• Grigoriy melexov haqiqatni qidirishda Grishka melixov
• Lev Tolstoyning "Urush va tinchlik" romanining muammolari - kompozitsiya
• "Chumchuq" ning batafsil ekspozitsiyasi (I hikoyasi asosida
• "Momaqaldiroq Ketrinning momaqaldiroqli stolda tasviri" spektaklidan Katerinaning xususiyatlari
• Gilos bog'i V. tomonidan chizilgan. A.P. Chexov "Gilos bog'i": spektaklning tavsifi, qahramonlari, tahlili. Spektakl qahramonlari tasvirlari
• A romani asosida Morozka va Mechikning qiyosiy xususiyatlari
• Yovvoyi er egasi Saltikov-shchedrin ertakining tahlili
• "Gilos bog'i" dan Ranevskayaning xususiyatlari: qahramonning bahsli xarakteri
• Olga sevgani kabi zamonaviy adabiy tanqidda Oblomov va Olganing sevgi tarixi
• A hikoyasi asosida "Grinev va Shvabrin" kompozitsiyasi

Katta teatr poytaxt markazida, Teatralnaya maydonida joylashgan Moskvada - Rossiyaning ramzlaridan biri, uning rassomlarining ajoyib mahorati. Uning iste'dodli ijrochilari: vokalchilar va balet raqqosalari, bastakorlar va dirijyorlar, xoreograflar butun dunyoda mashhur. Uning sahnasida 800 dan ortiq asarlar ijro etilgan. Bu Verdi va Vagner, Bellini va Donizetti, Berlioz, Ravel va boshqa bastakorlarning mashhur rus operalari va operalari. Unda Chaykovskiy va Raxmaninov, Prokofyev va Arenskiy operalarining jahon premyeralari bo'lib o'tdi. Bu erda buyuk Raxmaninov dirijyorlik qilgan.

Moskvadagi Katta teatr - tarix

1736 yil mart oyida viloyat prokurori knyaz Pyotr Vasilevich Urusov Neglinka daryosining o'ng qirg'og'ida, Petrovka burchagida teatr binosi qurilishini boshladi. Keyin u Petrovskiy deb nomlana boshladi. Ammo Pyotr Urusov qurilishni yakunlay olmadi. Bino yonib ketdi. Yong'indan keyin uning hamrohi ingliz tadbirkor Maykl Medoks teatr binosining qurilishini yakunladi. Bu birinchi professional teatr edi. Uning repertuarida drama, opera va balet spektakllari bor edi. Ham qo'shiqchilar, ham drama aktyorlari opera spektakllarida ishtirok etishdi. Petrovskiy teatri 1780 yil 30 dekabrda ochilgan. Shu kuni J. Paradiz sahnalashtirgan "Sehrli do'kon" balet-pantomimasi namoyish etildi. Ayniqsa, milliy ta'mga ega baletlar, masalan, "Qishloq soddaligi", "Çingene baleti" va "Ochakovni tortib olish" kabi tomoshabinlar orasida mashhur bo'ldi. Asosan, balet truppasi o'quvchilar tomonidan tuzilgan balet maktabi Moskva bolalar uyi va truppaning serf aktyorlari E. Golovkina. Bu bino 25 yil xizmat qilgan. U 1805 yilda yong'inda vafot etdi. Arbat maydonida K. Rossi boshchiligida qurilgan yangi bino ham 1812 yilda yonib ketgan.

1821-1825 yillarda A. Mixaylov tomonidan ishlab chiqilgan. o'sha joyda yangi teatr binosi qurilmoqda. Qurilishni me'mor O.Bove nazorat qilgan. Hajmi bo'yicha u sezilarli darajada oshdi. Shuning uchun, o'sha paytda u "Katta teatr" deb nomlangan. 1825 yil 6 -yanvarda bu erda "Musalar g'alabasi" spektakli berildi. 1853 yil mart oyida yong'indan so'ng, bino uch yil tiklandi. Ishni me'mor A. Kavos boshqargan. Zamondoshlar yozganidek, binoning tashqi ko'rinishi "yengillikni buyuklik bilan uyg'unlashtirgan qismlarning mutanosibligi bilan ko'zni o'ziga tortdi". Shunday qilib, bu bizning kunlarimizga etib keldi. 1937 va 1976 yillarda. teatr Lenin ordeni bilan taqdirlangan. Buyuk davrda Vatan urushi u Kuybishev shahriga evakuatsiya qilingan. 2002 yil 29-noyabrda "Yangi sahna" Rimskiy-Korsakovning "Qorqiz" operasining premyerasi bilan ochildi.

Bolshoy teatri - arxitektura

Hozir biz hayratga tushadigan bino rus tilining eng yaxshi namunalaridan biridir klassik arxitektura... U 1856 yilda me'mor Albert Kavos rahbarligida qurilgan. Yong'indan keyin rekonstruksiya paytida bino butunlay qayta qurildi va sakkizta ustunli oq toshli portiko bilan bezatildi. Arxitektor to'rt yonbag'irli tomni peshtoqli peshtoq bilan almashtirdi, asosiy jabhada portik pedimentining shaklini takrorladi va kemerli joyni olib tashladi. Portikoning ionli tartibi murakkab bilan almashtirildi. Barcha tashqi tafsilotlar o'zgartirildi. Ba'zi me'morlarning fikricha, Kavosdagi o'zgarishlar asl binoning badiiy qiymatini pasaytirgan. Bino Piter Klodt tomonidan dunyoga mashhur "Apollon" to'rtburchagi bilan bezatilgan. Biz ikkita g'ildirakli aravani ko'rmoqdamiz, to'rtta jabduqli otlar osmonda yugurib kelmoqda va Apollon xudosi ularni haydab kelmoqda. Binoning peshtoqiga gipsli gips o'rnatilgan. ikki boshli burgut- Rossiyaning davlat gerbi. Tomosha zalining tepasida Apollon bilan to'qqizta musa bor. Albert Kavosning ishlari tufayli bino atrofdagi me'moriy inshootlarga juda mos keladi.

Auditoriyaning beshta qatlami 2100 dan ortiq tomoshabinni sig'dira oladi. Akustik xususiyatlariga ko'ra, u dunyodagi eng yaxshilaridan biri hisoblanadi. Zalning orkestrdan orqa devorigacha uzunligi 25 metr, kengligi - 26,3 metr, balandligi - 21 metr. Sahna portali 20,5 x 17,8 metr, sahna chuqurligi 23,5 metr. Bu poytaxtning eng go'zal me'moriy inshootlaridan biri. U "quyosh nuri, oltin, binafsha va qorli saroy" deb nomlangan. Bino, shuningdek, muhim davlat va jamoat bayramlarini o'tkazadi.

Katta teatrni qayta qurish

2005 yilda teatrni rekonstruktsiya qilish boshlandi va 6 yillik ulkan ishlardan so'ng, 2011 yil 28 oktyabrda mamlakatning asosiy sahnasi ochildi. Katta teatrning maydoni ikki baravar oshdi va 80 ming kvadrat metrni tashkil etdi, er osti qismi paydo bo'ldi va zalning o'ziga xos akustikasi tiklandi. Endi sahna olti qavatli binoning hajmiga ega bo'lib, unda barcha jarayonlar kompyuterlashtirilgan. Oq Foyedagi rasmlar qayta tiklandi. Dumaloq Zal va Imperator Foyedagi jakkardli matolar va gobelenlar 5 yil davomida qo'lda tiklanib, har santimetrni qayta tikladi. Butun Rossiyadan kelgan 156 usta 5 mikron qalinlikdagi 981 kvadrat metr maydonni zarhal qilib, 4,5 kg oltin oldi.

10 -dan 4 -gacha bo'lgan qavatlar uchun tugmachali 17 ta lift bor edi va quyida joylashgan qo'shimcha 2 qavatni mexaniklar egallaydi. Auditoriya 1768 kishini sig'diradi, rekonstruktsiya qilishdan oldin - 2100. Teatr bufet 4 -qavatga ko'chib o'tdi va bu derazalar har ikki tomonda joylashgan yagona xona. Qizig'i shundaki, markaziy foyedagi plitkalar 19 -asrdagi zavodda ishlab chiqarilgan. Diametri 6 metrdan ziyod yaltiroq marjonli avizo, ayniqsa, chiroyli. Yangi pardada ikki boshli burgut va Rossiya so'zi kashta tikilgan.

Zamonaviy Bolshoy teatri opera va balet teatri, sahnali guruch ansambli va Katta teatr orkestrini o'z ichiga oladi. Opera va balet maktabining nomlari butun Rossiya va butun teatr olamining mulki. Sovet davrida 80 dan ortiq rassomlarga SSSR xalq artistlari unvoni berilgan. Sotsialistik Mehnat Qahramoni unvoni sakkizta sahna ustalari - I. Arxipova va Y. Grigorovich, I. Kozlovskiy va E. Nesterenko, E. Svetlanov, shuningdek dunyoga mashhur balerinalar - G. Ulanova, M. Plisetskaya va M. Semyonova. Ko'plab rassomlar Rossiya Federatsiyasining xalq artistlari.

Moskvadagi Katta teatr dunyodagi asosiy teatr sahnalaridan birini taqdim etadi. U rus musiqiy sahna maktabining shakllanishida va rus milliy san'ati, shu jumladan taniqli rus baletining rivojlanishida katta rol o'ynagan.

KATTA TEATR Rossiya davlat akademik teatri (Katta teatr), mamlakatning eng qadimgi teatrlaridan biri (Moskva). 1919 yildan akademik. Bolshoy teatrining tarixi 1776 yilga to'g'ri keladi, knyaz PV Urusov "tosh teatr qurish majburiyati bilan" Moskvadagi barcha teatr spektakllarining egasi bo'lish uchun hukumat imtiyozini oldi. shahar va bundan tashqari, ommaviy maskaradlar, komediyalar va hajviy operalar uyi ". O'sha yili Urusov Angliyada tug'ilgan M. Medoksni xarajatlarda ishtirok etishga taklif qildi. Spektakllar graf R.I.Vorontsov tasarrufidagi Znamenkadagi opera teatrida (yozda - "Andronikov monastiri ostidagi" graf A.S. Stroganovga tegishli "voksal" da) qo'yilgan. Opera, balet va drama spektakllarini Moskva universitetining teatr truppasini, N. S. Titov va P. V. Urusovning serf truppasini bitirgan aktyor va musiqachilar tomonidan sahnalashtirildi.

1780 yilda Opera binosi yonib ketganidan so'ng, o'sha yili Petrovka ko'chasida Ketrin klassitsizm uslubidagi teatr binosi - Petrovskiy teatri 5 oyda qurilgan (me'mor X. Rouzberg; qarang Medoks teatri). 1789 yildan Vasiylik kengashi yurisdiksiyasida edi. 1805 yilda Petrovskiy teatri binosi yonib ketdi. 1806 yilda truppa Moskva Imperator Teatrlari Direktsiyasining yurisdiktsiyasiga kirdi va turli binolarda o'z chiqishlarini davom ettirdi. 1816 yilda me'mor O. I. Bove tomonidan Teatr maydonini rekonstruksiya qilish loyihasi qabul qilindi; 1821 yilda imperator Aleksandr I me'mor A. A. Mixaylov tomonidan yangi teatr binosi loyihasini ma'qulladi. T. n. Imperiya uslubidagi Bolshoy Petrovskiy teatri Bove tomonidan ushbu loyihaga muvofiq qurilgan (ba'zi o'zgarishlar bilan va Petrovskiy teatri poydevoridan foydalangan holda); 1825 yilda ochilgan. Binoning to'rtburchaklar hajmiga taqa shaklidagi auditoriya yozilgan, sahna maydoni zalga teng edi va katta vestibullarga ega edi. Asosiy jabhada uchburchak uchi bo'lgan, Apollon kvadrigasi deb nomlangan haykalchali alabaster guruhi (yarim doira shaklidagi joyning orqa fonida joylashtirilgan) o'rnatilgan 8 ustunli monumental Ionik portiko ta'kidlangan. Bino Teatralnaya maydoni ansamblining asosiy kompozitsion dominantiga aylandi.

1853 yildagi yong'indan so'ng, Bolshoy Teatr me'mor A.K.Kavosning loyihasi bo'yicha qayta qurildi (uning o'rnini bosgan holda) haykaltaroshlik guruhi bronza bilan ishlangan P.K. Klodt), qurilish 1856 yilda yakunlandi. Qayta qurish tashqi ko'rinishini sezilarli darajada o'zgartirdi, lekin o'z maketini saqlab qoldi; Bolshoy Teatrining arxitekturasi eklektizmning o'ziga xos xususiyatlariga ega bo'ldi. Kichik ichki va tashqi rekonstruksiyalar bundan mustasno (auditoriya 2000 dan ortiq kishini sig'dira oladi) bundan mustasno, 2005 yilgacha shu shaklda qoldi. 1924-59 yillarda Katta teatrning filiali ishlagan (birinchisining binosida) S. I. Zimin operalari Bolshaya Dmitrovkada). 1920 yilda teatr sobiq imperatorlik foyesida ochildi konsert zali- deb nomlangan. Betxovenskiy (2012 yilda unga "Imperial Foye" tarixiy nomi qaytarildi). Ulug 'Vatan urushi paytida Katta teatr xodimlarining bir qismi Kuybishevga evakuatsiya qilindi (1941–43), ba'zilari filialda spektakllar namoyish etishdi. 1961–89 yillarda Bolshoy teatrining ba'zi spektakllari qo'yildi Kreml saroyi kongresslar. Teatrning asosiy binosini rekonstruksiya qilish paytida (2005–11) spektakllar faqat Yangi sahnada maxsus qurilgan binoda (me'mor A. Maslov tomonidan ishlab chiqilgan; 2002 yildan buyon faoliyat ko'rsatmoqda) sahnalashtirilgan. Katta teatrning asosiy (tarixiy deb ataladigan) bosqichi 2011 yilda ochilgan, o'shandan beri spektakllar ikki bosqichda sahnalashtirilgan. 2012 yilda yangi Betxoven zalida kontsertlar boshlandi.

Katta teatr tarixida imperator teatrlari direktorlari - A. A. Vsevolojskiy (1881–99), knyaz S. M. Volkonskiy (1899–1901), V. A. Telyakovskiy (1901–17) faoliyati muhim rol o'ynadi. 1882 yilda imperatorlik teatrlari qayta tashkil etilib, bosh dirijyor (bandmaster; I.K.Altani, 1882-1906), bosh rejissor (A.I.Bartsal, 1882-1903) va bosh xormeyster (U.I. Avranek, 1882-1929) lavozimlari tuzildi. Spektakllarni bezash murakkablashdi va asta -sekin sahnaning oddiy bezaklari doirasidan chiqib ketdi; KF Vals (1861-1910) bosh mashinist va bezakchi sifatida mashhur bo'ldi.

