Зароди се историята на коремните танци. Видео уроци по танци на корема за начинаещи - основни движения и елементи на коремните танци
история ориенталски танц започва в древни времена, когато танците на корема са били ритуал за подготовка за раждане. По онова време няма болници, обезболяващи и други лекарства, които да улеснят процеса на раждане, така че жените превърнаха в ритуал онези движения, които укрепват и тонизират мускулите и по този начин улесняват раждането.
Много движения за танцуване на корем са концентрирани в корема или таза. Редуване на мускулно напрежение и релаксация тренира вътрешните органи и коремните мускули. В движения, подобни на вълни, според специалистите, се използват онези мускули, които изтласкват бебето от матката.
Съществува теория, че тези движения могат да бъдат настроени на музика и да се превърнат в ритуал в Близкия изток, като част от древната женска религия на богослужението. Впоследствие древните женски религии са потиснати от възникващите патриархални религии - юдаизъм, християнство, ислям. Обаче отзвуците от древните ритуали за почитане на женската богиня живеят съвременно изкуство ориенталски танц.
Терминът „танц на корема“ (bellu) идва от арабската дума beledy, която означава „родина“, „роден град“. Думата „беледи“ се отнася до музика, танц и костюм. От самото начало беледи винаги е бил танц на женско самоизразяване и най-често се изпълнява в женска компания, далеч от мъжките очи.
Беледи се развива в мултикултурно изкуство, днес известно като "ориенталски танц", по време на Османската империя, когато жените от различни страни те живеели заедно в харемите на турските султани и, разбира се, танцували там. Несъмнено много султани имаха достатъчно късмет, за да се насладят на красив танц, но самата жена приличаше само на сянка, извиваща се зад дантелени покривала. Еротиката на танците на корема идва от мистерията на забраненото и скритото.
Мъжете бяха привлечени от танци на корема не само заради неприкритата си чувственост, но и защото жените за тях бяха заобиколени от аура на мистерия: един мъж нямаше достъп до частта от къщата, в която живееха жени, и не можеше да присъства на женски срещи, от които той беше неразделна част кючек.
В днешния постиндустриален свят жените по света са очаровани от древно изкуство кючек. Някои го правят физически упражнения, други са привлечени от музиката и загадъчността на източната култура. Когато една жена се влюби в ориенталския танц точно като ипостас на изкуството, тя постепенно открива все повече и повече нови характеристики на ориенталския танц. След като достигна определено ниво на умение, тя започва да използва тялото си по нов начин, изразявайки с негова помощ всичко - от здрава матриархална женска сила до изискани, възвишени полети на душата. Когато една жена най-малко го очаква, танцът отваря нови аспекти на своето „аз“, които тя трябва само да осъзнае и изследва.
Ориенталският танц е мистерия древна култура, гатанка, отговорът на която не лежи на повърхността. Тайна човешкото тяло... Тайната на сливането с музика, която има напълно различни ритми, тонове и инструменти. Тайната на нашата енергия и как разкриването на тази енергия работи чудеса.
Днес не само ориенталските момичета са любители на коремните танци. „Танцът на корема“ е нещо необичайно, мистериозно, поради което момичета от всички страни и народи се стремят да научат изкуството на този необичаен танц. Момичета, които старателно изучават ориенталски танц и се научават да танцуват безупречно, могат лесно да раждат. Това е една от основните причини момичетата да се регистрират танцова секция точно този вид танц.
За да разберем ориенталското изкуство и да постигнем най-високи резултати, си струва да научим по-подробно за ориенталския танц, да разберем историята му, страните, в които е възникнал, и да разберем причината, поради която този ориенталски танц се нарича - откъде се крие неговият произход ...
Има легенда, според която "Кючек"... Според тази легенда пчела лети под дрехите на млада танцьорка, която била привлечена от аромата, излъчван от момичето. За да се отърве от такова досадно насекомо, момичето започнало да се извива с цялото си тяло, енергично усуква бедрата си и прави движения с корема.
Неслучайно ориенталският танц се нарича „танц на корема“, защото „коремът“ е живот, а в превод означава „танц на живота“. Животът обикновено се свързва с жена-майка и земята. Танцуването на корема наистина се свързва с богинята на плодовитостта, богинята майка. Различни народи наричали по различен начин тази богиня: Анахита, Изида, Ищар, Афродита.
