Какви теми се повдигат в произведенията на Бунин. Теми и идейно-художествена самобитност на И
Философските проблеми на произведенията на Бунин включват огромен набор от теми и въпроси, които са били актуални по време на живота на писателя и които остават актуални и днес.
Философски разсъждения на Бунин
Философски проблемикоито писателят засяга в своите произведения са били много различни. Ето само няколко от тях:
Разлагането на света на селяните и рухването на някогашния селски бит.
Съдбата на руския народ.
Любов и самота.
Смисълът на човешкия живот.
Работата на Бунин "Село" може да се припише на първата тема за разлагането на света на селяните и разпадането на селския и обикновен начин на живот. Тази история разказва за това как се променя животът на селските селяни, променяйки не само техния начин на живот, но и техния морални ценностии концепции.
Един от философските проблеми, които Иван Алексеевич повдига в работата си, е свързан със съдбата на руския народ, който не е бил щастлив и не е бил свободен. За това говори в произведенията си „Селото” и „Ябълките на Антонов”.
Бунин е известен на целия свят като най-красивият и тънък лирик. Любовта към писателя беше някакво особено чувство, което не можеше да продължи дълго. На тази тема, която е едновременно тъжна и лирична, посвещава цикъла си с разкази „Тъмни алеи“.
Бунин, и като човек, и като писател, беше загрижен за морала на нашето общество. На това той посвещава работата си „Джентълменът от Сан Франциско”, където показва безчувствието и безразличието на буржоазното общество.
Философските проблеми са присъщи на всички произведения на великия майстор на словото.
Сривът на селския живот и света
Едно от произведенията, където писателят повдига философски проблеми, е горящият разказ „Селото”. Той контрастира двама герои: Тихон и Кузма. Въпреки факта, че Тихон и Кузма са братя, тези образи са противоположни. Неслучайно авторът е надарил своите герои с различни качества. Това е отражение на реалността. Тихон е заможен селянин, кулак, а Кузма е беден селянин, който сам се е научил да пише поезия и го е правил добре.
Сюжетът на разказа отвежда читателя в началото на ХХ век, когато хората в селото гладуват, превръщайки се в просяци. Но идеите за революция изведнъж се появяват в това село и селяните, дрипави и гладни, оживяват, слушайки ги. Но бедните, неграмотни хора нямат търпение да задълбават в политическите нюанси, много скоро стават безразлични към случващото се.
Писателят с горчивина пише в разказа, че тези селяни са неспособни на решителни действия. Те не се намесват по никакъв начин и дори не се опитват да предотвратят разрухата родна земя, бедни села, позволяващи на своето безразличие и бездействие да съсипват родните им места. Иван Алексеевич предполага, че причината за това е тяхната липса на независимост. Това може да се чуе от главния герой, който признава:
„Не мога да мисля, не съм научен“
Бунин показва, че този недостатък се появява сред селяните поради факта, че дълго време е имало крепостничество.
Съдбата на руския народ
Авторът на такива прекрасни произведения като разказа „Селото“ и историята „Ябълките на Антонов“ горчиво говори за това как страда руският народ и колко трудна е съдбата му. Известно е, че самият Бунин никога не е принадлежал към селския свят. Родителите му са били благородници. Но Иван Алексеевич, подобно на много благородници от онова време, беше привлечен от изучаването на психологията на обикновен човек. Писателят се опита да разбере произхода и основите национален характерпрост човек.
Изучавайки селянина, неговата история, авторът се опита да намери в него не само отрицателно, но и положителни черти. Следователно той не вижда съществена разлика между селянин и земевладелец, това се усеща особено в сюжета на разказа „Ябълки на Антонов“, който разказва за това как е живяло селото. Дребното имение и селяни работеха заедно и празнуваха празници. Това е особено очевидно по време на прибиране на реколтата в градината, когато ябълките Антонов миришат силно и приятно.
В такива моменти самият автор обичаше да се скита в градината, да слуша гласовете на селяните, да наблюдава промените в природата. Писателят обичаше и панаири, когато започваше веселбата, мъжете свиреха на акордеон, а жените обличаха красиви и ярки тоалети. В такива моменти беше добре да се скиташ из градината и да слушаш разговора на селяните. И въпреки че, според Бунин, благородниците са хора, които носят истината висока култура, но обикновените селяни, селяните също допринесоха за формирането на руската култура и духовен святна тяхната страна.
Любов и самота при Бунин
Почти всички произведения на Иван Алексеевич, написани в изгнание, са поетични. Любовта за него е малък миг, който не може да трае вечно, затова авторът в разказите си показва как тя отшумява под влиянието на житейските обстоятелства или по заповед на някой от героите. Но темата отвежда читателя много по-дълбоко – това е самотата. Тя може да бъде проследена и усетена в много произведения. Далеч от родината си, в чужбина, Бунин пропусна родните си места.
В разказа на Бунин „В Париж“ се казва, че ако е далеч от дома, любовта може да избухне, но не е истинска, тъй като двама души са напълно сами. Николай Платанич, героят на разказа "В Париж", отдавна напусна родината си, тъй като белият офицер не можеше да се примири със случващото се в родината му. И тук, далеч от родината, той случайно се среща красива жена. Много ги свързва и обединява с Олга Александровна. Героите на творбата говорят един и същ език, възгледите им за света съвпадат, и двамата са самотни. Душите им бяха привлечени една към друга. Далеч от Русия, от родината си, те се влюбват.
Когато Николай Платанич, главният герой, умира внезапно и съвсем неочаквано в метрото, Олга Александровна се връща в празна и самотна къща, където изпитва невероятна тъга, горчивина от загуба и празнота в душата си. Тази празнота сега се е настанила в душата й завинаги, защото загубените ценности не могат да се попълнят далеч от родната земя.
Смисълът на човешкия живот
Уместността на произведенията на Бунин се крие във факта, че той повдига въпроси за морала. Този проблем на неговите произведения засягаше не само обществото и времето, в което е живял писателят, но и нашето съвременно. Това е един от най-големите философски проблеми, които винаги ще се сблъскват с човешкото общество.
Неморалността, според великия писател, не се появява веднага и е невъзможно да се забележи дори в началото. Но след това нараства и в един повратен момент започва да поражда най-ужасните последици. Неморалността, която расте в обществото, удря самите хора, принуждавайки ги да страдат.