Keyinchalik musiqiy direktorlar: bosh dirijyorlar - V. I. Suk (1906–33), A. F. Arends (baletning bosh dirijyori, 1900–24), S. A. Linch(1936–43), A. M. Pazovskiy (1943–48), N. S. Golovanov (1948–53), A. Sh. Melik-Pashaev (1953–63), E. F. Svetlanov (1963–65), GN Rojdestvenskiy (1965–70) , Yu I. Simonov (1970–85), A.N. Lazarev (1987–95), orkestrning badiiy rahbari P. Feranets (1995–98), Katta teatrning musiqiy rahbari, M.F. Ermler orkestrining badiiy rahbari. –2000), badiiy rahbar G.N. Rojdestvenskiy (2000–01), musiqiy direktor va bosh dirijyor A.A. Vedernikov (2001–09), musiqiy rahbar L. A. Desyatnikov (2009–10), musiqa direktorlari va bosh dirijyorlar - V.S. Sinay(2010–13), T. T. Soxiev (2014 yildan).

Bosh direktorlar: V.A. Losskiy (1920–28), N. V. Smolich (1930–36), B. A. Mordvinov (1936–40), L. V. Baratov (1944–49), I. M. Tumanov (1964–70), B. A. Pokrovskiy (1952, 1955 - 63, 1970–82); nazoratchi rejissyor guruhi G. P. Ansimov (1995-2000).

Asosiy xor ustalari: V. P. Stepanov (1926–36), M. A. Kuper (1936–44), M. G. Shorin (1944–58), A. V. Rybnov (1958–88), S. M Lykov (1988–95; 1995–2003, xorning badiiy rahbari), V.V.Borisov (2003 yildan).

Bosh rassomlar: M. I. Kurilko (1925–27), F. F. Fedorovskiy (1927–29, 1947–53), V. V. Dmitriev (1930–41), P. V. Uilyams (1941–47), VF Rindin (1953–70), N.N. Zolotarev ( 1971–88), V. Ya. Leventhal (1988–95), S.M.Barxin (1995–2000; shuningdek badiiy rahbar, set -dizayner); Rassomlar xizmatining boshlig'i - A. Yu. Pikalova (2000 yildan).

1995-2000 yillarda teatrning badiiy rahbari - V. V. Vasilev ... Bosh direktorlar - A. G. Iksanov (2000–13), V. G. Urin (2013 yildan).

Opera truppasining badiiy rahbarlari: B.A. Rudenko ( 1995–99), V. P. Andropov (2000–02), M. F. Kasrashvili(2002-14 yillarda u rahbarlik qilgan ijodiy jamoalar opera truppasi), L.V. Talikova (2014 yildan opera kompaniyasi rahbari).

Bolshoy teatridagi opera

1779 yilda Znamenkadagi opera teatri sahnasida birinchi rus operalaridan biri - "Miller, sehrgar, yolg'onchi va gugurtchi" paydo bo'ldi (matni A. O. Ablesimov, musiqasi M. M. Sokolovskiy). Petrovskiy teatri "Sayohatchilar" allegorik prologini (Ablesimov matni, musiqasi E.I.), "Sankt -Peterburg mehmon uyi" ni (1783) V. A. Pashkevichni qo'ydi. Opera uyining rivojlanishiga italyan (1780–82) va frantsuz (1784–1785) truppalarining gastrollari ta'sir ko'rsatdi. Petrovskiy teatri truppasini aktyor va qo'shiqchilar E.S. Sandunova, M.S.Sinyavskaya, A.G. Ojogin, P.A. A.Alyabyev va A.N. Verstovskiyning "Musalar g'alabasi" prologidan tashkil topgan. O'shandan beri rus mualliflarining asarlari, asosan, voudevil operalari opera repertuarida tobora ko'proq o'rin egallab kelmoqda. 30 yildan ortiq opera truppasining ishi A.N.Verstovskiy - Imperatorlik teatrlari direktsiyasi inspektori va bastakor, "Pan Tvardovskiy" (1828), "Vadim yoki 12 -ning uyg'onishi" operalarining muallifi faoliyati bilan bog'liq edi. Uxlab yotgan bokira qizlar "(1832)," Askold qabrlari "(1835)," Sog'inch "(1839). 1840 -yillarda. M.I.Glinkaning "Podshoh uchun hayot" (1842) va "Ruslan va Lyudmila" (1846) rus klassik operalarini sahnalashtirdi. 1856 yilda Italiya truppasi tomonidan ijro etilgan V. Bellinining Puritans operasi bilan yangidan qurilgan Katta teatr ochildi. 1860 -yillar G'arbiy Evropa ta'sirining kuchayishi bilan ajralib turardi (Imperator teatrlarining yangi direktsiyasi Italiya operasi va chet el musiqachilariga yoqdi). Rus operalari orasida A.N.Serovning "Judit" (1865) va "Rogneda" (1868), A.S. Dargomijskiyning "Suv ​​parisi" (1859, 1865) sahnalari, 1869 yildan boshlab P.I. Chaykovskiyning operalari bor. Ruslarning paydo bo'lishi musiqiy madaniyat Katta opera sahnasida Evgeniy Oneginning (1881) birinchi spektakli, shuningdek, Chaykovskiyning boshqa asarlari, Peterburg kompozitorlari - N. A. Rimskiy -Korsakov, M. P. Mussorgskiy operalari bilan bog'liq Bolshoy teatrida. Bir vaqtning o'zida qo'ying eng yaxshi asarlar xorijiy bastakorlar - V.A.Motsart, G.Verdi, C.Gunod, J.Bizet, R.Vagner. Con qo'shiqchilari orasida. 19 - erta. 20 -asrlar: M.G. Gukov, E.P. Kadmina, N.V. Salina, A.I.Bartsal, I.V. Grizunov, V.R. Petrov, P.A. Xoxlov. S.V.Raxmaninovning dirijyorlik faoliyati (1904–06) teatr uchun muhim bosqichga aylandi. 1901–17 yillardagi Bolshoy teatrning gullab -yashnashi asosan F. I. Shalyapin, L. V. Sobinov va A. V. Nezdanova, K. S. Stanislavskiy va Vl ismlari bilan bog'liq. VA. Nemirovich-Danchenko, K. A. Korovin va A. Ya. Golovin.

1906–33 yillarda Bolshoy Teatrning haqiqiy rahbari V. I. Suk edi, u rejissyor V. A. Losskiy bilan birgalikda rus va xorijiy opera klassikalari ustida ishlashni davom ettirdi (Aida G. Verdi, 1922; Lohengrin R. Vagner, 1923; "Boris Godunov ", M.P.Mussorgskiy, 1927) va L.V.Baratov, rassom F.F.Fedorovskiy. 1920 va 30 -yillarda. spektakllarni N. S. Golovanov, A. Sh. Melik-Pashaev, A. M. Pazovskiy, S. A. Samosud, B. E. Xaykin, V. V. Barsova, K. G. Derjinskaya, E. D. Kruglikova, MP Maksakova, NA Obuxova, EA Stepanova, A.I.Baturin, IS Kozlovskiy olib borgan. , S. Ya. Lemeshev, MD Mixaylov, P. M Nortsov, A. Pirogov. Sovet operalarining premyeralari bo'lib o'tdi: V. A. Zolotarevning "Dekembristlar" (1925), S. N. Vasilenkoning "Quyoshning o'g'li" va I. P. Shishovning "soqov rassom" (ikkalasi ham 1929), A. A. Spendiarovning "Almast" (1930); 1935 yilda D. D. Shostakovichning Mtsensk okrugi xonim Makbet operasi qo'yildi. Oxirida. 1940 yilda Vagnerning "Valkyrie" (rejissyor S. M. Eyzenshteyn) sahnalashtirildi. Urushdan oldingi oxirgi ishlab chiqarish - Mussorgskiyning "Xovanshchina" (13.2.1941). 1918-1922 yillarda Bolshoy Teatrida KS Stanislavskiy boshchiligidagi Opera studiyasi bor edi.

1943 yil sentyabr oyida "Katta teatr" o'z mavsumini Moskvada M. I. Glinkaning "Ivan Susanin" operasi bilan ochdi. 1940-1950 yillarda. sahnalashtirilgan rus va evropa klassik repertuarlari, shuningdek, mamlakatlar bastakorlarining operalari Sharqiy Evropadan- B. Smetana, S. Moniusko, L. Yanacek, F. Erkel. 1943 yildan buyon rejissyor B.A.Pokrovskiyning ismi teatr bilan bog'liq badiiy daraja opera namoyishlari; uning "Urush va tinchlik" (1959), "Semyon Kotko" (1970) va S. Prokofyevning "Qimorboz" (1974), Glinkaning "Ruslan va Lyudmila" (1972) operalarini sahnalashtirgan. Verdi (1978). Umuman olganda, 1970 -yillardagi opera repertuari uchun - erta. 1980 -yillar uslubiy xilma -xillik xarakterlidir: 18 -asr operalaridan. ("Yuliy Tsezar" G. F. Xandel, 1979; "Aulisdagi efigeniya", K. V. Gluk, 1983), XIX asr opera klassikalari. ("Reyn Oltin", R. Vagner, 1979) sovet operasiga (R.K. Shchedrin "O'lik ruhlar", 1977; "Monastirda nikoh", Prokofyev, 1982). 1950-70 yillardagi eng yaxshi spektakllarda. kuylagan I. K. Arxipova, G. P. Vishnevskaya, M. F. Kasrashvili, T. A. Milashkina, E. V. Obraztsova, B. A. Rudenko, T. I. Sinyavskaya, V. A. Atlantov, A. A. Vedernikov, AF Krivchenya, S. Ya. Lemeshev, PG Lisitsian, Yu A. A. Mazurok, E.E. Nesterenko, AP Ognivtsev, II Petrov, M. O Reisen, Z. L. Sotkilava, A. A. Eisen, E. F. Svetlanov, G. N. Rojdestvenskiy, K. A. Simeonov va boshqalar o'tkazgan I. Simonov beqarorlik davrini boshladi; 1988 yilgacha faqat bir nechta opera spektakllari ijro etildi: "Ko'rinmas Kitej shahri va qiz Fevroniya afsonasi" (rejissyor R. I. Tixomirov) va N. A. Rimskiy-Korsakovning "Tsar Saltan ertagi" (rejissyor G. P. Ansimov), Verter "J. Massenet (rejissyor E. Obraztsova)," Mazepa "PI Chaykovskiy (rejissyor S.F.Bondarchuk).

Oxiridan. 1980 -yillar operativ repertuar siyosati kamdan-kam ijro etiladigan asarlarga yo'naltirilganligi bilan aniqlandi: G. Paisiello "Go'zal Miller Ayol" (1986, dirijyor V. Ye. Vayss, rejissyor GM Gelovani), NA Rimskiy-Korsakov operasi "Oltin Xo'roz" (1988, dirijyor E. F. Svetlanov, rejissyor G. P. Ansimov), "Mlada" (1988, bu sahnada birinchi marta; dirijyor A. N. Lazarev, rejissyor B. A. Pokrovskiy), "Rojdestvodan oldingi tun" (1990, dirijyor Lazarev, rejissyor AB Titel) ), Chaykovskiyning "Orlean xizmatchisi" (1990, bu sahnada birinchi marta; dirijyor Lazarev, rejissyor Pokrovskiy), "Aleko" va " Sarguzasht ritsar"S. V. Raxmaninov (ikkalasi ham 1994, dirijyor Lazarev, rejissyor N. I. Kuznetsov). Spektakllar orasida A. P. Borodinning "Shahzoda Igor" operasi (tahr. E. M. Levashev; 1992 yil, Genuyadagi "Karlo Felice" teatri bilan birgalikda ishlab chiqarish; dirijyor Lazarev, rejissyor Pokrovskiy) bor. Bu yillar davomida qo'shiqchilarning chet elga ketishi boshlandi, bu esa (bosh rejissyor lavozimi bo'lmaganida) spektakllar sifatining pasayishiga olib keldi.

1995–2000 yillarda repertuar 19-asr rus operalariga asoslangan bo'lib, ular orasida: I. I. Glinkaning "Ivan Susanin" (L. V. Baratov 1945, rejissyor V. G. Milkov), P. I. Chaykovskiy "Iolanta" (rej. GP Ansimov tomonidan; ikkalasi 1997), S.V.Raxmaninovning "Francesca da Rimini" (1998, dirijyor A.N. Chistyakov, rejissyor BA Pokrovskiy). 1995 yildan buyon Katta teatrda xorijiy operalar asl tilda ijro etila boshlandi. B. Rudenko tashabbusi bilan G. Donizetti (dirijyor P. Feranets) va V. Bellinining Normasi (dirijyor Chistyakov, ikkalasi ham 1998) "Lucia di Lammermoor" operalarini ijro etishdi. Boshqa operalar qatorida: M. P. Mussorgskiyning "Xovanshchina" (1995, dirijyor M. L. Rostropovich, rejissyor B. A. Pokrovskiy), D. D. Shostakovichning "O'yinchilar" (1996, kontsert spektakli, bu sahnada birinchi marta dirijyor Chistyakov), eng muvaffaqiyatli bu yillarning ishlab chiqarilishi - SS Prokofievning "Uch apelsinga bo'lgan muhabbat" (1997, rejissyor P. Ustinov).

Birinchi marta Katta teatrda G. Verdining "Nabukko" operasi (dirijyor M. F. Ermler, rejissyor M. S. Kislyarov), Prokofiev (rejissyor A. Titel) sahnalashtirildi. Repertuar va kadrlar siyosati asoslari (2001 yildan): spektakl ustida ishlash, ijrochilarni shartnoma asosida taklif qilish (asosiy truppa asta -sekin kamayishi bilan), xorijiy spektakllarni ijaraga berish ("Taqdir kuchi" G. . Verdi, 2001, San -Karlo teatri asarini ijaraga olgan ", Neapol); F. Chiliyaning "Adrien Lecouvreur" (2002, bu sahnada birinchi marta, La Skala teatrining sahna ko'rinishida), Verdining "Falstaff" (2005, La Skaladan spektakl ijarasi, rejissyor J. Strexler). Rus operalari orasida M. I. Glinkaning "Ruslan va Lyudmila" sahnalari (orkestrdagi "tarixiy" asboblar ishtirokida, dirijyor A. A. Vedernikov, rejissyor V. M. Kramer; 2003), S. S. Prokofyevning "Olovli farishta" (2004) , birinchi marta Katta teatrda; dirijyor Vedernikov, rejissyor F. Zambello).