Танцът като правило показва проявяването на каквато и да е дейност, отразява процеса на зачеване, раждане на плода, раждане. Изследователите наистина са установили връзка между много от танцовите движения и движенията на жена по време на раждане. В онези дни на Изток, където момичетата се ожениха много рано, Кючек преподава първо. специфичност кючек " се състои в постоянната динамика на отпускане и напрежение на определени мускули. Именно „танцът на корема“ помага за облекчаване на болката по време на раждане, увеличаване на пластичността на тазовото дъно и подвижността на ставите.
"Кючек"помага не само при раждането, но също така служи и като изкуство за съблазняване на мъжете, изкуство за спечелване на вниманието им. Това решение беше широко разпространено дори в ислямските страни, където имаха хареми.
Танцът на корема също има ритуално значение. Според легендата, ако една жена танцува за мъжа си всяка година на годишнината от сватбата, това означава, че тя остава също толкова млада, привлекателна, желана, дори години по-късно.
Няма унифицирана версия откъде е възникнал ориенталският танц и никой не може да каже със сигурност къде и как е започнал своето съществуване. Но една от най-често срещаните версии за появата на танца се счита за Азия, именно в Азия е имало този танц свещено значение... В Азия това беше част от церемонията по поклонението на женската майка, този ритуал се провеждаше в чест на раждането на бъдещо бебе. "Кючек" разпространен в страните от Близкия и Средния Изток, Средиземноморието, Гърция, Индия, Рим, Европа. Тибетската книга на мъртвите съдържаше няколко думи за танца, в Тибет този ориенталски танц беше използван за медитация, т.е. в Гърция използван като средство за лечение на пациенти, което беше придружено от силна музика и викове, в Индия получи най-голяма гладкост и мекота на движенията и цигани даде на този танц страст.
В Европа Кючеквсеки ориенталски танц се нарича обаче, това е погрешно мнение, тъй като има много ориенталски танци и всеки има своите характеристики, като например: движения, музика, костюми.
В Европа момичетата се представиха в дълги рокли, ханшът на които беше подчертан от елегантен шал.
Вторият център за развитие и разпространение на „коремните танци“ (първият беше Бахрейн, който нямаше строги ограничения за танца) е Либия. Именно в тази страна той се развива със стил "Кабаре", костюмите от този стил бяха най-отворени и съблазнителни.
Има някои бедуински племена които все още имат обичай - да танцуват ориенталски танц в голяма палатка, около родилната жена, която да й помогне да роди и да поздрави бебето с радост. Това е много странен обичай за нас, но въпреки това той съществува.
Според една версия ориенталският танц идва при нас от Индия като цигани, около 10-ти век.
Има над 50 стила на ориенталски танц, в която се разграничават такива най-популярни области като: египетски, ливански и турски училища. Сред основателите на коремните танци може да се изтъкнат такива световноизвестни звезди като: Самию Гамалкойто участва в Холивуд Бадия Масабни, Тахия Кариока, която участва в над 100 филма, Махмуда Реда, който направи много за ориенталски танц, той хореографира много прекрасни танци и упътвания, вкл. и известния александрийски танц. Работата му е сравнена с активния основател на руския танц Игор МойсеевТези двама направиха много за основа, развитие и продуциране на танца.
От времето на Османската империя е имало ориенталски танц, изпълняван само от мъже, сред най-популярните ориенталски мъжки направления има - "Takhtib".
Костюмът за „танци на корема“ постоянно се променяше в съответствие с модата, по-рано най-класическата версия беше - „боди-колан - широка пола“, на този момент момиче може да си позволи да танцува в къса пола без шарнирен колан, но например танцьор в Кайро може да бъде арестуван, ако се представи без полупрозрачна мрежа, покриваща корема.
Днес танцът на корема в Русия съществува в няколко посоки:
1.direction включва уроци по ориенталски танци с цел изцеление, поддържане на добра форма, в тази посока танцуването на корем не се разглежда от гледна точка на изкуството, но този подход дава добра основна подготовка за танци.
2.direction включва терапия за танцово движение с елементи на ориенталски танц, тази посока не осигурява танцово обучение, а само обмисля даден изглед танцуват от гледна точка на психологията, изкуството, философията, енергията, а също така помага да се разкрие индивидуалността.
Невероятен популярен танц корема стана след шоуто на поредицата "Клонинг", фенове на тази поредица, както и фенове на певицата Shakirs изразиха желание да се опитат в това трудно изкуство.
