Биография на Салвадор беше дадена от самия него. Салвадор Дали: Най-добрите произведения на художника
Салвадор Доменек Фелип Хасинт Дали и Доменек, маркиз дьо Пубол (1904 - 1989) - испански художник, график, скулптор, режисьор, писател. Един от най видни представителисюрреализъм.
БИОГРАФИЯ НА САЛВАДОР ДАЛИ
Салвадор Дали е роден в град Фигерес в Каталуния, син на адвокат. Творчески уменияпроявена в него вече в ранно детство... На седемнадесет години той е приет в Мадридската академия изящни изкустваСан Фернандо, където съдбата щастливо го събира с Г. Лорка, Л. Бунюел, Р. Алберти. Докато учи в академията, Дали ентусиазирано и обсебващо изучава произведенията на старите майстори, шедьоврите на Веласкес, Сурбаран, Ел Греко, Гоя. Той е повлиян от кубистките картини на Х. Грис, метафизичната живопис на италианците и се интересува сериозно от наследството на И. Бош.
Ученето в Мадридската академия от 1921 до 1925 г. е за художника време на упорито разбиране на професионалната култура, начало на творческо разбиране на традициите на майсторите от минали епохи и откритията на по-възрастните му съвременници.
При първото си пътуване до Париж през 1926 г. се запознава с П. Пикасо. Впечатлен от срещата, която промени посоката на търсене на вашата собствена художествен езиксъответстващ на неговите възгледи за света, Дали създава първата си сюрреалистична творба "Великолепието на ръката". Париж обаче неумолимо го привлича към себе си и през 1929 г. той прави второ пътуване до Франция. Там той влиза в кръга на парижките сюрреалисти, получава възможност да види личните им изложби.
В същото време заедно с Бунюел Дали снима два класически филма - „Андалуското куче“ и „Златният век“. Ролята му в създаването на тези произведения не е основна, но винаги се споменава като втори, като сценарист и същевременно актьор.
През октомври 1929 г. се жени за Гала. Руска по произход, аристократката Елена Дмитриевна Дяконова зае важно място в живота и творчеството на художника. Появата на Гала придаде на изкуството му нов смисъл. В магистърската книга „Дали от Дали” той дава следната периодизация на творчеството си: „Дали – планетарен, Дали – молекулярно, Дали – монархичен, Дали – халюциногенен, Дали – бъдеще”! Разбира се, е трудно да се вмести творчеството на този велик импровизатор и измамник в толкова тясна рамка. Самият той призна: „Не знам кога започвам да се преструвам или да говоря истината”.
ДЕЛАТА НА САЛВАДОР ДАЛИ
Около 1923 г. Дали започва експериментите си с кубизма, като често дори се затваря в стаята си, за да рисува. През 1925 г. Дали рисува друга картина в стил Пикасо: Венера и морякът. Тя беше една от седемнадесетте картини, изложени на първата самостоятелна изложба на Дали. Втората изложба на творби на Дали, проведена в Барселона в галерия Делмо в края на 1926 г., е приета с още по-голям ентусиазъм от първата.
Венера и морякът Великият мастурбатор на Нарцис Метамарфоза Загадката на Уилям Тел
През 1929 г. Дали рисува Великият мастурбатор, едно от най-значимите произведения на този период. Изобразява голяма, подобна на восък глава с тъмночервени бузи и полузатворени очи с много дълги мигли. Огромен нос лежи на земята, а вместо уста е нарисуван гниещ скакалец с пълзящи по него мравки. Подобни теми са характерни за творбите на Дали през 30-те години на миналия век: той имал изключителна слабост към образите на скакалци, мравки, телефони, ключове, патерици, хляб, коса. Самият Дали нарече техниката си ръчна снимка на конкретна ирационалност. Той каза, че се основава на асоциации и интерпретации на несвързани явления. Изненадващо, но самият художник отбеляза, че не разбира всичките си изображения. Въпреки че работата на Дали беше добре приета от критиците, които му предричаха страхотно бъдеще, успехът не донесе незабавни ползи. И Дали прекара дни, пътувайки из улиците на Париж в напразно търсене на купувачи за оригиналните си изображения. Те, например, служеха като дамска обувка с големи стоманени пружини, очила с очила с размер на нокът и дори гипсова главаревящ лъв с пържен чипс.
През 1930 г. картините на Дали започват да му носят слава. Работата му е повлияна от работата на Фройд. В картините си той отразява сексуалните преживявания на човек, както и разрушението, смъртта. Създадени са шедьоври като "Мек часовникът" и "Постоянство на паметта". Дали създава и множество модели от различни предмети.
Между 1936 и 1937 г. Дали работи върху една от най-известните си картини, Метамарфозата на Нарцис, и веднага се появява книга със същото име... През 1953 г. в Рим се провежда мащабна изложба. Излага 24 картини, 27 рисунки, 102 акварела.
Междувременно, през 1959 г., тъй като баща му вече не иска да пуска Дали, той и Гала се установяват да живеят в Порт Лигат. Картините на Дали вече бяха много популярни, продадени за много пари, а самият той беше известен. Той поддържа чести контакти с Вилхелм Тел. Под впечатлението той създава произведения като "Гатанката на Вилхелм Тел" и "Вилхелм Тел".
През 1973 г. музеят на Дали се отваря във Фигерас, невероятен по своето съдържание. Досега той изумява публиката със своята сюрреалистична външност.
Последната работа "Лъстовича опашка" е завършена през 1983 г.
Салвадор Дали често прибягваше да спи с ключ в ръка. Седнал на стол, той заспа с тежък ключ, затиснат между пръстите му. Постепенно хватката отслабна, ключът падна и удари плочата, лежаща на пода. Мислите, възникнали по време на дрямка, могат да бъдат нови идеи или решения на сложни проблеми.
