Ролята на второстепенни герои в комедията Cherry Orchard. Образът и характеристиките на Дуняша в пиесата „Вишнева градина“ по композиция на Чехов
Биографията на Гьоте
Йохан Волфганг фон Гьоте(немски Йохан Волфганг фон Гьоте; 28 август 1749, Франкфурт на Майн - 22 март 1832, Ваймар) - немски писател, философ, натуралист и държавник.
Биография
Гьоте е син на богатия императорски съветник Йохан Каспар Гьоте и Катарина Елизабет, родена Текстор, дъщеря на високопоставен служител във Франкфурт.
В автобиографичната си книга „Поезия и истина“ (Dichtungund Wahrheit, 1811 - 1814) той пише за раждането си така: „На 28 август 1749 г. по обяд, с дванадесетия звук на камбаната, се родих във Франкфурт на Майн. Подреждането на съзвездията беше благоприятно ... "
Поетът е убеден, че разположението на планетите влияе на съдбата и във Вселената всеки има специално място, тъй като човекът е съществена частица от Космоса. Изпълнен със самите търсения и търсения, животът беше строго подчинен на вътрешна дисциплина. Той изгради своята биография по внимателно обмислен план, известен само на него.
Като дете Гьоте изучава езици, включително иврит, рисуване, конна езда и фехтовка. Освен традиционния комплекс от хуманитарни знания и физически упражнения, домашното образование на Гьоте включва и природни науки – обстоятелство, което изиграва значителна роля за бъдещото развитие на неговите научни интереси.
През 1765 г. баща му изпраща Гьоте в университета в Лайпциг, за да учи право, но младият студент е по-привлечен от бурния литературен и театрален живот на този важен търговски и културен град на Германия. Следването му в Лайпциг е прекъснато от тежка болест, така че прекарва следващата година и половина у дома. През пролетта на 1770 г. Гьоте се премества в Страсбург, за да завърши университетското си образование по настояване на баща си. Тук, в Страсбург, слушайки лекции по анатомия, химия и юриспруденция, Гьоте преплита с доста интензивна литературна и културна дейност. Този период видя неговото познанство, а по-късно и приятелство с И.Г. Хердер, което по-късно Гьоте ще нарече „най-значимото събитие“ в живота си. В Страсбург Гьоте преживява и първата си любов към дъщерята на селски пастор, 16-годишният Фредерик Брион, на когото посвещава най-добрите лирически стихотворения от този период.
На 6 август 1771 г. Гьоте защитава дисертацията си и получава лицензиат по право. След като се завръща у дома, баща му го изпраща във Вецлар, близо до Франкфурт. Тук, в императорския съд, Гьоте трябваше да практикува, въпреки че всичките му мисли бяха насочени към литературата. Във Вецлар Гьоте се влюбва в Шарлот Бъф, дъщеря на местен служител, по това време годеница. Несподелена любов и причина за появата на романа "Скръбта на младия Вертер", както и редица лирически стихотворения.
Изследователите смятат, че Гьоте е написал над 1600 стихотворения, които са родени като отговор на преки житейски впечатления и преживявания. Той напълно попадна под властта на надигащо се усещане, но в същото време Гьоте винаги беше изключително скромен и коректен в предаването на лирически преживявания. Например в стихотворението „Сбогом и сбогом“ („Willkommen und Abschied“, 1771), посветено на Ф. Брион, въпреки вълнението и прекомерното изобилие от чувства, лирически геройизглежда благородно целомъдрен. Срещата на влюбените се случва само в сънища и спомени. Поемата „Прометей” е темпераментен монолог на защитника на хората – Прометей, който предизвиква тиранина Зевс, като твърди, че върховното небесно същество е само творение на човешки предразсъдъци и страхове.
Началото на кариерата на Гьоте се свързва с литературното движение, чиито представители се изказваха под лозунга "Буря и настъпление!" Тези поети и драматурзи наричат себе си "Sturmer" - от немското име "Sturm und Drang".
Свободолюбивите бунтарски настроения на младия Гьоте се проявяват и в неговата драма "Гоц фон Берлихинген" (1773), материал за която е биографията на Готфрид фон Берлихинген, написана от него през 1557 г., но отпечатана през 1731 г. от Гоц (съкратено от Готфрид) - истинска историческа личност.
След Шекспир, Гьоте пренебрегва класицистичните три единства – в драмата има 65 сцени, които бързо се сменят една друга, и голям брой персонажи. „Getz von Berlichingen“ е написана в проза, героите общуват с проста и отчасти груба народна реч.
Главният герой- рицар, който се разбунтува срещу княжеската тирания. Въз основа на историческите хроники на Шекспир, Гьоте пресъздава майсторски аромата на епохата, изобразявайки пъстра линия от рицари, войници, селяни, бюргери, представители на придворното благородство на бамбергския принц-епископ. От по-малко значение са драмите на Гьоте съвременни теми: "Clavigo" ("Clavigo", 1774) и "Stella" ("Stella", 1775).
Романът "Страданието на младите Вертерс" ("Die Leiden desjungen Werthers", 1744), написан във Ваймар, където Гьоте, по настояване на баща си, е стажант в императорския двор, направи автора известен не само в Германия , но в цяла просветена Европа.
Гьоте избра епистоларната форма за Вертер. Писмата са изповедта на героя. Събитията в романа се развиват от май 1771 г. до декември 1772 г. Така времето на действието и времето на създаване на романа са много близки. Епистоларният роман е любим жанр на сантименталистите. Гьоте, в духа на сантименталните идеи, прославя любовта, дълбока искрени чувства, на което човек е способен, независимо от класовата му принадлежност.
Гьоте беше един от първите, които обявиха на света с този роман, че достойнството на човека не е в неговите предци, не в класовата й принадлежност, а в самата нея - в нейната личност, в нейните качества, интелигентност и действия.
В края на живота си, в „Поезия и истина“, Гьоте казва, че е написал „Страданието на младия Вертер“, за да се освободи от натрапчивите мисли за самоубийство. Постъпката на Вертер обаче се оказва толкова заразителна, че след публикуването на преводите на романа във Франция (1774), Англия (1776), Холандия (1781), Италия (1781), Швеция (1783) и Русия (1788), вълна от самоубийства на млади мъже заля Европа.те бяха готови да докажат истинността на страстта си с цената на живота си. Романът "Страданието на младия Вертер" остана в световната литература ненадмината творба за трагичното несподелена любов.
