Илюзионисти в цирка. Какво е цирк? Цирково изкуство

Сценарий на тематичен разговор за ученици начално училищеДа поговорим за магьосниците.

Матвеева Светлана Николаевна, учител начални класове MBOU Средно училище № 9, Уляновск.
Работно описание:Предлагам на вашето внимание тематичен разговор с ученици от началното училище за магьосниците. Материалът е включен в поредицата от разговори „Професия – цирков артист“. Разговорите от този цикъл могат да се използват като в извънкласни дейностии класове за ученици, и класни часове. Този материалще бъде полезен за начални учители, учители в групи с удължен ден, учители в детски градини, възпитатели на детски здравни лагери и санаториуми по време на събития. Тематичен разговорнасочени към младши ученици училищна възрастевентуално за деца в предучилищна възраст подготвителни групи.
Цел:запознаване с професията на магьосник.
задачи:
- да се изяснят знанията на децата за магьосниците;
- разширяване на кръгозора на младите ученици;
- развиват се познавателен интереси Творчески умениядеца;
- да се възпитава уважение към артистите, изпълняващи концерти в цирка.

Напредък на събитието

учител:Добър ден момчета! Днес отиваме на цирк с вас!
(Гледане на видеото, началото на цирковото представление).
учител:Циркът има огромно разнообразие от различни артисти. За всеки, който е избрал за професия, служенето на цирковото изкуство е живот, а не просто място на работа. Цирковите артисти са номадски хора, те са на безкрайни пътешествия. Работата на всеки цирков артист е тайна за зрителя. Истинските професионалисти работят с лекота, лекота и забавление. Въпреки че цирковото изкуство живее от традициите, художникът е в постоянно търсене на нови идеи и технически възможности, нови трикове и сюжети. От публиката се изисква да се възхищава, изненадва и завладява. Не само физически, но и творческо развитие- това са основните задачи на цирковия артист.
Свири се песента „Цирк” в изпълнение на Витас.
учител:Предлагам да решим гатанките и да разберем кой цирков артист ще бъде обсъден днес.
1. Всеки предмет в ръцете ми
Като омагьосан.
Има топка, но не!
Тук се появи отново!
Сега там, сега тук, Това не е, това е!
А сега има безброй топки!
Вижте, изчезна!
Къде мога да ги взема?!
И е много странно,
че ще ги взема отново...
От джоба си!
2. Магьосник, магьосник и магьосник,
Любимец на възрастни и деца.
Щом размаха пръчката си
И изведнъж ще се случи чудо. (Магьосник.)
(На дъската се появява снимка на магьосника.)

учител:Магьосникът наистина се нарича и магьосник, и магьосник, и магьосник, и илюзионист.

учител: илюзионист (магьосник)- художник, който демонстрира трикове, основани на определени физически и психологически явления и подсъзнателни заблуди, за разлика от магьосник-манипулатор, чийто ефект от трикове се основава единствено на сръчни действия с ръцете му. Илюзионизъм- вид сценично изкуство, характеризиращо се с използване на ловкост, трикове или специално оборудване за създаване на илюзията за нарушаване на обичайните физически свойства на добре познатите обекти. Името идва от френската дума "illusionner" - "подвеждам".

учител:Знаете ли кога и къде са се появили първите илюзионисти? И още много интересни неща за магьосниците ще научим от презентацията.

Примерен текст:
В легендите от древноегипетските папируси Westcar, датиращи от 2900 г. пр. н. е., ерата на царуването на фараона Хеопс, се споменава магьосник и треньор джедайкой би могъл да накара лъва да го последва и Уеб магьосник - Анер, което превърна малка восъчна фигура на крокодил в жив свиреп звяр.

учител:Изкуството на илюзията има своите корени в древни времена, когато техниките и техниките за манипулиране на съзнанието на хората започват да се използват не само за управлението им (шамани, жреци и водачи), но и за забавление.

учител:През Средновековието на панаири се появяват професионални художници - кукловоди, магьосници, използващи различни механизми, картови магьосници (измамници).

учител: V измислицамагьосниците се споменават за първи път през 16 век. Магьосник по име Бокал де Бергамосспоменат Теофило Фоленгов стихотворението си „Макаронада”. През втората половина на 18 век придоби широка популярност „Турчинът“ от Волфганг фон Кемпелен, обществеността не знаеше, че в шахматната машина е скрит силен шахматист. През 1750г Италиански Балдучиумело изпълняваше триковете си. Джон Хенри Андерсънпрез 1830-те той е първият, който показва трика с появата на заек от цилиндър.

учител: V края на XIXвек стана известен Хари Худини, който е създал идеите на много устройства за илюзии.

