Bolalar asarlari uchun rassomlarning rasmlari. Rassomlar - sevimli bolalar kitoblarining illyustratorlari




Hamma bolalar ertaklarni yaxshi ko'radilar: ular buvisi va onalarining aytganlarini tinglashni yaxshi ko'radilar, o'qiy oladiganlar esa o'zlari o'qiydilar. Ular qiziqarli, rang-barang rasmlarni - ertak matnidan kam bo'lmagan kitob qahramonlari haqida hikoya qiluvchi rasmlarni o'qiydilar va ko'rib chiqadilar. Bu rasmlarni kim yaratmoqda? Albatta, rassomlar, rassomlar - rassomlar.

Illustratorlar kimlar? Bular kitoblar uchun rasmlar chizadigan, kitob mazmunini tushunishga, uning qahramonlarini, tashqi ko'rinishini, xarakterini, harakatlarini, ular yashayotgan muhitni yaxshiroq aks ettirishga yordam beradigan rassomlardir ...

Ertak illyustratorining chizmasidan siz hatto uni o'qimay ham ertakning yovuz qahramonlarini yoki mehribon, aqlli yoki ahmoqni taxmin qilishingiz mumkin. Ertaklarda har doim hayol va hazil ko'p bo'ladi, shuning uchun ertakni tasvirlaydigan rassom biroz sehrgar bo'lishi, hazil tuyg'usiga ega bo'lishi, xalq amaliy san'atini sevishi va tushunishi kerak.

Keling, ba'zi bolalar kitobi rassomlari bilan tanishaylik.

Yuriy Alekseevich Vasnetsov (1900 - 1973)

U 1929-yilda bolalar uchun kitoblarni tasvirlay boshladi. 1964 yilda uning "Xonimlar" kitobi eng yuqori mukofot - Ivan Fedorov diplomi bilan taqdirlangan va Leyptsigdagi xalqaro ko'rgazmada kumush medalga sazovor bo'lgan. Yuriy Alekseevich edi ajoyib rassom- hikoyachi, uning ijodi uchun mehribonlik, xotirjamlik, hazil bilan ajralib turardi. Bolaligidan u yorqin, quvnoq Dymkovo o'yinchog'iga oshiq bo'lib qoldi va undan ilhomlangan tasvirlar bilan ajralib turmadi va ularni kitob sahifalariga o'tkazdi.

Vasnetsovning rasmlari dunyoni begunoh idrok etish, yorqinlik va o'z-o'zidan namoyon bo'ladi: pushti yubkadagi mushuklar va kigiz etikdagi quyonlar sayr qilmoqda, dumaloq ko'zli quyon raqsga tushmoqda, sichqonlar mushukdan qo'rqmaydigan kulbalarda chiroqlar qulay tarzda yonmoqda. qayerda shunday oqlangan quyosh va mayin krep kabi ko'rinadigan bulutlar bor. Uning xalq qo'shiqlari, bolalar qo'shiqlari va hazillari uchun rasmlari barcha bolalarga yoqadi ("Ladushki", "Rainbow-arc"). U tasvirlab berdi xalq ertaklari, Lev Tolstoy, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaliy Bianka va rus adabiyotining boshqa klassiklarining ertaklari.

Evgeniy Mixaylovich Rachev (1906-1997)

Ehtimol, bolalar kitoblarini yaxshi ko'radigan va shu bilan birga Evgeniy Mixaylovich Rachevning rasmlari bilan tanish bo'lmagan odamni topish qiyin. Uni haqli ravishda o'tgan asrning bolalar kitoblarining eng mashhur rassomlaridan biri deb atash mumkin.
Evgeniy Mixaylovich - hayvonlar rassomi, rus, ukrain, rumin, belarus va boshqa xalq ertaklari, Shimoliy xalqlarning ertaklari, Ivan Krilov va Sergey Mixalkov ertaklari, Dmitriy Mamin-Sibiryakning ertaklari, Mixail asarlari uchun rasmlar muallifi. Prishvin, Mixail Saltikov-Shchedrin, Lev Tolstoy, Vitaliy Bianchi va boshqalar.

Uning yorqin, mehribon va kulgili chizmalar darhol va abadiy esda qoladi. Bolalikning birinchi ertaklari - "Kolobok", "Ryaba tovuqi", "Uch ayiq", "Zayushkina kulbasi", "Koza-Dereza" - Evgeniy Rachevning rasmlari bilan xotirada qoladi.

“Hayvonlar haqidagi ertaklarga rasm chizish uchun, albatta, tabiatni yaxshi bilish kerak. Siz chizmoqchi bo'lgan hayvonlar va qushlar qanday ko'rinishini yaxshi bilishingiz kerak ", deb yozgan rassom o'z ishi haqida.

Ammo Evgeniy Mixaylovich chizgan hayvonlar shunchaki tulki va bo'rilar, quyonlar va ayiqlar emas. Ularning tasvirlarida insonning his-tuyg'ulari, xarakterlari, kayfiyati aks etadi. “Chunki ertaklarda hayvonlar xuddi shunday turli odamlar: yaxshi yoki yomon, aqlli yoki ahmoq, yaramas, kulgili, kulgili "(E. Rachev).

Evgeniy Ivanovich Charushin (1901 - 1965)

Evgeniy Charushin mashhur rassom va yozuvchi. O'zining "Volchishko va boshqalar", "Vaska", "Magpie haqida" kitoblaridan tashqari, Vitaliy Bianka, Samuil Marshak, Korney Chukovskiy, Mixail Prishvin va boshqalarning asarlarini tasvirlagan.

Charushin hayvonlarning odatlari va qiyofasini yaxshi bilardi. U o'z rasmlarida ularni g'ayrioddiy aniqlik va xarakter bilan chizgan. Har bir illyustratsiya individualdir, ularning har biri ma'lum bir vaziyatga mos keladigan individual xarakterga ega bo'lgan personajni tasvirlaydi. "Agar tasvir bo'lmasa, tasvirlaydigan hech narsa yo'q", dedi Yevgeniy Charushin. - “Men hayvonni tushunishni, uning odatlarini, harakat tabiatini etkazishni xohlayman. Men uning juniga qiziqaman. Bola mening kichkina hayvonimga tegmoqchi bo'lsa, men xursand bo'laman. Men hayvonning kayfiyatini, qo'rquvni, quvonchni, uyquni va hokazolarni etkazmoqchiman. Bularning barchasini kuzatish va his qilish kerak ".

Rassomning o'ziga xos illyustratsiya usuli bor - sof tasviriy. U konturda emas, balki g'ayrioddiy mahorat bilan, dog'lar va zarbalarda chizadi. Hayvonni oddiygina "shaggy" dog' sifatida tasvirlash mumkin, ammo bu joyda odamning turishi hushyorligi, harakatning o'ziga xosligi va teksturasining o'ziga xosligi - ko'tarilgan uzun va qattiq paltoning elastikligini his qilish mumkin. qalin astarning momiq yumshoqligi bilan birga tugaydi.

E.I.ning so'nggi kitobi. Charushin "Qafasdagi bolalar" S.Ya. Marshak. Va 1965 yilda u Leyptsigdagi xalqaro bolalar kitoblari ko'rgazmasida vafotidan keyin oltin medal bilan taqdirlandi.

May Petrovich Miturich (1925 - 2008)

May Miturich, birinchi navbatda, buyuk grafik rassom va kitoblarning illyustratori sifatida mashhur. U nafaqat rassom, balki sayohatchi ham. Ko'pchilik katta muvaffaqiyat unga Gennadiy Snegirev bilan hamkorlik olib keldi. Ular birgalikda Shimolga, Uzoq Sharqqa sayohat qilishdi, shundan so'ng ular uchun hikoyalar va rasmlar paydo bo'ldi. Eng muvaffaqiyatli "Pingvinlar haqida" va "Pinagor" kitoblari eng yaxshi dizayn uchun diplom bilan taqdirlandi.

May Petrovich ajoyib chizmachi. U mumli qalamlar, akvarellar bilan chizadi. Miturich na rang, na hajm, na soyalar chizilgan va oq varaqning umumiy uyg'unligini buzmaydigan rasm turini tanlaydi. U ataylab 2-3 ta sariq, ko‘k, qora ranglarni tanlaydi va ranglarni aralashtirmasdan bo‘yaydi. Rangning tabiatga bevosita o'xshashligidan qochadi, uning rangi shartli.

Tabiat haqidagi hikoyalarda yumshoq ohanglar, shaffof akvarellar inson tabiatda boshdan kechiradigan sukunat, osoyishtalik tuyg'usini kuchaytiradi.

Rassom bolalar uchun 100 ga yaqin kitob yaratgan. Korney Chukovskiy, Samuil Marshak, Gennadiy Snegirev, Agniya Barto, Sergey Mixalkov, Redyard Kipling, Lyuis Kerroll, Sergey Aksakov, Gomer Odisseyi, yapon xalq ertaklari asarlariga illyustratsiyalar shular jumlasidandir.

Lev Alekseevich Tokmakov (1928 - 2010)

Lev Alekseevich Tokmakovning ijodiy faoliyati xilma-xil: u nafaqat bolalar kitoblari bilan ishlashga ko'p vaqt ajratadi, balki molbert grafikasida ham ishlaydi - u bir necha o'nlab avtolitografiya va ko'plab rasmlarni yaratdi, u ko'pincha bosma nashrlarda jurnalist, tanqidchi sifatida paydo bo'ladi. va bolalar yozuvchisi... Va shunga qaramay, rassomning ijodidagi asosiy o'rin kitob illyustratsiyasi- qirq yildan ortiq vaqtdan beri u bolalar kitoblarini chizish bilan shug'ullanadi. Kitoblar sahifalarida juda g'alati mavjudotlar paydo bo'ladi. Ular haqiqatan ham o'yinchoqmi? Kumush bo'ri, quloq o'rniga to'plar bilan ayiqmi? Rassom siluet, rangli dog' bilan chizadi, ataylab "qo'lda tayyorlangan" texnikadan foydalanadi. Uning chizmalarida kundalik tafsilotlar va tavsifdan butunlay mahrum. Bir oz ko'k bo'yoq - ko'l, bir oz to'q yashil - o'rmon. Rassomning yana bir qiziqarli texnikasi - uning qahramonlari qimirlamaydi, ular joyida qotib qolishdi. Ular mashhur bosma va aylanma g'ildiraklardagi prototiplariga o'xshaydi, u erdan to'qmoq hayvonlari keladi.

Bolalar kitoblari san'ati sohasidagi haqiqiy kashfiyot uning kitoblar uchun yaratgan rasmlari bo'ldi: Janni Rodari "Telefondagi ertaklar", Astrid Lindgren "Pippi uzun paypoq", Irina Tokmakova "Rostik va Kesha", Vitaliy Bianki "Qanday qilib chumoli uyga shoshayotgan edi”, Valentin Berestov, Boris Zaxoder, Sergey Mixalkov va boshqalarning asarlariga.

Vladimir Grigoryevich Suteev (1903 - 1993)

Vladimir Suteev - birinchi sovet animatorlaridan biri, multfilmlar rejissyori va ssenariy muallifi. 40-yillarning o'rtalaridan boshlab u rasmlar va matnlar muallifi sifatida bolalar kitoblariga murojaat qildi. Animatsiya rassomning ishida o'z izini qoldirdi: uning hayvonlari kulgili, kulgili, kulgili bo'lib qoldi. Biz harakatning boyligini ko'ramiz. Uning uchun asosiy narsa qahramonning xarakterini, uning kayfiyatini ko'rsatishdir. Chizmalar ertaklarning yumshoq hazilini ta'kidlaydigan qiziqarli tafsilotlar bilan to'ldirilgan. Ko'pincha rassom rasm va matnni organik ravishda birlashtirib, rasm uchun sahifaning bir qismidan foydalanadi.