Професионалните танцьори от Русия и страните от ОНД често ходят на работа по договор например в Египет и други страни Татяна Федяева, постигна голяма популярност и спечели сърцата на арабската общественост. В Египет тя успя да получи титлата "Художници".
Днес „танецът на корема е необикновено красив, привлекателен, необичайна гледка изкуство, което не само помага за поддържане на физическа форма и благодарение на което винаги можете да сте здрави, но също така дава на жената красота, уникалност и също така помага при раждането. Ако смятате себе си за красиво, елегантно, уникално момиче, но искате малко мистерия във вас (в края на краищата една жена трябва да има мистерия), тогава просто трябва да научите това трудно, но толкова прекрасно изкуство. може би „Танецът на корема“ е за вас... Е, ако това е така, тогава студиото за танци вероятно не е толкова далеч от дома ви. И ако е все още далеч, тогава това разстояние ще се превърне в дреболия за вас, защото, както знаете призивите за танци, вървете към своето щастие и танцувайте.
Анна Кондратиева
Сега ексклузивно мобилен телефон стана достъпна за почти всички. Качествен мобилен телефон Ulysse Nardin ще направи комуникацията ви много по-удобна и безопасна.
На думата "Източен танц"веднага си спомняме очарователните красавици в шалвар, обвити в мъглива мъгла от тамян ... Преди хиляди години хуриите, съблазнително разклащащи бедрата, бяха символ на изкушението и страстта. Каква е настоящата съдба на ориенталските танци?
Бягайки от пчелата
Още в десети век цигани те донесли ориенталски танци в Египет, а от Египет впоследствие се разпространили в цяла Азия. Така че днес би било погрешно да се говори за ориенталски танци като неразделно явление: всички народи от Близкия изток имат своя уникална култура и история, която е оставила своя отпечатък върху стиловете и вариациите на танца.
Има една прекрасна легенда, че веднъж по време на представление на танцьор, пчела лети в дрехите си... Уплашеното момиче, без да спира изпълнението си, започна да върти корема и раменете си, за да прогони насекомото. Публиката беше във възторг и поиска повече. Така се роди първият прототип на ориенталския танц.
През ХХ век Холивуд постепенно започва да насърчава популяризирането на ориенталския танц. Създадени са много филмови мюзикъли и предавания, в които са участвали възхитителни съблазнители с гол корем, чийто мрачен вид провокира уважавани господа да се отърват от комплекси и ненужни детайли на дрехите. Заинтригуваната публика не пропусна скоро да издигне ориенталския танц до ранга на изпълнителските изкуства.
ПО 60-те години на миналия век ориенталските танци са възкресени от забраватакато са мигрирали от хареми към танцови студия по целия свят. Скоро в САЩ се роди общото име на съвременните ориенталски танци е "кючек" , или "кючек"... Разтопяването на кроскултурния тигел на тази страна позволи да се родят нови жанрове и стилове.
В момента най-честостилове на ориенталски танц са Саиди(овчарски танц) , Ghawazee(цигански танц) , и Балади(танц на Горен Египет). Някои от тези стилове са оригинални екзотични сплави от всякакъв вид тенденции и форми: те включват работа с носни кърпи, мечове и пръчки... Определени жанрове на ориенталския танц включват декориране на ръцете и краката с къна и специални стикери (Bindi).
Скоро стилът се завъртя от основната посока на ориенталския танц племенен(племенна), която използва движения, музика и костюми от голямо разнообразие от култури и епохи и предлага стила свобода на вариация в избора на костюм. За разлика от голите коремчета и висулки с мъниста, племето предлага монети, пискюли и покрито коремче... Трибал каза „да“ на художественото експериментиране: той привлече модни елементи от популярната култура - татуировки и пиърсинг - в стила на ориенталския танц.
Съвременните изследвания убедително доказват това ориенталските танци не само помагат за увеличаване на кръвообращението в тазовите органи и нормализира всички части на гръбначния стълб, но също така служат като отлична превенция на усложненията по време на раждане и качествено подобряват сексуалния живот.
Освен това днес са ориенталските танци една от най-добрите психологически практики за хармонизиране на тялото и душата... Някои от танцьорите са привлечени на сцената от стъпалата, някои са привлечени от възможността да се чувстват желани и съблазнителни, но повечето жени са запленени от възможността. най-накрая обичай и приеми тялото си такова, каквото е.