2002 yilda Yangi sahna ochildi, birinchi spektakli N. A. Rimskiy-Korsakovning "Qor qizi" (dirijyor N. G. Alekseev, rejissyor) edi. D.V.Belov). Ishlab chiqarishlar orasida: I.F.Stravinskiyning "Rakning sarguzashtlari" (2003, birinchi marta Katta teatrda; dirijyor A.V. Titov, rejissyor D.F. Chernyakov), 1 -nashrda R. Vagnerning "Uchuvchi gollandiyalik" (2004) , bilan birgaBavariya davlat operasi;dirijyor A.A. Vedernikov, rejissyor P. Konvichniy). Nozik minimalist sahna echimi G. Puchchinining "Madam kapalak" operasini (2005, rejissyor va rassom R. Uilson ). M.V. Pletnev "Spades malikasi" spektakliga (2007, rejissyor V. V. Fokin). "Boris Godunov" filmi uchunMussorgskiy D.D.Shostakovich versiyasida (2007), rejissyor A.N. Sokurov , kim uchun bu opera uyidagi birinchi tajriba edi. Bu yillar ishlab chiqarishlari orasida - G. Verdi "Makbet" operasi (2003, dirijyor M. Panny, rejissyor E. Nekrosius ), L. Desyatnikovning "Rosenthal bolalari" (2005, jahon premyerasi; dirijyor Vedernikov, rejissyor Nekroshius), Chaykovskiyning "Evgeniy Onegin" (2006, dirijyor Vedernikov, rejissyor Chernyakov), "Ko'rinmas Kitej shahri afsonasi va Qiz Fevroniya "A. Rimskiy-Korsakov (2008, Italiyaning Kalyari shahridagi Liriko teatri bilan birgalikda; dirijyor Vedernikov, rejissyor Nekroshius), A. Bergning" Vozzek "(2009, birinchi marta Moskvada; dirijyor T. Currentzis, rejissyor va rassom Chernyakov).

2009 yildan buyon Katta teatrda Yoshlar opera dasturi ishga tushirildi, uning ishtirokchilari 2 yil davomida tayyorgarlikdan o'tdilar va teatr spektakllarida qatnashadilar. 2010 yildan buyon xorijiy rejissyorlar va ijrochilar barcha spektakllarda ishtirok etishlari aniq. 2010 yilda I. Strausning "Yarasa" operettasi (bu sahnada birinchi marta), V. A. Motsartning "Don Jovanni" operasi (birgalikda Xalqaro festival Aix-en-Provansda, Madriddagi "Real" teatri va Torontodagi Kanada opera teatri; dirijyor Currentzis, rejissyor va rassom Chernyakov), 2011 yilda - N. A. Rimskiy -Korsakovning "Oltin kokerel" operasi (dirijyor V. Sinaiskiy, rejissyor K. Serebrennikov).

Asosiy (Tarixiy) sahnadagi birinchi spektakl, 2011 yilda rekonstruksiyadan so'ng ochilgan - M. I. Glinkaning "Ruslan va Lyudmila" dirijyori (dirijyor V. M. Yurovskiy, rejissyor va rassom D. F. Chernyakov) - operaning hayratlanarli sahna dizayni tufayli janjalga hamroh bo'ldi. . Bunga "muvozanat" sifatida, o'sha yili M. A. Mussorgskiyning "Boris Godunov" filmi N.A.Rimskiy-Korsakov versiyasida qayta tiklandi (1948, rejissyor) L.V. Baratov). 2012 yilda R. Straussning "Rose Knight" operasining birinchi sahnasi (dirijyor V. Sinayskiy, rejissyor S. Lawless) Moskvada bo'lib o'tdi, Bolshoy teatrida M. Ravelning "Bola va sehr" operasining birinchi sahna spektakli. (dirijyor A.A.Soloviev, rejissyor va rassom E. MakDonald), A.P.Borodinning "Shahzoda Igor" yana sahnaga qo'yildi (yangi versiyada P.V.Karmanov, maslahatchi V.I. Martynov , dirijyor Sinaiski, rejissyor Yu. NS. Lyubimov), shuningdek, P. I. Chaykovskiyning "Sehrgar", V. Bellini "La Somnambulist" va boshqalar. Rimskiy -Korsakovning "Podshoh kelini" (dirijyor G.N. Rojdestvenskiy, F.F. Bolshoy teatri sahnografiyasi asosida sahnalashtirilgan. S. Banevichning "Kay va Gerda hikoyasi". Ishlab chiqarishlar orasida oxirgi yillar- G.F.Handelning "Rodelinda" (2015, birinchi marta Moskvada, bilan birgaIngliz milliy operasi;dirijyor K. Mulds, rejissyor R. Jons), G. Puchchinining "Manon Lesko" (birinchi marta Katta teatrda; dirijyor J. Binyamini, rejissyor A. Ya. Shapiro), B. Brittenning "Billi Budd". (birinchi marta Bolshoy Teatrida ingliz milliy operasi bilan birgalikda vaBerlindagi nemis operasi;dirijyor U. Leysi, rejissyor D. Alden; ikkalasi ham 2016).

Bolshoy baleti

1784 yilda Petrovskiy teatrining truppasiga 1773 yilda Mehribonlik uyida ochilgan balet sinfining o'quvchilari kirgan. Birinchi xoreograflar italiyaliklar va frantsuzlar edi (L. Paradise, F. va C. Morelli, P. Pinuchchi, J. Sulaymoniy). Repertuarda o'z ishlab chiqarishlari va J.J. Noverra, janrli komediya baletlari.

19 -asrning birinchi uchdan birida Bolshoy Teatrining balet san'ati rivojida. A.P.ning faoliyati. Glushkovskiy, 1812–39 yillarda balet truppasini boshqargan. U turli janrdagi spektakllarni, shu jumladan Aleksandr Pushkinning syujetlarida ("Ruslan va Lyudmila yoki Chernomorni ag'darish, yovuz sehrgar", 1821 yil F. E. Sholz; "Qora ro'mol yoki jazolangan xiyonat" qo'shiq musiqasiga, 1831), shuningdek, Sh.L.ning ko'plab Peterburg asarlarining Moskva bosqichiga o'tkazildi. Didlo... Romantizm Katta teatr sahnasida xoreograf F. Gulen-Sor, bu erda 1823–39 yillarda ishlagan va Parijdan bir qancha baletlarni olib kelgan (J. Shnaytjoferning La Silfidi, F. Taglionining xoreografiyasi, 1837 va boshqalar). Uning shogirdlari va eng mashhur ijrochilari orasida: E.A. Sankovskaya, T. I. Glushkovskaya, D. S. Lopuxina, A. I. Voronina-Ivanova, I. N. Nikitin. 1850 yilda avstriyalik raqqosa F.ning chiqishlari alohida ahamiyatga ega edi. Elsler, buning natijasida J. Zh baletlari. Perrault(Ch. Punya "Esmeralda" va boshqalar).

Serdan. 19 -asr romantik baletlar o'z ahamiyatini yo'qotishni boshladi, garchi truppa o'zlariga tortgan rassomlarni saqlab qolgan bo'lsa -da: P.P. Lebedeva, O. N. Nikolaeva, 1870 -yillarda. - A.I.Sobeschanskaya. 1860-90-yillarda. Bolshoy teatrida truppaga rahbarlik qiladigan yoki individual spektakllar qo'yadigan bir nechta xoreograflar almashtirildi. 1861–63 yillarda K. Blasis, faqat o'qituvchi sifatida shuhrat qozongan. 1860 -yillarda eng ko'p repertuar. A. baletlari bor edi. Sent -Leone, Sankt -Peterburgdan Ch.Punya (1866) "Kichkina kambur ot" spektaklini ko'chirgan. Teatrning muhim yutug'i - M. I. tomonidan sahnalashtirilgan L. F. Minkusning "Don Kixot" baleti. Petipa 1869 yilda. 1867–69 yillarda u S. S. Sokolovning bir qancha spektakllarini qo'ydi (Fern, yoki Ivan Kupaladagi tun Yu. G. Gerber va boshqalar). 1877 yilda Germaniyadan kelgan taniqli xoreograf V. Reisinger PI Chaykovskiyning "Oqqush ko'li" ning 1 -chi (muvaffaqiyatsiz) versiyasiga rejissyor bo'ldi. 1880-90-yillarda. Katta teatrda xoreograflar J. Xansen, X. Mendes, A. N. Bogdanov, I. N. Xlyustin... Oxirigacha. 19 -asrda truppada kuchli raqqoslar borligiga qaramay (L.N. Geyten, L.A. Roslavleva, N.F. Chaykovskiy (faqat 1899 yilda "Uxlab yotgan go'zal" baletini A. A. Gorskiy Katta teatrga topshirgan)), Petipa va L. I. Ivanova... 1882 yilda yarmiga qisqartirilgan truppani tugatish masalasi hatto ko'tarildi. Buning sababi qisman imperator teatrlari direktsiyasining Moskva baletining an'analarini e'tiborsiz qoldirgan truppaga (o'sha paytda viloyat deb hisoblangan) e'tiborining pastligi edi, ularning yangilanishi rus san'atidagi islohotlar davrida mumkin bo'ldi. boshlanishi 20 -asr

1902 yilda balet truppasiga A.A.Gorskiy boshchilik qildi. Uning faoliyati "Katta teatr" baletining tiklanishi va gullab -yashnashiga hissa qo'shdi. Xoreograf baletni dramatik tarkib bilan to'ldirishga intildi, mantiq va harakat uyg'unligi, aniqlikni izladi milliy lazzat, tarixiy aniqlik. Gorskiy Moskvadagi xoreograf ishini boshqa odamlar baletlarini qayta ishlashdan boshladi [Don Kixot L.F. Minkus (Sankt -Peterburgda M.I. Petipa tomonidan ishlab chiqarilgan), 1900; Oqqush ko'li (Peterburgdagi Petipa va L.I. Ivanovlarning 1901 yildagi spektakli asosida). Bu spektakllarda asosan akademik baletning strukturaviy shakllari saqlanib qolgan (variatsiyalar, kichik ansambllar, balet korpuslari) va Svan ko'lida Sankt -Peterburg xoreografiyasi ham bo'lgan. Gorskiy g'oyasining eng to'liq timsoli A. Yu.Simonning "Gudulaning qizi" mimodramasida (1902) olingan. Gorskiyning eng yaxshi original asarlari AF Arendsning "Salambo" (1910), "Sevgi tez!" musiqa E. Grig (1913). Katta ahamiyatga ega Klassik baletga o'zgartirishlar kiritilgan. Biroq, rejissyorlik sohasidagi topilmalar va xarakterli raqs an'anaviy simmetriyani buzgan ommaviy raqamlarning innovatsion chizmalariga ba'zida klassik raqs huquqlarining asossiz kamayishi, o'tmishdoshlar xoreografiyasidagi noaniq o'zgarishlar, birinchi badiiy harakatlarning eklektik kombinatsiyasi qo'shilgan. 20 -asrning o'nlab yillari. Gorskiyning sheriklari teatrning etakchi raqqoslari M.M. Mordkin, V.A. Karalli, A. M. Balashova, S. V. Fedorova, pantomima ustalari V. A. Ryabtsev, I. E. Sidorov. E.V ham u bilan ishlagan. Geltser va V.D. Tixomirov, raqqosalar A. E. Volinin, L. L. Novikov, lekin umuman Gorskiy akademik yo'nalishdagi rassomlar bilan yaqin hamkorlik qilishga intilmadi. Oxirigacha ijodiy faoliyat uning ta'siri ostida doimiy ravishda qayta quriladigan Katta teatr truppasi eski repertuarining katta spektakllarini ijro etish mahoratini yo'qotdi.

1920 va 30 -yillarda. klassikaga qaytishga moyillik bor edi. VD Tixomirov aslida o'sha paytda balet uchun mas'ul bo'lgan (va 1925 yildan lavozimda). U M. M. yangi musiqiy nashrining xoreografiyasini qaytarib berdi R.M.Glier).

1920 -yillar Rossiyada - san'atning barcha turlarida, shu jumladan raqsda yangi shakllarni izlash vaqti. Biroq, innovatsion xoreograflar Katta teatrga kamdan -kam qabul qilindi. 1925 yilda K. Ya. Goleizovskiy teatr filiali sahnasida S.N.ning "Jozef go'zal" baleti qo'yilgan. Erdman... Rasmiy e'tirof etilgan yutuq VD Tixomirov va LA Lashchilinning "Qizil ko'knor" ni RM Glier (1927) musiqasi asosida ishlab chiqarilgan deb topildi, bu erda dolzarb mazmun an'anaviy shaklda (balet "orzusi", kanonik pas de de, ekstravaganza) kiyingan. elementlar). A.A.Gorskiy ijodining an'analarini shu vaqtda I.A. Moiseev, VA Oranskiyning "Futbolchi" (1930, Lashchilin bilan birgalikda) va "Uch semiz odam" (1935) baletlarini, shuningdek, AF Arendsning "Salammbo" ning yangi versiyasini (1932) sahnalashtirgan.

Oxiridan. 1920 -yillar Bolshoy teatrining roli - hozirda mamlakat poytaxtining "asosiy" teatri - o'sib bormoqda. 1930 -yillarda. xoreograflar, o'qituvchilar va rassomlar bu erga Leningraddan ko'chirilgan, eng yaxshi spektakllar... M.T. Semyonova va A.N. Ermolaev moskvaliklar bilan birga etakchi ijrochilarga aylandi O.V. Lepeshinskaya, A.M. Messerer, MM. Gabovich... Leningrad o'qituvchilari E.P. Gerdt, A. M. Monaxov, V. A. Semyonov, xoreograf A. I. Chekrygin. Bu Moskva baletining texnik mahoratini, uning spektakllarining sahna madaniyatini yaxshilashga hissa qo'shdi, lekin shu bilan birga, qaysidir ma'noda o'zining Moskvadagi ijro uslubi va sahnalashtiruvchi an'analarini yo'qotishiga olib keldi.

30-40 -yillarda. Repertuarga B.V.Asafievning "Parij olovi" baletlari, V.I.ning xoreografiyasi kiradi. Vainonena va drama baletining durdonalari - Asafievning "Baxchisaroy favvorasi", xoreograf R.V. Zaxarova va S. S. Prokofyevning "Romeo va Julietta", L. M. xoreografiyasi. Lavrovskiy(1946 yilda G.S.dan keyin Moskvaga ko'chib kelgan. Ulanova), shuningdek, o'z ishlarida rus akademizmining an'analarini davom ettirgan xoreograflarning asarlari: Vainonen (P.I. Chaykovskiyning yong'og'i) F.V. Lopuxova("Yorqin oqim" D. D. Shostakovich), V. M. Chabukiani(A. A. Kerinning "Laurensiya"). 1944 yilda bosh baletmeyster lavozimini egallagan Lavrovskiy Bolshoy teatrida A. Odamning Jizelini sahnalashtirdi.

