У дома > Чувствата > Невероятни илюстрации на детски книги от съвременни художници. Художници - илюстратори на любими детски книги


Невероятни илюстрации на детски книги от съвременни художници. Художници - илюстратори на любими детски книги




Всички деца обичат приказките: обичат да слушат как им разказват бабите и майките си, а тези, които могат да четат, ги четат сами. Те четат и разглеждат интересни, цветни картинки - илюстрации, които разказват за героите на книгата не по-малко от текста на самата приказка. Кой създава тези илюстрации? Е, разбира се, художници, художници - илюстратори.

Кои са илюстраторите? Това са художници, които рисуват илюстрации за книги, помагайки да разберем съдържанието на книгата, да си представим по-добре нейните герои, външния им вид, характери, действия, средата, в която живеят...

От рисунката на илюстратора на приказките можете да познаете, без дори да я четете, зли героиПриказките са мили, умни или глупави. В приказките винаги има много фантазия и хумор, така че художникът, който илюстрира приказка, трябва да е малко магьосник, да има чувство за хумор, да обича и да разбира народното творчество.

Нека се запознаем с някои илюстратори на детски книги.

Юрий Алексеевич Васнецов (1900 - 1973)

Започва да илюстрира детски книги през 1929 г. Книгата му "Ладушки" през 1964 г. е удостоена с най-високото отличие - Грамота на Иван Федоров, а на международното изложение в Лайпциг получава сребърен медал. Юрий Алексеевич беше прекрасен художник- разказвач, работата му се характеризираше с доброта, спокойствие, хумор. От детството той се влюби в ярка, весела играчка Димково и не се раздели с вдъхновените от нея образи, прехвърляйки ги на страниците на книгите.

В илюстрациите на Васнецов живо е находчивото светоусещане, яркост и непосредственост: котки в розови поли и зайци в филцови ботуши се разхождат, заек с кръгли очи танцува, светлините горят удобно в колибите, където мишките не се страхуват от котка , където има толкова елегантно слънце и облаци, които приличат на пухкави палачинки. Всички деца харесват картините му за народни песнички, стихчета и вицове („Ладушки”, „Дъга-дъга”). Илюстрира народни приказки, приказки на Лев Толстой, Пьотър Ершов, Самуил Маршак, Виталий Бианки и други класици на руската литература.

Евгений Михайлович Рачев (1906-1997)

Сигурно е трудно да се намери човек, който да обича детските книги и да не е запознат с илюстрациите на Евгений Михайлович Рачев. Той с право може да бъде наречен един от най-известните художници на детски книги на миналия век.
Евгений Михайлович - художник на животни, автор на илюстрации за руски, украински, румънски, беларуски и др. народни приказки, приказки на северните народи, басни на Иван Крилов и Сергей Михалков, приказки на Дмитрий Мамин-Сибиряк, произведения на Михаил Пришвин, Михаил Салтиков-Щедрин, Лев Толстой, Виталий Бианки и др.

Неговият светъл, мил и забавни рисункизапомнени веднага и завинаги. Още първите приказки от детството - "Джинджифилов човек", "Кокошка Ряба", "Три мечки", "Хижата на Заюшкина", "Коза Дереза" - остават в паметта с илюстрациите на Евгений Рачев.

„За да се правят рисунки за приказки за животни, разбира се, човек трябва да познава добре природата. Трябва да знаете добре как изглеждат тези животни и птици, които ще нарисувате “, пише художникът за работата си.

Но животните, нарисувани от Евгений Михайлович, не са само лисици и вълци, зайци и мечки. Техните изображения отразяват човешките емоции, характери, настроение. „Защото в приказките животните са като различни хора: добър или зъл, умен или глупав, палав, забавен, забавен ”(Е. Рачев).

Евгений Иванович Чарушин (1901 - 1965)

Евгений Чарушин известен художники писател. Освен собствените си книги „Волчишко и други”, „Васка”, „За свраката”, той илюстрира творбите на Виталий Бианки, Самуил Маршак, Корней Чуковски, Михаил Пришвин и др.

Чарушин познаваше добре навиците и образите на животните. В своите илюстрации той ги рисува с изключителна прецизност и характер. Всяка илюстрация е индивидуална, всяка изобразява герой с индивидуален характер, подходящ за конкретна ситуация. „Ако няма изображение, няма какво да се изобрази“, каза Евгений Чарушин. „Искам да разбера животното, да предам неговия навик, естеството на движението. Интересува ме козината му. Когато едно дете иска да усети моето малко животно, аз се радвам. Искам да предам настроението на животното, страха, радостта, съня и т.н. Всичко това трябва да се наблюдава и усеща.

