Кои са художниците илюстратори на детски книги. Художници - илюстратори на любими детски книги




Снежанка и седемте джуджета

Издателство „Добрая книга“, което няколко години подред издаваше пощенски картички със снимки на животни и забавни надписи, изведнъж реши да премине към подаръчни издания на детски книги и предложи на читателите няколко приказки, илюстрирани от съвременни европейски художници.

Котаракът в чизми

Заслужава внимание оригиналният „Котаракът в чизми“ на Чарлз Перо с илюстрации на друг американски художник (1939-2001), който също се появява в изданието на Добрата книга. Може би никога не сме виждали толкова оригинална корица: на нея е изобразено лице на хитра котка в благородно облекло от Ренесанса и нищо друго, няма нито името на автора, нито заглавието на приказката, нито други познати атрибути и винетки за нас. Това обаче не е изненадващо, защото именно Марчелино е известен като новатор в областта на дизайна на кориците (започвайки от 1974 г., той създава 40 корици годишно в продължение на 15 години и революционизира тази област).

Марчелино започва да илюстрира детски книги в средата на 80-те години. и първата му мащабна работа - "Котарака в чизми" - му донася през 1991 г. една от най-престижните награди в областта на детската илюстрация . Читателите отбелязват, че илюстрациите са пълни с слънчева светлина, както и хумористични оттенъци, и предвиждат нова интерпретация на образа на котка в ботуши, по-късно представена на анимационната публика от Pixar.

Руските читатели са запознати с творчеството на илюстратора от книжката с картини на автора „Меню за крокодила“, която излезе миналата година от издателство „Полиандрия“ (въпреки че илюстраторът е представен като „Марчелино“). Приказката "Меню за крокодила" (в оригинала "Аз, крокодил") през 1999 г. е призната за най-добре илюстрирана книга за деца според вестник "Ню Йорк Таймс".

Снежната кралица

Читателите продължават да се запознават с творчеството на британския илюстратор в новото издание " снежна кралица» G.-H. Андерсен, който също се появи в " добра книга”(Наскоро същото издателство издаде G. H. Andersen с илюстрации на C. Birmingham, а миналата година издателство Eksmo представи илюстрираната от него приказка на C. S. Lewis „Лъвът, вещицата и гардеробът“). Първата книга с тези илюстрации е публикувана в Обединеното кралство през 2008 г Candlewick.

Използвайки тебешир и молив, Бирмингам създава мащабни илюстрации от две страници за повечето известни приказки. Именно те се превръщат в основното събитие на книгата, дори ако говорим за много известен текст, независимо дали това е „Коледна песен“ на Д. Мур (книгата с илюстрации от Бирмингам, продадена в над милион екземпляра) или К. С. Луис. Отличителен белег на илюстрациите на Бирмингам са много детайлни, фотографски точни изображения на хора, както и мащабен, много ярък приказен свят.

Слушай, тук съм!

Издателство "Енас-книга" издаде книжка с картини на Брижит Ендрес "Слушай, тук съм!", илюстрирана от художник от Германия. Това е история за това как един малък хамелеон страдал сам в зоомагазин, а след това избягал оттам и срещнал малко момиченце на улицата, което станало негова приятелка и любовница.

Ако илюстраторите, споменати по-горе, са работили по една и съща книга от години, то на Турлоняс е необходим по-малко от месец, за да създаде такава: през 2013 г. в Германия бяха публикувани цели 15 книги с картинки, за които тя рисува илюстрации, а през 2014 г. - 13. рисунките, очевидно направени с помощта на компютър, са много едроглави, доста сладки, макар и много подобни помежду си, деца, изобразени с нарочно криви линии. В тях няма желание за реализъм (родителите на малките читатели ще нарекат този стил "карикатура"), но ситуациите и пейзажите - улицата, магазинът, стаята - са много разпознаваеми, а картините изобщо не грешат с безвкусна яркост.

Интересното е, че Турлонас в повечето случаи действа като илюстратор на чужд текст и почти никога не композира книга напълно самостоятелно. Руските читатели са запознати с нейното творчество от книгата на Майкъл Енглер "Фантастичният слон", която беше издадена от издателство "Полиандрия" през 2014 г.

