Kipovi grčkih bogova svjetska su kiparska baština. Posejdon i njegova svita u antičkoj skulpturi




Millesgården se može promatrati kao umjetničko djelo s razrađenom scenografijom koja se sastoji od terasa, fontana, stepenica, skulptura i stupova. Sve to nadopunjuje raznolika vegetacija i široka panorama koja gleda na zaljev Vertan s visoke litice Herseryda.

1904. kipar Karl Milles kupio je zemljište na otoku Lidingö, a 1908. godine arhitekt Karl M. Bengtsson, kojeg je upoznao tijekom studija u Münchenu, po njegovu je nalogu sagradio stambenu kuću s ateljeom. Smjestivši se u ovoj prekrasnoj kući, Karl i Olga Milles živjeli su u njoj do 1931. godine, nakon čega su 20 godina odlazili u Ameriku. No, ni u Americi Milles nije zaboravio svoje omiljeno imanje - Millesgården. Svakodnevno je pisao kući, dajući naredbe o tome što saditi u parku i kako se o tome brinuti. Postupno, u mjeri u kojoj su mu financijske mogućnosti dopuštale, stjecao je susjedne zemljišne parcele. Tako uzgojeno imanje počelo se dijeliti na nekoliko terasa. Danas ukupna površina koju zauzimaju park i muzej iznosi gotovo 18 000 četvornih metara. Posljednja, početkom 1950-ih, bila je Donja terasa. Nakon toga, Millesi su se vratili iz Sjedinjenih Država i, sve do smrti Carla Millesa 1955. godine, ljetnu sezonu provodili u novoizgrađenoj jednokatnici na Donjoj terasi, koju je projektirao arhitekt Evert Milles, kiparov polubrat. U zimsko vrijeme adresa kipara bila je Američka akademija u Rimu.

1936. godine, zahvaljujući izdašnoj donaciji supružnika Milles, stvorena je zaklada "Kuća Karla i Olge Milles u Lidingöu", a potkraj tridesetih muzej je postao dostupan javnosti. Zaklada, koja uključuje predstavnike švedske vlade i komune Lidingö, još uvijek upravlja aktivnostima muzeja Millesgården.

Jedinstveni park svake godine privuče tisuće posjetitelja i jedna je od glavnih turističkih atrakcija u Švedskoj. Millesgarden je otvoren tijekom cijele godine. Ovdje se organiziraju razne izložbe i događaji s ciljem ostvarenja Millesovih snova.

Pogledajmo izbliza neke od znamenitosti Millesgardena.
Prvo što posjetitelja sretne je veličanstveni ulaz. Mramorni portal nekoć je služio kao ulaz u stari hotel Stockholm Rüdberg, koji je srušen 1914. godine.

Ušavši na teritorij, prolazimo kroz vrata od lijevanog željeza, na kojima možete pročitati riječi koje su postale moto cijeloga života i djela Carla Millesa: „Pustite me da stvaram dok dan ne izblijedi.“ Preuzete su iz pjesme umjetnice Ruth Milles (1873. - 1941.) - sestre Karl Ogradu od kovanog željeza oko prvog dvorišta projektirao je arhitekt Evert Milles, Karlov polubrat koji je sagradio nekoliko zgrada u Millesgardenu.Na zidu koji okružuje ovo malo dvorište nalazi se nekoliko urni za bijeli park, na kojima je umjetnik radio 1920-ih. urne su služile kao uzor za Millesove posude, koje se mogu kupiti u muzejskoj trgovini.

Šetnja vrtom obično započinje od zida do Gornja terasa, gdje je instalirano jedno od mladenačkih Millesovih djela, nastalo u Parizu - Ispod zvijezda (1900.). U to je vrijeme Milles bio pod utjecajem romantično-realističnog stila francuskog kipara Augustea Rodina. Dirljiv detalj predstavljen je malom figurom koja leži sklupčana u lopti iza para na klupi. Ona prikazuje samog Millesa, prisjećajući se kako je bio u siromaštvu tijekom godina studija u Parizu. Većina Millesovih skulptura izloženih u Millesgårdenu odljevci su raznih naručenih djela, čiji se originali nalaze drugdje u Švedskoj ili u inozemstvu. To se odnosi i na lik male fontane. Triton(1916.) ispuhivanjem vode iz sudopera. Izvornik ove fontane kupio je princ Eugene i nalazi se u Waldemarsuddi. Elegantno žljebljena kupka fontane izrađena je od crnog granita (dijabaz), a lik tritona od bronce. U blizini je još jedna Millesova ukrasna fontana, plod njegove bogate mašte - Mala Naiad(1916).

Prije nastavka obilaska Gornje terase, pogledajte Mali atelje- produžetak glavne zgrade. Izgrađena je 1920-ih s lođom s vanjske strane. Fresku ukrašavajući je motivom Napuljskog zaljeva naslikao je Jurgen Wrangel (1881.-1957.).

Figure su instalirane u nišama Dvije muze(1925.-1927.) Smješten u Stockholmu Koncertna dvorana... Mali atelje, koji je dizajnirao Karlov brat, arhitekt Evert Milles, koristio se kao radionica za života vlasnika Millesgaarda. Danas je u njoj izložba portreta Olge Milles i skulptura Ruth Milles.

Na putu do Susanna Pondposjetitelji prolaze među ostalim radovima - pored brončanog torza Folke Filbytera(detalj središnje figure vodoskoka Folkung u Linkopingu, 1927.), Vepar koji trčii Srna koja trči(dio fontane Diana koja se nalazi u dvorištu Palače šibica u Stockholmu, 1928.). Svakako se zaustavite na Susanna Pond,gdje crveno-bijeli lopoči cvjetaju cijelo ljeto i opustite se u hladnom zelenilu četiri plačuće vrbe uz žubor fontane. Susannaisklesan iz jednog bloka crnog granita (diabaza), iskopan u mjestu Glimokra, u pokrajini Skane. Za ovu fontanu Milles je nagrađen Grand Prixom na Svjetskom sajmu u Parizu 1925. godine.

Ispod velike kuće, pored ribnjaka, nalazi se kameni stol na mramornoj podlozi Axela Wallenberga. Na stolu je nekoliko portreta poznatih kulturnih ličnosti i bliskih Millesovih prijatelja, među njima i glavni intendant Erica Wettergren(1911), skladatelj Hugo Alvena(1911) i arhitekt Ferdinand Buberg(1906). Na jednom od stupaca možete vidjeti opciju koju je predložio Milles Spomenik Engelbrektu,namijenjen vijećnici u Stockholmu. Radikalni lakonizam lika živo izražava volju za borbom karakterističnu za starog borca \u200b\u200bza slobodu. Arhitekt Ragnar Estberg, koji je gradio gradsku vijećnicu, bio je, međutim, nezadovoljan predloženom opcijom i predao je nalog kiparu Christianu Erikssonu. Milles je zamišljao svog Engelbrekta u crnoj bronci, kako stoji s pozlaćenim mačem visoko na stupu ispred Vijećnice. Jedan primjerak ove verzije čuva se u vijećnici, a drugi u muzeju Zorn u Mooreu.

Millesgården ima kolone iz raznih poznatih zgrada, poput starog dramskog kazališta, palače Makales i katedrale u Uppsali, a visoki stupac od pješčenjaka, poput onog na ulazu, preuzet je iz operne kuće koju je sagradio Gustav III na trgu Gustav. Adolfa u Stockholmu (srušen 1891.). Korintsku prijestolnicu ove kolone izradio je Sergel. Dvije ovalne zdjele isklesane su od sivog švedskog granita.

U podnožju stubišta obloženog čempresom je Srednja terasagdje se možemo diviti Pjevač suncastoji na visokom četverokutnom granitnom postolju. Ovo je torzo koji je stvoren posebno za Millesgaarden. Postavljen na jednom od nasipa u Stockholmu, original je stvoren po nalogu Švedske akademije 1920-ih i posvećen je pjesniku Esayasu Tegneru. Sun pjevačicaokrenuta prema istoku, prema izlasku sunca. Da je Milles imao smisla za humor, svjedoči mala kornjača koja je virila ispod desne noge. Pjevačsunce.

Milles je došao na sličnu ideju dok je radio na svojoj dvojici Veprovi(1929). Buba sjedi na prednjoj nozi jednog od njih, a mali gušter na drugom. Ti su nerasti kopija skulpture koju je naručio Lord Melchett u Londonu, a zatim je kupio Gustav VI Adolf. Sada se nalaze u parku palače Ulriksdal u blizini Stockholma. Millesova sklonost ka šali očita je i u grupi koja prikazuje znanstvenika-putnika Sven Hedin(1932.) sjedeći na devi u pustinji Gobi u Aziji. Usidren "pustinjski brod", on mjeri visinu sunca. Na Srednjoj terasi, uokvirenoj dugačkim nizom granitnih stupova, nalazi se i fontana Venera i ljuska(1917), brončana skica za Genijalnost(1940.), a na samom kraju - gips glave Posejdon(1930).

Prije nego što nastavi niz veličanstvenu Nebeske ljestve, skrenite lijevo za ulazak Mala Austrijai dalje Holguinova terasa... Terasa Male Austrije ima poseban ugođaj koji živo podsjeća na Olgina rodna mjesta u Austriji. Terasa je bila spremna za Olgin 50. rođendan 1924. godine. Bio je to Karlov dar. Ovdje se nalaze dvije kapelice, od kojih svaka sadrži Madona s mrtvim Kristom... Pieta iz 16. stoljeća u manjoj kapeli francuskog je podrijetla, a ona u većoj kapeli koja služi kao groblje bračnog para Milles izrađena je u Njemačkoj iz 15. stoljeća od oslikanog kamena.

Jedna od Millesovih američkih studentica, Frances Rich, izradila je brončanu skulpturu na kojoj je prikazan zaštitnik životinja Franje Asiškog.Ovu je skulpturu umjetnik darovao Millesgardenu.
Ovo drveno raspelo moderna je kopija starijeg originala u crkvi u Vestmanlandu.

Holginina terasa s fontanom nalazi se izravno ispod Male Austrije. Ovu fontanu stvorio je Milles za Metropolitan Museum of Art u New Yorku ranih 1950-ih, ali je sada premještena u Brookgreen Gardens blizu Charlestona u Južnoj Karolini, SAD. Milles je često posuđivao motive iz grčkih mitova o bogovima i davao im svoje, vrlo individualno tumačenje. U ovom slučaju govorimo o izvoru vodene nimfe Aganipa na planini Helikon u drevnoj Grčkoj, čija je voda umjetnicima davala inspiraciju. Tri figure simboliziraju različite vrste umjetnost: Glazba, slikarstvo i kiparstvo. Ležeći ženski lik prikazuje Aganipu koja se ogleda u njezinu izvoru.
U podnožju Olgine terase, s lijeve strane, nalazi se Bistro Millesgorden, u čijem je dvorištu izložena skulptura Klizanje princeza(1948).