1930 -yillardan boshlab. va o'rtasiga qadar. 1950 -yillar baletning rivojlanishidagi asosiy tendentsiya uning realistik drama teatri bilan yaqinlashuvi edi. K ser. 1950 -yillar baraban baleti janrining foydasi oshdi. O'zgarishlarga, uning o'ziga xos xususiyatlarining xoreografik spektakliga qaytishga, raqs yordamida tasvirlar va to'qnashuvlarni ochishga intilgan bir guruh yosh xoreograflar paydo bo'ldi. 1959 yilda yangi yo'nalishning birinchi tug'ilganlaridan biri Bolshoy Teatriga topshirildi - S. S. Prokofyevning "Tosh gul" baleti, YuN N. xoreografiyasi. Grigorovich va dizayn S. B. Virsaladze(premera 1957 yilda Leningrad davlat akademik teatrlar teatrida bo'lib o'tgan). Boshida. 1960 -yillar N. D. Kasatkina va V. Yu. Vasilev Bolshoy teatrida sahnalashtirilgan N.N.Karetnikovning bir aktli baletlari (Vanina Vanini, 1962; Geologlar, 1964), IF Stravinskiy (Muqaddas bahor, 1965).

Oxiridan. 1950 -yillar Katta teatrning balet truppasi chet elda muntazam ravishda chiqish qila boshladi va u erda katta shuhrat qozondi. Keyingi yigirma yil teatrning gullab -yashnashi edi, u yorqin odamlarga boy edi, butun dunyoda uning sahna va ijro uslubini namoyish etdi, bu keng va xalqaro auditoriyaga qaratilgan edi. Gastrol safarida namoyish etilgan spektakllar klassikaning xorijiy nashrlariga, shuningdek, evropalik xoreograflar K.ning asl asariga ta'sir ko'rsatdi. Makmillan, J. Kranko va boshq.

1964–95 yillarda balet truppasiga rahbarlik qilgan Yu. N. Grigorovich o'z faoliyatini A.L. Melikovning "Sevgi afsonasi" filmidan (1965) boshlagan, bundan oldin u Leningrad va Novosibirskda (ikkalasi ham 1961) sahnalashtirgan. Keyingi 20 yil ichida SB Virsaladze bilan hamkorlikda yaratilgan bir qancha o'ziga xos asarlar paydo bo'ldi: P.I. Chaykovskiyning "Щелкунчик" (1966), A.I.Xachaturyanning "Spartak" (1968), "Dahshatli Ivan" S musiqasiga. . S. Prokofiev (1975), A. Ya.Eshpayning "Angara" si (1976), Prokofyevning "Romeo va Julietta" si (1979). 1982 yilda Grigorovich Bolshoy teatrida Dmitriy Shostakovichning "Oltin asr" baletining so'nggi original baletini qo'ydi. Katta tomoshabin sahnalari bo'lgan bu keng ko'lamli spektakllar talab qilinadi maxsus uslub ijro - ifodali, qahramon, ba'zan dabdabali. Grigorovich o'z spektakllarini yozish bilan bir qatorda klassik merosni tahrir qilishda ham faol ishtirok etdi. Uning "Uxlab yotgan go'zal" (1963 va 1973) asarlari M.I.Petipaning asl nusxasi asosida yaratilgan. Grigorovich Chaykovskiyning "Oqqush ko'li" ni (1969), A. A. Glazunovning "Raymonda" ni (1984) sezilarli darajada qayta ko'rib chiqdi. L.F.Minkusning "La Bayadere" spektakli (1991, Davlat akademik opera va balet teatri tahririda) Moskva sahnasida ko'p yillar davomida namoyish etilmagan spektaklni qaytarib berdi. Jizel (1987) va Le Corsaire (1994, K.M. , Yu.K. Vladimirov, A. B. Godunov Grigorovichning prodyuserlik ustunligi ham bor edi teskari tomon- repertuarining monotonligiga olib keldi. Faqat klassik raqsga va uning doirasida so'z boyligiga e'tibor qarating qahramonlik rejasi(katta sakrashlar va adagio pozalari, akrobatik tayanchlar) xarakterli, tarixiy, kundalik, groteskli raqamlar va pantomima sahnalaridan deyarli chiqarib tashlangan holda. ijodiy imkoniyatlar truppalar. Eski baletlarning yangi spektakllari va nashrlarida xarakterli raqqoslar va mimistlar deyarli ishtirok etmadilar, bu tabiiy ravishda xarakterli raqs va pantomima san'atining pasayishiga olib keldi. Eski balet va boshqa xoreograflarning spektakllari kamdan -kam ijro etilardi va o'tmishda Moskva uchun an'anaviy bo'lgan komediya baletlari Katta teatr sahnasidan g'oyib bo'ldi. Grigorovich rahbarlik qilgan yillar davomida o'zlarini yo'qotmaganlar badiiy qiymat N.D. Kasatkina va V. Yu. Vasilev (I. F. Stravinskiyning "Bahor marosimi"), V. I. Vainonen ("Parij olovi" B. V. Asafiev), A. Alonso ("Karmen Suite" J. Bize - R.K.Schedrin) ), AI Shuningdek, truppaning faxri bo'lgan Radunskiy (Kichik kambur ot), L.M. Lavrovskiy (S. Prokofyevning "Romeo va Julietta"), Chaykovskiyning "Oqqush ko'li" va "Don Kixot" ning eski Moskva nashrlari ham g'oyib bo'ldi. O'rtacha. 1990 -yillar katta zamonaviy xoreograflar Bolshoy teatrida ishlamagan. Ba'zi spektakllarni V.V.Vasilev, M.M.Plisetskaya, A.B. Ashton [« Bekor qilingan ehtiyot chorasi"F. (L.F.) Gerold, 2002], J. Neumier("Yoz kechasi orzusi" musiqasiga F. Mendelssohn va D. Ligeti, 2004). Buyuk frantsuz xoreograflari P. Lacotte(M. I. Petipa, 2000 yil pyesasi asosida Ch. Puniyaning "Fir'avn qizi") va R. Petit (" Spades malikasi"P. Chaykovskiy musiqasiga, 2001). XIX -XX asr klassiklaridan. Bu yillar davomida L.M.Lavrovskiyning "Romeo va Juletta" va eski Don Don Kixot nashrlari tiklandi. V.V. Vasilev (badiiy rahbar - 1995–2000 yillarda teatr direktori) klassik spektakllarning o'z versiyalarini tayyorladi (Oqqush ko'li, 1996; Jizel, 1997). Hamma R. 2000 -yillar repertuarda S. Prokofiev baletlarining yangi spektakllari paydo bo'ldi (Romeo va Juletta R. Poklitaru va D. Donnellan, 2003; Zolushka Y. M. Possoxov va Y. O. Borisov, 2006) va D. D. Shostakovich ("Yorqin oqim", 2003; "Bolt") , 2005; ikkalasi - rejissyor A.O. Ratmanskiy ), xoreografiyaning zamonaviy ekspressiv vositalari yordamida amalga oshiriladi.

21 -asrning birinchi yillari repertuarida muhim o'rin. Ratmanskiy asarlarini egallagan (2004–09 yillarda Bolshoy baletining badiiy rahbari). Yuqorida sanab o'tilganlardan tashqari, u o'z spektakllarini qo'ydi va Moskva sahnasiga o'tkazdi: L. Bernshteyn musiqasida "Lea" (2004), IF Stravinskiyning "O'yin kartalari" (2005), "Parij olovi" B.V. Asafiev (2008, V. I. Vainonen xoreografiya qismlaridan foydalangan holda), L. A. Desyatnikov musiqasiga "Rus fasllari" (2008).

2007 yildan buyon Katta teatr tarixiy materiallar asosida mumtoz baletlarni tiklash ishlarini boshladi. Bu, ayniqsa, 2009–11 yillarda, truppaning badiiy rahbari Y. P. Burlakning eski xoreografiyasini biluvchi bo'lganida faol edi: A. Adam tomonidan Le Korser (2007, rejissyorlar A.O. Ratmanskiy va Burlak M.I. Pasdan keyin L.F. Paquita baletidan). Minkus (2008, Burlak Petipadan keyin sahnalashtirgan), L. Delibesning Coppelia (2009, Petipadan keyin SG Vixarev tomonidan sahnalashtirilgan), Esmeralda Ch. Punya (2009, Burlaka va V.M. Medvedev Petipadan keyin), IF tomonidan "Petrushka" Stravinskiy (2010, rejissyor Vixarev, MALEGOT nashri asosida).

2009 yilda Yuriy N. Grigorovich Bolshoy Teatrida baletmeysterlik lavozimiga qaytdi, u bir nechta spektakllarini davom ettirdi (Romeo va Juletta, 2010; Ivan Dahshatli, 2012; Sevgi afsonasi, 2014; "Oltin asr", 2016 yil), "Uxlab yotgan go'zallik" ning yangi nashrini tayyorladi (2011).

2000 -yillarning oxiridan boshlab. zamonaviy repertuar sohasida katta syujetli spektakllarga burilish yuz berdi (L. A. Desyatnikovning "Yo'qotilgan illuziyalar", A. O. Ratmanskiyning xoreografiyasi, 2011; P. I. Chaykovskiyning "Onegin", G. Krankoning xoreografiyasi, 2013; "). Marko Spada yoki qaroqchining qizi "D. Obert, P. Lacotte xoreografiyasi, 2013; F. Shopen musiqasiga" Camellias xonimi ", J. Neumeier xoreografiyasi, 2014; DD Shostakovich musiqasi, xoreografiya J. K. Mayo, 2014; "Bizning davr qahramoni" I. A. Demutskiy, xoreografiya Y. M. Possoxov, 2015; Ratmanskiy xoreografiyasida S. Prokofievning "Romeo va Julietta", 2017; 2-chi (2007) va 1-chi (2013) darajali, Birinchi chaqirilgan Muqaddas Havoriy Endryu ordeni (2017).

225 yilligini nishonlayotgan "Bolshoy teatr" ning tarixi shunchalik ulug'vorki, uni chalkashtirib yuborish mumkin. Undan siz apokrif va sarguzasht romanini teng muvaffaqiyat bilan yaratishingiz mumkin. Teatr bir necha bor yondirildi, qayta qurildi, qayta qurildi, truppasi birlashdi va ajralib chiqdi.

Ikki marta tug'ilgan (1776-1856)

225 yilligini nishonlayotgan "Bolshoy teatr" ning tarixi shunchalik ulug'vorki, uni chalkashtirib yuborish mumkin. Undan siz apokrif va sarguzasht romanini teng muvaffaqiyat bilan yaratishingiz mumkin. Teatr bir necha bor yondirildi, qayta qurildi, qayta qurildi, truppasi birlashdi va ajralib chiqdi. Va hatto Bolshoy Teatrda ikkita tug'ilgan sanasi bor. Shuning uchun uning yuz yillik va ikki yillik yubileylari bir asrga bo'linmaydi, faqat 51 yilga bo'linadi. Nima uchun? Dastlab, Katta teatr Teatralnaya maydonida xudo Apollonning aravasi bilan sakkizta ustunli ajoyib teatr Teatralnaya maydonida - Bolshoy Petrovskiy teatrida paydo bo'lgan kundan boshlab, uning yillarini hisoblab chiqdi, uning qurilishi Moskva uchun haqiqiy voqea bo'ldi. 19 -asr boshlari. Ajoyib bino klassik uslub, ichkarida qizil va oltin ranglarda bezatilgan, zamondoshlarining fikriga ko'ra, bu Evropadagi eng yaxshi teatr edi va miqyosi bo'yicha Milan La Skaladan keyin ikkinchi o'rinda edi. Uning ochilishi 1825 yil 6 (18) yanvarda bo'lib o'tdi. Ushbu voqea sharafiga A. Alyabyev va A. Verstovskiy musiqalari bilan M. Dmitrievning "Musalar g'alabasi" prologi berildi. Unda "Genius Rossiya dahosi" medoks teatri vayronalari ustidan yangi ajoyib san'at - Bolshoy Petrovskiy teatrini qanday yaratganligi allegorik tarzda tasvirlangan.

Biroq, "Muses g'alabasi" butun olamga zavq bag'ishlagan kuchlari ko'rsatgan truppa o'sha paytgacha yarim asrdan beri mavjud edi.

U viloyat prokurori knyaz Pyotr Vasilevich Urusov tomonidan 1772 yilda boshlangan. 1776 yil 17 (28) martdan keyin "unga har xil teatr tomoshalarini, shuningdek kontsertlar, vokallar va maskaradlarni namoyish etishga eng yuqori ruxsatnoma berildi va undan boshqa hech kim bunday o'yin -kulgiga ruxsat berilmasligi kerak" imtiyozga ko'ra, unga zarar etkazilmasligi uchun ".

Uch yil o'tgach, u imperator Yekaterina IIga Moskvadagi rus teatrini saqlab qolish uchun o'n yillik imtiyoz berishni so'radi va truppa uchun doimiy teatr binosi qurish majburiyatini oldi. Afsuski, Moskvadagi Bolshaya Petrovskaya ko'chasidagi birinchi rus teatri ochilishidan oldin ham yonib ketdi. Bu knyaz ishlarining pasayishiga olib keldi. U ishni sherigi ingliz Maykl Medoksga topshirdi, u faol va tashabbuskor odam edi. Aynan uning sharofati bilan, barcha yong'in va urushlarga qaramay, teatr sahroda o'sdi, Neglinka tomonidan muntazam ravishda suv bosilib turdi, garchi Petrovskiy geografik prefiksini yo'qotib, tarixda qoldi. Bolshoy sifatida.

Shunga qaramay, Bolshoy Teatr o'z xronologiyasini 1776 yil 17 (28) martdan boshlaydi. Shuning uchun, 1951 yilda 175 yilligi, 1976 yilda - 200 yilligi, oldinda Rossiyaning Katta teatrining 225 yilligi nishonlandi.

Bolshoy teatri XIX asr o'rtalarida asr

1825 yilda Bolshoy Petrovskiy teatrini ochgan spektaklning ramziy nomi "Muses zafari" - keyingi chorak asr davomida o'z tarixini oldindan belgilab qo'ygan. Taniqli sahna ustalari - Pavel Mochalov, Nikolay Lavrov va Anjelika Katalanining birinchi spektaklida ishtirok etish eng yuqori ijrochilik darajasini ko'rsatdi. 19 -asrning ikkinchi choragi - bu rus san'atining, xususan, Moskva teatrining milliy o'ziga xosligini bilish. Bir necha o'n yillar davomida Bolshoy teatrining boshida bo'lgan bastakorlar Aleksey Verstovskiy va Aleksandr Varlamovlarning ijodi uning g'ayrioddiy yuksalishiga yordam berdi. Ularning badiiy irodasi tufayli Moskva imperatorlik sahnasida rus tili shakllandi. opera repertuari... U Verstovskiyning "Pan Tvardovskiy", "Vadim yoki uxlab yotgan o'n ikki qiz", "Askold qabrlari" operalari, Alyabyevning "Sehrli baraban" baletlari, "Sultonning zavqi yoki qullar sotuvchisi", "Bolakay" ga asoslangan edi. -Barmog'i bilan "Varlamov.

