Dom > Svađajući se > D bizetova biografija. Georges Bizet


D bizetova biografija. Georges Bizet





Ricky Martin rođen je na katolički Badnjak, 24. prosinca 1971. u Portoriku. Već ga je čekala brojna obitelj - njegova majka Nereida Morales imala je 11 rođaka. Ricky je dobio ime po svom ocu, Enriqueu Martinu Moralesu.

Kad je Ricky imao samo tri mjeseca, već je pobijedio na natjecanju dojenčadi. Kasnije, čim je malo sazrio, počeo se zanimati za svijet šoubiznisa. Ta je privlačnost bila toliko jaka da mu je majka dogovorila da radi kao model. U školi se očitovao dječakov izniman glumački talent, glavne uloge u školskim nastupima donijele su mu stalan uspjeh. Obitelj buduća zvijezda nije bio baš imućan (majka mu je radila kao računovođa, otac je radio kao psiholog), ali su se brižni roditelji pobrinuli da njihovo darovito dijete može razviti svoje sposobnosti. Tako je Ricky počeo pohađati satove pjevanja i glume.

Do 10 godina, mama i tata pokušali su pričvrstiti svoje dijete na široku poznata grupa dječaci "Menudo". Bila je to grupa koja je uključivala mlade portorikanske pjevače ne starije od 16 godina. Grupa, koja postoji od 1977. godine, dala je početak u život velikom broju popularnih izvođača u zemlji. U lipnju 1984. godine, u glazbena skupina Menudo. prostor se oslobađa i producenti traže novog sudionika. Enriqueu se jako svidjela ova grupa, njezine pjesme, ponašanje na pozornici. Za njega je sudjelovanje na castingu bio cijenjen i gotovo neostvariv san - znao je da se osim njega za mjesto bori još 500 tinejdžera. Tijekom svog nastupa Ricky je uspio svladati strah i potpuno se prepustiti ritmu glazbe. Nakon toga je jasno osjetio da se nešto dogodilo, organizatori su uzbuđeno razgovarali između sebe... Dva dana kasnije javili su mu da je pobijedio na castingu.

Bio je to jedan od najsretnijih dana u njegovom životu. Ricky je sudjelovao u trećoj generaciji grupe Menudo (koja je bila vrlo popularna posvuda Latinska Amerika), ostao je u njenom sastavu do 1986. godine. Stekao je neprocjenjivo iskustvo putujući diljem Amerike, od Meksika do Argentine. U Argentini je grupa doživjela takav uspjeh da su u ovoj zemlji morali ostati 6 mjeseci. U to vrijeme tamo je snimana serija "Por siempre amigos" (Prijatelji zauvijek) - to je Rickyju omogućilo da se dokaže kao glumac.

U tom razdoblju Ricky je imao mnogo nevjesta, posebno se sjećao jedne djevojke iz Portorika, Marcele. „Otišli smo u različite zemlje s koncertima – rekao je Ricky – i uvijek sam je zvao i podsjećao je da mi je u srcu.“Pet godina Ricky je ostao glavni solist grupe, a „Menudo“ je za Martinovo vrijeme u bendu stekao međunarodnu slavu.

Beskrajne turneje, studijski rad teško bi se mogli spojiti sa učenjem u školi. Krajem 1989. Martin je shvatio da je izrastao iz kratkih hlača dječakove grupe, a njegove godine davale su se na znanje. Vratio se kući da završi školovanje. Nakon što je položio završne ispite, Ricky je otišao u osvajanje New Yorka, ali ovaj put bezuspješno.