Хари Худини(1874 - 1926) - известен американски илюзионист, магьосник, хипнотизатор, известен с разобличаването на шарлатани и сложни трикове с бягства и освобождение. Родителите му емигрират в Съединените щати, когато Ерих е на четири години. Хари показва публично своите трикове с карти от 10-годишен. Истинското име на Хари Худини - Ерих Вайс... През 1892 г. взема псевдонима Худини, в чест на френския магьосник Робърт-Гуден. По-късно името на Хари е добавено към фамилията в чест на Хари Келар. Първоначално обикаля САЩ с брат си. V ранна кариераХудини беше доминиран от числата за самоосвобождаване от белезници и от резервоари за вода.

учител:За рекламни цели той практикувал зрелищни каскади, на които можели да бъдат свидетели цели тълпи зяпачи. И така, веднъж той беше окачен в чувал от стрехите на небостъргач, но той успешно се освободи. Друг път пред много зрители мина през тухлена стена. Той обикаля цяла Русия. В началото на 20-ти век той показа трик "Изчезването на жив слон".

учител:Слонът стоеше на фона на черна кадифена завеса; помощниците го покриха с бяло одеяло, под което имаше друго, от черно кадифе. По знака на илюзиониста белият воал беше свален, а слонът, покрит с черен воал, се оказа невидим на черен фон. С възрастта каскадите на Худини стават все по-трудни. Дори след успешни изпълнения той е хоспитализиран повече от веднъж. От 1910 г. започва да се снима във филми. През последното десетилетие от кариерата си Худини публикува редица книги, които разкриват тайните на занаята му.

учител: Хенри Ролтер(1853 - 1910) кара велосипед през сцената, постепенно се издига във въздуха, по-късно прави този трик в кола с шофьор. Оказва се вълшебно заклинание "Сим - Сала - Бим"който първи изрече Датският илюзионист Данте(1883 - 1955) взето от датско детско стихотворение. "портокалово дърво"е един от най-известните трикове на 19 век. Французинът Жан – Етиен Робер – Худенпред зрителите насипа пръст в саксията, хвърли зърно и няколко пъти го полива. В саксията се появи кълн, който се превърна в зелен храст и след това се покри с портокали.

учител:Магьосникът почерпи публиката с тях. Той отряза последния портокал и оттам две механични пеперуди излетяха и прелетяха през сцената.

учител:Илюзионистите обикновено използват специални технически средства, както и техники за манипулация, тоест ловкост на ръцете. Те демонстрират появата и изчезването на предмети, хора (принципът на черния офис), превръщането на едни обекти в други. Широко се използват психологическата манипулация на вниманието, разсейването му с помощта на асистенти, повтарящи се разсейващи движения, както и явления, базирани на оптична илюзия.

Александър Герман 19 век

учител:През XX век илюзионистите работят в цирка, на сцената, се преподава изкуството на илюзионизма. Художниците създават шоу, базирано на сложни физически ефекти, използват електромагнити, микровълнова радиация и др.

учител:И сега, момчета, ще ви помоля да изпълните задачата - рисувайте магьосника... Ще работим всеки поотделно.
(Осъществява се индивидуална работа с деца).

учител:Момчета, какви илюзионисти и магьосници познавате?
(Следват отговорите на децата).
учител:Предлагам ви да гледате презентация за тях.
(Преглед на презентацията с коментарите на учителя).
Примерен текст:
Емил Теодорович Кио(1894 - 1965) - истинско фамилно име Хиршфелд - Ренард- цирков илюзионист, Народен артист, основател на известната династия на илюзионистите, създател на илюзионни представления, дизайнер на циркова техника.
(На дъската се появява снимка.)

учител:Първоначално работи в театъра на миниатюрите, след това се премества в цирка. Връщайки се от Полша в Русия в началото на 20-те години на миналия век, той действа като илюзионист на сцената. От 1932 г. той е един от първите, които участват в циркове с илюзионно оборудване на открита арена. В спектаклите си използва балет, сценична игра, общуване с публиката. Внесени елементи на сатира в някои от стаите. Създава и модернизира редица илюзорни трикове, използвани по-късно от други магьосници. Гастролира в чужбина (Румъния, Великобритания, Дания, Япония).

учител: Дейвид Копърфийлд- известният американски илюзионист, хипнотизатор, известен със зрелищни илюзии.

учител: Дейвид Копърфийлдзапочва да изпълнява професионално магически трикове на 12-годишна възраст в родния си град Метучен, Ню Джърси. В същото време той се присъединява към Американското дружество на магьосниците. На 16-годишна възраст той преподава на студенти изкуството на магията в университета.

