Lotman predaje online. Yu.M. Lotman

Jurij Mihajlovič Lotman (1922. - 1993.) - kulturolog, utemeljitelj tartusko-moskovske semiotičke škole. Autor brojnih radova o povijesti ruske kulture s gledišta semiotike, razvio vlastitu opću teoriju kulture, izložena u djelu "Kultura i eksplozija" (1992).

Tekst je tiskan prema publikaciji: Yu. M. Lotman Razgovori o ruskoj kulturi. Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početak XIX stoljeća). SPb., - "Umjetnost - SPB". - 1994.

Život i kultura

Posvećujući razgovore ruskom životu i kulturi XVIII – početkom XIX stoljeća, prije svega moramo odrediti značenje pojmova "svakodnevni život", "kultura", "ruski kultura XVIII – početak 19. stoljeća“I njihov međusobni odnos. Ujedno, rezervirajmo da pojam "kulture", koji spada u najosnovnije u ciklusu humanističkih znanosti, može i sam postati predmetom zasebne monografije i to je više puta postao. Bilo bi čudno da si u ovoj knjizi zadamo cilj razriješiti kontroverzna pitanja vezana uz ovaj koncept. Vrlo je prostran: uključuje i moral, i cijeli niz ideja, i ljudsku kreativnost i još mnogo toga. Bit će nam sasvim dovoljno da se ograničimo na onu stranu pojma "kultura", koja je neophodna za pokrivanje naše relativno uske teme.

Kultura, prije svega, - kolektivni pojam. Pojedina osoba može biti nositelj kulture, može aktivno sudjelovati u njenom razvoju, ali po svojoj prirodi, kulturi, kao i jeziku, – društveni fenomen, odnosno društveni.

Stoga je kultura nešto zajedničko svakom kolektivu. – skupine ljudi koji žive u isto vrijeme i povezani su određenom društvenom organizacijom. Iz ovoga proizlazi da je kultura oblik komunikacije između ljudi i moguće je samo u skupini u kojoj ljudi komuniciraju. (Organizacijska struktura koja okuplja ljude koji žive u isto vrijeme naziva se sinkroni, a mi ćemo dalje koristiti ovaj koncept prilikom definiranja niza aspekata fenomena koji nas zanima).

Svaka struktura koja služi sferi društvene komunikacije je jezik. To znači da čini određeni sustav znakova koji se koriste u skladu s pravilima poznatim članovima ovog kolektiva. Znacima nazivamo svaki materijalni izraz (riječi, slike, stvari itd.), koji ima značenje te tako može poslužiti kao sredstvo prijenos značenja.

Posljedično, kultura ima, prvo, komunikacijsku i, drugo, simboličku prirodu. Zadržimo se na ovom posljednjem. Razmislimo o nečemu tako jednostavnom i poznatom kao što je kruh. Kruh je opipljiv i vidljiv. Ima težinu, oblik, može se rezati, jesti. Pojedeni kruh dolazi u fiziološki kontakt s osobom. U toj njegovoj funkciji ne može se o njemu pitati: što on misli? Ima koristi, a ne značenje. Ali kad kažemo: kruh naš svagdanji daj nam danas, – riječ "kruh" ne znači samo kruh kao stvar, već ima šire značenje: "hrana neophodna za život". I kada u Evanđelju po Ivanu čitamo Kristove riječi: „Ja sam kruh života; Tko dolazi k meni, neće gladovati“ (Ivan 6,35), tada pred nama – komplicirano simboličko značenje i sam predmet i riječi koje ga označavaju.

Mač također nije ništa više od predmeta. Kao stvar, može se kovati ili slomiti, može se staviti u izlog muzeja i može ubiti čovjeka. to je sve – koristeći ga kao predmet, ali kada mač, vezan za pojas ili oslonjen remenom, stavljen na bedro, simbolizira slobodnu osobu i "znak slobode", već se pojavljuje kao simbol i pripada kulturi .

U 18. stoljeću ruski i europski plemić ne nosi mač – na boku visi mač (ponekad sićušan, gotovo igračka ceremonijalni mač, koji praktički nije oružje). U ovom slučaju mač – simbol simbola: znači mač, a mač znači pripadnost privilegiranoj klasi.

Pripadnost plemstvu znači i obvezu određenih pravila ponašanja, načela časti, čak i kroja odjeće. Poznati su nam slučajevi kada je „nošenje plemiću nepristojne odjeće“ (odnosno seljačke haljine) ili brade koja je također „nepristojna plemiću“ postala predmet uzbune političke policije i samog cara.

Mač kao oružje, mač kao dio odjeće, mač kao simbol, znak plemenitosti – sve su to različite funkcije predmeta u općem kontekstu kulture.

U svojim različitim inkarnacijama, simbol može istovremeno biti oružje pogodno za izravnu praktičnu uporabu ili biti potpuno odvojen od svoje neposredne funkcije. Tako je, na primjer, mali mač posebno dizajniran za parade isključio praktičnu upotrebu, zapravo, bio je slika oružja, a ne oružja. Područje parade bilo je odvojeno od područja borbe emocijama, jezikom gesta i funkcijom. Prisjetimo se riječi Chatskog: "Ići ću u smrt kao na paradu." Istodobno, u Ratu i miru susrećemo u opisu bitke časnika koji vodi svoje vojnike u bitku s ceremonijalnim (tj. beskorisnim) mačem u rukama. Sama bipolarna situacija „borba – borbena igra" stvorena komplicirana veza između oružja kao simbola i oružja kao stvarnosti. Tako je mač (mač) utkan u sustav simboličkog jezika tog doba i postaje činjenica njegove kulture.

Koristili smo izraz "vjekovna građevina kulture". Nije slučajno. Razgovarali smo o sinkronoj organizaciji kulture. Ali odmah se mora naglasiti da kultura uvijek podrazumijeva očuvanje prethodnog iskustva. Štoviše, jedna od najvažnijih definicija kulture ju karakterizira kao “ne-genetsko” sjećanje kolektiva. Kultura je sjećanje. Stoga je uvijek povezana s poviješću, uvijek podrazumijeva kontinuitet moralnog, intelektualnog, duhovnog života osobe, društva i čovječanstva. I stoga, kada govorimo o našoj modernoj kulturi, mi, možda i sami u to ne sluteći, govorimo o ogromnom putu koji je ta kultura prošla. Ovaj put seže tisućljećima unatrag, prelazi granice povijesne ere, nacionalne kulture i uranja nas u jednu kulturu – kulture čovječanstva.

Stoga je kultura uvijek, s jedne strane, – određeni broj naslijeđenih tekstova, a s druge – naslijeđenih likova.

Simboli kulture rijetko se pojavljuju u njezinom sinkronom dijelu. U pravilu dolaze od pamtivijeka i, mijenjajući svoje značenje (ali bez gubljenja sjećanja na svoja prijašnja značenja), prenose se u buduća stanja kulture. Takvi jednostavni simboli kao što su krug, križ, trokut, valovita linija, složeniji: ruka, oko, kuća – a još složeniji (na primjer, rituali) prate čovječanstvo kroz njegovu višetisućljetnu kulturu.

Dakle, kultura je povijesne prirode. Njegova sama sadašnjost uvijek postoji u odnosu na prošlost (stvarnu ili konstruiranu na način određene mitologije) i na predviđanja budućnosti. Te povijesne veze kulture nazivaju se dijakronijski. Kao što vidite, kultura je vječna i univerzalna, ali je u isto vrijeme uvijek pokretna i promjenjiva. To je teškoća razumijevanja prošlosti (na kraju krajeva, ona je otišla, udaljila se od nas). Ali to je također i potreba za razumijevanjem prohujale kulture: ona uvijek ima ono što nam je potrebno sada, danas.

Osoba se mijenja, a kako bi se zamislila logika akcija književni junak ili ljudi iz prošlosti – ali mi se ugledamo na njih, a oni nekako održavaju našu vezu s prošlošću, – treba zamisliti kako su živjeli, kakav ih je svijet okruživao, kakve su im bile opće ideje i moralne ideje, službene dužnosti, običaji, odjeća, zašto su se ponašali ovako, a ne drugačije. To će biti tema predloženih razgovora.

Odredivši na taj način aspekte kulture koji nas zanimaju, imamo, međutim, pravo postaviti pitanje: ne postoji li kontradikcija u samom izrazu “kultura i svakodnevni život”, ne leže li ti fenomeni u različitim planovima? Doista, što je svakodnevni život? Svakidašnjica – ovo je uobičajeni tijek života u njegovim realno-praktičnim oblicima; svakidašnjica – to su stvari koje nas okružuju, naše navike i svakodnevno ponašanje. Život nas okružuje kao zrak, a kao zrak, vidljiv nam je samo kada ga nema dovoljno ili se pokvari. Uočavamo posebnosti tuđeg života, ali nam je vlastiti život nedostižan – skloni smo ga smatrati "pravednim životom", prirodnom normom praktičnog života. Dakle, svakodnevni život je uvijek u sferi prakse, ovo je prije svega svijet stvari. Kako može doći u dodir sa svijetom simbola i znakova koji čine prostor kulture?

Okrećući se povijesti svakodnevnog života, u njoj se lako mogu razlikovati duboki oblici čija je povezanost s idejama, s intelektualnim, moralnim, duhovnim razvojem epohe očigledna. Dakle, ideja plemenite časti ili dvorskog bontona, iako pripadaju povijesti svakodnevnog života, neodvojivi su od povijesti ideja. Ali što je s takvim naizgled vanjskim obilježjima vremena kao što su moda, običaji svakodnevnog života, detalji praktičnog ponašanja i predmeti u kojima se ono utjelovljuje? Je li nam doista važno znati kako su izgledali „Lepage kobna debla", od kojih je Onjegin ubio Lenskog, ili – šire – zamisliti objektivni svijet Onjegina?

Međutim, gornje dvije vrste svakodnevnih detalja i pojava usko su povezane. Svijet ideja neodvojiv je od svijeta ljudi i ideja – iz svakodnevne stvarnosti. Alexander Blok je napisao:

Slučajno na džepnom nožu

Pronađi trun prašine iz dalekih zemalja –

I svijet će opet izgledati čudno...

"Krljici dalekih krajeva" povijesti ogledaju se u tekstovima koji su nam preživjeli – uključujući i u “tekstove na jeziku svakodnevnog života”. Prepoznajući ih i proniknuvši u njih, shvaćamo živu prošlost. Odavde – metoda ponuđena čitatelju "Razgovori o ruskoj kulturi" – vidjeti povijest u ogledalu svakodnevice, i male, ponekad naizgled razbacane detalji o kućanstvu osvijetliti svjetlom velike povijesne događaje.

Na koje načine Postoji li međuprožimanje svakodnevice i kulture? Za predmete ili običaje “ideologizirane svakodnevice” to je samo po sebi razumljivo: jezik dvorskog bontona, na primjer, nemoguć je bez stvarnih stvari, gesta i sl. u kojima je utjelovljen i koje pripadaju svakodnevnom životu. Ali kako su ti beskrajni predmeti svakodnevnog života, o kojima smo gore govorili, povezani s kulturom, s idejama tog doba?

Naše sumnje će biti raspršene ako se toga sjetimo svi stvari oko nas uključene su ne samo u praksu općenito, već iu društvenu praksu, postaju takoreći grudve odnosa među ljudima i u toj funkciji mogu dobiti simbolički karakter.

U Puškinovom Pohlepnom vitezu Albert čeka trenutak kada će blago njegova oca prijeći u njegove ruke, kako bi im dao "istinsku", odnosno praktičnu upotrebu. Ali sam barun je zadovoljan simboličnim posjedom, jer zlato za njega – ne žuti krugovi za koje možete kupiti određene stvari, već simbol suvereniteta. Makar Devuškin u Jadnicima Dostojevskog izmišlja poseban hod da mu se ne vide rupi tabani. Potplat propušta – prava stvar; kao stvar, može uzrokovati probleme vlasniku čizama: mokre noge, prehlada. Ali za vanjskog promatrača, poderani potplat – ovo je znak,čiji je sadržaj Siromaštvo, i Siromaštvo – jedan od definirajućih simbola peterburške kulture. I junak Dostojevskog prihvaća “pogled na kulturu”: ne pati zato što mu je hladno, nego zato što se stidi. Sramota – jedna od najmoćnijih psiholoških poluga kulture. Dakle, svakodnevni život, u svom simboličkom smislu, dio je kulture.