Ото в града

Огромен „картон“ за най-малките читатели беше подготвен в детското издание на издателство „Ман, Иванов и Фербер“ – това е книжка с картини на известния белгийски илюстратор „Ото в града“. На пръв поглед книгата изглежда като поредната, вече позната на нашите читатели. Вимелбух, по страниците му са разпръснати много детайли, които могат да се разглеждат дълго време и да се търсят предмети и явления от познатия свят. Но всъщност „Ото в града“ ни представя напълно иновативен подход към „мигането“: книга може да се чете, докато се движи из нея, а също и да се третира като музей: от началото до края, чете се отдолу и от край до начало, отгоре. Като цяло книгата е нарисувана във формата на кръгови панорами на града, където няма обичайна композиция „отдолу - земята и градът, отгоре - небето и самолетите", читателят гледа на града сякаш отгоре отдолу, от небето, и вижда пътища, къщи, кръстовища и жители на конвенционален европейски град, измислен от художника.

Том Чамп измисли цяла поредица от книги за котето Ото. Всеки от тях представя необичайни панорами на места, познати на жителя. Западна Европа. На пръв поглед рисунките му изглеждат като колажи от различни материали, но впечатлението е измамно: художникът рисува всичките си илюстрации АКРИЛНА боявърху картон.

хобит

Много илюстратори са работили върху изображения за книгите на професора за Средната земя, но първият илюстратор на Хобит е самият автор. Толкин не беше професионален художник и редовно се извиняваше на издателите си за недостатъчно качествени рисунки (въпреки това, само десет черно-бели изображения бяха включени в първото издание на приказката, както и карта). Кой обаче знаеше по-добре от него как всъщност изглеждат Ривендел, къщата на Беорн, драконът Смауг и други герои и места? През февруари тази година издателство „АСТ” публикува поредното издание на приказката „Хобитът”, в нов превод и с авторски илюстрации, които са разположени на вложките.

Ханс Кристиан Андерсен

Някои руски илюстратори са търсени по целия свят, книги с тяхната работа се издават като западни странии в издателства на Корея и Китай. Така например почти половината от илюстрираните книги са издадени в чужбина. Руските читатели видяха някои от неговите илюстрации много по-късно от американските, това се отнася и за новостите на издателство Ripol, книга от биографичната поредица Great Names, която е посветена на разказвача: книгата е публикувана в САЩ през 2003 г. Авторите на книгата разказаха няколко истории от живота на любим разказвач (за съжаление текстът на руски език е стилистично много погрешен), а Челушкин ги илюстрира по оригиналния си начин, съчетавайки реалното с фантастичното.

Поети от сребърния век за деца

Чисто нова колекция „Поети Сребърен векДеца“ на издателство Оникс-Лит е и дебют на млада илюстраторка от Санкт Петербург, която рисува по известни стихове на Марина Цветаева, Николай Гумильов, Саша Черни и други поети от началото на миналия век. Изображенията на хора, деца и възрастни изглеждат малко карикатурни, но илюстрациите са изпълнени с причудливи орнаментални фонове в пастелни цветове, които създават многопластово, дантелено пространство. Издателство "Оникс-Лит" обяви още една книга с илюстрации на младата художничка - "Къщата, която отплава" на Анна Николская. И в този моментна платформата бумстартерЗапочна краудфандинг проектът „Sill“: читателите са поканени да участват в издаването на книга за момичето Лидочка, което не може да ходи, но знае как да обикаля праговете на специалната си инвалидна количка. Историята е написана от Анна Николская, а илюстрациите към нея са нарисувани от същата Анна Твердохлебова.

Тяпкин и Льоша

Много експерти и любители на детската литература отбелязват, че в момента сме свидетели на бум на преиздавания: съветски детски книги от 50-80-те години. от миналия век се произвеждат почти повече от съвременните, докато издателите се стремят да възпроизведат книгата в нейната цялост: от текст до илюстрации, от оформление до шрифтове (което обаче не винаги се получава поради новите санитарно-хигиенни изисквания за книгоиздателски продукти за деца). Редакторите на издателства избират не само най-известните, "масови" и тиражирани художници, като, но обръщат внимание на полузабравени имена и малко известни текстове.

