glavni > Varajuća žena > Kako nacrtati portret s fotografije. Naučite crtati portret olovkama


Kako nacrtati portret s fotografije. Naučite crtati portret olovkama




Vjerojatno nema ljudi na svijetu koji barem jednom u životu nisu uzeli četku ili olovku u ruke.

Aktivnost je uzbudljiva i zanimljiva, ali nije lagana. A prikazivanje osobe na platnu možda je jedan od najtežih zadataka.

Vrste portreta

Da biste bolje razumjeli kako nacrtati portret, prvo morate razumjeti klasifikaciju - što su oni?

Po žanru Po sastavu Prema formatu
Povijesni Portretno slikanje Puna visina
Psihološki Portret u hodu Generacije
Kostim Svečano Na bokovima
Mitološki Poluparada Do pojasa
Obitelj Skupina Prsa
Portret muškarca, žene, djece Uparen Na ramenima
Autoportret Pojedinac Četvrtina okreta
Stanovi-socijalni Komora Puno lice
Crtani film, karikatura, minijatura Profil
Fotografijom Napola okrenut
Tri četvrtine

Povijesno - slika prikazuje poznatu osobu iz povijesti. Često su takve slike rađene iz preživjelih opisa suvremenika.

Kostimirana - osoba se pojavljuje u nekom obliku. To može biti ili odjeća izmišljenog lika - heroja mitova, filmova, stripova, knjiga - ili slika stvarna osobnostobično poznati. U stara vremena upravo su takvi portreti plemstva i vladara bili ceremonijalni - to jest u pune visine, na svijetloj pozadini, sa svim priborom.

No, kostim može biti skromniji, samo odražava zanimanje - ovo je vojni, posjedno-socijalni portret - kada se isproba kostim seljaka, trgovca itd. Ovaj je izgled obično bio polu-haljina - tj. sa skromnijom pozadinom i ne u punom rastu.

Mitološko - nevjerovatno stvorenje napisano je od žive osobe.

Kostimirani, psihološki i povijesni portreti često imaju oblik portretne šetnje ili portretne slike, gdje su likovi predstavljeni u određenoj atmosferi i okruženju.

Psihološki - glavni cilj umjetnik - prenijeti na platnu unutrašnji svijet, iskustva heroja.

Skupina, par - prikazuje skupinu osoba koje su na neki način povezane međusobno - na primjer, obiteljski portret.

Pojedinac - cijela je kompozicija posvećena jednoj osobi.

Autoportret - umjetnik slika lice.

Karikatura, karikatura, minijatura - jednostavni crteži, izrađeni, u pravilu, olovkom, tintom ili akvarelom. Takve skice nalikuju skicama, jer crtač izdvaja samo osnovne crte lica bez detaljnog crtanja. Karikature i karikature šaljive su, satirične kako bi se predmet ismijavao.

Iz fotografije - portret s fotografije prilično je nov smjer, koji u početku nije prepoznat.

Komora je najčešći tip. Neutralna pozadina, pažljivo crtanje detalja, lik osobe prikazan je do struka, prsa ili ramena.

Profil

Napola okrenut

Tri četvrtine

Što trebate nacrtati?

Prije nego što započnete s podukama crtanja, morate steći sve što vam treba. Prvo je radna površina.

U idealnom slučaju, ovo bi trebao biti stalak, ali po prvi puta može funkcionirati redoviti stol.

Stafelaji su dostupni u metalu i drvu.

Bolje odabrati s postoljem za pribor.

Da biste fiksirali list na stalak, trebaju vam klinovi za drvo i magneti za metal.

Sada ćemo slikati na platnu.

Prve skice mogu se izvesti u uobičajenom albumu, ali za cjeloviti crtež trebat će vam listovi A3.

Za boje je poželjno kupiti vlastitu vrstu papira:

  • whatman papir - akril, gvaš, tempera, ulje;
  • debeli papir za akvarele;
  • tonirano - za pastele, sanguine, ugljen;
  • papir za crtanje, papir za crtanje - za rad s olovkom.