През 1775 г. Гьоте приема предложението на херцога на Сакско-Ваймарски Карл-Август и се премества във Ваймар, където поема редица държавни задължения, става първият министър на херцога и получава титлата таен съветник. Изследователят на творчеството G - NN Vilmont обясни мотивите на този акт по следния начин: „Заминавайки за Ваймар, Гьоте се надяваше да се подобри радикално връзки с общественосттапоне на малко късче германска земя, притежание на Карл-Август, така че това парче земя да бъде модел за цялата страна и реформите, извършени върху него, да станат пролог на национална реорганизация на германския живот ."
Скоро Гьоте се убеди, че това са напразни надежди, тъй като херцогът, разбира се, забрави за добрите си намерения. Гьоте постепенно стеснява кръга на задълженията си, оставяйки само попечителството на театъра и образователните институции, и на 3 септември 1786 г. изобщо бяга от омразния ваймарски дворцов свят. Той прекарва две години в Италия, където учи антично и ренесансово изкуство, пробва ръката си в рисуването, но след това се връща във Ваймар и го напуска само за кратки пътувания до Карлсбад, Мариенбад и други места, за да подобри здравето си. През целия си живот Гьоте сега минава във Ваймар, където му идва световно признание, разкри универсалния му талант на поет и прозаик, драматург и литературен критик, театрален режисьор, актьор, художник, археолог и натуралист.
Гьоте обикновено работи дълго време върху повечето си произведения. Например концепцията на драмата "Егмонт" ("Егмонт") пада върху 70-те pp. XVIII в. Когато завършва грубия му вариант. Въпреки това той най-накрая завършва драмата в Италия през 1787 г., а през следващата - публикуван. Трагедията отразява младежката страст към У. Шекспир. Германският драматург, подобно на Шекспир, се обръща към изключително напрегната историческа епоха, когато политическите и религиозните конфликти се преплитат в стегнат възел от противоречия. Опитвайки се да пресъздаде събитията възможно най-правдиво, Гьоте избира прозаичната форма, което е нововъведение по това време, тъй като драмите се пишат в стихове.
Мястото на действие на "Егмонт" - холандските провинции (съвременни Белгия и Холандия), които в средата на XVI век. пряко принадлежи на испанската корона. Филип II назначава полусестра си, незаконната дъщеря на крал Карл V, Маргарита Пармска, за собственик на Холандия. Изпълнителите на нейната воля и всъщност действителните владетели на холандските провинции Уилям Орански и граф Егмонт, които станаха централният герой на драмата. Цялото действие е съсредоточено около Егмонт. Гьоте вярно възпроизвежда историческия конфликт: холандските бюргери са недоволни от високите изнудвания, които кралят им налага. Те приемат протестантската вяра и това също засилва антагонизма им с католическа Испания. В градовете назрява недоволство, способно да предизвика революционен взрив,
Според Гьоте народът сам избира своите водачи. Любимец на простолюдието, Егмонт, дори противно на волята си, е призван да ръководи борбата на страната за нейната независимост. В трагедията „Егмонт” съдбата на героя е предопределена от привързаността към него на хората, които сами го направиха свой водач. Любовта на сънародниците към Егмонт е мотивирана не толкова от политически мотиви, колкото от факта, че той правилно е разбрал стремежите на хората в ерата на историческите катаклизми.
Драматургът нарушава историческата истина, създавайки образа на главния герой. Егмонтът на Гьоте е много по-млад, отколкото е бил в действителност.
Той е почти млад мъж, силно влюбен в момиче от народа Клерчен. Гьоте отчасти идеализира Егмонт. Героят на трагедията е увенчан с почести, той е щастлив, талантлив, мъдър и смел. Изглежда, че нищо не предвижда бедствие. Но по заповед на краля, херцогът на Алба, нахлул в Холандия с армията си, жестоко се разправи със свободолюбивата буржоазия. Егмонт, като техен любимец, е арестуван първи, грози го смъртна присъда.
Заключението ясно показва героичния характер на Егмонт. Сега и само сега надеждите му достигат до хората, които биха могли да го освободят. Той вярва, че бунтовният народ ще изгони испанците. Лоялен към него, Клерхен се опитва да събуди жителите на града да се бият. Но Егмонт е обречен, той пропусна възможността да стане истински приятел и водач на народа. Сега му остава едно: с примера си, със своята смела, достойна смърт да призове народа към борба за свобода.
Трагедията на Гьоте показва началото на буржоазната революция в Холандия, в резултат на което страната е освободена от испанското потисничество, а две десетилетия по-късно там е създадена независима република. Но трагедията на Гьоте е адресирана към неговите сънародници, които не са готови за антифеодална борба. Именно за тях прозвуча монологът на Егмонт, който в тогавашна Германия намира отзвук в литературата, изкуството, музиката на Бетовен, но не може да бъде реализиран на практика.
След завръщането му от Италия творчеството на Гьоте отразява нови естетически възгледи, които изследователите наричат „ваймарски класицизъм”. Сега поетът отдава предпочитание на класическите форми на древното изкуство, става по-сдържан в изразяването на идеите си. Позицията му е по-балансирана. В периода на остри социални борби той много внимателно проявява своите симпатии и антипатии. Това е особено забележимо при епична поема„Херман и Доротея“ („Hermann und Dorothea“, 1798 г.).
Гьоте в това произведение се опита да бъде изключителен и доста успешен - да създаде идеални образци на своите съвременници. Главните герои на поемата пленяват читателя със самочувствие, доброжелателност, красота и трудолюбие. Животът на Херман и Доротея е изненадващо хармоничен, защото във всяка трудна ситуация те вървят по волята на своите добри сърца.
Каквито и творчески идеи да не привличаха Гьоте, той неизменно се връщаше към поезията. Формите и жанровете на неговите лирически произведения са се променили, както са се променили през годините и десетилетията и възгледите на един гениален човек, живял интензивен духовен живот. Неговите възгледи за човека, за взаимоотношенията на нациите и класите станаха различни. Гьоте е склонен да мисли, че единствената сила, способна да смекчи морала, е изкуството, само красотата прави благороден всеки човек в частност и целия свят.
Той не отрече своите младежки тиранични идеали, но ги интерпретира отново в своята зряла поезия, като направи успокояваща поправка. Повратният момент в развитието на поезията на Гьоте се вижда видимо в поемата Илменау (Илменау, 1783). Елегията на Илменау изразява идеала, Гьоте години наред ще утвърждава със своето творчество: всеки човек, независимо дали е принц, поет, актьор, миньор или селянин, е длъжен да изпълнява своя дълг, да следва своето призвание и по този начин да служи на хората, да подобрява живота и украсяват земята. Дългът става централен за системата морални насокиГьоте.