Balet repertuari boyligi va xilma -xilligi bo'yicha operadan kam emas edi. Truppaning rahbari, Sankt -Peterburg balet maktabi tarbiyalanuvchisi, 1812 yilgi Vatan urushidan oldin ham Moskva baletini boshqargan S. Didlo shogirdi Adam Glushkovskiy o'ziga xos spektakllar yaratdi: "Ruslan va Lyudmila, yoki "Yomon sehrgar" Chernomorni ag'darish "," Uch kamar yoki rus sandriloni "," Qora ro'mol yoki jazolangan xiyonat ", Didloning eng yaxshi spektakllarini Moskva sahnasiga olib chiqdi. Ular balet maktabining boshida turgan xoreografning o'zi poydevor qo'ygan korpus baletining ajoyib tayyorgarligini ko'rsatdilar. Spektakllarning asosiy qismlarini Glushkovskiyning o'zi va uning rafiqasi Tatyana Ivanovna Glushkovskaya, shuningdek frantsuz ayol Felitsata Gyullen-Sor ijro etishdi.

O'tgan asrning birinchi yarmida Moskva Katta teatri faoliyatidagi asosiy voqea Mixail Glinkaning ikkita operasining premyerasi edi. Ularning ikkalasi ham birinchi marta Sankt -Peterburgda sahnalashtirilgan. Rossiyaning poytaxtidan poytaxtga poezdda o'tish mumkin bo'lganiga qaramay, moskvaliklar bir necha yil davomida yangi mahsulotlarni kutishga majbur bo'lishdi. "Podshoh uchun hayot" birinchi marta Bolshoy teatrida 1842 yil 7 (19) sentyabrda namoyish etilgan. "... Haqiqiy musiqa ixlosmandlarining ajablanishini qanday ifoda etish mumkin, birinchi operatsiyadan boshlab ular bu opera umuman san'at uchun, xususan rus san'ati uchun muhim bo'lgan masalani hal qilishiga amin bo'lishganida: ruslarning mavjudligi opera, rus musiqasi ... Glinkaning operasi bilan Evropada uzoq vaqtdan beri qidirilgan va topilmagan, san'atning yangi elementi va uning tarixida yangi davr - rus musiqasi davri boshlanadi. Rostini aytsam, bunday yutuq nafaqat iste'dodga, balki dahoga ham tegishli! " - xitob qildi taniqli yozuvchi V.Odoevskiy, rus musiqashunosligining asoschilaridan biri.

To'rt yil o'tgach, Ruslan va Lyudmilaning birinchi spektakli bo'lib o'tdi. Ammo Glinkaning ikkala operasi ham, tanqidchilarning ijobiy baholariga qaramay, repertuarda uzoq davom etmadi. Ularni italiyalik qo'shiqchilar tomonidan Sankt -Peterburgdan vaqtincha quvib chiqarilgan mehmonlar - Osip Petrov va Ekaterina Semenovalarning chiqishlarida ham qutqara olishmadi. Ammo o'nlab yillar o'tgach, "Tsar uchun hayot" va "Ruslan va Lyudmila" rus jamoatchiligining sevimli spektakllariga aylandi, ular asr o'rtalarida paydo bo'lgan italyan opera maniyasini mag'lub etishdi. An'anaga ko'ra, har bir teatr mavsumida Katta Teatr Glinkaning operalaridan birini ochdi.

Balet sahnasida, asrning o'rtalariga kelib, Isaak Ablets va Adam Glushkovskiy yaratgan rus mavzularidagi spektakllar ham chetlatildi. G'arb romantizmi to'pni boshqargan. "Silfid", "Jizel", "Esmeralda" Moskvada deyarli Evropa premyeralaridan so'ng paydo bo'ldi. Taglioni va Elsler moskvaliklarni aqldan ozdirdilar. Ammo rus ruhi Moskva baletida yashashni davom ettirdi. Hech bir mehmon ijrochi mashhur odamlarni ziyorat qilish bilan bir xil spektakllarda ijro etgan Ketrin Bankdan ustun kela olmadi.

Keyingi ko'tarilishdan oldin kuch to'plash uchun Bolshoy ko'plab zarbalarni bosib o'tishi kerak edi. Va ularning birinchisi, 1853 yilda Osip Bove teatrini vayron qilgan olov edi. Binodan faqat yonib ketgan skelet qoldi. To'plamlar, kostyumlar, nodir asboblar va musiqa kutubxonasi yo'qoldi.

Uchun musobaqada eng yaxshi loyiha teatrning tiklanishini me'mor Albert Kavos qo'lga kiritdi. 1855 yil may oyida qurilish ishlari boshlandi, u 16 (!) Oyda yakunlandi. 1856 yil avgustda V. Bellini "Puritanlar" operasi ochildi yangi teatr... Italiya operasi bilan ochilganida ramziy narsa bor edi. Katta teatrning ijarachisi, ochilishidan ko'p o'tmay, italiyalik Merelli edi, u Moskvaga juda kuchli italyan truppasini olib keldi. Tomoshabinlar yangi dinga kirganlarning ishtiyoqi bilan rus tilidan ko'ra italyan operasini afzal ko'rishdi. Butun Moskva Desiree Artaud, Pauline Viardot, Adelina Patti va boshqa italyan opera butlarini tinglash uchun to'plandi. Bu spektakllar auditoriyasi har doim gavjum edi.

Rus truppasiga haftasiga atigi uch kun qoldi - ikkitasi baletga va bitta operaga. Hech qanday moddiy yordamga ega bo'lmagan rus operasi jamoatchilik tomonidan tashlab qo'yilgan, achinarli manzara edi.

Shunga qaramay, barcha qiyinchiliklarga qaramay, rus opera repertuarlari tobora kengayib bormoqda: 1858 yilda A. Dargomijskiyning "Rusalka" filmi taqdim etildi, A. Serovning ikkita operasi birinchi marta sahnalashtirildi - Judit (1865) va Rogneda (1868), "Ruslan va M. Glinkaning Lyudmila "asari qayta tiklandi. Bir yil o'tgach, P. Chaykovskiy Katta teatrda "Voevoda" operasi bilan debyut qildi.

Ommaviy didning burilish nuqtasi 1870 -yillarda sodir bo'lgan. Katta teatrda birin -ketin rus operalari paydo bo'ladi: A. Rubinshteynning "Jin" (1879), P. Chaykovskiyning "Evgeniy Onegin" (1881), M. Mussorgskiyning "Boris Godunov" (1888), " Pichoq malikasi "(1891) va P. Chaykovskiyning" Iolanta "(1893), N. Rimskiy Korsakovning" Qorqiz "(1893), A. Borodinning" Shahzoda Igor "(1898). Yagona rus prima -donnasi Yekaterina Semyonovadan keyin Moskva sahnasida taniqli qo'shiqchilarning butun galaktikasi paydo bo'ladi. Bular Aleksandra Aleksandrova-Kochetova, Emiliya Pavlovskaya va Pavel Xoxlov. Va ular allaqachon, lekin emas italiyalik qo'shiqchilar, Moskva jamoatchiligining sevimlilariga aylaning. 70 -yillarda eng chiroyli kontraltoning egasi Evlalia Kadmina tomoshabinlarni ayniqsa yaxshi ko'rar edi. "Ehtimol, Rossiya jamoatchiligi, hech qachon, yoki undan keyin ham, haqiqiy fojiali kuchga to'la o'ziga xos ijrochini hech qachon bilmagan", deb yozishdi ular u haqida. Hech bo'lmaganda Qorqiz M. Eyxenvald deb nomlangan, tomoshabinlarning kumiri - bariton P. Xoxlov, uni Chaykovskiy yuqori baholagan.

Asrning o'rtalarida "Bolshoy balet" da Marfa Muravyova, Praskovya Lebedeva, Nadejda Bogdanova, Anna Sobeshchanskaya ishtirok etgan va jurnalistlar Bogdanova haqidagi maqolalarida "rus balerinasining Evropa mashhurlaridan ustunligini" ta'kidlashgan.

Biroq, ular sahnadan ketgach, "Bolshoy balet" qiyin ahvolda qoldi. Xoreografning yagona badiiy irodasi ustun bo'lgan Sankt -Peterburgdan farqli o'laroq, asrning ikkinchi yarmida Moskva baleti iste'dodli rahbarsiz qoldi. A. Sent-Leon va M. Petipaning (1869 yilda Bolshoy teatrida Don Kixotni sahnalashtirgan va 1848 yilda yong'indan oldin Moskvada debyut qilgan) kelganlari qisqa umr ko'rdi. Repertuar vaqti-vaqti bilan bir kunlik spektakllar bilan to'ldirilgan edi (istisno Sergey Sokolovning "Fern, yoki Ivan Kupaladagi tun", repertuarida uzoq vaqt saqlanib qolgan). Hatto, ayniqsa, Bolshoy teatri uchun birinchi baletini yaratgan P. Chaykovskiyning "Oqqush ko'li" (xoreografi - Venzel Reyzer) spektakli muvaffaqiyatsiz tugadi. Har bir yangi premera jamoatchilik va matbuotning g'azabini keltirdi. Asrning o'rtalarida katta daromad keltirgan balet spektakllarining auditoriyasi bo'shab qoldi. 1880 -yillarda truppaning tugatilishi haqida jiddiy savol tug'ildi.

Va shunga qaramay, Lidiya Geyten va Vasiliy Geltser kabi taniqli ustalar tufayli "Bolshoy balet" saqlanib qoldi.

Yangi asr arafasida XX

Asr boshiga yaqinlashganda, Katta teatr bo'ronli hayot kechirdi. Bu vaqtda rus san'ati o'zining gullab -yashnagan cho'qqilaridan biriga yaqinlashayotgan edi. Moskva badiiy hayotning markazida edi. Teatralnaya maydonidan bir necha qadam narida, Moskva badiiy va jamoat teatri ochildi, butun shahar Mamontovning rus xususiy operasi va rus musiqiy jamiyatining simfonik uchrashuvlarini ko'rishni xohladi. Bolshoy teatri ortda qolishni va tomoshabinni yo'qotishni xohlamagan holda, o'tgan o'n yilliklarda tezda rus madaniy jarayoniga qo'shilishni xohlagan vaqtini yo'qotdi.

Bunga o'sha paytda teatrga kelgan ikki tajribali musiqachi yordam berdi. Ippolit Altani orkestrga, Ulrix Avranek xorga rahbarlik qildi. Bu jamoalarning kasbiy mahorati nafaqat son jihatdan (har birida 120 ga yaqin musiqachi bor edi), balki sifat jihatidan ham har doim hayratga sabab bo'ldi. Katta teatrning opera kompaniyasi porladi taniqli ustalar: Pavel Xoxlov, Elizaveta Lavrovskaya, Bogomir Korsov o'z faoliyatini davom ettirdilar, Mariya Deisha-Sionitskaya Sankt-Peterburgdan keldi, Kostroma dehqonlaridan bo'lgan Lavrenty Donskoy etakchi tenor bo'ldi, Margarita Eyxenvald o'z sayohatini endigina boshlayotgan edi.

Bu deyarli barchasini repertuarga kiritish imkonini berdi jahon klassikalari- G. Verdi, V. Bellini, G. Donizetti, C. Gounod, J. Meyerbeer, L. Delibes, R. Vagner operalari. Chaykovskiyning yangi asarlari muntazam ravishda Bolshoy teatr sahnasida paydo bo'ldi. Qiyinchilik bilan, lekin shunga qaramay, Yangi rus maktabi bastakorlari o'z yo'lini topdilar: 1888 yilda M. Mussorgskiyning Boris Godunov, 1892 yilda - Qorqiz, 1898 yilda - Rojdestvo oldidan kechalar, N. Rimskiy tomonidan - Korsakov.

O'sha yili u A.Borodinning "Shahzoda Igor" Moskva imperatorlik sahnasida paydo bo'ldi. Bu Bolshoy teatriga bo'lgan qiziqishni qayta tikladi va hech bo'lmaganda, asr oxiriga kelib qo'shiqchilar truppaga qo'shilishdi, buning natijasida Katta teatr operasi keyingi asrda ulkan cho'qqilarga ko'tarildi. Zo'r professional formada u yaqinlashdi XIX asr oxiri asr va Katta teatr baleti. Moskva teatr maktabi uzluksiz ishlagan, yaxshi malakali raqqosalarni ishlab chiqargan. Kustik feleton sharhlari, masalan, 1867 yilda yozilganlar: "Va hozir qanday balet korpuslari bor? .. Hammasi shunchalik to'yganki, go'yo ular krep yeyishdan xursand bo'lib, oyoqlarini oldilaricha sudrab borishadi". ahamiyatsiz bo'lib qolish. Yigirma yil davomida raqiblari bo'lmagan va balerinaning butun repertuarini yelkasida ko'tarib yurgan ajoyib Lidiya Gaten o'rnini bir nechta jahon darajasidagi balerinalar egalladi. Adelina Djuri, Lyubov Roslavleva, Ekaterina Geltser birin -ketin debyut qilishdi. Vasiliy Tixomirov Sankt -Peterburgdan Moskvaga ko'chirildi va ko'p yillar davomida Moskva baletining premyerasi bo'ldi. To'g'ri, opera truppasi ustalaridan farqli o'laroq, ularning iste'dodlari hozircha munosib dasturga ega emas edi: sahnada Xose Mendesning ikkinchi darajali bo'sh balet-ekstravaganzalari hukmronlik qildi.

1899 yilda baletmeyster Aleksandr Gorskiy Katta teatr sahnasida debyutini Marius Petipaning "Uxlab yotgan go'zal" baletini o'tkazish bilan boshladi, uning nomi 20 -yilning birinchi choragida Moskva baletining gullab -yashnashi bilan bog'liq. asr.

1899 yilda Fyodor Chaliapin truppaga qo'shildi.

Katta teatr boshlandi yangi davr, bu yangisining boshlanishiga to'g'ri keldi. XX asr

1917 yil keldi

1917 yil boshida Bolshoy Teatrida hech narsa inqilobiy voqealarni oldindan aytib bermagan. To'g'ri, allaqachon o'zini o'zi boshqarish organlari mavjud edi, masalan, orkestr rassomlari korporatsiyasi, ular boshchiligida 2 skripka guruhining qo'shiqchisi Ya.Korolev. Korporatsiyaning faol sa'y -harakatlari tufayli orkestr Katta teatrda simfonik kontsertlar uyushtirish huquqini qo'lga kiritdi. Ulardan oxirgisi 1917 yil 7 yanvarda bo'lib o'tdi va S.Raxmaninov ijodiga bag'ishlandi. Muallif dirijyorlik qilgan. Spektakllar "Qoya", "O'liklar oroli" va "Qo'ng'iroqlar" ni o'z ichiga oldi. Konsertda Katta teatr xori va solistlari - E. Stepanova, A. Labinskiy va S. Migay ishtirok etishdi.

10 -fevral kuni teatrda G. Verdining Don Karlos premyerasi namoyish etildi, bu rus opera sahnasida birinchi opera edi.