Издателство "Реч" например, което ежемесечно предлага на своите читатели по десетина стари-нови книги, представи препечатка на не толкова известната приказка на Мая Ганина "Тяпкин и Льоша" с илюстрации. Това е приказка за едно лятно лятно приключение, приятелството на малко момиченце Люба по прякор Тяпкин и горски мъж Володя, когото момичето нарича "Льоша" (от думата "таласъм"). Ника Голц, която всъщност много рядко се обръщаше към илюстрирането на съвременни автори, нарисува много деликатни картини за тази книга, направени само в два цвята – сиво и изумрудено зелено. Приказката е публикувана два пъти, през 1977 и 1988 г., като Ника Георгиевна рисува свой вариант на илюстрации за всяко издание. В преизданието, което се появи в поредицата Reading with Bibliogide, издателите събраха всички илюстрации на художника, създадени за двете издания, под една корица.

Отваря се театър

Полузабравеният от широката публика илюстратор на детски книги, починал преди повече от 30 години, се завръща при читателите благодарение на издателство „Нигма“. Творчеството на А. Брей е изключително разнообразно: той се смята за един от най-ярките представители на Москва книжна графика 20-30-те години от миналия век, той работи като рисувач на животни и като илюстратор на приказки, рисува много за детски списания и дидактически помагала, илюстрира общо около 200 детски книги. Освен това той нарисува около 50 филмови ленти, като предложи напълно нова техника за изобразяване за тях: в някои от неговите филмови ленти текстът не беше поставен под картината, както обикновено, а вписан в самото пространство на картината, за което художникът композира интересни "авторски шрифтове".

Публикуването на стари филмови ленти под формата на книги с увеличен пейзажен формат е едно от най-честите преживявания последните години. За пореден път се повтаря от Nigma, която публикува бивша филмова лента от 1968 г. със стихотворението на Ема Мошковска „Театърът се отваря“, илюстрирано от А. Брей. Художникът нарисува не само илюстрации, но и текстове, и постави всички учтиви думи, които поетесата предлага да запомнят за малките читатели, поставени в цветни рамки.

В близко бъдеще издателството ще издаде още една книга с илюстрации на А. Брей - Аленкиновото зародиш от А. Балашов, но този път без експерименти с филмови ленти.

Приятели! Можете да подкрепите нашия проект, за да го развием и да публикуваме още интересни авторски материали за илюстрираната книга.

Публикации в раздел музеи

Снимки от детството

Пътеводители в света на детската литература, благодарение на които редове, които все още са неразбираеми за малкия читател, придобиват ярки и вълшебни образи. Илюстраторите на детски книги, избирайки този път, като правило, остават верни на него през цялото време творчески живот. А техните читатели, пораствайки, остават привързани към картините от детството, което отива все по-далеч. Наталия Летникова припомни работата на изключителни местни илюстратори.

Иван Билибин

Иван Билибин. "Жар-птица". Илюстрация към „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сивия вълк“. 1899 г

Борис Кустодиев. Портрет на Иван Билибин. 1901 г. Частна колекция

Иван Билибин. Мъртвият Иван Царевич и Сивият вълк. Илюстрация към „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сивия вълк“. 1899 г

Театрален дизайнер, преподавател в Художествената академия, Билибин създава уникален авторски стил, който по-късно е наречен "Билибино". Произведенията на художника се отличаваха с изобилие от орнаменти и шарки, приказност на изображенията, като същевременно следваха стриктно историческия облик на руския костюм и предмети от бита. Билибин нарисува първата илюстрация през 1899 г. за „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сив вълк". В продължение на четиридесет години художникът се обърна към руския език народни приказкии епоси. Неговите рисунки живееха на страниците на детски книги и на театралните сцени на Санкт Петербург, Прага, Париж.

Борис Дехтерев

Борис Дехтерев. Илюстрация към творбата "Котарака в чизми". 1949 г. Снимка: kids-pix.blogspot.ru

Борис Дехтерев. Година неизвестна. Снимка: artpanorama.su

Борис Дехтерев. Илюстрация към творбата "Червената шапчица". 1949 г. Снимка: fairyroom.ru

Пепеляшка и Червената шапчица, Котаракът в чизми и Палецът, героите от приказките на Александър Пушкин, получиха акварелни портрети от лека четка на Борис Дехтерев. Известният илюстратор създава „строгия и благороден вид на детската книга“. Професор от Московския държавен художествен институт Суриков посвети тридесет години от творческия си живот не само на обучението на студенти: Борис Дехтерев беше главен художник в издателството за детска литература и отвори вратата към света на приказките за много поколения млади читатели.