Ali ovo pitanje ima i drugu stranu. Stvar ne postoji odvojeno, kao nešto izolirano u kontekstu svog vremena. Stvari su povezane. U nekim slučajevima mislimo na funkcionalnu povezanost i tada govorimo o "stilskom jedinstvu". Jedinstvo stila je pripadnost, na primjer, namještaja, jednom umjetničkom i kulturnom sloju, "zajedničkom jeziku" koji omogućuje stvarima da "govore među sobom". Kad uđete u apsurdno namještenu sobu u kojoj je najviše različitih stilova, imaš osjećaj da si na tržnici gdje svi viču, a nitko drugoga ne sluša. Ali možda postoji još jedna veza. Na primjer, kažete: "Ovo su stvari moje bake." Tako uspostavljate svojevrsnu intimnu vezu između predmeta, zbog sjećanja na vama dragu osobu, na njegovo davno prošlo vrijeme, na vaše djetinjstvo. Nije slučajno da postoji običaj da se stvari poklanjaju "za uspomenu" – stvari imaju pamćenje. To su kao riječi i bilješke koje prošlost prenosi u budućnost.

S druge strane, stvari imperijalno diktiraju geste, stil ponašanja i, u konačnici, psihološki stav svojih vlasnika. Tako, na primjer, otkako su žene počele nositi hlače, njihov hod se promijenio, postao je sportskiji, više "muški". Istodobno je došlo do upada tipično "muške" geste u žensko ponašanje (npr. navika zabacivanja jedne noge uvis pri sjedenju – gesta nije samo muška, već i "američka", u Europi se tradicionalno smatrala znakom nepristojnog razmetanja). Pažljivi promatrač može primijetiti da su dotad oštro razlikovani muški i ženski način smijanja sada izgubili svoju razliku, i to upravo zato što su žene u masi usvojile muški način smijeha.

Stvari nam nameću ponašanje jer stvaraju određeni kulturni kontekst oko sebe. Uostalom, morate znati držati u rukama sjekiru, lopatu, dvobojni pištolj, moderni mitraljez, ventilator ili volan automobila. U stara vremena govorili su: "On zna (ili ne zna) nositi frak." Nije dovoljno napraviti si frak od najboljeg krojača – dovoljno je imati novca. Također ga morate znati nositi, a to je, kako je obrazložio junak Bulwer-Lyttonovog romana Pelem, ili Avantura jednog gospodina, – cijela umjetnost, data samo pravom dandyju. Svatko tko je u ruci držao i moderno oružje i stari dvobojni pištolj ne može se začuditi koliko mu potonji dobro leži u ruci. Ne osjeća se njegova težina – postaje, takoreći, produžetak tijela. Poanta je da se predmeti drevni život izrađivali su se ručno, njihov oblik se razrađivao desetljećima, a ponekad i stoljećima, tajne proizvodnje prenosile su se s majstora na majstora. Ovo ne samo da je razradilo najprikladniji oblik, već je i neizbježno pretvorilo stvar u povijest stvari, u spomen na geste povezane s njim. Stvar je, s jedne strane, ljudskom tijelu dala nove mogućnosti, as druge strane – uključio osobu u tradiciju, odnosno razvio i ograničio njezinu individualnost.

Međutim, svakodnevni život – nije samo život stvari, to su i običaji, cijeli ritual svakodnevnog ponašanja, životni red koji određuje dnevnu rutinu, vrijeme raznih aktivnosti, prirodu posla i slobodnog vremena, oblike rekreacije, igre , ljubavni ritual i pogrebni ritual. Veza između ovog aspekta svakodnevnog života i kulture je sama po sebi razumljiva. Uostalom, u njoj se otkrivaju one crte po kojima obično prepoznajemo svoje i tuđe, osobu određenog doba, Engleza ili Španjolca.

Custom ima još jednu funkciju. Nisu svi zakoni ponašanja zabilježeni u pisanom obliku. Pisanje dominira u pravnoj, vjerskoj, etičkoj sferi. Međutim, u ljudskom životu postoji ogromno područje običaja i pristojnosti. "Postoji način razmišljanja i osjećaja, postoji mrak običaja, uvjerenja i navika koji pripadaju isključivo nekim ljudima." Te norme pripadaju kulturi, fiksirane su u oblicima svakodnevnog ponašanja, sve ono o čemu se govori: „tako prihvaćeno, tako pristojno“. Te se norme prenose kroz svakodnevni život i usko su povezane sa sferom narodne poezije. Stapaju se u sjećanje kulture.

Pitanja uz tekst:

1. Kako Yu. Lotman definira značenje pojmova "svakodnevni život", "kultura"?

2. Koja je, sa stajališta Yu. Lotmana, simbolička priroda kulture?

3. Kako se odvija prožimanje svakodnevice i kulture?

4. Dokažite primjerima iz suvremenog života da su stvari oko nas uključene u društvenu praksu, te u toj funkciji poprimaju simbolički karakter.

Mikropovijest

Bal povezujemo samo s praznikom. Zapravo, imao je složenu strukturu – plesove, razgovore, običaje.

Bal je bio u kontrastu sa svakodnevnim životom, servisom i, s druge strane, vojnom paradom. I sam bal bio je suprotstavljen drugim načinima provođenja vremena – na primjer, opijanju i maškarama. Sve je to u knjizi poznatog kulturologa.
Uređivanje teksta poznate monografije, naravno, nije bilo u našim rukama. Ali dopustili smo si da napravimo podnaslove (iz Lotmanovog teksta) radi lakšeg čitanja s ekrana. I dodane su primjedbe urednika.

Drugi dio

Sad nam nešto nije u redu s temom:

Bolje da požurimo na bal

Gdje strmoglavo u jamskoj kočiji

Već je moj Onjegin galopirao.

Prije izblijedjelih kuća

Po uspavanoj ulici u redovima

Dvostruka svjetla za kočije

Veselo svjetlo lije...

Ovdje se naš junak dovezao do ulaza;

Vratar je prošao kraj njega sa strijelom

Uzdigao se mramornim stepenicama

Raširi mi kosu rukom

Ušao je. Dvorana je puna ljudi;

Glazba je umorna od grmljavine;

Gomila je zauzeta mazurkom;

Svuda okolo i buka i tijesno;

Ostruga konjica pjevanje *;

Noge ljupkih dama lete;

Njihovim zadivljujućim stopama

Vatrene oči lete.

I tutnjava violina se utapa

Ljubomorni šapat pomodnih žena.

("Eugene Onjegin", poglavlje 1, XXVII-XXVIII)

Bilješka. Puškin: „Netočnost. - Na balovima se časnici konjičke garde pojavljuju, kao i ostali gosti, u vice uniformi, u cipelama. Ovo je solidna primjedba, ali ima nešto poetično u ostrugama. Pozivam se na mišljenje A. I. V." (VI, 528).

Ples je bio važan strukturni element plemićkog života. Njihova se uloga bitno razlikovala kako od funkcije plesa u tadašnjem narodnom životu, tako i od suvremenog.

Suprotstavljanje ova dva oblika ponašanja snimljeno je u krunskom susretu dana – na balu ili zabavi. Ovdje je provedeno javni život plemić: nije bio privatna osoba u privatnom životu, niti sluga u javnoj službi, bio je plemić u plemićkoj skupštini, čovjek svoje klase među svojima.

Tako se, s jedne strane, ispostavilo da je lopta sfera suprotna servisu - područje lake komunikacije, sekularnog odmora, mjesto gdje su granice hijerarhije usluga bile oslabljene.

Prisutnost dama, plesovi, norme svjetovne komunikacije uvele su vrijednosne kriterije izvan dužnosti, a mladi poručnik, vješto plesao i umio nasmijati dame, mogao se osjećati superiorno u odnosu na ostarjelog pukovnika koji je bio u bitkama.

(Napomena urednika: Od tada se u plesu ništa nije promijenilo).

S druge strane, bal je bio područje javnog predstavljanja, oblik društvene organizacije, jedan od rijetkih oblika kolektivnog života dopuštenog u Rusiji u to vrijeme. U tom smislu Uživati dobio vrijednost društvene stvari.

Karakterističan je odgovor Katarine II na Fonvizinovo pitanje: "Zašto nas nije sramota ništa ne učiniti?" - "...život u društvu ne čini ništa."

Skupština. Autor je tom događaju jako laskao. U početku su interijeri bili jednostavniji, a dame s gospodom, izvučene iz kaftana i sarafana u uniformama (dobro, njemački kaftan je gotovo uniforma) i korzetima s dekolteom (a to je užas) ponašale su se ukočenije. Petrovi dokumenti o bontonu u plesnim dvoranama napisani su vrlo razumljivo – jednostavno ih je užitak čitati.

Od vremena Petrovih sabora postavlja se pitanje organizacijskih oblika svjetovnog života.

Oblici rekreacije, komunikacije mladosti, kalendarski obred, koji su općenito bili uobičajeni i za narodnu i za bojarsko-plemićku sredinu, morali su ustupiti mjesto specifično plemenitoj strukturi svakodnevnog života.

Unutarnja organizacija bala bila je izuzetan zadatak kulturni značaj, budući da je bilo namijenjeno dati oblike komunikacije između "gospoda" i "dame", odrediti vrstu društveno ponašanje unutar plemenite kulture. To je podrazumijevalo ritualizaciju lopte, stvaranje strogog slijeda dijelova, dodjelu stabilnih i obveznih elemenata.

Nastala je gramatika bala, a sama se razvila u svojevrsnu cjelovitu kazališnu predstavu, u kojoj su svakom elementu (od ulaza u dvoranu do odlaska) odgovarale tipične emocije, fiksna značenja i stilovi ponašanja.

No, strogi ritual, koji je loptu približio paradi, omogućio je povlačenja, “balske slobode”, koje su se kompozicijski povećavale prema finalu, sve značajnije, gradeći loptu kao borbu između “reda” i “slobode” .

Glavni element bala kao društvene i estetske akcije bio je ples.

Oni su poslužili kao organizacijska jezgra večeri, određujući vrstu i stil razgovora. "Mazursko brbljanje" zahtijevalo je površne, plitke teme, ali i zabavan i oštar razgovor, sposobnost brzog epigramskog odgovora.

Plesni razgovor bio je daleko od one igre intelektualnih snaga, "fascinantnog razgovora visokog obrazovanja" (Puškin, VIII (1), 151), koji se gajio u književnim salonima Pariza u 18. stoljeću i čije je odsustvo u Rusiji Puškin požalio na. Ipak, to je imalo svoju draž – živost, slobodu i lakoću razgovora između muškarca i žene, koji su se u isto vrijeme našli u središtu bučne proslave, a u inače nemogućoj intimi („Nema mjesta za ispovijedi ..." - 1, XXIX).

Trening plesa počeo je rano – s pet ili šest godina.

Na primjer, Puškin je počeo studirati ples već 1808. godine. Sve do ljeta 1811. pohađali su on i njegova sestra plesne večeri kod Trubetskoya, Buturlina i Sushkova, a četvrtkom - dječji balovi kod moskovskog plesnog majstora Yogela.

Yogelove lopte opisane su u memoarima koreografa A.P. Glushkovskog. Rani plesni trening bio je mučan i podsjećao je na težak trening sportaša ili obuku regruta od strane marljivog narednika.

Sastavljač "Pravila", objavljenih 1825., L. Petrovsky, i sam iskusni plesni majstor, na ovaj način opisuje neke od metoda početnog osposobljavanja, ne osuđujući samu metodu, već samo njezinu preoštru primjenu:

“Nastavnik mora paziti da učenici od jakog stresa ne pate u zdravlju. Netko mi je rekao da mu je učitelj smatrao neizostavnim pravilom da učenik, unatoč prirodnoj nesposobnosti, drži noge postrance, kao i on, u paralelnoj liniji.

