Речник на музикалните термини. Кратък речник на музикалните термини
Нека дадем пример, който може би е познат на всички. В урок по пеене учителят преподава нова песен... Първо тя свири мелодия, учениците я повтарят. След това, когато мелодията се запомни добре, класът я пее в хор, а учителят свири на пиано. Тя акомпанира, тоест придружава пеенето със своето свирене. Думата "придружител" на френски означава "придружавам". Много често трябва да се срещате с акомпанимент в музиката. Певците пеят под акомпанимента на роял или пиано, инструментален ансамбъл или оркестър или дори акордеон или китара. Цигулари, виолончелисти и духови инструменти свирят с акомпанимент на пиано. Но не всяка комбинация от роял с друг инструмент се оказва съпровод. Понякога партитурата е написана, например: „Соната за цигулка и пиано“. Или „Пиеса за флейта и пиано“. Това означава, че пианото в случая не играе второстепенна, съпътстваща роля, а действа като пълноправен партньор. Неслучайно музикалните училища имат две различни учебни дисциплини: съпровод и ансамбъл.
Стойност на часовника Съпроводв други речници
Съпровод- акомпанимент
Синонимен речник
Съпровод М.- 1. Музикален съпровод на солова вокална или инструментална партия, основна тема или мелодия на музикално произведение. 2. прехвърляне. Действие, съпътстващо явление ........
Тълковен речник на Ефремова
Съпровод- -а; м. [ит. accompagnamento].
1. Музикален съпровод към солова част на глас или инструмент, както и към основната тема, мелодията на музикално произведение. Напиши .........
Тълковен речник на Кузнецов
Съпровод- (френски акомпанимент - от accompagner - да акомпанирам), 1) хармоничен и ритмичен акомпанимент на основния мелодичен глас. 2) Съпровод на един или повече инструменти, ........
Голям енциклопедичен речник
Съпровод- (френско съпровод, от accompagner - да придружа; италиански accompagnamento; английски съпровод; немски Begleitung). 1) Инструментална партия (напр. пиано, китара и др.) или ансамбълна партия (певец .........
Музикална енциклопедия
Много отдавна познати предмети нямат ясна дефиниция на тяхното значение в съзнанието ни. Думата "акомпанимент" също принадлежи към такива понятия.
В превод от френски това означава „да придружавам, ехо, играя заедно“. Дори обикновеното ритане или пляскане с ръце отдавна се смята за вид "акомпанимент". Въпреки това, през двадесети век се появява ясна формулировка на този термин.
Каква е спецификата на акомпанимента?
Днес съпроводът е добавяне на мелодия с музикален съпровод под формата на хармонична и ритмична подкрепа за солист. Солистът може да бъде певец или инструменталист, изпълняващ главната партия.
Почти цялата музика се основава на мелодията като основно изразно средство. Тя е кралица, която минава като червена нишка през цялата музикална текстура и диктува начините за тяхното проявление на останалите гласове.
Този вид музикална текстурасе нарича "хомофонично-хармоничен". Защото има един основен глас и неговия акомпанимент под формата на хармония.
Повечето инструменти не са в състояние да възпроизвеждат хармония; те могат да се свирят, дори и много експресивно, само с един глас. В същото време соло под акомпанимент на оркестър е доста скъпо.
Ето защо такъв инструмент като пианото най-често играе тази роля. Той успешно имитира звука на оркестър със своите богати хармонични възможности и цветни тембри.
Акомпанимент като звучаща текстура
Акомпаниментът не е само това, което чуваме в истински звук. Тази дума се отнася и до ноти, написани за инструменти, които изпълняват частта за акомпанимент. Третото значение на думата е самото действие. Това е името на процеса на изпълнение на ескорт.
Основната задача на корепетитора или, с други думи, на корепетитора е да допълни солиста, като му помогне да създаде художествен образ... Тази помощ се предоставя главно в следните области:
- добавяне на различни регистри и тембри, които солистът няма в арсенала си, тоест цветно обогатяване на звука;
- добавяне на монофонична мелодия с акордова хармонична текстура, която създава ефект на обем и предава определен емоционален подтекст;
- метро ритмична подкрепа, поддържаща стабилността на темпото и музикалната форма.
Освен това акомпаниментът винаги е вторична част от текстурата, така че трябва да звучи по-тихо от соловата част.
Корепетиторска работа
Ако видите инструментален солист да свири на пианото на сцената, това не означава, че пианистът му акомпанира.
Има редица пиеси, написани за такъв дует с разширена равна част от рояла, където и двата инструмента са солисти и действат като дует. Тази форма на възпроизвеждане на музика се нарича камерен ансамбъл.
Само когато клавирната партия има ясно съпътстващ характер, поддържащ основния инструмент, можем да кажем, че е акомпанимент.
Нотите за концертмайстор обаче могат да съдържат много сложни и виртуозни епизоди във въведението, заключението и загубите, сякаш „довършват“ това, което не е казал солистът, логично развивайки своята реплика.
Изключителни майстори на акомпанимента
Истински майсторски акомпанимент е велико изкуство, което има своите забележителни фигури. Сред изтъкнатите корепетитори, останали в историята, са следните:
- Въжа Чачава - професор, ръководител на катедрата корепетитор на водещата руска консерватория, изпълняваше с Е. Образцова, З. Соткилава, И. Архипова (Д. Мацуев е един от неговите ученици);
- изключителен корепетитор, Д., който работи със С. Лемешев, Е. Шумской, който излиза на сцената до последните дни от живота си и изнася на 102 години по 50-60 часа и половина безплатни концерти годишно;
- Професор М. Н. Бер, който е работил 50 години като корепетитор във вокалния клас на Руската музикална академия, е обучил над 20 лауреати и 30 солисти на оперни театри;
- С. Т. Рихтер се доказа като брилянтен корепетитор в работата си върху песните на Ф. Шуберт с Д. Ф. Дискау и много други.
Посещавайки концерта на изключителен солист, не бива да се подценява работата на корепетиста. Приносът му за успешното съвместно представяне трудно може да бъде надценен.
Досега не толкова литература беше посветена на изкуството на акомпанимента, колкото бихме искали. Още по-малко е писано за методиката на преподаване по този предмет.
Междувременно именно детските музикални училища са първото и най-масово звено в системата на музикалните
образование, необходима стъпка към домашното музициране, към аматьорството художествено творчество... А задачата на музикалното училище е да възпита необходимите умения за колективно музициране, способността да акомпанира на певец или себе си, солист, да възпитава вкус и интерес към съвместното творчество.