Nebesko stubište vodi dolje Donja terasa, čije je stvaranje započelo četrdesetih godina, a gotovo je dovršeno do smrti Carla Millesa 1955. godine. Ova terasa sjaji prekrasnim crvenim pješčenjakom iz Elvdalena, provincije Dalarna. Milles je želio da to mjesto podsjeća na rimsku pjacu s fontanama.

Zaustavite se kod fontane s lijeve strane prije nego što se spustite posljednjim stepenicama Sveti Martin(1955.). Sveti Martin, koji je živio u 4. stoljeću, ovdje simbolizira Milosrđe. Prikazan je s reznim mačem komadić svog plašta kako bi ga prosjaku pružio na tlu. Izvornik je u Kansas Cityju, SAD. Ispod, u ribnjaku, desno od Svetog Martina, možete vidjeti faunu, a lijevo - anđela, koji pokazuje neke ljudske osobine. Anđeo grebe nogu koju je ugrizao komarac, a na ruci ima sat. Postoji i skica za spomenik koji je trebao biti postavljen ispred zgrade UN-a u New Yorku. to Bog Otac na Dugi(1949.), angažiran na jačanju zvijezda na nebeskom svodu. Na samom dnu, na postolju, nalazi se anđeo koji pomaže Bogu u njegovu poslu. Daje zvijezde Ocu Bogu, bacajući ih jednu po jednu. Nakon silaska na Donju terasu, skrenite desno da biste pogledali grupu Anđeli puštaju glazbu(1949.-1950.). Svi su stvoreni u SAD-u za razne fontane. Jedno od najvećih Millesovih djela u Sjedinjenim Državama je fontana nedjelja(1939. - 1952.) na groblju crkve Falls u predgrađu Washingtona. Fontana ima tri tuceta figura. Njegova je tema ponovno spajanje rodbine i bliskih prijatelja nakon smrti. Neke od skulptura ove fontane bit će, ako se okrenemo prema Nebeskom stubištu, ispred nas, na maloj terasi. Prototipovi različite figure bilo je ljudi s kojima se Milles jednom susreo, na primjer, Pustinjaksa moja dva psa, Slušatelji Sestre.

Jedno od središnjih mjesta u Millesovom djelu je Božja ruka(1954.). Kopije ovog djela nalaze se u različitim dijelovima svijeta: u SAD-u, Japanu, Australiji, Indoneziji. Original je napravljen za švedski grad Eskilstuna.

Milles se trudio da skulpture na Donjoj terasi izgledaju poput silueta na nebu, pa su sve postavljene na visoke postolje. Bio je pionir u svom genijalnom dizajnu koji je dizao skulpture. Brončane figure opremljene su potpornim konstrukcijama od nehrđajućeg čelika. Neobučenom oku izgleda da skulptura slobodno pluta zrakom, balansirajući na rubu. Slijedeći dalje prema mostu u Lidingyo, posjetitelji prolaze glavom Orfej(1936.) na stupu crvenog pješčenjaka, Anđeli na klizanju na ledu(1948.) kao i skulptura Čovjek i jednorog(1938.). Među žuborima vodenih kaskada lako uočljiv Jonah i kit(1932). Millesova je fantazija proroku Joni pružila skiperski vijenac i lik koji nevjerojatno podsjeća na lik Bude.

Jedno od najvećih Millesovih djela je konjički kip Folke Filbuter,uključen u Česma Folkungu Linkopingu (1927). Na stvaranje pomalo jezive figure Filbütera Millesa potaknula je epizoda iz knjige Wernera von Heidenstama "Folkung Tree". , poskliznuo se na mokrom kamenu. Upravo je taj pokret Milles želio prenijeti. Dinamičnost i zakrivljenost oblika posudio je iz kineske umjetnosti. Milles je posjedovao značajnu kolekciju konjaničkih figura iz Kine, koje se mogu naći u samostanskoj ćeliji smještenoj u glavnoj zgradi. Dodajemo da je osnova kipa izrađena od crne dijabaze, ukrašena prizorima povezanim s poviješću obitelji Folkung, na primjer, ovdje vidimo svetu Birgittu na putu za Rim.

Odavde je također vidljiv detalj još jednog spomenika koji je izradio Milles. to Indijska glavaod crnog granita uključenog u Spomenik miru(1936.) u St. Paulu, Minnesota, SAD. Ovaj spomenik, visok oko 12 metara, isklesan je od svijetlo žutog meksičkog oniksa. Na samom vrhu, ispred kuće, još jedan Indijanac.Ovo je jedno od najvažnijih posljednja djela Milles, izvedeno u Detroitu, SAD. Nazvan je kip koji prikazuje Indijanca kako na ramenu nosi kanu DuhodPrijevoz.

Drevni grčki bog mora Posejdon(1930.), visok sedam metara, postavljen je na trgu Jotaplatsen u Göteborgu. Kopija, koja se nalazi u Millesgårdenu, kopija je koju je švedska država poklonila Millesu na 80. rođendan kipara 1955. godine. Milles je umro u rujnu te godine. Do posljednjeg dana svog života bavio se uređenjem Donje terase. U vrijeme smrti, živio je s Olgom u niskoj zgradi nalik bungalovu - Annina kućasagrađena krajem 1940-ih.

Čovjek i Pegaz(1949.) jedno je od kasnijih umjetnikovih remek-djela. Krilati konj Pegaz simbolizira let mašte i žeđ za slobodom. Izvornik ovoga kiparska skupina nalazi se u De Moineu u saveznoj državi Iowa, SAD, a kopije, osim Millesgaarda, nalaze se u Tokiju, Antwerpenu i Malmeu. Velika riba od crvenog granita nije gotov. Prema Millesovom planu, nekoliko kamenih figura trebalo je sjediti na ribi. Na istočnom zidu nalazi se ploča crvenog pješčenjaka koja se vadila u Elvdalenu, na kojoj će se čitati Millesova. U njemu opisuje ljubav prema Olgi i Millesgardenu.

Lagana ženska figura u blizini prikazuje proricatelja Cassandra.Kipario je od ekeberškog mramora kipar Axel Wallenberg. Wallenberg je bio student Millesa 1920-ih i nekoliko godina njegov najbliži suradnik u Millesgardenu.

Vozi dupina u duguljastom ribnjaku Bljesak sunca(1918.) nakon čega slijedi grupa Tritonov(sinovi Posejdona u grčkoj mitologiji), kao i moćan i elegantan Europa i bik,original se nalazi na trgu Stura Torjet u Halmstadu, gdje je ova skulptura postavljena 1926. godine. Grčki mit ovdje je nadahnuo Millesa da stvori još jedno veličanstveno djelo. Priča kako je feničku princezu Europu oteo bog Zeus koji se pretvorio u prekrasnog bika. Kod Millesa bik liže princezinu ispruženu ruku. Na katu, u blizini Annine kuće, nalazi se odljev antičke skulpture vuka s blizancima Romulom i Remom. Milles je dobio posebno odobrenje od grada Rima za snimanje odljeva ove skulpture. Izvornik je etrursko djelo iz 5. stoljeća pr.

Velika glavna zgrada na Gornjoj terasi bila je dom i radionica bračnog para Milles u 1910-ima i 1920-ima. Krajem 1930-ih kuća je otvorena za javnost u vezi s prenošenjem Millesgaardena u švedski narod. Obitelj Milles tada je živjela u Americi.

Iz muzejske trgovine možete se popeti stubama do smočnice i sobe u kojoj su Karl i Olga Milles doručkovali. Ovaj dio muzeja postao je dostupan posjetiteljima nakon rekonstrukcije zgrade u zimu 1985. godine. U sobi za doručak Olga Milles je na vratima ormarića izradila ukrasne freske plave boje, a zidovi su obloženi plavim delfičkim pločicama iz 18. stoljeća. Dio bifea stakla i porculana koje su okupljali supružnici Milles izložen je u bifeima.

Interijer Galerije s stupovima i pilastrima s jonskim kapitelima, i prekrasni zidovi izrađena od rekonstruiranog mramora u strogom stilu klasicizma. Ovaj interijer nastao je 1920-ih obnavljanjem cijelog donjeg kata. Primijetite mozaični pod, poput alabasternih stropnih svjetala, zasnovan na Millesovim dizajnom. Ova soba prikazuje male skice i uloge Millesova djela. Međutim, zbog povremenih preslagivanja u zbirkama, ovdje izložba nije stalna.

Veliki ateljebilo Millesovo radno mjesto u 1910-ima i 1920-ima. Ovdje je radio na modelima za mnoga svoja monumentalna djela, kao npr Orfeji Europa i bik.Pedesetih godina prošlog stoljeća u ateljeu se čuvala Millesova velika antička zbirka. Trenutno je ovdje izložen dio Millesovih gipsanih modela, što omogućava praćenje svih njegovih djela. U novije vrijeme ti su se modeli više puta morali odreći prostora za privremene izložbe koje je muzej organizirao.

U Glazbena soba organiziraju se koncerti za male skupine slušatelji. Tijekom takvih koncerti moraju dobro odraditi glasovir Steinway, u vlasništvu Carla Millesa. Ovaj su veliki klavir Millesu poklonili prijatelji na njegov 50. rođendan. 1986. godine Millesgarden je dobio novi talijanski sedreni pod za Glazbenu sobu. Od samog početka Milles je želio da pod u ovoj sobi bude kameni, ali za života nije imao priliku provesti ovu ideju.

Tijekom putovanja Europom dvadesetih godina prošlog stoljeća, Millesi su kupovali razna umjetnička djela. Vremenom su razvili značajnu kolekciju slikarstva, kiparstva i primijenjene umjetnosti. Među blagom ove zbirke možemo spomenuti mramorni repif Madona i dijeteDonatello (1386.-1466.). Skicu akvarela Augustea Rodina autor je darovao Carlu Millesu 1906. godine. Između ostalih djela, pozornost privlači pogled na Veneciju s mostom Rialto umjetnika Canaletta Starijeg, kao i krajolik koji se pripisuje francuskom majstoru Claudeu Lorrainu iz 17. stoljeća.