Kao student imao je 22 godine, prilično pristojnog rasta i znatnih nogu, štoviše, neispravnih; tada je učitelj, nesposoban sam ništa učiniti, smatrao za dužnost zaposliti četiri osobe, od kojih su dvojica uvijala noge, a dvojica su se držala za koljena. Koliko god ovaj vikao, samo su se smijali i nisu htjeli čuti za bol - sve dok mu konačno nije pukla u nozi, a onda su ga mučitelji napustili.

Smatrao sam svojom dužnošću ovaj incident prenijeti kao upozorenje drugima. Ne zna se tko je izumio razboje za noge; i vijčani strojevi za noge, koljena i leđa: jako dobar izum! Međutim, može postati bezopasan i od nepotrebnog stresa."

Dugotrajni trening mladiću je dao ne samo spretnost tijekom plesanja, već i povjerenje u pokrete, slobodu i lakoću postavljanja figure, što na određeni način. utjecao na mentalni sklop osobe: u konvencionalnom svijetu sekularne komunikacije osjećao se samouvjereno i slobodno, poput iskusnog glumca na pozornici. Gracioznost, koja se ogledala u preciznosti pokreta, bila je znak dobrog odgoja.

L. N. Tolstoj, koji opisuje u romanu "Decembristi" (Napomena urednika: nedovršeni Tolstojev roman, na kojem je radio 1860.-1861. i od kojeg je prešao na pisanje romana "Rat i mir"), supruga decembrista koji se vratio iz Sibira, naglašava da, unatoč dugim godinama koje je provela u najteže uvjete dobrovoljnog progonstva,

“Bilo je nemoguće zamisliti ju drugačije nego okruženu poštovanjem i svim životnim blagodatima. Pa da je ikada bila gladna i halapljivo jela, ili da je imala prljavo rublje, ili da je posrnula, ili zaboravila ispuhati nos - to joj se nije moglo dogoditi. Bilo je to fizički nemoguće.

Zašto je to bilo tako – ne znam, ali svaki njezin pokret bio je veličanstvo, milost, milost za sve one koji su mogli koristiti njezin izgled...”.

Karakteristično je da sposobnost spoticanja ovdje nije povezana s vanjskim uvjetima, već s karakterom i odgojem osobe. Mentalna i fizička gracioznost su povezane i isključuju mogućnost netočnih ili ružnih pokreta i gesta.

Aristokratskoj jednostavnosti kretanja ljudi "dobrog društva" i u životu i u književnosti suprotstavlja se ukočenost ili pretjerana razmetljivost (rezultat borbe s vlastitom stidljivošću) gesta običnog čovjeka. Hercenovi memoari sačuvali su upečatljiv primjer toga.

Prema Herzenovim sjećanjima, "Belinski je bio vrlo sramežljiv i općenito izgubljen u nepoznatom društvu."

Herzen opisuje tipičan slučaj u jednom od književne večeri kod knjige. VF Odojevski: “Belinski se ovih večeri potpuno izgubio između nekog saksonskog izaslanika koji nije razumio ni riječi ruskog i nekog službenika III odjela, koji je razumio čak i one riječi koje su prešutjele. Obično je tada obolio dva-tri dana i proklinjao onoga tko ga je nagovorio da ide.

Jednom u subotu, na Silvestrovo, domaćin je odlučio skuhati zapaljenu en petit comite kad su glavni gosti otišli. Belinsky bi sigurno otišao, ali mu je smetala barikada namještaja, nekako se stisnuo u kut, a ispred njega je bio postavljen stolić s vinom i čašama. Žukovski, u bijelim uniformnim hlačama sa zlatnom pletenicom, sjeo je koso nasuprot njemu.

Belinsky je dugo izdržao, ali ne videći poboljšanje u svojoj sudbini, počeo je pomalo pomicati stol; isprva je stol popustio, zatim se zaljuljao i tresnuo o tlo, boca bordo je počela ozbiljno zalijevati Žukovskog. Skočio je, a crno vino mu je teklo niz hlače; začula se galama, sluga je pojurio s ubrusom da dovrši ostatak hlača s vinom, drugi je podigao razbijene čaše... Tijekom te zbrke Belinski je nestao i, blizu smrti, potrčao kući pješice."

Bal je početkom 19. stoljeća započeo poljskom (polonezom) koja je zamijenila menuet u svečanoj funkciji prvog plesa.

Menuet je prošlost zajedno s kraljevskom Francuskom. “Od promjena koje su uslijedile među Europljanima, kako u odijevanju tako iu načinu razmišljanja, bilo je novosti u plesovima; a zatim je mjesto izvornog plesa zauzeo Poljak, koji ima više slobode i pleše ga neodređeni broj parova, pa se stoga oslobađa pretjerane i stroge suzdržanosti svojstvene menuetu."

Poloneza se vjerojatno može povezati sa strofom osmog poglavlja, koja nije uvrštena u konačni tekst Eugena Onjegina, koji uvodi veliku kneginju Aleksandru Fjodorovnu (buduću caricu) u scenu peterburškog bala; Puškin je naziva Lalla-Rook po raskošnoj haljini junakinje pjesme T. Moorea, koju je nosila tijekom maškara u Berlinu. Nakon pjesme Žukovskog "Lalla-Ruk" ovo je ime postalo poetski nadimak Aleksandre Fjodorovne:

A u dvorani svijetla i bogata

Kad si u tihom, bliskom krugu,

Kao krilati ljiljan,

Oklijevanje ulazi u Lallu Rook

I preko klonule gomile

Sjaji kraljevskom glavom,

I tiho se uvija i klizi

Star-Harita između Harita,

I pogled izmiješanih generacija

Nastoji, ljubomora na tugu,

Sad na njoj, pa na kralju, -

Za njih, bez očiju, postoji samo Eugenia.

Tatjana sama zadivljena

Vidi jednu Tatjanu.

(Puškin, VI, 637).

Bal se u Puškinu ne pojavljuje kao službena ceremonijalna proslava, pa se stoga poloneza ne spominje. U Ratu i miru, Tolstoj će se, opisujući Natašinu prvu loptu, suprotstaviti polonezi, koju otvara „suveren, nasmiješen i ne na vrijeme vodeći gospodaricu kuće za ruku“ („vlasnik ga je pratio s MA Naryshkinom * , zatim ministri, razni generali"), drugi ples - valcer, koji postaje trenutak Natašinog trijumfa.

L. Petrovsky smatra da bi "bilo suvišno opisivati kako je MA Naryshkina ljubavnica, a ne supruga cara, stoga ne može otvoriti loptu u prvom paru, dok je Puškinov" Lalla-Ruk "u prvom paru s Aleksandar I.

Drugi dvoranski ples- valcer.

Puškin ga je okarakterizirao ovako:

Monotono i suludo

Kao vihor mladog života,

Bučni vihor vrti valcer;

Par treperi za parom.

Epiteti “monoton i sulud” imaju više od emocionalnog značenja.

"Monoton" - jer, za razliku od mazurke, u kojoj su u to vrijeme solo plesovi i izmišljanje novih figura igrali ogromnu ulogu, a još više od plesnog igranja kotiljona, valcer se sastojao od istih stalno ponavljanih pokreta . Osjećaj monotonije pojačao je i to što se "u to vrijeme valcer plesao u dva, a ne tri koraka, kao sada".

Definicija valcera kao "ludog" ima drugačije značenje: valcer, unatoč svojoj raširenosti, jer gotovo da nema osobe koja ga sama ne pleše ili ne vidi kako se pleše"), valcer je uživao reputacija opscene u 1820-ima, ili, barem nepotrebno slobodan ples.

"Ovaj ples, u kojem se, kao što je poznato, osobe oba spola okreću i prilaze jedna drugoj, zahtijeva odgovarajuću njegu kako ne bi plesale preblizu jedna drugoj, što bi vrijeđalo pristojnost."

(Napomena urednika: In-in, čuli smo to o snu).

Zhanlis je još određenije napisao u "Kritičkom i sustavnom rječniku dvorskog bontona": "Mlada dama, lagano odjevena, baca se u ruke Mladić koji je pritišće na svoja prsa, koji je nosi takvom naglom da joj srce nehotice počinje lupati, a u glavi joj se vrti! To je ono što je ovaj valcer! .. Moderna mladost je toliko prirodna da, stavljajući sofisticiranost u ništa, pleše valcere s proslavljenom jednostavnošću i strašću."

Ne samo dosadni moralist Janlis, nego i vatreni Werther Goethe smatrao je valcer plesom toliko intimnim da se zakleo da svojoj budućoj ženi neće dopustiti da ga pleše ni s kim osim sa samim sobom.

Valcer je stvorio posebno ugodno okruženje za nježna objašnjenja: blizina plesača promicala je intimnost, a dodir ruku omogućavao je prenošenje nota. Valcer se dugo plesao, bilo ga je moguće prekinuti, sjesti i onda se opet pridružiti sljedećem kolu. Tako je ples stvorio idealne uvjete za nježna objašnjenja:

Tijekom dana radosti i želje

Bio sam lud za loptama:

Dapače, nema mjesta za priznanja

I za dostavu pisma.

O vi, časni supružnici!

Ponudit ću vam svoje usluge;

Imajte na umu moj govor:

želim te upozoriti.

I vi ste mame strože

Pratite svoje kćeri:

Držite svoju lornette uspravno!

Međutim, Zhanlisove riječi zanimljive su i u drugom pogledu: suprotstavljen je valcer klasični plesovi kako romantično; strastven, sulud, opasan i blizak prirodi, suprotstavlja se bontonskim plesovima starih dana.

Akutno se osjetila „uobičajenost“ valcera: „Wiener Walz, koji se sastoji od dva koraka, koji se sastoji u gaženju desnom i lijevom nogom, i štoviše, čim su poludjeli, plesali su; nakon čega prepuštam čitateljevoj procjeni odgovara li to plemićkom saboru ili nekom drugom."

Valcer je primljen na balove Europe kao posveta novoj eri. Bio je to moderan i mladenački ples.

Nastao je slijed plesova tijekom bala dinamički sastav... Svaki ples, koji ima svoju intonaciju i tempo, postavlja određeni stil ne samo pokreta, već i razgovora.

Da bismo razumjeli bit bala, treba imati na umu da su plesovi u njemu bili samo organizacijska jezgra. Lanac plesova također je organizirao slijed raspoloženja. Svaki je ples za njega podrazumijevao pristojne teme za razgovor.

Treba imati na umu da razgovor, razgovor nije bio ništa manje dio plesa nego pokret i glazba. Izraz "mazurski razgovor" nije bio omalovažavajući. Nehotične šale, nježna priznanja i odlučna objašnjenja raspoređeni su po skladbi sljedećih plesova.

Zanimljiv primjer mijenjanja teme razgovora u nizu plesova nalazimo u Ani Karenjini.

"Vronsky s Kitty prošao je nekoliko rundi valcera."

Tolstoj nas uvodi u odlučujući trenutak u životu Kiti koja je zaljubljena u Vronskog. Od njega očekuje riječi priznanja koje bi trebale odlučiti o njezinoj sudbini, no za važan razgovor potreban je prigodan trenutak u dinamici lopte. Moguće ga je voditi ne u bilo kojem trenutku niti tijekom bilo kojeg plesa.

"Tijekom kadrile nije rečeno ništa značajno, došlo je do isprekidanog razgovora." “Ali Kitty nije očekivala više od kadrile. Zadržala je dah čekala mazurku. Činilo joj se da sve treba odlučiti u mazurki."

Mazurka je formirala centar lopte i označila njenu kulminaciju. Mazurka je plesala s brojnim bizarnim figurama i muškim solo, čineći vrhunac plesa. I solist i voditelj mazurke morali su pokazati domišljatost i sposobnost improvizacije.

“Šik mazurke je u tome što gospodin uzme damu na prsa, odmah se udari petom u centar gravitacije (da ne kažem zadnjicom), odleti na drugi kraj hodnika i kaže:” Mazurechka, tava ", a dama mu:" Mazurechka, pan." Tada su jurili u parovima, a nisu plesali mirno, kao sada."

