Какво е общото в съдбата на всички обитатели на квартирата. Защо основното действие на пиесата на М. Горки се развива в градска квартира? (По пиесата на М. Горки "На дъното".)
Драмата на М. Горки "На дъното" е написана през 1902г. Героите на тази пиеса са хора, които в резултат на социалните процеси, протичащи в началото на века, са хвърлени на самото дъно на живота.
Социалният конфликт присъства в пиесата преди всичко под формата на сблъсък между собствениците на квартирата Костилеви и нейните обитатели. Костилев се появява в очите на нощуващите като богат човек, който мисли само за пари, търси колкото се може повече място. В същото време Костилев се прави на благочестив човек и твърдо вярва, че ще използва допълнителните пари, получени от обитателите на квартирата, за добра кауза. „Ще хвърля половин рубла върху теб, ще налея масло в кандилото... и моята жертва ще изгори пред светата икона...“, намеква той на Клешч. Самите хостели обаче са по-мили и по-симпатични от Костилев: Актьорът помага на умиращата Анна, Васка Пепел искрено обича Наталия. И Костилев е сигурен, че „добротата на сърцето“ в никакъв случай не може да се приравнява с парите, за което той казва на Актьора: „Добротата е преди всичко благословение. И твоят дълг към мен - това е дългът! Значи трябва да ми върнеш парите...”
Василиса, съпругата на Костилев и домакиня на хостела, обича да показва превъзходството си над хостелите. Твърди се, че поддържа реда в стаите, тя заплашва да извика санитари, които „ще дойдат и ще наложат глоба“, а след това ще изгони всички обитатели на квартирата. Но нейното превъзходство и сила са въображаеми, за което след гневната й тирада Бубнов й напомня: „И как ще живееш?“
Така на практика няма разлика между собствениците на хостела и техните гости. Костилев купува откраднат часовник от крадеца Васка Аш, съпругата му Василиса е имала връзка със същия Васка. Следователно конфликтът между Костилеви и леглата има не толкова социална, колкото морална основа: все пак Костилев и съпругата му са хора без сърце и съвест. Василиса убеждава Васка Пепел да убие Костилев, който според нея измъчва нея и сестра й. Аш я осъжда: "... ти нямаш душа, жено."
Полицаят Медведев, чичото на Василиса и Наталия, също не изглежда като суров представител на закона. Той се оплаква от неспокойната си служба, съжалява, че е необходимо непрекъснато да се разделят бойците: „Нека се бият свободно, колкото искат ... биха се биели по-малко, защото побоите ще се помнят по-дълго.“ Със квартирата Бубнов той идва да играе на дама, а търговецът на кнедли Квашня предлага да се омъжи за него. В пиесата "На дъното" са изтрити социални различиямежду всички герои. Концепцията за дъното се разширява и улавя всички актьори, а не само обитателите на квартирата.
Всеки от героите, озовали се на дъното, е преживявал собствен конфликт с обществото в миналото. Актьорът е докаран в квартирата от пиянство, той признава, че си е „изпил душата“. Поради това Актьорът губи вяра в себе си и таланта си. Едва с пристигането на Лука, прекрасен старец, който успява да върне вярата в бъдещето в много приюти, актьорът си спомня името си „на сцената“: Сверчков-Заволжски. В квартирата обаче той няма име, както няма минало и бъдеще. Въпреки че Актьорът непрекъснато цитира репликите от безсмъртни пиеси, той изкривява думите им, приспособява ги към нощния живот: „Напивам се - като ... четиридесет хиляди пияници...“ (модифициран реплика от Хамлет), Актьорът се самоубива , като не е в състояние да устои на потискащата и смучеща, обезличаваща реалност на дъното на живота.
Рядко си спомня своето минал животпо-остър Бубнов. Преди това е бил кожухар, „имал собствено заведение“. Съпругата му е „свързала“ с майстора, „хитроумен“, според самия Бубнов, и страхотен боец. Бубнов планирал да убие жена си, но си тръгнал навреме, бягайки от тежък труд. Но за факта, че сега трябва да води такъв начин на живот, Бубнов обвинява не коварната си съпруга, а себе си: пиенето и мързела си. Той поглежда с изненада ръцете си, които, както му се струваше, никога няма да се измият от жълтата боя и вижда, че сега са просто мръсни. Ако преди ръцете бяха отличителният белег на професията му, сега той принадлежи изцяло към безликото братство на жилищните къщи, за което самият той казва: „Оказва се - навън, както и да се боядисаш, всичко ще бъде изтрито ... всичко ще бъдат изтрити, да!"