учител:На 17 години учих паралелно в университета и играх главната роляв мюзикъла „Магьосникът“ в Чикаго. По това време е създаден псевдонимът Дейвид Копърфийлд, преди това той се изявява под псевдонима Давино.

учител:Скоро Дейвид напусна университета, нае апартамент в Ню Йорк за една година, търсейки работа за себе си като илюзионист. На 18-годишна възраст е поканен в телевизията, водещ на програмата "Магията на Дейвид Копърфийлд". През 1979 г. играе второстепенна ролявъв филма "Влак на терорите". И той стана по-известен. Той започна да се появява по телевизията. Изпълнени големи, грандиозни илюзии и първата от тях беше изчезването на самолета. Тогава Дейвид изпълни публичното присъствие на изчезването на Статуята на свободата и много други трикове.

учител: Хмаяк А. Акопян- поп артист, кино, цирк, илюзионист.

учител:Роден е през 1956г. Можеше да се превърне във всеки: факир, Баба Яга, илюзионист, режисьор. Син на известния цирков илюзионист Арутюн Акопян. С ранно детствов Амаяк две страсти се бориха: мечтата да станеш художник или актьор.

учител:Да бъдеш водещ на предаването " Лека нощ, деца!“, зарадва с номерата си малчуганите Акопян.

учител:Изиграва 35 роли във филми, пътува с оригиналните си номера до 59 страни. Лауреат 5 международни награди, носител на специална награда за пластмаса. Заслужил артист на Русия. Амаяк Акопян- това е цяла ера.

учител: Братята Сафронови - Иля, Сергей и Андрей Сафронови- Руски илюзионисти, актьори и водещи. Роден в Москва. Те придобиха слава благодарение на проекта "Битката на екстрасенсите" и грандиозно шоу на илюзии.

учител:Иля в групата заема длъжностите режисьор и изпълнител, Сергей - режисьор и изпълнител на каскади, Андрей - сценарист и изпълнител. Братя Сафронови имат актьорско и режисьорско образование. Те работят като илюзионисти от 2002 г. За първи път работата им беше открита за цялата страна от водещия на предаването „Какво? Където? Кога?" Борис Крюк.

учител: Шоу за илюзии на братя Сафронови- първата голяма самостоятелна програма в Москва. Семейство Сафронови показаха своите ексклузивни трикове и направиха истински чудеса. Страната не е виждала такова шоу!

учител:Предлагам да видя всички любима карикатураза приключенията на прасето Фунтик и неговите приятели... Карикатура, че добротата и магията винаги побеждават алчността и измамата.
(Това е последвано от гледане на карикатурата).
учител:Всеки понякога иска да си представи себе си на мястото на магьосник.

учител: магически трикове- това е не само интересно забавление, но и полезна и развиваща дейност. Учи на търпение, фокус, внимание и общителност. Дейвид Копърфийлдот детството той чете цялата литература за трикове, която можеше да намери, и това му помогна да стане най-големият илюзионист в света. Вълнуващи каскади, невероятни трансформации и мистериозни изчезвания ще ни помогнат да се потопим с глава в света на магията.
След това учителят запознава децата с изложбата на книги и комплекти за магьосници.

Всяко дете знае какво е цирк – смях, забавление, клоуни, умни животни, магьосници и сръчни акробати. Но малко възрастни могат да обяснят какви са особеностите на цирка като вид изкуство. Все пак най-често го представяме като увлекателна гледка, шоу. Но всъщност цирковите артисти през целия си живот владеят не само умение, но и изкуство - способността да предават емоция и да предизвикват естетически чувства у публиката.

Появата на цирка

Името "цирк" идва от римските овални сцени, където различни народни празници, бяха показани състезания, шоу програми. В онези дни римляните обичали да гледат хора, които се състезават в сила, сръчност и различни умения. Така се появи особен вид зрелище, което днес се нарича цирк. Но такъв, какъвто го познаваме и обичаме, той става едва през 18 век. В Париж е построена специална кръгла сграда, която показва изкуството на конната езда и акробатични скици. По-късно италианците подхванаха тази идея и добавиха номера с животни и мимове към програмата на представленията. Какво е цирк, в Русия научават в края на 18 век. През 1764 г. английски ездач посети Москва на турне и това шоу бележи началото на откриването на няколко стационарни цирка наведнъж. До средата на 19 век такива обекти са построени в много руски градове. Постепенно обхватът на шоуто се разширява, формират се традиционни програми и се оформят циркови професии. Модерен цирке сложен синтез на развлекателната индустрия, изкуството, мениджмънта и технологиите.