През първото ваймарско десетилетие Гьоте пише втория си роман „Театралното призвание на Вилхелм Майстер“ („Wilhelm Meisters theatralische Sendung“, 1777-1785; тип. 1911). Романът обаче не е публикуван, а по-късно текстът е преработен за нов роман със същия герой - "The Teaching Years of Wilhelm Meister" ("Wilhelm Meisters Lehrjahre", 1793-1796; изглед. 1795-1796).
Още от самото начало, в разказа за това как един образован немски бюргер скъсва със средата си, а по-късно става изключителен драматург, прозаикът Гьоте включва няколко прекрасни стихотворения. Те са поетични монолози на героите, това са техните съкровени мечти, стремежи, преживявания.
Миньона, момиче, почти дете, диво и игриво, безкрайно отдадено на Вилхелм Майстер, пее песен за живописната слънчева красота на Италия, където е родена. В тази поезия Италия се превръща в символ на всичко красиво и необичайно. Основният лайтмотив на другите две песни на Minions е тайно страдание, в което тя никога няма да признае, за което ще се досетят само тези, които познават същата болка на душата. В четвъртата песен на Миньоните, както в песента на безгрижната, но чувствителна и безкористна актриса Сови, тъгата и радостта се сливат. Героите се радват на живота. Но сред забавлението и щастието те не могат да забравят, че блаженството не е вечно, че човек е предопределен да изживее само щастлив момент на съществуване.
Мистериозният образ на арфистката в романа за Вилхелм Майстер. Горката непозната Заблуда, която бе приета в трупата от комиците, пее песни, в които трагедията на живота достига връхната си точка. Хуманизмът на това стихотворение, както и този на целия цикъл като цяло, е изразен в силно повтаряща се мисъл: страданието обединява хората, колективно преживяното трагично преживяване прави човечеството по-силно и смело. "Чрез страдание до радост" - тази идея на JKF Шилер несъмнено е била близка на Гьоте.
Двама големи немски поети - Шилер и Гьоте - през 1797 г. дружно се състезават в писането на балади. Гьоте е инициатор на възраждането на този жанр.
Баладите на Гьоте „Горският крал“ („Erlkonig“), „Коринтската булка“ („Die Braut von Korinth“) и др., написани в традицията на една страшна мрачна балада. древните митове и средновековните легенди стават техни първоизточници. Баладите на Гьоте винаги съдържат мистериозното. Гьоте предава усещанията от нощните ужаси. Мистериозното, отвъдното нахлува в живота разрушително.
Талантът на Гьоте е присъщ на многостранността. Игра с една дума различна исторически епохи, да изразява силни чувства, отчасти антагонистични, да разкрива тайните на човешките действия, да прониква в дълбините на природата – всичко това е характерно за Гьоте.
Идеята за взаимосвързаността на различните култури и епохи вдъхновява Гьоте, когато работи върху поетичния цикъл West-bstlicher Divan (1819). В източните страни диванът се наричаше сборник от стихове, подредени в определен ред. Падането на Наполеон, залавянето на очарователната и поетично надарена Мариан фон Вилемер, откриването на текстовете на Гафиз, живял в Шираз през 14 век - всичко това, поетично преосмислено, съставя съдържанието на Западно-източния диван . През всички стихотворения на „Диван“ се прозира идеята за неподкупността на поетическото слово, изречено от Гафиз и други изключителни ориенталски поети. Те прославяха любовта и живота и затова заслужават безсмъртие. Важна мисъл за единството прозвуча в стиховете на Гьоте човешката цивилизация, за връзката на различни времена и държави, за взаимното обогатяване на културите.
През цялата си кариера Гьоте работи върху трагедията "Фауст". През 1773 - 1775 pp. той създава първата чернова на Фауст, която съдържа основните сюжетни точки. Това, т.нар. „Пра-Фауст” не е оцелял в ръкописите на Гьоте, но е открит през 1887 г. в бележка от един от почитателите на изключителния поет. През 1790 г. Фауст. Фрагмент ”, един вид съкратена версия на „Пра-Фауст”. Той беше високо оценен от J.K.F. Шилер, с когото Гьоте развива близки приятелски отношения. Шилер подтикна автора да продължи Фауст. Работата се извършва особено интензивно от 1797 до 1801 г. Написани са „Посвещение“, и двата „Пролог“, сцени „Изследване на Фауст“ и „Валпургиева нощ“. Първата част е завършена през 1806 г. и е отпечатана през 1808 г.
Идеята за втората част узрява през 1797-1801 стр., а Гьоте се обръща към нейното написване само четвърт век по-късно по настоятелни молби на своя секретар И. П. Екерман. Гьоте завършва работата върху Фауст през 1831 г. Пълната трагедия е публикувана през 1832 г. в първия том на неговото „посмъртно издание на съчиненията”.
Гьоте използва сюжета на немската народна книга за доктор Фауст. Лекарят и алхимик Йохан (Гьоте - Хайнрих) Фауст наистина е живял през първата половина на 16 век. Легендата разказва за него като талантлив магьосник и магьосник, който е подвластен на неземни сили, за което го очаква възмездие в ада. Според легендата той бил удушен от дявола, което се случило около 1540 г. През 1587 г. във Франкфурт на Майн печатарът Йохан Шпиес публикувал книга, на заглавната страница на която пишело: „Историята на д-р Йохан Фауст, известният магьосник и магьосник. За това как в назначената реч той се продаде на дявола, какви невероятни приключения видя през това време, той самият започна и преживя, докато накрая не го сполети заслужено наказание. Съставен на базата на негови собствени произведения, оставени от него. Събрана и подготвена за печат за добросърдечно поучение на всички високопоставени, самоуверени и безбожни хора. Нека бъде ужасен пример за тях, разсейващ с инструкции ... ". Народната книга е преиздадена през 1589 г., а през 1593 г. разказът е допълнен с биографията на Вагнер, ученик на Фауст. Вагнер действа като безделник, който овладява тайните на магията и след смъртта на Фауст наследява богатството му.
Немски народна книгапреведени и публикувани в Англия, Холандия и Франция. Английският драматург К. Марлоу (1564-1593) използва сюжета за своята трагедия „Трагичната история на доктор Фауст”. Историята за Фауст е адресирана малко преди Гьоте - Ф.М. Клингер и G.E. Лесинг.
