Анализ на последния лък. Темата за сирачеството в прозата на Астафиев "последен поклон"
„Последният лък“ е знаково произведение в творчеството на В.П. Астафиев. Съчетава две основни теми за писателя: селска и военна. В центъра на автобиографичния разказ е съдбата на момче, което рано остава без майка и е отгледано от баба си.
Приличие, благоговейно отношение към хляба, спретнато
Към парите - всичко това, с осезаема бедност и скромност, съчетано с усърдие, помага на семейството да оцелее дори в най-трудните моменти.
С любов, В.П. Астафиев рисува в историята картини на детски шеги и забавления, прости домакински разговори, ежедневни грижи (сред които лъвският дял от време и усилия се отделя на работа в градината, както и прости селска храна). Дори първите нови панталони се превръщат в голяма радост за момчето, тъй като постоянно ги променят от боклуци.
В образната структура на разказа централно място заема образът на бабата на героя. Тя е уважаван човек в селото. Големите й работещи ръце във вените отново подчертават упоритата работа на героинята. „Във всеки случай нито дума, но ръцете са главата на всичко. Не е нужно да съжалявате за ръцете си. Ръцете, те гледат и гледат всичко “, казва бабата. Най-обикновените неща (почистване на хижата, баница със зеле), изпълнявани от баба, дават на хората около тях толкова много топлина и грижа, че се възприемат като празник. IN тежки годинипомага на семейството да оцелее и да има парче хляб със стара шевна машина, на която бабата успява да обшие половин село.
Най-проницателните и поетични фрагменти от историята са посветени на руската природа. Авторът забелязва най-фините детайли на пейзажа: остърганите корени на дърво, по които се опитваше да мине рало, цветя и плодове, описва картина на сливането на две реки (Мана и Енисей), замръзващи на Енисей. Величественият Енисей е един от централни изображенияистория. Целият живот на хората минава на нейния бряг. И панорамата на тази величествена река, и вкусът на ледената й вода от детството и за цял живот се запечатва в паметта на всеки селянин. В този Енисей веднъж се удави майката на главния герой. И много години по-късно, на страниците на своята автобиографична история, писателят смело разказва на света за последните трагични минути от живота си.
В.П. Астафиев подчертава широтата на родните простори. Писателят често използва пейзажни скициобрази на звуковия свят (шумоленето на стърготини, тътен на каруци, шум на копита, песента на овчарския дуда), предава характерни миризми (гори, трева, гранясало зърно). Елементът на лиризма от време на време нахлува в небързания разказ: „И мъглата се разстила по поляната, и тревата беше мокра от нея, цветята на нощната слепота увиснаха, маргаритки набръчкаха белите си мигли по жълтите зеници.“
В тези пейзажни скици има такива поетични находки, които могат да послужат като основа за призоваване отделни фрагментипишете стихотворения в проза. Това са персонификации („Мъглите тихо умираха над реката“), метафори („В росната трева, червени ягодови светлини от слънцето светнаха“), съпоставки („Пробихме мъглата, която се беше настанила в тлението с главите ни и, изплувайки нагоре, се скитахме из него, сякаш по мека, ковка вода, бавно и безшумно").
В безкористно възхищение от красотата родна природагероят на творбата вижда преди всичко морална подкрепа.
В.П. Астафиев подчертава как езическите и християнските традиции са дълбоко вкоренени в живота на обикновения руски човек. Когато героят се разболява от малария, бабата го лекува с всички налични средства за това: това са и билки, и конспирации за трепетлика, и молитви.
През детските спомени на момчето се очертава една трудна епоха, когато в училищата нямаше чинове, учебници, тетрадки. Само един грунд и един червен молив за целия първи клас. И в такива трудни условияучителят успява да преподава.
Като всеки селски писател, В.П. Астафиев не подминава и темата за противопоставянето на града и селото. Особено се засилва в гладни години. Градът беше гостоприемен, стига да консумира селски продукти. И с празни ръце срещна селяните неохотно. С болка В.П. Астафиев пише как мъже и жени с раници пренасяли вещи и злато в „Торгсина”. Постепенно бабата на момчето предава там както плетени празнични покривки, така и дрехи, прибрани за смъртния час, а в най-черния ден – обеците на починалата майка на момчето (последният спомен).
В.П. Астафиев създава колоритни образи на селяни в разказа: Вася поляка, който вечер свири на цигулка, народния майстор Кеша, който прави шейни и яки и др. Именно в селото, където целият живот на човек минава пред очите на съселяни, се вижда всяка грозна постъпка, всяка грешна стъпка.
В.П. Астафиев подчертава и възпява хуманното начало в човека. Например, в главата „Гъски в полинята“, писателят разказва как момчетата, рискувайки живота си, спасяват гъските, останали по време на замразяването на Енисей в полинята. За момчетата това не е просто поредният детски отчаян трик, а малък подвиг, изпитание за човечност. И въпреки че по-нататъшна съдбагъските все още се оказаха тъжни (някои бяха отровени от кучета, други бяха изядени от съселяни по време на глад), момчетата все пак преминаха теста за смелост и грижовно сърце с чест.
Берейки горски плодове, децата се учат на търпение и точност. „Баба каза: основното в горските плодове е да затворите дъното на съда“, отбелязва V.P. Астафиев. В обикновения живот с неговите прости радости (риболов, лапти, обикновена селска храна от собствената му градина, разходки в гората) V.P. Астафиев вижда най-щастливия и органичен идеал човешкото съществуванеНа земята.
В.П. Астафиев твърди, че човек не трябва да се чувства сирак в родината си. Преподава и философско отношение към смяната на поколенията на земята. Писателят обаче подчертава, че хората трябва внимателно да общуват помежду си, защото всеки човек е неподражаем и уникален. Творбата „Последният поклон” носи така жизнеутвърждаващ патос. Един от ключови сцениИсторията е сцена, в която момчето Витя засажда лиственица с баба си. Героят смята, че дървото скоро ще порасне, ще стане голямо и красиво и ще донесе много радост на птиците, слънцето, хората и реката.