Отлично потвърждение за това може да бъде известна историяИван Алексеевич "Джентълменът от Сан Франциско". Главният герой не мисли нито за морала, нито за неговия духовно развитие. Той мечтае само за това – да забогатее. И той подчинява всичко на тази цел. Дълги години от живота си работи усилено, без да се развива като личност. И сега, когато вече беше на 50 години, той постига материалното благополучие, за което винаги е мечтал. Друга, по-висока цел, главният герой не си поставя.
Заедно със семейството си, където няма любов и разбирателство, той тръгва на дълъг и далечен път, който плаща предварително. При посещение на исторически паметници се оказва, че нито той, нито семейството му се интересуват от тях. Материални ценностиизместен интерес към красотата.
Главният герой на тази история няма име. Бунин е този, който умишлено не дава име на богатия милионер, показвайки, че целият буржоазен свят се състои от такива бездушни членове. Историята ярко и точно описва друг свят, който непрекъснато работи. Те нямат пари и не се забавляват толкова, колкото богатите, а основата на живота им е работата. Те умират в бедност и в трюмовете, но забавленията на кораба не спират заради това. Весел и безгрижен живот не спира дори когато един от тях умре. Милионерът без име просто се отнема, за да не му пречи тялото.
Общество, в което няма съчувствие, съжаление, където хората не изпитват никакви чувства, където не познават прекрасните моменти на любовта – това е мъртво общество, което не може да има бъдеще, но няма и настояще. А целият свят, който е изграден върху силата на парите, е неодушевен свят, това е изкуствен начин на живот. В края на краищата дори съпругата и дъщерята не предизвикват състрадание към смъртта на богат милионер, по-скоро това съжаление за развалено пътуване. Тези хора не знаят защо са дошли на този свят и затова просто съсипват живота си. Дълбокият смисъл на човешкия живот е недостъпен за тях.
Моралните основи на творчеството на Иван Бунин никога няма да остареят, така че неговите произведения винаги ще бъдат четени. Философските проблеми, които Иван Алексеевич показва в своите произведения, са продължени от други писатели. Сред тях са А. Куприн, М. Булгаков и Б. Пастернак. Всички те показаха любов, вярност и честност в своите дела. В крайна сметка общество без тези важни морални категории просто не може да съществува.
Предишните, предимно „селски“ истории и разкази „всъщност се оказаха по-трайни от неговите произведения, посветени на актуалните „вечни“ теми – любов, смърт. Тази страна на неговата работа, която е развита предимно в емигрантски период, не съставлява в него това, което принадлежи изключително на Бунин в литературата.
Бунин живееше дълъг живот. Той видя победата съветски съюзнад Германия през 1945 г., радва се за отечеството си и говори високо в пресата за това. Четеше с интерес книги на съветски писатели, възхищаваше се на Василий Теркин от Твардовски. Писателят възнамерявал да се върне в родината си, но било твърде късно за това. През 1953 г. Бунин умира в Париж. Но той се върна при нас с книгите си, намери благодарен читател, който напълно осъзна мястото на Бунин на руски художествена културадвадесети век.
Каква беше причината за вниманието на съвременниците към Бунин и какво сега подкрепя активния интерес към неговите книги? На първо място се обръща внимание на гъвкавостта на творчеството голям художник. Всеки читател открива близки до себе си мотиви в творчеството си. В книгите на Бунин има нещо, което е скъпо за всички духовно развити хора по всяко време. В бъдеще те ще намерят път и към читатели, които не са глухи за красивото, за морала, които умеят да се радват на вселената и да съчувстват на нещастните.
Бунин, както вече знаем, влезе в литературата като поет. Първите стихотворения не са оригинални по образна структура, те по същество повтарят темите и интонациите на Пушкин, Лермонтов, Тютчев и отчасти Некрасов. Но вече в младежките композиции прозвучаха мотиви, които до голяма степен ще определят смисъла на по-късно зряло творчествоБунин. Един от тях е на Пушкин. Тук, разбира се, няма пряка ориентация към Пушкин, но има несъзнателна жажда за това, което може да се нарече хармония на Пушкин. В какво се състои тя?
Отговорът ще намерим в почти всяко творение на Пушкин, особено ясно – в „Приказките на Белкин“ и „Малките трагедии“. голям поетвидя морално разделение човешките натури: някои хора са естествени, спонтанни, други са неестествени, предпочитат изкуствена, фалшива форма на съществуване. Някои се грижат, други не се интересуват от красотата, истинското предназначение на човека. Първият в Пушкин е олицетворен от Моцарт, вторият от Салиери. Трагедията поражда мисълта: смъртта на гений от ръцете на занаятчия е следствие от раздробяването на света, където духовното единение е трудно постижимо. Но в идеалния случай според Пушкин е възможно - само ако светът беше подреден според Моцарт, а не според Салиери.
Така че очевидно младият Бунин също е усетил живота. Антитезата на Пушкин - ярка искреност и фатална лъжа - получава от него конкретика социална характеристика. Той също така говори за природата като център на желаната хармония.
Анимацията на природата е любима техника в лириката на Бунин. В естествеността на битието, според Бунин, източникът на основните ценности човешкото съществуване: мир, бодрост, радост. Отдавна възникналата в света хуманизация на природата (антропоморфизъм), включително руската лирика, се повтаря упорито от Бунин, обогатена с нови метафори.
Тютчев звучащата поезия на гръмотевична буря като символ на обновлението на света се проектира директно върху човешки живот: тя не е добра без труд и борба за щастие („Не ме плаши с гръмотевична буря“). Но темата на Тютчев не се повтаря, а придобива неочакван, нов завой. Поетът чува в пролетна гръмотевична буря не само гръмотевици, но и тишина: „Колко си тайнствена, гръмотевична буря! Колко обичам тишината ти "(" Мирише на полета ... "). Бунин е наблюдателен лирик, тънко забелязва неяснотата на явленията.
Вечни темив творбите на Бунин. Предишните, предимно „селски“ романи и разкази „всъщност се оказаха по-трайни от произведенията му, посветени на действителните „вечни“ теми – любовта, смъртта.
