У дома > Бивш > Параклисът Бранкачи в църквата Санта Мария дел Кармине във Флоренция. Параклисът Бранкачи е признат шедьовър на флорентинската живопис


Параклисът Бранкачи в църквата Санта Мария дел Кармине във Флоренция. Параклисът Бранкачи е признат шедьовър на флорентинската живопис




Параклисът Бранкачи в Санта Мария дел Кармине е известен със своите стенописи,
за да проучат които и Леонардо да Винчи, и Микеланджело са дошли тук.

Когато през 1425г известен художникМазолино е нает от богат флорентинец на име Бранкачи да изрисува параклиса,
той взе за свой помощник непознат младеж с толкова дълго и трудно име, че всички го наричаха просто Мазачо („муфта“).
Художниците разделиха помежду си сюжетите от цикъла стенописи, посветени на живота на св. Петър.
В рамките на няколко месеца се забелязва поразителна разлика между работата на Мазолино и Мазачо.

Младият мъж стана първият художник, който успя да изобрази реалистично пространство, както и правдоподобни жестове, пози и движения с помощта на пренос на перспектива. Тези фрески веднага станаха невероятно популярни. Сандро Ботичели, Пиетро Перуджино, Рафаел, Леонардо да Винчи и Микеланджело идват да ги копират. Говори се, че тук е счупен носа на Микеланджело. Това е направено от приятел на художника, на когото Микеланджело е казал, че той никога няма да може да рисува по същия начин като Мазачо.


Мазачо „Възкресението на Сина на Теофил и Св. Петър на трон“ 1426-27 г. Капела Бранкачи

Детайл на Мазачо "Възкресението на сина на Теофил и Св. Петър на трон" 1426-27 Капела Бранкачи

Творческата кариера на Мазачо продължи само шест години, така че не е изненадващо, че наследството му е малко. Сред малкото творби на художника са особено известни неговите изключителни стенописи, които все още се намират там, където ги е рисувал, а именно в две флорентински църкви - Санта Мария Новела (тук можете да видите "Троицата") и в параклиса Бранкачи при бул. църквата Санта Мария дел Кармине. Стенописите на параклиса Бранкачи са толкова значими за историята на изкуството, че са наричани „основата, върху която се крепи цялата сграда на европейската живопис“.

Строителството на църквата Санта Мария дел Кармине във Флоренция започва през 1268 г., но е осветена едва през 1422 г. Мазачо е уловил това събитие на една от стенописите на църквата. Стенописът се е наричал „Сагра“ и е бил разглеждан известна работахудожник, но, за съжаление, е разрушен около 1600 г. по време на ремонт.

Параклисът Бранкачи е по чудо запазена стара част от църквата, която многократно е преустройвана. Семейство Бранкачи построява този параклис в средата на 14-ти век, а стенописите, украсяващи го, са поръчани от Мазачо и Мазолино, най-вероятно Феличе Бранкачи (1382-ок. 1450), който остава собственик на параклиса от 1422 до 1434 година. Феличе беше на дипломатическа служба и често напускаше града. Документи от 15-ти век, потвърждаващи работата на Мазачо и Мазолино върху стенописите в семейния параклис, не са достигнали до нас, но историците смятат, че Феличе е поръчал картината малко след завръщането си от Кайро през 1423 г. Така времето на писане на фрески се стеснява до период, ограничен до 1425-1428 г. Малко вероятно е работата да е започнала преди 1425 г., тъй като Мазолино, който очевидно е първият, който започва да рисува параклиса, отсъства от града до края на 1424 г. Работата е прекратена не по-късно от 1428 г., когато Мазачо умира и Мазолино заминава за Рим.

