Gdje je V. M uzimao materijal za svoja djela?




Kreativnost Vasilija Šukšina

Kako je bumpkin započeo svoje kreativan način Shukshin, iako je kasnije otišao na formulaciju problema univerzalne prirode. Rođen je na Altaju u selu Srostki, promijenio je niz specijalnosti, od 1955. do 1960. studirao je na odsjeku za režiju VGIK-a i studirao na seminaru Mihaila Romma. Šukšinov kolega bio je Andrej Tarkovski, kako je vrijeme pokazalo, najveći ruski filmski redatelj druge polovice stoljeća. Mladi Vladimir Vysotsky također je pripadao istom krugu poznanika. Komunikacija i nastava na seminaru dali su Šukšinu puno za osobni i kreativni rast. Iskazao se kao redatelj, glumac i prozaista (od 1959.).

Kao pisac, Shukshin zauzima srednje mjesto između predstavnika ruralne i urbane proze, budući da su junaci njegovih djela i seoski stanovnici i građani (u pravilu, u prvoj generaciji). Književnika zanima ne sovjetski, već ruski nacionalni karakter, ali u svom shvaćanju on je više, u usporedbi sa seljanima, tendenciozan i daleko ga ne ocjenjuje uvijek pozitivno. Šukšin daje nacionalnom izrazu mnogo raznovrsniji izraz. (Stanovnici tla imaju isti ljudski tip.)

Zbirke "Ruralni stanovnici" (1963.), "Tamo u daljini" (1968.), "Klupe za peći" (1973.) - u njima je Šukšin stvorio galeriju živopisnih izvornih likova ruskih ljudi, svojih suvremenika. Kritičari često i vrlo ispravno njegove priče uspoređuju s Čehovljevim “Šarenim pričama”. Doista, tradicije ranog Čehova vrlo su važne za Šukšina i očituju se u sljedećim kvalitetama:

bila je to osoba koju su dali i rani Čehov i Šukšin zatvori;

oboje karakterizira žanr scene i lakonizam svojstven ovoj sceni;

velika uloga igra peripetijalnosti, odnosno neočekivana promjena događaja u suprotnosti.

Vezane su i za humor. Ono što Čehova i Šukšina zbližava je raznolikost likova koje rekreiraju. Za Šukšina je, u usporedbi s Čehovom, veći značaj dijalog, što se očituje u utjecaju kinematografije. Šukšinovi likovi koriste se modernim rječnikom, modernim govornim jezikom. U njima se, u većoj mjeri nego u klasicima, očituje zajednički princip. Šukšinovi nacionalni tipovi karakterizirani su uzimajući u obzir transformaciju koju su doživjeli u uvjetima sovjetske stvarnosti. Ima nove ljudski tipovi, s kojima se ne susrećemo u pričama Čehova. Jedinstvena originalnost Shukshin stila se izjašnjava. Ali, poput Čehova, Šukšin je realist i nastoji bezuvjetno slijediti životnu istinu.

U izravnom intertekstualnom kontaktu s Čehovom, Šukšin ulazi u priču "Šire korak, maestro": tip modernog Ioniča, degradirajućeg intelektualca. Glavni lik priče je 24-godišnji sveučilišni diplomac, mladi liječnik Solodovnikov. Poslan je na rad na selo (opći obrazac tih godina). Mlad je, zgodan, inteligentan, ambiciozan, ima velike planove u životu, a Solodovnikov vjeruje da će postići puno. Želi se vratiti u Moskvu, upisati postdiplomski studij i obraniti doktorsku disertaciju do četrdesete godine. Međutim, naglašava Šukšin, to su samo raspoloženja mladosti, jer se Solodovnikov u selu dosađuje, ne vidi zanimljive slučajeve u seoskoj praksi. Stoga se svake večeri pridružuje grupi mladih i svako jutro kasni na posao i spava u pokretu do podneva. Kune se u sebe, želi početi novi život, da svlada nova znanja - ali dođe večer, zovu ga na zabavu, a on pristaje zbog nedostatka volje. Tako se sve lijepe riječi Solodovnikova doživljavaju kao nadgrobni spomenik za njegove mladenačke snove.

Osim toga, Šukšin vodi kreativni dijalog s Gogoljem kao tvorcem slike Hlestakova i u priči "Mil pardon, gospođo" daje moderno prelamanje hlestakovizma. Dolazi do definitivnog smanjenja vrste. Glavni lik je pijanac, lažov, najbezvrijedniji čovjek u selu. Istodobno, jako voli umjetno popunjavati vlastitu cijenu. A kako je na selu teško, dolazak mještana koristi kao izgovor da ispriča basne u kojima izgleda kao junak i izvanredna osobnost... (Važna misija koju je navodno obavljao tijekom ratnih godina u pozadini Nijemaca, pokušaj samoga Hitlera; pripovjedač u isto vrijeme pobjesni, u glasu mu zvuči iskrenost, čini se da doživljava svoj laži iznutra.) Gledajući ga, ljudi sumnjaju: možda ne laže? Šukšin jasno daje do znanja da Bronka u dubini duše ima svoj ideal, ali se jaz između idealnog i stvarnog položaja osobe sve više širi. U ovoj priči ima i jakih komičnih momenata. Dakle, Šukšin tvrdi da je ono što je naslijeđeno iz prošlosti daleko od prevladavanja u sovjetskom društvu, kao što pokazuje propaganda, a sovjetska osoba idealnih kvaliteta stvorena je, radije, samo na papiru.

Šukšina najviše zanima "osoba koja traži smisao i slavlje u životu". Tip heroja u potrazi, koji teži sadržajnijem životu, širenju prostora svog unutarnjeg svijeta. Takav se lik ljudima oko sebe čini čudnim, muče se glupostima, ali mu je autor uvijek naklonjen. Junak priče "Profil i puno lice", vozač Ivan, želi napustiti selo, tvrdeći da mu je život dosadan, da ga boli duša, a u gradu ima više prilika. Autor, za razliku od drugog lika, starca, opravdava Ivana i pokazuje da junak traži smisao života koji još nije pronašao. Indikativna je i priča “Mikroskop”. Junak priče, kolhozni stolar, kupio je, prevarivši svoju ženu, potpuno nepotrebnu stvar - mikroskop. I otvorio mu se potpuno novi svijet – svijet mikroorganizama. Ima san ovladati svijetom mikroba i izumiti novi lijek. Šukšin je na strani heroja, a ne njegove žene, koja ga je natjerala da proda mikroskop, jer se junak pokušao izdići iznad sebe.

Varijacija tipa heroja koji traga je samouki filozof. Takav se lik pojavljuje u seriji priča "Potezi za portret". S jedne strane privlači svojom brigom za javno dobro, s druge ga odbija i zabavlja svojom naivnom pravovjernošću. Junak priče, Knjažev, piše raspravu "O državi" i neprestano razmišlja o savršenstvu i redu u državi. Državu uspoređuje s piramidom, podijeljenom na katove. Da svih deset ljudi koji podupiru sljedeći kat normalno radi, sve bi bilo u redu. A dvoje od deset rade, moraju se prezaposliti, i sve krene naopako. Junak predlaže da se na sve katove državne piramide polože "zvona" koja bi obavještavala o tome tko radi, a tko ne. Knjažev ne razumije da predlaže poboljšani model totalitarnog sustava.

Tip didaktičke osobe, osobe koja podučava druge. (SSSR je zemlja savjeta: “svi jedni drugima daju savjete.”) Dvostruko je smiješno kada samouki filozof djeluje kao didaktički i intelektualni izvršitelj. Junak priče "Rez" Gleb Kapustin koristi znanje koje je stekao da ponizi one koji ne znaju. Ovaj tip je stran Šukšinu. Priču zaključuje mišlju da je selo slušalo Gleba, ali ga nisu voljeli.

Vasilij Šukšin razvija svoj omiljeni, "vlasnički" tip ekscentrika. To su ljudi koji se ponašaju na neobičan način, čineći čudne, smiješne radnje, ali se ponašaju kao nosioci "moralnog talenta". Svojevrsni Šukšinov ekscentrik je heroj-tragatelj istine, osoba koja nije u stanju pomiriti se s nepravdom, iako je često pati. Upečatljiv primjer je priča "Zamjerka" u kojoj je prototip glavnog junaka sam autor. Najvažnija stvar za pisca je moralna strana čovjeka. Iako Šukšin ne zaobilazi uznemirujuće pojave stvarnosti, njegove priče ostavljaju vedar osjećaj i tjeraju ga da se solidariše s onima koji su autoru dragi.

Šukšin govori sa stajališta zajedljivog satiričara, karakterizirajući zlouporabu moći, izrugivanje naroda i nacionalnosti. To je dovelo do pojave satiričnih priča za kazalište "", "I ujutro su se probudili" i priča-priče "Do trećeg pijetla". Priča za kazalište (kako je sam autor definirao žanr) "Do trećih pijetlova" glavno je i najznačajnije Šukšinovo djelo. Kako se otapanje urušilo i totalitarne tendencije rasle, kritički početak u Šukšinovom djelu se pojačava i doseže svoj maksimum u imenovanoj pripovijetki. Šukšin u svojim ranim pričama slijedi načelo realistično konkretnog prikaza likova, au ovom slučaju se okreće tradiciji grotesknog realizma. I ako je u pričama dominirao element humora, blago ismijavanje poroka suvremenika, onda u priči “Do trećih pijetlova” dominiraju ironija, sarkazam i groteska.

Pripovijest stvaralački razvija motive ruskog folklora, a dijelom i književnosti. Podnaslov: "Priča o Ivanu Budali, kako je išao u daleke zemlje da bi stekao inteligenciju." Sve slike u djelu otkrivene su na dva načina: prvo, u njihovom tradicionalnom aspektu, što je sredstvo moralne karakterizacije likova (ako se junak zove Zmija-Gorynych, razumijemo je li dobar ili zao), i drugo, bajkoviti likovi se prenose na modernom kontekstu i obdareni obilježjima svojih suvremenika. Dakle, Gorynych personificira sovjetsku vlast u Šukšinu, koja je okarakterizirana kao totalitarna moć; Baba Yaga, zadržavajući arhetipske značajke, simbolizira sluge moći; đavli personificiraju one slojeve društva za koje ne postoji apsolutno ništa sveto, koji gaze nacionalne vrijednosti i jačaju destruktivne tendencije u životu društva. Mudrac simbolizira konformistički dio sovjetske inteligencije, koji, stvarajući dojam privrženosti najvišim vrijednostima, posredno služi vladi, barem se s njom dobro slaže. Šukšinova princeza Nesmeyana ne personificira svu sovjetsku mladež, već onaj njezin dio čiji je život apsolutno prazan i besmislen. Dosadno im je, ubijaju vrijeme i sebe. Konačno, Ivan Budala simbolizira ruski narod.

Gorynych tjera Ivana, štoviše, da ga zabavlja plesom. Ivan pleše bez radosti, a Zmija ovo ne voli: sovjetska osoba mora prikazati veliku radost. – Zašto ne izgledaš kao sokol? Tek nakon što je moralno zgnječio Ivana, Zmija ga oslobađa. Ponižen i obespravljen, Ivan ide dalje, i gotovo posvuda nailazi na zlo, neistinu, posebice u odnosu na sebe, Ivana. Na sličan način data je široka panorama života sovjetskog društva.

"Znate li što vam je činiti?" - "Ne". - "Pa onda sjedni i razmisli." Shukshin svojom nevjerojatnom groteskom potiče čitatelja na razmišljanje o tome što se događa u zemlji. Šukšin razotkriva antinacionalnost državnog sustava i njegov nemoral. Bilo je čudo što je Šukšinova priča dospjela u tisak, budući da ju je cenzura uzela za običnu bajku. U međuvremenu, u priči "Do trećeg pijetla" Shukshin je praktički otišao izvan službene literature i postao bliži neslužbenoj, zabranjenoj prozi.

Sigov V.K.

Pripovjedač cijeli svoj život piše jedan veliki roman. I ocjenjuju to kasnije. Kad je roman bio gotov i autor je umro.
Iz Šukšinovih radnih bilješki

Ove godine obilježava se 70. godišnjica rođenja Vasilija Makaroviča Šukšina. I četvrt stoljeća je prošlo od smrti izvanrednog pisca, filmskog redatelja, glumca. Šukšin je postao poznat kao pisac od 1958. godine. Za 16 godina objavio je preko stotinu kratkih priča, dva romana, priča, scenarija, djela za kazalište, te snimio šest filmova. Zauzeo je općepriznato značajno mjesto u ruskoj kulturi XX. stoljeća.

Šukšinov debi u kinu bila je epizodna uloga mornara kojeg je ubio dama Grigorija Melehova u filmu S.A. Gerasimov "Tihi Don" prema romanu M. Šolohova. Seljani su se prisjetili da je prvo pojavljivanje zemljaka na ekranu bilo gotovo razočaravajuće: „Vidjeli smo Vasilija u epizodnoj ulozi. Ustao je na lakat, pogledao iza ograde i pao... Mislili su: vjerojatno od njega neće biti ništa." Danas se ove riječi doživljavaju i kao metafora: ustao sam - pogledao sam - pao sam ... Kratak život i nevjerojatan osjećaj za vlasništvo, prepoznatljivost heroja, problema, situacija, koji se javlja kod svakoga tko se upozna sa Šukšinovim radom i danas, kada su se društvene stvarnosti dramatično promijenile. Ipak, čak i u tom dugom pogledu Mornara Šukšina bilo je nečega što je zaustavilo pažnju bez riječi, nešto stisnuto, prostrano i upečatljivo skrivenom dubinom, spoznajom koju kao da je umirući junak pokušavao prenijeti ljudima. Kasnije se zove umjetnik najviša umjetnost sposobnost da se „takoreći da bude shvaćen. Tiho su razumjeli i tiho rekli "hvala" "(6, 413. U daljnjem tekstu, Šukšinovi tekstovi se citiraju iz knjige: Shukshin V.M. ).