Na jednom zidu visi tkana tapeta iz Beauvaisa (sjeverna Francuska). Ova tapeta iz 16. stoljeća restaurirana je dvadesetih godina prošlog stoljeća nakon što ju je Milles otkrio u vrlo lošem stanju u jednoj od antikvarnica u starom gradu u Stockholmu.

Stare orgulje potječu iz samostana u Salzburgu, a navodno ih je svirao Mozartov otac. Dva moderna staklena lustera proizvodi Steben Glass u New Yorku. Među drvenim skulpturama religioznog sadržaja ističu se dva reljefa na oltarnim ormarima 16. stoljeća: Majka Božja na samrtii Sveta Ana.

U jednom od izloga na putu do Crvenasobaizloženo je nekoliko Millesovih ranih djela. Neki od njih su realne i svakodnevne naravi, kao npr Prosjak (1901), Djevojka s mačkom (1901), Žena protiv vjetra(1903.). U tim malim skulpturama Milles je siromašne i obične ljude prikazivao s takvom simpatijom i suosjećanjem što svjedoči o njegovom interesu za društvena pitanja. Zidove u Crvenoj sobi u tehnici "štukolustro" izradio je talijanski gipsar Conte koji je radio u Stockholmu 1920-ih. Dekorativni mozaični pod stvorio je sam Carl Milles, na temelju motiva koje je posudio iz života mora.

Uz zidove je izloženo nekoliko Millesovih skulptura, a u središtu je prekrasna zelena Bljesak sunca(1918.). Milles je često preferirao svoje brončane skulpture zelena boja ili, kao u skulpturi kemičara Karl Wilhelm Scheele(1912.), duboko tamno, gotovo crno. Ista tamna boja razlikuje Swedenborg(odbačeni projekt spomenika Swedenborg u Londonu, 1928) i Bog svih religija(1949).

U prolazu koji vodi do antičke zbirke pažnju privlači reljef iz vapnenca Ples Maenad(1912.). U tom je razdoblju Milles bio pod snažnim utjecajem drevne umjetnosti, ponajprije starogrčke. Mramorni portal, koji je Milles kupio u Münchenu 1906. godine, dolazi iz sjeverne Italije. Rimski mramorni kip Venere smješten ispod portala poziva nas dalje, u antičku zbirku.

Zove se mala soba, koju je Olga Milles povremeno koristila kao atelje za portretno slikanje Monašicoy stanica.Trenutno prikazuje mala djela različitih kultura koja su uključena u antičku zbirku.

Veliki konjod žuto-zelene glazirane keramike u niši s desne strane pripada dinastiji Tang (618-906). Tu su i kineski konjički kipovi izrađeni od raznih vrsta kamena. Vitrina u obliku piramide prikazuje male egipatske skulpture u bazaltu, bronci i fajansu.

Tri vitrine nasuprot izlažu brončane i mramorne figurice, kao i zlatni nakit i novčiće iz antičke Grčke, Rima i Egipta. Vinska služba izrađena od atičkih amfora s crnim likovima ukrašena je motivima koji podsjećaju na kult grčkog boga vina Dioniza.

Tijekom putovanja u Europu 1910-ih i 1920-ih, Milles je bio duboko impresioniran drevnom umjetnošću. Mnogo je puta, posjećujući muzeje, jedan za drugim ispunjavao skice antičkih skulptura i raznih vrsta umjetničkih predmeta. Također je s velikim zanimanjem proučavao orijentalnu umjetnost. Kad se Millesov prihod znatno povećao u 1930-ima i 1940-ima, počeo je izdvajati velike svote za nabavu antičkih skulptura i ulomaka. Rezultat je velika antička zbirka koja je izložena u dugoj i uskoj galeriji iznad fontane. Susanna... Do galerije možete doći iz Monaške ćelije. Dok je Milles živio u Sjedinjenim Državama, kolekcija uglavnom grčkih i rimskih mramornih skulptura bila je izložena u njegovom domu u Cranbrooku. 1948. godine kupila ga je švedska država i prenijela u Millesgården.

Tekst: Jöran Söderlund
Foto: Šeglov Mihail,

Planiranjem putovanje u grčku, mnoge ljude zanimaju ne samo udobni hoteli, već i fascinantna povijest ovoga drevna zemlja, čiji su sastavni dio umjetnički predmeti.

Veliki broj rasprava poznatih likovnih kritičara posvećen je upravo drevna grčka skulpturakao temeljna grana svjetske kulture. Nažalost, mnogi spomenici toga doba nisu preživjeli u svom izvornom obliku, a poznati su iz kasnijih kopija. Proučavajući ih, može se pratiti povijest razvoja grčkog vizualne umjetnosti od homerskog razdoblja do helenističkog razdoblja i istaknuti najsvjetlije i najpoznatije kreacije svakog razdoblja.

Afrodita od Mila

Svjetski poznata Afrodita s otoka Miloš potječe iz helenističkog razdoblja grčke umjetnosti. U ovo vrijeme, snagama Aleksandra Velikog, kultura Helade počela se širiti daleko izvan Balkanskog poluotoka, što se zamjetno odrazilo i na likovne umjetnosti - skulpture, slike i freske postale su realnije, lica bogova na njima imaju ljudske crte - opuštene poze, apstraktan pogled, blag osmijeh ...

Kip afrodite, ili kako su je Rimljani zvali, Venera, napravljena od snježnobijelog mramora. Njegova je visina nešto veća ljudska visina, a iznosi 2,03 metra. Kip je slučajno otkrio obični francuski mornar koji je 1820. godine zajedno s lokalnim seljakom iskopao Afroditu u blizini ostataka antičkog amfiteatra na otoku Milošu. Tijekom prijevoza i carinskih sporova kip je izgubio ruke i pijedestal, ali sačuvan je zapis autora remek-djela koji je na njemu naveden: Agesander, sin stanovnika Antiohije Menides.

Danas je nakon temeljite restauracije Afrodita izložena u pariški Louvreprivlačeći milijune turista svojim prirodnim ljepotama svake godine.

Nika iz Samotrake

Vrijeme kada je stvoren kip božice pobjede Nike datira iz 2. stoljeća prije Krista. Studije su pokazale da je Nika postavljena iznad morske obale na prozirnoj litici - njezina mramorna odjeća vijori se kao od vjetra, a nagib tijela predstavlja neprestano kretanje naprijed. Najtanji nabori odjeće prekrivaju snažno tijelo božice, a moćna krila raširena su u radosti i trijumfu pobjede.

U kipu ipak nisu sačuvane glava i ruke odvojeni ulomci otkriveni su tijekom iskapanja 1950. Konkretno, Karl Lehmann sa skupinom arheologa pronašao je desnu ruku božice. Nika iz Samotrake sada je jedan od izvanrednih eksponata Louvrea. Njena ruka nikada nije dodana na opći prikaz, obnovljeno je samo desno krilo, izrađeno od gipsa.

Laocoon i njegovi sinovi

Skulpturalna kompozicija koja prikazuje smrtnu borbu Laocoona - svećenika boga Apolona i njegovih sinova s \u200b\u200bdvije zmije koje je Apolon poslao u znak osvete zbog činjenice da Laocoon nije poslušao njegovu volju i pokušao spriječiti ulazak trojanskog konja u grad.

Kip je izrađen od bronce, ali njegov izvornik nije sačuvan do danas. U 15. stoljeću mramorna kopija skulpture pronađena je na teritoriju Neronove "zlatne kuće", a po naredbi pape Julija II postavljena je u zasebnu nišu vatikanskog Belvedera. 1798. kip Laocoona prevezen je u Pariz, ali nakon pada Napoleonove vladavine Britanci su ga vratili na prvobitno mjesto, gdje se čuva do danas.

Kompozicija, koja prikazuje Laocoonovu očajničku umiruću borbu s božanskom kaznom, nadahnula je mnoge kipare kasnog srednjeg vijeka i renesanse i iznjedrila modu za prikazivanje složenih, vrtložnih pokreta ljudskog tijela u vizualnim umjetnostima.

Zeus s rta Artemision

Kip, koji su ronioci pronašli u blizini rta Artemision, izrađen je od bronce i jedno je od rijetkih umjetničkih djela ove vrste koje su do danas preživjele u svom izvornom obliku. Istraživači se ne slažu oko pripadnosti skulpture konkretno Zeusu, vjerujući da ona također može predstavljati boga mora, Posejdona.

Kip je visok 2,09 m, a prikazuje vrhovnog boga oraha, koji je podigao desnicu kako bi u pravednom bijesu bacio grom. Sama munja nije preživjela, ali brojni manji likovi pokazuju da je izgledao poput ravnog, vrlo izduženog brončanog diska.

Nakon gotovo dvije tisuće godina boravka pod vodom, kip nije teško oštećen. Nestale su samo oči koje su navodno bile iz slonovače i umetnut dragim kamenjem. Ovo umjetničko djelo možete vidjeti u Nacionalnom arheološkom muzeju koji se nalazi u Ateni.

Kip Dijadumena

Mramorna replika brončanog kipa mladića koji se okrunio dijademom - simbolom sportske pobjede, vjerojatno je krasila mjesto natjecanja u Olimpiji ili Delfima. Tadašnja dijadema bila je crvena vunena traka za glavu, koja je, zajedno s lovorovim vijencima, bila dodijeljena pobjednicima Olimpijskih igara. Autor djela Poliklet izveo ga je u svom omiljenom stilu - mladić je u laganom pokretu, na njegovom se licu odražava potpuna smirenost i koncentracija. Sportaš se ponaša kao zasluženi pobjednik - ne pokazuje umor, iako njegovo tijelo zahtijeva odmor nakon borbe. U skulpturi je autor uspio vrlo prirodno prenijeti ne samo male elemente, već i opći položaj tijela, pravilno raspoređujući masu lika. Puna proporcionalnost tijela vrhunac je razvoja ovog razdoblja - klasicizma 5. stoljeća.

Iako brončani original nije preživio do našeg vremena, njegove se kopije mogu vidjeti u mnogim muzejima širom svijeta - Nacionalnom arheološkom muzeju u Ateni, Louvru, Metropolitanu, Britanskom muzeju.

Afrodita Braschi

Mramorni kip Afrodite prikazuje božicu ljubavi koja je bila gola prije nego što se okupala u legendarnom, često opisanom u mitovima, kupanju, vraćajući joj nevinost. Afrodita u lijevoj ruci drži uklonjenu odjeću koja se nježno spušta na vrč koji stoji pokraj nje. S inženjerskog gledišta, ovo je rješenje učinilo krhki kip stabilnijim i dalo kiparu priliku da mu da opušteniju pozu. Jedinstvenost Afrodite Braschi je u tome što je ovo prvi poznati kip božice, čiji je autor odlučio prikazati je golu, što se jedno vrijeme smatralo nečuvenom drskošću.