Nakon što je nekoliko mjeseci proveo u Sjedinjenim Državama, shvatio je to uspješna karijera rijetko se rađa samostalno. Martin se preselio u Mexico City i ozbiljno se bavio glumom. Tijekom godine nastupao je na pozornici kazališta, glumio u TV seriji "Alcanzar una Estrella II", za ulogu u kojoj je nagrađen "Heraldo" slobodno vrijeme napisao pjesme. U ovom fascinantnom poslu pomogao mu je bivši kolega iz grupe "Menudo" Robi Rosa (poznat i kao Ian Blake), koji je od tada postao njegov stalni koautor. Martinov debitantski album na španjolskom jeziku "Ricky Martin" izašao je 1991. i postao hit na latino ljestvicama. Nekoliko mjeseci kasnije ponovno je objavljen na Sony Musicu i pokazao se kao jedan od najuspješnijih latino debija izdavačke kuće. Dvije godine kasnije snimljena je vatrena "Me Amaras" Juana Carlosa Calderóna, koja je pjevaču donijela status superzvijezde u Latinskoj Americi. Album je bio na vrhu latino pop ljestvica, a Martina je magazin Billboard proglasio "Najboljim novim latinoameričkim izvođačem".


Ricky je ponovno okrenuo pogled prema sjeveru. Vratio se u Sjedinjene Države i u siječnju 1994. dobio ulogu u hit TV seriji Central Hospital. Njegov junak, barmen Miguel Mores, koji vikendom pjeva u noćnom klubu, donio je Martinu široku slavu i ljubav vjerne televizijske publike. Ricky Martin je u emisiji više od godinu dana.

Unatoč svim svojim glumačkim uspjesima, pjevač nije zaboravio na glazbu. Sljedeći album "Medio Vivir" izašao je 1995. godine. Bila je to teža snimka, više fatalne prirode, iako je zadržala izražen utjecaj latinskih stilova. Plesni hit "Maria" smjestio se na playliste radio postaja, video spot za pjesmu nije sišao s TV ekrana. Album je izazvao zanimanje javnosti i pozitivne kritike kritičara, dobro se prodavao i u listopadu 1997. dobio je zlatni certifikat.

Uloga u "Općoj bolnici" privukla je pozornost ne samo domaćica na umjetnika, koji nije silazio s televizijskih ekrana tijekom demonstracije filma. Martin je dobio poziv za nastup na Broadwayu. Uloga Mariusa u produkciji Les Miserables by klasičan komad Victor Hugo, u kojem Ricky nije samo svirao, već i pjevao, postao je još jedan trijumf za njega. Kazališna scena bila je puno privlačnija od posla u sapunici, a Martin je napustio Opću bolnicu.

Početkom 1998. Martin je objavio "Vuelve". U to vrijeme već je bio priznata latino zvijezda daleko izvan granica svojih domovina, njegove pjesme bile su dobro poznate slušateljima diljem planeta. "La Sora De La Vida" Robija Rose službena himna održano u Francuskoj, Svjetsko prvenstvo u nogometu. Pjesma je dospjela na vrhove ljestvica u više od 30 zemalja svijeta, "Vuelve" je nagrađen Grammyjem u kategoriji "Najbolji latinoamerički pop album".

Ipak, glavni uspjeh je bio pred njim. Prvi disk uključen Engleski jezik ponovno nosio ime pjevača - "Ricky Martin". Pušten u proljeće 1999. godine, eksplodirao je glazbeni svijet... Tijekom prvog tjedna prodano je više od 660 tisuća primjeraka, album je zauzeo 1. mjesto na Billboardovoj ljestvici. Singlovi "Livin" la Vida Loca "i" She "s All I Ever Had" postali su blockbusteri, a sam pjevač osvojio je titulu međunarodne superzvijezde.

Kao potporu albumu, Martin je vodio svoju prvu veliku turneju po SAD-u. Ulaznice za koncert otvaranja u Miamiju rasprodane su za 20 minuta, unatoč cijenama koje se približavaju stotinjak dolara po komadu. Obožavatelji su kupili ulaznice za nekoliko koncerata i pratili svog idola širom zemlje. Osim karavanskih bendova poput "Grateful Dead" na stranu, samo se Michael Jackson mogao pohvaliti takvom pažnjom tijekom svoje turneje 1996. godine. Ricky Martin uspio je oboriti rekord na svojoj prvoj turneji i postati najplaćeniji latinoamerički solo koncertni izvođač u povijesti američkog show businessa.

