Kompozitori opere. Najpoznatije opere na svijetu
Ruski umjetnik i književnik Konstantin Korovin.
Boris Godunov. Krunidba. 1934. Skica kulise za operu "Boris Godunov" poslanika Musorgskog
Rođena kao imitacija zapadnih uzora, ruska opera dala je dragocjen doprinos riznici cjelokupne svjetske kulture. Pojavivši se u eri klasičnog procvata francuskih, njemačkih i talijanskih opera, ruska opera u 19. stoljeću ne samo da je sustigla klasične nacionalne operne škole, već ih je i nadmašila. Zanimljivo je da su ruski skladatelji za svoja djela tradicionalno birali teme čisto narodnog karaktera.
1
"Život za cara" Glinke
Opera "Život za cara" ili "Ivan Sušanin" govori o događajima iz 1612. - poljskoj kampanji plemstva protiv Moskve. Autor libreta bio je barun Yegor Rosen, međutim, godine sovjetsko vrijeme iz ideoloških razloga, uredništvo libreta povjereno je Sergeju Gorodetskom. Opera je premijerno izvedena u Boljšoj teatar Peterburgu 1836. godine. Dugo je dio Susanina izvodio Fyodor Chaliapin. Nakon revolucije, "Život za cara" napustio je sovjetsku scenu. Bilo je pokušaja da se radnja prilagodi zahtjevima novog vremena: tako je Susanin primljen u Komsomol, a posljednji retci zvučali su kao "Slava, slava sovjetskom sustavu". Zahvaljujući Gorodetskom, kada je opera postavljena u Boljšoj teatru 1939. godine, „sovjetski sustav“ zamijenio je „ruski narod“. Od 1945. godine Boljšoj teatar tradicionalno je otvorio sezonu raznim produkcijama Ivana Susanina Glinke. Najambicioznije postavljanje opere u inozemstvu bilo je, možda, u milanskoj Scali.
2
"Boris Godunov" Musorskog
Opera, u kojoj su kralj i narod izabrani za dva lika, započeo je Musorgski u listopadu 1868. godine. Da bi napisao libreto, skladatelj je upotrijebio tekst istoimene Puškinove tragedije i materijale iz Karamzinove "Povijesti ruske države". Tema opere bila je vladavina Borisa Godunova neposredno prije Nevolje. Musorgski je dovršio prvo izdanje opere Boris Godunov 1869. godine, koja je predstavljena kazališnom odboru Ravnateljstva carskih kazališta. Međutim, recenzenti su odbili operu, odbivši je postaviti zbog nedostatka blistave ženska uloga... Musorgski je u operu uveo "poljski" čin ljubavna linija Marina Mnišek i Lažni Dmitrij. Također je dodao monumentalnu scenu narodnog ustanka, što je finale učinilo spektakularnijim. Unatoč svim prilagodbama, opera je ponovno odbijena. Postavljen je samo dvije godine kasnije, 1874. godine, u Marijinskom kazalištu. U inozemstvu je premijera opere održana u Bolshoi Theatru u pariška velika opera 19. svibnja 1908.
3
« Pikova kraljicaČajkovski
Operu je Čajkovski dovršio rano u proljeće 1890. u Firenci, a prva produkcija održala se u prosincu iste godine u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Operu je skladatelj napisao na zahtjev Carskog kazališta, a Čajkovski je prvi put odbio prihvatiti naredbu, argumentirajući svoje odbijanje nedostatkom "odgovarajuće scenske izvedbe" u radnji. Zanimljivo je to u Puškinovoj priči glavni lik nosi prezime Hermann (s dva "n" na kraju), a u operi glavni glumac postaje osoba po imenu Herman - to nije pogreška, već namjerna autorska promjena. 1892. opera je prvi put postavljena izvan Rusije u Pragu. Tada - prva produkcija u New Yorku 1910. i premijera u Londonu 1915. godine.