Postoje legende prema kojima je kipar Praxitel stvorio Afroditu na sliku svoje voljene - hetere Phryne. Kad je za to saznao njezin bivši štovatelj, govornik Euthyas, podigao je skandal uslijed kojeg je Praxiteles optužen za neoprostivo bogohuljenje. Na suđenju je branitelj, vidjevši da se njegovi argumenti ne podudaraju sa dojmovima suca, skinuo Frininu odjeću kako bi prisutnima pokazao da tako savršeno tijelo modela jednostavno ne može imati mračnu dušu. Suci, koji su bili pristaši koncepta kalokagati, bili su prisiljeni u potpunosti osloboditi optuženika.

Originalni kip odnesen je u Carigrad, gdje je poginuo u požaru. Mnoge kopije Afrodite preživjele su do našeg doba, ali sve one imaju svoje razlike, budući da su obnovljene usmenim i pisanim opisima i slikama na kovanicama.

Maratonska mladost

Kip mladića izrađen je od bronce, a navodno prikazuje grčkog boga Hermesa, premda u rukama ili odjeći mladića nema preduvjeta niti njegovih atributa. Skulptura je podignuta s dna maratonskog zaljeva 1925. godine i od tada je dodana izložbi Nacionalnog arheološkog muzeja u Ateni. S obzirom na to da je kip dulje vrijeme bio pod vodom, sve su njegove značajke vrlo dobro očuvane.

Stil u kojem je izrađen kip daje stil poznatom kiparu Praxitelesu. Mladić stoji u opuštenom položaju, ruku naslonjenu na zid uz koji je postavljen lik.

Bacač diska

Kip drevnog grčkog kipara Myrona nije sačuvan u izvornom obliku, ali je nadaleko poznat u cijelom svijetu zahvaljujući brončanim i mramornim kopijama. Skulptura je jedinstvena po tome što je po prvi puta na njoj zarobljena osoba u složenom, dinamičnom pokretu. Takva smjela odluka autora poslužila je kao živopisan primjer njegovim sljedbenicima koji su s ne manje uspjehom stvarali umjetničke predmete u stilu Figura serpentinata - posebnu tehniku \u200b\u200bprikazivanja osobe ili životinje u često neprirodnoj, napetoj, ali vrlo izražajnoj, sa stajališta promatrača, pozi.

Delfijski kočijaš

Brončana skulptura kočijaša otkrivena je tijekom iskapanja 1896. godine u svetištu Apolona u Delfima i klasičan je primjer drevne umjetnosti. Na slici je prikazan starogrčki mladić koji je vozio kolica tijekom Pitijske igre.

Jedinstvenost skulpture leži u činjenici da su sačuvane umetnute oči dragim kamenjem. Trepavice i usne mladića ukrašeni su bakrom, a traka za glavu izrađena je od srebra i vjerojatno je također imala uložak.

Vrijeme nastanka skulpture, u teoriji, nalazi se na spoju arhaičnog i ranih klasika - njezinu pozu karakterizira ukočenost i odsutnost bilo kakvih naznaka pokreta, ali glava i lice izrađeni su s poprilično realizma. Kao i kod kasnijih skulptura.

Atena Partenos

Veličanstven kip božice Atene nije preživjelo do našeg vremena, ali postoji mnogo njegovih primjeraka, obnovljenih prema drevnim opisima. Skulptura je bila u potpunosti izrađena od bjelokosti i zlata, bez upotrebe kamena ili bronce, a stajala je u glavnom hramu Atene - Partenonu. Osobitost božice je visoka kaciga ukrašena s tri češlja.

Povijest nastanka kipa nije bila bez kobnih trenutaka: na štit božice kipar Fidija, osim što je prikazao bitku s Amazonkama, svoj je portret stavio u lik slabašnog starca koji objema rukama podiže težak kamen. Tadašnja javnost dvosmisleno je procijenila Phidiasov čin koji ga je koštao života - kipar je zatvoren, gdje je sebi oduzeo život uz pomoć otrova.

Grčka kultura postala je pionir u razvoju vizualnih umjetnosti širom svijeta. I danas, s obzirom na neke moderne slike a kipovi se mogu naći pod utjecajem ove drevne kulture.

Drevna Helada postala kolijevkom u kojoj se aktivno odgajao kult ljudske ljepote u njegovom fizičkom, moralnom i intelektualnom očitovanju. Stanovnici Grčke toga doba, ne samo da su štovali mnoge olimpijske bogove, već su im i pokušavali što više nalikovati. Sve se to odražava u brončanim i mramornim kipovima - oni ne samo da prenose sliku osobe ili božanstva, već ih čine bliskim jedan drugome.

Iako vrlo mnogo kipova nije preživjelo do modernih vremena, njihove se točne kopije mogu vidjeti u mnogim muzejima širom svijeta.

    Sporovi o tome traju i danas. Vode ih povjesničari, grčki učenjaci, književnici i obični ljudi. Obrazovana, neudata, slobodoumna žena, koja vodi potpuno neovisan životni stil. Heteroseksualci drevne Grčke smatraju se takvima. Među tim damama bile su i one koje su igrale temeljne uloge u društvenom životu Grčke. Kuće takvih heteroseksualaca bile su središte komunikacije između političara, umjetnika i društvenih aktivista.

    Sveta Gora

    Za svakog kršćanina, posebno pravoslavnog, fraza "Sveta Gora Atos" puna je značenja, ovo je mjesto na kojem milijuni hodočasnika iz cijelog svijeta sanjaju da barem krajičkom oka vide primjere stvarnog duhovnog života i duhovnih djela, kako bi barem dodirnuli pravo kršćanstvo. U samostanima na Atosu žive oni koji su se odlučili odreći svjetovne taštine i krenuli putem askeze, molitve, posta i rada.

    Zimski praznici u Grčkoj

    Od Aristotela do Ribolovljeva.otok Skorpios

    Atrakcije Cypressia

    Ovaj se grad nalazi u jednom od kopnenih dijelova Grčke i već ga voli ogroman broj turista. Čempres se nalazi na Peloponezu. Gosti ovaj grad posjećuju tijekom cijele godine. Plivanje je, naravno, moguće ljeti i početkom jeseni. Postoje zlatne plaže i prekrasne obale Jonskog mora. Naselje je steklo slavu kao prilično mirno mjesto, koje je popularno i među mladima i među starijom generacijom. Obilje zelenila, kao i mnoštvo kulturno-povijesnih atrakcija čine grad nezaboravnim.

Ostavimo za sada sve svoje sumnje neriješenima - vratit ćemo im se nakon razmatranja drugih materijala - i nastaviti čitati Platona.

"Prije svega, sjetimo se, - tako Critias započinje svoju priču u drugom Platonovom dijalogu, - da je prošlo oko devet tisuća godina od vremena, kako kažu, rata između svih stanovnika s ove strane Herkulovih stupova".

U to su vrijeme postojale dvije sile - Grčka i Atlantida. Drugi su se ljudi pokoravali jednom od njih - „ovaj je grad vladao s jedne strane i vodio je, kažu, cijeli rat, a s druge strane - kraljevi otoka Atlantide. Otok Atlantida, rekli smo, nekoć je bio veći od Libije i Azije, ali sada se slegao od potresa i ostavio za sobom neprobojni mulj koji kupačima onemogućava ulazak odavde u vanjsko more, pa ne mogu dalje. "

Kad se svijet podijelio između bogova, Grčka je, kao što već znamo, pala na zemljište Atene; Posejdon je za sebe izabrao Atlantidu. Bogovi "primili su u nasljedstvo ono što im se svidjelo i naselili se u zemlje, naselivši se, hranili su nas, svoje stjecanje i brigu, kao pastiri - svoja stada ..."

Ljudi su zaboravili kakav je sustav bio u tim državama u ta davna vremena. Nove generacije znale su samo iz druge ruke imena vladara ovih zemalja i njihova djela, ali čak su i o tome imale samo nejasne ideje, jer su bile zauzete prvenstveno borbom za svoj kruh svagdašnji, a „duh pripovijedanja i istraživanja starina ušao je u gradove zajedno s dokolicom ... "

„Stoga, s mnoštvom velikih poplava koje su se dogodile tijekom devet tisuća godina - toliko je godina prošlo od tog vremena do danas - zemlja za to vrijeme i pod takvim uvjetima, slijevajući se s visina, nije (ovdje), kao na drugim mjestima, značajni sedimenti, ali, isprani sa svih strana, nestali su u dubini. I sada, u usporedbi s onim vremenom, kao što je to slučaj na malim otocima, čini se da je to samo kostur velikog tijela, jer je sa zemljom sve što je u njoj bilo masno i mekano isplivalo, a ostalo je samo tanko tijelo. A tada je, još uvijek nije oštećen, imao visoke planine na mjestu sadašnjih brda, u takozvanim Fellay dolinama, posjedovao doline pune zemljane masti, a na planinama je sadržavalo mnogo šuma, od kojih su i danas vidljivi jasni tragovi. Sada su oni izvan planina koji hranu pružaju samo pčelama; ali ne tako davno, krovovi (izgrađeni) od drveća bili su netaknuti, koji su tamo, poput izvrsnog građevinskog materijala, posječeni za najveće građevine. Bilo je mnogo drugih lijepih i visokih stabala, dok je zemlja pružala najbogatiju stočnu hranu. Štoviše, u to se vrijeme godišnje zalijevalo nebeskim kišama, ne gubeći ih, kao sada, kada kišnica plovi s gole zemlje u more; ne, primajući ga puno i upijajući ga, zemlja zemlje ga je držala između glinenih barijera, a zatim je, spuštajući upijenu vodu s visina u prazne nizine, rađala posvuda obilne vodene tokove u obliku potoka i rijeka, od kojih je i sada, na velikim mjestima kada -to teče, sveti znakovi ostaju, svjedočeći da sada govorimo istinu o ovoj zemlji. "

Ovako su izgledali Peloponez i Atena, prije „jedne pretjerano kišne noći, rastvarajući tlo svuda uokolo, potpuno ga izlažući sa zemlje, a istodobno se dogodio potres i prvi put došlo je do trećeg strašnog izlijevanja vode prije katastrofe Deucalion. U svom nekadašnjem volumenu, u drugo vrijeme, protezao se od Eridana i Ilisa i zarobio Pnyx, imao je Lycabettus nasuprot Pnyxu, bio je sav odjeven u zemlju, osim na nekoliko mjesta, imao je ravnu površinu. Njegove vanjske dijelove, pod samim padinama, naseljavali su obrtnici i oni farmera čija su polja bila u blizini, u gornjim, u blizini hrama Atene i Hefesta, vojno imanje nalazilo se potpuno odvojeno, okružujući sve, poput dvorišta jedne kuće, s jednom ogradom.