Сатен, когато беше момче, работеше в телеграфната служба. Баронът беше истински аристократ, учеше, „носеше униформата на благороднически институт“, а след това отиде в затвора за присвояване. Целият живот на барона се явява на читателите като смяна на няколко костюма, няколко маски: от благородническа униформа, халат, калпак с кокарда до пеньоар на затворник и дрехи на квартира.
Заедно с тези герои под един покрив живеят измамникът Сатин, крадецът Пепел, ходещото момиче Настя, готвачът на пазара Квашня и Татарин. В квартирата обаче социалните различия между тях се заличават, всички те стават просто хора. Както отбелязва Бубнов: "...всичко избледня, един гол мъж остана..." Социални конфликтикоито са определили съдбата им, остават в миналото, са изключени от основното действие на пиесата. Виждаме само резултата от социалните проблеми, които толкова трагично засегнаха живота на хората.
Самото заглавие на пиесата „На дъното” обаче предполага наличието на социално напрежение. В крайна сметка, ако има дъно на живота, трябва да има нещо над това дъно; трябва да има и бърз ход на светъл, светъл, радостен живот. Нощувките не се надяват някога да имат такъв живот. Всички те, с изключение на Клеш, са обърнати към миналото или са потънали в тревоги за настоящето. Но Кърлежът е пълен не толкова с надежда, колкото с безсилна злоба. Струва му се, че живее в мръсна квартира само заради Анна, умиращата му съпруга, но нищо не се променя след нейната смърт. Вярата на обитателите на квартирата във възможността за нов живот е възстановена от Люк, „хитрият старец”, но се оказва крехка и бързо избледнява.
„На дъното“ не е просто социална, а социално-философска драма. Какво прави човека човек, какво му помага и пречи да живее, да придобие човешко достойнство – авторът на пиесата „На дъното” търси отговор на тези въпроси. Така основният обект на образа в пиесата са мислите и чувствата на нощувките в цялата им непоследователност. Горки показва, че тези, които по волята на съдбата паднаха на самото дъно на живота, тяхното положение не изглежда трагично, непоносимо, безнадеждно. Фактът, че тяхната среда, потискащата атмосфера на жилищната къща тласка хората към кражби, пиянство и убийства, се струва на обитателите й като нормален ход на живот. Но гледната точка на автора се различава от позицията на неговите герои. Той показва, че нечовешките условия на дъното водят до обедняване духовен святчовек, дори възвишено чувство, като любовта, води до омраза, бой, убийство, тежък труд. Сред обитателите на квартирата само Сатин се „събужда“ за живот, изрича яростен монолог за величието на човека. Речта на този герой обаче е само първата стъпка към промяна на съзнанието на хората, които са паднали на дъното на живота, първият опит за преодоляване на социалните условия, които оказват натиск върху свободния човек.
Написано е през 1902 г. Героите на тази пиеса са хора, които в резултат на социалните процеси, протичащи в началото на века, са хвърлени на самото дъно на живота.
Социалният конфликт присъства в пиесата преди всичко под формата на сблъсък между собствениците на квартирата Костилеви и нейните обитатели. Костилев се появява в очите на нощуващите като богат човек, който мисли само за пари, търси колкото се може повече място. В същото време Костилев се прави на благочестив човек и твърдо вярва, че ще използва допълнителните пари, получени от обитателите на квартирата, за добра кауза. „Ще хвърля половин рубла върху теб, ще налея масло в кандилото... и моята жертва ще изгори пред светата икона...“, намеква той на Клешч. Самите хостели обаче са по-мили и по-симпатични от Костилев: Актьорът помага на умиращата Анна, Васка Пепел искрено обича Наталия. И Костилев е сигурен, че „добротата на сърцето“ в никакъв случай не може да се приравнява с парите, за което той казва на Актьора: „Добротата е преди всичко благословение. И твоят дълг към мен - това е дългът! Значи трябва да ми върнеш парите...”