Поради липсата на документални доказателства, точната дата на създаване на стенописите завинаги ще остане загадка, но не е трудно за изследователите да определят коя част от работата е извършена от Мазачо и коя от Мазолино. Основните черти, по които трябва да се отличават стиловете на тези двама художници, са формулирани от Вазари. В книгата си, публикувана през 16 век, той сравнява две стенописи, изобразяващи Адам и Ева, разположени една срещу друга в параклиса Бранкачи. Едната - "Изкушение", втората - "Изгонване от рая". Както отбеляза Вазари, голите фигури на Мазолино на фреската „Изкушение“ изглеждат по-елегантни, почти безтегловни, докато фигурите, изрисувани от Мазачо на фреската „Изгонване от рая“, се възприемат като физически плътни тела, заемащи определено място в пространството на картината. Освен това лицата на Адам и Ева в Мазолино изглеждат като марионетка, неодушевени, а лицата на Адам и Ева Мазачо са изпълнени с трагична страст.

Всички останали стенописи в параклиса Бранкачи са посветени на епизоди от живота на св. Петър. Възможно е сцените на Адам и Ева да са били включени, за да покажат източника на първородния грях. Стенописите са подредени в два реда по страничните и задните стени на параклиса. Оцелели са общо дванадесет сцени, шест от които са изцяло или почти изцяло рисувани от Мазачо.

След като Мазолино и Мазачо прекъснаха работата – сякаш заради изгодни поръчки, поради което побързаха да пътуват до Рим – стенописите в параклиса Бранкачи остават недовършени повече от половин век. Едва през 1480-те те са завършени от Филипино Липи.

ФИЛИПИНСКИ ЛИПИ

Филипино Липи (ок. 1457 - 1504) - художник, завършил стенописите, започнати от Мазачо и Мазолино в параклиса Бранкачи. Той е син и ученик на Филипо Липи (ок. 1406-1469), който по едно време е бил монах на манастира на кармелитите във Флоренция. Съвременниците свидетелстват, че той е искал да стане художник, след като е видял Мазачо да работи в параклиса.

Филипо Липи беше изгонен от манастира заради афера с монахиня. техния плод страстна любови става Филипино, който десетилетия по-късно завършва фреската на Мазачо „Възкресението на сина на Теофил“ в параклиса Бранкачи. Той се опита да не нарушава плана на своя велик предшественик, така че старателно копира маниера си. Освен това Филипино рисува три нови фрески по стените на параклиса, който дотогава остава празен. Като художник Липи-младши става известен с олтарни образи, портрети, фрески, но най-вече със своите рисунки.

Флоренция е един от най-големите художествени центрове на света, град на музеи, галерии и дворци, пълен с шедьоврисъздадени от брилянтни художници. Именно тук тъмнината на Средновековието се разсея преди шест века и сърцето на Ренесанса започна да бие.

Ако искате да разберете изкуството на този период, погледнете църквите на Флоренция. Дуомо, Санта Мария Новела, Санта Тринита, Санта Кроче, Сан Лоренцо... тук са скрити съкровищата: параклисите на най-богатите и влиятелни флорентински фамилии, Медичи, Сасети, Торнабуони.

И сред тях - Параклис Бранкачи в Санта Мария дел Кармине. Неговото значение е толкова голямо, че без него е невъзможно да се разбере изкуството на италианския Ренесанс.

Флоренция, 1420 г

В най-процъфтяващия и най-богат град в Европа се случва нещо необикновено: късноготическото изкуство от Средновековието се заменя с нова визия. Брунелески развива идеите си и мечтае да построи гигантски купол. Създава невиждани досега скулптури от Донатело. Точно по това време 19-годишният тоскански художник Томазо ди Сер Джовани, по прякор Мазачо, идва в града в търсене на работа.

Мазачо, Брунелески и Донатело ще станат не само другари и съмишленици, но и създатели на Ренесанса. Всеки един от тях ще промени коренно европейското изкуство. Брунелески – в архитектурата, Донатело – в скулптурата, Мазачо – в живописта.

Според Вазари художникът Мазолино е бил учител на Мазачо. В действителност това не е напълно вярно. В революционната картина на Мазачо не може да се проследи никакво влияние на този майстор. Имената на тези художници обаче са неразривно свързани.

Мазолино е с 20 години по-възрастен, а освен това е ярък представител на стария маниер, който Мазачо решително отхвърли за себе си. Различията обаче не попречиха на артистите да станат приятели и съратници. Тандемът Мазолино и Мазачо е високо оценен от клиентите. Художниците стават партньори, имат обща работилница, търсени са и интересни.