През 1961 г. Салвадор Дали нарисува логото Chupa Chups за Енрике Бернат, основател на испанска компания за бонбони върху клечки, която сега е разпознаваема по целия свят в леко модифицирана форма.
През 2003 г. компанията Walt Disney пусна анимационния филм "Destino", който Салвадор Дал и Уолт Дисни започнаха да рисуват още през 1945 г., картината е в архива от 58 години.
Кратер на Меркурий е кръстен на Салвадор Дали.
Приживе великият художник завещава да бъде погребан, за да могат хората да ходят по гроба, така че тялото му е зазидано в стената в музея на Дали във Фигерас. В тази стая е забранено снимането със светкавица.
Пристигайки в Ню Йорк през 1934 г., като аксесоар, той носи в ръцете си питка хляб с дължина 2 метра и присъства на изложба на сюрреалистично изкуство в Лондон, облечен в костюм на водолаз.
V различно времеДали се обявява ту монархист, ту анархист, ту комунист, ту привърженик на авторитарната власт, ту отказваше да се свързва с каквато и да е политическа тенденция. След Втората световна война и завръщането си в Каталуния, Салвадор подкрепя авторитарния режим на Франко и дори рисува портрет на внучката си.
Дали изпраща телеграма до румънския лидер Никола Чаушеску, написана по маниера на художника: с думи той подкрепя комуниста, а между редовете се чете каустична ирония. Без да забелязва уловката, телеграмата е публикувана във всекидневника Scînteia.
Известната вече певица Шер и съпругът й Сони Боно, още млади, присъстваха на партито на Салвадор Дали, което той утрои в нюйоркския хотел Plaza. Там Шер случайно седна на засадена от водещия на събитието секс играчка със странна форма.
През 2008 г. е заснет филмът Echoes of the Past за Ел Салвадор. Ролята на Дали беше изиграна от Робърт Патинсън. Известно време Дали работи заедно с Алфред Хичкок.
Самият Дали в живота си напълно завърши работата си само по един филм, "Впечатления от Горна Монголия" (1975), в който разказа историята на експедиция, тръгнала в търсене на огромни халюциногенни гъби. Видеосерията "Впечатления от Горна Монголия" до голяма степен се основава на увеличени микроскопични петна от пикочна киселина върху месингова лента. Както се досещате, "авторът" на тези спотове е бил маестрото. В продължение на няколко седмици той ги "рисува" върху парче месинг.
Заедно с Кристиан Диор през 1950 г. Дали създава "костюма за 2045 г.".
Дали написа своето платно „Постоянство на паметта“ („Мек часовник“) под впечатлението на теорията на относителността на Айнщайн. Идеята се оформи в главата на Салвадор, докато се взираше в парче сирене Камабер в горещ августовски ден.
За първи път на платното се появява образът на слон „Сън, причинен от полета на пчела около нар секунда преди събуждането“. В допълнение към слоновете, Дали често използва изображения на други представители на животинското царство в своите картини: мравки (символизиращи смърт, разпад и в същото време голямо сексуално желание), той свързва охлюв с човешка глава(виж портретите на Зигмунд Фройд), скакалците в неговите произведения се свързват с разхищение и чувство на страх.
Яйцата в картините на Дали символизират пренатално, вътрематочно развитие, ако погледнете по-дълбоко - идваза надеждата и за любовта.
На 7 декември 1959 г. в Париж се състоя представянето на овоципеда (ovocypede): устройство, което е изобретено от Салвадор Дали и реализирано от инженер Лапара. Велосипедът е прозрачна топка с фиксирана вътре седалка за един човек. Този „транспорт“ се превърна в едно от устройствата, които Дали успешно използва, за да шокира обществеността с външния си вид.
ЦИТАТИ ДАЛИ
Изкуството е ужасна болест, но все още човек не може да живее без него.
С изкуството се изправям и заразявам нормалните хора.
Художникът не е този, който се вдъхновява, а този, който вдъхновява.
Рисуването и Дали не са едно и също нещо, като художник не се надценявам. Просто другите са толкова зле, че аз се оказах по-добър.
Видях - и потънах в душата, и през четката се изля върху платното. Това е рисуване. И същото е любовта.
За един художник всяко докосване на четката до платното е цяла житейска драма.
Моята картина е живот и храна, плът и кръв. Не търсете в нея нито ум, нито чувство.
През вековете Леонардо да Винчи и аз протягаме ръце един към друг.
Мисля, че сега сме в Средновековието, но някой ден ще има Ренесанс.
Аз съм декадент. В изкуството аз съм нещо като сирене камамбер: просто го прегледаш и това е всичко. Аз - последното ехо на древността - стоя на самия ръб.
Пейзажът е състояние на духа.
Живописът е ръчно изработена цветна снимка на всички възможни, супер изтънчени, необичайни, свръхестетически примери за определена ирационалност.
Моята картина е живот и храна, плът и кръв. Не търсете в нея нито ум, нито чувство.
Произведение на изкуството не предизвиква в мен никакви чувства. Гледайки шедьовър, съм във възторг от това, което мога да науча. Дори не ми хрумва да се разпространявам в умиление.
Художникът мисли в рисунката.
Стерилно е добрият вкус - за един художник няма нищо по-вредно от добрия вкус. Вземете французите - заради добрия вкус те са напълно мързеливи.
Не се опитвайте да прикриете посредствеността си с умишлено небрежно боядисване - тя ще се разкрие още при първия щрих.
Първо се научете да рисувате и пишете като старите майстори и едва след това действайте както сметнете за добре - и ще бъдете уважавани.
Сюрреализмът не е партия, не етикет, а уникално състояние на ума, неограничено от лозунги или морал. Сюрреализмът е пълната свобода на човека и правото да мечтае. Аз не съм сюрреалист, аз съм сюрреалист.
Аз съм върховното въплъщение на сюрреализма – следвайки традицията на испанските мистици.