Циркът като вид изкуство

Изследователите виждат произхода на цирка в древните състезания в сила и сръчност. Той е създаден като начин за демонстриране на специални умения, които често нямат практическо приложение. Експертите, които характеризират цирка като изкуство, на първо място обръщат внимание на липсата на каквато и да е ефективност в действията на артистите. Те не се състезават, печелейки награди, а по-скоро им позволяват да видят възможностите на човек и да изпитат естетическо удоволствие в същото време. Основното изразно средство на цирковото изкуство е трик, той е предназначен да предизвика емоция у публиката: смях, изненада, уплаха, наслада. Всичко това прави цирка свързан с други видове сценични изкуства: театър, кино. На арената човек показва способността на природата да се метаморфозира, само обектът на тези трансформации не е камък, глина или боя, а самият човек. Твори по законите на ексцентриците, демонстрирайки най-високото.Основните естетически категории на цирковото изкуство са: реприза, трик, номер, суперзадача, ексцентричност.

Цирково устройство

Специалното изкуство изисква специално пространство. Циркът не е просто кръгла сграда, а сложна структура с многобройни възможности. Циркова арена- сърцето на сайта. Традиционно е с кръгла форма, около 13 метра в диаметър. Седалките на зрителите се издигат от сцената като амфитеатър. В съвременните стационарни циркове често има няколко арени за различни видовепредставления: конна, илюзия, светлина, лед, вода. Но арената е само видима част от цирка. Зад кулисите има много сервизни помещения: съблекални, репетиционни, места за отглеждане на животни, гардеробни. Също голяма роляпри изграждането на театъра, който играят технически услуги: светлина, фиксиращо оборудване, декорации, завеса - всичко това служи за гарантиране на това, че зрителят вижда необичайно и сложно представление.

Циркови професии

Чувайки въпроса "какво е цирк", си спомняме за хора от различни професии. Всеки от тях изисква специални умения и способности от художника и е специално изкуство, със свои закони, тайни и традиции. Класическата циркова програма включва изпълнения на различни артисти, те могат да бъдат класифицирани според основните изразни средстваи материали. И така, има хора, които работят с животни - това са дресьори, с човешкото тяло- жонгльори, еквилибристи, гимнастички, въжеходци. Има и специални професии на пресечната точка на уменията и технологиите - това са илюзионисти. Най-високата сцена в цирка професионална йерархиязаети от клоуни, които съчетават актьорска игра, пантомима, буфонада. Но цирковите артисти не могат да работят без театрални служители, които поемат предоставянето на различни услуги и помощници.

Жонгльорите

Както вече става ясно от името на професията, за първи път жонгльорите се появяват във Франция. Тази дума буквално означава "забавен човек". Първоначално хората от тази професия пееха песни, танцуваха по пазарни площади и панаири. Но като вид дейност се появи жонглирането Древен Египет... Сръчните манипулации с много предмети очароваха публиката, предизвиквайки изненада и възхищение. Рядко днес цирково шоубез тези артисти, техните изпълнения се превърнаха в незаменим елемент от цирковото изкуство. В техния брой жонгльорите изненадват публиката, като хвърлят много различни предмети във въздуха, а също така използват еквилибристни, комични и акробатични елементиза да усложни трика. Жонглирането може да бъде сдвоено и соло, артистите не само хвърлят и хващат предмети, те могат да ги въртят едновременно, да се редуват ритмично, хвърляйки ги към партньор. Ритъмът на жонглиране кара публиката да наблюдава летящите обекти без да спира, а сръчността на художника ги кара да се чувстват възхитени.

Еквилибристи

Друг артист, без когото е невъзможно да си представим цирково представление, е еквилибристът. Този жанр на цирковото изкуство се основава на способността на човек да поддържа баланс върху нестабилни повърхности. Традиционно еквилибристите изпълняваха различни движения на тялото върху въжета, топки, цилиндри. Художникът често съчетава умението да поддържа баланс с акробатични, комични действия, както и жонглиране. Също така в Древен КитайМного популярни бяха изпълненията на въжеходците. В много култури по света народните забавления често са били придружени от изпълнения на еквилибристи. Има такива вариации на този жанр като изпълнения на топка, на тел, на макари, на стълби, на трапец (матов капан), на едноколесен велосипед.