Художникът има свой собствен метод на илюстриране – чисто изобразителен. Той рисува не контур, а необичайно умело, с петна и щрихи. Животното може да бъде изобразено просто като „рошаво“ петно, но на това място се усеща както бдителността на позата, така и спецификата на движението, и особеността на текстурата - еластичността на дългата и твърда коса, повдигната на края, заедно с пухкавата мекота на дебелия подкосъм.

Последната книга на Е.И. Чарушин стана „Деца в клетка“ от С.Я. Маршак. А през 1965 г. посмъртно е награден със златен медал на международната изложба на детски книги в Лайпциг.

Май Петрович Митурич (1925 - 2008)

Май Митурич е известен преди всичко като страхотен график и илюстратор на книги. Той не е просто художник, но и пътешественик. Повечето голям успехму донесе сътрудничество с Генадий Снегирев. Заедно те направиха пътувания до Севера, Далечния изток, след което за тях се появиха истории и рисунки. Най-успешните книги "За пингвините" и "Пинагор" бяха отличени с грамоти за най-добър дизайн.

Мей Петрович е отличен чертожник. Рисува с восъчни пастели и акварели. Митурич избира този тип илюстрация, при която нито цветът, нито обемът, нито сенките нарушават цялостната хармония на рисунката и белия лист. Внимателно избира 2-3 цвята жълто, синьо, черно и боядисва, без да смесва цветовете. Избягва прякото сходство на цвета с природата, цветът му е условен.

В разказите за природата меките тонове, прозрачните акварели засилват усещането за тишина, спокойствие, което човек изпитва сред природата.

Художникът е проектирал около 100 книги за деца. Сред тях са илюстрациите към творбите на Корни Чуковски, Самуил Маршак, Генадий Снегирев, Агния Барто, Сергей Михалков, Ръдиард Киплинг, Луис Карол, Сергей Аксаков, Одисея на Омир и японски народни приказки.

Лев Алексеевич Токмаков (1928 - 2010)

Творческата дейност на Лев Алексеевич Токмаков е разнообразна: той не само посвещава много време на работа с детски книги, но и работи със стативна графика - създава няколко десетки автолитографии и много рисунки, често се появява в печат като журналист, критик и детски писател. И все пак основното място в творчеството на художника заема книжна илюстрация- Повече от четиридесет години рисува детски книжки. На страниците на книгите се появяват много странни същества. Това не е ли играчка? Сребърен вълк, мечка с топки вместо уши? Художникът рисува със силует, цветно петно, съзнателно използва техниката „направена от човека”. Рисунките му са напълно лишени от ежедневни детайли и описателност. Малко синя боя - езеро, малко тъмно зелена - гора. Друга интересна техника на художника е, че героите му не се движат, те са замръзнали на място. Те са подобни на своите прототипи върху популярни щампи и въртящи се колела, откъдето идват животните Токмаков.

Истинско откритие в областта на изкуството на детската книга са илюстрациите, които създава за книгите: Джани Родари „Приказки по телефона“, Астрид Линдгрен „Пипи Дългото чорапче“, Ирина Токмакова „Ростик и Кеша“, Виталий Бианки „Като бърза мравка“ Дом“, към творбите на Валентин Берестов, Борис Заходер, Сергей Михалков и много други.

Владимир Григориевич Сутеев (1903 - 1993)

Владимир Сутеев е един от първите съветски аниматори, режисьор и сценарист на анимационни филми. От средата на 40-те години се насочва към детските книги като автор на рисунки и текстове. Анимацията остави своя отпечатък върху творчеството на художника: животните му станаха комични, забавни, забавни. Виждаме изобилие от действия. Основното за него е да покаже характера на героя, неговото настроение. Рисунките са изпълнени с интересни детайли, подчертаващи мекия хумор на приказките. Най-често художникът използва част от страницата за илюстрация, като органично съчетава рисунка и текст.

Благодарение на писалката си читателят получи прекрасни илюстрациикниги на Джани Родари "Приключенията на Чиполино", норвежкия писател Алф Прайзен "Весел Нова година", унгарската писателка Агнес Балинт" Джудже Гномич и стафиди ", американски писателЛилиан Муур "Малката миеща мечка и този, който седи в езерцето."