Разликата между сюрреалистите и мен е, че сюрреалистът съм аз.
Аз не съм сюрреалист, аз съм сюрреалист.
БИОГРАФИЯ И ФИЛМОГРАФИЯ НА САЛВАДОР ДАЛИ
литература
« Таен животСалвадор Дали, разказан от самия него "(1942)
"Дневникът на един гений" (1952-1963)
Oui: Параноично-критичната революция (1927-33)
"Трагичният мит за Ангелус Милет"
Работете върху филми
"Андалузско куче"
"Златни години"
"омагьосан"
"Впечатления от Горна Монголия"
При написването на тази статия са използвани материали от следните сайтове:kinofilms.tv , .
Ако откриете неточности или искате да допълните тази статия, изпратете ни информация по имейл [защитен с имейл]сайта, ние и нашите читатели ще ви бъдем много благодарни.
Салвадор Дали (пълно име Салвадор Доменек Фелип Хасинт Дали и Доменек, маркиз де Дали дьо Пубол, котка Салвадор Доменек Фелип Хасинт Дали и Доменек, Маркиз де Дали де Пубол, исп. Салвадор Доминго Фелипе Хасинто Дали и Доменек, Маркиз де Дали и де Пубол; 11 май 1904, Фигерес - 23 януари 1989, Фигерас) - испански художник, график, скулптор, режисьор, писател. Един от най-известните представители на сюрреализма.
Работил е по филми: Андалуското куче, Златният век (реж. Луис Бунюел), Омагьосаният (реж. Алфред Хичкок). Автор на книгите "Тайният живот на Салвадор Дали, разказан от самия него" (1942), "Дневникът на един гений" (1952-1963), Oui: Параноично-критичната революция(1927-33) и есето „Трагичният мит за Ангелус Милет”.
Детство
Салвадор Дали е роден в Испания на 11 май 1904 г. в град Фигерес, провинция Жирона, в семейството на богат нотариус. Той беше каталунец по националност, възприемаше себе си в това качество и настояваше за тази особеност. Той имаше сестра, Анна Мария Дали (исп. Анна Мария Дали, 6 януари 1908 - 16 май 1989), и по-голям брат (12 октомври 1901 - 1 август 1903), починал от менингит. По-късно, на 5-годишна възраст, на гроба му родителите му казват на Салвадор, че той е прераждането на по-големия си брат.
Като дете Дали беше умно, но арогантно и непокорно дете. След като вдигна скандал в търговската зона заради бонбони, наоколо се събра тълпа и полицията помоли собственика на магазина да го отвори по време на сиеста и да даде на момчето сладко. Постигаше собствените си капризи и симулация, винаги се опитваше да се откроява и да привлича вниманието към себе си.
Многобройни комплекси и фобии, например страх от скакалци, му попречиха да се включи в обикновения училищен живот, да създаде обикновени връзки на приятелство и симпатия с децата. Но като всеки човек, изпитващ сетивен глад, той по всякакъв начин търсеше емоционален контакт с децата, опитвайки се да свикне с техния екип, ако не в ролята на приятел, то във всяка друга роля, или по-скоро единствената той беше способен в ролята на шокиращо и непокорно дете, странен, ексцентричен, винаги да действа противно на чуждото мнение. Загуба в училище хазартни игри, той се държеше така, сякаш е спечелил и триумфира. Понякога влизаше в битки без причина.
Съучениците бяха доста нетолерантни към „странното“ дете, използваха страха си от скакалци, бутнаха тези насекоми за яката, което докара Салвадор до истерия, за която той по-късно разказа в книгата си „Тайният живот на Салвадор Дали, разказан от самия него“.
Дали започва да учи изобразително изкуство в общинското художествено училище. От 1914 до 1918 г. получава образование в Академията на братята Марист във Фигерас. Един от приятелите от детството беше бъдещият футболист на ФК Барселона Жозеп Самитие. През 1916 г. със семейството на Рамон Писо той заминава на почивка в град Кадакес, където се запознава със съвременното изкуство.
Младост
През 1921 г., на 47-годишна възраст, майката на Дали умира от рак на гърдата. За Дали това беше трагедия. През същата година той постъпва в академията на Сан Фернандо. Рисунката, подготвена от него за изпита, се стори твърде малка на гледача, за което той съобщи на баща си, който от своя страна каза на сина си. Младият Салвадор изтри цялата рисунка от платното и реши да нарисува нова. Но му оставаха само 3 дни до крайния клас. Младежът обаче не бързал с работа, което много притеснило баща му, който вече страдал от неговите странности през годините. В крайна сметка младият Дали каза, че рисунката е готова, но е дори по-малка от предишната и това е удар за баща му. Учителите обаче, поради изключително високото си умение, правят изключение и приемат младия ексцентрик в академията.
През 1922 г. Дали се мести в „Резиденция“ (исп. Резиденция де Естудиантес), студентска резиденция в Мадрид за надарени млади хора и започва обучението си. По това време Дали се срещна с Луис Бунюел, Федерико Гарсия Лорка, Педро Гарфиас. Чете произведенията на Фройд с ентусиазъм.
След среща с новите тенденции в живописта, Дали експериментира с методите на кубизма и дадаизма. През 1926 г. е изгонен от Академията заради арогантното и пренебрежително отношение към учителите. През същата година за първи път заминава за Париж, където се запознава с Пабло Пикасо. Опитвайки се да намери свой собствен стил, в края на 20-те години на миналия век той създава редица произведения под влиянието на Пикасо и Жоан Миро. През 1929 г. участва с Бунюел в създаването на сюрреалистичния филм Андалуското куче.
