Dom > Prijašnji > Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci Kapela Brancacci - priznato remek djelo firentinskog slikarstva


Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci Kapela Brancacci - priznato remek djelo firentinskog slikarstva




Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine poznata je po svojim freskama,
proučiti koji su ovamo dolazili i Leonardo da Vinci i Michelangelo.

Kada je 1425. god poznati slikar Mazolino je unajmio bogati Firentinac po imenu Brancacci da oslika kapelu,
uzeo je za pomoćnika nepoznatog mladića tako dugog i teškog imena da su ga svi zvali jednostavno Masaccio ("Mazila").
Umjetnici su među sobom podijelili teme ciklusa fresaka posvećenih životu sv. Petra.
U roku od nekoliko mjeseci počela se uočavati upečatljiva razlika između Masolinovog i Masacciovog rada.

Mladić je postao prvi umjetnik koji je prijenosom perspektive uspio dočarati realističan prostor, kao i uvjerljive geste, položaje i pokrete. Ovi murali su odmah postali nevjerojatno popularni. Sandro Botticelli, Pietro Perugino, Raphael, Leonardo da Vinci i Michelangelo došli su ih kopirati. Priča se da je tu Michelangelu slomljen nos. To je učinio prijatelj umjetnika, kojemu je Michelangelo rekao da nikada neće moći slikati na isti način kao Masaccio.


Masaccio "Uskrsnuće Teofila i Sv. Petra ustoličenog" 1426.-27. Cappella brancacci

Masacciov detalj "Uskrsnuće Teofila i sv. Petra ustoličenog" 1426.-27. Cappella brancacci

Masacciova kreativna karijera trajala je samo šest godina, pa ne čudi što je njegova ostavština mala. Među rijetkim slikarevim djelima posebno su poznate njegove izvanredne freske koje se i danas nalaze tamo gdje ih je naslikao, odnosno u dvije firentinske crkve - Santa Maria Novella (ovdje možete vidjeti "Trojstvo") i u kapeli Brancacci kod sv. Crkva Santa Maria del Carmine... Freske kapele Brancacci toliko su značajne za povijest umjetnosti da su ih nazivali "temeljom na kojem se temelji cjelokupna građevina europskog slikarstva".

Gradnja crkve Santa Maria del Carmine u Firenci započela je 1268. godine, ali je posvećena tek 1422. godine. Masaccio je ovaj događaj zabilježio na jednoj od freski u crkvi. Freska se zvala "Sagra" i smatrana je najpoznatije djelo umjetnika, ali je, nažalost, uništena oko 1600. tijekom obnove.

Kapela Brancacci je čudesno očuvan stari dio crkve, koji je više puta obnavljan. Obitelj Brancacci sagradila je ovu kapelu sredinom 14. stoljeća, a freske koje je ukrašavaju naručili su Masaccio i Masolino, najvjerojatnije Felice Brancacci (1382.-oko 1450.), koji je ostao vlasnik kapele od 1422. do 1434. . Felice je bio u diplomatskoj službi i često je napuštao grad. Do nas nisu stigli dokumenti iz 15. stoljeća koji potvrđuju rad Masaccia i Mazolina na freskama u obiteljskoj kapeli, ali povjesničari smatraju da je Felice naručio sliku nedugo nakon povratka iz Kaira 1423. godine. Dakle, vrijeme oslikavanja fresaka suženo je na razdoblje ograničeno na 1425.-1428. godinu. Malo je vjerojatno da su radovi počeli prije 1425. godine, budući da je Mazolino, koji je najvjerojatnije prvi počeo oslikavati kapelu, bio odsutan iz grada do kraja 1424. godine. Radovi su prekinuti najkasnije 1428. godine, kada je Masaccio umro, a Masolino otišao u Rim.

Zbog nedostatka dokumentarnih dokaza, točan datum nastanka freski zauvijek će ostati misterij, no istraživačima nije teško utvrditi koji je dio posla izveo Masaccio, a koji Mazolino. Glavne znakove po kojima treba razlikovati stilove ova dva umjetnika formulirao je Vasari. U svojoj knjizi, objavljenoj u 16. stoljeću, usporedio je dvije freske s prikazom Adama i Eve, smještene jedna nasuprot drugoj u kapeli Brancacci. Jedan - "Iskušenje", drugi - "Izgon iz raja". Kako je primijetio Vasari, goli likovi Mazolina na fresci "Iskušenje" izgledaju gracioznije, gotovo bestežinski, dok se figure Masaccia na fresci "Izgon iz raja" percipiraju kao fizički čvrsta tijela, koja zauzimaju određeno mjesto u prostoru. slike. Osim toga, lica Adama i Eve u Mazolinu doimaju se lutkama, beživotnima, a lica Adama i Eve Masaccio ispunjena su tragičnom strašću.