Ništa manji trijumf donio mu je i sljedeći rad, "Sound Loaded" (2000.). Zapaljivi megahit "She Bangs" pridružio se glazbenikovoj već značajnoj listi nagrada, uključujući nominacije za Grammy i Latin Grammy, Međunarodne nagrade za plesnu glazbu za "Najbolji latinoamerički singl" i Billboardove nagrade za "Najbolji latino video Godina".

Nekoliko mjeseci kasnije uslijedila je kolekcija zlatnih hitova "La Historia" (2001.), koja uključuje pjevačkinu prvu slavu "Fuego Contra Fuego" i "Al Amor De Mi Vida", kao i "Vuelve", "Livin" la Vida Loca, "Shake Your Bon-Bon", "Maria" i španjolska verzija "She Bangs".

16. studenog, na dodjeli MTV Music Awards u Stockholmu, Martin je rekao: "Epidemija AIDS-a hara i moramo učiniti sve što je u našoj moći da educiramo ljude u svijetu, posebno tinejdžere, o prijetnji od nove kuge. AIDS uz moje sudjelovanje neće proći nezapaženo i privući će odgovarajuću pozornost na problem AIDS-a."

Sada je Ricky Martin pun energije i optimizma. Neće stati na postignutom i počivati ​​na lovorikama: "I nakon 30 godina radit ću isto što i sada - glazbu, - obećava pjevačica. - Moramo osvojiti preostale vrhove."

Talentirani portorikanski glazbenik Ricky Martin danas je jedan od najpoznatijih homoseksualaca na svijetu, koji je javno priznao svoju nestandardnost seksualne orijentacije... Pjevač Ricky Martin dvaput je bio u TOP 50 najviše lijepi ljudi u svijetu prema publikaciji "People". Tijekom godina kreativna karijera Ricky Martin je od svih skrivao svoje prave intimne sklonosti. Bojao se kritike i osude pa je započeo vezu s meksičkom slavnom Rebeccom de Albom.

Tek 2010. godine pjevač je potvrdio svoju homoseksualnu orijentaciju. Čak je imao čovjeka kojeg nije skrivao od javnosti. Ricky Martin i njegov suprug bili su divan par, što je doista i bilo talentirani izvođač sretan.

Ricky Martin i njegova ljubavnica

Do sada je u osobnom životu Ricky Martin bio samo s muškarcem. to je o uspješnom ekonomistu po imenu Carlos Gonzalez Abella. Kada je Ricky upoznao Carlosa, on je već imao dvoje male djece. Međutim, to nije spriječilo dečke da uđu u romantične veze, koje su se pretvorile u ozbiljnu romansu. Abella je jednostavno bila luda za djecom svoje odabranice, što je beskrajno oduševilo talentiranog izvođača.

Kada je donesena odluka o braku, Ricky Martin i njegov suprug nisu mogli ostati u Portoriku, brak između osoba istog spola nije dopušten u ovoj državi. Zbog toga je Martin bio prisiljen uzeti španjolsko državljanstvo. Proslava se održala 28. siječnja 2012. u jednom od sunčanih kutaka Španjolske. Prije toga, par je živio zajedno oko tri godine. Međutim, na internetu je prilično teško pronaći fotografije na kojima se Ricky Martin i njegov suprug ljube. Unatoč ljubavi i razumijevanju koje vlada između Carlosa i Rickyja, početkom 2014. godine cijeli svijet je proširio vijest o njihovom razvodu. Sada je pjevač ponovno u slobodnoj potrazi, ali u njegovom životu postoje voljena djeca, pa lavovski dio svog vremena posvećuje njihovom odgoju.