Organska priroda i integritet svih manifestacija Šukšinove kreativne osobnosti zabilježeni su više puta. Priče su činile središnju, najvažniju kariku tog velikog "romana" koji je V. Šukšin "pisao" na sve njemu dostupne umjetničke načine. Razvija "jezik", sustav slika i pojmova koji označavaju srž umjetničkog mišljenja. Nastoji "odgajati" čitatelja, naviknuti ga na ideju da je "prava književnost dizajnirana za višestruko čitanje". Zato se Šukšin postupno "razočara" u kinu. To, prema njegovim osjećajima, izaziva živ, ali nedovoljno stabilan dojam. Književnost je u stanju dotaknuti najdublje, najdublje strune duše, bavi se najvažnijim pitanjima izbora i samoodređenja pojedinca u svijetu. U privatnoj slici talentirani pisac uvijek sadrži djelić općeg. Neke Šukšinove priče čine neku vrstu značajnijeg umjetničkog integriteta. Autor tome namjerno teži. A važan zadatak analize je otkrivanje unutarnjih spona koje šaroliki svijet književničkih junaka i sukoba čine cjelovitim, ujedinjenim i sudjeluju u životu naroda u svim njegovim manifestacijama.

Zanimanje za povijesnu prošlost kod Semke, junaka priče "Majstor", posebno se pojačalo nakon susreta s jednim književnikom, kojemu je uređivao ured za kolibu iz 16. stoljeća. Tada "nije pio, čitao razne knjige o antici, gledao drevne ikone, kotače... Pisac je imao puno toga." Ispada da pisac ima nagomilano intelektualno (knjige), utilitarno (vrteći kotači) i duhovno (ikone) - "na veliko". Takav odnos "prema antici" na razini ukrasa i zbirke karakterizira državni položaj u cjelini, a možda i ne samo 60-ih godina. Moguće je prepoznati spoznajnu vrijednost "starine" i zadržati neke "uzorke", ali je apsolutno nezamislivo podržati oslobođenu duhovnu inicijativu. Semke objasniti arhitektonsku sekundarnost crkve Talitsky. Semkino naivno pitanje: “Pa, recimo - kopija. Pa što? Ljepota se od ovoga nije smanjila ”- ostao je bez odgovora. Državni "interes" za "ponos ruskog naroda", bila to pjesma ili hram, može se pokazati samo naizgled. Gdje ljepota doista može oživjeti ili barem probuditi duše, nitko je neće obnoviti.

U Učitelju, junaka duhovnom preporodu približava otkrivena ljepota skrivene crkve, te je uz neizravnu “potporu” “službene” crkve skrenuo na uobičajeni put.

Povijest crkve “velike, na podijumu”, “očito kasno u vremenu”, ukratko ispričana u The Masteru, povijest je državne crkve. Možemo reći da crkveni poglavari, po ugledu na Šukšina, ravnopravno s onima koji to "trebaju činiti prema svom položaju" ulaze u političku borbu svoga vremena. I time dovode duhovnost u opasnost lukavog politikantstva. Uključivši se u svjetovnu borbu za vlast, ne uspjevši očuvati unutarnje jedinstvo na nacionalnoj osnovi, crkva je time unaprijed odredila svoj budući položaj, u kojem se našla voljom Petra, koji je bio najpogodniji za svjetsku vlast u smislu njegovih kvaliteta. Te su proturječnosti utjelovljene u Šukšinovom romanu “Došao sam da ti dam slobodnu volju”. Ovdje je Razinova osuda sa strane savjesti i vjerske svijesti nepobitna, ali ne i nedvojbeno crkveno prokletstvo.

Postoji izravna veza između priče "Jaki čovjek" s pričom "Majstor" i romana o Razinu. I ovdje se rasplamsava polemika oko crkve iz 17. stoljeća. Na početku Majstora, Shooting "veselo laje s predradnikom" - upravo je predradnik kolektivne farme postao heroj Jakog čovjeka. Ideja o obnovi crkve Syomka pada na pamet u nedjelju, a istog dana u tjednu Shurygin radi svoj plan.

Streljački ris nije mogao obnoviti, a Shurygin je, prešavši preko zajedničkih osjećaja, uništio simbol nacionalne duhovnosti. “Tko je naredio?”, “Prestani biti samovoljan”, govore mu sumještani. Činjenica je da se u modernim uvjetima vlastita volja može ostvariti samo u djelima uništenja. Naivne nade za regiju, centar ovdje su opovrgnute: Shurygin đavo žuri na zasluženi odmor u regionalnom centru, au priči "Majstor", gdje je junak, koji je pokušao uskrsnuti hram, neuspješno hodao stepenice i raja i regionalnih centara. Društveni poredak i destruktivne potencije, koje Šukšin s uzbunom primjećuje u nacionalnom karakteru, nalaze se.

Autorov stav nije ograničen samo na ovu sumornu izjavu. Značajna je i rasprava u Učitelju o crkvi, koja se “činila kao da je namjerno skrivena od dokonog pogleda”. Uvijek je spremna otvoriti se “onom koji je otišao k njoj”, čeka pravog majstora koji će ipak ispuniti san o pucanju.

Međutim, pisac također bilježi "vještinu" koja se stvarno razvila u modernim uvjetima - duhovno prerušavanje i zamjenu. Slika cirkusa u umjetničkom svijetu Šukšina, prozaika, ispunjava metaforičke funkcije “uvjerljive” zamjene hrama, što je ovom potonjem blisko u istoj mjeri kao što je riječ “smijeh” bliska riječi “ duh”, a “cirkus” je blizak riječi “crkva”. Ovo značenje slike posebno je očito u priči o istom kao "Majstor" i "Jaki čovjek", 1969. "Čeredničenko i cirkus". Izvorni naslov "Cirkus" jasno je ukazivao na središnju metaforu djela. Znak koji ovu priču stavlja u ravan s Majstorom i nekim drugim djelima je junakovo zanimanje. Do pedesete godine očekuje da će postati "zamjenik direktora male tvornice namještaja u kojoj je sada radio kao planer". Odnosno, on je "glava" Streljaštva risa, Andrey Erin ("Mikroskop"), "kolega" junaka "Dancing Shiva", Matvey Ivanov ("Došao sam da vam dam slobodne ruke"), Gleb Kapustin ("Odsječeni") itd.

“Cirkus” u ovoj priči pun je znakova poganske arene neprijateljske prema kršćanstvu. Istodobno se obraća svijesti koja nije potpuno oslobođena kršćanskih slojeva, nudeći “alternativu” tradicionalnom hramu, koji mu izvana jako podsjeća. "Kultura" pokušava zamijeniti duhovnost. U cirkuskom šatoru nije važan samo neki privid oblika crkve, o čemu se govori u priči, nego i njena temeljna "neukorijenjenost" u tlu, pokretljivost - "sada ovdje - sutra tamo", "lakoća... izvanredno." Predstava je kao služba, tu su i župljani, koji se zajedno smiju u pravo vrijeme, i "ministri" u areni. Posebno mjesto među njima pripada "tamnoputom dugokosom klaunu s neruskim prezimenom". Nedjeljom u cirkusu nije jedna, nego tri predstave. Ovaj dan, kako i treba biti, u potpunosti je posvećen služenju “alternativnog” “božanstva”. Biblijske asocijacije povezane su s pojedinim elementima predstavljanja službe. Kako bi trebalo biti s Antikristom, ovdje je sve naopako. Biblijski prorok Daniel ostao je živ u jazbini s lavovima zahvaljujući pomoći anđela. Cirkus "Daniel", "mladi momak u crvenoj košulji, vozio je po areni sedam strašnih lavova, ograđen od publike visokim kavezom, bičevao ih bičem." Prorok Daniel, kao što znate, također je bio tumač snova. U teškom snu "u noći sa subote na nedjelju" Čeredničenka posjećuju slike zbog kojih se prisjetimo rimskih arena u vrijeme Nerona, gdje su rani kršćani žrtvovali poganske strasti: ... "Konačno, u potrazi za Evom , Čeredničenko ulazi u dio cirkus-crkve, koji je zatvoren za župljane, nakon što se "pričestio": "Uzeo sam dvije čaše crnog vina sa štanda." "Oltar" anticrkve zadivljuje heroja haosom koji ovdje vlada: "Čeredničenko je dugo bio zapetljan pod platnenim krovom u nekakvim užadima, pojasevima, kablovima..."

Na pozadini slike antiduhovnog hrama stvorene na početku priče, sve što slijedi doživljava se kao prirodna društvena i svakodnevna posljedica. “Kruh” svakodnevnog postojanja, koji Čeredničenko “planira” za sebe, u svojim je kvalitetama unaprijed određen “spektaklom”, idolom novog svijeta, koji pokriva duše “na svoju sliku i priliku”. "Sjenka", "tržišni" moral s kultom slave, materijalnog uspjeha, nasilja, agresivnosti, okrutnosti, društveno-političkog demagogije upravo je isticao svoja prava u vrijeme kada se odvija radnja većine Šukšinovih djela, ali je već pokazujući izvanredne sposobnosti u podređivanju duša sebi. Njegova moć ne poznaje socio-kulturne granice. Tradicionalne moralne vrijednosti, savjesnost, skromnost, dobrota postaju sve nepotrebniji, suvišni, sa stajališta svećenika “državnog cirkusa”. Kategorije moralnog i nemoralnog su u Šukšinovom djelu pod najjačim utjecajem kršćanskih ideja o dobru i zlu.

Život za show, želja za uzorcima koji se šalju odozgo, na primjer, dolaze od "glavnog inženjera", standardni set robe i atributa - to je sve što Čeredničenko može ponuditi svojoj bijednoj mašti. Šukšin je oštroumno primijetio na što je dosad usmjerena politika "kulturno-masovne": "Ništa ne plaši i ne iznenađuje u čovjeku kao njegova čudna sposobnost da nauči nekoliko jednostavnih svakodnevnih tehnika ... da prilagodi svoj um i ruke da pomakne nekoliko poluga u ogroman stroj Života - to je sve, to je to. I zadovoljan sam."

Vanjska šarolikost prikriva unutarnju prazninu, bijednost i monotoniju. Najviša manifestacija bića, praznik na ovom svijetu podudaraju se s onim što je svakodnevno u njegovim "hramovima": tada "ispada smiješno", čuje se pljesak. Sam odlazak u "hram", kino, cirkus, kazalište ili na demonstraciju, "Prvi maj" (modernim riječima - na okupljanje, stadion, itd.) - u naopakom svijetu - rijetko je, poput praznika, jedinog i obveznog atributa "duhovnog" života. Drugo je pitanje da neće svi odlučiti da život bude kontinuirani "koncert", to je dio elite. Čeredničenko se bojao njegovog poriva jer, diveći se izvana, nije bio spreman premjestiti idola u svoj svakodnevni kvart: “Tamo bi mi dogovorila par koncerata, a onda - zavezanih očiju od srama i trčala do kraja svijeta”. On je normalan, umjereno religiozan župljanin, daleko od uobičajenog zanosa novih “svetaca” i “svetih luda”.

Priča završava alegorijskim promišljanjem autora o sudbini domovine i budućem putu njenog naroda: "Ogromni parobrod" Rusija "... Momak i djevojka su tiho govorili." Negdje ploviti ... Daleko , daleko! Da? " da plovimo? .. "Koji će valovi predodrediti izbor osobe, naroda, još uvijek nije jasno. Negdje zvuči melodija" Amurskih valova ". Amur nosi vodu na istok, parobrod plovi na zapad.

Nije slučajno što je priča "Čudik" postala središte većine kontroverzi o piscu. Ovdje su se spojile mnoge ideje i motivi njegova rada. Junak je postao pravo otkriće pisca. Problematika djela objedinjuje promišljanja i ideje karakteristične za različita razdoblja stvaralaštva. Njegov junak utjelovljuje stav, mentalna svojstva i duhovne orijentire (dezorijentacija je također svojevrsni orijentir), karakteristične za likove u mnogim Šukšinovim kasnijim djelima. On "svojim stanjem duha, karakterom, pogledima izražava ono s čime njegovi ljudi žive s njim." Nije prvi put da se pisac okreće onome što u Chudiku “živi najizrazitije” i vraća se više puta.

U radnji se koriste i događaji iz autorova života. U nedovršenom eseju "Ovo neće biti ekonomski članak" priča o incidentu sličnom onom koji se dogodio Chudiku u trgovini. Mnogi detalji djela ističu stanovitu duhovnu bliskost između junaka i autora. Sposobnost da junaku "prenese" događaje iz njegovog života, reakcija na njih dovodi do slučajnosti u glavnoj stvari - karakteru, emocionalnoj obojenosti izravnog moralnog stava prema životu. I najvjerojatnije, nije autor taj koji junaka obdaruje onim što je doživio i stekao, već osjeća da je ono najbolje u njemu (savjesnost, osjetljivost, duhovna skrupuloznost, otvorenost, nesigurnost, ranjivost) od njih, od sunarodnjaka. Za književnika je nesumnjiva duhovnost života i stvaralački potencijal čovjeka iz naroda. Ekscentričnost omiljenih Šukšinovih junaka je, u skladu s tradicijom ruske književnosti (Dostojevski, Leskov, Rozanov), oblik očitovanja njihove duhovnosti, prskanje njihove svijetle duše. “Nakaze nisu čudne niti nakaze. Ono što ih razlikuje od običnih ljudi je to što su talentirani i lijepi. Lijepi su po tome što su spojeni sa sudbinom ljudi, ne žive odvojeno ... Oni krase život ”(Sovjetska kultura. - 1969. - 18. siječnja).

