Погребална болест кукла сутрешна молитва. Цел на написването на произведението

Тук вече споменах тази прекрасна работа:

Днес всички парчета от този албум ще бъдат изпълнени от Камерен оркестър „Виртуози на Гнесин“. Художествен ръководител и диригент Михаил Хохлов. Видеоклипове, направени с помощта на снимки млади художници IV детски фестивал изкуства "Януарски вечери" (2010)

През март 1878 г. П.И. Чайковски пристигна в имението на сестра си Александра Илинична Давыдова.

Испоменете А ... И. Давидова
Сега P.I. Чайковски и А.С. Пушкин

Той неочаквано падна в Каменка, като сняг на главата му, и направи радостна суматоха. Децата на Александра Илинична му изнесоха такъв концерт, че трябваше да си запуши ушите. Отново къщата отекна със „сладки, небесни“ звуци. Петър Илич се настани удобно в стаята си и вече драскаше нещо на масата за писане. Няколко дни по-късно той изпадна:

Ето, тези птички - посочи той към децата - със сигурност искат да напиша „всяка капка“ в техния албум. Ще пиша, не се страхувайте. Ще пиша и ще изсвирим всичко!

И той писа за " Детски албум”И ги играеше с децата.

Различни детски игри, танци, произволни впечатления намериха своето място в албума. Музиката е и забавна, и тъжна ...

Утринна молитва

Господи Боже! Запазете, топло:
Направете ни по-добри, направете ни по-добри.
Господи Боже! Запази, спаси!
Дайте ни силата на вашата любов.

Зимна сутрин

Замръзва. Снегът хруска. Мъгли над полетата. От колибите в клубовете духа ранен дим. Сребърният сняг блести с лилав оттенък; Иглена слана, сякаш бял пух, е посипана с кора по мъртвите клони. Обичам брилянтния модел през стъклото, за да забавлявам очите си с нова картина; Обичам да наблюдавам мълчаливо как, понякога рано, Селото весело среща зимата ... А. Майков

Майко

Мамо, много, много
Обичам те!
Обичам толкова много, че през нощта
Не спя на тъмно.
Взирам се в тъмното
Зората на колата.
Имам те през цялото време
Мамо, обичам те!
Тук зората грее.
Тук е зората.
Никой на света
Няма по-добра мама!

Костас Кубилинскас

Конна игра

На коня си летя във вихър
Наистина искам да стана храбър хусар.
Сладък кон те язди
Препускам в галоп през ливадата, нахлуваща от бриза.

Нови, красиви войници просто ви привличат. Те са точно като истински и можете да ги изградите и да ги изпратите на парада. Така те знаят как да маршируват като истински, но това е толкова страхотно, че просто ви кара да искате да марширувате с тях.

Март дървени войници

Ние сме дървени войници
Ние маршируваме наляво-надясно.
Ние сме пазителите на приказни врати
Ние ги защитаваме целогодишно.
Маршируваме усилено, браво.
Ние не се страхуваме от препятствия.
Пазим града
Къде живее музиката!

Докато играят, децата измислят най-невероятните истории. Гледайки ги, Петър Илич измисли своя собствена история и я разказа на децата, но не просто я разказа. Тази история се вписва в три пиеси, които децата са чували.

Първата история разказа за момичето Саша, което обичаше да играе с куклата си. Но изведнъж куклата се разболя. Куклата е в креватчето, оплаква се. Иска за питие.

Болна кукла

Момичето много съжалява за своята кукла. При нея е извикан лекар, но нищо не помага. Куклата е мъртва.

Пиесата „Болест на куклата“ е последвана от „Погребението на куклата“.

Всички дойдоха на погребението, всички играчки. Те толкова много обичаха куклата! Малък оркестър играчки изпраща куклата: Маймуната свири на тръба. Зайчето е на барабана, а Мечока удря литаврите. Горкото старо мече, прогизна от сълзи.

Погребална кукла

Куклата беше погребана в градината, до розов храст и целият гроб беше украсен с цветя. И тогава, един ден, приятелят на баща ми дойде на гости.

Той имаше кутия в ръцете си.

- Това е за теб, Саша! - той каза.
- Какво има - помисли Саша, изгаряйки от любопитство.

Един познат развърза лентата, отвори капака и подаде кутията на момичето ...

Легнете там прекрасна кукла... Тя имаше големи сини очи. Когато куклата се люлееше, очите се отваряха и затваряха. Красива малка уста се усмихваше на момичето. Русите къдрави коси падаха върху раменете й. А изпод кадифената рокля се виждаха бели чорапи и черни лачени обувки. Истинска красавица!

Саша погледна куклата и не можа да й се насити.

- Добре. Какво си ти? Вземете, ваше е “, каза приятелят на баща ми.

Момичето протегна ръка и извади куклата от кутията. Обзе я чувство на радост и щастие. Момичето стремително притисна куклата към гърдите си и се завъртя из стаята с нея, сякаш във валс.

- Каква благословия да получите такъв подарък! - помисли си Саша.

Нова кукла

Венчелистчетата са изстинали
Разтворени устни, по детски мокри, -
И залата плува, плува в закъснение
Мелодиите на щастието и копнежа.
Блясъкът на полилеите и огледалата
Обединен в един кристален мираж -
И балният вятър духа, духа
Топлината на ароматните фенове.