Представената методическа разработка е обобщение на опита от работата като корепетитор и преподавателски акомпанимент в музикално училище и е продиктувана от желанието да се помогне на колегите да систематизират учебния материал, да определят последователността на неговото усложняване, въз основа на нуждите на бъдещата музика. любовник, който получи общи музикални изпълнения в музикално училище и не продължи своето музикално образование... Студентите от музикални учебни заведения от средно и по-високо ниво ще задълбочат знанията си в процеса на по-нататъшно обучение.
Изкуството на акомпанимента е такъв ансамбъл (думата „ансамбъл“ на френски означава „единство“), в който пианото играе огромна, в никакъв случай спомагателна роля, далеч не се изчерпва от чисто служебните функции на хармонично и ритмично подкрепа на партньор И музикантите, както солист, така и пианист, в художествен смисъл, стават равноправни членове на единен, цялостен музикален организъм.
Майсторството на корепетитора е дълбоко специфично. Освен овладяване на собствен инструмент, това изисква от пианиста да се запознае с различни певчески гласове, с особеностите на свиренето на всякакви инструменти. Концертмайсторът не е само пианист, той е сякаш певец, цигулар, тромпетист, китарист и т.н. Пианистът е длъжен не само да ЗНАЕ, освен своята и соловата партия. Той може да акомпанира добре само когато цялото му внимание е насочено към солиста, когато повтаря с него всеки звук, всяка дума, предвижда, „предслушва” предварително какво ще направи партньорът. Чувствайте се като соло изпълнител - необходимо условиедокато работите върху парче с певец или инструменталист.
Авторът разглежда основните принципи на работа с ученици от гимназията в катедрата по пиано, като се спира на въпросите за избора на програма, особеностите на акомпанимента на вокалисти и инструменталисти, развитието на умения за четене от зрението, подбор по ухо и транспониране, методи на текстуриран релеф на акомпанимента и др. Тук са дадени примерни програми- предложени произведения, които могат да се изпълняват на академични концерти и е даден приблизителен репертоарен списък.
Не е лесно да се внуши такъв обем умения през времето, отредено за съпровода на учебната програма в 5,6, 7 клас на музикалното училище. Въпреки това, една от основните области на работа на детската музикална школа е задачата да даде на учениците общо музикално развитие, да формира естетическите си вкусове върху най-добрите образци на класическа руска и чужда музика.
*************************************
***************************************************************************
КРАТЪК РЕЧНИК НА МУЗИКАЛНИ ТЕРМИНИ
Съпровод(френски акомпанимент - съпровод) - фонова музика към главния мелодии, което е от второстепенно значение в работата.
Акорд(италиански акордо, френски accord - съгласие) - съзвучие, звучене на няколко (поне три) музикални тона, взети, като правило, едновременно. A. се подразделят на съгласни и дисонантни (вж. съзвучиеи дисонанс).
действай(лат. actus - действие) - сравнително завършена част от театрално представление ( опера, балети така нататък), отделен от друга подобна част с прекъсване - антракт... Понякога А. се разделя на картини.
Ансамбъл(фр. ансамбъл - заедно) - 1. Името на относително самостоятелен мюзикъл епизоди v операпредставляваща едновременното пеене на двама или повече певци, вокални частикоито не са идентични; според броя на участниците А. се разделят на дуети, триоили терцети, квартети, квинтети, секстетии др. 2. Играйте, предназначена за съвместно изпълнение от няколко музиканти, най-често инструменталисти. 3. Качеството на съвместното изпълнение, степента на кохерентност, сливане на цялостния звук.
Междучасие(фр. entr'acte - букви, взаимодействие) - 1. Прекъсване между действатеатрално представление или клонове концерт... 2. Оркестров Въведениекъм един от актовете, с изключение на първия (вж. увертюра)
Ариета(ит. arietta) - малък ария.
Ариозо(ит. arioso - като ария) - сорт арии, характеризиращ се с по-свободна конструкция, по-тясно свързана с предишния и последващия мюзикъл епизоди.
Ария(ит. ария - песен) - разв вокален епизод в операта, ораторииили кантатаизпълнена от един певец в съпровод на оркестърс широкозърнест мелодияи завършеност на музикалното форма... Понякога А. се състои от няколко контрастен(виж) секции. Разновидности на A. - ариета, ариозо, каватина, кабалета, канцона, монологи т.н.
балет(фр. балет от ит. ballo - танц, танц) - голям мюзикъл хореографски(см.) жанр, в който основно художествено средство е танцът, както и пантомимата, представена на сцената в живописна декоративна обстановка, придружена от оркестрова музика. Б. под формата на самостоятелни танцови сцени понякога е част от опера.
Балада(фр. ballade, ит. ballare - да танцувам) - първоначално името на провансалския (Франция) танц песни; след това – литературно-поетическо жанр, свързано с народни легендиили разказване за събития от миналото. От началото на XIX век. - обозначаване вокали инструментални играеразказен склад.
Баритон(гръцки баритоно - тежко звучене) - мъжки глассредно между баси тенорен регистър; друго име е висок бас.
Баркарол(от италиански barca - лодка, barcaruola - песен на лодкаря) - род песничесто срещано във Венеция, както и името вокали инструментални играесъзерцателен мелодичен характер с плавно, люлеещо се акомпанимент; размер 6/8. Друго име на Б. е гондолиер (от италиански gondola — венецианска лодка).
Бас(ит. basso - нисък, гръцки основа - основа) - 1. Най-ниският мъжки глас. 2. Общоприето име за ниско регистър на оркестровитеинструменти (виолончело, контрабас, фагот и др.).
Болеро(испанско болеро) - испански танц, известен от края на 18 век, с умерено бързо движение, придружено от удари на кастанети; размер 3/4.
Bylin- произведение на руския народен епос, разказ за отминали времена, за подвизите на народните герои, юнаци. Б. има характер на лежерно гладка речитативкато мелодична реч; понякога придружен от свирене на арфа и други музикални инструменти.
Валс(френски valse, немски Walzer) е танц, произлизащ от австрийски, немски и чешки народни танци. V. се танцува по двойки с плавни кръгови движения; размер 3/4 или 3/8, темпоразнообразни - от много бавно до най-бързо. Благодарение на особените образно-изразителни възможности В. се разпространява от средата на 19 век не само като танц и концерт(см.) жанрно и колко важно съставна частмузика опера, балет, симфониии дори камера — солои ансамбъл(виж) работи.
Вариации(лат. variatio - промяна) - музикално произведение, базирано на постепенна промяна, посочена в началото теми, по време на което оригиналният образ се развива и обогатява, без да губи съществените си черти.