Василиса, съпругата на Костилев и домакиня на хостела, обича да показва превъзходството си над хостелите. Твърди се, че поддържа реда в стаите, тя заплашва да извика санитари, които „ще дойдат и ще наложат глоба“, а след това ще изгони всички обитатели на квартирата. Но нейното превъзходство и сила са въображаеми, за което след гневната й тирада Бубнов й напомня: „И с какво ще живееш?“
Така на практика няма разлика между собствениците на хостела и техните гости. Костилев купува откраднат часовник от крадеца Васка Аш, съпругата му Василиса е имала връзка със същия Васка. Следователно конфликтът между Костилеви и квартирните къщи има не толкова социална, колкото морална основа: все пак Костилев и съпругата му са хора без сърце и съвест. Василиса убеждава Васка Пепел да убие Костилев, който според нея измъчва нея и сестра й. Аш я осъжда: "... ти нямаш душа, жено."
Полицаят Медведев, чичото на Василиса и Наталия, също не изглежда като суров представител на закона. Оплаква се от неспокойната си служба, съжалява, че е необходимо непрекъснато да се разделят бойците: „Нека се бият свободно, колкото си искат... по-малко биха се карали, защото побоите щяха да се помнят по-дълго“. Със квартирата Бубнов той идва да играе на дама, а търговецът на кнедли Квашня предлага да се омъжи за него. В пиесата "На дъното" социалните различия между всички персонажи са заличени. Концепцията за дъното се разширява и улавя всички актьори, а не само обитателите на квартирата.
Всеки от героите, озовали се на дъното, е преживявал собствен конфликт с обществото в миналото. Актьорът е докаран в квартирата от пиянство, той признава, че си е „изпил душата“. Поради това Актьорът губи вяра в себе си и таланта си. Едва с пристигането на Лука, прекрасен старец, който успява да върне вярата в бъдещето в много приюти, актьорът си спомня името си „на сцената“: Сверчков-Заволжски. В квартирата обаче той няма име, както няма минало и бъдеще. Въпреки че Актьорът непрекъснато цитира репликите от безсмъртни пиеси, той изкривява думите им, приспособява ги към нощния живот: „Напивам се - като ... четиридесет хиляди пияници...“ (модифицирана реплика от Хамлет), Актьорът извършва самоубийство, неспособност да устои на потискащата и смучещата, обезличаваща реалност на дъното на живота.
По-острият Бубнов от време на време си припомня миналия си живот. Преди това е бил кожухар, „имал собствено заведение“. Съпругата му е „свързала“ с майстора, „хитроумен“, според самия Бубнов, и страхотен боец. Бубнов планирал да убие жена си, но си тръгнал навреме, бягайки от тежък труд. Но за факта, че сега трябва да води такъв начин на живот, Бубнов обвинява не коварната си съпруга, а себе си: пиенето и мързела си. Той поглежда с изненада ръцете си, които, както му се струваше, никога няма да се измият от жълтата боя, и вижда, че сега са просто мръсни. Ако по-рано ръцете му бяха отличителният белег на професията му, сега той принадлежи изцяло към безликото братство на жилищните къщи, за което самият той казва: „Оказва се - навън, както и да се боядисаш, всичко ще бъде изтрито ... всичко ще бъдат изтрити, да!"
Сатен, когато беше момче, работеше в телеграфната служба. Баронът беше истински аристократ, той учи, "носеше униформата на благороден институт", а след това отиде в затвора за присвояване. Целият живот на барона се явява на читателите като смяна на няколко костюма, няколко маски: от благородническа униформа, халат, калпак с кокарда до пеньоар на затворник и дрехи на квартира.
Заедно с тези герои под един покрив живеят измамникът Сатин, крадецът Пепел, ходещото момиче Настя, готвачът на пазара Квашня и Татарин. В квартирата обаче социалните различия между тях се заличават, всички те стават просто хора. Както отбелязва Бубнов: "... всичко избледня, един гол мъж остана...". Социалните конфликти, определили съдбата им, остават в миналото, са изключени от основното действие на пиесата. Виждаме само резултата от социалните проблеми, които толкова трагично засегнаха живота на хората.
Самото заглавие на пиесата „На дъното” обаче предполага наличието на социално напрежение. В крайна сметка, ако има дъно на живота, трябва да има нещо над това дъно; трябва да има и бърз ход на светъл, светъл, радостен живот. Нощувките не се надяват някога да имат такъв живот. Всички те, с изключение на Клеш, са обърнати към миналото или са потънали в тревоги за настоящето. Но Кърлежът е пълен не толкова с надежда, колкото с безсилна злоба. Струва му се, че живее в мръсна квартира само заради Анна, умиращата му съпруга, но нищо не се променя след нейната смърт. Вярата на обитателите на квартирата във възможността за нов живот е възстановена от Люк, „хитрият старец”, но се оказва крехка и бързо избледнява.