Unutar mazurke postojalo je nekoliko različitih stilova. Razlika između glavnog grada i provincije bila je izražena u suprotnosti "izvrsne" i "bravurozne" izvedbe mazurke:

Začula se mazurka. Naviknut

Kad je grmljavina mazurki zagrmila,

Sve je u ogromnoj dvorani zadrhtalo

Parket je popucao ispod pete

Okviri su se tresli, zveckali;

Sada nije to: mi, kao dame,

Klizimo po lakiranim pločama.

„Kad su se pojavile potkove i potpetice čizama, praveći korake, počeli su nemilosrdno kucati, da kad na jednom javnom skupu nije bilo previše dvjesto mladića, počela je svirati glazba.

Ali postojala je i druga opozicija. Stari "francuski" način izvođenja mazurke zahtijevao je od gospodina lakoću skakanja, takozvani antraš (Onjegin je, kako se čitatelj sjeća, "lako plesao mazurku").

Antrasha, kako objašnjava jedan plesni vodič, "skok u kojem jedna noga udari tri puta dok je tijelo u zraku".

Francuski, "svjetovni" i "prijatan" način mazurke 1820-ih godina počeli su zamjenjivati Englezi, povezani s dandizmom. Potonji je od gospodina zahtijevao mlitave, lijene pokrete, ističući da mu je ples dosadan i da to radi protiv svoje volje. Kavalir je odbijao mazursko brbljanje i mrzovoljno je šutio tijekom plesa.

“... I općenito, niti jedan moderan gospodin sada ne pleše, ne bi trebao. - Kako je? upita gospodin Smith iznenađeno: "Ne, kunem se svojom čašću, ne!" promrmljao je gospodin Ritson. - Ne, osim ako ne hodaju u kadrilu ili se ne pretvaraju u valcer, ne, dovraga s plesom, ovo je vrlo vulgarno!

U memoarima Smirnove-Rosseta ispričana je epizoda njenog prvog susreta s Puškinom: dok je još bila školarka, pozvala ga je na mazurku. ( Napomena urednika: ONA je pozvala? NS!) Puškin je tiho i lijeno nekoliko puta prošao s njom kroz hodnik.

Činjenica da je Onjegin “lako plesao mazurku” pokazuje da su njegov dandizam i modno razočaranje bili napola lažni u prvom poglavlju “romana u stihovima”. Zbog njih nije mogao odbiti užitak skakanja u mazurki.

Dekabristi i liberali 1820-ih usvojili su "engleski" stav prema plesu, dovodeći ga do potpunog odbacivanja. U Puškinovom "Romanu u pismima" Vladimir piše prijatelju:

“Vaše spekulativno i važno razmišljanje pripada 1818. U to vrijeme bila su u modi stroga pravila i politička ekonomija. Na balove smo dolazili ne skidajući mačeve (nije bilo moguće plesati s mačem, časnik koji je htio plesati otkopčao je mač i ostavio ga kod vratara. - Yu. L.) - bilo nam je nepristojno plesati i nije imao vremena baviti se damama ”(VIII (1), 55 ).

Liprandi nije plesao na ozbiljnim, prijateljskim zabavama. Dekabrist N. I. Turgenjev pisao je svom bratu Sergeju 25. ožujka 1819. o iznenađenju koje ga je izazvala vijest da je ovaj plesao na balu u Parizu (S.I. ): „Vi, čujem, plešete. Gr [afu] njegova kći napisala je Golovinu da je plesala s tobom. I tako sam, s nekim iznenađenjem, saznao da sada plešu i u Francuskoj! Une ecossaise constitutionelle, indpendante, ou une contredanse monarchique ou une dansc contre-monarchique" zatim kao ples, zatim kao politički pojam).

Pritužba princeze Tugouhovske u Jau od pameti povezana je s istim osjećajima: "Plesači su postali užasno rijetki!" Kontrast između čovjeka koji govori o Adamu Smithu i čovjeka koji pleše valcer ili mazurku naglašen je opaskom nakon programskog monologa Chatskyja: "Pogledajte oko sebe, svi se vrte u valceru s najvećim žarom."

Puškinove pjesme:

Buyanov, moj vatreni brate,

Dovedeno našem heroju

Tatjana s Olgom ... (5, XLIII, XLIV)

znači jedan od likova mazurke: dvije dame (ili gospodina) dovode se do gospodina (ili gospođe) s prijedlogom da izaberu. Izbor para za sebe doživljavao se kao znak interesa, naklonosti ili (kako je to tumačio Lensky) ljubavi. Nicholas I je predbacio Smirnovi-Rosset: "Zašto ne odabereš mene?"

U nekim slučajevima izbor je bio povezan s nagađanjem kvaliteta koje su plesačice zamislile: "Tri dame koje su im prišle s pitanjima - oubli ou regret * - prekinule su razgovor..." (Puškin, VDI (1), 244).

Ili u “Poslije bala” L. Tolstoja: “Nisam plesao s njom. meni”.

Cotillion - svojevrsna quadrille, jedan od plesova koji završava bal - plesao se na motiv valcera i bio je ples-igra, najopušteniji, najrazličitiji i najrazigraniji ples. “... Tamo naprave križ i krug, pa sjede gospođu, pobjedonosno dovodeći k njoj gospodu, da ona izabere s kim želi plesati, a na drugim mjestima pred njom kleče; ali kako bi se uzvratno zahvalili, muškarci sjedaju kako bi odabrali dame koje im se sviđaju. Zatim su tu figure sa šalama, davanje karata, čvorovi od šalova, varanje ili skakanje jedan s drugog u plesu, skakanje visoko preko šala ... “.

Bal nije bio jedini način za zabavu i bučnu noć.

Alternativa je bila

: ... igre razularenih mladića, Grmljavine stražarskih patrola ..

(Puškin, VI, 621)

dokonih pijanaca u društvu mladih veseljaka, časnika-uzgajivača, poznatih "batinaša" i pijanaca.

Bal, kao pristojna i posve svjetovna zabava, suprotstavljao se tom pijančenju, koje se, iako gaje u određenim gardijskim krugovima, općenito doživljavalo kao manifestacija "lošeg ukusa", mladiću dopuštenog samo u određenim, umjerenim granicama.

(Napomena urednika: Da, dopušteno, reci mi. Ali o "husarizmu" i "neredu" tamo u drugom poglavlju).

Dr.med. Buturlin, sklon slobodnom i razuzdanom životu, prisjetio se da je bio trenutak kada "nije promašio ni jednu loptu". To je, piše on, “moju majku jako usrećilo, kao dokaz, que j'avais pris le gout de la bonne societe” **. Međutim, zaborav ili žaljenje (franc.). da sam volio biti u dobrom društvu (francuski). prevladao je ukus za nepromišljen život:

“Imao sam dosta česte ručkove i večere u svom stanu. Gosti su mi bili neki naši časnici i civilni znanci iz Petrograda, uglavnom stranci; bilo je, naravno, more šampanjca i zagorjele vode iz slavine. Ali moja glavna pogreška bila je što sam nakon mojih prvih posjeta bratu na početku mog posjeta princezi Mariji Vasiljevni Kočubej, Nataliji Kirillovnoj Zagrjažskoj (koja je tada mnogo značila) i drugima u srodstvu ili prethodnom poznanstvu s našom obitelji, prestala posjećivati ovo visoko društvo...

Sjećam se kako je jednog dana, napuštajući francusko kazalište Kamennoostrovsky, moja stara prijateljica Elisaveta Mikhailovna Khitrova, prepoznavši me, uzviknula: Ah, Michel! A ja sam, kako bih izbjegao susret i razjašnjavanje s njom, radije nego da siđem niz stepenice ponovnog stubišta, gdje se odigrala ova scena, skrenuo naglo udesno pokraj stupova fasade; ali budući da tamo nije bilo izlaza, poletio sam glavom bez obzira na zemlju s prilično velike visine, riskirajući slomiti ruku ili nogu.

Nažalost, u meni su se ukorijenile navike razularenog i širokog života u krugu vojnih suboraca s kasnim opijanjem po restoranima, pa su me opterećivali odlasci u salone visokog društva, uslijed čega je prošlo nekoliko mjeseci od članovi tog društva odlučili su (i to ne bez razloga) da sam ja momak, zarobljen u bazenu lošeg društva."

Kasno opijanje, počevši u jednom od peterburških restorana, završilo je negdje u "Crvenoj krčmi", koja je stajala na sedmoj versti uz cestu Peterhof i nekadašnje omiljeno mjesto časničkog veselja. Brutalna igra kockanja i bučne šetnje noćnim peterburškim ulicama upotpunile su sliku. Bučne ulične pustolovine - "grmljavina ponoćnih patrola" (Puškin, VIII, 3) - bile su uobičajene noćne aktivnosti "propastira".

Nećak pjesnika Delviga prisjeća se: „... Puškin i Delvig su nam pričali o šetnjama koje su nakon završetka Liceja išli ulicama St. zaustavljajući druge koji su deset i više godina stariji od nas...

Nakon što ste pročitali opis ove šetnje, mogli biste pomisliti da su Puškin, Delvig i svi ostali muškarci koji su hodali s njima, osim brata Aleksandra i mene, bili pijani, ali ja čvrsto potvrđujem da to nije tako, ali ja samo sam htio to prodrmati na starinski način i pokazati nam , mlada generacija, kao da nam zamjera naše ozbiljnije i promišljenije ponašanje."

U istom duhu, doduše nešto kasnije, na samom kraju 1820-ih, Buturlin i njegovi prijatelji otkinuli su žezlo i kuglu s dvoglavog orla (znak ljekarne) i s njima promarširali središtem grada. Ova "šala" je već imala prilično opasno politički prizvuk: dala je osnove za kaznenu prijavu za "uvredu veličanstva". Nije slučajno da se poznanik, kojemu su se pojavili u ovakvom obliku, "nikada nije mogao bez straha prisjetiti ovog našeg noćnog posjeta".

Ako se ova avantura izvukla, onda je pokušaj da se bista cara nahranila juhom u restoranu pratila kazna: Buturlinovi prijatelji civili prognani su u državnu službu na Kavkaz i Astrakhan, a on je prebačen u pokrajinsku vojsku. puk. Nije to slučajno: "lude gozbe", veselje mladih na pozadini arakčevske (kasnije Nikolajevske) prijestolnice neizbježno obojene u oprečnim tonovima (vidi poglavlje "Dekabrist u svakodnevnom životu").

Lopta je imala vitak sastav.

Bila je to, takoreći, neka svečana cjelina, podređena kretanju od stroge forme svečanog baleta do promjenjivih oblika koreografske igre. Međutim, da bismo razumjeli značenje bala u cjelini, treba ga razumjeti u suprotnosti s dva ekstremna pola: parada i maskenbal.

Parada u obliku koji je dobila pod utjecajem osebujne "kreativnosti" Pavla I. i Pavloviča: Aleksandra, Konstantina i Nikole, bila je neka vrsta pažljivo osmišljenog rituala. Bio je suprotnost borbi. I von Bock je bio u pravu kada je to nazvao "trijumfom ništavila". Bitka je zahtijevala inicijativu, parada je zahtijevala pokornost, pretvarajući vojsku u balet.

U odnosu na paradu, lopta je djelovala kao nešto sasvim suprotno. Lopta suprotstavljena pokornosti, disciplini, brisanju osobnosti, zabavi, slobodi i teškoj depresiji osobe - njegovom radosnom uzbuđenju. U tom smislu, kronološki tok dana od parade ili pripreme za nju - vježbe, arene i drugih vrsta "kraljeva znanosti" (Puškin) - do baleta, praznika, bala bio je pokret od podređenosti slobodi i od kruta monotonija do zabave i raznolikosti.

Međutim, lopta je bila podvrgnuta strogim zakonima. Stupanj ozbiljnosti ovog podneska bio je različit: između Zimska palača, tempirani na posebno svečane datume, i mali balovi u kućama provincijskih zemljoposjednika s plesovima uz kmetski orkestar ili čak uz violinu koju je svirao njemački učitelj, prošli su dugu i višeetapnu stazu. Stupanj slobode bio je različit u različitim fazama ovog puta. Pa ipak, činjenica da je lopta pretpostavljala sastav i strogu unutarnju organizaciju ograničavala je slobodu unutar njega.