Ovo nije žrtva društvenih okolnosti. Ipak, konkretni "dodiri" društvenog života otkrivaju proturječne mogućnosti za daljnji razvoj (ili degradaciju) tipa. Čudik je postao naj"šukšinski" junak jer je utjelovio spisateljsko shvaćanje aktualnog trenutka nacionalnog života, stanja nacionalnog duha, "krajnje neugodnog položaja" u kojem se u najvećoj mjeri našao tradicionalni lik. Prijelazni položaj junaka očit je čak i u čisto kulturnom i svakodnevnom planu, pogotovo ako imamo na umu zaplet i biografske varijante tipa: brat Dmitrij, N.N. Knjažev, Kolka Paratov („Žena moga muža ispratila ga je u Pariz...“) i dr. Još uvijek nema „mikroba“ tvrdoglavosti, sebičnosti, netrpeljivosti, karijerizma, snobizma prema „braći“. Ali ne postoji istinski pouzdan imunitet na ove i druge poroke. Uskoro ih može "otvoriti" ("Mikroskop"), Ni krv ni znoj, koje Andrei Erin ispituje, tome nisu prepreka. Bilo bi naivno očekivati ​​automatsko samoodržanje na temelju morala i etike. Šukšin je smatrao svojom dužnošću položiti život u ovoj borbi.

Prema Šukšinovim pričama raspršene su brojne eksplicitne i neizravne autorove "upute" da se traži istinsko, skriveno, najnutarnjije značenje slika i zapleta. Zasebni, autorski odlomak završava priču "Chudik": "Zvao se Vasilij Jegorovič Knjažev. Imao je trideset i devet godina. Radio je kao projektant u selu. Volio je detektive i pse. Kao dijete, sanjao sam da budem špijun." Tako osebujan upitnik, koji "uvodi" junaka, o čijoj je duši i životu, čini se, "sve rečeno". Ali je li sve shvaćeno? Uz standardne rubrike – ime, godine, zanimanje – neočekivana poruka o snu i ljubavi junaka je još jedan autorov poziv na dodatnu istragu “u slučaju” lika. Ovo je stih u neprestanom dijalogu "tajnog nedešifrovanog vojnika" s čitateljem. Još jednom reći: "Šukšin voli svoje heroje..." očito nije dovoljno. „Šta sam ja, idiot, ili što, da volim sve redom?! ili blažen? Đavoli ne žele razmišljati o tome. Ili – ne znaju kako” (6, 411).

Istina, prema Šukšinu, on može ići ljudima na različite načine. “Bijesno” je put genija, “nestrpljivo” je put talenta, “tajno i neuništivo” nosi istinu “razmišljajući i pametni”. Svi ti putovi istine u raznim umjetničkim vezama i kombinacijama prikazani su u spisateljičinim djelima. Genij "izbezumljenog" Razina obojio je umjetnikovu potragu kroz njegovu karijeru u umjetnosti. "Nestrpljivi" Vasyoka ("Stenka Razin"), Shooting Lynx, Monya Kvasov ("Uporni") pokazuju svoj svijetli talent u svojim izražajnim kontaktima sa svijetom. Latentni dijalog s čitateljem neumorno se vodi na razini autorovog nagovještaja, detalja, asocijacije, metafore.

Slika budale u Šukšinovoj interpretaciji je sintetička. On ne predstavlja samo drugu opciju, već sažima sve moguće putove i lica istine, podvodeći ih pod “zajednički nazivnik” duhovnosti. U Šukšinovom se djelu "provjerava" ne toliko budaletina usklađenost s "modernim normama i zahtjevima", već sposobnost heroja da u sebi sačuva nepomućeni moralni, produhovljeni stav prema promjenjivom životu. Nemojte podleći iskušenjima „uma“, koja se pretvaraju u lukavstvo, vještinu, što dovodi do oportunizma („kao sir u maslacu“), sebičnosti i ravnodušnosti. Izoliran od duhovnog i moralnog temelja, genij se pretvara u okrutnost i bezdušnost. Tako se jedinstvo Morala i Istine uspostavlja kao najvažnije mjerilo istine, ljepote, vitalnosti u sustavu umjetničkih i publicističkih "izjava" Vasilija Šukšina.

Čudikova duša bila je šokirana dojmovima primljenim u nepoznatom svijetu, ali on ima spas, izlaz. Povratak kući, čini se, daje staru ravnotežu i mir. “Pogovor” uništava lijepu iluziju. Čak se i "jednostavni" osobni podaci pokazuju smislenim. "Zemlja", selo uopće nisu nekakav "rezervat nepomućenog morala". Ovdje se odvijaju opći procesi.

Njegova profesija karakterizira heroja na prilično kontradiktoran način. Seljanima pokazuje "filmove". Podsjetimo da je sam Šukšin ozbiljno tražio moralna opravdanja za svoj odlazak iz sela na filmski rad. Prisjetimo se i značaja koji "spektakli" stječu u bezbožnom svijetu, o čemu se govori u priči "Čeredničenko i cirkus", a ne samo u njoj. Ekscentrik je, kao što je jasno iz priče, stolar, vrtlar, umjetnik, a zasigurno zna i glavne seljačke poslove. I odjednom - projekcija, odmor na vrhuncu ljeta i, posljedično, seoska žetva. Nerad, elegancija u ovom trenutku doživljava se kao glupost, od koje je korak do izdaje. Taj je naglasak posebno uočljiv u priči o istoj “Dva pisma” iz 1967. godine.

Nepoznati svijet privlači junaka svojom novitetom, on još ne zna kako se ovdje lako, neprimjetno i nepovratno gubi mnogo vrijednije od novca. Već prva epizoda-okvir priče (slučaj u dućanu) ne pokazuje samo junakovu apsolutnu nezainteresiranost, savjesnost, njegovu žudnju za ljudima, ovisnost o njihovom mišljenju, želju da čini dobro i udovoljava, već i troškove takva ovisnost. Ekscentrik sa zadovoljstvom sluša, prisjeća se, a kasnije pokušava kopirati razgovor "ljudi u šeširu" i " punašna žena s naslikanim usnama." To su cijenjeni "kulturni" "gradski" ljudi, a u društveno-hijerarhijskom su rangu, prema osjećajima junaka, iznad njega. Iz razgovora se može shvatiti da pripadaju eliti, službenicima "svete umjetnosti", a intonacije i suština ocjena tjeraju da se prisjetimo slike hrama, stvorene u priči "Čeredničenko i cirkus ".

Za samog književnika bilo je važno sačuvati i naglasiti određeni kontinuitet u problematici i karakterologiji ovih priča. Nikada ne zaboravlja na "brace", zajednički "krov" koji objedinjuje potpuno samostalne radove. Evo, barem će vam rubrika upitnika – “dob” – nešto reći. Chudik ima 39 godina 1967., Čeredničenko dvije godine kasnije - 41.

Šest godina kasnije, 1973., jedna od opcija, stajališta o budućnosti nakaza u moderni svijet implementiran u priči "Potezi za portret". Na samom početku navodi se prezime junaka - isto ono koje je prepoznato na kraju "Čudika". Nikolaj Nikolajevič Knjažev već ima 45 godina. I dalje je zadržao vanjsku sličnost sa svojim prethodnikom (nizak, plavooki), ali mu se društveni status promijenio. Ovaj seoski domorodac živi u okružnom gradu, zanimanje je u istom području kao Chudik, ali zahtijeva više aktivnosti. Telemaster ne samo da "vrti film", već pruža i samu mogućnost korištenja poboljšanog zaslona.

U vezi s opažanjima sustava slika priče "Čeredničenko i cirkus", napominjemo da "plavi ekran" postaje svojevrsna kućna verzija "cirkus-crkve" i zauzima odgovarajuće mjesto u crvenom kutu. Ovo značenje "televizije" naglašeno je u "Skicama do portreta" paralelom ikona - televizora: teta ima puno ikona u susjednoj sobi, soba Nikolaja Nikolajeviča ispunjena je televizorima.

Podudarnost u glavnoj radnji i kompozicijskoj strukturi "Chudik" i "Potezi do portreta", prikaz materijala "kadar po kadar", opći prostorno-vremenski znakovi omogućuju piscu da organizira iskren "dijalog" junaka isto ime. Nikolaj Nikolajevič je već potpuno promijenio mjesta s mnogima od onih koji Chudiku donose bol i ogorčenost. Telegrafistkinja Chudiku nameće bezličan standard u izražavanju "osjećaja", nudi mu često korišteni kliše, umjesto neobičnog, ali iskrenog samoizražavanja - sam građanin Knjažev zahtijeva u pošti da se pridržava stroge forme, da isključiti osobne odnose iz javnog života. Ekscentrik je sanjao da "pije čaj s malinama na verandi" - N. Knyazev osuđuje ljetnog stanovnika Silchenka zbog besposlice. Chudikov brat Dmitrij pati, živeći sa svojom "opsjednutom odgovornom" suprugom - junak "Skica do portreta" svoju ženu čini taocem svojih nezadrživih ambicija.

Autor promišlja o masovnosti ovog destruktivnog narodnog morala"Puč": u jednoj od epizoda Knjažev je imao osjećaj da ga žele "okrenuti naopačke i držati za noge". Najvjerojatnije, povratak na ono što je nedavno bilo norma doživljava se tako bolno.

Da je "drugi" Knjažev ne samo nastavak, nego već antipod "prvog", upućuju značajni detalji realističke i alegorijske naravi. Ekscentrik, nakon što je dobio ljetni odmor, odlazi u gradić, gdje njegov brat i danas živi u "privatnom sektoru" - "čovjek i građanin" u jednom od hed-mizanscena iz svoje kuće u područnom gradu ljeti, dolazi u selo na odmor. Ekscentrik susreće seljane koji idu na posao i jednosložno odgovara na njihova brojna pitanja: „Na Ural! Na Ural! .. Morate udahnuti malo zraka!" - njegov nastavak, antipod je, uz svu želju za komunikacijom, mogao razgovarati samo s jednim od „kolosedara-seljaka“ koji su žurili s posla, onim kojem se pokvario televizor, ostali su sasvim „svrsishodno“ „stavili svoju ciglu u grandioznoj zgradi” i odjurili na svoje porcije “duhovnog cateringa”, moleći domaćeg TV-idola.

Šukšinova alegorija također ukazuje na smjer u kojem treba tražiti važne razloge za tekuće deformacije narodnog morala i svjetonazora. Dugogodišnji rad svećenika “državnog cirkusa” daje svoje rezultate. Oni se mogu vidjeti na primjeru Chudika, ali se posebno otvoreno očituju u aktivnostima i teorijama entuzijasta i državotvornog asketa N.N. Knjaževa.

"Jednostavna i vizualna" slika brdske piramide, koju je Knjažev sretno pronašao, kao svrsishodno stanje, ima šaku zemlje kao primarni izvor ( rodna zemlja), koji se ne samo napušta, već poklanja, daruje u zajedničku stvar svaki od građana. Koncept majke - sirne zemlje u Šukšinovom djelu ima kategorično i metaforično značenje. Ova je kategorija važna za cjelokupni socio-filozofski trend s kojim je Shukshin povezan. “Epski izvor snage od majke – zavičajne zemlje sada se ne predstavlja za elitu, ne samo za heroje, već za sve nas izvor iznimno važnog i ljekovitog, s tom vrlo čarobnom živom vodom po povratku u sliku, duh i smisao, svojoj nepromjenjivoj namjeni... A onaj tko je izgubio taj osjećaj gravitacije, koji poznaje samo svoj život, bez neraskidive veze prošlosti, sadašnjosti i budućnosti - vječne, znači da je izgubio ogromna radost i muka, sreća i bol njegovog najdubljeg postojanja ”, napisao je V Rasputin (Irkutsk je s nama // Sovjetska kultura. - 1979. - 14. rujna. - Str. 6). Majka - vlažna zemlja u djelima samog Shukshina nije neutralna kategorija, ona je ili sposobna udahnuti novu snagu, ili izaziva osjećaj odbačenosti. “Stepan je stavio šaku zemlje na čelo... Zakopao se u zemlju i počeo udisati ljekoviti miris. I glava mi se odjednom razbistrila. I bol je odjednom zamrla. Pa čak se i neka daleka zaboravljena radost uzburkala pod srcem - živa, živa" ("Došao sam da ti dam slobodu"). "Amerikanac" Baev ("Razgovori s jasnim mjesecom") ne voli petljati u zemlji. "Neotpor" Makar Zherebtsov, također jasno otišao sa zemlje, u svojim srcima poziva svoje sumještane: "Jebite se svi! .. Kako ste živjeli, živite - krtice."

Svoje razmišljanje “o zemlji” Knjažev počinje podsjećanjem na grobne humke, a završava slikom “super” država koje se “neprimjetno” pojavljuju na istom mjestu. Što bi trebalo "zakopati" i staviti u temelj "supera"? Metaforičko značenje slike zemlje u »Skicama portretu« svjedoči o junakovom odbacivanju tradicionalnih kvaliteta u korist »građanske svijesti«. Objašnjava nova pravila ponašanja i života "TV ekran" kao simbol sredstva utjecaja na masovnu svijest. Silchenko se pokušava prisjetiti onih devastiranih, službenih riječi koje je odatle čuo više puta: "Radi, budi pošten... brani domovinu."

Povijesni aspekt metafore dovodi do promišljanja stvarnih zemljišnih parcela, čijom su socijalizacijom u godinama “velike prekretnice” postavljeni društveno-ekonomski temelji nove državne izgradnje. Značajno je i to da Knjažev koristi sliku zemljanog brda samo za predavanja i propagandne govore "među širokim masama radnih ljudi". Njegov pravi cilj i ideal ocrtani su u raspravi, u njegovih osam "filozofskih bilježnica". Ovo je državna piramida, zgrada od stakla i betona, industrijski, birokratski svijet.

Za pisca je duhovni potencijal heroja prikazanog u priči "Čudik" od vječne vrijednosti. Važno je hoće li moći održati vezu s plemenskom, narodnom tradicijom moralnog, produhovljenog bića (Vasilij Jegorovič - Vasilij - kralj, Jegorij, George pobjednik, čuvar i branitelj zemlje) ili će biti "kratki spoj" na sebe (Nikolaj Nikolajevič - Nikolaj - "osvajajući ljude"), prepun "isušivanja", racionalizacije, denacionalizacije života.

