glavni > Prijašnji > Umjetnička remek-djela. Uspavani Ciganin Henrija Rousseaua


Umjetnička remek-djela. Uspavani Ciganin Henrija Rousseaua




Zbog vaše inspiracije, najpoznatijim i najznačajnijim svjetskim slikama u povijesti umjetnosti dive se milijuni ljudi zbog njihovih besmrtnih slika. Umjetnost, klasična i moderna, jedan je od najvažnijih izvora nadahnuća, ukusa i kulturnog obrazovanja svake osobe, pa čak i kreativna, pa čak i više.

Raphael "Sikstinska Madona" 1512

Pohranjeno u Galeriji starih majstora u Dresdenu.

Slika ima malu tajnu: pozadina, koja iz daljine izgleda poput oblaka, nakon pomnog pregleda ispada da su glave anđela. A dva anđela prikazana na donjoj slici postala su motiv brojnih razglednica i plakata.

Rembrandt "Noćna straža" 1642

Pohranjeno u Rijksmuseumu u Amsterdamu.



Pravi naslov Rembrandtove slike je "Govor puščane čete kapetana Fransa Banninga Koka i poručnika Willema van Reitenbürga." Povjesničarima umjetnosti koji su otkrili sliku u 19. stoljeću činilo se da se likovi pojavljuju na tamnoj pozadini, a nazvana je "Noćna straža". Kasnije je otkriveno da sloj čađe čini sliku tamnom, ali radnja se zapravo odvija danju. Međutim, slika je već ušla u riznicu svjetske umjetnosti pod nazivom "Noćna straža".

Leonardo da Vinci Posljednja večera 1495.-1498

Smješten u samostanu Santa Maria delle Grazie u Milanu.

Tijekom više od 500 godina povijesti postojanja djela, freska je više puta uništavana: kroz sliku su napravljeni i postavljeni vrata, a trpezarija samostana u kojoj se nalazi slika korištena je kao oružarnica, zatvor, i bombardiran. Poznata freska restaurirana je najmanje pet puta, a zadnja restauracija trajala je 21 godinu. Danas, da bi pogledali umjetničko djelo, posjetitelji moraju rezervirati karte unaprijed i u trpezariji mogu provesti samo 15 minuta.

Salvador Dali "Postojanost sjećanja" 1931

Pohranjeno u muzeju suvremena umjetnost u New Yorku.

Prema riječima samog autora, slika je naslikana kao rezultat udruživanja koja je Dali imao pri pogledu na topljeni sir. Vraćajući se iz kina, kamo je te večeri otišla, Gala je sasvim točno predvidjela da to nitko, vidjevši "Postojanost sjećanja", neće zaboraviti.

Pieter Bruegel stariji "Babilonska kula" 1563. godine

Pohranjeno u Kunsthistorisches Museum u Beču.



Prema Bruegelu, za to nije kriv neuspjeh koji je zadesio izgradnju Babilonske kule biblijska priča jezične barijere i pogreške počinjene tijekom postupka gradnje. Na prvi pogled čini se da je golema građevina prilično čvrsta, ali nakon pomnijeg pregleda jasno je da su svi slojevi neravnomjerno položeni, donji katovi su ili nedovršeni ili već propadaju, sama zgrada se naginje prema gradu i izgledi za cijeli projekt su vrlo tužni.

Kazimir Malevich "Crni kvadrat" 1915

Prema riječima umjetnika, sliku je slikao nekoliko mjeseci. Nakon toga Malevič je napravio nekoliko primjeraka "Crnog kvadrata" (prema nekim izvorima, sedam). Prema jednoj verziji, umjetnik nije uspio završiti sliku na vrijeme, pa je djelo morao prekriti crnom bojom. Nakon toga, nakon prepoznavanja javnosti, Malevich je napisao nove "Crne kvadrate" već na praznim platnima. Malevich je naslikao i slike "Crveni kvadrat" (u dva primjerka) i jednu "Bijeli kvadrat".

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin "Kupanje crvenog konja" 1912

Smješten u Državnoj galeriji Tretjakov u Moskvi.

Slikana 1912. godine, pokazala se vizionarskom. Crveni konj djeluje kao Sudbina Rusije ili same Rusije, što krhki i mladi jahač ne može zadržati. tako je umjetnik svojom slikom simbolično predvidio "crvenu" sudbinu Rusije u 20. stoljeću.

Peter Paul Rubens "Otmica kćeri Leukipa" 1617.-1618

Pohranjeno u alte pinakoteci u Münchenu.

Slika "Otmica kćeri Leukipa" smatra se oličenjem hrabre strasti i tjelesne ljepote. Snažne, mišićave ruke mladih hvataju mlade gole žene da ih uzjašu na konje. Sinovi Zeusa i Lede kradu nevjeste njihovih rođaka.

Paul Gauguin "Odakle dolazimo? Tko smo mi? Kamo idemo?" 1898

Pohranjeno u muzeju likovne umjetnosti u Bostonu.

Prema uputama samog Gauguina, sliku treba čitati zdesna nalijevo - tri glavne skupine figura ilustriraju pitanja postavljena u naslovu. Tri žene s djetetom predstavljaju početak života; srednja skupina simbolizira svakodnevno postojanje zrelosti; u zadnjoj grupi, koju je umjetnik zamislio, " starica, približavajući se smrti, izgleda pomirena i predana svojim razmišljanjima ", kraj njezinih nogu" čudna bijela ptica ... predstavlja beskorisnost riječi ".

Eugene Delacroix "Liberty Leading the People" 1830

Pohranjeno u pariškom Louvreu

Delacroix je stvorio sliku na temelju srpanjske revolucije 1830. u Francuskoj. U pismu svom bratu 12. listopada 1830. Delacroix piše: "Ako se nisam borio za Domovinu, onda ću barem pisati za nju." Gola prsa žene koja vodi narod simbolizira predanost francuskog naroda toga doba, koji je neprijatelju išao "golih grudi".

Claude Monet "Utisak. Izlazeće sunce" 1872. god

Pohranjeno u muzeju Marmottan u Parizu.

Naslov djela "Impression, soleil levant" laganom rukom novinara L. Leroya postao je naziv umjetničkog pravca "impresionizam". Slika je naslikana iz života u starom izvozu Le Havre u Francuskoj.

Jan Vermeer "Djevojka s bisernom naušnicom" 1665

Pohranjeno u galeriji Mauritshuis u Haagu.

Jedna od najpoznatijih slika nizozemskog umjetnika Jana Vermeera često se naziva sjevernjačkom ili nizozemskom Mona Lizom. O slici se zna vrlo malo: nije datirana, ime djevojke koja je prikazana nije poznato. 2003. godine od istoimeni roman Tracy Chevalier snimila je dugometražni film "Djevojčica s bisernom naušnicom", u kojem je povijest nastanka platna hipotetski rekonstruirana u kontekstu biografije i obiteljski život Vermeer.

Ivan Aivazovsky "Deveti val" 1850

Pohranjeno u Sankt Peterburgu u Državnom ruskom muzeju.



Ivan Aivazovsky međunarodno je poznati ruski slikar mora koji je svoj život posvetio slikanju mora. Stvorio je oko šest tisuća djela, od kojih je svako dobilo priznanje za života umjetnika. Slika "Deveti val" uvrštena je u knjigu "100 sjajnih slika".