Sve ostale freske u kapeli Brancacci posvećene su epizodama iz života sv. Petra. Moguće je da su scene Adama i Eve uključene kako bi se prikazao izvor istočnog grijeha. Freske su raspoređene u dva reda uz bočne i stražnje zidove kapele. Ukupno je sačuvano dvanaest scena, od kojih je šest u potpunosti ili gotovo u cijelosti napisao Masaccio.

Nakon što su Masolino i Masaccio prekinuli posao - kao zbog isplativih narudžbi, zbog čega su požurili u Rim - freske u kapeli Brancacci ostale su nedovršene više od pola stoljeća. Filippino Lippi dodao ih je tek 1480-ih.

FILIPINSKI LIPPI

Filippino Lippi (oko 1457. - 1504.) je umjetnik koji je dovršio freske koje su započeli Masaccio i Mazolino u kapeli Brancacci. Bio je sin i učenik Filippa Lippija (oko 1406.-1469.), koji je svojedobno bio redovnik karmelićanskog samostana u Firenci. Suvremenici su svjedočili da je želio postati umjetnik nakon što je vidio Masaccia kako radi u kapeli.

Filippo Lippi izbačen je iz samostana zbog afere s redovnicom. Po svojim plodovima strastvena ljubav i postao Filippino, koji je desetljećima kasnije dovršio Masacciovu fresku "Uskrsnuće Teofilovo" u kapeli Brancacci. Nastojao je ne narušiti plan svog velikog prethodnika, pa je pomno kopirao njegov stil. Osim toga, Filippino je oslikao tri nove freske na praznim zidovima kapele. Kao umjetnik Lippi Mlađi postao je poznat po oltarnim slikama, portretima, freskama, ali posebno po svojim crtežima.

Firenca je jedan od najvećih umjetničkih centara na svijetu, grad muzeja, galerija i palača, potpuna remek-djela stvarali su briljantni umjetnici. Tu se prije šest stoljeća raspršila tama srednjeg vijeka, a srce renesanse počelo je kucati.

Ako sanjate da razumijete umjetnost ovog razdoblja, pogledajte crkve Firence. Duomo, Santa Maria Novella, Santa Trinita, Santa Croce, San Lorenzo ... ovdje su skrivena blaga: kapele najbogatijih i najutjecajnijih firentinskih obitelji, Medici, Sassetti, Tornabuoni.

I među njima - Kapela Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine... Njegovo je značenje toliko veliko da je bez njega nemoguće shvatiti umjetnost talijanske renesanse.

Firenca, 1420

U najprocvatnijem i najbogatijem gradu Europe događa se nešto izvanredno: kasnogotičku umjetnost srednjeg vijeka zamjenjuje nova vizija. Brunelleschi razvija svoje ideje i snove o izgradnji divovske kupole. Stvara dosad neviđene skulpture Donatella. U to je vrijeme u grad u potrazi za poslom došao 19-godišnji toskanski umjetnik Tommaso di ser Giovanni, zvani Masaccio.

Masaccio, Brunelleschi i Donatello postat će ne samo suborci i pristaše, već i utemeljitelji renesanse. Svaki od njih radikalno će promijeniti europsku umjetnost. Brunelleschi - u arhitekturi, Donatello - u skulpturi, Masaccio - u slikarstvu.

Prema Vasarijevom svjedočenju, Masacciov učitelj bio je slikar Masolino. U stvarnosti, to nije sasvim točno. U revolucionarnom slikarstvu Masaccia ne može se pratiti nikakav utjecaj ovog majstora. Međutim, imena ovih umjetnika neraskidivo su povezana.

Mazolino je 20 godina stariji, štoviše, svijetli je predstavnik starog stila, koji je Masaccio za sebe odlučno odbacio. Međutim, razlike nisu spriječile umjetnike da postanu prijatelji i suradnici. Tandem Masolino i Masaccio vrlo su cijenjeni od strane kupaca. Umjetnici postaju partneri, imaju zajedničku radionicu, traženi su i zanimljivi.

A 1424. najbogatiji trgovac, trgovac svilom, Firentinac Felice Brancacci obratio se Masolinu i Masacciu. I počinje najsvjetlije poglavlje u povijesti rane talijanske renesanse.