И. Бунин

Валс

Мазурка

„Израснах в пустинята, от най-ранното си детство, пропит с необяснимата красота на характерните черти на руската народна музика“, пише Чайковски. Впечатления от детството на композитора, любовта му към народна песен, танцът е отразен в три парчета „Детски албум“: „Руска песен“, „Човек играе на хармоника“ и „Камаринская“.

Руска песен Камаринская

В Камаринская се имитира мелодия на балалайка. И беше написана под формата на вариации, много характерни за руската музика.

Резюме на урока за деца на 5-7 години "Детски албум П. И. Чайковски".

Тихомирова Елена Дмитриевна, музикален директор на MBDOU детска градина No 44, Белово.
Описание на материала: Материалът ще бъде интересен музикални режисьори детски градини.
Предназначение: Запознаване на децата с историята на създаването на „Детски албум“ от П. И. Чайковски.
Задачи: Разкрийте съдържанието на „Детски албум“.
Повишете у децата желанието да слушате деца класически произведения.

Курс на урока:
Добър ден момчета! Днес ще говоря за прекрасна музика великият руски композитор П. И. Чайковски. Ще ви запозная с историята на създаването на „Детски албум“ и ще ви разкажа за музикални произведениякоито са се превърнали в класика за деца.
Историята на руската музика за деца се корени в музикално творчество хора. Музикални народни творби за деца - песни, шеги и поговорки, игри с песни, послужили като основа за създаване от руски композитори за деца. Много прекрасни творби са написани от С. Майкопар, А. Гречанинов, В. Рябиков, С. Прокофиев, А. Хачатурян, но ние с право наричаме Петър Илич Чайковски основател на детската музика в Русия.
Това е първият композитор, създал албум от пиано за деца.
„Детски албум“ е може би най-обичаното произведение на младите пианисти по целия свят.
При съставянето на Детския албум Чайковски изпълняваше дългогодишния си план - да обогати детската музикална литература. Този албум е написан през лятото на 1878 г. в Украйна, в село Каменка. Там композиторът често посещавал сестра си.
Всички техни свободно време Пьотр Илич придружи племенниците си в кръга. „Цветя, музика и деца - често казваше композиторът - съставляват най-доброто украшение на живота!“ И какво просто не е измислил за малките си приятели! Весели преходи в гората, на полето, за цветя, гъби, пикници, огньове, фойерверки, музикални изпълнения, вечери с танци.
Петър Илич обичал да слуша като момчета и те били седем, те правят музика. Той особено се възхищаваше на Володя Давидов - малкия Боб, или Боби, както го наричат \u200b\u200bнежно в семейството. Момчето беше любимо на Петър Илич. Володя дълго и усърдно изучава пианото.
Слушайки играта на малкия Боб, Петър Илич неведнъж си мислеше, че няма толкова много композиции, предназначени за деца. Момчето трябваше да свири твърде скучна музика - сухи упражнения, сиви, безлики парчета.
Тогава беше замислено да създаде албум с пиеси за децата.
И така прелистваме страниците на „Детски албум“: има 24 малки пиеси, всяка от тях е жива детска сцена и всички заедно съставляват интересна история за живота на деца от далечно време, какво ги заобикаля, как прекарват времето си, какви впечатления са останали в паметта им. Този албум съдържа мисли, чувства, настроения на деца, сцени на игра, страшни приказки, мечти. А също и снимки от руския живот и руската природа, песни за пътуване.
Молитвата винаги започваше и завършваше деня на детето. Докато се молеше, той се настройваше на добри мисли и действия. („Утринна молитва“).
В „Детски албум“ има пиеси, посветени на най-близките и скъпи хора.
„Мамо“ е мил и внимателен поглед, това е дума, пълна с обич, нежно докосване на грижовни ръце. А мелодията на пиесата е като подарък с мека и ярка усмивка. („Майка“).
Композиторът посвещава част от парчетата на детски игри и забавления. В пиесата „Марш на дървени войници“ може да се чуе ритъмът на преследваната стъпка и ритъмът на барабана на играчката армия войници. („Марш на дървени войници“).
Това са игри за момчета.
Но има и цяла поема, свързана с игрите на момичетата. Той има три части. Това е история за кукла. Тя е болна. Тъжна, тъжна музика разказва за болестта на куклата. Тази пиеса се нарича „Болестта на куклата“. ("Болестта на куклата").
Колко искрено и искрено композиторът разкри мъката на момичето! Пиесата „Погребението на кукла“ е още по-тъжна по характер. Музиката на малък траурен марш звучи много тъжно. ("Погребението на кукла").
Но на момичето беше представена нова кукла. Всяко момиче е запознато със специалното чувство, което се появява, когато неочаквано й бъде подарена красива, елегантна кукла. Чуваме радост, наслада и ликуване в „Нова кукла“. ("Нова кукла").
Любимите танци на младите хора от онова време са валсове, мазурки, полонези, менуети, полки. В детския албум те се редуват един след друг: грациозният „Валс“, веселият, ритмично остър „Мазурка“, грациозната флиртуваща „Полка“. („Полка“).
Петър Илич Чайковски обичал да пътува. Той отразява своите впечатления от Италия, Франция, Швеция в музиката. В „Детски албум“ - разкази за пътуване са представени от „Ancient френска песен"," Германска песен "," Италианска песен "и едно от най-ярките парчета от" Детски албум "-" Неаполитанска песен ". („Стара френска песен“).
Голямо място в „Детски албум“ е отредено на картини и изображения на руската природа и живот, руските празници. Очакват се сцени от живота на руско село в пиесите „Руска песен“, „Човек свири на хармоника“, „Камаринская“. Всяко от тези парчета по свой начин пречупва характерните обрати на руските танцови мелодии, но „Камаринская“ е особено очарователна. ("Камаринская").
Но сега дългият ден свършва. Време е за лягане. Ако попитате добре старата бавачка, тя със сигурност ще ви разкаже интересна история. Всякакви видения не възникват във въображението. Баба Яга бързо се втурва след някой, който го преследва. Акордите звучат упорито, рязко, тънещите пасажи в баса сякаш предават кипящия гняв на старата вещица. И сякаш виждате как лети над горите и долините в крака ви. Карат ги с чукало, измиват пътеката с метла. („Баба Яга“).
Клепачите вече започват да се затварят, но аз наистина не искам да си лягам. По-добре, изкачвайки се с крака в далечния ъгъл на дивана, да мечтаете за нещо много добро и светло. Сън, отнесен далеч, далеч. Това настроение е пропито от „Сладък сън“. ("Сладки сънища").
„Детският албум“ завършва с грубата и тъжна пиеса „В църквата“. С молитва детето не само се срещна, но и провока всеки ден, в който живееше, като си спомняше какви добри дела е успяло да направи.
Изключителният музиколог Б. В. Асафиев пише за „Детския албум“, както следва: „Тази книга съдържа лирична музика. Тя илюстрира, разказва, мисли и мечтае. Със своите лирични мелодии композиторът прави инструмента ... и пее, и говори, и се забавлява, ... и разказва приказки. "
След като напуска Каменка, Чайковски пише на Лев Василиевич Давидов, бащата на Боб: „Кажете на Бобик, че има отпечатани нотни листове със снимки, че тези бележки са съставени от чичо Петя и че върху тях е написано:„ Посветено на Володя Давидов “.
„Детски албум“ се превърна в ценен принос за световната детска култура, върху която се възпитават повече от едно поколение деца.