Владимир Григориевич Сутеев състави свои собствени приказки. "Пиша дясна ръка, и рисувам с лявата си ръка. Така че правилният е предимно безплатен, така че измислих занимание за него. През 1952 г. излиза първата книга, автор на самия Сутеев „Две приказки за молив и бои“. Оттогава пише сценарии за анимационни филми, илюстрира книги, действа като режисьор и сценарист.

Сред издадените книги с илюстрации на Владимир Сутеев, като: „Каква е тази птица?“, „Пиле и пате“, „Спасител“, „Мустаци“, „Чичо Стьопа“, „Весело лято“, „ Весела Нова година“, „Приключенията на Пиф“, „Айболит“, „Ябълка“, „Хлебарка“, „Невежа мечка“, „Упорита жаба“, „Котето, което забрави как да поиска храна“, „Някои неприятности“ , „Да слизаш по-лесно“, „Къде е по-добре да се страхуваш?“, „Средата на наденица“, „Не е честно“, „Добре скрит котлет“, „Сянката разбира всичко“, „Таен език“ , "Една сутрин", "Маргаритки през януари", "Като кученце Тявка се научи да кука и др.

Виктор Александрович Чижиков (р. 26 септември 1935 г.)

Художникът превърна рисунката си в някаква игра, в която има не реален, а условен свят, което му позволява да изгради своята приказна страна върху лист. Невъзможно е да не се поддадете на очарованието на неговите герои.

Виктор Александрович казва: „Няма да ме интересувате от цвят, аз съм далтонист, аз съм само човек.

Героите на неговите рисунки винаги носят усмивка - мили и иронични. Лесно разпознаваеми, пълни с добър хумор и топлина, рисунките на Чижиков стават известни на милиони читатели от всички възрасти, а през 1980 г. той изобретява и нарисува меччето Миша, талисмана на Олимпийските игри в Москва, което веднага се превръща в един от най-популярните анимационни герои в страната.

Неговите илюстрации украсяват книгите на почти всички класици на съветската детска литература - Агния Барто, Сергей Михалков, Борис Заходер, Самуил Маршак, Николай Носов, Едуард Успенски и много други местни и чуждестранни автори.

Татяна Алексеевна Маврина (1902-1996)

Родена в Нижни Новгород, през 1921 г. учи в Москва във висшите художествени и технически работилници и института. Единствения съветски художник, удостоен през 1976 г. с наградата G. H. Andersen за творчество в областта на детската илюстрация.

Талантлива и оригинална художничка е разработила свой собствен живописен език. Същността му се крие в откритото звучене на цвета, в способността да се вижда света широко и декоративно, в смелост на рисунката и композицията и във въвеждането на приказни и фантастични елементи. От детството си, виждайки изрисувани лъжици и кутии, ярко оцветени играчки, тя беше очарована от съвсем различна, непозната техника, съвсем различен начин на боядисване. Маврина дори включва текст в илюстрацията (първият и последният ред са написани на ръка, символите са подчертани, очертани с ярка линия). Рисува с гваш.

Специално място в творчеството й заемат илюстрирането на детски книги. Най-известният дизайн на приказките на А. С. Пушкин: „Приказката за мъртва принцесаи седем герои“, „Руслан и Людмила“, „Приказки“, както и сборници „Според щука команда”,„Руски приказки”,„За далечни земи”. Татяна Алексеевна Маврина също действа като илюстратор на собствените си книги: „Приказни животни“, „Мененки се пекат, не се дават на котка“, „Приказна азбука“.

Владимир Михайлович Конашевич (1888-1963)

Историята го интересуваше цял живот. Той фантазираше лесно и с удоволствие, можеше да илюстрира една и съща приказка няколко пъти и всеки път по нов начин.

Владимир Конашевич рисува илюстрации за приказки различни народи: руски, английски, немски, китайски, африкански.

Първата книга с негови илюстрации "Азбука в картини" е публикувана през 1918 г. Тя го получи случайно. Художникът рисува за малката си дъщеря различно смешни картинки. След това започна да рисува картинки за всяка буква от азбуката. Някои от издателите видяха тези рисунки, харесаха ги и бяха отпечатани.

Гледайки неговите рисунки, усещате как самият художник се смее с децата.