Постепенно легендата за доктор Фауст стана толкова популярна, че кукловодите я изиграха в представления. Гьоте е видял едно от тези представления в детството. Така протича и запознанството на поета с Фауст и Мефистофел.
Гьоте значително промени и допълни сюжета с нови персонажи и събития. Създавайки образа на Fa-mouth, Гьоте, използвайки примера на своята съдба, в първата част показа реализацията на всички възможни човешки желания, а във втората част - безграничните възможности на човечеството. От гледна точка на Гьоте обаче максималистичното упражняване на независима воля причинява трагедия. В първата част стремежът на героя към удоволствие се превръща в смъртта на героинята, а във втората част, желанието на героя да подобри природата, да направи свои собствени прагматични корекции във Вселената, прераства в трагедията. Според определението на автора „Фауст“ е създаден в жанра на трагедията. Въпреки това, като цяло, работата не е предназначена за сценично изпълнение. Фауст съчетава епическа поезия, лирика и драма. От мнозина жанрови характеристикиблизо до стихотворението.
Фауст започва с Посвещение, написано в октави. Четири осемредови строфи отразяват момента на завръщането на автора към заветната идея. Измина четвърт век от началото на работата по трагедията, първите слушатели ги няма и това придава на Посвещението елегично настроение.
Прологът в театъра отразява наблюденията на Гьоте, когато дълги години ръководи Ваймарския театър. Театрален режисьор, поет и комик, всеки по свой начин говори за изкуство. Режисьорът мечтае тълпата да се изсипва в театъра. Поетът презира тълпата, той е насочен към далечното отвъд звездите, а комикът е готов да забавлява зрителя в името на аплодисментите. Всеки от тях е прав по свой начин, спорът не продължава дълго. В репликата на директора на театъра се досеща, че „Фауст” е театрално въплъщение.
В „Пролог в небето” възниква сюжетът на трагедията. В двойка, която отиде при Мефистофел със самия Господ, идваза човек, за неговото достойнство, мъка и радост, за удоволствие и разочарование. Обект на спор е човек, а този човек е Фауст. Доктор Фауст се появява пред читателя в мрачен готически кабинет. Живял дълъг живот, научих много прекрасни знания, но истината се оказа недостъпна. Фауст е разочарован. Беше на ръба на самоубийството и само великденските песнопения го предпазваха от греховна постъпка.
Във „Фауст“ Гьоте от самото начало набляга на най-важните свойства човешката природа: недоволство от постигнатото и стремеж към идеала. За да заживее отново, той принуждава душата към дявола. Но Мефистофел дава на Фауст младост и вие започвате съвместното им изкачване от обикновения живот. „Фауст“ е не само философска трагедия, оперираща с отделна концепция, а образ на конкретна Истински животГермания. Важно място в контекста заемат фолклорните сцени, пропити с лирика и хуманизъм: „Пред градските порти“, „Избата на Ауербах“, сцени с Марта.
Образът на Маргарита също израства от дълбините на живота на хората. Фауст за първи път среща Гретхен, когато тя напуска църквата. Тя е набожна и скромна, има чувство за чест, тя не се поддава на дяволските трикове на Мефистофел за дълго време, но силите са неравни. Фауст й подарява скъпоценна рокля, а съседката й Марта, по подтик на Мефистофел, се държи като опитен сводник.
Трагедията на Маргарита се състои от подсъзнанието извършено престъплениеи с убеждение, взето върху себе си за собствената си вина за наказание. Въпреки молбите на Фауст, тя отказва да напусне затвора. Величието на Маргарита се крие в достойнството, с което тя приема строгото наказание.
Фауст, който искал да зарадва Маргарита, довел до нейната смърт. Той ли е виновен? Би трябвало, ако го смятате за обикновен човек. Но той е символ на човечеството, героят и героинята принадлежат към различни светове. Щастието с Маргарита за Фауст би било преждевременно и невъзможно, като спирка по пътя към безкрайността.
Във втората част пътуванията на Фауст продължават, но сега той пътува не само в пространството, но и във времето, умишлено странствайки епохи. Във втората част на трагедията се редуват две исторически период: Средновековие и Античност. Г. създава голям брой образи на герои, като ги черпи от легенди и митове, както и от собственото си безгранично въображение.
В двора на германския император Фауст действа като най-близкия съветник, което вероятно се е отразило житейски опитСамият Гьоте и неговите образователни илюзии. Империята е опустошена, в страната цари хаос и опустошение. Мефистфел ви казва да започнете с дипломирането хартиени паривърху сигурността на земните богатства и това накрая води страната до колапс. Силата на таланта на Гьоте се крие не в конкретното представяне на момента, а в обобщаващата символика.
Символична и любовта на Фауст към Елена Красивата. Ще спаси ли красотата човечеството? Възхитен от Фауст от Елена, Гьоте пресъздава вечния стремеж на човека към идеала. Но щастието на Фауст е кратко, зоната изчезва, както изчезва митът, когато историческата истина се намесва в него. В епизода с Елена също беше отразен определен етап духовно развитиеГьоте, свързан с увлечението по античността през периода на „ваймарския класицизъм”. В образа на Еуфорион - синът на Фауст и Елена - Гьоте въплъщава Байрон и смъртта му в Гърция.
Големият немски писател Йохан Волфганг Гьоте е роден на 28 август 1749 г. във Франкфурт на Майн. Съдбата от ранно детство постави момчето в щастливи условия. Дядо му по майчина линия произхожда от стара фамилия и заема един от най-високите постове в града. Баща му беше богат и образован човек, майката, интелигентна и развита жена, имаше нежен, весел и примирителен характер. Детето израсна в доволство, в щастлива буржоазна среда, природата го надари с красив външен вид и брилянтни способности... В продължение на седем или осем години Гьоте вече владее древни и нови езици. Първоначалното образование на момчето е поето от баща му, след това са поканени домашни учители.