To je zahtijevalo još jedan element koji bi igrao ulogu "organizirane dezorganizacije", planiranog i predviđenog kaosa u ovom sustavu. Maškarada je preuzela tu ulogu.

Maškarno odijevanje, u načelu, proturječilo je dubokim crkvenim tradicijama. U pravoslavnom umu, to je bio jedan od najupornijih znakova đavolstva. Odijevanje i maskiranje elemenata narodna kultura bile dopuštene samo u onim obrednim radnjama božićnog i proljetnog ciklusa, koji su trebali oponašati protjerivanje demona i u kojima su nalazili utočište ostaci poganskih ideja. Zato europska tradicija maškare su teško prodrle u plemićki život 18. stoljeća ili se stopile s folklornim maškarama.

Kao vid plemenitog slavlja, maškare su bile zatvorena i gotovo tajna zabava. Elementi blasfemije i pobune očitovali su se u dvije karakteristične epizode: i Elizaveta Petrovna i Katarina II, koje su vršile državne udare, obukle su se u muške gardijske uniforme i jahale konje poput muškaraca.

Ovdje je odijevanje poprimilo simbolički karakter: žena, pretendentka na prijestolje, pretvorila se u cara. To se može usporediti s upotrebom Ščerbatova u odnosu na jednu osobu - Elizabetu - u različitim situacijama imenovanja, bilo u muškom ili ženskom rodu. To bi se moglo usporediti i s običajem da se carica oblači u odoru onih gardijskih pukovnija koje imaju čast biti posjećene.

Od vojno-državnog odijevanja * sljedeći korak vodio je do maškarane igre. Mogli bismo se u tom pogledu prisjetiti projekata Katarine II. Ako su se takve maškare održavale u javnosti kao, na primjer, čuveni vrtuljak, na kojem su se Grigorij Orlov i drugi sudionici pojavljivali u viteškim kostimima, onda je Katarini u dubokoj tajnosti, u zatvorenim prostorijama Malog Ermitaža, bilo zabavno držati potpuno razne maškare.

Na primjer, vlastitom rukom crtala je detaljan plan praznik u kojem bi se napravile odvojene svlačionice za muškarce i žene, tako da su se sve dame odjednom pojavile u muškim odijelima, a sva gospoda - u ženskim (Catherine ovdje nije bila nesebična: takvo je odijelo naglašavalo njezinu vitkost, a ogromni gardisti, naravno, izgledali bi komično).

Maškarada s kojom se susrećemo čitajući Lermontovljevu dramu – peterburška maškarada u kući Engelhardt na uglu Nevskog i Mojke – imala je potpuno suprotan karakter. Bila je to prva javna maškarada u Rusiji. Mogao je prisustvovati svi koji su platili ulaz.

Temeljna zbunjenost posjetitelja, društveni kontrasti, dopuštena razuzdanost ponašanja, koja je Engelhardtove maškare pretvorila u središte skandaloznih priča i glasina - sve je to stvaralo pikantnu protutežu ozbiljnosti peterburških balova.

Prisjetimo se šale koju je Puškin stavio u usta stranca koji je rekao da je u Sankt Peterburgu moralnost zajamčena činjenicom da su ljetne noći svijetle, a zimske hladne. Za Engelhardtove lopte te prepreke nisu postojale.

Lermontov je u "Maskaradu" uključio značajan nagovještaj: Arbenin

Nije loše da se ti i ja raspršimo

Uostalom, sada su praznici i, vjerojatno, maškare

Engelhardt...

Tamo ima žena... čudo...

I čak idu tamo, kažu...

Neka pričaju, ali što nas briga?

Pod maskom su svi redovi jednaki,

Maska nema ni dušu ni titulu – ima tijelo.

A ako su značajke skrivene maskom,

Tada se maska s osjetila hrabro skida.

Uloga maškara u napetom i uniformiranom Nicholasu Petersburgu može se usporediti s time kako su umorni francuski dvorjani iz doba Regencyja, iscrpivši sve oblike profinjenosti tijekom duge noći, otišli u neku prljavu tavernu u sumnjivom dijelu Pariza. i pohlepno je proždirao smrdljiva, kuhana, neoprana crijeva. Upravo je oštrina kontrasta ovdje stvorila profinjen i zasićen doživljaj.

Na riječi princa u istoj drami Lermontova: "Sve su maske glupe" - Arbenin odgovara monologom veličajući neočekivanost i nepredvidljivost koju maska unosi u primitivno društvo:

Da, ne postoji glupa maska:

Tiha ... tajanstvena, govoreći - tako slatko.

Možete joj posuditi riječi

Smiješi se, gledaj, što god želiš...

Na primjer, pogledajte tamo -

Kako se ponaša plemenito

Visoka Turkinja...kako puna,

Kako dišu njezine grudi, strastveno i slobodno!

Znate li tko je ona?

Možda ponosna grofica ili princeza,

Diana u društvu ... Venera u maškaradi,

A može biti i ta ista ljepota

Sutra navečer će doći k vama na pola sata.

Parada i maskenbal činili su briljantni okvir slike, u čijem je središtu bio bal.

Razgovori o ruskoj kulturi:

Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početak XIX stoljeća)

Lotman Yu.M. Razgovori o ruskoj kulturi: Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početakXIXstoljeća) - SPb., 2000.

Pitanja i zadaci uz tekst:

Koju je ulogu, prema Lotmanu, imala lopta u životu ruskog plemića?

Je li se bal razlikovao od ostalih oblika zabave?

Kako su se plemići pripremali za balove?

U čemu književna djela Jeste li vidjeli opis lopte, odnos prema njoj ili pojedine plesove?

Što znači riječ dandizam?

Vratite model izgleda i ponašanja ruskog kicoša.

Kakvu je ulogu dvoboj imao u životu ruskog plemića?

Kakav je bio odnos prema dvobojima u carskoj Rusiji?

Kako je izveden obred dvoboja?

Navedite primjere dvoboja u povijesti i književnim djelima?

Yu.M. Lotman Razgovori o ruskoj kulturi: Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početak XIX stoljeća)

Ples je bio važan strukturni element plemićkog života. Njihova se uloga bitno razlikovala kako od funkcije plesa u tadašnjem narodnom životu, tako i od suvremenog.

U životu ruskog metropolitanskog plemića 18. - ranog 19. stoljeća vrijeme je bilo podijeljeno na dvije polovice: boravak kod kuće bio je posvećen obiteljskim i kućanskim brigama - ovdje je plemić djelovao kao privatna osoba; drugu polovicu zauzimala je služba - vojna ili državna, u kojoj je plemić djelovao kao lojalan podanik, služeći suverenu i državi, kao predstavnik plemstva u odnosu na druge posjede. Suprotstavljanje ova dva oblika ponašanja snimljeno je u krunskom susretu dana – na balu ili zabavi. Ovdje se ostvario društveni život plemića ... bio je plemić u plemićkoj skupštini, čovjek svoje klase među svojima.

Tako se ispostavilo da je lopta, s jedne strane, sfera suprotna servisu - područje lake komunikacije, društvene rekreacije, mjesto gdje su granice hijerarhije usluga oslabljene. Prisutnost dama, plesovi, norme svjetovne komunikacije uveli su vrijednosne kriterije izvan službe, a mladi poručnik, vješto plesao i umio nasmijati dame, mogao se osjećati superiorno u odnosu na ostarjelog pukovnika koji je bio u bitkama. S druge strane, bal je bio područje javnog predstavljanja, oblik društvene organizacije, jedan od rijetkih oblika kolektivnog života dopuštenog u Rusiji u to vrijeme. U tom je smislu svjetovni život dobio vrijednost društvenog uzroka. Karakterističan je odgovor Katarine II na Fonvizinovo pitanje: "Zašto nas nije sramota ništa ne učiniti?" - “...život u društvu ne čini ništa” 16.

Od vremena Petrovih sabora postavlja se pitanje organizacijskih oblika svjetovnog života. Oblici rekreacije, komunikacije mladosti, kalendarski obred, koji su općenito bili uobičajeni i za narodnu i za bojarsko-plemićku sredinu, morali su ustupiti mjesto specifično plemenitoj strukturi života. Unutarnja organizacija bala stavljena je u zadatak od iznimne kulturne važnosti, budući da je bila pozvana dati oblike komunikacije između "gospoda" i "dame", odrediti tip društvenog ponašanja unutar plemenite kulture. To je podrazumijevalo ritualizaciju lopte, stvaranje strogog slijeda dijelova, dodjelu stabilnih i obveznih elemenata... Nastala je gramatika bala, a sama se razvila u svojevrsnu cjelovitu kazališnu predstavu, u kojoj je svaki element (od ulaza u dvoranu do odlaska) odgovarao tipičnim emocijama, fiksnim značenjima i stilovima ponašanja. No, strogi ritual, koji je loptu približio paradi, omogućio je povlačenja, “balske slobode”, koje su se kompozicijski povećavale prema finalu, sve značajnije, gradeći loptu kao borbu između “reda” i “slobode” .

Glavni element bala kao društvene i estetske akcije bio je ples. Oni su poslužili kao organizacijska jezgra večeri, određujući vrstu i stil razgovora. "Mazursko brbljanje" zahtijevalo je površne, plitke teme, ali i zabavan i oštar razgovor, sposobnost brzog epigramskog odgovora.

Trening plesa počeo je rano – s pet ili šest godina. Tako je, na primjer, Puškin počeo studirati ples već 1808.

Rani plesni trening bio je mučan i podsjećao je na naporan trening sportaša ili regrutsku obuku marljivog narednika. Sastavljač “Pravila”, objavljenih 1825. godine, L. Petrovsky, i sam iskusni plesni majstor, na ovaj način opisuje neke od metoda početnog osposobljavanja, ne osuđujući samu metodu, već samo njenu previše krutu primjenu: “Učitelj treba obratiti pozornost na to da učenici iz njih nisu pretrpjeli jak stres u svom zdravlju. Netko mi je rekao da ga učitelj smatra neizostavnim pravilom da učenik, unatoč prirodnoj nesposobnosti, drži noge postrance, kao i on, u paralelnoj liniji... tada je učitelj, koji sam nije mogao ništa učiniti, smatrao za dužnost zaposliti četiri osobe, od kojih su dvojica uvijala noge, a dvojica su se držala za koljena. Koliko god ovaj vikao, samo su se smijali i nisu htjeli čuti za bol - sve dok mu konačno nije pukla u nozi, a onda su ga mučitelji napustili..."

Dugotrajno usavršavanje mladiću je dalo ne samo spretnost tijekom plesanja, već i povjerenje u pokrete, slobodu i lakoću postavljanja figure, što je na određeni način utjecalo na mentalni sklop osobe: u konvencionalnom svijetu sekularne komunikacije, on je osjećao se samouvjereno i slobodno, poput iskusnog glumca na pozornici. Gracioznost, koja se ogledala u preciznosti pokreta, bila je znak dobrog odgoja...

Aristokratskoj jednostavnosti kretanja ljudi "dobrog društva" i u životu i u književnosti suprotstavlja se sputanost ili pretjerana razmetljivost (rezultat borbe s vlastitom sramežnošću) gesti običnog čovjeka...

Bal je početkom 19. stoljeća započeo poljskom (polonezom) koja je zamijenila menuet u svečanoj funkciji prvog plesa. Menuet je prošlost zajedno s kraljevskom Francuskom...

U Ratu i miru Tolstoj, opisujući Natašinu prvu loptu, suprotstavlja polonezu koju “suveren otvara, smiješeći se i vodeći gospodaricu kuće za ruku” ... drugom plesu - valceru, koji postaje Natašin trenutak trijumfa .

Puškin ga je okarakterizirao ovako:

Monotono i suludo

Kao vihor mladog života,

Bučni vihor vrti valcer;

Par treperi za parom.