Той борави много смело със страницата на книгата, без да разрушава нейната плоскост, той я прави безгранична, изобразява реални и най-фантастични сцени с невероятно умение. Текстът не съществува отделно от рисунката, той живее в композицията. В единия случай е маркиран с рамка от цветни гирлянди, а в другия е заобиколен от прозрачен малък модел, в третата - на цветен фон, тя е фино свързана от околни цветни петна. Неговите рисунки предизвикват не само въображение, хумор, но и формират естетическо чувство и художествен вкус. В илюстрациите на Конашевич няма дълбоко пространство, рисунката винаги е близо до зрителя.

Книгите по дизайн на Конашевич бяха ярки, празнични и донесоха голяма радост на децата.

Иван Яковлевич Билибин (1876-1942)

Художникът обърна много внимание на изкуството на дизайна на книги. Той е един от първите, които започват да рисуват илюстрации към руските народни приказки и епоси.

Той работи върху книги с малък обем, така наречените „книги-тетрадки“, и ги проектира по такъв начин, че всичко в тези книги: текст, рисунки, орнамент, корици - образуват едно цяло. И на илюстрациите в тях беше отделено толкова място, колкото и на текста.

Иван Яковлевич Билибин разработи система от графични техники, които направиха възможно комбинирането на илюстрации и дизайн в един стил, като ги подчини на равнината на страница на книга.

Характерните черти на стила Билибино са: красотата на шарената шарка, изящната декоративност на цветовите комбинации, финото визуално въплъщение на света, съчетанието на ярка приказност с чувство за народен хумор и др.

Прави илюстрации към руските народни приказки „Царовната жаба“, „Перо Финист-Ясна Сокол“, „Василиса Прекрасна“, „Мария Моревна“, „Сестра Альонушка и брат Иванушка“, „ бяла патица”, към приказките на А. С. Пушкин - „Приказката за цар Салтан”, „Приказката за златния петел”, „Приказката за рибара и рибата” и много други.

MDOBU детска градина №4

Волхов

Художници - илюстратори на детски книги

възпитател


Снимка, особено за деца по-млада възраст, е изключително важен педагогически материал, по-убедителен и остър от словото, благодарение на реалната си видимост.

Е. А. Флерина


Всеки знае, че децата обичат да гледат снимки, гледайки ги, детето си представя всичко, което се случва и

илюстрацията понякога е по-важна от текста.

Лошо илюстрирана детска книжка е безинтересна за бебето и следователно не е за четене.


Детските книжки са проектирани от много талантливи художници и много от тях са реализирали таланта си в илюстрацията, всеки художник има свое виждане за света, свой художествен стил, едно и също произведение се разкрива по различен начин в творчеството на всеки майстор.

Няколко поколения художници са се посветили на това благородна каузапрез целия си живот и създава книги, които са се превърнали в своеобразни еталони. И. Я. Билибин, Е. И. Чарушин, Ю. А. Васнецов, В. Г. Сутеев, Б. А. Дехтерев, В. М. Конашевич, Е. М. Рачев, Н. Е. Радлов, В. В. Лебедев, В. А. Милашевски и др. нагоре.


Васнецов Юрий Алексеевич (1900 - 1973)

Юрий Алексеевич Васнецов - народен художники илюстратор. Неговите

картинки за фолклор

всички деца харесват песнички, стихчета и вицове (Ладушки, Дъга-дъга). Илюстрира народни приказки, приказки на Лев Толстой, Пьотър Ершов, Самуил Маршак, Виталий Бианки и други класици на руската литература.




Билибин Иван Яковлевич (1876 - 1942)

- Руски художник, илюстратор на книги и театрален дизайнер. Билибин илюстрира голям брой приказки, включително тези на Пушкин. Разработи свой собствен стил - "Билибински" - графично представяне, като се вземат предвид традициите на староруския и фолклорно изкуство, внимателно изчертани и детайлно шарени контурен чертежоцветени с акварел.

Приказки, епоси, образи древна Русияза мнозина той отдавна е неразривно свързан с илюстрациите на Билибин.




Рачев Евгений Михайлович (1906 - 1997)

Рачев посвещава целия си творчески живот, повече от шестдесет години, на работа с книги и създава стотици красиви рисунки. С илюстрации на Рачев са издадени много книги, сред които: Пришвин М. М. „Киричката на слънцето” и „Златната поляна”; Дуров В. Л. "Моите животни"; Мамин-Сибиряк Д. М. "Приказките на Альонушка"; Салтиков-Шчедрин М. Е. "Сатирични приказки".