Промени в състава на цикъла от първото издание на P.I. Юргенсон умишлено са въведени, за да не претоварват въображението на децата и да смекчат дълбочината на чувствата на възрастен, когато се предават на млади музиканти.

В автографа в композицията може да се проследи дъговидна структура (малки асоциации от парчета):

Първите три парчета:

1. "Утринна молитва".
2. "Зимно утро".
3. "Мама".

Следващите две:

4. „Играта на коне“.
5. „Марш на дървени войници“.

Кукла Трилогия:

6. "Нова кукла".
7. "Куклена болест".
8. „Погребението на кукла“ (от 4-8 пиеси могат да се комбинират в малък цикъл, наречен „Детски игри“).

Три чужди танца, групирани заедно:

9. "Валс" (от 1-9 парчета може да се нарече 1-ви детски цикъл).
10. "Полка".
11. "Мазурка".

Следват три пиеси в духа на хората и то без промени. Само последните две числа в автографа са подредени по различен начин: първо се играе пиесата „В църквата“, а след това „Мелницата пее на органи“.

В цикъла има герой. Неговото присъствие се усеща във всички пиеси. Главният герой има свой собствен D-dur ключ. Символизира присъствието на герой в определено парче, понякога композиторът е ограничен до един тон (звук) - D в началото на парчето.

Там е основният ключ на цикъла G - dur. Той съдържа пиеси, които характеризират съдбоносните етапи от живота на героя: „Утринна молитва“, „Мама“, „Песен на чучулигата“, „Мелницата пее на органи“. Налице е вторична тоналност на цикъла e - moll (съдържа пиеса - епилогът „В църквата“). Има символи: остинато (латински упорит, упорит) - многократно повторение на мелодична, ритмична фигура или хармоничен обрат, или звук. Това е символ на неизбежността на времето. В „Утринна молитва” звучи леко, „При болестта на куклата” - обречена, средата на „Валс” - тревожен фон, в „Приказка за бавачка” - чувство на страх, „В църква” - фатален звук. Друг символ е асоциацията (усещането) за люлеене на махало. Това е редуването на два противоположни елемента: или два звука, или две хармонии, две тоналности, две изображения. Това е символ на прераждането, повторението. Например: заглавията на пиесите „Утринна молитва“ и „В църквата“ са противоположни. Това е символ на двойното единство: светлина - тъмнина, пролог - епилог, написани в паралелни клавиши.

Зимна сутрин.

Жанр: Пиано миниатюра до минор от цикъла „Детски албум“, оп. 39.

Призрачно просветлената музика рисува мъглива мразовита утрин. Леката текстура, леко изостреният ритмичен модел на прекъсващи се интонации създават впечатление за изменчивост, нестабилност, напомнящи на отражения на бягаща светлина.