U ovoj su zemlji živjeli ljudi poznati po svojoj "ljepoti tijela i raznoj hrabrosti" u Europi i Aziji. Sastav njezine vojske "i muškaraca i žena, sposobnih za ratovanje i sada i u budućnosti, ostao je isti po broju, odnosno sadržavao je najmanje do dvadeset tisuća". Da bi se suprotstavili Atenjanima, Atlantiđani su morali prikupiti svu snagu.

Critias predočava svom izvještaju o Atlantidi kratku napomenu: „Nemojte se iznenaditi ako se često čujete s barbarskim muževima grčka imena... Saznat ćete razlog tome. Namjeravajući upotrijebiti ovu legendu za svoju pjesmu, Solon je potražio značenje imena i otkrio da su ih ti prvi Egipćani zapisali u prijevodu na svoj jezik; stoga je i sam shvativši značenje svakog imena zapisao u prijevodu na naš jezik. Moj djed je imao te bilješke, a ja ih još uvijek imam, i čitao sam ih kao dijete. Dakle, ako čujete ista imena kao i naša, nemojte se iznenaditi - znate razlog tome. "

Kad je “Posejdon primio otok Atlantidu”, “tamo je nastanio svoje potomke, rođene od smrtne žene, u ovoj vrsti područja. Od mora, prema sredini, ležala je preko cijelog otoka ravnica, kažu, najljepša od svih ravnica i prilično plodna. Na ravnici, opet prema sredini otoka, na udaljenosti od pedeset stadija, nalazila se planina, malog opsega. Na toj planini živio je jedan od ljudi koji se tamo rodio od samog početka sa zemlje, po imenu Evenor, sa suprugom Leucippom; imali su jedinu kćer Clito. Kad je djevojčica već dostigla vrijeme udaje, majka i otac su umrli. "

Evenor i Leucippa, poput Adama i Eve, bili su smrtni ljudi. Evenor znači "hrabar", a Leucippa - doslovno "bijeli konj" (Posejdon je u davnim vremenima bio poštovan u obliku konja). Osjetivši strast prema Klitu, Posejdon se “u kombinaciji s njom i snažnom ogradom zaustavio oko brda na kojem je živjela, gradeći jedan za drugim velike i manje prstenove naizmjenično od morske vode i od zemlje, naime dva od zemlje i tri od vode, na jednakim posvuda, na međusobnoj udaljenosti, kao da ih je izrezao sa sredine otoka, tako da je brdo postalo nepristupačno za ljude; uostalom, u to vrijeme nije bilo brodova i plovidbe ”.


Plan glavnog grada Atlantide kako ga je opisao Platon. Obala otoka između druge i treće unutarnje luke okružena je kamenim zidovima s kulama. Hipodrom je bio širok 1 stadion. U luci ispod zidina nasipa bila su natkrivena pristaništa.

Glavni grad Poseidonije prikazan je na popratnom crtežu koji je sastavljen točno onako kako je opisano. Prikazuje sustav prstenastih kanala koji okružuju središnji dio, u kojem se kraljevska palača nalazi na brdu. Voda iz hladnih i vrućih izvora dobivala se za navodnjavanje vrtova i grijanja prostorija. Posejdon je „uzgajao hranu svih vrsta u dovoljnoj količini sa zemlje. Rodio je mušku djecu i odgojio pet parova - blizanaca - i podijelio čitav otok Atlantidu na deset dijelova. Prvom sinu najstarijeg para, naselje je dao majci zajedno s okolicom, učinivši ga kraljem, a ostatak djece postali su arhonti. Posejdon je svog prvog sina nazvao Atlas, od njegovog imena nastalo je ime zemlje i mora: „... Najstarijem i kralju dao je onog od kojeg su i cijeli otok i more, zvano Atlantik, dobili svoje ime, - za ime prvog sina koji je tada vladao to je bio Atlas ". Blizanac koji je rođen iza njega, a koji je periferiju otoka dobio od Herkulovih stupova do "regije Gadir", dobio je helensko ime Eumel - vlasnik ovaca, a njegovo rodno ime - Gadir - prebačeno je u ime države. Imena sljedećih parova blizanaca Amphir i Evemon, Misey i Autochthon, Elasippus i Mistor, Azais i Diaprep.

Nasljednici Atlasa nastavili su obnavljati glavni grad. Sustav kanala, koji je izvorno bio svojevrsni opkop oko palače Posejdon i Clito, povezali su se s morem i izgradili lučke objekte, što je sada postalo neophodno, jer "mnogo ... zahvaljujući širokoj dominaciji dolazilo im je izvana" - tako Platon definira veze Atlantiđana s osvojenim zemljama. Možda su upravo te transakcije uzrokovale rat između Atlantide i Helena.

Na samom otoku bilo je i mnogo blaga. Prije svega rude metala. Uz zlato, čija je cijena bila dobro poznata, ovdje su vadili i stijenu, „koja je danas poznata samo po imenu, ali tada je bila više od imena, - stijena ... izvađena iz zemlje na mnogim mjestima na otoku i, nakon zlata, imala je najveću vrijednost u ljudi tog doba “- mitski orichalcum.

Bilo je dovoljno hrane za sve životinje koje su naseljavale zemlju, jezera i močvare, čak i za "najveću i najhranjiviju životinju po prirodi" - "brojnu pasminu slonova".

„Nadalje, i voće je mekano, a voće je suho, što nam služi kao hrana, i sve one koje koristimo za začin, a neke od njih općenito nazivamo povrćem, i drvenasto voće koje daje piće, hranu i mast, i to teško spasivo voće vrtnog drveća koje je rođeno za zabavu i užitak i ono koje oslobađa sitosti, naklonjeno umornom voću koje služimo nakon stola, a sav ovaj otok, dok je bio pod suncem, donio je u obliku djela nevjerojatno lijepih i to u bezbroj brojeva ".

Usred otoka, u dvorištu kraljevske palače, nalazio se hram Posejdona i Klita, glavni hram i mjesto godišnjih žrtava. Ovaj je hram iznutra i izvana bio ukrašen zlatom, orichalcum-om, bjelokošću i pun je svih bogatstava. U blizini hrama stajali su zlatni kipovi supruga i potomaka prvih deset kraljeva, kojih je tijekom stoljeća bilo bezbroj.

Čitava vanjska strana hrama bila je prekrivena srebrom i zlatom. Unutra je stajao kip Posejdona, o kojem Platon piše da je "njegov izgled bio nešto barbarsko". "Oni su također podigli unutar zlatnih idola - boga koji je, stojeći u kočiji, vladao šest krilatih konja, a sam je svojom ogromnom veličinom krunom dodirnuo strop, a oko njega stotinu nereida koji su plivali na dupinima ..."

Voda za piće i vrući izvori opskrbljivali su se kroz vodovod. Rezervoari su bili okruženi zgradama i drvećem. Višak vode preusmjerio se u kanale koji su okruživali središte otoka. Prekrasne građevine od bijelog, crvenog i crnog kamena stajale su uz obale kanala. Nisu se zaboravila ni ribnjaci za kupanje: „Neki su bili pod vedrim nebom, drugi su bili pokriveni kupaonicama koje su zimi bile tople, posebne - kraljevske i posebne - za privatnike, odvojene za žene i odvojene za konje i druge radne životinje, i dao svakom prikladan uređaj. "

Bilo je i mnogo "vrtova i gimnazija za muškarce, a posebno za konje".

Klima na otoku bila je topla, planine su ga štitile od hladnih vjetrova sa sjevera. Urod je ubran dva puta godišnje. Cijeli je otok, poput glavnog grada, bio prekriven sustavom kanala koji su ga ne samo opskrbljivali vodom, već su služili i kao izvrsni putovi komunikacije.

U lukama je bilo mnogo ljudi. „Arsenali su bili ispunjeni triremama i svi su bili opskrbljeni potrebnom opremom za trireme ... Ali tko je prešao luku, a bilo ih je troje, postojao je i zid koji je, počevši od mora, posvuda obilazio na udaljenosti od pedeset stadija

od velikog prstena i luke i zatvorio svoj krug na ušću kanala koji je ležao uz more. Sav ovaj prostor bio je gusto izgrađen s mnogim kućama, a plovni put i velika luka vrvjeli su odasvud brodovima i trgovcima koji su u svojoj masovnoj danonoćnosti ispunjavali područje povicima, kucanjem i mješovitom bukom. "

Atlantidska vojska sastojala se od kopnenih i morskih snaga. Ogromna vojska imala je 10 tisuća parnih timova i 60 tisuća lakših kočija. Naoružanje se sastojalo od luka, praćki i koplja. Pomorske snage uključivale su 1200 brodova s \u200b\u200b240 tisuća mornara. Čitava vojska sastojala se od devet korpusa, što je odgovaralo devet kraljevstava podređenih glavnom vladaru.

Trebalo bi dugo razgovarati o državnom ustrojstvu. Ograničit ćemo se samo na spominjanje da su Atlantiđani uvijek poštivali zakone koje je uveo Posejdon. Bili su upisani na orichalcum stup i držani u hramu Posejdona kako bi ih svi mogli čitati. Sudovi su se održavali u blizini hrama i razgovaralo se o zajedničkim poslovima. Prije donošenja presude žrtvovane su na oltaru i svečano se zaklinjale da će suditi "prema zakonima upisanim na stup". I tek nakon jela i libacija, kad se žrtveni oganj počeo gasiti, počeli su raspravljati ili suditi. U zoru su se na zlatnoj pločici ispisivale rečenice, koje su također ostavljale u hramu kao žrtvu.

Zakon je zabranio kraljevima da dižu oružje jedni protiv drugih i obvezao ih da pružaju uzajamnu pomoć ako netko "planira istrijebiti kraljevsku obitelj", ... A kralj nije imao moć osuditi nikoga od rođaka, ako više od polovice kraljeva od deset nije imalo jedno mišljenje o tome.

