - "Veliki Kolos" - dovršen je na vrijeme, do studenog 1493. Majstor je odustao od prvobitne zamisli i pokazao konja kako mirno hoda. Samo nekoliko skica daju ideju o ovoj konačnoj verziji spomenika. Tehnički je bilo nemoguće izliti cijelu skulpturu odjednom, pa je majstor započeo eksperimentalni rad. Osim toga, trebalo je oko osamdeset tona bronce, koja je prikupljena tek 1497. Sve je otišlo u topove: Milano je čekao invaziju trupa francuskog kralja Luja XII. Godine 1498., kada se politička situacija u vojvodstvu privremeno popravila, Lodovico je naručio Leonarda da Vincija da oslika dvoranu u Castello Sforzesco - Sala delle Acce, a 26. travnja 1499. potpisao je posvetu vinogradu u okolici Milana. To je bila posljednja usluga koju je vojvoda pokazao umjetniku. 10. kolovoza 1499. francuske trupe ušle su na teritorij milanskog vojvodstva, 31. kolovoza Lodovico je pobjegao iz grada, 3. rujna Milan se predao. Gaskonski strijelci Luja XII uništili su kip od gline dok su se natjecali u gađanju samostrelom. Očito je i nakon toga spomenik ostavio snažan dojam, budući da je dvije godine kasnije vojvoda od Ferrare Ercole I d'Este pregovarao o njegovoj kupnji. Daljnja sudbina spomenik je nepoznat.

Neko je vrijeme Leonardo da Vinci ostao u okupiranom gradu, a zatim je zajedno s Lucom Paciolijem otišao u Mantovu na dvor Isabelle Gonzage. Iz političkih razloga (Isabella je bila sestra Beatrice, Moreauove supruge, koja je do tada umrla - 1497.), markgrof nije želio pokroviteljstvo umjetnika. Međutim, željela je da Leonardo da Vinci naslika njezin portret. Bez zaustavljanja u Mantovi, Leonardo i Pacioli otišli su u Veneciju. U ožujku 1500., majstor glazbenih instrumenata, Lorenzo Gusnasco da Pavia, obavijestio je Isabellu u pismu: „Ovdje u Veneciji je Leonardo Vinci, koji mi je pokazao konturni portret Vašeg gospodstva, koji je što bolje izveden prema prirodi. " Očito se radilo o crtežu koji je trenutno pohranjen u Louvreu. Majstor nikada nije dovršio slikarski portret. U travnju 1500. Leonardo i Pacioli su već bili u Firenci. Tijekom ovog kratkog - nešto više od dvije godine - mirnog razdoblja u životu Leonarda da Vincija, on se uglavnom bavio tehničkim istraživanjima (osobito projektom zrakoplova) i, na zahtjev firentinske vlade, sudjelovao je u ispitivanje radi utvrđivanja razloga naseljavanja crkve San Salvatore na brdu San Minato. Prema Vasariju, u to vrijeme Filippino Lippi dobio narudžbu za oltarnu sliku za crkvu Santissima Annunziata. Leonardo je "izjavio da će rado obaviti posao", a Filippino mu je ljubazno ustupio naredbu. Ideja o slici "Sveta Ana", očigledno, došla je Leonardu da Vinciju u Milano. Brojni su crteži ove kompozicije, kao i veličanstveni karton (London, Nacionalna galerija), ali to nije bio temelj konačne odluke. Izložio ga je majstor nakon Uskrsa 1501. godine da ga svi vide, karton nije sačuvan, ali sudeći po dokumentima koji su sačuvani do danas, upravo je njegovu kompoziciju majstor ponovio na poznatoj slici iz Louvrea. . Tako ju je 3. travnja 1501. generalni vikar karmelićana Pietro da Nuvolario, koji je bio u korespondenciji s Isabellom Gonzagom, obavijestio, detaljno opisujući sastav kartona, da je, po njegovu mišljenju, slika sv. Ana utjelovljuje Crkvu, koja ne želi da se "njegove patnje odvrate od Krista". Nije jasno kada je točno dovršeno oslikavanje oltara. Možda ju je majstor završio još u Italiji, gdje ju je, prema Paolu Gioviu, nabavio Franjo I., ne navodeći, međutim, kada i od koga. U svakom slučaju, kupci ga nisu dobili, te su se 1503. ponovno obratili Filippinu, ali ni on nije udovoljio njihovim željama.