- писател, който често прибягва до темата за войната и родината в своите произведения, тези теми могат да бъдат проследени и в книгата на Астафиев "Последният поклон".
Астафиев Последен поклон
Като начало ви предлагаме да се запознаете с работата на Астафиев „Последният лък“ в нейното кратко съдържание, за да опознаете същността и да можете да пишете без проблеми.
И така, в произведението "Последният поклон" на Виктор Астафиев въпросниятза момче, което трябваше да живее с баба си, тъй като баща му напусна семейството си и замина, а майка му се удави в река Енисей. Баба и се занимаваше с отглеждането на внука си. Животът на детето беше като на всички момчета от селото. Помагаше с домакинската работа, свободно времевеселеше се, лови риба, ходеше за гъби, горски плодове.
Животът му беше интересен, докато не дойде време да ходи на училище. Поради факта, че в селото нямаше училище, той отива при баща си в града и тук животът му не се променя към по-добро. Тук той трябваше да се спасява от смърт, глад, с други думи, не за да живее, а за да оцелее. И само с помощта на търпение, прошка, способността да види дори в лошото зърно добро, на което учи баба му, момчето успя да оцелее. Но веднъж в града, той се озова сред самотата. Разбра, че никой не се нуждае от него, че е попаднал в свят на безсърдечието. Момчето вилнее, грубее, но възпитанието на баба му поема. Той успява в градски условия за оцеляване, гладуващ и в болка, да спаси душата си. След това той влиза Сиропиталище.
Разказите на Астафиев ни разказват за младостта на момчето, за обучението му в училище, след това участие във войната и завръщането му. И на първо място, героят на творбата отива при баба си, където всичко беше както преди и дори бабата седеше на масата, както обикновено, навивайки нишките на топка.
Тогава героят заминава да работи в Урал, където получава новина за смъртта на баба си, но не можа да стигне до погребението, тъй като властите не го пуснаха, въпреки че бабата го помоли да дойде, когато се срещнаха. Виктор не можеше да си прости за това и ако беше възможно да върне времето, той щеше да изостави всичко и да се втурне там, където се чувстваше много добре навремето. Той не си прости, но е сигурен, че бабата е простила и не е ядосала, защото много обичала внука си.
Астафиев Последен анализ на лък
Работейки върху произведението на Астафиев „Последният лък” и го анализирайки, ще кажа, че тук авторът изобразява живота на едно село, тази родна земя, където авторът е роден и израснал, и израснал в суров климат, сред дива природа, красиви реки, сред планини и гъста тайга. Всичко това е изобразено в творбата на Астафиев "Последният поклон". Също така в творбата авторът засяга темата за войната.
„Последният лък“ е биографична творба, която се състои от отделни истории, които са свързани с една тема. В творбата авторът пише за живота си, споделя спомените си, където всяка история описва отделен случай от живота си. Така Астафиев сподели с нас спомени от родината си - сибирското село, което беше трудолюбиво и неразглезено. Показа ни колко красива е природата, която го заобикаля. Астафиев изобразява наболелите проблеми на хората, живели в трудни периоди от живота.
Последният поклон на героите на Астафиев
Главният герой на творбата "Последният лък" е Витя - момче, което остана сираче. Различни изпитания паднаха на негова съдба, но той издържа на всичко и това е благодарение на баба си, която учи любовта, добротата, научи да намира доброто дори там, където го няма. Детството на момчето преминава в селото, след което Виктор отива в града при баща си, където вижда предателството си, където преживява всички трудности на живота на беден тийнейджър, включително отиване на война, прекратяване и връщане в неговата малка родина.
Бабата в произведението на Астафиев "Последният лък" също е героиня, която изигра значителна роля в живота на момчето. Това е "генералът в пола". Можеше да бъде мрънкаща, страшна, беше мила. Тя обичаше всички, грижеше се за всички, винаги искаше да бъде полезна на всички. Тя се появява пред нас не само като възпитател на момчето, но и като лекар, като лечител. При което главен геройе прототипът на бабата на писателя, и главен герой, това е прототипът на самия Астафиев.
Страхотно място в творческа биографияАстафиев се зае с работа по два прозаични цикъла "Последният поклон" и "Цар-риба". От една страна, в тези книги авторът търси основите на моралната „независимост на личността“ и води в онези посоки, които изглеждаха много обещаващи през 70-те години: в „Последният поклон“ – това е „връщане към корените народен живот“, а в „Цар-риба” е „завръщане към природата”. Но за разлика от много автори, които са превърнали тези теми в литературна мода – с клиширан комплект популярни щампиот легендарната древност и истеричните оплаквания за настъпването на асфалта на майката земя, Астафиев, първо, се опитва да създаде в своя романистични циклинай-широката и колоритна панорама на живота на народа (от многообразие на сюжети и маса персонажи), и второ, дори собствената наративна позиция.Неговият герой, алтер егото на автора, заема в този свят. Такава конструкция на произведенията се противопоставя на „даденото авторска позицияи „изпълнени“ с новелистична диалектика и откритост.
Идеята за "Последния лък" се ражда, както се казва - въпреки многобройните писания, които се появяват през 50-60-те години във връзка със сибирските нови сгради. „Всички, сякаш по споразумение, пишеха и говореха за Сибир, сякаш никой не е бил тук преди тях, никой не е живял. И ако живееше, не заслужаваше никакво внимание “, казва. „И аз не просто изпитвах чувство на протест, имах желание да говоря за „моя“ Сибир, първоначално продиктуван от самото желание да докажа, че и аз, и моите сънародници в никакъв случай не сме Ивани, които не помнят родство , освен това ние сме роднини тук някак свързани, може би по-силни от където и да е другаде.