Andrej Rubljov "Trojstvo" 1425.-1427

Ikona Presvetog Trojstva, koju je u 15. stoljeću naslikao Andrej Rubljov, jedna je od najpoznatijih ruskih ikona. Ikona je okomita ploča. Carevi (Ivan Grozni, Boris Godunov, Mihail Fedorovič) ikonu su "pokrili" zlatom, srebrom i dragim kamenjem. Danas se plaća čuva u Državnom muzeju-rezervatu Sergiev Posad.

Mihail Vrubel "Sjedeći demon" 1890

Pohranjeno u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Radnja slike nadahnuta je Lermontovljevom pjesmom "Demon". Demon je slika snage ljudskog duha, unutarnje borbe, sumnje. Tragično sklopljenih ruku, Demon sjedi ogromnih tužnih očiju usmjerenih u daljinu, okružen cvijećem bez presedana.

William Blake "Veliki arhitekt" 1794

Pohranjeno u Britanski muzej u Londonu.

Naslov slike "Drevni dani" doslovno se s engleskog prevodi kao "Drevni dani". Ova fraza je korištena kao ime Boga. Glavni lik slike - Bog u trenutku stvaranja, koji ne uspostavlja red, već ograničava slobodu i označava granice mašte.

Edouard Manet "Bar u Folies Bergèresu" 1882

Pohranjeno na Courtauld Institute of Art, London.

Folies Bergère je estrada i kabare u Parizu. Manet je često posjećivao Folies Bergère i na kraju slikao ovu sliku - posljednju prije njegove smrti 1883. godine. Iza šanka, usred gomile ljudi koji piju, jedu, razgovaraju i puše, nalazi se konobarica, zadubljena u vlastite misli, koja promatra akrobata na trapezu, što se vidi u gornjem lijevom kutu slike.

Tizijan "Zemaljska ljubav i nebeska ljubav" 1515-1516

Pohranjeno u galeriji Borghese u Rimu.

Znakovito je da suvremeni naziv slici nije dao sam umjetnik, već se počeo koristiti tek dva stoljeća kasnije. Do tog vremena slika je imala različita imena: "Ljepota ukrašena i neukrašena" (1613), "Tri vrste ljubavi" (1650), "Božanske i svjetovne žene" (1700) i, konačno, "Zemaljska ljubav i nebeska ljubav "(1792. i 1833.).

Mihail Nesterov "Vizija mladomisniku Vartolomeju" 1889-1890

Pohranjeno u Državnoj Tretjakovskoj galeriji u Moskvi.

Prvo i najznačajnije djelo iz ciklusa posvećenog Sergiusu iz Radonezh. Do kraja svojih dana umjetnik je bio uvjeren da je "Vizija mladomisniku Bartolomeju" njegovo najbolje djelo. U starosti, umjetnik je volio ponavljati: "Neću ja živjeti. Živjet će" Bartolomej iz mladosti ". Sada, ako trideset, pedeset godina nakon moje smrti i dalje nešto govori ljudima, to znači da je živ, to znači da sam živ. "

Pieter Bruegel stariji "Prispodoba slijepih" 1568

Pohranjeno u muzeju Capodimonte u Napulju.

Ostali nazivi slike su "Slijepi", "Parabola slijepih", "Slijepi vodi slijepe". Vjeruje se da se radnja slike temelji na biblijskoj prispodobi o slijepima: "Ako slijepac vodi slijepca, obojica će pasti u rupu."

Viktor Vasnjecov "Aljonuška" 1881. god

Pohranjeno u Državnoj Tretjakovskoj galeriji.

Za osnovu je uzeta bajka "O sestri Alyonushki i bratu Ivanushki". U početku se slika Vasnetsova zvala "Budala Aljonuška". Siročad su u to vrijeme nazivali "budalama". "Alyonushka", rekao je sam umjetnik kasnije, "činilo mi se da je dugo živjela u mojoj glavi, ali u stvarnosti sam je vidio u Akhtyrki kad sam upoznao jednu djevojku jednostavne kose koja je zadivila moju maštu. Toliko melankolije, samoće i čisto ruska tuga bila joj je u očima ... Iz nje je disao neki poseban ruski duh. "

Vincent van Gogh "Zvjezdana noć" 1889

U Muzeju moderne umjetnosti u New Yorku.



Za razliku od većine umjetnikovih slika, " Zvjezdana noć"napisano je iz sjećanja. Van Gogh je u to vrijeme bio u bolnici Saint-Remy, izmučen napadima ludila.

Karl Bryullov "Posljednji dan Pompeja" 1830.-1833

Pohranjeno u Državnom ruskom muzeju u Sankt Peterburgu.



Slika prikazuje poznatu erupciju Vezuva 79. godine nove ere. e. i uništavanje grada Pompeja u blizini Napulja. Umjetnikova slika u lijevom kutu slike autoportret je autora.

Pablo Picasso "Djevojka na lopti" 1905

Pohranjeno u Puškinov muzej, Moskva



Slika je završila u Rusiji zahvaljujući industrijalcu Ivanu Abramoviču Morozovu koji ju je 1913. nabavio za 16.000 franaka. 1918. godine osobna zbirka I.A.Morozov-a je nacionalizirana. Trenutno se slika nalazi u zbirci Državnog muzeja likovnih umjetnosti imena A.S. Puškin.


Leonardo da Vinci "Madonna Litta" 1491
Pohranjeno u Ermitažu u Sankt Peterburgu.

Izvorni naslov slike je "Madona i dijete". Moderno ime slike potječe od imena njezina vlasnika - grofa Litte, vlasnika obitelji galerija slika u Milanu. Postoji pretpostavka da lik bebe nije naslikao Leonardo da Vinci, već pripada četkici jednog od njegovih učenika. O tome svjedoči neobična dječja poza za autoričin manir.

Jean Ingres "Turske kupke" 1862. god

Pohranjeno u pariškom Louvreu.

Ingres je ovu sliku završio kad je imao već više od 80 godina. Ovom slikom umjetnik sažima svojevrsni sažetak slika kupača čija je tema već dugo prisutna u njegovom radu. U početku je platno bilo u obliku kvadrata, no godinu dana nakon završetka umjetnik ga je pretvorio u okruglu sliku - tondo.

Ivan Šiškin, Konstantin Savitski "Jutro u borovoj šumi" 1889

Pohranjeno u Tretjakovskoj galeriji u Moskvi

"Jutro u šuma borova"- slika ruskih umjetnika Ivana Šiškina i Konstantina Savitskog. Savitsky je slikao medvjede, ali kolekcionar Pavel Tretjakov, kad je nabavio sliku, izbrisao je njegov potpis, pa je sada kao autor slike naznačen samo Šiškin.

Mihail Vrubel "Princeza labud" 1900

Pohranjeno u Državnoj Tretjakovskoj galeriji

Slika se temelji na scenska slika junakinje opere NA Rimski-Korsakov "Priča o caru Saltanu" temeljena na priči o istoimenoj bajci Aleksandra Puškina. Vrubel je stvorio premijere opere 1900. godine, skice za scenografiju i kostime, a njegova supruga pjevala je ulogu princeze labudova.

Giuseppe Arcimboldo "Portret cara Rudolfa II kao Vertumnus" 1590

Smješten u dvorcu Skokloster u Stockholmu.