Музиката, както винаги при Чайковски, се развива много естествено, поради което се възприема и запомня лесно. Естествено, по-специално, има леко увеличаване на звучността на фразите, които се издигат нагоре, и затихване в мотивите, които намаляват, И тъй като всеки възходящ мотив е последван от низходящ, подобно развитие се възприема като естествено като вдишване и издишване. Това не винаги се осъзнава, но винаги се усеща. Повторението на една и съща интонация в различни гласове кара пианиста да се погрижи да предаде този диалог, така че разговорът на гласовете да бъде остроумен и интересен.

В средата се появява оттенък на някаква тъга. Може да се подчертае с по-топъл емоционален тон на звученето на низходящ мелодичен ход. Струва си да се обърне внимание на това как е изградена средната част: в нея всеки глас придобива независимост. Долният глас, изпълнен с хроматизъм и създаващ по-сложни хармонии, придобива по-тъмен тембър. Така се залага началото на репризата, тоест средната част, в която се повтаря всичко, което е било в първата част, и се възстановява яркият, анимиран характер на музиката.

Едно композиционна характеристика това парче си струва да се отбележи. Основният ключ на пиесата е в си минор. В този ключ играта завършва. Обикновено се случва парче да започва в същия ключ. По-рядко клавишите на началото и края са различни. Когато това се случи, това се случва в мащабни произведения, в които такова „несъответствие“ на тоналностите на началото и края е оправдано от сложната драматургия на произведението. В пиеси с малка форма, в които не се случва такова драматично развитие, подобни несъответствия са малко оправдани. Това парче е рядко изключение в този смисъл: то е едновременно малко по размер и се отклонява от традиционната конструкция на тоналния си план. В същото време звучи много хармонично и естествено - дори не осъзнавате веднага тази негова оригиналност.

Марш на дървени войници.

За да олицетворява образа, трябва да се постигне лекота, звучен стакато, „играчка“ звучност на „Марш на дървени войници“, под звуците на „играчка“ оркестър с флейти и барабан.

Необходима е работа по еластичността и точността на ритъма. В един случай (тактове 2-4) в първата половина на такта, посочената пунктирана линия - осмата с точка и шестнадесетата се произнасят под лигата, а през втората половина точката се заменя с пауза. В другия случай (мерки 7, 15) се правят паузи както през първата, така и във втората половина на мерките. Тези фини детайли трябва да се следват точно. Техниките за пиано изискват кратки, бързи, прецизни движения на целенасочени, заоблени върхове на пръстите. Важно е да се работи върху гоненето на акорди и пунктиран ритъм, обърнете внимание на апликатурата; например, репетициите в мерки 8, 16, 40 се изпълняват най-добре с различни пръсти (понякога, за да ги улеснят, те могат да бъдат прехвърлени в дясната част).

Пиесата никога не излиза извън границите на p и pp. Акцентите не трябва да нарушават динамиката, те допълнително подчертават „играчката“ на музиката.

Късият педал помага за по-доброто чуване на точния звук на текстурата, силни удари на мерки и акцентиране на акордите.

Трябва да се внимава да не се ускорява темпото, като се спазват авторските права на Moderato (Умерено).

Болест на куклата.

Когато се изпълнява хоризонтално, има три звучащи слоя - мелодия, бас и хармония. Всеки от тези елементи на композицията има своя собствена изразителност. Сливайки се заедно, те образуват хармония. Работете върху мелодична мелодия, изразителен бас и хармонии, следващи една след друга. Когато комбинирате слоеве, трябва да обърнете внимание на факта, че всеки от тях е независим, и в същото време, на тяхното подчинение, да помогнете да се намери съотношението на звука.

Обърнете внимание на по-голямата постепенност на динамичното развитие, например подход към върха на f в 21-24 бара, последван от diminuendo, малки динамични притоци в 31-34 бара и, накрая, последния „разклон“, в края на който можете да забавите темпото.

Недопустимо излишно бавно темпо, при който всички елементи на пиесата неизбежно ще се разпаднат - необходимо е да се намери плавно течаща пулсация.

Погребението на куклата.

В тържествено погребално шествие мрачен до минор звучи погребален марш. Първоначално погребалното шествие е далеч, след това продължава да се приближава все повече и повече, сега вече е до нас и след това започва да отстъпва. В съответствие с това се изгражда динамичен план (пиесата започва с pp, постепенно се развива до mf и отново се връща към pp). Точността му е много важна за разкриването на изображението. Както при всеки погребален марш, вниманието на младия пианист трябва да бъде насочено към ритмичната фигура (половина, осма с точка, шестнадесета и половина отново). В различни изпълняващи ситуации тази игра звучи различно - или като маниерна походка, а след това в кулминацията - преследвана, зловеща. Тъмният характер на музиката се подчертава от тежки акорди и интервали в акомпанимента, които трябва да бъдат добре подравнени с мелодичната линия. Особено необходимо е да се подчертае в кулминацията седмият код на двойното доминиране: той обикновено се появява при Чайковски в най-интензивните фрагменти.

Съчленяването е доминирано от премерения протектор без легато. Експресивните лиги на 17, 18, 21 и 22 бара трябва да бъдат чути до края, но не свързани със следващия шестнадесети. Legato (тактове 31-33) трябва да звучи мелодично, като създава доминиращо докосване.