Тогава той за първи път среща своите бъдеща съпругаГала (Елена Дмитриевна Дяконова), която тогава беше съпруга на поета Пол Елюар. След като се сближи със Салвадор, Гала обаче продължава да се среща със съпруга си, започва мимолетна връзка с други поети и художници, което по това време изглеждаше приемливо в онези бохемски кръгове, където се движеха Дали, Елюар и Гала. Осъзнавайки, че всъщност е отнел жена си от приятел, Ел Салвадор рисува портрета му като "компенсация".
Младост
Творбите на Дали се показват на изложби, той набира популярност. През 1929 г. се присъединява към група сюрреалисти, организирана от Андре Бретон. В същото време има разрив с баща му. Неприязънта на семейството на художника към Гала, свързаните с тях конфликти, скандали, както и надписът, направен от Дали на едно от платната - "Понякога плюя с удоволствие върху портрета на майка ми" - доведоха до факта, че бащата прокле сина си и го изгони от къщата. Провокативните, шокиращи и ужасни действия на художника далеч не винаги си струваха да се приемат буквално и сериозно: той вероятно не искаше да обиди майка си и дори не си представяше до какво ще доведе това, може би копнееше да изпита поредица от чувства и преживявания, които е стимулирал в себе си с такава богохулна постъпка. Но бащата, разстроен от старата смърт на съпругата си, която обичаше и паметта за която скъпи, не можеше да понесе лудориите на сина си, които се превърнаха в последната капка за него. В отмъщение възмутеният Салвадор Дали изпрати спермата си в плик до баща си с гневно писмо: „Това е всичко, което ти дължа“. По-късно, в книгата "Дневникът на един гений", художникът, вече възрастен човек, говори добре за баща си, признава, че много го е обичал и е понасял страданията, причинени от сина му.
През 1934 г. той неофициално се жени за Гала. През същата година той за първи път посещава САЩ.
Скъсайте със сюрреалистите
След като Каудило Франко идва на власт през 1936 г., Дали се скарва с левите сюрреалисти и е изключен от групата. В отговор на Дали: "Сюрреализмът съм аз." Ел Салвадор беше практически аполитичен и дори неговите монархически възгледи не бяха взети сериозно, както и непрекъснато рекламираната му сексуална страст към Хитлер.
През 1933 г. Дали рисува картината „Гатанката на Вилхелм Тел“, където изобразява швейцарски народен герой под формата на Ленин с огромно дупе. Дали реинтерпретира швейцарския мит според Фройд: Тел стана жесток баща, който иска да убие детето си. Личните спомени на Дали, който се раздели с баща си, бяха насложени. Ленин е възприеман от комунистически настроените сюрреалисти като духовен, идеологически баща. Картината изобразява недоволство от властен родител, стъпка към формирането на зряла личност. Но сюрреалистите приеха рисунката буквално, като карикатура на Ленин, а някои от тях дори се опитаха да унищожат платното.
Еволюция на творчеството. Отклонение от сюрреализма
През 1937 г. художникът посещава Италия и остава в страхопочитание от произведенията на Ренесанса. В неговия собствени произведенияправилността на човешките пропорции и други черти на академизма започват да доминират. Въпреки отдалечаването от сюрреализма, картините му все още са изпълнени със сюрреалистични фантазии. По-късно Дали приписва на себе си спасението на изкуството от модернистична деградация, с което свързва собственото си име, тъй като „ Салвадор„В превод от испански означава „Спасител”.
През 1939 г. Андре Бретон, подигравайки се на Дали и комерсиалния компонент на работата му, му измисля псевдоним с анаграма „ Авида долари", Което на латински не е точно, но разпознаваемо означава" алчен за долари." Шегата на Бретон моментално стана изключително популярна, но не навреди на успеха на Дали, който далеч надмина търговски успехбретонски.
Живот в САЩ
С избухването на Втората световна война Дали, заедно с Гала, заминават за Съединените щати, където живеят от 1940 до 1948 г. През 1942 г. той публикува белетризирана автобиография „Тайният живот на Салвадор Дали“. Неговите литературни преживявания, като произведения на изкуствотоса склонни да бъдат търговски успешни. Работи с Уолт Дисни. Той кани Дали да изпробва таланта си в киното, но проектът на сюрреалистичния анимационен филм Destino, предложен от Салвадор, беше счетен за непрактичен от търговска гледна точка и работата по него беше прекратена. Дали работи с режисьора Алфред Хичкок и създава декорите за мечтаната сцена от филма „Омагьосани“. Сцената обаче беше съкратена по комерсиални причини.
Зрели и стари години
Салвадор Дали с прякора си оцелот Бабупрез 1965г
След завръщането си в Испания Дали живее основно в Каталуния. През 1958 г. той официално се жени за Гала в испанския град Жирона. През 1965 г. той идва в Париж и го завладява със своите творби, изложби и шокиращи дела. Снима късометражни филми, прави сюрреалистични снимки. Във филмите той използва предимно ефекти за обратно търсене, но умело подбрани обекти за снимане (наливане на вода, топка, подскачаща по стъпала), интересни коментари и мистериозната атмосфера, създадена от актьорската игра на художника, правят филмите необичайни примери за арт хаус. Дали се е появявал в реклами и дори в подобни търговски дейности не пропуска възможността за себеизразяване. Телевизионните зрители дълго ще помнят една реклама на шоколад, в която художникът отхапва парче от блокче, след което мустаците му се извиват от еуфорична наслада, а той възкликва, че е полудял от този шоколад.