4
"Princ Igor" od Borodina
Osnova za libreto bio je spomenik stara ruska književnost - Riječ o Igorovoj pukovniji. Ideju radnje Borodinu je sugerirao kritičar Vladimir Stasov na jednoj od glazbenih večeri kod Šostakoviča. Opera je nastajala tijekom 18 godina, ali je skladatelj nikada nije dovršio. Nakon Borodinove smrti, rad na djelu dovršili su Glazunov i Rimsky-Korsakov. Postoji mišljenje da je Glazunov uspio vratiti iz pamćenja uvertiru opere koju je jednom čuo u autorskoj izvedbi, međutim, sam Glazunov opovrgnuo je to mišljenje. Unatoč činjenici da su Glazunov i Rimsky-Korsakov odradili većinu posla, inzistirali su na tome da je princ Igor u cijelosti bila opera Aleksandra Porfireviča Borodina. " Premijera opere održala se u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu 1890. godine, nakon 9 godina vidjela ju je strana publika u Pragu.
5
Zlatni pijetao Rimskog-Korsakova
Opera "Zlatni pijetao" napisana je 1908. nakon istoimenog puškinova priča... Ova je opera postala posljednji rad Rimski-Korsakov. Carska kazališta odbila su postaviti operu. Ali čim ju je gledatelj prvi put vidio 1909. u Moskvi opera Sergej Zimin, opera je postavljena u Boljšoj teatru mjesec dana kasnije, a zatim je započela svoj trijumfalni marš širom svijeta: London, Pariz, New York, Berlin, Wroclaw.
6
"Lady Macbeth Kotar Mtsensk"Šestakovič
Opera temeljena na istoimenoj priči Leskova dovršena je u prosincu 1930. godine, a prvi put je postavljena u Lenjingradskom kazalištu Mihajlovski u siječnju 1934. godine. 1935. opera je prikazana publici u Clevelandu, Philadelphiji, Zürichu, Buenos Airesu, New Yorku, Londonu, Pragu, Stockholmu. U drugoj polovici 30-ih, pa sve do 50-ih, opera je bila zabranjena za postavljanje u Rusiji, a samog Šestakoviča osudilo je vodstvo komunističke partije u zemlji. Djelo je opisano kao "zbunjenost umjesto glazbe", "namjerno učinjeno naopako" i poslužilo je kao poticaj za progon skladatelja. Nastupi u Rusiji nastavljeni su tek 1962. godine, ali publika je vidjela operu pod nazivom "Katerina Izmailova".
7
"Kameni gost" Dargomyzhskog
Ideja o operi došla je Aleksandru Dargomižskom 1863. godine. Međutim, skladatelj je sumnjao u njegov uspjeh i na djelo je gledao kao na kreativnu "inteligenciju", "zabavu nad Puškinovim Don Juanom". Napisao je glazbu na tekst Puškina “ Kameni gost”Bez promjene ijedne riječi u njemu. Međutim, srčani problemi spriječili su skladatelja da dovrši djelo. Preminuo je nakon što je zamolio svoje prijatelje Cui i Rimsky-Korsakova da dovrše posao u oporuci. Opera je publici prvi put predstavljena 1872. u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Inozemna premijera dogodila se tek 1928. godine u Salzburgu. Ova je opera postala jedan od "temeljnih kamena", bez njenog znanja nemoguće je razumjeti ne samo rusku klasičnu glazbu, već i zajednička kultura naša zemlja.
Istina, umjetnost nije samo domena duha, već i trgovina. I ako dolazi o operi, često možete čuti sljedeću frazu od upravitelja kazališta i uprave opernih kuća: "Ovo je, naravno, prekrasna stvar, ali masovna publika neće ići na nju - mi je nećemo postavljati." Dakle, raspoloženja društva snažno napadaju krhki svijet ljepote!
Sve su to globalna pitanja i nije ih lako razumjeti. Ipak, danas smo odlučili čitateljima ponuditi nekoliko statističkih izračuna iz svijeta opere. Ne praveći se iscrpnim odgovorima, pružaju zanimljive informacije - koje su nacionalne škole, autori i djela danas najpopularniji u svijetu? Pri pripremi članka korištena je web stranica Operabase.com. Podaci sažimaju pokazatelje 5 sezona od 2007./08. Do 2011/12. Najnovija ažuriranja ovog resursa koja uključuju mjerne podatke prošle sezone, ne razlikuju se puno od rezultata prethodnih godina.