Fevral inqilobi va avtokratiya ag'darilgandan so'ng, Sankt -Peterburg va Moskva teatrlarini boshqarish odatiy bo'lib qoldi va ularning sobiq direktori V.A.Telyakovskiy qo'lida to'plandi. 6 martda Davlat Dumasi Vaqtinchalik qo'mitasi komissari buyrug'i bilan N.N. Lvov, A.I. 8 mart kuni sobiq imperiya teatrlarining barcha xodimlari - musiqachilar, opera solistlari, balet arboblari, sahna ishchilari yig'ilishida L.V.Sobinov bir ovozdan Katta teatrga menejer etib saylandi va bu saylov Muvaqqat hukumat vazirligi tomonidan tasdiqlandi. . 12 mart kuni menga xabar keldi; iqtisodiy va xizmatdan badiiy qism, va L.V.Sobinov haqiqiy boshchilik qildi badiiy qism Bolshoy teatri.

Aytish kerakki, "Sohibqiron solisti", "Imperator teatrlari solisti" L. Sobinov 1915 yilda Imperator teatrlari bilan shartnomani buzgan, rahbariyatning barcha injiqliklarini bajara olmagan va spektakllarda qatnashgan. Petrogradda musiqali drama teatri, keyin Moskvadagi Zimin teatrida. Fevral inqilobi sodir bo'lganda, Sobinov Katta teatrga qaytdi.

13 mart kuni Bolshoy teatrida birinchi "bepul gala -spektakl" bo'lib o'tdi. Ishni boshlashdan oldin, L.V.Sobinov nutq so'zladi:

Fuqarolar va fuqarolar! Bugungi spektakl bilan bizning g'ururimiz - Katta teatr o'zining yangi erkin hayotining birinchi sahifasini ochadi. San'at bayrog'i ostida yorqin aql va pok, iliq qalblar birlashdi. San'at ba'zan jangchilarni g'oyalar bilan ilhomlantirib, ularga qanot berdi! Butun dunyoni larzaga solgan bo'ron tinchlansa, xuddi shu san'at xalq qahramonlarini ulug'laydi va ulug'laydi. Ularning o'lmas jasoratida bu yorqin ilhom va cheksiz kuch keltiradi. Va keyin ikkita eng yaxshi sovg'a inson ruhi- san'at va erkinlik - yagona kuchli oqimga birlashadi. Bizning Katta teatrimiz, bu ajoyib san'at ma'badi, yangi hayotda erkinlik ma'badiga aylanadi.

31 martda L. Sobinov Katta teatr va teatr maktabining komissari etib tayinlandi. Uning faoliyati sobiq Imperator teatrlari direktsiyasining "Bolshoy" ishiga aralashish tendentsiyalariga qarshi kurashishga qaratilgan. Bu ish tashlashga to'g'ri keladi. Teatr muxtoriyatiga tajovuz qilinganiga norozilik bildirgan holda, truppa "Shahzoda Igor" spektaklini to'xtatdi va Moskva ishchilar va askarlar deputatlari kengashidan teatr jamoasining talablarini qo'llab -quvvatlashni so'radi. Ertasi kuni teatrga Moskva shahar kengashining delegatsiyasi yuborildi, u Bolshoy Teatrini o'z huquqlari uchun kurashda kutib oldi. Teatr xodimlarining L. Sobinovga bo'lgan hurmatini tasdiqlovchi hujjat bor: "San'atkorlar korporatsiyasi sizni rejissyor qilib, san'at manfaatlari uchun eng yaxshi va qat'iyatli himoyachi va matbuot kotibi etib saylab, sizdan ushbu saylovni qabul qilishingizni astoydil so'raydi. va roziligingiz haqida sizga xabar bering. "

6 -apreldagi 1 -sonli buyruq bilan L. Sobinov jamoaga quyidagi murojaat bilan murojaat qildi: “Men alohida iltimos bilan o'z o'rtoqlarimga, opera, balet, orkestr va xor san'atkorlariga, barcha ishlab chiqarish, badiiy asarlarga murojaat qilaman. , Texnik va xizmat ko'rsatuvchi xodimlar, badiiy, pedagogik xodimlar va Teatr maktabining a'zolari bitiruvni muvaffaqiyatli yakunlash uchun barcha sa'y -harakatlarni amalga oshiradilar teatr mavsumi va maktab o'quv yili va o'zaro ishonch va o'rtoqlik birligi asosida kelgusi teatr yilida bo'lajak ishlarga tayyorgarlik ko'rish ".

Xuddi shu mavsumda, 29 aprelda, Katta teatrda L. Sobinov debyutining 20 yilligi nishonlandi. "Marvarid izlovchilar" operasini J. Bizet ijro etdi. Sahna sheriklari kun qahramonini iliq kutib olishdi. Nodir kostyumida Leonid Vitalievich javobsiz nutq so'zladi.

“Fuqarolar, fuqarolar, askarlar! Sizga tabrikingiz uchun chin yurakdan minnatdorchilik bildiraman va sizga o'zimdan emas, balki qiyin paytlarda mana shunday qo'llab -quvvatlagan butun Katta teatr nomidan minnatdorchilik bildiraman.

Rus ozodligining og'ir tug'ilgan kunlarida, shu paytgacha Katta teatrda "xizmat qilgan" uyushmagan odamlar yig'inini ifodalagan bizning teatrimiz bir butunga birlashdi va o'z kelajagini o'z-o'zini boshqaruvchi birlik sifatida tanlab oldi.

Bu tanlov printsipi bizni vayronagarchilikdan qutqardi va bizga yangi hayot nafasini pufladi.

Ko'rinib turibdiki, bu yashaydi va quvonadi. Muvaqqat hukumat vakili, sud va apellyatsiya vazirligi ishlarini tugatish uchun tayinlangan, bizni kutib oldi - u bizning ishimizni mamnuniyat bilan qabul qildi va butun truppaning iltimosiga binoan menga, saylangan menejerga huquqlarni berdi. teatr direktori va komissari.

Bizning muxtoriyatimiz barcha davlat teatrlarini davlat manfaatlari yo'lida birlashtirish g'oyasiga to'sqinlik qilmadi. Buning uchun obro'li va teatrga yaqin odam kerak edi. Bunday odam topildi. Bu Vladimir Ivanovich Nemirovich-Danchenko edi.

Bu ism Moskva uchun tanish va aziz: u hammani birlashtirgan bo'lardi, lekin ... u rad etdi.

Boshqa odamlar keldi, juda hurmatli, hurmatli, lekin teatrga begona. Ular islohotlar va yangi boshlanishlarni teatr tashqarisidagi odamlar berishiga ishonch bilan kelishdi.

Uch kundan kam vaqt o'tgach, o'z-o'zini boshqarishni to'xtatishga urinishlar boshlandi.

Saylov idoralarimiz keyinga qoldirildi va bizga ertasi kuni teatrlarni boshqarish bo'yicha yangi nizom va'da qilindi. Biz kim tomonidan va qachon ishlab chiqilganini hali bilmaymiz.

Telegramma biz bilmaydigan teatr ishchilarining xohish -istaklariga javob beradi, deb ochiqchasiga aytiladi. Biz ishtirok etmadik, taklif qilinmadik, lekin boshqa tomondan, biz bilamizki, yaqinda olib tashlangan ruhiy kishan bizni chalg'itishga urinmoqda, yana ruhoniylarning xohish -irodasi uyushganlarning irodasi bilan bahslashmoqda va buyurtma tartibining tinchlanishi. baqirishga odatlangan ovozini balandlatadi.

Men bunday islohotlar uchun mas'uliyatni o'z zimmamga ololmadim va direktorlik vakolatidan voz kechdim.

Lekin men saylangan teatr boshqaruvchisi sifatida teatrimiz taqdirining mas'uliyatsiz qo'llarga o'tishiga qarshi chiqaman.

Va biz, butun jamoamiz, endi jamoat tashkilotlari vakillari va ishchilar va askarlar deputatlari Kengashlaridan Bolshoy teatrini qo'llab -quvvatlash va Petrograd islohotchilarining uni tajriba qilishiga yo'l qo'ymasliklarini so'raymiz.

Ular otxona bo'limi, o'ziga xos vinochilik, kartochka fabrikasi bilan shug'ullansin, lekin ular teatrni yolg'iz qoldiradilar.

Bu nutqdagi ba'zi fikrlar tushuntirishni talab qiladi.

Teatrlarni boshqarish bo'yicha yangi nizom 1917 yil 7 -mayda chiqarilgan va Mali va Bolshoy teatrlarini alohida boshqarishni o'z zimmasiga olgan va Sobinov komissar emas, balki Katta teatr va Teatr maktabining komissari deb nomlangan. fakt, direktor, 31 mart buyrug'iga binoan.

Telegrammaga ishora qilib, Sobinov vaqtinchalik hukumat komissaridan birinchisining bo'limi uchun olgan telegrammasini yodida saqlagan. sud va qo'shimchalar (bunga otxona bo'limi, vinochilik va kartochka zavodi kiradi) F.A. Golovin.

Va bu erda telegramma matni: "Siz tushunmovchilik tufayli vakolatlaringizdan voz kechganingizdan juda afsusdaman. Ish aniqlanmaguncha ishni davom ettirishingizni chin dildan so'rayman. Shu kunlarning birida teatr ishchilarining xohish -istaklariga javob beradigan, Yujinga ma'lum bo'lgan teatrlarni boshqarish bo'yicha yangi umumiy nizom chiqadi. Komissar Golovin ".

Biroq, L.V.Sobinov Katta teatrni boshqarishni to'xtatmaydi, Moskva ishchilar va askarlar deputatlari kengashi bilan aloqada ishlaydi. 1917 yil 1 -mayda u Bolshoy teatrida Moskva Sovetining foydasi uchun spektaklda ishtirok etdi va Evgeniy Onegindan parchalarni ijro etdi.

Oktyabr inqilobi arafasida, 1917 yil 9 oktyabrda Harbiy vazirlikning siyosiy boshqarmasi rahbarlik qiladi keyingi xat: "Moskva Katta Teatrining komissari L.V. Sobinov.

Moskva ishchilar deputatlari kengashining arizasiga ko'ra, siz Moskva ishchilar deputatlari kengashi teatri komissari etib tayinlanasiz. sobiq teatr Zimin) ".

Oktyabr inqilobidan keyin E.K. Malinovskayani barcha teatrlarning komissari hisoblangan barcha Moskva teatrlari boshiga qo'yishdi. L. Sobinov Katta teatr direktori lavozimida qoldi va unga yordam beradigan kengash (tanlangan) tuzildi.

Dunyo opera teatrlari haqidagi hikoyalar turkumining davomida men sizga Moskvadagi Katta opera teatri haqida gapirib bermoqchiman. Rossiya davlat akademik opera va balet teatri yoki oddiygina Bolshoy teatri - Rossiyadagi eng yirik va dunyodagi eng yirik opera va balet teatrlaridan biri. Moskva markazida, Teatralnaya maydonida joylashgan. Bolshoy teatri - Moskva shahrining asosiy aktivlaridan biri

Teatrning kelib chiqishi 1776 yil martga to'g'ri keladi. Bu yil Groti o'z huquq va majburiyatlarini knyaz Urusovga berdi, u Moskvada tosh jamoat teatrini qurishni o'z zimmasiga oldi. Mashhur M.E. Medoks yordamida Petrovskaya ko'chasida, Nayzadagi Qutqaruvchi cherkovining cherkovida joy tanlandi. Medoxning hushyor mehnati bilan u besh oyda qurilgan Katta teatr, me'mor Roseberg rejasiga ko'ra, narxi 130 000 rubl. Petrovskiy Medoks teatri 25 yil turdi - 1805 yil 8 oktyabrda Moskvadagi navbatdagi yong'in paytida teatr binosi yonib ketdi. Yangi bino K. I. Rossi tomonidan Arbat maydonida qurilgan. 1812 yilda Napoleon bosqini paytida yog'ochdan yasalgan. 1821 yilda teatr O. Bove va A. Mixaylov loyihasi bo'yicha asl maydonida qurila boshlandi.

Teatr 1825 yil 6 yanvarda "Musalar g'alabasi" spektakli bilan ochilgan. Ammo 1853 yil 11 martda teatr to'rtinchi marta yondi; olov faqat tosh tashqi devorlari va asosiy kiraverishdagi ustunni saqlab qolgan. Uch yil ichida Katta teatr me'mor A.K.Kavos rahbarligida tiklandi. Yong'inda halok bo'lgan Apollonning alabaster haykali o'rniga, kirish eshigi tepasida Piter Klodtning bronza kvadrigasi o'rnatildi. Teatr 1856 yil 20 -avgustda qayta ochildi.

1895 yilda teatr binosi kapital ta'mirlandi, shundan so'ng teatrda M. Mussorgskiyning "Boris Godunov", Rimskiy-Korsakovning "Pskovlik ayol", Chaliapin bilan Ivan Dahshatli va boshqa ko'plab ajoyib operalar qo'yildi. 1921-1923 yillarda teatr binosining navbatdagi rekonstruktsiyasi bo'lib o'tdi va bino 40-60-yillarda ham rekonstruksiya qilindi.

Katta teatr peshtoqining tepasida to'rtta ot chizilgan aravada san'at homiysi Apollonning haykali joylashgan. Kompozitsiyaning barcha shakllari ichi bo'sh, misdan yasalgan. Kompozitsiyani 18 -asrda rus ustalari haykaltarosh Stepan Pimenov maketidan keyin yasashgan

Teatr tarkibiga balet va opera teatri, Katta teatr orkestri va manzarali guruch orkestri kiradi. Teatr yaratilgan paytda truppaga atigi o'n uch musiqachi va o'ttizga yaqin rassom kirgan. Shu bilan birga, dastlab truppada hech qanday mutaxassislik yo'q edi: dramatik aktyorlar operalarda, qo'shiqchilar va raqqosalar esa dramatik spektakllarda qatnashishgan. Shunday qilib, truppaga turli vaqtlarda Cherubini, Verstovskiy va boshqa bastakorlarning operalarida kuylagan Mixail Schepkin va Pavel Mochalov kirgan.