И през 1424 г. най-богатият търговец, търговец на коприна, флорентинец Феличе Бранкачи се обръща към Мазолино и Мазачо. И започва най-ярката глава в историята на ранния италиански Ренесанс.

Семейният параклис на семейство Бранкачи е основан през 14-ти век и само десетилетия по-късно богатият и влиятелен Феличе Бранкачи поръчва цикъл от стенописи от Мазолино и Мазачо, за да го украси.

Параклисът Бранкачи е оцелял до наши дни и е значително преустроен. Първоначално стенописите на Мазолино и Мазачо са разположени на три регистъра. През 18 век при реконструкцията на параклиса са унищожени стенописите на горния регистър и таванът с изобразените върху него евангелисти.

Иконографската програма предостави изображения на сцени от живота на апостол Петър. Може би това е било желанието на клиента. Феличе Бранкачи, представител на Флорентинската република, посланик и търговец, неговите интереси бяха съсредоточени върху морето и корабоплаването и фигурата на Свети Петър, земен животкоето също беше неразривно свързано с морето, беше от особено значение за него.

Адам и Ева

Мазолино и Мазачо работят рамо до рамо на скеле, но по съвсем различни начини. Между тях няма съперничество, но има приятелство и уважение към индивидуалния маниер.

Най-вече разликите между живописта на Мазолино и Мазачо се забелязват в стенописите, които отварят целия цикъл. Пред вас е "Падението на Адам и Ева" от Мазолино и "Изгонването от рая" от Мазачо. От едната Ева убеждава Адам да вкуси плодовете от забраненото дърво, а от друга – горчиво покаяние и изгонване от рая.

В красива градина Мазолино създава меки и поетични образи. Неговите Адам и Ева са приказни и хармонични. Техните неясни жестове задават сладък и спокоен ритъм.

Голите им тела са елегантни, абстрактни и нереалистични, сякаш са висящи във въздуха и обвити в златиста мъгла. Техните красиви лица са създадени без никакво участие на светлина и сянка. Те не изразяват никакви чувства, а само радват окото.

Картината на Мазачо е реалистична и безмилостна проза. Сцената, представена на публиката, е наистина драматична. Всред бездомна и пуста местност, в ярка и безмилостна светлина, ние виждаме Адам и Ева, обзети от ужас и отчаяние. Те са изгонени от рая, преследвани са от неумолим ангел с меч.

„Изгонването от рая“ на Мазачо е истинска революция, която променя всичко! Пред нас са истински мъж и жена, които преживяват трагедия. Лицето на Ева е изкривено от болка, тя е унизена и се опитва да прикрие голото си тяло с ръце. Фигурата на Адам също е ясна и разбираема. Той покрива лицето си с ръце и този жест по времето на Мазачо имаше своето специфично значение. Това е срам и позор.

Мазачо изобразява голи фигури с реализъм, невиждан от древността. Анатомията на мъжа и жената, създадена от светене, е толкова реалистична, че по-късно са добавени гирлянди от листа, за да скрият голотата на героите. Тези гирлянди са премахнати едва след реставрационната кампания от деветдесетте години на миналия век, която разкрива фреската на света почти в оригиналния й вид.


Ако Адам и Ева Мазолино са сякаш висящи във въздуха, то в Мазачио те уверено вървят по земята.

Джорджо Вазари пише за това: „Мазачо е този, който положи основите на красиви пози, движения, импулси и жизненост, както и наистина истински и естествен релеф, каквито никой художник не е правил преди него. Притежавайки най-голямо благоразумие, той обърна внимание на факта, че всички онези фигури, чиито крака не стъпват на земята и не се свиват, а стоят на пръсти, са лишени от всякакво достойнство и начин в най-същественото и че тези, които изобразяват те по този начин разкриват неразбиране на съкращенията.

Освен това Мазачо намира вдъхновение в моделите на античността. Венера Медичи и Торс Белведереслужи като отправна точка за създаването на изключително реалистичните голи фигури на Адам и Ева.