„На дъното“ не е просто социална, а социално-философска драма. Какво прави човека човек, какво му помага и пречи да живее, да придобие човешко достойнство – авторът на пиесата „На дъното” търси отговор на тези въпроси. Така основният обект на образа в пиесата са мислите и чувствата на нощувките в цялата им непоследователност. показва, че тези, които по волята на съдбата паднаха на самото дъно на живота, тяхното положение не изглежда трагично, непоносимо, безнадеждно. Фактът, че тяхната среда, потискащата атмосфера на жилищната къща тласка хората към кражби, пиянство и убийства, се струва на обитателите й като нормален ход на живот. Но гледната точка на автора се различава от позицията на неговите герои. Той показва, че античовешките условия на дъното водят до обедняване на духовния свят на човек, дори такова възвишено чувство като любовта води до омраза, бой, убийство, тежък труд. Сред обитателите на квартирата само Сатин се „събужда“ за живот, изрича яростен монолог за величието на човека. Речта на този герой обаче е само първата стъпка към промяна на съзнанието на хората, които са паднали на дъното на живота, първият опит за преодоляване на социалните условия, които оказват натиск върху свободния човек.
Градската квартира е един от важните символи в пиесата на Алексей Максимович Горки „На дъното“. Авторът създава сюжета на творбата с помощта на това изображение.
Ночлежката е социалното „дъно” на обществото, на което по волята на съдбата се озоваха Васка Пепел и актьорът, Бубнов и Клещ, Лука и Сатин ...
Действието на пиесата се развива в избата Костилев. Авторът си поставя за цел да покаже процеса оцеляване„бивши” хора, докато рисуват своя колективен портрет. Ще успеят ли тези хора да променят начина си на живот?
Горки въвежда Лука в работата си, което дава на героите надежда за възможността за промени в живота. Той обаче дори няма да може да повлияе на обитателите на квартирата. .
експозиция драматична творбаиграе важна роля в развитието на действията. М. Горки описва интериора на помещенията, където живеят представители на социалното „дъно“: „Мазе, което прилича на пещера“. Аз, четейки предговора, си представям влажна, тъмна, малка стая. Как успяват героите да съществуват в такива условия?
Вярвам, че квартирата символизира не само приюта за бездомни, но и самата група от градските по-ниски слоеве на обществото. Преди това някои герои имаха добър живот. Актьорът се представи в театъра. Сатенът "танцува превъзходно, свири на сцената, обичаше да разсмива хората ...". Но животът удари него, и били принудени да се приютят в мазето на семейство Костилеви. Затворът сложи край на работата на Сатин. Алкохолът уби актьора...
Оказва се, че градска жилищна къщасе превърна в убежище за хора в трудни обстоятелства. Неговите представители се характеризират с мързел, отчуждение, бездействие. В сюжета героите не искат да изметат пода. Актьорът постоянно лежи на печката. Мисля, че нощувките нямат смисъл в живота. Точно това е тяхната трагедия.
И така, идеята за пиесата на A.M. Горки гради около обитателите на мазето Костилово, където намират убежище разрушени съдби.
Лариса Александрова ©
Как героите се озоваха в квартира?
