Литературна критика. Руската литературна критика през 19 век




Истинските читатели, първо, се променят от епоха в епоха и, второ, те решително не са равни помежду си във всеки исторически момент. Читателите на сравнително тесен, художествено образован слой, които са най -ангажирани с интелектуалните и литературните тенденции на своята епоха и чиито представители на по -широките кръгове на обществото (не съвсем точно) ги наричат ​​„масови читатели“, се различават особено рязко един от друг .

Литературните критици представляват един вид авангард на читащата публика (или по-скоро нейната артистично образована част). Тяхната дейност е много съществен компонент (и в същото време фактор) на функционирането на литературата в нейната съвременност. Призванието и задачата на критиката е да оценява произведения на изкуството (предимно новосъздадени) и в същото време да обосновава своите преценки. „Четете стихотворение, гледате картина, слушате соната“, пише V.A. Жуковски, - изпитвате удоволствие или неудоволствие - това е вкусът; анализирайте причината и за двете - това е критиката. "

Литературна критикаслужи като творчески посредник между писатели и читатели. Тя е в състояние да стимулира и насочва писане... В.Г. Белински, както знаете, имаше значително влияние върху писателите, дошли в литературата през 1840 -те години, по -специално върху Ф.М. Достоевски, Н.А. Некрасов, И.С. Тургенев. Критиката влияе и на читащата публика, понякога много активно. „Убежденията, естетическият вкус“ на критика, неговата „личност като цяло“, „могат да бъдат не по -малко интересни от творчеството на писателя“.

Критиката през изминалите векове (до 18 -ти) беше предимно нормативна... Тя упорито корелира обсъжданите творби с жанрови образци. Новата критика (XIX-XX век) изхожда от правата на автора върху творчество според законите, които самият той разпознава над себе си. Тя се интересува предимно от уникално индивидуалния облик на произведението, разбира оригиналността на неговата форма и съдържание (и в този смисъл е тълкуване). „Нека Аристотел ми прости - пише Д. Дидро, предвиждайки естетиката на романтизма, - но критиката, която извежда неизменни закони въз основа на най -съвършените произведения, е погрешна; сякаш начините за удоволствие не са безброй! "

Оценявайки и интерпретирайки отделни произведения, критиката разглежда и литературния процес на нашето време (жанрът на критическия преглед на актуалната литература в Русия е консолидиран от епохата на Пушкин), а също така формира художествени и теоретични програми, насочващи литературното развитие (статии от късно В. Г. Белински за " естествено училище», Произведения на Viach. Иванов и А. Бели за символизма). Компетенцията на литературните критици е да разглеждат дълго създадени произведения в светлината на проблемите на тяхната (критиците) модерност. Ярко доказателство за това са статиите на В.Г. Белински за Державин, И.С. Тургенев "Хамлет и Дон Кихот", Д.С. Мережковски за Толстой и Достоевски.

Литературната критика не е еднозначно свързана с науката за литературата. Въз основа на анализа на произведенията се оказва пряко участие в научните познания. Но има и критика есе, който не претендира да бъде аналитичен и категоричен, което е преживяването на субективно, главно емоционално овладяване на произведения. Описвайки статията си „Трагедията на Иполит и Федра“ (за Еврипид) като есе, И. Анненски пише: зад тях стои идейно -поетичната същност на трагедията ”. "Решенията на вкуса", несъмнено, имат своите законни права в литературната критика и в онези случаи, когато не получават логическа обосновка.

Край на работата -

Тази тема принадлежи към раздела:

Литературна теория

Ако имате нужда от допълнителни материали по тази тема или не сте намерили това, което търсите, препоръчваме да използвате търсенето в нашата база от произведения:

Какво ще правим с получения материал:

Ако този материал се оказа полезен за вас, можете да го запишете на страницата си в социалните мрежи:

Всички теми в този раздел:

Естетичен: значението на термина
Първоначалното (старогръцко) значение на думата „естетика“ се възприема от сетивата (чрез зрение и слух). През последните векове тази дума започва да обозначава специално ро

Красив
Красивото като философска и естетическа категория вече се утвърди в Древна Гърция. Той е неизменен - ​​от Платон и Аристотел до Хегел и Вл. Соловьов - съчетан с представлението

Възвишен. Дионисиево
В древността и Средновековието възвишеното се възприемало само като свойство на стила. В началото на тази традиция - трактатът на псевдо -Лонгин „За възвишеното“ (1 век сл. Хр.). През втората половина на XVIII таблица

Естетични емоции
Досега говорихме за естетическото в неговия обективен, обективен, екзистенциален (онтологичен) аспект, който привлича вниманието на философите и учените в продължение на много векове. Но като се започне от рублата

Мястото и ролята на естетическото в живота на човек и общество
Съвременното човечество има много разнообразно и богато естетическо преживяване. Това преживяване се оформя в продължение на векове и хилядолетия. Естетическите преживявания изглежда са възникнали исторически и

Естетика и естетизъм
Мястото на естетическото в обхвата на ценностите и по -специално връзката му с етичното (моралното) се разбираше и разбираше по различни начини. Мислители на Германия началото на XIX v. често поставят естетически ценности

Естетично и артистично
Връзката между художественото творчество и естетиката като такава се разбира и разбира по различни начини. В някои случаи изкуството, възприемано като познавателна дейност, мироглед

Теория на имитацията
В исторически план първият опит при разглеждането на художественото творчество като знание е теорията за подражанието (мимезис), която възниква и се утвърждава в Древна Гърция. Първоначално се наричаше имитация

Теория на символизацията
В епохата на елинизма (основана на теорията за подражанието и едновременно с преодоляването й) възниква различна концепция за познавателните принципи на изкуството, а през Средновековието: художествено творчество

Типично и характерно
През XIX век. една нова концепция за изкуството като знание, основана на опита на реалистичното творчество, беше консолидирана и надделя. В тази епоха по -ранните теории бяха преодолени и в същото време синтезирани.

Художествена тема
§ 1. ЗНАЧЕНИЯ НА ТЕРМИНА "ТЕМА" Думата "тема" ("тема"), която е широко използвана в съвременните европейски езици, идва от древногр. тема - това, което трябва да бъде основата

Вечни теми
В произведенията на изкуството константите на битието и неговите основни свойства неизменно се отпечатват (по волята на автора или независимо от него). Това са преди всичко такива универсални и естествени

Културно -исторически аспект на темата
Наред с универсалите на универсалното, природното и човешкото съществуване (и в неразривна връзка с тях), изкуството и литературата неизменно улавят културно -историческата реалност

Изкуството като автопознание
Наред с вечните (универсални) и национално-исторически (местни, но в същото време надиндивидуални) теми, уникално индивидуална, духовна и биографична

Художествена тема като цяло
Описаните видове теми са свързани с призива на авторите към нехудожествената реалност, без която изкуството е невъобразимо. „Поезията се основава на<...>материално възстановимо вдъхновение

Значението на термина "автор". Исторически съдби на авторството
Думата „автор“ (от лат. Aistog - предмет на действие, основател, организатор, учител и по -специално създателят на произведението) има няколко значения в областта на историята на изкуството. Това е, първо, t

Идейно -семантична страна на изкуството
Авторът се чувства преди всичко като носител на тази или онази идея за реалността. И това определя фундаменталното значение в състава на изкуството от неговата идейно -семантична страна, фактът, че

Неволно в изкуството
Художествената субективност далеч не се свежда до рационална асимилация, до действително разбиране на реалността. Авторът, според А. Камю, „неизбежно казва повече, отколкото е искал“. С изключително рязане

Изразяване на творческата енергия на автора. Вдъхновение
Художествената субективност включва (освен осмислянето на живота и спонтанните „нахлувания” на психичните симптоми) и опита на авторите на собствената им творческа енергия, която отдавна се нарича

Изкуство и игра
Играта е дейност, свободна от утилитарни и практически цели и, освен това, непродуктивна, без резултати, съдържаща цел сама по себе си. Той изразява излишък от сила и веселие на духа. За

Авторска субективност в творбата и авторът като реална личност
Описаните по -горе аспекти на художествената субективност, които са много разнородни, особено в изкуството на 19 и 20 век, съставляват образа на автора като цялостна личност, като личност. Говорене на думи

Концепция за смъртта на автора
През XX век. има и различна гледна точка за авторството, противоположна на тази, която беше посочена и обоснована по -горе. Според нея художествена дейностизолирани от духовен и биографичен опит

Видове авторска емоционалност
В изкуството на последните векове (особено на XIX - XX век) емоционалността на автора е уникално индивидуална, но също така неизменно съдържа определени редовно повтарящи се принципи.