Тази страна на творчеството му, която се развива предимно в емигрантския период, не представлява в него това, което принадлежи изключително на Бунин в литературата. Бунин живя дълъг живот. Той видя победата на Съветския съюз над Германия през 1945 г., радваше се за отечеството си и говори шумно за това в пресата. Четеше с интерес книги на съветски писатели, възхищаваше се на Василий Теркин от Твардовски.
Писателят възнамерявал да се върне в родината си, но било твърде късно за това. През 1953 г. Бунин умира в Париж. Но той се върна при нас със своите книги, намери благодарен читател, който напълно осъзна мястото на Бунин в руската художествена култура на ХХ век. Каква беше причината за вниманието на съвременниците към Бунин и какво сега подкрепя активния интерес към неговите книги? На първо място се обръща внимание на гъвкавостта на работата на велик художник.
Всеки читател открива близки до себе си мотиви в творчеството си. В книгите на Бунин има нещо, което е скъпо за всички духовно развити хора по всяко време. В бъдеще те ще намерят път и към читатели, които не са глухи за красивото, за морала, които умеят да се радват на вселената и да съчувстват на нещастните. Бунин, както вече знаем, влезе в литературата като поет.
Първите стихотворения не са оригинални по образна структура, те по същество повтарят темите и интонациите на Пушкин, Лермонтов, Тютчев и отчасти Некрасов. Но вече в младежките композиции прозвучаха мотиви, които до голяма степен биха определили смисъла на по-късното зряло творчество на Бунин. Един от тях е на Пушкин. Тук, разбира се, няма пряка ориентация към Пушкин, но има несъзнателна жажда за това, което може да се нарече хармония на Пушкин. В какво се състои тя? Отговорът ще намерим в почти всяко творение на Пушкин, особено ясно – в Приказките и Малките трагедии на Белкин. Великият поет вижда морално разделение в човешките натури: някои хора са естествени, спонтанни, други са неестествени, предпочитат изкуствена, фалшива форма на битие.
Някои се грижат, други не се интересуват от красотата, истинското предназначение на човека. Първият в Пушкин е олицетворен от Моцарт, вторият от Салиери. Трагедията поражда мисълта: смъртта на гений от ръцете на занаятчия е следствие от раздробяването на света, където духовното единение е трудно постижимо.
Но в идеалния случай според Пушкин е възможно - само ако светът беше подреден според Моцарт, а не според Салиери. Така че очевидно младият Бунин също е усетил живота. Антитезата на Пушкин - ярка искреност и фатална лъжа - получава от него специфична социална характеристика. Той също така говори за природата като център на желаната хармония. Анимацията на природата е любима техника в лириката на Бунин. В естествеността на битието, според Бунин, източникът на основните ценности на човешкото съществуване: мир, бодрост, радост.
Отдавна възникналата в света хуманизация на природата (антропоморфизъм), включително руската лирика, се повтаря упорито от Бунин, обогатена с нови метафори. Тютчева звучаща поезия на гръмотевична буря като символ на обновлението на света се проектира директно върху човешкия живот: не е добре без труд и борба за щастие („Не ме плаши с гръмотевична буря“). Но темата на Тютчев не се повтаря, а придобива неочакван, нов обрат. Поетът чува в пролетна гръмотевична буря не само гръмотевици, но и тишина: „Колко си тайнствена, гръмотевична буря! Колко обичам тишината ти "(" Мирише на полета ... "). Бунин е наблюдателен лирик, тънко забелязва неяснотата на явленията. 3.
Край на работата -
Тази тема принадлежи към:
Изследване на творчеството на Иван Бунин
Да, Бунин няма нито едно стихотворение, история, която да влезе в кръга детско четене, - той е твърде "възрастен" писател. Но когато .. Велики писатели, чийто по-млад съвременник е Бунин, единодушно признават .. Той прекарва детството си във ферма в Орловска губерния.
Ако се нуждаеш допълнителен материалпо тази тема, или не сте намерили това, което търсите, препоръчваме да използвате търсенето в нашата база данни с произведения:
Какво ще правим с получения материал:
Ако този материал се оказа полезен за вас, можете да го запишете на страницата си в в социалните мрежи:
Основните теми в творчеството на Иван Алексеевич Бунин са вечни теми: природа, любов, смърт
Бунин принадлежи към последното поколение писатели от благородното имение, което е тясно свързано с природата на централната ивица на Русия. „Толкова малко хора знаят как да познават и обичат природата, както знае Иван Бунин“, пише Александър Блок през 1907 г. Нищо чудно, че Пушкинската награда през 1903 г. е присъдена на Бунин за стихосбирката „Падащи листа“, прославящи руската селска природа. В своите стихотворения поетът свързва тъгата на руския пейзаж с руския живот в едно неразделно цяло. „На фона на златния иконостас, в огъня на падащите листа, позлатени от залеза, се издига изоставено имение.“ Есента - "тихата вдовица" необичайно хармонира с празни имоти и изоставени ферми. „Мъчи ме родна тишина, мъчи ме пусто родно гнездо” Тази тъжна поезия на увяхване, умиране, запустение е пропита и с разказите на Бунин, които са подобни на поезията. Ето началото на известната му повест „Антонови ябълки“: „Спомням си рано, прясно, тихо утро... Спомням си една голяма, цялата златна, изсъхнала и изтънена градина, помня кленови алеи, деликатния аромат на паднали листа и - миризмата ябълки Антонов, миризмата на мед и есенна свежест ... "И тази миризма на ябълки Антонов го придружава във всичките му скитания и в столиците на света като спомен за родината му:" Но вечерите, пише Бунин, много от техните настроения и накрая, просто от района - средната зона на Русия. И чекмеджетата на масата ми са пълни с ябълки Антонов, а здравословният есенен аромат ме отвежда в провинцията, в владенията на земевладелците.
Наред с израждането на благороднически гнезда се изражда и селото. В разказа „Селото“ той описва двора на заможно селско семейство и вижда „тъмнина и мръсотия“ – и във физическия, и в душевния, и в нравствения живот.“ Бунин пише: „Лъже старец , умиращ. Той е още жив - и вече в предверието е приготвен ковчегът, вече се пекат баници за помена. И изведнъж старецът се възстановява. Къде трябваше да отиде ковчегът? Как да оправдаем разходите? Тогава Лукян беше прокълнат за тях пет години;
Знаете ли защо дойде съдът?