Uning qalami tufayli o'quvchi oldi chiroyli illyustratsiyalar Janni Rodarining "Cipollinoning sarguzashtlari", norvegiyalik yozuvchi Alfa Preisenning "Merry" kitoblari Yangi yil", venger yozuvchisi Agnes Balint" Gnome Gnome va Raisin ", Amerikalik yozuvchi Lillian Muur "Kichik Rakun va hovuzda o'tirgan kishi".

Vladimir Grigoryevich Suteev o'zining ertaklarini yozgan. "Men yozyapman o'ng qo'l, va men chizaman - chap bilan. Shunday qilib, to'g'risi asosan bepul, shuning uchun men unga saboq berdim. 1952 yilda Suteevning o'zi tomonidan "Qalam va bo'yoqlar haqida ikkita ertak" birinchi kitobi nashr etildi. O'shandan beri u multfilmlar uchun ssenariylar yozadi, kitoblarni tasvirlaydi, rejissyor va ssenariy muallifi sifatida ishlaydi.

Vladimir Suteevning rasmlari bilan nashr etilgan kitoblar orasida: "Bu qanday qush?" Yil "," Pifaning sarguzashtlari "," Aibolit "," Olma "," Hamamböceği "," Kichkina ayiq - johil ". ," O'jar qurbaqa "," Oziq-ovqat so'rashni unutgan mushukcha "," Ba'zi muammolar "," Pastga tushish osonroq "," Qayerdan qo'rqish kerak? "," Kolbasa o'rtasi "," Juda adolatli emas "," Yashirin kotlet "," Soya hamma narsani tushunadi "," Yashirin til "," Bir kuni ertalab "," Yanvar oyida romashka "," Tyavka kuchukchasi qanday qilib qarg'ani o'rgandi " va hokazo.

Viktor Aleksandrovich Chijikov (1935 yil 26 sentyabrda tug'ilgan)

Rassom o'z rasmini qandaydir o'yinga aylantirdi, bu erda haqiqiy emas, balki shartli dunyo mavjud bo'lib, u varaqda o'z ertaklarini qurishga imkon beradi. Uning qahramonlarining jozibasiga berilmaslik mumkin emas.

Viktor Aleksandrovich shunday deydi: "Siz meni rangga qiziqtirmaysiz, men rang ko'rman, men faqat odamman".

Uning rasmlari qahramonlari har doim tabassum olib keladi - mehribon va istehzoli. Osonlik bilan tanib olinadigan, yoqimli hazil va iliqlikka to'la Chijikovning rasmlari barcha yoshdagi millionlab o'quvchilarga ma'lum bo'ldi va 1980 yilda u Moskva Olimpiya o'yinlarining maskotiga aylangan Mishani ixtiro qildi va chizdi, bu darhol eng mashhur chizmalardan biriga aylandi. mamlakatdagi belgilar.

Uning rasmlari sovet bolalar adabiyotining deyarli barcha klassiklari - Agniya Barto, Sergey Mixalkov, Boris Zaxoder, Samuil Marshak, Nikolay Nosov, Eduard Uspenskiy va boshqa ko'plab mahalliy va xorijiy mualliflarning kitoblarini bezatgan.

Tatyana Alekseevna Mavrina (1902-1996)

Nijniy Novgorodda tug'ilgan, 1921 yilda Moskvadagi oliy badiiy-texnika ustaxonasi va institutida o'qigan. Yagona Sovet rassomi, 1976 yilda bolalar illyustratsiyasi sohasidagi ijodi uchun G. X. Andersen mukofoti bilan taqdirlangan.

Iste'dodli va o'ziga xos rassom o'zining tasviriy tilini ishlab chiqdi. Uning mohiyati rangning ochiq ovozida, dunyoni keng va dekorativ ko'rish qobiliyatida, chizish va kompozitsiyaning dadilligida, ertak va fantastik elementlarning kiritilishidadir. Bolaligidan bo'yalgan qoshiq va qutilarni, yorqin rangdagi o'yinchoqlarni ko'rib, uni butunlay boshqacha, noma'lum texnika, butunlay boshqacha bo'yash usuli hayratda qoldirdi. Mavrina hatto rasmdagi matnni ham o'z ichiga oladi (birinchi va oxirgi satrlar qo'lda yozilgan, belgilar ta'kidlangan, yorqin chiziq bilan belgilangan). Guash bilan bo'yoqlar.

Uning ijodida bolalar uchun kitoblarni tasvirlash alohida o‘rin tutgan. Eng mashhuri - A.S.Pushkinning ertaklarining dizayni: "Ertak o'lik malika va etti qahramon "," Ruslan va Lyudmila "," Ertaklar ", shuningdek "Po" to'plamlari pike buyuradi"," Rus ertaklari "," Uzoq mamlakatlardan tashqari ". Tatyana Alekseevna Mavrina o'zining "Ertaklar", "Gingerbreads pishirilgan, ular mushukning panjalariga berilmaydi", "Ertaklar alifbosi" kitoblarining rassomi sifatida ham ishlagan.

Vladimir Mixaylovich Konashevich (1888-1963)

Bu ertak uni butun hayoti davomida qiziqtirdi. U osongina va zavq bilan xayol surar, bir xil ertakni bir necha marta va har safar yangicha tasvirlab berar edi.

Vladimir Konashevich ertaklar uchun rasmlar chizgan turli millatlar: rus, ingliz, nemis, xitoy, afrika.

Uning rasmlari bilan birinchi kitobi "ABC in Pictures" 1918 yilda nashr etilgan. Bu tasodifan ma'lum bo'ldi. Rassom kichkina qizi uchun turli ranglarda chizgan. kulgili rasmlar... Keyin u alifboning har bir harfiga rasm chizishni boshladi. Ba'zi nashriyotlar bu chizmalarni ko'rdilar, ularga yoqdi va chop etildi.

Uning rasmlariga qarab, rassomning o'zi bolalar bilan qanday kulishini his qilasiz.

U kitob sahifasini juda jasorat bilan boshqaradi, uning tekisligini buzmasdan, uni cheksiz qiladi, haqiqiy va eng fantastik sahnalarni ajoyib mahorat bilan tasvirlaydi. Matn rasmdan alohida mavjud emas, u kompozitsiyada yashaydi. Bir holatda, u gul gulchambarlar ramkasi bilan belgilangan, ikkinchisida, shaffof bilan o'ralgan. kichik naqsh, uchinchisida - rangli fonda, atrofdagi rangli dog'lar bilan nozik tarzda bog'langan. Uning chizgan rasmlari nafaqat tasavvur, hazil, balki estetik tuyg'u va badiiy didni ham shakllantiradi. Konashevichning rasmlarida chuqur joy yo'q, chizma har doim tomoshabinga yaqin.

Konashevich tomonidan yaratilgan kitoblar yorqin, bayramona bo‘lib, bolalarga katta quvonch bag‘ishladi.

Ivan Yakovlevich Bilibin (1876-1942)

Rassom kitob dizayni san'atiga katta e'tibor bergan. U birinchilardan bo‘lib rus xalq ertaklari va dostonlariga illyustratsiyalar chizgan.

U "daftar" deb ataladigan kichik kitoblar ustida ishladi va ularni shunday yaratdiki, bu kitoblardagi hamma narsa: matn, chizmalar, bezaklar, muqovalar - bir butun bo'ladi. Va ulardagi rasmlarga matn kabi ko'p joy ajratilgan.

Ivan Yakovlevich Bilibin rasmlar va dizaynni bir uslubda birlashtirishga imkon beradigan grafik texnika tizimini ishlab chiqdi va ularni kitob sahifasining tekisligiga bo'ysundirdi.

Bilibino uslubining o'ziga xos xususiyatlari: naqshli naqshning go'zalligi, ranglar kombinatsiyasining ajoyib bezakliligi, dunyoning nozik vizual timsoli, yorqin ertakning xalq hazil tuyg'usi bilan uyg'unligi va boshqalar.

U rus xalq ertaklariga "Qurbaqa malika", "Finista-Yasna Sokolning pati", "Go'zal Vasilisa", "Marya Morevna", "Opa Alyonushka va uka Ivanushka", "Illustratsiyalar yaratgan. Oq o'rdak", A. Pushkinning ertaklariga -" Tsar Saltanning ertaki ", "Oltin xo'roz haqidagi ertak", "Baliqchi va baliq haqidagi ertak" va boshqalar.

Ustozning badiiy merosi kitob grafikasi bilan cheklanib qolmaydi. A.F. Paxomov - monumental kartinalar muallifi, rasmlar, dastgoh grafikasi: chizmalar, akvarellar, ko'plab nashrlar, shu jumladan "Leningrad qamal kunlarida" seriyasining hayajonli varaqlari. Biroq, adabiyotda rassom haqida noto'g'ri fikr paydo bo'ldi haqiqiy o'lchov va uning faoliyati vaqti. Ba'zan uning ijodini yoritish faqat 30-yillarning o'rtalaridagi asarlaridan, ba'zan esa undan keyinroq - urush yillarining toshbosmalari seriyasidan boshlangan. Bunday cheklangan yondashuv nafaqat yarim asr davomida yaratilgan A.F.Paxomovning asl va ajoyib merosi g'oyasini toraytirdi va cheklab qo'ydi, balki butun sovet san'atini qashshoqlashtirdi.

A.F.Paxomov ijodini o‘rganish zarurati anchadan beri pishib yetdi. U haqidagi birinchi monografiya 1930-yillarning oʻrtalarida paydo boʻlgan. Tabiiyki, unda asarlarning faqat bir qismi ko'rib chiqildi. Shunga qaramay, o'sha davrga xos bo'lgan an'analarni tushunish cheklangan bo'lsa-da, birinchi biograf V.P.Anikievaning ishi faktik nuqtai nazardan, shuningdek (zaruriy tuzatishlar bilan) kontseptual jihatdan o'z qiymatini saqlab qoldi. Rassom haqidagi 50-yillarda nashr etilgan ocherklarda 1920-30-yillar materialining yoritilishi torroq, keyingi davrlar ijodining yoritilishi esa tanlab olingan. Bugun bizdan yigirma yil olisda joylashgan A.F.Paxomov haqidagi asarlarning tavsif-baholash tomoni o‘z ishonchini sezilarli darajada yo‘qotgandek.

60-yillarda A.F.Paxomov "O'z ijodi haqida" asl kitobini yozgan. Kitob uning ijodi haqidagi bir qator ustun g'oyalarning noto'g'riligini aniq ko'rsatdi. Rassomning ushbu asarda ifodalangan zamon va san’at haqidagi fikrlari, shuningdek, ushbu satrlar muallifi tomonidan yaratilgan Aleksey Fedorovich Paxomov bilan suhbatlar yozuvlarining keng materiali o‘quvchilarga taklif etilgan monografiyani yaratishga yordam berdi.

A.F.Paxomov juda ko'p sonli rasm va grafikaga ega. Monografiya muallifi ularni toʻliq yoritib berishga daʼvo qilmasdan, asosiy jihatlar haqida tushuncha berishni oʻz vazifasi deb bildi. ijodiy faoliyat usta, uning boyligi va o‘ziga xosligi haqida, A.F.Paxomov san’ati shakllanishiga hissa qo‘shgan ustoz va hamkasblari haqida. Rassom asarlariga xos fuqarolik, chuqur hayotiylik, realizm uning ijodi taraqqiyotini sovet xalqi hayoti bilan doimiy va chambarchas bog‘liq holda ko‘rsatish imkonini berdi.

Sovet sanʼatining eng buyuk ustalaridan biri sifatida A.F.Paxomov oʻzining butun uzoq umri va ijodiy yoʻlini Vatanga, uning xalqiga qizgʻin muhabbat bilan olib bordi. Yuksak insonparvarlik, rostgo‘ylik, xayoliy to‘yinganlik uning asarlarini shu qadar samimiy, samimiy, iliqlik va optimizmga to‘la qiladi.