Когато изпълнявате, трябва да сте наясно, че това е куклено погребение, и се отнасяйте към тях като към игра.

Руска песен.

„Руска песен“ се основава на неподправената народна мелодия „Глава, моя малка глава“. Това е пример за руски народ подгласова полифония, в който четири части се редуват с две и три части.

Докато мелодията остава непроменена, музиката се променя чрез движещи се баси и ехо.

Песента е написана в периодичен променлив метър с редуващи се 6/4, 4/4 и 2/4 (с изключение на последните шест такта). За да направи измервателният уред разбираем за децата, авторът е поставил 2/4 навсякъде, така че трябва да прочетете 6/4 като 3 по 2/4 и 4/4 -2 по 2/4. Това трябва да се вземе предвид, когато съотношението на ударите в рамките на мерките, например в мярката 6/4, основната опора пада върху първия дълъг, а третият и петият ритъм трябва да се чувстват само като междинни.

Важно е да се следи интонационната жизненост на басовата част от 13-ия такт, като се изпълнява точно артикулацията, предписана от автора (комбинация от изразителни лиги, акценти, стакато и не легато), като същевременно се запазват характеристиките на метъра.

Композиторът изписва f. Намерете градациите на звучността в него. Всяко насилване ще противоречи на стилистичните характеристики на руската песен. За да предотвратите това, трябва да използвате обединяващи хоризонтални пианистични движения, да четете шест-четвърти и четири-четвърти мерки, като че ли в една обща лига.

музикален чайковски композитор

Публикации в музикалната секция

Детски въпрос

Децата най-често започват запознаването си с културата с детската литература: в нея и думата, и образът са адаптирани специално за младите читатели. Но има ли класическа детска музика? Порталът Kultura.RF разказва кои композитори са първите, които са написали музика за деца и за деца.

Как се появи детската музика

Вътрешният свят на детето е значително различен от вътрешен мир възрастен. Това означава, че музиката, създадена за деца, трябва не само да бъде ясна по структура и лесна за изпълнение, но и да има специална гама от изображения, които са близки и разбираеми за децата. И затова музиката на "детски албуми" на различни композитори, като правило, е посветена на това, което децата живеят всеки ден от живота си: игри и забавления, приказки и истории на ужасите, истински хора и измислени герои. Освен това, подобно на детската литература, детската музика е предназначена да разказва на децата за доброто и справедливостта, да разширява кръгозора им, да ги учи да дълбоко усещат и изразяват различни емоции.

Николай Богданов-Белски. Деца на пиано (детайл). 1918. Държава Третяковска галерия, Москва

Фактът, че музиката за деца трябва да бъде композирана по различен начин от произведенията за възрастни, композиторите обърнаха внимание само средата на XIX век. Преди това имаше само определен педагогически репертоар, който включваше парчета за начинаещи музиканти, които изобщо не трябваше да бъдат деца. Например известната „Тетрадка на Анна Магдалена Бах“, менуети и полонези, от които сега са включени в задължителния репертоар на детските музикални училища, Йохан Себастиан Бах композира за втората си съпруга, която по това време е доста възрастно момиче.

Всъщност детската музика започва с Album für die Jugend (1843) от Робърт Шуман (1810-1856). От двете му тетрадки само първата съдържа музика за деца. Нарича се така - „За по-млада възраст"- и все още се радва на любовта на учителите по музика. Парчетата от втората част на албума, "За по-възрастните", не станаха толкова популярни, защото и двете бяха твърде трудни за деца и твърде лесни за млади музиканти по-възрастни.

"Детски албум" от Чайковски

"Детски албум" (1878) от Петър Чайковски, написан, както е посочено на заглавна страница, "В имитация на Шуман", стана не просто следващата стъпка в развитието на детската музика, но и все още ненадминатия връх на този жанр. „Имитация“ на Шуман се изразява не толкова в звученето на музиката на този албум, но в самата идея за колекция от пиеси, предназначени за деца, и в използването на подобни образи: игра с войници („Soldier's Март "от Шуман и„ Марш на дървени войници "от Чайковски), кон за играчки (" Смелият ездач "и" Играта на коне "), истории на ужасите (" Дядо Коледа "и" Баба Яга "), хора от хора („Веселият селянин, който се завръща от работа“ и „Човек свири на хармоника“), църковна тема („Хорал“ и „В църквата“) и много други.

Робърт Шуман, Смелият ездач. Изпълнява Виталина Ефремова

Петър Илич Чайковски, Играта на коне. Изпълнява Денис Кирилов

За разлика от Албума за младежта на Шуман, Детският албум на Чайковски беше истински цикъл, парчетата от който дори бяха обединени от някакъв вътрешен сюжет. Детският албум описва един ден от живота на дете от семейство от същия кръг, към което принадлежи и самият Чайковски. Започва с молитва („Утринна молитва“) и завършва с пеене, идващо от храма („В църквата“). Той съдържа близки хора („Мама“, „Приказка на бавачка“) и любими занимания („Игра с коне“, „Марш на дървени войници“), както и мечти и спомени („Сладки сънища“, „Песен на чучулигата“, „Мелничката за органи пее“). Специално място в „Детския албум“ заемат вътрешни мини-цикли: сюжет от танци („Валс“, „Мазурка“, „Полка“), сюжет от песни и разказ за кукла.