Epiteti “monoton i sulud” imaju više od emocionalnog značenja. "Monotono" - jer, za razliku od mazurke, u kojoj su u to vrijeme solo plesovi i izmišljanje novih figura igrali ogromnu ulogu, a još više od plesa - igra kotiljona, valcer se sastojao od istih stalno ponavljanih pokreti. Osjećaj monotonije pojačao je i činjenica da se “u to vrijeme valcer plesao u dva, a ne tri koraka, kao sada” 17. Definicija valcera kao "ludog" ima drugačije značenje: ... valcer ... uživao je reputaciju 1820-ih kao opscen ili, barem, pretjerano slobodan ples ... Zhanlis u "Kritičkom i sustavnom rječniku dvorskog bontona": "Mlada osoba, lagano odjevena, baca se u zagrljaj mladića, koji je pritišće na svoja prsa, koji je nosi s takvom naglom da joj srce nehotice počinje lupati, a u glavi joj se vrti! To je ono što je ovaj valcer!.. Moderna mladost je toliko prirodna da, stavljajući sofisticiranost u ništa, pleše valcere s proslavljenom jednostavnošću i strašću”.

Ne samo dosadni moralist Janlis, već i vatreni Werther Goethe smatrao je valcer plesom toliko intimnim da se zakleo da svojoj budućoj ženi neće dopustiti da ga pleše ni s kim osim sa samim sobom...

Međutim, Zhanlisove riječi zanimljive su i u drugom pogledu: valcer je suprotstavljen klasičnim plesovima kao romantičnim; strastven, sulud, opasan i blizak prirodi, suprotstavlja se bontonskim plesovima starih dana. "Obični ljudi" valcera su se oštro osjećali ... Valcer je primljen na balove Europe kao počast novoj eri. Bio je to moderan i mladenački ples.

Slijed plesova tijekom bala formirao je dinamičnu kompoziciju. Svaki ples ... postavlja određeni stil ne samo pokreta, već i razgovora. Da bismo razumjeli bit bala, treba imati na umu da su plesovi u njemu bili samo organizacijska jezgra. Lanac plesova također je organizirao slijed raspoloženja... Svaki ples je podrazumijevao teme razgovora koje su mu bile pristojne... Zanimljiv primjer mijenjanja teme razgovora u nizu plesova nalazimo u Ani Karenjinoj. "Vronsky s Kitty prošao je nekoliko rundi valcera" ... Od njega očekuje riječi priznanja koje bi trebale odlučiti o njezinoj sudbini, no za važan razgovor potreban je prigodan trenutak u dinamici lopte. Moguće ga je voditi ne u bilo kojem trenutku niti tijekom bilo kojeg plesa. “Tijekom plesa na kvadratu nije rečeno ništa značajno, došlo je do isprekidanog razgovora... Ali Kitty nije očekivala više od trga. Zadržala je dah čekala mazurku. Činilo joj se da sve treba odlučiti u mazurki."

Mazurka je formirala centar lopte i označila njenu kulminaciju. Plesala se mazurka s brojnim bizarnim figurama i muškim solo koji je predstavljao vrhunac plesa... Unutar mazurke postojalo je nekoliko različitih stilova. Razlika između glavnog grada i provincije izražavala se u suprotstavljanju "vrsne" i "bravurozne" izvedbe mazurke...

ruski dandizam.

Riječ "dandy" (i njezina izvedenica - "dandyism") teško je prevedena na ruski. Dapače, ova riječ ne prenosi samo nekoliko suprotnih ruskih riječi u značenju, već također definira, barem u ruskoj tradiciji, vrlo različite društvene pojave.

Podrijetlom iz Engleske, dandizam je uključivao nacionalnu opoziciju francuskoj modi, što je izazvalo nasilno ogorčenje engleskih domoljuba krajem 18. stoljeća. N. Karamzin u "Pismima ruskog putnika" opisao je kako je tijekom njegovih (i njegovih ruskih prijatelja) šetnji Londonom gomila dječaka bacala blato na muškarca odjevenog u francusku modu. Za razliku od francuske "sofisticiranosti" odjeće, engleska moda kanonizirala je frak, koji je prije bio samo odjeća za jahanje. "Nepristojan" i atletski, doživljavan je kao nacionalni engleski. Francuska je predrevolucionarna moda njegovala gracioznost i sofisticiranost, Englezi su dopuštali ekstravaganciju i istaknuli originalnost kao najvišu vrijednost. Dakle, dandizam je bio obojen tonovima nacionalna specifičnost te se u tom smislu, s jedne strane, stopio s romantizmom, a s druge se pridružio protufrancuskim domoljubnim osjećajima koji su zahvatili Europu u prvim desetljećima 19. stoljeća.

S ove točke gledišta, dandizam je poprimio boju romantičnog bunta. Usredotočio se na ekstravaganciju ponašanja koje vrijeđa sekularno društvo, te na romantični kult individualizma. Ponašanje uvredljivo prema svijetu, “nepristojno” razmetanje gestama, demonstrativno šokiranje - svi oblici rušenja svjetovnih zabrana doživljavani su kao poetični. Ovaj način života bio je tipičan za Byrona.

Na suprotnom polu bilo je ono tumačenje dandizma, koje je razvio najpoznatiji dandy tog doba - George Bremmel. Ovdje je individualistički prezir prema društvenim normama poprimao druge oblike. Byron je razmaženoj svjetlosti suprotstavio energiju i herojsku grubost romantičara, Bremmel je suprotstavio grubo filisterstvo "svjetovne gomile" s razmaženom sofisticiranošću individualista. Bulwer-Lytton je kasnije tu drugu vrstu ponašanja pripisao junaku romana Pelam, ili pustolovine jednog gospodina (1828), djela koje je izazvalo Puškinovo divljenje i utjecalo na neke njegove književne ideje, pa čak i, u nekim trenucima, na njegovu svakodnevicu. ponašanje ...

Umjetnost dandizma stvara složeni sustav vlastite kulture, koja se izvana očituje u svojevrsnoj "poeziji sofisticiranog kostima"... Junak Bulwer-Lyttona ponosno kaže za sebe da je u Engleskoj "uveo uštirkane veze" . On je "snagom svog primjera" ... "naredio da se revere svojih čizama 20 obriše šampanjcem."

Puškinski Eugene Onjegin "najmanje tri sata // Proveden ispred ogledala."

No, krojenje fraka i slični modni atributi samo su vanjski izraz dandizma. Prelako ih oponaša profan, kojemu je nedostupna njegova unutarnja aristokratska bit... Osoba treba napraviti krojača, a ne krojača - osobu.

Roman Bulwer-Lytton, koji je takoreći fikcionalizirani program dandizma, postao je raširen u Rusiji, nije bio uzrok pojave ruskog dandizma, naprotiv: ruski je dandizam pobudio zanimanje za roman. ..

Poznato je da Puškin, poput svog junaka Charskog iz "Egipatskih noći", nije mogao podnijeti ulogu "pjesnika u sekularnom društvu" tako dragu romantičarima poput Lutkara. Riječi su autobiografske: “Javnost na njega (pjesnika) gleda kao na svoje vlasništvo; po njenom mišljenju, on je rođen za njezinu "korist i zadovoljstvo" ...

Dandizam Puškinova ponašanja nije u imaginarnoj privrženosti gastronomiji, nego u izravnoj sprdnji, gotovo bahatosti... Upravo je bahatost, prekrivena sprdnjom uljudnosti, ta koja čini osnovu ponašanja dandija. Junak Puškinova nedovršenog “Romana u pismima” točno opisuje mehanizam Dandyjeve drskosti: “Muškarci su krajnje nezadovoljni mojom fatuite indolente, što je još uvijek ovdje vijest. Utoliko su bijesni jer sam izuzetno ljubazan i pristojan, a nikako ne razumiju u čemu se točno sastoji moja drskost – iako smatraju da sam drska.”

Tipično Dandyjevo ponašanje bilo je poznato u krugu ruskih kicoša mnogo prije nego što su imena Byrona i Bremmela, kao i sama riječ "dandy", postala poznata u Rusiji... Karamzin je 1803. opisao ovaj neobični fenomen fuzije pobune i pobune. cinizam, pretvaranje sebičnosti u svojevrsnu religiju i podrugljiv odnos prema svim načelima "vulgarnog" morala. Junak “Moje ispovijesti” ponosno priča o svojim pustolovinama: “Napravio sam mnogo buke na svom putu - skačući u seoskim plesovima s važnim damama njemačkih kneževskih dvorova, namjerno sam ih na najnepristojniji način spustio na tlo ; a najviše od svega, ljubeći Papine cipele s ljubaznim katolicima, ugrizao se za nogu, a jadnog starca natjerao da vrišti svom snagom.« U prapovijesti ruskog dandizma mogu se uočiti mnogi značajni likovi. Neki od njih su takozvani zviždanje ... "Šipkanje" kao fenomen koji je već prošao, spominje Puškin u verzijama "Kuće u Kolomni":

Stražari se zadržavaju

Vi pisci

(ali tvoje šištanje je prestalo) 21.

Gribojedov u "Jao od pameti" naziva Skalozuba: "Hrypun, zadavljeni, fagot." Značenje ovih vojničkih žargonizama iz doba prije 1812. ostaje neshvatljivo suvremenom čitatelju... Sva tri imena Skalozuba ("Hripun, zadavljeni, fagot") govore o uskom struku (usporedite Skalozubove vlastite riječi: "A struk je tako usko"). To se također objašnjava Puškinovim izrazom "Gardisti su dugotrajni" - to jest, vezani su za pojas. Zatezanje pojasa do razine rivalstva sa ženskim strukom – otuda usporedba ispruženog časnika s fagotom – dalo je vojnom modu izgled “zadavljenog” i opravdalo naziv “zviždanje”. Ideja o uskom struku kao važnom znaku muške ljepote potrajala je nekoliko desetljeća. Nikola I. bio je nategnut, čak i kad mu je trbuh narastao još 1840-ih. Radije je podnosio teške fizičke patnje kako bi održao iluziju struka. Ova moda je zarobila ne samo vojsku. Puškin je ponosno pisao svom bratu o vitkosti njegovog struka ...

U ponašanju dandyja velika uloga igrane čaše - detalj naslijeđen od kicoša iz prethodne ere. Još u 18. stoljeću naočale su dobile karakter modernog odjevnog detalja. Gledanje kroz naočale bilo je ekvivalentno gledanju u tuđe lice u oči, odnosno smjeloj gesti. Pristojnost 18. stoljeća u Rusiji je zabranila mlađima po godinama ili činu da gledaju kroz naočale u starije: to se doživljavalo kao arogancija. Delvig se prisjetio da je u liceju bilo zabranjeno nositi naočale i da su mu se stoga sve žene činile ljepoticama, ironično dodajući da je nakon što je završio Licej i nabavio naočale bio jako razočaran... Anglomanija...

Specifičnost Dandyjeva ponašanja bilo je i gledanje u kazalištu kroz teleskop ne pozornice, već lože koje su zauzele dame. Dandizam ove geste Onjegin naglašava činjenicom da gleda "popreko", a gledati nepoznate dame tako je dvostruki bezobrazluk. Lornette je bila ženski ekvivalent "odvažnoj optici" ako nije bila usmjerena na pozornicu...

Još jedna karakteristična karakteristika svakodnevnog dandizma je držanje razočaranja i zasićenosti... Međutim, "preuranjena starost duše" (Puškinove riječi o junaku "Kavkaskog zarobljenika") i razočaranje u prvoj polovici 1820-ih mogli su biti shvaćen ne samo na ironičan način. Kada su se ta svojstva očitovala u karakteru i ponašanju ljudi poput P.Ya. Chaadaev, stekli su tragično značenje ...

Međutim, "dosada" - blues - bila je previše uobičajena da bi je istraživač odbacio. Za nas je to u ovom slučaju posebno zanimljivo jer karakterizira upravo svakodnevno ponašanje. Dakle, kao i Chaadaev, melankolija tjera Chatskog u inozemstvo ...