Obiteljska kapela obitelji Brancacci osnovana je u XIV stoljeću, a tek desetljećima kasnije bogati i utjecajni Felice Brancacci naručio je Masolinu i Masacciu ciklus fresaka da je ukrase.

Kapela Brancacci preživjela je do danas, značajno obnovljena. U početku su se freske Masolina i Masaccia nalazile na tri registra. U 18. stoljeću, prilikom obnove kapele, uništene su freske gornjeg registra i strop s prikazanim evanđelistima.

Ikonografski program uključivao je slike prizora iz života apostola Petra. Možda je to bila želja kupca. Felice Brancacci, predstavnik Firentinske Republike, veleposlanik i trgovac, njegovi su interesi bili usmjereni na more i plovidbu, te lik sv. zemaljski život koja je također bila neraskidivo povezana s morem, za njega je imala posebno značenje.

Adam i Eva

Masolino i Masaccio rade rame uz rame na skelama, ali na potpuno različite načine. Između njih nema rivalstva, ali postoji prijateljstvo i poštovanje prema individualnom ponašanju.

Ponajviše, razlike između slika Masolina i Masaccia uočljive su u freskama koje otvaraju cijeli ciklus. Pred vama "Pad Adama i Eve" od Mazolina i "Protjerivanje iz raja" od Masaccia. Na jednoj, Eva uvjerava Adama da jede plodove sa zabranjenog drveta, na drugoj - gorko pokajanje i izgon iz raja.

U prekrasnom vrtu Masolino stvara meke i poetične slike. Njegovi Adam i Eva su nevjerojatni i skladni. Njihove nejasne geste postavljaju sladak i miran ritam.

Njihova naga tijela su elegantna, apstraktna i nerealna, kao da su visjela u zraku i obavijena zlatnom izmaglicom. Njihova lijepa lica su stvorena bez ikakvog uključivanja svjetla i sjene. Ne izražavaju nikakve osjećaje, već samo oduševljavaju oko.

Masacciovo slikarstvo je realistična i nemilosrdna proza. Scena predstavljena publici je uistinu dramatična. Usred beskućničkog i pustog područja, na jarkom i nemilosrdnom svjetlu, vidimo Adama i Evu, obuzete užasom i očajem. Protjerani su iz raja, progoni ih neoprosti anđeo s mačem.

Masacciov "Izgon iz raja" prava je revolucija koja mijenja sve! Pred nama su pravi muškarac i žena koji proživljavaju tragediju. Evino je lice izobličeno od bola, ponižena je i pokušava rukama prikriti svoje golo tijelo. I lik Adama je jasan i razumljiv. Pokriva lice rukama, a ta je gesta u doba Masaccia imala svoje specifično značenje. Šteta i šteta.

Masaccio prikazuje aktove s realizmom neviđenim od antike. Anatomija muškarca i žene, koju je stvorio chiaroscuro, toliko je realistična da su kasnije dodani vijenci od lišća kako bi se sakrila golotinja likova. Ti su vijenci uklonjeni tek nakon restauratorske kampanje devedesetih godina prošlog stoljeća, koja je svijetu otkrila fresku gotovo u izvornom obliku.


Ako se čini da su Adam i Eva Mazolino viseći u zraku, onda u Masacciu samouvjereno hodaju po zemlji.

Giorgio Vasari je o tome napisao: „Upravo je Masaccio postavio temelje za lijepe položaje, pokrete, impulse i živost, kao i za istinski pravi i prirodan reljef, što nijedan slikar prije njega nije napravio. Posjedujući najveću razboritost, skrenuo je pozornost na činjenicu da su svi oni likovi čije noge nisu kročile na tlo i nisu se stisnule, nego su stajale na vrhovima prstiju, u najbitnijem smislu lišene svakog dostojanstva i načina, te da su oni koji portretiraju oni na taj način otkrivaju nerazumijevanje kratica".

Osim toga, Masaccio nalazi inspiraciju u modelima antike. Venera Medici i Belvedere torzo poslužio kao polazište za stvaranje izvanredno realističnih golih figura Adama i Eve.

Masaccio „Plaćanje poreza»

Glavnim remek-djelom kapele Brancacci s pravom se smatra Masacciova freska "Plaćanje poreza", poznata i kao "Čudo sa statirom". Ona je ta koja je i ključ za razumijevanje cjelokupnog ciklusa fresaka kapele i kvintesencija Masacciove umjetnosti.