Празничният тон на разказите, включени в първата книга на „Последният лък“ (1968), се придава от факта, че това не са просто „страници от детството“, както ги нарече авторът, а че основният предмет на речта и съзнанието тук е дете, Витка Потилицин. Детското светоусещане – наивно, спонтанно, доверчиво – придава специален, усмихнат и трогателен привкус на цялата история.
Но в характера на Витка има „особена черта“. Той е емоционално много чувствителен, възприемчив към красотата до сълзи. Това личи особено в удивителната чувствителност, с която детското му сърце реагира на музиката. Ето един пример: „Баба пя изправена, тихо, малко дрезгаво и махна с ръка към себе си. По някаква причина гърбът ми веднага започна да се изкривява. И по цялото ми тяло в пръскане на бодлив студ се стичаше от ентусиазма, който се надигна в мен. Колкото повече баба доближаваше пеенето до общия глас, толкова по-напрегнат ставаше гласът й и по-бледо лицето й, толкова по-дебели ме пробождаха иглите, сякаш кръвта се сгъстяваше и спираше във вените.
Това означава, че самият Витка, главният герой на цикъла, принадлежи към самата „песенна“ порода, която Астафиев отдели от семейството „ обикновените хорав по-ранните им разкази.
Едно такова момче, "песенно", широко отворено към целия свят, се оглежда около себе си. И светът се обръща към него само с добрата си страна. Неслучайно в първата книга на Последният лък много място заемат описания на детски игри, лудории и риболов. Ето снимки на съвместна работа, когато селските лели помагат на баба Катерина да кваси зелето („Есенни мъки и радости“), и прочутите бабини палачинки на „музикалния тиган“ („Готварска радост“) и щедри пиршества, на които цялото „раждане“ се събира, „всички се целуват и изтощени, мили, привързани, пеят песни в унисон“ („Празник на баба“) ...
И колко песни има! Може да се говори за особен песенен елемент като един от съществените стилистични пластове в цялостната емоционална палитра на The Last Bow. Ето и стария фолклор „Река тече, бърза тече...”, и плачливите „Зли хора, омразни хора...”, и комикса „Проклети картофи, защо не сварите за дълго време ...“, и несериозното „Дуня разпусна плитките си ...“, „Монахът се влюби в красавица ...“, и донесен в сибирското село отнякъде в пристанищните таверни“ Не обичайте моряк, моряците ще бъдат откъснати ...", "Един моряк отплава по океана от Африка ..." и така нататък. Тази песенна дъга създава специален емоционален фон в The Last Bow, където се смесват високо и ниско, забавление и тъга, чиста сериозност и неприлични подигравки. Такъв фон е "съзвучен" с мозайката от герои, които минават пред очите на Витка Потилицин.
Всички останали „ковчези камиони”, както наричат жителите на родната им Витка Овсянка, каквато и фигура да е, най-колоритните. Колко струва поне един чичо Левонти със своя философски въпрос: „Какво е животът?“, което пита при най-висока степен на опиянение и след което всички се втурват във всички посоки, грабвайки чинии и остатъците от храна от масата. Или леля Татяна, „пролетарка”, по думите на баба си, активистка и организаторка на колхоза, която „завършваше всичките си изказвания с прекъснато издишване: „Да слеем ентусиазма си с развълнувания акиян на световния пролетариат! ”
Всички Овсянкини, с евентуално изключение на дядо Иля, от когото са чували не повече от три-пет думи на ден, по един или друг начин са артисти. Те обичат да се показват, знаят как да импровизират сцена пред всички честни хора, всеки от тях е публична личност, по-точно „зрелищна“. Той се разпалва от присъствието на публиката, иска да се разходи из крепостта публично, да покаже характера си, да впечатли с някакъв трик. Тук те не пестят цветове и не пестят от жестове. Поради това много сцени от живота на „ковчеговете“ на Овсянка придобиват характера на представления в описанието на Астафиев.
Ето, например, фрагмент от разказа „Бабин празник“. Поредното „набег” от далечните скитания на „вечния скитник” чичо Терентий – „в шапка, с часовник”. Как той „като „изненада”” търкулна буре с омул в двора, а измъчената му съпруга, леля Авдотя, „откъде дойде силата?”, тази бъчва се обърна обратно през портала. за прегръдки, мълчаливо се откъсна шапката му от главата му (...) и започна да я меси с боси крака, тъпчейки я в праха като гърмяща змия. „Като „тъпкана до безсилие, цвилеща до бяла слюнка, (...) леля Авдотя безмълвно грабна гуляйката от пътя плесна шапката си по муцуната на мъжа си веднъж или два пъти, като я сложи на главата му до ушите му, удари я в юмрук с юмрук и се оттегли в двора”.
Тук всеки жест е оформен от изпълнителите, като в добре репетирана мизансцена, и фиксиран от внимателното око на наблюдателя. В същото време Астафиев не пропуска да спомене една много значима подробност: „Целият долен край на селото се наслаждава на тази картина“, с една дума, всички зрители са на местата си, представлението върви с пълен къща.
Да, и самият герой-разказвач знае как да изиграе дори обикновен епизод по такъв начин, че да се окаже чиста драматична сцена. Ето, например, епизод от разказа „Монах в нови гащи“: как Витка дразни баба си, за да му ушие бързо панталони от материал, който наричат странната дума „треко“. Започва да хленчи. „А ти, колан? – пита баба. - Панталони-с-с ... ”, - дърпа Витка. И тогава идва неговата собствена посока, повратната точка:
ъъъъъъъ...