Мазачо „Отдаване на почит»

За основен шедьовър на параклиса Бранкачи се смята фреската на Мазачо „Отплащане на почитта“, известна още като „Чудото със Статер“. Именно тя е ключът към разбирането на целия цикъл на стенописите на параклиса и квинтесенцията на изкуството на Мазачо.

„Отплащане на почитта“ илюстрира епизод от Евангелието на Матей. Когато Исус и апостолите влязоха в град Капернаум, един бирник се приближи до тях и поиска определена сума за Божия храм. И тогава Исус, като иска да плати на събирача, казва на апостол Петър да отиде в морето и да хване риба, в чиято уста ще намери статер, монета, за да плати данъци за него и за себе си.

В една фреска виждаме три епизода от тази история наведнъж: в центъра Исус заповядва на Петър да лови риба, вляво Петър намира щатър да плаща данъци, вдясно дава монетата на колекционера.

Този сюжет е бил важен и за градския живот. През двадесетте години на XV век във Флоренция е извършена данъчна реформа, чието развитие е свързано и с клиента Феличе Бранкачи. И, както често се случва с храмовите стенописи, „Плащането на данъка“ вероятно е също така информационен характер, илюстриращ значението на данъчната реформа за Флоренция и флорентинците.

Нека разгледаме по-отблизо централната група. Фигурата на Исус е композиционният и духовен център на фреската. Той е заобиколен от ученици. Апостолите образуват почтителен полукръг около фигурата му, точно както древните са изобразявали срещите на древните философи.

Всички герои стоят уверено на земята, облечени са в антични туники, падащи на тежки гънки, които създават реалистичен обем и подчертават пластичността на фигурите. Всеки от тях е ярка индивидуалност, всеки изразява живи емоции.

Ето какво пише Джорджо Вазари за тази фреска: „Забележително е с какъв плам свети Петър разпитва Христос и с какво внимание апостолите, които го заобикалят в различни позиции, очакват неговото решение, с движения, толкова изразителни, че наистина изглеждат живи. ”

Интересен е и аскетичният пейзаж. Мазачо сякаш изпълва образа с въздух, като му придава дълбочина и феноменален, невиждан досега реализъм. Изглежда, че можете да дишате този мразовит зимен въздух и да усетите прохладата на ранната сутрин.

Мазолино "Изцелението на осакатените и възкресението на Табита"»

На отсрещната стена е фреска от Мазолино, илюстрираща едновременно две действия на апостол Петър: изцелението на сакатия и възкресението на Тавита. Тук заслужават внимание двама млади мъже, свързващи сцените.

Те са написани по сладкия и разпознаваем начин на Мазолино. Нежни младежи, висящи над земята с отстранени лица, облечени последна модав коприна и брокат, боядисани с меки пролетни цветове. Те сякаш символизират изходящия артистичен стил.

Докато зад тях вече се случват мащабни промени. Обърнете внимание на декора, в който се разиграват религиозни сцени. Това не са обичайните места от Библията, а Флоренция от 15 век. Може би Piazza della Signoria, центърът на града, създаден с всички детайли от ежедневието.

Според изследвания фонът на фреската "Изцеление на куци и възкресението на Табита" е създаден от Мазачо. Именно той актуализира религиозните истории, променя традициите и пренася герои по улиците на съвременните градове.

Мазачо "Петър лекува болните със сянката си"

Мъж върви по улиците на Флоренция. Той има тяло, тегло и личност. Той уверено доминира в пространството. Пред нас е човек от новото време.


Мазачо започва да изучава движението, интересува се от пластичността на тялото, не се интересува от изписването на богато украсени гънки, под които сякаш няма жив човек. С бои и светлоденка той „облича” св. Петър в антична туника почти по същия начин, както прави Донатело в скулптурата на пророк Йеремия.

Вазари също високо цени това умение: „Той рисува своите произведения с необходимата цялост и мекота, съчетавайки телесния цвят на лицата и голите части на тялото с цвета на дрехите, които обичаше да изобразява с малко и прости гънки, както се случва в реалния живот. И това донесе голяма полза на художниците, за което той е достоен за похвала като изобретател, защото наистина произведенията, създадени преди него, могат да се нарекат написани, същите, които му принадлежат - живи, правдиви и естествени в сравнение с тези, които са били изпълнявани от други.