I. Deset najpopularnijih opernih skladatelja
Napomena: tablica prikazuje broj izvedbi, u zagradama - broj djela, uključujući razne verzije opera, adaptacija (uključujući dječje), kao i vokalne i instrumentalne opuse velikih razmjera (oratoriji, rekvijemi, scenske kantate, mise, itd.).
- Verdi - 3020 (29)
- Mozart - 2410 (25)
- Puccini - 2294 (13)
- Wagner - 1292. (14)
- Rossini - 1045 (42)
- Donizetti - 853 (29)
- R. Strauss - 655 (15)
- Bizet - 654 (7)
- Handel - 598 (60)
- Čajkovski - 432 (7)
U prvih dvadeset još su Britten (13.), Gounod (16), Leoncavallo (17), Janacek (18), Mascagni (19) i Bellini (20). Skupina ruskih skladatelja - Stravinski, Musorgski, Rimski-Korsakov i Prokofjev - iznenađujuće je gusta i zauzima 28-31 mjesto.
II. Deset živih skladatelja
Napomena: u tablici su navedena imena naših živućih suvremenika, čija se djela najčešće postavljaju u glazbenim kazalištima. Prvo mjesto F. Glass u ukupnoj ocjeni svih autora navedeno je na 42. mjestu. G.Fried i H.W. Henze, spomenuti na popisu, još su bili živi tijekom analiziranog razdoblja - obojica su umrli u jesen 2012.
- Staklo - 69 (19)
- Henze - 53 (16)
- Adams - 33 (6)
- Maxwell Davis - 32 (8)
- Heggy - 30 (6)
- Rim - 29 (8)
- Dusapin - 29 (6)
- Oslobođen - 27 (2)
- Eotvos - 24 (9)
- Glanert - 24 (10)
Ostala poznata imena na donjem popisu uključuju Floyd (11.), Burtwistle (14), Saariaho (15), Benjamin (17), Ryman (18), Previn (29), Penderetsky (35). Naš R. Shchedrin zauzima 34. mjesto.
Inače, reference na imena gotovo svih skladatelja s ovog popisa mogu se pronaći na stranicama našeg časopisa pomoću sustava pretraživanja. S različitim stupnjevima detalja, obavijestili smo čitatelje o njihovom radu.
III. Deset najizvođenijih opera
- Verdijeva La Traviata - 629 izvedbi
- Puccinijeva Bohemija - 580
- Carmen Bizet - 573
- « čarobna flauta»Mozart - 571
- Puccinijeva Tosca - 504
- Mozartova vjenčanje iz Figara - 494
- "Madame Butterfly" Puccini - 469
- « Seviljski brijač»Rossini - 465
- Rigoletto od Verdija - 434
- Don Giovanni od Mozarta - 433
Ukupno se na popisu vođa nalaze tri opusa Puccinija i Mozarta, dva Verdija i jedan Bizet i jedan Rossini.
U drugih deset - još dvije Verdijeve opere ("Aida" i "Nabucco"), dva djela Donizettija ("Ljubavno piće" i "Lucia di Lammermoor"), "Svi to rade" Mozarta, "Turandot" Puccinija , "Pagliacci" Leoncavalla i najpopularnija ruska opera - Eugene Onegin Čajkovskog (17. mjesto).
Najpoznatija opereta - "Šišmiš" I. Straussa - zauzima 15. mjesto.
Dakle, sve u ovoj prvih dvadeset sasvim je logično i predvidljivo, izuzev Humperdinckove opere Hansel i Gretel koja zauzima vrlo visoko 12. mjesto (!). Ovo je, općenito, prilično (ali ništa više) djelo wagnerovske epigone, preteklo mnoge po kvaliteti znatno superiornije. operna remek-djela najvjerojatnije zbog božićne i uvjetno djetinje orijentacije.
Takvi su pokazatelji također znatiželjni: među Wagnerovim operama „ Leteći Nizozemac (25. mjesto), iz djela R. Straussa "Salome" (31) prednjači, Bellini - "Norma" (44), Massenet - "Werther" (59), Handel - "Julius Caesar (69).