Геройски
Героиката представлява преобладаващото емоционално и семантично начало на исторически ранните високи жанрове, предимно епоси (традиционни народна епопея). Тук те се издигат до щита и са поетизирани към поста

Благодарно приемане на света и искрено съжаление
Този кръг на манталитет до голяма степен определя емоционалната тоналност на високите жанрове на изкуството, които са се утвърдили в основния поток на християнската традиция. Атмосферата на благоговейно съзерцание на света в неговата дълбочина

Идилично, сантиментално, романтично
Наред с героизма, чийто произход е в епоса на древността, и емоционалността, датираща от християнското средновековие, в изкуството има такива форми на утвърждаване на живота като идиличната и в Новата

Трагичен
Това е една от формите (може би най -важната) за емоционално разбиране и художествено развитие на житейските противоречия. Като рамка на ума, това е скръб и състрадание. В основата на трагичното -

Смях. комикс, ирония
Значението на смеха за изкуството и литературата трудно може да се надцени. Смехът като аспект на човешкото съзнание и поведение, първо, е израз на бодрост, емоционална тежест

Изкуството в светлината на аксиологията. Катарзис
Аксиологията е учение за ценностите (от старогръцки ахиос - ценен). Терминът „стойност“ се е утвърдил здраво в хуманитарните науки благодарение на трактата на Ф.Г. Лотце (1870). В руската философия, аксиология

Артистичност
Думата „артистизъм“ означава, първо, включването на произведение в сферата на изкуството или поне участието му в него, и второ, ярко, последователно и широко разкриване в творбата

Изкуството във връзка с други форми на култура
Мястото, ролята, значението на изкуството в различни социално-исторически ситуации се разбираха по различен начин. Възгледът, че изкуството е феномен, зависим от

Спорът за изкуството и неговото призвание през ХХ век. Концепция за криза на изкуството
XX век е белязан от безпрецедентни радикални промени в областта на художественото творчество, които са свързани преди всичко с формирането и консолидирането на модернистични тенденции и тенденции, отчасти

Разделяне на изкуството на видове. Изобразително и изразително изкуство
Разграничаването между видовете изкуство се извършва въз основа на елементарни, външни, формални характеристики на произведенията. Дори Аристотел отбелязва, че видовете изкуство се различават по средства

Художествен образ. Изображение и знак
Позовавайки се на начините (средствата), чрез които литературата и другите форми на изкуството, притежаващи фигуративност, изпълняват своята мисия, философите и учените отдавна използват

Измислица. Конвенционалност и правдоподобност
Художествената фантастика в ранните етапи на формирането на изкуството като правило не се реализира: архаичното съзнание не прави разлика между историческа и художествена истина. Но наистина

Нематериалността на образите в литературата. Вербални пластмаси
Спецификата на изобразителното (предметно) начало в литературата до голяма степен е предопределено от факта, че дадена дума е конвенционален (условен) знак, че не прилича на обект, става дума за

Херменевтика
Херменевтика (от старогръцки глагол „обяснявам“) е изкуство и теория за тълкуване на текстове (в първоначалния смисъл на думата, датиращи от древността и Средновековието), преподаване

Разбиране. Интерпретация. Смисъл
Разбирането (на немски: Verstehen) е централната концепция на херменевтиката. Г.Г. Гадамер: „Където елиминира невежеството и непознаването, херменевтичният процес на

Диалогът като понятие за херменевтика
М.М. Бахтин, развивайки концепцията за диалогичност

Нетрадиционна херменевтика
Напоследък в чужбина (най -вече във Франция) се разпространи различна, по -широка концепция за херменевтика. Сега този термин обозначава учението за всеки

Присъствието на читателя в творбата. Рецептивна естетика
Читателят може да присъства директно в творбата, да бъде конкретизиран и локализиран в нейния текст. Авторите понякога разсъждават върху своите читатели и също водят разговори с тях.

Истински читател. Историческо и функционално изследване на литературата
Наред с потенциалния, въображаем читател (адресат), косвено, а понякога и пряко присъстващ в произведението, за литературна критика, опитът на читателя е интересен и важен също

Масов четец
Читателският кръг и най -важното - възприемането на това, което четат хората от различни социални слоеве, са много различни. И така, в руската селска и отчасти градска, работна и занаятчийска среда от XIX век. це

Литературни йерархии и репутация
Литературните произведения изпълняват художествената си цел по различни начини, в по -голяма или по -малка степен, или дори напълно се отклоняват от нея. В тази връзка е от съществено значение, че

Измислица
Думата „художествена литература“ (от френския belles lettres - изящна литература) се използва в различни значения: в широк смисъл - художествена литература (тази дума се използва сега

Колебания в литературната репутация. Неизвестни и забравени автори и творби
Репутацията на писателите и техните произведения са белязани с повече или по -малко стабилност. Невъзможно е да си представим например, че мнението на Данте или Пушкин като звезди от първа величина би било

Елитни и антиелитни концепции за изкуство и литература
Функционирането на литературата (особено през последните векове), както става ясно от казаното, е белязано от рязка диспропорция между създаденото и натрупаното, осъщественото

Поетика: значението на термина
Във векове, далеч от нас (от Аристотел и Хорас до теоретика на класицизма Бойло), терминът „поетика“ обозначава учението за словесното изкуство като цяло. Тази дума беше синоним на обем

Работа. Цикъл. Фрагмент
Значението на термина "литературна творба", централно за науката за литературата, изглежда очевидно. Не е лесно обаче да му се даде ясно определение. Руски речници

Значението на термина
Спокойствие литературна творба- това е обективността, пресъздадена у него чрез реч и с участието на художествена литература. Тя включва не само материалните данни, но и психиката, съзнателна

Характерът и неговата ценностна ориентация
В литературните произведения образите на хора присъстват неизменно и по правило попадат в центъра на вниманието на читателите, а в някои случаи и на техните подобия: хуманизирани животни, раси

Герой и писател (герой и автор)
Авторът неизменно изразява (разбира се, езика на художествените образи, а не преки изводи) своето отношение към позицията, нагласите, ценностната ориентация на своя герой (герой

Портрет
Портретът на герой е описание на външния му вид: телесни, естествени и по-специално възрастови свойства (черти на лицето и фигурата, цвят на косата), както и всичко във външния вид на човек, което

Природата. пейзаж
Формите на присъствие на природата в литературата са разнообразни. Това са митологични превъплъщения на нейните сили, поетични олицетворения и емоционално оцветени съждения (независимо дали са отделни

Време и пространство
Художествената литература е специфична в развитието на пространството и времето. Наред с музиката, пантомимата, танца, сценичната режисура, тя принадлежи към изкуствата, образите на които са около

Сюжетът и неговите функции
Думата „сюжет“ (от френския sujet) означава верига от събития, пресъздадени в литературно произведение, т.е. животът на героите в неговите пространствено-времеви промени, в променящите се