Rezultat "super" -razvoja u osobnom smislu bio je, s jedne strane, čovjek koji je letio i, iako ne baš mekano, ali "sletio", a s druge strane, probio se kroz "slojeve života iznad... . njegova glava" i "povrijeđen uobičajenim pitanjima." ...

Čudak osjeti smrtonosni dodir nova stvarnost, ali ipak može "otići" od nje u poznati svijet. Čeredničenko mirno pristaje na nametnutu egzistenciju, "nalazi načine" da se složi s državom i da ne pusti svoje. Ni s jednom od "svećenica" novog svijeta nisu se usudili vezati svoju sudbinu. Knjažev je najdramatičnija figura. Iskreno je prihvatio propagiranu ideju kao svoju. S entuzijazmom pokušava stvarno oživjeti ono na što prizivaju "planeri". Sav je usmjeren prema javnom dobru, naprijed i više. Probio je debljinu preko glave, ako se ima u vidu nacionalno-povijesna tradicija, način života, veze s običnim ljudima. I vidio sam prazninu. Ali nisam shvatio. Nisam shvaćao da je njegov poriv ka visinama zapravo pad u podzemni svijet "naglavačke". Ali shvatio sam da je "gornja soba", gdje je "kontrolna ploča", varka, užasno je prazna. Šukšin je 1972. napisao: „Ni um, ni istina, ni moć stvarne, niti jedne žive ideje! .. Ali uz koju pomoć oni nama vladaju? Ostaje samo jedno objašnjenje - uz pomoć vlastite gluposti ”(6, 424).

Knjažev je prilično dobro naučio formalnu državnu logiku. Ako su na katu "X" figure "prestale poduprijeti pod: pod se spustio", onda je na sljedećem katu "y" "popustio". On ne može i ne želi shvatiti glavnu stvar, da piramidu ne drži "struktura", već "figure", iza kojih stoji "populacija katova", ljudi. Glavom se probio gore, gdje nema nikoga osim njega. Umjetnički se to ostvaruje u sustavu Knjaževovih blizanaca s kojima se svaki put bolno sudari. Kako je ispravno primijetio S.M Kozlova (Poetika kratkih priča VM Šukšina. - Barnaul, 1993. - str. 109), vizažistica Silchenko i mlada Knjaževljeva kolegica u "grani narodnog gospodarstva" iz poglavlja "O problemu slobodnog vremena" su takvi dvojnici. Stječe se dojam da se Knjažev suočava nos uz nos s vlastitim odrazima - sve "u šeširima", "kravatama", "s mislima", iz "rembytkontoryja". "Sluga" "iz državnog cirkusa" ga nije razumio, i očito ne odgovara visini njegovog položaja, a proboj u Centar, izvoru, generatoru ideje, otvaranje koje je Knjažev nadahnuo, nije održano. Uvijek prekida na "zaštiti". Neovlašteno oduševljenje usporili su predsjednik seoskog vijeća i policajac. I malo je vjerojatno da bi Knjažev u Centru mogao otkriti nešto drugo od onoga što je poduzetni i zemaljski Čeredničenko već vidio "iza kulisa": kaos, prazninu, crnu rupu, kamenac.

Knjaževljev pokušaj da s donjih katova uđe, upadne u gornju prostoriju može se protumačiti i kao način prevladavanja nacionalnog raskola, obnavljanja jedinstva na temelju iskreno prihvaćenih, službeno posvećenih ideja i stavova. Rezultat bi mogao biti potpuno iskorjenjivanje “zemlje” (ne samo na površini, već i u dubini) i “neba”: “Mogli bismo ... asfaltirati cijeli globus! Kopajte metro do Vladivostoka! Izgradite ljestve do Mjeseca!", Iskorjenjivanje tradicionalnog svemira. Na svu sreću i na Knjaževljevu nesreću, njegov pokušaj podsjeća na zatvaranje neispravne munje: spajamo se prema gore, divergiramo dolje.

Šukšin uviđa koliki se ogromni napori ulažu u uvođenje "nove ideje" u masovnu svijest, razumije da neki ljudi uspijevaju sigurno prevladati utjecaj, "ne obraćaju pažnju na to". Pučki razum, "povlačenje zemlje" je jača. No, mnogo je onih koji su tu ideju u ovom ili onom obliku prihvatili kao vodič za djelovanje. To je gotovo uvijek povezano sa značajnim ljudskim gubicima, osiromašenjem pojedinca, pretvaranjem osobe u "figuru", usko usmjerenu funkciju. Iznad je crna praznina uspostavila jednosmjerno kretanje. Plodna energija naroda se upumpava u besplodnu političku “peć”.

Povratak sebi, otkrivanje u vlastitoj duši mogućnosti zaboravljenih ili zamagljenih životnim okolnostima - to je zadatak koji je u biti jednostavan, ali najteže izvediv. To, prema Šukšinu, također određuje mogućnost organskog razvoja nacionalnog života u svijetu koji se mijenja. Nevjerojatna sposobnost pučke duhovnosti da se očituje u neočekivanim oblicima i situacijama postaje predmet umjetnička slika u priči "Alyosha Beskonvoiny".

Moć vremena nad osobom vodi, prema Šukšinu, do taštine. Život se bez traga zatvara iza leđa sa svakim proživljenim trenutkom. Napori utrošeni da se probije kroz događaje ostaju neučinkoviti, dojmovi blijede bez traga, ciljevi se svaki put ispostavljaju kao duhovi. "Taština uništava." Vrijeme nema moć nad junakom priče. Ali to uopće nije svojstvo svijeta u kojem je imao sreću živjeti, niti sreća sudbine. Kostya Valikov branio je pravo na mir u borbi protiv upornih zahtjeva da se živi drugačije, kao i svi drugi. I nije pronašao dosadnu monotoniju. Junakova želja i sposobnost da produhovljuje svaki trenutak postojanja čine njegov život bogatim i uistinu potpunim. Ljubav prema kontradiktornom svijetu, djeci, radu usko povezanom s prirodom, razumnom razumijevanju onoga što je dužno i neprihvatljivo, pažljiv stav prema duhovnoj strani bića - temelj njegovog unutarnjeg svijeta.

U "Alyosha Beskonvoyny" uopće nema govora o vjeri i "duhovnim" pitanjima. U međuvremenu, Aljošin nadimak, osim što izražava pomalo neodređeno značenje ironije, nježnog zadirkivanja neobičnog susjeda, nijansu značenja, naravno, oživljava popularne ideje o Alekseju kao Božjem čovjeku. Legende o njemu bile su među najčešćim u Rusiji. Čini se da je i u ovom slučaju Šukšinov junak najpotpunije utjelovio spisateljske sudove o dubokom nacionalnom odnosu prema duhovnim i vjerskim pitanjima.

Taj je stav, općenito, vrlo ruski, točnije, seljački, muški, stran misticizmu i krajnostima, razuman. Svaki eksces, preklapanje čak i u vjeri, a posebno u njezinim vanjskim manifestacijama, čini se nenormalnim. Zdrav razum nalaže gdje počinje snaga čednosti i tajnovitosti, granice, gdje prestaje koja je upućena svima i ima nešto usmjereno unutra, u sebe.

Za sve polete i težnje, "duh" u Šukšinovoj prozi temelji se na opipljivoj dominanti nacionalno-povijesnog "firmamenta". "Aljoša je tako mislio, ali dok je on tako mislio, njegove su ruke to činile", kao rezultat toga, rusko kupalište dobilo je značenje važnog nacionalnog znaka u Šukšinovoj slikovitoj priči i postalo kutak produhovljenog života.

S druge strane, to je pomalo neočekivano, budući da je kupalište, posebice ono "crno", u folklornim i mitološkim prikazima bilo i mjesto većeg djelovanja nečistih sila. U priči "Kalina Krasnaya" Lyuba Baikalova se toga prisjeća. Šukšinova slika podsjeća na Puškinovu: "Ima ruskog duha... tamo miriše na Rusiju!" Kao i ono što pjesnik čini emocionalnu generalizaciju nabrajajući najvažnije predstavnike ruskog bajkovito-mitološkog “panteona”, “čistog” i “nečistog”. Šukšinova duhovnost je živa, ali donekle istisnuta sa svog tradicionalnog teritorija. Kod kuće se Aljošina visoka duhovnost ne razumije. Prema njegovim sjećanjima na pjesmu koju je sastavila njegova kćer, njegova supruga "nije rekla ništa, gurnula se natrag u škrinju, odakle je vukla naftalin". "Alyosha Beskonvoyny" završava razgovorom o svinjama, nakon čega "subota još nije gotova, ali kupalište je gotovo."

U priči autor ne zanemaruje mogućnosti asocijativnog proširenja problematike. Ljubavna priča pravednog grešnika Kostye Valikova “Ali Crepe de Chine” otvara mogućnost najširih književnih veza. Aljošinu pravednost naglašava izrazita religiozna i književna reminiscencija: „Svijet će grm tihom vatrom odozgo... I tako će te iznenada neočekivana radost zagrijati, bit će tako dobro da ćeš stajati i stajati, i ne primijeti da stojiš i smiješ se." Motiv anđela, koji se proroku pojavljuje u obliku gorućeg grma, nalazi se i u Bibliji i u Kuranu.

Šukšin je prikazao glavni nacionalni tip sredine 20. stoljeća, koji je sve prošao pod znakom njegove metafore: "jedna noga na obali, druga u čamcu", pod znakom neprekidnih, intenzivnijih promjena nego ikad. Osoba koja se opire promjenama i još uvijek se mijenja, koja čuva i gubi ono što je važno, glavni je lik vremena, ali i Šukšinova djela.

Pučki lik u njegovoj slici u konačnici izražava sklonost životogradnji i stvaralaštvu, a ne propadanju i degradaciji. Čovjek se rađa za život, u njemu se ostvaruje ruska ideja narodna umjetnost, široko shvaćena kao sve manifestacije duhovnog principa pojedinca, od izgradnje hrama do pripreme kupke.

Šukšin izgovara svoju riječ uz pomoć složenog kompleksa slikovnih i izražajnih sredstava. Kratka analiza nekoliko spisateljskih priča otkriva duboke unutarnje veze njegovih djela. Faktograf i istraživač, promatrač i ideolog jedno su u umjetniku. Pisac u tom procesu sintetizira vlastito stajalište umjetničko mišljenje, te ga ne opremi više ili manje slikovitim ukrasima. Nacionalnost njegovog rada ima organsku prirodu. Autor, tjerajući čitatelja na razmišljanje i doživljavanje, prevladava granicu između teksta i stvarnosti. Život njegovih likova kroz emocije i razmišljanja čitatelja spaja se s kontinuiranim postojanjem naroda.

Ključne riječi: Vasilij Šukšin, kritika djela Vasilija Šukšina, kritika djela Vasilija Šukšina, analiza priča Vasilija Šukšina, preuzmi kritiku, preuzmi analizu, preuzmi besplatno, ruska književnost 20. stoljeća.

ranih godina

Rođen u seljačkoj obitelji, otac mu je bio represivan. Završio je sedmogodišnju školu, a zatim studirao u Bijskoj automobilskoj tehničkoj školi koju nije završio. Prije mobilizacije okušao se u nizu radnih specijalnosti. Služio je u Baltičkoj, a potom u Crnomoskoj floti. Dok je služio u mornarici, započeo je svoju književnu karijeru. Nakon odlaska u mirovinu i položenih ispita za puni tečaj Srednja škola radio u rodnoj školi kao profesor ruskog jezika i književnosti, kratko vrijeme bio čak i direktor škole. Ušao je u VGIK na odjelu za režiju, slavni sovjetski redatelj bio je majstor. Diplomirao na VGIK-u 1960. 1955. pristupio je Komunističkoj partiji Sovjetskog Saveza.

Početak kreativnosti

Želja da povežete svoj život s književno djelo bio prisutan u životu V.M. Šukšin neprestano. Prema nekim recenzijama, prve priče napisao je dok je studirao u automobilskoj tehničkoj školi. Postoje i podaci o njegovom pisanju dok je služio u Crnomorskoj floti. Međutim, autor se dugo nije trudio ništa objaviti. Šukšin je počeo slati svoje priče u "debele" moskovske časopise po savjetu MI Romma: prvo objavljeno djelo V.M. Šukšin je postala priča "Dvojica na kolima", koja je objavljena u kolovozu 1958. Početkom 60-ih. priče se redovito pojavljuju na stranicama najvećih sovjetskih književnih časopisa, kao što su "Oktobar", "Moskva", "Novi mir". Ne pridržavajući se književnih skupina koje su postojale u to vrijeme, Šukšin je uspio objaviti svoja djela i u "konzervativnim" i "liberalnim" izdanjima. Njegove su priče odjeknule i kod “urbanih” i “seoskih” autora (jedan od njegovih najbližih prijatelja je seoski književnik VI Belov). Radovi V.M. Šukšin je nastavio tradiciju humanog odnosa prema "malom čovjeku" svojstvenom ruskoj književnosti. Prvu zbirku priča ("Ruralni stanovnici") objavio je u lipnju 1963. godine V.M. Šukšin je postao 1965. godine.

Prema mišljenju kritičara, najbolje su autorove priče bile priče, često autobiografske ili napisane na temelju dojmova pisca. Oni su odražavali život ljudi koji iz raznih razloga nisu mogli pronaći svoje mjesto u društvu. Prema naslovu jedne od priča V.M. Shukshina su takvi heroji nazivani "čudacima". Najpoznatije priče pisca su "Alyosha Beskonvoyny", "Vjerujem!" Ova djela napisana su živim narodnim jezikom, maestralno spajaju realizam i komediju, humanizam i elemente apsurda. U kasnijim pričama pojavljuju se oštriji opisi junaka i situacija, polemika sa samim sobom i ranijim djelima.