Krajem srpnja 1502. Leonardo da Vinci stupa u službu Cesarea Borgie, sina papa AleksandarVI, koji su do tada, nastojeći stvoriti vlastite posjede, zauzeli gotovo cijelu središnju Italiju. Kao glavni vojni inženjer, Leonardo je putovao po Umbriji, Toskani, Romagni, sastavljajući planove tvrđava i savjetujući lokalne inženjere o poboljšanju obrambenog sustava, te stvarajući karte za vojne potrebe. Međutim, u ožujku 1503. ponovno je bio u Firenci.

Do početka prvog desetljeća 16.st. je stvaranje poznato djelo Leonardo da Vinci - portret Mona Lise - "La Gioconda" (Pariz, Louvre), slika kojoj nema premca po broju interpretacija i kontroverzi izazvanih njome. Portret supruge firentinskog trgovca Francesca del Gioconda spaja upečatljivu konkretnost stvarnosti s takvom duhovnom polisemijom i generalizacijom univerzalnog da prerasta okvire žanra, prestaje biti portret u pravom smislu te riječi. “Ovo nije tajanstvena žena, ovo je tajanstveno biće” (Leonardo. M. Batkin). Kontradiktoran je prvi opis slike koju je dao Vasari, koji uvjerava da je Leonardo da Vinci na njoj radio četiri godine i nije završio, ali odmah s divljenjem piše da portret "reproducira sve najsitnije detalje koje se mogu prenijeti suptilnost slikanja."

Leonardo da Vinci. Mona Lisa (La Gioconda), cca. 1503-1505 (prikaz, stručni).

Još jednu sliku koju je Leonardo da Vinci stvorio tijekom ovih godina - "Madonna s vretenom" - detaljno opisuje Pietro da Nuvolario u pismu Isabelli Gonzagi od 4. travnja 1503. Vikar izvještava da ju je umjetnik izradio za tajnika Luj XII. Sudbina slike je nepoznata. Dobar primjerak 16. stoljeća daje ideju o tome. (zbirka vojvode od Bucklewa u Škotskoj).

U istom razdoblju Leonardo se vratio studiju anatomije, koji je započeo u Milanu u zgradi Velike bolnice. U Firenci su liječnici i studenti, s posebnim državnim dozvolama, radili u prostorijama Santa Crocea. Traktat o anatomiji, koji je majstor namjeravao sastaviti, nije proveden.

U jesen 1503., preko stalnog gonfaloniera Pietra Soderinija, Leonardo da Vinci je dobio narudžbu za veliki slikarski rad - oslikavanje jednog od zidova nove dvorane - Vijećnice, dograđene 1496. Palazzo della Signoria. Umjetniku su 24. listopada uručeni ključevi takozvane Papinske dvorane samostana Santa Maria Novella, gdje je započeo rad na kartonu. Po nalogu Signorije dobio je unaprijed 53 zlatna florina i dopuštenje da "s vremena na vrijeme" prima male iznose. Rok za završetak radova bio je veljača 1505. Tema budućeg rada bila je bitka kod Anghiarija (29. lipnja 1440.) između Firentinaca i Milanaca. U kolovozu 1504. Michelangelo je dobio narudžbu za drugu sliku za Vijećnicu - "Bitka kod Cachina". Oba majstora su posao završila na vrijeme, a kartoni su izloženi javnosti u Vijećnici. Ostavili su ogroman dojam; umjetnici su ih odmah počeli kopirati, ali nije bilo moguće odrediti pobjednika na ovom jedinstvenom natječaju. Oba kartona nisu preživjela. Središnji dio kompozicije Leonarda da Vincija bila je bitka za zastavu. Samo se o njoj danas može steći neka predodžba zahvaljujući Raphaelovom crtežu (Oxford, Christ Church Library), koji je on izveo 1505.-1506., kao i kopiji Rubensa (Pariz, Louvre) . Međutim, nije poznato od čega je točno Rubens, koji je živio u Italiji 1600.-1608., napravio svoju kopiju. Anonimni biograf Leonardo da Vinci izvještava da se nakon smrti majstora u bolnici Santa Maria Novella mogao vidjeti veći dio kartonske "Bitke kod Anghiarija", a to je uključivalo i "grupu konjanika koja je ostala u palazzu". Godine 1558 Benvenuto Cellini u svojoj "Biografiji" piše da su kartoni visjeli u Papinskoj dvorani i, "dok su bili netaknuti, bili su škola za cijeli svijet". Iz ovoga možemo zaključiti da 1550-ih Leonardov karton, barem u cjelini, više nije postojao.