Викайте ми, викайте ми! - гръмна баба ми, но аз го блокирах с рев, а тя постепенно се отказа и започна да ме подмамва:
Ще шия, скоро ще шия! Татко, не плачи. Ето малко бонбони, помислете за това. Сладки лампички. Скоро, скоро ще започнете да ходите с нови панталони, умни, но красиви и красиви.
Други персонажи по драматично умение не изостават от самия Витка. И така, в историята "Гори, гори ярко" има такава сцена. Баба разказва как е купила топка в града с последните си трудно спечелени пари, върнала я, „играй, мило малко бебче!”, а той: „...Той изглеждаше така, да, щеше да заколи топката с банер!. Знаме, майка ми, знаме! В него, в топката, нещо вече зачуфиркало! Изсумтя, куме, изсумтя, точно в дрънкащо бонбе! (...) Топката съска, пипката падна ... И това, яз-звёз, Архаровец, се облегна на знамето, какво, казват, възможно ли е да го счупиш? Този сърцераздирателен монолог е придружен от съчувствени реплики на другарите на баба, оплаквания „какво ни е богатството“, оплаквания от училище и клубове – с една дума, всичко, както трябва. Но не можете да се отървете от впечатлението от изпълнение на превъзходно импровизирана изпълнителка - разиграваща трагедия за забавление на себе си и на възрастните си слушатели.
По същество в „Последният лък“ Астафиев развива особена форма на приказка – полифонична по своята композиция, образувана от преплитането на различни гласове (Витка-малък, мъдър разказвач, индивидуални герои-разказвачи, колективен селски слух) и карнавал в естетиката. патос, с амплитуда от необуздан смях до трагични ридания. Тази повествователна форма се превърна в характерна черта на индивидуалния стил на Астафиев.
Виктор Петрович Астафиев е известен руски писател, прозаик, живял от 1924 до 2001 г. Основната тема в творчеството му беше запазването на националното достойнство на руския народ. Забележителни произведенияАстафиев: „Звездопад“, „Кражба“, „Войната гърми някъде“, „Овчарка и овчар“, „Цар-риба“, „Зрящ жезъл“, „ Тъжен детектив”, „Весел войник” и „Последен поклон”, които всъщност ще бъдат обсъдени по-нататък. Във всичко, което описва, се чувстваше любов и копнеж към миналото, към родното село, към тези хора, към онази природа, с една дума, към Родината. Произведенията на Астафиев разказваха и за войната, която обикновените селски хора видяха с очите си.
Астафиев, "Последният поклон". Анализ
Астафиев посвети много от творбите си на темата за селото, както и на темата за войната, като Последният лък е едно от тях. Написан е под формата на дълъг разказ, съставен от отделни истории, с биографичен характер, където Виктор Петрович Астафиев описва своето детство и живот. Тези спомени не са изградени в последователна верига, те са уловени в отделни епизоди. Трудно е обаче да се нарече тази книга сборник с разкази, тъй като всичко там е обединено от една тема.
Виктор Астафиев посвещава „Последният поклон” на Родината в собственото си разбиране. Това е неговото село родинаот дивата природа, суров климат, мощен Енисей, красиви планини и гъста тайга. И той описва всичко това по много оригинален и трогателен начин, всъщност за това е книгата. Астафиев създава „Последният поклон” като знаково произведение, което разглежда проблемите на обикновените хора от не едно поколение в много трудни критични периоди.
парцел
Главният герой Витя Потилицин е момче сираче, отгледано от баба си. Баща му пиел много и ходел, накрая напуснал семейството си и заминал за града. И майката на Вити се удави в Енисей. Животът на едно момче по принцип не се различаваше от живота на другите селски деца. Помагаше на старейшините в домакинската работа, ходеше за гъби и горски плодове, ходи на риболов, добре, забавлява се, като всички негови връстници. Така че можете да започнете обобщение. "Последният поклон" Астафиев, трябва да кажа, въплътен в Катерина Петровна събирателен образРуските баби, в които всичко е изначално родно, наследствено, завинаги дадено. Авторът не украсява нищо в него, той я прави малко страховита, мързелива, с постоянно желание първо да знае всичко и да се разпорежда с всичко по своя преценка. С една дума "генерал с пола". Тя обича всички, грижи се за всички, иска да бъде полезна на всички.
Тя непрекъснато се тревожи и страда за децата си, после за внуците си, поради което гняв и сълзи се редуват. Но ако бабата започне да говори за живота, се оказва, че за нея изобщо не е имало премеждия. Децата винаги бяха щастливи. Дори когато били болни, тя умело ги лекувала с различни отвари и корени. И никой от тях не е умрял, добре, това не е ли щастие? Веднъж на обработваема земя тя изкълчи ръката си и веднага я върна назад, но можеше да остане косоручка, но не го направи и това също е радост.
Ето какво обща чертаруски баби. И живее в този образ нещо плодородно за живот, родно, приспивно и животворно.
Объркване в съдбата
Тогава не става толкова забавно, колкото е описано отначало. селски животрезюме на главния герой. „Последният поклон” на Астафиев продължава с факта, че Витка изведнъж получава немила жилка в живота. Тъй като в селото нямало училище, той бил изпратен в града при баща и мащеха. И тук Астафиев Виктор Петрович си спомня своите мъки, изгнание, глад, сирачество и бездомност.
Как може тогава Витка Потилицин да осъзнае нещо или да обвини някого за нещастията си? Живее както може, бягайки от смъртта, дори се справяше в някои моменти.Авторът тук жали не само себе си, но и цялото тогавашно младо поколение, принудено да оцелява в страдания.
По-късно Витка разбра, че се е измъкнал от всичко това само благодарение на спасителните молитви на баба си, която от разстояние усещала с цялото си сърце болката и самотата му. Тя също така смекчи душата му, научи на търпение, прошка и способността да види дори малко зрънце доброта в черната мъгла и да бъде благодарен за това.