Сюжет и конфликт
Разумно е да се разграничат два вида (типа) на сюжетни конфликти: първо, локални и преходни противоречия, и второ, стабилни конфликтни състояния (позиции). В лити

Художествена реч. (стил)
Тази страна на литературните произведения се разглежда както от езиковеди, така и от литературоведи. Лингвистите се интересуват от художествената реч преди всичко като една от формите на използване на езика

Художествената реч във връзките й с други форми на речева дейност
Вербална реч произведения на изкуствотоподобно на гъба, тя интензивно абсорбира различни форми на речева дейност, както устна, така и писмена. В продължение на векове на пи

Композиция на художествена реч
Художествените и речеви средства са разнородни и многостранни. Те съставляват системата, която бе посочена в писмена форма с участието на П.О. Якобсон и Й. Мукаржовски „Резюмета на

Специфика на художествената реч
Въпросът за свойствата на художествената реч се обсъжда интензивно през 20 -те години на миналия век. Беше отбелязано, че естетическата функция на речта доминира в словесното изкуство (P.O. Jacobson), което от ежедневието

Поезия и проза
Художествената реч се реализира в две форми: поетична (поезия) и непоетична (проза). Оригиналната поетична форма решително надделя към

Текстът като понятие за филология
Първоначално (и най -дълбоко) този термин се утвърди в езикознанието. За лингвист текстът е акт на използване на естествен език, който има определен набор от свойства. Неговата

Текстът като концепция за семиотика и културология
През последните десетилетия терминът „текст“ стана широко използван извън рамките на филологията (лингвистика и литературознание). Текстове), разглеждан като семиотичен феномен и обективиран

Текст в постмодерните концепции
През последния четвърт век концепцията за текст също се появи и се утвърди твърдо, като решително отхвърли обичайните идеи за него, които сме определили. Може да се нарече

Разминаване и думата на някой друг
Текстът на литературно произведение се генерира от творческата воля на писателя: той се създава и допълва с него. В същото време отделните връзки на речевата тъкан могат да бъдат в много

Стилизация. пародия. приказка
Стилизацията е умишлена и явна ориентация на автора към стила, който е съществувал по -рано в литературната литература, неговото подражание, възпроизвеждане на неговите черти и свойства. И така, в ерата на п

Реминисценция
Този термин означава "препратките" към предишните, присъстващи в художествените текстове. литературни факти; отделни произведения или техните групи, напомняния за тях. Reminis

Интертекстуалност
Този термин е въведен от Ю. Кристева, френски филолог с постструктуралистична ориентация. Разчитайки на концепциите на Бахтин за думата и диалогичността на някой друг, и в същото време с тях,

Значението на термина
Композицията на литературна творба, която представлява короната на нейната форма, е взаимната корелация и подреждане на единици от изобразените и художествено-речеви средства,

Повторения и вариации
Без повторения и техните прилики („полуповторения“, вариации, които допълват и изясняват напомнянията за вече казаното), словесното изкуство е невъобразимо. Тази група композиционни техники служат

Подробно изображение и обобщаващи символи. По подразбиране
Художествено пресъздадената обективност може да бъде представена подробно, в детайли, в детайли или, напротив, обобщено, обобщено. Тук е законно да се използва

Съ-и опозиция
Сравненията на предметно-речеви единици играят почти решаваща роля в изграждането на произведения. L.N. Толстой казва, че "същността на изкуството" се състои "в<...>безкраен

Временна текстова организация
Един от най -важните аспекти на композицията на литературно произведение е последователността от въвеждане на речеви единици и пресъздадена обективност в текста. „В истински професионалист в изкуството

Композиционно съдържание
Композиционни техники, както се вижда от казаното, са свързани с всички нива на обективност и реч. Изграждането на литературно произведение е многостранно явление с различни аспекти

Принципи за разглеждане на литературни произведения
Сред задачите, изпълнявани от литературната критика, изучаването на отделни произведения заема много важно място. Това се разбира от само себе си. Нагласи и перспективи за развитие на словесното и художественото

Описание и анализ
Същността на творбата не може да бъде осмислена по никакъв конкретен и убедителен начин, като се извлекат от нея отделни преценки на разказвача, персонажа, лиричен герой, слагам

Литературни интерпретации
За разлика от обикновеното четене, както и есето и художествено -творческото разбиране на литературно произведение (при което емоциите и интуицията може да надделеят, диетата

Контекстуално проучване
Терминът "контекст" (от латински контекст - тясна връзка, връзка) е здраво закрепен в съвременната филология. За литературен критик това е безкрайно широка област на литературни връзки.

Разделяне на литературата на раждане
Отдавна е обичайно да се комбинират словесни и художествени произведения в три големи групи, наречени литературни кланове. Това е епика, драма и текстове. Въпреки че не всичко, създадено от писатели (особено

Произходът на литературните родове
Епоси, текстове и драма се формират в най -ранните етапи от съществуването на обществото, в примитивно синкретично творчество. Произход литературни родовепосвещава първата от трите глави на своя „Isto

Междуродови и извънродови форми
Литературните кланове не са отделени един от друг с непроницаема стена. Наред с произведения, които със сигурност и изцяло принадлежат на някоя от литературните фамилии, има и такива

Понятието „субстанционална форма“, приложимо към жанровете
Разглеждането на жанровете е невъобразимо, без да се позовава на организацията, структурата и формата на литературните произведения. Теоретиците на официалната школа упорито говореха за това. И така, B.V. Томашеви

Роман: жанрова същност
Романът, признат за водещ литературен жанр през последните два -три века, привлича вниманието на литературоведите и критиците. Той също става предмет на раздел

Жанрови структури и канони
Литературни жанрове(в допълнение към съдържанието, съществените качества) притежават структурни, формални свойства, които имат различна степен на сигурност. На по -ранни етапи (преди ерата на

Жанрови системи. Канонизиране на жанровете
Във всеки исторически периоджанровете са свързани помежду си по различни начини. Те, според D.S. Лихачев, „взаимодействат, подкрепят съществуването един на друг и едновременно

Жанрови конфронтации и традиции
В епохите, близки до нас, белязани от повишения динамизъм и многостранност на художествения живот, жанровете неизбежно се включват в борбата на литературните групи, училища, тенденции. Когато д

Литературни жанрове във връзка с нехудожествената действителност
Жанровете на литературата са свързани с извънхудожествената реалност чрез много тесни и разнообразни връзки. Жанровата същност на произведенията е породена от значими в световен мащаб културно-исторически феномени

Значения на термина
Думата генезис (от старогръцки генезис) означава произход, поява, процес на образуване и първоначално образуване на обект (явление), способен

Към историята на изучаването на генезиса на литературното творчество
Всяка от литературните школи се фокусира върху една група фактори литературно творчество... Нека се обърнем в това отношение към културно-историческата школа (втората

Културната традиция в нейното значение за литературата
Като част от контекста, който стимулира литературното творчество, решаваща роля принадлежи на междинната връзка между антропологичните универсалии (архетипове и митопоетика, на

Динамика и стабилност в състава на световната литература
Фактът, че литературното творчество подлежи на промяна с напредването на историята, е очевиден. По -малко внимание се обръща на факта, че литературната еволюция протича върху определена

Постепенното развитие на литературата
В литературната критика идеята за наличието на моменти на общост (повторение) в развитието на литературите на различни страни и народи се корени и никой не оспорва идеята за нейния общ „актьор“

Литературни общности (системи за изкуство) xix - xx век
През XIX век. (особено в първата си трета), развитието на литературата преминава под знака на романтизма, който се противопоставя на класицизма и образователния рационализъм. Първоначално ром

Регионална и национална специфика на литературата
Дълбоките, съществени различия между културите (и по-специално литературата) на страните от Запада и Изтока, тези два големи региона, са очевидни. Оригинални и отличителни черти на

Международни литературни връзки
Симфоничното единство, което беше обсъдено, се осигурява на световната литература преди всичко от един -единствен фонд за приемственост (за темата вж. Стр. 356–357), както и от общността на етапите на развитие.