Jedno od rijetkih preživjelih djela umjetnika, koji je radio portrete voća, povrća, cvijeća, rakova, riba, bisera, glazbenih i drugih instrumenata, knjiga itd. "Vertumnus" je portret cara, predstavljen kao drevni rimski bog godišnjih doba, vegetacije i preobrazbe. Na slici se Rudolph u potpunosti sastoji od voća, cvijeća i povrća.

Edgar Degas "Plavi plesači" 1897

Smješten u Muzeju umjetnosti. A.S.Puskin u Moskvi.

Degas je bio veliki ljubitelj baleta. Nazvan je umjetnikom balerine. Djelo "Plavi plesači" odnosi se na kasno razdoblje Degasova rada, kada mu je vid oslabio, i počeo je raditi s velikim mrljama boje, dajući primarnu važnost dekorativnoj organizaciji površine slike.

Svaki suvremeni čovjek mora znati što je slikanje. Remek-djela od globalne važnosti, koja su predstavljena u našem članku, nikoga ne mogu ostaviti ravnodušnim. Također možete shvatiti gdje pronaći puni popis slike koje su poznate po cijelom svijetu. Slikanje igra važnu ulogu u svačijem životu. Zahvaljujući njoj možete oblikovati višestruku osobnost.

Što je slikanje? opće informacije

Slika - pogled vizualne umjetnosti... Zahvaljujući njemu, umjetnik prenosi vizualne slike nanoseći boje na bilo koju površinu. Pojava slikarstva u Rusiji povezana je s razvojem realizma i simbolike. Stručnjaci razlikuju pet glavnih vrsta slikanja:

  • stalak;
  • monumentalno;
  • ukrasni;
  • kazališna i dekorativna;
  • minijaturni.

Dugo se vrijeme vjerovalo da priča započinje s nizozemskim umjetnikom po imenu Jan van Eyck, koji je svoje slike stvarao u 15. stoljeću. Mnogi ga stručnjaci nazivaju tvorcem naftne likovne umjetnosti. Ova je teorija opisana u posebnoj literaturi. Međutim, to se ne može potvrditi. Poznato je da je radilo nekoliko umjetnika uljne boje mnogo prije van Eycka.

Velika slikarska remek-djela omogućuju nam da otkrijemo kako su ljudi živjeli prije mnogo godina. Leonardo da Vinci tvrdio je da slike stvara čovjek, priroda i vrijeme. Slikanje se može obaviti na apsolutno bilo kojoj osnovi. Sudjeluje u stvaranju umjetnog i prirodnog okoliša.

Slikanje je iluzorno. Plotin je tvrdio da ne treba kopirati prirodu, potrebno je iz nje učiti. Razvoj slikarstva odavno je nadišao razumijevanje njegovih glavnih zadataka "reprodukcije stvarnosti". Zbog toga mnogi umjetnici napuštaju nebitne metode samoizražavanja i utjecaja na gledatelja. Pojavljuju se novi trendovi u slikarstvu.

Poznata remek-djela slikarstva i ove vrste likovne umjetnosti općenito mogu obavljati sljedeće funkcije:

  • kognitivni;
  • religiozan;
  • estetski;
  • filozofski;
  • ideološki;
  • socijalni i obrazovni;
  • dokumentarni.

Glavno i najsmislenije značenje u slikarstvu je boja. Vjeruje se da je on nositelj ideje.

Postoji široka raznolikost:

  • portret;
  • krajolik;
  • marina;
  • povijesno slikarstvo;
  • bitka;
  • mrtva priroda;
  • žanrovsko slikarstvo;
  • arhitektonski;
  • religiozan;
  • animalistički;
  • dekorativni.

Slikarstvo igra ogromnu ulogu u samorazvoju. Remek-djela od svjetske važnosti, koja se pokazuju djetetu, pomažu mu oblikovati osobnost i naučiti ga ocjenjivati \u200b\u200bjedan ili drugi umjetnički predmet. Često slikanje pomaže u ublažavanju stanja pacijenta koji ima određenu bolest. Art-terapija ne podrazumijeva samo upoznavanje vrsta likovne umjetnosti, već vam omogućuje i da sami pokušate stvoriti remek-djelo.

Leonardo da Vinci, "Mona Lisa"

Neke slike (remek-djela svjetskog slikarstva) sadrže mnoge tajne i misterije. Još uvijek ih je teško riješiti. "Mona Lisa" slika je Leonarda da Vincija. Smatra se jednom od najviše poznata djela slikanje po cijelom svijetu. Izvornik mu je u Louvreu (Pariz). Tamo je smatraju glavnom izložbom. To nije slučajno, jer većina turista svakodnevno posjećuje Louvre upravo kako bi pogledali sliku Leonarda da Vincija.
Danas "Mona Lisa" nije u najboljem stanju. Zbog toga je uprava muzeja prije nekoliko godina najavila da umjetničko djelo više neće biti dodijeljeno nijednoj izložbi. Portret možete vidjeti samo u Louvreu.
Slika je postala popularna nakon što ju je 1911. oteo muzejski djelatnik. Potraga za ukradenim remek-djelom nastavljena je dvije godine. Sve to vrijeme o njoj su pisali u časopisima i novinama, smješteni na naslovnicama. Postupno je "Mona Lisa" postala objekt kopiranja i obožavanja.

Slike (remek-djela svjetskog slikarstva) aktivno proučavaju stručnjaci. Mona Lisa je stvorena prije više od 500 godina. Znanstvenici tvrde da se ona mijenja poput prave žene. Vremenom je portret izblijedio, požutio, a ponegdje postoje i tamne mrlje. Drveni nosači bili su naborani i ispucali. Poznato je da slika sadrži 25 tajni.

Prije 9 godina posjetitelji muzeja prvi su put mogli uživati \u200b\u200bu izvornoj boji slike. Jedinstvene slike, koje je dizajnirao Pascal Cotte, omogućile su nam da vidimo kako je remek-djelo izgledalo prije nego što je počelo blijedjeti.

Fotografije snimljene jedinstvenom tehnologijom otkrivaju da je Leonardo, nakon stvaranja remek-djela, promijenio položaj Giocondine ruke, izraz lica i osmijeh. Poznato je da se na portretu nalazi tamna mrlja u području oko očiju. Znanstvenici tvrde da je ta šteta nastala zbog prodora vode na lak. Njegovo obrazovanje povezano je s činjenicom da je slika neko vrijeme visjela u Napoleonovoj kupaonici.

Umjetnik na slici radi više od dvije godine. Uvrštena je na popis "500 remek-djela slikarstva od svjetske važnosti". Postoji teorija prema kojoj portret uopće ne prikazuje Mona Lisu. Slika je dobila ime na temelju riječi Znanstvenici našeg doba tvrde da bi to mogla biti pogreška, a na remek-djelu je prikazana potpuno druga žena. Najveći broj pitanja postavlja osmijeh Mona Lise. Poznate su mnoge verzije njegove interpretacije. Neki tvrde da je Gioconda prikazana kao trudna i da je njezin izraz lica povezan sa željom da osjeti kretanje fetusa, dok drugi vjeruju da osmijeh odaje skrivenu homoseksualnost samog umjetnika. Neki stručnjaci vjeruju da je "Mona Lisa" autoportret Leonarda da Vincija.

