Какво обединява самотните обитатели на бараката в пиесата. Защо основното действие на пиесата на М. Горки се развива в градски приют? (Въз основа на пиесата „На дълбините“ от М. Горки.)
Въпроси на пиесата
История на създаването и име на пиесата
Пиесата „На дъното“ е написана през 1902 г. за трупата на Московския художествен обществен театър.
През 1900 г. Русия претърпя тежка икономическа криза. След всяка провала на реколтата маси от обеднели селяни се скитаха из страната в търсене на доходи. Фабрики и фабрики затваряха. Хиляди работници останаха без препитание. Огромен брой скитници потъват до „дъното“ на живота.
Възползвайки се от отчаяното положение на хората, предприемчивите собственици на тъмни бедняшки квартали намериха начин да се възползват от своите зловонни мазета, превръщайки ги в къщички, където намираха подслон безработни, просяци, скитници, крадци и други „бивши“ хора. Пиесата “На дъното” описва живота на тези хора.
Действието на пиесата се развива в мрачно, полутъмно мазе, подобно на пещера, където е тъмно, няма място и няма какво да се диша. Обзавеждането на мазето е бедно: вместо столове има мръсни дървени парчета, грубо съборена маса и легла покрай стените. Мрачният живот на квартирата на Костилеви е изобразен като въплъщение на социалното зло. Снимка на това страшен свят- обвинителен акт срещу несправедлив обществен ред.
Първоначално пиесата се казваше „Ночлежка“, след това „Без слънце“, „Дъното“, „На дъното на живота“. Заглавието „На дъното” има дълбок смисъл. Хората, които са паднали „на дъното“, никога няма да се издигнат до светлината, до нов живот. Последното име се възприемаше по-широко: „на дъното“ не само на живота, но преди всичко на човешката душа.
Пиесата „На дъното” продължава темата за унижените и оскърбените в руската литература. В центъра му е спорът за човека. Основното в този спор е проблемът за истината и лъжата. Кое е по-важно за човека – лъжата или истината? Трябва ли да възприемаме живота такъв, какъвто е в действителност, с цялата му безнадеждност за обитателите на приюта, или трябва да живеем в илюзии? В пиесата Горки поставя философски въпрос: кое е по-добро – истината или състраданието? Ясен отговор на философски въпросиняма игра.
Героите в пиесата не са обединени от един сюжет, а съществуват сякаш паралелно. Горки представя разединението на обитателите на приюта с помощта на полилог.
Полилогът е форма на реч, която съчетава забележките на всички участници в сцената. В действие 1 всички герои говорят, почти без да слушат другите, всеки говори за своето.
Нощните приюти са хора, които са дълбоко страдащи и самотни. Стигнали до дъното на живота, те станаха безпощадни към себе си и другите.
барон- фалирал благородник, цялото му имущество е спомени за някогашното величие на семейството му. Той живее от Настя, но нейните сълзи и фантазии само го забавляват. Подиграва се на всички и бързо губи човешкия си облик.
акар- механик, мечтае да се измъкне от приюта чрез честен труд. Съдбата го е направила озлобен и жесток, той презира всички нощувки. След смъртта на съпругата си Анна, след като продаде инструментите си, той губи всякаква надежда да излезе от „дъното“ и приема своите събратя.
Анна- Умиращата съпруга на Kleshch, постоянно се тревожи "да не яде нищо друго".
актьор- алкохолик със слаба воля, който някога е играл на сцената, който поради безполезност загуби не само мястото си, но дори и името си. И в същото време той е мек, лиричен романтик и поет по душа. Живее със спомени за красота.
Настя– паднала жена, наивна, трогателна и безпомощна. Тя страстно мечтае за чиста и всеотдайна любов, в илюзиите си се опитва да се скрие от мръсотията, която я заобикаля.
Квашня- продавачка на кнедли, се утешава с илюзията, че е свободна жена.
Васка Аш- крадец, син на крадец, е роден в затвора и е обречен да следва този път. Но той копнее за добър живот: той мечтае да се ожени за Наташа, оставяйки властта на Василиса (съпругата на Костилев, собственичката на флопа), която го подтиква да убие съпруга си.
сатен- пияница и остър, той падна на дъното, след като излежа в затвора за убийство (не вярвайки в справедливостта, той отмъсти на негодника, който уби сестра му). Понякога жесток и циничен, заразен с анархични идеи. Но все пак това, което го отличава от другите скитници, е неговата интелигентност, относително образование и широта на природата.