Дехтерев Борис Александрович (1908 - 1993)

– Народен художник, съветски график, илюстратор. Работил е предимно в техниката на рисуване с молив и акварел. Добрите стари илюстрации на Дехтерев са цяла епоха в историята на детската илюстрация, много илюстратори наричат ​​Борис Александрович свой учител.

Дехтерев илюстрира детски приказки от А. С. Пушкин, Василий Жуковски, Шарл Перо, Ханс Кристиан Андерсен, М. Лермонтов, Иван Тургенев, Уилям Шекспир.




Конашевич Владимир Михайлович (1888 - 1963)

– Руски художник, график, илюстратор. Започнах да илюстрирам детски книги случайно. През 1918 г. дъщеря му е на три години. Конашевич й нарисува картинки за всяка буква от азбуката. Така беше отпечатана „Азбука в картини“ - първата книга на В. М. Конашевич. Оттогава художникът става илюстратор на детски книги. Основните произведения на Владимир Конашевич: - илюстрация на приказки и песни на различни народи, някои от които са илюстрирани няколко пъти;

  • приказки от G.Kh. Андерсен, братя Грим и Шарл Перо; - "Старецът-годишният" от В. И. Дал;
  • - творби на Корней Чуковски и Самуил Маршак. Последна работахудожникът илюстрира всички приказки на А. С. Пушкин .



Чарушин Евгений Иванович (1901 - 1965)

- график, скулптор, романист и детски писател-анималист. По принцип илюстрациите са изпълнени като свободна акварелна рисунка, с малко хумор. Децата го обичат, дори малките деца. Известен с илюстрациите на животни, които рисува за собствените си истории: „За Томка“, „Вълчишко и други“, „Никитка и приятелите му“ и много други. Илюстрира и други автори: Чуковски, Пришвин, Бианки. Повечето известна книгас илюстрациите си "Деца в клетка" от Самуил Яковлевич Маршак.




Радлов Николай Ернестович (1889 - 1942)

- Руски художник, изкуствовед, учител. Илюстратор на детски книги: Агния Барто, Самуил Маршак, Сергей Михалков, Александър Волков. Радлов рисува за деца с голямо удоволствие. Най-известната му книга е анимационните филми за деца "Истории в картинки". Това е книга-албум със забавни истории за животни и птици. Изминаха години, но колекцията все още е много популярна. Истории в снимки бяха многократно препечатвани не само в Русия, но и в други страни. На международна конкуренциядетска книга в Америка през 1938 г., книгата печели втора награда.




Лебедев Владимир Василиевич (1891 - 1967)

В. В. Лебедев написа книга с голямо уважение към детето, постигна способността да говори с него на сериозен език, за да може да влезе в работата на художника, да разбере моделите книжна графика. Особено ярки и динамични са илюстрациите на Лебедев към книгите на С. Маршак "Цирк", "Сладолед", "Приказката за глупава малка мишка", "Мустакат - на райета", " цветна книга"," Дванадесет месеца", "Багаж". Книгите, илюстрирани от художника, се отличават с простота и яркост на изображенията, прекрасна комбинация от изобразителни и шрифтови форми.




Милашевски Владимир Алексеевич (1893 - 1976)

Владимир Алексеевич е илюстрирал и художествено оформил около 100 детски и юношески книги, но никога не е принадлежал към така наречения „детски“ художник. Той илюстрира както произведенията на класиците на световната литература, така и съветски писатели. Милашевски винаги е следвал правилото: всичко трябва да се прави както за деца, така и за възрастни, и дори по-добре. Той никога не се сприятелява с деца, не "шепеле", не имитира детски рисунки, не се опитва да говори с тях на някакъв специален, уж разбираем "детски" език.





Публикации в раздел музеи

Снимки от детството

Пътеводители в света на детската литература, благодарение на които редове, които все още са неразбираеми за малкия читател, придобиват ярки и вълшебни образи. Илюстраторите на детски книги, избирайки този път, като правило, остават верни на него през цялото време творчески живот. А техните читатели, пораствайки, остават привързани към картините от детството, което отива все по-далеч. Наталия Летникова припомни работата на изключителни местни илюстратори.