Alati:

  1. Nož ili šiljilo za tiskanice. Profesionalni umjetnici to je činovnički nož koji se koristi za izoštravanje olovaka - to čini vrh olova izuzetno oštrim i tankim, što omogućuje jasne i ravne linije... Nije teško naučiti kako oštriti nožem - oštricu trebate nositi sa drvene podloge na vrh olova sa svih strana, a pritom ne pritiskati snažno nož.
  2. Za miješanje boja potrebna vam je paleta... Najbolje od svega - plastika, s nje je najlakše isprati boju. Možete ga kupiti u trgovini - ali plastični poklopci od kozmetike itd. Također će raditi kao paleta.
  3. Četke... Za akvarel - vjeverica ili stupci. Sintetika, čekinje i prirodni materijali pogodni su za gvaše i tempere. Za akril, čekinje i sintetiku.
  4. Nož za razmazivanje boja na paleti... Lopatica za nanošenje i struganje boje, izvrsna za akrile i ulja.
  5. Kanta za vodu, krpe za ruke i ruke.

Materijali:

  1. Olovke... Trebat će vam set umjetničke olovke za crtanje različite tvrdoće.
  2. Boje... Najosnovniji su gvaš i akvarel. Akril i tempera razlikuju se u svjetlini i gustoći, često se preporučuju djeci. Najteža je tehnika ulja.
  3. Bojice... Pasteli za obojena djela, sangvinik i ugljen za jednobojne dizajne.

Gdje započeti učenje?

Majke mogu svoje dijete naučiti osnovama crtanja - to nije tako teško kako se čini na prvi pogled. Glavna stvar je posvetiti vrijeme poslu svaki dan, a rezultat neće dugo doći.

Faze treninga:


Naučite crtati portret - Vodič za početnike korak po korak

U ovom uputstvu izvući ćemo žensko lice... Ova shema crtanja univerzalna je, može se koristiti za izradu portreta dječaka i djevojčice.

Konstrukcija glave i opći obris:


Rad s avionima

Sada nacrtajmo ravnine u obliku geometrijski oblici... Krenimo od nosa - ocrtavamo leđa i krila nosa pravokutnikom. Zatim odaberemo ravninu jagodičnih kostiju u obliku trapeza, oko i označimo oči i usne.

Slomili smo se budući crtež u glavne dijelove. Na isti način možete nacrtati čelo, obrve i bradu.

Detalj lica - oči, obrve, nos, usne, uši

Oči i obrve:

  1. Crtamo konture gornjeg i donjeg kapka. Imajte na umu da se kapci međusobno razlikuju, crtajte vrlo pažljivo kako ne biste propustili niti jedan detalj.
  2. Crtamo cijelu iris - odnosno dio koji skriva gornji kapak.
  3. Definiram zjenicu i bljesak (odbijena svjetlost).
  4. Prijelaz na sjenčanje zrcalne površine oka. Ostavite vrhunac neobojen. Šarenica oka je tamnija na vanjskom rubu i duž konture - u središtu i na zjenici je svjetlija.
  5. Radimo na kapcima i području oko oka. Označavamo sjene - na naboru gornjeg kapka, donjem, na mostu nosa. Cilijarni rub donjeg kapka ostaje svijetli, a bjelina oka tamnija je duž konture na rubu kapka. Sjena s gornjeg kapka djelomično pada na očnu jabučicu.
  6. Stvorite volumen potezom, slikajući cijelo područje - od obrva do donjeg kapka.
  7. Crtamo obrve. Crtamo glavnu liniju i od nje počinjemo crtati svaku kosu mekom olovkom, sve u jednom smjeru. Također crtamo trepavice.

  1. Ucrtajte glavne dijelove - leđa, krila nosa, nosnice. Detajlirajte vanjski i unutarnji rub nosnica.
  2. Dodajte sjene. Uvjetno podijelite sve ravnine na tri - sjena, prijelaz, svijetli dio (mi ga ne šrafiramo).
  3. Detaljno sjenčanje.