Основни понятия и термини на теорията за литературния процес
При сравнително историческо изследване на литературата терминологичните въпроси се оказват много сериозни и трудни за разрешаване. Традиционно отличени международни литературни общности

Литературен критик - кой е той?

Вече е написана повече информация, но все още не е достатъчна за обективно определение. Въпреки че някои стъпки вече са предприети. Остава само да се заемем с фигурата на самия литературен и художествен критик. Какъв трябва да бъде този човек? Как да определим професионален критик и как да не го объркаме с обикновен журналист, като от време на време се скараме на нещо артистично? За истински критик са необходими няколко условия. Първо, литературното образование е необходимо, и второ, предмет на анализ на професионален критик трябва да бъде литературен текст, а не лична връзка с тези, които създават тези текстове. С една дума, бизнесът на литературния критик е чиста литература без никакви политически или идеологически примеси. Има обаче и други, където има по -остри мнения за професията на критика. Например известният Ърнест Хемингуей веднъж доста гневно отбеляза, че литературните критици са въшки на чистата литература.

Трябва да признаем, че тези гледни точки все още са твърде крайни. Изявленията на Георги Адамович ми се струват по -обективни, който вярваше, че критиката е оправдана само когато писателят успее да каже нещо свое чрез чужда фантастика, тоест, когато според естественото си разположение се разпалва, докосвайки някого чужд огън, а след това изгаря и свети сам.

Мнозина предполагат, а някои знаят, че отношенията между критици и писатели като такива не вървят много гладко. Взаимните оплаквания и амбиции, опитът да се определи първенството винаги ни пречеха да хвърлим трезво поглед върху проблема за връзката между литературен текст и неговия анализ. Ще обърна внимание и на другата страна на този антагонизъм. Не е тайна, че самите писатели често са действали като литературни критици. Нещо повече, разбира се, че обект на техния анализ не са техните собствени произведения. Известни са и други случаи, когато литературните критици започват да се появяват в печат като автори на художествени текстове. Тук е уместно да припомним преценките на Александър Блок, че в литературата няма жанрове, а само принадлежащи към поетичния дух. Затова мога да приема, че литературният и изкуствовед е по -скоро вид държава, отколкото постоянно действаща човешка единица.

Когато се опитвате да определите литературната критика, също е важно да се отбележи, че тя се извършва под формата на логически организиран текст и трябва да бъде представена на разбираем език.

И така, стигам до определението за литературна и художествена критика:

Литературната критика е вид интелектуална дейност, изразена чрез организиран текст, който се основава на анализа на произведение на изкуството или произведения, изпълнени от човек с литературно образование в определено духовно състояние, без да се вземат предвид личните и политическите предпочитания.

Ето дефиницията. Видът на литературната критика, който може да се наблюдава в последните години, не отговаря, уви, на това определение. Теорията, както винаги, се отклони от практиката доста фундаментално. Дори такава очевидна черта на художествената критика като организацията на текста не се следва от всички. Няма да давам много примери тук. Те лежат отвъд границата между доброто и злото, но през последните десет години се налагаше да се сблъскват доста често. Условието литературното произведение да бъде в основата на критичен текст далеч не винаги е изпълнено. Често в полемичен плам критикът анализира не литературен текст, а аргументите на опонента си или просто някакъв почти литературен феномен, слухове, клюки. В този случай литературната критика моментално се превръща в литературна журналистика. Мнозина не усещат този критичен ръб. Няма смисъл да се разпространява особено за литературното образование. Този въпрос е много хлъзгав. Когато не става въпрос за образование, разбира се, не става въпрос само за червената или синята кора на дипломата. Въпросът е в разнообразието на хуманитарните инструменти, използвани от критика, в осъзнаването на онези въпроси, без които е невъзможно да се работи сериозно. За съжаление в статиите на професионалните критици често има очевидни неточности, които говорят за липсата на точно това литературно образование.

Несъмнено най -трудното нещо за критика е да се откаже от личните пристрастия. Той включва категории като принадлежност към литературен клан и задължение да защитава интересите на неговите представители, независимо от качеството на литературния текст, като зависимост от условията на книжния пазар, нуждаещи се от реклама на определен книжен продукт, като невъзможност да се преодолее личната неприязън към определен писател ... Ще цитирам отново фрагмент от книгата на Сергей Есин „Силата на словото“: „И в критиката, и в популяризирането имахме ужасен групизъм. Въпросът тук не е само в прословутата секретарска литература. Но ако имаше секретарска литература, имаше секретарска критика. Това са вече бившите ръководители на отдели. прозата на много дебели списания може да извика, че не те са редактирали лично Г. Марков, В. Кожевников, В. Поволяев, Ю. Суровцев. Те самите може би, не редактираха, редактираха литературни роби, но мълчаливо или не мълчаливо одобряваха всичко това, като мълчаха в редакционните колегии и поздравяваха светилата за публикациите им. " Този фрагмент е интересен и с това, че разказва за пристрастието на литературната критика, въпреки че сам по себе си е очарователно субективен по писателски начин.

Кланичността на критиката напоследък се превърна в бич на целия литературен процес. Либералната критика отдавна се е превърнала в обща рекламна привързаност към определени издателства, докато патриотичната критика, уви, понякога показва неприемлива дидактическа нетърпимост, независимо кой текст е обект на анализ.

Трябва да има някакво духовно състояние в критиката. Вярвам, че критиката е същата, като всички останали, вид творчество, което изисква вдъхновение, и всички други, свързани творчески занимания... Литературно-критическата работа не трябва да се възприема като вид ежедневно изпълнение на служебни задължения. Литературната критика в най -висшия смисъл принадлежи на истинския поетичен дух. Уви, системата на таксите и просто литературната услуга не винаги допринасят за изпълнението на това условие, което е определящо за всяко творчество. Но това, без съмнение, е личен въпрос за всеки критик.

Като цяло понятието „критика“ означава - преценка. Неслучайно думата „присъда“ е тясно свързана с понятието „преценка“. Да се ​​прецени, от една страна, означава да се обмисли, да се разсъждава за нещо, да се анализира обект, да се опита да разбере значението му, да се свърже с други явления и т.н., с една дума, да се направи някакво изследване на предметът. От друга страна, да се прецени означава да се направи окончателно квалифициращо заключение за обект, т.е. или го осъжда, отхвърля или оправдава, признава го за положителен и този съд може да бъде аналитичен, т.е. някои елементи на оценявания обект могат да бъдат разпознати като положителни, докато други - като отрицателни. Всяка критика наистина включва, ако иска да бъде задълбочена, един вид следствие, тоест подробно изследване на темата, както и преценка за нея.

Художествените произведения като цяло и по -специално литературните и художествените произведения представляват определена организация на един или друг външен материал или символни елементи (знаци). В крайна сметка, имаме ли работа директно със звук, линеен, цветен материал и т.н., с други думи, има ли пред нас изображение, което физически говори само за себе си, или ни влияе чрез "смисъла", свързан с него - винаги, в крайна сметка, произведение на изкуството е организирането на определени елементи за определени цели. Кои точно? Докато целенасоченото проектиране на определени елементи в икономиката има за цел да създаде обект, който да се използва директно в практическия живот, като обект на ежедневието или по -нататъшното производство, произведение на изкуството придобива своята стойност само доколкото засяга човешкото психика. Дори в случаите, когато произведение на изкуството е слято с практически полезно нещо (сграда, мебели, керамика и т.н.), художествената страна на това нещо все още е дълбоко различна от пряко практичната и силата му се крие именно в впечатлението, че тя произвежда върху съзнанието на другите.