Докато играе с играчки, детето отчасти играе възрастен живот... Той вече знае, че хората се разболяват и дори умират. В пиесата „Болестта на куклата“, може би най-известната от целия албум, Чайковски успя да предаде тъга само с няколко бележки. И следващото „Погребението на куклата“ отразява „Погребален марш до смъртта на юнак“ от 12-ти соната за пиано Лудвиг ван Бетовен. Пиесата „Нова кукла“, завършвайки този мини-цикъл, не само отразява радостта на детето от дарената играчка, но и прикрива философска идея за цикъла на живота и дори назиданието: всичко се случва, всичко минава, радвайте се на настоящето.

За децата и за децата

Редицата от „детски албуми“ беше продължена от „Spillikins“ (1900) от Самуил Майкапар, „Детски албум“ (1923) от Александър Гречанинов, „Детска музика“ (1935) от Сергей Прокофиев и други. Парчетата от тези колекции в идеалния случай отговарят на изискванията на детската музика: структурна яснота, лекота на изпълнение и „детска“ гама от изображения - и затова те се преподават активно в музикалните училища.

Самуел Майкапар, "Пастир" от цикъла "Спиликини". Изпълнява Мария Куницина

Сергей Прокофиев, "Приказка" от колекцията "Детска музика". Изпълнява Тихон Силвестров

В допълнение към детската музика, предназначена за самоизпълнение деца, има редица произведения, написани за детско слушане, докато самите деца едва ли ще могат да ги изпълняват правилно. Това са апартаментите „Детски игри“ („Jeux d'enfants“, 1871) на Жорж Бизе и „Детски кът“ („Детски кът“, 1908) на Клод Дебюси, приказката на Сергей Прокофиев „Грозното патенце“ ( 1914) към текста на Ханс Кристиан Андерсен и Питър и вълкът (1936), замислен като детски наръчник за инструментите на симфоничен оркестър.

Има и музика "за деца за възрастни": пиано цикъл "Сцени за деца" ("Kinderszenen", 1838) от Робърт Шуман, вокален цикъл "Деца" (1873) от Модест Мусоргски, "Три детски сцени" (1926) от Александър Мосолов и други творби. В тях децата вече не действат като целева аудитория, а като един от характерните образи или теми на изкуството за възрастни. Самите деца вече не са в състояние не само да свирят такава музика, но понякога дори да разберат нейното значение.

Скъпи читатели, днес ви каня да се отпуснете малко, да бъдете изпълнени с прекрасна музика заедно с вашите деца и внуци. Нека да поговорим с вас за музиката на П. И. Чайковски, за неговия „Детски албум“. Спомням си времето, когато аз самият свирих много парчета от този невероятен албум. Спомням си и как работех в музикално училище, даде много творби на деца, спомням си отговора им на тези произведения. Музиката от този албум е близка, разбираема и интересна за децата. Те сякаш живеят живота си в музика, разпознават се, съпреживяват се с героите, учат се да мислят, опознават света.

На страниците на моя блог често ви призовавам: запознайте децата с красивото от детството. Слушам добра музика, отидете с тях във филхармонията, на концерти, които ще са им близки и разбираеми. Това е много важен момент за възпитаване на чувството за красота у нашите деца. А за семейството винаги е важно. Обсъдете с децата това, което сте чули, развийте хоризонтите им.

Надявам се, че нашите малки разговори в блога също ще ви помогнат. Днес ние, заедно с Лилия Шадковски, читател на моя блог, учител по музика с богат опит в работата с деца, сме подготвили материал в заглавието си Дайте думата на Лилия и аз самият ще допълня малко нейната статия.

Добър ден на всички читатели на блога на Ирина! Днес за пореден път ви каним заедно с вашите деца и внуци да извървите пътешествие във очарователния свят на музиката на великия руски композитор П.И. Чайковски, чиято прекрасна и поетична музика е обичана не само от възрастни, но е разбираема и интересна за децата.

Цветя, музика и деца са най-добрата украса на живота

P.I. Чайковски много обичаше децата, фино и чувствително разбираше душата им, чувстваше настроението им. Той често казваше: „Цветята, музиката и децата са най-доброто украшение на живота“.

Всъщност детската тема преминава през цялата му творба и „Детски албум“ става първата колекция от пиеси за деца в Русия, включена в златния фонд на света музикална литература за деца. В него се побира цяла детска държава, голям свят дете, казано на звуци.

Историята на създаването на „Детски албум на П. И. Чайковски

Един от факторите, които определят желанието на композитора да пише музика за деца, е примерът с Робърт Шуман, чиито завладяващи парчета от „Албум за младежта“ много харесват както децата, така и учителите.

Друг много важен фактор при създаването на „Детски албум“ бяха необичайно топлите отношения с децата на сестра му. Той ходеше дълго с тях, играеше много, разказваше им за своите пътувания и невероятни истории за страните, които посети. И винаги е слушал с голям интерес историите на децата за различни събития от живота им. Необичайно нежна и топла връзка с племенниците му даде тласък за написването на детски албум.