Днес е невъзможно да се даде окончателен отговор на въпроса кой тип ориенталски танц е най-добрият. Този танц не се страхува от времето, самото време се страхува от своята непоколебима красота... Както големият поет на исляма Джалаладин Руми пише за този танц: „Който познава благодатта на танца, той живее в Бог…“.
Плавни движения на ханша, вълнообразни вибрации на корема, мистериозна усмивка, изящество и пластичност на танцьорката подлудяват публиката луд, потапят ги в блаженството на чувствеността на този вълнуващ спектакъл ... И това продължава повече от 11 хиляди години ... Кючек е начин да изразите своето възхищение и похвала за майчинството на жените Централна Азия... Това дори не е танц, а форма на медитация, ритуал с дълбоко свещено значение. По подобен начин жените похвалиха жените при раждане заради раждането на дете. Танцът веднага привлече интереса на представители на други народи и постепенно започна да се разпространява в други източни страни и народите на Средиземноморието. Поради факта че различни нации интерпретирали танца на корема по свой начин, значението му се променяло за всеки народ. Някои влагат в него своите представи за астрално възприятие на света, други - за лечебни свойства. Някои народи са го използвали за обогатяване на вътрешната си култура. Циганите, живеещи на изток, ефективно включиха танците на корема в своите национални танци, изпълвайки го с необичайно красивите си и очарователни движения, преливащи от страстта, присъща на циганите. Единствените хора, който остана безразличен към танците на корема, е ислямски народ, който вярата на тяхната изповед не позволи да насочи вниманието си към такива моменти.
история кючек
Първоначално танците не бяха общи за всички. Те имаха ритуален характер и се изпълняваха от шамани в своите обреди. Обикновените хораучаствайки в акциите, те също имаха правото да произвеждат тези движения. Изобилието от обичаи и съпътстващите ги много процеси ежедневието доведе до все по-голямо навлизане на танца в ежедневието. Появата на инструменталната музика превърна танца от категорията на мистицизма в категорията на забавленията или положителните емоции. Те танцуваха навсякъде: след успешен лов и да отпразнуват победата и да придружават сватбената церемония. Често отрицателните емоции се изразявали и чрез танци. Вярвало се е, че по този начин човек може да се обърне към Бога, така че да свали тежестта от душата на танцьора. По-нататъчно развитие танцово изкуство стана под влиянието на исляма, който се премести на територията на съвременна Турция със селджукската и иранската култура. По време на формирането на Османската империя танците на корема продължават своето развитие в Истанбул, където приемат окончателната си форма. Когато ислямът се превърна в основната религия в Турция, каноните на която забраняват на жените да показват полуголите си тела на непознати мъже, танците образуват доста необичайна клона - мъжки танциизпълнявани само от мъже. Женският танц на корема придоби известна скромност в тоалетите, което изключи редица движения и го направи по-сдържан. Но без значение кой е произведен танцови движения в основата на всеки е израз на желание и страст. Затова именно ориенталските танци се считат за най-еротичните и дори секси. Съвременните турски танци бяха силно повлияни от различни европейски тенденции. Това доведе до появата, наред с традиционните религиозни движения, нови спортове и модерни вариации. Сега исторически движения могат да се наблюдават в изолирани селища, рядко посещавани от чужденци и само на фестивали и церемонии. Туристите, като правило, могат да наблюдават само основите на традиционния танц, без цялата разнообразна палитра. Сега, както и преди, ориенталските танци в Турция са много популярни, което постепенно преминава границите на държавата и завладява все повече и повече територии. Европейска култура започва да възприема някои характеристики ориенталски култури, включително танци.