Произведение на изкуството е напълно немислимо, без да влияе на естетическото чувство на възприемащия: ако произведението не доставя удоволствие, то не може да бъде разпознато като художествено; това удоволствие не се състои в задоволяване на елементарни човешки потребности, а е независимо.

Литературната критика се слива тясно с литературната критика. Литературен критик, който не осъзнава естетическата сила на произведение на изкуството и посоката, в която действа тази сила, е едностранен литературен критик. От друга страна, критикът също е едностранчив, който при обсъждане на произведение на изкуството не обръща внимание нито на неговия генезис, нито на причините за онези черти, които му придават острота, яркост, изразителност. Преценката за принципите на едно литературно произведение в неговата цялост е немислима без генетично изследване, тоест без ясна представа за това какви социални сили са породили дадено литературно произведение. Тези тенденции не могат да бъдат анализирани, те не могат да бъдат преценени, ако самият критик няма точни социални и етични критерии, ако не знае какво е добро и лошо за него. Тук критикът не може да не бъде етик, икономист, политик, социолог и само при пълното завършване на социологическите знания и социалните тенденции фигурата на критика е завършена. Изпълнение на техните задачи, обясняване и оценяване на произведения съвременна литературав светлината на идеалите на определено обществено движение, критик, който заема исторически прогресивни позиции, не може да не изхожда от общо разбиране за обективни особености, закони и перспективи за развитието на литературата. И той, естествено, трябва да разчита на онези наблюдения, научни обобщения и изводи, до които води литературната критика. Но литературната критика, изпълнявайки своите задачи, изучавайки литературата в национална и епохална оригиналност през цялото си историческо развитие, не може да остане безразлична към задачите, които литературната критика поема. Колкото и далеч от модерността в дълбините на вековете литературният критик да е отишъл в своите изследвания, той трябва да изучава всеки национална литератураминало в такава естествена перспектива на своето развитие, която би обяснила настоящето му. Литературен критик не може да проведе своето изследване, „доброто и злото на вниманието са безразлични, не познават нито жал, нито гняв“. Той винаги е участник Публичен животтяхната държава и епоха.

Литературната критика е предубедено интуитивно и интелектуално четене на словесни и художествени текстове, пропити с интереси, притеснения, изкушения, съмнения, свързващи словесното изкуство с многоцветната реалност на живота. Литературнокритичните изказвания са адресирани до широк кръг социални и морални проблеми, към „живите нужди на социалния организъм“ (А. Григориев, Литературна критика). Според заключението на Р. Барт, литературната критика „заема междинна позиция между науката и четенето“ (Барт Р. Избрани статии). Литературен критик, способен да изрази индивидуално разбиране за художествените откровения, съдържащи се в текст, е съзнателен или неволен посредник по пътя на литературно произведение от автор до читател. В един човек той често представлява както писателската работилница, така и света на четенето. "Функцията на критиката", пише Ф. Брунетьер през 1891 г., "е да влияе на общественото мнение, самите автори и общата посока на развитие на литературата и изкуството" (Ф. Брунетиер. Литературна критика. Чужда естетика и теория на литературата на 19 и 20 век) ... Литературнокритичното произведение почти неизменно е придружено от полемично настроение, полемичен диалог с автора, с бъдещи читатели, с колеги опоненти. Литературният критик е един от първите, който няма традиции да тълкува новороден текст, за да определи неговите стойностни параметри. Критикът може да се позовава и на текстове, които са стари по произход, но продължават да влияят безпристрастно върху мисленето на читащата публика. Критичното изследване на И. А. Гончаров „Милион мъки“ (1872), което отговаря на постановката „Горко от ума“ (1822-24) на сцената на Александринския театър в Санкт Петербург и съдържа подробен анализ на А.С. Самата комедия на Грибоедов е отделена от комедията от времето на раждането за няколко десетилетия. С такава времева дистанция публицистичният патос на критична реч, връщайки се към литературните събития от вчера, за да изясни актуалното им звучене, се усеща с по -голяма степен на вероятност. Литературнокритичните текстове разбират и оформят литературния процес. Въз основа на богатия исторически опит на западноевропейската и руската литература, В. Г. Белински заключава: „Изкуството и литературата вървят ръка за ръка с критика и имат взаимно въздействие един върху друг“ („Реч за критика“, 1842). В съвременната филология литературната критика се отличава, професионална, пишеща и четяща. Професионалната критика включва литературна критика, която се превърна в доминиращо занимание за автора. Професионалната критика е граничен феномен между художествената литература и литературната критика. „Критик, макар и учен, е поет“ (А. Бели Поезия на думата семиотика). Професионалният критик се характеризира с дълбочината на литературната и общата културна памет, естетическия подход към явлението литературен и литературен текст, методите на реакция към етичните, социални и морални диктати на модерността, към търсенето на читателя.

Литературна критика в Русия

В Русия формирането на литературна критика, нейното разбиране на нейния предмет и нейните задачи се развива през 18 век... Художественият текст обаче все още не е признат за естетически феномен и неговата критична оценка се основава предимно на рационалистична основа; мисълта на критика е затворена и фокусирана върху тесен кръг писатели и любители на елегантното. В началото на 19 век се посочва рязко противопоставяне между рационалистичния и естетическия подход към творбата. Критиката постепенно се професионализира, придобивайки журналистически характер. От средата на 19 век има конфронтация между реална, естетическа и органична критика. Потапянето в естетическия анализ се противопоставя на утилитарен подход към литературата; произведение на изкуството се превръща в удобен предлог за концентрирана медитация върху проблемите на „реалния живот“. Литературната критика на радикална тенденция нахлува в почти литературните проблеми, свързани с „въпреки деня“, влиза в ожесточени спорове с неприемливи за нея гледни точки по най-важните социални въпроси. „Олимпийското спокойствие“, твърди Д. И. Писарев, „може да бъде много подходящо за академична среща, но не е добре на страниците на списание, обслужващо младо, все още ферментирало общество“ (Писарев Д. И. Съчинения: В 4 тома). . В последната трета на 19 век, изоставяйки естетическите критерии, критиката все по -последователно подчинява оценките си на определени социологически концепции. В края на 19 - началото на 20 век продължава и завършва активната дейност на критиците, чийто творчески път започва през 1860 -те и 70 -те години под влиянието на идеите за реална критика (Н. К. Михайловски, А. М. Скабичевски, Л. Е. Оболенски и др.) . Оформя се критика, фокусирана основно върху феномена на текста и същевременно адресираща голям философски, религиозен, естетически контекст. Появяват се литературно-критичните платформи на модернистичните движения, отличаващи се с широк жанрово-тематичен диапазон, стилистично изтънчено разнообразие. Признаците на масовата критика на списания и вестници ("фейлетон") са окончателно определени. Ясно са разкрити оригиналните литературно-критически концепции на В. С. Соловиев, И. Ф. Анненски, В. В. Розанов, които са разположени отделно.

В съветско време традициите на естетическата критика се разрушават, чиито функции отчасти се поемат от литературната критика. Нови начини за комуникация между автори и читатели се разработват въз основа на нормативно интерпретирани идеи за „бегестите“ на революционната демократична критика на „шестдесетте“. Постулатите на Рап относно утилитарната роля на литературата печелят. Литературната критика през 20-те години се характеризира с ясно движение от аналитичен плурализъм към псевдомонологизъм и до сливане с официални структури. 1930-50-те години-период на консолидация, принуден доктринер „съмишленост“ и брутален контрол върху изкуството на словото от страна на официалната партия литературна критика 60 -те години на миналия век - „размразяване“ в социалния и литературния живот, белязано от разрушаване на замъгленото монологично съзнание, укрепване на субективния принцип в критиката, връщане към изгубените форми и начини за общуване с читателя (възраждането на журналистическата литературна критика, сравнително независими от властите, полемични дискусии). 70 -те години са белязани от апела на критиката към класическия словесен и артистичен опит, към моралния потенциал на руската класика. Последните десетилетия на 20 век са белязани от забележимо засилване на самоценните, естетически, антиутилитарни тенденции в литературната критика.