Още в изложението на пиесата, още в самото начало на това изложение, авторът убеждава зрителя и читателя, че пред него е дъното на живота, свят, в който надеждата на човека за човешкия живот трябва да избледнее. Първото действие се развива в квартирата на Костилев. Завесата се вдига и веднага потиска потискащата атмосфера на просешкия живот: „Мазе, което прилича на пещера. Таванът е тежък, сводове каменни, сажди, с ронена мазилка. Светлина - от зрителя и отгоре надолу, от квадратен прозорец от дясната страна ... В средата на жилищната къща - голяма маса, две пейки, табуретка, всичко е боядисано, мръсно ... " В такива ужасни, нечовешки условия, най-много различни хора, изхвърлен поради различни обстоятелства от нормалното, човешки живот. Това е работникът Клешч, и крадецът Пепел, и бившият актьор, и търговецът на кнедли Квашня, и момичето Настя, и картузникът Бубнов, и Сатен - всичко " бивши хора". Всеки от тях има своя драматична история, но всички имат една и съща съдба - настоящето за гостите на квартирата е ужасно, нямат бъдеще. За повечето нощувки най-доброто е в миналото. Ето какво казва Бубнов за миналото си: „Бях кожухар... Имах собствено заведение... Ръцете ми бяха толкова жълти - от боя: Тонирах кожите - такива, братко, ръцете ми бяха жълти - до лакътя ! Вече си мислех, че няма да го измия до смъртта си ... така че ще умра с жълти ръце ... И сега ето ги, ръце ... просто мръсни ... да! Актьорът обича да си спомня миналото си: той играе гробар в Хамлет, обича да говори за изкуство: „Казвам талант, от това се нуждае един герой. А талантът е вяра в себе си, в силата си ... ”Шлосер Клеш казва за себе си:„ Аз съм работещ човек ... срам ме е да ги гледам ... Работя от ранна възраст ... „Няколко думи са нарисувани житейска съдбаАнна. „Не помня кога бях пълна…“ казва тя. „Тя се тресеше над всяко парче хляб... Цял живот тресеше... Измъчвах се... все едно не можех да ям друго... Цял живот ходех в дрипи... моята цял нещастен живот ... ”Тя е само на 30 години и е неизлечимо болна, умира от туберкулоза. Домакините имат различно отношение към позицията си. Някои от тях се примириха със съдбата си, защото разбират, че нищо не може да се промени. Например Актьор. Той казва: „Вчера, в болницата, лекарят ми каза: тялото ти, казва той, е напълно отровено от алкохол ...“ Други, като Клеш, твърдо вярват, че с честен труд той ще се издигне от „дъното“ , станете мъж: „... Ти мислиш ли, че няма да се махна оттук? Ще изляза ... ще откъсна кожата и ще изляза ... "
1. Конфликтът на драмата "На дъното"..
2. "Това, в което вярваш, е това, което си."
3. Вярата в човек е израз на авторовата позиция.
Отлична позиция е да си мъж на земята!
М. Горки
Пиесата на М. Горки „На дъното“ е социално-философска драма. Тя се появи в печат и на сцената в навечерието на първата руска революция. Тази работа отразява противоречията на руския живот. Сцената на пиесата е къщната къща на Костилеви. Почти всички герои в пиесата са обитатели на квартирата. Стигнаха дотук по различни начини, изводът е един и същ – връщане назад няма. Те бяха отхвърлени от обществото, никой не се нуждае от тях. Настоящето им е ужасно, но нямат бъдеще. Всичко е в миналото. Тук и бивш актьор, и бивш барон, и бивш ключар. Имената им са по-скоро като прякори, прякори: Пепел, Клеш, Актьор, Барон, Татар. Досът е като затвор, не можеш да излезеш от него. Дори песента, изпята от нощувките, звучи трагично и зловещо – „Слънцето изгрява и залязва, но е тъмно в моя затвор...”.
Груб и суров животв квартира. Тук властват законите на оцеляването. Няма място за съжаление, състрадание. Никой не реагира на болката на Анна, която умира от консумация, дори съпругът й Клешч. Ако човек не може да работи, тук той става бреме. Клешч оправдава безчувствието си с това, че иска да напусне квартирата, да напусне "дъното", но за това трябва да си търси работа. Болната Ана отнема както време, така и пари, защото те трябва да се изразходват за нейната издръжка. Кърлежът е снизходителен към всички обитатели на квартирата, наричайки себе си "работещ човек", смята ги за "изгубени хора", защото живеят без цел, без смисъл. Той казва, че ще ги напусне, когато Ана умре. Но със смъртта на жена си той продава инструментите си, за да я погребе, и губи последната си надежда да стане пълноправен член на обществото. Кърлежът се противопоставя на Васка Пепел. Това е крадец, който живее по-добре от Тик, защото „той лесно получава пари“. Аш не харесва Тик, че е такъв. че е горд, зъл. Тик заявява: „Ако хората се ценят на работа... тогава конят е по-добър от всеки човек... Носи и мълчи!”. На думите на Клешч, че хората без съвест и чест са му отвратителни, Пепел казва, че тези, които имат сила и власт, имат нужда от съвест и чест. Аш смята себе си за свободен човек. Той има връзка с Василиса, съпругата на собственика на квартирата. Но Васка умее да покаже широтата на душата си. Той дава пари назаем на Актьора, въпреки че знае, че Актьорът няма да върне дълга. Аш може да обича Наташа, сестрата на Василиса. Той я кани да напуснат заедно и да променят живота си. Но не успява да осъществи плановете си. Всичко завърши с убийството на Костилев, което беше нагласено от Василиса и съда.