Легендата за появата на коремните танци
Има легенда, свързана с появата на танци на корема. Пчела летеше под дрехите на младата танцьорка, объркваща нагорещеното тяло, помазана с масла, с ароматно цвете. Момичето, за да се отърве от досадното насекомо, измършавайки цялото си тяло, започна енергично да извива бедрата си и да прави движения с корема си ... Изследователите са установили връзка между много от танцовите движения и движенията на жена по време на раждане, което показва основната му функция за подпомагане на раждането. На Изток, където момичетата се ожениха много рано, танци на корем първо се преподаваха. Особеността на танца е постоянната динамика на релаксация и напрежение на определени мускули, което помага на една жена да синхронизира движенията и трудовите болки и облекчава болката по време на раждане, увеличава пластичността на тазовото дъно и подвижността на ставите. Ориенталският танц има много корени. Тя е съществувала дори в предислямската и предхристиянската ера и дори преди юдаизма. Произходът му може да се проследи до стенописите на древните храмове на Месопотамия (Западна Азия), които са съхранили образи на танцуващи хора. Древноегипетските храмове имат подобни стенописи. Смята се, че описват древен обреден танц, който се изпълнявал на церемониални празненства на раждане и прибиране на реколтата. Циганските племена оказаха голямо влияние върху коремните танци. Циганите пътували до Индия, Близкия изток и Европа, като временно се установили в Испания. Не е трудно да се проследи сходството между индийските и близкоизточните народни танци. Близкоизточният танц е и родоначалник на съвременното фламенко. Ислямските страни, където традиционно съществуват харемските връзки, изместиха акцента в танца от поклонението на майката към съблазняването. Танците на корема за много жени в харема послужиха като начин да спечелят вниманието на собственика. Има данни, че 3,5 хиляди години пр. Н. Е. изкуството на ориенталския танц, пътуващо с номадските племена, дойде при древните славяни. Предславяните промениха характера на танца. Тя вече има малко по-различен ритуален смисъл: съпругата, ежегодно танцуваща този танц за съпруга си на годишнината от сватбата, остана същата желана, млада и красива след много години. Около 300 години преди появата на християнството славянската версия на този танц започва своето пътуване обратно към Азия. Преобразувайки се обратно в Турция и в жителите на Арабския полуостров, коремните танци за почти 400 запазиха тайнственото си значение „танц за един човек“, но след това някои танцьори започнаха да го изпълняват срещу пари. Така ритуалната версия на танца започна да губи своето езотерично значениеи през следващите 350 години стана известно във всички страни на Изтока, в Индия, Цейлон, Япония, Афганистан, както и в Африка, Европа, в Далекоизточните земи. През 80-те години 19 век танцът на корема придоби широко разпространение в Европа. Танцьорите от онова време, като правило, изпълняваха в дълги рокли, ханшът беше подчертан от шал. През 50-те години на XX век ислямските настроения се увеличават в Египет, което води до по-строго отношение към танците на корема. В Близкия изток бяха създадени два нови танцови центъра - един от тях беше Бахрейн, където нямаше строги правила по отношение на танците на корема. Либия стана вторият център за танци. В същото време в Турция, коремните танци се развиват повече в стил кабаре, костюмите на танцьорите са по-открити и съблазнителни, отколкото в други стилове.
Исторически корени на коремните танци
Танцът на корема е химн на похвала на Жената, чувствеността, майчинството. Това е танцът на един живот, изпълнен с дълбоки преживявания, които съпътстват раждането нова душа... Запазен през хилядолетията, Belly Dance се преражда в модерен свят заедно с нуждата на всяка жена да осъзнае истинската си същност. Изкуството на този танц, вкоренено в дълбините на векове, отразява най-древните култове на плодородието, изобилието и любовта. Именно с ритуалите за поклонение на египетската Изида, гръцката Афродита, Вавилонско-асирийската Ищар, олицетворяваща образа на Великата богиня-майка, се свързва появата на този ритуален танц.Дома на корема е най-старият танц на Земята. Следователно той има много направления, стилове, видове. Много народи по света са повлияли и влияят върху развитието на този танц.
Древен Египет
считан за родно място на танците на корема. Географското положение на Древен Египет е било такова, че е доста изолирана държава, така че дълго време танцът се е формирал само от египтяните, а други народи не са му повлияли.
В древен Египет изкуството на танца е било високо ценено. Там имаше много различни видове танци: ритуал, харем, военни танци и танци, които се танцуваха само за забавление. Как са се изпълнявали танците, се доказва от образите на танцьори и танцьори, стигнали до нашето време. В древен Египет танцът беше доста разнообразен, имаше много повече движения, отколкото в „традиционния“ танц на корема. Ръцете като правило бяха "меки", гладки, отворени, но имаше и характерни резки, геометрични движения със стиснати юмруци. С течение на времето Древен Египет започва да бъде по-силно повлиян от съседните страни: Сирия, Палестина, Нубия, Судан, Етиопия. През 1500г. Преди новата ера. Египтяните донесоха на двор баядери от Индия, които внесоха елегантност, гъвкавост и изисканост на египетския танц. След периода на Новото царуване египетската цивилизация започва да избледнява, все по-изложена на нахлувания в съседни страни и през 30 г. пр.н.е. д. Египет стана част от Римската империя.