V.M. nije bio stranac. Šukšin i romaneskna forma: posjeduje obiteljsku kroniku Lyubavina (1965.) i povijesno platno“Došao sam da vam dam slobodu” (1971.). Osim toga, stvorio je nekoliko priča (najzapaženije - "Kalina Krasnaya" (1973.), na temelju kojih je snimljen istoimeni film i "I ujutro su se probudili" (1973.-1974.) i igra.

Odabrani izrazi iz djela V.M. Šukšin (na primjer, naslov priče "Rez") čvrsto su se ustalili u narodnom govoru i naširoko se koriste u novinarstvu i poeziji (Usporedite redak "I ujutro su se neizbježno probudili" (IF (Yegor) Letov) s naslovom priče „I ujutro su se probudili“). Njegova književna djela redovito se snimaju i postavljaju na kazališne pozornice.

Jedan od najpoznatijih dramska djelaŠukšin je bila njegova tragikomedija "Energični ljudi", koju je na pozornici Boljšoj dramskog kazališta postavio veliki redatelj G. A. Tovstonogov. M. Gorkog u Lenjingradu. Sjajni duet E. Lebedeva i V. Kovela neizbježno je nasmijavao publiku dugi niz godina. U očima publike zasjenila je komična komponenta Šukšinove drame unutarnji sukob"Energični ljudi". “Nekoliko riječi o drami Vasilija Šukšina. Šukšina je vrlo teško postaviti u kazalištu. Nisam vidio niti jedan točan, sa mog stajališta, predstavu baziranu na njegovim djelima. Sve je nekako blizu, nije sve do kraja. Što je bilo: Čini mi se da se on ne percipira duboko, već površno, često pretvarajući u separe ono što je njegova bol, muka. Čak je i Tovstonogov postavio "Energične ljude" kao farsu komediju. Kako da razumijem? Energični ljudi su drama. Drama ljudi koji su došli do potpunog nedostatka duhovnosti. Pijanstvo i veliki novac postali su njihova norma ponašanja i morala. Ovo nije život - surogat. Sve se pomaknulo. Zabava? Intervjui?! Ovo su glupe leteće igre i mehanički tap-hole. Glupost! Ispunjavanje vremena praznim čudakom, egzaltacija. Bez misli, bez ideja, bez ljubavi. Postojanje blisko životinji. Još jedan korak i - mu-oo-oo-oo! Šukšin im čak oduzima imena. Nedostatak duhovnosti čini ih bezličnim, nedvosmislenim, sličnima jedni drugima. Ne - postoje vanjski znakovi: prćast, ćelav, trbuh... Govore o istom, izravnanom jeziku. Oni praktički nemaju prošlost. Izlizalo se. tko je bio tko? Barem koju riječ o djetinjstvu, o mami! Ne. Neposredno prije finala netko se sjetio da imaju veliku obitelj i da mlađi nose stvari starijih. Ali ovo je kroz maglu vremena. Neka vrsta drhtavog duha, fatamorgana. Nema sjećanja, nema prošlosti. A "selo" u ustima Simplea zvuči kao ruglo. Koje selo? Kakva oranica? Samo brbljanje. Bez korijena! Pa čak im je i ljubav materijal, poput automobilske gume. Potrebno je (prestižno!) imati ljubavnicu, pa imam. Nema veze što ne gajim nikakve osjećaje prema njoj, što mi je srce prazno - to bi trebalo imati! A prema njegovoj ženi više nije bilo osjećaja. Osim straha. Strah živi u blizini! Otuda stalna budnost, čak i mržnja jedni prema drugima. Tko će prodati? Tko je prvi? Što je drama? Ti ljudi su sami sebe opljačkali. Činjenica da je država prevarena prije ili kasnije će se otkriti. Ali što je s vama samima? Svojom savješću, svojom dušom, ipak? Ali su zaboravili na to? Postoji takozvani BIZNIS – i to je to! Nedostatak duhovnosti strašan je kao izbezumljeni pijanac s pištoljem. Nažalost, "poslovni ljudi" čine veliki dio društva. Agresivni su u svojoj ofenzivnosti. O tome govori Šukšin ”, napisao je izvanredni umjetnik LK Durov u svojim memoarima, koji je i sam postavio “Energične ljude” na pozornici.

Šukšin i kino

U lipnju 1954. V.M. Šukšin je poslao prijavu Svesaveznom državnom institutu za kinematografiju (VGIK) u kojoj je tražio da bude primljen na ispite. U srpnju iste godine stigao je u Moskvu, gdje je uspješno prošao prijemne ispite, a u kolovozu je upisan na prvu godinu. V.M. Šukšina u radionici M.I. Romm je poznati sovjetski redatelj, scenarist i učitelj. Slava "Altajskog grumena" i "čovjeka iz naroda" već mu je u to vrijeme bila dodijeljena. Dok je studirao na VGIK-u, Vasilij Makarovič je debitirao kao glumac u obrazovnom filmu A. Tarkovskog, A. Gordona i M. Beikua "Ubojice" (1956.). Godine 1960. V.M. Shukshin snima diplomski film "From Lebyazhy They Report", nakon što je obranio diplomu VGIK-a s izvrsnom ocjenom. Godine 1963. počeo je snimati film "Ima takav tip" koji je nastao prema pričama samog redatelja. U kolovozu sljedeće godine film je dobio nagradu Zlatni film svetog Marka na neslužbenom natjecanju za djecu i mlade na Venecijanskom festivalu, a u studenom - nagradu na Svesaveznom filmskom festivalu u Lenjingradu za najbolje komedija film... Osim toga, redatelj je snimio sljedeće filmove: "Tvoj sin i brat" (1965.), " Stranci"(1969.)," Klupe za peći "(1972.)," Crvena Kalina "(1973.). Scenarist svih ovih traka bio je i V.M. Šukšin. Za svoje zasluge na području sovjetske kinematografije 1969. dobio je titulu počasnog umjetnika RSFSR-a. Svi filmovi V.M. Šukšin je na realističan način karakterističan za autora odražavao život sovjetski ljudi u gradu i na selu i uživali uspjeh kod gledatelja, Šukšinovi filmovi se na neki način mogu smatrati fotografijom cijelog desetljeća života poslijeratnog SSSR-a - od 1963. do 1974. godine.

Najpopularniji film redatelja bio je Kalina Krasnaya (jedini Šukšinov film, snimljen na filmu u boji). Ova vrpca govori o životu oslobođenog recidivista Yegora Prokudina (glumi ga sam V.M.Shukshin). “Crvena Kalina” mogla je “ležati na polici”: budnim cenzorima nije se svidjela scena Prokudinovog susreta s majkom, nakon čega glavni lik plače na pozadini crkve. Zahtijevano je da se scena "Popovsky" ponovno snimi ili čak izostavi iz slike. Šukšinov neočekivani "branitelj" postao je: dok je gledao snimku, glavni tajnik je prolio suze, što je postalo "oprost" za "Kalinu Krasnaju" na području ideologije.

San V.M. Šukšin je bio kreacija filma o S. T. Razinu. Zahtjev za literarni scenarij za takvo djelo prvi je put podnesena 1966., ali su je vrhovne kinematografske vlasti uvijek odbijale. Paralelno s radom na scenariju za film o S.T. Razine Shukshin pripremila je roman na istu temu (“Došao sam da ti dam slobodu”, prvi put objavljen 1971.). Postoji pretpostavka da je Shukshin pristao glumiti u filmskoj adaptaciji romana M.A. Sholokhov "Borili su se za domovinu" (redatelj - SF Bondarchuk) tek nakon što je vodstvo Državne filmske agencije zajamčeno podržalo njegov projekt. U rujnu 1974. direkcija Mosfilma donijela je odluku o pokretanju filma posvećenog S.T. Razin je, međutim, 2. listopada 1974., na kraju snimateljskog razdoblja rada na filmu "Oni su se borili za domovinu" S.F.Bondarchuka (po istoimeni roman M.A. Sholokhova), u kojoj je Šukšin igrao glavnu ulogu, V.M. Šukšin je iznenada umro, a projekt je ostao neostvaren. U pjesmi "U spomen na Šukšina" V.S. Vysotsky je, poigravajući se nazivima pokojnikovih filmova, s gorčinom primijetio: "Da li bi bilo "Ražina" ove godine. / Natura gdje - Onega, Naroch? / Sve klupe za peći, Makarych! / Takav vaš tip ne uživo." Njegov prijatelj, umjetnik GIBurkov, koji je prvi otkrio tijelo Vasilija Makaroviča, napisao je u svom dnevniku, možda najtočnije otkrivajući razmjere Šukšinove osobnosti - umjetnika kojeg je teško svesti na bilo koju hipostazu - bilo da je to pisac, umjetnik, filmski redatelj ili scenarist - Šukšin je bio prava Rusija, mahnito talentirana, bistra i istodobno osuđena na nerazumijevanje i duboku osobnu tragediju; Šukšin, koji je preminuo na grbu slave i narodne ljubavi, tradicionalno za Rusiju, na ruskom, nije uspio puno toga dovršiti iz goleme kutije svojih planova - uključujući i svoju glavnu zamisao - film o Stepanu Razinu, film za kojim je Vasilij Makarovič hodao cijeli život: „Uostalom, Šuk-šin kao osoba po svojoj mjeri mnogo je više od onoga što je učinio. To je priroda planirala za velika djela. On je vođa, l-der. On je rođen kao vođa, ovo je takvo duhovno središte. Kao mi-koji-mi-jesmo-koji-ovdje smo moji-mi-vi-rya-rya-ry. Mislim, ne re-league-oz-noy, naravno, nego duhovno. Sav rel-ef-it bio je praćen tra-ek-to-riya puta Shuk-shi-na: težnja da se pronikne u do-shu, proučavanje-rod-wan-nyuyu zlo, da se shvati un- nebeski. Pokušaj kroz jedinstveno, jedinstveno iskustvo doći do sveopćeg morala. Ne ispravljajući put, ne olakšavajući zadatke, dajte dobro. Već je ušao u novu fazu, bolno se prelijepio od težine radnih metoda pisanja. Započeo je težak uspon - od gomilanja kućnih detalja do visina filozofskih generalizacija. Čvrsto privlačeći radnju, bio je željan pro-tora "slobodoumlja"... Prolazili su posljednji dani snimanja. Ho-telos odraditi što bolje je i dalje glavna uloga. A misao je o Ra-zineu. Za novo djelo, prije-sto-jalo prisustvovati tom času. Mahao je-no-shaft-sya, beskrajno je govorio o kartici-ti-no. I imao sam nešto poput mađioničara-no-tofona: ne pokušavajući popraviti misao, računao je da će mi se lozinka zgužvati. I vodio je beskrajnu raspravu sam sa sobom, u nečemu ut-ver-očekivanom, od nečega iz-re-cal-Xia. Obratite pažnju na to kako Bon-darchuk snima masovne scene: on se sam spremao vidjeti Razina. “Ne mogu to učiniti s mjericom - nije dovoljno. Narod! I ne mogu ne pogledati ih u oči. Iako to razumijem svojim umom, isti posao kao i svaki drugi." Ne dajte mjeru istine. "Ne, u" Ra-zine "neću skinuti mas-coop. Cijeli film je u velikim planovima. Što god u kadru - nema laži. Uch-ti: ovo povećanje-lychee-wa-et on-shu s tim-dječkom ot-vets-twen-ness." Bila bi mi dodijeljena teška uloga: slika Mat-veya Iva-nove, phi-loso-fa, napisana snažno, colo-lorit-no. “Spremni za polazak. Sedam desetaka pro-cen-tov kart-ti-us s tim dječakom. Physi-ziches-ki go-to-sya". I sam se ozbiljno pripremio za nadolazeći posao i nije mu dopuštao da se šali o ovome u vodi. "Jeste li općenito sposobni dešifrirati do kraja?" Ovo mu je omiljena riječ. U različito vrijeme ispao je iz šifre na različite načine. Na novoj vit-ke bi sve isto. Uvjeren sam da "Ra-zin" po jeziku, načinu snimanja ne bi ličio na njegove prethodne filmove. Chit-tat Shuk-shi-na - znači dešifrirati složena slova-me-na ljudskom su-deb, manire, psi-holo-gii. Know-chit - da to sam dešifriraš, Shuk-shi-na. Svi su njegovi filmovi autorski i razmislite: uostalom, na ovaj ili onaj način, Stepan Razin živi. U "Čudnim ljudima" junak je spaljen na prostoru. Omiljena pjesma Pash-kija Ko-lokol-nikova iz filma "Zhi-vet takav tip" - "Zbog otoka na cjedilu." Ivan Ras-torgu-ev iz Pechek-la-vocheka spava i vidi sebe kao Razina. Oštrina, širina razmaka, prekomjerno povlačenje - sve od istog, da, od ra-zin-mi-mi. Ono što su napisali tek treba naučiti čitati. Ne u smislu točnog prijenosa sadržaja. Potrebno je naučiti čitati u cjelini. Upečatljiva sposobnost pretjeranog okretanja posebno je-ben-ali pro-yav-la-la u Shuk-shi-na osobna, autorska. Nekako kaže: „Neću sići s majke-nala - pogubljenja Stepana. Ne perezh-woo." Tada sam to doživio kao emocionalno prethodno povećanje. Sada razumijem: Shuk-shin se ne bi previše povukao. Uvijek je imao tet-ra-kćer, nije prekinuo s njom, pio je svaku slobodnu minutu. Vidio sam njegov ru-kopi-si: ni jedan u marki, kao da dik-tant pi-sal. Samo po licu, po blistavim očima, da-bode-jedeš, kakav ga je unutarnji rad koštao ovog čistog pisanja... Pravi hu-dog-nadimak, živio je živote svog prvog suradnika, dotaknuo sve svojim srcem. Njegov ta-lant je eti-chen. U svakoj stvari, kao na noktu, sve se drži na slici li-riche-roya. Zato ga nije moguće čitati "na glas", kao što to čine drugi ak-te-ry...sva njegova pro-za - duhom vrlo bliska onim ratobornim civilima razotkrila se, kroz moral - dakle -qi-al. Hodaju čak i u svojoj strukturi, kao što po njima hodaju stare ruske narodne drame, bajke, legende. Nema angažmana, ek-spo-sition - odmah počinje suživot. S potezom. Shuk-shin nije mogao jesti, nije bio zabrinut: "I došla je težina-na - dobra-nebeska i đavolska, kao djevojka koja ne laje." O Shuk-shi-na počinje, takoreći, od sredine - jedna fraza, i već se nalazimo među-di ge-ro-ev ... Koliko je Shuk-shin bio opsjednut kreativnošću, jednako nejednak- kao bespomoćna u životu - pred svojim ro-belom, oklijevala. Ali kad je ponovno vladao, onda je ovo bilo sveto - ovdje je de-de-de-yatel-nost, ovdje je začetnik. Uz svu svoju mekoću - bio je pristojan s ak-te-rasima, s cijelom snimateljskom grupom - Shuk-shin je u poslu ostao neponovljiv. Zahtijevao sam da znam tekst pisma u pismu. Nikome nije bilo važno i potrebno precizno pucati. Da, ako oshi-ball-sya u izboru ak-te-ra, posebno ben-ali na početku rada, postalo je nekako neprimjetno da-vodi be-du tako da-bi bilo bez predrasuda-ba de-lu i vrlo ak-te-ru, a opet ne dopustiti da netko drugi ponovi. Prik-ry-shaft ak-te-ra, poslan na drugi plan, ha-forsira ga. Uva-pritisnula tuđi rad, tuđu kreativnost. Shuk-shin, kada je dobio malo, onda je otišao od ak-te-ra ... Dakle-ovo nije-loše-prije svoje smrti Vasilij Makarovič ras-rekao mi je kako -koy, mislio je na konačno u težini , "I ujutro su se probudili." Sud je u tijeku - sudac se stidi p-yanita, a u ovom trenutku u dvoranu ulazi živa žena. Sudac pita: "Tko si ti?"