Илюзионисти

Магьосниците или илюзионистите са представители на професията, прославила цирковото изкуство. Основата на жанра беше ловкостта на ръцете. Художници, които знаеха как да извършват магически манипулации с различни предметинапример картите са били незаменими участници в средновековните панаири. Съвременните илюзионисти, освен способността да правят невероятни движения с ръцете си, използват различни технически трикове, за да подведат публиката. Сред магьосниците има истински световни знаменитости, чиито имена се предават от поколение на поколение. Тези илюзионисти включват Хари Худини, Алесандро Калиостро, семейство Кио, Ури Гелер,

Клоунария

Попитайте всяко дете какво е цирк и ще получите отговора: това са клоуни. Майсторите, работещи в тази роля, се превърнаха в истински символ на цирка, без тях представленията са невъзможни. Началото на професията е положено в института на буфонадата, тъй като буфоните са били в двора на всички монарси. Тяхната задача беше не само забавление, но и осмиване на пороците, докато шутът, клоунът, можеше да каже истината на всеки. Изкуството на клоуна често се гради не върху хумор, а върху ирония, буфонада и гротеска. Преувеличеният начин на свирене се връща към традициите на представления на щандове по панаири. Един клоун трябва не само да ви разсмива, но и да се подиграва, но в същото време представянето му не трябва да бъде жестоко или обидно. Често клоуните се представят по двойки, където ролите са ясно разпределени. V италиански театъртези роли са възложени на Пиеро и Арлекин, в руската традиция това са Червени (хитри и измамници) и Бели (важен пъргав джентълмен) клоуни. Между тях непрекъснато възникват конфликти, които са забавни сцени, които запълват паузите в представлението. В цирковия свят клоуните се считат за артистичния елит. Често те включват елементи на жонглиране, акробатика, тренировка, пантомима в своите изпълнения. Сред тях има истински, най-велики актьори. Най-известните клоуни са М. Н. Румянцев (Молив), В. Полунин, Ю. Никулин и М. Шуйдин, които са работили по двойки, Л. Йенгибаров, О. Попов. Всяко цирково шоу може да бъде запазено от клоун, който се появява на арената винаги, когато има пауза в програмата.

Подпори: Обикновена дръжка, по-добре лека.

Демонстрирайте писалката си на публиката. Съсредоточете се върху него, поканете всички да го разгледат, докоснете го, уверете се, че е така най-обикновената писалка.

Сега стиснете дръжката в юмрук, както е показано на снимката, и хванете китката на тази ръка със свободната си ръка, сякаш имате нужда от нея, за да регулирате маншета.

Разстигнете юмрука, в който държите писалката. Сега пръстите ви са свободни, но дръжката не е паднала - сякаш е залепнала за дланта ви или витае във въздуха! (аплодисменти)

Тайна за изпълнение:Хванете дръжката с пръст около китката си. Малко хора веднага ще забележат, че показвате само 4 пръста на ръката си, опряни на китката. Когато, преди да фокусирате, помолихте публиката да се увери, че писалката е най-обикновена, вие насочихте вниманието на публиката към реквизита. Така ги мотивирахте да търсят улики в особеностите на темата.

2. Писалка във въздуха - без шега този път!

реквизит:Обикновена дръжка, лъжица с дълга дръжка (или друг подходящ по форма предмет), риза или сако с дълги ръкави, чиито маншети прилягат плътно около китките.

Скрийте лъжицата в ръкава на ръката, в която ще държите дръжката. Преди да започнете трика, направете същото като в предишния трик: оставете публиката да се увери, че писалката е обикновена.

Повторете предишния трик, но след това махнете ръката, с която сте държали китката си.

Тайна за изпълнение:Никой няма да предположи, че сте успели ловко да извадите лъжицата от ръкава си и тя е тази, която държи дръжката.

С този трик показвате, че предишният, подобен на този, беше само загряване, но сега наистина се случва чудо. Зрителите ще започнат да обмислят по-сложни начини да накарате писалката да плува в дланта на ръката ви, без да мислят за очевидното и лесен начинкато закопчалка, скрита в ръкава.

3. Изчезване на монета

реквизит:Писалка, монета.

Покажете на публиката монетата по същия начин, както направихте с химикалката в предишните трикове.

Поставете монета в дланта на ръката си, вземете химикалка в другата си ръка и я насочете към монетата в дланта на ръката си.

Направете юмрук и скрийте монетата от публиката, след което махнете с другата си ръка, сякаш химикалката е магическа пръчка, докоснете писалката до юмрука с монетата.

Повторете това движение, но в същото време дискретно скрийте писалката зад ухото си, когато ръката излети нагоре с магически жест: тогава този път ще докоснете ръката с монета, вече невидима „магическа пръчка“.

При бързи движения публиката няма да забележи това. Сега леко наклонете тялото напред със страната, с която дръжката е скрита зад ухото, и привлечете вниманието на публиката към неочакван момент: "Але-ап!" - свалете дръжката зад ухото си.