"Plaćanje poreza" ilustrira epizodu u Evanđelju po Mateju. Kad su Isus i apostoli ušli u grad Kafarnaum, prišao im je carinik i zatražio određeni iznos za Božji hram. I tada Isus, želeći platiti skupljaču, naredi apostolu Petru da ode na more i ulovi ribu, u čijim će ustima naći statir, novčić, da plati porez i za njega i za sebe.

Na jednoj fresci vidimo tri epizode ove priče odjednom: u sredini Isus naređuje Petru da ide u ribolov, s lijeve strane Petar nalazi statira da plati porez, s desne strane daje novčić skupljaču.

Ova parcela bila je važna i za gradski život. Dvadesetih godina 15. stoljeća u Firenci je provedena porezna reforma u čiji se razvoj uključio i naručitelj Felice Brancacci. I, kao što je često bio slučaj s hramskim freskama, vjerojatno je "Plaćanje poreza" bilo informativne prirode, ilustrirajući važnost porezne reforme za Firencu i Firentince.

Zaustavimo se detaljnije na središnjoj skupini. Isusov lik je kompozicijsko i duhovno središte freske. Okružen je učenicima. Apostoli čine polukrug pun poštovanja oko njegova lika, baš kao što su stari oslikavali sastanke antičkih filozofa.

Svi likovi samouvjereno stoje na tlu, odjeveni su u starinske tunike koje padaju u teške nabore, koje stvaraju realističan volumen i naglašavaju plastičnost figura. Svaki od njih je svijetla individualnost, svaki izražava živahne emocije.

Evo što Giorgio Vasari piše o ovoj fresci: „Vrijedi pažnje s kakvim žarom Sveti Petar pita Krista i s kakvom pažnjom apostoli, koji su ga okruživali na različitim položajima, čekaju njegovu odluku, s pokretima tijela toliko izražajnim da se doista čine živ."

Zanimljiv je i strogi krajolik. Čini se da Masaccio ispunjava sliku zrakom, dajući joj dubinu i fenomenalan, dosad neviđen realizam. Čini se da možete udahnuti ovaj ledeni zimski zrak i osjetiti svježinu ranog jutra.

Mazolino „Iscjeljenje bogalja i uskrsnuće Tabite»

Na suprotnom zidu nalazi se Mazolinova freska koja ilustrira istodobno dva čina apostola Petra: ozdravljenje sakatih i uskrsnuće Tabite. Ovdje su vrijedna pažnje dva mladića koji se pridružuju scenama.

Napisane su u slatkoj i prepoznatljivoj mazolinskoj maniri. Nježni mladići koji lebde nad zemljom povučena lica, obučeni posljednja moda u svili i brokatu, oslikana nježnim proljetnim bojama. Čini se da simboliziraju odlazeći umjetnički stil.

Dok im se iza leđa već događaju velike promjene. Obratite pažnju na scenografiju u kojoj se religiozne scene odigravaju. Ovo nisu poznati odlomci iz Biblije, već Firenca iz 15. stoljeća. Možda Piazza della Signoria, centar grada, kreiran sa svim detaljima svakodnevnog života.

Prema istraživanjima, pozadinu freske "Ozdravljenje hromih i uskrsnuće Tabite" izradio je Masaccio. On je bio taj koji je aktualizirao vjerske teme, mijenjao tradicije i prenosio likove na ulice modernih gradova.

Masaccio "Petar iscjeljuje bolesne svojom sjenom"

Čovjek hoda ulicama Firence. Ima tijelo, težinu i osobnost. Samouvjereno dominira prostorom. Pred nama je čovjek modernog doba.


Masaccio počinje proučavati pokret, zanima ga plastičnost tijela, ne zanima ga ispisivanje kićenih nabora, ispod kojih kao da nema žive osobe. Bojama i chiaroscurom “odjeva” svetog Petra u starinsku tuniku, otprilike kao Donatello u skulpturi proroka Jeremije.

Vasari također visoko cijeni ovu vještinu: „Svoje je radove slikao s dužnom cjelovitošću i mekoćom, usklađujući tjelesnu boju lica i golih dijelova tijela s bojom odjeće, koju je volio prikazivati ​​s nekoliko jednostavnih nabora, kao što je slučaj u živoj stvarnosti. A to je umjetnicima bilo od velike koristi, za što zaslužuje pohvalu kao izumitelj, jer se djela nastala prije njega uistinu mogu nazvati napisanima, onakvima koja mu pripadaju – živima, istinitim i prirodnim u usporedbi s onima koje su izvodili drugi. ."