Училище за оцеляване
В следреволюционния период сибирските села са обезкуражени. Разруха беше навсякъде. Хиляди семейства се оказаха бездомни, много бяха карани на тежък труд. След като се премести при баща си и мащехата си, които живееха със случайни доходи и пиеха много, Витка веднага разбира, че никой не се нуждае от него. Скоро той преживява конфликти в училище, предателството на баща си и забравата на роднините. Това е обобщението. „Последният поклон” на Астафиев продължава, че след селото и къщата на баба, където може би нямаше благоденствие, но винаги царуваха комфорт и любов, момчето се озовава в свят на самота и безсърдечност. Той става груб, а действията му са жестоки, но все пак възпитанието и любовта на баба му към книгите по-късно ще дадат плод.
Междувременно го очаква сиропиталище, а това е само накратко. „Последният поклон“ на Астафиев илюстрира много подробно всички трудности в живота на един беден тийнейджър, включително обучението му във фабрично училище, отиване на война и накрая завръщане.
Връщане
След войната Виктор веднага отиде в селото при баба си. Той много искаше да се срещне с нея, защото тя стана за него единственият и най-скъп човек в целия свят. Вървеше през зеленчуковите градини, лови репей, сърцето му се свиваше силно в гърдите от вълнение. Виктор се отправи към банята, на която покривът вече се беше срутил, всичко отдавна беше без вниманието на господаря и тогава видя малка купчина дърва за огрев под прозореца на кухнята. Това показва, че някой живее в къщата.
Преди да влезе в хижата, той изведнъж спря. Гърлото на Виктор пресъхна. Събрал смелост, човекът тихо, плахо, буквално на пръсти, влезе в хижата си и видя как баба му, както в стари времена, седи на пейка до прозореца и навива нишки на топка.
Минути на забрава
Главният герой си помисли, че през това време цяла буря прелетя над целия свят, милиони човешки съдбисе обърка, имаше смъртна борба с омразния фашизъм, образуваха се нови държави, а тук всичко е както винаги, сякаш времето е спряло. Същата пъстра завеса от калико, спретнат дървен шкаф, чугунени печки и пр. Само дето вече не миришеше на обичайната кравешка помия, варени картофи и кисело зеле.
Баба Екатерина Петровна, като видя дългоочаквания си внук, много се зарадва и го помоли да се приближи, за да го прегърне и кръстоса. Гласът й остана все същият мил и нежен, сякаш внукът се върна не от войната, а от риболов или от гората, където можеше да се забави с дядо си.
Дългоочаквана среща
Един войник, който се завръща от войната, си помисли, че може би баба му може да не го познае, но това не беше така. Виждайки го, старицата искаше да стане рязко, но отслабените й крака не й позволиха да направи това и тя започна да държи ръцете си към масата.
Баба е много стара. Тя обаче много се зарадва да види любимия си внук. И се зарадвах, че най-накрая изчаках. Тя го гледаше дълго и не можеше да повярва на очите си. И тогава тя пропусна, че се моли за него ден и нощ и за да срещне любимата си внучка, тя живееше. Едва сега, след като го чакаше, баба можеше да умре спокойно. Тя вече беше на 86 години, затова помоли внука си да дойде на погребението й.
Потискаща меланхолия
Това е всичко резюме. "Последният поклон" на Астафиев завършва с заминаването на Виктор на работа в Урал. Героят получи телеграма за смъртта на баба си, но не беше освободен от работа, позовавайки се, че по това време им беше позволено да отидат само на погребението на баща му или майка му. От ръководството не пожелаха да знаят, че баба му е заместила и двамата му родители. Виктор Петрович никога не отиде на погребението, за което по-късно съжаляваше много през целия си живот. Мислеше си, че ако това се случи сега, просто ще избяга или ще изпълзи от Урал до Сибир, само за да й затвори очите. Така че през цялото време тази вина живееше в него, тиха, потискаща, вечна. Той обаче разбра, че баба му му е простила, защото много обичала внука си.
Голямо място в творческата биография на Астафиев заема работата по два прозаични цикъла "Последният поклон" и "Цар-риба". От една страна, в тези книги авторът търси основите на моралната „независимост на човека“ и води в онези посоки, които изглеждаха много обещаващи през 70-те години: в „Последният поклон“ – това е „връщане към корени на народния живот“, а в „Цар-риба“ е „завръщане към природата“. Но за разлика от много автори, превърнали тези теми в литературна мода – с клиширан набор от популярни щампи от легендарната древност и истерични оплаквания за напредването на асфалта върху майката земя, Астафиев, първо, се опитва да създаде в циклите на разказите си възможно най-широка и многоцветна панорама на живота на народа (от разнообразни сюжети и маса персонажи), и второ, дори собствената повествователна позиция.Неговият герой, алтер егото на автора, заема в този свят . Подобна конструкция на произведенията се противопоставя на „данността на авторовата позиция и е „изпълнена” с новелистична диалектика и откритост.
Идеята за "Последният лък" се ражда, както се казва - въпреки многобройните писания, които се появяват през 50-60-те години във връзка със сибирските нови сгради. „Всички, сякаш по споразумение, пишеха и говореха за Сибир, сякаш никой не е бил тук преди тях, никой не е живял. И ако живееше, не заслужаваше никакво внимание “, казва писателят. „И имах не просто чувство на протест, имах желание да говоря за „моя“ Сибир, първоначално продиктуван само от желанието да докажа, че и аз, и моите сънародници в никакъв случай не сме Ивани, които не помнят родство, освен това , ние сме роднини тук някак свързани, може би по-силни от където и да е другаде.