  1. Skicirajmo općenite crteže. Prije svega, povucite liniju između usana. Da biste to učinili, nacrtajte tri kruga - dva pri dnu, blizu jedan drugome, umjesto donje usne, i jedan na vrhu, u sredini između donjih, tako da krug padne u rupu između njih. Linija na kojoj se susreću sva tri kruga bit će linija između usana. U krugovima ocrtavamo konturu usana, crtamo kutove, gornjoj usni dajemo oblik luka. Ne zaboravite da je donja usna malo veća od gornje.
  2. Sjenčanje. Gornja usna je uvijek tamnija. Obratite pažnju na bočne sjene.
  3. Dajemo volumen uz pomoć sjenčanja, detaljno razrađujući kutove, bočne sjene i liniju između usana.

  1. Pažljivo crtamo sve dijelove - kovrče, ušni kanal, jamu, režanj.
  2. Primjenjujemo sjenku i radimo sjenčanje, posebno usredotočujući pažnju na male detalje, prijelaze sa svjetlosti na sjenu - uho je najteže u tom pogledu.

Šrafiranje i polutonovi

Kao što je već spomenuto, glasnoća ovisi o udarcu. Da biste naslikali lijepu, izražajnu sliku, morate biti vješti u tehnici sjenčanja.

Idealno bi bilo da imate kompletan set olovaka različite mekoće. To nije važno samo zbog zasićenosti i dubine sjene (mekani daju tamni duboki ton, tvrde i svijetle linije) - važno je i tehnički i za prijenos gustoće i strukture predmeta.

Skica se izrađuje tvrdom olovkom bez šrafiranja, jer se lako preklapa i neće biti vidljiva u konačnoj verziji.

Mekana olovka i nježno crta. Idealno je za sjene, kao i za vizualno prenošenje mekoće prikazane prirode - dobre su u crtanju kose i odjeće.

Tehnika sjenčanja uključuje kombiniranje poteza različitih duljina i smjerova.

Svi se potezi nalažu ravnomjerno, uredno, jedan prema drugom, potez ne smije biti "čupav" i neuredan, nema potrebe nametati previše slojeva sjenčanja na jednom mjestu - inače će se samo zaprljati.

Da bismo stvorili glatke prijelaze, na primjer, kako bismo označili pregib, na prijelaznoj točki primjenjujemo kratke poteze, na drugim mjestima koristeći duži potez.

Kada trebate stvoriti prijelaz iz tamnog u svijetli, stvorite polutonove - prvo zasjenimo cijelu ravninu najsvjetlijim tonom, a zatim nježnijom olovkom obojimo sjenu.

U određenim slučajevima možete vrhom prsta blago zasjeniti prijelaznu točku - na primjer, kada crtate sjene na mostu nosa.

Primjer izrade portreta korak po korak na fotografiji.

Ako nikada prije niste naslikali portret, učinite kao što je to učinio Van Gogh - nacrtajte se! Naoružani jastučićem za crtanje ili čak uredskim papirom zalijepljenim za tvrdi karton, Conte olovkom ili komadićem ugljena grožđa (meka olovka će vam poslužiti) i ogledalom, sjednite ispred zrcala i pažljivo proučite crte lica. Postavite svoje radno područje tako da svjetlost svijetli s jedne strane. Ako ste dešnjak, svjetlo bi trebalo biti lijevo i malo iznad vas.

Pronađite papir veći od vaše glave tako da vaš crtež bude iste veličine kao i vaš predmet, u ovom slučaju vi sami. Držite glavu ravno dok crtate. Okom, a ne glavom, pogledajte papir. Ne okrećite glavu s jedne na drugu stranu. Postoji nekoliko pristupa kojima se umjetnici bave. Započet ću s pristupom svog omiljenog slikara portreta, Richarda Schmida: pogledajte jedno svoje oko. Pažljivo ga proučite. Prvo ćete nacrtati oko i postupno se udaljavati od njega, uspoređujući proporcije i pažljivo mjereći.