Jedno od najpopularnijih djela Gounoda "Faust" s kraja 19. i početka 20. stoljeća sada zauzima tek 33. red, "Tales of Hoffmann" Offenbach - 32. Mascagnijeva Ruralna čast nalazi se na 28. mjestu, dok je Rossinijeva druga najpopularnija opera Pepeljuga na 29. mjestu.
Vodeće mjesto među operama 17. stoljeća pripada "Didoni i Eneji" Purcella (61. mjesto), a među opusima 18. stoljeća (osim Mozarta) "Orfeju i Euridiki" Glucka (47. mjesto).
Od avangarde na prvom mjestu "Wozzeck" Berg (74). Uz njega je najpopularniji Brittenov opus "Zaokret vijka" (73).
Prva opera među djelima istočnoeuropskih skladatelja je Dvořákova Sirena (40. mjesto), od danas toliko popularnih djela Janáček, ispred je Jenufa (65).
Među ruskim operama, kao što je već napomenuto, najpopularniji je Eugene Onegin Čajkovskog (17. mjesto / 247 izvedbi). U daljnjoj tablici redova "Pikova dama" Čajkovskog (54/105), "Boris Godunov" Musorgskog (60/95), "Avanture grablje" Stravinskog (77/62), "Ljubav za tri naranče "Prokofjeva (81/57), Lady Macbeth iz okruga Mcensk Šostakoviča (82/56), Iolante Čajkovskog (94/44) i Careve nevjeste Rimskog-Korsakova (107/35).
Da bismo čitatelju dali predodžbu o razmjeru figura, ističemo da je u svijetu tijekom tog razdoblja barem jednom izvedeno 2588 opera, od toga 1250 više puta, 820 više od 2 puta i 625 više nego 3 puta.
O nacionalnim školama
Ako pokušate napraviti neke generalizacije nacionalni karakterUzimajući za osnovu 100 najboljih opera, zaključci su sljedeći:
Voditeljica je, naravno, talijanska škola - 38 opera, počevši od 1. mjesta u vedskoj Traviati. Slijedi opera na njemačkom jeziku (skladatelji Njemačke i Austrije) - 29 opusa (izuzimajući 3 djela Handela, navedena u tablici za Englesku), na čelu s Mozartovom Čarobnom frulom koja zauzima 4. mjesto. To su apsolutni favoriti.
Slijedeći ih francuska škola predvođena "Carmen" Bizet predstavlja samo 10 djela. Zatim Britanci sa 8 opera, ispred Rusije sa samo 1 opusom (zahvaljujući istom "privatiziranom" Handel-u). I, konačno, Češka zatvara ovaj neobični stol s 4 opere. Osim Mađarske, s autorima velikih opereta Lehara i Kalmana (4 opusa na popisu), niti jedna druga nacionalna škola u prvih stotinu više nema remek-djela!
Rezimirajmo između: U cjelini, ako ne uzmete u obzir precijenjeno mjesto Engleske, slika je prilično objektivna. Štoviše, ako povećate broj analiziranih opera, to postaje sve poštenije.
Sada ćemo na brzinu pogledati popis od 200 opusa. Talijani imaju 62 opere, austrijska njemački skladatelji 54, Francuzi i Britanci imaju po 24, Rusija - 18. Međutim, ako se Handel "vrati" u svoje njemačko podrijetlo, tada sve izgleda drugačije - Talijani će ustupiti vodstvo svojim sjevernim susjedima, koji će morati dodati 13 Hendelovih opere (ukupno 67), a Britanci će sa svojih 11 opera ostati daleko iza Rusije.
Moramo biti svjesni da su sve ove statističke "igre" vrlo proizvoljne. To se odnosi i na anglo-njemački "spor" oko Hendela i nevidljivo udruživanje austrijskih i njemačkih skladatelja u jednu skupinu. Učestalost predstava također ovisi o broju opernih kuća i intenzitetu njihovog djelovanja u određenoj zemlji - ovdje vlada Njemačka.
I najvažnije: trenutni ukusi javnosti izvedeni vani povijesna retrospektiva - ovo je vrlo, vrlo nepouzdan kriterij. Samo jedan živopisan primjer - Meyerbeera, koji je imao fenomenalnu popularnost u 19. stoljeću, nećemo naći čak ni na popisu od 500 djela.