След това завъртете тялото, протегнете ръка към публиката, в която трябва да има монета, разстискайте юмрук - уау! - и дланта е празна!

Тайна за изпълнение:Важно е дискретно да поставите писалката зад ухото си; за това жестовете трябва да са уверени, бързи, а второто махване на ръката трябва да е напълно идентично с първото.

Когато издърпате писалката зад ухото си, с този неочакван жест напълно отвличате вниманието на публиката от действието на другата ръка – а междувременно тя прибира монетата в джоба си.

Като дете не сме мислили как се устройват циркови трикове - просто вярвахме в тях. Да изненадаш възрастен е много по-трудно, не е достатъчно просто да извадиш заек от шапка. Илюзионисти като Дейвид Копърфийлд и Дейвид Блейн работят в тази област – и след това наблюдаваме левитация, изчезването на Статуята на свободата и други впечатляващи трикове. Понякога магьосниците разкриват своите тайни - и се оказва, че всеки трик има напълно разумно обяснение.

1. Класика на жанра: пилене на жена наполовина

Помощникът се качва в дълга кутия, подобна на ковчег. Тогава магьосникът обявява, че сега ще разреже тази дама точно в кутията - и той успешно го прави без никаква вреда за здравето й!

Има няколко начина да постигнете този трик. Класическият метод, описан през 1923 г., е показан на снимката по-долу.

Кутията всъщност е тайна, колкото асистентката да си свие краката. А в ролята на отрязаните крака са фалшиви (управлявани са с помощта на специален механизъм за имитация на движение). Следователно те трябва да имат обувки, които да ги покриват възможно най-много.

И това е по-модерен начин, когато във фокуса участват не един асистент, а двама. Просто едното е скрито предварително в чекмедже. След като "пили" едната се усмихва, а другата движи краката си.

2. Левитация

Трикът започва с това, че асистентът лежи на масата пред магьосника. Тълпата ахне от изненада, когато магьосникът изведнъж разчиства масата и жената продължава да се носи във въздуха.

Асистентът, който помага на този трик, обикновено е облечен в дълга, веяща се рокля, с която магьосникът прикрива истинската магия: механично устройство за "левитация", което е прикрепено към магьосника и с което той държи асистента. И тук влиза в действие ловкостта на ръцете: за да отвлече вниманието на зрителя, магьосникът вади обръч и започва да го държи, показвайки, че уж нищо не е прикрепено към тялото на жената.

3. Левитация на улични факири

Изглежда, че ако той наистина левитира, защо ще има нужда от тояга?

И този персонал е за: това е много силна структура, която държи тайната платформа, на която седи човекът.

Ето как работи.

4. Тилтът на Майкъл Джексън

Спомнете си този нереален наклон под остър ъгъл 45 градуса, което направиха Майкъл Джексън и неговите танцьори? Те носеха специални обувки с ток със специална форма: в точния момент на повърхността на сцената се появиха колчета, за които петата се хвана.

5. Най-известният трик на всички времена: издърпване на заек от шапка

Заек трудно може да се скрие в шапка, но откъде идва тогава? Със сигурност има просто обяснение.

Е, има три начина да скриете заек:
1) В вдлъбнат отвор в масата. Когато магьосникът оставя шапката си, той я подравнява с тайната врата.
2) Той наистина носи шапка! Но шапката има сложна капачка.

3) В ленена торба, окачена от ръба на масата и покрита с дълга покривка с ресни.

Докато магьосникът показва на тълпата, че шапката е напълно празна, заекът е скрит под масата. Трудната част започва, когато вдигнете шапката си и скриете зайчето отдолу.

6. Момиче на зигзаг

За да изпълните този трик, на първо място, имате нужда от опитен асистент, защото нейната задача е правилно да се позиционира в тесен килер. Необходимо е да се позиционирате по такъв начин, че лицето, ръката и стъпалото да поддържат естествено изправено положение стоящ човек, а публиката не подозира нищо.

7. Трикът на Дейвид Копърфийлд с изчезването на Статуята на свободата

През 1983 г. Дейвид Копърфийлд убеждава тълпата от зрители за няколко минути, че Статуята на свободата е изчезнала. Той направи този трик веднъж и никога повече не го направи.

Изчезването на Статуята на свободата

Пред Статуята на свободата има две кули. На фона на нощното небе се вижда ярко осветена Статуя, отпечатък от нея се вижда на радара. По кулите се издига воал, Давид затваря радара със себе си, воалът пада - статуята е изчезнала, вижда се само пръстен от светлини около нея. Радарният маркер също изчезва. Воалът се издига и пада отново - статуята се появи сякаш нищо не се е случило.