Leonardo da Vinci. Bitka kod Anghiarija, 1503.-1505. (detalj)

Suprotno običaju, Leonardo je brzo dovršio sliku na zidu Vijećnice. Prema riječima anonimnog autora, radio je na novom tlu vlastitog izuma i koristio je toplinu žara kako bi ga što brže osušio. Međutim, zid se neravnomjerno osušio, njegov gornji dio nije držao boju, a slika je beznadno oštećena. Soderini je tražio završetak radova ili povrat novca. Situacija je privremeno riješena odlaskom u Milano, na poziv svog guvernera Charlesa d'Amboisea, markiza de Chaumonta.Umjetnik je sklopio sporazum sa Signorijom, prema kojem se obvezao vratiti se za tri mjeseca, a u slučaju zbog povrede obveze plaćanja kazne u iznosu od 150 zlatnih florina 1. lipnja 1506. Leonardo da Vinci otišao u Milano U pismu od 18. kolovoza Charles d'Amboise traži od firentinske vlade da mu umjetnika ostavi na raspolaganju za neke vrijeme. U odgovoru (od 28. kolovoza) dana je suglasnost, ali uz uvjet vraćanja duga. Budući da novac nije poslan, Soderini se 9. listopada ponovno obraća guverneru sa zahtjevom da se pridržava dogovora. Konačno, 12. siječnja 1507. firentinski veleposlanik na francuskom dvoru obavještava članove Signorije da Luj XII želi ostaviti Leonarda u Milanu prije njegova dolaska. Dva dana kasnije kralj je osobno potpisao pismo istog sadržaja. U travnju 1507. Leonardo je vratio svoj vinograd i početkom svibnja mogao je platiti 150 florina. Kralj je u Milano stigao 24. svibnja: Leonardo da Vinci je ovom prilikom aktivno sudjelovao u dogovaranju procesija i predstava. Zahvaljujući intervenciji Louisa 24. kolovoza završeno je višegodišnje suđenje Madoni od Škrpjela. Slika je ostala na raspolaganju majstoru, ali je on, zajedno s Ambrogiom de Predisom (Evangelista je tada već umro), u roku od dvije godine morao izvesti još jednu na istu temu (London, Nacionalna galerija).

Od rujna 1507. do rujna 1508. Leonardo da Vinci je bio u Firenci: bilo je potrebno voditi parnicu oko nasljedstva. Ostarjeli Ser Pierrot, Leonardov otac, umro je već 1504. u devedesetoj godini života, ostavivši deset sinova i dvije kćeri.

Sveta Ana s Bogorodicom i Djetetom Kristom. Slika Leonarda da Vincija, c. 1510. godine

U Milanu je Leonardo da Vinci završio "Svetu Anu" i izveo još nekoliko slika od kojih je najpoznatija "Ivan Krstitelj" (Pariz, Louvre). Trenutno je tamo pohranjeni "Bacchus" također prepoznat kao Leonardovo djelo.

Leonardo da Vinci. Ivana Krstitelja, 1513-1516

Leda je također bila u francuskoj kraljevskoj skupštini. Ova se slika posljednji put spominje u Fontainebleauovom inventaru 1694. Prema legendi, uništena je na zahtjev Madame de Maintenon, posljednje miljenice Luja XIV. Ideju o njegovoj kompoziciji daje nekoliko crteža majstora i nekoliko ponavljanja različitih detalja (najbolji se pripisuje Cesareu da Sesto i čuva se u Uffiziju).