Vologda viloyatida, Kadnikov shahri yaqinida, Kubena daryosi bo'yida Varlamove qishlog'i bor. U erda, 1900 yil 19 sentyabrda (2 oktyabr) dehqon ayol Efimia Petrovna Paxomovada o'g'il tug'ildi, uning ismi Aleksey edi. Uning otasi Fyodor Dmitrievich o'tmishda krepostnoylik dahshatlarini bilmagan "o'ziga xos" dehqonlardan edi. Bu holat hayot tarzi va ustunlik qiladigan xarakter xususiyatlarida muhim rol o'ynadi, o'zini oddiy, xotirjam, viqorli tutish qobiliyatini rivojlantirdi. O'ziga xos optimizm, ochiq fikrlilik, ma'naviy to'g'ridan-to'g'rilik va sezgirlik xususiyatlari ham shu erda ildiz otgan. Aleksey mehnat muhitida tarbiyalangan. Ular yaxshi yashashmadi. Butun qishloqdagidek, bahorgacha o‘zimizning nonimiz yetishmas, sotib olish kerak edi. Katta oila a'zolari shug'ullanadigan qo'shimcha daromad talab qilindi. Aka-ukalardan biri toshbo‘ronchi edi. Ko'p qishloqdoshlar duradgorlik qilishgan. Va shunga qaramay, hayotning dastlabki davri yosh Aleksey tomonidan eng quvonchli davr sifatida esda qoldi. Ikki yil cherkov maktabida, keyin yana ikki yil qo'shni qishloqdagi zemstvo maktabida o'qiganidan so'ng, u "davlat hisobiga va davlat grubiga" Kadnikov shahridagi oliy boshlang'ich maktabga yuborildi. U yerdagi darslar A.F.Paxomovning xotirasida juda og‘ir va och bo‘lib qolgan. “O'shandan beri mening bolaligim tashvishsiz o'tdi ota uyi, - dedi u, - menga abadiy eng baxtli va eng she'riy vaqt bo'lib tuyula boshladi va bolalikdagi bu she'riyat keyinchalik mening ijodimning asosiy motiviga aylandi. Alekseyning badiiy qobiliyatlari erta namoyon bo'ldi, garchi u yashagan joyda ularning rivojlanishi uchun sharoit yo'q edi. Ammo o'qituvchilar yo'qligida ham bola ma'lum natijalarga erishdi. Qo‘shni yer egasi V. Zubov uning iste’dodiga e’tibor qaratib, Alyoshaga qalam, qog‘oz va rus rassomlari suratlaridan reproduksiyalarni sovg‘a qildi. Paxomovning bugungi kungacha yetib kelgan dastlabki rasmlari keyinchalik kasbiy mahorat bilan boyitib, uning ijodiga xos boʻlgan narsalarni ochib beradi. Kichkina rassomni inson va birinchi navbatda, bola qiyofasi hayratda qoldirdi. U aka-uka, opa-singil, mahalla bolalarini chizadi. Qizig‘i shundaki, bu zukko qalam portretlarining chiziqlar ritmi uning etuk davri chizmalariga mos keladi.

1915-yilda u Kadnikov shahridagi maktabni tamomlagach, dvoryanlar okrug marshali Y.Zubovning taklifi bilan mahalliy san’at ixlosmandlari obuna e’lon qilib, yig‘ilgan puldan foydalanib, Paxomovni Petrogradga jo‘natishdi. AL Stieglitz maktabi. Inqilob bilan Aleksey Paxomov hayotida o'zgarishlar yuz berdi. Maktabda paydo bo'lgan yangi o'qituvchilar - N. A. Tyrsa, M. V. Dobujinskiy, S. V. Chexonin, V. I. Shuxayev ta'sirida u san'at vazifalarini chuqurroq tushunishga intiladi. Buyuk chizmachilik ustasi Shuxayev rahbarligidagi qisqa mashg‘ulot unga katta baho berdi. Ushbu darslar strukturani tushunish uchun asos yaratdi. inson tanasi... U anatomiyani chuqur o'rganishga intildi. Paxomov muhitni ko‘chirib olish emas, balki uni mazmunli tasvirlash zarurligiga ishonch hosil qilgan. Chizish paytida u yorug'lik va soya sharoitlariga bog'liq bo'lmaslikka, go'yo o'z ko'zlari bilan tabiatni "yoritib turishga" odatlangan, hajmning yorug'lik yaqin qismlarini qoldirib, uzoqroq joylarini qoraygan. "To'g'ri, - deb ta'kidladi rassom, - men dindor Shuxayev bo'lmaganman, ya'ni inson tanasi ajoyib ko'rinishi uchun uni elastik tasma bilan bo'yab, sanguine chizmaganman". Paxomov tan olganidek, kitobning eng ko'zga ko'ringan rassomlari - Dobujinskiy va Chexoninning saboqlari foydali bo'ldi. U, ayniqsa, ikkinchisining maslahatini esladi: kitob muqovasiga shriftlarni cho'tka bilan, qalam bilan dastlabki kontursiz, "konvertdagi manzil kabi" darhol yozish qobiliyatiga erishish. Rassomning so'zlariga ko'ra, kerakli ko'zning bunday rivojlanishi keyinchalik tabiatdan olingan eskizlarda yordam berdi, u erda u ba'zi tafsilotlardan boshlab varaqda tasvirlangan hamma narsani joylashtirishi mumkin edi.

1918 yilda, sovuq va och Petrogradda doimiy ishsiz yashashning iloji bo'lmaganida, Paxomov o'z vataniga jo'nab ketdi va Kadnikovdagi maktabga san'at o'qituvchisi sifatida o'qishga kirdi. Bu oylar uning ta'limini yakunlashda katta foyda keltirdi. Birinchi va ikkinchi sinfdagi darslardan so‘ng yorug‘lik yo‘l qo‘ysa, ko‘zlari charchamas ekan, ishtiyoq bilan o‘qiydi. “Men hayajonli holatda bo'lganimda, meni bilim isitmasi tutdi. Menga butun dunyo ochib berildi, men buni deyarli bilmaganman, - deb esladi Paxomov bu safar. - fevral va Oktyabr inqilobi Men ham atrofimdagi ko‘pchilik kabi xursandchilik bilan qabul qildim, lekin endigina sotsiologiya, siyosiy iqtisod, tarixiy materializm, tarixga oid kitoblarni o‘qib, ro‘y berayotgan voqealarning mohiyatini to‘g‘ri tushuna boshladim”.

Yigitga ilm-fan va adabiyot xazinalari ochildi; u Petrogradda uzilib qolgan o'qishni davom ettirish niyatida bo'lishi tabiiy edi. Solyaniy ko'chasidagi tanish binoda u o'sha paytda sobiq Stieglitz maktabining komissari bo'lgan N. A. Tyrsa bilan o'qishni boshladi. “Biz, Nikolay Andreevichning shogirdlari, uning libosidan hayratda qoldik, - dedi Paxomov. - O'sha yillardagi komissarlar qilich kamarli va g'ilofdagi revolverli charm qalpoq va kurtka kiyib yurishgan, Tyrsa esa hassa va shlyapa bilan yurgan. Ammo ular uning san'at haqidagi ma'ruzalarini nafas olish bilan tinglashdi ». Seminar rahbari rasmga oid eskirgan qarashlarni mohirona rad etdi, talabalarni impressionistlarning yutuqlari, post-impressionizm tajribasi bilan tanishtirdi, e'tiborni Van Gog va ayniqsa Sezanning asarlarida ko'rinadigan izlanishlarga qaratdi. Tyrsa kelajak san'ati uchun aniq dasturni ilgari surmadi, u o'z ustaxonasida o'qiganlardan shoshilinchlikni talab qildi: o'zingni his qilganingcha yoz. 1919 yilda Paxomov Qizil Armiya safiga chaqirildi. U ilgari notanish bo'lgan harbiy muhit bilan yaqindan tanishdi, u haqiqatan ham tushundi xalq xarakteri Sovetlar mamlakatining armiyasi, keyinchalik uning ishida ushbu mavzuni talqin qilishga ta'sir qildi. Keyingi yilning bahorida, kasallikdan so'ng demobilizatsiya qilingan Paxomov Petrogradga etib, NA Tyrsa ustaxonasidan VV Lebedevga ko'chib o'tdi va kubizm tamoyillari to'g'risida tasavvurga ega bo'lishga qaror qildi, bu bir qatorda o'z aksini topdi. Lebedev va uning shogirdlari asarlari. Paxomovning o'sha davrda ijro etilgan asarlaridan ozginasi saqlanib qolgan. Bu, masalan, "Natyurmort" (1921), nozik tekstura hissi bilan ajralib turadi. Unda Lebedevdan o'z asarlarida "o'ylab topilgan" ga erishish, yuzaki to'liqlikka emas, balki tasvirlanganning plastik fazilatlarini unutmasdan, tuvalning konstruktiv tasviriy tashkil etilishiga intilish istagini ko'rish mumkin.

Paxomovning yangi katta asari - "Pichanchilik" kartinasi g'oyasi uning tug'ilgan qishlog'i Varlamovda paydo bo'ldi. U erda uning uchun material to'plangan. Rassom o'rim-yig'imdagi oddiy kundalik manzarani emas, balki yosh dehqonlarning qo'shnilariga yordamini tasvirlagan. O‘shanda jamoaviy, kolxoz mehnatiga o‘tish kelajak masalasi bo‘lsa-da, yoshlarning ishtiyoqi, mehnatga bo‘lgan ishtiyoqini ko‘rsatgan voqeaning o‘zi qaysidir ma’noda yangi tendentsiyalarga o‘xshardi. O'roqchilar figuralarining eskizlari va eskizlari, landshaft parchalari: o'tlar, butalar, soqollar badiiy kontseptsiyaning ajoyib izchilligi va jiddiyligidan dalolat beradi, bu erda qalin teksturali izlanishlar plastik muammolarni hal qilish bilan uyg'unlashadi. Paxomovning harakatlar ritmini ushlay olishi kompozitsiyaning dinamizmiga yordam berdi. Rassom bir necha yil davomida ushbu rasmga bordi va ko'plab tayyorgarlik ishlarini yakunladi. Ularning bir qatorida u asosiy mavzuga yaqin yoki unga hamroh bo'lgan syujetlarni ishlab chiqdi.

"Ular o'roqlarni urishdi" (1924) rasmida ikki yosh dehqon ishda tasvirlangan. Ularni Paxomov tabiatdan chizgan. Keyin u ushbu varaqni cho'tka bilan o'tkazib, uning modellarini kuzatmasdan tasvirlangan narsalarni umumlashtirdi. Kuchli harakatni uzatish va siyohning umumiy manzarali ishlatilishi bilan birgalikda yaxshi plastik fazilatlarni 1923 yildagi "Ikki o'roqchi" asarida ko'rish mumkin. Chuqur haqiqat va aytish mumkinki, chizmaning jiddiyligi bilan bu erda rassom tekislik va hajmning almashinishiga qiziqdi. Varaqda mohirlik bilan siyoh yuvish vositasi mavjud. Landshaft sozlamalari maslahat bilan berilgan. O'rilgan va tik turgan o'tning tuzilishi seziladi, bu chizmaga ritmik rang-baranglik keltiradi.

"Pishak tayyorlash" syujetining rangidagi ko'plab ishlanmalar orasida "Pushti ko'ylakdagi o'roqchi" akvarel deb nomlanishi kerak. Unda cho'tka bilan bo'yashni yuvishdan tashqari, ho'l bo'yoq qatlamiga chizish qo'llanilgan, bu tasvirga o'zgacha tiniqlik bergan va rasmga boshqa texnikada (moyli bo'yoqda) kiritilgan. Akvarel bo'yoqlari bilan bo'yalgan "So'yish" katta bargi rang-barang. Unda manzara yuksak nuqtai nazardan ko‘rinib turgandek ko‘rinadi. Bu bir qatorda yuradigan o'roq mashinalarining barcha figuralarini ko'rsatish va ularning harakatlarini uzatishda maxsus dinamikaga erishish imkonini berdi, bu diagonal bo'yicha raqamlarning joylashishi bilan osonlashtiriladi. Ushbu texnikani qadrlagan rassom rasmni xuddi shunday qurgan va keyin uni kelajakda unutmagan. Paxomov go'zal umumiy gamutga erishdi va ertalabki tuman taassurotini etkazdi. quyosh nuri... “O‘roqda” moybo‘yoqli kartinasida xuddi shu mavzu turlicha hal qilingan, unda ishlaydigan o‘roq mashinalari va arava yonida o‘tlab yurgan ot tasvirlangan. Bu yerdagi manzara qolgan eskizlar, variantlar va rasmning o'zidan farq qiladi. Dala o'rniga - oqim oqimlari va eshkak eshuvchi qayiq bilan ta'kidlangan tez daryoning qirg'og'i. Peyzaj rangi ifodali bo'lib, turli xil sovuq yashil ohanglar asosida qurilgan, oldingi planda faqat iliqroq soyalar kiritilgan. Raqamlarning atrof-muhit bilan uyg'unlashuvida ma'lum dekorativlik topildi, bu umumiy rang tovushini kuchaytirdi.