Masaccio "Krštenje neofita"

Još jedno čudo kapele Brancacci je freska "Krštenje neofita". Vasari o njoj piše: “U povijesti krštenja vrlo je hvaljen goli lik jednog od novokrštenika koji drhti, otupio od hladnoće; napisano s najljepšim reljefom i na mek način."

Godine 1426. Mazolino neočekivano prestaje raditi na freskama kapele Brancacci i odlazi u Mađarsku. Tamo će provesti dvije godine, ne ostavljajući nikakve dokaze kreativna aktivnost... Iz Mađarske će doći u Rim na poziv pape Martina V. i ponovno će surađivati ​​s Masacciom.

1427. prestaje s radom u kapeli Brancacci i Masaccio. Freske će ostati nedovršene, a tek 80-ih godina 15. stoljeća dovršit će ih umjetnik Filippino Lippi.

O značaju Masacciovih fresaka u kapeli Brancacci najbolje je napisao Giorgio Vasari: „Njegova djela zaslužuju nebrojene pohvale, ponajviše zbog činjenice da je u svom umijeću anticipirao lijep način našeg vremena. A dokaz istinitosti toga je da su svi slavni kipari i slikari od tog vremena do danas, koji su vježbali i učili u ovoj kapeli, postali izvrsni i slavni, naime fra Giovanni da Fiesole, fra Filippo, Filippino, koji su je dovršili , Alessio Baldovinetti, Andrea del Castano, Andrea del Verrocchio, Domenico Ghirlandaio, Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Pietro Perugino, najbožanstveniji Michelangelo Buonarroti. Također, Rafael Urbinsky je odavde dobio početak svog izvrsnog manira, općenito, svi oni koji su težili učenju ove umjetnosti, stalno su odlazili na školovanje u ovu kapelu, kako bi naučili upute i pravila za dobar rad likova Masaccia ."

Ovdje je ulomak Masacciove freske "Plaćanje poreza" i crtež 14-godišnjeg Michelangela Buonarrotija koji proučava osnove slikarstva.

Na freskama Masaccia i Masolina kao da su se susrele jesen srednjeg vijeka i proljeće renesanse. Prozračna i pjesnička manira nestala je u prošlost, nježne svijetle boje nestale su ustupile mjesto novom stilu, opipljivom, reljefnom, emotivnom i izražajnom.

Kapela Brancacci je kapela u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci, poznata po svojim ranim renesansnim zidnim slikama.

Masacciove freske u kapeli Brancacci revolucionarizirale su Europu likovne umjetnosti i unaprijed odredio vektor njegova razvoja za nekoliko stoljeća unaprijed.

Povijest stvaranja

Godine 1367. Piero di Puvicsese Brancacci naredio je izgradnju obiteljske kapelice u crkvi Santa Maria del Carmine, koja je još bila u izgradnji. Četiri stotine godina kapela je pripadala obitelji Brancacci. Njegov najpoznatiji pokrovitelj bio je ugledni državnik Felice de Michele Brancacci.


Godine 1422. Brancacci je naručio oslikavanje kapele poznati majstor tog vremena Masolino da Panicale i još malo poznati mladi mladić Masaccio. Temu za freske, odnosno istočnog grijeha i propovijedanja svetog Petra, odredio je sam Brancacci. Izbor umjetnika bio je toliko uspješan da je ime Brancacci zauvijek povezano s najvišim dostignućima u umjetnosti Italije.

Masolino i Masaccio dali su se na posao, podijelivši među sobom razne epizode iz života svetog Petra. Međutim, ubrzo je postalo jasno da stilovi Masaccia i Masolina potpuno su različiti.

Dakle, freska" Izgon Adama i Eve iz Raja”Udara svojom snagom i oštrinom osjećaja koje je Masaccio unio u nju. Ako je Mazolino u Adamu i Evi pisao s maksimalnom mekoćom, onda u Masacciu oni izražavaju beskrajni očaj: Adam, prekriva lice rukama, a Eva u jecaju, s ustima izobličenim od plača.


Godine 1436. Brancacci je proglašen državnim neprijateljem. Radovi u kapeli potpuno su obustavljeni.

Pola stoljeća kasnije, ciklus freski dovršio je talentirani majstor Filippino Lippi, koji se sa sigurnošću može nazvati duhovnim nasljednikom Masaccia. Freske su konačno dobile zasluženo priznanje.

Godine 1171. u crkvi Santa Maria del Carmine izbio je ozbiljan požar koji je uništio gotovo sav njezin ukras. No, na sreću, kapela nije oštećena.