В западноевропейската професионална литературна критика от 19-началото на 20 век има засилен интерес към биографичния метод („Литературно-критически портрети“, 1836-39, CO Sainte-Beuve; „Литературни разходки“, 1904-27, R (де Гурмонт и др.), към позитивистки подходи към оценката изящни изкуствадатира от французина И. Тен, италианеца Ф. Де Санктис, датчанина Г. Брандес. В литературната критика на 20 -ти век на Запад интуиционистичните идеи на А. Бергсън и Б. Кроче, психоаналитичната доктрина на З. Фройд, екзистенциализмът на JP Сартр и семиологията на Р. Барт използват специална заслуга за Доверие.

Критиката на писателя предполага литературно-критични и критично-публицистични речи на писатели, чийто основен източник на творческо наследство е- литературни текстове(в Русия-литературно-критически статии, писма на В. А. Жуковски, А. С. Пушкин, Н. В. Гогол, Ф. М. Достоевски, М. Е. Салтиков-Щедрин, Д. С. Мережковски, Розанов, А. А. Блок, М. Горки, А. П. Платонов, А. Т. Твардовски, А. И. Солженицин и др. ). В творческата практика на някои автори се формира относителен баланс между самото поетично и литературно-критическо творчество (А. С. Хомяков, И. С. Аксаков, Анненски). Критиката на писателя е интересна със своята ясно проявена нестандартност, внезапност на асоциативните серии, неволен или съвсем съзнателен стремеж да се разбере „извънземното“ в всепоглъщащата светлина на собствената поетична практика, в мащаба на най-съкровените естетически търсения.

Критика на читателите - различни реакции към художествената литература, собственост на хоране е свързана професионално с литературната работа. Често критиката на читателите е белязана с печат на спонтанност, пропита с духа на изповедта.

Изразът литературна критика идва отГръцки kritike, което в превод означава - изкуството на разглобяването.

Литературна критика

оценка и интерпретация на произведение на изкуството, идентификация и одобрение творчески принципиедин или друг литературно направление; един от видовете литературно творчество. Литературната критика изхожда от общата методология на науката за литературата (вж. Литературна критика) и се опира на историята на литературата. За разлика от историята на литературата, тя осветява процесите, протичащи предимно в литературното движение на нашето време, или интерпретира класическото наследство от гледна точка на съвременните социални и художествени задачи. Л. к. Тясно е свързана с живота, социалната борба и с философските и естетическите идеи на епохата.

Думата „критика“ идва от гръцката kritike - изкуството да разглобяваш, преценяваш. Критичните преценки за литературата възникват почти едновременно с нейното раждане, първоначално като мнение на най -уважаваните, мъдри читатели. Изпъкващи вече в епохата на античността в Гърция и Рим, както и през древна Индияи Китай като специално професионално занимание, дълго време лингвистиката запазва, наред с другите видове творчество, „приложното“ значение на обща оценка на произведение, насърчаване или осъждане на автора и препоръка на книга към други читатели .

Теоретичното определение на Л. до. Трябва да се разбира исторически. И така, критика от 17-18 век. - в съответствие с класицистичната естетика - изискваше само безпристрастна и основана на здрава вкусова оценка на произведението, посочваща индивидуални „грешки“ и „красота“. През 19 век. критиката се развива като специален вид литература и дейността на писателя започва да се разглежда във връзка с епохата и обществото.

Историята на литературната критика на Запад, тясно свързана с историята на литературните школи и тенденции, развитието на литературната мисъл, пряко или косвено изразява социални отношенияи противоречията на своето време. Най -значимите критици и писатели предлагат програма за развитие на литературата, формулират нейните социални и естетически принципи (например Д. Дидро и Г. Лесинг - още през 18 век, Ж. де Стаел, Г. Хайне, В. Юго, Е. Зола - през 19 век). От първата половина на 19 век. критиката най -накрая спечели правото на една от литературните професии в Европа. За времето си влиятелни критици са: Ch. O. Saint -Beuve, I. Teng и F. Brunettier - във Франция, M. Arnold - в Англия, G. Brandes - в Дания. В САЩ най -забележителните постижения на Л. до. Принадлежат към първата половина на 20 век. и са свързани с имената на W.L. Parrington и Van Wyck Brooks.

В Русия първите стъпки на Л. к. Датират от средата на 18 век. (М. В. Ломоносов, А. Д. Кантемир, В. К. Тредиаковски). Обхватът и възможностите за критика бяха разширени от Н. М. Карамзин, който за първи път му придаде публичен характер. Критиците-декабристи (А. А. Бестужев и други) защитават идеята за националност и оригиналност на руската литература от революционно-романтична гледна точка. Н. И. Надеждин, който в много отношения предшества В. Г. Белински, подхожда към реализирането на принципите на реалистичната критика. Първите високи примери за руска литературна критика се формират в критическата проза на А. С. Пушкин и Н. В. Гогол, които оставят фини преценки за предназначението на литературата, за реализма и сатирата, за същността и задачите на литературната критика. Белински, който излага концепцията за критически реализъм, оценката на едно произведение вече се основава на неговото тълкуване като художествено цяло, в единството на неговите идеи и образи, а творчеството на писателя се разглежда във връзка с историята на литературата и обществото. Не се задоволява с оценката на произведението в светлината на идеологическите намерения на автора, снимките на Н. Г. Чернишевски и Н. А. Фундаменталната новост на техния подход, разширила самата концепция за критика, се крие в следната интерпретация реалистична работа, което даде възможност да се открие истинската дълбочина на неговото житейско съдържание.

Революционни демократични критици от 60 -те и 70 -те години. (Чернишевски, Добролюбов, Д. И. Писарев, М. Е. Салтиков-Щедрин и др.), Които продължават традициите на Белински, успяват да обединят литературното творчество с активни протести срещу крепостничеството и самодържавието, за еманципация на народа. Дейността им се оформя в идеологическата и литературната борба срещу либералните тенденции на „естетическата критика“ (А. В. Дружинин, В. П. Боткин и др.), Които се опитват да отделят изкуството и литературата от обществения живот, и извънсоциалното разбиране за националността на литературата в критика, както следва. наречени почвени работници (А. А. Григориев, Н. Н. Страхов и др.). Много от конкретните критически творби на гореспоменатите критици имаха безспорни заслуги, предоставиха смислен анализ на отделни литературни явления, но като цяло дейността им се противопостави на прогресивното движение на руската революционна демократична критика.

Учението на К. Маркс и Ф. Енгелс, което разкрива основните закони на социално-историческото развитие и техните изказвания по въпросите на изкуството и литературата, създава нова, наистина научна методологическа основа за литературна критика. Марксистката критика на Запад, възникнала през втората половина на 19 век, беше представена от изключителни писатели - Ф. Меринг (в Германия) и П. Лафарг (във Франция), които първи интерпретираха проблемите на изкуството от позицията на историческия материализъм.

Нов етап в развитието на руската критическа мисъл бе белязан от марксистката критика, която наследи и се разви в края на 19 и началото на 20 век. традиции на революционно-демократичните критици от времето на своя разцвет; тя се оформя в борбата срещу популистката (Н. К. Михайловски) и упадъчната (А. Волински) Л. К. В творбите на Г. В. Плеханов принципът на историко-материалистичния подход към явленията на литературата е обоснован и класни позиции... Статиите и изказванията на В. И. Ленин бяха от първостепенно значение за развитието на марксистката литературна критика. В поредица от статии за Л. Н. Толстой Ленин обосновава „теорията за отражението“ във връзка с литературното творчество. Принципът на партийния дух на литературата, изложен от него (в статията "Партийна организация и партийна литература", 1905 г.), отношението му към културното наследство, защита на реалистичните традиции класическа литератураоказа голямо влияние върху формирането на марксистката литературна критика в Русия: нейното развитие се свързва с имената на В. В. Воровски, А. В. Луначарски, М. Горки и др.