1920-yillarda Paxomovning sport mavzusiga bagʻishlangan kartinalaridan biri bu “Skate mingan bolalar”dir. Rassom kompozitsiyani harakatning eng uzun va shuning uchun eng samarali lahzasi tasviriga qurgan, nima o'tgani va nima bo'lishi haqida tasavvur beradi. Masofadagi yana bir raqam kontrastda ko'rsatilgan, ritmik rang-baranglikni kiritadi va kompozitsion fikrni yakunlaydi. Bu suratda sportga qiziqish bilan birga Paxomovning o‘z ijodi uchun eng muhim mavzu – bolalar hayotiga murojaatini ko‘rish mumkin. Ilgari bu tendentsiya rassomning grafikasida o'zini namoyon qilgan. 1920-yillarning oʻrtalaridan boshlab Sovetlar yurti bolalari obrazlarini chuqur anglash va yaratish Paxomovning sanʼatga qoʻshgan ulkan hissasi boʻldi. Katta tasviriy va plastik muammolarni o'rganib, rassom ularni ushbu yangi muhim mavzu bo'yicha ishlarda hal qildi. 1927 yilgi ko'rgazmada "Dehqon qiz" tuvali namoyish etildi, u o'z vazifasida yuqorida muhokama qilingan portretlar bilan aks etgan bo'lsa ham, mustaqil qiziqish uyg'otdi. Rassomning e'tibori qizning boshi va qo'llarining ajoyib plastik tuyg'u bilan chizilgan tasviriga qaratilgan. Yosh yuzning turi dastlab qo'lga kiritilgan. Sezgining bevositaligi bo'yicha ushbu tuvalga yaqinroq "Sochli qiz" birinchi marta 1929 yilda namoyish etilgan. U 1927 yildagi büstü tasviridan yangi, yanada rivojlangan kompozitsiyada, shu jumladan balandligi bo'yicha deyarli butun shaklda, yanada murakkab harakatda uzatilganda farq qildi. Rassom qizning sochlarini to'g'rilab, tizzasida yotgan kichkina oynaga qaragan bo'shashgan pozasini ko'rsatdi. Oltin yuz va qo'llarning ajoyib kombinatsiyasi, ko'k libos va qizil skameyka, qizil ko'ylagi va kulbaning ocher-yashil rangli yog'och devorlari tasvirning hissiyotliligiga hissa qo'shadi. Paxomov zukkolik bilan ifodalangan chaqaloq yuzi, pozaning ta'sirchanligi. Yorqin, g'ayrioddiy tasvirlar tomoshabinlarni to'xtatdi. Ikkala asar ham Sovet san'atining xorijiy ko'rgazmalariga kiritilgan.

Yarim asrlik ijodiy faoliyati davomida A.F.Paxomov sovetlar mamlakati hayoti bilan yaqin aloqada bo‘lib, bu uning asarlarini ilhomlangan ishonch va hayot haqiqati qudrati bilan to‘yintirdi. Uning badiiy shaxsi erta shakllangan. Uning ijodi bilan tanishish shuni ko'rsatadiki, 1920-yillarda u o'zining chuqurligi va puxtaligi bilan ajralib turardi, jahon madaniyatini o'rganish tajribasi bilan boyitilgan. Uning shakllanishida Giotto va Proto-Uyg'onish davri san'atining o'rni yaqqol ko'rinib turibdi, ammo qadimgi rus rasmining ta'siri bundan kam emas edi. A.F.Paxomov boy mumtoz merosga yangicha yondashgan ustalardan biri edi. Uning asarlarida tasviriy va grafik vazifalarni hal qilishda zamonaviy tuyg'u bor.

Paxomovning “1905 yil qishloqda”, “Otliqlar”, “Spartakovka” kartinalarida, bolalar haqidagi kartinalar silsilasida yangi mavzularni o‘zlashtirishi sovet san’atining shakllanishida katta ahamiyatga ega. Rassom zamondosh obrazini yaratishda katta rol o'ynagan, uning portretlar turkumi buning yorqin dalilidir. U birinchi marta san'atga bunday yorqin va yorqin narsalarni kiritdi hayotiy tasvirlar Sovetlar mamlakatining yosh fuqarolari. Uning iste'dodining bu tomoni nihoyatda qimmatlidir. Uning asarlari rus rassomligi tarixi haqidagi tushunchalarni boyitadi va kengaytiradi. 20-yillardan beri yirik muzeylar mamlakatlar Paxomov rasmlarini sotib oldi. Uning asarlari Yevropa, Amerika, Osiyodagi yirik ko‘rgazmalarda xalqaro shuhrat qozongan.

A.F.Paxomov sotsialistik voqelikdan ilhomlangan. Uning e'tiborini turbinalarni sinovdan o'tkazish, to'quv fabrikalarining ishlari va hayotdagi yangi narsalar jalb qildi. Qishloq xo'jaligi... Uning asarlarida kollektivlashtirish, texnikani dalalarga joriy etish, kombaynlardan foydalanish, tungi traktorlarning ishlashi, armiya va flot hayotiga oid mavzular yoritilgan. Biz Paxomovning ushbu yutuqlarining alohida ahamiyatini ta'kidlaymiz, chunki bularning barchasi rassom tomonidan 1920-yillar va 1930-yillarning boshlarida aks etgan. Uning “Yakka tartibdagi dehqonda kashshoflar” kartinasi, “Ekuvchi” kommunasi haqidagi turkumi, “Go‘zal qilichlar” portretlari rassomlarimizning qishloqdagi o‘zgarishlar, kollektivlashtirish haqidagi eng teran mazmunli asarlaridandir.

A.F.Paxomov asarlari yechimlarining monumentalligi bilan ajralib turadi. Ilk sovet devoriy rasmlarida rassomning asarlari eng hayratlanarli va qiziqarli narsalar qatoriga kiradi. “Qizil qasamyod” qog‘ozlarida, barcha xalqlar bolalarining dumaloq raqsi uchun chizilgan rasmlar va eskizlarda, o‘roqchilar suratlarida, umuman, Paxomov rasmining eng yaxshi asarlaridagidek, xalqning buyuk an’analari bilan bog‘liqlikni his qilish mumkin. jahon sanʼati xazinasiga kiritilgan qadimiy milliy meros. Uning rasmlari, rasmlari, portretlari, shuningdek, molbertning rang-barang, majoziy tomoni. kitob grafikasi... Plener rasmining yorqin muvaffaqiyati "Quyoshda" turkumi - Sovetlar mamlakati yoshlariga o'ziga xos madhiya bilan namoyon bo'ladi. Bu yerda yalang‘och tanani tasvirlashda rassom sovet rassomchiligida ushbu janrning rivojlanishiga hissa qo‘shgan buyuk ustalardan biri sifatida harakat qilgan. Paxomovning rang-barang izlanishlari jiddiy plastik muammolarni hal qilish bilan birlashtirildi.

Aytish kerakki, A.F.Paxomov timsolida san’atda zamonamizning eng buyuk rassomlaridan biri bo‘lgan. Usta ustalik bilan egalik qilgan turli materiallar... Siyoh va akvarelda, qalam va cho'tkada ajoyib grafit qalam rasmlari bilan birga mavjud. Uning yutuqlari chegaradan oshib ketadi maishiy san'at va jahon grafikasining ajoyib ijodlaridan biriga aylaning. Bunga misollar 1920-yillarda uyda chizilgan bir qator rasmlarda va keyingi o'n yillikda mamlakat bo'ylab sayohatlarda va kashshoflar lagerlari haqidagi tsikllarda qilingan choyshablar orasidan topish oson.

A. F. Paxomovning grafikadagi xizmatlari juda katta. Uning dastgohi va bolalar haqidagi kitoblari bu boradagi ulkan muvaffaqiyatlar sirasiga kiradi. Sovet tasviriy adabiyotining asoschilaridan biri, u unga chuqur va individuallashtirilgan bolaning obrazini kiritdi. Uning rasmlari hayotiyligi va ta'sirchanligi bilan o'quvchilarni o'ziga tortdi. Ta'lim bermasdan, rassom o'z fikrlarini bolalarga jonli va aniq etkazdi, ularning his-tuyg'ularini uyg'otdi. Va ta'lim va maktab hayotining muhim mavzulari! Hech bir ijodkor ularni Paxomovdek chuqur va haqiqat bilan hal qilmagan. Birinchi marta u V.V.Mayakovskiy she'riyatini shunday obrazli va real tarzda tasvirlab berdi. Uning Lev Tolstoyning bolalar uchun chizgan rasmlari badiiy kashfiyotga aylandi. Ko'rib chiqilgan grafik material zamonaviy va illyustrator Paxomovning ishini aniq ko'rsatdi klassik adabiyot, faqat bolalar kitoblari maydoni bilan cheklash noo'rin. Rassomning Pushkin, Nekrasov, Zoshchenko asarlari uchun chizgan ajoyib rasmlari 30-yillarda rus grafikasining ulkan muvaffaqiyatlaridan dalolat beradi. Uning asarlari sotsialistik realizm uslubining o'rnatilishiga hissa qo'shdi.

A.F.Paxomov san’ati fuqarolik, zamonaviylik, dolzarbligi bilan ajralib turadi. Leningrad blokadasining eng og'ir sinovlari davrida rassom o'z ishini to'xtatmadi. Neva bo'yidagi shahardan kelgan san'at ustalari bilan birga, u bir vaqtlar yoshligida fuqarolar urushida bo'lgani kabi, frontdan kelgan topshiriqlar ustida ishlagan. Urush yillari sanʼatining eng muhim asarlaridan biri boʻlgan Paxomovning “Leningrad qamal kunlarida” toshbosma turkumi sovet xalqining mislsiz jasorati va jasoratini ochib beradi.

Yuzlab toshbosma asarlar muallifi A. F. Paxomovni bosma grafikaning ushbu turini rivojlantirish va ommalashtirishga hissa qo'shgan g'ayratli rassomlar qatorida nomlash kerak. Tomoshabinlarning keng doirasini jalb qilish imkoniyati, bosma nashr manzilining massivligi uning e'tiborini tortdi.

Uning asarlari klassik ravshanlik va tasviriy vositalarning lakonizmi bilan ajralib turadi. Inson obrazi uning asosiy maqsadidir. Rassom ijodining o'ta muhim jihati, uni klassik an'analar bilan bog'lab turadigan jihati plastik ekspressivlikka intilishdir, bu uning rasmlari, rasmlari, illyustratsiyalari, bosma nashrlarida, eng so'nggi asarlarida yaqqol ko'rinadi. U buni doimiy va izchil qildi.

A.F.Paxomov «o‘z xalqi hayotini ko‘rsatishga to‘liq singib ketgan, shu bilan birga jahon san’ati yutuqlarini o‘ziga singdiruvchi chuqur original, buyuk rus rassomi. Rassom va grafik rassom A.F.Paxomov ijodi sovet badiiy madaniyati rivojiga katta hissa qo‘shgan. /V.S. Matafonov /




























____________________________________________________________________________________________________________

VLADIMIR VASILIEVIC LEBEDEV

14 (26) .05.1891, Peterburg - 21.11.1967, Leningrad

RSFSR xalq artisti. SSSR Badiiy akademiyasining muxbir a'zosi

U Sankt-Peterburgda F. A. Rubo ustaxonasida ishlagan va M. D. Bernshteyn va L. V. Shervudning chizmachilik, rassomlik va haykaltaroshlik maktabida (1910-1914), Sankt-Peterburgda Badiiy akademiyada tahsil olgan (1912-1914). To'rt san'at jamiyati a'zosi. "Satyricon", "New Satyricon" jurnallarida hamkorlik qilgan. Tashkilotchilardan biri " ROSTA derazalari "Petrogradda.