"Krunidba Napoleona", Jacques-Louis David

Mnoge privlači slikanje. Remek-djela svjetske klase gledatelju često prikazuju neku važnu epizodu povijesni događaj... Slika, koju je naslikao Jacques Louis David, stvorena je po naredbi cara Francuske Napoleona I. "Napoleonova krunidba" prikazuje događaje od 2. prosinca 1804. godine. Poznato je da je klijent tražio od umjetnika da krunidbu prikaže bolje nego što zapravo jest.

David je stvorio remek-djelo nadahnuto slikom Rubensa. Na tome je radio nekoliko godina. Dugo vremena slika je ostala vlasništvo umjetnika. Završila je u muzeju nakon odlaska Jacquesa Louisa Davida. Njegov rad je proizveo dobar dojam na mnogim. 1808. godine umjetnik je dobio narudžbu američkog poduzetnika koji je zatražio stvaranje identične kopije.

Slika prikazuje oko 150 likova. Poznato je da je svaka slika nevjerojatno točna i realna. Svi rođaci cara prikazani su u lijevom kutu platna. Iza Napoleona sjedi njegova majka. Međutim, ona nije bila prisutna na krunidbi. Stručnjaci kažu da je to najvjerojatnije učinjeno u vezi sa željama samog Napoleona. Poznato je da je prema njoj bio vrlo ljubazan.

Tih dana slika je uživala fantastičan uspjeh. Nakon svrgavanja Napoleona, platno je dulje vrijeme bilo u rezervama i nije bilo izloženo. U naše vrijeme slika, kao i prije, oduševljava mnoge.

Valentin Serov, "Djevojka s breskvama"

Remek-djela ruskog slikarstva nisu ništa manje popularna. "Djevojčica s breskvama" slika je Valentina Serova 1887. godine. Danas je možete uživo vidjeti u Državnoj galeriji Tretjakov. Na slici je 12-godišnja Vera Mamontova. Sjedi za stolom s nožem, breskvama i lišćem. Djevojčica je odjevena u ružičastu bluzu s tamnoplavim mašnom.

Slika Valentina Serova slikana je na imanju Savve Ivanoviča Mamontova u Abramtsevu. 1871. godine na imanju su posađena stabla breskve. Na njih je pazila posebno unajmljena osoba. Umjetnik je prvi put došao na imanje 1875. godine sa svojom majkom.

U kolovozu 1877. godine 11-godišnja Vera Mamontova sjela je za stol uzimajući breskvu. Valentin Serov pozvao je djevojku da pozira. Vera je prihvatila umjetnikov prijedlog. Pozirala je svakodnevno gotovo dva mjeseca. Nakon što je slika dovršena, umjetnik ju je predstavio Elizaveti Mamontovoj, majci djevojčice. Dugo je visjela u jednoj od soba. Trenutno tamo postoji kopija, a original se nalazi u muzeju. 1888. godine autoru slike dodijeljena je nagrada Moskovskog društva ljubitelja umjetnosti.

Remek-djela ruskog slikarstva sadrže velik broj malo poznatih činjenica. "Djevojka s breskvama" nije iznimka. Poznato je da je Vera Mamontova prikazana na platnu živjela samo 32 godine. Uzrok njezine smrti bila je upala pluća. Njezin se suprug nije oženio nakon smrti odabranice. Sami je odgojio troje djece.

Posebna literatura

Nažalost, ne može si svatko priuštiti posjet muzejima od svjetskog značaja. Međutim, mnogi žele vidjeti remek-djela slikarstva. Fotografije nekih od njih možete pronaći u našem članku. Vrijedno je napomenuti da danas postoji ogroman broj tiskanih publikacija u kojima najbolje slike iz cijeloga svijeta. Tamo možete pronaći i moderna i stara djela raznih umjetnika. Vrijedno je napomenuti da su neka izdanja dostupna u ograničenim količinama i nije ih lako pronaći.

Časopis "50 umjetnika. Remek djela ruskog slikarstva" tjedno je izdanje. Bit će zanimljiv čitateljima apsolutno bilo koje dobi. U njemu možete pronaći fotografije svjetski poznatih slika, povijest njihovog nastanka i zanimljivosti o njima. Prvi časopis, koji je objavljen prije šest godina, sadržavao je vezivo za pohranu izdanja i reprodukciju jedne od slika koje se mogu postaviti na radnu površinu ili zid. Svako izdanje opisuje rad jednog od umjetnika. Obim časopisa je 32 stranice. Možete ga pronaći na teritoriju Ruske Federacije ili obližnjih zemalja. "50 ruskih umjetnika. Remek djela ruskog slikarstva" časopis je koji će se definitivno svidjeti znalcima likovne umjetnosti. Kompletna zbirka brojeva omogućit će vam da istražite osnovne informacije o najpopularnijim umjetnicima. Trošak časopisa ne prelazi 100 rubalja.

"Remek djela ruskog slikarstva" knjiga je autorice LM Žukova koja sadrži 180 stranica. Izdanje uključuje 150 slika visoke kvalitete. Knjiga albuma privlači mnoge. To nije slučajno, jer se u njemu pokazuje ogroman broj reprodukcija. Zahvaljujući njima možete pratiti kako je nastalo rusko slikarstvo. Trošak knjige kreće se od 700 do 1000 rubalja.

"Poznati muzeji Italije. Remek-djela slikarstva" knjiga je koja je objavljena ove godine. Predstavlja najbolje slike iz šest muzeja u Italiji. U publikaciji se čitatelj može upoznati i s poviješću stvaranja muzeja. Knjiga sadrži 304 stranice.

Onima koji žele vidjeti djela od svjetskog značaja definitivno će se svidjeti elektronička galerija slikarskih remek-djela. Danas postoji mnogo resursa i aplikacija koji sadrže najpoznatija platna.

Viktor Vasnetsov, "Bogatyrs"

"Bogatyrs (Three Bogatyrs)" slika je koju je Viktor Vasnjecov naslikao 1898. godine. Uključena je u umjetnička remek-djela. Slikarstvo Vasnetsova poznato je mnogima. Djelo "Heroji" smatra se simbolom domaća umjetnost... Osnova svih djela Vasnjecova su folklorne teme.

Prikazuje tri ruska junaka. Oni simboliziraju snagu i moć ruskog naroda. Umjetnik je na stvaranju ovog umjetničkog djela radio oko 30 godina. Prvu skicu izradio je Vasnetsov 1871. godine.

Jedan od junaka prikazanih na slici je Ilya Muromets. Poznat nam je kao lik ruskih epova. Međutim, malo ljudi to zna ovaj junak stvarno postojala. Mnoge su priče o njegovim podvizima stvarne, a sam Ilya Muromets povijesna je ličnost.

Dobrynya Nikitich, koja je također prikazana na slici, autor narodna predaja bio visoko obrazovan i hrabar. Mnogo nevjerojatnih priča povezane su s njegovom osobnošću. Nerijetko se može čuti priča o njegovom očaranom maču i oklopu.

Alyosha Popovich razlikuje se od druge dvojice junaka po godinama. Mlad je i vitak. U njegovim rukama vide se luk i strijele. Na slici je mnogo sitnih detalja koji će vam pomoći da pažljivo proučite karakter likova.

Mihail Vrubel, "Sjedeći demon"

Još jedna poznata slika je "Sjedeći demon". Njezin je autor Mihail Vrubel. Nastala je 1890. godine. Izvornik možete vidjeti u Tretjakovskoj galeriji. Vjeruje se da slika personificira urođene sumnje osobe.