цигани... Заслугата на циганите е, че те са били един вид свързваща връзка между тях различни култури... Скитайки по света, те оставиха следи от своята култура и попиха аромата на културата на страната, през която минаваше техният път. Циганите напуснаха Индия около 420 г. сл. Хр. АД и продължи през страните от Изтока към Европа, спря в Андалусия, където намери хора, близки до тях. В Андалусия се роди стилът фламенко - смесица от арабски, цигански, еврейски, испански и други танци. 
ПО Древна Гърция
имаше много религиозни обреди, по време на които хората танцуваха. Танцът беше неизменна част от поклонението на такива богове и богини като Дионис, Вакх, Артемида, Афродита, Деметра и много други. Гръцки танц характеризираща се с енергия, дори яростност, често беше придружена от писъци, доста силна музика. Танцът се смяташе за средство за излекуване на различни заболявания на тялото и духа.
IX-X в. През Индия свързан с разцвета на храмовата архитектура. В храмовете задължително имаше ритуални танцьори, които се считаха за много почитани хора, имаха къщи в най-добрите квартали на града и не плащаха данъци върху земята. Всеки танцьор имаше отлично музикално, хореографско и езиково образование. Смятало се, че танцьорката е омъжена за храмово божество, така че тя никога няма да бъде вдовица. За индийски танц движенията на ръцете са много характерни, всеки жест има определено значение, следователно танцьорът не държи цимбалите в ръцете си по време на танца, кимвалите са прикрепени към различни части на тялото. 
Турция... За да разберете същността на турския танц, трябва да погледнете в историята. Турците се заселили на Централното Анатолийско плато, след което започнали да завладяват близките земи и да се придвижат по-нататък към Европа, Африка, Азия. Образувана е Османската империя, която за дълго време обединява представители на различни цивилизации и народи. Следователно имаше няколко хиляди фолклорни танца, които бяха преплетени един с друг и е невъзможно да се каже, че имаше чисто турски танц. В Турция имаше религиозни танци, бяха поставени народни танци и дори много зрелищни изпълнения. Турция даде своя принос огромен принос в изкуството на танца под формата на изобретение на сложни интересни ритми. Забраните на исляма да танцуват докоснаха главно танцьорите в големите градове и градове, но на практика не се отразиха на народните танци в изолирани села, така че дори сега в отдалечени села можете да видите танца, както беше преди много години.
Европа... Наполеон отвори Египет за Европа. В допълнение към много археологически ценности, европейците, наред с египетската култура, виждаха като цяло танци на корема.
САЩ... През 1893 г. Саул Блум донася ориенталски танц в Америка. Тъй като по онова време имаше доста строг морал и всичко, което се свързваше с тялото, се смяташе за неприлично, Саул Блум успя да шокира публиката с извратено представяне на ориенталски танц, което той нарече корем танц. Оттогава името, както и асоциацията на този танц със стриптийз, за \u200b\u200bсъжаление, остана.
Стилове и посоки
Саиди... Саиди е танцов танц. Той произхожда от район на Египет, наречен Саид, където са живели овчари и воини, които са използвали бамбукови бастуни като оръжие. От друга страна, жените превръщаха тези бойни движения в красив енергичен танц.
Танцувайте с шал... Това е един от най-драматизираните танци, изискващ актьорско майсторство. Шалът също е фон за подчертаване на красотата на тялото и движението. Това и какво крие, за да го разкрием по-късно. За танцьорката е много важно да усеща шалът не като част от костюма, а като част от тялото си.
Бай танц (халиджи)... Този танц се изпълнява от народите на страните от Персийския залив. Халиджи е невероятно изтънчен, лиричен танц. Костюмите за този танц разкриват само част от лицето и ръцете. Основната стъпка на този танц имитира езда на камили.
Танцувайте с цимбали
Цимбалите са един от най-древните музикални инструменти под формата на два чифта дървени или метални плочи. Танцьорът използва звука им като музикален съпровод на вашия танц.
Сабле танц... Това е доста труден танц. Казват, че в древни времена, когато виждали съпрузите си на война, жените носели сабя на главата си - ето как се е случил този танц. Казват също, че танцувайки със сабя, жена демонстрира неподчинението си.