Бубнов- притежател на шапка, напуснал дома си за приют „далеч от опасност“, за да не убие жена си и нейния любовник. Признава, че е мързелив и пияница. Той е безразличен към всичко, не обича хората и не вярва в нищо. Това е най-тъмната фигура в пиесата.
Собственици на флопхаус(Костилев, съпругата му Василиса, полицай Медведев) са хора, които не са далеч от своите гости.
Младите хора са склонни да строят „въздушни замъци“ и да мечтаят за нещо. Малко хора в младостта си мислят, че никога няма да постигнат нищо в живота, ще изкарат мизерно съществуване или дори ще потънат до самото „дъно“ на живота. Най-често хората мечтаят за вечна любов, слава, охолен живот, служене на хората и за простото човешко щастие. Пиесата на М. Горки "На дъното" е именно за такива хора, хора, които се оказват "на дъното".
Първоначално пиесата имаше не по-малко друго саморазясняващо се име— Без слънце. След това това име се трансформира в "Ночлежка". Но и този вариант е отхвърлен от автора. След дълго обсъждане е одобрен нова опция– „На дъното на живота“. Точно преди излизането на пиесата - през 1902 г. - заглавието е съкратено с една дума. В окончателния вариант името се оказа най-подходящото от всички предварително обявени. Пиесата отразява много от противоречията от началото на ХХ век. Това отразява както социалните, така и философски конфликт. Има място и за любовна драма. Действието на пиесата се развива в приюта на Костилеви, където „всичко е неизмазано и мръсно“, „каменни сводове... с опадала мазилка“. Обитателите на „дъното” – обитателите на приют Костилево – се оказаха изхвърлени от обществото от своите редици. „Дъното“ заплашва с морална или физическа смърт хора, които се препъват, които са слаби и които са неуравновесени. Тук бяха хора с различни характери, съдби и различен социален произход: работник и крадец, фалирал барон и пиян актьор, лесна жена и праведница. При първата среща с обитателите на приюта става ясно, че те са изстрадали и много самотни хора. Горки умишлено не дава пълна биографиягерои. Можем да го изградим само от отделни реплики. И така, какво можем да кажем за всеки герой?
Най-общо всички обитатели на приюта могат да бъдат разделени на три групи. Първите са тези, които са се примирили със съществуващото състояние на нещата. Намерили спасителна мечта, фалшива и неосъществима по своята същност, те намериха оправдание за себе си в отказа от активна житейска позиция. Вторите са онези хора, които биха искали да започнат нов живот, да излязат от „дъното“. И третото и последно изображение е Сатен, взето отделно от останалите. Нека сега разгледаме всяка група поотделно.
Представители на първата група са Бубнов, Настя, Барон, Актьор и Анна. Научаваме за Бубнов от неговите истории: той някога е бил собственик на работилница за боядисване. Съпругата му скоро се разбира с господаря и Бубнов, страхувайки се за живота си, избра просто да си тръгне. Според неговата теория самата среда, в която е поставен човек, го оформя и го прави напълно зависим от себе си. Истината на Бубнов е истината за външните обстоятелства, при които на човек се отказва лична инициатива. Тук виждаме истински привърженик на фатализма. Средата, която го заобикаля е гнусна и мръсна. Няма добри хора, и следователно няма какво да се „оцветявате“.
Настя е момиче с лекота. Въпреки цялата жестокост, унижения и обиди, тя не се отчая, не стана жестока и бездушна. Напротив, тя искрено мечтае за голяма и ярка любов. Но в заобикалящата я реалност няма място за чиста любов, освен за номинала й на листчета хартия. Не искайки да гледа трезво на реалността, тя си създаде минало, в което голям и чиста любов. Тя представя създадения от нея свят като реален.
Баронът, подобно на Настя, живее в миналото, но за разлика от нея, това наистина се е случило. От време на време, спомняйки си предишното състояние, известното си семейство, баронът не може да се пребори с трудната реалност. Намира спасение от спомените и горчивината на загубата на дъното на чаша. Авторско отношениена такъв герой се изразява в следната фраза: „Не можете да стигнете далеч в каретата на миналото.“ Така е: „каретата“ на барона стои неподвижна, а самият той не предприема никакви стъпки, за да промени живота си.