Leda. Djelo uvjetno pripisano Leonardu da Vinciju, 1508-1515

Osim slikanja, Leonardo da Vinci je u Milanu projektirao spomenik maršalu Trivulziju koji je bio u francuskoj službi. Vjeruje se da je mali brončani model u zbirci budimpeštanskog muzeja povezan s ovim projektom. Ako je tako, onda se Leonardo da Vinci ponovno vratio ideji dinamične kompozicije s konjem koji skače.

Godine 1511. trupe Papa JulijeII u savezu s Mletačkom Republikom i Španjolskom Francuzi su protjerani. Tijekom 1511.-1512. Leonardo je dugo živio sa svojim prijateljem, plemićem Girolamom Melzijem, na svom imanju u Vapriju. Girolamov sin Francesco postao je šegrt i strastveni obožavatelj ostarjelog majstora. Godine 1513. na papinsko prijestolje izabran je Leo X de Medici, s čijim bratom Giulianom, koji se zanimao za alkemiju, Leonardo da Vinci prijateljuje. 14. rujna 1513. Leonardo je otišao u Rim. Giuliano mu je dao plaću i dodijelio prostorije za rad. U Rimu je majstor izradio projekte preuređenja papinske kovnice i odvodnje pontskih močvara. Vasari je zabilježio da je za papinskog datarija (šefa kancelarije) Baldassarea Turinija iz Pescie Leonardo da Vinci napravio dvije slike - "Madonna" i sliku "bebe nevjerojatne ljepote i milosti" (nije ucrtano).

Dana 31. prosinca 1514. umro je Luj XII, a Franjo I., koji ga je naslijedio, osvojio je Milano u rujnu 1515. godine. Vjeruje se da se Leonardo sastao s kraljem u Bologni, gdje je papa pregovarao s njim. No, možda ga je umjetnik vidio ranije - u Paviji, na proslavama u čast njegovog ulaska u grad, a onda je napravio poznatog mehaničkog lava iz čijeg su se otvora prsa izlijevali ljiljani. U ovom slučaju u Bologni je Leonardo da Vinci bio u pratnji Franje, a ne Lav X. Dobivši ponudu da ode kralju u službu, majstor je u jesen 1516. zajedno s Francescom Melzijem otišao u Francuska. Zadnjih godinaŽivot Leonarda da Vincija prošao je u malom dvorcu Clu, nedaleko od Amboisea. Dobio je mirovinu od 700 kruna. U proljeće 1517. u Amboiseu, gdje je kralj volio biti, proslavili su krštenje Dauphina, a potom i vjenčanje vojvode od Urbina Lorenza Medicija i kćeri vojvode od Bourbona. Proslave je osmislio Leonardo. Osim toga, bio je angažiran na projektiranju kanala i brava za poboljšanje područja, izradio arhitektonske projekte, posebice projekt obnove dvorca Romorantin. Možda su ideje Leonarda da Vincija poslužile kao osnova za izgradnju Chamborda (započeta 1519.). 18. listopada 1516. Leonarda je posjetio tajnik kardinala Luja od Aragona. Prema njegovim riječima, umjetnik zbog paralize desne ruke "više ne može pisati svojom uobičajenom nježnošću... ali i dalje može crtati i poučavati druge". Umjetnik je 23. travnja 1519. sastavio oporuku, prema kojoj su rukopisi, crteži i slike postao vlasništvo Melzija. Majstor je preminuo 2. svibnja 1519., prema legendi - u naručju francuskog kralja. Melzi je prenio rukopise Leonarda da Vincija u Italiju i držao ih na svom imanju u Vapriju do kraja svojih dana. Danas nadaleko poznatu "Traktat o slikarstvu", koji je imao golem utjecaj na europsku umjetnost, Melzi je sastavio na temelju učiteljevih bilješki. Sačuvano oko sedam tisuća listova rukopisa Leonarda da Vincija. Njihove najveće zbirke nalaze se u kolekciji Institut de France u Parizu; u Milanu - u knjižnici Ambrosiana (Atlantic Codex) i u Castello Sforzesco (Codex Trivulzio); u Torinu (Kodeks o letu ptica); Windsor i Madrid. Njihovo objavljivanje počelo je u 19. stoljeću. i još uvijek jedno od najboljih kritičkih izdanja Leonardovih rukopisa su dva toma tekstova komentara koje je Richter objavio 1883. (Richter J. P. Književna djela Leonarda da Vincija. London, 1883. sv. 1-2). Dopunjene i komentirane od strane C. Pedrettija, ponovno su tiskane u Los Angelesu 1977. godine.