Slezenu kao razlog širenja samoubojstava među Britancima naveo je N.M. Karamzin u "Pismima ruskog putnika". Utoliko je uočljivije da je u ruskom plemićkom životu iz doba koje nas zanima, samoubojstvo zbog razočaranja bilo prilično rijedak fenomen i nije bilo uključeno u stereotip ponašanja dendista. Njegovo mjesto zauzeo je dvoboj, nepromišljeno ponašanje u ratu, očajnička igra karata...

Bilo je raskrižja između ponašanja dandyja i različitih nijansi političkog liberalizma 1820-ih... Međutim, njihova je priroda bila drugačija. Dandizam je prvenstveno ponašanje, a ne teorija ili ideologija 22. Osim toga, dandizam je ograničen na usku sferu svakodnevnog života... Neodvojiv od individualizma i istovremeno u stalnoj ovisnosti o promatračima, dandizam neprestano koleba između tvrdnje o pobuni i raznih kompromisa s društvom. Njegova ograničenost leži u ograničenosti i nedosljednosti mode, čijim je jezikom prisiljen govoriti sa svojom erom.

Dvostruka priroda ruskog dandizma omogućila je tumačenje na dva načina... karakteristično obilježječudna simbioza dandizma i peterburške birokracije. Engleske navike svakodnevnog ponašanja, maniri ostarjelog dandyja, kao i pristojnost unutar granica Nikolajevskog režima - to će biti put Bludova i Daškove. Sudbina vrhovnog zapovjednika Odvojenog kavkaskog korpusa, guvernera Kavkaza, feldmaršala i Njegovog visočanstva čekala je "ruskog kicoša" Voroncova. Chaadaev, s druge strane, ima sasvim drugačiju sudbinu: službenu objavu ludih. Lermontovljev buntovni bajronizam više se neće uklapati u granice dandizma, iako će, odražen u Pečorinovu zrcalu, otkriti tu pradjedovsku vezu koja ide u prošlost.

Dvoboj.

Dvoboj (dvoboj) je dvobojna borba koja se odvija po određenim pravilima, s ciljem vraćanja časti... Dakle, uloga dvoboja je društveno značajna. Dvoboj... ne može se razumjeti izvan samih specifičnosti pojma "časti" u općem etičkom sustavu ruskog europeiziranog postpetrinskog plemićkog društva...

Ruski plemić 18. - ranog 19. stoljeća živio je i djelovao pod utjecajem dvaju suprotnih regulatora društvenog ponašanja. Kao lojalan podanik, sluga države, slušao je naredbe... Ali u isto vrijeme, kao plemić, čovjek posjeda koji je bio i društveno dominantna korporacija i kulturna elita, poštivao je zakone časti. . Ideal koji sama sebi stvara plemenita kultura podrazumijeva potpuno izbacivanje straha i afirmaciju časti kao glavnog zakonodavca ponašanja... S tih pozicija srednjovjekovna viteška etika doživljava poznatu restauraciju. ... Ponašanje viteza ne mjeri se porazom ili pobjedom, već ima samodostatnu vrijednost. To se posebno jasno očituje u odnosu na dvoboj: opasnost, blizina licem u lice sa smrću postaju sredstva čišćenja koja uklanjaju uvredu s osobe. Uvrijeđena osoba sama mora odlučiti (ispravna odluka svjedoči o stupnju njegovog vladanja zakonima časti): je li sramota toliko beznačajna da je dovoljna demonstracija neustrašivosti da je ukloni - demonstracija spremnosti za bitku ... krvožedna - brat.

Dvoboj, kao institucija korporativne časti, naišao je na protivljenje s dvije strane. S jedne strane, vlada je dosljedno bila negativna prema dvobojima. U "Patentu o dvobojima i započinjanju svađa", koji je činio 49. poglavlje Petrove "Vojne povelje" (1716.), propisano je: nitko od njih neće biti ranjen ili ubijen, bez ikakve milosti, ni sekundanti ni svjedoci. , koga će dokazati, bit će pogubljen smrću i te stvari će biti otpisane ... pa će mrtvi biti obješeni "23 ... dvoboj u Rusiji nije bio relikt, jer ništa slično životu Rusa "staro feudalno plemstvo" je postojalo.

Katarina II nedvosmisleno je istaknula da je dvoboj inovacija: "Predrasude, koje nisu primljene od predaka, već usvojene ili površne, vanzemaljske" 24 ...

Montesquieu je ukazao na razloge negativnog stava autokratskih vlasti prema običaju dvoboja: „Čast ne može biti načelo despotskih država: svi su ljudi tamo jednaki i stoga se ne mogu uzdizati jedni nad drugima; tamo su svi ljudi robovi i stoga se ne mogu uzvisiti ni nad čim... Može li je despot tolerirati u svojoj državi? Ona svoju slavu stavlja u prezir prema životu, a cijela moć despota leži samo u činjenici da može oduzeti život. Kako bi ona sama mogla podnijeti despota? "...

S druge strane, dvoboj su kritizirali demokratski mislioci, koji su u njemu vidjeli očitovanje klasnih predrasuda plemstva i suprotstavljali se plemenitoj časti čovjeka, utemeljenoj na Razumu i Prirodi. S ove pozicije dvoboj je učinjen predmetom prosvjetiteljske satire ili kritike... Poznat je negativan stav A. Suvorova prema dvoboju. Masoni su također negativno reagirali na dvoboj.

Tako bi u dvoboju, s jedne strane, mogla doći do izražaja uskoklasna ideja o zaštiti korporativne časti, a s druge univerzalna ljudska, unatoč arhaičnim oblicima, ideja zaštite ljudskog dostojanstva. .

S tim u vezi, odnos decembrista prema borbi bio je ambivalentan. Dopuštajući negativne izjave u teoriji u duhu opće prosvjetiteljske kritike dvoboja, dekabristi su praktički široko koristili pravo na dvoboj. Dakle, E.P. Obolensky je u dvoboju ubio izvjesnog Svinina; više puta zvao različite osobe i borio se s nekoliko K.F. Ryleev; A.I. Yakubovich je bio poznat kao razbijač ...

Puškinu nije bio stran pogled na dvoboj kao sredstvo zaštite ljudskog dostojanstva. U Kišinjevskom razdoblju Puškin se za svoj ponos našao u ofenzivnom položaju civilnog mladića, okružen ljudima u časničkim uniformama koji su već u ratu dokazali svoju nedvojbenu hrabrost. To objašnjava njegovu pretjeranu skrupuloznost u ovom razdoblju u pitanjima časti i njegovo gotovo bratsko ponašanje. Razdoblje Kišinjeva obilježeno je u memoarima suvremenika brojnim Puškinovim izazovima 25. Tipičan primjer je njegov dvoboj s potpukovnikom S.N. Starov ... Puškinovo loše ponašanje tijekom plesa u časničkom zboru postalo je razlog dvoboja ... Dvoboj je vođen po svim pravilima: nije bilo osobnog neprijateljstva između naoružanih napadača i besprijekorno poštivanje ritual tijekom dvoboja pobudio je obostrano poštovanje. Pažljivo poštivanje rituala časti izjednačilo je položaj civilne mladeži i vojnog potpukovnika, dajući im jednako pravo na javno poštovanje...

Breterovo ponašanje kao sredstvo društvene samoobrane i tvrdnja o vlastitoj jednakosti u društvu, možda je ovih godina privuklo Puškinovu pozornost na Vuatura, francuskog pjesnika 17. stoljeća, koji je u aristokratskim krugovima afirmirao svoju ravnopravnost s naglašenim bratom. ..

Puškinov stav prema dvoboju je kontradiktoran: kao nasljednik prosvjetitelja 18. stoljeća, on u njemu vidi manifestaciju "svjetovnog neprijateljstva", koje se "divlje ... boji lažnog srama". U Eugenu Onjeginu kult dvoboja podržava Zaretsky, čovjek sumnjivog poštenja. No, u isto vrijeme, dvoboj je i sredstvo zaštite dostojanstva uvrijeđene osobe. Ona stavlja u ravan s tajanstvenim siromahom Silviom i miljenikom sudbine, grofom B. 26 Dvoboj je predrasuda, ali čast koja je prisiljena tražiti njezinu pomoć nije predrasuda.

Zbog svoje dvojnosti dvoboj je podrazumijevao prisutnost strogog i pažljivo obavljenog rituala... U ruskom tisku pod uvjetima službene zabrane nisu se mogli pojaviti nikakvi kodeksi za dvoboj... Strogo poštivanje pravila postignuto je apelom na autoritet stručnjaka, živih nositelja tradicije i arbitra u pitanjima časti...

Dvoboj je započeo izazovom. U pravilu mu je prethodio sukob, uslijed kojeg se jedna od stranaka smatrala uvrijeđenom i kao takva zahtijevala zadovoljštinu (zadovoljštinu). Od tog trenutka protivnici više nisu morali ulaziti u bilo kakvu komunikaciju: njihovi su predstavnici, sekundanti, to preuzeli na sebe. Odabravši drugu, uvrijeđeni je s njim razgovarao o težini nanesenog prekršaja, o čemu je ovisila priroda budućeg dvoboja - od formalne razmjene udaraca do smrti jednog ili oba sudionika. Nakon toga, drugi je uputio pisani izazov neprijatelju (kartelu)... Dužnost sekundara je bila da traže sve mogućnosti, ne dovodeći u pitanje interese časti, a posebno poštujući poštivanje prava svog nalogodavca, za mirno rješenje sukoba. Čak i na bojnom polju sekundanti su bili dužni učiniti posljednji pokušaj pomirenja. Osim toga, sekunde razrađuju uvjete za dvoboj. U ovom slučaju, neizgovorena pravila ih upućuju da pokušaju da razdraženi protivnici ne izaberu krvavije oblike borbe nego što to zahtijeva minimum strogih pravila časti. Ako pomirenje nije bilo moguće, kao što je bio slučaj, na primjer, u dvoboju Puškina i Dantesa, sekundanti su sastavljali pisane uvjete i pomno pratili striktno provođenje cijelog postupka.

Tako su, na primjer, uvjeti koje su potpisali sekundanti Puškina i Dantesa bili sljedeći (izvornik na francuskom): „Uvjeti dvoboja između Puškina i Dantesa bili su što je moguće okrutniji (dvoboj je zamišljen da bude fatalan), ali također su uvjeti dvoboja Onjegina i Lenskog, na naše iznenađenje, također bili vrlo okrutni, iako ovdje očito nije bilo razloga za smrtno neprijateljstvo...

1. Protivnici stoje na udaljenosti od dvadeset koraka jedan od drugog i pet koraka (za svaku) od barijera, razmak između kojih je deset koraka.

2. Protivnici naoružani pištoljima mogu pucati na ovaj znak, idući jedan protiv drugog, ali ni u kojem slučaju ne prelazeći barijere.

3. Štoviše, pretpostavlja se da nakon hica protivnici ne smiju mijenjati svoje mjesto, kako bi onaj koji je prvi opalio bio izložen vatri svog protivnika na istoj udaljenosti 27.

4. Kada su obje strane ispalile hitac, tada se u slučaju neuspjeha borba nastavlja kao po prvi put: protivnici se postavljaju na istoj udaljenosti od 20 koraka, čuvaju se iste barijere i ista pravila.

5. Sekunde su nezamjenjivi posrednici u svakom objašnjenju između protivnika na mjestu bitke.

6. Sekundanti, dolje potpisani i sa svim ovlastima, osiguravaju, svaki za svoju stranu, svojom čašću, strogo poštivanje ovdje navedenih uvjeta."