Актьорът е друг обитател на приюта. Истинското име на героя не е известно. В миналото той е бил представител на творческата интелигенция, но сега е просто човек без име. Спомняйки си миналата слава, той всеки път я рисува в по-ярки цветове, отколкото всъщност е била. Бягайки от горчивата „истина на живота“ точно като предишен герой- пиянство.
Най-жалкият и трагичен герой според мен е Анна. За нея е по-трудно от всеки друг: тя е болна и избледнява всеки ден. Анна Горковская е събирателен образобикновена жена от началото на ХХ век. Тя описва живота си по следния начин: „Не помня кога се наситих... Тръшках за всяко парче хляб... Цял живот треперех... Измъчвах се... да не ям повече от другите... цял живот съм ходил в дрипи... целия си нещастен живот." Най-вероятно е родена в обикновено бедно семейство. После се омъжва, по-скоро не толкова от любов, колкото от необходимост , Образът на Анна е по-скоро неутрален, характеризиращ общата маса сиви хора: тези, които не правят зло в живота, но които не са себе си светло изображение. Тя напълно се примири със заобикалящата я реалност, надявайки се само на щастие в задгробния живот.
Всички тези хора, потънали до самото „дъно” след много трудности, станаха безпощадни както към себе си, така и към другите. В отговор на оплакванията си те получават само смях и подигравки от другите. Баронът, който живее от Настя, се забавлява с нейните фантазии и сълзи. Всеки е затворен в собствената си мъка и говори за нея безкрайно, без да изслушва тези, които също може да имат нужда от помощ.
Единственият, който вярва във възможността за спасение, за бягство от „дъното” е Клещ, представител на втората група. Да, той е огорчен към хората, понякога жесток към Анна, съпругата му. Но единственият, който вижда спасение в изтощителния, тежък, но честен труд: „Аз съм работлив човек... Срам ме е да ги гледам... Работя от малък... Мислиш ли, че няма да избягам оттук? Ще... Ще откъсна кожата и ще изляза.
И накрая, трето, последна група. Единственият му представител е Константин Сатин. Защо той се откроява сред другите? Той е носител на философията на истината за живота в спора му с Лука. Според него не трябва да се отказвате, трябва открито да погледнете проблемите и да се опитате да ги разрешите. Всичко, което знаем за него е, че в настоящето той е с карта по-остър. Преди това е работил като телеграфист, но след престъплението, което е извършил, се е оказал на дъното. В много отношения той се откроява от общата маса на „сивите” квартири: със своите забележки, образование и интелигентност. В спора си с Лука ги обединява фактът, че и двамата стоят на позиции на уважение към една личност. Но само всеки го вижда по свой начин. Сатен, в пламенния си монолог, твърди, че "лъжата е религията на робите и господарите. Истината е Бог свободен човек". Той също е против всякакво състрадание към човек: "Ние трябва да уважаваме човек! Не жалете... не го унижавайте със съжаление.” И затова явно отваря очите на всички за измамата на Лука: Уверява актьора, че безплатни болници за алкохолици няма, шеговито тласка Васка Пепла в престъпление .. И до какво в крайна сметка доведе? до такава истина? До смъртта на Актьора и заточението на Аш в Сибир. Това е цялата истина на Константин Сатин.
Нощните приюти се явяват пред нас окаяни и жалки. Нито един от тях не успя да се измъкне от „дъното“, нито успя да промени нещо в себе си. Така всички останаха да изживеят своето кратък живот"на дъното".
Пиесата „На дъното” е замислена от Горки като една от четирите пиеси в цикъл, показващ живота и мирогледа на хора от различни слоевеобщество. Това е една от двете цели на създаването на произведение. Дълбокият смисъл, който авторът влага в нея, е опит да се отговори на основните въпроси човешкото съществуване: какво е човек и дали ще запази личността си, потънал „на дъното” на моралното и социално битие.
История на пиесата
Първите свидетелства за работа по пиесата датират от 1900 г., когато Горки в разговор със Станиславски споменава желанието си да напише сцени от живота на флопхаус. Някои скици се появяват в края на 1901 г. В писмо до издателя К. П. Пятницки, на когото авторът посвещава произведението, Горки пише, че в планираната пиеса всички герои, идеята, мотивите за действията са му ясни и „ще бъде страшно“. Окончателният вариант на творбата е готов на 25 юли 1902 г., публикуван е в Мюнхен и е пуснат в продажба в края на годината.