Има няколко предположения как е направено това.

а) Грамофон

Публиката не забеляза това, а тяхната визуални местаразположен на гигантска въртяща се платформа. След като погледнаха статуята в самото начало, те бавно бяха обърнати до точката, където вече не се виждаше. Как пропуснаха ротацията? Всичко се случи през нощта, статуята е на острова, там няма опознавателни знаци, особено.

б) Светлинна завеса
В уречения момент самостоятелното осветление на статуята се изключи. На острова останаха само 2 прожектора, пресичащи зад кулите, и прожектори върху кулите, заслепяващи публиката и не им позволяващи да видят нищо в детайли. Всъщност прожекторите не осветяваха статуята, а бяха насочени нагоре и далеч от нея.

в) Изявление
Тоест просто измама, измама, а в ролята на зрители - наети актьори. Скептиците са склонни да приемат тази гледна точка.

Подредбата на устройството - специални пружини, двойно дъно, скрити прегради, специално проектирани механизми, определен монтаж на огледала и др. - позволява на художника да подведе зрителя.

Всички устройства и устройства на илюзиониста са внимателно прикрити; неговите действия, както и действията на помощниците, са обмислени и отработени в детайли. Всеки жест на художника или неговите помощници има своя собствена цел, ненужните движения са неприемливи. Илюзионистите, подобно на манипулаторите, използват широко разсейването. В точния момент асистентите могат неусетно да блокират илюзиониста от очите на публиката, невидимо да му предадат или да му отнемат желания предмет. С една дума, ролята на помощниците в броя на илюзионистите е много отговорна. От тях до голяма степен зависи успехът на изпълнението на трикове.
В други случаи илюзионистът изобщо не може да се представи без помощници. Помощникът на илюзиониста трябва да има определена подготовка, включително физическа подготовка. За да се скрие в много тесен апарат и след това внезапно да се появи, асистентът се нуждае от акробатична сръчност - в края на краищата фокусът се случва за секунди. Ето защо опитните асистенти са високо ценени от художниците в този жанр.

В илюзионната атракция не се допускат инциденти или грешки. Технически добре изпълнените магически трикове обаче все още не са изкуство. За да може демонстрацията на отделни трикове да бъде въплътена в игрален филм, е необходима много режисьорска работа, за да се определи неговата композиция, стил и дизайн. И, разбира се, от изпълнителя се изисква истински актьорски талант. Когато създават обширни програми, магьосниците като правило комбинират изпълнението на манипулационни трикове с илюзорни трикове. много интересни трикове, предавани от поколение на поколение, са оцелели и до днес. Трябва да отдадем почит на изобретателността и изобретателността на магьосниците от миналото. Скитащи художници понякога бяха квалифицирани занаятчииразлични устройства, апарати. И сега се използват техния реквизит и някои от сложните и „гениални“ устройства.

Изкуството на илюзията използва постиженията както на науката, така и на техниката: движещи се и звучащи автомати, "магически" фенер ("Laterna magic") и различни оптични устройства. Възможностите на жанра значително се разшириха поради откриването на нови закони на физиката и химията през 18-19 век.

От Египет и Асиро-Вавилония илюзорното изкуство идва в Сирия и Византия, оттам идва и в Русия.

От 18 век. Много чуждестранни магьосници посетиха Русия. Публиката от висшето общество приветства гост-изпълнителите и се отнасяше с пренебрежение към руските артисти. За да улеснят получаването на договор, много от тях бяха принудени да крият имената си под чужди псевдоними.

Един от първите, които нарушиха тези традиции, беше руският цирков артист Гордей Иванов. След като придоби отлично оборудване за илюзии в чужбина, той свири в Русия под свое име. Неговият щанд, който се казваше " Народен театър“, мести се от град на град.

Магьосници предреволюционна Русия(и в първите следреволюционни години) те се представят предимно в кабини и на сцени на театри - цирковата арена има кръгов изглед и това затруднява демонстрирането на повечето трикове.

След октомврийска революция, в съответствие със задачите на новия цирк, жанрът "Трикове" получи различна посока на развитие. На първо място започна почистването на стаите от сърма, умишлена мистерия, мистицизъм. Постепенно започват да изчезват ядите на мечове и жаби, всякакви псевдофакири, „царе на вериги“, „египетски магьосници“, имитатори на харакири с техните груби, антиестетически трикове и техники. Жанрът беше освободен от всичко, което не отговаряше на нуждите на новия зрител.

През 1929 г. партньорката на известния Касфикис, първата жена-илюзионист Клео Дороти (К. Карасик), създава илюзионна атракция с голямо оборудване и голям брой асистенти, адаптирайки показването му към условията на цирка.