Pogledajte kako se gornji kapak uspoređuje s donjim. Postoji li uočljiv nabor preko očne jabučice ili ne? Jesu li obrve guste ili rijetke, zakrivljene, ravne ili kose? Lagano pritiskajući, nacrtajte oval na papiru koji otprilike predstavlja proporcije i oblik vašeg lijevog oka.

Za sada ne brinite o ostatku glave, kose ili vrata, već ostavite malo mjesta na papiru za kasnije. Po prvi put je crtanje lica lakše ako gledate izravno u zrcalo. Većina lica prilično je simetrična, ali još uvijek ne sasvim. Obratite pažnju na udaljenost od desnog do lijevog oka. Koristeći širinu oka kao osnovnu jedinicu, izmjerite širinu prostora između očiju i pažljivo skicirajte obris, kapak i iris lijevog oka, a zatim označite prostor između očiju, nakon čega nacrtajte obris i detalje desnog oka. Dodajte smjernice za smjer i širinu obrva.

Nacrtajte vrlo laganu okomitu liniju prema sredini prostora između očiju do dna brade i do linije kose. To će pomoći da vaš crtež ostane simetričan.

Izmjerite jedinicu širine oka i usporedite tu udaljenost s udaljenostom između unutarnjeg kuta oka i donjeg ruba nosa. Nacrtajte kratku, svijetlu liniju na rubu nosa. Širinu oka prilagodite širini nosa. Napravite oznake širine nosa s obje strane okomite crte. Zatim uskladite udaljenost između ruba nosa i linije razdvajanja usana. Slijedite ove proporcije! Njihov točan izračun pruža dobar portret i sličnosti.

Pronađite širinu jagodičnih kostiju i označite ih svijetlom oznakom, a zatim se pomaknite u stranu prema ušima. Uši je vrlo teško crtati, potpuno su jedinstvene za svaku osobu. Vrh uha obično je negdje oko razine obrva, ali opet dobro pogledajte prije crtanja. Lice svake osobe je jedinstveno!

Dodajte smjernice za bradu i viličnu kost.

Definirajte visinu i širinu kose i pažljivo nacrtajte njezine obrise, dodajući ton u smislu svjetlosti ili tamnosti kose. Ne brinite o detaljima! Kad pogledate nečiju kosu, primijetite boju i oblik, a ne pojedine dlake. Isto bi trebalo biti i na vašem crtežu.

Nakon što definirate proporcije, pogledajte istaknute dijelove i sjene na predmetu. Lagano zasjenite tamna područja kako biste dobili osjećaj volumena. Prvo poradite na najtamnijim područjima - obično na irisu. Ostavite bijelo zakrivljeno svjetlosno mjesto na irisu. Imajte na umu da je očna jabučica zakrivljena i da je jedna strana očne jabučice nešto zasjenjena. Pažljivo pogledajte proporcije i položaje svjetlosnih mrlja.

Obratite pažnju na oblik i proporcije gornjeg i donjeg kapka. Ne brinite za trepavice - kasnije im možete dodati malo tamniju liniju.

Nacrtajte oblik lubanje i obline tijela koje pokriva, postupno zasjenjujući bočne strane lica i čeljusti, očne duplje, udubljenje u lubanji iznad očiju, a zatim istaknite svjetlija područja u tonu kose.

Lagano zasjenite sjenu s nosa i pokušajte uhvatiti njegov jedinstveni oblik, posebno vrh. Ovo je drugo karakteristično obilježje lica.


Ako ste početnik na nuli - dovršite nulu poput mene, i želio naučiti crtati olovkom - pročitajte kroniku lijenog osrednjeg umjetnika. Zadnji put sam slikao u školi. Crtao sam kao i svi drugi, prosječno.

Kako možete crtati olovkom nakon 50 sati vježbanjai kako to naučiti. Počeo sam slikati od nule. Šest mjeseci nisam redovito crtao, u prosjeku 15 minuta dnevno. A možete naučiti za par mjeseci slikajući 60 minuta dnevno!