Владимир Сутеев

Владимир Сутеев. Илюстрация към творбата "Кой каза мяу". 1962 г. Снимка: wordpress.com

Владимир Сутеев. Година неизвестна. Снимка: subscribe.ru

Владимир Сутеев. Илюстрация към творбата "Чаба с ябълки". 1974 г. Снимка: lliber.ru

Илюстрациите, които приличат на анимационни рамки, замръзнали на страниците на книгите, са създадени от Владимир Сутеев, един от първите съветски аниматори. Сутеев измисли не само живописни образи за класиците - приказките на Корней Чуковски, Самуил Маршак, Сергей Михалков - но и собствени истории. Работейки в детско издателство, Сутеев написа около четиридесет поучителни и остроумни приказки: „Кой каза мяу?”, „Торба с ябълки”, „Вълшебна пръчка”. Това бяха книги, обичани от много поколения деца, в които, както би се искало в детството, имаше повече снимки, отколкото текст.

Виктор Чижиков

Виктор Чижиков. Илюстрация към произведението "Доктор Айболит". 1976 г. Снимка: fairyroom.ru

Виктор Чижиков. Година неизвестна. Снимка: dic.academic.ru

Виктор Чижиков. Илюстрация към творбата "Приключенията на Чиполино". 1982 г. Снимка: planetaskazok.ru

Само майстор в създаването на трогателни образи за детски книжки би могъл да развълнува цял стадион до сълзи. Това се случи с Виктор Чижиков, който нарисува олимпийската мечка през 1980 г., а също така е автор на илюстрации за стотици детски книги: Виктор Драгунски, Михаил Пляцковски, Борис Заходер, Ханс Кристиан Андерсен, Николай Носов, Едуард Успенски. За първи път в историята на руската детска литература бяха публикувани колекции от книги с илюстрации на художника, включително и двадесеттомното издание „На гости у В. Чижиков“. „Винаги е било удоволствие за мен да рисувам детска книжка“– каза самият художник.

Евгений Чарушин

Евгений Чарушин. Илюстрации към произведението "Волчишко". 1931 г. Снимка: weebly.com

Евгений Чарушин. 1936 г. Снимка: lib.ru

Евгений Чарушин. Илюстрации към произведението "Деца в клетка". 1935 г. Снимка: wordpress.com

Чарушин чете книги за животни от детството, а „Животът на животните“ на Алфред Брем му беше любимият. Бъдещият художник го препрочита много пъти, а на по-голяма възраст отива в работилница за пълнени в близост до къщата, за да рисува от природата. Така се ражда художникът на животните, който след като завършва Художествената академия, посвети работата си на дизайна на детски приказки за животни. Изключителни илюстрации на Чарушин за книгата на Виталий Бианки дори бяха придобити от Третяковската галерия. И докато работи със Самуил Маршак по книгата "Деца в клетка", по настояване на писателя, Чарушин се опитва да пише. Така се появяват разказите му "Томка", "Вълчишко" и др.

Иван Семенов

Иван Семьонов. Илюстрации към произведението "Мечтатели". 1960 г. Снимка: planetaskazok.ru

Иван Семьонов. Година неизвестна. Снимка: colory.ru

Иван Семьонов. Илюстрация към творбата "Живата шапка". 1962 г. Снимка: planetaskazok.ru

Създателят на прочутия Молив и на цялото детско списание „Забавни картинки” започна с карикатури. Заради любимата си работа той трябваше да напусне Медицинския институт, защото просто нямаше време за рисуване заради обучението си. Първо детска изповедна художника бяха донесени илюстрации забавни историиНиколай Носов „Мечтатели“ и „Жива шапка“, а тиражът на книгата „Бобик на гости на Барбос“ с илюстрации на Семенов надхвърли три милиона екземпляра. През 1962 г. Иван Семьонов заедно с Агния Барто пътува с изложба на съветски детски книги из цяла Англия. По това време художникът оглавява редакционния съвет " смешни картинкии знаеше буквално всичко за детската литература и живота на съветските деца.