Ricky Martin i njegova djeca

Da je Ricky Martin homoseksualac postalo je poznato još 2010. godine. Glasine o njegovoj homoseksualnoj orijentaciji kruže još od 1999. godine. Međutim, sve to nije spriječilo glazbenika da osjeti sve užitke očinstva. 2008. godine rođena su braća Matteo i Valentino Martin. Pjevačica je koristila usluge surogat majke.

Pročitajte također

Ricky Martin jako voli svoju djecu i provodi puno vremena s njima.

Kako drugačije možete okarakterizirati skladatelja, kojeg je P.I. Čajkovski ga je nazvao genijem, a njegovo djelo, opera Carmen, pravo je remek djelo, prožeto iskrenim osjećajem i pravom inspiracijom. Georges Bizet - izvanredan francuski skladatelj, koji je stvarao u doba romantizma. Sve to kreativan način bio trnovit, a život je neprekidni niz prepreka. Međutim, unatoč svim poteškoćama i zahvaljujući svom izvanrednom talentu, veliki Francuz je dao svijetu unikatni komad, koji je postao jedan od najpopularnijih u svom žanru i proslavio skladatelja za sva vremena.

Kratka biografija Georgesa Bizeta i mnogih Zanimljivosti pročitajte o kompozitoru na našoj stranici.

Bizetova kratka biografija

25. listopada 1838. u Parizu na ulici Tour d "Auvergne, u obitelji učitelja pjevanja Adolphe-Amana Bizeta i njegove supruge Aimé, rođen je dječak. voljeni roditelji nazvan po tri velika cara: Aleksandru Cezaru Leopoldu. Međutim, na krštenju je dobio jednostavan francuski naziv Georgesa, koji je zauvijek ostao s njim.


Od prvih dana svog života dijete je slušalo puno glazbe - bile su to nježne uspavanke majki, kao i poučne vokalizacije učenika njegova oca. Kad je bebi bilo četiri godine, Ema ga je počela učiti notni zapis, a s pet godina posjela je sina za klavir. Bizetova biografija kaže da je Georges u dobi od šest godina bio raspoređen u školu u kojoj je radoznalo dijete bilo jako ovisno o čitanju, a prema riječima njegove majke, to je dječaka odvlačilo od nastave glazbe, za koju je dječak morao sjediti satima. .

Fenomenalan glazbene sposobnosti, koji je Georges posjedovao, a marljivo proučavanje urodilo je plodom. Nakon audicije, koja je izazvala iznenađenje među profesorima Pariškog konzervatorija, devetogodišnje dijete upisano je kao volonter u prestižnu obrazovnu ustanovu u klasi slavnog A. Marmontela. Živahnog karaktera, znatiželjnog i emotivnog učenika koji je sve shvaćao u hodu, profesoru se jako svidjelo, rad s njim dao je učitelju veliki užitak... No, desetogodišnji dječak nije uspio samo svirati klavir. U natjecanju za solfeggio demonstrirajući fenomenalno sluh za glazbu i sjećanje, osvojio je prvu nagradu i bio je počašćen primanjem besplatnih dodatnih satova instrumenta i kompozicije od izvanrednog P. Zimmermana.


Georgesova konzervativna izobrazba kao izvođača bližila se kraju, a pred njim se otvarao put koncertnog glazbenika, iako je ova perspektiva Mladić nimalo zainteresiran. Od vremena kada je P. Zimmerman počeo s njim učiti kompoziciju, mladić je imao novi san: skladati glazbu za kazalište. Stoga je Georges nakon završenog tečaja klavira kod A. Mormontela odmah ušao u razred kompozicije F. Halevyja, pod čijim je vodstvom pisao puno i s entuzijazmom, okušavajući se u raznim glazbenih žanrova... Uz to, Bizet je s entuzijazmom učio orgulje kod profesora F. Benoisa, gdje je postigao značajne rezultate osvojivši prvo drugu, a potom i prvu nagradu Konzervatorija u izvedbi na instrumentu.