Салвадор Дали през 1972 г
Отношенията му с Гала са доста сложни. От една страна, от самото начало на връзката им, тя го насърчава, намира купувачи за картините му, убеждава го да напише произведения, които са по-разбираеми за масовата публика в началото на 20-30-те години. Когато нямаше поръчка за картини, Гала принуди съпруга си да разработва продуктови марки и костюми. Нейната силна, решителна природа беше много необходима на слабоволния художник. Гала подреди нещата в работилницата си, търпеливо сгъна платна, бои, сувенири, които Дали безмислено разпръсна, търсейки правилното нещо. От друга страна, тя постоянно имаше връзки отстрани, в по-късни годинисъпрузите често се караха, любовта на Дали беше по-скоро дива страст, а любовта на Гала не беше лишена от пресметливостта, с която тя се „омъжи за гений“. През 1968 г. Дали купува замъка Пубол за Гала, в който тя живее отделно от съпруга си и който самият той може да посещава само с писменото разрешение на съпругата си. През 1981 г. Дали развива болестта на Паркинсон. Гала умира през 1982 г.
Последните години
След смъртта на съпругата си Дали изпада в дълбока депресия. Самите негови картини са опростени и дълго време в тях преобладава мотивът на скръбта, например вариации на тема "Пиета". Болестта на Паркинсон пречи на Дали да рисува. Последните му творби („Боят на петли“) представляват обикновени кичури, в които се отгатват телата на героите.
Беше трудно да се грижиш за болен и обезумял старец, той хвърляше върху сестрите каквото можеше да му се пъхне под мишницата, крещеше и хапеше.
След смъртта на Гала Салвадор се мести в Пубол, но през 1984 г. в замъка избухва пожар. Парализираният старец неуспешно позвъни на звънеца, опитвайки се да извика помощ. В крайна сметка той преодоля слабостта си, падна от леглото и изпълзя до изхода, но загуби съзнание на вратата. Дали получи тежки изгаряния, но оцеля. Преди този инцидент Салвадор може би е планирал да бъде погребан до Гала и дори е подготвил място в криптата в замъка. След пожара обаче той напуска замъка и се премества в театъра-музей, където остава до края на дните си.
В началото на януари 1989 г. Дали е хоспитализиран с диагноза сърдечна недостатъчност. Единствената четлива фраза, която той изрече през годините на боледуване, беше „Моят приятел Лорка“.
Салвадор Дали почина на 23 януари 1989 г. на 85-годишна възраст. Художникът завеща да го погребе, за да могат хората да ходят по гроба, така че тялото на Дали е зазидано на пода в една от стаите на театър-музей на Дали във Фигерас. Той завещава всички свои произведения на Испания.
През 2007 г. испанката Мария Пилар Абел Мартинес обяви, че е извънбрачна дъщеря на Салвадор Дали. Жената твърди, че преди много години Дали посетил къщата на свой приятел в град Кадакес, където майка й работела като прислужница. Между Дали и майка й възниква любовна връзка, в резултат на която Пилар се ражда през 1956 г. Твърди се, че момичето от детството е знаело, че е дъщеря на Дали, но не е искало да разстрои чувствата на втория си баща. По искане на Пилар е направен ДНК тест, пробата за който е коса и кожни клетки с смъртна маскаДали. Резултатите от прегледа показват липса на семейни връзкимежду Дали и Мария Пилар Абел Мартинес. Пилар обаче поиска тялото на Дали да бъде ексхумирано за втори преглед.
През юни 2017 г. съдът в Мадрид постанови да се ексхумират останките на Салвадор Дали, за да се вземат проби за генетично изследване, за да се установи възможното бащинство на жител на Жирона. На 20 юли ковчегът с останките на Салвадор Дали беше отворен и беше извършена ексхумацията. Процедурата по отваряне на ковчега е наблюдавана от 300 души. В случай на признаване на бащинство дъщерята на Дали би могла да получи правата върху неговото фамилно име и част от наследството. ДНК тестът обаче недвусмислено опроверга предположенията за връзката на тези хора.
Създаване
театър
Кино
През 1945 г., в сътрудничество с Уолт Дисни, той започва работа по анимационен филм Destino... След това производството беше отложено поради финансови проблеми; Компанията Уолт Диснипусна филмът по екраните през 2003 г.
Дизайн
Салвадор Дали е автор на дизайна на опаковката Chupa-Chupsa. Енрике Бернат нарече своя карамел "Chups" и в началото имаше само седем вкуса: ягода, лимон, мента, портокал, шоколад, кафе със сметана и ягода със сметана. Популярността на Chups нараства, количеството произвеждан карамел се увеличава и се появяват нови вкусове. Карамелът вече не можеше да остане в оригиналната скромна обвивка, беше необходимо да се измисли нещо оригинално, така че Chups да бъде разпознат от всички. Енрике Бернат помоли Салвадор Дали да нарисува нещо запомнящо се. Гениалният художник не мисли дълго и за по-малко от час му скицира картина, на която е изобразена лайката Chupa Chups, която в леко видоизменен вид днес е разпознаваема като логото Chupa Chups във всички краища на планетата . Разликата между новото лого беше местоположението му: то не е отстрани, а отгоре на бонбона.
Женска фигура (Музей на Баку съвременно изкуство)
Кон с препъване на ездач
Космически слон
В затвора
От 1965 г. в главната трапезария на затворническия комплекс на остров Рикърс (САЩ) на най-видното място виси рисунка на Дали, която той пише като извинение на затворниците, че не може да присъства на лекция по изкуство. През 1981 г. рисунката е преместена в залата „за безопасност“, а през март 2003 г. е заменена с фалшива, а оригиналът е откраднат. По случая са обвинени четирима служители, трима от тях са се признали за виновни, четвъртият е оправдан, но оригиналът не е намерен.
Салвадор Дали е роден на 11 май 1904 г. в испанския град Фигерес (Каталуния). Истинското му име е Салвадор Хасинто Дали Доменч Куси Фарес. Баща му го нарича Салвадор, което в превод от испански означава „Спасител“.
Първият син, който се появил в семейството, умрял, а родителите искали вторият да стане тяхна утеха, спасител на древния род. Както Дали пише в шокиращия си „Дневник на един гений“: „На шест години исках да стана готвач, на седем – Наполеон. Оттогава амбициите ми непрекъснато нарастват. И днес копнея да бъда не друг, а Салвадор Дали." Най-вече Дали обичаше себе си, казват за такива хора - Нарцис. Говореше много за себе си, публикува лични дневници. Той беше уверен в своята изключителност.