Книгата за детето е път към опознаване на света. Изборът на книга за дете от родителите е решаваща част от неговото възпитание, тъй като детската книга поема важни познавателни, етични и естетически функции. Следователно художникът участва пряко във възпитанието на детето. Със своите илюстрации той развива естетическия вкус на детето, влияе върху формирането на неговия мироглед.

За да помогнете на родителите да изберат книга за детето си, а на илюстраторите да я създадат, ще ви помогнат следните 5 основни признака за добра илюстрация за малки деца.


1. Обектите, изобразени на илюстрацията, трябва да са изразителни и лесно разпознаваеми.Тук всички методи са добри. Например, преувеличаване на някои свойства на обекти, подчертаване на техните основни характеристики и опростяване на второстепенните.


Мечка, кафява мечка, кой е напред?

2. Героите трябва лесно да предават емоции. Израженията на лицето и позицията на тялото на героя трябва да бъдат добре изразени. Не използвайте сложни емоции: тъжни усмивкиили сълзи от щастие. Детето разбира само един вид сълзи - плачът на този, който се чувства зле. И този, който е щастлив, се усмихва.


Новогодишна книга с истории за зайци.

3. Цветът в детската илюстрация изпълнява важна информационна функция.Ярките, контрастни цветове създават емоционално настроение, а цветните акценти контролират вниманието на детето.


Котката в шапката. Теодор Гайзел

4. Характерите на героите се разкриват чрез техните фрази и действия.Детето възприема действия от картината, така че илюстрацията трябва да се стреми да „разкаже“ историята, без да придружава текста. Художник в детска книга не е просто илюстратор на сцена на разпространение на книга. Той става режисьор на цялата история, разказвач на историята.


SHH! ИМАМЕ ПЛАН. Крис Хотън

5. В една илюстрация всичко трябва да е логично и обмислено.В бързо развиващото се мислене на детето изграждането на ментални „причинно-следствени” връзки играе много важна роля. Ефектът трябва да направи всичко възможно да се свърже с причината чрез „защо?“ Важно е да запомните, че книгата е учебник за бебето, така че трябва да обърнете внимание на какво може да научи.


Видимо-Невидимо.

Английският илюстратор Мартин Солсбъри каза в едно от интервютата си: „... книгата с картинки служи като личен мобилен телефон художествена галерия, който можете да държите в ръцете си и да посещавате отново и отново.

Детето ще „препрочете” книгата стотици пъти. И по-късно, в зряла възраст, си спомнете какво сте чели като дете. Всичко, което той взема от книгата, на подсъзнателно ниво, ще повлияе на отношението му към света и другите. Затова моля родителите да внимават какво четат децата ви и да не пестят пари за хубави детски книжки.

Книгите, които четехме като деца, имаха толкова дълбок ефект върху нас благодарение на запомнящите се снимки на любимите ни герои. Можем лесно да възпроизведем образите на Dunno или Thumbelina в паметта десетилетия по-късно. Но сега добра книгаТрудно е да изберете със снимки. Влизайки в магазина, просто се губим и в резултат вземаме книга с най-отровната корица, от която детето се разболява. Каква е тайната на успешната илюстрация и как да изберем добра книжка с картини за дете, разказа на Анджелина Грийн и Иля Маркин Александра Балашова, илюстратор и преподавател в училището по рисуване Вероника Калъчева.

За тези, които се подготвят за главния изпит в училище

3 правила за създаване на добри детски рисунки

Няма универсална рецепта за перфектната илюстрация. Но има три правила, които позволяват на художниците да създават атрактивни рисунки за детски книги.

1. Детската илюстрация трябва да е контрастна. В противен случай детето трудно се фокусира върху нещо. При децата способността за концентрация не е много развита. Те възприемат цветовете и формите, така че това е особено важно за детската илюстрация.

2. Композицията трябва да е ясна, добре обмислена. Изгледът не трябва да надхвърля илюстрацията. Цялото внимание трябва да бъде съсредоточено в картината.