Stručnjaci vjeruju da je umjetnika opsjedala slika demona, jer je poznato da je napisao mnogo takvih djela. Postoje podaci da su u tom razdoblju Vrubelovi poznanici primijetili da je umjetnik razvio mentalni poremećaj. Početak bolesti povezan je s iskustvom stresa. Poznato je da je Vrubel dobio sina takozvane zečje usne. Umjetnikovi rođaci to su primijetili u vezi s pojavom mentalni poremećaj povećala se njegova žudnja za umjetnošću. Međutim, bilo je gotovo nemoguće biti s njim. U proljeće 1902. bolest je dosegla kritičnu točku. Umjetnik je smješten u psihijatrijsku bolnicu na liječenje. Bez obzira na teška sudbina Vrubel, njegove slike ne prestaju privlačiti nove poštovatelje njegova djela i znalce umjetnosti širom svijeta. Njegov se rad prikazuje na raznim izložbama. "Sjedeći demon" jedna je od najpopularnijih umjetnikovih slika.

Kuzma Petrov-Vodkin, "Kupanje crvenog konja"

Svaka moderna osoba trebala bi znati remek-djela slikarstva. Fotografije predstavljene u našem članku pomoći će vam da se upoznate s njima. Kupanje crvenog konja slika je umjetnika iz 1912. godine. Njezin je autor Kuzma Petrov-Vodkin. Slikajući konja u neobičnoj boji, umjetnik koristi tradicije ruskog slikanja ikona. Crvena je simbol veličine života i žrtve. Neukrotivi konj simbolizira neshvatljivost ruskog duha. Svijetlo ružičasta boja povezana je sa slikom rajskog vrta.

10. studenog 1912. godine u Moskvi je održana izložba. Iznad ulaznih vrata postavili su sliku Petrov-Vodkina, vjerujući da će ona postati svojevrsni transparent. Međutim, ovo je mišljenje bilo pogrešno. Sliku nisu ocijenili ni neki posjetitelji izložbe ni umjetnici. Polemike su se razbuktale oko pionirskog rada. 1914. godine u Švedskoj je održana izložba na kojoj je predstavljeno 10 djela Petrov-Vodkina, uključujući "Kupanje crvenog konja". Procjenjivali su se na desetke milijuna dolara.
Slika je stara više od 100 godina. Danas je njegova uloga u razvoju slikarstva očita. Međutim, u naše vrijeme postoje mnogi znalci umjetnosti kojima se rad Petrov-Vodkina nije svidio.

Salvador Dali, "Trajnost sjećanja"

Mnoge zanima slikanje. Remek-djela svjetske umjetnosti ne prestaju oduševljavati ni danas. Sav rad Salvadora Dalija paradoksalan je i teško ga je logički analizirati. Slika "Perzistentnost sjećanja", naslikana 1931., privukla je pažnju mnogih kritičara. Glavna slika djela se najčešće objašnjavaju složenošću i nelinearnošću prirode vremena. Omiljeni simboli Salvadora Dalija prikupljeni su na jednoj slici. More simbolizira besmrtnost, jaje - život, a maslina - mudrost. Slika prikazuje večernje doba dana. Večer je simbol melankolije. On definira opće raspoloženje raditi. Poznato je da su tri sata na slici prošlost, sadašnjost i budućnost. Vjeruje se da je mutni predmet s trepavicama autoportret usnulog autora. Salvador Dali tvrdio je da san oslobađa sve podsvjesne misli, a osoba postaje bez obrane. Zbog toga je na slici njegov lik predstavljen kao nejasan objekt.

Iznenađujuće, umjetnik je sliku djela dobio nakon što je pogledao prerađeni sir. Sliku je stvorio za nekoliko sati.

Slika Salvadora Dalija male je veličine (24 × 33 cm). Djelo je postalo simbol nadrealizma. Slika je prvi put izložena u Parizu 1931. godine. Tamo je prodana za 250 dolara.

Sumirati

Slikarstvo igra važnu ulogu u našem životu. Likovna remek-djela i danas su aktualna. Mnogo je pristojnih slika koje jesu svjetski značaj... Neki od njih su prikupljeni u našem članku. Svaka predstavljena slika ima pojedinačne detalje i slike. Vrijedno je napomenuti da su neki od njih povezani s malo poznate činjenice i zagonetke koje danas nisu u potpunosti razumljive.

Slikarstvo igra posebnu ulogu u životu djece i adolescenata. Proučavajući remek-djela, oni uče analizirati, izražavati svoje stajalište i u sebi formirati neovisnu i visoko intelektualnu osobnost. Slikarstvo igra važnu ulogu ne samo u životu djece, već i odraslih. Nije tajna da bi moderna osoba trebala biti sveobuhvatno razvijena ličnost. Važno je proučavati sve sfere života, uključujući slikarstvo, kako biste se osjećali dostojno u obrazovanom društvu i možda pronašli svoj poziv u umjetnosti.

Autor ovog djela više je poslovni čovjek nego umjetnik. Ima vlastitu tvrtku za proizvodnju i prodaju takvih remek-djela. Jeff sigurno zna da oni koji već imaju sve kupuju umjetnost. Psa balona prodao je za 58 milijuna dolara.

Jeff Koons. Volim gledati stvari i vidjeti vrijednost u stvarima na koje drugi ne obraćaju pažnju.

Slika "Kuća arhitekta u šupljini" Petera Doiga

Svatko može naučiti crtati realno, ali nacrtati nešto nerazumljivo i prodati za 12 milijuna dolara je talent. Njime je obdaren Škot Peter Doig.

Peter Doig. Ne volim besprijekorno izvedene slike. U savršenstvu nema ništa zanimljivo.

Slika bez naslova Cy Twomblyja

Prvo potezima bojicama, prozirnom bojom od gaze na vrhu, a zatim sastružite istu boju sa stražnjim krajem četke kako biste pokazali prijelaz s vidljivog na skriveni. Smiješna slika prodana je za 2,3 milijuna dolara, a u umjetnost ne razumijem ništa.

Cy Twombly. Kunem se, da imam priliku živjeti iznova, slikao bih slike i nikome ih ne bih pokazivao.

Kauboj Ellsworth Kelly

Da biste uspješno prodali sliku, morate joj smisliti neobičan naziv, proglasiti je apstrakcijom i nazvati se drugačijim od svih ostalih. Čudo je da ako je kupite za 1,8 milijuna dolara, nakon nekog vremena počnete je doživljavati kao kauboja.

Ellsworth Kelly. Oblik i boja su moje snage. Inspirirana sam prirodom i utjelovljujem je u geometriji. Ove jednostavne linije postoje svugdje, čak i ako ih ne primijetite.

Slika "Pas" Joan Miró

Ako ste alergični na životinje i imate puno novca, onda si ovog psa možete kupiti za samo 2,2 milijuna dolara. Ali samo ako se trenutni vlasnik složi s prodajom vama.

Joan Miró. Za mene je svako djelo živo. Ova cigareta, kutija šibica ili slika živi tajnim životom, mnogo zanimljivijim od mnogih ljudi.