1856., na uvjerljivo inzistiranje F. Golevia, Georges sudjeluje na natjecanju Akademije. Likovne umjetnosti... Prva, takozvana Rimska nagrada, dala je mladom talentu priliku za dvije godine staža u talijanskim i godinu dana u njemačkim prijestolnicama. Na kraju ove prakse mladi je autor dobio pravo premijere jednočinke glazbena kompozicija u jednom od kazališta u Francuskoj. Nažalost, ovaj pokušaj nije bio posve uspješan: ovaj put nitko nije dobio prvu nagradu. Ali mladi je skladatelj imao sreće na još jednom kreativnom natječaju, koji je raspisao Jacques Offenbach. Za svoje kazalište, smješteno na bulevaru Montmartre, u reklamne svrhe, raspisao je natječaj za izradu male komedije glazbena izvedba s ograničenim brojem izvođača. Pobjedniku je obećana zlatna medalja i nagrada od tisuću dvjesto franaka. "Doktor čuda" naziv je operete koju je osamnaestogodišnji skladatelj predstavio uglednom žiriju. Odluka komisije: nagrada je podijeljena između dva natjecatelja, od kojih je jedan Georges Bizet.


Ova pobjeda ne samo da je francusku javnost upoznala s imenom mladog skladatelja, već mu je otvorila i vrata slavnih offenbachskih petka na koje je pozvana samo nekolicina odabranih. kreativne ličnosti, a gdje mu je pripala čast da ga predstavlja sam G. Rossini. U međuvremenu se bližio sljedeći godišnji natječaj Umjetničke akademije za nagradu Rim, za koji se Georges intenzivno pripremao skladajući kantatu "Klodvig i Klotilda". Ovaj put trijumf - osvojio je prvu nagradu u glazbena kompozicija a zajedno s ostalih pet laureata 21. prosinca 1857., radi usavršavanja, odlazi u Vječni grad.

Italija


U Italiji je Georges putovao zemljom, diveći se prekrasna priroda i radi vizualne umjetnosti, puno čitao, upoznao zanimljive ljude. I toliko se zaljubio u Rim da je na sve moguće načine pokušavao ostati ovdje, zbog čega je čak napisao pismo ministru obrazovanja Francuske s molbom da mu dopusti da treću godinu provede ne u Njemačkoj, već u Italiji, na što je dobio pozitivan odgovor. Bilo je to razdoblje teške faze ljudskog i stvaralačka formacija mladi skladatelj, kojeg je Georges kasnije nazvao najsretnijim i najbezbrižnijim u svom životu. Bile su to divne godine za Bizeta. kreativne potrage i prva ljubav. Međutim, mladić je ipak morao napustiti Rim dva mjeseca prije roka, jer je dobio pismo iz Pariza s vijestima o bolesti svoje voljene majke. Zbog toga se krajem rujna 1860. Bizet vratio u Pariz.

Povratak kući


Rodni grad mladića nije dočekao. Georgesova je bezbrižna mladost bila gotova i on je sada morao razmišljati kako zaraditi za kruh svagdašnji. Počeli su sivi dani, koji su za njega bili ispunjeni dosadnim rutinskim poslom. Bizet se bavio privatnim podukama, a također se, po nalogu vlasnika poznate pariške izdavačke kuće A. Shudana, bavio aranžiranjem orkestralnih partitura za klavir poznati skladatelji i skladanje zabavne glazbe. Prijatelji su Georgesa savjetovali da se bavi izvođačkim aktivnostima, jer je još dok je studirao na konzervatoriju bio poznat kao virtuozni glazbenik. Međutim, mladić je shvatio da bi mu karijera pijanista mogla donijeti brzi uspjeh, ali bi ga u isto vrijeme spriječila da ostvari svoj životni san da postane operni skladatelj.