Виртуозно(италиански виртуоз - буквално доблестен, смел) - музикант-изпълнител, който перфектно владее своя инструмент или глас, лесно преодолява всякакви технически трудности с блясък. Виртуозността е умението и техническото съвършенство на музикалното изпълнение. Виртуозната музика е музика, изпълнена с технически трудности, изискваща брилянтно, зрелищно изпълнение.
Вокална музика(от италиански vocale - глас) - музика за пеене - соло, ансамбълили хорово(виж) с акомпаниментили без него.
Въведение- началният раздел, директно влизащ в който и да е вокалили инструментална пиеса, картина или действаймузикално-театрално представление.
Гавот(фр. gavotte) - стар френски танц с народен произход; по-късно, от 17-ти век, влиза в съдебната употреба, през 18-ти век заема място в танца апартамент... Музиката на Г. е енергична, умерено бързо движение, размер 4/4 с характерен двучетвърти бит.
хармония(гр. harmonia – съразмерност, последователност) – 1. Едно от изразните средства музикално изкуствосвързани с акорд(виж) комбинации от тонове и техните последователности, придружаващи главния мелодия... 2. Наука за акорди, тяхното движение и връзки. 3. Наименование на отделни акордови звукови съчетания при характеризиране на тяхната изразителност ("твърда хармония", "светла хармония" и др.). 4. Общо обозначение на диапазона от акордови средства, характерни за дадено парче, композитор, музикален стил("Хармонията на Мусоргски", "романтичната хармония" и др.).
химн(гръцки hymnos) - тържествен химн на възхвала.
Гротескни(фр. grotesque - причудлив, грозен, странен) - художествен прием, свързан с умишлено преувеличаване или изкривяване на реалните черти на изображението, което му придава странен, фантастичен, често карикатурен хумористичен, понякога плашещ характер.
Гусли(от старорус. gusel - струна) - стар руски народен инструмент, който представлява куха плоска кутия, върху която са опънати метални струни. Свиренето на Г. обикновено беше придружено от изпълнение на епоси. Изпълнителят в Г. е гусляр.
Рецитиране— художествено четенепоезия или проза по емоционално повдигащ начин. Г. музикално – вярно възпроизвеждане в речитативхарактерни интонации - възходи, спадове, ударения и др. - на експресивната човешка реч.
Дървени духови инструменти- общото име на група инструменти, която включва флейта (с разновидности на пиколо и алт флейта), обой (с разновидности на алт обой или английски рог), кларинет (с разновидности на кларинет пиколо и бас кларинет), фагот ( с един вид контрафагот). Д. г. И. се използват и в духови оркестри, различни камерни ансамблиИ как солисти(виж) инструменти. В оркестъра резултатгрупа Д. д. и. заема горните редове в посочения по-горе ред.
Децимет(от латински decimus - десети) - оперенили камерен ансамбълдесет участници.
Диалог(Гръцки диалоги - разговор между двама) - сцена-разговор на двама герои опера; поименна повикване на редуващ се кратък мюзикъл фрази, сякаш си отговарят.
Дивертисмент(фр. divertissement - забавление, развлечение) - музикално произведение, изградено като апартаменти, състоящ се от няколко различни персонажа, предимно танци, стаи... D. се нарича още отделен инструментал играйзабавна природа.
Динамика(от гръцки dynamikos - сила) - 1. Сила, обем на звука. 2. Определяне на степента на напрежение, ефективен стремеж на музикалния разказ („динамика на развитие“).
Драматургия- литература, предполагаща сценично въплъщение; науката за законите за изграждане на драматична пиеса. През 20 век терминът Д. започва да се прилага и за музикално и театрално изкуство, а след това и за големи инструментални и симфонични произведения, несвързани със сцената. Г. музикален – съвкупност от принципи за изграждане и развитие на музиката опера, балет, симфониии др. с цел максимално логично, последователно и ефективно въплъщение на избраната сюжетна, идейна концепция.
Дума, дума- разказ украински народен песенБезплатно речитативно-импровизационенсклад с инструментална поддръжка. Обикновено Д. е посветен на разказ за исторически събития, но понякога той придобива чертите на искрена, тъжна песен с чисто лирично съдържание.
Духов оркестър— оркестър, състояща се от меднии дървен духови перкусияинструменти. Преди. се отличава с мощна, ярка звучност.
Духови инструменти- инструменти с различни форми, размери и материали, представляващи тръба или набор от тръби, които звучат поради вибрациите на затворения в тях въздушен стълб. Според материала и метода на звуково производство Д. и. разделена на меднии дървени... Сред Д. и. също принадлежи орган.
Дует(от лат. дуо - двама) - оперенили камерен ансамбълдвама участници.
Дуетино(ит. duettino) - малък дует.
жанр(фр. genre - вид, начин) - 1. Видът на музикалното произведение, определен от различни критерии: от естеството на темата (напр. J. епос, комикс), естеството на сюжета (напр. J. исторически , митологичен), съставът на изпълнителите (например F - оперен, балет, симфоничен, вокал(виж), инструментал), обстоятелствата на изпълнението (напр. J. концерт, камера(виж), домакинство), характеристики на формата (например J. романтика, песни, инструментална или оркестрова миниатюри) и др. 2. Жанр (в музиката) – свързан с характерните особености на народните музикални жанрове. 3. Жанрова сцена - ежедневна сцена.
Пеене- Започнете хорова песенв изпълнение на един певец - водещ певец.
Singspiel(на немски Singspiel от singen - да пея и Spiel - да свиря) - род комична операкомбиниране на разговорни диалозис пеене и танци; най-голямо развитиеЗ. получава в Германия и Австрия през втората половина на XVIII и нач. XIX век.
Импровизация(от лат. improvisus - непредвиден, непреднамерен) - творчество в процеса на изпълнение, без предварителна подготовка, по вдъхновение; също характеристика на определен вид музикални произведения или техни индивидуални епизоди, характеризиращ се с причудлива свобода на изразяване.
Инструменти- същото като оркестрация.
Интермедия(лат. intermedia - намира се в средата) - 1. Малък мюзикъл играйпоставени между по-важни части на голямо произведение. 2. Plug-in епизодили сценав голямо театрално произведение, спиращо развитието на действие и не е пряко свързано с него. 3. Свързващо вещество епизодмежду две събития теми v фуга, минаващ епизод в инструментална пиеса като цяло.
Интермецо(ит. intermezzo - пауза, антракт) - играйсвързване на по-важни раздели; също и името на отделни, предимно инструментални, различни по характер и съдържание произведения.
Въведение(лат. introductio - въведение) - 1. Малък размер опера увертюра, директно влизане в сила. 2. Началният раздел на който и да е играекато има своя темпои естеството на музиката.