Mnogo je pitanja o ruskoj školi - Glinka nije uvrštena među prvih 200! Međutim, ruska tema zaslužuje zasebnu raspravu u kojoj se ne može bez povijesne, kulturne i društveno-političke analize.
Bilo bi pogrešno ne spomenuti još jedan faktor. Ova statistika ne obuhvaća sva glazbena kazališta na svijetu bez iznimke. Ovdje postoje određene praznine u informacijama. O tome se može suditi barem po ruski popis Operabase, koji je nepotpun - među 32 ruske scene koje su u njega uključene, nema Kamernyja glazbeno kazalište B. Pokrovsky, kazalište "Kroz ogledalo" iz Sankt Peterburga, operna kuća Čeljabinsk. Ovakve praznine postoje i u drugim zemljama. Tako, na primjer, nisam mogao pronaći njujorško kazalište Grattaciello, specijalizirano za veristički repertoar, nizozemski operski oper i brojne druge skupine.
Međutim, malo je vjerojatno da će ova okolnost bitno utjecati na ukupni rezultat - uostalom, u statistikama se uzima u obzir ogromna većina opernih kuća.
Ovo je slika. Nećemo ga dalje komentirati. Pustite čitatelje da donose vlastite zaključke i sociokulturne generalizacije.
Građu je pripremio E. Tsodokov
Glazbena remek-djela. Arije božanske opere
Vesti la guibba
"Pagliacci" Ruggiera Leoncavalla
"Obuci odijelo" prijevod je naziva jedne od najpopularnijih arija na svijetu. Izvodi ga Canio, junak opere "Pagliacci", u trenutku kada sazna za nevjeru svoje supruge, ali emisija se mora nastaviti - izvedba se ionako mora održati. Izmučen bolovima ljubomore i nepravdom svoje sudbine, priprema se za izlazak na pozornicu. A ako tijekom vrhunca arije ne osjećate ništa (1:54 - 2:36), onda nemate srca.
La mamma morta
André Chénier, Umberto Giordano
Arija "Ubili su mi majku" iz malo poznate opere "André Chénier" stekla je popularnost zahvaljujući pojavljivanju u filmu "Philadelphia", gdje ju je bolesni junak AIDS-a Tom Hanks slušao super-emotivno pred svojim odvjetnikom , ostavljajući neizbrisiv dojam i na pravnika i na filmske akademike koji su Hanksu uručili Oscara.
E lucevan le stelle
Tosca Giacoma Puccinija
Srcolomno, puno očaja ariju "The Stars Shone" pjeva Mario Cavaradossi, prisjećajući se svoje voljene Tosce nekoliko minuta prije pogubljenja. Tužna melodija koju svira klarinet ponavlja se i u trenutku kada je Tosca bačena sa litice.
Aida Celeste
Aida Giuseppea Verdija
Radames, mladi egipatski ratnik, u prvom činu opere pjeva o svojoj tajnoj ljubavi prema "božanskom Hadu". Sanja da postane vojskovođa, izbori pobjedu i dobije srce robinje Aide, kćeri egipatskog kralja. Na kraju, kao što znate, oboje će umrijeti, a iz toga čujemo svijetlu ariju o ljubavi i snovima tužnim.
Arija Lenskog
"Eugen Onjegin", Petar Čajkovski
Tužna arija "Gdje, gdje si nestao?", Bolje poznata pod nazivom "Arija Lenskog", misli je mladog pjesnika o svojoj sudbini i voljenoj Olgi. Odmah nakon završetka arije pojavit će se Onjegin, a dvoboj će završiti ne u korist Lenskog.
Arija kneza Igora
"Princ Igor", Aleksandar Borodin
Općenito, najpoznatiji je fragment opere "Princ Igor" "Zbor djelova Polovca", koji je čvrsto ušao u pop kulturu, ali ovo je refren i ovdje imamo izbor najvećih arija. I u ovom je slučaju dramatična arija zarobljenog princa Igora, puna svijesti o sramoti i neuspjehu, izvan konkurencije. Odabrali smo nevjerojatan nastup Dmitrija Hvorostovskog.