ja sam savjest.

Čija savjest? Njihova savjest? - sudac pokazuje-kazy-wa-et na p-yanits.

Zašto baš oni? I va-sha je ista, - od-ve-cha-em majka.

Nekakva pro-rocheska riječ – savjest. Naša savjest. Shuk-shin je bio-ta-no-sya s našom savješću. Nije mogao živjeti „sa strane“, izgarao je u svakoj slici koju je stvorio, srce je bilo bolno, bolno. Os-ta-vil na tlu "nevidljivi dugi trag", rekao je da voli istinu, da je traži i ob-re-tat. Shuk-shin je sav u našoj duhovnoj budućnosti ... U li-tera-roundu, iznenađen sam hu-dog-no-chas-ko-mu instinktom Shuk-shi-na. Radiš u susjedstvu. Dotaknuo sam se pravog čuda... Njegova radosna percepcija života nije se mogla ne sukobiti u smrtnoj borbi sa shchans-tvom. U život ga je donio snažan val de-Revenove emigracije. Bio je unutar ovog pokreta. Njegovi snovi, ti i planovi su u nečemu cov-pa-dali s uto-pic-mi mačevima-ta-mi i planovima glavne mase emigranata, ali ne i nas-samo da Shuk-shin ne može predvidjeti buduće tragedije , dramama i nacionalnim gubicima. De-rhuban ljudi su hly-zero u gradu za dobro hranjen i bezbrižan život, a upali su u la-kei (koji je hit-rey) i u zatvor... Ako je re-form-ma iz 1861. bila-u tijelu-la krest-yang od zemljoposjednika, a revolucija iz 1917. je data-la krest-yan od strane zemaljskih leja, tada ih je Hruščov bio-u-tjelesu od moć zemlje. Shuk-shin p-niku p-nik, počeo je unaprijed-dup-čekati o post-leds-twi-yah. Razumjeli su da je-korbi-tel-ali ne-ra-vil-ali: u de-roar-nyu, ti se javiš? Zašto ne odeš sam? Osobno je razumio da se zemlja-la-kov od ne-ob-radi-čovjek-glup-po-glup, do-prije činjenice da pro-ex-go-dit u de-rov-ne. Koji su lo-ma-yut procesi? Odnos između Shuk-shi-na i Rho-dine bio je tragičan. U otvorenu kuću is-kuss-tv-a ušao je V.M. Žive veze su prekinute, jednokratne, stavljene izvan zakona is-kuss-tv-a. A živo kretanje duha dočekalo je snishodljivo breech-glimpse-gri-mas, kao nešto malo, pa čak i post-dom. Nije li bio kom-nist? Ali inače, nećemo to priznati u ki-no, u lit-tera-round. Pri-nudi-li. Shuk-shin mi je dao ogroman duhovni utjecaj. Društvo, prijateljstvo s njim postalo je za mene slomljeni trenutak u životu. Napravio je ozbiljan i odgovoran odnos prema nečemu što jedeš, onda je pojurio živjeti, kontaminirao osjećaj, da nema vremena za čekanje, od-si-živi. To će utjecati na protok ljudi do groba Shuk-shi-na. Ma-kary-chu je uspio u životu, što je rijetko - vrlo rijetko! - bio je uspješan ko-mu-li-bo na Rus-si: nije čast li-tera-turu, nego čovjek, mu-chen-ka, pro-rock, nation-of-go glup i stra-dal-tsa . A sada, jer ti, činilo se, osim inteligencije, nitko nije razumio kakav je fenomen u Rusiji. I otišao je jednostavnom čovjeku, ne primjećujući pseudo-narodne in-telli-gentske valove i kar-manny nerede, i ma-yal-sya, da to ne može biti dovoljno. I čuo ga je jednostavan čovjek. Ali nije mogao ništa učiniti. Još nije vrijeme. I kako su svi bili u krivu. I sam Shuk-shin je bio u krivu. Još jedna lekcija. I nije uzalud cijelo vrijeme kovao Yesse-ninu. “Djevojke pjevaju pjesmu o che-bum-hu. Domaći pupoljak nešto. I mo-tiv ljubazno. Bilo je to u onim vremenima kada su sabotirali za ne! Dobro! I što radiš s tim? Dog-nya-nya-domaći." U ušima sto-to-oduševljeno-ali-iznenađeno-na-nacije Vasino-go-losa. I kako je on, oslobađajući svoje tajne duševne muke, uga-dao o šutnji nacije, jednom-ha-dao svoju paralizirajuću jednaku-dušu...”.

7. listopada 1974. pokopan je u Moskvi, na Novodevičjem groblju, čini se da ruska kultura nije poznavala takav gubitak od dana kada je Ivan Bunin preminuo. Oženio se nekoliko puta; posljednja supruga - glumica L. N. Fedoseeva (Shukshin ju je s ljubavlju zvao "Fellini" - Fedoseeva Lidia Nikolaevna) - majka njegove dvije kćeri - glumice Marije i Olge Shukshine.

Vasilij Šukšin je ruski pisac koji je živio u dvadesetom stoljeću. Bio je to čovjek teške sudbine. Šukšin je rođen 1929. u malom selu Srostki (Altajski teritorij). Bilo je to teško vrijeme. U djetinjstvu budući pisac izgubio oca. Bio je potisnut. Očuh je poginuo u ratu. Shukshin je studirao u automobilskoj tehničkoj školi, radio je kao mehaničar u različitim gradovima Sovjetski Savez... Služio je vojsku. Tako su prošle njegove prve poslijeratne godine.

Put do zvanja

Budući književnik završio je srednjoškolsko obrazovanje tek početkom 50-ih. Nikada nije završio automobilsku tehničku školu. Šukšin je dobio potvrdu u svom rodnom selu. U Srostkiju je Vasilij Makarovič radio kao učitelj, pa čak i bio direktor škole.

Kako se dogodilo da je Šukšin nakon nekoliko godina u svom rodnom selu otišao u Moskvu kako bi ušao u VGIK? Koje su ga misli mučile tijekom ovih godina? Osjećaje koji su se pobunili protiv duše, Šukšin će kasnije opisati u svom slavnom seoske priče... S novcem prikupljenim od prodaje krave, budući glumac i redatelj otišao je u glavni grad. Slijedio je svoje srce.

Prva kreativna postignuća

Osjećajući dar pisanja, Shukshin predaje dokumente odjelu za scenarije, ali ulazi u odjel za režiju. Njegov učitelj je bio poznati autor filmovi "Devet dana jedne godine" i "Obični fašizam". Upravo je ovaj časni redatelj savjetovao mladog Šukšina da objavi svoje priče. Književni uspjeh nije došao odmah. Neki radovi su objavljeni tek početkom 60-ih godina.

Prvi redateljski rad prošao je nezapaženo, ali Vasilij Makarovič je brzo stekao priznanje kao glumac. Šukšinov rad započeo je epizodom u filmu "Tiho teče Don". Dvije godine kasnije, glumac je glumio u svom prvom glumeći... Pozvao ga je izvanredni redatelj (film "Dva Fjodora"). Šukšinova glumačka karijera se uspješno razvijala. Redatelji su mu se često obraćali s ponudama za posao. Otprilike dva puta godišnje u Sovjetskom Savezu izlazili su filmovi s glumcem.

Kinematografija i književnost

Šukšinov redateljski rad službeno počinje 60-ih godina. Vasilij Makarovič dobiva posao u filmskom studiju Gorky. Šukšin se smatra piscem koji obećava. Vasilij Makarovič snimio je svoj prvi film prema vlastitim pričama. Film "Postoji takav tip" dobio je dobre kritike javnosti i kritike. Ova vesela komedija nagrađivana je na festivalima u Lenjingradu i Veneciji.

Sljedećih deset godina Šukšinov rad kao redatelj nije bio osobito produktivan. Njegov film o ustanku Stepana Razina odbio je Državni komitet za kinematografiju. Međutim, ovo vrijeme nije prošlo bez traga. Vasilij Makarovič snimio je dva filma i objavio zbirku priča "Seljani". Osim toga, tijekom ovih deset godina dvaput se ženio i postao otac tri kćeri.

Osobni život

Šukšinov prvi brak bio je neuspješan. Njegova supruga, Maria Shumskaya, bila je pisčeva sumještanka. Registrirali su brak u Srostkom, ali su se iz matičnog ureda vratili odvojeno, od tada žive odvojeno, on je u glavnom gradu, ona na selu.

Osobni život pisca bio je težak. U Moskvi je postao ovisan o alkoholu. Zbog ove ovisnosti raspao se drugi brak spisateljice s Victorijom Sofronovom. U ovoj obitelji rođeno je prvo dijete Šukšina - djevojčica. U trećem braku s glumicom Lidijom Fedoseevom, Vasilij Makarovič imao je dvije kćeri - Mariju i Olgu.

Glavni likovi su ljudi sa sela

Šukšinov književni rad povezan je sa sovjetskim selom i njegovim stanovnicima. Junaci njegovih priča zadivili su čitatelje i kritičare svojom neobičnošću. Likovi u knjigama Vasilija Makaroviča ne mogu se nazvati nedvojbeno pozitivnim ili negativnim. Sposobni su i za dobro i za loše. Šukšinovi junaci su impulzivni, impulzivni. Često rade nelogične stvari. Ovi ljudi su neovisni i duboko nesretni. Čine nepromišljene radnje s teškim posljedicama jer su njihove duše gažene izdajom, izdajom i nepravdom.

Šukšinov život i rad međusobno su povezani. Književnik je rodom iz sela. Poznavao je prototipove svojih heroja iz prve ruke. Često likovi u Šukšinovim pričama ne mogu razumjeti što im se događa. Zašto su nesretni? I oni sami ne mogu objasniti i opravdati svoje postupke. Sve se radi o ljudskoj duši. Ona zna da je takvo intuitivno shvaćanje u sukobu sa stvarnošću nesretne sudbine seoskog idiota, pijanice ili bivšeg zatvorenika.

Hram kao simbol

U Šukšinovim pričama crkva se često spominje. Ona djeluje kao uzvišeni simbol čistoće i morala. I, u pravilu, podliježe uništenju. U Majstoru, seoski pijanac Semka stolar pokušava spasiti mjesnu crkvu. Ali svi njegovi pokušaji propadaju. A u eseju "Jaki čovjek" junak uništava hram kako bi dobio cigle za izgradnju staje. Život i rad Šukšina govori o moralnom padu.

Pozornost na svakodnevni život

Kritičari su često kritizirali priče Vasilija Makaroviča za pisanje o svakodnevnom životu. To znači da je, po njihovom mišljenju, Šukšin previše pažnje posvetio seljačkoj svakodnevici. Čini se da postoje svi razlozi za takve optužbe. Pisac detaljno prikazuje neugledni život svojih likova, ali je ta tehnika umjetnički opravdana. Seoski ljudi nisu bili navikli razmišljati o svojoj sudbini filozofski pojmovi... Oni samo žive, rade, jedu i spavaju, obavljaju svoje dnevne rutine. I samo se nemirna duša s vremena na vrijeme osjeti. Šukšinovi junaci često sami ne razumiju uzroke patnje i stoga na njih reagiraju oštro i nasilno.

Različite kompozicije - jedna problematična

Raznolikost narodnih likova u Šukšinovom djelu jasno se očituje u priči "I ujutro su se probudili". Ovo je jedno od najpoznatijih djela pisca. U djelu autor govori o jutarnjem buđenju ljudi koji su se našli u triježnici. Svatko se sjeća jučerašnjeg dana i publici priča svoju priču. Među njima su ljudi iz svih slojeva: vodoinstalater, traktorist, bivši zatvorenik, pa čak i profesor.