Slika "Bez naslova" Marka Rothka

Nikoga nećete iznenaditi živopisnom slikom, ali ako je njegova cijena 28 milijuna dolara, možda trebate pogledati izbliza. Prijatelji, ova dva narančasta pravokutnika vrijede više nego što prosječni menadžer može napraviti za života.

Mark Rothko. Nisam apstrakcionist, moja je zadaća u slikanju izraziti osnovne ljudske osjećaje: tragediju, zanos, propast. Umjetnost je anegdota duše.

Slika "Zalazak sunca na moru" Aline Sevostyanove

Sjajna slika ruskog umjetnika. Realizam, izgubljen u implicitnim detaljima i zasut horizontom kao simbolom nestabilnosti majke prirode. A Alina također ima 7 godina.

Alina Sevostyanova. Svi mogu crtati.

Bijela vatra I Barnetta Newmana

Drži li požar od 3,8 milijuna dolara vlasnika slike na toplom? Nadam se.

Barnett Newman. Više volim da slike govore same za sebe.

Instalacija iz ljubavi prema Bogu, Damien Hirst

Cijena ove spektakularne dijamantne lubanje iznosi 50 milijuna funti. Priča se da kupac nikada nije pronađen, a lubanju je kupila Zaklada White Cube, koja pripada umjetniku.

Damien Hirst. Velika je umjetnost kad je pogledate, osjetite i onda vam ostane u mislima. Tradicionalni i suvremena kreativnost nije ništa drugačije.

Zeleni blok Ellsworth Kelly

Tko zna zašto ova slika vrijedi 1,6 milijuna dolara? Očigledno je da postoji poznavatelj bilo kojeg posla. Inače, većina slika Ellsworth Kelly nije mogla biti prodana, ali nakon ovog dogovora moći će si kupiti mali otok, na kojem će do kraja života crtati živopisne figure.

Ellsworth Kelly. Želim slikati ono što prije nisam vidio, a gledatelj ne bi trebao razumjeti što je prikazano na slici. Volim fragmente.

Umjetnost je stara gotovo koliko i samo čovječanstvo, a tijekom stoljeća našeg postojanja stvorena su nebrojena jedinstvena djela.

Vjerojatno bi bilo previše hrabro sastaviti popis najistaknutijih remek-djela, jer su kriteriji za ocjenu kreativnosti previše subjektivni. Zato naša ocjena sadrži slike i skulpture koje su zasigurno najprepoznatljivije na svijetu, što uopće ne znači da su nekako bolja od ostalih briljantnih djela.
Koje su najpoznatije kreacije? Saznajte odmah! Možda niste upoznati sa svima, a vrijeme je da testirate svoju erudiciju i horizonte.

25.Kupači Paul Cézanne

Ova se slika smatra pravim remek-djelom moderne umjetnosti. "Kupači" su jedan od najčešćih poznata djela Paul Cézanne. Po prvi puta djelo je široj javnosti predstavljeno na izložbi 1906. godine. Slikarstvo uljanim bojama Cezanne je utro put umjetnicima budućnosti, dopuštajući im da se odmaknu od tradicionalnih obrazaca, i izgradio most između postimpresionizma i umjetnosti 20. stoljeća.

24. Bacač diska Miron

"Discobolus" - legendarni grčki kippoznatog grčkog kipara Myrona iz Eleuthere između oko 460. i 450. pr. e. Rimljani su se jako divili djelu, čak su napravili nekoliko kopija ove skulpture prije nego što je njezin izvornik netragom nestao. Nakon toga, "Discobolus" je postao simbol Olimpijskih igara.

23 Apollo i Daphne od Berninija

Apollo i Daphne skulptura je u prirodnoj veličini koju je stvorio talijanski umjetnik Gian Lorenzo Bernini oko 1622.-1625. Remek-djelo prikazuje polugolu ženu koja pokušava pobjeći od svog progonitelja. Skulptura jasno pokazuje visoku vještinu svog tvorca, koji je ponovno stvorio vrhunac poznate Ovidijeve priče o Daphni i Phoebusu.

22. Noćna straža, Rembrandta

Remek-djelo međunarodno priznatog danskog umjetnika Rembrandta, Noćna straža jedna je od najpoznatijih slika 17. stoljeća. Posao je završen 1642. godine i naručen je za snimanje grupnog portreta pušačke satnije kapetana Fransa Banninga Koka i poručnika Willema van Ruytenburgha (Frans Banning Cocq, Willem van Ruytenburgh). Danas slika krasi izložbu u muzeju Rijksmuseum u Amsterdamu.

21. Rubensov pokolj nedužnih

"Masakr nedužnih" slika je koja govori o strašnom poretku židovskog kralja Heroda, na čije su zapovijedi ubijene sve bebe iz Betlehema i okolice do 2 godine starosti. Tiranin je vjerovao u predviđanje da će doći dan kada će ga izraelski kralj ukloniti s prijestolja, i nadao se da će i njegov budući suparnik biti među ubijenom djecom. Predstavnik flamanskog baroka, Rubens je napisao dvije verzije slavnog biblijska povijest s razlikom od 25 godina. Prva verzija slike je sada pred vama, a naslikana je u razdoblju od 1611. do 1612. godine.

20. Campbell - Juha od goveđeg luka Warhola

Naslikao ju je američki umjetnik Andy Warhol 1962. godine, Campbellova juha od goveđeg luka jedna je od najkvalitetnijih poznati primjeri suvremena umjetnost. U svom je radu Warhol maestralno demonstrirao monotoniju reklamne industrije reproducirajući više kopija istog proizvoda na svom divovskom platnu. Warhol je također otkrio da je te juhe jeo svakodnevno tijekom 20 godina. Možda je zato konzerva luka od juhe postala predmetom njegovog slavnog djela.

19. Zvjezdana noć, Van Gogha

Uljana slika "Zvjezdana noć" danskog postimpresionista Vincenta Van Gogha, koji je ovo dovršio legendarno djelo 1889. god. Umjetnik je bio nadahnut za slikanje slike, gledajući noćno nebo kroz prozor svoje sobe u azilu Saint-Paul, Saint-Remy, južna Francuska (Saint-Paul Azil, Saint-Remy). Tamo je slavni tvorac svojedobno tražio olakšanje od emocionalne patnje koja ga je progonila do kraja njegovih dana.

18. Špiljske slike špilje Chauvet

Crteži, otkriveni na jugu Francuske u špilji Chauvet, neka su od najpoznatijih i najbolje očuvanih pretpovijesnih remek-djela svjetske umjetnosti. Starost ovih djela je otprilike 30 000 - 33 000 godina. Zidovi špilje majstorski prikazuju stotine pretpovijesnih životinja, uključujući medvjede, mamute, špiljske lavove, pantere i hijene.

17. Poljubac, autor Rodin

Poljubac je mramorni kip koji je stvorio poznati francuski kipar Auguste Rodin 1889. godine. Autor je nadahnut radnjom remek-djela tužna priča Paolo i Francesca, likovi iz legendarnog djela Dantea Alighierija "Božanska komedija" (Paolo, Francesca, Dante Alighieri). Ljubavnike je ubio Francescin suprug, koji je iznenada pronašao mlade ljude kad su momak i djevojka, međusobno očarani, izmijenili prvi poljubac.