Umjetničke zasluge

Masacciove freske u kapeli Brancacci smatraju se remek-djelom renesansnog slikarstva, odlikuju se jasnoćom linija, vitalnom konkretnošću u prikazu likova i sposobnošću prodiranja u karaktere prikazanih osoba.

Osim toga, veliki Masaccio živio je samo 27 godina, a upravo je ovaj ciklus ostao njegovo glavno djelo.

Važna prednost Masacciovog rada bila je to što se okrenuo Posebna pažnja na točnu anatomiju njegovih likova, primjenjujući znanje iz kojeg je stekao antička skulptura- pa se čini da njegovi ljudi imaju prava, masivna tijela.

Osim toga, svoje freske smješta u pravi arhitektonski ambijent, vodeći računa o položaju prozora u kapeli, a objekte slika kao da su osvijetljeni iz ovog izvora svjetlosti.

Stoga se pojavljuju trodimenzionalno: ovaj volumen se prenosi snažnim modeliranjem odsjeka. Osim toga, ljudi su skalirani na pozadinu krajolika, koja je također oslikana perspektivom svjetla i zraka.

Glavna tema freski, po preporuci naručitelja, bio je život apostola Petra i istočni grijeh. Freske su raspoređene u dva reda uz bočne i stražnje zidove kapele (treći red lunete je izgubljen). Na dnu je ploča koja oponaša mramornu oblogu.

Michelino da Bezozzo “Zaruka sv. Katarina"

Ova slika, također naslikana 1420-ih, primjer je internacionalnog gotičkog stila, u usporedbi s kojim je realizam freski u kapeli Brancacci bio pravi šok.

Scene Masaccia

Ukupno je sačuvano dvanaest scena, od kojih je šest u potpunosti ili gotovo u cijelosti napisao Masaccio.

  • "Pad" Adama i Eve
  • "Izgon iz raja"
  • "Čudo sa statirom"
  • "Petrova propovijed tri tisuće"
  • "Petrovo krštenje neofita"
  • "Iscjeljenje osakaćenih od strane Petra"
  • "Uskrsnuće Tabite"
  • "Pavao prosvjetljuje Petra u zatvoru"
  • "Uskrsnuće Teofilovog sina"
  • "Petar iscjeljuje bolesne svojom sjenom"
  • "Petar dijeli zajedničku imovinu među siromašnima"
  • "Petrovo raspeće i spor između Petra i Šimuna Maga"
  • "Anđeo oslobađa Petra iz zatvora."


Nicholas Eckstein. Oslikane slave: kapela Brancacci u renesansnoj Firenci. Yale University Press. 288 s. 40 funti (tvrdi uvez). Na Engleski jezik

Započele su freske kapele Brancacci u crkvi Santa Maria del Carmine u Firenci Mazolino kojoj se potom pridružio Masaccio, i nakon mnogo godina dovršen Filippino Lippi, odigrao je vrlo važnu ulogu u formiranju inovativnog slikarstva rane renesanse.

Do sada nisu pronađeni dokumenti o njihovom naručivanju i postupku izrade. Od 1990. godine, kada je završen bogati restauratorski projekt, naše poznavanje programa ciklusa slika, njegovih opći smisao a uloge koje su Masolino i Masaccio imali u stvaranju freski su se udvostručili.

Ovo je opća pozadina stvaranja knjige. Oslikane slave: kapela Bran-cacci u renesansnoj Firenci... Godine 2003. njegov autor Nicholas Eckstein organizirao simpozij posvećen kapeli, a potom od njezinih materijala sastavio knjigu s uvodnim člankom i objavio je 2007. godine. U sljedećoj knjizi Eckstein je na temelju nove arhivske građe pokušao “rekreirati kako su tadašnji stanovnici Firence doživljavali, razumjeli i koristili kapelu”. Rekonstrukcija ovih osjećaja nije lak zadatak, s obzirom na njihovu subjektivnost i krhkost. No Eckstein, iskusni povjesničar specijaliziran za društveno-ekonomske i vjerske odnose Firence iz 15. stoljeća, pažljivo je proučavao gradske arhive. Župa Santa Maria del Carmine ujedinila je mnoga svjetovna bratstva, od kojih su neka pružala pomoć siromašnim stanovnicima regije Oltrarno. Ta se aktivnost odražava u prizoru razdjeljivanja od strane apostola Petro m posjeda za siromašne, koje je Masaccio naslikao na oltarnom zidu kapele Brancacci. Još jedna značajka "svetog prostora" karmelićanske crkve bila je izgradnja skupine privatnih kapela, čiju nam analizu iznosi autor.