1928 yilda Leningraddagi rus muzeyi tashkil etildi shaxsiy ko'rgazma Vladimir Vasilyevich Lebedev - 1920-yillarning ajoyib grafika rassomlaridan biri. O'shanda u o'z asarlari fonida suratga olingan. Beg‘ubor oq yoqasi va galstuk, qoshlarini tushirgan shlyapa, yuzida jiddiy va biroz takabburlik, u to‘g‘ri ko‘rinadi va unga yaqinlashishga yo‘l qo‘ymaydi, shu bilan birga, ko‘ylagi yechib tashlanadi. uning ko'ylagining yenglari, tirsagidan yuqoriga o'ralgan, "aqlli" va "asabiy" cho'tkalar bilan mushak katta qo'llari ochib. Hammasi birgalikda xotirjamlik, ishlashga tayyorlik taassurotini qoldiradi va eng muhimi - ko'rgazmada ko'rsatilgan grafikaning tabiatiga mos keladi, ichki tarang, deyarli beparvo, ba'zan istehzoli va go'yo biroz sovituvchi grafik texnikasi bilan zirh bilan o'ralgan. Rassom inqilobdan keyingi davrga "ROSTA Windows" uchun plakatlar bilan kirdi. Bir vaqtning o'zida yaratilgan "Dazmolchilar" (1920) da bo'lgani kabi, ular rangli kollaj uslubiga taqlid qilishgan. Biroq, afishalarda kubizmdan kelib chiqqan ushbu uslub butunlay yangi tushunchaga ega bo'lib, inqilobni himoya qilish yo'li va ishoraning o'ziga xosligi bilan ifodalanadi (" Oktyabrni qo'riqlash ", 1920) va dinamik ishlash istagi (" Namoyish ", 1920). Plakatlardan biri ("Ishlash kerak - miltiq yaqin", 1921) ishchini arra bilan tasvirlaydi va shu bilan birga uning o'zi ham o'ziga xos mahkam bog'langan narsa sifatida qabul qilinadi. Shakl tuzilgan to'q sariq, sariq va ko'k chiziqlar bosilgan harflar bilan juda qattiq bog'langan. kubistik yozuvlardan farqli oʻlaroq, oʻziga xos semantik maʼnoga ega.“ish” soʻzi bilan hosil boʻlgan diagonal, arra tigʻi va “kerak” soʻzlari bir-birini kesib oʻtishlari hamda “yaqindagi miltiq” soʻzlarining tik yoyi va Leningradda 1920-yillarda bolalar uchun kitoblar illyustratsiyasining butun yo'nalishi shakllangan.V.Ermolaeva, N.Tyrsa Lebedev bilan birga ishlagan. , N. Lapshin va adabiy qismga o'sha paytda leningradlik shoirlar guruhi - E. Shvarts, N. Zabolotskiy, D. Xarms, A. Vvedenskiy bilan yaqin bo'lgan S. Marshak boshchilik qildi. O'sha yillarda kitobning o'sha yillarda Moskva tomonidan ishlab chiqarilganidan farqli o'ziga xos qiyofasi yaratilgan. V. Favorskiy boshchiligidagi illyustratsiya. Moskva yog'ochdan yasalgan matbaachilar yoki bibliofillar guruhida kitob haqida deyarli romantik tasavvur hukmronlik qilgan va undagi asarning o'zida "qat'iy fidoyilik" mavjud bo'lsa-da, leningradlik rassomlar o'ziga xos "o'yinchoq kitobi" ni yaratdilar va uni bevosita qo'llariga topshirdilar. u mo'ljallangan bola. Tasavvurning "madaniyat qa'riga" harakati quvnoq samaradorlik bilan almashtirildi, bo'yalgan kitobni qo'lda burish yoki hech bo'lmaganda uning atrofida o'rmalash, o'yinchoq fillar va kublar bilan o'ralgan holda yotgan. Va nihoyat, Favorskiyning yog'och naqshlarining "muqaddaslar muqaddasi" - tasvirning qora va oq elementlarini chuqurlikda yoki varaqning chuqurligidan tortish - bu erda chizma go'yo "qo'llar ostida" paydo bo'lganda, ochiq-oydin tekis barmoqlarga o'tdi. qaychi bilan kesilgan qog'oz bo'laklaridan bolaning". R. Kiplingning (1926) "Kichik fil" uchun mashhur muqovasi xuddi qog'oz yuzasiga tasodifiy sochilgan parchalar to'plamidan yaratilgan. Ko'rinib turibdiki, rassom (va ehtimol bolaning o'zi!) Shu paytgacha bu qismlarni qog'ozga ko'chirgan, kompozitsiyani tayyor bo'lgunga qadar, unda hamma narsa "g'ildirak kabi harakat qiladi" va bu orada hech narsani millimetr bilan siljitib bo'lmaydi: markazida - uzun burunli qiyshiq fil bolasi, uning atrofida - piramidalar va palma daraxtlari, tepasida - katta "Fil chaqaloq" yozuvi va pastda to'liq mag'lubiyatga uchragan timsoh.

Ammo kitob yanada beparvolik bilan to'ldirilgan"Tsirk"(1925) va "Samolyot samolyotni qanday yaratdi", unda Lebedevning rasmlari S. Marshakning she'rlari bilan birga edi. Qo‘l siltab turgan masxarabozlar yoki eshak ustidagi semiz masxaraboz tasvirlangan yormalarda yashil, qizil yoki qora bo‘laklarni kesish va yopishtirish ishi tom ma’noda “qaynadi”. Bu erda hamma narsa "alohida" - qora tuflilar yoki masxarabozlar uchun qizil burunlar, yashil shimlar yoki xoch sazanli semiz odamning sariq gitarasi - ammo bularning barchasi qanday beqiyos yorqinlik bilan uyg'unlashgan va "yopishgan", jonli ruh bilan sug'orilgan. va quvnoq tashabbus.

Lebedevning oddiy kitobxonlar-bolalar uchun mo'ljallangan barcha rasmlari, shu jumladan, "Ov" (1925) kitobi uchun toshbosma asarlar, bir tomondan, eng nozik ko'zni qondira oladigan nafis grafik madaniyat mahsulidir. boshqa tomondan - jonli voqelikda ochib berilgan san'at. Inqilobdan oldingi grafikalar, nafaqat Lebedev, balki boshqa ko'plab rassomlar ham hayot bilan bunday ochiq aloqani hali bilishmagan (Lebedev 1910-yillarda "Satirikon" jurnali uchun rasm chizganiga qaramay) - bu "vitaminlar" yo'q, aniqrog'i, 1920-yillarda rus voqeligining o'zi "aylanib yurgan" "hayot xamirturushlari". Lebedevning kundalik chizmalari bu aloqani g'ayrioddiy ravshanlik bilan ochib berdi, hayotga illyustratsiyalar yoki plakatlar kabi aralashmasdan, balki ularni tasavvur doirasiga singdirdi. Buning zamirida har bir yangi narsaga yuqori, ochko'z qiziqish yotadi ijtimoiy turlari atrofida doimiy ravishda paydo bo'lgan. 1922-1927 yillardagi rasmlarni "Inqilob paneli" sarlavhasi bilan birlashtirish mumkin edi, bunda Lebedev 1922 yildagi faqat bitta epizodni nomlagan, unda inqilobdan keyingi ko'chadagi raqamlar qatori tasvirlangan va "panel" so'zi buni aytgan katta ehtimol bilan ko'pikni dumalab ketayotganlar ko'pirtirdi. Rassom Petrograd chorrahasida qizlar bilan dengizchilarni, o'sha yillar modasida kiyingan savdogarlar yoki dandiyalarni, xususan, Nepmenni - bu hajviy va shu bilan birga o'zi chizgan yangi "ko'cha faunasi" ning grotesk vakillarini chizadi. o'sha yillardagi g'ayrat va V. Konashevich va boshqa bir qator ustalar. "Yangi hayot" (1924) seriyasidagi "Juftlik" rasmidagi ikkita nepmen, rassomning o'zi ularga nisbatan qattiqroq munosabatda bo'lmaganda, Lebedev tez orada "Sirk" sahifalarida tasvirlagan masxarabozlarga o'tishi mumkin edi. Lebedevning bunday qahramonlarga bo'lgan munosabatini "qoralash" u yoqda tursin. Ushbu Lebedev chizmalaridan oldin, P. Fedotovni 19-asrdagi ko'cha turlarining o'ziga xos eskizlari bilan eslash tasodif emas edi. Men ikkala rassomni ham belgilab qo‘ygan va ikkalasida ham obrazlarning o‘ziga xos jozibadorligini ta’minlovchi istehzo va poetik tamoyillarning jonli ajralmasligini nazarda tutgan edim. Lebedevning zamondoshlari, yozuvchilar M. Zoshchenko va Yu. Oleshani ham eslash mumkin. Ular istehzo va tabassum, masxara va hayratning bir xil bo'linmasligiga ega. Ko'rinib turibdiki, Lebedev oddiy dengizchining arzon yurishi ("Qiz va dengizchi") va farroshning qutisiga ("Qiz va etik tozalovchi") tasdiqlangan etikli dovyurak qizga qandaydir taassurot qoldirdi. hatto zoologik yoki sof o'simlik beg'uborligi bilan o'ziga tortadigan narsa, xuddi panjara ostidagi dulavratotu kabi, bu barcha yangi belgilar yuqoriga ko'tarilib, moslashish mo''jizalarini namoyish etadi, masalan, do'kon oynasida gaplashayotgan mo'ynali ayollar ("Jamiyat odamlari"). ", 1926) yoki kechki ko'chada bir guruh Nepmenlar (The Napmans, 1926). Lebedevning eng mashhur "Panks sevgisi" (1926-1927) turkumidagi she'riy boshlanishi ayniqsa hayratlanarli. “Konkida uchish maydonchasida” rasmida ko'kragida ochiq qo'y terisini kiygan yigit va skameykada kamon va shisha oyoqlari baland etik kiygan qizning qiyofalari qanday jozibali hayotiylik bilan nafas oladi. Agar "Yangi hayot" seriyasida, ehtimol, satira haqida ham gapirish mumkin bo'lsa, unda bu erda deyarli sezilmaydi. Rasmda "Rash, Semyonovna, quying, Semyonovna!" - binge balandligi. Choyshabning o'rtasida qizg'in va yosh raqsga tushayotgan juftlik joylashgan bo'lib, tomoshabin yigitning etiklari chayqalishini yoki yigitning etiklarining urishini eshitadi, yalang'och orqasining ilon egiluvchanligini, uning harakatlanish qulayligini his qiladi. hamkor. "Inqilob paneli" seriyasidan tortib, "Panks sevgisi" rasmlarigacha, Lebedev uslubining o'zi sezilarli evolyutsiyani boshdan kechirdi. 1922 yilgi rasmdagi dengizchi va qiz figuralari hanuzgacha mustaqil dog'lardan iborat - "Dazmolchilar" filmidagi kabi turli xil teksturali siyoh dog'laridan iborat, ammo yanada umumlashtirilgan va diqqatni tortadi. "Yangi hayot" da bu erda stikerlar qo'shildi, ular endi chizilgan rasmni kollaj taqlidiga emas, balki haqiqiy kollajga aylantirdi. Tasvirda tekislik ustunlik qildi, ayniqsa, Lebedevning so'zlariga ko'ra, yaxshi chizilgan birinchi navbatda "qog'ozga yaxshi joylashishi" kerak. Biroq, 1926-1927 yillardagi varaqlarda qog'oz tekisligi o'zining chiaroscuro va mavzu foni bilan tasvirlangan bo'shliq bilan almashtirildi. Bizning oldimizda endi dog'lar emas, balki yorug'lik va soyaning asta-sekin o'zgarishi. Shu bilan birga, chizmaning harakati "NEP" va "Cirk"dagi kabi "kesish va yopishtirish" dan emas, balki yumshoq cho'tkaning sirg'alishi yoki qora akvarelning tomizilishidan iborat edi. 1920-yillarning o'rtalariga kelib, boshqa ko'plab chizmachilar ham tobora erkin yoki rasmli bo'lish yo'lida muvaffaqiyat qozonishdi. U erda N. Kupreyanov o'zining qishlog'i "podalari" va L. Bruni va N. Tyrsa bilan birga edi. Chizma endi "uchish" effekti, "qalam uchida" o'tkir ushlash bilan cheklanib qolmadi. xarakterli turlari, lekin uning o'zi butun o'zgarishlari va hissiyotlari bilan voqelikning jonli oqimida ishtirok etgandek. 1920-yillarning o'rtalarida bu tetiklantiruvchi oqim nafaqat "ko'cha", balki "uy" mavzularini va hatto ustaxonada yalang'och odam qiyofasi bilan chizish kabi an'anaviy chizma qatlamlarini ham qamrab oldi. Va bu butun atmosferada qanday yangi chizilgan edi, ayniqsa, agar biz uni inqilobdan oldingi o'n yillikning astsetik jihatdan qat'iy chizmasi bilan taqqoslasak. Misol uchun, 1915-yilda N.Tyrsaning yalang‘och modelidan va 1926-1927-yillarda Lebedev chizgan rasmlarini solishtirsak, Lebedev choyshablarining bevositaligi, his-tuyg‘ularining kuchliligi hayratga tushadi.