Una voce poco fa
Seviljski brijač, Gioachino Rossini
Rosina, junakinja opere Cirkus iz Seville yulnik ", pjeva svoj poznata arija "U ponoćnoj tišini" (u ruskoj verziji) razigran je i lagan, mijenja svoje raspoloženje tijekom izvedbe. Značenje arije svodi se na činjenicu da se Rosina želi udati i da joj suprug ne proturječi. U ovom će slučaju biti vrlo pokorna supruga. Ako supružnik pokaže karakter, planira postati sramežljivac.
Naš projekt možete podržati ovdje:
Rođena kao imitacija zapadnih uzora, ruska opera dala je dragocjen doprinos riznici cjelokupne svjetske kulture.
Pojavivši se u eri klasičnog procvata francuskih, njemačkih i talijanskih opera, ruska opera u 19. stoljeću ne samo da je sustigla klasične nacionalne operne škole, već ih je i nadmašila. Zanimljivo je da su ruski skladatelji za svoja djela tradicionalno birali teme čisto narodnog karaktera.
"Život za cara" Glinke
Opera "Život za cara" ili "Ivan Sušanin" govori o događajima iz 1612. - poljskoj kampanji plemstva protiv Moskve. Autor libreta bio je barun Yegor Rosen, međutim, u sovjetsko doba, iz ideoloških razloga, uredništvo libreta povjereno je Sergeju Gorodetskom. Premijera opere dogodila se u Boljšoj teatru u Sankt Peterburgu 1836. godine. Dugo je dio Susanina izvodio Fyodor Chaliapin. Nakon revolucije, "Život za cara" napustio je sovjetsku scenu. Bilo je pokušaja da se radnja prilagodi zahtjevima novog vremena: tako je Susanin primljen u Komsomol, a posljednji retci zvučali su kao "Slava, slava sovjetskom sustavu". Zahvaljujući Gorodetskom, kada je opera postavljena u Boljšoj teatru 1939. godine, „sovjetski sustav“ zamijenio je „ruski narod“. Od 1945. godine Boljšoj teatar tradicionalno je otvorio sezonu raznim produkcijama Ivana Susanina Glinke. Najambicioznije postavljanje opere u inozemstvu bilo je, možda, u milanskoj Scali.
"Boris Godunov" Musorskog
Opera, u kojoj su kralj i narod izabrani za dva lika, započeo je Musorgski u listopadu 1868. godine. Da bi napisao libreto, skladatelj je upotrijebio tekst istoimene Puškinove tragedije i materijale iz Karamzinove "Povijesti ruske države". Tema opere bila je vladavina Borisa Godunova neposredno prije Nevolje. Musorgski je dovršio prvo izdanje opere Boris Godunov 1869. godine, koja je predstavljena kazališnom odboru Ravnateljstva carskih kazališta. Međutim, recenzenti su odbili operu, odbivši je postaviti zbog nedostatka bistre ženske uloge. Musorgski je u operu uveo "poljski" čin ljubavne linije Marine Mniszek i Lažnog Dmitrija. Također je dodao monumentalnu scenu narodnog ustanka, što je finale učinilo spektakularnijim. Unatoč svim prilagodbama, opera je ponovno odbijena. Postavljen je samo dvije godine kasnije, 1874. godine, u Marijinskom kazalištu. U inozemstvu se premijera opere održala u Boljšoj teatru u pariškoj Velikoj operi 19. svibnja 1908. godine.
"Pikova kraljica" Čajkovskog
Operu je Čajkovski dovršio rano u proljeće 1890. u Firenci, a prva produkcija održala se u prosincu iste godine u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Operu je skladatelj napisao na zahtjev Carskog kazališta, a Čajkovski je prvi put odbio prihvatiti naredbu, argumentirajući svoje odbijanje nedostatkom "odgovarajuće scenske izvedbe" u radnji. Zanimljivo je da u Puškinovoj priči glavni junak nosi prezime Hermann (s dva "n" na kraju), a u operi glavni lik je čovjek po imenu Herman - to nije pogreška, već namjerna autorska promjena. 1892. opera je prvi put postavljena izvan Rusije u Pragu. Tada - prva produkcija u New Yorku 1910. i premijera u Londonu 1915. godine.