Кабалета(от ит. cabalare - фантазирам) - малка опера ария, често с героичен, оптимистичен характер.
Каватина(it.cavatina) - вид опера арии, характеризиращ се с по-свободна конструкция, лирическа мелодичност, липса на темп(виж) контрасти.
Камерна музика(от ит. камера— стая) - музика за солисти(виж соло) инструменти или гласове, малки ансамблипредназначени за изпълнение в малки концертни зали.
Canon(гръцки канон - обикновено извадка) е вид полифонична музика, базирана на алтернативно въвеждане на гласове от една и съща мелодия.
Кант(от лат. cantus - пеене) - в руската, украинската и полската музика от 17-18 век, лирични песни за тригласен хор без съпровод; в епохата на Петър I, поздравителни картички на К. енергични маршируване(см. Март) характер, изпълняван по повод официални тържества.
Кантата(от италиански cantare - да пея) - страхотно произведение за певци- солисти, хори оркестърсъстоящ се от няколко числа - ариен, речитатив, ансамбли, хорове... К. се различава от ораторията по липсата на подробен и последователно въплътен сюжет.
Кантилена(лат. cantilena - припяващо пеене) - широко мелодично мелодия.
Canzona(ит. canzone - песен) - старото име на италианската лирика песнис инструментален съпровод; по-късно - името на инструментала играемелодичен лирически персонаж.
Canzonetta(ит. canzonetta - песен) - малък канцона, мелодичен вокалили инструментален играймалък размер.
Живопис- 1. В музикално-театрално произведение, част действайразделени не антракт, но кратка пауза, по време на която завесата се спуска за кратко. 2. Обозначаване на инструментално-симфонични произведения, които се отличават с особена конкретност, яснота на музикалните образи; понякога такива произведения принадлежат на жанр програмна музика.
квартет(от латински quartus - четвъртият) - оперно-вокален или инструментален (най-често низ) ансамбълчетирима участници.
Квинтет(от латински quintus - пети) - оперно-вокален или инструментален ансамбълпетима участници.
клавиатура(съкратено немски Klavierauszug - екстракт от пиано) - обработка, аранжимент за пианопроизведения, написани за оркестърили ансамбъл, и опера, кантатиили оратории(запазване вокалпартии).
код(ит. coda - опашка, край) - финалната част от музикално произведение, обикновено енергична, бурна по природа, потвърждаваща основната му идея, доминиращия образ.
Колоратура(ит. coloratura - оцветяване, украса) - оцветяване, вариация вокалмелодии с разнообразие от гъвкави, подвижни пасажи, виртуозендекорации.
Цвят(от лат. color - цвят) в музиката - преобладаващо емоционално оцветяване на епизод, постигнато чрез използване на различни регистри, тембри, хармоничен(виж) и други изразни средства.
Коледни песни- общото название на славянската народна обредност песниезически произход, свързан с празнуването на Коледа (Нова година).
Композитор(лат. compositor - писател, съставител, създател) - автор на музикално произведение.
Състав(лат. compositio - композиция, аранжимент) - 1. Музикално творчество, процесът на създаване на музикално произведение. 2. Вътрешната структура на музикалното произведение е същата като на музикалната форма. 3. Отделно музикално произведение.
контралто(ит. контралто) - най-ниският женски глас, същият като в хорова виола.
Контрапункт(от лат. punctumcontrapunctum - точка срещу точка, тоест нота срещу нота) - 1. Едновременна комбинация от два или повече мелодично независими гласа. 2. Наука за законите за комбиниране на едновременно звучене мелодии, същото като полифония.
Контраст(фр епизоди... Музикалното образно-емоционално К. се осъществява с помощта темп, динамичен, тонален, регистрирам, тембър(виж) и други опозиции.
Концерт(от лат. concertare - да се състезавам, ит. concerto - съгласие) - 1. Публично изпълнение на музикални произведения. 2. Голямо, обикновено от три части, парче за солист(виж) инструмент с оркестър, лъскава, ефектна, с развити елементи виртуозност, в някои случаи се доближава по богатство и значимост на идейно-художественото съдържание към симфонии.
Кулминация(от лат. culmen - връх, връх) - моментът на най-високо напрежение в мюзикъла развитие.
Покупка(фр. куплет - строфа) - повтаряща се част песни.
Бил(фр. coupure - изрязване, намаляване) - намаляване на музикално произведение чрез премахване, пропускане на което и да е епизод, v опера — сцената, картиниили действай.
Лезгинка- танц, широко разпространен сред народите на Кавказ, темпераментен, стремителен; размер 2/4 или 6/8.
Лайтмотив(немски Leitmotiv - водещ мотив) - музикална мисъл, мелодиясвързани в операс определен характер, спомен, преживяване, явление или абстрактно понятие, което възниква в музиката, когато се появява или се споменава в хода на сценично действие.
Лендлер(немски Ländler) - немски и австрийски народен танц, предшественик валс, живо, но не бързо движение; размер 3/4.
Либрето(ит. либрето - тетрадка, книжка) - пълен художествен текст опера, оперети; устно представяне на съдържанието балет... Авторът Л. е либретист.
Мадригал(ит. madrigale) - европейска полифонична светска песен от XVI век, изискан характер, обикновено любовно съдържание.
Мазурка(от полски mazur - жител на Мазовия) е полски танц с народен произход, жив характер, с остър, понякога синкопиран(см.) ритъм; размер 3/4.
Март(фр. marche - ходене, шествие) - жанр, свързано с ритъмходене, характеризиращо се с ясно, премерено, енергично движение. М. марширува, тържествено, траурно; размер 2/4 или 4/4.
Медни духови инструменти— духови инструментиизработени от мед и други метали, образуващи специална група в симфоничния оркестър, който включва валдхорни, тромпети (понякога частично заменени от корнет), тромбони и туба. М. д. И. са основата духов оркестър... В симфоничния резултатгрупа М. д. и. написано под групата дървени духови инструментив посочения по-горе ред.
Майстерзингер(немски Meistersinger - майстор на пеенето) - в средновековна Германия (XIV-XVII в.) еснафски музиканти.
Мелодекламация(от гръцки melos – песен и лат. declamatio – декламация) – изразително четене (най-често поезия), придружено от музика.
Мелодия(Гръцки melodia - пеене на песен от melos - песен и ode - пеене) е основната идея на музикално произведение, изразена чрез монофонична мелодия, най-важното средство за музикално изразяване.