Иван Билибин

Иван Билибин. "Жар-птица". Илюстрация към „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сивия вълк“. 1899 г

Борис Кустодиев. Портрет на Иван Билибин. 1901 г. Частна колекция

Иван Билибин. Мъртвият Иван Царевич и Сивият вълк. Илюстрация към „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сивия вълк“. 1899 г

Театрален дизайнер, преподавател в Художествената академия, Билибин създава уникален авторски стил, който по-късно е наречен "Билибино". Творбите на художника се отличаваха с изобилие от орнаменти и шарки, приказност на изображенията, като същевременно следваха стриктно историческия облик на руския костюм и предмети от бита. Билибин нарисува първата илюстрация през 1899 г. за „Приказката за Иван Царевич, Жар-птицата и сив вълк". В продължение на четиридесет години художникът се обръща към руските народни приказки и епоси. Неговите рисунки живееха на страниците на детски книги и на театралните сцени на Санкт Петербург, Прага, Париж.

Борис Дехтерев

Борис Дехтерев. Илюстрация към творбата "Котарака в чизми". 1949 г. Снимка: kids-pix.blogspot.ru

Борис Дехтерев. Година неизвестна. Снимка: artpanorama.su

Борис Дехтерев. Илюстрация към творбата "Червената шапчица". 1949 г. Снимка: fairyroom.ru

Пепеляшка и Червената шапчица, Котаракът в чизми и Палецът, героите от приказките на Александър Пушкин, получиха акварелни портрети от лека четка на Борис Дехтерев. Известният илюстратор създава „строгия и благороден вид на детската книга“. Професор от Московския държавен художествен институт Суриков посвети тридесет години от творческия си живот не само на обучението на студенти: Борис Дехтерев беше главен художник в издателството за детска литература и отвори вратата към света на приказките за много поколения млади читатели.

Владимир Сутеев

Владимир Сутеев. Илюстрация към творбата "Кой каза мяу". 1962 г. Снимка: wordpress.com

Владимир Сутеев. Година неизвестна. Снимка: subscribe.ru

Владимир Сутеев. Илюстрация към творбата "Чаба с ябълки". 1974 г. Снимка: lliber.ru

Илюстрациите, които приличат на анимационни рамки, замръзнали на страниците на книгите, са създадени от Владимир Сутеев, един от първите съветски аниматори. Сутеев измисли не само живописни образи за класиците - приказките на Корней Чуковски, Самуил Маршак, Сергей Михалков - но и собствени истории. Работейки в детско издателство, Сутеев написа около четиридесет поучителни и остроумни приказки: „Кой каза мяу?”, „Торба с ябълки”, „Вълшебна пръчка”. Това бяха книги, обичани от много поколения деца, в които, както би се искало в детството, имаше повече снимки, отколкото текст.

Виктор Чижиков

Виктор Чижиков. Илюстрация към произведението "Доктор Айболит". 1976 г. Снимка: fairyroom.ru

Виктор Чижиков. Година неизвестна. Снимка: dic.academic.ru

Виктор Чижиков. Илюстрация към творбата "Приключенията на Чиполино". 1982 г. Снимка: planetaskazok.ru

Само майстор в създаването на трогателни образи за детски книжки би могъл да развълнува цял стадион до сълзи. Това се случи с Виктор Чижиков, който нарисува олимпийската мечка през 1980 г., а също така е автор на илюстрации за стотици детски книги: Виктор Драгунски, Михаил Пляцковски, Борис Заходер, Ханс Кристиан Андерсен, Николай Носов, Едуард Успенски. За първи път в историята на руската детска литература бяха публикувани колекции от книги с илюстрации на художника, включително и двадесеттомното издание „На гости у В. Чижиков“. „Винаги е било удоволствие за мен да рисувам детска книжка“– каза самият художник.

Евгений Чарушин

Евгений Чарушин. Илюстрации към произведението "Волчишко". 1931 г. Снимка: weebly.com

Евгений Чарушин. 1936 г. Снимка: lib.ru

Евгений Чарушин. Илюстрации към произведението "Деца в клетка". 1935 г. Снимка: wordpress.com

Чарушин чете книги за животни от детството, а „Животът на животните“ на Алфред Брем му беше любимият. Бъдещият художник го препрочита много пъти, а на по-голяма възраст отива в работилница за пълнени в близост до къщата, за да рисува от природата. Така се ражда животински художник, който след като завършва Художествената академия, посвещава работата си на дизайна на детски разкази за животни. Изключителни илюстрации на Чарушин за книгата на Виталий Бианки дори бяха придобити от Третяковската галерия. И докато работи със Самуил Маршак по книгата "Деца в клетка", по настояване на писателя, Чарушин се опитва да пише. Така се появяват разказите му "Томка", "Вълчишко" и др.