През март 1878 г. Пьотър Илич Чайковски пристига в имението на сестра си Александра Илинична Давыдова. Той неочаквано падна в Каменка, като сняг на главата му, и направи радостна суматоха. Децата на Александра Илинична му изнесоха такъв концерт, че трябваше да си запуши ушите. Отново къщата отекна със „сладки, небесни“ звуци. Петър Илич се настани удобно в стаята си и вече драскаше нещо на масата за писане. Няколко дни по-късно той изпадна:

„Ето, тези птички - посочи той децата, - със сигурност искат да напиша„ всяка капка “в техния албум. Ще пиша, не се страхувайте. Ще пиша и ще изсвирим всичко!

И той пише за „Детски албум“ и ги играе с деца. А Петър Илич също обичаше да слуша деца, които правят музика. Слушайки играта на малки музиканти, той неведнъж си мислеше, че няма толкова много композиции, предназначени за деца.

На кого посвети Чайковски своя детски албум?

След като е завършен „Детският албум“, Петър Илич решава да го посвети на любимия си племенник.

„Посветих този албум на племенника си Володя, който страстно обича музиката и обещава да бъде музикант“, пише Чайковски в писмо до Н.Ф. фон Мек. Всъщност заглавната страница на първото издание гласеше: „Посветена на Володя Давидов“.

Обръщаме страниците музикална колекция и една след друга виждаме снимки от живота на деца. Колко събития интересни истории и инциденти!

Тук забавни игри и скръб, забавни приказки и картини от руския живот, както и скици от руска природа. Мисля, че ще ви бъде интересно и да усетите чрез музиката на Чайковски особения дух на онова време, да разберете как са живели децата тогава, какво ги е заобикаляло, как са прекарвали времето си?

Погледнете съдържанието на албума. Заглавието на пиесите ще ви каже много наведнъж.

"Детски албум" от Чайковски. Съдържание

"Детският албум" включва следните пиеси:

Утринна молитва
Зимна сутрин
Конна игра
Марш на дървените войници
Болна кукла
Погребална кукла
Валс
Нова кукла
Мазурка
Руска песен
Мъж свири на хармоника
Камаринская
Полка
Италианска песен
Стара френска песен
Немска песен
Неаполитанска песен
Приказка на бавачка
Баба Яга
Сладки сънища
Песен на чучулига
Мелничката за органи пее
В църквата

Нека да разгледаме страниците на „Детски албум“ и да слушаме музикални скечове, пиеси, някои от които навярно вече са ви познати. Колекцията съдържа 24 пиеси, където са видими няколко сюжетни линии. Ще изслушаме някои от тях.

Утринна молитва

Първият сюжетна линия свързани с пробуждането на детето и началото на деня. Семейният ден започна и завърши с молитва. Каним ви да слушате „Утринна молитва“, чиято светлина и лирични интонации са пълни с възвишен мир и съзерцание. Това е един вид медитация върху Бог, върху душата. Със сигурност децата се настройваха на добри дела и дела, произнасяйки текстовете на молитвите. Нека да го слушаме с децата.

Зимна сутрин

P.I. Чайковски предаде поетичната атмосфера на зимната утрин. Бързи и бодливи, тревожни и неприветливи. В такава сутрин искате да седнете у дома на топло място, да прочетете книга или просто да се притиснете до майка си, да се заровите в топлите й длани ... Спомнете си репликите на Ф. Тютчев с децата.

Магьосница Зима
Омагьосан, гората стои -
И под снежната ресни,
Неподвижен, тъп,
Той блести с прекрасен живот.

И той стои, омагьосан, -
Не е мъртъв и не е жив -
Омагьосан от вълшебен сън,
Всички заплетени, всички оковани
Лека верига надолу ...

Мете ли зимното слънце
Лъчът му е наклонен към него -
Нищо няма да трепери в него,
Всичко ще пламне и ще блести
Ослепителна красота.

Ф. Тютчев предава спокойното състояние на зимната природа, потопена във вълшебен сън с помощта на фигуративни метафори... На сутрешното слънце наистина прилича на истинско приказно царство! И тук е самата музика. Слушане на „Зимно утро“ от „Детски албум“ на Чайковски.

Майко

Необичайно трогателни звуци на мир и спокойствие. Непосредствено пред нас се издига леко изображение майки и всичко свързано с вечния символ на майчинството. Усещаме нежните й ръце, чуваме нежен глас, чувстваме защита и приятелска подкрепа, виждайки спокойния й поглед.

Вероятно това бяха спомените на Петър Илич за майка му, която той изключително много обичаше. Нищо чудно, че през целия си живот той си спомняше необикновените й очи. Нека послушаме пиесата „Мама“ от П.И. Чайковски.

Конна игра

Но тук емоционалните преживявания се заменят с палави, весели мелодии от втората сюжетна линия. Потънали сме в необуздано забавление, смях и радост. По времето на Чайковски децата не са имали автомобили или самолети, поради което за всяко момче от онова време калайджиите, барабанът или конът-играчка са били предмет на особена гордост. Чуйте колко необичайно звучи музиката на пиесата „Играта на коне“.

Марш на дървените войници

Но „Маршът на дървените войници“ - една от най-популярните детски пиеси, звучи весело и тържествено. Слушате и си представяте как цяла армия от дървени войници марширува под тази музика. Мисля, че и вашите малки искаха да вземат барабан в ръцете си и гордо да вървят като истински галантен войник, преследвайки всяка стъпка.