Мелодрама(от гр. melos - песен и drama - действие) - 1. Част от драматична творба, придружена от музика. 2. Осъдителна характеристика на произведенията, или епизоди, характеризиращ се с преувеличена чувствителност, сантименталност, лош вкус.
Менует(фр. menuet) - стар френски танц, първоначално с народен произход, през 17 век - придворен танц, в края на 18 век е въведен в симфоничния цикъл(см. симфония). М. се отличава с плавност и грациозност на движенията; размер 3/4.
Маса(фр. messe, лат. missa) - голяма многочастна творба за хорс инструментален съпровод, понякога с участието на певци- солистинаписан на религиозен латински текст. М. е същото като католическата литургия.
Мецо сопрано(от италиански mezzo - среден и сопран) - женски глас, в регистъра заемащ междинна позиция между сопранои контралто... мецосопран в хор- същото като виолата.
Миниатюрни(италианска миниатюра) - малък оркестров, вокал(виж) или инструментална пиеса.
Монолог(от гръцки. monos - един, реч, произнесена от един човек) в музиката - един от най-ефективните солови вокални форми v опера, който обикновено улавя процеса на интензивно преживяване или размисъл, водещ до решение. М., като правило, се изгражда от няколко неидентични, контрастни епизоди.
Мотив(от италиански motivo - причина, мотивация, и лат. motus - движение) - 1. Част мелодии, който има самостоятелно изразително значение; група мелодични звуци, обединени около един акцент - стрес. 2. В здравия смисъл – мелодия, мелодия.
Музикална драма- първоначално същото като опера... В здравия смисъл - един от жанровеопера, която се характеризира с водеща роля на интензивно драматично действие, което се разгръща на сцената и определя принципите на музикалното въплъщение.
Музикална комедия- см. оперета.
Ноктюрно(фр. nocturne - нощен) - името на сравнително малък инструментал (рядко - вокал) играелирически съзерцателен характер с изразителен мелодичен мелодия.
номер- най-малкият, сравнително пълен, допускащ отделен, независимо изпълнение оперен епизод, балетили оперети.
Но не(от латински nonus - девети) - сравнително рядка гледкаопера или камерна ансамбълза девет участника.
о да(гръцка ода) - името на музикално произведение, заимствано от литературата (по-често - вокал) с тържествен, похвален характер.
октет(от лат. окто - осем) - ансамбълосем участници.
Опера(италианска опера – действие, работа, от лат. opus – работа, творение) – синтетичен жанрмузикално изкуство, вкл драматично действие, пеене и танци, придружени от оркестрова музика, както и живописно-декоративно оформление. Оперна пиеса е съставена от самостоятелни епизоди — ариен, речитатив, и ансамбли, хорове, балетни сцени, независими оркестрови номера (вж. увертюра, антракт, Въведение). О. се разделя на актове и картини. Като самостоятелен жанр изкуството се разпространява в Европа през 17 век, а в Русия от средата на 18 век. По-нататъшното развитие доведе до формирането на различни национални стилове и идейни и художествени видове оперно изкуство (вж. О. голям френски, О.-буфа, О. комичен, О. лирико-драматичен, О. лирически френски, О, просяци, O-серия, О. еп, singspiel, музикална драма, оперета). В резултат на разнообразното си историческо развитие музиката се е превърнала в най-демократичния жанр сред сложните монументални жанрове на музикалното изкуство.
Голяма френска опера(френски grandopéra) е разпространеният в средата на 19 век сорт, който се характеризира с въплъщение на исторически теми в монументално, цветно, наситено с екшън изпълнение.
Opera buffa(ит. opera-buffa) - италиански комична опера, възникнала през първата половина на 18 век. Относно. се основаваше на ежедневни теми, често придобивайки сатиричен оттенък. Разработено от италианската народна "комедия на маските" (comediadelarte), О.-б. отразява прогресивните демократични тенденции от края на XVIII и първата половината на 19 век.
Оперен комикс- общото специфично наименование на оперния жанр, възникнал в Европа от средата на 18 век под влиянието на демократичните идеи в противовес на придворното аристократично изкуство. O.K. в различни страни носеше различни имена: в Италия - опера буфа, в Германия и Австрия - singspiel, в Испания - тонадила, в Англия - просяка опера, или балада, песенна опера. O. k. е общоприетото име за собствената френска разновидност на този жанр, която се характеризира с включването в действието на разговорни диалози.
Опера лирико-драматична- разновидност, която се развива в оперното изкуство през втората половина на 19 век. За О. л.-д. характеризиращ се с издигането в челните редици на драматични, често трагични лични съдби и човешки взаимоотношения, показани на фона на реалистично правдивия живот, задълбочено внимание композиторкъм духовния живот на героите, техните чувства, психологически противоречия и конфликти.
Оперна лирика на френски- собствено име Френска лирико-драматична опера.
Опера на просяците(English beggarsopera) - английски сорт комична опера, в който са широко използвани народни песни- балади.
Опера-сериал(ит. operaseria – сериозна опера, за разлика от комикс) – италианска опера от 18 век, свързана с придворно-аристократичната среда. Основавайки се по правило на митологични и историко-легендарни сюжети, О.-с. отличава се с великолепието на продукцията, виртуозенблясък вокални части, но в своето развитие се ограничаваше от условността на сюжетите, ситуациите и персонажите.
Оперна епопея- вид класическа опера, която е разработена предимно в Русия, характеризираща се с използването на сцени от народния епос - легенди, легенди и образци на народното песенно изкуство. Сценично действие и музика от О. е. се поддържат в духа на величествена, небързана история. ДА СЕ жанр O. e. има и приказна опера.
оперета(италианска оперета - малка опера) - театрално представление, което съчетава пеене и танци, придружено от оркестърс изговорени сцени, произхождащи от комична опера XVIII век. Европейският О. от 19 век се характеризира с изобилие от комедийни изказвания от сатиричен или чисто развлекателен характер. В съветското музикално и театрално изкуство О. често се нарича музикална комедия.
Оратория(от лат. oratoria - красноречие) - голям вокално-симфоничен жанрмузикално изкуство, чиито произведения са предназначени за изпълнение хор, солисти- певци и оркестър... В основата на О. е определен сюжет, който обикновено разказва за исторически или легендарни събития от живота на хората, обикновено с възвишена, героична окраска. Сюжетът на О. е въплътен в редица завършени соло, хоровои оркестров(виж) числата, които понякога се споделят рецитации.