Да съди депутата... Казват, че искал да отрови реката.
Депутат? Глупако, ама депутатите правят ли това?
И чумата ги познава...
Гледната точка на Бунин за народа е полемично насочена срещу онези народолюбци, които идеализираха народа, ласкаеха го, Умиращото руско село е обрамчено от скучен руски пейзаж: „Белите крупи се втурнаха накриво, падайки върху черно, обедняло село, на неравни, мръсни пътища, върху конски тор, лед и вода; здрач мъгла скри безкрайни полета, цялата тази велика пустиня с нейните сняг, гори, села и градове - царството на глада и смъртта..."
Темата за смъртта ще получи разнообразно отразяване в творчеството на Бунин. Това е смъртта на Русия и смъртта на отделен човек. Смъртта се оказва не само разрешител на всички противоречия, но и източник на абсолютна, пречистваща сила („Преображение“, „Любовта на Митина“).
Разказът на Бунин „Джентълменът от Сан Франциско“ е най-дълбоко разбран от Александър Твардовски: „Пред лицето на любовта и смъртта, според Бунин, социалните, класовите, имуществените линии, които разделят хората, се изтриват от само себе си – всички са равни пред тях. Аверки от "Тънка трева" умира в ъгъла на бедната си хижа: безименен господин от Сан Франциско умира, след като току-що се е събрал да вечеря добре в ресторанта на първокласен хотел на топлото морско крайбрежие. Но смъртта е също толкова ужасна в неизбежността му. Между другото, когато този най-известен от разказите на Бунин се тълкува само в смисъла на изобличение на капитализма и символичното предвещаване на неговата смърт, сякаш губят от поглед факта, че за автора идеята за много по-важно е излагането на милионера пред обща цел, за незначителност и ефимерен характер на властта му в лицето на една и съща смъртна изход за всички.
Смъртта сякаш ни позволява да видим живота на човек в неговата истинска светлина.Преди физическата смърт господинът от Сан Франциско претърпя духовна смърт.
„До 58-годишна възраст животът му беше посветен на натрупването. След като стана милионер, той иска да получи всички удоволствия, които парите могат да купят: ... той мислеше да проведе карнавал в Ница, в Монте Карло, където най-много селективното общество се тълпа по това време, където някои страстно се отдават на състезания с коли и ветроходни състезания, други на рулетка, трети на това, което обикновено се нарича флирт, и четвърто на стрелба по гълъби, които се реят много красиво от клетки над изумрудена морава, на фона на море от цвета на незабравките и веднага разбийте бели бучки на земята...1 не е живот, това е форма на живот, лишена от вътрешно съдържание. Консуматорското общество е ерозирало целия човешки капацитет за съчувствие, съболезнования Смъртта на джентълмен от Сан Франциско се възприема с недоволство, защото „вечерта беше непоправимо развалена“, господарят на хотела се чувства виновен, обещава, че ще вземе „всяка мярка по силите си“ за отстраняване на неприятностите. Парите решават всичко: гостите искат да получат удоволствие за парите си , собственикът не иска да губи печалби, това обяснява неуважението към смъртта, а оттам и моралния упадък на обществото, дехуманизацията в нейното крайно проявление.
Мъртвината на буржоазното общество се символизира от „тънка и гъвкава двойка наети любовници: греховно скромно момиче със спуснати мигли, с невинна прическа и висок младеж с черна, сякаш залепена коса, бледа от пудра, в най-елегантните лачени обувки, в тесни, с дълги опашки, фрак - красив мъж, като огромна пиявица. И никой не знаеше колко уморена е тази двойка да се преструва на влюбена. И какво стои под тях, в дъното на тъмния трюм. Никой не мисли за безполезността на живота пред лицето на смъртта.
Много произведения на И. А. Бунин и целият цикъл от разкази "Тъмни алеи" са посветени на темата за любовта. „Всички истории в тази книга са само за любовта, за нейните „тъмни“ и най-често много мрачни и жестоки алеи“, пише Бунин в едно от писмата си. Самият Бунин смятал тази книга за най-съвършената по отношение на изработката. Бунин пееше не платонична, а чувствена любов, заобиколена от романтичен ореол. Любовта, в разбирането на Бунин, е противопоказана в ежедневието, каквато и да е продължителност, дори в желан брак, тя е озарение, „слънчев удар”, често водещ до смърт. Той описва любовта във всичките й състояния, където едва изгрява и никога няма да се сбъдне („Старото пристанище“) и където неразпознатото угасва („Ида“) и където се превръща в страст („Убиецът“). Любовта улавя всички мисли, всички духовни и физически възможности на човек - но това състояние не може да продължи дълго. За да не се изчерпи любовта, да не се изчерпи, необходимо е да се разделите - и завинаги. Ако самите герои не направят това, тогава съдбата, съдбата се намесва в живота им: един от влюбените умира. Разказът "Любовта на Митя" завършва със самоубийството на героя. Тук смъртта се третира като единствената възможност за освобождаване от любовта.
Подобни резюмета:
Основното свойство на личността на И. Бунин и неговата художествена дарба може би не могат да се нарекат по друг начин освен повишен мироглед, най-тънкото и остро чувство за живот. Бунин притежаваше някаква оригинална любов към земята.
В много от своите произведения И. А. Бунин се стреми към широки художествени обобщения. Той анализира универсалната същност на любовта, говори за мистерията на живота и смъртта.
Иван Алексеевич Бунин - добър писател психологически характеристикикойто знае как да извайе персонаж в детайли или околен свят. С прост сюжет, богатството от мисли, образи и символи, които са присъщи на художника, е поразително.
Иван Алексеевич Бунин - един от най-големите представители критичен реализъмдвадесети век. Навлиза в литературата в края на миналия век, в трудните и тежки години на социалните и духовна кризаруско общество.
Анализ на лирическата поема "Вечер".
Разказът "Селото", публикуван през 1910 г., предизвиква големи противоречия и е началото на огромната популярност на Бунин.
Творбите на Бунин са много богати различни формиалегоричен израз. Писателят използва символика навсякъде: и в заглавията на разказите, и в техните сюжети.