Мазачо "Кръщението на неофитите"

Друго чудо на параклиса Бранкачи е стенописът Кръщението на Неофити. Вазари пише за нея: „В историята на кръщението голата фигура на един от новокръстените, който трепери, скован от студ, е била високо оценена; написано с най-фин релеф и по мек начин.

През 1426 г. Мазолино неочаквано изоставя работата по стенописите на параклиса Бранкачи и заминава за Унгария. Той ще прекара две години там, без да остави никакви доказателства за него творческа дейност. От Унгария той ще дойде в Рим по покана на папа Мартин V и отново ще работи с Мазачо.

През 1427 г. той спира работа в параклисите Бранкачи и Мазачо. Стенописите ще останат недовършени и едва през 80-те години на XV век ще бъдат завършени от художника Филипино Липи.

Джорджо Вазари пише най-добре за значението на стенописите на Мазачо в параклиса Бранкачи: „Произведенията му заслужават безброй похвали и най-вече за това, че в своето умение той предусеща красивия маниер на нашето време. И доказателството за истинността на това е, че всички известни скулптори и художници от онова време до наши дни, които практикуват и учат в този параклис, стават отлични и известни, а именно фра Джовани да Фиезоле, фра Филипо, Филипино, които го завършват , Алесио Балдовинети, Андреа дел Кастаньо, Андреа дел Верокио, Доменико Гирландайо, Сандро Ботичели, Леонардо да Винчи, Пиетро Перуджино, най-божественият Микеланджело Буонароти. Рафаел от Урбински също извежда оттук началото на красивия си маниер, като цяло всички, които се стремят да научат това изкуство, постоянно отиват да учат в този параклис, за да научат инструкции и правила за добра работа от фигурите на Мазачо.

Пред вас е фрагмент от фреската на Мазачо "Плащане на данъци" и рисунка на 14-годишния Микеланджело Буонароти, който изучава основите на живописта.

На стенописите на Мазачо и Мазолино сякаш се срещнаха есента на Средновековието и пролетта на Ренесанса. Въздушният и поетичен маниер си отиваше в миналото, деликатните светли цветове изчезваха, отстъпвайки място на нов стил, осезаем, релефен, емоционален и изразителен.

Параклисът Бранкачи е параклис в църквата Санта Мария дел Кармине във Флоренция, известна със своите ранни ренесансови стенописи.

Стенописите на Мазачо в параклиса Бранкачи революционизират европееца изящни изкустваи предопредели вектора на неговото развитие за няколко века напред.

История на създаването

През 1367 г. Пиеро ди Пувицесе Бранкачи нарежда да се построи семеен параклис в църквата Санта Мария дел Кармине, която все още се строи. В продължение на четиристотин години параклисът е принадлежал на семейство Бранкачи. Най-известният й покровител е видният държавник Феличе де Микеле Бранкачи.


През 1422 г. Бранкачи поръчва изографисването на параклиса известен майсторот онова време Мазолино да Паникале и малко известният младеж Мазачо. Темата за стенописите, а именно първородният грях и проповедта на св. Петър, е определена от самия Бранкачи. Изборът на художници се оказа толкова успешен, че името на Бранкачи завинаги се свързва с най-високите постижения в изкуството на Италия.

Мазолино и Мазачо се заеха с работа, разделяйки помежду си различни епизоди от живота на св. Петър. Скоро обаче стана ясно, че стиловете на Мазачо и Мазолино са напълно различни.

Да, фреската Изгонване на Адам и Ева от Рая„Удивлява със своята сила и острота на чувствата, които Мазачо вложи в него. Ако Мазолино е написал Адам и Ева с максимална мекота, то Мазачо изразява безкрайно отчаяние: Адам, покриващ лицето си с ръце, а Ева в ридания, с изкривена от писъци уста.


През 1436 г. Бранкачи е обявен за враг на държавата. Работата в параклиса е напълно преустановена.