Lebedevning modeldagi eskizlarining bunday zudlik bilan bo'lishi boshqa san'atshunoslarni impressionizm usullarini eslab qolishga majbur qildi. Lebedevning o'zi impressionistlarga juda qiziqdi. Uning birida eng yaxshi chizmalar"Acrobat" (1926) seriyasida qora akvarellar bilan to'yingan cho'tka go'yo uning o'zi modelning baquvvat harakatini yaratadi. Rassomni chetga tashlash uchun ishonchli cho'tkaning zarbasi etarli chap qo'l, yoki tirsak yoʻnalishini oldinga yoʻnaltirish uchun bir marta bosish. Yorug'lik kontrastlari zaiflashgan "Raqqosa" (1927) seriyasida harakatlanuvchi yorug'lik elementi impressionizm bilan assotsiatsiyalarni keltirib chiqaradi. "Yorug'lik bilan singib ketgan makondan, - deb yozadi V. Petrov, - vahiy kabi, raqsga tushgan figuraning konturlari paydo bo'ladi".

O'z-o'zidan ma'lumki, bu Lebedev impressionizmi endi klassik impressionizmga teng kelmaydi. Uning orqasida siz doimo usta tomonidan yaqinda o'tgan "konstruktivlik mashg'ulotlari" ni his qilasiz. Lebedev ham, Leningrad chizish yo'nalishi ham o'z-o'zidan qoldi, bir daqiqaga ham qurilgan tekislikni yoki chizilgan teksturani unutmadi. Darhaqiqat, chizmalar kompozitsiyasini yaratib, rassom xuddi Degas singari figurali bo'shliqni emas, balki uning shaklini chizma formati bilan birlashtirgandek, faqat bu raqamni takrorladi. U boshning yuqori qismini va oyoqning eng uchini zo'rg'a kesib tashlaydi, shuning uchun raqam polga suyanmaydi, aksincha varaqning pastki va yuqori qirralariga "ilgaklangan". Rassom "figurali reja" va tasvir tekisligini iloji boricha yaqinlashtirishga intiladi. Shuning uchun uning nam cho'tkasining marvarid zarbasi shakl va tekislikka teng darajada tegishli. Shaklning o'zini ham, tana yaqinida isitiladigan havo haroratini uzatuvchi bu yo'qolib borayotgan yorug'lik zarbalari bir vaqtning o'zida rasmning bir xil tuzilishi sifatida qabul qilinadi, xitoy siyoh chizmalarining zarbalari bilan bog'lanadi va ko'zga nozik ko'rinadi " gulbarglar", varaq yuzasiga yupqa tekislanadi. Bundan tashqari, Lebedevning "Akrobatlar" yoki "Raqqosalar" da, "Yangi hayot" va "NEP" seriyalaridagi qahramonlar uchun qayd etilgan modelga ishonchli, badiiy va bir oz ajralgan yondashuvning xuddi shunday sovuqligi bor. . Ushbu chizmalarning barchasida kuchli umumlashtirilgan klassik asos mavjud bo'lib, ularni Degasning eskizlaridan xarakterli she'rlari yoki kundalik hayoti bilan keskin ajratib turadi. Shunday qilib, yorqin varaqlardan birida, balerina orqasi bilan tomoshabinga o'girilib, o'ng oyog'i chapning orqasida (1927) uning figurasiga o'xshaydi. chinni haykalcha penumbra va sirt ustida yorug'lik siljishi bilan. N. Luninning so'zlariga ko'ra, rassom balerinada "inson tanasining mukammal va rivojlangan ifodasini" topdi. "Mana, bu nozik va plastik organizm - u biroz sun'iy ravishda ishlab chiqilgan, lekin u harakatda sozlangan va aniq, hayot haqida hammadan ko'ra ko'proq gapira oladi, chunki u barcha shaklsizlarning eng kamini o'z ichiga oladi. , tugallanmagan, beqaror holat ". Rassom haqiqatan ham baletning o'zi bilan emas, balki "hayotni aytib berish" ning eng ifodali usuli bilan qiziqdi. Axir, bu VARGILARning har biri o'xshash lirik she'r poetik jihatdan qimmatli harakatga bag'ishlangan. Ikkala epizod uchun ham ustaga suratga tushgan balerina N.Nadezhdina, shubhasiz, o'zi yaxshi o'rgangan, tananing hayotiy plastikligi eng ta'sirli tarzda ochib berilgan "pozitsiyalar"da to'xtab, unga katta yordam berdi.

Rassomning hayajoni o'ziga ishongan mahoratning badiiy to'g'riligini yorib o'tib, keyin beixtiyor tomoshabinga uzatilgandek. Orqa tarafdagi balerinaning o'sha ajoyib eskizida tomoshabin virtuoz cho'tkasi unchalik ko'p tasvirlanmaganini, bir zumda oyoq barmoqlarida muzlab qolgan figurani yaratishini ishtiyoq bilan kuzatadi. Ikkita "zarb barglari" bilan chizilgan oyoqlari osongina tayanch nuqtasidan yuqoriga ko'tariladi, yo'qolib borayotgan penumbra kabi balandroq - qor-oq to'plamning ogohlantiruvchi sochilishi, undan ham balandroq - rasmga aforistik qisqalik beradigan bir nechta bo'shliqlar orqali - g'ayrioddiy. sezgir, yoki "juda eshitish" orqa raqqosa va yelkalarini keng supurib ustidan uning kichik boshini kam bo'lmagan "eshitish" burilish.

Lebedev 1928 yilgi ko'rgazmada suratga olinganida, uning oldida istiqbolli yo'l yotganday tuyuldi. Bir necha yillik mashaqqatli mehnat uni yuksak cho‘qqilarga ko‘targandek bo‘ldi. grafika san'ati... Shu bilan birga, 20-yillardagi bolalar kitoblarida ham, "Raqqosalar"da ham, ehtimol, to'liq mukammallik darajasiga erishilgandirki, ehtimol, bu nuqtalardan rivojlanish yo'li yo'q edi. Darhaqiqat, bu erda Lebedevning chizmasi va bundan tashqari, Lebedevning san'ati o'zining mutlaq cho'qqisiga chiqdi. Keyingi yillarda rassom rassomchilik bilan juda faol shug'ullangan, ko'p yillar davomida bolalar kitoblarini tasvirlagan. Shu bilan birga, uning 1930-1950-yillarda qilgan barcha ishlarini 1922-1927 yillar durdonalari bilan taqqoslab bo'lmaydi va usta, albatta, ortda qolgan topilmalarini takrorlashga urinmadi. Lebedev bilan chizilgan rasmlar ayol figurasi... Agar keyingi davrni yalang'och modeldan rasm chizishning pasayishi bilan bog'lash mumkin bo'lmasa, bu uning bu mavzularga umuman qiziqmaganligi sababli edi. Faqat so'nggi yillarda bu eng she'riy va eng ijodiy olijanob rasm sohasiga nisbatan burilish nuqtasi ko'rsatilgandek tuyuladi va agar shunday bo'lsa, V. Lebedev yangi avlod chizmachilari orasida, ehtimol, yangi shon-sharafga ega bo'ladi. .

Qor oq va etti mitti

Ketma-ket bir necha yil davomida hayvonlar suratlari va kulgili izohlar aks ettirilgan otkritkalar kitoblarini nashr etib kelayotgan “Dobraya Kniga” nashriyoti to‘satdan bolalar kitoblarining sovg‘a nashrlariga o‘tishga qaror qildi va o‘z o‘quvchilariga Yevropaning zamonaviy rassomlari tomonidan tasvirlangan bir nechta ertaklarni taqdim etdi.

Puss in Boots

Charlz Perroning boshqa amerikalik rassomning (1939-2001) rasmlari bilan "Yaxshi kitob" nashrida ham paydo bo'lgan "Botinkali mushuk" asli diqqatga sazovordir. Ehtimol, biz hech qachon bunday original qopqoqni ko'rmaganmiz: unda Uyg'onish davrining olijanob kiyimidagi ayyor mushukning yuzi tasvirlangan va boshqa hech narsa yo'q, na muallifning ismi, na ertak nomi, na boshqa tanish atributlar va vinyetkalar mavjud. Biz. Biroq, bu ajablanarli emas, chunki aynan Marcellino qopqoq dizayni sohasida innovator sifatida tanilgan (1974 yildan boshlab u 15 yil davomida yiliga 40 ta qopqoq yaratdi va bu sohada inqilob qildi).

Marcellino 1980-yillarning oʻrtalarida bolalar kitoblarini illyustratsiya qilishni boshlagan. va uning birinchi keng ko'lamli ishi - "Botinkali pişik" 1991 yilda unga bolalar illyustratsiyasi sohasidagi eng nufuzli mukofotlardan birini keltirdi. ... O'quvchilarning ta'kidlashicha, illyustratsiyalar quyosh nurlari bilan, shuningdek, hazil-mutoyiba ohanglari bilan to'ldirilgan va keyinchalik Pixar studiyasi tomonidan multfilmlar tomoshabinlariga taqdim etilgan etik kiygan mushuk tasvirining yangi talqinini kutishmoqda.

Rus kitobxonlari rassomning ijodi bilan muallifning o‘tgan yili “Polyandriya” nashriyot-matbaa ijodiy uyi tomonidan chop etilgan “Timsoh uchun menyu” nomli rasmli kitobidan tanish (illyustrator “Marselino” nomi bilan taqdim etilgan bo‘lsa ham). "Timsoh uchun menyu" ertaki (asl nusxada "Men, timsoh") 1999 yilda "Nyu-York Tayms" gazetasiga ko'ra bolalar uchun eng yaxshi tasvirlangan kitob deb tan olingan.

qor malikasi

Britaniyalik illyustratorning ishi bilan o'quvchilar yangi nashr bilan tanishishda davom etmoqdalar " Qor malikasi“G.-H. Andersen, shuningdek, " Yaxshi kitob"(Yaqinda xuddi shu nashriyotda H.H. Andersen K. Birmingemning rasmlari bilan chiqdi va o'tgan yili "Eksmo" nashriyoti CS Lyuisning "Arslon, jodugar va shkaf" ertakini taqdim etdi. . Birinchi marta ushbu rasmlar bilan kitob Buyuk Britaniyada 2008 yilda nashriyot tomonidan nashr etilgan. Candlewick.