Произведенията на Ленин са от основно значение за установяването на методологическите основи на съветската литературна критика и литературната критика.

След Октомврийската революция от 1917 г. в Русия и особено в резултат на появата на социалистическия лагер в средата на века, марксистката литературна критика и литературната критика се превръщат в една от водещите международни тенденции; тя е представена както от критиката към социалистическите страни като цяло, така и от много марксистки критици в буржоазните страни на Запада и Изтока (например Р. Фоке, К. Кодуел и др.).

Марксистката критика изследва произведения на изкуството в единството на всичките му аспекти и качества - от гледна точка на социологическото, естетическото, етичното. Литературната критика, подобно на самото художествено творчество, служи като средство за познаване на живота, въздействие върху него и, подобно на литературата, може да се отнесе към областта на „човекознанието“. Оттук - високата отговорност на критиката като средство за идейно и естетическо възпитание.

Критиката посочва на писателя достойнствата и провалите на неговото творчество, допринасяйки за разширяването на неговите идеологически хоризонти и подобряването на уменията; обръщайки се към читателя, критикът не само му обяснява творбата, но го включва в жив процес на съвместно разбиране на прочетеното на ново ниво на разбиране. Важно предимство на критиката е способността да разглежда едно произведение като художествено цяло и да го осъзнава в общия процес. литературно развитие.

В съвременните Л. к. Се култивират различни жанрове- статия, рецензия, рецензия, есе, литературен портрет, полемична забележка, библиографска бележка. Но във всеки случай критикът в известен смисъл трябва да съчетае политик, социолог, психолог с литературен историк и естетик. В същото време критикът се нуждае от талант, подобен на таланта както на художник, така и на учен, макар и изобщо да не е идентичен с тях.

В съветската критика особено значение има партийната ориентация на критическите изказвания, задълбочеността на марксистко-ленинската подготовка на критик, ръководен в своята дейност от метода на социалистическия реализъм, основния творчески метод на цялата съветска литература. В резолюцията на Централния комитет на КПСС „За литературната и художествената критика“ (1972 г.) е посочено, че задължението на критиката, задълбочено анализирайки законите на съвременния художествен процес, по всякакъв възможен начин да насърчава засилването на ленинските принципи на партийност и националност, за борба за високо идейно и естетическо ниво на съветското изкуство, за последователно противопоставяне на буржоазната идеология

Съветската капиталистическа култура, в съюз с капиталистическата култура на други страни от социалистическата общност и марксистката капиталистическа култура на капиталистическите страни, активно участва в международната идеологическа борба, се противопоставя на буржоазно-естетическите, формалистични концепции, които се опитват да изключат литературата от обществения живот и да култивират елитно изкуство за малцината; срещу ревизионистичните концепции за „реализъм без брегове“ (Р. Гароди, Е. Фишер), които призовават за мирно идеологическо съжителство, тоест за предаване на реалистичните течения на буржоазния модернизъм; срещу лево-нихилистичните опити за „елиминиране“ на културното наследство и заличаване на познавателната стойност на реалистичната литература. През втората половина на 20 век. в прогресивната преса на различни страни се засилва изучаването на възгледите на В. И. Ленин за литературата.

Един от актуалните въпроси на съвременната литературна критика е отношението към литературата на социалистическия реализъм. Този метод има както защитници, така и непримирими врагове в чуждата критика. Изказванията на "съветските учени" (Г. Струве, Г. Ермолаев, М. Хейуърд, Ю. Рюле и др.) За литературата на социалистическия реализъм са насочени не само срещу художествен метод, но по същество - срещу онези обществени отношения и идеи, които обуславят нейното възникване и развитие.

М. Горки, А. Фадеев и други писатели по едно време застъпваха и защитаваха принципите на социалистическия реализъм в съветската критика. Активна борба за утвърждаването на социалистическия реализъм в литературата води съветската литературна критика, която има за цел да съчетае точността на идеологическите оценки, дълбочината на социалния анализ с естетическата взискателност. уважително отношениекъм талант, към ползотворни творчески търсения. Базираната на доказателства и убедителна литературна критика получава възможност да повлияе на хода на развитието на литературата, на хода на литературния процес като цяло, като последователно подкрепя прогресивните и отхвърлящи извънземните тенденции. Марксистката критика, основана на научни методи за обективно изследване и жив обществен интерес, се противопоставя на импресионистичната, субективистка критика, която се смята за свободна от последователни концепции, цялостен поглед върху нещата, съзнателна гледна точка.

Съветската литературна критика се бори с догматичната критика, която произтича от предубедени, априорни преценки за изкуството и следователно не може да схване самата същност на изкуството, неговата поетична мисъл, характери и конфликти. В борбата срещу субективизма и догматизма критиката придобива авторитет - социален по характер, научен и творчески по метод, аналитичен в изследователските техники и свързан с голяма читателска аудитория.

Във връзка с отговорната роля на критиката в литературния процес, в съдбата на книгата и автора, голямо значениепридобива въпроса за нейните морални задължения. Професията налага значителни морални задължения на критиката, предполага фундаменталната честност на аргументацията, разбирането и такта по отношение на писателя. Всяко разтягане, произволно цитиране, етикетиране и необосновани изводи са несъвместими със самата същност на литературната критика. Прямостта и грубостта в преценките за занаятчийската литература са качество, присъщо на напредналата руска критика от времето на Белински. Не трябва да има място в критиката, бе посочено в постановлението на ЦК на КПСС „За литературно -художествената критика“, примирително отношение към идейно -художествения брак, субективизъм, приятелство и групови пристрастия. Ситуацията е нетърпима, когато статии или рецензии „... са едностранни, съдържат неоснователни комплименти, свеждат се до бегъл преразказ на съдържанието на произведението, не дават представа за истинския му смисъл и стойност“ (Правда , 1972, 25 януари, стр. 1).

Научната убедителност на аргументацията, съчетана със сигурността на партията в преценките, идеологическото придържане към принципите и безупречния художествен вкус, е в основата на моралния авторитет на съветската литературна критика и нейното влияние върху литературата.

За информация относно литературата в отделни държави вижте разделите Литература и литературна критика в статии за тези страни.

Лит.:Ленин В. И., За литературата и изкуството, 4 -то изд., М., 1969; Белински В. Г., Реч по критика, Полн. колекция цит., t, 6, М., 1955; Чернишевски Н. Г., Естетика, М., 1958; Плеханов Г.В., Литература и естетика, т. 1-2, М., 1958; Горки М., За литературата, М., 1961; Луначарски А. В., Критика и критика, Сб. статии, М., 1938; него, Ленин и литературна критика, Собр. цит., т. 8, М., 1967; Есета за историята на руската журналистика и критика, т. 1-2, М., 1950-1965; История на руската критика, т. 1-2, М. - Л., 1958; Руриков Б.С., Основните проблеми на съветската литературна критика, в книгата: Втори всесъюзен конгрес на съветските писатели, М., 1956; Фадеев А., Проблеми на литературната теория и критика, в сборника му: В продължение на тридесет години, М., 1957; Белински и настоящето, М., 1964; Очерки по история на руската съветска журналистика, т. 1, 1917-1932, М., 1966; т. 2, 1933-1945, М., 1968; Актуални проблеми на критиката и литературната критика, "Вопроси литература", 1966, № 6; Кулешов В, И., История на руската критика, М., 1972; Б. Бурсов, Критика като литература, Звезда, 1973, бр. 6-8; Съветска литературна критика и критика. Руски Съветска литература(общи работи). Книги и статии, 1917-1962 Библиографски индекс, М., 1966 г. (раздели „Литературна критика” и „Литературни дискусии”); Уейман П., " Нова критика„И развитието на буржоазната литературна критика, М., 1965; формирането на марксистка литературна критика в чужди славянски страни, М., 1972; Задачите и възможностите на литературната критика. (На международния конгрес в Реймс), „Чужда литература“, 1972, № 9; Титър Л., Стипендия и изкуството на критиката, „A Journal of English literature history“, 1938, № 5; Пейре Х., Писатели и техните критици, lthaca, 1944; Kayser W., Das sprachliche Kunstwerk, 12 Aufl., Bern-Münch., 1967 (библейски налични); Уелик Р., Уорън А., Литературна теория, критика и история, в тяхната книга: Теория на литературата, 3 -то изд., Н. Й., 1963 (има библия.).