Бунин принадлежи към последното поколение писатели от благородното имение, което е тясно свързано с природата на централната ивица на Русия. „Толкова малко хора знаят как да познават и обичат природата, както знае И. А. Бунин“, пише Александър Блок през 1907 г.
Историята се развива на голям пътнически кораб, пътуващ от Америка до Европа. И по време на това пътуване главният герой на историята, възрастен господин от Сан Франциско, умира. Изглежда - обикновено нещо, нищо особено. Какво привлече автора в тази история?
Разказът на Бунин „Джентълменът от Сан Франциско“ има остра социална ориентация, но смисълът на тези разкази не се изчерпва само с критиката на капитализма и колониализма.
Съдържание
Въведение
Глава 1 . Темата за любовта в творчеството на И. А. Бунин.
Глава 2 Темата за щастието и смисъла на живота в творчеството на И.А. Бунин.
Глава 3. Темата за природата в творчеството на И.А. Бунин. "Ябълки на Антонов"
Заключение
Библиография
1. Въведение
Класик на руската литература, почетен академик по категория художествена литература, първият руски писател Нобелов лауреат, поет, прозаик, преводач, публицист, литературен критикИван Алексеевич Бунин спечели световна слава. Т. Ман, Р. Ролан, Ф. Мориак, Р. - М. Рилке, М. Горки, К. Паустовски, А. Твардовски и др. И. Бунин цял живот е вървял по своя път, не е принадлежал към нито една литературна група, особено политическа партия. Той се откроява като уникална творческа личност в историята на руската литература от края на ХІХ и ХХ век.
Творчеството на Бунин се характеризира с интерес към обикновения живот, способността да се разкрива трагедията на живота, наситеността на разказа с подробности. Бунин се смята за наследник на реализма на Чехов. Реализмът на Бунин се различава от този на Чехов по своята изключителна чувствителност. Подобно на Чехов, Бунин разглежда вечните теми. За Бунин природата е важна, но според него най-висшият съдия на човек е човешката памет. Споменът е този, който пази героите на Бунин от неумолимо време, от смърт. Прозата на Бунин се счита за синтез на проза и поезия. Има необичайно силно изповедно начало („Антонови ябълки“). Често текстовете на Бунин заместват сюжетната основа, появява се портретна история („Лирник Родион“).
Сред творбите на Бунин има истории, в които е разширено епическото, романтично начало. Целият живот на героя попада в полезрението на писателя („Чашата на живота“). Бунин е фаталист, ирационалист, патосът на трагизма и скептицизма са характерни за неговите произведения. Творчеството на Бунин отразява концепцията на модернистите за трагедията на човешката страст. Подобно на символистите, вниманието на Бунин към вечните теми за любовта, смъртта и природата излиза на преден план. Космическата окраска на творбите на писателя, проникването на образите му с гласовете на Вселената доближават творчеството му до будистките идеи. Творбите на Бунин синтезират всички тези понятия.
Само чувството оправдава високи изисквания към себе си и към ближния, само влюбеният е в състояние да преодолее егоизма си. Състоянието на любовта не е безплодно за героите на Бунин, то извисява душите.
В лирическия герой на Бунин страхът от смъртта е силен, но пред лицето на смъртта мнозина чувстват вътрешно духовно просветление, примиряват се с края, не искат да смущават близките си със смъртта си („Щурец“, „Тънък Трева”). Бунин се характеризира със специален начин на изобразяване на явленията на света и духовните преживявания на човек, като ги противопоставя един на друг. Така че в разказа „Антонови ябълки“ възхищението от щедростта и съвършенството на природата съжителства с тъгата от умирането на благородни имоти.
Писателят никога не отговаряше на моментни събития, той сякаш се интересуваше само от вечни проблеми – любовта, смъртта, природата, душата, смисълът на живота.
В работата си си поставих за цел да разбера как тези теми се разкриват в творчеството на И. А. Бунин.
2. Темата за любовта в творчеството на И. А. Бунин.
В темата за любовта Бунин се разкрива като човек с удивителен талант, тънък психолог, който знае как да предаде състоянието на душата, наранена от любов. Писателят не избягва сложни, откровени теми, изобразяващи в разказите си най-съкровените човешки преживявания. През вековете много художници на словото посвещават творбите си на великото чувство на любов и всеки от тях намира нещо уникално, индивидуално за тази тема. Струва ми се, че особеността на художника Бунин се крие във факта, че той смята любовта за трагедия, катастрофа, лудост, голямо чувство, способно едновременно да издигне безкрайно и да унищожи човек. Любовта е мистериозен елемент, който преобразява живота на човек, придавайки на съдбата му уникалност на фона на обикновените ежедневни истории, изпълвайки земното му съществуване със специален смисъл.
Тази мистерия на битието става тема на разказа на Бунин „Граматика на любовта“ (1915). Героят на творбата, някакъв Ивлев, спрял по пътя си към къщата на наскоро починалия земевладелец Хвошчински, размишлява за „неразбираема любов, която превърна целия човешки живот в някакъв вид екстатичен живот, който може би трябваше да има беше най-обикновен живот", ако не и странният чар на прислужницата Лушки. Струва ми се, че мистерията се крие не във външния вид на Лушка, която „въобще не беше добра сама по себе си“, а в характера на самия земевладелец, който боготвореше своята любима. „Но какъв човек беше този Хвошчински? Луд или просто някакъв зашеметен, фокусиран върху една душа?“ Според съседи-хазяи. Хвошчински „беше известен в окръга като рядко умно момиче. И изведнъж тази любов падна върху него, тази Лушка, след това нейната неочаквана смърт - и всичко се прахна: той се затвори в къщата, в стаята, където живееше Лушка и починала и повече от двадесет години седяла на леглото си" Как можете да наречете това двадесет години усамотение? Лудост? За Бунин отговорът на този въпрос изобщо не е еднозначен.