Портрет на Йохан Волфганг фон Гьоте. Художник Х. фон Кюгелген, 1808-09
През 1765 г. шестнадесетгодишният Гьоте постъпва в университета в Лайпциг, за да учи правни науки. Престоят в университета дава на младежа известен запас от фактически знания, но той не е доволен от педантичността и рутината, преобладаващи в университета.Гьоте преминава от Лайпциг до Страсбург (1770); но и тук той не се задоволява с изучаването на право. Обръща се към медицината и естествените науки. Недоволен от науката, Гьоте се обръща към алхимията и търси удовлетворение в общуването със своите другари, в техните приключения. Така индивидуализмът, титаничните претенции на човек, който не се задоволява с положителната наука, и обичайните житейски интереси са черти, които впоследствие съставляват основен мотивпериод на "бурни стремежи", "Вертер" и оригиналния "Фауст" - вече са очертани в тийнейджърски годиниГьоте. В Страсбург Гьоте се среща с Хердер, който оказва огромно влияние върху поета. Хердер възбужда у него любов към немската древност, развива пред него идеите си за значението на националния елемент в творчеството; той също го научи да обича Шекспир и да се възхищава на Страсбургската катедрала, великолепен паметник на древното немско изкуство. Под влияние на разговорите с Хердер, Гьоте вероятно първо започва да се запознава с традициите и легендите от миналото. По това време той се запознава с автобиографията на средновековен рицар, по-късно герой на известната му трагедия „Гоц фон Берлихинген“; в същото време, средновековието легендата за прекрасния магьосник Фауст, - сюжет, с който Гьоте не се разделя тогава почти през целия си живот.
Първата любов на поета към Фредерик Брион също принадлежи към страсбургския период от живота на Гьоте. Гьоте в този роман, както и в следващите, открива някои черти, за които поетът е упрекван дори от своите почитатели. Никога не можеше да се увлече дълбоко и дълго. Скъсвайки с обекта на любовта си, той често разбиваше сърцето на момичето; нежелание да обвърже съдбата си, желанието за мир, което винаги е живяло в душата на Гьоте дори в моментите на най-бурните му хобита - тези черти, граничещи с егоизъм, го принуждават да напусне Фридерика. Обратно във Франкфурт, Гьоте създава своя първи основна работа, трагедията "Гьотц фон Берлихинген" (1773), която е ярък израз на идеите на Sturm und Drang "a (" Бури и натиск ") и веднага донесе на автора широка слава. Гьотц отразява и връзката на Гьоте с Фредерик Брион.
Гении и злодеи. Йохан Волфганг Гьоте. Видео
Още по-силна слава донесе на поета творбата след "Гьотц": "Страданието на младия Вертер" (виж обобщение и анализ). Романът отново се основава на личните впечатления на поета: връзката му с Шарлот Бъф, която замени Фредерик, и самоубийството на неговия приятел Йерусалим. Но на това платно Гьоте бродира толкова богати модели, които все още са останали най-добрият паметниконази бурна ера на съмнения и колебания. Вертер е избрана натура, човек с титанични претенции, истинско дете на Sturm und Drang, предшественик на Фауст. Изправен пред заобикалящата действителност, той не намира съответствие между нея и идеалите си. Той е разочарован от всичко: в религията, науката, държавните и социалните институции и се самоубива. Вертер губи средновековната си вяра, а науката, към която предявява твърде големи изисквания, в която търси отговори на всички житейски въпроси, не може да им отговори. Този фатален раздор, тази болезнена преход от вяра и съмнение към истинския възглед за науката и задачите на земното битие, преходът, породил поезията на т. нар. „световна скръб” е основният мотив на най-великото от произведенията на Гьоте – „Фауст”. имитации и беше прототипът на онези недоволни герои, които наводниха цялата художествена литература на времето.
Третият романс на Гьоте с Елизабет Шьонман датира от 1775 г., който завършва също толкова безплодно, колкото първите два. По това време Гьоте пише две драматични произведения; "Clavigo" и "Stella", далеч отстъпващи на "Gyotz". През 1770 г. Гьоте се премества във Ваймар по покана на херцог Карл Август. Тук той раздели времето между предприетите приключения с херцога и административната работа. Той е назначен за министър и личен съветник и по едно време активно подпомага херцога по въпросите на управлението. Тук той замисля своите прекрасни произведения: „Ифигения в Таврида“, „Торквато Тасо“, „Егмонт“ и др. Някои от тях са окончателно обработени едва след пътуване до Италия (1786-88), което Гьоте предприема от Ваймар и което има оказва благотворно влияние върху неговото поетическо развитие. Във Ваймар Гьоте се сприятелява с г-жа фон Щайн, развита и образована жена. Дългогодишното им приятелство даде на поета много щастливи мигове; той чете творбите си на г-жа фон Щайн, разговаря с нея по въпроси на изкуството. В същото време Гьоте е любител на изучаването на природните науки и се занимава с изследвания в областта на геологията, ботаниката и сравнителната анатомия. В последното той имаше особен късмет: Гьоте успя да докаже, че междучелюстната кост, която се смяташе за принадлежаща изключително на животни, съществува в грозни случаи при хората (сега е доказано, че тази кост съществува в ембрионалния живот на всеки човек отделно от максиларната кост, с която впоследствие напълно се срастват).
Йохан Волфганг фон Гьоте е немски поет, класик на световната литература. Роден във Франкфурт на Майн, стар германски град, на 28 август 1749 г. Умира на 83-годишна възраст на 22 март 1832 г. в град Ваймар.
Бащата на Гьоте, Йохан Каспар Гьоте, богат немски бюргер, служи като императорски съветник. Майката, дъщеря на старши полицай, е Катарина Елизабет Гьоте, родена Textor. Сестра Корнелия е родена от Йохан Гьоте през 1750 г. Впоследствие родителите имат още няколко деца, но, за съжаление, всички умират в ранна детска възраст.
Гьоте, Йохан Волфганг фон: кратка биография
Уютната атмосфера, привързаното отношение на майката разкриха един фантастичен свят за малкото дете. Благодарение на богатството на семейството, в къщата винаги цареше атмосфера на забавление, имаше много игри, песни, приказки, което позволи на детето да се развива във всеки смисъл. Под внимателното наблюдение на баща си, на осемгодишна възраст, Гьоте пише немски и латински дискурси за морала. Увлечен от красотата на природата, той дори се опита да призове фантастично божество, което доминира над стихиите.
Когато френската окупация, продължила повече от две години, приключи, Франкфурт сякаш се събуди след дълъг хибернация. Гражданите проявиха интерес към театрална сцена, това засегна и малкия Йохан: той се опита да пише трагедии във френски стил.