3. Читателите трябва да разпознават себе си в героите. Е, например, ако героите отговарят на възрастта на децата, пропорциите на тялото.

Що се отнася до избора на книги от родителите, съветвам децата да възпитават добър вкус от детството. Трябва да си позволим да се отървем от всички книги с пластмасови треперещи очи и ядрени цветове. Изберете илюстрациите, които харесвате сами. Така стъпка по стъпка ще запознаете детето си със света на красотата. Всички ограничаваме децата си в консумацията на сладкиши и възпитаваме любов към зеленчуците? Същото трябва да се направи и с книжните илюстрации.

Важно е да запомните, че е по-трудно да задържите вниманието на дете, отколкото вниманието на възрастен. За да проверите дали илюстрацията ви има достатъчно контраст, направете прост тест: направете снимка на илюстрацията в черно-бял режим. Трябва да се окаже, че е с разнообразен тон, а не да изглежда като лепкава сива маса.

Много възрастни, особено бабите, вярват, че животните в детските книги трябва да бъдат рисувани реалистично. В противен случай детето ще има погрешна представа за това как изглежда котката например. Както показва практиката, много малките деца реагират по-добре само на по-символичен образ на животно. Разпознават го веднага. Освен това тази символика развива фантазията. Не се страхувайте от опростените форми. Запазете реалистични илюстрации (като тези на Ingpen) за по-големи деца.

Ако не знаете как да изберете нещо, което си заслужава от разнообразието от книги, и се изгубите сред асортимента книжарници- обърнете внимание на малките издателства ("Полиандрия", "Скутер", "Розов жираф"). По-малките издателства често подхождат по-внимателно към избора на книги и качеството на илюстрациите.

Какво представляват детските илюстрации

Няма единна класификация на илюстрациите, всичко е индивидуално и зависи от автора. За родителите, които все още искат да разберат гамата от детски книжки с картинки, сме подготвили малко ръководство за техниките, подходите и стиловете на рисуване на илюстрации.

Започнете с това, което е различни материали. Някой рисува с бои, някой с моливи, някой комбинира техники или използва колажи, някой изрязва от хартия. Някои илюстратори рисуват направо от главата, а някой рисува много скици и избира препратки.

Основното в илюстрацията е обединяващият принцип за поредица от снимки. Най-често това ще бъде сюжет, разделен е на ключови сцени, за всяка от които художникът създава илюстрации. Фигурите изобразяват героите в историята.

Като пример за илюстрации, обединени от сюжета, могат да се цитират рисунките на Фредерик Пийо в книгите „Лулу и разпръснатият щъркел“ или „Лулу и празникът на влюбените“. На фигурите виждаме точно онези ситуации, които са описани в текста.

Илюстриран от Фредерик Пийо

Илюстриран от Фредерик Пийо

Някои художници комбинират серии от картини според принципа на сцената: например илюстрации на сцени от селски живот. Според този принцип са проектирани много Wimmelbuch - развиващи книги за гледане, трениране на вниманието и паметта. Това са широкоформатни издания, в които всеки разпространение е детайлна картинка, която децата могат да разглеждат безкрайно.

Wimmelbuchs са идеални за по-млади читатели: децата се учат чрез игра и четене. Ярък пример е книгата „В цирка“ на Доро Гьобел и Питър Нор. Няколко сюжета, всеки от които се развива на територията на цирка.

Илюстрация от Доро Гьобел и Питър Нор

Картините понякога се комбинират според стилистичния принцип. Илюстраторът рисува вече познати изображения, като ги адаптира към своя уникален стил. Например, той преначертава героите на книга, поредица от книги, поредица от филми или анимационни филми, така че те, докато остават разпознаваеми герои, отразяват визията на художника. Рисунките на финландския графичен дизайнер Jirka Vaatainen са разпознаваеми като принцеси на Дисни, въпреки че изглеждат необичайни. Децата, които обичат „Замръзналото замръзнало“ и „Снежанка и седемте джуджета“ ще харесат тази книжка с картинки.

Илюстрации от Jirka Väätäinen

Особеността на технологията може да бъде и обединяващ принцип. Например, ако авторът използва само геометрични фигурикато Олег Береснев в рисунки на животни. Илюстрации като тази са чудесни за обучение. креативно мисленедеца и да ги научи да възприемат опростени форми.