"Princ Igor" od Borodina
Osnova za libreto bio je spomenik drevne ruske književnosti "Polaganje Igorove kampanje". Ideju radnje Borodinu je sugerirao kritičar Vladimir Stasov na jednoj od glazbenih večeri kod Šostakoviča. Opera je nastajala tijekom 18 godina, ali je skladatelj nikada nije dovršio. Nakon Borodinove smrti, rad na djelu dovršili su Glazunov i Rimsky-Korsakov. Postoji mišljenje da je Glazunov uspio vratiti iz pamćenja uvertiru opere koju je jednom čuo u autorskoj izvedbi, međutim, sam Glazunov opovrgnuo je to mišljenje. Unatoč činjenici da su Glazunov i Rimsky-Korsakov odradili većinu posla, inzistirali su na tome da je princ Igor u cijelosti bila opera Aleksandra Porfireviča Borodina. " Premijera opere održala se u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu 1890. godine, nakon 9 godina vidjela ju je strana publika u Pragu.
"Zlatni pijetao" Rimskog-Korsakova
Opera Zlatni pijetao napisana je 1908. godine prema istoimenoj bajci Puškina. Ova je opera bila posljednje djelo Rimsky-Korsakova. Carska kazališta odbila su postaviti operu. No čim ju je gledatelj prvi put vidio 1909. godine u moskovskoj Operi Sergeja Zimina, opera je postavljena u Bolshoi Theatreu mjesec dana kasnije, a zatim je započela svoj trijumfalni marš po svijetu: London, Pariz, New York Berlin, Wroclaw.
"Lady Macbeth iz okruga Mtsensk" Šostakoviča
Ideja o operi došla je Aleksandru Dargomižskom 1863. godine. Međutim, skladatelj je sumnjao u njegov uspjeh i na djelo je gledao kao na kreativnu "inteligenciju", "zabavu nad Puškinovim Don Juanom". Napisao je glazbu na Puškinov tekst "Kameni gost", a da u njemu nije promijenio niti jednu riječ. Međutim, srčani problemi spriječili su skladatelja da dovrši djelo. Preminuo je nakon što je zamolio svoje prijatelje Cui i Rimsky-Korsakova da dovrše posao u oporuci. Opera je publici prvi put predstavljena 1872. u Marijinskom kazalištu u Sankt Peterburgu. Inozemna premijera dogodila se tek 1928. godine u Salzburgu. Ova je opera postala jedan od "temeljnih kamena", bez njenog znanja nemoguće je razumjeti ne samo rusku klasičnu glazbu, već i opću kulturu naše zemlje.
Svim navijačima klasična glazba, zasigurno će biti zanimljivo saznati koje su opere prepoznate kao najbolje na svijetu, iako se, sigurno, o ovoj temi može raspravljati satima. Operna djela s pravom zauzimaju važnu nišu u grani glazbenih i dramskih djela, štovala su ih većina aristokratskih krugova našeg društva i, treba napomenuti, i dalje su popularna do danas.
Kao što je poznato, operna djela su različiti - romantični, komični, operno-baletni i tako dalje - međutim, među njima svima ima onih koji su prepoznati kao najbolji od najboljih. Otkrijmo o čemu se radi.
- La Traviata Giuseppea Verdija
Otvara naših 10 najboljih poznate opere u svijetu "Traviata", napisao skladatelj Giuseppe Verdi. Zanimljiva je činjenica da je prva proizvodnja, koja se dogodila u Veneciji 1853. godine, pretrpjela slamajući neuspjeh, međutim, nakon nekoliko preinaka koje je stekla svjetska slava i slava. Opera govori o lijepoj kurtizani s neizlječivom bolešću, čiji je život pun ljubavi, spletki, obmana, kasnog kajanja, pa čak i samopožrtvovanja.
- "Rat i mir", S. Prokofjev prema romanu Lava Tolstoja
Ako ste pročitali knjigu ili barem pogledali istoimeni film, tada sigurno znate koja je sol. Raskošne lopte, sofisticirane dame, vrlo mlada Natasha Rostova, francuski časnici, obični stanovnici i akcije koje se odvijaju u pozadini rata 1812. godine. Plan opere sastoji se od dva dijela i uključuje predstavu podijeljenu u dvije večeri, međutim, postoji i posebna skraćena verzija za jednu večer.