Орган(от гръцки. organon - инструмент, инструмент) - най-големият от съвременните музикални инструменти, които са съществували и се усъвършенствали през много векове. О, това е система от тръби, които звучат благодарение на издухването на въздушна струя в тях, произведена по механичен метод. Наличието на тръби с различни размери и форми ви позволява да извличате звуци с различна височина и тембър... О. управлението се осъществява с помощта на клавиатури, ръчно (ръчни, до три) и крачно (педал), както и множество превключватели регистри... По сила и колоритно богатство на звука О. съперничи със симфоничния оркестър.
оркестър(от гръцки оркестър - в древногръцки театърмястото пред сцената, където се помещаваше хорът) - голяма група музиканти-изпълнители, предназначени за съвместно изпълнение на музикални произведения. За разлика от ансамбъл, някои партив О. се изпълняват едновременно от няколко музиканта като монофоничен хор... Според състава на техните инструменти музикалните инструменти се делят на симфонични, духови инструменти, народни инструменти, поп, джаз и др. Оперната музика, както и симфоничната музика, се състои от четири основни групи инструменти - групи дървен духов, месинг, перкусия, струнис лък, а също така включва някои отделни инструменти, които не са включени в нито една от групите (арфа, понякога пиано, китара и др.).
Оркестрация- създаване на оркестър резултати, въплъщение на музикалната мисъл чрез оркестрова изразителност. О. е същото като инструментариум.
Пародия(гр. parodia, от para - против и ode - песен, пеене, букви, пеене обратно) - имитация с цел изопачаване, присмех.
Резултат(ит. partitura - разделяне, разпределение) - нот ансамбъл, оркестров, оперен, оратория-кантата(виж) и друга музика, която изисква много изпълнители. Броят на P. линиите се определя от броя на частите, включени в него - инструментални, соло-вокали хоровокоито са подредени в определен ред.
Пратката(от лат. pars - част) - част от музиката ансамбъл, операи др., изпълнени от един или група музиканти или певци.
Пасторален(от лат. pastoralis - овчар) - музикален, музикален играйили театрален сценаизразено в нежни, лирически меки съзерцателни тонове, рисуващи спокойни картини на природата и идеализирания спокоен селски живот (вж. идилия).
песен- основен вокален жанрнародно музикално творчество и жанр вокална музика, свързан с него по характер като цяло. П. се характеризира с наличието на ясна, изпъкнала, изразителна и стройна мелодии, която има обобщено образно и емоционално съдържание, въплъщаващо чувствата и мислите не на отделна личност, а на народ. Съвкупността от тези характеристики е включена в концепцията за писането на песни като специално средство за музикално изразяване, специален склад. музикално мислене... Народната музика, отразяваща най-разнообразните страни от живота на хората в безброй разнообразие от разновидности и жанрове, е основният източник на музикалното изкуство. В развитието на народното изкуство и във високохудожественото пречупване на неговите национални особености най-голямата заслуга е на руснаците. класически композитори... В техните произведения П. е широко представен като жанр от ежедневието, в същото време песента, песенното начало е водещо за тях. художествена техника... В тесен смисъл П. е малка вокална пиеса със или без съпровод, характеризираща се с простота и мелодично изразителна мелодичност, обикновено в стихкакто и инструментално парче с подобен размер и характер.
Подложени- повече или по-малко независими мелодиясъпровождащ основната мелодия в полифоничната музика. Наличието на развита П. е характерна черта на руския народ хорово(виж) музика.
Полифония(от гръцки poly - много и телефон - глас, букви, полифония) - 1. Едновременна комбинация от две или повече независими мелодиикоито имат самостоятелно изразно значение. 2. Науката за полифоничната музика, същата като контрапункт.
Прелюдия, прелюдия(от лат. prae - преди и ludus - игра) - 1. Въведение, въведение в пиесата или завършен музикален епизод, оперна сцена, балети др. 2. Общо название за малки инструментални пиеси с различно съдържание, характер и структура.
Премиера- първо изпълнение опера, балет, оперетив театъра сцена; първо публично изпълнение на музикално произведение (отнася се само за големи пиеси).
Припев- част песни, неизменно, заедно с един и същ вербален текст, повтарян след всеки негов стих.
Оплаквания, оплаквания— песен- плач, един от най-често срещаните в предреволюционна Русия жанровефолк песни; обикновено има скръбно-възбуден характер речитатив.
Пролог(от лат. prae - преди и гръцки logos - дума, реч) - уводна частв драма, роман, операи др., въвеждащи в разказа; понякога П. въвежда събитията, предшестващи изобразеното.
Музикално развитие- движението на музикалните образи, техните промени, сблъсъци, взаимни преходи, отразяващи процесите, които протичат в психичния живот на човек или герой на музикално и театрално представление, както и в заобикалящата действителност. Р. м. е важен фактор в музиката драматургия, насочвайки вниманието на слушателя към най-значимите части от разказа. R. m. Извършва се с помощта на различни композиционни и експресивни техники; в него участват всички музикални изразни средства.
Реквием(от латински requiem - мир) - монументална работаза хор, солисти- певци и оркестър... Р. първоначално е бил погребална католическа литургия. Впоследствие в произведенията на Моцарт, Берлиоз, Верди, Р. губи своя ритуален и религиозен характер, превръщайки се в драматичен, философски значим мюзикъл жанроживено от дълбоки универсални човешки чувства и големи мисли.
Речитатив(от лат. recitare - да чета, рецитирам) - музикална реч, най-гъвкава солова формапеене в операхарактеризира се със страхотни ритмичен(виж) разнообразие и свобода на строителство. Обикновено Р. влиза в ария, подчертавайки нейната мелодична мелодичност. Често в музиката се възпроизвеждат характерните интонации на живата човешка реч, благодарение на което тя се оказва незаменим инструмент при създаването на музикален портрет. характер... Основните разновидности на R. - R.-secco ("сухи", придружени от редки рязко оркестърни акордиили chembalo), P.-accompagnato („съпроводен“, звучен на фона на съгласуван акорден акомпанимент) и P.-obligato („задължителен“, което показва необходимостта от самостоятелна мелодична мисъл в оркестровия съпровод).
Ригодон(фр. rigodon, rigaudon) - стар провансалски (Франция) танц от 17-18 век, оживено, енергично движение; размер 4/4 или 2/3 с една четвърт извън такт.
Ритъм(от гръцки rythmos - дименсионален поток) - организация на музикалното движение във времето, периодично редуване и съотношението на силни и слаби удари. Периодично повтаряща се група от силни и слаби удари се нарича бийт. Броят на ударите на такт се нарича времеви подпис... Р. е важно изразно средство на музикалното изкуство, което постига особено богатство и разнообразие в танцовата музика, свързана с пластичността на движението на човешкото тяло.