Половин век по-късно цикълът от стенописи е завършен от талантлив майстор - Филипино Липи, който спокойно може да се нарече духовен наследник на Мазачо. Стенописите най-накрая получиха своето заслужено признание.

През 1171 г. в църквата Санта Мария дел Кармине избухва сериозен пожар, който унищожава почти цялата й украса. Но, за щастие, параклисът не е пострадал.

Художествени заслуги

Стенописите на Мазачо в параклиса Бранкачи се считат за шедьовър на ренесансовата живопис, отличават се с яснотата на линиите, житейската конкретност в изобразяването на героите и способността да се проникват в характерите на изобразените лица.

Освен това великият Мазачо е живял само 27 години и именно този цикъл остава основното му произведение.

Важно предимство на творбите на Мазачо е, че той рисува Специално вниманиевърху надеждната анатомия на неговите герои, прилагайки знанията, от които е получил антична скулптура- така че хората му изглежда имат истински, масивни тела.

Освен това той поставя стенописите си в истинска архитектурна среда, като обръща внимание на разположението на прозореца в параклиса и рисува обекти, сякаш са осветени от този източник на светлина.

Следователно те изглеждат триизмерни: този обем се предава чрез мощно моделиране на светлина и сенки. В допълнение, хората са мащабирани до фона на пейзажа, който също е нарисуван с перспектива на светъл въздух.

Основната тема на стенописите, по препоръка на клиента, е животът на апостол Петър и първородният грях. Стенописите са подредени в два реда по страничните и задните стени на параклиса (третият ред люнети е загубен). На дъното има пано, имитиращо мраморна облицовка.

Микелино да Безоцо, Годежът на Св. Катрин"

Тази картина, също рисувана през 1420-те години, е пример за международния готически стил, в сравнение с който реализмът на стенописите в параклиса Бранкачи беше истински шок.

Сцени от Мазачо

Оцелели са общо дванадесет сцени, шест от които са изцяло или почти изцяло рисувани от Мазачо.

  • Падението на Адам и Ева
  • "Изгнание от рая"
  • "Чудото със Статера"
  • „Петърска проповед на три хиляди“
  • "Кръщението на Неофити от Петър"
  • „Петър изцеление на сакатия“
  • "Възкресението на Табита"
  • "Пол посещава Петър в затвора"
  • "Възкресението на сина на Теофил"
  • „Петър лекува болните със сянката си“
  • "Петър разпределя имуществото на общността между бедните"
  • "Разпъването на Петър и спорът между Петър и Симон Маг"
  • Ангел освобождава Петър от затвора.


Никълъс Екщайн. Изрисувани слави: параклисът Бранкачи в ренесансова Флоренция. Yale University Press. 288 стр. £40 (твърда). На английски език

Стенописите в параклиса Бранкачи в църквата Санта Мария дел Кармине във Флоренция, започнаха Мазолино, който по-късно беше присъединен Мазачо, и много години по-късно завършен Филипино Липи, изигра много важна роля във формирането на новаторската живопис от Ранния Ренесанс.

До момента не са открити документи относно тяхната поръчка и процеса на създаване. От 1990 г., когато е завършен проект за реставрация, богат на открития, познанията ни за програмата на цикъла на живописта, неговата общ смисъла ролите Мазолино и Мазачо в създаването на стенописите се удвоиха.

Това е общият фон на създаването на книгата Изрисувани слави: Параклисът Бран-качи във Флоренция от Ренесанс. През 2003 г. неговият автор Никълъс Екщайнорганизира симпозиум, посветен на параклиса, а след това състави книга с уводна статия от своите материали и я публикува през 2007 г. В следващата книга Екщайн, на базата на нови архивни материали, се опитва да „пресъздаде как тогавашните жители на Флоренция са възприемали, разбирали и използвали параклиса“. Реконструкцията на тези настроения не е лесна задача, предвид тяхната субективност и крехкост. Но Екщайн, опитен историк, специализиран в социално-икономическите и религиозните отношения на Флоренция от 15-ти век, е проучил внимателно градските архиви. Енорията Санта Мария дел Кармине обединява много светски братства, някои от които оказват помощ на бедните жители на района Олтрарно. Тази дейност е отразена в сцената на разпространение от апостола Петром имот за бедните, който Мазачо изобразява на олтарната стена на параклиса Бранкачи. Друга особеност на „свещеното пространство” на кармелитската църква е изграждането на група частни параклиси, анализът на които ни представя авторът.