- Carmen, Georges Bizet
U narodu su poznata možda jedno od najprepoznatljivijih djela u svijetu klasične glazbe, melodije, pa čak i cijele arije iz "Carmen", često ih se može čuti u filmovima ili čak crtanim filmovima. Prva produkcija Carmen dogodila se u Parizu 1875. godine, i, opet, završila je potpunim neuspjehom, kritizirana je do kraja, možda su upravo burne rasprave o stvaranju stvorile njezinu buduću popularnost za Carmen. Nakon malo usavršavanja, ponovno se pojavila na pariškoj pozornici, nakon čega je nastavila svoj trijumfalni marš diljem Europe, Amerike i Rusije.
- Lucia di Lammermoor, G. Donizetti
Tragična opera talijanski skladatelj, koji je danas jedan od najboljih primjera bel canto stila. Ako govorimo o radnji, onda će snažno podsjetiti "Romea i Juliju", jer ovdje, kao i tamo, ima tragična priča ljubavnici kobne pogreške, zaraćeni klanovi, strastveni osjećaji, ludilo i gorka smrt u finalu.
- La Boheme Giacoma Puccinija
Iskrena i tragična priča o krojačici Mimi i njenom voljenom pjesniku Rudolphu, koja se odvija na pozadini života tadašnjeg pariškog boema. Djelo je prvi put objavljeno 1896. godine, danas je i dalje jedno od najpopularnijih na svijetu, a arije iz njega uvrštene su u obveznu koncertni program bilo koji operni umjetnik koji poštuje sebe.
- Seviljski brijač Gioacchina Rossinija
Komična i živopisna opera koja priča priču o lukavom i duhovitom brijaču Figaro. Slučajno se dogodilo da se grof Almavive zaljubio u lijepu Rosinu, a Figaro mu je svom snagom pomagao da pronađe mjesto ljepotice. Djelo je nestašno i fascinantno, puno smiješnih nesporazuma i zbrke. Premijera, kao i mnogi drugi poznata djela, bio je neuspješan, međutim, s vremenom je "Seviljski brijač" počeo uživati \u200b\u200bu brzoj popularnosti kod gledatelja, koja traje i danas.
- Čarobna frula, W. A. \u200b\u200bMozart
Je li moguće zamisliti popis opera koji ne uključuje ime briljantni skladatelj Mozart? Vjerojatno je njegova najpoznatija i najčešće izvođena opera Čarobna frula koja je prvi put postavljena u Beču. Skladatelj je sam bio dirigent! U središtu priče je princ Tamino, koji prolazi kroz sva iskušenja i poteškoće kako bi postigao ljubav i naklonost kćeri Kraljice noći.
- "Figarov brak", W. A. \u200b\u200bMozart
Još jedno Mozartovo djelo koje govori o previranju priprema za vjenčanje Figarove sobarice i lijepe sluškinje Suzanne. I gnjavaža je, kako se ispostavilo, bila dovoljna! Sve se to radi na duhovit i vrlo uzbudljiv način. Opera je prvi put postavljena u Beču 1786. godine, ali puno priznanje dobila je tek nakon što je iste godine postavljena u Pragu.
- "Eugen Onjegin", P. Čajkovski
Najpoznatije djelo ruskog skladatelja, bez kojeg popis najpoznatijih svjetskih opera ne bi bio potpun. "Eugene Onegin" savršeno kombinira melodiju Puškinovih riječi i sklad glazbe Čajkovskog, usput rečeno, ovo je jedna od onih poznatih opera koja uživa velik uspjeh kod zapadne publike.
- Norma Vincenza Bellinija
Zove se ultraklasična, posebno veličanstvena i izuzetno složena arija "Casta Diva". Premijera opere dogodila se 1831. u Milanu. U naše su se vrijeme samo rijetki uspjeli nositi s najtežim dijelovima soprana, među njima Galina Višnjevskaja i nenadmašna Montserrat Kaaballe.