Нещата не бяха толкова розови с постановката на пиесата на сцената Руски театри- практически е забранено. Изключение беше направено само за Московския художествен театър, други театри трябваше да получат специално разрешение за постановката.
Заглавието на пиесата се променя най-малко четири пъти по време на работата, а жанрът никога не е определян от автора - публикацията гласи „На дъното на живота: Сцени“. Съкратеното и познато на всички име днес се появи за първи път в театрален плакатна първата постановка в Московския художествен театър.
Първите изпълнители бяха звездният състав на Московския художествен театър академичен театър: К. Станиславски играе ролята на Сатин, В. Качалов играе Барона, И. Москвин играе Лука, О. Книпер играе Настя, М. Андреева играе Наташа.
Основният сюжет на творбата
Сюжетът на пиесата е обвързан с взаимоотношенията на героите и атмосферата на всеобща омраза, която цари в приюта. Това е външният контур на творбата. Едно паралелно действие изследва дълбочината на падането на човека „на дъното“, мярката за незначителност на един социално и духовно деградирал индивид.
Действието на пиесата започва и свършва сюжетна линияотношенията между двама герои: крадецът Васка Пепел и съпругата на собственика на квартирата Василиса. Аш обича малката си сестра Наташа. Василиса ревнува и постоянно бие сестра си. Тя има и друг интерес към любовника си - иска да се освободи от съпруга си и тласка Аш към убийство. По време на пиесата Аш всъщност убива Костилев в кавга. В последното действие на пиесата гостите на приюта казват, че Васка ще трябва да отиде на тежък труд, но Василиса все пак ще „излезе“. Така действието се завърта около съдбите на двамата герои, но далеч не се ограничава само до тях.
Времевият период на пиесата е няколко седмици ранна пролет. Времето от годината е важен компонент на пиесата. Едно от първите заглавия, дадени от автора на произведението, е „Без слънце“. Наистина е пролет и море наоколо слънчева светлина, а в приюта и в душите на обитателите му цари мрак. Слънчевият лъч за нощувките беше Лука, скитник, когото Наташа доведе един ден. Лука носи надежда за щастлив изход в сърцата на онези, които са паднали и са загубили вяра най-добрите хора. В края на пиесата обаче Лука изчезва от приюта. Героите, които са му се доверили, губят вяра в най-доброто. Пиесата завършва със самоубийството на един от тях – Актьора.
Играйте Анализ
Пиесата описва живота на една московска квартира. Главни герои съответно бяха обитателите му и собствениците на заведението. Също така в него се появяват хора, свързани с живота на заведението: полицай, който също е чичо на домакинята на квартирата, продавач на кнедли, товарачи.
Сатен и Лука
Шулер, бившият каторжник Сатин и скитникът, скитникът Люк са носители на две противоположни идеи: необходимостта от състрадание към човек, спасителна лъжа от любов към него и необходимостта да се знае истината, като доказателство за величието на човека. , в знак на доверие в силата на духа му. За да докаже неистинността на първия мироглед и истинността на втория, авторът изгражда действието на пиесата.
Други герои
Всички останали герои формират фона на тази битка на идеи. В допълнение, те са предназначени да показват и измерват дълбочината на падане, на която човек може да падне. Пияницата Актьор и неизлечимо болната Анна, хора, които напълно са загубили вяра в собствените си сили, попадат под властта на прекрасна приказка, на което Лука ги отвежда. Те са най-зависими от него. С неговото напускане те физически не могат да живеят и умират. Останалите обитатели на приюта възприемат появата и напускането на Лука като игра на пролетен слънчев лъч – той се появи и изчезна.
Настя, която продава тялото си „на булеварда“, вярва, че има ярка любов и тя е била в живота й. Тик, съпруг умираща Анна, вярва, че ще се издигне от дъното и ще започне отново да си изкарва прехраната с работа. Нишката, която го свързва с работното му минало, остава кутия с инструменти. В края на пиесата той е принуден да ги продаде, за да погребе жена си. Наташа се надява, че Василиса ще се промени и ще спре да я измъчва. След поредния побой, след като излезе от болницата, тя вече няма да се появи в приюта. Васка Пепел се стреми да остане с Наталия, но не може да се измъкне от мрежите на властната Василиса. Последната от своя страна очаква, че смъртта на съпруга й ще развърже ръцете й и ще й даде дългоочакваната свобода. Баронът живее от аристократичното си минало. Комарджията Бубнов, разрушителят на „илюзиите“, идеологът на мизантропията, вярва, че „всички хора са излишни“.