В къщата на фон Гьоте имаше добра библиотека с много книги различни езици, което даде възможност на бъдещия писател да се запознае отблизо с литературата в ранно детство... Чете Вергилий в оригинал, запознава се с „Метаморфози“ и „Илиада“. Гьоте изучава няколко езика. Освен родния си немски, той говореше свободно френски, италиански, гръцки и латински. Взимаше и уроци по танци, фехтовка и конна езда. Надарен млад мъж Йохан Волфганг фон Гьоте, чиято биография е много объркана, постигна успех не само в литературата, но и в юриспруденцията.
Учи в Университета в Страсбург, защитава дисертация по право. Но правното поле не го привличаше, той се интересуваше много повече от медицината, по-късно се зае с остеологията и анатомията.
Първа любов и първо творчество
През 1772 г. Гьоте е изпратен да практикува адвокат във Вецлар, където трябва да изучава съдебната дейност на Римската империя. Там той се запознава с Шарлот Бъф, булката на И. Кестнер, секретар на посолството в Хановер. Вълк се влюбил в момиче, но осъзнал безсмислеността на мъките си и напуснал града, оставяйки писмо на любимата си. Скоро Гьоте научава от писмото на Кестнер, че Ф. Йерузал, който също е влюбен в Шарлот Бъф, се е застрелял.
Гьоте беше силно шокиран от случилото се, имаше и мисли за самоубийство. Ново хоби го извади от състоянието на депресия, той се влюби в дъщерята на своя приятел Максимилиана Брентано, която беше омъжена. Гьоте полага много усилия, за да се бори с това чувство. Така се ражда „Страданието на младия Вертер“.
Докато учи в университета в Лайпциг, той се запознава с Кетхен Шойнкопф и се влюбва страстно. За да спечели вниманието на момичето, той започва да пише забавни стихотворения за нея. Това занимание го очарова, той започва да имитира стихотворенията на други поети. Така например неговата комедийна творба Die Mitschuldigen, сред стихотворенията на Höllenfahrt Christi, излъчва духа на Крамер. Йохан Волфганг Гьоте продължава да подобрява творчеството си, пише в стил рококо, но стилът му все още едва се вижда.
Ставайки
Повратна точка в творчеството на Гьоте може да се счита познанството и приятелството му с Гардер. Именно Гардер оказва влияние върху отношението на Гьоте към културата и поезията. В Страсбург Волфганг Гьоте се среща с начинаещите писатели Вагнер и Ленц. Интересува се от народната поезия. С удоволствие чете Осиан, Шекспир, Омир. Практикувайки право, Гьоте продължава да работи усилено в литературното поле.
Ваймар
През 1775 г. Гьоте се запознава с херцога на Ваймар, престолонаследника на Саксония Карл Август. През есента на същата година той се мести във Ваймар, където впоследствие прекарва по-голямата част от живота си. В първите години от живота си във Ваймар той взема активно участие в развитието на херцогството. Пое ангажимент да ръководи военната колегия, пътно-строителни работи. По същото време той написва драмата Ифигения в Таврида и пиесата Егмонт и започва работа върху Фауст. Сред произведенията от онова време могат да се отбележат и неговите балади и „Стихотворения към Лида“.
По време на Великия Френската революцияи френско-пруската война, Гьоте донякъде се отдалечава от литературата, интересът му е привлечен от естествените науки. Той дори направи откритие в анатомията през 1784 г., откривайки междучелюстната кост при хората.
Влиянието на Шилер
От 1786 до 1788 г. Гьоте пътува до Италия, което е отразено в творчеството му като ерата на класицизма. Връщайки се във Ваймар, той се оттегля от съдебните дела. Но Гьоте не дойде наведнъж към уреден живот, той пътуваше повече от веднъж. Той посети Венеция, с херцога на Ваймар посети Бреслау, участва във военна кампания срещу Наполеон. През 1794 г. се запознава и му помага да издава списание "Ора". Общуването им и съвместното обсъждане на плановете дават на Гьоте нов творчески тласък и така се появява съвместното им произведение „Ксениен“, публикувано през 1796 г.
Брачна връзка или друга романтика
В същото време Гьоте започва да живее с младо момиче, което работи в работилница за цветя, Кристиан Вилпиус. Цялата общественост във Ваймар беше шокирана, връзките извън брака по това време бяха нещо необичайно. Едва през октомври 1806 г. се жени за любимата си Йохан Волфганг фон Гьоте. Съпругата му Кристиана Вулпиус вече му е родила няколко деца по това време, но всички освен Август, първият син на Гьоте, умират. Август и съпругата му Отилия имат три деца, но нито едно от тях не се ожени, така че семейството на Гьоте е прекъснато през 1831 г., когато синът му Август умира в Рим.
Първият значими произведенияГьоте може да се датира от 1773 г. Неговата драма Gottfried von Berlichingen mit der eisernen Hand прави незаличимо впечатление на неговите съвременници. В това произведение Гьоте представя от неочаквана гледна точка образа на борец за социално равенство и справедливост, доста типичен образ в литературата от онова време. Героят на произведението, Гец фон Берлихинген, е рицар, недоволен от състоянието на нещата в страната. Затова той решава да вдигне селското въстание, но когато въпросът взе сериозен обрат, той отстъпва от него. Установена е върховенството на закона, революционните движения, описани в драмата като своеволие и хаос, се оказват безсилни. Последно действие: героят намира свобода в смъртта, последните му думи: „Сбогом, скъпи! Корените ми са отрязани, силата ми напуска. О, какъв небесен въздух! Свобода, свобода!"
Повод за написването на ново произведение „Избирателен афинитет” беше новото хоби на Гьоте – Мина Херцлиб. Изживявайки нова психическа рецесия, той заминава за Карлсбад, където започва да пише роман. Той заимства името от химията, терминът означава феномена на случайното привличане. Гьоте показа, че действието на природните закони е приемливо не само в химията, но и в човешките отношения, или по-скоро в любовта. V Ежедневиетовсичко има свое специално символично значение, а в романа дълбоките философски размисли се съчетават с простотата на ежедневието.
Работата на Гьоте
Драмата Ифигения е силно повлияна от Омир. Орест, брат на Ифигения, и неговият приятел Пилас пристигат в Таврида. В Орест можете да видите приликите със самия Гьоте. Прегърнат от безпокойство, воден от зловещи фурии, които видяха враждебни същества в олимпийците, Орест се надява да намери мир в обятията на смъртта. Ифигения, за да спаси брат си и неговия приятел, които бяха осъдени на смърт, предава съдбата си в ръцете на царя на Таврида Тоан. Със своята жертва тя изкупва проклятието, наложено на Тантал и неговите потомци за тяхното своеволие. Освен това с постъпката си тя лекува брат си, сякаш обновява, успокоява душата му. В резултат на това Орест действа като Ифигения, отказвайки се от съдбата си.