Празничният тон на разказите, включени в първата книга на „Последният лък“ (1968), се придава от факта, че това не са просто „страници от детството“, както ги нарече авторът, а че основният предмет на речта и съзнанието тук е дете, Витка Потилицин. Детското светоусещане – наивно, спонтанно, доверчиво – придава специален, усмихнат и трогателен привкус на цялата история.
Но в характера на Витка има „особена черта“. Той е емоционално много чувствителен, възприемчив към красотата до сълзи. Това личи особено в удивителната чувствителност, с която детското му сърце реагира на музиката. Ето един пример: „Баба пя изправена, тихо, малко дрезгаво и махна с ръка към себе си. По някаква причина гърбът ми веднага започна да се изкривява. И по цялото ми тяло в пръскане на бодлив студ се стичаше от ентусиазма, който се надигна в мен. Колкото повече баба доближаваше пеенето до общия глас, толкова по-напрегнат ставаше гласът й и по-бледо лицето й, толкова по-дебели ме пробождаха иглите, сякаш кръвта се сгъстяваше и спираше във вените.
Това означава, че самият Витка, главният герой на цикъла, принадлежи към онази „песенна” порода, която Астафиев отделя от семейството на „обикновените хора” в предишните си разкази.
Едно такова момче, "песенно", широко отворено към целия свят, се оглежда около себе си. И светът се обръща към него само с добрата си страна. Неслучайно в първата книга на Последният лък много място заемат описания на детски игри, лудории и риболов. Ето снимки на съвместна работа, когато селските лели помагат на баба Катерина да кваси зелето („Есенни мъки и радости“), и прочутите бабини палачинки на „музикалния тиган“ („Готварска радост“) и щедри пиршества, на които цялото „раждане“ се събира, „всички се целуват и изтощени, мили, привързани, пеят песни в унисон“ („Празник на баба“) ...
И колко песни има! Може да се говори за особен песенен елемент като един от съществените стилистични пластове в цялостната емоционална палитра на The Last Bow. Ето и стария фолклор „Река тече, бърза тече...”, и плачливите „Зли хора, омразни хора...”, и комикса „Проклети картофи, защо не сварите за дълго време ...“, и несериозното „Дуня разпусна плитките си ...“, „Монахът се влюби в красавица ...“, и донесен в сибирското село отнякъде в пристанищните таверни“ Не обичайте моряк, моряците ще бъдат откъснати ...", "Един моряк отплава по океана от Африка ..." и така нататък. Тази песенна дъга създава специален емоционален фон в The Last Bow, където се смесват високо и ниско, забавление и тъга, чиста сериозност и неприлични подигравки. Такъв фон е "съзвучен" с мозайката от герои, които минават пред очите на Витка Потилицин.
Всички останали "ковчези", както се наричат жителите на родната им Витка Овсянка, без значение каква е фигурата, най-колоритният персонаж. Какво струва поне един чичо Левонти с философския си въпрос: „Какво е животът?“, който той задава при най-висока степен на опиянение и след който всички се втурват във всички посоки, грабвайки чинии и остатъците от храна от масата. Или леля Татяна, „пролетарка”, по думите на баба си, активистка и организаторка на колхозата, която „завършваше всичките си изказвания с прекъснато издишване: „Да слеем ентусиазма си с развълнувания акиян на световния пролетариат! ”
Всички Овсянкини, с евентуално изключение на дядо Иля, от когото са чували не повече от три-пет думи на ден, по един или друг начин са артисти. Те обичат да се показват, знаят как да импровизират сцена пред всички честни хора, всеки от тях е публична личност, по-точно „зрелищна“. Той се разпалва от присъствието на публиката, иска да се разходи из крепостта публично, да покаже характера си, да впечатли с някакъв трик. Тук те не пестят цветове и не пестят от жестове. Поради това много сцени от живота на „ковчеговете“ на Овсянка придобиват характера на представления в описанието на Астафиев.
Ето, например, фрагмент от разказа „Бабин празник“. Още един „набег“ от далечните скитания на „вечния скитник“ чичо Терентий – „в шапка, с часовник“. Как той „като „изненада”” търкулна буре с омул в двора, а измъчената му съпруга, леля Авдотя, „откъде взе силата?” Това буре се хвърли обратно през портала. Как „безшумно се придвижи към лъчезарно усмихнатия съпруг, който разпери ръце за прегръдка, мълчаливо откъсна шапката му от главата (...) и започна да я меси с боси крака, тъпчейки я в праха като гърмяща змия ” Как „изтъпкана до импотентност, цвилеща до бяла слюнка, (...) леля Авдотя мълчаливо вдигна от пътя гуляка, разрошена, приличаща на изсъхнала кравешка питка или гъба-бзде, с вяло движение, като на дежурство, довеждайки ролята си до края, другата плесна шапката си по муцуната на мъжа си, като я сложи на главата му до ушите, удари с юмрук и излезе на двора.
Тук всеки жест е оформен от изпълнителите, като в добре репетирана мизансцена, и фиксиран от внимателното око на наблюдателя. В същото време Астафиев не пропуска да спомене една много значима подробност: „Целият долен край на селото се наслаждава на тази картина“, с една дума, всички зрители са на местата си, представлението върви с пълен къща.
Да, и самият герой-разказвач знае как да изиграе дори обикновен епизод по такъв начин, че да се окаже чиста драматична сцена. Ето, например, епизод от разказа „Монах в нови гащи“: как Витка дразни баба си, за да му ушие бързо панталони от материал, който наричат странната дума „треко“. Започва да хленчи. „А ти, колан? – пита баба. - Панталони-с-с ... ”, - дърпа Витка. И тогава идва неговата собствена посока, повратната точка:
- Ъъъъъ...