Иван Семенов

Иван Семьонов. Илюстрации към произведението "Мечтатели". 1960 г. Снимка: planetaskazok.ru

Иван Семьонов. Година неизвестна. Снимка: colory.ru

Иван Семьонов. Илюстрация към творбата "Живата шапка". 1962 г. Снимка: planetaskazok.ru

Създателят на прочутия Молив и на цялото детско списание „Забавни картинки” започна с карикатури. Заради любимата си работа той трябваше да напусне Медицинския институт, защото просто нямаше време за рисуване заради обучението си. Първо детска изповедна художника бяха донесени илюстрации забавни историиНиколай Носов „Мечтатели“ и „Жива шапка“, а тиражът на книгата „Бобик на гости на Барбос“ с илюстрации на Семенов надхвърли три милиона екземпляра. През 1962 г. Иван Семьонов заедно с Агния Барто пътува с изложба на съветски детски книги из цяла Англия. По това време художникът оглавява редакционния съвет " смешни картинкии знаеше буквално всичко за детската литература и живота на съветските деца.

Не чета Василиса на чужди езици, дори и тези, които знам. За нас съвместното четене не е просто четене, а емоционална връзка- призив за разпит, дискусия, измисляне на клонове на сюжети, което за мен не е възможно, когато чета на чужд език. Затова превеждам всички чужди книги - от английски и испански сам, и от всички други езици - с помощта на мои приятели, живеещи по целия свят.

Ако тепърва навлизате в детската литература, ето списък с 5 илюстратора, на които да внимавате.

1. Алисън Джей- Английски илюстратор, от когото Василиса и аз започнахме да обичаме красивите детски илюстрации и да търсим книги по целия свят. В книгите на Алисън текстът винаги играе второстепенна роля- максимум един ред, а най-често изобщо. Тези книги са идеални за запознаване на децата със света около тях.

Тук обаче имаме вечен спор с нашата бавачка, която смята, че илюстрациите на Джей изкривяват твърде много съществуващата реалност. Но реалността по смисъл е изкривена от почти всички детски книжки – от „Мойдодир“ до „Три прасенца“, така че пуснах танцуващите слончета в съзнанието си още когато купих първата си детска книжка. Илюстрациите на Алисън Джей са абсолютно задължителни за всяка детска библиотека.

2. Ил Сунг Нае корейска жена илюстратор, която в момента живее в Лондон. Историите на Ил Сунг На са невероятно мили и уютни. Има същата история с количеството текст като Алисън Джей, така че сюжетите са идеални за малки деца на 1-2 години.



„Книга за съня от Ил Сунг На“е една от любимите ни книги за всички времена за четене през нощта. Всяка страница от книгата разказва за това как спят животните: жирафите - с глави на облака и пингвините - плътно сгушени един в друг.

Когато се обърне последната страница на книгата, Василиса слага всичките си играчки в леглото и заспива с тях. Благодарение на „Книги за сън“ процесът на заспиване на Василиса стана хармоничен и спокоен. В крайна сметка, ако всички животни в света спят, тогава трябва да спите и не можете да спорите с това.

3 Оливър Джеферс- най-модерен детски илюстраторВеликобритания. Сега книгите му са изложени на най-видните места във всички детски секции. книжарнициЛондон и постоянно получава нови награди. В книгите на Оливър Джеферс сюжетна линияиграе еднаква роля с илюстрациите, така че те са насочени към по-големите деца.

В Incredible Book Eating boy, например, Хенри обича книгите, но не като всички останали момчета, но обича да ги яде. И колкото повече яде, толкова по-умен става. Книгата „Изгубено и намерено“ е разказ за приятелството на момче и пингвин, който веднъж почукал на вратата му.


Сега Оливър е най-голямата ми любов към книгите. Всичките му книги вече идват при мен от цял ​​свят.

4. Ричард Скарие американски илюстратор, който е публикувал над 300 книги, продадени общо в 300 милиона копия по целия свят. Но феноменът дори не е в това, а във факта, че първата книга на Scarry е публикувана в средата на миналия век. Оттогава са минали повече от 60 години, а илюстрациите на автора все още са много далеч от загубата на актуалност. Книгите на Скари, за разлика от тримата предишни автори, отдавна са публикувани на руски език.

Най-популярните от тях са „Книгата на колите“ и „Градът на добрите дела“. Има и "Най-добрата книга с думи" - отличен английски речник в снимки. 72 страници А3 с илюстрации английски езикпо всички житейски теми - от цирка до зоологическата градина.