В. Л. Матвеев.


Велика съветска енциклопедия. - М.: Съветска енциклопедия. 1969-1978 .

Вижте какво представлява „Литературна критика“ в други речници:

    Полето на литературното творчество на ръба на изкуството (художествена литература) и науката за литературата (литературна критика). Занимава се с интерпретация и оценка на литературни произведения от гледна точка на съвременността (включително наболели проблеми ... ... Голям енциклопедичен речник

    Занимава се с оценката на отделни литературни произведения. Речник на чужди думи, включени в руския език. Павленков Ф., 1907 г. ... Речник на чужди думи на руския език

    Полето на литературното творчество на ръба на изкуството (художествена литература) и науката за литературата (литературна критика). Занимава се с тълкуването и оценката на литературни произведения от гледна точка на съвременността (включително наболели проблеми ... ... Уикипедия

    литературна критика- (от гръцки. kritike, изкуството да оценяваш, преценяваш) областта на литературното творчество на прага на изкуството и науката за литературата (литературна критика). Занимава се с интерпретация и оценка на произведения на изкуството от гледна точка на интересите на съвременния ... ... Терминологичен речник-тезауруспо литературознание

Това е пробна версия на Social Share & Locker Proплъгин. Моля, добавете кода за покупка в раздела Лиценз, за ​​да активирате пълната версия за социално споделяне и заключване Pro.

На Запад литературните критици са хора, от които пряко зависи съдбата на една книга. Ако те дадат добра оценка, това означава, че ще има добри продажби, ако те дадат лоша, продажбите ще бъдат ниски; изобщо няма да бъде забелязан - има голяма вероятност непродаденият тираж да се върне към издателя. Накратко, литературният критик е високопочтена и високоплатена професия. Помолихме Дмитрий Бавилски, редовен член на Академията за съвременна руска литература (професионална гилдия, обединила водещите литературни критици в страната), да ни разкаже за състоянието на нещата с литературната критика в Русия.

Е. Б .: Дмитрий, какво според вас е работата на литературен критик?

Д. Б .: Критикът е преди всичко внимателен и предубеден читател. Ако обикновен човек просто оценява книга - "харесва" или "не харесва", тогава критикът трябва да обоснове позицията си, и то без никакви преки емоционални оценки. В идеалния случай критична статия е опит да се разглоби произведението по такъв начин, че потенциалният читател да може сам да реши дали да прочете тази книга или не. Ако неговата целева аудитория са хора, които вече са запознати с това произведение, тогава критикът говори за значенията, които е видял в текста. В този случай неговата задача е да даде тълкуване. В края на краищата често писателите сами не разбират какво са написали.

EB: Търсена ли е сега професията на литературен критик в Русия?

DB: За съжаление, той бавно, но сигурно изчезва. Традиционният „господар на ума“ се заменя с маркетингов критик, който се занимава с промоция на продукти. Анализирането на текста като такъв не интересува никого. Може би защото почти никой не знае как да направи това. Хората са забравили как да черпят информация за текста от самия текст - от това как работи и как коментира себе си. Много по -лесно е да поставите рецензирания текст в един от социалните контексти - политически, премиум и т.н.

EB: Как избирате книгите, за които пишете критични статии?

Д. Б .: На първо място, прочетох това, което ме интересува: висококачествена художествена литература, например компетентна научна литература. Не обичам да пиша отрицателни отзиви: първо, лесно е да се разбие (дори е по -лесно да се почувстваш по -умен от автора, въпреки завещанието на Пушкин да преценява художника според законите, които той сам прие), и второ, има неприятна послевкус. Имам опит, усет, така че приблизително знам какво да очаквам от този или онзи текст. Ако имате собствена вътрешна концепция, тогава от гледна точка на тази концепция вие разделяте текстовете на, относително казано, „достойни за преглед“ и „не си струва“.

EB: Може ли един писател да ви предложи своето произведение?

ДБ: Не ми харесва, когато самите писатели ми предлагат своите текстове. По -добре, разбира се, аз самият да намеря това, за което искам да пиша. По правило книгите, представени от самите писатели, с редки изключения, не представляват нищо добро.

EB: Значи работите само с добре популяризирани писатели? В крайна сметка по някакъв начин трябва да разберете за тях.

Д. Б .: Работя много с млади автори. Участва в едно от първите тегления на "Дебют". Тогава в журито отговарях за номинацията за кратка проза. Денис Осокин от Казан и Володя Лорченков от Кишинев стигнаха до финала. Оттогава съм в постоянен контакт с тях. Помогнах на Лорченков да издаде първата книга - от поредицата „Неформат“ на Вячеслав Курицин, когато търсеше интересни текстове. Всички нови текстове на Осокин (те са много странни, експериментални) минават през сайта "Топос", който редактирам с Валерия Шишкина и Светлана Кузнецова. Това е много важен сайт за младите хора, на него имаше толкова много дебюти, че дори не можете да си спомните всички. Нашата политика е комбинация (в приблизително равни пропорции) от текстовете на начинаещи и "звездни шекове", писатели с имена. Младите се хранят от ветераните и обратно. Няколко пъти публикациите в „Топос“ предизвикват интерес и се появяват като отделни книги. Също така е много удобно да прикачите към синопсиса връзка към публикацията на Топос. Задължава много.

EB: Обратната връзка от критиците е най -важна за амбициозните автори. Как един талантлив, но напълно безрезултатен новодошъл може да привлече вниманието на критик? Какво точно трябва да направи за това?

ДБ: Честно казано, не знам. Воля на случайността. Има комисия за подбор, има различни сайтове ... В крайна сметка има LJ, където слуховете за добри текстовевиртуалната земя се запълва незабавно. Млад автор не се нуждае от рецензия от критик; той се нуждае от неговия текст, за да достигне до издателя. Критиката сега няма нищо общо с издателския бизнес (освен няколко критици, съветващи големите чудовища. Честно казано, по -добре да не са). Лично аз намирам, че най -вече начинаещият писател се нуждае от опитен редактор.

EB: Какво мислите за състоянието на днешната руска литература?

ДБ: Че всичко е наред, процесът тече. Появяват се нови имена, нови книги, нови явления. Културата е по-умна от празните ни разсъждения за културата, тя се саморегулира. Вярвам, че нищо не застрашава литературата от страна на новите медии, стига желанието за самоусъвършенстване и самореализация да е живо в човека. Тоест, докато "човекът" съществува като вид.

EB: Как се справяте с проблема за негодувание от писатели, които смятат, че сте „критикували“ нещо „нередно“?

ДБ: Не обръщам внимание. Те имат своя работа, аз имам своя. И рядко пиша обидни текстове. Опитвам се да спестя - преди всичко себе си. Има повече лоши книги, отколкото добри и мисля, че не е нужно да си губя времето за тях.