Единственото нещо, което ме дели от луд човек е, че съм нормален.
Дали Салвадор
Дали твърди, че е гений още в утробата. Той обожаваше майка си, защото тя изтърпя Спасителя, тоест него, и когато майка му почина, той не можа да се възстанови от удара. Но не мина много време и Дали за рекламни цели написа на една от собствените си картини, висящи на изложба в Париж, богохулните думи: „Плюя върху майка си“. Бащата на Салвадор забрани на сина си да се върне у дома, но Дали не го интересуваше: рисуването стана негово семейство и дом.
Дали е гений или не - няма да съдим, той винаги е оценяван по различни начини, но надареността винаги си личи. Запазен е отличен пейзаж, който рисува на 6 години, а на 14 се осъществи персонална изложба№ 1 в Общинския театър във Фигерас. На 17-годишна възраст той влиза в Кралската академия на изкуствата (друго име - висше училищеизящни изкуства).
Рисунките му бяха високо оценени от учителите. Поетът Рафаел Алберти си спомня: "Имам голяма любов към Салвадор Дали - млад мъж. Неговият талант от Бог беше подкрепен от невероятна работоспособност. Много често, затваряйки се в стаята си и работейки неистово, той забравяше да слезе до трапезарията. Въпреки редкия си талант, Салвадор Дали всеки ден посещаваше Художествената академия и се учеше да рисува там до изчерпване." Но в главата на млад талант винаги имаше мисъл: как да стане известен? Как се откроявате от огромния набор от таланти? Колко необичайно е да влезеш в света на изкуството, за да те запомнят? Суетата е мощен лост за надарен човек. Някой това води до подвиг, някой ги кара да покажат най-добрите страни на характера и душата, Дали реши да тръгне по съвсем различен път: той реши да шокира!
През 1926 г. Дали е изключен от Академията за наглост, след което е затворен за кратко. Е, тези скандали му играят само на ръка! След като започна независим път в живописта, Дали започна да се бори със здравия разум. Освен че нон-стоп пишеше зловещите си фантазии, той се държеше много оригинално. Ето някои негови лудории, например. Веднъж в Рим, той се появява в парка на принцеса Палавичини, осветен от факли, от кубично яйце и произнася реч на латински.
Веднъж в Мадрид Дали изнесе реч пред Пикасо. Целта му е да покани Пикасо в Испания. "Пикасо е испанец - и аз също съм испанец! Пикасо е гений - и аз също съм гений! Пикасо е комунист - а аз не съм!" Публиката изпъшка. Дали се появи в Ню Йорк, облечен в златен скафандър и вътре в странна машина по негово собствено изобретение - прозрачна сфера. В Ница Дали обяви намерението си да започне създаването на филма "Количка в плът" с гениалната актриса Ана Маняни в В ролите... Освен това той твърди, че според сюжета героинята се влюбва в кола.
Салвадор Дали беше гений на саморекламата, така че следващата му тирада е съвсем ясна: „Нашето време е ерата на кретините, ерата на потреблението и щях да бъда последният идиот, ако не изтръсках всичко от кретините на тази ера." ... Дали, който обожаваше всичко нестандартно, всичко "напротив", беше женен за невероятна жена, която му беше доста подходяща. Истинското й име е Елена Дмитриевна Дяконова, въпреки че тя влезе в историята под името Гала. Гала в превод от френски означава "празник". Всъщност беше така: за Дали Гала стана празник на вдъхновението, основен модел. Те не са се разделяли от 53 години.
Бракът на Дали и Гала беше доста странен, по-скоро беше творчески съюз. Дали не можеше да живее без своята „половина“: в ежедневието той беше доста непрактичен, известен човек, страхуваше се от всичко: както да се вози в асансьор, така и да сключва договори. Гала каза: „Сутрин Салвадор прави грешки, а следобед ги поправям, нарушавайки с лека ръка споразуменията, които е подписал“. Те бяха вечна двойка – лед и огън.
Новини и публикации относно Дали Ел Салвадор
Детето страдаше от маса фобии и комплекси, което му пречеше да намери общ език с връстниците си. Съучениците често го дразнеха и използваха фобии срещу него. Салвадор се държеше предизвикателно в същото време, опитвайки се да шокира околните. Въпреки че имаше малко приятели от детството, един от тях е Хосеп Самитие, футболист на Барселона.
Още в детството талантът на Дали към визуалните изкуства се проявява. На 6 години той пише интересни снимки... И на 14-годишна възраст се състоя първата му изложба във Фигерас. Дали получи възможността да усъвършенства уменията си в общинското художествено училище.
През 1914-1918 г. Салвадор учи във Фигерес в Академията на Ордена на маристите. Обучението в монашеското училище не вървеше гладко и на 15-годишна възраст ексцентричният ученик беше изгонен за неприлично поведение.
През 1916 г. се случва знаково събитие за Дали – пътуване до Кадакес със семейство Пишо. Там се запознах със съвременната живопис. В родния си град геният учи при Джоан Нунес.
През 1921 г. бъдещият художник завършва института (както се наричаха средните училища в Каталуния), в който успява да влезе, въпреки че е изключен от монашеското училище. Оценките на Дали бяха брилянтни.
Младостта на Дали
Талантлив млад мъж лесно влиза в Мадридската академия на Сан Фернандо и се премества в "Резиденция" - общежитие за надарени студенти. Дали е забелязана с добрия си външен вид и пъргавост. Успоредно с изучаването на изкуството, младежът започва да овладява литературата. Въпреки че първите бележки за велики художници се появяват през 1919 г., докато учи в Академията, той посвещава повече време на писане.