Vještina crtanja - kopiranja

Sljedeće crteže počeo sam crtati s povjerenjem da sam netalentan za crtanje. Ali budući da znam da gotovo sve što znam o sebi nije istina. Odlučio sam se još jednom provjeriti: doista imam krive ruke ili je u školi bilo tako loše.


Sfera

Glavni element crtanja. Nacrtajte sjene i penumbru kugle.

Vrijeme je naznačeno uzimajući u obzir čitanje udžbenika. Samo crtanje traje pola vremena.




Kocka

Osnovna građevinska opeka bilo kojeg uzorka.



Preinake kocke




Nacrtajte teksturu olovkom



Zastave i ruža






Crtanje kockica - Napredno




Crtanje sfera - napredno

Od ove faze vi su dužni kupiti sjenčanje - papirnata olovka. U prethodnim tutorijalima miješam prst, a zatim blend # 3.

Sva čarolija penumbre: volumen, male sjene u uglovima, pri crtanju oka i portret - zahvaljujući sjenčanju. Vaša sposobnost crtanja pomnožit će se s tri! Poludjet ćete kad usporedite svoje rezultate.





Zastave, svici





Cilindri: vulkan, šalica


Nacrtajte živo stablo


Soba u perspektivi

Ulična perspektiva


Crtanje u središnjoj perspektivi: dvorac, grad



Natpis u perspektivi


Učenje slikanja portreta

Naučite crtati ruku


Ispit: prvi portret!

Crtanje ljudi mnogo je teže od crtanja ruža ili animea. Lice ne smije biti iskrivljeno - svaka se pogreška odmah primijeti. Morate naučiti crtati ljude kad se osjećate sigurnim da možete prepoznatljivo nacrtati obris i skicu lica.

Portreti se ne mogu crtati brzo, potrebna je marljivost i briga. Evo portreta moje supruge:

Naučite crtati slike ispočetka

Ukupno je jedan dan naslikao osam slika, pola vremena. Također sam jedan dan vježbala koristiti olovku. Potrebno je 50-150 sati da naučite kako doći do istih rezultata, čak i ako "ruke izrastu iz magarca". Što se tiče serijskih publikacija - ovo su 2-3 sezone dr. Housea.

Vasya Lozhkin slikao je prvu sliku akrilom "I sviđaš mi se" 6 sati. Što je akril i kako s njim postupati - nisam znao. Kist sam također držao prvi put nakon škole.

Zamijesiti željenu nijansu nije lako. Da napustim sve jer ne ide - rastrgali su me svakih pola sata. Trebamo osobu koja će podržati. Otišao sam studirati u umjetnički studio i slikao pod nadzorom umjetnika. Godinu dana kasnije, nekoliko puta sam od istog učitelja pohađao satove crtanja putem interneta.


Naučio sam crtati olovkom, ali pokazalo se da je moja vještina složena. Uzeo sam kist prvi put nakon škole i slikao. Dugih 6 sati, malo iskrivljeno, ali kako sjajno! Sada mogu napraviti izvanredan poklon - nacrtati sliku za prijatelja, oznaku u bilježnicu, karikaturu za posao. Napravio sam čak i mali crtić.

Prva slika: pastel, akril, gvaš i ulje. Sve tehnike od nule, a vješanje na zid nije sramota.

Kako naučiti pravilno crtati - algoritam

Učenje crtanja olovkom temelj je: srušiti kutove, veličine crta, zadržati proporcije. Samo naučite da se ne bojite crtati. Svladajte početnu razinu, a tada je to samo zabavnije i lakše.

Kako naučiti crtati

    crtati jednostavna olovka.

    Temeljni alat za crtanje. Gotovo sve ilustracije, skice i slike prvo se crtaju olovkom. Zatim se prepisuje na jedva vidljive crte ili na vrhu bojimo bojama. Pogreške se lako ispravljaju. # 1 za početnike.

    crtati gel olovke.

    Jednostavan alat za bojanje u boji. Tehnika crtanja slična je tehnici crtanja olovkom - uostalom, olovkom, a ne četkom. Pogreške se mogu ispraviti samo u Photoshopu.