Творбата е създадена в условия, когато след икономическата криза от 90-те години на 19 век в Русия затварят заводи, населението бързо обеднява, мнозина се оказват на най-долното стъпало на социалната стълбица, в сутерена. Всеки от персонажите в пиесата е преживял падение на дъното, социално и морално, в миналото. Сега те живеят в спомена за това, но не могат да се издигнат „към светлината“: не знаят как, нямат сила, срамуват се от своята незначителност.
Основните герои
Лука стана светлина за някои. Горки даде на Лука „говорещо“ име. Той се отнася както за образа на св. Лука, така и за понятието „хитър“. Очевидно е, че авторът се стреми да покаже непоследователността на идеите на Лука за благотворната стойност на вярата за човека. Горки практически свежда състрадателния хуманизъм на Лука до концепцията за предателство - според сюжета на пиесата скитникът напуска приюта точно когато онези, които са му се доверили, се нуждаят от неговата подкрепа.
Сатенът е фигура, предназначена да изрази мирогледа на автора. Както пише Горки, Сатин не е съвсем подходящ персонаж за това, но просто няма друг герой със същата мощна харизма в пиесата. Сатен е идеологическият антипод на Лука: той не вярва в нищо, той вижда безмилостната същност на живота и ситуацията, в която се намират той и останалите обитатели на приюта. Сатен вярва ли в човека и неговата власт над силата на обстоятелствата и направени грешки? Силно, но противоречиво впечатление оставя страстният монолог, който той изнася, спорейки задочно с отишлия си Лука.
В творбата има и носител на „третата“ истина - Бубнов. Този герой, подобно на Сатин, „отстоява истината“, само че е някак много страшно за него. Той е мизантроп, но по същество е убиец. Само че умират не от ножа в ръцете му, а от омразата, която изпитва към всички.
Драматизмът на пиесата нараства от действие в действие. Свързващият контур са утешителните разговори на Лука с тези, които страдат от неговото състрадание и редките забележки на Сатин, показващи, че той слуша внимателно речите на скитника. Кулминацията на пиесата е монологът на Сатин, изнесен след заминаването и бягството на Люк. Фрази от него често се цитират, защото имат вид на афоризми; “Всичко в човека е всичко за човека!”, “Лъжата е религията на робите и господарите... Истината е бог на свободния човек!”, “Човек – това звучи гордо!”
Заключение
Горчивият резултат от пиесата е триумфът на свободата на падналия човек да загине, да изчезне, да си отиде, без да остави след себе си нито следа, нито спомени. Обитателите на приюта са свободни от обществото, моралните стандарти, семейството и поминъка. от общо взето, те са свободни от живота.
Пиесата „На дъното“ съществува повече от век и продължава да остава едно от най-силните произведения на руската класика. Спектакълът ви кара да се замислите за мястото на вярата и любовта в живота на човека, за същността на истината и лъжата, за способността на човека да устоява на морален и социален упадък.
Драмата "На дълбините" е знаково произведение в творческа биографияГорки. Описанията на героите ще бъдат представени в тази статия.
Това произведение е написано в преломен момент за страната. В Русия през 90-те години на 19 век избухва сериозна епидемия.Маси от обеднели, разорени селяни напускат селата след всяка неурожайност в търсене на работа. Заводите и фабриките бяха затворени. Хиляди хора се оказаха без средства за препитание и подслон. Това доведе до появата голямо число„скитници“, затънали на дъното на живота.
Кой живееше в квартирите?
Предприемчиви собственици на бедни квартали, възползвайки се от факта, че хората се оказаха в безнадеждна ситуация, намериха как да извлекат полза от зловонните мазета. Те ги превърнаха в приюти, в които живееха просяци, безработни, крадци, скитници и други представители на „дъното“. Това произведение е написано през 1902 г. Героите на пиесата "На дъното" са точно такива хора.
През цялата си кариера Максим Горки се интересуваше от личността, човека, неговите тайни.Чувства и мисли, мечти и надежди, слабост и сила - всичко това се отразява в работата. Героите на пиесата "На дъното" са хора, живели в началото на 20 век, когато стария свят, и стана нов живот. Те обаче се различават от останалите по това, че са отхвърлени от обществото. Това са хора от дъното, изгнаници. Мястото, където живеят Васка Пепел, Бубнов, Актьор, Сатен и други е неугледно и страшно. Според описанието на Горки това е мазе, подобно на пещера. Таванът й е каменен свод с ронеща се мазилка, опушен. Защо обитателите на приюта се оказаха „на дъното” на живота, какво ги доведе тук?