Непоносим и безнадежден живот в квартира. Всеки от обитателите на „дъното” търси изход за себе си, за да забрави поне за известно време за мрачното си съществуване. Актьорът и картузник Бубнов се напиват, проститутката Настя чете сантиментални романи и фантазира за истинска любов, умираща Аннамечтае за спокоен отвъден живот. Всичко това добре разбира скитникът Лука. Той внезапно се появи в квартирата и така внезапно изчезна. Съжалява хората, успокоява ги. Лука утешава Ана, разказва й за светлия небесен живот, Настя убеждава, че ще намери своя истински и чиста любов. Пиян актьор разказва, че има специални безплатни болници за алкохолици и там той ще бъде излекуван и определено ще играе на сцената. Но постепенно Горки разкрива пагубността на тази самоизмама за слабоволните хора, не е случайно, че Актьорът чете на глас стихотворенията на PJ Beranger, които му дойдоха:
Господи! Ако истината е свята
Светът не може да намери пътя,
Чест на лудия, който ще вдъхнови
Човечеството има златна мечта!
Лука дава да се разбере какво може да се случи с човек, ако надеждата му бъде отнета. Той разказва притчата за праведната земя. Един беден човек се канеше да тръгне да търси праведна земя. Той живееше много бедно, но не губеше дух, мечтаеше да замине за тази праведна земя. И той живее в Сибир, където се срещна с учен в изгнание. Той поиска да покаже на учения на картата къде се намира, тази земя. Но го нямаше на картата и не можеше да бъде. От гняв и негодувание човекът дори преби учения, а след това си тръгна и се обеси. Актьорът повтаря съдбата на този човек. Научи, че няма такива безплатни болници за алкохолици и се обеси от отчаяние. Разбираме, че Лука е наясно, че влизането в света на илюзиите е страшно, защото връщането към реалността ще бъде болезнено и страшно. Основен въпроскойто драматургът се опитва да разреши в тази пиеса е въпросът кое е по-добро: красива лъжаили ужасната истина.
Авторът ни дава отговор на поставения от него въпрос. Можете да промените живота си само към по-добро силна воляЧовек. Спасяват се само лъжи слаби хоразащото не могат да приемат свободата на избор. М. Горки влага мислите си за човека в устата на бившия телеграфист Сатин, който веднъж се озовава в затвора, защото се осмелява да се застъпи за сестра си. След като Лука си тръгва, Клешч си спомня, че старецът не харесва истината. Но Сатин влиза в спор и казва, че Лука не е бил шарлатан и е знаел цялата истина: „Човек е истината! Той разбра това... Вие не сте! Той излъга... но това е от жал към теб... Има лъжи, които утешават, лъжи, които примиряват... Тези, които са слаби на душа... и които живеят на чужди сокове имат нужда от лъжа.. някои го подкрепят, други се крият зад него... А кой си е господар...който е независим и не яде чуждо - защо да лъже? Лъжите са религията на робите и господарите... Истината е Бог свободен човек!" За да се утеши, човек иска да чуе лъжа, страхува се от живота, страхува се да направи избор. Писателят ни казва, че ако човек не е готов да се движи по избрания комплекс жизнен път, тогава му трябва лъжа "за да спаси". Горки, по думите на Сатин, утвърждава идеята, че лъжата може да унижи само онези, които са силни духом, за които думата „човек“ „звучи гордо“. А за слабите духовно, които не се борят за правото да се наричат мъж, са необходими самоизмама, съжаление, лъжа и състрадание.
В драмата „На дъното“ М. Горки ни показа определен модел на обществото, където има хора, паднали до самото „дъно“ на живота. Всеки от тях преживява по различен начин своята ситуация и бъдещето си. Писателят се стремеше да намери изход от задънената улица, опитваше се да прокламира идеята за свободния избор на човека за своето бъдеще. Проблемите, повдигнати от автора на пиесата „На дъното” са от общочовешки характер. Най-важното е да вярваш в себе си, в силните си страни. В самия човек се съдържа активен, жизнеутвърждаващ принцип. И само движението по пътя може да доведе до щастлив живот. Пиесата „На дъното“ показа труден етап от съдбата на самия писател. Героите на пиесата демонстрират непоследователността на непокорната природа и самия М. Горки. Основните проблеми, които драматургът решава на страниците на това произведение, са проблемите на духовното отчуждение на хората, реалното и илюзорно преодоляване на кошмарно състояние на нещата, утопичните мисли и пробуждането на душата. Но най-много основната идеяна тази пиеса е вярата на писателя в човека.