    Crtamo flomasterima. Analozi: markeri i profesionalne "kopije".

    Više raznolikosti boja od gel olovke... Set će koštati manje. Nakon 1-2 godine markeri se osuše i morate kupiti novi set.



    Flomasteri malo zasićuju papir i on počinje ulegnuti, zbog čega ne volim crtati s njima. Možete ciljati 2-3 puta i crta postaje zasićenija, možete crtati penumbru.

    Slikamo akvarelima.

    Jeftini materijali i poznati iz škole. Razrijeđen vodom, tako da novi sloj boje zamućuje prethodni. Teško je svladati kako će se ponašati. Od samog početka, samostalno nije lako naučiti crtati detalje. Prednost je dostupnost.

  • Slikamo gvašem.

    Mat boja, gušća od akvarela, također se razrjeđuje vodom. Izvrsno za početnike, lakše je ispraviti netočnosti nego akvarele. Jeftin materijal.


  • crtati akrilne boje .

    Najpristupačniji stručni materijal. Akril se brzo suši, 5-15 minuta. Lako im je nanijeti drugi sloj, popraviti nedostatke. Ako je kvalitetan, otporan je na vodu.

    Akril se koristi za slikanje na platnu. Također možete ocrtati bilo što: zid, tabure, šalicu, kacigu, pepeljaru, majicu, okvire za fotografije. Preporučujem zatim otvaranje rada lakom iz raspršivača.

  • crtati pastele - suhe i uljane.

    Tehnika crtanja pastelama neobična je - trebate crtati bojicama, trljajući ih na papir.


    Tehnika crtanja uljnim pastelama slična je crtanju olovkama, ali ima svoje osobine.


  • Slikamo uljem.

    Kompleks profesionalne boje... Izdržljiv, ali jeftine ne možete kupiti - pucaju.

    Suši se dugo, oko 2-10 dana. To je plus - uvijek možete ukloniti sloj, boju, hlad. Ali također minus, trebate vrlo pažljivo nanijeti sloj na vrh, kako ne biste pokvarili ono što jest. Ne preporučam ih koristiti za početnike.

Možete naučiti crtati olovkom ... Pronađite „Zašto?“, Kupite udžbenik i skicu za zabavu. Za mjesec dana zadivite se svojim sposobnostima.




Kao što znate, slika ljudi jedan je od najtežih trendova u umjetnosti. Da bi lijepo nacrtao lik muškarca, žene ili djeteta, umjetnik početnik mora imati ne samo određene profesionalne vještine, već i znanje anatomije, kao i biti u stanju održavati proporcije. Portret stvoren sa jednostavna olovka, predstavlja jedan od najromantičnijih poklona koje možete napraviti vlastitim rukama. Sigurno je svatko od nas, barem u snovima, razmišljao o tome kako nacrtati portret s fotografije. Nemojte se sramiti svog neiskustva, pokušajte crtati olovkom, jer to mogu učiniti i oni portretisti koji čine prve korake u kreativnosti.

Početak rada

Prije nego što započnete crtati portret, trebali biste proučiti fotografiju, kakav položaj zauzima glava prikazane osobe, kako se okreće u odnosu na vertikalnu i vodoravnu. Svakako obratite dužnu pozornost na proporcionalni odnos (veličina kao i relativni položaj) očiju, nosa, ušiju i usta. Precizno poštivanje proporcija prilikom nanošenja prvih poteza važno je jamstvo sličnosti konačne slike s licem na fotografiji. Pogledajte prosječne statističke proporcije prikazane na slici ljudsko lice, a zatim ih usporedite s izvornom slikom na fotografiji. Ako se malo raziđu, nema razloga za brigu, jer upravo u odstupanjima od standarda leži individualnost žive osobe zabilježene kamerom.

Za više detaljne informacije o strukturnim značajkama ljudske lubanje, koje bi mogle biti potrebne prilikom prikazivanja portreta, uvijek se možete obratiti anatomskom atlasu. Laganim linijama nanesite opću konturu ovalnog lica, kose, linije usana, nosa, očiju i obrva.