Перфектно творение
През 1774 г. Йохан Волфганг Гьоте написва с писма роман „Страданието на младия Вертер“. Мнозина смятат това творение за най-съвършеното, което даде на автора световна слава и слава. Тази творба описва конфронтацията между света и човека, която изведнъж прерасна в любовна история. Вертер е млад младеж, който не е съгласен с бюргерския начин на живот и законите, които царуваха в Германия. Подобно на Гец фон Берлихинген, Вертер предизвиква системата. Той не иска да стане ласкател, помпозен и арогантен човек, по-добре е да умре. В резултат на това романтик, волеви човек е опустошен, всички опити да защити образа на своя измислен, идеален святкатастрофа.
В „Римските елегии” Гьоте е изпълнен с радостта на езичеството, показва участието си в културата на античността. Главният герой се задоволява с всичко, което може да се вземе от живота, няма копнеж за непостижимото, няма самоотричане на волята си. Авторът показва цялата радост и чувственост на любовта, която тълкува не като приближаване на човека до смъртта, а като нещо благоприятно за укрепване на връзките със земята.
Торквато Тасо
Йохан Волфганг фон Гьоте написа драма за сблъсъка на двама различни хора- Торквато Тасо. Драмата се развива в двора на херцога на Ферара. Героите са поетът Тасо, който не иска да се подчинява на законите и морала на съда, не приема неговите обичаи, и придворният Антонио, който, напротив, доброволно следва тези закони. Всички опити на Тасо да не се подчини на волята на съда, да покаже своята независимост завършиха с неуспех, което силно го разтърси. В резултат на това Тасо признава мъдростта и светския опит на Антонио: „Така плувец грабва камък, който заплашва да го счупи“.
Относно Вилхелм
В някои от творбите си Йохан Волфганг фон Гьоте се стреми да покаже всичко възможно, от което хората могат да се откажат. Това е любов, религия и свободна воля. В произведението „Учебните години на Вилхелм Майстер“ Гьоте показва главния герой, предаден на разпореждане на таен съюз. Синът на заможно семейство от бюргери, Вилхелм, изоставя актьорската си кариера, единствената възможност да бъде независим във феодална среда. Той преглежда своите творчески начинкато своеволно отношение към феодалната действителност, желание за издигане. В резултат на това, изоставяйки заветната си мечта, проявявайки страхливост и преодолявайки гордостта, Вилхелм влиза в таен съюз. Благородниците, които организираха тайно общество, обединяваха хора, които се страхуваха от революцията, всяка промяна в установения бюргерски живот.
Борбата на Кралство Нидерландия срещу испанското владичество послужи като основа за трагедията Егмонт. Главният герой се бори за независимостта на нацията, оставяйки любовните преживявания на заден план, волята на историята става по-важна от волята на съдбата. Егмонт позволява всичко да върви по своя собствен път и накрая умира поради небрежно отношение към случващото се.
Фауст
Но най-много известна работакойто Йохан Волфганг фон Гьоте пише през целия си живот е Фауст. Урфауст, един вид предговор към "Фауст", Гьоте пише в годините 1774-1775. В тази част замисълът на автора все още е леко разкрит, Фауст е бунтар, който напразно се опитва да проникне в тайните на природата, да се издигне над заобикалящия го свят. Следващият откъс е публикуван през 1790 г. и едва през 1800 г. се появява прологът към творбата "В небето", което дава на драмата очертанията, които виждаме сега. Намеренията на Фауст са мотивирани, заради него Бог и Мефистофел влизат в спор. Бог е предсказал спасение за Фауст, тъй като всеки, който търси, може да сгреши.
Първа част
Преди да стигне до крайната цел на живота си, Йохан Гьоте подготви Фауст за поредица от изпитания. Първото изпитание беше любовта към сладката дребна буржоа Гретхен. Но Фауст не иска да се обвърже със семейни връзки, да се ограничи с някаква рамка и изоставя любимата си. В дълбоко отчаяние Гретхен убива новороденото дете и сама умира. Така Волфганг фон Гьоте показва как стремежът към грандиозни планове, пренебрегването на собствените си чувства и мнението на хората около вас може да доведе до толкова трагични последици.
Втора част
Вторият тест е съюзът на Фауст с Елена. В сянката на необичайни горички, в компанията на очарователна гъркиня, той намира спокойствие за кратко. Но и той не може да спре дотук. Втората част на "Фауст" е особено изразителна, готически изображенияотстъпва място на древногръцкия период. Действието се пренася в Елада, образите се оформят, митологични мотиви се изплъзват. Втората част на творбата е своеобразен сбор от знания, за които Йохан Гьоте е имал идея в живота. Има разсъждения върху философия, политика, природни науки.
След като е изоставил вярата в отвъдното, той решава да служи на обществото, да посвети силите и стремежите си за него. Решавайки да създадете идеална държава свободни хора, той започва грандиозен строителен проект върху земя, рекултивирана от морето. Но някакви сили, случайно събудени от него, се опитват да му попречат. Мефистофел, под прикритието на командир на флотилия от търговци, против волята на Фауст, убива двама старци, към които се привързва. Фауст, разтърсен от скръб, все още не престава да вярва в своите идеали и до смъртта си продължава да гради държавата на свободните хора. V финална сценадушата на Фауст е издигната на небето от ангели.
Легендата за Фауст
В основата на сюжета за трагедията "Фауст" е разпространена легенда средновековна Европа... Говореше за Йохан Фауст, лекар, сключил пакт със самия дявол, който му обеща тайни знания, с които всеки метал може да се превърне в злато. В тази драма Гьоте умело преплита науката и художествения дизайн. Първата част на „Фауст” напомня повече на трагедия, а втората е изпълнена с мистерия, сюжетът губи своята логика и се пренася в безкрайността на Вселената.
Биографията на Гьоте казва, че той завършва делото на живота си на 22 юли 1831 г., запечатва ръкописа и нарежда да отворят плика след смъртта му. „Фауст“ е писан почти шестдесет години. Започнал през периода на "Буря и настъпление" в немската литература и завършен през периода на романтизма, той отразява всички промени, настъпили в живота и творчеството на поета.