Mnogo generacija, dok je priroda Boga bila u njima (ljudima tih mjesta) još uvijek bila dovoljna, oni su i dalje bili poslušni zakonima i bili su prijateljski raspoloženi prema svom relativnom božanstvu. Jer držali su istinski i uistinu uzvišen način razmišljanja, pokazujući poniznost i razboritost u odnosu na uobičajene životne nesreće, kao i u međusobnim odnosima. Zbog toga su, gledajući na sve osim na vrline, s prezirom malo cijenili ono što su imali, podnosili su mnogo zlata i drugih stjecanja ravnodušno, poput tereta, i u opojnosti luksuza nisu padali na zemlju, gubeći vlast nad sobom od bogatstva; ne, trezvenog uma jasno su shvatili da sve to izrasta iz zajedničke ljubaznosti i vrline, a ako bogatstvu posvećujete veliku brigu i pripisujete veliku cijenu, ono samo propada, pa čak i to propada s njim. Zahvaljujući ovom pogledu i božanskoj prirodi sačuvanoj u njima, napredovalo je sve što smo prethodno detaljno istakli. Ali kad se udio božanstva od čestih i obilnih mješavina sa smrtnom prirodom u njima konačno iscrpio, a ljudska narav prevladala, tada, ne mogavši \u200b\u200bizdržati svoju istinsku sreću, postali su iskvareni, a onima koji su to mogli razlikovati, činilo se da su zlobni ljudi zbog najdragocjenijih blagoslova upropastili su upravo oni najljepši; u očima onih koji ne znaju prepoznati uvjete uistinu blaženog života, u to su pretežno vrijeme bili potpuno besprijekorni i sretni kad su bili ispunjeni pogrešnim duhom vlastitog interesa i snage.

Bog bogova Zevs, vladajući prema zakonima kao biće koje to može razlikovati, pretpostavio je da je pošteno pleme zapalo u jadnu situaciju i, odlučivši ga kazniti tako da je, razloživši, postalo skromnije, okupio sve bogove u njihovo najčasnije prebivalište, koje pada usred cijelog svijeta i otvara pogled na sve što je primilo ždrijeb rođenja, sakupivši ih, rekao je ... "

Time se završava Platonov dijalog "Kritije". Stoga je nepoznato što je Zeus rekao na susretu bogova i koji je bio daljnji tijek događaja. Možemo samo pretpostaviti da je na ovom sastanku odlučeno uništiti Atlantidu, što je rezultiralo najstrašnijom katastrofom za cijelo postojanje čovječanstva na Zemlji.

Također ne znamo je li Platon završio ovo djelo. Neki tvrde da je vjerojatno umoran od ovog djela, što se navodno osjeća u stilu posljednjih fraza. Istina, teško je zamisliti da bi autor prestao raditi usred rečenice koju je započeo. Drugi su mišljenja da je Platon završio svoje djelo, ali ga je uništio, shvaćajući da legenda ima previše klimave temelje. Ali zašto onda nedostaje samo kraj? Pretpostavka da Platon nije uspio dovršiti Kritiju, kako ju je napisao u posljednjem razdoblju svog života, također je neodrživa. Napokon, "Kritiy" nije bio njegovo posljednje djelo - "Zakoni" se smatraju njegovim djelom na samrti. Postoje ljudi koji tvrde da je Platon ne samo da je završio „Kritiju“, već je napisao i sljedeći dijalog pod nazivom „Hermokrat“, posvećen trećini Sokratovih učenika koji su bili prisutni na predavanjima Timaja i Kritije. Najvjerojatnije je kraj izgubljen, kao i mnoga djela drevnih grčkih autora, o kojima znamo samo iz druge ruke ili iz citata u drugim djelima. Ostavljajući ovo pitanje zasad otvorenim, kao i ocjenjujući pouzdanost Platonove priče (vratit ćemo joj se), iznijet ćemo, kao i nakon prvog dijaloga, neka objašnjenja.

"Položaj" Atlantide u drugom je dijalogu detaljnije opisan nego u "Timaju". Čini se da nema sumnje da se Platon odnosi na Atlantski ocean. Tumačenje samog imena formalno se poklapa s općeprihvaćenim objašnjenjem da dolazi iz Atlasa. Ali ne s planina Atlas i ne od grčkog titana Atlasa, sina Japeta i Klimene, brata Prometeja. U ovom je slučaju Atlas sin Posejdona i lijepa kći "domaćeg" Klita.

U "Kritijama" Platon još jednom ponavlja da je ocean trenutno nedostupan brodovima kao rezultat katastrofe koja je zadesila otok, od kojeg je postojao samo "neprobojni mulj, koji sprečava kupače da odavde prodru u otvoreno more ..." Nema sumnje da je ovdje govori o moru s druge strane Herkulovih stupova. Međutim, upravo taj odlomak izaziva puno kontroverzi i za neke komentatore snažan je argument u prilog činjenici da cijelu Platonovu priču treba smatrati bajkom. Jer u ovom dijelu oceana nema plitke vode. Istina, u davna su se vremena tvrdilo da Atlantski ocean nije pogodan za plovidbu zbog mulja koji navodno ometa brodove. Takve su se tvrdnje ponavljale i u kasnijim vremenima, ali poznato je da su se šire namjerno i nimalo u vezi s Atlantidom. Fenički mornari koristili su ih da obeshrabre natjecatelje da plove otvorenim morem daleko od kopna s druge strane Herkulovih stupova. Napokon, tamo je staza išla do Britanskih otoka po kositr, do zapadnih obala Afrike i možda do otoka koji su bili poznati samo samim feničkim mornarima.

Osim toga, odsutnost plitkih voda u današnje vrijeme još ne ukazuje na to da one nisu mogle postojati prije 2500 godina, za vrijeme Solona. To je mišljenje sovjetskog atlantologa N.F.Zhirova. A u povijesna vremena potresi su se događali na Atlantskom oceanu (na primjer, 1755.). Kao rezultat svakog od njih moglo bi doći do daljnjeg slijeganja morskog dna, a plitke vode mogle bi netragom nestati. Doista, čak i sada, s vremena na vrijeme, bilježe se promjene u strukturi dna Atlantskog oceana.

Na primjer, 1957. godine, blizu otoka Faial na otočju Azori, s oceana se pojavio vrh vulkana. Nekoliko tjedana kasnije, otok je imao površinu od 6 km kvadratniha vulkan, koji je još uvijek izbacivao pepeo, dosegao je visinu od 200 m... Postojao je samo 30 dana, otok je nestao u morskim dubinama.

Platon određuje veličinu otoka Atlantide, uspoređujući ga s Libijom i Malom Azijom. Prema priči, njegovo je stanovništvo činilo nekoliko milijuna ljudi. Klima je bila sličnija klimatskim na Kanarskim otocima, a ne na Azorima: Atlantiđani su brali dva usjeva godišnje - jedan nakon kišne sezone, a drugi nakon umjetnog navodnjavanja.

Atlantis od Donnellyja.

Mnogi moderni autori obraćaju pažnju na Platonove neobično pouzdane ideje o geološkoj povijesti Grčke. Pelsk-ov prevoditelj Platonovih djela, Vladislav Vitvitsky, u komentaru o Timaju piše da se "promjene topografije u atenskoj regiji nisu dogodile, najvjerojatnije, tijekom jedne noći, ali su općenito opisane vrlo vjerodostojno". Geolozi se slažu da je proces ispiranja tla, nazvan denudacijom i promatran na Zemlji do danas, u Platonovoj priči predstavljen u stvarnosti i mogao se dogoditi relativno nedavno, možda čak i pred ljudima. Nema sumnje da je tijekom ledenog doba, kada je led vezao ogromne mase vode u sjevernom dijelu Europe, Azije i Amerike, njegova razina u Sredozemnom moru bila oko 90 m niže nego sada. Obrisi obalne crte ovog dijela europskog kontinenta predstavljeni su na priloženoj karti.

U Platonovo vrijeme ljudi, naravno, nisu znali da je nekada bilo ledeno doba, i stoga je nevjerojatno koliko se opis poklapa s činjenicama koje su danas poznate; Pjesnik Valery Bryusov napisao je: "Da smo ovu priču htjeli smatrati samo plodom Platonove fantazije, morali bismo ga obdariti izravno nadljudskim genijem, zahvaljujući kojem je mogao predvidjeti znanstvena otkrića koja su došla tek nakon tisućljeća."

Osim toga, Bryusov napominje da za opisivanje ideala društveni poredak u davna vremena Platon nije morao izmišljati mitski kontinent na Atlantskom oceanu. Mjesto opisanih događaja mogao je odabrati bilo koje područje svijeta koje mu je poznato.

Očito je Platon doista imao neke podatke na kojima je temeljio priču. To su po svoj prilici mogli biti najstariji egipatski zapisi. Vrijedno je još jednom se prisjetiti Krecijevih riječi: "Ti su zapisi bili kod mog djeda i ja ih još uvijek imam."

Jedno od deset imena prvih kraljeva Atlantide - Gadir - došlo je do nas u ime regije Gadir. Gadeira - feničko selo Gadir, današnji Cadiz (Cadix), morska luka u južnoj Španjolskoj na Atlantskom oceanu. Ovo je ime unijelo malu zabunu, jer je nekim Atlantolozima dalo razlog da vjeruju da se cijela Atlantida nalazila na Pirenejskom poluotoku blizu ušća rijeke Guadalquivir.

Helada prije 12 000 godina.

Teško je utvrditi koji je metal Platon imao na umu kada je govorio o orichalcumu. Izjava koja dolazi o nekom vrijednom metalu ili o elementu koji je do danas nepoznat, lišen je bilo kakve osnove. Dugo su se na ovu temu iznosile najfantastičnije pretpostavke. Neki su vjerovali da je orichalcum legura zlata i srebra, ili srebra i bakra, bakra i kositra, ili čak bakra i aluminija. Sovjetski atlantolog N.F.Zhirov, po struci kemičar, vjeruje da je to bila mesing koji je dobiven iz aurihalcita, rijetkog minerala koji sadrži bakar i cink. Predmeti izrađeni od mesinga pronađeni su u jednoj od egipatskih grobnica koje datiraju iz trećeg ili četvrtog tisućljeća prije Krista, odnosno u vrijeme kada bronca još nije bila poznata u Egiptu. Naziv "orichalcum" potječe od grčkog "oros" - planine i "chalcos" - bakar, crveni metal.

Zanimljiv opis flore na Atlantidi.

Mnogo nagađanja i pretpostavki uzrokovano je "mekanim voćem" koje je spomenuo Platon. Ponekad se vjeruje da se u ovom slučaju radilo o bananama.