Središnje mjesto u Šukšinovom djelu zauzima roman "Došao sam da ti dam besplatno". Ovo djelo posvećeno je povijesnom događaju - seljačkom ustanku pod vodstvom Stepana Razina. Junak romana donekle podsjeća na ekscentrike iz seoskih priča spisateljice. Stepan Razin je ista snažna, neovisna, nemirna osoba s pojačanim osjećajem za pravdu.

Osobine karaktera

A čiji se rad proučava u mnogim školama i sveučilištima, pisao je uglavnom u žanru priče. Većina njegovih spisa pokazuje slične probleme. Pisac ne idealizira svoje likove. U pravilu su u njegovim pričama daleko od modela uzvišenosti karaktera i čistoće misli. Autor rijetko objašnjava postupke junaka. U svakoj Šukšinovoj priči - životna situacija, standardna ili jedinstvena.

Rad Vasilija Šukšina vrlo je raznolik. Međutim, svi su njegovi likovi donekle slični. Zajedničko im je obilježje neispunjavanje. To se očituje na različite načine. U priči "Rez" seoski seljak Gleb Kapustin voli ponižavati sumještane koji su postigli uspjeh. On je inteligentna i učena osoba. Međutim, on ne nalazi korisnu primjenu svojim kvalitetama, radeći u seoskoj pilani. Otuda i nezadovoljstvo. Gleb ne pije, ne šmcaka. On pronalazi izvorni izlaz za svoj ranjeni ponos, ponižavajući ljude koji imaju više sreće u životu od njega.

Život i rad Vasilija Šukšina odražavaju bacanje njegovih heroja. Kolju Paratovu (priča "Žena mog muža ispratila je u Pariz") ponižava Valentinova žena. Ona stalno predbacuje da on, bez zanimanja, zarađuje malo. Kolya intuitivno osjeća izlaz i nastoji se vratiti u selo. Uostalom, grad ima drugačije vrijednosti, ne mjeri se sve novcem. Ali dijete se suzdržava. Kolya počinje piti, prijeti ženi nasiljem. Našavši se u slijepoj ulici u životu, počini samoubojstvo.

Centralno kinematografsko djelo

Vasilij Šukšin, čija biografija i rad privlače pažnju svih ljubitelja umjetnosti, ušao je u povijest ruske književnosti. Nije snimio mnogo filmova. Njegov je redateljski rad izravno vezan uz književno stvaralaštvo... Središnje kinematografsko djelo je "Crvena Kalina".

Ovaj film govori o Jegoru Prokudinu. Kradljivac koji je ponovio kazneno djelo, nedavno je pušten iz zatvora. Jegor odlazi u selo posjetiti Lyubu. Upoznao ju je u odsutnosti, preko zatvorske korespondencije. Dogodilo se da je u selu Yegor pronašao ne samo ljubav, prijateljstvo i posao po svom ukusu. Prvi put u životu shvatio je što znači živjeti ispravno, po Božjim zakonima. Ali prošlost ne pušta Egora. Pronalaze ga njegovi suučesnici. Prokudin se odbija vratiti starom životu. Zbog toga ga ubiju.

U mnogim Šukšinovim djelima postoji motiv sela kao spasa. U njoj Jegor Prokudin pronalazi sreću. Kolya Paratov iz priče "Žena njenog muža ispratila je u Pariz" žurila je u selo. U selima su ljudi bliži prirodi. Moderna im još nije dotakla dušu. Ali selo je samo simbol izgubljene sreće. Seljane muče isti unutarnji problemi kao i mještane. O tome nam je pričao veliki ruski književnik Vasilij Makarovič Šukšin.

VASILJ MAKAROVIČ ŠUKŠIN (1929.-1974.)

Talent V. Shukshina uistinu je jedinstven. Redatelj, izvanredan filmski glumac koji je glumio u mnogim filmovima, romanopisac, publicist, scenarist. Ali rad V. Šukšina organski je ujedinjen. U njegovim se filmovima može vidjeti suptilni utjecaj književnosti, a u prozi se mogu osjetiti vidljive značajke kinematografije.

"Sveučilišta" života. Debi u književnosti i kinu. Život Vasilija Šukšina nije bio lak. Djetinjstvo i mladost poklopili su se s teškim ratnim i poslijeratnim razdobljem. Morao sam raditi ravnopravno s odraslima i dijeliti glad, hladnoću i sva iskušenja koja su zadesila zemlju tijekom ovih tragične godine... Dječaku iz altajskog sela Srostki nije bilo lako pronaći svoje mjesto u životu - radio je kao mehaničar u tvornici u Vladimiru, gradio ljevaonicu u Kalugi, bio radnik, molerski šegrt, obnavljao željeznice, radio kao učitelj.

Šukšin se kao umjetnik oblikovao 50-ih godina. Oblikovala ga je poslijeratna stvarnost, iskustvo, znanje, senzacije i percepcije koje su mladići stekli i upijali u komunikaciji s ljudima tijekom godina hodanja po Rusiji. “Nakon rata sam kao klinac napustio selo. Godine su bile teške za selo, a mnogi su tada otišli u grad. Odustao je od Visoke automobilske škole zbog nerazumijevanja ponašanja klipova u cilindrima. Pričaju nam predavanje, ali ja želim vikati kao pijetao. Mogao bih to sjajno napraviti - ispod kurca. U Srostkiju su pijetlovi najrjeđi ... ".

Ispiti zrelosti završili su "sveučilišta" života. Godine 1954. student VGIK-a počeo je ubrzano shvaćati visine umjetnosti: 1958. debitirao je na filmu, glumeći u naslovnoj ulozi u filmu "Dva Fedora", a u književnosti - objavio je priču "Dvojica u kolicima “ u časopisu Smena. 1960-1963 Šukšin objavljuje priče u časopisima "Oktobar", "Molodaja gvardija", "Moskva", "Novi mir", 1963. objavljuje prvu zbirku priča "Ruralni stanovnici" u izdavačkoj kući "Molodaja".stražar". 1964. dovodi Šukšina, ambicioznog redatelja, svjetski ugled: Slika "Postoji takav tip" nagrađena je na Venecijanskom filmskom festivalu glavna nagrada- "Zlatni lav svetog Marka".

Sljedeće desetljeće - godine iznimne kreativne napetosti, potpunog otkrivanja talenta, neviđenog procvata kreativnosti Shukshin - glumac, redatelj, scenarist i pisac. Godine 1965. stvara film Tvoj sin i brat, dođe Osnoha, a iste godine objavljuje i roman Ljubavini. Šukšin daje puno energije radu na scenariju (1967.) i romanu o Stepanu Razinu (“Došao sam da ti dam slobodu”), koji je objavljen 1971. Krajem 60-ih i ranih 70-ih, zbirke U tisku su se pojavile spisateljske priče: "Tamo, u daljini"," Zemljaci "," Likovi "," Razgovori na jasnom mjesecu ". U isto vrijeme na ekranu su se pojavili Šukšinovi filmovi: "Čudni ljudi" (1969), "Klupe za štednjak" (1972), "Crvena Kalina" (1974). V. Shukshin glumio je u filmu Oni ​​su se borili za domovinu (1974.). Talenat glumca, redatelja, pripovjedača, romanopisca, dramatičara razotkrio se u cjelovitom, višestrukom djelu, koje se s pravom naziva fenomenom.

Svijet umjetnosti V. Šukšin. Figurativni svijet koji je stvorio V. Shukshin je prepun, "bučan", dinamičan i slikovit. Stvara se iluzija njegove potpune prirodnosti, savršenog jedinstva sa stvarnošću. Okean života, kao da prska ovaj figurativni svijet u trenutku silnog uzbuđenja, nije zaustavio svoj beskrajni bijeg. Za prošlost će doći nove generacije. Život je beskrajan i neograničen.

Umjetnički svijet Šukšina, njegova riječ trebala je prostranstvo zemlje.

Zemlja je konkretna i poetski polisemantična slika u djelima V. Šukšina. Dom i zavičajno selo, oranica, stepa, majka-sir-zemlja... Narodno-figurativne percepcije i asocijacije uvode nas u sustav visokih i složenih, povijesno-filozofskih pojmova: o beskonačnosti života i prolaznom lancu generacija , o Domovini, o neobjašnjivo privlačnoj moći zemlje. Ova sveobuhvatna slika prirodno postaje središte Šukšinova djela: figurativni sustav, osnovne kolizije, umjetnički koncepti, moralni etički ideali i poetika.

Heroji V. Šukšina iskreno, neovisno, gorljivo raspravljaju o vječnom i trenutnom, o dobru i zlu, o smislu života, o čovjekovom pozivu. Mnogi od njih, poput Saše Ermolajeva,

Kolka Paratov, Ivan Degtyarev, Knyazev su maksimalisti, nisu skloni kompromisima, poslušnosti ili nemiješanju. Spremni su ispraviti sve i svakoga, nudeći svoje konstruktivne programe, dopune, poboljšanja. Učenik Yurka taktično, ali odlučno razotkriva konzervativizam, loše navike, "kulačku pristranost" starca - vlasnika stana, braneći svoje moralni ideal, pobožno vjerujući u njegovu stvarnost. Dječački glas pridružuje se onima koji se bore za istinu ("Prostor, živčani sustav i šmat sala").

Šukšinovi mislioci žive u stvarnom okruženju, nimalo opterećeni svakodnevnim životom. Mnogi od njih, ljubeći život, cijeneći njegove radosti, u stvarnosti otkrivaju nešto novo što drugi ne primjećuju, poput umjetnika Sanje Neverova ("Zaletny"), svećenika ("Vjerujem!"), Alyosha Beskonvoynya (u istoimena priča) , autor-pripovjedač ("Ujak Ermolai"), Matvey Ryazantsev ("Dumas"), školarac Yurka. Svijet Šukšinovih junaka raznolik je, bogat bojama, pun dinamike.

Potraga za istinom počinje spoznajom okolnog svijeta. Stvarni svijet, kao ljudsko obitavalište, prepoznaju svi junaci. Sporovi, nesuglasice nastaju kada je riječ o ulozi i svrsi osobe, o njezinim moralnim kvalitetama, načinima poboljšanja. Šukšinski filozofi - materijalisti i humanisti u svojim prosudbama otkrivaju konkretnost i logiku, neovisnost, želju da sve shvate svojim umom - od mikrokozmosa do kozmosa. Andrey Erin, stolar koji otkriva tajne mikrokozmosa i zabrinut je za buduće sudbine čovječanstva ("Mikroskop"), Makar Zherebtsov, pismonoša koji je "pomno učio ljude dobroti i strpljenju" ("Non-otpor Makar Zherebtsov “), Knjažev, koji prezire svakodnevicu, svakodnevicu, zaokupljen samopotvrđivanjem, željom da dokaže svoju superiornost kao mislioca i teoretičara – likovi potpuni u svojoj izvjesnosti, individualnosti.

U duhovnim i moralnim traganjima svaki od junaka očituje svoju percepciju stvarnosti, svoju prirodu, duhovnu organizaciju, a to svaku pretragu čini ne samo subjektivnom, već i, takoreći, prioritetnom, koja sadrži jedinstvena otkrića.

Ljudska individualnost samostalno vodi svoju stranku, ali svi zajedno akteri ove duhovne drame tvore nevjerojatan polifoni refren, tvrdeći da je smisao života u skladu čovjeka sa svijetom. Čujemo snažan glas u životu štovatelja svećenika koji razmišlja neovisno o crkvenim dogmama, osobe koja propovijeda vjeru u život, u pobjedu mudrosti i dobrote („Vjerujem!“). Izbezumljeni svećenik podsjeća na Avvakuma svojom nepromišljenom, poput strasti, ljubavlju prema životu, vjerom u njezin um i neuništivosti: „Ovo je strogi, moćni bog. On nudi dobro i zlo, zajedno - ovo je, zapravo, raj... Došli ste saznati: u što vjerovati? U svemir i bestežinsko stanje! - jer ovo je objektivno, oh!"

Kako živjeti svoj život? Koje je njegovo najviše značenje? Heroji traže odgovore tražeći znanje svijet samokritički preispitujući sebe. U skladu s vanjskim svijetom, s ljudima, osoba pronalazi oslonac za sebe, opravdanje za svoje postojanje. Suglasnost, međusobno razumijevanje, odaziv dolazi tek kada čovjek otkrije mogućnosti djelatne dobrote i ljubavi, da ljudima njihove duhovne vrijednosti. Ovo je put samoobrazovanja koji zahtijeva pažnju prema sebi i ljudima.

Evolucija narativnog načina. Od početka 70-ih V. Šukšin se sve upornije okreće satiri. U slijedu pojavljivanja satiričnih djela različitih žanrova naslućuje se Šukšinova sklonost objedinjavanju djela oko vodeće teme, primjerice, priča u seriji "Seljani" (1963.); Sunarodnjaci (1970.); "Likovi" (1971). I satirične serije su se nizale, naravno nastavljajući ranije napisano. Priča o ambicioznim mislima Afanazija Derjabina ("Čovjek Deryabin", 1974.) nije mogla ne podsjetiti na slike njegove "braće" - "jakog čovjeka" Šurigina ili "neotpora" Makara Žerebcova, koji su također bili obuzeti željom da svoje ime ovjekovječe u sjećanju svojih potomaka.

Novo se očitovalo u nečem drugom: u sadržaju, vrsti, oblicima, općenitom tonalitetu. ^ Žanrovska raznolikost ovog ciklusa potvrdila je postojanost umjetnikovih ciljeva, čvrstoću i širinu zamisli. Ovdje i satirični portreti - točni, lakonski, nemilosrdni ("Mišljenje", "Postscript", 1972, "Pozdrav hrtu!", 1974), i filozofska rasprava ("Pogled", "Energični ljudi", 1974). No, žanrovske forme su složene, ne podliježu jednoznačnoj definiciji (npr. "potezi za portret", 1973. ili posthumno objavljena, 1975., pripovijest "Do trećeg pijetla" i priča "I u ujutro kad su se probudili..."). ^

Satira nije mogla "istisnuti" priče koje su tih godina bile uključene u zbirke "Likovi", "Razgovori s jasnim mjesecom". Čak i nakon što su otkrili svoju cjelovitost, razornu snagu, pravo na samopouzdanjeprirode, ostao je vitalno povezan sa svim Šukšinovim radom i razvijao se u njegovom mainstreamu. U tome nema ničeg paradoksalnog: svestrano iskustvo, umjetnička potraga, karakteristična za Šukšina, dovela ga je u to vrijeme upravo na satiru.