През 1921 г. умира майката на Ел Салвадор, която той обожава.
По време на следването си Дали се запознава с Лорка, Гарфиас и Бунюел. По-късно, в скандалната си книга „Тайният живот на Салвадор Дали, разказан от самия него“, написана през 1942 г., художникът пише, че само Лорка му е направил незаличимо впечатление. С Бунюел художникът ще бъде свързан чрез ползотворно сътрудничество.
Също така по време на обучението си Дали се чете от Фройд, чиито идеи са му направили незаличимо впечатление. Под влиянието на бащата на психоанализата се ражда параноичният критичен метод, който през 1935 г. ще бъде описан в съчинението „Завладяването на ирационалното“.
Съвременниците говорят за Салвадор Дали като за много талантлив и трудолюбив човек. Говореше се, че той може да прекара часове в писане в работилница, научавайки нови методи и забравяйки да слезе долу да яде. Експериментирайки с дада и кубизъм, Дали се опитва да намери свой собствен стил. До края на следването си той се разочарова от учителите, започва да се държи предизвикателно, за което през 1926 г. е изключен от Академията. През същата година, в търсене на себе си, гений отива в Париж и се среща с Пикасо. В произведенията от този период се забелязва влиянието на последния, както и на Жоан Миро.
Младост
През 1929 г. Дали, заедно с Бунюел, написват сценария за филма „Андалуско куче“ само за шест дни. Картината е безкрайно успешна.
Успехът на Андалуското куче вдъхновява Бунуел и Дали да заснемат втория си филм, Златният век, който излиза през 1931 г.
Започват кавги със сюрреалистите. Последната капка е картината „Мистерията на Вилхелм Тел“ през 1933 г. Тук персонажът се идентифицира с Ленин като строг идеологически баща... Сюрреалистите приеха Дали буквално. Нещо повече, той имаше дързостта да заяви: „Сюрреализмът съм аз“. Конфликтът води до скъсване с бретонското общество през 1936 г.
Творческа промяна
През 1934 г. е нарисувана една от най-известните картини - "Метаморфозата на Нарцис". Дали публикува почти веднага литературно произведение„Метаморфози на Нарцис. Параноична тема."
Постепенно художникът се отклонява от сюрреализма, но все пак продължава да шокира публиката, наричайки себе си спасител (значението на името Салвадор се разиграва) от модернистична деградация.
Живот в САЩ
С избухването на Втората световна война Дали и Гала заминават за Съединените щати, където ще останат през 1940-1948 г. Тук е публикувана и споменатата по-рано скандална автобиография.
Всички дейности в Щатите са търговски успешни: картини, реклами, фотографии, изложби, ексцентрични дела. Волевият характер на Гала допринася много за това. Тя организира дейността на съпруга си, подрежда нещата в работилницата му, тласка в определени посоки, стимулирайки го да печели пари.
Връщане в Испания. Зрели години
Носталията по дома се усеща и през 1948 г. двойката се завръща в Испания, в любимата си Каталуния. В картините от този период започват да се появяват фантастични и религиозни теми. През 1953 г. се провежда изложба, която събира повече от 150 творби. Като цяло Дали беше много плодовит художник.
Дали и Гала създават своя истински първи дом в Порт Лигат през 1959 г. По това време геният се превърна в много популярен и купен автор. Само много богати хора можеха да си позволят платната му през 60-те години.
През 1981 г. художникът е диагностициран с болестта на Паркинсон, той на практика спира да пише. Смъртта на съпругата му също го повали. Последни работиизрази целия копнеж на стар болен човек.
Геният умира на 23 януари 1989 г. от сърдечна недостатъчност и е погребан в родината си, в музей под неназована плоча, за да може, както иска, хората да ходят по гроба.
Можем да кажем с увереност, че хора, които не са чували за Дали, просто не съществуват. Някои го познават с творчеството му, което отразява цяла епоха от живота на човечеството, други с шокиращото, с което е живял и рисувал.
Всички творби на Салвадор Дали вече са на стойност милиони и винаги има ценители на творчеството, които са готови да платят необходимата сума за платното.
Дали и неговото детство
Първото нещо, което трябва да се каже за велик артист е, че той е испанец. Между другото, неговата националностДали беше невероятно горд и беше истински патриот на страната си. Семейството, в което е роден, го определя в много отношения. жизнен път, позиционни характеристики. Майката на великия творец беше дълбоко религиозна личност, докато бащата беше убеден атеист. От детството Салвадор Дали беше потопен в атмосфера на неяснота, някаква амбивалентност.
Авторът на платна, оценени на милиони, беше доста слаб ученик. Неспокоен характер, неудържимо желание да изрази собственото си мнение, твърде буйното въображение не му позволиха да постигне голям успех в обучението си, но като художник Дали се прояви достатъчно рано. Рамон Пишот пръв забелязва способностите му за рисуване, който насочва таланта на четиринадесетгодишния творец в правилната посока. Така вече на четиринадесетгодишна възраст младият художник представи творбите си на изложба във Фигерас.
Младост
Работата на Салвадор Дали му позволи да влезе в Мадридската академия изящни изкуства, обаче младият и още тогава шокиращ артист не се задържа дълго там. Убеден в своята изключителност, скоро е изключен от академията. По-късно, през 1926 г., Дали решава да продължи обучението си, но отново е изключен, вече без право на възстановяване.
Огромна роля в живота млад художникиграе познат с Луис Бонуел, който по-късно става един от най-известните режисьори, работещи в жанра на сюрреализма, и Федерико, който влезе в историята като един от най-ярките поети в Испания.
Изгонен от Художествената академия, младият художник не крие своето, което му позволява да организира собствена изложба в младостта си, която посещава великият Пабло Пикасо.