Moskva Bolshoy Teatrining butun tarixi davomida, uning rassomlari, jamoatchilikning hayrat va minnatdorchiligidan tashqari, bir necha bor davlat tomonidan e'tirof etilgan. Sovet davrida ularning 80 dan ortig'i SSSR xalq artistlari, Stalin va Lenin mukofotlarini, sakkiztasi Sotsialistik Mehnat Qahramoni unvonini olgan. Teatr solistlari orasida Sandunova, Jemchugova, E. Semyonova, Xoxlov, Korsov, Deysha-Sionitskaya, Salina, Nezdanova, Chaliapin, Sobinov, Zbrueva, Alchevskiy, E. Stepanova, V. Petrov, aka-uka Pirogov kabi taniqli rus qo'shiqchilari bor. , Katulskaya, Obuxova, Derjinskaya, Barsova, L. Savranskiy, Ozerov, Lemeshev, Kozlovskiy, Reisen, Maksakova, Xanaev, M.D. Mixaylov, Shpiller, A.P. Ivanov, Krivchenya, P. Lisitsian, I. Petrov, Ognivtsev, Arxipxenko, Andxipxova , Mazurok, Vedernikov, Eisen, E. Kibkalo, Vishnevskaya, Milashkina, Sinyavskaya, Kasrashvili, Atlantov, Nesterenko, Obraztsova va boshqalar.
Qo'shiqchilardan ko'proq yosh avlod, 80-90-yillarda ilgari surgan I. Morozov, P. Glubokiy, Kalinina, Matorin, Shemchuk, Rautio, Tarashchenko, N. Terentyevani qayd etish lozim. Katta dirijyorlar Altani, Suk, Kuper, Samosud, Pazovskiy, Golovanov, Melik-Pashaev, Nebolsin, Xaykin, Kondrashin, Svetlanov, Rojdestvenskiy, Rostropovich Katta teatrda ishlagan. Raxmaninov bu erda dirijyor sifatida ijro etdi (1904-06). Teatrning eng yaxshi rejissyorlari orasida Bartsal, Smolich, Baratov, B. Mordvinov, Pokrovskiy bor. Bolshoy teatrida dunyoning etakchi opera teatrlari: La Skala (1964, 1974, 1989), Vena davlat operasi (1971), Berlin Komische-Opera (1965) bor edi.

Bolshoy teatrining repertuarlari

Teatr mavjud bo'lgan davrda bu erda 800 dan ortiq asarlar qo'yilgan. Bolshoyning repertuariga Meyerbeerning Robert Iblis (1834), Bellini qaroqchisi (1837), Marschnerning Xans Geiling, Adamning Longjumeau pochtachisi (1839), Donizettining sevimlisi (1841), Aubertning Portici "(1849), Verdining" Traviata "(1858)," Troubadour ", Verdining" Rigoletto "(1859)," Faust "Gounod (1866), Tomning" Minion "(1879)," Maskaradli to'p "Verdi (1880), Vagnerning" Zigfrid "(1894), Berliozning" Karfagendagi troyanlar "(1899)," Uchuvchi gollandiyalik"Vagnerning (1902), Verdining" Don Karlos "(1917), Brittenning" Yozgi tungi tush "(1964), Bartokning" Dyuk Bluebeard qal'asi ", Ravelning" Ispan soati "(1978)," Aulisdagi Ifigeniya " "Gluk (1983) va boshqalar.

Katta teatrda Chaykovskiyning Voevoda (1869), Mazepa (1884), Cherevichki (1887) operalarining jahon premyeralari bo'lib o'tdi; Raxmaninovning "Aleko" (1893), "Francesca da Rimini va" Achchiq ritsar "(1906), Prokofyevning" Qimorboz "(1974), Cui, Arenskiy va boshqa ko'plab operalari.

XIX -XX asrlar oxirida teatr o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Sankt -Peterburglik ko'plab rassomlar Bolshoy teatrining spektakllarida ishtirok etish imkoniyatini qidirmoqdalar. F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezdanovalarning ismlari butun dunyoga mashhur bo'ldi. 1912 yilda Fyodor Chaliapin Bolshoy teatrida M. Mussorgskiyning "Xovanshchina" operasini qo'yadi.

Suratda Fyodor Chaliapin

Bu davrda Sergey Raxmaninov teatr bilan hamkorlik qildi, u o'zini nafaqat bastakor, balki taniqli opera dirijyori sifatida ham ko'rsatdi, ijro etilgan ish uslubining o'ziga xos xususiyatlariga diqqat bilan qaradi va qizg'in temperamentni nozik orkestr bezagi bilan uyg'unlashtirishga intildi. operalarni ijro etishda. Raxmaninov dirijyor ishini tashkil etishni yaxshilaydi - shuning uchun Raxmaninov tufayli ilgari orkestr orqasida joylashgan (sahnaga qaragan) dirijyor konsoli zamonaviy joyiga o'tkaziladi.

Suratda Sergey Vasilevich Raxmaninov

1917 yil inqilobidan keyingi birinchi yillar Bolshoy teatrini saqlab qolish, ikkinchidan, uning repertuarining bir qismini saqlab qolish uchun kurash bilan ajralib turardi. "Qorqiz", "Aida", "La Traviata" va umuman Verdi kabi operalar mafkuraviy sabablarga ko'ra hujumga uchradi. Baletni "burjua o'tmishining qoldig'i" sifatida yo'q qilish takliflari ham bor edi. Biroq, shunga qaramay, Moskvada ham opera, ham balet rivojlanishda davom etdi. Operada Glinka, Chaykovskiy, Borodin, Rimskiy-Korsakov, Mussorgskiy asarlari ustunlik qiladi. 1927 yilda rejissyor V. Losskiy tug'ilgan yangi nashr Boris Godunov. Operalar sahnalashtiriladi Sovet bastakorlari- A. Yurasovskiyning "Trilbi" (1924), S. Prokofyevning "Uch apelsinga muhabbat" (1927).

30 -yillarda Iosif Stalinning "sovet opera klassikasi" ni yaratishga bo'lgan talabi matbuotda paydo bo'ldi. I. Dzerjinskiy, B. Asafiev, R. Glier asarlari sahnalashtirilgan. Shu bilan birga, xorijiy bastakorlarning ijodiga qat'iy taqiq joriy etilgan. 1935 yilda D. Shostakovichning Mtsensk okrugidagi "Ledi Makbet" operasining premyerasi jamoatchilik orasida katta muvaffaqiyat bilan o'tdi. Biroq, butun dunyoda yuqori baholangan bu asar tepada keskin norozilikni keltirib chiqaradi. Yaxshi mashhur maqola Mualliflik huquqi Stalinga tegishli bo'lgan "Musiqa o'rniga bo'ron" Shostakovich operasining Katta teatr repertuaridan yo'qolishiga sabab bo'ldi.

Ulug 'Vatan urushi paytida Katta teatr Kuybishevga evakuatsiya qilindi. Teatr urush tugashini S. Prokofyevning "Zolushka" va "Romeo va Juletta" baletlarining yorqin premyeralari bilan ko'rsatadi, u erda Galina Ulanova porlagan. Keyingi yillarda Katta teatr "qardosh mamlakatlar" - Chexoslovakiya, Polsha va Vengriya bastakorlarining ijodiga murojaat qildi, shuningdek, rus klassik operalari (Evgeniy Onegin, Sadko, Boris Godunov, Xovanshchina va boshqalarning yangi spektakllari) ni qayta ko'rib chiqdi. boshqa). Ushbu spektakllarning aksariyatini 1943 yilda Katta teatrga kelgan opera rejissyori Boris Pokrovskiy ijro etgan. Uning shu yillar va keyingi bir necha o'n yillardagi chiqishlari Katta teatrning "yuzi" bo'lib xizmat qildi

"Bolshoy teatr" truppasi tez -tez Italiyada, Buyuk Britaniyada, AQShda va boshqa ko'plab mamlakatlarda gastrollarda bo'ladi.


Hozirgi vaqtda Katta teatr repertuarida ko'pchilik bor klassik ishlab chiqarishlar opera va balet spektakllari, lekin teatr yangi tajribalarga intiladi. Operalar ustida ishlashda allaqachon kinorejissyor sifatida shuhrat qozongan operatorlar ishtirok etishadi. Ular orasida A. Sokurov, T. Chxeidze, E. Nyakroshus va boshqalar bor. Bolshoy teatrining ba'zi yangi spektakllari jamoatchilikning bir qismi va Bolshoyning xizmat ko'rsatgan ustozlarining noroziligiga sabab bo'ldi. Liberto muallifi V.Sorokinning obro'si tufayli, janjal L. Desyatnikovning "Rosenthal bolalari" (2005) operasini sahnalashtirilishi bilan birga keldi. Mashhur qo'shiqchi Galina Vishnevskaya o'zining "Evgeniy Onegin" (2006 yil, rejissyor D. Chernyakov) spektaklidan noroziligini va rad etishini, o'zining yubileyini Bolshoy sahnasida nishonlashdan bosh tortdi. Shu bilan birga, yuqorida aytib o'tilgan spektakllar, hech narsaga qaramay, o'z muxlislariga ega.

Katta teatr- Rossiyadagi eng yirik va dunyodagi eng muhim opera va balet teatrlaridan biri. Teatr majmuasi Moskva markazida, Teatralnaya maydonida joylashgan.

1825 yilda ochilgan

Teatr 1825 yil 6 (18) yanvarda "Musalar g'alabasi" spektakli bilan ochildi - M. A. Dmitrievning she'rlaridagi prolog, F. E. Sholts, A. N. Verstovskiy va A. A. Alyabyev musiqalari: syujet qanday shaklda daho Rossiya, musalar bilan birlashib, yonib ketgan Bolshoy Petrovskiy Medoks teatri xarobalaridan yangisini yaratdi. Rollarni Moskvaning eng yaxshi aktyorlari ijro etishdi: Rossiyaning dahosi - fojiali P. S. Mochalov, Apollon - qo'shiqchi N. V. Lavrov, Terpsichor musiqasi - Moskva truppasining etakchi raqqosi F. Gullen -Sor. Tanaffusdan so'ng F. Sora musiqasiga Sandrillon (Zolushka) baleti namoyish etildi, xoreograflar F.-V. Gyullen-Sor va I.K. Lobanovlarning asarlari Moxovayadagi teatr sahnasidan ko'chirildi. Ertasi kuni spektakl takrorlandi. Bu kashfiyot haqida S. Aksakovning xotiralari saqlanib qolgan: "Eski, yonib ketgan xarobalardan vujudga kelgan Katta Petrovskiy teatri ... meni hayratga soldi va quvontirdi ... O'zining sevimli san'atimga bag'ishlangan ulkan ulkan bino. tashqi ko'rinish meni quvonchli hayajonga soldi "; va V.Odoevskiy balet spektakliga qoyil qolib, bu spektakl haqida shunday yozgan edi: "Kostyumlarning yorqinligi, manzaraning go'zalligi, bir so'z bilan aytganda, teatrning barcha shon -shuhrati bu erda, shuningdek, kirish so'zida birlashtirilgan"..1842 yilda teatr Sankt -Peterburg imperatorlik teatrlari boshqarmasi boshchiligida keldi; Sankt -Peterburgdan Moskvaga opera truppasi keldi.1853 yil 11 martda teatr yondi; olov faqat tosh tashqi devorlari va asosiy kiraverishdagi ustunni saqlab qolgan. Teatrni tiklash bo'yicha tanlovda me'morlar Konstantin Ton, Aleksandr Matveev va Imperator teatrlarining bosh me'mori Albert Kavos ishtirok etishdi. Kavos loyihasini mag'lub etdi; teatr uch yil ichida qayta tiklandi. Asosan, binoning hajmi va tartibi saqlanib qolgan, biroq Kavos binoning balandligini biroz oshirib, nisbatlarini o'zgartirib, fasadlarni erta eklektizm ruhida bezatib, me'moriy bezakni butunlay qayta ishlagan. Yong'inda halok bo'lgan Apollonning alabaster haykali o'rniga, kirish eshigi tepasida Piter Klodtning bronza kvadrigasi o'rnatildi. Pedimentga gipsli ikki boshli burgut o'rnatilgan - Rossiya imperiyasining davlat gerbi. Teatr 1856 yil 20 -avgustda qayta ochildi. 1886 yilda arxitektor E.K. Gernet loyihasiga binoan binoning orqa qismi qayta qurilgan. 1895 yilda me'morlar K.V.Terskiy va K.Ya.Maevskiy loyihasiga binoan teatr binosi tagiga yangi poydevor qo'yildi.

Piter Klodtning bronza kvadrigasi

Guruh

Teatr balet va opera truppalarini o'z ichiga oladi. Katta teatr orkestri va manzarali guruch banti. Teatr yaratilgan paytda truppaga atigi o'n uch musiqachi va o'ttizga yaqin rassom kirgan. Shu bilan birga, dastlab truppada hech qanday mutaxassislik yo'q edi: dramatik aktyorlar operalarda, qo'shiqchilar va raqqosalar esa dramatik spektakllarda qatnashishgan. Shunday qilib, truppaga turli vaqtlarda Cherubini, Verstovskiy va boshqa bastakorlarning operalarida kuylagan Mixail Schepkin va Pavel Mochalov kirgan.

Imperator teatrlari rassomlari unvoniga quyidagilar ega: aktyorlar, truppalar direktorlari, rejissyorlar, bantmeysterlar, xoreograflar, orkestrlar dirijyorlari, raqqosalar, musiqachilar, dekorativlar, mashinistlar, yoritish inspektorlari va ularning yordamchilari, rassomlar, bosh kiyim ustasi, prompters, shkaf ustalari, haykaltaroshlar, teatr ustalari musiqa kabineti, haykaltaroshlar, musiqa yozuvchilari, qo'shiqchilar va sartaroshlar; Bu shaxslarning hammasi davlat xizmatida deb hisoblanadi va iste'dodiga, rol va lavozimiga qarab uch toifaga bo'linadi..

1785 yilga kelib, truppa 80 kishiga yetdi va barqaror o'sishda davom etdi, 20 -asrning boshlarida 500 ga, 1990 yilga kelib esa 900 dan ziyod rassomga yetdi.

Bolshoy Teatrining butun tarixi davomida uning aktyorlari, rassomlari, rejissyorlari, dirijyorlari, jamoatchilikning hayrat va minnatdorchiligidan tashqari, bir necha bor davlat tomonidan e'tirof etilgan (Irina Arxipova, Yuriy Grigorovich, Elena Obraztsova, Ivan Kozlovskiy, Evgeniy) Nesterenko, Mayya Plisetskaya, Evgeniy Svetlanov, Marina Semyonova, Galina Ulanova).

Teatr repertuari

Teatr mavjud bo'lgan davrda bu erda 800 dan ortiq asarlar qo'yilgan. Teatr truppasi tomonidan yaratilgan birinchi spektakl D.Zorinning "Qayta tug'ilish" operasi (1777) edi. Zamondoshlarning xotiralariga ko'ra, M. Sokolovskiyning "Miller - sehrgar, yolg'onchi va gugurt" operasining premyerasi (1779) jamoatchilik bilan katta muvaffaqiyat qozongan. Teatr mavjud bo'lgan davrda repertuar juda xilma -xil edi: rus va italyan bastakorlarining operalari, rus tilidan raqs rasmlari. xalq hayoti, balet-divertissentsiyalar, mifologik mavzulardagi spektakllar.

19 -asr

19 -asrning 40 -yillariga kelib teatrda mahalliy voudevil va romantik operalar paydo bo'ldi. katta shakli bastakor A. Verstovskiyning ma'muriy faoliyati katta yordam berdi, turli yillarda musiqa inspektori, repertuar inspektori va Moskva teatr idorasining boshqaruvchisi. 1835 yilda uning "Askold qabr" operasining premyerasi bo'lib o'tdi.