5. Ребека Даутремер- друг илюстратор, някои от чиито книги вече са издадени на руски (например - "Алиса" и "Принцеси неизвестни и забравени...").

Обикновено мненията за илюстрациите на Ребека са диаметрално противоположни - някой се влюбва в тях веднъж завинаги, а някой ги смята за твърде драматични и детски. Не можете да спорите с едно нещо - добрият вкус на Ребека определено е наред.

Кои са любимите ви детски илюстратори?

***
Екатерина Кладиенко,

Днес искам да говоря за съвременните илюстратори на детски книги. Когато подготвях материала за тази статия, забелязах, че съвременните художници създават много красиви и качествени илюстрации, но основно за средни и по-големи деца. училищна възраст. Често можете да видите красиви илюстрации към приказките на Андерсен, Алиса в страната на чудесата на Луис Карол, приказките на Хофман.

За съжаление не успях да намеря съвременни руски художници, които творят за деца. Тези, които биха могли да стоят наравно с имената - Сутеев, Чарушин, Токмаков, Митурич, Конашевич ... Но да се надяваме, че тази временна празнина скоро ще бъде запълнена с нови ярки имена.

А сега ви представяме топ 7 на най-добрите съвременни детски илюстратори на националното училище.

Игор Олейников

Това необикновено талантлив художникизвестен не само като илюстратор на детски книги, но и като страхотен карикатурист. Той участва в създаването на такива прекрасни анимационни филми като "Тайната на третата планета", "Калиф Щъркел", "Приказката за цар Салтан" и много други, които успяха да се влюбят в зрители от всички възрасти.

Изненадващо, един от най-ярките руски детски художници няма професионалист художествено образование(за което той съжалява, по собствено признание). Роден е в Люберци, Московска област, завършва Института по химическо инженерство. В студио "Союзмултфилм" той започва работа като асистент на художника на продукцията.

Игор Олейников е победител в различни фестивали за анимация и книга. Илюстрациите му очароват, омагьосват по такъв начин, че е трудно да се повярва, че не е учил в нито един художествен университет.

Приказка "Императорът и славеят" Г. Х. Андерсен. Издателство Азбука-класик

Евгений Антоненков

Завършва Московския полиграфически институт. Дълго време сътрудничи на издателство "Росмен". Илюстрирал е много книги, включително книги на Юна Мориц, Корни Чуковски, Борис Заходер, Алън Милн, Сергей Козлов и други автори.

“Бибигон”, К. Чуковски

“Бибигон”, К. Чуковски

„Компрес от лимон Малинович“, Юна Мориц

„Малкият Мук”, В. Гауф

Владислав Йерко

Много майки вероятно са запознати с прекрасните илюстрации на този художник. Моята мечта винаги е била „Снежната кралица” с рисунки на Владислав Йерко. Художникът е роден и живее в Киев, отдавна и успешно си сътрудничи с известното украинско издателство "А-ба-ба-ха-ла-ма-ха".

Книга " Снежната кралица” с илюстрации на Йерко е призната за най-добрата детска книга в САЩ през 2006 г. и е наградена с медала на фондация Андерсен.

Евгения Гапчинская

Известен детски илюстратор, чиято работа е спечелила признанието на много родители. Евгения е родена в Харков през 1964 г., където учи. Сега живее в Киев и си сътрудничи с киевското издателство "А-ба-ба-ха-ла-ма-ха".

Галина Зинко

Украински художник, който илюстрира много детски книги, включително приказки от Пушкин, Аксаков, К. Перо, Г. Х. Андерсен. Галина Зинко от дълго време успешно си сътрудничи с издателство Clever, така че много съвременни родители са запознати с нейния романтичен и трогателен стил.

„История за гълъбите“, А. Боровецкая

„Блошкин и Фрю от залива Барахта”, А. Николская

„Блошкин и Фрю от залива Барахта”, А. Николская

Антон Ломаев

Роден през 1971 г. в град Витебск (който даде на света Шагал и Малевич). Учи в Художествената академия (Институт Репин) в Санкт Петербург, живее и работи там, успешно си сътрудничи с редица руски издателства. Член е на Съюза на художниците.

Антон Ломаев е известен със своите ярки фигуративни илюстрации към детски приказки. Сред любимите ми са вълшебните илюстрации към „Малката русалка“ и други приказки на Андерсен.

Илюстратор Антон Ломаев. Приказка "Малката русалка"