- Викай ми, викай ми! Баба избухна, но аз я блокирах с рева си и тя постепенно се поддаде и започна да ме подмамва:
- Ще шия, скоро ще шия! Татко, не плачи. Ето малко бонбони, помислете за това. Сладки лампички. Скоро, скоро ще започнете да ходите с нови панталони, умни, но красиви и красиви.
Други персонажи по драматично умение не изостават от самия Витка. И така, в историята "Гори, гори ярко" има такава сцена. Баба разказва как е купила топка в града с последните си трудно спечелени пари, върнала я, „играй, мило малко бебче!”, а той: „...Той изглеждаше така, да, щеше да заколи топката с банер!. Знаме, майка ми, знаме! В него, в топката, нещо вече зачуфиркало! Изсумтя, куме, изсумтя, точно в дрънкащо бонбе! (...) Топката съска, пипката падна ... И това, яз-звёз, Архаровец, се облегна на знамето, какво, казват, възможно ли е да го счупиш? Този сърцераздирателен монолог е придружен от съчувствени реплики на другарите на баба, оплаквания „какво ни е благоденствието“, оплаквания от училище и клубове – с една дума, всичко, както трябва. Но човек не може да се отърве от впечатлението от изпълнение на превъзходно импровизирана изпълнителка, която разиграва трагедия за забавление на себе си и на възрастните си слушатели.
По същество в „Последният лък“ Астафиев развива особена форма на приказка – полифонична по своята композиция, образувана от преплитането на различни гласове (Витка-малък, мъдър разказвач, индивидуални герои-разказвачи, колективен селски слух) и карнавал в естетиката. патос, с амплитуда от необуздан смях до трагични ридания. Тази повествователна форма се превърна в характерна черта на индивидуалния стил на Астафиев.
Що се отнася до първата книга на Последният лък, нейната речева текстура поразява с невъобразимо стилистично разнообразие. И в такова словесно объркване, по един или друг начин, се проявява и объркването на характерите на говорещите. Но това качество на героите на „ковчеговете“ на Овсянка все още не тревожи автора, книгата е доминирана от ликуващ, радостен тон. Дори и победени от живота тук хората си спомнят миналото с радост. И, естествено, самият Витка Потилицин носи радостно и благодарно отношение към живота. „Такава вълна от любов към родния и до стон към любим човек ме обхвана. В този импулс бях благодарен на нея (баба) за това, че тя остана жива, че и двамата съществуваме в света и всичко, всичко наоколо е живо и мило. И неведнъж казва: „Е, как! Можеш да живееш на този свят! ..”
Започвайки „Последния поклон“ Астафиев възнамеряваше да „пише рутинно за обикновен скромен живот“. Но всъщност той пишеше не обикновено, а празнично и ежедневието на хората изглеждаше в словото му много закачливо.
Първата книга на The Last Bow, публикувана през 1968 г. като отделно издание, предизвика много ентусиазирани отзиви. Впоследствие, през 1974 г., Астафиев припомня:
Всъщност втората книга на Последният лък вече се изгражда от истории, които се различават значително по тон от първата. Между другото, всяка от тези книги има свои собствени увертюри, които задават тон. Първата книга започна с трогателно ярка история „Далечна и близка приказка“ - за това как Витка за първи път чу да свири на цигулка и сърцето му, „погребано от скръб и наслада, как започна, как скочи и как бие в гърлото, ранено от музиката цял живот." Но втората книга започва с увертюра, наречена „Момчето с бяла риза“ – за това как тригодишната Петенка изчезна, загуби се сред сибирските хребети и гори. Съответно и тонът тук е съвсем различен – трагичен и дори мистичен.
По инерция, идваща от първата книга, втората започва с разказ за детски селски игри („Гори, гори ясно”). Но вече тук, наред с весели описания на играта на лаптови и баби, се дава описание на една жестока, почти дива игра – играта „граф“. И в следващата история („Бурундът на кръста“), когато татко, заедно с ново семействоотивайки при лишения от собственост дядо Павел на север, вече се появяват тревожни мистични поличби: бурундук скочи от гробищния кръст и страховит прилеп, прилеп, влетя в хижата, където се провеждаше прощално пиршество. Всичко това, според баба ми, "о, не е добре!".
И наистина целият последващ живот се оказа „о, не е добре!”. Но авторът вижда основния източник на нещастие в самия бащински клан, в характерите и поведението на неговите членове. За разлика от семейството на Потилицин, баба Катерина и дядо Иля - вечни работници, хора с щедра душа, в семейството на дядо Павел "те живееха според поговорката: няма да има нужда от рало в къщата, ще има балалайка." Самата театралност, която приличаше на карнавална украса в „ковчезите“ на Овсянка, придобила хиперболични размери сред членовете на семейството на дядо Павел и техните спътници, се превърна в самоцел. Авторът обозначи този начин на съществуване с хаплива дума - "на щракване", уточнявайки - "това означава, само за показ и прилягане". И след това има поредица от портрети на герои, живеещи „на щракване“. Татко, гуляйджия и пияница, който с питие причини злополука в мелница. „Глуден приятел и пияница на татко“, Шимка Вершков, който се смята за „власт“ с мотива, че има червен револвер. Или самият дядо Павел, денди и „яростен комарджия“, който от вълнение умее да пропилява последния лопотин. И накрая, дори цял колхоз, калдъръмен в селото по време на колективизацията, по същество също е концентрация на показни празни приказки: „Седяхме много, но не работехме много и затова всичко отиде в растатура . Обрастваха обработваемите земи, воденицата стоеше от зимата, сено се нанасяше с носа на Гълкин.