U vrijeme kada su Masaccio i Masolino slikali, pripadala je kapela Brancacci Felice Brancacci(1382-1447), utjecajni trgovac svilom i državnik sa širokim vezama. Masacciova smrt 1428. i protjerivanje Brancaccija iz Firence deset godina kasnije obustavili su rad na ciklusu. Možda su sredstva za njezin završetak već iscrpljena ili prebačena u državnu blagajnu. Kapela, njezino uređenje i program bili su "kulturni proizvod koji je bio u aktivnom dijalogu s neposrednom okolinom, neprestano se preobražavao, jer su se mijenjale namjene i načini korištenja". Promjenom povijesnih uvjeta postalo je potrebno dovršiti ono što je već postalo važna točka na karti grada. Razlog tome bila je pobjeda Firence u bitci kod Anghiarija 29. lipnja 1440. godine. To se pripisuje izravnoj intervenciji svetog Petra, na čiji se spomen (zajedno sa sv. Pavao) dogodila se bitka. Tako je rastao status freske kapele Brancacci - jedne od najvažnijih slika apostola Petra koje su došle do nas. Učvršćen je i autoritet karmelskog reda.

Sljedećih godina pronađena su nova sredstva za projekt. Jedan od izvora bila je oporuka Antonia Welluti de Mezzola 1479. godine. Druga, prema Ecksteinovoj hipotezi, bila je oporuka koju je 1469. napisao Fra Giovanni di Giovanni, koji je godinu dana kasnije postao iguman samostana. U posljednjem poglavlju autor napominje da s vremenom Lorenzo de Medici pružao Santa Maria del Carmine sve veću podršku; osim toga, on je mogao odigrati odlučujuću ulogu u izboru umjetnika Filippina Lippija, koji je bio pod njegovim pokroviteljstvom, kojemu je povjereno dovršavanje freski. Eckstein sugerira da se karmelsko bratstvo možda obratilo drugom zaštitniku Lippija za financijsku potporu - Piero del Pugliese, čija je obitelj, koja je živjela u Oltrarnu, nedavno zauzimala istaknuto mjesto u gradu.

Kapela Brancacci je kapela u crkvi Santa Maria del Carmine, koja se nalazi u Firenci. Ova je kapela nadaleko poznata po svojim prekrasnim freskama na biblijske teme, oslikanim u umjetnički stil rane renesanse. O ovoj jedinstvenoj kapeli, njezinoj povijesti i poznatim freskama bit će riječi u ovom eseju.

Povijest kapele

Crkva Svete Marije del Carmine, u kojoj se nalazi kapela Brancacci, nema luksuzno pročelje, kao mnoge crkve u Firenci. Međutim, unutar njega se krije pravi dragulj. Povijest njegovog izgleda seže u daleku 1367. godinu, kada je Piero Brancacci naredio da se u hramu Carmine izgradi obiteljska kapelica, koja se gradila od 1268. godine. Kasnije je stvoreno remek-djelo postalo ne samo obiteljska kapela, već je i igrala velika uloga u životu firentinskog društva koje je bilo vrlo pobožno. U njoj se nalazila najpoznatija i od firentinskih posebno štovana ikona “Sv. Madonna del Popolo“, koji je napisan u početkom XIII stoljeća.

Freske kapele Brancacci duguju svoj izgled Feliceu Brancacciju. Felice je bio potomak utemeljitelja kapele i bio je prilično utjecajan državnik u Firenci. Osim toga, bio je suparnik Cosima Medicija (Starijeg), koji se također bavio politikom.

Brancacci je oko 1422. godine naručio slikare Masaccia i Masolina da izrade freske u njegovoj obiteljskoj kapeli u crkvi Carmine. Kapela se nalazila u desnom transeptu (poprečnoj lađi) crkve.

Godine 1423. Mazolino se bacio na posao i izveo prvu etapu umjetničko slikarstvo... Izradio je freske luneta (dio zida omeđen polukrugom), koje se, nažalost, nisu sačuvale do danas. Oslikao je i svod kapele Brancacci, a potom napustio Firencu.

Nastavak slikanja

Sredinom 1427. Mazolino se vratio i nastavio s radom na kapeli. Pretpostavlja se da je njegov partner Masaccio, tijekom odsutnosti Mazolina, bio angažiran na oslikavanju kapele, međutim, nema dokumentarnih dokaza o ovoj verziji.