романтика(фр. романтика) - сололирически песенс инструментален съпровод, характеризиращ се с интимна структура на чувствата, индивидуализирано съдържание, особена тънкост и изразително разнообразие акомпанимент. вокал мелодияР. често включва елементи речитатив.
Рондо(фр. rondeau от ronde - кръгъл, името на стара френска хорова песен) - форматаизграждане на мюзикъл играесъстоящ се от няколко (най-малко три) контрастен епизодиразделени от периодично повтарящ се първи епизод (рефрен).
Сарабанда(испански zarabanda) - стар испански танц в характера на бавно величествено шествие; размер 3/4. жанрС. често се използва за създаване на образи на дълбока тъжна медитация, траурно шествие.
Seguidilla(испански seguidilla) - бърз испански танц, придружен от причудлив ритъмкастанети; размер 3/4 или 3/8.
секстет(от латински sextus - шести) - оперно-вокален или инструментален ансамбълседем участници.
Серенада(от. It. sera - вечер, буквално, "вечерна песен") - първоначално в Испания и Италия, любовна песен, изпята с акомпанименткитари или мандолини под прозореца на любимия. След това - композиции с приветствен характер за инструментал ансамблии оркестър... Впоследствие С. е името на лирични солови песни с инструментален съпровод, стилизиран в духа на китарата акомпанимент, както и името на лирическия инструментален или оркестров цикъл.
симфония(от гръцката симфония - съзвучие) - монументална пиеса за оркестър, жанркойто се оформя през 2-ра половина на 18 век. S., като правило, се състои от четири големи, разнообразни, контрастиращи части, в които се отразява широк диапазон житейски феномени, въплъщава се богатството от настроения и конфликти. Първата част на С. обикновено има конфликтно-драматичен характер и е издържана в бързо движение; понякога се предшества от бавно въведение. Втората е лирично песнопение, наситено с настроения на медитация. Трето - менует, скерцоили валс- в оживено танцово движение. Четвърто - финалът, най-бързият, често с празничен, оптимистичен характер. Има обаче и други принципи на изграждане. Набор от части, обединени от общ поетична идея, образува симфоничен цикъл.
скерцо(ит. scherzo - шега) - малка инструментална или оркестрова творба с жив, енергичен характер, притежаващ остър, ясен ритъм, понякога стават драматични. От началото на 19 в. С. навлиза в симфоничния цикълпровеждащи се в него менует.
Буфони- носители на руски език Народно творчествопрез XI-XVII век, пътуващи актьори, музиканти и танцьори.
Соло(ит. соло - един, само) - самостоятелно изпълнение на един изпълнител с цяло играйили в негова отделна епизодако пиесата е написана за ансамбълили оркестър... Изпълнител С. - солист.
Соната(от италиански sonare - да звучи) - 1. През 17 век - името на всяко инструментално произведение, за разлика от вокално. 2.От 18 век - заглавието на произведение за един или два инструмента, състоящо се от три или четири части от определен характер, които образуват соната цикъл, в общи линии подобен на симфоничния (вж. симфония).
Соната Алегро- формата, в която са написани първите части сонатии симфонии, - отлежава на бързо (алегро) темпо... Формата на С. и. се състои от три големи раздела: експозиция, развитие и повторение. Експозицията е представяне на два централни, контрастиращи музикални образа, създадени в главното и второстепенното партии; развитие - развитие темиглавни и странични партии, сблъсък и борба на техните образи; реприза - повторение на експозицията с ново съотношение на образите на главните и второстепенните страни, постигнато в резултат на тяхната борба в развитието. Формата на С. и. най-ефективният, динамичен, той създава широки възможности за реалистично отразяване на явленията на обективната реалност и психичния живот на човек в тяхното вътрешно противоречие и непрестанно развитие. Формата на С. и. развива се до средата на 18 век и скоро става широко разпространен не само в първите части симфонии, сонати, квартетиинструментален концерти, но и в една част симфоничен стихотворения, концерт и опера увертюри, а в някои случаи и в разширено оперни арии(например ария на Руслан в операта на Глинка Руслан и Людмила).
сопрано(от ит. sopra - горе, горе) - най-високият женски глас. В. се подразделя на колоратура, лиричен и драматичен.
стил(в музиката) - набор от характеристики, които характеризират творчеството на композитори от определена страна, исторически период, отделен композитор.
Струнни инструменти- Инструменти, при които звукът възниква в резултат на вибрация (вибрация) на опънати струни. По начина на звукопроизводството на С. и. се разделят на лък (цигулка, виола, виолончело, контрабас), клавишни ( пианои неговите предшественици, вж chembalo) и скубни (арфа, мандолина, китара, балалайка и др.).
Сцена(лат. scena от гръцки skene - палатка, шатра). - 1. Театрална сценана който се провежда представлението. 2. Част от театралното представление, отделно епизод действайили картини.
Сценарий(ит. сценарий) - повече или по-малко подробно изложение на хода на действието, разгръщащо се на сцената в опера, балети оперета, схематичен преразказ на техния сюжет. На база С. се създава либретоопера.
Апартамент(фр. suite - ред, последователност) - името на многокомпонентен цикличен продукт, в който части се сравняват по принципа контрасти имат по-малко тясна вътрешна идейна и художествена връзка, отколкото в симфоничен цикъл (вж. симфония). Обикновено S. е поредица от танци или описателни и илюстративни парчета с програмен характер, а понякога - откъс от голямо музикално и драматично произведение ( опера, балет, оперети, филм).
Тарантела(ит. tarantella) - много бърз, темпераментен италиански народен танц; размер 6/8.
Музикална тема(гръцка тема - предмет на разказа) - основна тема развитиемузикална мисъл, изразена в относително малка, цялостна, релефна, ярко изразителна и запомняща се мелодия (вж. лайтмотив).
Тембър(фр. tembre) - специфично качество, характерна окраска на звука на глас или инструмент.
Темпо(от ит. tempo - време) - скоростта на изпълнение и естеството на движение в музикално произведение. Т. се обозначава с думите: много бавно - largo, бавно - adagio (адажио), спокойно, плавно - andante (andante), умерено бързо - moderato (moderato), бързо - allegro (алегро), много бързо - presto (presto ). Понякога Т. се дефинира с препратка към добре познатия характер на движението: „в темп валс"," В темпото Март". От средата на 19 век Т. се обозначава и с метронома, където цифрата съответства на броя на посочените продължителности в минута. Словесното обозначение T. често служи като име на пиеса или отделни части, които нямат заглавие (например имената на части в соната цикъл- алегро, анданте и др., балетно адажио и др.).
тенор(от лат. tenere - задържам, насочвам) - висок мъжки глас. Т, се подразделя на лирични и драматични.