Književnost:Leonardo da Vinci. Knjiga o slikarstvu. M., 1934; Leonardo da Vinci. Odabrani radovi. L., 1935.; Leonardo da Vinci. Anatomija. Koncepti i crteži. M., 1965.; Vasari 2001. Vol.3; Seil G. Leonardo da Vinci kao umjetnik i znanstvenik. SPb., 1898; Volinski A.Život Leonarda da Vincija. SPb., 1900. (ponovno objavljeno: SPb., 1997.); Benois A.N. Povijest slikarstva svih vremena i naroda. SPb., 1912; Wrangel N. Benois Madonna od Leonarda da Vincija. SPb., 1914; Lipgart E.K. Leonardo i njegova škola. L., 1928.; Dzhivelegov A.K. Leonardo da Vinci. M., 1935. (ponovno objavljeno: M., 1969.); Lazarev V.N. Leonardo da Vinci. L., 1936.; Ainalov D.V. Crtice o Leonardu da Vinciju. M., 1939.; Gukovsky M.A. Mehanika Leonarda da Vincija. M., 1947; Lazarev V.N. Leonardo da Vinci. M., 1952; Alpatov M.V. Leonardo da Vinci. M., 1952; A. G. Gabričevskog Arhitekt Leonardo // Sovjetska arhitektura. M., 1952. Br. 3; Ždanov D.A. Leonardo da Vinci je anatom. L., 1955.; Gukovsky M.A. Leonardo da Vinci: Kreativna biografija. M .; L., 1958.; Gukovsky M.A. Madonna Litta: Slika Leonarda da Vincija u Ermitažu. L .; M., 1959; Huber A. Leonardo da Vinci. M., 1960; V. P. Zubov Leonardo da Vinci. 1452-1519 (prikaz, stručni). M., 1961; Gukovsky M.A. Pakujac. L., 1963.; Rutenburg V.I. Titani renesanse. L., 1976.; Wipper 1977. Vol. 2; Nardini B.Život Leonarda da Vincija. M., 1978; Kustodieva T.K. Benois Madonna od Leonarda da Vincija. L., 1979.; Rzepinska M.Što znamo o "Dami s hermelinom" iz muzeja Czartoryski. Krakov, 1980.; Gastev A.A. Leonardo da Vinci. M., 1982; Codex Leonardo iz privatne zbirke Armanda Hammera: Vyst. L., 1984; Pedretti K. Leonardo. M., 1986; Smirnova I.A. Monumentalno slikarstvo talijanske renesanse. M., 1987; Batkin L. M. Leonardo da Vinci i značajke renesansnog stvaralačkog mišljenja. M., 1990; Santi B. Leonardo da Vinci. M., 1995.; Wallace R. Leonardov svijet, 1452-1519. M., 1997.; Kustodieva 1998; Chunky M. Leonardo da Vinci. M., 1998.; Sonina T.V."Madonna Benois" Leonarda da Vincija // Talijanska zbirka. SPb., 1999. Br. 3; Sonina T.V."Madonna of the Rocks" Leonarda da Vincija: Semantika slike // Dekret. op. SPb., 2003. Br. 7; Leonardo da Vinci i kultura renesanse: Sat. Umjetnost. M., 2004.; Herzfeld M. O jednom listu Leonardovih skica. Prilog karakterizaciji slike majstora // Talijanska zbirka. SPb., 2006. Br. devet; Clark K. Leonardo da Vinci: Kreativna biografija. SPb., 2009.