Героите на пиесата "На дъното": маса
| герой | Как се озовахте на дъното? | характеристики на героя | мечти |
| Бубнов | Преди това той притежаваше бояджийски цех. Обстоятелствата обаче го принудиха да напусне. Съпругата на Бубнов се разбираше с господаря. | Вярва, че човек не може да промени съдбата си. Затова Бубнов просто се пуска по течението. Често проявява скептицизъм, жестокост и липса на положителни качества. | Трудно е да се определи, като се има предвид негативното отношение към целия свят на този герой. |
| Настя | Животът принуди тази героиня да стане проститутка. И това е социалното дъно. | Романтичен и мечтателен човек, който живее в любовни истории. | Отдавна мечтае за чиста и голяма любов, продължавайки да практикува професията си. |
| барон | Той беше истински барон в миналото, но загуби богатството си. | Той не приема подигравките на обитателите на приюта, продължавайки да живее в миналото. | Той иска да се върне на предишната си позиция, като отново стане богат човек. |
| Альошка | Весел и винаги пиян обущар, който никога не се е опитвал да се издигне от дъното, докъдето го е довела лекомислието му. | Както самият той казва, не иска нищо. Той се описва като „добър“ и „весел“. | Всеки винаги е доволен, трудно е да се каже за неговите нужди. Най-вероятно той мечтае за „топъл бриз“ и „вечно слънце“. |
| Васка Аш | Това е потомствен крадец, лежал два пъти в затвора. | Влюбен мъж със слаба воля. | Тя мечтае да замине за Сибир с Наталия и да стане уважаван гражданин, да започне нов живот. |
| актьор | Потъна на дъното от пиянство. | Цитати често | Мечтае да си намери работа, да се излекува от алкохолизма и да излезе от приюта. |
| Лука | Това е мистериозен скитник. Не се знае много за него. | Учи на съпричастност, доброта, утешава героите, напътства ги. | Мечтае да помага на всички нуждаещи се. |
| сатен | Той уби човек, в резултат на което влезе в затвора за 5 години. | Смята, че човек не се нуждае от утеха, а от уважение. | Мечтае да предаде своята философия на хората. |
Какво съсипа живота на тези хора?
Пристрастеността към алкохола съсипа актьора. По собственото му признание той имаше добра памет. Сега актьорът вярва, че за него всичко е приключило. Васка Пепел е представител на „династията на крадците“. Този герой нямаше друг избор, освен да продължи делото на баща си. Казва, че още като малък, още тогава са го наричали крадец. Бившият кожухар Бубнов напусна работилницата си заради изневярата на съпругата си, както и от страх от любовника на жена си. Той фалира, след което отиде да служи в една „хазна“, в която извърши присвояване. Една от най-колоритните фигури в творбата е Сатен. Той беше бивш телеграфист и отиде в затвора за убийството на мъж, който обиди сестра му.
Кого обвиняват обитателите на приюта?
Почти всички герои в пиесата „На дъното” са склонни да обвиняват житейските обстоятелства, а не себе си за настоящата ситуация. Може би, ако се бяха оказали по различен начин, нищо нямаше да се промени значително и същата съдба щеше да сполети нощните приюти. Фразата, която Бубнов каза, потвърждава това. Той призна, че всъщност е изпил работилницата.
Очевидно причината за падението на всички тези хора е липсата на морално ядро, което съставлява личността на човека. Можете да цитирате думите на актьора като пример: "Защо умря? Нямах вяра..."
Имаше ли шанс да живееш различен живот?
Създавайки образите на героите в пиесата „На дъното”, авторът дава възможност на всеки от тях да живее различен живот. Тоест имаха избор. Въпреки това, за всеки първият тест завърши с колапс на живота. Баронът, например, можеше да подобри делата си не като краде държавни средства, а като инвестира пари в печеливши бизнеси, които имаше.
Сатин можеше да даде урок на нарушителя по друг начин. Колкото до Васка Аш, наистина ли ще има малко места на земята, където никой да не знае нищо за него и миналото му? Същото може да се каже и за много от обитателите на приюта. Те нямат бъдеще, но в миналото са имали шанс да не стигнат до тук. Въпреки това, героите от пиесата "На дъното" не го използваха.