Bajka "Do trećih pijetlova" u groteskno-fantastičnom planu sintetizira vrste i likove priča. Energični likovi pretvaraju se u bajkovita čudovišta, a Ivan iz legendarne figure u našeg stvarnog glumačkog suvremenika. Njegova priča određuje kompoziciju i kretanje radnje. Fantastičan plan priče isprepleten je sa stvarnim. Radnja počinje u knjižnici, gdje bajkoviti i književni likovi vladaju modernim govorom, autor ih materijalizira na sliku i priliku suvremene osobe (Ilya, Ataman, Ivan Budala, Jadna Lisa itd.). "Kolektiv" heroja pokušava uvesti Ivana Budalu u inteligentnu djelatnost, vratiti ga "u redove" s tog posebnog položaja u kojem je bio sve bajno vrijeme. I premda su svi umorni od vječno pitanje o Ivanu Budali skupu ne odgovaraju radikalne mjere ("izbaci!"). Svi vjeruju da je dovoljno rehabilitirati Ivana, papirnatu potvrdu, koja će, potvrđujući njegov um, osloboditi junaka povijesne i legendarne nevjerojatne krivnje.

Ivanov povratak u redove pametnih bitno će se promijeniti: nakon obnove pravde Ivan će morati djelovati bez pomoći izvana, primjerice, dobrih čarobnjaka. Pošto je uz pomoć postao pametan (mogao ju je davno dobiti!), Ivan će morati dijeliti zajedničku sudbinu: bit će shvaćen ozbiljno, ostavljajući razne prijevare, zle šale i probleme izvan moći običnih likova, rješenje od čega se obično tražilo od budale Ivana. Opće priznanje kao inteligentnog obećava Ivanu sve vrste beneficija, posebice emancipaciju njegovih talenata, slobodu djelovanja, jednakost. Ali Ivanova transformacija u pametnog neće proći bez nepovratnih gubitaka: Ivan će zauvijek izgubiti svoj šarm, poeziju, originalnost, posebnu sudbinu dobrih čarobnjaka poput Sivke-Burke, koji je, štiteći budalu, sve umjesto njega odlučio, vodio ga ručka. Istina, izgubivši svoje nevjerojatne privilegije, Ivan će steći neovisnost: donosit će odluke, prepoznavati dobro, zlo, spletke, prijevare i boriti se protiv laži. Ilya i Ataman obećavaju Ivanu svoju pomoć u zamjenu za magiju.

Vrste likova: na putu između grada i sela.Šukšina je privukao kompleks duhovni svijet seljani koji su prošli kroz događaje revolucije, građanskog rata, kolektivizacije, preživjeli tijekom Velikog Domovinskog rata, obnovili gospodarstvo u poslijeratnom razdoblju.

Šukšin je čitatelju natjerao da shvati da obična osoba, obični radnik, nije tako jednostavna kao što se čini na prvi pogled. Zbližavanje s gradom pisac smatra složenom pojavom. To s jedne strane širi vidike seljana, uvodeći ih u suvremenu razinu kulture, a s druge strane, grad je uzdrmao moralne i etičke temelje sela. Jednom u gradu, seljanin se osjećao slobodnim od uobičajenih normi koje su bile karakteristične za selo. Ovime Šukšin objašnjava bešćutnost, otuđenost ljudi iz grada, koji su došli iz sela i zaboravili na moralne tradicije koje su stoljećima određivale život njihovih djedova i očeva.

Šukšin je pisac humanista u najvišem smislu te riječi. U životu je mogao vidjeti "nakaze" - ljude koji imaju filozofski način razmišljanja i nisu zadovoljni filistarskim životom. Ovdje u Šukšinu mogu se vidjeti tradicije M. Šolohova, gdje Ivan Aržanov govori o "neobičnim stvarima" u svakoj osobi u "Prevrnutoj djevičanskoj zemlji".

Takvi su, na primjer, junak priče "Mikroskop", stolar Andrej Erin, koji je kupio mikroskop i objavio rat svim mikrobima, Dmitrij Kvasov, vozač državne farme koji je zamislio stvoriti vječni motor, Nikolaj Nikolajevič Knjažev, TV serviser koji je napisao osam općih bilježnica s raspravama "O državi", "O smislu života". Ako su "nakaze" u osnovi ljudi koji traže i u svojim traganjima afirmiraju ideje humanizma, onda su suprotni "antičudaci" - ljudi "pomaknute savjesti" - spremni činiti zlo, okrutni su i nepravedni. Takav je Makar Zherebtsov iz istoimene priče.

U prikazu sela Šukšin nastavlja ruske tradicije klasična književnost... Istodobno, odražava složen odnos između urbanih i ruralnih stanovnika u naše vrijeme.

Selo i njegovi stanovnici prošli su teške povijesne događaje. To nije jedno seljaštvo, već ljudi raznih zanimanja: rukovatelji strojevima, vozači, agronomi, tehničari i inženjeri, sve do novog svećenika koji poziva da vjeruje u industrijalizaciju, tehnologiju, komunizam ("Vjerujem!") .

Vraćajući se opet i opet na ovu temu, pjesnički je percipirajući, V. Šukšin istražuje život seoskih radnika u povijesnom razvoju - od ratnih godina djetinjstva do danas. Selo je takoreći vezalo u svoje čvorove mnoge vitalne probleme i pitanja zemlje („najoštriji sukobi i sukobi“) koji su za svoje umjetničko rješenje zahtijevali modernog života društvo.

Posebnost umjetnika Šukšina je izoštren osjećaj za modernost. Njegovi likovi govore o letu u svemir, na Mjesec i Veneru. Oni se protive starim, zastarjelim idejama o buržoaskoj sitosti i blagostanju. Takvi su školarac Yurka ("Svemir, živčani sustav i masnoća"), Andrej Erin ("Mikroskop"). Junaci Šukšinovih priča tvrdoglavo traže smisao života i pokušavaju odrediti svoje mjesto u njemu ("Razgovori s jasnim mjesecom", "Jesen").

Temeljna novost umjetnika Šukšina povezana je uglavnom s tipovima i likovima koje je iznio. Nazvavši jednu od svojih zbirki "Likovi", vrlo je točno odredio središte svojih interesa. Može se dodati da ga zanima jedan vrlo specifičan društveni tip koji se posljednjih godina pojavio na pragu grada, koji aktivno prerasta u urbani život, ali i dalje čvrsto povezan sa selom. Otrgnuta od zavičajnih korijena, ne pripada ni gradu ni selu, jer je upravo u toj međusferi života gdje su se ukrštali različiti utjecaji i gdje se stvaraju novi karakteri.

Shukshin je od samog početka gravitirao portretiranju izvanrednih likova, na neki način ispadajući iz općeg raspona. Iza svakog lika ne krije se samo bogatstvo Šukšinovih zapažanja, prikladno uhvaćenih govora, već autorova misao koja prodire u dubine ljudskog života i morala.

Shukshin je siguran da je osoba zanimljiva zbog svoje različitosti od drugih. Tvrdnja da se “iza prividnog kaleidoskopa lica i sudbina može vidjeti sudbina ekscentričnog čovjeka” nije točna. Šukšin je uhvatio pravu raznolikost života, njegovu stvarnu složenost.

Šukšinovi junaci su ljudi zabrinuti, ranjeni društvenom nepravdom, ljudi koji su duboko uvrijeđeni načinom života, univerzalnim neredom, koji su dugo pokušavali proći kao red.

Osoba mora imati neke trajne, vječne vrijednosti.

U Šukšinovoj umjetnosti naći ćemo široka razmišljanja o životu naroda, smjelo i duboko razumijevanje njegovih stvarnih proturječnosti i složenosti. Značajna je i još jedna stvar: autorova promišljanja uvode nas u stvaralačko ozračje, dajući priliku da shvatimo prirodu tako osebujnog talenta.

“I u svojim knjigama i u filmovima govorio sam samo o onima koje poznajem, za koje sam vezan. Dijelio je, koliko je mogao, svoja sjećanja, svoje naklonosti. Sada trebamo krenuti putem širih promišljanja, potrebna je nova snaga i hrabrost, potrebna je hrabrost da se otkrije nova dubina i složenost života. Nadam se, vjerujem: pred nama je moja slika (ili možda knjiga), gdje će se moći duboko shvatiti bit svijeta, vremena u kojem živim. Sve misli o ovom budućem radu, "- rekao je V. Shukshin neposredno prije svoje smrti. Voljom tragične nesreće ono što je pisac rekao sada doživljavamo u njegovom uzvišenom i značajnom smislu: kao sažimanje rezultata rada i svjedočanstvo živima.

Pitanja i zadaci

1.Gdje i kada je rođen Šukšin? Napravite kratku biografsku bilješku o piscu.

2.Nacrtajte dijagram koji ilustrira vrste Šukšinovih kreativnih aktivnosti.

3.U čemu književne vrste je li Šukšin radio?

4.Koja je glavna tema Šukšinova djela? Obrazložite svoj odgovor.

5.Kakav stil života, prema Šukšinu, odgovara pravom heroju?

6.Odredite temu bilo koje Šukšinove priče. Koji motivi zvuče u njemu? U čije ime je priča ispričana. Navedite razloge za svoj odgovor.

7.Zapišite retke iz Šukšinove priče, koji govore o razlozima poraza junaka.

8.Pronađite u svom odabranom djelu Šukšina riječi koje sadrže autorovu procjenu junaka.

9.Napišite aforizme iz priča o Šukšinu koje ste pročitali.

10.Analizirajte detaljno jednu od spisateljičinih priča: tko upoznaje čitatelja s junakom djela, što saznajemo o njemu (portret, ime, nadimak)? Koje karakterne crte junaka privlače, a koje su vam bile nesimpatične?

11.U pisanom obliku naznačiti elemente kompozicija radnje vaša odabrana priča (početak, vrhunac, rasplet).

12.Napišite kreativnu minijaturu "Zašto su mi drage Šukšinove priče?" Donesite zaključak o osobitostima Šukšinove proze.

Teorija književnosti: Bajka je posebna vrsta pripovijedanja, usmjerena na usmeni, svakodnevni govor pripovjedača (koji je u pravilu dolazio iz narodne sredine), oštro različit od autorove riječi. Ovo je imitacija "živog" razgovora; rođen takoreći ove minute. Priča je mnogo

više od tradicionalnih oblika pisanog pripovijedanja, privlači pozornost čitatelja na govornika govora – pripovjedača, stavljajući ga u prvi plan.

Naglasak na gledištu lika u književnosti 20. stoljeća uzrokovan je povećanim umjetničkim zanimanjem za posebnost unutarnjeg svijeta ljudi, a što je najvažnije - shvaćanjem života kao skupa različitih odnosa prema stvarnosti. , različite horizonte i vrijednosne orijentacije.

Apel na priču često se povezuje sa željom pisaca da razbiju ustaljenu konzervativnu književnu tradiciju, da na pozornicu izvedu novog junaka (osobito udaljenog od knjižne kulture) i novu životnu građu. Priča ovom junaku daje priliku za najpotpunije samoizražavanje, oslobođeno autorove kontrole.

Pojavljuju se i nestaju "basne epohe". Vjeruje se da bajkoviti oblici nastaju tijekom razdoblja istrošenosti određenih oblika kanonizirane proze. Kad se to dogodi, pisci počinju stvarati nove svjetove uz pomoć tuđeg izvanknjiževnog verbalnog materijala. Revolucija 1917. oživjela je priču o M. Zoshchenku, I. Babelu, A. Remizovu. Zatim se ovaj oblik "vratio" tijekom Velikog Domovinskog rata u djelima A. Tvardovskog, A. Tolstoja, M. Šolohova. U 60-70-im godinama nastala je nova modifikacija tradicije bajke. Kritičari smatraju da je rad V. Šukšina vrhunac ruskog stila "bajke" ovog razdoblja. Njegova priča odražava demokratizaciju književnosti Hruščovljevog "odmrzavanja" - to je dijalog između vlastite i "tuđe" svijesti, praktički jednak autorovoj u tekstu. V. Šukšin "nikada ništa nije zaključio". Pokušao je izbjeći autoritarne autorske odluke, ograničio se na otkrivanje ljudske misli u njezinu proturječnom i nedovršenom razvoju ("Kalina krasnaya", "Pogled", "Do trećeg pijetla").

Ujedno, skaz je donekle i oblik alegorije za pisce pojedinih epoha. M. Zoshchenko je "napustio" priču u dobi od 30 godina, došavši do izravne, nedvosmislene i jasne riječi. V. Šukšin je "napustio" priču neposredno prije smrti, kada je završio njegov "tihi period tajne slobode". U kinematografskom romanu o Stenki Razin “Došao sam da ti dam slobodu” već se poziva na fizičko uništenje suverenog zla, na pobunu.

U suvremenoj ruskoj prozi nema "čiste" priče, kao ni uobičajene bajkovite orijentacije prema pripovjedaču s određenim pogledom. Moderna proza ​​nastoji rekreirati ne toliko junakov plan koliko perspektivu korijenske cjeline iza njega – naroda. Ono što se 20-ih godina XX. stoljeća činilo ekskluzivnim priborom samo nekih velikih pisaca - istovremeno vezivanje stila za glas pripovjedača, glas junaka i glas naroda, danas se pokazalo kao gotovo sveprisutna stilska norma "seoske proze"