Nakon toga možete započeti raščlanjivanje ravnina lica. U ovoj fazi ravninom biste trebali naznačiti visinu nosa. Kako biste bolje vidjeli glasnoću, možete ga zasjeniti. To bi trebalo učiniti sa svim područjima budućeg portreta koja su u sjeni. Dalje, označavamo ravninu usana, jagodičnu kost smještenu bliže nama, kao i ravninu očiju, koja se spaja s obrvama. U ovoj fazi izrade portreta prilično je lako ocrtati geometrijske značajke svojstvene licu osobe koja se prikazuje, a da je čak ni ne nacrtate glatkim crtama.

Izvodimo detalje lica

Uklonite gornji sloj olovke pomoću gumice za brisanje kako biste prethodno nacrtane linije učinili gotovo nevidljivima. Nakon toga počinjemo crtati sve crte lica. Zaokružujemo ih kako bismo portretu dali maksimalnu sličnost fotografiji.

Nije tajna da se oči često nazivaju zrcalom čovjekove duše - vrlo su izražajne. Stoga nema potrebe dokazivati \u200b\u200bvažnost preciznog prenošenja njihovog položaja i oblika. Da bi oči nacrtane na papiru izgledale živahnije, bjeloočnicu (tzv. Bijeli dio oka) ne treba prikazivati \u200b\u200bkao snježnobijelu, jer se zapravo njena boja mijenja pod utjecajem vlastite sjene i sjena koju na nju baca kapak. Nanesite istaknute dijelove na donji kapak i unutarnji kut oka.

Donja slika prikazuje sferičnost oka, kao i kako se kapci odmaraju na očima. Ovdje se umjetnik početnik može upoznati sa slijedom slika očiju na portretu, počevši od isticanja osvijetljenih i zasjenjenih područja (2 i 3) i završavajući primjenom istaknutih i sjena. Treba napomenuti da žene i muškarci različitih dobnih kategorija imaju različite oči. Primjerice, žene imaju tendenciju da imaju duže i gušće trepavice, a obrve su im tanje i izraženije od muškaraca.

Usta u svojoj izražajnosti nisu previše inferiorna u odnosu na oči. Usne su mjesto prijelaza sluznice u kožu. To je razlog njihove karakteristične ružičaste boje. Prilikom prikazivanja usana na portretu, treba imati na umu da su oni najpokretljiviji element na licu, sposoban poprimiti ovaj ili onaj oblik. Gornja usna je obično tanja od donje.

Mnogi se, crtajući portret s fotografije, suočavaju s problematičnošću slike nosa, koja s različitih gledišta izgleda potpuno drugačije. Glavni zadatak je biti u stanju prenijeti glavni kontrast sjene i svjetlosti na nosu, tako da crtež ne ispadne preopterećen nepotrebnim elementima. Obično, ali ne u svim slučajevima, maksimalno svjetla padne na vrh nosa i most na nosu, a najdeblja sjena padne na dno nosnica (slika).

Što se tiče ušiju, njihov oblik uvelike varira razliciti ljudi, ali nema izražene osobine među jačim i lijepim spolom. Unatoč činjenici da na fotografijama uši često skrivaju uši, profesionalni umjetnici preporučuju da ih ne zanemaruju, posebno njihov najizrazitiji i najtočniji položaj na bočnim stranama glave. Duljina uha u odraslih približno je jednaka duljini nosa (vidi ilustraciju). U djece su uši proporcionalno malo veće.

Šrafiranje, izrada polutonova kao važnih faza crtanja portreta

Nakon završetka rada na detaljima lica, nastavljamo do početka šrafiranja. Prvo biste trebali izbrisati sve dodatne crte na portretu, jer nakon početka polaganja tona neće biti moguće to učiniti s dovoljnom točnošću. Ne postoje posebna pravila za sjenčanje - svatko to radi kako mu najviše odgovara. Profesionalni umjetnici savjetuju da sjenčanje započnu s najtamnijih dijelova portreta. U budućnosti će biti moguće graditi na njima, kako ne bi potamnilo previše odjeće, očiju, kože.