16. Manneken Pis, autorstvo nepoznato

"Manneken Peace" ili "Manneken Pis" je malo brončana skulptura, koja je postala prava znamenitost fontane u središtu Bruxellesa. Izvorno autorstvo djela nije poznato, ali ga je 1619. godine dovršio belgijski kipar Jerome Duquesnoy. Poslovna kartica grada, "Manneken Peace" je vjerojatno podignut u znak sjećanja na događaje u Grimbergenskom ratu, tijekom kojega je mokri beba, prema jednoj verziji, mokrila na vojnike, a prema drugoj, gasila neprijateljsko streljivo koje je prijetilo uništenjem cijelog Grad. Praznicima je skulptura odjevena u tematske kostime.

15. Perzistentnost pamćenja, Salvador Dali

Naslikao ga je 1931. poznati španjolski slikar Salvador Dali, Upornost sjećanja jedno je od najprepoznatljivijih remek-djela nadrealne umjetnosti u povijesti slikarstva. Djelo prikazuje tmurnu pješčanu obalu posutu satovima koji se tope. Za tako neobičnu radnju Dali je nadahnuta teorijom relativnosti Alberta Einsteina.

14. Pieta ili Kristova jadikovka, Michelangela

"Pieta" - poznata skulptura Renesansa, koju je stvorio firentinski tvorac Michelangelo između 1498. i 1500. Djelo opisuje biblijsku scenu - Marija u naručju drži Isusovo tijelo preuzeto s križa. Sada se skulptura nalazi u bazilici svetog Petra u Vatikanu. "Pieta" je jedino Michelangelovo djelo koje je potpisao.

13. Lopoči Claudea Moneta

"Lopoči" serija je od približno 250 uljanih slika, čije autorstvo pripada svjetski poznatim francuski impresionist Claude Monet. Zbirka ovih djela prepoznata je kao jedno od najistaknutijih dostignuća umjetnosti s početka 20. stoljeća. Ako sve slike složite, to stvara iluziju nepreglednog krajolika ispunjenog lopočima, drvećem i oblacima koji se odražavaju u vodi.

12. Vrisak, Edvarda Muncha

Vrisak je kultno remek-djelo norveškog ekspresionista Edvarda Muncha. Napisao je 4 različite verzije ove priče između 1893. i 1910. Poznati umjetnikov rad nadahnut je autorovim stvarnim iskustvima povezanim s šetnjom prirodom, tijekom koje su Muncha ostavili njegovi suputnici (oni su također prikazani na slici u pozadini).

11. Moai, autorstvo nepoznato

Kipovi Moai masivni su kameni monoliti otkriveni na Uskršnjem otoku u Pacifički, Zapadna Polinezija. Skulpture su poznate i pod nazivom Glave Uskršnjih otoka, ali zapravo sve one imaju tijela skrivena pod zemljom. Kipovi Moai datiraju oko 1400. - 1650., a vjeruje se da su ih domoroci koji su nekoć živjeli na Rapa Nui (lokalni naziv za Uskršnji otok) isklesali od kamena. Ukupno je na ovom području otkriveno oko 1000 takvih divovskih remek-djela. Misterija njihova kretanja po otoku i dalje ostaje nerazriješena, a najteža brojka teška je oko 82 tone.

10. Rodinov mislilac

Mislilac je najpoznatije djelo francuskog kipara Augustea Rodina. Autor je svoje remek-djelo završio 1880. godine, a skulpturu je izvorno nazvao "Pjesnik". Kip je bio dio kompozicije nazvane "Vrata pakla" i personificirao je samog Dantea Alighierija, autora slavnog " Božanska komedija". Kao što je izvorno zamislio Rodin, Alighieri se savija nad paklenim krugovima, odražavajući se na njegovo djelo. Kasnije je kipar preispitao lik i učinio ga univerzalnom slikom tvorca.

9. Guernica, Pablo Picasso

Ulje slika veličine cijele freske, "Guernica", jedno je od najpoznatijih djela slavnih Španjolski umjetnik Pablo Picasso. Crno-bijela slika - Picassova reakcija na nacističko bombardiranje baskijskog grada Guernice tijekom građanski rat u Španjolskoj. Remek-djelo prikazuje svu tragediju, ratne strahote i patnje svih nevinih građana u samo nekoliko likova.

8. Posljednja večera, autor Leonardo da Vinci

Danas se ovoj slici možete diviti dok posjetite dominikanski samostan Santa Maria delle Grazie u Milanu. Legendarna slika Leonarda da Vincija, " Posljednja večera"Je jedno od najpoznatijih svjetskih remek-djela. Umjetnik je na ovoj fresci radio od 1494. do 1498. godine i na njoj je prikazao poznati biblijski prizor posljednje večere Isusa Krista okružen svojim učenicima, koji je detaljno opisan u Ivanovu evanđelju.

7. Kip slobode, Eiffel, Bartholdi (Eiffel, Bartholdi)

Znamenita skulptura nalazi se na otoku Liberty u New Yorku i nekada je bila dar prijateljstva između naroda Francuske i Sjedinjenih Država. Danas se Kip slobode smatra međunarodnim simbolom slobode i demokracije. Autor kompozicije bio je francuski kipar Bartholdi, a projektirao ju je i izgradio arhitekt Gustave Eiffel. Poklon je uručen 28. listopada 1886.

6. Hermes s djetetom Dionizom ili Hermes Olimpijskim, Praxiteles

"Hermes s djetetom Dionizom" drevna je grčka skulptura otkrivena tijekom iskapanja 1877. godine usred ruševina hrama božice Here u Grčkoj. Desna ruka Hermes je izgubljen, ali arheolozi vjeruju da je prema zavjeri bog trgovine i sportaša u njoj držao vinovu lozu pokazujući je bebi Dionizu, bogu vina, orgija i religioznog zanosa.

5. Stvaranje Adama od strane Michelangela

Stvaranje Adama jedna je od najpoznatijih Michelangelovih freski. Nastao je između 1508. i 1512. godine i smatra se najpopularnijom stropnom kompozicijom Sikstinska kapela, kultno katoličko središte smješteno u Vatikanu. Slika ilustrira trenutak biblijskog stvaranja prvog čovjeka u povijesti, opisan u knjizi Postanka u Starom zavjetu.

4. Venera de Milo, ili Afrodita s otoka Miloša

"Venera de Milo" rođena je otprilike između 130. i 100. godine prije Krista i jedna je od najpoznatijih starogrčkih skulptura. Mramorni kip otkriven je 1820. godine na otoku Milo, dijelu arhipelaga Kikladi u Egejskom moru. Identitet heroine još nije precizno utvrđen, ali istraživači sugeriraju da je autor remek-djela iz kamena izrezbarao Afroditu, grčka božica ljubavi i ljepote, koja se često prikazivala kao polugola. Iako postoji verzija da je kip oblikovan na sliku božice mora Amfitrite, koja je bila posebno štovana na otoku gdje je pronađen artefakt.

3. Rođenje Venere, Sandro Botticelli

Rođenje Venere djelo je talijanskog umjetnika Sandra Botticellija između 1482. i 1485. godine i smatra se jednim od najpoznatijih i najvrjednijih umjetničkih djela na svijetu. Slika ilustrira scenu iz čuvene Ovidijeve pjesme "Metamorfoze", u kojoj božica Venera prvi put izlazi na kopno iz morske pjene. Djelo je izloženo u galeriji Uffizi u Firenci.