Има много такива обединяващи принципи. Няма ограничения, всичко зависи само от самия художник и от възможностите на неговото въображение.

Илюстрация на Олег Береснев

Сега живите техники и материали са много популярни - акварел, гваш, цветни моливи, колажи. Популярни са и векторните илюстрации, но най-често почеркът на художника е много по-труден за разпознаване в тях.

Тук ярък примеракварелни илюстрации от базирания в Токио художник Матеуш Урбанович.

Илюстрации Матеуш Урбанович

А ето и рисунките с гваш от Динара Мирталипова.

Илюстрации на Динара Мирталипова

Някои художници изрязват илюстрации от хартия или плат, като чешката художничка Михаела Михайлова. Такива експерименти с форми винаги занимават децата.

Илюстрации на Михаела Михайлова

Илюстрация на Татяна Деваева, Елена Ерлих и Алексей Ляпунов

Оригинални произведения се получават от тези, които работят с линогравюра. Като пример - рисунка на Олга Ежова-Денисова от Екатеринбург.

Илюстрация на Олга Йежова-Денисова

Някои художници използват колажи, както и художничката Моргана Уолъс. Децата често се опитват да имитират подобни илюстрации, вдъхновени да създават свои собствени занаяти и колажи.

Илюстрация от Моргана Мередит Уолъс

класически векторна илюстрация, както в работата на ирландския илюстратор Питър Донъли, се отличава преди всичко с факта, че прилича на анимация.

Илюстрация от Питър Донъли

Най-добрите илюстратори

Ако не се доверявате съвсем на собствения си вкус, обърнете се към произведенията на известни художници. Има много гурута на илюстрациите и всеки човек има свой собствен списък с любими. Съставих списък с любимите си автори. Всички те повлияха на детската илюстрация, а много дори стояха в нейния произход.

Мирослав Шашеке детски писател и илюстратор от Чехия, известен със своите цветни пътеводители. Поредица от ярки публикации включва ръководства „Това е Ню Йорк“, „Това е Париж“, „Това е Лондон“ и много други.

Зденек Милер- Друг чешки художник, който често е работил с анимация. Известен като автор на анимационни филми за Къртицата, които мнозина обичаха да гледат в детството.

Беатрис Потъре английски художник и автор на детски книги. Тя рисува предимно животни и растения.

Лев Токмаков - съветски художник-илюстратор, сътрудничил на списание "Мурзилка". Работата му се пази Третяковска галерияи музей изящни изкуствакръстен на Пушкин.

Виктор Чижиков- художникът, който даде на света образа на мечката Мишка, талисманът на летните олимпийски игри през 1980 г. в Москва.

Юрий Васнецов- съветски художник, художник, график, театрален художник, илюстратор на книги и лауреат на държавни награди. Неговите рисунки се намират в повечето книги, които познаваме от детството.

Олга и Андрей Дугин- Руски художници, преместили се в Щутгарт. Творбите им напомнят средновековни миниатюри. През 2007 г. двойката е наградена със златен медал на Обществото на илюстраторите на САЩ за рисунки към приказката „Смелият малък шивач“.

Робърт Ингпен- роден в Австралия илюстратор. Сред творбите му са рисунки за "Алиса в страната на чудесата", "Островът на съкровищата", "Том Сойер", "Питър Пан и Уенди", приказките на Киплинг и много други. класически произведения. За някои илюстрациите на Робърт Ингпен изглеждат твърде зрели, сериозни и дори мрачни, докато за други радват.

Ерик Карле илюстратор, работил дълго време в рекламния отдел на престижния New York Times. Веднъж лого, нарисувано от художник, беше толкова харесано от един детски писателче Ерик Карл е бил помолен да създаде илюстрация за книгата. Скоро самият художник започва да пише за млади читатели.

Ребека Дотремер- Френски илюстратор и автор на собствени детски книги. Работи в детски печатни издания и създава плакати с илюстрации.

Ърнест Шепърд - английски художники илюстратор, който е работил като карикатурист за сатиричното списание Punch. Известен със своите илюстрации към приказките за Мечо Пух.