Съдбата на Хвошчински странно очарова и тревожи Ивлев. Той разбира, че Лушка е влязла завинаги в живота му, събудила в него „сложно чувство, подобно на това, което някога е изпитал в италиански град, когато е гледал мощите на един светец”. Какво накара Ивлев да купи от наследника на Хвошчински "на висока цена" малка книга "Граматика на любовта", с която той не се раздели стар земевладелец, лелеете спомените за Лушка? Ивлев би искал да разбере с какво е изпълнен животът на влюбения луд, с какво е хранила осиротената му душа дълги години. И следвайки героя на историята, „внуци и правнуци“, чули „сладострастна легенда за сърцата на онези, които обичаха“, ще се опитат да разкрият тайната на това необяснимо чувство, а с тях и читателят на творчеството на Бунин.
Опит да разбере същността на любовните чувства от автора в разказа "Слънчев удар" (1925). „Странно приключение“ разтърсва душата на лейтенанта. След като се раздели с красива непозната, той не може да намери покой. При мисълта за невъзможността да се срещна отново с тази жена, „той
Той изпитваше такава болка и безполезност от целия си бъдещ живот без нея, че беше обзет от ужас, отчаяние. „Авторът убеждава читателя в сериозността на чувствата, изпитани от героя на разказа. Лейтенантът се чувства „ужасно нещастен в това град." "Къде да отида? Какво да прави?" - мисли изгубен. Дълбочината на духовното прозрение на героя е ясно изразена в последната фраза на историята: "Лейтенантът седеше под навес на палубата, чувствайки се с десет години по-възрастен." Как да обясним случилото се Може би героят се е докоснал до онова голямо чувство, което хората наричат любов, и усещането за невъзможността на загубата го е накарало да осъзнае трагедията на битието?
измъчвам любяща душа, горчивината от загубата, сладката болка на спомените - такива незаздравени рани са оставени в съдбите на героите на Бунин от любовта и времето няма власт над нея. Разказът "Тъмни алеи" (1935) изобразява случайна среща на хора, които са се обичали преди тридесет години. Ситуацията е доста обикновена: младият благородник лесно се раздели с влюбената в него крепостна девойка Надежда и се ожени за жена от неговия кръг. И Надежда, след като получи свобода от господарите, стана господарка на хана и никога не се омъжи, нямаше семейство, деца, не признаваше обикновеното светско щастие. „Колкото и време да мина, все пак живях – признава тя на Николай Алексеевич. „Всичко минава, но не всичко се забравя. Никога не бих могъл да ти простя. Беше“. Тя не можеше да промени себе си, своето чувство. И Николай Алексеевич осъзна, че е загубил в Надежда „най-ценното нещо, което е имал в живота“. Но това е моментно прозрение. Излизайки от странноприемницата, той „със срам си спомни последните си думи и факта, че е целунал ръката й, и веднага се засрами от срама си“. И все пак му е трудно да си представи Надежда като негова съпруга, господарка на петербургската къща, майка на децата му. Този джентълмен също се прикрепя голямо значениекласови предразсъдъци, за да предпочетат искреното чувство пред тях. Но той плати за страхливостта си с липса на лично щастие.
Колко различно героите на историята разбират случилото се с тях! За Николай Алексеевич това е "вулгарна, обикновена история", но за Надежда - вечни спомени, дълги години преданост към любовта.
Да, любовта има много лица и често е необяснима. Това е вечна гатанка и всеки читател на произведенията на Бунин търси своите отговори, размишлявайки върху тайните на любовта. Възприемането на това чувство е много лично и затова някой ще третира изобразеното в книгата като „вулгарна история“, а някой ще бъде шокиран от големия дар на любовта, който, подобно на таланта на поет или музикант, не се дава на всеки. Но едно е сигурно: историите на Бунин, които разказват за най-тайното, няма да оставят безразлични съвременните читатели. Всеки млад човек ще намери в творбите на Бунин нещо съзвучно със собствените му мисли и чувства, ще докосне голяма тайналюбов. Това прави автора Слънчев удар", винаги съвременен писател, предизвиквайки дълбок читателски интерес.
^ 3. Темата за щастието и смисъла на живота в творчеството на И.А. Бунин.
В един от най-добрите си разкази „Джентълменът от Сан Франциско“ писателят разсъждава върху стойността и смисъла на човешкия живот, човешкото право на щастие. Изхождайки от обратното, писателят избира централното актьор"анти герой". С едва забележим сарказъм Бунин разказва историята на героя с голям щрих. „Той беше твърдо убеден, че е така пълно правоза почивка, за удоволствие, за дълъг и комфортен път и не знаеш какво още. За такава увереност той имаше причината, първо, да беше богат, и второ, току-що се беше впуснал в живота, въпреки своите петдесет и осем години.
Добре планираният живот на джентълмен от Сан Франциско, не построен по чужд модел, се оказва не толкова дълголетен и щастлив, колкото би му се искало. През цялото предишно време той се готвеше за лесен ведър живот с неговите радости и удоволствия. Но смъртта дойде без предупреждение и господарят умря, без да вкуси благословиите, на които се надяваше. Писателят сякаш предупреждава своите читатели да се замислят за живота, неговите истински ценности и неумолимостта на бързото време. На човек не му е дадено да познава собствената си съдба, така че всеки момент трябва да се цени. Не трябва да гледате на живота като на безкрайно удоволствие или, напротив, да правите ад от него, с надеждата за бъдеща награда.
Писателят показва вечни ценности: живот, любов, елементи на природата, но в обществото на неговите герои всичко това се заменя с фалшификат: вместо любов, наета двойка играе любовници, „живият“ живот се заменя с ясно премерен ежедневна рутина. И само природата не е подвластна на волята на парите. Хората се опитват да се изолират от стихиите с каютите на кораба, опитвайки се да не мислят за бездната, която цари под тях. Те вярват в капитана, надеждността на Атлантида, грижата на отбора и най-важното в силата на парите, за да осигурят този комфорт. Писателят показва крехкостта на тези надежди.
В самото начало на пътуването умира джентълмен от Сан Франциско - нищо не го спасява от предопределената му съдба. И привидно премереният живот, обещаващ толкова много удоволствия, се превръща в съвсем друга страна. Сега никакви пари не могат да платят уважително отношениекъм безжизнено тяло. Задъханият джентълмен се завръща в Новия свят в кутия за газирана вода, дълбоко в трюма на онзи луксозен лайнер, на който толкова наскоро мечтаеше за удоволствия, обещаващи радост и релакс. Бунин безмилостно развенчава силата на парите, тяхната илюзорна власт над света. Всичко е в ръцете на Бог и не е за човек да си представя себе си господар. Има вечни ценности, на които авторът се прекланя, показвайки безизкусен живот обикновените хора: пиколо Луиджи, танцьори: Кармела и Джузепе, момчета и "едри жени от Капри".