Richter J. P. (ur.) Književna djela Leonarda da Vincija: U 2 sv. London, 1883. (rev.: 1970.); Beltrami L.(ur.) Il codice di Leonardo da Vinci della Biblioteca del Principe Trivulzio u Milanu. Milano, 1891.; Sabachnikoff T., Piumati G., Ravaisson-Mollien C. (ur.) I manoscritti di Leonardo da Vinci: Codice sul volo degli uccelli e varie altre materie. Pariz, 1893.; Piumati G. (ur.) Il Codice Atlantico di Leonardo da Vinci nella Biblioteca Ambrosiana di Milano: 35 glasova. Milano, 1894-1904; Fonahn D. C.L., Hopstock H. (ur.) Quaderni d "anatomia: 6 voi. Kristiania, 1911-1916; II Codice Forster I, itd. // Reale Commissione Vinciana: 5 voi. Roma, 1930-1936; I manoscritti ei disegni di Leonardo da Vinci: II Codice A. / / Reale Commissione Vinciana, Rim, 1938.; MacCurdy E. (ur.) Bilježnice Leonarda da Vincija: 2 sv. London, 1938.; I manoscritti e i disegni di Leonardo da Vinci: II Codice B. // Reale Commissione Vinciana. Roma, 1941.; Brizio A. M. (ur.) Scritti scelti di Leonardo da Vinci. Torino, 1952.; Courbeau A., De Toni N.(ur.) Rukopisi u Bibliotheque de l "Institut de France, Pariz. Firenze, 1972.; Reti L. (ur.) Madridski kodeksi: 5 sv. New York, 1974.

Pacioli L. De divina proportione. Venecija 1509.; Alberimi e Memoriale di molte kip i slika che sono nella inclyta cipta di Florentia. Firenze, 1510.; Giovio P. Elogia virorum illustrum (MS .; e. 1527) // Gli elogi degli uomini illustri / Ed. R. Meregazzi. Roma, 1972.; II Codice Magliabechiano (MS .; e. 1540) / Ed. C. Frey. Berlin, 1892. Amoretti C. Memorie storiche su la vita, gli studi e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1804.; Pater W. Leonardo da Vinci (1869.) // Studies in th and History of th and Renaissance. London, 1873.; HerzfeldM. Leonardo da Vinci. Der Denker, Forscher und Poet. Jena, 1906.; Solmi E. Le fonti dei manoscritti di Leonardo da Vinci. Torino, 1908.; Malaguzzi Valeri E La corte di Ludovico il Moro. Milano, 1915. Voi. II: Bramante e Leonardo; Beltrami L. Documenti e memorie riguardanti la vita e le opere di Leonardo da Vinci. Milano, 1919.; Calvi G. I manoscritti di Leonardo da Vinci del punto di visto cronologico, storico e biografico. Bologna, 1925.; Heydenreich L. Leonardo da Vinci: 2 sv. Basel, 1954.; Pomilio M., Della Chiesa A. O. L "Opera pittorica completa di Leonardo. Milano, 1967.; Gould C. Leonardo: Umjetnik i neumjetnik. London, 1975.; Wasserman J. Leonardo da Vinci. New York, 1975.; Chastel A. Genije Leonarda da Vincija: Leonardo da Vinci i th i umjetnost umjetnika. New York, 1981.; Kemp M. Leonardo da Vinci: Čudesna djela prirode i čovjeka. London, 1981.; MaraniP. Leonardo: Mačka. kompi. Firenze, 1989.; Turner A. R. Izmišljanje Leonarda. New York, 1993.; Lo sguardo degli angeli: Verrocchio, Leonardo e il Battesimo di Cristo / A cura di A. Natali. Firenze 1998.; Kustodieva T, PaolucciA., Pedretti C., Strinati C. Leonardo. La Madonna Litta dall "Ermitage di San Pietroburgo. Roma, 2003.; Kemp M. Leonardo da Vinci. Iskustvo, eksperimentiranje i dizajn. London, 2006.