Banane rastu u Africi, Južnoj Aziji, otocima Oceanije i u suptropskim regijama Amerike. U nekim su zemljama glavna hrana. Prinosi ove kulture višestruko su veći od prinosa žitarica. Klima Atlantide ispunjava uvjete potrebne za rast banana. Ako rastu na zapadnoj obali Afrike i na istočnoj obali Amerike, onda bi vjerojatno takvo voće moglo biti poznato na otoku smještenom između ova dva kontinenta. Odavde potječe gornja teorija.

Nedavno su se u Brazilu, to jest, pod utjecajem atlantističke kulture, zvale razne samonikle banane pacoba... Atlantolozi vjeruju da su od ove divlje sorte u Atlantidi razvijene sorte banana, a zatim su sadnice poslane u kolonije s obje strane Atlantskog oceana.

Međutim, neupitni argument govori protiv takvog tumačenja: grožđe je bilo poznato od davnina i u Grčkoj i u susjednim zemljama, a Platon nije imao razloga koristiti takav nejasan opis da bi ga spomenuo.

Istodobno, pitanje stabla koje daje ... "i piće, i hranu i mast", rješava se nedvosmisleno. Takvo drvo može biti samo stablo kokosa. Ne raste u mediteranskoj regiji. Njegova domovina je zona koja okružuje čitav globus duž ekvatora. Kokosove palme rastu uglavnom uz obalu mora, ali ponekad se nalaze na određenoj udaljenosti od obale. Područje rasprostranjenosti kokosovih stabala prilično je široko: s obje strane Tihog oceana, odnosno na obalama Azije i Australije, kao i Amerike, proteže se od 25 ° sjeverne širine do 25 ° južne širine, a na istočnoj i zapadnoj obali Afrike nalazi se kokosova palma u rasponu od 6 ° sjeverne širine do 16 ° južne širine. Kokosi ne rastu u sjevernoj Africi, Maloj Aziji ili na Arapskom poluotoku. Stoga ne čudi da Platon nije poznavao voće koje daje "i piće, i hranu, i mast", ali to ne znači da nije vidio ili jeo kokos. Trgovci bi ih mogli dovesti. Istina, prvi opis kokosovog drveta nalazimo samo u djelu Teofrasta, Platonovog i Aristotelovog učenika, "O podrijetlu biljaka".

Pod konceptom "teško čuvanog voća ... koje je rođeno radi zabave i užitka", Platon, odnosno Solon i njegovi egipatski mentori, vjerojatno su podrazumijevali razno kandirano voće.

Posebno se ističe opis Pozejdonovog hrama, kao i izgled ovog boga, koji je, kako kaže Platon, "predstavljao nešto barbarsko". Ako je ovaj kip nalikovao slikama astečkih i toltečkih bogova iz Srednje Amerike, Fr. o čemu će se dalje razgovarati, ne bi trebalo čuditi da se to nije svidjelo Egipćanima i Grcima. Sličan dojam nastaje, vjerojatno, u svakoga od nas pri pogledu na slike meksičkih bogova, dok se grčki kipovi danas smatraju uzorom ljepote. Ova Platonova primjedba, kao i niz drugih analogija, navodi na razmišljanje o postojanju neke vrste veze između Atlantide i Amerike. To, naravno, Platon nije mogao znati i stoga nehotice želim još jednom ponoviti Brjusove riječi: "Ako bismo ovu priču htjeli smatrati samo plodom Platonove mašte, morali bismo ga obdariti izravno nadljudskim genijem."

Posljednji retci postojećeg teksta Kritiasa sadrže poruku od iznimne vrijednosti za problem Atlantide.

Zeus je okupio "sve bogove u njihovo najčasnije prebivalište, koje je usred cijeloga svijeta", gdje su trebali donijeti sud.

Poznato je da je, prema vjerovanjima Grka, prebivalište bogova bio Olimp, sveta planina u Grčkoj. Međutim, u vrijeme Platona Grčka se više nije smatrala središtem cijelog svijeta. Dakle, mogli su rasuđivati \u200b\u200bu vrijeme Solona i Herodota, ali u ustima Platona, učitelja velikog Aristotela, čija su zemljopisna djela bila izuzetno cijenjena u sljedećih tisuću i pol godina, takva izjava zvuči poput anakronizma. Da je Platon cijelu ovu priču izmislio samo kao pozadinu svojih političkih stavova, onda bi, nesumnjivo, "naselio" bogove u skladu sa svojim suvremenim idejama i tadašnjom razinom znanstveno znanje... Stoga je teško ne podleći dojmu da je Platon u ovom slučaju doista ponovio Solonove riječi, koje je Kritija prenio na sastanku u kući Sokrata.

Vratimo se, međutim, tekstu podvučenom u Timeju, otok „ispred njegovih usta, koji na svoj način nazivate Herkulovim stupovima ... bio je veći od Libije i Azije, zajedno, i s njega su plovci imali pristup drugim otocima i od ti otoci - na čitav suprotni kontinent, na koji je ta istinska predstava bila ograničena. ... ali to se (izvana) može nazvati pravim morem, kao i okolno zemljište u pravdi - istinskim i savršenim kontinentom. "

U ovom opisu vidimo obris Amerike od Labradora do najisturenijeg prema istočnom dijelu današnjeg Brazila, koji se zaobilazi oko središnjeg dijela Atlantskog oceana. Otoci kojima su pomorci imali pristup, a preko njih i cijelo kopno, su Mali i Veliki Antili.


Park Aivazovskoye, Park "Paradise" smješten je na strmim padinama amfiteatra malog zaljeva u selu Partenit između rta Plaka i rta Tepeler. Ukras parka je skulptura "Zlatni konji", koju je parku poklonio predsjednik Ukrajine L. Kuchma

Skulptura "Posejdon"

Slika drevnog svijeta u parku Aivazovskoye naglašena je malim oblicima arhitekture (pergola, rotonda, vrtni namještaj, itd.), Mediteranskom vegetacijom, skulpturama bogova, junaka i muza, koji se ovdje nalaze. Posejdon - u grčkoj mitologiji - jedan od olimpijskih bogova, gospodar mora, sin Kronosa i Ree koji ih kontrolira trozupcem.

Skulptura "Faun i nimfa"

Faun i nimfa.

Nimfa je plivala u ribnjaku. Faun ju je tamo vidio. Pomislio sam: -Sada ću doći ... \u003d))

"Ako imam dar proročanstva i znam sve tajne,

i imam svo znanje i svu vjeru,

tako da i ja mogu pomicati planine,

ali ja nemam ljubavi - tada sam ništa "

Skulptura "Dupini"

Park Aivazovskoye, Park "Paradise" smješten je na strmim padinama amfiteatra malog zaljeva u selu Partenit između rta Plaka i rta Tepeler. Ukrašen je i nasip parka originalne skulpture, poput skulpture "Dupini"

Skulptura "Jelen"

Park Aivazovskoye, Park "Paradise" smješten je na strmim padinama amfiteatra malog zaljeva u selu Partenit između rta Plaka i rta Tepeler. Park je ukrašen skulpturama, slapovima, egzotičnim biljkama. Jelena je posebno mnogo

Skulptura "Flora"

Park Aivazovskoye, Park "Paradise" smješten je na strmim padinama amfiteatra malog zaljeva u selu Partenit između rta Plaka i rta Tepeler. U proljetnom vrtu vlada božica Flora. Vrtlar zalijeva nezaboravke pod nogama mlade boginje rascvjetalog cvijeća.

Drevni grčki mitovi prošli su kroz stoljeća i došli su do naših dana kao najveće skladište mudrosti i duboko filozofsko značenje... Kulti i božanski likovi drevne grčke kulture nadahnuli su prve antičke kipare za stvaranje njihovih veličanstvenih remek-djela koja su osvojila ljubitelje umjetnosti širom svijeta.

Do sada su u različitim dijelovima svijeta jedinstveni kiparski kipovi raznih grčki bogovi, od kojih su mnoga u jednom trenutku bila predmet štovanja i prepoznata kao prava remek-djela svjetske skulpture. Razmotrite značajke skulpturalna slika Bogovi drevne Grčke i sjetite se najpoznatijih djela velikih majstora.

Zeus je Bog neba i groma. Stari Grci smatrali su Zeusa kraljem svih bogova i štovali su ga kao najmoćnije božansko biće. Njegovo se ime često uspoređuje s imenom njegovog rimskog ekvivalenta Jupiter.

Zeus je najmlađe od djece Kronosa i Ree. U klasičnoj mitologiji vjeruje se da je Zeus bio oženjen božicom Herom, a kao rezultat te zajednice rođeni su Ares, Hebe i Hefest. Drugi izvori nazivali su Dione svojom suprugom, a Iliad tvrdi da je njihov savez okrunjen rođenjem Afrodite.

Zeus je zloglasan po svojim erotskim ludorijama. To je dovelo do pojave brojnih božanskih i herojskih potomaka, uključujući Atenu, Apolona, \u200b\u200bArtemidu, Hermesa, Perzefonu, Dioniza, Perzeja, Herkula i mnoge druge.

Tradicionalno, čak su se i bogovi, koji nisu izravno povezani sa Zeusom, s poštovanjem obraćali njemu kao ocu.


Foto:

Skulpturalne slike Zeusa uvijek se kombiniraju s njegovim klasičnim simbolima. Zeusovi simboli su munje, orao, bik i hrast. Kipari su Zeusa oduvijek prikazivali kao moćnog sredovječnog muškarca s čupavom bradom, koji u jednoj ruci drži munju, opravdavajući svoj naslov gromovnika.

Zeusov lik obično je prikazan kao prilično ratoboran, budući da je poznato da ga se smatra organizatorom krvavog trojanskog rata. Istodobno, Zeusovo lice uvijek zrači plemenitošću i vrlinom.

Najpoznatiji Zeusov kip podignut je u 5. stoljeću prije Krista u Olimpiji i smatra se jednim od Sedam svjetskih čuda. Divovska skulptura izrađena je od zlata, drveta i slonovače i zadivila je suvremenike nevjerojatnim razmjerima.

Kip je prikazivao Zeusa koji je veličanstveno sjedio na golemom prijestolju. U lijevoj je ruci držao veliko žezlo s orlom, dok je u drugoj ruci držao minijaturnu skulpturu božice pobjede Nike. Prijestolje je bilo ukrašeno brojnim bareljefima i freskama na kojima su prikazani lavovi, kentauri, podvizi Tezeja i Herkula. Moćni Zeus bio je odjeven u zlatne halje i brojni su ga suvremenici hvalili u mnogim književnim i povijesnim izvještajima.

Nažalost, posljednji spomen ovog kipa datira iz 5. stoljeća poslije Krista. e. Treće svjetsko čudo, prema povijesnim podacima, uništeno je vatrom 425. godine.