Животът продължава, можете да му се наслаждавате или да го живеете безсмислено, но не можете да го игнорирате, не трябва да се надявате да удължите часовете си, няма да работи. И благословени са онези „деца на природата“, които са щастливи, защото са живи, като двамата планинари от Абруцо, които „откриха
Те подлагат глави на устните си - и наивни и смирено радостни възхвали се изливат към тяхното слънце, утро, нея, непорочната застъпница на всички, които страдат в това зло и красив святи родена от утробата си във Витлеемската пещера, в приют за беден овчар, в далечната земя на Юда..."
^ 4. Темата за природата в творчеството на И.А. Бунин. "Ябълки на Антонов"
Анимацията на природата е любима техника в лириката на Бунин. В естествеността на битието, според Бунин, източникът на основните ценности на човешкото съществуване: мир, бодрост, радост. Отдавна възникналата в света хуманизация на природата (антропоморфизъм), включително руската лирика, се повтаря упорито от Бунин, обогатена с нови метафори. Тютчева звучаща поезия на гръмотевична буря като символ на обновлението на света се проектира директно върху човешкия живот: не е добре без труд и борба за щастие („Не ме плаши с гръмотевична буря“). Но темата на Тютчев не се повтаря, а придобива неочакван, нов обрат.
Поетът чува в пролетна гръмотевична буря не само гръмотевици, но и тишина: „Колко си тайнствена, гръмотевична буря! Колко обичам тишината ти "(" Мирише на полета ... ")
Изкуството на Бунин да се представя е невероятно. Той беше далеч от символизма, чийто стил е прекомерно богат на алегория, и представителите на тази група се гордеха с това. литературно направление. Такъв стил обаче беше доста достъпен за поета, който демонстрира силното си придържане към яснотата на стиха на Пушкин. И кой символист не би оценил метафората на Бунин: „И някой със сини очи гледа в мигаща вълна“ („В открито море“). Ясно е, че основното предимство на поезията на Бунин не е в метафората като такава.
Най-видният руски символист - Блок (който обаче бързо се придвижваше към реализма) смята Бунин за "истински поет... целомъдрен, строг към себе си"; „Строгота” на Бунин е в отчетливостта на поетическата мисъл, в конкретния, „земен” характер на неговия мироглед. И затова той вижда природата не в мъглива, призрачна мъгла, като някаква абстракция, родена от едно въображение (което е типично за символистите), а като нещо, което е замесено в човека и сякаш дори създадено от него: „ клоните на кедъра са бродирани със зелен тъмен плюш, свеж и плътен” („От прозореца”). Какво обединява човека и природата? Вечна животворна, животворна сила: смъртта е последвана от прераждане. „Страстта на насилствената сила“ на човек е най-висшата проява на тази сила. Един воин може да умре в битки, но там, където е паднал, „възникна една могила“ („Той обичаше тъмните нощи в палатка“). „Възкръснал“ е поетична формула на прераждането. Отначало може да изглежда, че темата на Бунин за сливането на хората с естествения свят все още е донякъде абстрактна; по отношение на човека към природата моментът на активно начало не е отделен. Но не е така. Разбира се, прославената руска природа е красива сама по себе си.
Пейзажите на Бунин, където дивите цветя изненадват с "срамежлива красота" ("Полски цветя"), където "дерета миришат силно на гъбена влага" ("Не се виждат птици ..."), очароваха много взискателни читатели, като Л. Толстой.
Нека се обърнем например към разказа „Ябълки на Антонов“. Външната организация на неговия текст е прозаична, но по същество това произведение е близко до поетическото изкуство. До известна степен разказът е символ на поетичното отношение на Бунин към света, радостен химн на природата.
Любимата дума на Бунин, може да се каже, препратка в неговия стил, е "свежест". В разказа отбелязваме: „свежо утро“, „пресни зимни култури“, „прясна гора“. Думата „свежест” тук е свързана с друга, свързана с нея по семантична пълнота: „есенна свежест”. Обичайната фраза, но за Бунин е двусмислена: есента е времето на пълно съзряване, свежестта е физическо здраве. плодотворна, здравословен живот– това е най-висшето земно благо – такава е естетическата и всъщност философската програма на писателя.
Впечатленията от посещението на Бунин в имението на брат му формират основата и се превръщат в основен мотив на историята. Творбата заслужено се счита за върхът на стила на писателя. Разказът е многократно преработван, съкращават се синтактичните периоди, премахват се някои детайли, характеризиращи избледняващия свят на благородството и имение, усъвършенствани са фрази и пр. Разказът започва с описание на ранна хубава есен. „Спомням си една ранна, свежа, тиха сутрин... Спомням си голяма, цялата златна, изсъхнала и изтънена градина, помня кленови алеи, нежния аромат на паднали листа и мириса на ябълки Антонов, миризмата на мед и есенна свежест. Въздухът е толкова чист, сякаш изобщо го няма, в градината се чуват гласове и скърцане на каруци... И хладната тишина на утринта се нарушава само от добре нахраненото кукане на дроздове по коралови дървета в гъсталака на градината, гласове и бумтящият тропот на ябълки се изливаха в мерки и вана с ябълки. Авторът описва есента в селото с нескрито възхищение, „давайки не само пейзажни”, но и портретни скици (дълголетните старци, „бели като хариери” са признак на богато село; богаташи „построиха огромни колиби за големи семейства и др.). Писателят сравнява склада на благородния живот със склада на богатия селски живот на примера на имението на леля си - в къщата й все още се усещало крепостничеството и как селяните свалили шапки на господата. Следва описание на интериора на имението” пълен с детайли – синьо и лилаво стъкло на прозорците, стари мебели от махагон с инкрустации, огледала в тесни и усукани златни рамки, “Угасващият дух на земевладелците” се поддържа само от лов. Авторът припомня „обреда“ на лов в къщата на своя зет Арсений Семенович, особено приятна почивка, когато „се случи да преспи лова“ - тишина в къщата, четене на стари книги в дебели кожени подвързии, спомени за момичета в благородни имения („аристократично красиви глави в старинни прически кротко и женствено спускат дългите си мигли върху тъжни и нежни очи...“). Оплаквайки се за „това благороднически имотиумират“, разказвачът е изненадан колко бързо протича този процес: „Тези дни бяха толкова скорошни“, но междувременно ми се струва, че оттогава е минал почти цял век... Царството на малките имоти, обеднели до просия , идва. Но този просящ живот в малкия град също е добър!“ Писателят се възхищава от начина на живот на „малкия местен” от ежедневието, навиците му, тъжните „„безнадеждни” песни. Разказвачът е „азът“ на писателя, в много отношения подобен на лирически геройв поезията на Бунин.