Танцът на корема преди 19 век
До 19 век ориенталският танц се изпълнява в семейния кръг и в семейни празници... Сватбите, обрязването, барманите и други подобни събития не бяха пълни без този танц. Понякога се наемаше професионален танцьор. Тъй като това бяха предимно семейни тържества, рядко се случваха външни хора и непознати да видят този танц. Панаирите стават популярни от средата на 1800 година. Танцьори от Близкия Изток започнаха да изнасят в Европа. Първото шоу за ориенталски танци се проведе в Париж през 1889 година. Изразът Danse Du Ventre (танец на корема) е измислен през 1893 г. от Саул Блум, импресарио за Midway Plaisance и изложбата „Улица в Кайро“ на търговския панаир в Колумбия и панаира в Чикаго. Той направи това умишлено, за да разбуни извратените въображения на викторианците от деня, които биха платили всяка цена, за да видят нещо „неприлично“ в разбирането им и тогава те можеха да се приберат вкъщи и да се преструват на шокирани. Изчисленията на мистър Блум бяха правилни и той събра достатъчно средства, за да финансира бъдещите си избори в конгреса, които впоследствие спечели. В резултат името остана и по този начин допринесе за това тълкуване. 
През 1880-те европейците започват да се пропитват от очарованието на Изтока. Сценаристи като Густав Флобер и художници като Жан-Леон Гером пътували до Близкия Изток и Северна Африка за вдъхновение. Туристите са посетили региона, за да гледат екзотични пейзажи и хора. Колониалните армии на Англия и Франция окупираха няколко страни в региона. От 19 век до първите десетилетия на 20 век професионалните танцьори в Египет са разделени на Ghawazee и Awalim. Ghawazee бяха цигани, обикновено изпълняваха по улиците или в дворовете, често с по-ниска класа аудитория. Авалим бяха по-уважавани от Гавазе. Те не само можеха да танцуват, но и пееха, свиреха на музикални инструменти и четат поезия, често са били канени в домовете на богатите. До 30-те години. През 20-ти век женските танцьори се изявяват по-често в домове или в кафенета. Тогава в Кайро ливанско момиче на име Бадия Мансабни отвори нощен клуб Casino badia, който беше декориран в стила на европейското кабаре. Разнообразната програма включваше ориенталски изпълнения под формата на танци, пеене, музиканти и комици, различни европейски актове и дори предлагаше концерт за семейства през деня. Официално изпълнен в доста малки заведения, Ракс Шарки трябваше да се адаптира към по-големи сцени. Европейските танцови хореографи, работещи за Badia Mansabny, помогнаха за обучението на ориенталски танцьори, като добавиха елементи от други танцови училища, особено от балета. В началото на 20 век Кайро става голям град с население една трета от милион души, от които 20% са неегиптяни. Повечето от чужденците в Кайро бяха търговци. Стилът Балади се е развил заедно с урбанизацията на населението. Когато селяните дойдоха в града, те бяха изложени на влиянието на различни страни и резултатът беше промяна в стила на танца. Стилът Балади, повлиян от Запада, и танци от Гърция, Турция, Северна Африка, Персия, Индия, други страни от Близкия Изток и вероятно чрез контакт с Ghawazee, се превърна в нов танц, известен като Raks Sharqi. Новият танц беше сливане на стилове и детайли на костюма, пригодени за индивидуално женско представление. Хората често казват „женски солов танц“, като го отличават от фолклорните танци, обикновено груповите танци. Танц с много движение на тазобедрената става е свързан с Балади, а центърът на движение е изместен нагоре към торса.
сортове
Има повече от 50 стила на ориенталски танц, има и направления:
- Египетска школа - по-целомъдрена версия на танци на корема в затворени тоалети с по-плавни движения.
- арабско училище (khalidji) - танц на косата, получил името си от характерните вълни на разпуснатата коса.
- турското училище е по-чувствено, костюмите са по-откровени, танци на масата се приемат, общуване по време на танца с публиката.
Танцът на корема повлиян от арабски фолклорен танц дабка (колективен танц с хмел, подобен на келтски джиг).