Autor: Lotman Yuri
Naslov: Razgovori o ruskoj kulturi
Umjetnik: Ternovsky Evgeniy
Žanr: povijesni. Život i tradicija ruskog plemstva 18. i ranog 19. stoljeća
Izdavač: Nigdje se ne može kupiti
Godina izdanja: 2015
Pročitajte iz: SPb .: Umjetnost - SPb, 1994
Očišćeno: knigofil
Obrađeno: knigofil
Naslovnica: Vasya s Marsa
Kvaliteta: mp3, 96 kbps, 44 kHz, Mono
Trajanje: 24:39:15

Opis:
Autor je izvanredni teoretičar i povjesničar kulture, utemeljitelj tartusko-moskovske semiotičke škole. Čitateljstvo joj je ogromno - od stručnjaka kojima su radovi o tipologiji kulture upućeni do školaraca koji su uzeli u ruke "Komentar" na "Eugena Onjegina". Knjiga se temelji na nizu televizijskih predavanja o kulturi ruskog plemstva. Prošlo doba prikazano je kroz stvarnosti svakodnevnog života, sjajno rekreirane u poglavljima Dvoboj, Kartaška igra, Lopta itd. U knjizi žive junaci ruske književnosti i povijesne ličnosti - među njima Petar I., Suvorov, Aleksandar I. decembristi. Činjenično novost i široka lepeza književnih asocijacija, temeljnost i živost izlaganja čine je najvrjednijom publikacijom u kojoj će svaki čitatelj pronaći nešto zanimljivo i korisno za sebe.
Za studente će knjiga postati neophodan dodatak tečaju ruske povijesti i književnosti.

Publikacija je objavljena uz pomoć Saveznog ciljnog programa za izdavanje knjiga Rusije i Međunarodnog fonda "Kulturna inicijativa".
"Razgovori o ruskoj kulturi" pripadaju peru briljantnog istraživača ruske kulture Yu. M. Lotmana. Svojedobno se autor s oduševljenjem odazvao prijedlogu "Umjetnosti - Sankt Peterburg" da pripremi publikaciju temeljenu na nizu predavanja s kojima je razgovarao na televiziji. Posao je obavio s velikom odgovornošću - sastav je razjašnjen, poglavlja proširena, pojavile su se nove verzije. Autor je knjigu potpisao u komplet, ali nije vidio da je objavljena - 28. listopada 1993. umro je Yu. M. Lotman. Njegovo živa riječ upućena višemilijunskoj publici, ova je knjiga sačuvala. Ona uranja čitatelja u svijet svakodnevnog života Rusa plemstvo XVIII- početak 19. stoljeća. Vidimo ljude iz daleke ere u dječjim vrtićima i plesnim dvoranama, na bojnom polju i za kartaškim stolom, možemo detaljno ispitati frizuru, kroj haljine, gestu i držanje. Pritom je svakodnevica za autora povijesno-psihološka kategorija, znakovni sustav, odnosno svojevrsni tekst. Uči čitati i razumjeti ovaj tekst, gdje su svakodnevica i svakodnevica nerazdvojni.
Zbirka živopisnih poglavlja čiji su junaci istaknute povijesne ličnosti, vladarske osobe, obični ljudi tog doba, pjesnici, književni likovi, povezani su mišlju o kontinuitetu kulturno-povijesnog procesa, intelektualnoj i duhovnoj povezanosti. generacija.
V posebno izdanje Tartu "Ruske novine" posvećene smrti Yu.M. Lotmana, među njegovim izrekama koje su zabilježili i sačuvali kolege i studenti, nalazimo riječi koje sadrže kvintesenciju njegove posljednje knjige: "Povijest prolazi kroz kuću čovjeka, kroz njegovu privatnost... Ne titule, ordeni ili kraljevske usluge, već 'samostalnost osobe' pretvara je u povijesnu osobu."
Izdavačka kuća želi zahvaliti Državnom Ermitažu i Državnom ruskom muzeju na donaciji gratis otisaka pohranjenih u njihovim fondovima za reprodukciju u ovoj publikaciji.

UVOD: Život i kultura
PRVI DIO
Ljudi i činovi
Ženski svijet
Obrazovanje žena u 18. - početkom 19. stoljeća
DRUGI DIO
Lopta
Provodadžisanje. Brak. Razvod
ruski dandizam
Kartaška igra
Dvoboj
Umijeće življenja
Rezultat puta
TREĆI DIO
"Pići iz Petrovog gnijezda"
Ivan Ivanovič Neplyuev - apologeta reforme
Mihail Petrovič Avramov - kritičar reforme
Doba heroja
A.N. Radishchev
A. V. Suvorov
Dvije žene
Ljudi iz 1812
Decembrist u svakodnevnom životu
UMJESTO ZAKLJUČKA: "Između dvostrukog ponora..."

Yu. M. Lotman

RAZGOVORI O RUSKOJ KULTURI

Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII - početak XIX stoljeća)

Blagoslovljenom sjećanju mojih roditelja Aleksandre Samojlovne i Mihaila Lvoviča Lotmanova

Publikacija je objavljena uz pomoć Saveznog ciljnog programa za izdavanje knjiga Rusije i Međunarodnog fonda "Kulturna inicijativa".

"Razgovori o ruskoj kulturi" pripadaju peru briljantnog istraživača ruske kulture Yu. M. Lotmana. Svojedobno se autor s oduševljenjem odazvao prijedlogu "Umjetnosti - Sankt Peterburg" da pripremi publikaciju temeljenu na nizu predavanja s kojima je razgovarao na televiziji. Posao je obavio s velikom odgovornošću - sastav je pojašnjen, poglavlja proširena, pojavile su se nove njihove verzije. Autor je knjigu potpisao u komplet, ali nije vidio da je objavljena - 28. listopada 1993. umro je Yu. M. Lotman. U ovoj knjizi sačuvana je njegova živa riječ upućena višemilijunskoj publici. Čitatelja uranja u svijet svakodnevnog života ruskog plemstva 18. - početka 19. stoljeća. Vidimo ljude iz daleke ere u dječjim vrtićima i plesnim dvoranama, na bojnom polju i za kartaškim stolom, možemo detaljno ispitati frizuru, kroj haljine, gestu i držanje. Pritom je svakodnevica za autora povijesno-psihološka kategorija, znakovni sustav, odnosno svojevrsni tekst. Uči čitati i razumjeti ovaj tekst, gdje su svakodnevica i svakodnevica nerazdvojni.

Zbirka živopisnih poglavlja čiji su junaci istaknute povijesne ličnosti, vladarske osobe, obični ljudi tog doba, pjesnici, književni likovi, povezani su mišlju o kontinuitetu kulturno-povijesnog procesa, intelektualnoj i duhovnoj povezanosti. generacija.

U posebnom broju tartuskih "Ruskih novina" posvećenom smrti Yu. M. Lotmana, među njegovim izrekama koje su zabilježili i sačuvali kolege i studenti, nalazimo riječi koje sadrže bit njegove posljednje knjige: "Povijest prolazi kroz Kuća čovjeka, kroz njegov privatni život. Ne titule, ordeni ili kraljevske usluge, već 'samostalnost osobe' pretvara je u povijesnu osobu."

Izdavačka kuća želi zahvaliti Državnom Ermitažu i Državnom ruskom muzeju na donaciji besplatnih otisaka pohranjenih u njihovim fondovima za reprodukciju u ovoj publikaciji.

UVOD:

Život i kultura

Posvetivši razgovore ruskom životu i kulturi 18. - ranog 19. stoljeća, prije svega moramo odrediti značenje pojmova "svakodnevni život", "kultura", "ruska kultura 18. - početka 19. stoljeća" i njihov međusobnom odnosu. Ujedno, rezervirajmo da pojam "kulture", koji spada u najosnovnije u ciklusu humanističkih znanosti, može i sam postati predmetom zasebne monografije i to je više puta postao. Bilo bi čudno da si u ovoj knjizi zadamo cilj razriješiti kontroverzna pitanja vezana uz ovaj koncept. Vrlo je prostran: uključuje i moral, i čitav niz ideja, i ljudsku kreativnost i još mnogo toga. Bit će nam sasvim dovoljno da se ograničimo na onu stranu pojma "kultura", koja je neophodna za pokrivanje naše relativno uske teme.

Kultura, prije svega - kolektivni koncept. Pojedina osoba može biti nositelj kulture, može aktivno sudjelovati u njezinu razvoju, ali je kultura po svojoj prirodi, kao i jezik, društveni fenomen, odnosno društveni.

Posljedično, kultura je nešto zajedničko za svaki kolektiv – skupinu ljudi koji žive istovremeno i povezani određenom društvenom organizacijom. Iz ovoga proizlazi da je kultura oblik komunikacije između ljudi i moguće je samo u skupini u kojoj ljudi komuniciraju. (Organizacijska struktura koja okuplja ljude koji žive u isto vrijeme naziva se sinkroni, a mi ćemo dalje koristiti ovaj koncept prilikom definiranja niza aspekata fenomena koji nas zanima).

Posljedično, kultura ima, prvo, komunikacijsku i, drugo, simboličku prirodu. Zadržimo se na ovom posljednjem. Razmislimo o nečemu tako jednostavnom i poznatom kao što je kruh. Kruh je opipljiv i vidljiv. Ima težinu, oblik, može se rezati, jesti. Pojedeni kruh dolazi u fiziološki kontakt s osobom. U toj njegovoj funkciji ne može se za njega pitati: što on misli? Ima koristi, a ne značenje. Ali kada kažemo: "Kruh naš svagdanji daj nam danas", riječ "kruh" ne znači samo kruh kao stvar, već ima šire značenje: "hrana za život". I kada u Ivanovu evanđelju čitamo Kristove riječi: „Ja sam kruh života; onaj koji dolazi k meni neće gladovati” (Ivan 6,35), tada imamo pred sobom složeno simboličko značenje i samog predmeta i riječi koje ga označavaju.

Mač također nije ništa više od predmeta. Kao stvar, može biti krivotvorena ili slomljena, može se staviti u muzejsku vitrinu, a može i ubiti čovjeka. To je sve - koristi se kao predmet, ali kada, pričvršćen za pojas ili oslonjen remenom, postavljen na bedro, mač simbolizira slobodnu osobu i "znak slobode", on se već pojavljuje kao simbol i pripada kulturi.

U 18. stoljeću ruski i europski plemić ne nosi mač - mač mu visi na boku (ponekad i sićušni ceremonialni mač nalik na igračku, koji praktički nije oružje). U ovom slučaju, mač je simbol simbola: on znači mač, a mač znači pripadnost privilegiranoj klasi.

Mač kao oružje, mač kao dio odjeće, mač kao simbol, znak plemstva - sve su to različite funkcije predmeta u općem kontekstu kulture.

U svojim različitim inkarnacijama, simbol može istovremeno biti oružje pogodno za izravnu praktičnu uporabu ili biti potpuno odvojen od svoje neposredne funkcije. Tako je, na primjer, mali mač posebno dizajniran za parade isključio praktičnu upotrebu, zapravo, bio je slika oružja, a ne oružja. Područje parade bilo je odvojeno od područja borbe emocijama, jezikom gesta i funkcijom. Prisjetimo se riječi Chatskog: "Ići ću u smrt kao na paradu." Istodobno, u Ratu i miru susrećemo u opisu bitke časnika koji vodi svoje vojnike u bitku s ceremonijalnim (tj. beskorisnim) mačem u rukama. Vrlo bipolarna situacija bitka-igra-bitka stvorila je složen odnos između oružja kao simbola i oružja kao stvarnosti. Tako je mač (mač) utkan u sustav simboličkog jezika tog doba i postaje činjenica njegove kulture.

A evo još jednog primjera, u Bibliji (Knjiga o sucima, 7:13-14) čitamo: “Gideon dođe [i čuje]. I tako, jedan drugome pripovijeda san, pa kaže: Sanjao sam da se okrugli ječmeni kruh kotrlja po taboru midjanskom i, otkotrljajući se o šator, udari ga tako da je pao, prevrnuo ga, i šator se raspao. Drugi mu je odgovorio: ovo nije ništa drugo nego Gideonov mač ... ”Ovdje kruh znači mač, a mač znači pobjedu. A budući da je pobjeda izvojevana uz poklič "Mač Gospodnji i Gideonov!" ...

Dakle, područje kulture je uvijek područje simbolike.

Kategorije

Izbor urednika

Lotman predaje online. Yu.M. Lotman

Razgovori o ruskoj kulturi:

Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početak XIX stoljeća)

Yu.M. Lotman Razgovori o ruskoj kulturi: Život i tradicija ruskog plemstva (XVIII-početak XIX stoljeća)

traži

Pretplata

Popularne objave

Posljednje bilješke