Разногласия на съвременниците
Съвременниците на поета се отнасят към него много двусмислено, най-голям успех получи работата му „Страданието на младия Вертер“. Романът беше приет, но въпреки това някои преподаватели решиха, че той проповядва песимизъм и липса на воля. За "Ифигения" Хердер вече се възмути, вярвайки, че неговият ученик е твърде увлечен от класицизма. Писателите на млада Германия, не намирайки демократични и либерални идеи в творбите на Гьоте, решават да го развенчаят като писател, когото само безчувствени и егоистични хора могат да обичат. Така интересът към Гьоте ще се завърне едва към края на ХІХ век. За това помагат Бурдах, Гундолф и други, които откриват творчеството на покойния Гьоте.
Творенията, създадени от Йохан Волфганг фон Гьоте, все още са много популярни сред театралните и филмови режисьори, цитати от неговите произведения са актуални в наше време. и поет, мислител и държавник предизвиква интерес не само сред сънародниците си, но и сред читателите по света.
руски Гьоте
В Русия първите преводи на Гьоте се появяват през 1781 г. и веднага предизвикват голям интерес към творчеството на писателя. Възхищаван е от Карамзин, Радишчев и много други. Новиков в своя „Драматически речник“ включва Гьоте сред най-големите драматурзизапад. Споровете около Гьоте не останаха незабелязани и в Русия. През 30-те години на ХІХ в. излиза книгата на Менцел, преведена на руски език, в която той дава отрицателно описание на творчеството на Гьоте. Скоро Белински реагира на тази критика със своята статия. В него се казваше, че заключенията на Менцел са арогантни и дръзки. Въпреки че по-късно Белински все пак признава, че в творбите на Гьоте няма социални и исторически елементи, приемането на реалността надделява.
Интересна биография на Гьоте не разкрива всички моменти от неговия наситен със събития живот. Много точки остават неясни и до днес. Например, от 1807 до 1811 г. Гьоте си кореспондира с Бетина фон Арним. Тази връзка е описана в романа на Кундера „Безсмъртие“. Кореспонденцията приключи след кавга между Бетина фон Арним и съпругата на Гьоте Кристиан Вулпиус. Заслужава да се отбележи също, че Йохан Гьоте беше с 36 години по-възрастен от Бетина.
Наследство
Наградите на Гьоте включват Големия кръст на Ордена за граждански заслуги на Короната на Бавария, първа степен, Големия кръст на Ордена на Почетния легион и Командирския кръст на Императорския австрийски орден на Леополд. Сред наследството, оставено от Йохан Волфганг фон Гьоте, са снимки, картини с неговия образ, научни трудове, много паметници както в Германия, така и по света. Но далеч най-значимият е неговият литературно творчество, начело на който стои творбата на целия му живот - "Фауст".
Произведенията на Гьоте са преведени на руски език от Грибоедов и Брюсов, Григориев и Заболоцки. Дори такива класици на руската литература като Толстой, Тютчев, Фет, Кочетков, Лермонтов, Пастернак не се поколебаха да преведат произведенията на великия немски поет.
Много биографи, интересуващи се от творчеството на Гьоте, отбелязват вътрешно разцепление в него. Това е особено забележимо в момента на рязък преход от младия Йохан Волфганг, бунтар и максималист, към по-късен, зрял. По-късно творчествоГьоте е вдъхновен от опит, години на размисъл, изпълнен със светска мъдрост, която не е присъща на младите хора.
През 1930 г. се провежда конгрес в Хамбург, посветена на историятаи теория на изкуството. Четеха се доклади за пространството и времето, водеха се много емоционални дискусии, имаше много спорове. Но това, което беше най-изненадващо - всички оратори непрекъснато се позоваваха на творчеството на Гьоте, цитираха откъси от неговите произведения. Разбира се, това предполага, че век по-късно те не са забравили за него. Неговите творби са популярни в наши дни, те също предизвикват буря от възхищение. Някой може да ги харесва, някой не, но е невъзможно да останеш безразличен.
Йохан Волфганг фон Гьоте - немски поет, държавник, мислител.
Гьоте се ражда 28 август 1749 години във Франкфурт на Майн в заможно буржоазно семейство. Баща му е императорски съветник, адвокат, майка му е благородничка, дъщеря на франкфуртски старейшина.
Още в детството Йохан започва да проявява невероятна способност за наука. Още на седемгодишна възраст той знаеше няколко езика, освен това на тази възраст започва да пише първите си стихотворения и да композира пиеси. Талантливо дете четеше много и се опитваше да попълни базата си от знания колкото е възможно повече.
V 1765 година Гьоте става студент в университета в Лайпциг, където е трябвало да учи право. По това време той за първи път се влюбва и това е причината за създаването на лирическата стихосбирка "Анет" (1767).
Сериозно заболяване в 1768 година почти постави последната точка в биографията на Йохан Гьоте, принуждавайки млад мъжнапуска обучението си в университета, което успява да продължи едва през 1770 г. в Страсбург. Тук, наред с придобиването на юридически знания, той изучава природни науки и медицина.
V 1771 след защита на дисертацията си Гьоте става доктор по право.
V 1772
Гьоте се мести във Вецлар, за да практикува адвокат. Именно в този град поетът преживява мъките на несподелена любов към булката на приятелката си Шарлот Бъф. Техен дълбоки чувстваи мъките на Гьоте, изобразени в произведението му „Страданието на младия Вертер” – този роман направи поета известен.
V 1775 година Йохан Гьоте получава предложение от своя близък приятел принц Карл-Август да влезе на държавна служба. Той се съгласява и се установява във Ваймар. Известен писатели поетът, притежаващ широки правомощия, контролирани финанси, състояние на пътищата и образование. За успехите си в тази област Гьоте е издигнат в благороднически сан през 1782 г., а през 1815 г. става първият министър в правителството на Карл-Август. 1791 г. е белязана от откриването на театър в града, което се случва с прякото участие на писателя.
V 1784 година Гьоте открива човешката междучелюстна кост, а през 1790 г. е публикуван трактатът „Опитът от растителната метаморфоза”.
Когато Гьоте беше почти на шестдесет години, той комбинира граждански бракс Кристиана Вулпиус, неин любовник и майка на децата му, въпреки факта, че е обикновена, и това предизвика обществено недоволство.
През 1808 г. е публикувана първата част от трагедията "Фауст". Краят на работата по "Фауст" пада на 1831 г.
Почина гениалният писател 22 март 1832гоставяйки своето блестящо наследство под формата на много стихотворения, балади, пиеси, романи, научни трудовев областта на анатомията, геологията, минералогията, физиката.