M. Glinkaning "Podshoh uchun hayot" (1842) va "Ruslan va Lyudmila" (1845) operalari, A. Odamning "Jizel" (1843) baleti teatr hayotining voqealariga aylandi. Bu davrda teatr, asosan, musiqiy doston bo'lgan haqiqiy rus repertuarini yaratishga e'tibor qaratadi.

Imperator Aleksandr II ning taxtga o'tirishi munosabati bilan Moskva Katta teatrida spektakl

19 -asrning ikkinchi yarmi baletda taniqli xoreograf M. Petipa faoliyati bilan ajralib turdi, u Moskvada bir qancha spektakllarni qo'ydi, ularning eng muhimlaridan biri - "La Manchaning Don Kixoti". Minkus (1869). Bu vaqtda repertuar P. Chaykovskiyning "Voivode" (1869), "Oqqush ko'li" (1877, xoreograf) asarlari bilan ham boyidi. Vatslav Reyzinger) - bastakorning opera va baletdagi debyutlari, - "Evgeniy Onegin" (1881), "Mazepa" (1884). 1887 yilda Chaykovskiyning "Cherevichki" operasining premyerasi uning muallifining dirijyor sifatida debyutini belgilaydi. "Qudratli hovuchlar" kompozitorlarining ajoyib operalari paydo bo'ldi: M. Mussorgskiyning Boris Godunov xalq dramasi (1888), Qorqiz (1893) va N. Rimskiy-Korsakovning "Rojdestvo oldidan kechasi" (1898), knyaz Igor A. Borodin (1898).

Shu bilan birga, Katta teatrda G. Verdi, C. Gounod, J. Bize, R. Vagner va boshqa xorijiy bastakorlarning asarlari ham sahnalashtirildi.

Aleksandr III ning oilasi Katta teatrda

19 -asr oxiri - 20 -asr boshlari

XIX -XX asrlar oxirida teatr o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Sankt -Peterburglik ko'plab rassomlar Bolshoy teatrining spektakllarida ishtirok etish imkoniyatini qidirmoqdalar. F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezdanovaning ismlari butun dunyoga mashhur bo'ldi.

1912 yilda F. Chalyapin kiritdi Bolshoy opera M. Mussorgskiy "Xovanshchina". Repertuarga Pan Voevoda, Motsart va Salieri, Rimskiy-Korsakovning "Kelinning kelini", A. Rubinshteynning "Jin", Nibelunglarning halqasi»R. Vagner, Leoncavallo, Mascagni, Puccini verist operalari.

Bu davrda Sergey Raxmaninov teatr bilan faol hamkorlik qildi, u o'zini nafaqat bastakor, balki taniqli opera dirijyori sifatida ham ko'rsatdi, ijro etilgan ish uslubining o'ziga xos xususiyatlariga e'tiborli va o'ta temperamentni nozik orkestr bilan uyg'unlashtirishga intilgan. operalarni ijro etishda bezatish. Raxmaninov dirijyor ishini tashkil qilishni yaxshilaydi, shuning uchun uning yordami bilan ilgari orkestr orqasida (sahna tomonga qaragan) joylashgan dirijor konsoli ochilib, zamonaviy joyiga ko'chirildi.

Taniqli rassomlar, "San'at olami" ishtirokchilari Korovin, Polenov, Bakst, Benois, Golovin sahna dizaynerlari sifatida spektakllar yaratishda qatnashadilar.

1917 yil inqilobidan keyingi birinchi yillar, birinchi navbatda, Bolshoy teatrini saqlab qolish uchun kurash bilan, ikkinchidan, uning repertuarining ma'lum bir qismini saqlab qolish bilan belgilandi. Shunday qilib, "Qorqiz", "Aida", "Traviata" operalari va umuman Verdi mafkuraviy tanqidga uchradi. Baletni "burjua o'tmishining qoldig'i" sifatida yo'q qilish haqida bayonotlar ham bor edi. Ammo, shunga qaramay, opera ham, balet ham Bolshoyda rivojlanishda davom etmoqda.

Yangi spektakllar xoreograf A. A. Gorskiy, balet dirijyori Y. F. Fayer tomonidan yaratilgan - 1919 yilda P. I. Chaykovskiyning "Щелкунчик" birinchi marta Moskvada sahnalashtirilgan, 1920 yilda "Oqqush ko'li" ning yangi spektakli paydo bo'lgan.

Vaqt ruhidagi xoreograflar san'atning yangi shakllarini izlaydilar. K. Ya.Goleyzovskiy S. N. Vasilenko (1925), L. A. Lashchilin va V. D. Tixomirovning "Go'zal Jozef" baletini - R. M. Glier "Qizil ko'knor" spektaklini (1927), tomoshabinlar, VI Vainonen - "Parij olovi" baletini sahnalashtirgan. "B.V. Asafiev tomonidan (1933).

Operada M. I. Glinka, A. S. Dargomijskiy, P. I. Chaykovskiy, A. P. Borodin, N. A. Rimskiy-Korsakov, M. P. Mussorgskiy asarlari ustunlik qiladi. 1927 yilda rejissyor V. A. Losskiy tomonidan Boris Godunovning yangi nashri tug'ilgan. Sovet bastakorlarining operalari sahnalashtiriladi - "Trilbi" A. I. Yurasovskiy(1924), S. S. Prokofievning "Uch apelsinga bo'lgan muhabbat" (1927).

Shuningdek, 20-yillarda teatr jamoatchilikka xorijiy bastakorlarning eng yaxshi operalarini taqdim etadi: R. Strausning "Salome" (1925), V.- A. Motsartning "Figaro to'yi" (1926), "Cio-cio" -san (Madam Butterfly) "(1925) va G. Puchchinining" Toska "(1930) asarlari (" inqilobiy chiziq "ishlab chiqarishga urg'u berilganiga qaramay, Toska muvaffaqiyatsizlikka aylandi).

1930 -yillarda matbuotda YV Stalinning "sovet opera klassikasi" ni yaratishni talabi paydo bo'ldi. I. I. Dzerjinskiy, B.V. Asafiev, R.M.Glier asarlari sahnalashtirilmoqda. Shu bilan birga, zamonaviy xorijiy bastakorlarning ijodiga murojaat qilish taqiqlangan.

1935 yilda D. D. Shostakovichning "Mtsensk okrugi xonim Makbet" operasining premyerasi jamoatchilik bilan katta muvaffaqiyat bilan o'tdi. Biroq, sovet va xorijiy biluvchilar tomonidan yuqori baholangan bu asar hokimiyatning keskin rad etishiga sabab bo'ladi. Bu operaning Bolshoy repertuaridan yo'qolib ketishiga sabab bo'lgan mashhur "Musiqa o'rniga bo'ron" maqolasi.

Ulug 'Vatan urushi paytida, 1941 yil oktyabrdan 1943 yil iyulgacha Bolshoy teatri Kuybishevga evakuatsiya qilindi.

Teatr urush tugashini S. Prokofyevning "Zolushka" (1945, xoreograf R. V. Zaxarov) va "Romeo va Julietta" (1946, xoreograf L. M. Lavrovskiy) baletlarining yorqin premyeralari bilan nishonlaydi, bu erda bosh rollarda G. S. Ulanova paydo bo'ladi ...

Keyingi yillarda Katta teatr "qardosh mamlakatlar" - Chexoslovakiya, Polsha va Vengriya bastakorlari (B. Smetananing "Sotilgan kelin" (1948), S. Moniusko "Pebble" (1949) va boshqalar ijodiga murojaat qildi. ), shuningdek, rus klassik operalari spektakllarini qayta ko'rib chiqadi (Evgeniy Onegin, Sadko, Boris Godunov, Xovanshchina va boshqa ko'plab yangi asarlar yaratilmoqda). Ushbu spektakllarning katta qismini 1943 yilda Katta teatrga kelgan opera rejissyori B. A. Pokrovskiy amalga oshirdi. Uning shu yillar va keyingi bir necha o'n yillardagi chiqishlari Bolshoy operasining "yuzi" bo'lib xizmat qildi.

1950-1960 yillarda operalarning yangi spektakllari paydo bo'ldi: Verdi (Aida, 1951, Falstaff, 1962), D. Auber (Fra Diavolo, 1955), Betxoven (Fidelio, 1954), teatr xorijlik rassomlar, musiqachilar, rassomlar bilan faol hamkorlik qiladi. , Italiya, Chexoslovakiya, Bolgariya, Sharqiy Germaniya direktorlari. Qisqa vaqt ichida, karerasining boshida bo'lgan Nikolay Gyaurov teatr truppasiga kirdi.

Xoreograf Yu. N. Grigorovich Bolshoyga keladi, ilgari Leningradda qo'yilgan S. Prokofyevning "Tosh gul" (1959) va A.D. Melikovning "Sevgi afsonasi" baletlari ko'chiriladi. Moskva bosqichi. 1964 yilda Grigorovich "Bolshoy balet" ni boshqargan. U Chaykovskiyning "Щелкунчик" (1966) va "Oqqush ko'li" (1969) ning yangi nashrlarini, shuningdek A. I. Xachaturyanning "Spartak" ni (1968) sahnalashtiradi.

Rassom Simon Virsaladze va dirijyor Gennadiy Rojdestvenskiy bilan birgalikda, virtuoz rassomlar Vladimir Vasilev, Maris Liepa, Mixail Lavrovskiy ishtirokida yaratilgan bu spektakl jamoatchilik bilan ajoyib muvaffaqiyat qozondi va Lenin mukofotiga sazovor bo'ldi (1970).

Teatr hayotidagi yana bir voqea - kubalik xoreograf A. Alonso tomonidan J. Bizet va R.K. Shchedrin musiqasiga, ayniqsa balerina M. Plisetskaya uchun yaratilgan Karmen Suite (1967) spektakli.

1960-1980-yillarda teatr balet spektakllari uchun reklama plakatlari Oleg Savostyuk tomonidan yaratilgan.

1970-80 -yillarda V. Vasilev va M. Plisetskaya xoreograflar vazifasini bajargan. Plisetskaya "Anna Karenina" (1972), "Seagull" (1980), R. K. Shchedrinning "It bilan ayol" (1985), Vasilev "M. M. Slonimskiy" (1976), Makbet "K.V. Molchanova (1980)" baletlarini sahnalashtirgan. Anyuta "VA Gavrilin (1986).

"Bolshoy teatr" truppasi tez -tez Italiyada, Buyuk Britaniyada, AQShda va boshqa ko'plab mamlakatlarda gastrollarda bo'ladi.

Zamonaviy davr

2005 yil 1 -iyul Katta teatrning asosiy sahnasi dastlab 2008 yilda qurilishi kerak bo'lgan ta'mirlash uchun yopilgan. Yakunlanishdan oldin Bosh sahnada bo'lib o'tgan oxirgi spektakl Mussorgskiyning Boris Godunov operasi edi (2005 yil 30 iyun).

Hozirgi vaqtda Katta teatr repertuarida opera va balet spektakllarining ko'plab klassik spektakllari saqlanib qolgan, biroq ayni paytda teatr yangi tajribalarga intilmoqda.

Balet sohasida D. Shostakovichning "Yorqin oqim" (2003) va "Bolt" (2005) asarlarining spektakllari yaratilmoqda.

Drama yoki kinorejissyor sifatida shuhrat qozongan operatorlar operalar ustida ish olib borishadi. Ular orasida A. Sokurov, T. Chxeidze, E. Nyakroshus va boshqalar bor.

Keyingi qatlamlar va markirovkalarning asl opera ballarini "tozalash" va ularni muallif nashrlariga qaytarish bo'yicha ishlar olib borilmoqda. Shunday qilib, M. Mussorgskiyning "Boris Godunov" (2007), M. Glinkaning "Ruslan va Lyudmila" (2011) yangi spektakli tayyorlandi.

Bolshoy teatrining ba'zi yangi spektakllari jamoatchilikning bir qismi va Bolshoyning xizmat ko'rsatgan ustozlarining noroziligiga sabab bo'ldi. Shunday qilib, janjal L. Desyatnikovning "Rosenthal bolalari" (2005) operasini sahnalashtirilishi bilan bog'liq edi, bu asosan libretto muallifi, yozuvchi Vladimir Sorokinning obro'siga bog'liq edi. Mashhur qo'shiqchi Galina Vishnevskaya o'zining "Evgeniy Onegin" (2006, rejissyor Dmitriy Chernyakov) nomli spektaklidan noroziligini va rad etishini, o'z yubileyini Bolshoy sahnasida nishonlashdan bosh tortdi. Shu bilan birga, yuqorida aytib o'tilgan spektakllarning ham o'z muxlislari bor. 2010 yil mart oyida Katta Teatr Bel Air Media bilan birgalikda butun dunyo kinoteatrlarida o'z spektakllarini namoyish qila boshladi. 2012 yil 11 martda Google Rossiya bilan birgalikda Katta teatr Rossiyadagi YouTube kanalida balet spektakllarini namoyish qila boshladi.

Bolshoy teatr tarixi

Bolshoy teatrining operasi

• Molchalin A.S. Griboedov komediyasida "Aqldan voy" (Maktab kompozitsiyalari). "Voy vay" dagi Molchalinning xususiyatlari (tirnoq bilan)
• "Urush va tinchlik" asarining bosh qahramonlarining xususiyatlari Tolstoy
• Kek tayyorlash retsepti "Oltin kalit o'z qo'lingiz bilan kartondan qilingan
• DIY modulli rasmlar - o'z -o'zini bajarishga misol, modulli rasmlar uchun ramkalar yasash
• Stringni besh daqiqada professional kabi o'zgartiring!
• Fotosuratda kompozitsiya - asoslari va ma'nosi Diagonal kompozitsiyaga misollar
• Qalam bilan odamlarning portretini qanday chizish mumkin?
• Plastilin doiralaridan rasm chizish texnikasi qanday nomlanadi
• Yaxshi nima mavzusida chizmalar
• Qor parchalari va boncuklar yordamida "Qor malikasi uchun toj" master -klassi

• Mum qalamchalarini qanday eritish kerak: mumli qalamchalarni qayta ishlash
• Mum rangli qalamlar bilan nima qilish mumkin
• Tezkor lotereya chiptasi va bu chiptani yutib olishning haqiqiyligini nazorat qilish usuli lotereyaning himoya qatlami nima?
• Tug'ilgan kuningizga nima chizish kerak?
• Mavzu: Plastilin rasmlari
• Rasmni qog'ozdan yog'ochga qanday o'tkazish kerak
• DIY tuval: rasmlarni qanday cho'zish bo'yicha maslahatlar
• Tuvalni zambilga cho'zish Nosilkada yotqizilgan tuvalning asosiy qopqog'i
• Arxitektura: hozirgi tendentsiyalar
• Aniq me'moriy landshaft