След нея други майстори на този жанр - Али-Вад (А. Вадимов), Кио, М. Марчес - започват да се представят в циркове. Те създадоха много нови оригинални трикове, изобретиха много нови техники, които направиха възможно демонстрирането на високохудожествени илюзионни номера на арената.

Много магически трикове са престанали да бъдат мистерия. За тайните и техниката на тяхното изпълнение, за устройството на оборудването можете да прочетете в книгите, написани от майсторите на този жанр (1). Въпреки че на пръв поглед разкриването на триковете намалява „секретността“ (триковете на темите са интересни, което кара зрителя да се замисли за тяхното представяне), но частичното излагане насърчава творческите търсения, създаването на нови трикове и техники.

Огромна роля в развитието на илюзионното привличане на съветския цирк принадлежи на известния майстор на трикове Кио (Емил Теодорович Ренар). С помощта на автори, режисьори, художници Кио успява да намери интересна форма на театрално представяне на илюзията. Това бяха холистични изпълнения със собствени декорации, сценични ефекти, механични каскадьорски устройства, с участието на цял ансамбъл от специално подбрани асистенти и асистенти.

Kyo значително разшири възможностите античен жанр... В изказванията му различни трансформации и изчезвания получиха ироничен оттенък – неслучайно имаше и случай за клоуните.

______________________________________________________________
(1) Кео, Трикове и магьосници, М., "Изкуство", 1958; А. Вадимов, Изкуството на фокуса, М., „Изкуство“, 1959г.

Илюзионните изпълнения на Кио отговаряха на международни и ежедневни теми, които бяха представени по сатиричен начин. Това значително обогати жанра, придавайки му актуално звучене. Преди Кио, на нашата арена, нито един илюзионист не се обърна към политическата сатира.
Остроумно-сатиричният памфлет „Глава от Уолстрийт“ изобразява герои от американските комикси, злодеи от гангстерски филми и пародира модните западни танци. Пантомимата „Къща в покрайнините на Париж” разкри актуална за онова време тема – събирането на подписи за мир под Стокхолмския призив. Няколко фигури на политическите ни врагове бяха карикатурни и сатирично представени в „Къщичката”. Експресивно беше представен епизодът „Речта на разпалителя на войната”. В този случай Кио успешно използва умението на художника Й. Шехтман да бълва огън от устата си, за да създаде образна, подобна на плакат ярка характеристика на „дишащ огън“ разпалвач на война.

Кио имаше много такива сцени и актуални пантомими. И всеки от тях беше решен с помощта на жанра илюзия. Заслугите на изключителния художник са получили световно признание. С указ на Международната художествена ложа през 1960 г. Кио е награден със златен медал, който през всичките години на съществуването на ложата е присъждан само на четирима циркови артисти: италианският жонглер Е. Растели, мексиканският гимнастик А. Кодона (първият изпълнител на тройно салто във въздушен полет), известен клоунС. Ривелс и Кио. Лондонският магически клуб, който обединява професионални и любители магьосници, избра Кио за свой почетен член, а в Борда на славата, където са записани имената на най-добрите илюзионисти в света, името на Кио е на първо място. Създаденият от него атракцион все още краси циркови програми. Бизнесът на бащата продължават синовете му - Емил и Игор.

Постиженията на Кио оказаха огромно влияние върху работата на нашите майстори в този жанр. Художниците А. и Р. Сокол създадоха оригиналния атракцион "Чудеса без чудеса" (сега играе синът им О. Сокол). Нека назовем няколко от триковете на това каране. Художникът позволява на зрителя да държи крушката безжично и тя светва. Бърканите яйца се пържат над хладилника. От мястото си зрителят може да разговаря по телефона с всеки абонат на града и да чуе отговора му, без да държи телефон в ръцете си. Роботът, разположен на арената, изпълнява точно задачите на зрителя и т.н.

Вероятно в атракциона "Чудеса без чудеса" не всичко отговаря на природата на цирковото изкуство. Без търсене на нови форми обаче не може да има развитие на жанра.

И. Символоков също каза нова дума в илюзия. Неговата атракция "Водна екстраваганца" е ярък, завладяващ, живописен спектакъл. Уверихме се - древно изкуствофокусът придоби ново съдържание в съветския цирк.

____________________________________________________________
(1) Престижитатор (от италиански "presto" - бърз, "digito" - пръст) е магьосник, който прави трикове за сметка на ловкост на ръцете.

литература:
3.B. Гуревич, За жанровете на съветския цирк, М., 1977.

Категории

Избор на редакторите