2. David, autor Michelangela

Legendarnu renesansnu skulpturu stvorio je genijalni tvorac Michelangelo između 1501. i 1504. godine. Danas se "David" smatra najpoznatijim kipom na svijetu. Ovo je divno remek-djelo biblijski junak David utisnut u kamen. Umjetnici i kipari prošlosti tradicionalno su prikazivali Davida tijekom bitke, pobjednika nad zastrašujućim Golijatom, ratobornim suprugom i junakom, ali Michelangelo je za svoje djelo odabrao sliku šarmantnog mladića koji još nije naučio umijeće rata i ubojstva .

1. Mona Lisa, autor Leonardo da Vinci

Možda su vam neki od djela s ovog popisa bili nepoznati, ali "Mona Lisa" Leonarda da Vincija sigurno je poznata. To je najpoznatije, o kojem se najviše govori, najslavljanije i najposjećenije slikarstvo na svijetu. Sjajni majstor naslikao ga je 1503. - 1506., a Lisa Gherardini, supruga trgovca svilom Francesca del Gioconda ( Lisa gherardini, Francesco del Giocondo). Poznata po svom zagonetnom izričaju, Mona Lisa ponos je Louvrea, najstarijeg i najbogatijeg muzeja u Francuskoj i svijetu.

Postoje umjetnička djela koja kao da udaraju gledatelja po glavi, zanemjela i zadivljena. Drugi vas uvlače u misli i u potrazi za semantičkim slojevima, tajnom simbolikom. Neke su slike prekrivene tajnama i mističnim zagonetkama, dok druge iznenađuju pretjeranom cijenom.

Pažljivo smo pregledali sva glavna dostignuća u svjetskom slikarstvu i od njih odabrali dva desetina najčudnijih slika. Salvador Dali, čija djela u potpunosti spadaju u format ovog materijala i koja im prva padnu na pamet, nisu namjerno uvrštena u ovu zbirku.

Jasno je da je "neobičnost" prilično subjektivan pojam i svaka ima svoje nevjerojatne slike koje se ističu od brojnih drugih umjetničkih djela. Bit će nam drago ako ih podijelite u komentarima i kažete nam malo o njima.

"Vrisak"

Edvard Munch. 1893., karton, ulje, tempera, pastel.
Nacionalna galerija, Oslo.

Vrisak se smatra značajnim događajem u ekspresionizmu i jednom od najpoznatijih slika na svijetu.

Postoje dvije interpretacije onoga što je prikazano: to je sam junak kojeg hvata užas i tiho vrišti pritiskajući ruke na uši; ili junak zatvori uši od krika mira i prirode koji se čuje uokolo. Munch je napisao četiri verzije Krika, a postoji verzija da je ova slika plod manično-depresivne psihoze od koje je umjetnik bolovao. Nakon tečaja na klinici, Munch se nije vratio raditi na platnu.

“Šetao sam stazom s dva prijatelja. Sunce je zalazilo - odjednom je nebo postalo krvavo crveno, zastao sam, osjećajući se iscrpljeno i naslonio se na ogradu - pogledao sam krv i plamen nad plavkasto-crnim fjordom i gradom. Moji su prijatelji nastavili dalje, a ja sam stajao drhteći od uzbuđenja osjećajući beskrajan plač koji je prodirao u prirodu ”, rekao je Edvard Munch o povijesti slike.

“Odakle smo došli? Tko smo mi? Gdje idemo?"

Paul Gauguin. 1897-1898, ulje na platnu.
Muzej likovnih umjetnosti, Boston.

Prema uputama samog Gauguina, sliku treba čitati zdesna nalijevo - tri glavne skupine figura ilustriraju pitanja postavljena u naslovu.

Tri žene s djetetom predstavljaju početak života; srednja skupina simbolizira svakodnevno postojanje zrelosti; u posljednjoj grupi, prema umjetnikovoj zamisli, "čini se da je starica koja se približava smrti pomirena i predana svojim mislima", pod njezinim nogama "čudna bijela ptica ... predstavlja beskorisnost riječi".

Duboko filozofska slika postimpresionista Paula Gauguina napisao je na Tahitiju, gdje je pobjegao iz Pariza. Po završetku posla, čak je htio počiniti samoubojstvo: "Vjerujem da je ovo platno superiornije od svih mojih prethodnih i da nikada neću stvoriti nešto bolje ili čak slično." Živio je još pet godina, i tako se i dogodilo.

"Guernica"

Pablo Picasso. 1937, platno, ulje.
Muzej Reina Sofia, Madrid.

Guernica prikazuje scene smrti, nasilja, zvjerstva, patnje i bespomoćnosti, bez navođenja njihovih neposrednih uzroka, ali oni su očigledni. Kaže se da je 1940. Pablo Picasso pozvan u Gestapo u Parizu. Govor se odmah okrenuo slici. "Jesi li to učinio?" - "Ne, uspio si."

Ogromna slika-freska "Guernica", koju je Picasso naslikao 1937. godine, govori o prepadu dobrovoljačke jedinice Luftwaffea na grad Guernica, uslijed čega je šesttisući grad potpuno uništen. Slika je napisana doslovno za mjesec dana - prvih dana rada na slici, Picasso je radio 10-12 sati, a već u prvim skicama moglo se vidjeti glavna ideja... Ovo je jedna od najboljih ilustracija noćne more fašizma, kao i ljudske okrutnosti i tuge.

"Portret bračnog para Arnolfini"

Jan van Eyck. 1434, drvo, ulje.
London nacionalna galerija, London.

Poznata slika potpuno je i u potpunosti ispunjena simbolima, alegorijama i raznim referencama - sve do potpisa "Jan van Eyck bio je ovdje", što je sliku pretvorilo ne samo u umjetničko djelo, već u povijesni dokument koji potvrđuje stvarnost događaj na kojem je umjetnik bio prisutan.

Portret, vjerojatno Giovannija di Nicolaa Arnolfinija i njegove supruge, jedno je od najsloženijih djela slikarske škole zapadne sjeverne renesanse.

U Rusiji je u posljednjih nekoliko godina slika stekla veliku popularnost zbog portretne sličnosti Arnolfinija i Vladimira Putina.

"Demon sjedi"

Mihail Vrubel. 1890, platno, ulje.
država Galerija Tretjakov, Moskva.

"Ruke mu se opiru"

Bill Stoneham. 1972.

Ovo se djelo, naravno, ne može ubrojiti u remek-djela svjetskog slikarstva, ali činjenica da je čudno činjenica je.

Oko slike postoje legende s dječakom, lutkom i dlanovima pritisnutim o staklo. Od "zbog ove slike umiru" do "djeca na njoj su živa". Slika izgleda stvarno jezivo, što kod ljudi slabe psihe rađa puno strahova i nagađanja.

Umjetnik je inzistirao da slika prikazuje sebe u dobi od pet godina, da su vrata prikaz crte razdvajanja između stvarni svijet i svijet snova, a lutka je vodič koji dječaka može voditi kroz ovaj svijet. Ruke predstavljaju alternativni život ili mogućnosti.

Slika je istaknuta u veljači 2000. godine, kada je stavljena na prodaju na eBayu s pozadinom da je slika "uklet". "Ruke mu se opiru" za 1025 dolara kupila je Kim Smith, koja je tada jednostavno preplavljena slovima sa strašnim pričama i zahtjevima da spali sliku.