Как се утешават героите?
Всичко, което могат да направят сега, е да живеят с нереалистични надежди и илюзии. Барон, Бубнов и Актьор на живо с Dreams of истинска любовПроститутката Настя се забавлява. В същото време характеристиката на героите от пиесата „На дъното“ се допълва от факта, че тези хора, отхвърлени от обществото, унижени, водят безкрайни дебати за морални и духовни проблеми. Въпреки че би било по-логично да се говори за това, тъй като те живеят от ръка на уста. Авторско описаниегероите на пиесата "На дъното" казват, че се интересуват от въпроси като свобода, истина, равенство, работа, любов, щастие, закон, талант, честност, гордост, състрадание, съвест, съжаление, търпение, смърт, мир и много повече други. Те са загрижени и за още по-важен проблем. Те говорят за това какво е човек, защо се ражда, какъв е истинският смисъл на съществуването. Философите на приюта могат да се нарекат Лука, Сатина, Бубнова.
С изключение на Бубнов, всички герои на творбата отхвърлят „губещия“ начин на живот. Те се надяват на късмет, който ще ги изведе от „дъното” на повърхността. Kleshch, например, казва, че работи от младостта си (този герой е механик), така че определено ще излезе оттук. „Чакай малко... жена ми ще умре...“, казва той. Актьорът, този хроничен пияница, се надява да намери луксозна болница, в която здравето, силата, талантът, паметта и аплодисментите на публиката по чудо ще се върнат при него. Анна, нещастна страдалка, мечтае за блаженство и мир, в които най-накрая ще бъде възнаградена за мъките и търпението си. Васка Пепел, този отчаян герой, убива Костилев, собственик на приюта, защото смята последния за въплъщение на злото. Мечтата му е да отиде в Сибир, където да започне нов живот с любимото си момиче.
Ролята на Лука в творбата
Лука, скитникът, подкрепя тези илюзии. Той владее умението на утешител и проповедник. Максим Горки описва този герой като лекар, който смята всички хора за неизлечимо болни и вижда призванието си в това да смекчи болката им и да я скрие от тях. Животът обаче на всяка крачка опровергава позицията на този герой. Анна, на която той обещава божествена награда на небето, внезапно иска да „поживее още малко...“ Първо повярвал в лек за алкохолизъм, актьорът се самоубива в края на пиесата. определя Васка Пепел истинска стойносткъм всички тези утешения на Лука. Твърди, че „разказва приказки“ приятно, защото в света има толкова малко добро.
Мнението на Сатин
Лука е изпълнен с искрено съжаление към обитателите на приюта, но не може да промени нищо, да помогне на хората да живеят различен живот. В своя монолог Сатен отхвърля това отношение, защото го смята за унизително, което внушава провала и нещастието на онези, към които е насочено това съжаление. Главните герои на пиесата "На дъното" Сатин и Лука изразяват противоположни мнения. Сатен казва, че е необходимо да уважавате човек и да не го унижавате със съжаление. Тези думи вероятно изразяват позицията на автора: „Човече!.. Това звучи... гордо!“
По-нататъшната съдба на героите
Какво ще се случи с всички тези хора в бъдеще, ще могат ли героите от пиесата на Горки „На дъното“ да променят нещо? Не е трудно да си ги представим бъдеща съдба. Например Tick. В началото на работата той се опитва да излезе от „дъното“. Той смята, че когато жена му умре, всичко магически ще се промени към по-добро. Въпреки това, след смъртта на жена си, Клещ остава без инструменти и пари и мрачно пее заедно с другите: „Все пак няма да избягам“. Всъщност той няма да избяга, както другите обитатели на приюта.
Какво е спасението?
Има ли изобщо начини за бягство от „дъното“ и какви са те? Решителен изход от тази трудна ситуация може да бъде очертан в речта на Сатин, когато той говори за истината. Той смята, че целта властелин- да изкорени злото, а не да утеши страдащите, като Лука. Това е едно от най-твърдите убеждения на самия Максим Горки. Хората могат да се издигнат от дъното само като се научат да уважават себе си и придобият самоуважение. Тогава те ще могат да носят гордата титла Човек. Все още трябва да се заслужи, според Горки.