Bizet je imao mnogo problema: morao je položiti odu-simfoniju "Vasca da Gama" - još jedan drugi izvještaj na Umjetničkoj akademiji, a uz to je, kao rimski laureat, morao napisati smiješnu jednočinku. za kazalište "Opera-Comique". Libreto mu je dao, ali smiješne melodije do "Guzla Emira", kako je predstava nazvana, uopće nisu rođeni. A kako bi se mogli pojaviti kad najvoljenija osoba i najbolji prijatelj bio u teškom stanju. 8. rujna 1861. Georgesova majka je umrla. Slijedio je jedan nenadoknadiv gubitak. Šest mjeseci kasnije preminuo je ne samo učitelj, već i Bizetov mentor i podrška Fromental Halevy. Potisnut gubitkom najmilijih, Georges je, kako bi se nekako odvratio, još više pokušavao otići na posao, ali je zbog toga dobio nervozno naprezanje i slom.

Tijekom cijele 1863. Bizet je radio na novoj operi “ Tragači za biserima”, A 1864. godine pomogao je ocu u gradnji stambenog prostora na šumskoj parceli koju je stekao Adolf-Aman u Vezinu. Sada Georges ima priliku svako ljeto provesti u prirodi. Ovdje je s velikim entuzijazmom skladao "Ivana Groznog", a 1866. "Perth Beauty". Godine 1867. Bizetu je ponuđen posao glazbenog kolumnista u pariškom časopisu. Objavio je članak pod pseudonimom Gaston de Betsy, koji je naišao na istinski dobar prijem, ali je, nažalost, bio prvi i posljednji.

Istodobno se događaju značajne promjene u Georgesovom osobnom životu: on se strastveno zaljubljuje u kćer svog pokojnog učitelja F. Halevyja. Genevievina majka i bliski rođaci bili su protiv takvog saveza, smatrajući skladatelja nedostojnom strankom za djevojku, ali Bizet je bio prilično uporan, pa su se mladi vjenčali 3. lipnja 1869. Georges je bio neobično sretan, na sve se načine brinuo za svoju mladu ženu, koja je bila dvanaest godina mlađa od njega, i nastojao joj u svemu ugoditi.

Opasna vremena

U ljeto sljedeće godine bračni par Bizet otišao je na četiri mjeseca u Barbizon, mjesto vrlo popularno među ljudima iz umjetnosti. Skladatelj ovdje namjerava plodno raditi na "Clarissi Garlow", "Calendaleu", "Griseldi", ali zbog francusko-pruskog rata koji je započeo u srpnju, Georgesovi planovi se nisu ostvarili. Vlada je najavila široku regrutaciju u Nacionalnu gardu. Bizet nije izbjegao tu sudbinu, čak je prošao i vojnu obuku, ali je kao rimski učenjak dobio oslobođenje od vojne službe i otišao u Barbizon po ženu i vratio se u Pariz, gdje je 4. rujna ponovno proglašena republika. Situacija u glavnom gradu se zakomplicirala zbog opsade Prusa: u gradu je počela glad. Rodbina je ponudila Georgesu da se na neko vrijeme preseli u Bordeaux, ali on je ostao i, koliko je mogao, pomagao je braniteljima Pariza, patrolirajući u gradu i na bedemima.


Bizet i Genevieve napustili su grad tek nakon kapitulacije najavljene u siječnju 1871. i ukidanja blokade. Prvo su posjetili rodbinu u Bordeauxu, zatim su se preselili u Compiegne i u Wiesenu čekali kraj smutnih vremena Pariške komune. Vrativši se u glavni grad početkom lipnja, Bizet je odmah počeo raditi na svom novom djelu, operi Jamile, koja je praizvedena 22. svibnja 1872. godine. A dva i pol tjedna kasnije dogodio se radostan događaj u skladateljevom životu - Genevieve mu je dala sina. Nadahnut takvom srećom, Georges je dublje ušao u svoj rad i rado je prihvatio ponudu da Daudetovu dramsku izvedbu "Arlesienne" zasiti dobrom glazbom. Premijera produkcije, nažalost, nije uspjela, ali nepunih mjesec dana kasnije Bizetova skladba za dramu, koju je pretočio u suitu, izvedena na jednom od koncerata, doživjela je veliki uspjeh. Uskoro se Georges ponovno razočarao: krajem listopada 1873. kompozitor je obaviješten da je zgrada Velika opera, gdje je uskoro trebala biti premijera njegove opere "Šid", izgorjela je do temelja i sve izvedbe se prenose u dvoranu Ventadur koja nije prilagođena takvoj produkciji. No, tri mjeseca kasnije, Bizetovo ime ponovno je svima bilo na usnama: prva, a potom i naknadna izvedba njegove dramske uvertire "Otadžbina" bila su veliki trijumf.