Куентин Блейк- Английски илюстратор. Неговите рисунки красят повече от 300 книги с признати класици: Люис Карол, Ръдиард Киплинг, Жул Верн, Силвия Плат, Роалд Дал и много други.

Не чета Василиса на чужди езици, дори и тези, които знам. За нас съвместното четене не е просто четене, а емоционална връзка- призив за разпит, дискусия, измисляне на клонове на сюжети, което за мен не е възможно, когато чета на чужд език. Затова превеждам всички чужди книги - от английски и испански сам, и от всички други езици - с помощта на мои приятели, живеещи по целия свят.

Ако тепърва навлизате в детската литература, ето списък с 5 илюстратора, на които да внимавате.

1. Алисън Джей- Английски илюстратор, от когото Василиса и аз започнахме да обичаме красивите детски илюстрации и да търсим книги по целия свят. В книгите на Алисън текстът винаги играе второстепенна роля- максимум един ред, а най-често изобщо. Тези книги са идеални за запознаване на децата със света около тях.

Тук обаче имаме вечен спор с нашата бавачка, която смята, че илюстрациите на Джей изкривяват твърде много съществуващата реалност. Но реалността по смисъл е изкривена от почти всички детски книжки – от „Мойдодир“ до „Три прасенца“, така че пуснах танцуващите слончета в съзнанието си още когато купих първата си детска книжка. Илюстрациите на Алисън Джей са абсолютно задължителни за всяка детска библиотека.

2. Ил Сунг Нае корейска жена илюстратор, която в момента живее в Лондон. Историите на Ил Сунг На са невероятно мили и уютни. Има същата история с количеството текст като Алисън Джей, така че сюжетите са идеални за малки деца на 1-2 години.



„Книга за съня от Ил Сунг На“
е една от любимите ни книги за всички времена за четене през нощта. Всяка страница от книгата разказва за това как спят животните: жирафите - с глави на облака и пингвините - плътно сгушени един в друг.

Когато се обърне последната страница на книгата, Василиса слага всичките си играчки в леглото и заспива с тях. Благодарение на „Книги за сън“ процесът на заспиване на Василиса стана хармоничен и спокоен. В крайна сметка, ако всички животни в света спят, тогава трябва да спите и не можете да спорите с това.

3 Оливър Джеферс- най-модерен детски илюстраторОбединеното кралство Сега книгите му са изложени на най-видните места във всички детски секции на книжарниците в Лондон и постоянно получават нови награди. В книгите на Оливър Джеферс сюжетна линияиграе еднаква роля с илюстрациите, така че те са насочени към по-големите деца.

В Incredible Book Eating boy, например, Хенри обича книгите, но не като всички останали момчета, но обича да ги яде. И колкото повече яде, толкова по-умен става. Книгата „Изгубено и намерено“ е разказ за приятелството на момче и пингвин, който веднъж почукал на вратата му.


Сега Оливър е най-голямата ми любов към книгите. Всичките му книги вече идват при мен от цял ​​свят.

4. Ричард Скарие американски илюстратор, който е публикувал над 300 книги, продадени общо в 300 милиона копия по целия свят. Но феноменът дори не е в това, а във факта, че първата книга на Scarry е публикувана в средата на миналия век. Оттогава са минали повече от 60 години, а илюстрациите на автора все още са много далеч от загубата на актуалност. Книгите на Скари, за разлика от тримата предишни автори, отдавна са публикувани на руски език.

Най-популярните от тях са „Книгата на колите“ и „Градът на добрите дела“. Има и "Най-добрата книга с думи" - отличен английски речник в снимки. 72 страници А3 с илюстрации английски езикпо всички житейски теми - от цирка до зоологическата градина.

5. Ребека Даутремер- друг илюстратор, някои от чиито книги вече са издадени на руски (например - "Алиса" и "Принцеси неизвестни и забравени...").

Обикновено мненията за илюстрациите на Ребека са диаметрално противоположни - някой се влюбва в тях веднъж завинаги, а някой ги смята за твърде драматични и детски. Не можете да спорите с едно нещо - добрият вкус на Ребека определено е наред.

Кои са любимите ви детски илюстратори?

***
Екатерина Кладиенко,