Birmingem bo'r va qalamdan foydalanib, katta hajmdagi ikki qatorli rasmlarni yaratadi mashhur ertaklar... Ular kitobning asosiy voqeasiga aylanadi, hatto biz juda mashhur matn haqida gapiradigan bo'lsak ham, u D. Murning "Rojdestvo karoli" (Birmingem rasmlari bilan kitob milliondan ortiq nusxada sotilgan) yoki "Arslon, Jodugar va shkaf" KS Lyuis tomonidan. Birmingem rasmlarining o'ziga xos xususiyati - bu juda batafsil, fotografik jihatdan aniq odamlar tasvirlari, shuningdek, keng ko'lamli, juda yorqin ertak dunyosi.

Eshiting, men shu yerdaman!

“Enas Kniga” nashriyoti Brijit Endresning Germaniyadan kelgan rassom tomonidan chizilgan “Eshiting, men shu yerdaman!” nomli rasmli kitobini chop etdi. Bu kichkina xameleyonning uy hayvonlari do'konida yolg'iz azob chekishi, keyin u erdan qochib, ko'chada uning do'sti va xo'jayini bo'lgan kichkina qiz bilan uchrashishi haqida hikoya.

Agar yuqorida tilga olingan illyustratorlar bir xil kitob ustida yillar davomida ishlagan bo‘lsa, Turlonyasga kitob yaratish uchun bir oydan kam vaqt ketadi: 2013-yilda Germaniyada 15 ta rasmli kitob nashr etilgan, ular uchun u illyustratsiyalar chizgan, 2014-yilda. - 13. Uning kompyuter yordamida chizilgan rasmlarida ataylab qiyshiq chiziqlarda tasvirlangan, bir-biriga juda o'xshash bo'lsa-da, ko'plab katta boshli, juda yoqimli bolalar bor. Ularda realizmga intilish yo'q (yosh o'quvchilarning ota-onalari bu uslubni "multfilm" deb atashadi), ammo vaziyatlar va landshaftlar - ko'cha, do'kon, xona - juda taniqli va rasmlar umuman gunoh qilmaydi. ta'msiz yorqinlik.

Qizig'i shundaki, Turlonyas ko'p hollarda boshqa birovning matnining illyustratori sifatida ishlaydi va deyarli hech qachon o'zi kitob yozmaydi. Rossiyalik o'quvchilar uning ishi bilan 2014 yilda Polyandria tomonidan nashr etilgan Maykl Englerning "Fantastik fil" kitobidan tanish.

Otto shaharda

"Mann, Ivanov va Ferber" nashriyotining bolalar nashrida eng yosh kitobxonlar uchun ulkan "karton quti" tayyorlandi - bu taniqli belgiyalik rassomning "Shahardagi Otto" rasmli kitobi. Bir qarashda, kitob o'quvchilarimizga allaqachon tanish bo'lgan boshqa kitobga o'xshaydi wimmelbuch, uning sahifalarida uzoq vaqt davomida tekshirilishi mumkin bo'lgan va tanish dunyoning ob'ektlari va hodisalari topilgan ko'plab tafsilotlar tarqalgan. Ammo, aslida, "Shahardagi Otto" bizga "miltillash" ga mutlaqo innovatsion yondashuvni taqdim etadi: kitobni o'qish, uning atrofida harakat qilish, shuningdek, muzey sifatida ko'rish mumkin: boshidan oxirigacha pastdan va oxiridan o'qing. boshiga - yuqoridan. Umuman olganda, kitob aylana shahar panoramalari formatida chizilgan, bu erda "pastdan - yer va shahar, tepadan - osmon va samolyotlar" hech qanday tanish kompozitsiya yo'q, o'quvchi shaharga go'yo undan qaraydi. yuqoridan pastga, osmondan va rassom tomonidan ixtiro qilingan yo'llar, uylar, chorrahalar va aholisi shartli Evropa shahrini ko'radi.

Tom Chemp mushukcha Otto haqida bir qator kitoblar yaratdi. Ularning har biri aholiga tanish bo'lgan joylarning g'ayrioddiy panoramalarini taqdim etadi. G'arbiy Yevropa... Bir qarashda uning chizgan rasmlari kollajlarga o'xshaydi turli materiallar, lekin bu taassurot aldamchi: rassom o'zining barcha rasmlarini chizadi akril bo'yoq kartonda.

Xobbit

Ko'pgina rassomlar professorning O'rta Yer haqidagi kitoblari uchun tasvirlar ustida ishlagan, ammo muallifning o'zi "Xobbit" ning birinchi illyustratori edi. Tolkien professional rassom emas edi va muntazam ravishda o'z nashriyotlaridan etarlicha sifatli chizmalar uchun uzr so'rardi (ammo ertakning birinchi nashrida atigi o'nta qora-oq tasvir, shuningdek, xarita joylashtirilgan). Biroq, Rivendell, Beornning uyi, ajdaho Smaug va boshqa personajlar va joylar aslida qanday ko'rinishini undan yaxshiroq kim bilardi? Joriy yilning fevral oyida “AST” nashriyot-matbaa ijodiy uyi “Xobbit” ertagining navbatdagi nashrini yangi tarjimada va qo‘shimchalarida joylashgan muallif rasmlari bilan chop etdi.

Xans Kristian Andersen

Ba'zi rus rassomlari butun dunyoda talabga ega, ularning asarlari bilan kitoblar ikkalasida ham nashr etilgan G'arb davlatlari Koreya va Xitoydagi nashriyotlarda. Masalan, rasmli kitoblarning deyarli yarmi xorijda nashr etilgan. Rossiyalik o'quvchilar uning ba'zi rasmlarini Amerikanikiga qaraganda ancha kechroq ko'rishdi, bu Ripol nashriyotining yangiligi, hikoyachiga bag'ishlangan "Buyuk ismlar" biografik seriyasidagi kitobga ham tegishli: kitob 2003 yilda AQShda nashr etilgan. Kitob mualliflari sevimli hikoyachining hayotidan bir nechta hikoyalarni aytib berishgan (afsuski, rus tilidagi matn uslubiy jihatdan juda noto'g'ri) va Chelushkin ularni o'zining original uslubida, haqiqiy va fantastikni uyg'unlashtirgan holda tasvirlab bergan.

Bolalar uchun kumush asr shoirlari

Mutlaqo yangi “Shoirlar Kumush asr"Onyx-Lit" nashriyotining bolalari bir vaqtning o'zida Marina Tsvetaeva, Nikolay Gumilyov, Sasha Cherniy va boshqa shoirlarning mashhur she'rlariga rasm chizgan Sankt-Peterburglik yosh rassomning debyutidir. asr. Odamlar, bolalar va kattalar tasvirlari biroz karikaturaga o'xshaydi, ammo illyustratsiyalar pastel ranglardagi g'alati bezak fonlari bilan to'ldirilgan bo'lib, ular qatlamli, dantelli bo'shliqni yaratadi. "Onyx-Lit" nashriyot uyi yosh rassomning rasmlari bilan yana bir kitobini e'lon qildi - Anna Nikolskayaning "Suzib yurgan uy". Va ichida bu daqiqa platformada boomstarter"Porozhek" kraudfanding loyihasi boshlandi: o'quvchilarni yura olmaydigan, lekin maxsus nogironlar aravachasida tokchalarni aylanib o'tishni biladigan Lida qiz haqidagi kitobni nashr etishda ishtirok etish taklif etiladi. Hikoyani Anna Nikolskaya yozgan va uning rasmlari xuddi o'sha Anna Tverdoxlebova tomonidan chizilgan.

Tyapkin va Lyosha

Ko'pgina mutaxassislar va bolalar adabiyoti ixlosmandlarining ta'kidlashicha, biz hozirda 50-80-yillardagi sovet bolalar kitoblarini qayta nashr etishning gullab-yashnashiga guvoh bo'lamiz. o'tgan asrda zamonaviylariga qaraganda deyarli ko'proq ishlab chiqariladi, shu bilan birga nashriyotlar kitobni to'liq ko'paytirishga intilishadi: matndan rasmlargacha, maketdan shriftgacha (ammo nashriyotlar uchun yangi sanitariya-gigiyena talablari tufayli har doim ham olinmaydi. bolalar uchun mahsulotlar) ... Nashriyot muharrirlari nafaqat eng mashhur, "ommaviy" va takrorlangan rassomlarni tanlaydilar, shekilli, lekin yarim unutilgan ismlar va kam ma'lum matnlarga e'tibor berishadi.

Masalan, har oy o'z o'quvchilariga o'nlab eski-yangi kitoblarni taqdim etadigan "Rech" nashriyot uyi Maya Ganinaning unchalik mashhur bo'lmagan "Tyapkin va Lyosha" ertakining rasmlari bilan qayta nashrini taqdim etdi. Bu yozgi dacha sarguzashtlari, Tyapkin laqabli kichkina qiz Lyuba va qiz "Lyosha" ("goblin" so'zidan)" deb ataydigan o'rmon odami Volodyaning do'stligi haqidagi ertak. Zamonaviy mualliflarning illyustratsiyasiga kamdan-kam murojaat qilgan Nika Goltz bu kitob uchun faqat ikkita rangda - kulrang va zumrad yashil rangda yaratilgan juda nozik rasmlarni chizdi. Ertak ikki marta, 1977 va 1988 yillarda nashr etilgan va har bir nashr uchun Nika Georgievna rasmlarning o'ziga xos versiyasini chizgan. “Kitob qoʻllanmasi bilan oʻqish” turkumi doirasida chiqqan qayta nashrda nashriyotlar ikkala nashr uchun rassomning barcha illyustratsiyalarini bitta muqova ostida toʻplashdi.

Teatr ochiladi

Keng jamoatchilik tomonidan yarim unutilgan, 30 yildan oshiqroq muqaddam vafot etgan bolalar kitoblari illyustratori “Nigma” nashriyot-matbaa ijodiy uyi sharofati bilan kitobxonlarga qaytdi. A.Brey ijodi nihoyatda rang-barang: u 1920—30-yillar Moskva kitob grafikasining yorqin namoyandalaridan biri sanaladi. o'tgan asrda hayvonlar rassomi va ertaklarning illyustratori bo'lib ishlagan, bolalar jurnallari va didaktik qo'llanmalar uchun juda ko'p rasm chizgan va jami 200 ga yaqin bolalar kitoblarini tasvirlagan. Bundan tashqari, u 50 ga yaqin film lentalarini chizib, ular uchun mutlaqo yangi tasvir texnikasini taklif qildi: uning ba'zi film lentalarida matn odatdagidek rasm ostiga qo'yilmagan, balki rasmning o'sha joyiga yozilgan, buning uchun rassom qiziqarli "muallif shriftlarini" tuzgan.

Kattalashtirilgan landshaft formatidagi kitoblar ko'rinishida eski film lentalarini nashr etish tez-tez uchraydigan tajribalardan biridir. so'nggi yillar... Buni 1968 yildagi sobiq kinofilmni Emma Moshkovskayaning A. Brey tomonidan chizilgan "Teatr ochiladi" she'ri bilan nashr etgan "Nigma" yana bir bor takrorlaydi. Rassom nafaqat illyustratsiyalar, balki matnlarni ham chizgan va shoira kichik o'quvchilarni eslab qolishga taklif qiladigan barcha muloyim so'zlar rangli ramkalarga joylashtirilgan.

Yaqin orada nashriyot A.Breyning rasmlari bilan yana bir kitobini – A.Balashovning “Alenkin zoti”sini nashr etadi, garchi bu safar film lentalari bilan hech qanday tajribalarsiz.

Do'stlar! Siz bizning loyihamizni qo'llab-quvvatlashingiz mumkin, shunda biz uni ishlab chiqishimiz va tasvirlangan kitob haqida ko'proq qiziqarli mualliflik huquqi bilan himoyalangan materiallarni nashr etishimiz mumkin.