Posljednje skladateljsko djelo

Skladatelj je cijelu 1874. godinu proveo radeći na komadu koji su mu preporučili prijatelji. Bizeta je od samog početka mnogo toga zbunilo: kako na pozornici Opera-Comique možete postaviti operu s tragičnim završetkom, a tako je završila pripovijetka P. Merimeea "Carmen". Neki su čak predložili promjenu kraja, jer je autor djela već više tri godine kako nije bio živ. Ali ono najgore: kako će publika doživjeti nastup na pozornici ljudi iz niže klase. Unatoč svemu, skladatelj se s entuzijazmom upustio u stvaranje djela koje će kasnije postati remek djelo za sva vremena. Čim je dugo očekivana premijera bila zakazana za 3. ožujka 1875., gradom su se proširile glasine o nadolazećem kazališnom skandalu. Prvi čin dočekan je dovoljno toplo, ali nakon drugog čina dio publike je napustio dvoranu. Kad je treći čin završio, Bizet je, kao odgovor na jadne čestitke, javno objavio da je riječ o neuspjehu. Sutradan su pariške novine objavile “ Carmen"Skandalozno" i "nemoralno", napisali su da je Bizet pao vrlo nisko, na najdruštvenije dno.

Druga izvedba održala se dan kasnije, 5. ožujka, i već je publika dočekala ne samo srdačno, nego i srdačno, no novine su cijeli tjedan nastavile raspravljati o neuspjehu premijerne projekcije. U tome kazališnu sezonu“Carmen” je u Parizu postavljena trideset i sedam puta, a uostalom nije svaka izvedba izdržala toliki broj izvedbi. Zbog neuspjeha premijere Bizet je jako patio, no tome su pridodane moralne muke uzrokovane svađom sa suprugom, kao i fizičke muke zbog kroničnog tonzilitisa i reume. Krajem svibnja 1875. Georges je sa svom obitelji napustio Pariz i otišao u Bougival u nadi da će mu u prirodi biti lakše. ali bolji kompozitor je nestao, stalni napadi su ga konačno iscrpili i 3. lipnja liječnik je konstatirao smrt Georgesa Bizeta.