Терцет(от лат. tertius - трети) - оперно-вокален ансамбълтрима участници. Друго име на Т. - трио, също се използва за означаване на инструментал ансамблисъс същия брой изпълнители.
Трио(ит. трио от тре - три) - 1. Във вокалната музика същото като терцет... 2. Инструментален състав от трима изпълнители. 3. Средна секция в Март, валс, менует, скерцопо-плавен и мелодичен характер; това значение на термина произлиза от древната инструментална музика, в произведенията на която средната част се играе от три инструмента.
Трубадури, трубадури- рицари-поети и певци в средновековна Франция.
Увертюра(фр. ouverture - начало, начало) - 1. Оркестрова пиеса, изпълнена преди началото операили балет, обикновено базиран на темите на произведението, към което предхожда, и лаконично въплъщаващ основната му идея. 2. Заглавие на самостоятелно едногласно оркестрово произведение, често свързано с програмна музика.
Ударни инструменти- музикални инструменти, от които се извлича звук чрез удар. W. и. има: 1) с определена височина - тимпани, камбани и камбани, челеста, ксилофон и 2) със звук с неопределена височина - томтоми, големи и малки барабани, тамбура, чинели, триъгълник, кастанети и др.
Текстура(лат. factura - буквално разделяне, обработка) - структурата на звуковата тъкан на музикално произведение, в т.ч. мелодияпридружаващи я странични гласовеили полифоничен гласувайте, акомпанименти т.н.
Фанданго(Испански фанданго - испански народен танц с умерено движение, придружен от игра на кастанети; размер 3/4.
Фантазия(гръцка phantasia - въображение, като цяло измислица, изобретение) - виртуозенбезплатна работа форма... 1. През 17 век импровизационенпредставяне на героя в фугаили соната... 2. Майсторска композиция на темивсякакви опера, същото като транскрипцията (лат. transcriptio - пренаписване) или парафразата (от гръцки paraphrasis - описание, преразказ, парафразиране). 3. Инструментална пиеса, характеризираща се с причудливия, фантастичен характер на музиката.
Фанфари(ит. fanfara) - тръбен сигнал, обикновено с празничен и тържествен характер.
Финалът(италиански финал - финал) - финалната част на многочастна творба, операили балет.
фолклор(от англ. folk - хора и lore - учение, наука) - съвкупност от произведения на устното литературно и музикално народно творчество.
Формирайте музикална(латинска форма- външен вид, очертава) - 1. Средства за въплъщение на идейно-образното съдържание, в т.ч мелодия, хармония, полифония, ритъм, динамика, тембър, текстура, както и композиционните принципи на изграждане, или Ф. в тесен смисъл. 2. Философия в тесен смисъл - исторически формирани и развити модели на структурата на музикалните произведения, схеми на подреждане и отношение на части и участъци, които определят общите контури на едно музикално произведение. Най-често срещаните са F. триделни, стих, вариация, рондо, соната, както и Ф. строителство апартамент, сонатаи симфоничен(см.) цикли.
пиано(от него. forte-piano - силно-тихо) - общото име на клавиатурата низинструмент (роял, пиано), който за разлика от своите предшественици - клавесина, chembalo, клавикордът, приемат звуци с различна сила. Ширината на звуковия диапазон и високоговорители, изразителност и пъстро разнообразие на звучене, големи виртуозно-технически възможности направиха Ф. основно солои концерт (вж. концерт) инструмент, както и участник в много камерен инструментал ансамбли.
Фрагмент(от лат. fragmentum - фрагмент, парче) - фрагмент от нещо.
Фраза(гръцка фраза - обрат на речта, израз) - в музиката, кратък относително пълен откъс, част мелодиирамкирани от паузи (цезури).
Фуга(ит. и лат. fuga - бягане) - едноделно произведение, което е полифоничен(виж) представяне и последващи развитиеедин мелодии, теми.
Фугато(от фуга) - полифоничен епизодв инструментала или вокал играйпостроен като фуга, но не завършен и превръщащ се в музика на обикновен, а не полифоничен склад.
Fugeetta(ит. fugetta - малка фуга) - фугамалък по размер, с намален участък за развитие.
Furiant(чешки, букв. - горд, арогантен) - стремителен темпераментен чешки народен танц; променлив размер - 2/4, 3/4.
Хабанера(испански habanera - букви, Хавана, от Хавана) - испанска народна песен-танц, характеризираща се със сдържана ясна ритъм; размер 2/4.
Припев(от гръцки choros) - 1. Голям певчески колектив, състоящ се от няколко групи, всяка от които изпълнява своя собствена парти... 2. Композиции за хор, самостоятелни или включени в оперно произведение, в които са една от най-важните форми, често използвани при създаването на масов фолклор сцени.
Хорал(от гр. choros) - 1. Църковно хорово пеене на религиозен текст, разпространено през Средновековието. 2. Хорово или друго произведение или епизод, базиран на равномерно, небързано движение акорди, характеризиращ се с възвишено съзерцателен характер.
Hota(испански йота) - испански народен танц с темпераментно живо движение, придружен от песен; размер 3/4.
Музикален цикъл(от гръцки. kyklos - кръг, кръг) - съвкупност от части от многочастно произведение, следващи една след друга в определен ред. Ц. се основава на принципа на контраста. Основните разновидности са сонатно-симфонична музика, сюитна музика (вж. симфония, апартамент); цикличните форми също включват масии реквием.
Чембало(италиански cembalo, claviecembalo) е италианското име на клавесина, предшественика на съвременното пиано. През 17-18 в. Ч. е бил част от оперенили ораторен оркестърпридружаващи изпълнението речитатив.
Ecosez(фр. écossaise - "шотландец") - шотландски народен танц на бързо движение; размер 2/4.
Изразяване(от лат. expressio - израз) в музиката - повишена изразителност.
Елегия(Гръцка елегия от elegos - оплакване) - играйтъжна, замислена природа.
Епиграф(гръцки епиграф - Бувк. надпис върху паметника) - образното име на първоначалната музикална фраза, заимствана от литературата, темиили пасаж, който определя преобладаващия характер, водещата мисъл на цялото произведение.
Епизод(гр. epeisodion - случка, събитие) - малка част от музикално-театралното действие; понякога част, въведена в музикално произведение, има характер на отклонение.
Епилог(на гръцки epilogos от epi - след и logos - дума, реч) - заключителната част на творбата, обобщаваща събитията, понякога разказваща за събитията, случили се след известно време.
Епитафия(гръцки epitaphios) - надгробна плоча.
*****************************************************************************
************************