No 1436. vratio se iz trogodišnjeg progonstva, a slikanje kapele Brancacci prekinuli su Masaccio i Masolino. Kupac, Cosimo Medici, zatvoren je u blizini grada Kapodistria (Slovenija) 1735. godine na 10 godina. Osim toga, Felice Brancacci je proglašen buntovnikom, pa mu je stoga sva imovina zaplijenjena.

Završetak radova

Tek 1480. umjetnik nastavlja slikati fresku kapele Brancacci, Masaccio i Mazolino na njoj više nisu radili. Zahvaljujući mukotrpnom radu Lippija na freskama, bilo je moguće sačuvati stil prijašnjih majstora. Postoji legenda da je Lippi želio postati umjetnik nakon što je kao dijete vidio freske u ovoj kapeli.

Kapela je bila u vlasništvu obitelji Brancacci više od 400 godina, sve do kolovoza 1780., kada je utjecajni markiz Ricordi sklopio ugovor o otkupu pokroviteljstva nad kapelom. Freske su više puta obnavljane, a prva restauracija obavljena je u 18. stoljeću. Godine 1771. u crkvi je izbio požar, a freske su oštećene čađom. No, restauratori su uspjeli obnoviti srednjovjekovno remek-djelo.

Sredinom i krajem 20. stoljeća izvedeni su posljednji veliki restauratorski radovi koji su zahvatili ne samo freske, već i arhitekturu kapele Brancacci. Rekonstruiran je bifor (prozor s lancetastim školjkama) koji se nalazio iza oltara, a ulaz koji vodi u kapelu preuređen je iz streličastog u polukružni. Prema riječima očevidaca, nekada su bliže bile kapelica i sama crkva gotički stil.

Opis fresaka

Tema fresaka, na zahtjev naručitelja, uglavnom se ticala života apostola Petra, kao i istočnog grijeha. Freske su na stražnjem i bočnim zidovima kapele u dva reda, treći red je izgubljen. Ispod freska nalazi se ploča koja imitira mramornu oblogu.

Do sada je spremljeno 12 scena, od kojih je polovicu gotovo u cijelosti ili uz pomoć Masolina izradio Masaccio. Niz fresaka počinje "Padom", nakon čega slijedi "Izgon iz raja". Nastavlja se serija freska "Čudo sa satirom" (na kojoj su, vjerojatno, umjetnici prikazali svog kupca), zatim postoje djela koja se zovu:

  • “Petrova propovijed 3 tisuće”;
  • „Petrovo krštenje neofita“;
  • "Ozdravljenje osakaćenih od Petra";
  • "Uskrsnuće Tafiva";
  • "Uskrsnuće Teofilovog sina";
  • "Raspeće Petrovo i spor između Petra i Šimuna Maga";
  • “Petar svojom sjenom liječi bolesne”;
  • “Petar dijeli zajedničku imovinu među siromašnima”;
  • “Anđeo oslobađa Petra iz zatvora”;
  • "Pavao posjećuje Petra u zatvoru."

Slika je rađena u vrlo realističnom stilu za ono vrijeme. Freske kapele Brancacci u Firenci bile su među prvim takvim slikovnim inovacijama. Doslovno su šokirali ljude koji nikada prije nisu vidjeli ništa slično.

Uzorak stila

Važno je napomenuti da su freske kapele Brancacci remek djelo renesansnog slikarstva. Odlikuje ih jasnoća i točnost linija, poseban realizam likova i prijenos njihovog raspoloženja i karaktera. Masacciov život bio je vrlo kratak, živio je samo 27 godina, a ovo je djelo postalo za njega glavno.

Ove freske, zahvaljujući primijenjenim nova tehnologija slike, naime zrak i linearna perspektiva, odmah se pokazao kao predmet imitacije. Počeli su se nazivati ​​osnovom (temeljom) za cjelokupno slikarstvo renesanse.

Vjeruje se da su te freske služile kao referentna točka za većinu velikih slikara i kipara tog vremena. Na primjer, majstori kao što su Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli, Michelangelo Buanarotti i Rafael Urbinsky preuzeli su ovdje umjetničko iskustvo, koji je kasnije korišten u svojim briljantnim djelima.

Freske u kapeli Brancacci su stvarne umjetničko remek djelo renesanse, koja je sačuvana do našeg vremena. Ako dođete u Firencu, nakon obilaska njezinih brojnih atrakcija, svakako svratite do ove kapelice. Bit ćete zadivljeni ljepotom i energijom ovog jedinstvenog mjesta.