Posejdon se u starogrčkoj mitologiji smatra jednim od vrhovnih morskih bogova. Zajedno sa Zeusom i Hadom, Posejdon je jedan od tri moćna olimpijska boga. Prema mitovima, Posejdon sa suprugom božicom Amfitritom i njihovim sinom Tritonom žive u luksuznoj palači na dnu oceana, okruženi raznim morem mitska stvorenja i božanstva.

Moćni i veliki Bog mora, Posejdon, nadahnuo je mnoge kipare za stvaranje velikih kipova i bareljefa. Jedna od najpoznatijih i najpriznatijih skulptura Posejdona "Posejdon s rta Artemision" brončani je antički helenistički kip.


Foto:

Kip je otkriven u Egejskom moru u blizini rta Artemision i podignut na površinu kao jedno od najvećih naslijeđa antike koje su preživjele do danas. Skulptura prikazuje Posejdona u pune visinezamahujući kako bi bacio oružje koje nikada nije pronađeno. Znanstvenici nagađaju da je ovo trozubac.

Također, brojni kipovi i skulpture Posejdona mogu se naći na ulicama drevnih europskih gradova - Kopenhagena, Firence, Atene itd. Međutim, taj je Bog dobio najveći umjetnički odgovor kada je stvarao fontane. Na svijetu postoje stotine veličanstvenih skulpturalnih fontana, u središtu umjetničkog sastava kojih se nalazi Posejdon, okružen ribama, dupinima, zmijama i morskim čudovištima.

Velika olimpijska božica Demetra smatra se boginjom plodnosti, poljoprivreda, žitarice i kruh. Ovo je jedno od najcjenjenijih božanstava olimpijskog panteona, pokrovitelja poljoprivrednika. Božica Demetra, kao i mnoga druga grčka božanstva, ima dvije strane - tamnu i svijetlu.

Prema legendama i mitovima, njezinu je kćer Perzefonu oteo bog podzemlje i brat Demetre, Had, čineći je svojom suprugom i kraljicom kraljevstva mrtvih. Ljutit, Demeter je na Zemlju poslao glad, koja je ljudima počela oduzimati živote. Međutim, nakon što se predomislila i smilovala, poslala je i heroja Triptolemosa ljudima da ih nauči kako pravilno obrađivati \u200b\u200bzemlju.


Foto:

U kiparskom i umjetničkom utjelovljenju, Demetra je prikazana kao sredovječna žena, obično okrunjena i u jednoj ruci drži klasje žita, a u drugoj goruća baklja. Najpoznatiji kip božice Demetre danas se čuva i izlaže u vatikanskim muzejima. Ovaj mramorni kip samo je kopija grčkog kipa iz rimskog razdoblja 430-420. PRIJE KRISTA.

Boginja je prikazana kao veličanstvena i mirna te odjevena u tradicionalnu grčku odjeću. Lik stječe posebnu monumentalnost zbog simetrično raspoređenih krajeva preklapanja hitona.

Apolon je jedno od najvažnijih i najcjenjenijih olimpijskih božanstava u klasičnoj grčkoj i rimskoj religiji i mitologiji. Apolon je bio sin Zeusa i Titanida Leto i brat blizanac Artemide. Prema legendi, Apolon je postao oličenje Sunca i svjetlosti, dok su njegovu sestru Artemidu stari Grci povezivali s mjesecom.

Prije svega, Apolon se smatra bogom svjetlosti, kao i zaštitnikom glazbenika, umjetnika i liječnika. Kao zaštitnik Delfa, Apolon je bio proročište - proročko božanstvo. Unatoč mnogim vrlinama boga Apolona, \u200b\u200bopisivan je i kao bog koji može donijeti loše zdravlje i smrtonosnu kugu.


Foto:

Jedna od najvažnijih poznate skulpture Apolon - Apolon Belvedere. Ova mramorna skulptura točna je kopija brončanog prototipa koji je stvorio drevni grčki kipar Leochares 330.-330. PRIJE KRISTA e. Skulptura prikazuje Boga u obliku mlade vitke mladeži koja se pred publikom pojavljuje potpuno gola.

Deblo stabla služi kao potpora božjoj desnoj ruci. Lice mladića prikazuje odlučnost i plemenitost, pogled mu je usmjeren u daljinu, a ruka se pruža prema naprijed. Danas je skulptura "Apollo Belvedere" izložena u vatikanskim muzejima.

Artemida je bila jedna od najcjenjenijih drevnih grčkih božica. Njegov se rimski ekvivalent zove Diana. Homer je spominje pod imenom Artemis Agrotera kao „zaštitnicu divlje životinje i gospodarica životinja ". Arkadijanci su vjerovali da je ona kći Demetre i Zeusa.

Međutim, u klasičnoj starogrčkoj mitologiji Artemida se obično opisivala kao Zeusova i Letova kći, kao i Apolonova sestra blizanka. Bila je helenska božica lova i divljih životinja. Istodobno, Artemidu su drevni Grci smatrali zaštitnicom mladih djevojaka, čuvaricom djevičanstva i pomagačicom u porodu.


Foto:

U svojim kiparskim inkarnacijama Artemida je često prikazana kao lovkinja koja nosi luk i strijelu. Glavni simboli Artemide bili su čempres i jelen. Najpoznatija skulptura na svijetu posvećena božici Artemidi je Diana iz Versaillesa ili Diana lovkinja. Ovaj mramorni kip izrađen je u 1. ili 2. stoljeću. PRIJE KRISTA e. od strane neidentificiranog upravo ranohelenističkog kipara. Skulptura prikazuje mladu vitku djevojku podignutom kosom odjevenom u klasičnu kratku grčku haljinu.

Afrodita je drevna grčka božica ljubavi, ljepote, užitka i razmnožavanja. Poistovjećuje se s planetom Venerom, koja je dobila ime po rimskoj božici Veneri, koja se u rimskoj mitologiji smatra prototipom Afrodite.

Glavni simboli Afrodite su mirte, ruže, golubovi, vrapci i labudovi. Kult Afrodite uvelike se temeljio na kultu feničke božice Astarte (sumerska kultura). Glavna kultna središta Afrodite bili su Cipar, Korint i Atena. Također je bila boginja zaštitnica prostitutki, što je neko vrijeme vodilo učenjake da predlože koncept "svete prostitucije". Trenutno se ovaj koncept smatra pogrešnim.

Najpoznatiji kip Afrodite je svjetski poznati kip Venere de Milo. Lik je navodno stvoren oko 300. pr. e. nepoznatog sada kipara.

U proljeće 1820. grčki je seljak s otoka Miloš iskopao ovu veličanstvenu skulpturu mlade i lijepe djevojke u svom vrtu. Kako bi naglasio da je Afrodita božica ljubavi, majstor je njezin lik prikazao nevjerojatno ženstvenim i privlačnim. Značajka ove veličanstvene kreacije je odsutnost ruku.

Nakon dužih sporova, restauratori su odlučili da ljepotici neće vratiti ruke i da će Veneru ostaviti nepromijenjenu. Danas je ova veličanstvena skulptura od snježnobijelog mramora izložena u Louvreu i svake godine privlači stotine tisuća turista iz cijelog svijeta.

Hermes je jedan od najmlađih među olimpijskim bogovima. Smatra se Zeusovim sinom i Plejadama Maje. Hermes je prilično kontradiktoran bog. S jedne strane, on se smatra bogom trgovine, profita, spretnosti i rječitosti, ali prema legendi, nije mu bilo premca u krađi i obmani. Prema poznatom mitu, Hermes je prvu krađu počinio u djetinjstvu.

Mit govori da je pobjegao iz kolijevke i ukrao cijelo stado krava, koje je u to vrijeme pasao Apolon. Da krave i njega ne izračunaju po stepenicama u pijesku, vezao je grane drveća za kopita životinja, čime su uklonjeni svi tragovi. Također, Hermes pokroviteljstvuje govornike i vjesnike, a smatra se bogom magije i alkemije.


Foto:

Možda najpoznatiji i najtalentiraniji kiparski rad na prikazivanju Hermesove slike bio je kip od parijskog mramora "Hermes s djetetom Dionizom". Lik je otkrio Ernst Curtius 1877. godine tijekom iskapanja Herinog hrama u Olimpiji. Prvo što iznenadi gledatelja kad gleda kip je njegova ogromna veličina. Zajedno s postoljem, visina kipa iznosi 370 cm.

Još jedna veličanstvena skulptura posvećena ovom bogu je Hermes Belvedere. Dugo se vremena ova skulptura miješala s kipom Antinoja. Kip prikazuje snježnobijeli lik nagog mladića, koji je pognuo glavu. Tradicionalni grčki rt sklizne mu s ramena. Do sada, mnogi znanstvenici vjeruju da je skulptura Hermesa Belvederea u mramoru samo kopija izgubljenog brončanog originala.

Dionis - u starogrčkoj mitologiji ovo je najmlađi od olimpijskih bogova, bog vina i zaštitnik vina. Drugo ime ovog božanstva je Bacchus. Zanimljivo je da je Dioniz, osim vinogradarstva, pokrovitelj i kazališta te se smatrao bogom nadahnuća i religiozne ekstaze. Obrede povezane s štovanjem Dioniza uvijek su pratile rijeke pijanog vina, mahniti plesovi i uzbudljiva glazba.

Vjeruje se da je Dioniz rođen iz opake veze između Zeusa i Semele (kćeri Kadma i Harmonije). Saznavši za Semelinu trudnoću, Zeusova supruga Hera razljutila se i odmaknula djevojčicu od Olimpa. Međutim, Zeus je ipak pronašao tajnu voljenu i ugrabio joj dijete iz želuca. Tada je ova beba ušivena u Zeusovo bedro, gdje ga je uspješno izveo. Na tako neobičan način, prema grčki mitovi Dioniz je rođen.


Foto:

Najpoznatiji kip Dioniza stvorio je najveći svjetski poznati kipar - Michelangelo. U nastojanju da naglasi osobine ličnosti, majstor je Dioniza prikazao nagog sa šalicom u ruci. Kosu mu krase grožđe i vinova loza. Pokraj glavnog lika, Michelangelo je smjestio Satire, koji neizbježno progoni ljude koji pate od različitih ovisnosti, uključujući alkoholizam.

Mitovi i legende antičke Grčke odigrali su presudnu ulogu u stvaranju jedinstvenih skulpturalnih kompozicija širom svijeta. Sva navedena remek-djela svjetske skulpture treba posjetiti i vidjeti vlastitim očima.