Муза на Салвадор Дали
Разбира се, всеки творец се нуждае от муза. За Дали тя беше Гала Елюар, която беше на
Момент от срещата с големия женен сюрреалист. Дълбока, всепоглъщаща страст стана тласък за напускането на съпруга си заради Гала и за активно творчество за самия Салвадор Дали. Любимият стана за сюрреалиста не само вдъхновение, но и своеобразен мениджър. Благодарение на нейните усилия творчеството на Салвадор Дали стана известно в Лондон, Ню Йорк и Барселона. Славата на художника придоби съвсем друг мащаб.
Лавина на славата
Както подобава на всяка творческа натура, художникът Дали непрекъснато се развиваше, стремеше се напред, усъвършенстваше и трансформира техниката. Разбира се, това доведе до значителни промени в живота му, най-малката от които беше изключване от списъка на сюрреалистите. Това обаче не се отрази по никакъв начин на кариерата му. Многохилядни, а след това и многомилионни изложби набраха скорост. Осъзнаването на величието дойде на художника след публикуването на неговата автобиография, чийто тираж беше продаден за рекордно кратко време.
Най-известните произведения
Човек, който не познава нито едно произведение на Салвадор Дали, просто не съществува, но малцина могат да назоват поне няколко произведения на великия художник. По целия свят творенията на шокиращия творец се пазят като зеницата на окото и се показват на милиони посетители на музеи и изложби.
Салвадор Дали най-много известни картинирисува почти винаги в някакъв импулс на чувства, поради известен емоционален изблик. Например "Автопортрет с врата на Рафаел" е написан след смъртта на майката на художника, което се превръща в истинска психическа травма за Дали, за което той многократно признава.
"Постоянство на паметта" е един от известни произведенияДали. Именно за тази картина има няколко различни имена, които съжителстват еднакво в художествените среди. В случая на платното е изобразено мястото, където е живял и работил художникът – Порт Лигата. Много изследователи на творчеството твърдят, че пустият бряг отразява в тази картина вътрешната празнота на самия създател. Салвадор Дали "Времето" (както още се нарича тази картина) направи под впечатлението от топенето на сирене камамбер, от което може би се появи ключови изображенияшедьовър. Часовникът, който приема абсолютно немислими форми на платното, символизира човешкото възприятие за времето и паметта. Постоянството на паметта определено е едно от най-задълбочените и замислени произведения на Салвадор Дали.
Разнообразие от творчество
Не е тайна, че картините на Салвадор Дали са много различни една от друга. Определен период от живота на художника се характеризира с този или онзи начин, стил, определена посока. По времето, когато създателят публично заяви: "Сюрреализмът съм аз!" - включва произведения, написани от 1929 до 1934 г. Такива картини като "Вилхелм Тел", "Вечерен призрак", "Кървящи рози" и много други принадлежат към този период.
Изброените творби се различават значително от картините от периода, ограничен до 1914 и 1926 г., когато Дали Салвадор поддържа работата си в определени граници. Ранни произведениямайстор на безобразието се характеризира с по-голяма еднородност, редовност, по-голямо спокойствие, до известна степен по-голям реализъм. Сред тези картини могат да се разграничат "Пир във Фигерес", "Портрет на баща ми", рисувана през 1920-1921 г., "Гледка на Кадакес от планината Пани".
Салвадор Дали рисува най-известните картини след 1934 г. От този момент нататък методът на художника става „параноично-критичен”. Създателят работи в този дух до 1937 г. Сред картините на Дали по това време най-известните са картините „Податлива структура с варен боб (Пречувствие гражданска война) "И" Atavistic Remains of Rain "
"Параноидно-критичният" период е последван от т. нар. американски период. Точно по това време Дали написва своите известни „Сън“, „Галарин“ и „Сън, вдъхновен от полета на пчела около нар, миг преди събуждането“.
Творбите на Салвадор Дали стават все по-напрегнати с времето. Американският период е последван от период на ядрен мистицизъм. По това време е написана картината „Содомско самодоволство на невинна девойка“. В същия период през 1963 г. е написан „Вселенският събор”.
Дали се успокоява
Изкуствоведите наричат периода от 1963 до 1983 г. период на „последната роля“. Творбите на тези години са по-спокойни от предишните. Те имат ясна геометрия, много уверени графики, не гладки, избледняващи, но преобладават ясни и доста строги линии. Тук можете да подчертаете известния "Войн", написан през 1982 г., или "Появата на лице на фона на пейзаж".
По-малко известен Дали
Малко хора знаят, но Салвадор Дали създава най-много не само върху платно и дърво, а не само с помощта на бои. Запознанството на художника с Луис Бонуел не само до голяма степен определи по-нататъшната посока на творчеството на Дали, но и беше отразено в картината „Андалуско куче“, която по едно време шокира публиката. Именно този филм се превърна в един вид шамар на буржоазията.
Скоро пътищата на Дали и Бонуел се разделиха, но съвместната им работа остана в историята.
Дали и шокиращо
Дори външният вид на художника подсказва, че това е дълбоко творческа натура, необикновена и стремяща се към ново, непознато.
Дали никога не се е отличавал с желанието за спокоен, традиционен външен вид... Напротив, той се гордееше с необичайните си лудории и ги използваше по всякакъв възможен начин в своя полза. Например, художникът написа книга за собствените си мустаци, наричайки ги „антени за възприемане на изкуството“.
В импулс да впечатли, Дали реши да проведе една от своите срещи в водолазен костюм, в резултат на което почти се задуши.
Дали Салвадор постави креативността си над всичко. Художникът спечели слава по най-непредвидените, най-странни начини, които изобщо могат да си представят. Той купи доларови банкноти за 2 долара, след което продаде книга за тази акция за огромни суми пари. Художникът защити правото на своите инсталации да съществуват, като ги унищожи и закара в полицията.
Салвадор Дали остави след себе си най-известните картини в голям брой. Въпреки това, както и спомени за неговия странен, неразбираем характер и светоглед.