По времето, когато Мазачо и Мазолино са рисували, е принадлежала параклисът Бранкачи Феличе Бранкачи(1382-1447), влиятелен търговец на коприна и държавник с добри връзки. Смъртта на Мазачо през 1428 г. и експулсирането на Бранкачи от Флоренция десет години по-късно спират цикъла. Може би средствата за завършването му вече са изчерпани или преведени в хазната на властите. Параклисът, неговата украса и програма са „културен продукт, който е в активен диалог с непосредствената среда, непрекъснато се трансформира, тъй като целите и методите на използване се променят”. С промяната на историческите условия се наложи да се завърши това, което вече се превърна във важна точка на картата на града. Причината за това е победата на Флоренция в битката при Ангиари на 29 юни 1440 г. Приписва се на пряката намеса на св. Петър, на чийто празник (заедно със Св. Павел) имаше бой. Така статутът на стенописите на параклиса Бранкачи, един от най-важните от запазените изображения на апостол Петър, нараства. Укрепва се и авторитетът на кармелитския орден.

През следващите години е намерено ново финансиране за проекта. Един от източниците беше завещанието Антъни Велути де Мецола 1479 г. Друго, според хипотезата на Екщайн, е завещание, написано през 1469 г. от Фра Джовани ди Джовани, който година по-късно става игумен на манастира. В последната глава авторът отбелязва, че с течение на времето Лоренцо Медичидаде на Санта Мария дел Кармине все повече и повече подкрепа; освен това именно той би могъл да изиграе решаваща роля при избора на художника под негов патронаж - Филипино Липи, на когото е възложено да завърши фреските. Екщайн предполага, че Кармелитското братство може също да кандидатства за финансова подкрепа към друг покровител на Липи - Пиеро дел Пулиезе, чието семейство, живеещо в Олтрарно, малко преди това е заело видно място в града.

Параклисът Бранкачи е параклис в църквата Санта Мария дел Кармине, която се намира във Флоренция. Този параклис е широко известен със своите красиви стенописи на библейски теми, рисувани в художествен стилранен Ренесанс. За този уникален параклис, неговата история и известни стенописи ще бъде разказано в това есе.

История на параклиса

Църквата Света Мария дел Кармине, в която се помещава параклисът Бранкачи, няма луксозна фасада, както много църкви във Флоренция. В него обаче се крие истинска перла.Историята на появата й датира от далечната 1367 г., когато Пиеро Бранкачи нарежда създаването на семеен параклис в строящия се от 1268 г. храм Кармине. По-късно създаденият шедьовър става не само семеен параклис, но и играе голяма роляв живота на флорентинското общество, което беше много набожно. В него се намираше най-известната и особено почитана от флорентинците икона „Св. Мадона дел Пополо“, която е написана на началото на XIIIвек.

Стенописите на параклиса Бранкачи дължат външния си вид на Феличе Бранкачи. Феличе беше потомък на основателя на параклиса и беше доста влиятелен държавник във Флоренция. Освен това той беше съперник на Козимо де Медичи (Стария), който също се занимаваше с политика.

Бранкачи, около 1422 г., поръчва на художниците Мазачо и Мазолино да направят фрески в семейния му параклис в църквата Кармине. Параклисът е бил в десния трансепт (кръстокопен кораб) на църквата.

През 1423 г. Мазолино се захваща с работа и извършва първия етап художествена живопис. Създава фрески на люнетите (част от стената, ограничена с полукръг), които, за съжаление, не са оцелели до наши дни. Той също така рисува свода на параклиса Бранкачи и след това напуска Флоренция.

Продължение на рисуването

В средата на 1427 г. Мазолино се завръща и възобновява работата си по параклиса. Предполага се, че неговият партньор Мазачо, по време на отсъствието на Мазолино, се е занимавал с боядисване на параклиса, но няма документални доказателства за тази версия.