И тогава Астафиев рисува студения и гладен живот на Игарка, града на специалните заселници. Пред читателя се отваря дъното на живота и не старото „дъно“, което е показано в пиесата на Горки, а съвременното дъно на народния герой-разказвач Съветски произход. И това дъно се вижда отдолу, отвътре, през очите на дете, което овладява университетите на живота. И тези мъки са описани, които падат върху момчето, което си отиде ново семействотатко, защото там и без него умираха от глад, неспокойно се мотаеха, спяха бог знае къде, ядяха в столове, готови да „откраднат” парче хляб в магазина. Ежедневният, ежедневният хаос тук придобива чертите на социалния хаос.
Най-страшната сцена във втората част е епизодът, когато момчето се среща с безчувствеността и жестокостта на чиновник (разказът „Без подслон“). Витка, почти замръзнала през нощта в някаква конюшня, идва на училище, заспива направо в урока и, изтощена, дремеща, е извлечена иззад бюрото от учителката София Вениаминовна, по прякор Ронжа. „Мръсно, опърпано, опърпано“, почита тя нещастното момче. И когато едно момиче, „дъщерята на ръководителя на плаващата база или веригата за доставки“, вдигне ръка и каже: „София Вениаминовна, той има въшки“, тогава учителят излиза напълно от възмущение и отвращение:
„Роня изтръпна за момент, очите й се извърнаха под челото, правейки птичи скок към мен, тя хвана косата ми, започна да я къса болезнено и също толкова бързо, като птица, скочи лесно до дъската, блокира ръката й, сякаш от зъл дух...
- Ужас! Ужас! тя отметна с длан бялата си блуза върху разклатената си гърда, прошепна със свирка, цялата се отдръпна от мен, цялата блокира, цялата се отърсваше.
„Погледнах голика, облегнат в ъгъла, бреза, здрав голик, с който служителите метхаха пода. Сдържайки се с всичка сила, исках голикът да изчезне в ада, да отлети нанякъде, да се провали, за да спре Ронжа да се отърсва скръбно, да се смее. Но против волята си пристъпих в един ъгъл, хванах голика за оребрения, подобен на птица врат и чух страшната тишина, която окова веднага класа. Обзе ме тежък, злобен триумф над цялата тази страхлива мълчалива дребничка, над учителката, която продължаваше да крещи, да крещи нещо, но гласът й вече беше започнал да пада от недостъпни височини.
"Ка-какво?" Какво стана? - запъна учителката, завъртя се на едно място.
Забих голата си тясна уста като черупка, която внезапно се отвори широко, така че лигавата каша на беззвучен език се виждаше в нея, след което я размахах, вече не знам къде. (...) Нищо в живота не се дава или отминава безплатно. Роня не е виждала как плъховете се изгарят живи, как джебчиите са тъпкани под ботушите си в базара, как съпрузите ритат бременни жени по корема в казарма или жилище като стар театър, как комарджиите си пронизват корема с нож, как баща и дете пият последната си копейка, детето му, изгаря на държавна естакада от болест ... не видях! Не знае! Разбери кучко! Проникни! Тогава върви да учиш! Тогава срам, ако можеш! За глад, за самота, за страх, за Колка, за мащехата си, за Тишка Шломов! - за всичко, за всичко нарязах не Ронджу, не, а всички бездушни, несправедливи хора на света.
Това страховита сцена- кулминацията на цялата втора книга: душата на детето, центърът на света, не можеше да устои не само на бездушието и жестокостта на някой глупав учител, тя не можеше да устои на безчувствието и несправедливостта, които съществуват (или дори царят) в този свят. И все пак Астафиев не съди „безразборно“. Да, той може прибързано да изрече някаква „размахваща“ формула (например за национален характер- грузинец или евреин, или полски, и той също има много готини изявления за родния си руски характер)27. Но неговата упорита художествена визия по принцип е чужда на абстрактните образи и други подобни общи понятия, като „хора”, „общество”, той винаги конкретизира, изпълвайки с мозайка от характери, хор от гласове, които изграждат този народ и това общество. А хората в образа на Астафиев, оказва се, не са нещо еднообразно цяло, но има всичко и всички - и добри, и жестоки, и красиви, и отвратителни, и мъдри, и глупави (при това авторът взема тези полюси на народопсихологията и морала в най-крайните им граници – от това, което предизвиква наслада и нежност до това, което може да предизвика отвращение и гадене). Така че всички начала и краища - източниците на нещастия, които се стоварват върху главата на индивида, и силите, които му идват на помощ - са точно в този народ, в това общество.
И Витка Потилицин е спасена в този апокалиптичен свят не от революции и не от следващите решения на партията и правителството, а просто има инспектор от района Раиса Василевна, която ще защити момчето от глупави учители, сервитьорката в столовата Аня ще намигни на гладното момче и тихо го нахрани. И тогава чичо Вася ще се появи и въпреки че самият тумбол, той все още не издържа и отнема поне
за времето на племенника му сирак под запрещение, а в същото време той ще се увлича по книгите. И с началника гара, с прякор Разглезен, фазеушникът Витка има късмет - той, който поради неопитност причини злополука, всъщност го спаси от съда, а след това новобранецът Витка ще се срещне с "командира на erkek" сержант Федя Рассохин, нормален човек, и сестра му Ксения, чувствителна душа, за която Виктор с благодарност ще каже - "момичето, което освети живота ми ..."
Цикълът "Последен поклон" Астафиев не може да завърши по никакъв начин. Той пише и пише. Една от последните глави се нарича "Проклета глава" (" Нов свят“, 1992. № 2). Това вече е подробен портрет на папата, който в напреднала възраст все пак дойде при сина си и очевидно, последните годиниживотът беше техен пазител. И все пак, каквито и нови истории да добавя В. Астафиев, това са главите от книга, наречена "Последният поклон": тя винаги е поклон към родния свят - това е нежност към всички добри неща, които са били в този свят, а това е мъка за онова зло, лошо, жестоко, което има на този свят, защото той все още е скъп, а за всичко лошо в родния му свят синът му е още по-болезнен.