„Ябълките на Антонов“ са символ на Русия, която избледнява в миналото, подобно на „Вишневата градина“ на Чехов: „Спомням си голяма, цяла златиста, изсъхнала и оредена градина, помня кленови алеи, деликатен аромат на паднали листа и мирис на ябълки Антонов, мирис на мед и есенна свежест”. В Бунин една наглед незначителна подробност – миризмата на ябълки Антонов – събужда низ от спомени от детството. Героят отново се чувства като момче, което си мисли "колко е хубаво да живееш на света!". Във втора глава, която започва с поверието „Енергична Антоновка - за весела година“, Бунин пресъздава изходящата атмосфера имение имотлеля му Анна Герасимовна. „Влизате в къщата и първо чувате миризмата на ябълки, а след това и други: стари мебели от махагон, изсъхнал липов цвят, който лежи по прозорците от юни ...“.
Темата за запустялите през есента ябълки Антонов и овощни градини е заменена в трета глава с друга – лов, който единствен „подкрепяше угасващия дух на стопаните”. Бунин пресъздава в детайли живота в имението на Арсений Семенич, чийто прототип е един от роднините на писателя. Даден почти приказен портретчичовци: „Той е висок, слаб, но широкоплещест и строен, а лицето му е красиво циганско. Очите му искрят диво, той е много сръчен, с пурпурна копринена риза, кадифени панталони и дълги ботуши. Закъснял за лов, П. остава в старото имение. Той преглежда стари, дядови книги, "списания с имената на Жуковски, Батюшков, лицеист на Пушкин", разглежда портретите. „И старият мечтан живот ще застане пред теб“, разсъждава П. Това подробно поетическо описание на един ден в селото напомня стихотворението на Пушкин „Зима. Какво да правим на село? Срещам...". Този „живот-мечта” обаче е в миналото. В началото на последната, четвърта, глава той пише: „Мирисът на ябълки Антонов изчезва от земевладелски имоти. Тези дни бяха толкова скорошни и все пак ми се струва, че оттогава е минал почти цял век. Старите хора умряха във Виселки, умря Анна Герасимовна, Арсений Семенич се застреля... Идва царството на малките имоти, обеднели до просия. Той продължава да заявява, че „този дребен живот също е добър“ и го описва. Но миризмата на ябълки Антонов в края на историята изчезна.
5. Заключение
К. Федин нарече Бунин „руски класик от началото на века“, като говори през 1954 г. на Втория всесъюзен конгрес на писателите, Бунин е най-големият майстор на руската реалистична проза и изключителен поет от началото на 20 век.
И. А. Бунин е признат майстор на словото. Но разказите му привличат не само литературоведи, но и неопитни читатели с нежен, меко мъглив поток на повествование, криещ се в дълбините на шумолене, звънене, примамливи фрази с философия, която читателят чувства, въпреки факта, че Бунин никога не позира директно въпроси и никога не отговаря точно на тях.
Въпросът за Бунин, по думите на Анна Ахматова, „патриархът на руската литература от началото на ХХ век“, неговия живот в изгнание и извън него, не е затворен. В крайна сметка именно той беше първият руски писател, удостоен с престижната награда в научните среди по света. Нобелова наградав литературата „за правдивия художествен талант, с който пресъздаде типичния руски характер“.
В моменти на тъга и отчаяние, разочарование от живота, когато смисълът на всичко е загубен, вие вдигате Бунин" Тъмни алеи” или „Животът на Арсениев”, прелиствате техните „вълнуващи, грабващи душата” страници и мислите за смисъла на живота, за любовта и смъртта, за мястото на човека в света, разбирате, че животът е добър (в края на краищата се дава само веднъж!), Красиво, без значение какво:
Нека не се разбират, нека не се сбъдват
Тези мисли за розовите дни.
Но ако дяволите се загнездят в душата -
И така ангелите живееха в него.
„Човек не може да живее без надежда“, пише Бунин, „в изгнание, далеч от Родината. Да, писателят е прав, хиляди пъти прав. И мисля, че ни е трудно да не се съгласим с това. „Вечните теми“, така красиво „опоетизирани“ в творбите на „патриарха на руската литература от началото на ХХ век“, винаги ще привличат вниманието на читателите от всички поколения и възрасти, прониквайки в душите и сърцата им, призовавайки за „ сеене разумно, добро, вечно”.
Библиография
Руската литература на XX век. Л. А. Трубина. Москва. Издателство "Флинт", издателство "Наука". 1998 г
Студена есен. Иван Бунин в изгнание (1920 - 1953). Москва. "Млада гвардия". 1989 г
Руската литература на XX век. "Екран" Москва. "Trust-Imacom" Смоленск. 1995 г
руски писатели. Биобиблиографски речник. Москва. „Образование“. 1990 г
.Болдирева Е.М., Леденев А.В. И. А. Бунин. Истории, Анализ на текст. Главно съдържание. Върши работа. - М.: Дропла, 2007. -155 с.
Вересаев В. Литературни портрети. - М., Република, 2000 - 526 с.
Краснянски В.В. Речник на епитетите Иван Бунин. – М.: Азбуковник, 2008. – 776 с.
Муромцева-Бунина V.N. Животът на Бунин. Разговори с памет. – М.: съветски писател, 1989. - 512 с. 6.
Slivitskaya O.V. "Повишено чувство за живот." Светът на Иван Бунин. – М.: Рос. състояние. хуманитарна ун-т., 2004. - 270 с.