Заявявайки вярата си в творческите сили, способности и интелигентност на свободния човек, Максим Горки утвърждава идеите на хуманизма. Авторът разбра, че в устата на Сатин, пиян скитник, думи за безплатно и горд човекзвучи изкуствено. Те обаче трябваше да прозвучат в пиесата, изразявайки идеалите на самия писател. Нямаше на кого да каже тази реч освен на Сатин.
В работата си Горки опровергава основните принципи на идеализма. Това са идеите за смирение, прошка, несъпротива. Той даде да се разбере на какви вярвания принадлежи бъдещето. Това се доказва от съдбата на героите от пиесата "На дъното". Цялата творба е пропита с вяра в човека.
Есе по литература.
Пиесата на Горки „В дълбините“, написана през хиляда деветстотин и две, принадлежи към нов тип за това време социална драма. Нейните герои са обитателите на приюта, хора, хвърлени на дъното на живота.
„Слънцето изгрява и залязва, но в моя затвор е тъмно“, пеят нощните приюти. Заслонът наистина прилича на затвор. Представители на различни слоеве на обществото се озоваха в подобно на пещера мазе, но всички имаха една и съща съдба. Никой от тях не може да излезе оттук. И дори тук, на дъното, продължава силата на „господарите на живота“, представени от зловещите фигури на собствениците на приюта - старецът Костилев и съпругата му Василиса.
Героите в пиесата говорят малко за това как са живели преди. Но дори с няколко думи съдбите им се разкриват. „Не помня кога бях пълна... Цял живот съм ходила в дрипи“, казва Анна. „Имаше един кожухар... имаше собствено заведение“, разказва Бубнов за себе си. „Крадец съм от дете“, признава Аш. " Образован човек“ се смяташе за бивш телеграфист, а сега по-остър Сатен. Богатият живот на барона е нещо от миналото, творческа работаактьор.
Горки е експерт в езика на много класове и владее свободно изкуството да описва диалог. Всеки нощен дом има реч характеристики. Сатен обича чужди и сложни думи, езикът му е точен и изразителен. Баронът, спомняйки си благородния си произход, говори арогантно на Лука. Речта на Костилев е пълна с умишлено нежни думи: „петдесет копейки“, „масло“, „лампа“.
В пиесата няма ясно очертан сюжет, а движеща сила е противопоставянето на социалните и философските възгледи на героите. Между героите в пиесата често възникват ожесточени спорове.
Обитателите на приюта отхвърлят много общоприети истини. „Тези, които имат власт и сила, се нуждаят от чест и съвест“, отговаря Аш на укора на Мите. „За какво е съвестта? „Не съм богат“, потвърждава Бубнов. Когато Клеш отбелязва, че „крадците лесно получават пари... те не работят", Сатин отвръща: „Направете работата приятна за мен... Когато работата е задължение, животът е робство."
Нощните домове говорят много за лъжа и истина. „Предайте цялата истина такава, каквато е!“ – казва Бубнов. Думите му вбесяват Клеш: „Защо ми трябва истината? По дяволите! Настя бяга от жестоката реалност в илюзорния свят на измислената любов, представяйки фантазиите за реалност.
В самото дъно на живота, в най-жестоките обстоятелства, възниква спор за човек. Тук Лука и Сатен излизат на преден план. Лука е скитник без паспорт, умен и с огромен опит. Той се опитва да успокои и насърчи човека, като го утеши с лъжи. Хуманизмът на Лука е състрадателен; Лука призовава към съжаление към човек, но не се бори да промени съдбата му. Сатен, напротив, е уверен, че човек не трябва да примирява човек с трудната реалност, а да принуди самата реалност да служи на човек. Той нарича утешителните лъжи на Лука „религията на робите и господарите“. „Не съжалявайте, не го унижавайте със съжаление, трябва да го уважавате!“ – казва Сатен за Човека.
В последното действие на пиесата става видима безнадеждността на живота на нощните приюти. Васка Пепел влезе в затвора за убийството на Костилев. „Утешителят“ Лука изчезна, а Актьорът, неспособен да понесе разобличаването на лъжите му „заради спасение“, се обеси. Погребението на Анна "изяде" инструмента на Клещ, механикът се превърна в безработен обитател на бедния квартал.
Невзрачни картини, подобни на изобразените в пиесата на Горки, могат да бъдат намерени повече от век по-късно, в наши дни. Образите на персонажите в пиесата, взети от драматурга преди век от съвременната действителност, съвсем не са остарели. Изпълнени с житейска истина, тези образи ще привличат вниманието на читателите към произведението за дълго време.