Dajući ton koži lica, odjeći i kosi, ne biste trebali koristiti prigovaranje (osim ako, naravno, slučajno ne stavite mrlju na budući portret). Ako ste dešnjak, trebali biste započeti intenzivno sjenčanje polutonova iz gornjeg lijevog kuta lista, kako biste izbjegli razmazivanje onoga što je već prikazano. Sukladno tome, ljevoruka osoba sve mora raditi u ogledalu. U ovoj je fazi dopušteno blago proučavanje pozadine.

Istaknite i zatamnite - završne faze rada na portretu sa fotografije

Na kraju sjenčanja, ako ste sve učinili ispravno, dobit ćete gotovo gotov portret, koji, međutim, neće izgledati trodimenzionalno. Da biste ispravili ovu manu, potrebno je istaknuti određena područja na licu, poput vrha nosa, obrva, gornjeg dijela jagodičnih kostiju, bjeloočnica, donje usne, a ponekad i brade. Koristeći nags, umjetnik može nacrtati male nabore na usnama i bore, uslijed čega će portret postati življi. Osvjetljavanje kose treba izvoditi na područjima najvećih prijeloma. U tom će slučaju izgledati sjajno i realnije.

Nakon isticanja nastavljamo do završna faza - zamračivanje onih područja na kojima trebate demonstrirati prostor. Ta mjesta mogu biti uši, rub kose, pozadina, nabori na kosi. Nakon toga, portret će biti gotovo spreman. Međutim, u svakom ćete slučaju imati nepotrebne poteze, mrlje od prstiju umrljanih olovkom. Stoga slijedi u posljednji put podignite muku i uklonite sve što vam se vizualno čini suvišnim.

Nakon čitanja ovog članka, ne biste ga trebali uzimati kao gotov vodič za crtanje portreta osobe s fotografije. Doista, čak i uz maksimalnu sličnost rezultirajućeg portreta s fotografijom, uvijek imamo mjesta za kreativnost. Prilikom ponovnog crtanja ne morate kopirati baš sve ono što ne želite vidjeti na portretu. Prije tebe prozirni listspremni utjeloviti sve vaše ideje. Kao što znate, fotografija nije uvijek uspješna po svim kriterijima. Pa, umjetnik, radeći na portretu, može smisliti, ispraviti i kao rezultat dobiti ono što se pokazalo izvan njegovih moći, zbog specifičnosti kreativni proces, fotografu.

Ovaj vodič prikazuje korake za crtanje brzog portreta skice. Da biste nacrtali ovaj portret, morate znati barem same osnove sjenčanja.

Korak 1. Prvo trebate nacrtati skicu, za to crtamo obris glave i vrata, crtamo pomoćne crte koje označavaju smjer lica, mjesto očiju, nosa i usana djevojke. Veličina slike je vrlo velika, pa kliknite na sliku i pogledajte detalje.

Korak 2. Grubo shvatimo perspektivu. U ovom koraku nacrtajte oči, obrve, nos, usne i bradu. Zatim brišemo sve pomoćne elemente.

Korak 3. Počinjem raditi u količinama, usput prilagođavajući konstrukciju. Nacrtajte oči, nanesite sjene.

Korak 4. Počinjemo sjenčati s tamnih mjesta, glatko se krećući prema osvijetljenim.

Korak 5. Prilikom nanošenja poteza pokušavam ga ne zasjeniti, jer sjenčanje često izgleda kao prljava mjesta. Dodajte tamne sjene i prijeđite na crtanje vrata.

Korak 6. Ispravljam anatomiju volumenima, čineći je ljudskijom. Završavamo vrat, počinjemo miješati rame i jaknu, a zatim prelazimo na kosu.

Korak 7. Na kraju se postavljaju istaknuti dijelovi, perspektiva se ponovno provjerava, dodaju se detalji.