Аксесоари. При някои видове танци на корема могат да се използват аксесоари:
- бастун (танци сайди, сходни с мъжкия военен танц на тактиб)
- тамбурин (шамански танц на Нубия)
- Огън
- саби
- сагата (метални дискове)
костюм
Костюмът по танци на корема има име - бедла. Класическите елементи са боди, колан и широка пола, често с цепка в ханша. Костюмът за консервативната публика включва покриващ воал за корема, ръцете и косата. Вместо пола понякога могат да се носят панталони харем. Цялата носия е украсена с мъниста, стразми, монисти или перли. Декорите играят голяма ролязащото привличат вниманието, омайват окото и придават на танца аромат на ориенталска медитация. Полата може да бъде широка (слънчева, полу-слънчева) или права, с една или повече цепки. Бодито и коланът са бродирани с пайети, мъниста и др. В тези части на костюма са пришити ресни, висулки, украсени с пайети и мъниста. И това не е случайно, защото в ориенталския танц акцентът е върху изолирани движения на бедрата и гърдите, следователно костюмът е декориран по такъв начин, че да подчертава движенията, да ги подсилва. Костюмът засилва приказното впечатление, направено върху нас в ориенталския танц. ПО традиционен костюм за танцуване на корем коремът остава отворен, за да покаже действителния танц на корема, но има и друг вид костюм - дълга рокля, затворена с шал, вързан към бедрата (така египтяните танцуваха). Обувките за танци заслужават отделно обяснение. Традиционно, коремните танци се изпълняват боси, но днес, когато танцуването на корем се е превърнало в своеобразна сцена, шоу, танцьорите носят високи токчета. Но за тренировките е по-добре да използвате обувки за фитнес, меки танцови обувки и, още по-добре, да тренирате боси.
Кога и къде се появяват ориенталски танци
Когато казваме „ориенталски танци“ със сигурност имаме предвид арабски танци. Арабски танц коремът има много корени. Произходът на ориенталските танци може да се проследи до стенописите на древните храмове на Месопотамия. Стенописите са запазени красиви изображения танцуващи хора. Стенописите, чиято епоха датира от около 1000 години преди раждането на Христос, се намират и в древните египетски храмове. Смята се, че тези стенописи описват древен ритуален танц, посветен на плодородието и раждането на нов живот. 
Жриците, които танцували в храмовете, чрез своя танц се обърнали към духа на Великата богиня. Възможно е някои от техните танцови движения да са оцелели в онези ориенталски танци, изпълнявани от съвременни танцьори.
Ghawazi (в превод от египетския диалект - чужденци) изпълняваше ориенталски танц по улиците и като правило не се отличаваше по образование.
Авалим бяха танцьори, които получиха специален танц и музикално образование... Авалим знаеше да свири на различни музикални инструменти, добре се разбираше с поезия, умееше да изпълнява поезия и песни собствена композициякато гейша на средновековна Япония.
Ориенталските танцови стилове на Гавази и Авалим бяха доста различни. Някои експерти, изучаващи историята на ориенталския танц, смятат, че подобни танци са били ритуал в подготовката за раждане. В онези дни нямаше болници, обезболяващи и други лекарства, които да улеснят процеса на раждане, така че те трябваше да раждат според природата. 
Друга посока на ориенталските танци е известна като Балади. В превод от арабски тази дума означава „родина“ или „роден град“, което отразява голямата популярност на танца сред народите на Египет. В началото това беше женски танц, изпълняван само за жени. Основните характеристики на Балади са различни парчета за ръце, които нямат ясна връзка и система с люлеещи се тръстики. Като цяло танцът направи ярко впечатление
Инстинктивно жените превърнаха в ритуал онези движения, които укрепват и тонизират мускулите и по този начин улесняват раждането. Лесно е да се види, че много движения за танци на корема са концентрирани в областта на корема или таза. Комбинация от мускулно напрежение и релаксация, те тренират вътрешните органи и тонизират коремните мускули. Движенията, подобни на вълни, всъщност ангажират мускулите на жената, които изтласкват бебето по време на раждане.
Други изследователи смятат, че изложбените танци произхождат от Централна Азия и подобен танц е имал свещено значение, е бил част от церемонията по поклонението на женската майка. 
Например, тибетските движения се споменават в корема Книга на мъртвите... Използвани са с цел медитация и преминаване към ново астрално ниво.
Ритуалът на ориенталския танц се проведе по случай раждането на деца, а самият танц постепенно се разпространи в страните от Близкия и Средния Изток, както и в Средиземноморието.
В Гърция болните се излекували с помощта на танци на корема, придружени от силна музика и викове. Индийците внесоха в него гладкост и мекота на движението, турците го обогатиха със сложни и необичайни ритми, а циганите му придадоха страст.
В клуб Harmony в Митищи, учейки се от опитни майстори, можете да овладеете изкуството на танца до съвършенство.