Болест на куклата. Погребението на куклата. Нова кукла

И тогава (особено за момичета) теми с кукла ще бъдат интересни. С него са свързани три пиеси. Куклата се разболява. Момичето много съжалява за своята кукла. При нея е извикан лекар, но нищо не помага. Куклата е мъртва. Всички дойдоха на погребението, всички играчки. Те толкова много обичаха куклата! Малък оркестър играчки изпраща куклата: Маймуната свири на тръба. Зайчето е на барабана, а Мечока удря литаврите. Горкото старо мече, прогизна от сълзи.

Куклата беше погребана в градината, до розов храст, а целият гроб беше украсен с цветя. И тогава, един ден, приятелят на баща ми дойде на гости. Той имаше кутия в ръцете си.

- Това е за теб, Саша! - той каза.

- Какво има - помисли си Саша, горящ от любопитство.

Един познат развърза лентата, отвори капака и подаде кутията на момичето. Имаше красива кукла. Тя имаше големи сини очи. Когато куклата се люлееше, очите се отваряха и затваряха. Красива малка уста се усмихваше на момичето. Русите къдрави коси падаха върху раменете й. А изпод кадифената рокля се виждаха бели чорапи и черни лачени обувки. Истинска красавица! Саша погледна куклата и не можа да й се насити.

- Добре. Какво си ти? Вземете, ваше е “, каза приятелят на баща ми.

- Каква благословия да получите такъв подарък! - помисли си Саша. Нека послушаме пиесата „Нова кукла“ от „Детски албум“.

Сладки сънища

Едно от любимите ми парчета от „Детски албум“ е „Сладък сън“. Сънят е сън, треперещо състояние на духа, съзерцание на нещо необичайно и възвишено. Мисля, че няма хора, които не биха мечтали за нещо най-съкровено. Говорете с децата, попитайте за какво мечтаят.

Приказка на бавачка

Както в онези далечни времена, ден, пълен с различни впечатления, завършва с добро добра приказка... Със затаен дъх децата слушат любимите си приказки, искрено се тревожат за любимите си герои.

„Приказката на бавачката“ има сложен ритмичен модел, който създава атмосфера на приказност и безпокойство. И какви сюжети не се предлагат от децата, слушайки пиесата "Приказки на бавачка" Това е наистина мястото, където полетът на детските фантазии! Хайде и ще слушаме тази музика.

Песни на далечни земи

Следващата сюжетна линия е представена от „Стара френска песен“, „немска песен“, „италианска песен“. Всяка от пиесите отразява особеностите на фолклорната музика на тези страни. Известно е, че Пьотър Илич е пътувал много и е въплъщавал впечатленията си в музиката. Така че ние с вас ще направим вълнуващо музикално пътешествие и ще се опитаме да разберем особеностите на народната музика и вкуса на тези страни.

Немска песен

„Немската песен“ от „Детски албум“ прилича на звука на цев орган и много прилича на стария немски танц „Лендер“, който селяните танцуваха, като се въртяха и тропаха в дървените си обувки

Неаполитанска песен

„Неаполитанската песен“ е едно от най-популярните и най-ярките парчета от „Детски албум“, отразяващо веселия италиански карнавал. Пьотър Илич базира тази пиеса на Неаполитанския танц за балета „Лебедово езеро“.

Музиката на Чайковски, подобно на поезията на Пушкин, идва при нас в детството и остава с нас за цял живот. Петър Илич ни остави прекрасно музикално наследство - това е нашата култура, това е нашето изкуство, без което не може да има достойно бъдеще.

Знаете ли, че:

Детският албум е написан през май 1878г. Историята на създаването му е неразривно свързана с малка Каменка украинско село близо до Киев. Каменка е родното място на голямата фамилия Давидов Лев Василиевич Самият Давидов е бил добър приятел Чайковски и съпругът на любимата му сестра Александра Илинична. Каменка беше любимо място на композитора, където той работеше и си почиваше с вдъхновение. Чайковски нарече това необичайно живописно място „сияйна земя“. Тук той прекарваше свободното си време сред деца, гледаше игрите им, слушаше историите на децата им. Именно необичайно нежните и топли отношения с племенниците му дадоха тласък на написването на „Детски албум“.
Създаването на „Детски албум“ е предшествано от дълга комуникация с Коля Конради, глухоням ученик на П. И. Чайковски. Именно с него и с брат им прекарват част от времето от 1877-1978.
3. Идеята за посвещаването на „Детския албум” на Володя Давидов, очевидно, възниква след края на композицията. Чайковски прекарва доста време с племенника си през лятото на 1878 г. в Каменка.
Още по-късно, през 1878 г., от Флоренция той пише на Л.В. Давидов, съпругът на сестра й: „Кажете на Бобик, че бележките със снимки са отпечатани, че чичо Петя е съставил бележките и че върху тях е написано: посветено на Володя Давидов. Той, глупав, и няма да разбере какво означава да си посветен! И ще пиша на Юргенсон, за да изпратя копие на Каменка.

Това е пътуването, което имаме днес с вас, скъпи читатели. Надявам се на вас и вашите деца да им е интересно.

Шарко душ

Категории

Избор на редакторите