Zanimljive činjenice o Georgesu Bizetu

  • Skladateljev otac, Adolphe Aman Bizet, prije nego što je upoznao Annu Leopoldinu Aimé, rođenu Delsart, Georgesovu majku, imao je zanimanje frizera, ali je prije vjenčanja promijenio zanimanje, prekvalificirao se za učitelja pjevanja, čime je postao „čovjek umjetnosti “, kako je tražila mladenkina obitelj...
  • Dječak Georges živio je po strogom rasporedu: ujutro su ga vodili u konzervatorij, a nakon nastave su ga dovodili kući, hranili i zatvarali u prostoriju u kojoj je učio dok nije zaspao od umora odmah iza instrumenta.
  • Beba Bizet je od djetinjstva toliko volio čitati da su njegovi roditelji morali skrivati ​​knjige od njega. U dobi od devet godina dječak je sanjao da postane pisac, smatrajući to mnogo zanimljivijim od cjelodnevnog sjedenja za klavirom.
  • Iz Bizetovog životopisa doznajemo da se, unatoč darovitosti, mlado čudo vrlo često svađalo s roditeljima zbog nastave glazbe, plakao je i ljutio se na njih, ali je od djetinjstva shvaćao da njegove sposobnosti i upornost majka bi dala rezultate koji bi mu pomogli u kasnijem životu.
  • Dobitnik rimske stipendije, Georges Bizet ne samo da je puno putovao, već se i upoznao s od strane različitih ljudi... Često posjećujući prijeme u francuskom veleposlanstvu, tamo se susreo s zanimljiva osoba- veleposlanik Rusije Dmitrij Kiseljov Nikolajeviču. Između dvadesetogodišnjeg dječaka i gotovo šezdesetogodišnjeg uglednika razvilo se čvrsto prijateljstvo.
  • Ujak Georges Bizet - François Delsarte - nekoć je bio poznati učitelj pjevanja u Parizu, ali je veliku slavu stekao kao izumitelj svojevrsnog sustava „scenske estetike ljudsko tijelo”, Što je kasnije pronašlo svoje sljedbenike. Neki povjesničari umjetnosti smatraju da je F. Delsarte osoba koja je uvelike predodredila razvoj umjetnosti u 20. stoljeću. Čak i K.S. Stanislavsky je preporučio korištenje svog sustava za početnu obuku glumaca.
  • Bizeovi su suvremenici o njemu govorili kao o društvenoj, veseloj i dobroj osobi. Uvijek vrijedno i nesebično radeći, ipak se volio zabavljati s prijateljima, autor svih vrsta nestašnih pothvata i smiješnih šala.


  • Još dok je studirao na Konzervatoriju, Georges Bizet postao je poznat kao vješt pijanist. Jednom u prisutnosti Franz Liszt izveo je tehnički složeno skladateljsko djelo tako majstorski da je oduševio autora: uostalom, mladi je glazbenik lako odsvirao zagonetne odlomke u pravom tempu.
  • 1874. Georges Bizet za njegov značajan doprinos razvoju glazbena umjetnost je francuska vlada odlikovala Ordenom Legije časti.
  • Nakon prve neuspjele premijere, drama A. Daudeta "Arlesienne" vratila se na scenu tek deset godina kasnije. Predstava je već doživjela nedvojbeni uspjeh kod publike, iako suvremenici bilježe činjenicu da je publika više odlazila na predstavu kako bi slušala glazbu koja ju je krasila J. Bizeta.
  • Opera Ivan Grozni J. Bizeta nikada nije postavljena za skladateljeva života. Suvremenici su čak govorili da je skladatelj napadno spalio partituru, no djelo je ipak otkriveno, ali tek krajem tridesetih godina prošlog stoljeća u arhivu konzervatorija i prvi put postavljeno u koncertnoj verziji u okupaciji Pariz 1943. u kazalištu na Boulevard des Capucines. Organizatori predstave nastojali su se pobrinuti da među publikom ne bude niti jednog Nijemca, budući da bi opera napisana na ruskom zapletu mogla kod njih izazvati veliku iritaciju, tim više što se prekretnica u Drugom svjetskom ratu već dogodila ne u korist Njemačke. Bizetova opera Ivan Grozni nikada nije postavljena u Rusiji, kao mnogi povijesne činjenice u njemu su jako izobličeni.


  • Odmah nakon smrti J. Bizeta svi skladateljevi rukopisi navedeni u oporuci prebačeni su u knjižnicu Pariškog konzervatorija. Međutim, mnoge njegove papire i rukopise otkrio je egzekutor Emila Straussa (drugi muž udovice J. Bizeta), g. R. Sybil, koji je, utvrdivši vrijednost tih dokumenata, također ih odmah poslao u arhiva Konzervatorija. Stoga su se potomci s mnogim skladateljevim djelima upoznali tek u 20. stoljeću.
  • Georges Bizet imao je dva sina. Stariji Jean izašao je iz neobavezne veze sa sluškinjom obitelji Bizet, Marijom Reuters. Drugi sin, Jacques, rođen je u braku sa Genevieve, rođenom Golev.