Въпреки това през 1436 г. той се завръща от тригодишно изгнание и изписването на капела Бранкачи от Мазачо и Мазолино е прекъснато. През 1735 г. Козимо Медичи затваря самия клиент близо до град Каподистрия (Словения) за 10-годишен срок. Освен това Феличе Бранкачи е обявен за бунтовник, във връзка с което цялото му имущество е конфискувано.

Изключвам

Едва през 1480 г. художникът продължава да рисува фреската на параклиса Бранкачи, Мазачо и Мазолино вече не работят върху нея. Благодарение на усърдната работа на Липи върху стенописите беше възможно да се запази стилът на предишните майстори. Има легенда, че Липи е искал да стане художник, след като е видял стенописите в този параклис като дете.

Параклисът е бил собственост на семейство Бранкачи повече от 400 години, до август 1780 г., когато влиятелният маркиз Рикорди подписва споразумение за изкупуване на патронажа на параклиса. Стенописите са многократно реставрирани, като първата реставрация е през 18 век. През 1771 г. в църквата избухва пожар и стенописите са повредени от сажди. Реставраторите обаче успяват да възстановят средновековния шедьовър.

В средата и края на 20 век са извършени последните мащабни реставрационни работи, които засягат не само стенописите, но и архитектурата на параклиса Бранкачи. Реконструирана е бифориумът (ланцетен двукрил), който се намираше зад олтара, а входът, водещ към параклиса, е преустроен от стреловидна в полукръгла. Според очевидци параклисът и самата църква са били по-близо до готически стил.

Описание на стенописите

Темата на стенописите, по желание на клиента, засягаше основно живота на апостол Петър, както и първородния грях. Стенописите са на задната и страничните стени на параклиса в два реда, третият ред е загубен. Под стенописите има пано, имитиращо мраморна облицовка.

До момента са запазени 12 сцени, половината от които са създадени от Мазачо почти изцяло или с помощта на Мазолино. Поредицата от фрески започва с Падението, последвано от Изгонването от рая. Поредицата продължава с фреската „Чудото със сатира“ (на която вероятно художниците са изобразили своя клиент), след това има произведения, които се наричат:

  • „Проповед на Петър до 3 хиляди”;
  • „Кръщението на неофити от Петър”;
  • „Петрово изцеление на сакатия”;
  • "Възкресението на Тафива";
  • „Възкресение на сина на Теофил”;
  • „Разпятието на Петър и спорът между Петър и Симон Маг”;
  • „Петър лекува болните със сянката си”;
  • „Петър разпределя имуществото на общността между бедните”;
  • „Ангел освобождава Петър от затвора“;
  • „Пол посещава Петър в затвора.“

Картината е направена в много реалистичен стил за това време. Стенописите на параклиса Бранкачи във Флоренция са сред първите подобни живописни нововъведения. Те буквално шокираха хората, които никога досега не са виждали подобно нещо.

Пример за стил

Важно е да се отбележи, че стенописите на параклиса Бранкачи са шедьовър на ренесансовата живопис. Отличават се с яснотата и точността на линиите, специалния реализъм на героите и предаването на тяхното настроение и характер. Животът на Мазачо беше много кратък, той живя само 27 години и тази работа стана основната за него.

Тези фрески, благодарение на приложените нова технологияизображения, а именно въздушни и линейна перспектива, моментално се превърна в обект за следване. Те започнаха да се наричат ​​основа (основа) за цялата живопис на Ренесанса.

Смята се, че именно тези стенописи са послужили като ориентир за повечето от големите художници и скулптори от онова време. Например майстори като Леонардо да Винчи, Сандро Ботичели, Микеланджело Буанароти и Рафаел Урбински поеха артистичен опит, който по-късно е използван в техните брилянтни творби.

Стенописите в параклиса Бранкачи са истински художествен шедьовърепоха на Ренесанса, която е запазена до нашето време. Ако дойдете във Флоренция, след като сте посетили многобройните й атракции, не забравяйте да се отбиете до този параклис. Ще бъдете изумени от красотата и енергията на това уникално място.