MDOBU Bolalar bog'chasi №4

Volxov

Rassomlar - bolalar kitoblarining illyustratorlari

tarbiyachi


Rasm, ayniqsa bolalar uchun yoshroq yosh, real koʻrinishga ega boʻlganligi uchun soʻzdan koʻra ishonarli va taʼsirchan, nihoyatda muhim pedagogik materialdir.

E.A.Flerina


Bolalar rasmlarga qarashni, ularga qarashni yaxshi ko'rishlarini hamma biladi, bola sodir bo'layotgan hamma narsani tasavvur qiladi va

illyustratsiya ba'zan matndan ko'ra muhimroqdir.

Yomon tasvirlangan bolalar kitobi bolaga qiziq emas, shuning uchun uni o'qib bo'lmaydi.


Bolalar kitoblari juda ko'p narsalarni aytib beradi iste'dodli rassomlar ularning ko‘pchiligi illyustratsiyada o‘z iste’dodini aniq anglab yetgan, har bir rassomning dunyoga o‘ziga xos qarashi, o‘ziga xos badiiy uslubi bor, bir xil asar har bir usta ijodida turlicha namoyon bo‘ladi.

Bir necha avlod rassomlari buni bag'ishlagan ezgu sabab butun umri davomida o'ziga xos me'yorlarga aylangan kitoblarni yaratdi. I. Ya Bilibin, E. I. Charushin, Yu. A. Vasnetsov, V. G. Suteev, B. A. Dexterev, V. M. Konashevich, E. M. Rachev, N. E. Radlov, V. A. V. Lebedev, V. A. Milashevskiy va boshqalar bir necha avlodlar tarbiyalangan kitoblar tasvirlangan.


Vasnetsov Yuriy Alekseevich (1900 - 1973)

Yuriy Alekseevich Vasnetsov - xalq artisti va illyustrator. Uning

xalqqa rasmlar

barcha bolalar qo'shiqlar, bolalar bog'chalari va hazillar kabi (Ladushki, Rainbow-arc). U xalq ertaklarini, Lev Tolstoy, Pyotr Ershov, Samuil Marshak, Vitaliy Byanki va rus adabiyotining boshqa klassiklarining ertaklarini tasvirlagan.




Bilibin Ivan Yakovlevich (1876 - 1942)

- Rus rassomi, kitob rassomi va teatr dizayneri. Bilibin juda ko'p ertaklarni, shu jumladan Pushkinning ertaklarini tasvirlagan. U o'z uslubini ishlab chiqdi - "Bilibinskiy" - qadimgi rus va an'analarni hisobga olgan holda grafik tasvir xalq ijodiyoti diqqat bilan kuzatilgan va batafsil naqshlangan kontur chizish akvarellar bilan bo'yalgan.

Ertaklar, dostonlar, tasvirlar qadimgi Rossiya chunki ko'pchilik Bilibinning rasmlari bilan uzoq vaqtdan beri chambarchas bog'liq.




Rachev Evgeniy Mixaylovich (1906 - 1997)

Rachev butun umrini bag'ishladi ijodiy hayot, oltmish yildan ortiq, va yuzlab yaratgan chiroyli chizmalar... Rachevning rasmlari bilan ko'plab kitoblar nashr etilgan, jumladan: M. Prishvin "Quyosh ombori" va "Oltin o'tloq"; Durov V. L. "Mening hayvonlarim"; Mamin-Sibiryak D. M. "Alyonushkinning ertaklari"; Saltikov-Shchedrin M. Ye. "Satirik ertaklar".







Dexterev Boris Aleksandrovich (1908 - 1993)

xalq rassomi, sovet grafik rassomi, illyustrator. U asosan qalam va akvarel texnikasida ishlagan. Dexterevning eski yaxshi rasmlari bolalar illyustratsiyasi tarixida butun bir davrdir, ko'plab rassomlar Boris Aleksandrovichni o'zlarining ustozlari deb atashadi.

Dexterev A.S.Pushkin, Vasiliy Jukovskiy, Sharl Perro, Xans Kristian Andersen, M.Lermontov, Ivan Turgenev, Uilyam Shekspirning bolalar ertaklarini tasvirlagan.




Konashevich Vladimir Mixaylovich (1888 - 1963)

Rus rassomi, grafik rassomi, illyustrator. Men tasodifan bolalar kitoblarini tasvirlay boshladim. 1918 yilda uning qizi uch yoshda edi. Konashevich unga alifboning har bir harfi uchun rasm chizdi. V. M. Konashevichning birinchi kitobi bo'lgan ABC in Pictures shunday chop etilgan. O'shandan beri rassom bolalar kitoblarining illyustratoriga aylandi. Vladimir Konashevichning asosiy asarlari: - turli xalqlarning ertaklari va qo'shiqlarining illyustratsiyasi, ularning ba'zilari bir necha marta tasvirlangan;

  • G.X.ning ertaklari. Andersen, aka-uka Grimm va Charlz Perro; - V. I. Dalning "Yosh chol";
  • - Korney Chukovskiy va Samuil Marshak asarlari. Oxirgi ish rassom A.S.Pushkinning barcha ertaklarining illyustratsiyasi edi .



Charushin Evgeniy Ivanovich (1901 - 1965)

- grafik rassom, haykaltarosh, nosir va bolalar hayvonot yozuvchisi. Ko'pgina rasmlar bepul akvarel rasmida, biroz hazil bilan qilingan. Bolalar, hatto kichkintoylar kabi. U o'zining "Tomka haqida", "Volchishko va boshqalar", "Nikita va uning do'stlari" va boshqa ko'plab hikoyalari uchun chizgan hayvonlarning rasmlari bilan tanilgan. U boshqa mualliflarni ham tasvirlagan: Chukovskiy, Prishvin, Bianki. Eng mashhur kitob Samuil Yakovlevich Marshakning "Qafasdagi bolalar" rasmlari bilan.




Radlov Nikolay Ernestovich (1889 - 1942)

- Rus rassomi, san'atshunos, o'qituvchi. Bolalar kitoblarining illyustratori: Agniya Barto, Samuil Marshak, Sergey Mixalkov, Aleksandr Volkov. Radlov bolalar uchun rasm chizishni juda xohlardi. Uning eng mashhur kitobi bolalar uchun rasmlardagi hikoyalar. Bu hayvonlar va qushlar haqidagi kulgili hikoyalardan iborat albom kitobidir. Yillar o'tdi, lekin to'plam hali ham juda mashhur. Rasmlardagi hikoyalar nafaqat Rossiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham ko'p marta qayta nashr etilgan. Yoniq xalqaro musobaqa 1938 yilda Amerikada bolalar kitobi, kitob ikkinchi mukofotga sazovor bo'ldi.




Lebedev Vladimir Vasilevich (1891 - 1967)

V.V.Lebedev bolaga katta hurmat bilan kitob yaratdi, u bilan jiddiy tilda gaplasha olish qobiliyatiga erishdi, shunda u rassomning ijodiga kirishadi, kitob grafikasi qonunlarini tushunadi. Ayniqsa, Lebedevning S.Marshakning “Sirk”, “Muzqaymoq”, “Ertak” kitoblari uchun chizgan illyustratsiyalari yorqin va dinamik. ahmoq sichqon", "Mo'ylovli - chiziqli", " Rangli kitob"," O'n ikki oy "," Bagaj ". Rassom tomonidan tasvirlangan kitoblar tasvirlarning soddaligi va yorqinligi, grafik va shrift shakllarining ajoyib kombinatsiyasi bilan ajralib turadi.




Milashevskiy Vladimir Alekseevich (1893 - 1976)

Vladimir Alekseevich bolalar va yoshlar uchun 100 ga yaqin kitoblarni chizgan va badiiy dizayn qilgan, ammo u hech qachon "bolalar" rassomiga tegishli bo'lmagan. U jahon adabiyoti klassiklarining asarlarini ham tasvirlagan, ham Sovet yozuvchilari... Milashevskiy har doim qoidaga amal qilgan: bolalar uchun hamma narsa kattalar kabi, hatto undan ham yaxshiroq bajarilishi kerak. U hech qachon bolalarga moslashmagan, "qidirmagan", bolalarning rasmlariga taqlid qilmagan, ular bilan qandaydir maxsus, go'yo tushunarli "bolalarcha" tilda gaplashishga urinmagan.





Bola uchun kitob - bu dunyoni anglashga yo'l. Ota-onalarning bola uchun kitob tanlashi uning tarbiyasining muhim qismidir, chunki bolalar kitobi muhim kognitiv, axloqiy va estetik funktsiyalarni bajaradi. Shuning uchun rassom bola tarbiyasida bevosita ishtirok etadi. U o'z rasmlari bilan bolaning estetik didini rivojlantiradi, dunyoqarashining shakllanishiga ta'sir qiladi.

Ota-onalarga farzandlari uchun kitob tanlashda yordam bering va chaqaloqlar uchun yaxshi illyustratsiyaning quyidagi 5 ta asosiy belgisi rassomlarga kitob yaratishda yordam beradi.


1. Rasmda tasvirlangan ob'ektlar ifodali va osongina tanib olinadigan bo'lishi kerak. Bu erda barcha usullar yaxshi. Masalan, ob'ektlarning ayrim xususiyatlarini bo'rttirib ko'rsatish, ularning asosiy xususiyatlarini ta'kidlash va ikkinchi darajalilarini soddalashtirish.


Ayiqcha, jigarrang ayiq, oldinda kim bor?

2. Qahramonlar his-tuyg'ularni osongina etkazishi kerak. Qahramonning yuz ifodalari va tana holati yaxshi ifodalangan bo'lishi kerak. Murakkab his-tuyg'ulardan foydalanmang: g'amgin tabassumlar yoki baxt ko'z yoshlari. Bola faqat bir turdagi ko'z yoshlarini tushunadi - o'zini yomon his qilgan kishi yig'laydi. Va o'zini yaxshi his qilgan kishi tabassum qiladi.


Quyon hikoyalari yangi yil kitobi.

3. Bolalar rasmlaridagi rang muhim informatsion funktsiyaga ega. Yorqin, qarama-qarshi ranglar hissiy kayfiyatni o'rnatadi, rangli aksanlar esa bolaning e'tiborini boshqaradi.


Shlyapadagi mushuk. Teodor geysel

4. Qahramonlarning fe’l-atvori ularning iboralari, harakatlari orqali ochiladi. Bola rasmdan harakatlarni idrok etadi, shuning uchun rasm matn hamrohligisiz hikoyani "aytib berishga" intilishi kerak. Bolalar kitobidagi rassom shunchaki yoyilgan kitob sahnasining illyustratori emas. U butun hikoyaning rejissyori, hikoyachiga aylanadi.


SHH! BIZDA REJA BOR. Chris Xoughton

5. Rasmda hamma narsa mantiqiy va o'ylangan bo'lishi kerak. Bolaning tez rivojlanayotgan tafakkurida "sabab-oqibat" aqliy aloqalarini qurish juda muhim rol o'ynaydi. Tekshiruv imkon qadar "nima uchun?" Deb sabab bilan bog'lanishga harakat qilishi kerak. Kitob bolalar uchun darslik ekanligini yodda tutish kerak, shuning uchun u nimani o'rgatishi mumkinligiga e'tibor qaratish lozim.


Ko'rinadigan - ko'rinmas.

Ingliz rassomi Martin Solsberi o'z intervyularidan birida shunday dedi: "... rasmli kitob shaxsiy sayohat vazifasini bajaradi. san'at galereyasi qo'lingizda ushlab, qayta-qayta tashrif buyurishingiz mumkin.

Bola kitobni yuzlab marta "qayta o'qiydi". Keyinchalik, balog'at yoshida, bolaligimda o'qiganlarimni eslang. U kitobdan olgan hamma narsa, ongsiz darajada, uning dunyoga va boshqalarga bo'lgan munosabatiga ta'sir qiladi. Shu bois ota-onalardan farzandlaringiz nima o‘qiyotganiga e’tiborli bo‘lishlarini va yaxshi bolalar kitoblariga pul ayamasliklarini so‘rayman.